بطاقة زيارة

كانت بطاقة الزيارة عادةً عبارة عن طباعة ألبومين من نيجاتيف كولوديون على ورق رقيق ملصق على بطاقة ورقية أكثر سمكًا. يبلغ حجم بطاقة الزيارة 54 مم × 89 مم (تقريبًا بحجم بطاقة عمل ) ، مثبتة على بطاقة بحجم 64 مم × 100 مم . وكان يُطبع على ظهرها عادةً شعار المصور أو استوديو التصوير الذي صدرت منه، وذلك لحماية حقوق النشر وللإعلان ، وأحيانًا كانت تتضمن تعليمات حول الوضعيات المناسبة للتصوير . ^{[ 6 ]}        

حظيت تقنية الداجيروتايب لتصوير البورتريه بشعبية فورية وواسعة النطاق، وسرعان ما حلت محل تقنية البورتريه المصغرة ونظائرها الأرخص، مثل تقنية الصور الظلية ^{[ 7 ]} وتقنية فيزيونوتراس ^{[ 8 ]} . إلا أن تقنياتها كانت محدودة؛ إذ كانت الكاميرا تُنتج نسخة واحدة فقط، ولا يمكن إعادة إنتاجها إلا بنسخ الأصل على لوحة أخرى. أما تقنية كارت دي فيزيت، فقد وفرت نيجاتيف كولوديون رطبًا، يُمكن من خلاله إنتاج نسخ متعددة بتنسيق موحد، وباستخدام مواد أرخص، مما أتاح الإنتاج على نطاق صناعي. ونتيجة لذلك، كانت أقل تكلفة من تقنية الداجيروتايب ^{[ 9 ] .}

صُممت كاميرات خاصة بعدسات متعددة لزيادة كفاءة إنتاجها. وكانت براءة اختراع ديسديري عام 1854 عبارة عن كاميرا تلتقط ثماني صور سلبية منفصلة على لوحة واحدة في حامل خاص. وبدلاً من استخدام لوحة كولوديون كبيرة واحدة لإنتاج صورة واحدة للشخص المرسوم، كان تصميم ديسديري يعرض في البداية عشر صور على لوحة واحدة، إما في وقت واحد أو بالتتابع.

كانت كل صورة مطبوعة على حدة تُطبع بتكلفة زهيدة مقارنة بتكلفة إنتاج صورة واحدة كاملة، وكان يتم طباعة عشر صور في وقت واحد، مما يوفر الوقت ويخدم بكفاءة سوق التصوير الفوتوغرافي المزدهر. ^{[ 10 ]} تم تعديل براءة اختراع ديسديري عندما تبين أن إنتاج أربع صور أكثر عملية، وفي مارس 1860، حصل أخصائي البصريات هياسينت هيرماجيس على براءة اختراع لكاميرا بأربع عدسات ذات ظهر منزلق أصبحت هي المعيار. ^{[ 11 ]} وقد أبلغ ديزيريه مونكوفن في عام 1859؛

شاهدنا في منزل السيد هيرماجيس جهازًا رائعًا، يتألف من أربع عدسات مزدوجة متطابقة مثبتة على كاميرا ذات إطار مزدوج من صنع السيد بيسون. يوفر هذا الجهاز، بعملية واحدة، لوحة تظهر عليها ثماني نسخ من الصورة نفسها بوضوح تام. ويبدو أن هذه البطاقات السياحية (cartes de visite) شائعة الاستخدام في المدن الكبرى، مثل باريس ولندن وبرلين وسانت بطرسبرغ، ولذا يحظى الجهاز الذي شاهدناه في منزل السيد هيرماجيس بنجاح كبير. ^{[ 12 ]}

تم إنتاج بطاقات الزيارة باستخدام الطباعة المباشرة - وذلك بوضع الفيلم السلبي ملامساً لورق الألبومين تحت الزجاج وتعريض المواد المحصورة بينهما لمصدر ضوء. لم تكن هناك حاجة إلى جهاز تكبير.

مع ذلك، مكّن تطوير الكاميرا الشمسية من تكبير صور الكارتيه إلى حجمها الطبيعي، وغالبًا ما كانت تُلوّن وتُنقّح يدويًا لتنافس الصور المرسومة، ويمكن تأطيرها وعرضها. وقد ألقى المصور اللندني البارز، الفرنسي المولد أنطوان كلوديه، محاضرة عن هذه التقنية أمام الجمعية البريطانية في أكسفورد في يونيو 1860، وفي عام 1862 قدّم بحثًا بعنوان "حول وسائل تتبع التقسيمات الصغيرة للمقياس التي تنظم المسافات والتكبير في الكاميرا الشمسية" في الجمعية البريطانية لتقدم العلوم في أكتوبر. وفي وقت سابق من ذلك العام، عرض عددًا من صور البورتريه المكبرة بالحجم الطبيعي من نيجاتيفات كارت دي فيزيت في المعرض العالمي لعام 1862 ، والتي أُشيد بها ووُصفت بأنها "رائعة" و"خالية من التشويه". ^{[ 13 ]}

لم تنتشر بطاقة الزيارة (carte de visite) على نطاق واسع إلا في عام 1859، عندما نشر ديسديري صور الإمبراطور نابليون الثالث بهذا الشكل. ^{[ 11 ]} وقد حقق هذا نجاحًا باهرًا بين ليلة وضحاها؛ إذ تفاخر ديسديري قائلًا: "الجميع يعلم كيف أصبحت مشهورًا فجأة باختراع بطاقة الزيارة التي حصلت على براءة اختراعها عام 1854." ^{[ 14 ]} كان يتقاضى 20 فرنكًا مقابل 12 صورة، بينما كانت تكلفة الصورة الواحدة سابقًا تتراوح بين 50 و100 فرنك، وبذلك أصبحت الصور الشخصية متاحة فجأة بتكلفة في متناول الطبقة المتوسطة الدنيا. ^{[ 4 ]} لاقى هذا الاختراع الجديد رواجًا كبيرًا لدرجة أن "هوس البطاقات" ^{[ 15 ]} انتشر بسرعة في جميع أنحاء أوروبا ثم إلى بقية أنحاء العالم.

في إنجلترا، أعلن جون جابيز إدوين مايال في شارع ريجنت في أغسطس 1860 أنه قد؛

...حصلت للتو على الإذن الملكي بنشر سلسلة من الصور الشخصية التي التُقطت سابقًا للعائلة المالكة ولعدد من الشخصيات المرموقة الأخرى التي تشرفت بصداقة جلالتها. هذه الصور الساحرة صغيرة الحجم؛ بعضها مثبت على بطاقات، وفي الجهة المقابلة لصورة الملكة في الكتالوج، نجدها موصوفة بأنها بطاقة زيارة . وُضعت سلسلة كاملة على شاشة، وفي وسطها صورتان كبيرتان لصاحب السمو الملكي أمير ويلز بالزي العسكري، وصاحب السمو الملكي الأمير ألفريد بزي ضابط بحري في البحرية الملكية. إلى جانب الصور الفردية لأفراد العائلة المالكة، توجد عدة مجموعات رائعة منها مُرتبة بترتيبات متنوعة [...] تتميز هذه الصور، التي جُرِّدت تمامًا من أي مظهر من مظاهر السلطة الملكية، بطابع جديد، ويبدو أن الشخصيات المرموقة، التي تُصوَّر وكأنها غير مدركة لوجود المصور، ومنشغلة بأعمالها المعتادة، تُتيح للجمهور فرصةً مشروعةً لإلقاء نظرة خاطفة على خصوصية الأجنحة الملكية، وتُضفي سحرًا خاصًا على هذا الإصدار [...] يمكن للمشترين، إلى جانب شعورهم بالرضا لإظهار ولائهم، الاستمتاع أيضًا باختيار ترتيبات الصور التي يفضلونها. يبلغ عدد الصور في السلسلة الكاملة، بما في ذلك صور الأصدقاء المقربين لجلالة الملكة، 32 صورة، وهي نماذج رائعة لفن التصوير الفوتوغرافي. ^{[ 16 ]}

أثر نشر مايال لألبوم صور العائلة المالكة على الطلب المتزايد من الجمهور الفيكتوري على ألبومات الصور العائلية الخاصة بهم.

في ألمانيا، شجع الإمبراطور فيلهلم الأول هذه الثقافة التصويرية من خلال تخصيص ما يقارب 120 استوديو تصوير تحمل اسم "هوففوتوغراف" (مصور البلاط)، استنادًا إلى الصور التي التقطها كل استوديو للإمبراطور، وهو يقف في وضعية جذابة واضعًا قبضته اليمنى المغطاة بقفاز بقوة على طاولة تحمل خوذته المزينة بالريش، ولعائلته. وقد جُمعت ملايين الصور في ألبومات عائلية ألمانية. ^{[ 17 ]}

بحلول أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر، انتشرت صور "كارت دو فيزيت" في الهند، وخاصة بين أثرياء بومباي. وكان هاريشيند تشينتامون من أوائل المصورين الهنود الناجحين الذين التقطوا صورًا شخصية باستخدام "كارت دو فيزيت" لشخصيات أدبية وسياسية وتجارية، أشهرها صورة مهراجا بارودا ، والتي تم تداول آلاف النسخ منها. ^{[ 18 ]}

بينما زار عدد من المصورين الأوروبيين البلاد ومارسوا التصوير فيها، كان لاي أفونغ ( بالصينية :黎芳) مصورًا صينيًا ناجحًا، عمل في استوديو المصور البرتغالي خوسيه جواكيم ألفيس دي سيلفيرا بين عامي 1865 و1867، ثم أسس استوديو أفونغ في هونغ كونغ في أواخر عهد أسرة تشينغ حوالي عام 1870، وكان مصورًا لحاكم هونغ كونغ السير آرثر كينيدي، الحائز على وسام فارس الصليب الأكبر، والدوق الأكبر أليكسي ألكساندروفيتش من روسيا . ^{[ 19 ]} ومن بين استوديوهات التصوير الصينية الأخرى التي أنتجت بطاقات الزيارة (cartes de visite) في تسعينيات القرن التاسع عشر، استوديوهات كونغ تاي (公泰照相樓) وسزي يوين مينغ (上洋耀華照相) في شنغهاي، ^{[ 20 ] [ 21 ]} وبون لون (繽綸) في هونغ كونغ. ^{[ 22 ]}

تلقى فريدريك يورك من كيب تاون أول كاميرا من نوع "كارت دو فيزيت" في جنوب إفريقيا كهدية من صاحب السمو الملكي الأمير ألفريد في فبراير 1861. ^{[ 23 ]} في غرب إفريقيا خلال القرن التاسع عشر، أنتج مصورون من أصل أفريقي، مثل جون باركس ديكر وفرانسيس دبليو جواك ومصوري عائلة لوتيرودت، صور "كارت دو فيزيت" لعملائهم من الطبقة العليا من الأفارقة والمغتربين. ^{[ 24 ] : 357}

أحدث وصول بطاقة الزيارة (carte de visite) إلى إسبانيا في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر تحولاً جذرياً في إمكانية الحصول على صور شخصية فوتوغرافية. ^{[ 25 ]} في مدريد ، كان الأخوان ألونسو مارتينيز وجان لوران أول من تبنى هذه التقنية ، حيث بدآ بتقديم هذه الصور حوالي عام 1859 بعد رحلاتهما في أوروبا حيث اطلعا على أحدث الابتكارات في مجال التصوير الفوتوغرافي. وتزامن هذا التطور مع تقدمات تقنية مثل ورق الألبومين والكولوديون الرطب، مما سهّل الإنتاج الضخم للصور. ^{[ 26 ]}

سرعان ما رسّخت استوديوهات التصوير الرئيسية في مدريد مكانتها كمرجعٍ أساسيٍّ لهذا النمط الجديد. أنشأ ألونسو مارتينيز وشقيقه استوديوهما في بويرتا ديل سول ، وتميّزا بديكوراتهما المتقنة التي تضمّ أعمدةً وستائرَ وسجادًا مميزًا. أما جان لوران ، الذي كان مقره في كاريرا دي سان جيرونيمو منذ عام 1856، فقد أصبح المصوّر الرسمي للملكة إيزابيلا الثانية عام 1860، وحصل على ترخيصٍ لعرض شعار النبالة الملكي على بطاقاته. واكتسب يوسيبو خوليا ، الذي افتتح معرضه عام 1855، شهرةً واسعةً، لا سيما بفضل صوره الشخصية للأطفال. وبرز بيدرو مارتينيز دي هيبيرت ، رسام المنمنمات في البلاط منذ عام 1851، بلوحاته الجدارية البانورامية المذهلة التي أعادت إحياء الحدائق والصالونات الفخمة، ناقلةً الموضوع إلى عوالم خيالية. ^{[ 25 ]}

في البداية، افتقرت الصيغ إلى التوحيد القياسي، حيث استُخدمت بطاقات ذات أوزان متفاوتة وأبعاد غير منتظمة. كانت التوقيعات الأولى على ظهر البطاقات عبارة عن طوابع بسيطة أو نقوش مكتوبة بخط اليد، ولكن سرعان ما أدرك المصورون قيمتها الإعلانية، فابتكروا تصاميم طباعة حجرية متقنة تضمنت عناوين وميداليات مُنحت في المعارض وشعارات ملكية لمن حظي بهذا الامتياز. أضافت الاستوديوهات تدريجيًا خلفيات مرسومة أو صورًا بانورامية تُحاكي واجهات خارجية وداخلية أنيقة، متخليةً عن الخلفيات المحايدة البسيطة التي كانت سائدة في البداية. ^{[ 26 ]} كما ظهرت تخصصات أخرى مثل التماثيل النصفية البيضاوية ذات التأثيرات الضبابية، والصور الشخصية المضاءة يدويًا بالألوان المائية، وحوالي عام 1867، ظهرت صيغة الخزانة الأكبر حجمًا التي قدمها لوران . ^{[ 25 ]}

أحدث الجانب الاجتماعي والتجاري لبطاقات الزيارة ظاهرة ثقافية غير مسبوقة. ^{[ 26 ]} انخفضت الأسعار، التي كانت مرتفعة في البداية، تدريجيًا نتيجة المنافسة بين أكثر من سبعين استوديو تصوير كانت تعمل في مدريد حوالي عام 1865، مما أتاح للجميع فرصة اقتناء الصور الشخصية. جُمعت هذه البطاقات في ألبومات عائلية عُرضت في المناسبات الاجتماعية، وتُتبادل بين الأقارب والأصدقاء كهدايا قيّمة. أنشأ المصورون كتالوجات تجارية تضم صورًا للعائلة المالكة، والسياسيين، ومصارعي الثيران، والفنانين المسرحيين، وشخصيات عامة، والتي كان بإمكان أي مواطن اقتناؤها. استخدم القصر الملكي هذا الشكل استراتيجيًا كأداة دعائية، حيث كلف بتصوير آلاف الصور لإيزابيلا الثانية التي وُزعت على نطاق واسع، مما حوّل الصورة الملكية إلى شيء مألوف في العديد من المنازل الإسبانية. ^{[ 25 ]}

مثّلت الثورة المجيدة عام 1868 نقطة تحوّل حاسمة للمصورين المرتبطين بالتاج البريطاني. فقد أجبر خلع إيزابيلا الثانية استوديوهات مثل لوران ومارتينيز دي هيبير على إزالة أي إشارة إلى العائلة المالكة من بطاقاتهم على عجل، وذلك بحذف النصوص أو تغطية شعارات النبالة، والاكتفاء بوضع ملصقات للإشارة إليها. تُظهر هذه الحادثة البُعد السياسي الذي اكتسبته بطاقات الزيارة . ^{[ 26 ]} استمر هذا الشكل في التطور خلال العقود اللاحقة، مع ظهور أشكال جديدة مثل الصور المطبوعة على الصفيح وأشكال بديلة، على الرغم من أن استخدامه بدأ بالتراجع تدريجيًا منذ ثمانينيات القرن التاسع عشر. ومع ذلك، كان تأثيره دائمًا: فللمرة الأولى في التاريخ، تمكّنت شرائح واسعة من المجتمع الإسباني من امتلاك صورهم وصور الآخرين والحفاظ عليها، مما أضفى طابعًا ديمقراطيًا على الذاكرة البصرية، وأحدث تحولًا جذريًا في الممارسات الثقافية المتعلقة بالهوية والذاكرة والتمثيل الاجتماعي. ^{[ 25 ]}

وصلت بطاقة الزيارة (carte de visite) إلى ريو دي لا بلاتا عام ١٨٥٥، ^{[ ٢٧ ]} حيث قدمها المصور الفرنسي فيديريكو أرتيغ، الذي روّج لها في صحيفة "إل ناسيونال" في بوينس آيرس ، عارضًا خمس صور بسعر زهيد قدره ١٠٠ بيزو، مما ساهم في انتشارها التجاري. في ذلك السياق، كانت الأرجنتين تشهد عملية تحديث ما بعد الاستقلال خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر، تميزت بتوطيد المجتمعات الحضرية في بوينس آيرس ومدن أخرى، مع ظهور طبقة برجوازية مدفوعة بالهجرة الأوروبية والنمو الاقتصادي وتكوين طبقة متوسطة صغيرة تسعى إلى تقرير مصيرها الاجتماعي والاعتراف السياسي. ظهرت هذه التقنية الفوتوغرافية في فترة تحول ثقافي، حيث يكشف التوثيق الرقمي الحالي للأرشيفات البصرية عن توترات بين إتاحة الوصول إلى التمثيل البصري للجميع والتجانس الذي يفرضه سوق الاستهلاك، مما يعكس رغبات لا شعورية في الحصول على الشرعية الاجتماعية في مجتمع ناشئ، متأثرًا بالهجرات القسرية والقوميات وتدفقات المعلومات العالمية. ^{[ 27 ]} بين عامي 1865 و1870، وفي خضم حرب الباراغواي ، أشارت الصحافة إلى أن بطاقات الزيارة كانت الطريقة الفوتوغرافية الوحيدة المتبعة في بوينس آيرس. تنافس المصورون بشدة لتصوير الجنود المغادرين إلى الجبهة، والذين كان بإمكانهم الحصول على عدة بطاقات زيارة بسعر أقل بكثير من سعر الداجيروتايب وإرسالها إلى عائلاتهم وأصدقائهم. وقد ساهم هذا الوضع بشكل كبير في انتشار الصور الشخصية في المجتمع. ^{[ 28 ]}

كان لهذا النمط تأثير كبير من خلال نشر الصور الفوتوغرافية على نطاق واسع، وتحويلها إلى أدوات للتداول الاجتماعي والتبادل والجمع في الألبومات، التي خلدت طقوس الطبقة البرجوازية كالأعراس والتعميد والوفيات، وأكدت على الطابع المسرحي للأوضاع النمطية لإظهار الرقي والانتماء الطبقي، على الرغم من أنها طغت على الفردية في توحيد قلل من الفروق العرقية والاجتماعية. وقد مثلت هذه الصور مستودعًا لـ"اللاوعي البصري" عند بنيامين، كاشفةً عن المخاوف الحديثة ومقاومتها للمعايير السائدة. وكان من أبرز روادها ألكسندر س. ويتكومب، الذي أنتج استوديو خاص به في بوينس آيرس منذ ثمانينيات القرن التاسع عشر مجموعة ضخمة من الصور العائلية والترويجية؛ وفيديريكو أرتيغ، الذي كان أول من أدخل هذا النمط. فلورنسيو بيكسيو ، من أصل إيطالي، الذي أدار بين عامي 1900 و1930 استوديوهات بيكسيو إي ميرلينو وبيكسيو إي كاستيليوني، وخوسيه كافارو ، وكلاهما متخصص في صور الاستوديو، وحفلات الزفاف، وشخصيات من الأوساط الاجتماعية والفنية. ^{[ 27 ] [ 29 ]}

وصلت بطاقة الزيارة (carte de visite) إلى بوليفيا على الأرجح خلال ستينيات القرن التاسع عشر، متأثرةً بالموضة الأوروبية التي وصلت إلى ليما عام ١٨٥٩ مع المصور الفرنسي فيليكس كاربيليه. كانت هذه الصور، التي تُطبع بنسخ متعددة، تُرسل إلى العائلة والأصدقاء والمعارف، وبحلول النصف الثاني من ستينيات القرن التاسع عشر، انتشر استخدامها على نطاق واسع، لا سيما بين النخبة الحضرية، الذين لم يكتفوا بإرسال صورهم الشخصية، بل جمعوها أيضًا. وصل تداول بطاقات الزيارة إلى المدن والقرى وحتى المزارع الكبيرة، باستخدام خدمات البريد الرسمية وعادات التوصيل المحلية، مثل النقل بواسطة عربات "تشاكي كاشاس"، وسُجلت أسعار محددة لهذا النوع من الشحنات وفقًا للوزن وطبيعة الوثيقة. ^{[ ٣٠ ]} كان الأثر الاجتماعي لبطاقة الزيارة في بوليفيا كبيرًا، إذ وسّع نطاق الوصول إلى الصور الشخصية التي كانت مقتصرة سابقًا على الرسم والقطاعات الميسورة اقتصاديًا. لم يقتصر تصوير الأفراد على النخبة فحسب، بل شمل أيضاً شرائح المجتمع الشعبي، مثل الشولو والشولا والمستيزو ، حيث تم عرض ملابسهم وزينتهم وتسريحات شعرهم وسلوكياتهم، فضلاً عن الأماكن والديكورات التي عكست تصوراتهم الاجتماعية. وقد أدى الطلب المتزايد إلى ظهور العديد من مصوري البورتريه، من بينهم لويس لافادينز ريتشاردسون، وناتاليو برنال، وأوغست ستيرلين، وموديستينو غارسيا، الذين طبعوا رؤيتهم الخاصة للمجتمع البوليفي. وهكذا، أصبحت بطاقات الزيارة، بصورها ونصوصها المصاحبة، وثائق تاريخية قيّمة تُتيح دراسة العلاقات الاجتماعية، وبنى السلطة، والهويات، والتصورات الجماعية لبوليفيا في القرن التاسع عشر. ^{[ 30 ]}

أنتج مصورون بوليفيون مثل ريكاردو فيلالبا، الذين نشطوا بين عامي 1860 و1870 في لاباز وأريكويبا وليما ، أعمالاً رائعة بهذا الأسلوب، مصورين مختلف الجماعات العرقية في جبال الأنديز الجنوبية، ومثبتين أنفسهم كمرجع في فن التصوير الفوتوغرافي في البلاد . ^{[ 31 ] [ 32 ]}

وصلت بطاقة الزيارة (carte de visite) إلى البرازيل خلال خمسينيات القرن التاسع عشر، في وقتٍ كانت فيه ممارسة التصوير الفوتوغرافي تشهد ازدهارًا بعد عصر الداجيروتايب (1840-1858). وقد ساهم إدخال عملية الطباعة السلبية-الإيجابية في خفض التكاليف وجعل الصور الشخصية متاحة لشريحة أوسع من العملاء. تزامن هذا التطور التقني مع النمو الاقتصادي الذي شهده عام 1860، والذي تميز بتوسع شبكة السكك الحديدية، والهجرة الأوروبية، وترسيخ الطبقة الوسطى الحضرية، مما شجع على افتتاح استوديوهات التصوير في ريو دي جانيرو وساو باولو ومدن أخرى. في هذا السياق، أصبحت بطاقة الزيارة رائجة بين الطبقات الميسورة التي سعت إلى تصوير نفسها ومشاركة صورها في شكل صغير، على غرار النموذج الأوروبي. ^{[ 33 ] [ 34 ]} ترسخ هذا النمط بفضل رعاية الإمبراطور بيدرو الثاني، الداعم الكبير للتصوير الفوتوغرافي، الذي منح لقب مصور البيت الإمبراطوري لمصورين محترفين مرموقين مثل بوفيلوت وبرات، وجواكيم إنسلي باتشيكو، وستال ووانشافي، وخوسيه فيريرا غيمارايس، وهينشل وبينك . خدمت هذه الورش، التي أدار العديد منها مهاجرون أوروبيون، كلاً من البلاط الملكي والطبقة الوسطى الجديدة الطامحة إلى المكانة الاجتماعية. وهكذا، عكس انتشار بطاقة الزيارة في البرازيل عملية تحديث البلاد ونشوء ثقافة بصرية مرتبطة بالتقدم الإمبراطوري. بدأ هذا النمط بالتراجع في سبعينيات القرن التاسع عشر، عندما استُبدل بنمط الصور المصغرة. ^{[ 35 ]}

وصلت بطاقة الزيارة (carte de visite) إلى تشيلي عبر فرانسيسكو روزاليس، الذي جلب صورته الشخصية بهذا الشكل من أوروبا. وقد حفّز هذا الأمر مصوري سانتياغو على إنتاج صور شخصية "تضاهي تلك الموجودة في باريس"، مما أدى سريعًا إلى تراجع شعبية التصوير الفوتوغرافي التقليدي (الداجيروتايب) . أصبحت الصور الشخصية، التي يبلغ حجمها حوالي 7×5 سم والمثبتة على ورق مقوى صلب، المعيار الجديد للتصوير الفوتوغرافي في البلاد، حيث طُبع عليها اسم وعنوان استوديو التصوير . انتشر التصوير الفوتوغرافي ببطاقة الزيارة بسرعة بين الطبقة البرجوازية والطبقات الثرية في تشيلي، وسرعان ما أصبح في متناول الطبقات المتوسطة، ليصبح أداة للتواصل والتماسك الاجتماعي . بالنسبة للمجتمع التشيلي، مثّلت هذه البطاقات تعبيرًا عن سعي الشخصية لتأكيد ذاتها، حيث شهدت الصورة الشخصية المُتقنة على النجاح وأظهرت المكانة الاجتماعية، مما سمح للبرجوازي التشيلي بإنشاء سلالة جديدة تُدشّنها مكانته الشخصية. ساهم هذا الشكل في ازدهار ألبومات الصور في تشيلي، حيث جمعت العائلات صورًا لأقاربها وأصدقائها، مما أدى إلى إنشاء شجرة عائلة مصورة حقيقية شكلت رابطًا موحدًا للعائلة. إضافةً إلى ذلك، شكّل إدراج صور الشخصيات السياسية والفنية التشيلية -المتوفرة في متاجر متخصصة- سابقةً لترسيخ عبادة الشخصية العامة في البلاد. ^{[ 36 ]}

وصلت بطاقة الزيارة إلى كولومبيا في مطلع ستينيات القرن التاسع عشر، بالتزامن مع فترة تحول سياسي واقتصادي أعقبت انهيار اتحاد غرناطة عام ١٨٦١. وفي هذا السياق، تولى الجنرال توماس سيبريانو دي موسكيرا منصب الرئيس المؤقت، وشجع على إصلاحات جوهرية، كإلغاء ضريبة الممتلكات الدينية، ما نقل ملكية هذه الممتلكات إلى الدولة ونشط موارد اقتصادية راكدة، استفاد منها التجار الليبراليون بشكل رئيسي. وفي الوقت نفسه، أقرت اتفاقية ريونغرو لعام ١٨٦٣ دستورًا فيدراليًا استمر حتى عام ١٨٧٦، مع التركيز على الحريات الفردية - كالعبادة والصحافة والتجارة - واستقلال الدولة، ما سهّل استيراد معدات التصوير بعد إلغاء التعريفات الحمائية في منتصف القرن. وقد عزز هذا الإطار ازدهار التصوير الفوتوغرافي، مدفوعًا بعملية الكولوديون الرطب وتوفر المواد الصناعية ذات الأصل الإنجليزي أو الفرنسي أو الأمريكي. ^{[ 37 ]} كان لنمط بطاقة الزيارة أثرٌ بالغ، إذ ساهم في نشر التصوير الفوتوغرافي وتحويله إلى ظاهرة واسعة الانتشار متاحة للجميع، بمن فيهم من هم خارج دائرة النخب. وقد أدى ذلك إلى طفرة هائلة ضاعفت عدد استوديوهات التصوير في البلاد - من عدد قليل في البداية إلى أكثر من مئة - وحفزت الإنتاج الضخم، حيث تشير التقديرات إلى بيع أكثر من مليون نسخة حتى عام 1886 في دولة يقل عدد سكانها عن أربعة ملايين نسمة. استمر هذا النمط حتى منتصف ثمانينيات القرن التاسع عشر، مع تمديدات حتى بداية القرن العشرين، ووسع نطاق نشر صور القادة السياسيين ورجال الدين والعسكريين والمشاهير، بالإضافة إلى تعزيز أنواع فنية مثل تصوير العادات والتقاليد والمناظر الخارجية، وهي من أوائل أنواع البطاقات البريدية. ^{[ 38 ]}

كان من بين أبرز ممثليها ديميتريو باريديس وخوليو راسينيس في بوغوتا، اللذان فرضا أسعارًا باهظة مقابل جودة أعمالهما الفنية ورصانتها، حيث تميز باريديس بإتقانه للإضاءة والإعدادات، بينما برع راسينيس في التقاط صور شخصية إضافية بأشكال أخرى. ومن الرواد الآخرين لويس غارسيا هيفيا ، ومانويل ماريا باز ، وخوسيه غريغوريو غوتيريز بونس - بلمسات ساخرة في تصوير الشخصيات الشعبية -، وويليس إي ريستريبو، وغابرييل رومان بولانكو في كارتاخينا ، وباستور ريستريبو في ميديلين ، الذين ابتكروا صورًا للنباتات والأوركيد. وفي المناطق النائية، ساهمت شخصيات مثل أنطونيو مارتينيز دي لا كوادرا، وغونزالو غافيريا، وإزيكيل دي لا هوز، وفيسنتي باتشيني في انتشارها، بينما جرب مبتكرون مثل خوان مارتينيز ليون تقنية التعريض المزدوج، مما شكل نقلة نوعية في هذا المجال. ^{[ 39 ]}

تفاوتت أسعار بطاقات الزيارة : اثنتا عشرة صورة من رسم خوليو راسينيس كانت تكلف ستة بيزو، ومن رسم رافائيل فيلافيسيس خمسة بيزو وثمانين سنتًا، ومن رسم ويلز وريستريبو لم تتجاوز خمسة بيزو. ^{[ 37 ]}

في الإكوادور، ترسخت صورة " كارت دو فيزيت" كوسيلة أساسية للتعبير الاجتماعي والسياسي في أواخر القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين. وكان بنجامين ريفادينيرا في كيتو رائدًا في إنتاج هذا النوع من الصور منذ عام ١٨٨٠، حيث التقط صورًا للنخبة المحلية ومشاهد الحياة اليومية، ووثّق أحداثًا تاريخية مثل مشاركة الإكوادور في معرض شيكاغو العالمي عام ١٨٩٣. وفي أواخر القرن التاسع عشر، استقر خوسيه دومينغو لاسو (١٨٧٠-١٩٢٧) في كيتو، وافتتح ورشة "فوتوغرافيا لاسو" عام ١٨٩٩، ليصبح عمليًا المصور الرسمي للمدينة، حيث قدم خدمات إنتاج صور " كارت دو فيزيت" الكلاسيكية وصورًا شخصية للنخبة والسلطات الدينية والسياسية. وفي عام ١٩٠٩، روّج لاسو لإصدار مجلة "لا إيلوستراسيون إكواتوريانا"، إحدى أوائل المجلات في الإكوادور التي أرفقت مقالاتها بصور فوتوغرافية، مساهمًا بذلك في تطوير هوية بصرية وطنية. بصفته طابعًا، كان من رواد صناعة البطاقات البريدية المصورة في الإكوادور، حيث نشر بين عامي 1899 و1927 العديد من البطاقات التي تحمل صورًا لمناظر طبيعية ومشاهد من مدينة كيتو، بما في ذلك سلسلة بعنوان "حول كيتو وعادات الهنود". وبين عامي 1860 و1870، سافر المصور الفرنسي الأمريكي كاميلوس فاراند عبر الإكوادور ^{وكولومبيا وبيرو} وفنزويلا حاملًا " مصباحه السحري " ، وهو اختراع جديد لإنشاء صور مجسمة ثلاثية الأبعاد في مدن مثل كيتو وإيبارا وريوبامبا . [ ⁴⁰ ] ^{[ 41 ]}

في عام 1860، افتتح يوجين مونوري، مراسل صحيفة نادار ، استوديو أنيقًا في ليما، ساهم في انتشار صور " كارت دو فيزيت" . بعد سنوات، اشترى موظفه يوجين كوريه وشقيقه الاستوديو، ليصبح أهم استوديو في تاريخ التصوير الفوتوغرافي في بيرو حتى إغلاقه عام 1935. وثّق آل كوريه حرب جزر تشينتشا عام 1866 ضد إسبانيا، وحرب المحيط الهادئ مع تشيلي، وصوّروا أبرز شخصيات عصرهم، تاركين أرشيفًا يضم 55,000 لوحة زجاجية سلبية، اقتنتها المكتبة الوطنية في بيرو في ثمانينيات القرن العشرين، لتشكل أهم شهادة مصورة للأحداث البيروفية بين منتصف القرن التاسع عشر والعقود الثلاثة الأولى من القرن العشرين. ^{[ 42 ]}

أصبح الأمريكي فيلروي ريتشاردسون، الذي وصل بدعوة من المصور الفوتوغرافي بنجامين فرانكلين بيس، مستقلاً وأسس أحد أعرق الاستوديوهات التي تزامنت سنواتها الذهبية مع رواج صور " كارت دو فيزيت "، وبرز بجودة رسوماته في صور شخصية مثل صور كارولينا دي غوتيريز ومارغريتا كارميلينو عام 1864. من جانبه، وصل يوجينيو كورييه إلى ليما عام 1861 من باريس، وتدرب على يد نادار ، وفي عام 1863 افتتح مؤسسته الخاصة مع شقيقه أكيل، حيث أنتج صوراً متنوعة، بدءاً من صور "كارت دو فيزيت" التي تحمل صور أبطال الكونغرس الأمريكي الفاشل عام 1864، وصولاً إلى صور السفينة الإسبانية " فيلا دي مدريد " عام 1866، وهو العام الذي شاركت فيه في معركة كالاو . ^{[ 43 ]}

وثّقت استوديوهات ليما الشخصيات العامة والأحداث التاريخية على حد سواء من خلال بطاقات الزيارة . فقد صُوّر خوسيه غالفيز إيغوسكيزا ، البطل القومي المنحدر من عائلة غالفيز في ماتشارافيا ووزير الحرب، عام 1866، وهو العام الذي استشهد فيه في معركة كالاو. كما التقط المصورون صورًا لشخصيات نموذجية من المدينة، مثل التاباداس الشهيرة وأنماط بيرو، في صور جمعت بين القيمة الإثنوغرافية وجودة الصورة الشخصية، موثقةً الملابس والعادات المحلية في صور قابلة للاقتناء انتشرت على نطاق واسع. ^{[ 43 ]}

كما أتاح تنسيق بطاقة الزيارة توثيق الحياة الحضرية في ليما، بدءًا من بناء السوق المركزي أو سوق لا كونسبسيون في ستينيات القرن التاسع عشر، وصولًا إلى فعاليات مصارعة الثيران في ساحة بلازا فيرمي دي توروس دي هاتشو. وعرضت استوديوهات التصوير بطاقات الزيارة الخاصة بها في غرف الاستقبال ككتالوجات، وتفاخرت على ظهر البطاقات بجوائزها في المعارض الوطنية، وسوّقت كلًا من الصور الشخصية والصور ذات الأهمية التوثيقية، مما رسّخ مكانة ليما كواحدة من أهم مراكز التصوير الفوتوغرافي في أمريكا الجنوبية في القرن التاسع عشر. ^{[ 43 ]}

وصلت بطاقة الزيارة (carte de visite) سريعًا إلى أوروغواي بعد إطلاقها عام 1854. ومنذ أوائل ستينيات القرن التاسع عشر، باعت استوديوهات التصوير ومكتبات الكتب الأوروغوانية أنواعًا مختلفة من الألبومات، من البسيطة إلى الفاخرة المصنوعة من الجلد وقشرة السلحفاة، ذات الأغلفة العاجية والتطعيمات من عرق اللؤلؤ أو خشب الورد، والتي كانت تُعتبر قطعًا فاخرة باهظة الثمن. ساهم انتشار هذا النوع من الألبومات في خفض تكلفة التصوير وتوسيع نطاقه ليشمل جماهير جديدة، مما شجع على جمعها، وكانت نساء العائلة هنّ من يقمن بتجميعها عادةً. كما انتشرت ألبومات المشاهير التي تضم صورًا للحكام والشخصيات العامة والفنانين، والتي كان يتم تبادلها بين الأصدقاء والعائلة. ^{[ 44 ]}

روّجت استوديوهات التصوير الفوتوغرافي في أوروغواي، التي تنافست على جذب العملاء خلال الثلث الأخير من القرن التاسع عشر، لأنظمة تصوير بورتريه مبتكرة، بعضها يعكس توجهات عالمية، والبعض الآخر يتبنى مبادرات محلية تستغل مظهر وأسلوب الشخصيات العامة. وكان من أكثر استخدامات هذه الأنظمة شيوعًا تقديم صور بورتريه كرمز للصداقة أو الحب، حيث سادت صور النصف العلوي من الجسم على خلفيات محايدة. وفي تسعينيات القرن التاسع عشر، ازداد عدد صور البورتريه الجماعية خارج الاستوديو، مما يعكس التغيرات الاجتماعية المرتبطة بروابط القرابة، ويمثل الروابط الأسرية والعلاقات الأخوية بين الأفراد الذين يجمعهم انتماء سياسي أو عمالي أو خيري. ^{[ 44 ]}

شكّلت بطاقات الزيارة (carte de visite) وسيلةً لتوثيق صورة الشهيد وسجل الحرب في أوروغواي. في يونيو 1866، أرسل استوديو باتي إي كا للتصوير مراسلاً إلى باراغواي لتصوير حرب التحالف الثلاثي ، حيث أنتج مجموعاتٍ لبيعها للجمهور في مونتيفيديو بدعمٍ حكومي. بعد حصار بايساندو في يناير 1865، بيعت لوحات فسيفسائية لصور قادة عسكريين أُعدموا، جمعها أنصار فصيلهم السياسي . بعد الحربين الأهلية عامي 1897 و1904، خُلّدت الانتصارات العسكرية و"السلام المؤسسي" بالصور، حيث تم تداول بطاقات بريدية تحمل صور شخصيات مثل الرئيس خوسيه باتل إي أوردونيز والجنرال بابلو جالارزا، بالإضافة إلى صور تُشير إلى وفاة الزعيم الأبيض أباريسيو سارافيا . ^{[ 44 ]}

وصلت بطاقة الزيارة إلى فنزويلا عام ١٨٦٢، بعد أن أحضرها المصور بروسبيرو ري عقب رحلة إلى فرنسا، حيث رسمه أدولف ديسديري . في ذلك الوقت، كانت البلاد في المرحلة الأولى من ترسيخ النظام الجمهوري بعد الاستقلال، عقب حروب الاستقلال (١٨١٠-١٨٢٣) التي ألحقت أضرارًا بالغة بالسكان ودمرت البنية الاقتصادية الاستعمارية، مخلفةً وراءها مشهدًا من الخراب والتحول الاجتماعي. في ظل حكومات مثل حكومة خوسيه أنطونيو بايز (١٨٣٠-١٨٤٦)، كانت فنزويلا مجتمعًا ذا أغلبية من ذوي الأصول المختلطة ، يُعرف باسم "كافيه كون ليتشي" (القهوة بالحليب)، مع توترات عرقية موروثة من نظام الطبقات، حيث سعت القطاعات غير البيضاء الحرة إلى الاعتراف الاجتماعي والاقتصادي. ^{[ 45 ]} بحلول منتصف القرن التاسع عشر، بلغ عدد سكان كاراكاس حوالي 45,000 نسمة، منهم 13,000 عبد، يمثلون 58% من القوى العاملة؛ وشكّل السكان الملونون (السود، والمولاتو ، والزامبو ، والباردو) 85%، بينما كان البيض أقلية في وضع هش. وقد فاقم إلغاء العبودية عام 1854 والصراعات كالحرب الفيدرالية (1859-1863) من حالة عدم الاستقرار، مع ثورات الفلاحين والقلق بشأن الفوارق العرقية والطبقية في سياق ظهور طبقة برجوازية تجارية وعسكرية، مدفوعة بصادرات البن. ^{[ 45 ]} في هذا السياق، كان لبطاقة الزيارة تأثير كبير من خلال جعل الصور الفوتوغرافية أكثر سهولة في الوصول إليها، مما سمح للطبقات الوسطى الحضرية، ومعظمهم من غير البيض، بإضفاء الشرعية على مكانتهم الاجتماعية من خلال صور تحاكي الحداثة الأوروبية، والتبييض الرمزي، والتمييز عن العادات الريفية أو "البربرية". ^{[ 45 ]} مثّلت هذه التقنية أداةً للتميّز والترويج الذاتي، مكمّلةً بذلك أدلة الحياة المدنية مثل دليل مانويل أنطونيو كارينيو (1854)، لتشكيل هويات منضبطة في مجتمع تتداخل فيه الفوارق الاجتماعية والعرقية، مُخفيةً توتراتٍ مثل الاعتماد على عمل العبيد أو المحررين. كان من أبرز عارضيها بروسبيرو ري، الذي روّج لهذا النمط في كاراكاس من خلال صالونه منذ عام 1862؛ ومارتن توفار إي توفار، المرتبط بخوسيه أنطونيو سالاس في ورشة عمل منذ عام 1865؛ وإف سي ليسيمان، الذي نشط في تسعينيات القرن التاسع عشر، إلى جانب استوديوهات أخرى أنتجت آلاف النسخ للتبادلات الاجتماعية وألبومات العائلة. ^{[ 46 ] [ 47 ]}

انتشرت بطاقات الزيارة (carte de visite) في المكسيك بعد انتهاء حرب الإصلاح ، مما أتاح للمكسيكيين تصوير أنفسهم بها وتكوين مجموعات منها في ألبومات. وساهم سعرها المعقول في تمكين شرائح واسعة من الجمهور من الحصول على صورهم الشخصية، أو صور عائلاتهم، أو صور شخصياتهم المفضلة لأول مرة، مما أدى إلى انتشار هوس جمع هذه البطاقات. واستخدمت شخصيات مثل الإمبراطورين ماكسيميليان وكارلوتا هذه البطاقات كوسيلة للدعاية السياسية، بينما تم تسويق صور السياسيين المحليين والأجانب على نطاق واسع. ^{[ 48 ]}

ساهمت استوديوهات متميزة في تطورها، مثل استوديو كروسيس إي كامبا ^{[ 49 ]} ، الذي افتُتح عام 1862 في مدينة مكسيكو ، والذي تميز بجودة بطاقاته وحصل على تقدير في معارض دولية، مثل معرض فيلادلفيا عام 1876. أنتجت هذه الشركة سلسلة من الشخصيات المكسيكية ومعرضًا للحكام. من جانبها، تخصصت شركة فاليتو إي كومبانيا، التي تأسست عام 1865، في صور النخبة، بما في ذلك البلاط الإمبراطوري والجمهوريين مثل بينيتو خواريز وبورفيريو دياز ، وفازت بجوائز في معارض في باريس عامي 1876 و1889، وكذلك في سانت لويس ، ميسوري ، عام 1904. ^{[ 48 ]}

تطورت هذه البطاقات لتصبح قطعاً أثرية ثقافية تمزج بين الذاكرة الشخصية والجماعية، مع استخدامات في الصحافة والإعلان وجمع المقتنيات. عكست جماليتها المسرحية، بخلفياتها الأنيقة ووضعياتها المدروسة، تأثير أندريه أدولف ديسديري، وجمع إنتاجها الحرفي بين الفيزياء والكيمياء. ^{[ 48 ]}

وصلت بطاقة الزيارة إلى الولايات المتحدة في صيف عام 1859، وقدمها المصور تشارلز ديفورست فريدريكس في مدينة نيويورك . ^{[ 50 ] [ 51 ]} وتزامن وصولها مع فترة من الابتكار السريع في التصوير الفوتوغرافي: تراجع الداجيروتايب والاعتماد الواسع النطاق لعمليات النيجاتيف-الإيجابية، مما حول ممارسة تصوير البورتريه إلى صناعة قابلة للتكرار.

خلال الحرب الأهلية الأمريكية (1861-1865)، بلغ إنتاجها مستويات هائلة. تحوّل هذا الشكل إلى ما وصفه أوليفر وندل هولمز الأب بـ"العملة الاجتماعية": تشير التقديرات إلى أن ما بين 300 و400 مليون نسخة كانت تُتداول سنويًا في ستينيات القرن التاسع عشر. ^{[ 52 ]} ملأت بطاقات الزيارة ألبومات الصور المنزلية، حيث امتزجت صور العائلات بصور القادة السياسيين والممثلين والكتاب والعسكريين، مما يعكس ثقافة بصرية جديدة قائمة على الجمع والشهرة وتداول الصور الشخصية، وهو ما يُشابه التبادل الرمزي الذي سيميز لاحقًا شبكات التواصل الاجتماعي الرقمية. ^{[ 53 ]}

في المجال العسكري، اكتسبت بطاقات الزيارة قيمة عاطفية ودعائية كبيرة. فقد كان الجنود والضباط يطلبون صورًا شخصية لهم وهم يرتدون الزي العسكري قبل التوجه إلى الجبهة، ليظهروا بمظهر بطولي يتناقض مع قسوة الصراع. وفي كثير من الحالات، كانت هذه الصور الصغيرة تُرسل إلى عائلاتهم كدليل على أنهم على قيد الحياة أو كتذكار بعد وفاتهم. ^{[ 53 ]}

من بين أبرز المصورين الأمريكيين الذين طوروا هذا النمط ماثيو برادي ، الذي أنتجت شبكة استوديوهاته في نيويورك وواشنطن العاصمة صورًا لشخصيات سياسية وعسكرية بارزة، وألكسندر غاردنر ، المشهور بصوره لمناظر ساحات المعارك وصوره الشخصية في الاستوديو. ومن المؤلفين البارزين الآخرين تشارلز د. فريدريكس وجيريميا جورني ، وهما من رواد التسويق التجاري الواسع النطاق للصور الشخصية. ^{[ 53 ]}

من بين أكثر الشخصيات التي تم تصويرها انتشارًا، جنرالات من كلا الجانبين: جورج بي. ماكليلان ، ووينفيلد سكوت ، وجون سي. فريمونت من جانب الاتحاد، بالإضافة إلى روبرت إي. لي، وبي جي تي بورغارد من جانب الكونفدرالية. انتشرت هذه الصور على نطاق واسع كرموز للتبجيل العام والخاص، مما رسخ مكانة بطاقة الزيارة كإحدى أوائل وسائل الإعلام المرئية الجماهيرية في التاريخ الأمريكي. ^{[ 54 ]}

طوّر مصورون متجولون، مثل ألفا بيرسال (نشط عام 1865)، وجيه دبليو نيولاند، والألماني خوان فيديريكو ليسيمان، أعمالهم، وكانوا جميعًا يقيمون في فنزويلا . في عام 1883، وثّق ألفريد ب. مودسلي أطلال كوبان ، تاركًا سجلًا قيّمًا للعمارة ما قبل الإسبانية. في نهاية القرن، عمل خوان ت. أغيري في تيغوسيغالبا ملتقطًا صورًا تجارية، ثم كرّس نفسه لاحقًا للطباعة الضوئية وبطاقات الزيارة . ^{[ 11 ] [ 55 ]}

أسس إرنستو بافاسترو استوديو تصوير في كنسينغتون حوالي عام 1878، حيث التقط صورًا شخصية (كارت دي فيزيت) لشخصيات وطنية كوبية بارزة، مثل ماكسيمو غوميز ، ورافائيل رودريغيز، وإنريكي كولازو، وإنريكي كانالز، الذين نُفوا بعد حرب السنوات العشر . وأصبح استوديو بافاسترو، الكائن في 67 شارع كينغ، كينغستون ، مركزًا للقاءات مجتمع المنفيين السياسيين الكوبيين. وقد أنتجت استوديوهات أخرى، مثل استوديوهات أ. دوبرلي وأبنائه، وجورج دبليو ديفيس، وب. سارثو، كميات كبيرة من الصور المجسمة بين عامي 1860 و1870، مستفيدةً من ازدهار السياحة واهتمام الأوروبيين والأمريكيين الشماليين بالصور المميزة للجزيرة. ^{[ 11 ]}

يُعتبر الرسام إبيفانيو بيليني أول مصور فوتوغرافي في الجزيرة. كما برز ديفيد بنجامين بينزو، الذي انتقل لاحقًا إلى كاراكاس ، موسعًا بذلك شبكات التصوير الفوتوغرافي الإقليمية. ومع نهاية القرن التاسع عشر، أسهم أبيلاردو رودريغيز أوردانيتا إسهامًا كبيرًا في تطوير التصوير الفوتوغرافي في جمهورية الدومينيكان، مؤسسًا ممارسات، مثل بطاقات الزيارة (cartes de visite)، التي استمرت حتى القرن الجديد. ^{[ 11 ]}

بدأ ويليام ديفيز، المولود في مانشستر بأستراليا ، مسيرته المهنية في التصوير الفوتوغرافي مع والتر وودبري (مخترع تقنية وودبري تايب )، وأسس عدة استوديوهات في ملبورن ابتداءً من عام 1858. ^{[ 56 ]} باعت شركة ويليام ديفيز وشركاه، الكائنة في 98 شارع بورك ، مقابل المسرح الملكي ، بطاقات زيارة (carte de visite) لممثلين وممثلات ومغني أوبرا مشهورين. كما تخصصت الشركة في صور شخصية (carte de visite) لرجال دين بروتستانت يظهرون وكأنهم يكتبون خطبهم. ^{[ 57 ]} وذكرت صحيفة "ألبري بانر آند وودونغا إكسبريس" الصادرة في مايو 1863 أنه من الجدير بالذكر أن "أحد السادة أعلن عن حاجته إلى طاهٍ. ومن بين الطلبات التي وردت ردًا على إعلانه، طلب من "شابة" تعمل في هذا المجال، أرفقت بطاقتها الشخصية ( carte de visite) وذكرت راتبها." ^{[ 58 ]}

انتشرت بطاقات الزيارة في جيرسي بعد وصول هنري مولينز، ^{[ 59 ]} الذي أسس أول استوديو تصوير احترافي في الجزيرة في 7 رويال سكوير عام 1848. ^{[ 1 ]} بعد شراكة مبدئية مع ميلوارد، أدار مولينز صالون رويال بشكل مستقل لأكثر من عقدين، مستجيبًا للطلب المتزايد على بطاقات الزيارة المستوحاة من التوجهات السائدة في أوروبا القارية وبريطانيا. جمع مولينز بين تقاليد الصور المصغرة المرسومة والابتكارات التكنولوجية التي أتاحت التقاط صور كاملة الطول، مع دمج الدعائم والأقمشة. اجتذب استوديو مولينز شريحة واسعة من العملاء، من السكان المحليين الأثرياء ورجال الدين إلى الضباط العسكريين والسياسيين، وأنتج أكثر من 9600 صورة. ^{[ 1 ] [ 60 ]}

ساهمت شعبية بطاقات الزيارة في خلق بيئة تنافسية في استوديوهات التصوير في سانت هيلير ، حيث سعى مصورون مثل أ. لورانس وجوليان ب. ماغواير وغيرهم إلى تمييز أنفسهم من خلال الجودة والابتكار والسمعة. وادعى بعضهم، مثل ماريوس، وجود صلات تربطهم بمصورين فرنسيين بارزين مثل نادار ، بينما ركز جوليان ب. ماغواير في مواده الترويجية على التقدم التقني والفني. ^{[ 60 ] [ 1 ]}