جين فرانك

📅 آخر تحديث: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
الموسوعة الحرة

جين شينثال فرانك (اسمها عند الولادة جين بابيت شينثال ؛ 25 يوليو 1918 - 31 مايو 1986) [ 1 ] فنانة أمريكية متعددة المواهب، اشتهرت كرسامة ونحاتة وفنانة وسائط متعددة ورسامة توضيحية وفنانة نسيج . تُعرض لوحاتها التجريدية ذات الطابع الطبيعي، والتي تستخدم وسائط متعددة، في مجموعات فنية عامة، بما في ذلك مجموعات معرض كوركوران للفنون ، ومتحف بالتيمور للفنون ، ومتحف سميثسونيان للفن الأمريكي . درست على يد الفنانين هانز هوفمان ونورمان كارلبرغ .

عمل

كانت جين فرانك تلميذة الرسام هانز هوفمان . [ 2 ] يمكن تصنيفها أسلوبياً كفنانة تعبيرية تجريدية ، [ 3 ] لكنها تستمد إلهامها الأساسي من العالم الطبيعي، وخاصة المناظر الطبيعية . تشير لوحاتها اللاحقة بشكل أوضح إلى المناظر الجوية ، بينما تميل منحوتاتها نحو البساطة . من الناحية الزمنية والأسلوبية، يمتد عمل جين فرانك بين العصر الحديث والمعاصر (وحتى ما بعد الحداثة ) . وقد أشارت إلى أعمالها عموماً باسم " المناظر الداخلية ". [ 4 ]

السنوات الأولى

التدريب في الفنون التجارية

التحقت جين فرانك (حين كانت تُعرف باسم جين شينثال) بمدرسة بارك التقدمية ، وتلقت تدريبها الفني الأولي في معهد ماريلاند للفنون والعلوم (المعروف الآن باسم كلية معهد ماريلاند للفنون )، وحصلت عام 1935 على دبلوم في الفنون التجارية ورسم الأزياء . [ 5 ] ثم تابعت تدريبها في مدينة نيويورك في ما يُعرف الآن بمدرسة بارسونز للتصميم (التي كانت تُسمى آنذاك مدرسة نيويورك للفنون الجميلة والتطبيقية)، وتخرجت منها عام 1939. [ 6 ] وفي نيويورك، درست أيضًا في مدرسة المسرح الجديد. بعد إتمام دراستها، بدأت العمل في تصميم الإعلانات والتمثيل في المسرح الصيفي . من المصادر، لا يتضح ما إذا كانت قد عملت في هذه المجالات أثناء إقامتها في نيويورك، أم بعد عودتها إلى بالتيمور. لكننا نعلم أنها بدأت الرسم بجدية عام 1940.

أن تصبح رساماً

في رسالةٍ إلى توماس يوسيلوف ، كتبت (مقتبسة في كتاب يوسيلوف الاستعادي ، 1975، ص  34) أن "خلفيتي قبل عام 1940 كانت مقتصرةً على الفن التجاري "، وأنه عندما بدأت الرسم بجدية، كان عليها أن "تتخلى عن كل ما تعلمته بعناية في المدارس". [ 7 ] بدأت دراسة تاريخ الرسم ، و"مرت بتطورٍ في المفاهيم المكانية" بدءًا من رسومات الكهوف مرورًا بعصر النهضة ، ثم ركزت على سيزان وبيكاسو ودي كونينغ . [ 7 ] وأضافت: "كنت مهتمةً أيضًا بالملمس، وباستخدام طبقاتٍ سميكة من الطلاء" . [ 7 ]

الزواج والأسرة؛ كتب الأطفال

بعد عودتها إلى بالتيمور ، تزوجت من هيرمان بنجامين فرانك عام ١٩٤١. ووفقًا لسيرتها الذاتية في كتاب " نساء مقاطعة بالتيمور ، ١٩٣٠-١٩٧٥" المذكور أدناه، كانت جين تعمل سابقًا كرسامة تجارية " للمتاجر الكبرى ووكالات الإعلان "، لكنها "تخلت عن مسيرتها المهنية في الفن التجاري من أجل الزواج وتكوين أسرة" (ص  ١٦). بعد زواجها، كانت توقع أعمالها دائمًا باسم "جين فرانك"، دون أن تذكر على ما يبدو اسم عائلتها قبل الزواج أو الحرف الأول من اسمها الأوسط. قام زوجها، وهو مقاول بناء ، ببناء منزلهما، بما في ذلك مرسم خاص بها. ومع انحسار متطلبات الحياة الزوجية والأسرية، عادت جين فرانك إلى الرسم بجدية عام ١٩٤٧ (وفقًا لستانتون، ص  ٩).

في العقد التالي، وبينما كانت تربي أسرتها وتتطور بسرعة كرسامة جادة ، قامت الأم الشابة أيضًا برسم ثلاثة كتب للأطفال . كتاب "مونيكا مينك" (1948)، [ 8 ] تضمن إلى جانب رسومات جين فرانك، نصًا فكاهيًا من تأليف الفنانة نفسها، مكتوبًا بالكامل على شكل شعر، يروي قصة (وفقًا للمراجعة التي نشرها المجلس الوطني لمعلمي اللغة الإنجليزية ) "تُعلَّم مونيكا مينك المشاكسة، التي لم تكن تستمع ولم تفكر، في النهاية أن "جميع الأمهات مينك يعرفن الأفضل".تضمنت رواية توماس يوسيلوف " مغامرات تيل أولنشبيغل الإضافية" (1957، مدينة نيويورك ) مطبوعات جين فرانك الخشبية، التي تُظهر بالفعل ميلًا واضحًا نحو التراكيب النسيجية الشبيهة بالكولاج والتكوين القطري القوي. وذكرت نعوة جين فرانك في صحيفة بالتيمور صن عام 1986 أنها نشرت كتابًا ثالثًا للأطفال بعنوان " إيدي الفيل الوردي" ، بنصوص ورسومات من إبداعها، وهو ما أكده مقتطف من مجلة "بابليشرز ويكلي" متاح على الإنترنت..

الكوارث الصحية والتعافي

ذكرت فيبي ب. ستانتون، أستاذة تاريخ الفن الفخرية بجامعة جونز هوبكنز [ 9 ] ، أن جين فرانك عانت مرتين خلال العشرين عامًا التي تلت عام 1947 من أمراض "أوقفت عملها لفترات طويلة". [ 6 ] تمثلت أولى هذه الكوارث في حادث سيارة خطير عام 1952، استدعى إجراء عدة عمليات جراحية كبرى وفترة نقاهة طويلة، أما الثانية فكانت "مرضًا خطيرًا ومهددًا للحياة" بعد فترة وجيزة من معرضها الفردي عام 1958 في متحف بالتيمور للفنون . ووفقًا لستانتون، كان المرض الأخير شديدًا لدرجة أنه أوقف عمل جين فرانك في الرسم لمدة عامين تقريبًا.

أواخر الخمسينيات إلى أواخر الستينيات

لقاء هانز هوفمان، واكتشاف "منظر طبيعي نحتي"

على الرغم من مشاكلها الصحية، أثبتت أواخر الخمسينيات من القرن العشرين أنها فترة مثمرة للغاية لجين فرانك كفنانة جادة. فبعد أن تعافت إلى حد كبير من إصاباتها في حادث عام 1952 المؤلم، درست لفترة في عام 1956 على يد الرسام التعبيري التجريدي العظيم هانز هوفمان في بروفينستاون ، ماساتشوستس، وقد منحتها هذه التجربة دفعة قوية من الإلهام والتشجيع. وسرعان ما أقامت معارض فردية في متحف بالتيمور للفنون (1958)، ومعرض كوركوران للفنون (1962)، ومعرض بودلي في نيويورك (1963)، وكلية غوشر ( 1963)، وغيرها.

كما فازت، في عام 1962 (أو 1961 وفقًا لبعض المصادر)، بزمالة راينهارت ، مما مكنها من الدراسة مع نورمان كارلبرغ [ 11 ] في مدرسة راينهارت للنحت في معهد ماريلاند للفنون . قد يبدو هذا تحولًا مفاجئًا ومتأخرًا عن مساعيها في الرسم، ولكنه خطوة منطقية: فاللوحات المعروضة في معرض كوركوران عام 1962، مثل "الصخور والشقوق" و"المنظر الصخري الثاني"، تتضمن بالفعل مقاطع "مبنية" نحتيًا بأكوام سميكة من الجص (أو "المعجون"، كما تميل ستانتون إلى تسميته).

كان اهتمام جين فرانك بالفضاء واضحًا حتى قبل أن تصبح لوحاتها "نحتية" بشكل صريح في استخدامها للوسائط المتعددة . وعن اللوحات التي عُرضت في معرض كوركوران عام 1962 ، قالت لفيبي ستانتون: "كنت أحاول وضع الكتلة في مواجهة الفراغ، وجعلها تبدو كما لو أن هناك ممرات تمتد إلى زمن بعيد - ولهذا السبب نجد كلمة "شق" في العديد من العناوين" (ستانتون، ص  15). وبالفعل، هيمنت لوحة "الصخور والشقوق" (70 × 50 بوصة، زيت ومعجون على قماش)، التي أُنجزت عام 1961، على المعرض.

الجمع بين مواد وتقنيات متنوعة

بعد فترة وجيزة من معرضها الفردي الذي استمر شهرًا في معرض كوركوران ، بدأت جين فرانك باستخدام مواد متنوعة، ليس فقط المعجون، بل مجموعة أخرى من المواد - الزجاج المتآكل بفعل البحر أو المكسور، والخشب الطافي المتفحم ، والحصى، وما يبدو أنه جرافيت أو سيليكا مطحون ، وحتى رقع ملصقة من قماش مطلي ومُغطى بطبقات مختلفة ( كولاج قماشي ) - في لوحاتها التعبيرية التجريدية ذات الحواف الحادة . كتبت لاحقًا: "أردتُ عملًا فنيًا ذا طابع تصويري ، لكنه يحمل بُعدًا ثلاثيًا حقيقيًا" (يوسيلوف 1975، ص  37-39). ضمّ أول معرض فردي لجين فرانك في معرض بودلي بمدينة نيويورك (1963)، بالإضافة إلى معرضها الفردي عام 1965 في معرض بالتيمور الدولي، العديد من هذه اللوحات ذات الوسائط المتعددة الكثيفة والمتنوعة بشكل جذري .

لوحات "مُثقبة" متعددة الطبقات

لاحقًا، بدأت الفنانة بإحداث ثقوب غير منتظمة في اللوحات القماشية ("فتحات"، كما أسمتها: أقدم مثال على ذلك لوحة "نوافذ الشتاء"، 1966-1967)، كاشفةً عن طبقات أعمق من القماش المطلي أسفلها (ما يُسمى "اللوحات المزدوجة" - وأحيانًا اللوحات الثلاثية)، مع "ظلال زائفة" مرسومة، وما إلى ذلك - مُستحضرةً بذلك البُعد الثالث بشكل متزايد، ومُحدثةً تأثيرات ملموسة ونحتية مع الحفاظ على تقليد اللوحة الزيتية المستطيلة المؤطرة. كما تُوحي هذه الفتحات بنظرة إلى نوع من العالم الداخلي النفسي ، كما لو أن اللوحة الثانية - التي لا تُرى إلا جزئيًا من خلال الثقب الموجود في اللوحة الأمامية - كانت سرًا نصف مخفي، وربما حتى لوحة كاملة أخرى لن نراها أبدًا.

يشير ستانتون (ص  ٢٤) أيضًا إلى أن جين فرانك ابتكرت طريقةً - لم تُحددها - لتقوية حواف الفتحات الخشنة في كثير من الأحيان، بحيث تحافظ على شكلها واستوائها. تُعدّ هذه الأعمال نوعًا من " اللوحات المُشكّلة "، على الرغم من اختلافها الكبير عن اللوحات المُشكّلة لفرانك ستيلا وغيره ممن يرتبطون بهذا المصطلح عادةً.

في معظم أعمالها قبل أواخر الستينيات، بدت فرانك أقل اهتمامًا بالألوان من اهتمامها بالتدرجات اللونية والملمس، حيث استخدمت غالبًا تدرجات الرمادي لخلق إحساس بالعمق أو الحركة من الفاتح إلى الداكن، وغالبًا ما كانت هذه الحركة مائلة (كما في لوحة "نهاية الشتاء"، 1958)، وفي أحيان أخرى استخدمت لونًا أساسيًا واحدًا (كما في درجات الأحمر الترابية في لوحة "نقطة البرقوق"، 1964). مع ذلك، تُظهر لوحاتها اللاحقة، ذات الطابع "النافذة"، اهتمامًا أكبر بعلاقات الألوان الزاهية: في الواقع،  يشير يوسيلوف (ص 20) إلى أنها في لوحاتها اللاحقة "اتجهت إلى ألوان أكثر جرأة". ويصدق هذا بشكل خاص، كما يلاحظ، في لوحاتها "الجوية"، التي يُعدّ مثالها المبكر والضخم لوحة "منظر جوي رقم 1" (1968، 60  بوصة × 84  بوصة، ضمن مجموعة مجمع قاعة تيرنر في كلية الطب بجامعة جونز هوبكنز). كانت هذه إحدى اللوحات المفضلة لدى الفنان، وفقًا لموقع Baltimore County Women [انظر أدناه].

الوقوف على مسافة

بينما نقلتها هذه الأعمال الفنية المعقدة والمضنية (والتي كانت تُطلق عليها غالبًا اسم "اللوحات ثلاثية الأبعاد") إلى ما هو أبعد من مفردات الارتجال، أو ما يُسمى بـ" الرسم الحركي "، المرتبط عادةً بالتعبيرية التجريدية الأمريكية ، إلا أنها لم تكن لها صلة تُذكر بفن البوب ​​والأسلوب التبسيطي اللذين كانا رائجين في مشهد الفن في نيويورك في ستينيات القرن العشرين. علاوة على ذلك، لم تكن تشبه لوحات " حقل اللون " الهادئة لموريس لويس ، أو هيلين فرانكنثالر ، أو مارك روثكو . سواء أكانت لوحات جين فرانك قاتمة أم نابضة بالحياة، فإنها (كما لو كانت) مُترسبة جيولوجيًا، أو مُتفجرة، أو مُتآكلة، أو مُحفورة، وتتميز عن غيرها. ربما يُمكن تسمية هذا الأسلوب بـ"التجريد الجيومورفي" - على الرغم من عدم وجود هذا المصطلح كفئة أسلوبية في كتب تاريخ الفن.

كان هذا الموقف الجمالي المتحفظ ، وابتعادها عن مشهد مدينة نيويورك الذي شكّل صناعة مسيرتها الفنية ، وحقيقة أن إنتاجها الإجمالي لم يكن غزيرًا (وفقًا لبعض المعايير على الأقل)، عوامل حدّت من مسيرتها وتأثيرها المعاصر على مسار الفن الأمريكي . ومع ذلك، ربما، مع مرور الوقت، سيتفق محبو الفن المعاصرون الذين يتعرفون على هذه الأعمال مع البروفيسور ستانتون على أنها إبداعات قوية وجميلة، تستحق التأمل والإعجاب لقيمتها الجوهرية - بغض النظر عما كان رائجًا في ستينيات القرن العشرين.

...ربما يكون استخدام بيرك لكلمة "نوافذ الشتاء" في هذا السياق سامياً ، إذ يوحي بنوع من الجمال الذي يثير مشاعر الرهبة والعجز. ... جزء من قوة هذه الصور هو نتيجة تصميمها المتقن، حيث تم ضبط التوازن واللون والملمس بشكل اقتصادي للغاية بحيث أن أدنى تغيير من شأنه أن يخل بالتوازن العام.

– فيبي ستانتون [ المشهد النحتي لجين فرانك (1968)، ص  29]

بعد عام 1967: منحوتات، ومزيد من التطوير للوحات "المثقبة".

النحت: الأعماق والظلال، الانعكاسات والانكسارات

في أواخر الستينيات، وجهت جين فرانك طاقاتها نحو إنشاء منحوتات قائمة بذاتها ، أي منحوتات بالمعنى الدقيق للكلمة، على عكس "اللوحات النحتية" أو الأعمال الفنية متعددة الوسائط على القماش.

تتخلى المنحوتات، بخطوطها وأسطحها النظيفة، المصنوعة غالبًا من مادة الأكريليك اللامعة أو الألومنيوم ، تمامًا عن الصفات الترابية والخشنة لتلك اللوحات "النحتية للمناظر الطبيعية". وينقل بوش (1974) عن فرانك قوله : "أبدأ [العمل] من رسم أو نموذج أولي من الورق المقوى. وأعطي قطع اللحام والألومنيوم الخاصة بي إلى فني ميكانيكي أعمل معه عن كثب".

كانت هناك المزيد من المعارض الفردية، في أماكن من بينها معرض بودلي في مدينة نيويورك مرة أخرى في عام 1967، [ 12 ] وجامعة مورغان ستيت (1967)، وكلية غوشر (للمرة الثانية) في عام 1968، ومعرض ألوين في لندن في عام 1971، ومعرض الجامعة في باريس (1972)، وتحالف فيلادلفيا للفنون (1975)، ومعرض استعادي كبير في كلية تاوسون ستيت ( جامعة تاوسون حاليًا ) في عام 1975. كما فازت بجائزة النحت في معرض فناني ماريلاند عام 1983 (المصدر: واتسون جونز).

لوحات المناظر الطبيعية الجوية

حتى بعد عام ١٩٦٧، حين بدأت جين فرانك بنحت التماثيل، متلاعبةً بمواد جديدة كالبلاستيك والمعادن، واصلت إنتاجها المتطور باستمرار من اللوحات متعددة الوسائط على القماش ، حتى آخر أيام حياتها تقريبًا. وواصلت استكشافها لإمكانيات اللوحات متعددة الأقمشة، "المُثقبة"، فبدأت في ابتكار سلسلة " المشاهد الجوية "، التي أصبحت تُوحي بشكل متزايد بمناظر طبيعية تُرى من الأعلى. ومن أبرز أعمالها لوحات "هبوط الليل"، مثل "هبوط الليل: سامبورا" (١٩٧٠)، حيث يتلألأ تخطيط المدينة في الأسفل كجوهرة داكنة في وادٍ نهري أزرق عميق في الليل. ويُعدّ كتالوج يوسيلوف الاستعادي لعام ١٩٧٥، المذكور أدناه، مرجعًا قيّمًا لهذه التطورات الأخيرة، كما أن الصور الملونة (التي تتضمن صورًا لبعض المنحوتات) فيه ذات جودة أعلى من تلك الموجودة في كتاب ستانتون.

تشير العديد من المصادر إلى أن جين فرانك صممت أيضًا السجاد والمنسوجات ؛ وقد تم إعادة إنتاج صورة ملونة توضح تفاصيل أحد هذه الأعمال النسيجية في كتاب آن أفيري المذكور أدناه.

توفيت جين فرانك يوم السبت الموافق 31 مايو 1986. تشير بعض المصادر إلى أن محل إقامتها هو أوينغز ميلز، ميريلاند ، وهي ضاحية قريبة من بالتيمور . أما في كتاب واتسون-جونز الصادر عام 1986، فقد ورد في وصف جين فرانك أن عنوانها هو "1300 طريق وودز هول، تاوسون، ميريلاند 21204". وتُعد تاوسون ضاحية أخرى قريبة من بالتيمور.

مناقشة أعمال جين فرانك

تكتب فيبي ستانتون أن " المناظر الطبيعية " بالنسبة لجين فرانك هي وسيلة للتعبير عن أفكار تُذكّر (ستانتون) بتعريف هايدغر للشعر ، والذي تضمن "إعادة إحياء تجربة الوقوف 'في حضرة الآلهة والتعرض للقرب الجوهري للأشياء'". [ 13 ] ووفقًا للملاحظات المرفقة بكتاب ستانتون، علّقت مجلة "صور معروضة" بأسلوب مماثل، قائلةً إن هذه المناظر الطبيعية "تُعدّ، بدرجة قوية ومؤثرة، استحضارات شعرية للتواصل مع جوهر الطبيعة". [ 14 ] فنحن على اتصال مباشر بالقوى البدائية، مكشوفين ومنعزلين تمامًا.

تتميز هذه الأعمال بجاذبيتها الحسية وطابعها غير المادي في آنٍ واحد، فهي "خارجة عن الجسد" إن صح التعبير. وكما تشير جوليا إم. بوش، حتى المنحوتات تتجنب الإشارة إلى أي شيء بشري ملموس. وتوضح بوش أن منحوتات فرانك "بيئية"، ثم تُعرّف هذا المصطلح بطريقة تُشير إلى طبيعتها "المتجاوزة للإنسان".

" لا يتم تصميم المنحوتات البيئية أبدًا لتتناسب تمامًا مع الحجم البشري، ولكنها تكون أكبر أو أصغر من الحجم البشري بما يكفي لتجنب الخلط بينها وبين الصورة البشرية في عيون المشاهد." [ 15 ]

كذلك، فإن لوحات الستينيات، على الرغم من خصائصها الشبيهة بالمناظر الطبيعية ، تتجنب عادةً أي شيء يمكن اعتباره أفقًا أو سماءً: فنحن حرفيًا لا نعرف أي اتجاه هو الأعلى؛ فكما  يشير ستانتون (ص 12)، تتجنب جين فرانك - بدءًا من لوحة "نهاية الشتاء" (1958) - التوجه الأفقي لصالح الخطوط القطرية القوية. علاوة على ذلك، في هذه اللوحة، كما في العديد من اللوحات الأخرى في العقد التالي، يكون المقياس غير قابل للتحديد. ويكتب ستانتون، متحدثًا مرة أخرى عن "نهاية الشتاء":

"لا يُعطى المرء أي إشارة إلى حجم المشهد؛ فالطريق الذي يمر عبره الشتاء قد يكون إما واديًا جبليًا أو مجرى مائيًا صغيرًا". [ 16 ]

هناك الكثير من الدلائل التي تشير إلى أن هذا نوع من أنواع المناظر الطبيعية ، وفرانك نفسها تؤكد ذلك:

"أعزو بداية جهودي للتعبير عن نفسي إلى زيارتي الأولى لمعرض فيليبس ... كان المنظر الطبيعي استعارة طبيعية ، ولا يزال كذلك بالنسبة لي حتى اليوم، في لوحاتي ثلاثية الأبعاد المزدوجة". [ 17 ]

في تلخيص الموقف الغامض لأعمال جين فرانك على القماش فيما يتعلق بفن المناظر الطبيعية والتجريد الخالص، كتب أحد النقاد في مجلة The Art Gallery عن معرضها الفردي عام 1971 في معرض ألوين بلندن: "تستحضر لوحاتها الغنية بالنسيج عالمًا من الصخور والغابات والأنهار والسهول، بعبارات غير تمثيلية تمامًا." [ 18 ]

يحتوي كتالوج معرض بودلي لعام 1963 على مقال طويل للفنان، وتلخص المقاطع الثلاثة المقتبسة التالية العديد من المخاوف الموصوفة هنا:

(1) حول بناء مفرداتها المجازية للمناظر الطبيعية: "أُفضّل ابتكار مناظري الطبيعية الخاصة أو مفرداتي من الأشكال والأنماط. ومع ذلك، فإن الصخور والمواد المعدنية، وعروقها وأسطحها، ونتوءاتها وتجاويفها اللامتناهية، هي التي تُشعل خيالي الخاص - وكذلك خشب الشاطئ، الذي صقلته عوامل الزمن، والذي يُمكن العثور عليه على حافة الماء. لطالما كانت قضايا المكان من أهم اهتماماتي، ويبدو أن هذه المواد ترتبط ارتباطًا وثيقًا بهذا الاهتمام. هذه إذن هي الاستعارة..."

(2) حول جودة الباطنية في أعمالها: "إنها أيضًا محاولة لاختراق سطح الشيء، وعرض ليس فقط الخارج ولكن ما يحدث في الداخل - الجوهر أو النواة".

(3) حول الوحدة الجوهرية لرؤيتها: "يجب على الفنان أن يخلق مساحته الخاصة، وزمانه الخاص، ورؤيته الشخصية. والنتيجة ليست صورة فريدة من أجل "الجدة"، بل من أجل الفنان نفسه، الذي يجب أن يهتم بها يوميًا. هذه الأيام تُقضى في عزلة تامة."

لا تنزلق هذه الأعمال الفنية، التي تعود إلى أواخر الخمسينيات والستينيات، إلى الزخرفة المبتذلة، بل ثمة نوع من عدم الاستقرار المتعمد، بل والعنف أحيانًا، يمنع ذلك. وتتجلى هذه السمة في ملاحظة أخرى من كتاب ستانتون، حيث تتحدث عن "الصخور والشقوق"، وهو وصف ينطبق على العديد من الأعمال: "لا شيء في اللوحة ثابت، فالأشكال الكبيرة تبدو وكأنها تحوم في الهواء، تتصادم أثناء سقوطها. ثمة تباينات مثيرة ومذهلة بين طبقات الطلاء الرقيقة والشفافة، وطبقات الطلاء السميكة المليئة بخطوط سكين الرسم ." [ 19 ]

حتى لوحة "منظر جوي رقم 1" لعام 1968، على الرغم من الإيحاء المكاني في عنوانها، إلا أنها بعيدة كل البعد عن التفسير الحرفي. فبعض سمات البنية واللون تجعل التفسير الحرفي لهذه الصورة كمنظر جوي أمرًا صعبًا، بل ومستحيلاً. محاولة التفسير مرحب بها ومرفوضة في آن واحد. ولكن بحلول عام 1970 تقريبًا، مع لوحات "هبوط ليلي"، حدث تحول واضح عن الموقف الانكساري العنيد الذي ساد العقد السابق. تقدم لوحات "هبوط ليلي" إحساسًا أكثر وضوحًا بالحجم ووجهة النظر، خاصة بمساعدة العناوين. لوحة "هبوط ليلي: نيروبي " ليست مربكة على الإطلاق: فنحن نعرف أين نحن؛ نعرف أننا في طائرة، ونعرف أن الطائرة تهبط، بل ونعرف تقريبًا الوقت: ننظر إلى الأسفل، ونرى بوضوح المدينة المذكورة في العنوان، مع الأرض والمياه المحيطة بها.

علاوة على ذلك، فإن حقيقة رؤيتنا لمدينة في الأسفل تعني - على الأقل ضمنيًا - أن هناك أشخاصًا في هذه اللوحة.

يُبدي يوسيلوف، في كتابه "استعراض الماضي" الصادر عام 1975، حماسه قائلاً:

"ربما يكون الإنجاز الأسمى في الاتجاه الذي اتجهت إليه السيدة فرانك هو سلسلة "الهبوط الليلي".... الآن، أكثر من أي وقت مضى، ينغمس المشاهد بعمق، ويمكنه أن يشعر بأنه يُحمل إلى أسفل في المشهد الذي هو اللوحة التي أمامه" [ 20 ]

قد يسخر أحد دعاة الحداثة المتشددين من أن فن جين فرانك، مع سلسلة "هبوط الليل" عام 1970، بدأ "يتجه نحو السكون" (وربما حتى نحو " ما بعد الحداثة "). ولكن إذا فقدت هذه المناظر الجوية الأكثر واقعية - التي رُسمت عام 1970 وما بعده - بعضًا من التوتر الذي منح اللوحات السابقة قوتها المميزة، فإنها مع ذلك تتناول، بمتعة حميمة عميقة، منظورًا للواقع كان لا يزال حديثًا نسبيًا عام 1970، على الأقل كموضوع فني. في كتابها "الإدراك الجوي" (1985)، ترى الكاتبة مارغريت دريكاوزن أن مناظر جين فرانك الجوية تشارك روح أعمال فنانين مثل جورجيا أوكيف وسوزان كرايل وغيرهم، في خلق صور "تعكس الاهتمام المعاصر بالواقع"، من منظور جديد تاريخيًا. يؤكد دريكاوسن أن هذا الفن "لا يقتصر على عرض المناظر الطبيعية من الجو" فحسب، بل يدمج "الرؤية الأرضية" في "صور مُستعادة من كلا المكانين". [ 21 ] ويرى دريكاوسن أيضًا أن لوحات فرانك الجوية تتكون من نوعين أساسيين: "مشاهد النهار" (مثل "حافة الضوء") و"مشاهد الليل" (مثل "هبوط ليلي: سامبورا"). [ 22 ] تُظهر مشاهد النهار افتتانًا بتفاعل الظلال الحقيقية والظلال المرسومة، "مما يدعو المشاهد إلى فحص ملامس القماش و"واقعيته" عن كثب". [ 22 ] في مشاهد الليل، على النقيض من ذلك، تُصبح المدينة هي محور التركيز، مُتوارية في فتحة القماش، كجوهرة ثمينة في علبة مخملية داكنة، بأضوائها المتلألئة الجذابة، مما يوحي "بترقب المدينة المجهولة الغامضة... استخدام الخرز والبريق، المُغطى جزئيًا بالطلاء، يُضفي إحساسًا بالمناظر الطبيعية الشخصية". [ 22 ]

يفترض كتاب بينيزيت الصادر عام 1999 عن جين فرانك أن أعمالها على القماش يمكن تلخيصها على أنها مناظر جوية شبه تجريدية: "Sa peinture, abstraite, fait cependant reference a un paysagisme aerien, comme vu d'avion." ("لوحاتها، على الرغم من كونها تجريدية، إلا أنها تشير إلى مناظر جوية ، كما تُرى من طائرة."

المجموعات

تُعرض لوحات جين فرانك وأعمالها الفنية متعددة الوسائط على القماش في مجموعات معرض كوركوران للفنون ("أجواء العنبر"، 1964)، ومتحف سميثسونيان للفن الأمريكي ، ومتحف بالتيمور للفنون ("نهاية الشتاء"، 1958)، ومتحف هربرت ف. جونسون للفنون في جامعة كورنيل ("لوحة حمراء"، 1966)، ومركز أركنساس للفنون في ليتل روك ("شبكة الصخور"، 1960)، ومتحف إيفانسفيل ("المحجر الثالث"، 1963). كما تُعرض أعمالها في العديد من المجموعات العامة والأكاديمية والخاصة.

يمكن العثور على منحوتاتها في مجموعات عامة بما في ذلك جامعة تاوسون ستيت . [ 23 ]

مجموعات الفنون العامة
سنةعنوانوسائطموقعملحوظات
1958نهاية الشتاءمتحف بالتيمور للفنون
1960شبكة الصخوروسائط مختلطة على قماشمركز أركنساس للفنون[ 24 ]
1961الصخور والشقوقوسائط مختلطة على قماش
1963المحجر الثالثمتحف إيفانسفيل
1964أجواء العنبرتلوينمعرض كوركوران للفنون[ 25 ]
1966لوحة حمراءوسائط مختلطة على قماشمتحف هربرت ف. جونسون للفنون في جامعة كورنيل[ 26 ]
1968فريزر هوج كاي رقم 18وسائط مختلطة على قماشمتحف سميثسونيان للفنون الأمريكية[ 27 ]
1975ألارمنحوتة من الألومنيومجامعة ولاية تاوسون[ 23 ]

الحواشي

  1. ↑ "جين فرانك" . متحف سميثسونيان للفن الأمريكي . تم الاطلاع عليه في 3 يناير 2019 .
  2. ↑ ليندا كليري (19 يوليو 2014). "اليوم 200 - جين فرانك - "المناظر الداخلية"" يوم الفنان " . تم الاطلاع عليه في 25 يوليو 2025 .
  3. ↑ غاربوري، غوري (25 يوليو 2022). "جين فرانك - الفنانة الأمريكية متعددة التخصصات" . أبيربوثي . تم الاطلاع عليه في 25 يوليو 2025 .
  4. ↑ ليندا كليري (19 يوليو 2014). "اليوم 200 - جين فرانك - "المناظر الداخلية"" يوم الفنان " . تم الاطلاع عليه في 25 يوليو 2025 .
  5. ↑ واتسون-جونز، فيرجينيا (1986). النحاتات الأمريكيات المعاصرات . غرينوود. ISBN 9780897741392.
  6. 1 2 ستاتون، فيبي ب. (1968). المناظر الطبيعية النحتية لجين فرانك . ساوث برونزويك، نيو جيرسي، ومدينة نيويورك: إيه إس بارنز وشركاه. ISBN 1-125-32317-5.
  7. 1 2 3 يوسيلوف، توماس (1975). جين فرانك: معرض استعادي . مدينة نيويورك ولندن: إيه إس بارنز. الصفحات 34-35 . OCLC 2651512 .  
  8. ↑ "وفاة الفنانة جين فرانك، المتخصصة في الرسم ثلاثي الأبعاد، عن عمر يناهز 67 عامًا" . صحيفة بالتيمور صن . 3 يونيو 1986. تم الاطلاع عليه في 3 يناير 2018 - عبر موقع Newspapers.com.
  9. ↑ كولز هوموود، إيمي (6 أكتوبر 2003). "نعي: فيبي ستانتون، 88 عامًا، حامية صريحة لعمارة المدينة" . جريدة جونز هوبكنز . تم الاطلاع عليه في 4 يناير 2019 .
  10. ↑ "أرشيفات عام 1962" . معرض كوركوران للفنون . مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2006. تم الاطلاع عليه في 3 يناير 2019. معرض جين فرانك الفردي في كوركوران، 6 فبراير 1962 - 4 مارس 1962
  11. ↑ "نورمان كارلبرغ (1928-)" . مصدر فنون ماريلاند . مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2006.
  12. ↑ "ما الجديد في الفن" . صحيفة نيويورك تايمز، تايمز ماشين . 16 أبريل 1967. تاريخ الاطلاع: 4 يناير 2019. جين فرانك - معرض بودلي، 787 شارع ماديسون. لوحات. حتى 21 أبريل.
  13. ↑ ستانتون، فيبي ب.، "المشهد النحتي لجين فرانك"، صفحة 8
  14. ↑ ستانتون، فيبي ب.، "المشهد النحتي لجين فرانك"، ملاحظات الغلاف
  15. ↑ بوش، جوليا م.، "عقد من النحت: الوسائط الجديدة في الستينيات"، صفحة 27
  16. ↑ ستانتون، فيبي ب.، "المشهد النحتي لجين فرانك"، صفحة 12
  17. ↑ جين فرانك، في رسالة إلى يوسيلوف، مقتبسة في يوسيلوف، توماس، "جين فرانك: معرض استعادي"، صفحة 37
  18. ↑ معرض الفنون، المجلد 14، العدد 1. مطبعة هوليكروفت، جامعة كاليفورنيا. 1970. ص 12. 
  19. ↑ ستانتون، فيبي ب.، "المشهد النحتي لجين فرانك"، صفحة 14
  20. ↑ توماس يوسيلوف، "جين فرانك: معرض استعادي"، 1975: ص 18-20)
  21. ↑ دريكاوزن، مارغريت، "الإدراك الجوي: الأرض كما تُرى من الطائرات والمركبات الفضائية وتأثيرها على الفن المعاصر"، صفحة 63
  22. 1 2 3 دريكاوزن، مارغريت، "الإدراك الجوي: الأرض كما تُرى من الطائرات والمركبات الفضائية وتأثيرها على الفن المعاصر"، صفحة 27
  23. 1 2 "ألار، (نحت)" . جرد النحت الأمريكي، متحف سميثسونيان للفن الأمريكي . تم الاسترجاع في 4 يناير 2019 .
  24. ↑ "شبكة الصخور" . مجموعة مركز أركنساس للفنون . مؤرشف من الأصل في 23 يوليو 2019. تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2019 .
  25. ↑ "مجموعة كوركوران" . الجامعة الأمريكية . مؤرشف من الأصل في 12 يونيو 2018. تم الاطلاع عليه في 4 يناير 2019 .
  26. ↑ دليل المجموعة، متحف هربرت ف. جونسون للفنون، جامعة كورنيل . مكتب منشورات الجامعة، جامعة ميشيغان. 1981. ص 104 – عبر كتب جوجل. 
  27. ↑ "الفنانون، جين فرانك" . متحف سميثسونيان للفن الأمريكي (SAAM) . تم الاطلاع عليه في 4 يناير 2019 .

مراجع

  1. الرابطة الأمريكية لنساء الجامعات ( فرع تاوسون، ماريلاند )، "نساء مقاطعة بالتيمور، 1930-1975" ، مؤرشف بتاريخ 29 سبتمبر 2007 على موقع Wayback Machine ، ( بالتيمور : صحيفة ذا صن بيبرز، 1976). [ملاحظة: يشير كتاب آن أفيري لعام 1981 المذكور أدناه إلى هذا الكتاب، وينسب تحريره إلى جورج روجرز، إما للكتاب نفسه أو ربما لمقال جين فرانك فقط - الأمر غير واضح. يضم الكتاب مجموعة من نبذات عن أربعين امرأة من مقاطعة بالتيمور "برزن" في مجالات متنوعة (بما في ذلك مغنية الأوبرا روزا بونسيل ولاعبة الغولف كارول مان )، جُمعت كجزء من مشروع احتفالي بالذكرى المئوية الثانية لتأسيس الولايات المتحدة عام 1976. يتضمن مقال جين فرانك، الذي يمتد على صفحة كاملة، صورة للفنانة في مرسمها.] OCLC 7441013 
  2. أفيري، آن (محررة)، "فنانون أمريكيون مشهورون، 1981-1982" [يتضمن صورة ملونة واحدة لعمل من أعمال جين فرانك، بالإضافة إلى سيرة ذاتية] (دار ويلسون للنشر: جيلمر، تكساس ، 1981) ISSN 0276-5691 ؛ OCLC 7391331  
  3. Benezit, E. (ed.)، "Dictionnaire Critique et documentaire des peintres, culpteurs, desinateurs, et Graveurs de tous les temps et tous les pays" ["قاموس نقدي وتوثيقي للرسامين والنحاتين والرسامين والنقاشين في جميع الأوقات وجميع البلدان"]، (غروند، باريس ، 1999) [يرجى ملاحظة: في عام 2006، أصبحت طبعة اللغة الإنجليزية من قاموس بينيزيت للفنانين متاحة لأول مرة.] ISBN 2-7000-0149-4[انظر قاموس بينيزيت للفنانين ]
  4. بوش، جوليا م.، "عقد من النحت: الوسائط الجديدة في الستينيات" مؤرشف في 29 سبتمبر 2007 على موقع Wayback Machine [يحتوي على ثلاث صور ملونة وصورتين بالأبيض والأسود لمنحوتات جين فرانك، بالإضافة إلى بعض النقاش حول العمل والعديد من الاقتباسات من الفنانة] (دار نشر تحالف الفنون: فيلادلفيا؛ دور النشر الجامعية المتحدة مؤرشف في 13 فبراير 2010 على موقع Wayback Machine : لندن ، 1974) ISBN 0-87982-007-1
  5. شيارمونتي، باولا، "فنانات في الولايات المتحدة: ببليوغرافيا مختارة ودليل موارد حول الفنون الجميلة والزخرفية" (دار جي كي هول وشركاه، بوسطن ، 1990) [مدخل عن جين فرانك في الصفحة 606]. ISBN 0-8161-8917-X
  6. كريبس، بوب؛ وهوارد كريبس؛ موسوعة سير ذاتية للرسامين والنحاتين والنقاشين الأمريكيين في الولايات المتحدة  : من الحقبة الاستعمارية إلى عام 2002 ( لاند أو ليكس ، فلوريدا  : دار ديلرز تشويس للنشر، 2002) [في مجلدين: سيرة جين فرانك في الصفحة  475 من المجلد الأول] ISBN 0-9668526-1-3
  7. دافنبورت، راي، "دليل دافنبورت المرجعي لأسعار الأعمال الفنية، الطبعة الذهبية" ( فينتورا، كاليفورنيا ، 2005) ISSN 1540-1553 ؛ OCLC 18196910  
  8. دريكاوزن، مارغريت، "الإدراك الجوي: الأرض كما تُرى من الطائرات والمركبات الفضائية وتأثيرها على الفن المعاصر"، مؤرشف في 8 يناير 2009 على موقع Wayback Machine (منشورات الجامعات المتحدة: كرانبري، نيوجيرسي ؛ لندن ، إنجلترا؛ ميسيسوجا، أونتاريو : 1985) [يتضمن صورًا ملونة للوحتين من لوحات جين فرانك الجوية ]. ISBN 0-87982-040-3
  9. دانبير، لوني بيرسون (محرر)، "دليل الفنانين: 34000 فنان من أمريكا الشمالية حتى مارس 2005" ( سكوتسديل، أريزونا ، 2005) [ملاحظة: يُدرج موقع WorldCat اسم روجر دانبير كمحرر لهذا العمل، بينما يُشير موقع Askart.com - الذي ينشر الكتاب - إلى لوني بيرسون دانبير (يُفترض أنها زوجة السيد دانبير) كمحررة.] OCLC 46913212 
  10. فرانك، جين. جين فرانك (نُشر في نيويورك، نيويورك  : معرض بودلي، 1963) [كتالوج لمعرض فردي، مع تحديد التواريخ من 22 أكتوبر إلى 9 نوفمبر]. OCLC 80892120 [متوفر أيضًا في ملف مكتبة MICA الرأسي؛ انظر "الروابط الخارجية" للمساعدة في الوصول]. بالإضافة إلى ذلك، يحتوي WorldCat على قائمة أخرى لكتاب، ضمن مقتنيات متحف الفنون الجميلة في بوسطن ، من تأليف "جين فرانك" وعنوانه "جين فرانك " ؛ لا يوجد ذكر لمعرض بودلي، ولكن تحت "التفاصيل"، يحتوي WorldCat على "المحتويات: لوحات نحتية : جين فرانك". من المفترض أن يكون هذا هو نفس كتالوج عام 1963؛ أو ربما يكون كتالوج معرض جين فرانك لعام 1967 في معرض بودلي ( OCLC 83643093 ).   
  11. فرانك، جين؛ آرثر ماير؛ معرض ألوين. المناظر الطبيعية النحتية لجين فرانك [كتالوج معرض في معرض ألوين، 56 شارع بروك، لندن ، 5-29 يناير 1971]. إليكم رابط لسجل الكتالوج الخاص بالنسخة الموجودة في المكتبة الوطنية للفنون، متحف فيكتوريا وألبرت ، لندن:يتوفر الكتاب أيضًا في ملف مكتبة MICA الخاص بجين فرانك؛ راجع قسم "الروابط الخارجية" للمساعدة في الوصول إليه. يُعدّ هذا الكتالوج (الذي يحمل نفس عنوان كتاب ستانتون، وهو عنوان مُربك) بمثابة دراسة شاملة تقريبًا عن الفنانة، إذ يتضمن العديد من صورها وأعمالها، وقوائم بالمعارض، ومواد أخرى تُوجز مسيرتها الفنية، بالإضافة إلى مقال نقدي مُفصّل بقلم آرثر ماير. وجاء في وصف مكتبة متحف فيكتوريا وألبرت: "كتالوج معرض أُقيم في معرض ألوين، لندن، من 5 إلى 29 يناير 1971. النص بقلم آرثر ماير".
  12. فرانك، جين، "مونيكا مينك" (دار فانغارد للنشر، مدينة نيويورك ، 1948) [كتاب أطفال من تأليف ورسم جين فرانك] OCLC 1687962 
  13. المعرض الدولي. جين فرانك: لوحات نحتية ( بالتيمور  : المعرض الدولي، 1965) [كتالوج المعرض الفردي] OCLC 81811826 (متوفر أيضًا في ملف "جين فرانك" العمودي في مكتبة MICA) 
  14. جاك كاتيل برس، محرر، "موسوعة الشخصيات البارزة في الفن الأمريكي" ، 1980 ( مدينة نيويورك  : آر آر بوكر، 1980) [مدخل جين فرانك، الصفحات  240-241] ISBN 0-8352-1258-0
  15. جاك كاتيل برس، محرر، "موسوعة الشخصيات البارزة في الفن الأمريكي" ، 1984 ( مدينة نيويورك ؛ لندن  : آر آر بوكر، 1984) [مدخل جين فرانك، صفحة  303] ISBN 0-8352-1878-3
  16. Meissner، Gunter، "Allgemeines Kunstlerlexikon: Die Bildenen Kuntsler aller Zeiten und Volker" ["القاموس الكامل للفنانين في كل العصور وجميع الشعوب"] (Pub. Saur: ميونيخ ، لايبزيغ ، 2005) [مدخل جين فرانك المكون من 34 سطرًا في الصفحة 46، المجلد. 44] ردمك 3-598-22740-X
  17. أوبيتز، جلين ب.، محرر، "قاموس مانتل فيلدينغ للرسامين والنحاتين والنقاشين الأمريكيين" ( بوكيبسي، نيويورك  : أبولو، 1983) ISBN 0-938290-02-9
  18. أوبيتز، جلين ب.، محرر، "قاموس النحاتين الأمريكيين" ( بوكيبسي، نيويورك : أبولو، 1984) ISBN 0-938290-03-7
  19. يوسيلوف، توماس، "مغامرات تيل أولنشبيغل الإضافية" [كتاب أطفال برسومات مطبوعة بتقنية الطباعة الخشبية للفنانة جين فرانك] ( مدينة نيويورك  : توماس يوسيلوف 1957) [رقم بطاقة فهرس مكتبة الكونغرس 57-6892] OCLC 24242276 
  20. يوسيلوف، توماس، "جين فرانك: معرض استعادي" مؤرشف في 29 سبتمبر 2007، على موقع Wayback Machine [يُعدّ كتالوج هذا المعرض بمثابة دراسة شاملة أخرى عن الفنانة، مع لوحات ملونة وأخرى بالأبيض والأسود عالية الجودة، ومناقشات نصية مستفيضة واقتباسات من الفنانة، ومعلومات محددة ومفصلة عن حياة جين فرانك ومسيرتها الفنية وأعمالها الفردية: 51 صفحة.] (إيه إس بارنز: مدينة نيويورك ولندن ، 1975) OCLC 2651512 

للمزيد من القراءة

  • ليزا روني. "نحاتات أمريكيات معاصرات" [مراجعة لكتاب: واتسون-جونز، فيرجينيا. نحاتات أمريكيات معاصرات . دار أوريكس للنشر، 1986]. مجلة فنون المرأة ، المجلد 8، العدد 1، ص 54. ربيع - صيف 1987. تشير روني إلى أن هذا المجلد يحتفي بتنوع ثري من الإبداعات، بما في ذلك "أعمال تُسلّي (فيولا فراي، مواليد 1932)، أو تُثير التهديد (جوان دانزينجر، مواليد 1934)، أو تحافظ على برود تجريدي (جين فرانك، مواليد 1918)" [ص  54]. رابط لسجل المراجعة على JSTOR هنا .
  • متحف سميثسونيان للفن الأمريكي: جين فرانك (صفحة المتحف الخاصة بجين فرانك)
  • الوصول إلى ملف الفنانة جين فرانك في مؤسسة سميثسونيان (ما عليك سوى كتابة "جين فرانك" في مربع البحث والنقر؛ في الصفحة التالية، انقر فوق الاسم مرة أخرى لمزيد من التفاصيل): "قد تتضمن المجلدات إعلانات المعارض، وقصاصات الصحف و/أو المجلات، والبيانات الصحفية، والكتيبات، والمراجعات، والدعوات، والرسوم التوضيحية، والسير الذاتية، وبيانات الفنان، وكتالوجات المعارض."
  • مكتبة ديكر، معهد ماريلاند للفنون، قوائم الملفات الرأسية . يحتفظ معهد ماريلاند للفنون (MICA) في أرشيف خاص بحوالي 400 ملف رأسي عن "الأشخاص المنتسبين إلى المعهد، مثل الخريجين وأعضاء هيئة التدريس والفنانين الزائرين والموظفين والإداريين، بالإضافة إلى المؤسسات الفنية المحلية والمواد التاريخية المتعلقة بالمعهد". يُدرج هنا ملف عن جين فرانك. تتضمن صفحة الويب معلومات حول كيفية الوصول إلى محتويات الملف. يحتوي هذا الملف الرأسي على مواد أساسية مثل نعي جين فرانك عام 1986 في صحيفة بالتيمور صن ، وكتالوج معرضها عام 1963 في معرض بودلي في نيويورك، بالإضافة إلى كتالوج معرضها الفردي عام 1971 في معرض ألوين بلندن .
  • صفحة أرشيف النقد الفني الفرنسي (على الموقع www.archivcriticart.org) ، والتي تسرد مراجعة فنية في المجلة الفرنسية Les lettres françaises بتاريخ 27 سبتمبر 1972، في القسم المسمى "في المعارض" ("Dans les galeries").