الملابس الفلسطينية التقليدية

امرأة من رام الله
امرأة فلسطينية عربية من رام الله ، التقطت صورتها إدارة الصور في المستعمرة الأمريكية ، حوالي 1929-1946
لوحة صدر من فستان غزة

الملابس الفلسطينية التقليدية هي أنواع الملابس التي كان يرتديها الفلسطينيون تاريخياً، ولا يزال بعضهم يرتديها حتى اليوم . وقد أشاد الرحالة الأجانب الذين زاروا فلسطين في القرنين التاسع عشر والعشرين بالتنوع الكبير في الأزياء، وخاصة أزياء الفلاحين أو نساء القرى. وكانت العديد من الملابس المصنوعة يدوياً مطرزة بتطريزات فاخرة، ولعبت صناعة هذه الملابس والحفاظ عليها دوراً هاماً في حياة نساء المنطقة.

على الرغم من أن الخبراء في هذا المجال ينسبون أصول الملابس الفلسطينية إلى العصور القديمة، إلا أنه لا توجد قطع أثرية باقية من تلك الفترة المبكرة يمكن مقارنة الملابس الحديثة بها بشكل قاطع. وقد وثّق الباحثون تأثيرات الإمبراطوريات المختلفة التي حكمت فلسطين، مثل مصر القديمة وروما القديمة والإمبراطورية البيزنطية ، وغيرها، وذلك استنادًا إلى حد كبير إلى الصور الفنية والوصف الأدبي للأزياء التي كانت تُصنع خلال تلك الحقبة.

حتى أربعينيات القرن العشرين، كانت الملابس الفلسطينية التقليدية تعكس الوضع الاقتصادي والاجتماعي للمرأة وبلدتها أو منطقتها الأصلية، حيث كان المراقبون المطلعون يستدلون على هذه المعلومات من خلال نوع القماش والألوان والتصميم وزخارف التطريز (أو عدم وجودها) المستخدمة في الملابس. [ 1 ]

في عام 2021، تم إدراج فن التطريز في فلسطين ، بما في ذلك الممارسات والمهارات والمعارف والطقوس، على القائمة التمثيلية للتراث الثقافي غير المادي للبشرية التابعة لليونسكو . [ 2 ]

امرأة فلسطينية ترتدي ثوبًا مطرزًا مرتبطًا بالمناطق الريفية في فلسطين، وهو جزء لا يتجزأ من التراث الشعبي الفلسطيني، ويتم ارتداؤه تقليديًا خلال المناسبات والاحتفالات الخاصة.

الأصول

شابة فلسطينية من بيت لحم ترتدي زيًا تقليديًا
فتاة فلسطينية من بيت لحم ترتدي زيًا تقليديًا، سوريا العثمانية ، بين عامي 1890 و1900
صورة التقطها خليل رعد لامرأة ترتدي الزي الفلسطيني التقليدي لمدينة رام الله عام 1920

يشير جيف إمبرلينج، مدير معهد دراسة الثقافات القديمة ، إلى أن الملابس الفلسطينية من أوائل القرن التاسع عشر وحتى الحرب العالمية الأولى تظهر "آثار أنماط مماثلة من الملابس الممثلة في الفن منذ أكثر من 3000 عام". [ 3 ]

ترى حنان مناير، جامعَة وباحثة في الملابس الفلسطينية، أمثلةً على الأزياء الفلسطينية البدائية في القطع الأثرية التي تعود إلى أواخر العصر البرونزي في بلاد الشام (1500 قبل الميلاد)، مثل اللوحات المصرية التي تصوّر الكنعانيين بملابس على شكل حرف A. [ 4 ] وتقول مناير إنه في الفترة من 1200 قبل الميلاد إلى 1940 ميلادي، كانت جميع الفساتين الفلسطينية تُصنع من أقمشة طبيعية على شكل حرف A متشابه، بأكمام مثلثة. [ 4 ] يُعرف هذا الشكل لدى علماء الآثار باسم "السترة السورية"، ويظهر في قطع أثرية مثل نقش عاجي من مجدو يعود تاريخه إلى 1200 قبل الميلاد. [ 4 ] [ 5 ]

في كتاب "فلسطين: القديمة والحديثة " (1949) الصادر عن متحف أونتاريو الملكي للآثار، كتبت وينفريد نيدلر أنه "لم يبقَ أي لباس فعلي من فلسطين القديمة، وتفتقر الأدبيات القديمة إلى أوصاف تفصيلية". وتتشابه هذه الملابس الحديثة، من حيث طولها وكثافتها ونقوشها، تشابهاً عاماً مع أزياء شعوب غرب آسيا التي تظهر في الآثار المصرية والآشورية القديمة . وقد ذُكر لباس بنات صهيون في سفر إشعياء 3 : 22-24.

في ذلك اليوم، سينزع سيدي زينة الخلخال والأشرطة والأهلة؛

من الأقراط والأساور والحجابات؛ والعمائم والأساور والأوشحة؛ والتمائم والأحجار الكريمة؛ وخواتم الختم وخواتم الأنف؛ والأردية الاحتفالية والعباءات والشالات؛ والمحافظ،

الفساتين الدانتيلية، والسترات الكتانية؛ والأوشحة والعباءات.

يشير هذا إلى أن أزياء النساء في المدن في زمن إشعياء ربما كانت تشبه الزي الريفي الفلسطيني الحديث. [ 6 ]

ويستشهد نيدلر أيضًا بقطع أثرية محفوظة جيدًا من الأزياء تعود إلى أواخر العصر الروماني المصري، تتكون من "ملابس كتانية فضفاضة ذات أشرطة منسوجة منقوشة من الصوف، وأحذية وصنادل وقبعات كتانية"، على أنها قابلة للمقارنة بالأزياء الفلسطينية الحديثة.[6]

عائلة في رام الله حوالي عام 1900

أصبح التحول من التصاميم المنسوجة إلى المطرزة ممكنًا بفضل صناعة الإبر الدقيقة يدويًا في دمشق في القرن الثامن. كما وُجدت أجزاء مطرزة من الملابس، مثل قطعة الصدر المربعة (القبّة) واللوحة الخلفية المزخرفة (الشنيار) الشائعة في الأزياء الفلسطينية، في أزياء الأندلس في القرن الثالث عشر . وكانت لكل قرية في فلسطين زخارف تُستخدم كعلامات مميزة لنساء المنطقة. [ 4 ] وشملت الأنماط الشائعة النجمة الثمانية، والقمر، والطيور، وسعف النخيل، والسلالم، والأشكال المعينية أو المثلثة التي كانت تُستخدم كتمائم لدرء الحسد . [ 3 ] [ 4 ]

التباين الاجتماعي والجنساني

تقليدياً، كان المجتمع الفلسطيني ينقسم إلى ثلاث فئات: القرويون، وسكان المدن، والبدو . وقد عكست الأزياء الفلسطينية الاختلافات في الحراك الجسدي والاجتماعي الذي يتمتع به الرجال والنساء في هذه الفئات المختلفة في المجتمع الفلسطيني.

كان سكان القرى، الذين يُشار إليهم في اللغة العربية باسم " الفلاحين "، يعيشون في عزلة نسبية، ولذلك كانت تصاميم الأزياء القديمة والتقليدية هي الأكثر شيوعًا في ملابس نساء القرى. وكانت خصوصية تصاميم الأزياء المحلية في القرى لدرجة أنه "كان من الممكن استنتاج قرية المرأة الفلسطينية من التطريز الموجود على ثوبها". [ 7 ]

كان سكان المدن ( بالعربية : بلادين ) أكثر اطلاعًا على الأخبار وأكثر انفتاحًا على التأثيرات الخارجية، وهو ما انعكس بطبيعة الحال على أزيائهم، حيث اتسمت أزياء المدن بطابع أكثر تقلبًا من أزياء القرى. وبحلول أوائل القرن العشرين، تبنت النساء (والرجال) الميسورون في المدن بشكل رئيسي الملابس الغربية . وكما تذكر غادة كرمي في سيرتها الذاتية، ففي أربعينيات القرن الماضي، في حي قطمون العربي الثري بالقدس، كانت الخادمات فقط، وهن نساء قرويات محليات، يرتدين الزي الفلسطيني التقليدي.

بسبب نمط حياتهم البدوي، عكست أزياء البدو انتماءاتهم القبلية بدلاً من انتماءاتهم إلى منطقة جغرافية محلية.

كما هو الحال في معظم أنحاء الشرق الأوسط ، كانت ملابس الرجال أكثر توحيداً من ملابس النساء.

النسيج والأقمشة

كان النساجون في مجدل وبيت لحم ورام الله والقدس ينتجون الأقمشة الصوفية للاستخدام اليومي . وكان الصوف يُستخرج من الأغنام أو الماعز أو الإبل. [ 8 ] [ 9 ] ولا تزال النساء يمارسن النسيج بين البدو تقليديًا لصنع الأدوات المنزلية، مثل الخيام والسجاد وأغطية الوسائد. يُغزل الخيط من صوف الأغنام، ويُصبغ بأصباغ طبيعية ، ثم يُنسج ليُصبح نسيجًا متينًا باستخدام نول أرضي. [ 10 ]

كان الكتان المنسوج على الأنوال اليدوية والقطن من الأقمشة الأساسية للملابس المطرزة. [ 11 ] مع ذلك، لم يُستخدم القطن على نطاق واسع حتى نهاية القرن التاسع عشر عندما بدأ استيراده من أوروبا. [ 8 ] كان من الممكن ترك الأقمشة بدون لون أو صبغها بألوان مختلفة، وكان اللون الأزرق الداكن باستخدام صبغة النيلة هو الأكثر شيوعًا ، بالإضافة إلى الأسود والأحمر والأخضر. في عام 1870، كان هناك عشر ورش صباغة في حي المرستان بالقدس، يعمل بها حوالي 100 رجل. [ 12 ] [ 13 ]

بحسب شيلاغ وير، كان يُعتقد أن اللون الناتج عن النيلة ( النيلة ) يطرد الحسد، وكان يُستخدم بكثرة في صناعة المعاطف في الجليل والفساتين في جنوب فلسطين. [ 11 ] كما استُخدم القطن الثقيل المصبوغ بالنيلة في صناعة السروال ، وهو سروال قطني فضفاض من الخصر إلى الأسفل، لكنه ضيق عند الساقين أو الكاحلين، وكان يرتديه الرجال والنساء. وكلما كانت المنطقة أكثر ثراءً، كان اللون الأزرق الناتج أغمق؛ إذ كان يُمكن غمس القماش في الحوض وتركه ليثبت اللون حتى تسع مرات. أما الفساتين ذات التطريز الأثقل والأكثر تعقيدًا، والتي غالبًا ما توصف بأنها "سوداء"، فكانت تُصنع من القطن الثقيل أو الكتان ذي اللون الأزرق الداكن جدًا. [ 14 ] وقد صوّر الرحالة إلى فلسطين في القرنين التاسع عشر والعشرين مشاهد ريفية لنساء فلاحات يرتدين اللون الأزرق وهنّ يمارسن أعمالهن اليومية، وذلك في الفن والأدب. [ 11 ]

بسبب المناخ الحار ولأسباب تتعلق بالمكانة الاجتماعية، كانت الفساتين تُصمم بقصات واسعة، خاصة في الجنوب، حيث كانت غالباً ما تصل إلى ضعف طول الجسم، ويُلف الجزء الزائد منها على شكل حزام. أما بالنسبة للفساتين الأكثر احتفالية في جنوب فلسطين، فكانت تُستورد الأقمشة الحريرية من سوريا ، وبعضها من مصر . [ 15 ] فعلى سبيل المثال، كان من صيحات الموضة في منطقة بيت لحم دمج خطوط من الكتان الأزرق النيلي مع خطوط من الحرير. [ 14 ]

كانت الموضة في المدن تتبع تلك السائدة في دمشق ، سوريا. [ 15 ] وقد أنتج بعض المنتجين في حلب وحماة ودمشق تصاميم خاصة بالسوق الفلسطينية. [ 16 ] كما أنتج النساجون في حمص أحزمة وبعض الشالات حصرياً للتصدير إلى نابلس والقدس. [ 17 ]

نسيج المجدلي
نسيج المجدلي. غزة، خمسينيات القرن العشرين

كان إنتاج الأقمشة للأزياء الفلسطينية التقليدية وتصديرها إلى مختلف أنحاء العالم العربي صناعةً رئيسيةً في قرية مجدل المدمرة. وكان النسيج المجدلاوي يُصنع على يد نساجٍ ذكرٍ على نولٍ يدويٍّ باستخدام خيوط قطنية سوداء وزرقاء داكنة ممزوجة بخيوط حريرية وردية وزرقاء فاتحة. ورغم أن القرية لم تعد موجودة اليوم، إلا أن حرفة النسيج المجدلاوي لا تزال قائمةً ضمن مشروعٍ للحفاظ على التراث الثقافي تديره منظمة أطفالنا للحرف اليدوية وقرية الفنون والحرف في مدينة غزة . [ 10 ]

التطريز الفلسطيني

امرأة قروية
امرأة قروية، حوالي عام 1900

حظيت الزخارف المتنوعة بشعبية واسعة في التطريز والأزياء الفلسطينية، إذ عرّضها تاريخ فلسطين العريق وموقعها على طرق التجارة الدولية لتأثيرات متعددة. [ 18 ] قبل ظهور الخيوط المصبوغة صناعيًا، كانت الألوان المستخدمة تُحدد بناءً على المواد المتاحة لإنتاج الأصباغ الطبيعية: "الأحمر" من الحشرات والرمان، و"الأزرق الداكن" من نبات النيلة، و"الأصفر" من أزهار الزعفران والتربة وأوراق العنب، و"البني" من لحاء البلوط، و"الأرجواني" من أصداف الموركس المسحوقة. [ 19 ] يذكر شاهين أن استخدام الأحمر والأرجواني والأزرق النيلي والزعفراني عكس أنظمة الألوان القديمة لساحل كنعان وفلسطين، وأن الأخضر الإسلامي والأسود البيزنطي كانا إضافات حديثة إلى لوحة الألوان التقليدية. [ 20 ] تكتب شيلاغ وير، مؤلفة كتابي "الزي الفلسطيني" (1989) و"التطريز الفلسطيني" (1970)، أن زخارف الغرز المتقاطعة ربما تكون قد استُمدت من السجاد الشرقي، وأن زخارف التطريز المبطن قد تكون لها أصول في ملابس الكهنة المسيحيين أو أعمال الخيوط الذهبية البيزنطية. [ 21 ] توجد نسخ بسيطة ومنمقة من زخرفة شجرة السرو (سارو) في جميع أنحاء فلسطين. [ 18 ]

وُجدت تقاليد تطريز عريقة في الجليل الأعلى والأسفل ، وفي تلال يهودا ، وعلى السهل الساحلي. [ 21 ] تشير أبحاث وير حول أنماط توزيع التطريز في فلسطين إلى قلة تاريخ التطريز في المنطقة الممتدة من الساحل إلى وادي الأردن جنوب جبل الكرمل وبحيرة طبريا ، وشمال يافا ، ومن نابلس شمالًا. واقتصرت العناصر الزخرفية على ملابس النساء في هذه المنطقة بشكل أساسي على الضفائر والتطريز بالتطبيقات. [ 18 ] وقد طُرح المثل العربي "التطريز يدل على قلة العمل"، الذي سجله غوستاف دالمان في هذه المنطقة عام 1937، كتفسير محتمل لهذا التباين الإقليمي. [ 18 ]

كان تطريز نساء القرى بأساليب محلية مميزة تقليدًا بلغ ذروته في فلسطين تحت الحكم العثماني. [ 3 ] كانت النساء يخترن قطعًا تمثل تراثهن وأصولهن وانتماءاتهن. استُمدت الزخارف من أشكال هندسية أساسية كالمربعات والورود. [ 18 ] وكثيرًا ما استُخدمت المثلثات كتمائم لدرء "العين الشريرة"، وهي خرافة شائعة في الشرق الأوسط. كما استُخدمت كتل كبيرة من التطريز المعقد على صدر الثوب لحماية هذه المنطقة الحساسة من العين الشريرة وسوء الحظ والمرض. [ 19 ] ولتجنب أي نحس محتمل من النساء الأخريات، كان يُخاط عيب صغير في كل قطعة ملابس لتشتيت انتباه الناظرين. [ 3 ]

فتيات يرتدين زي بيت لحم
فتيات يرتدين زي بيت لحم قبل عام 1918، صورة بونفيلز

كانت الفتيات يبدأن في إنتاج الملابس المطرزة، وهي مهارة تنتقل إليهن عادةً من جداتهن، ابتداءً من سن السابعة. قبل القرن العشرين، لم تكن معظم الفتيات الصغيرات يُرسلن إلى المدرسة. وكان معظم وقتهن، بعيدًا عن الأعمال المنزلية، يُقضى في صنع الملابس، وغالبًا ما كانت تُصنع لجهاز العروس (أو الجاز ) الذي كان يشمل كل ما يحتجنه من ملابس، بما في ذلك الفساتين اليومية والاحتفالية، والمجوهرات، والحجاب، وأغطية الرأس، والملابس الداخلية، والأوشحة، والأحزمة، والأحذية. [ 3 ] [ 22 ]

في أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، ساهمت تأثيرات جديدة، أدخلتها كتب ومجلات أنماط التطريز الأوروبية، في انتشار الزخارف المنحنية، كالأزهار والكروم وترتيبات الأوراق. كما أدخلت هذه الكتب والمجلات زخرفة الطيور المزدوجة، التي لاقت رواجًا كبيرًا في المناطق الفلسطينية الوسطى. [ 18 ] يرى جون ويتينغ، الذي جمع أجزاءً من مجموعة متحف الفنون الشعبية العالمية ، أن "أي شيء بعد عام 1918 لم يكن تصميمًا فلسطينيًا أصيلًا، بل تأثر بكتب أنماط أجنبية جلبتها راهبات أجنبيات ومربيات سويسريات". [ 23 ] بينما يرى آخرون أن هذه التغييرات لم تحدث قبل أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، حين كانت زخارف التطريز المحلية لبعض القرى لا تزال موجودة. وظلت الزخارف الهندسية رائجة في الجليل والمناطق الجنوبية، كصحراء سيناء. [ 18 ]

ملابس رجالية

كانت بعض المهن، مثل ملاحي يافا، تمتلك أزياءً فريدة خاصة بها. وكان سائقو الخيول أو البغال ( الموكاريس )، الذين كانوا يُستخدمون على نطاق واسع بين المدن في عصر ما قبل الطرق المعبدة، يرتدون سترة قصيرة مطرزة بأكمام طويلة مفتوحة من الداخل، وأحذية حمراء، وقبعة صوفية صفراء صغيرة مع عمامة ضيقة. [ 24 ]

تاريخ

قبل عام 1948

في كتاب "شعب فلسطين" (1921) للمستشرق الأمريكي إيليهو غرانت ، يقدم وصفاً مفصلاً لكيفية لباس الفلاحين الفلسطينيين:

يحتوي زي الفلاح المكتمل على العناصر التالية:

الديميه ، أو القُمباز ، ثوب طويل أو سترة. الشريحة ، حزام مرصع بالرزات ، وهي زينة تشبه الأزرار الفضية الصغيرة. الصدرية ، سترة. الطوقسيره ، سترة زرقاء صغيرة مصنوعة من الجوخ ، وهو قماش أزرق. أحيانًا تُرتدى سترة أوروبية أو يُستخدم جلد الغنم. الأباه (عامية، أباه )، معطف صوفي منزلي الصنع، مخطط. السرمايه ، حذاء، ثقيل أو خفيف حسب الموسم. اللفت ، اسم عام لغطاء الرأس بأكمله.

ترتدي الفلاحة الخرخة ، وهي ثوب مطرز من الكتان، بخيوط حريرية. وفوق هذا الثوب ترتدي الطلوق ، أو التوب ، وهو حجاب طويل من نفس قماش الخرخة .

الأوكا ، غطاء رأس عبارة عن قبعة صغيرة ضيقة من القماش مطرزة ومزينة بكثافة بالعملات المعدنية. الصفة ، صف من العملات المعدنية فوق الرأس على القبعة. الشاكيه ، صف من العملات المعدنية أو الأساور عبر الجبهة. الإزناق ، عملة معدنية ذات قيمة خاصة تتدلى بسلسلة من غطاء الرأس، أسفل الذقن. [ 25 ]

ما بعد عام 1948

الجزء الأمامي من الثوب (القبّة).
الجزء الأمامي من ثوب (قبّة) يباع كغطاء وسادة، رام الله، 2000

أدى طرد الفلسطينيين ونزوحهم عام 1948 إلى اضطراب في أنماط اللباس والعادات التقليدية، حيث لم يعد بإمكان العديد من النساء النازحات توفير الوقت أو المال اللازمين للاستثمار في الملابس المطرزة المعقدة. [ 26 ] وكانت وداد كوار من أوائل من لاحظوا الأنماط الجديدة التي ظهرت بعد النكبة .

بدأت أنماط جديدة بالظهور في ستينيات القرن العشرين. على سبيل المثال، "الفستان ذو الفروع الستة" الذي سُمّي بهذا الاسم نسبةً إلى الأشرطة الستة العريضة من التطريز الممتدة من الخصر. [ 27 ] وقد أتت هذه الأنماط من مخيمات اللاجئين، لا سيما بعد عام 1967. فُقدت أنماط القرى الفردية وحلّت محلها أنماط "فلسطينية" مميزة. [ 28 ]

الشال، وهو زيٌّ كان شائعاً في الضفة الغربية والأردن قبل الانتفاضة الأولى ، ربما يكون قد تطوّر من أحد مشاريع التطريز الخيرية العديدة في مخيمات اللاجئين . وكان يتميز بقصّة أقصر وأضيق، مع طابع غربي. [ 29 ]

بدأت مشاريع مدرة للدخل في مخيمات اللاجئين والأراضي المحتلة باستخدام زخارف التطريز على منتجات غير الملابس، مثل الإكسسوارات والحقائب. ومع تطور المجموعات المختلفة، بدأت تظهر أنماط مميزة. عرض مشروع "سلافة" التابع لوكالة الأونروا [ 30 ] في قطاع غزة أعماله في سانتا فيه ، نيو مكسيكو. كما تبيع "أطفالنا" [ 31 ] ، وهي أيضاً من غزة وتعمل مع الصم، منتجاتها عبر الإنترنت. ومن بين مجموعات الضفة الغربية: اتحاد نساء بيت لحم العربيات [ 32 ] ، وتعاونية صور النسائية [ 33 ] ، ومنظمة إدنا [ 34 ومشروع التطريز الملكي (رام الله) [ 35 ] . وفي لبنان ، تشتهر "البادية" [ 36 ] ، التي تعمل في مخيمات اللاجئين، بجودة تطريزها العالية بخيوط الحرير على فساتين مصنوعة من الكتان. تعمل منظمة التجارة العادلة Sunbula التي تتخذ من القدس مقراً لها ، [ 37 ] على تحسين جودة وعرض المنتجات حتى يمكن بيعها في الأسواق الأوروبية والأمريكية واليابانية.

الجغرافيا

أزياء من مناطق مختلفة من فلسطين معروضة في المتحف البريطاني
  • القدس : اتبعت النخبة في القدس أزياء دمشق التي تأثرت بدورها بأزياء البلاط العثماني في إسطنبول . وكانت الأقمشة تُستورد من سوريا، مع وجود العديد من المتاجر المتخصصة في شارع ماميلا . أما فساتين الزفاف فكانت تُطلب من حلب وتركيا . ومنذ مطلع القرن العشرين، بدأت الطبقات العليا في ارتداء الأزياء الأوروبية. [ 38 ]
  • الجليل : تكشف المجموعات عن وجود أسلوب مميز لملابس نساء الجليل منذ منتصف القرن التاسع عشر على الأقل. كان الزي المعتاد يتألف من معطف (جلاية) وسترة وسروال. [ 39 ] لم يُستخدم التطريز بالغرزة المتقاطعة بكثرة، إذ فضّلت النساء أنماط الترقيع ذات الأشكال المعينية والمستطيلة، بالإضافة إلى تقنيات تطريز أخرى. [ 40 ] [ 41 ] في ستينيات القرن التاسع عشر، وصف إتش بي تريسترام الأزياء في قريتي البصة وإسفيا بأنها إما "بسيطة، أو مرقعة، أو مطرزة بأشكال غريبة ومُشوهة". [ 42 ] مع بداية القرن العشرين، بدأت الأزياء التركية/العثمانية بالهيمنة، مثل السراويل الفضفاضة والحواف المزينة بالخيوط. [ 43 ] [ 44 ] [ 45 ] وكانت المواد، وخاصة الحرير، تُجلب من دمشق. [ 46 ] قبل وصول الأصباغ الأوروبية الثابتة اللون، كانت الجليل منطقة مهمة لزراعة الإنداجو والسماق اللذين كانا يُستخدمان في صناعة الأصباغ الزرقاء والحمراء. [ 47 ]
  • نابلس : كانت فساتين النساء من قرى منطقة نابلس الأقل زخرفة في فلسطين بأكملها. [ 48 ] [ 49 ]
غرزة التثبيت العصرية من بيت
غرزة التثبيت الحديثة من بيت جلا، المستخدمة تقليديًا على أجزاء من فستان زفاف مالك
  • بيت لحم : يصف وداد كوار بيت لحم بأنها كانت "باريس فلسطين الوسطى". [ 50 ] اشتهرت كل من بيت لحم وجارتها بيت جالا بتطريزها المتقن . استُخدمت هذه التقنية على نطاق واسع في أقمشة فساتين زفاف الملكات . كان فستان الملكات شائعًا بين العرائس من القرى المحيطة بالقدس، لدرجة أن أقمشة الفساتين بدأت تُنتج تجاريًا في بيت لحم وبيت جالا. كان من المعتاد بين العائلات الثرية أن يدفع العريس ثمن فستان الزفاف، لذا أصبح هذا العمل في كثير من الأحيان رمزًا للمكانة الاجتماعية. [ 51 ] [ 52 ]
  • رام الله : مجموعة متنوعة من الأنماط المميزة للغاية والمنفذة بدقة متناهية.
دمية ترتدي فستان زفاف نموذجي لمنطقة رام الله
دمية ترتدي فستان زفاف نموذجي لمنطقة رام الله، كانت شائعة قبل عام 1948. صنعت بواسطة مشروع YWCA في جالزون RC. حوالي عام 2000 .
  • كانت لفتا (بالقرب من القدس ) وبيت دجان (بالقرب من يافا ) تُعرفان بأنهما من أغنى المجتمعات في منطقتيهما، وكانتا من أكثر خياطات التطريز براعةً. عالم أرامكو السعودية: إرث منسوج، لغة منسوجة
  • كانت مجدل (التي تعد اليوم جزءًا من عسقلان ) مركزًا للنسيج.

أنواع الملابس

زي بسيط

  • الثوب الفلسطيني ، وهو رداء فضفاض بأكمام، ويختلف تصميم الثوب الفعلي باختلاف المنطقة.
      • قبة ؛ لوحة الصدر المربعة للثوب، وغالبًا ما تكون مزخرفة
  • [الألواح الجانبية للثوب من بنايق]
      • ديال ؛ لوحة الحافة الخلفية المطرزة على فستان بيت لحم.
      • شينيار ؛ الجزء السفلي الخلفي من الفستان، مزين في بعض المناطق
  • ليباس ؛ بنطال،
  • الجبة ؛ سترة يرتديها الرجال والنساء،
  • الجلاية ؛ الجبة المطرزة ، وغالباً ما تكون الرداء الخارجي المطرز لزي الزفاف.
  • شمبار ؛ حجاب كبير، شائع في منطقة الخليل وجنوب فلسطين.

غطاء الرأس

امرأة ترتدي كوفية بنقشة شبكية،
امرأة ترتدي كوفية بنقشة شبكية، باريس

كان لكل امرأة في كل منطقة غطاء رأس مميز. وكانت النساء تزين أغطية رؤوسهن بعملات ذهبية وفضية من أموال المهر. وكلما زاد عدد العملات، زادت ثروة ومكانة صاحبة الغطاء (ستيلمان، ص  38)؛

  • الشاتوه [ 53 ] قبعة مخروطية مميزة "تشبه إلى حد ما إناء زهور مقلوبًا"، لا ترتديها إلا النساء المتزوجات. تُستخدم بشكل رئيسي في بيت لحم ، وكذلك في لفتا وعين كريم في منطقة القدس، وبيت جالا وبيت ساحور بالقرب من بيت لحم [ 54 ]. تُستخدم الشاتوه لتثبيت الإزناق ( سلسلة الذقن) في مكانها. [ 55 ]
  • الصماده [ 56 ] المستخدم في رام الله ، عبارة عن قبعة مطرزة ذات حافة مبطنة صلبة. تُوضع صفوف من العملات المعدنية، متراصة بإحكام، حول الجزء العلوي من الحافة. ​​وقد تُخاط عملات إضافية في الجزء العلوي أو تُربط بأشرطة مطرزة ضيقة. وكما هو الحال مع أغطية الرأس النسائية الأخرى، كان الصماده يرمز إلى ثروة العروس، وكان بمثابة احتياطي نقدي مهم. كتب أحد المراقبين عام 1935: "أحيانًا ترى فجوة في صف العملات المعدنية، فتظن أن فاتورة طبيب قد دُفعت، أو أن الزوج في أمريكا لم يرسل المال" (مقتبس في ستيلمان، ص  53).
  • عراقيةاستُخدمت كلمتا "عراقية" و "تقية" في الخليل منذ العصور الوسطى في العالم الإسلامي للدلالة على أغطية الرأس الصغيرة الضيقة، المصنوعة عادةً من القطن، والتي كان يرتديها كلا الجنسين. وكان الغرض الأصلي منها امتصاص العرق. وفي فلسطين بأكملها، استمر استخدام كلمة " تقية " للإشارة إلى غطاء الرأس البسيط الذي يُوضع بالقرب من الشعر. أما في منطقة الخليل، فقد أصبحت كلمة "عراقية" تُشير إلى القبعة المطرزة ذات القمة المدببة التي كانت ترتديها المرأة المتزوجة فوق تقيتها . وخلال فترة خطوبتها، كانت المرأة في منطقة الخليل تخيط وتطرز عراقيتها ، وتُزين حافتها بقطع نقدية من مال زفافها. وكانت ترتدي عراقيتها لأول مرة يوم زفافها. (ستيل مان، ص 61) 

لطالما كانت أنماط أغطية الرأس للرجال مؤشراً هاماً على وضعهم المدني والديني، فضلاً عن انتمائهم السياسي: فالعمامة يرتديها أهل المدينة، والكوفية يرتديها أهل الريف. وكانت العمامة البيضاء ترمز إلى القاضي . في تسعينيات القرن الثامن عشر، أصدرت السلطات العثمانية تعليماتها لمفتي القدس، حسن الحسيني، بوقف موضة ارتداء العمائم الخضراء والبيضاء التي اعتبرتها حكراً على القضاة المعينين رسمياً. [ 57 ] وفي القرن التاسع عشر، وبسبب التنافس بين القيس واليمن ، كان اليمنيون يرتدون أيضاً العمائم البيضاء، بينما كان القيسيون يرتدون العمائم الحمراء. [ 58 ] وفي عام 1912، أفاد صندوق استكشاف فلسطين أن الرجال المسلمين من القدس كانوا يرتدون عادةً عمائم من الكتان الأبيض، تُسمى الشاش . وكانت تُصنع من الحرير الأحمر والأصفر في الخليل، ومن القطن الأحمر والأبيض في نابلس. كان الرجال في يافا يرتدون عمائم بيضاء وذهبية، على غرار النمط السائد في دمشق . [ 59 ] وكانت العمامة الخضراء تدل على أن الشخص من نسل محمد . [ 60 ]

ابتداءً من عام ١٨٨٠، بدأ الطربوش العثماني ، أو الفز، يحل محل العمامة بين طبقة الأفنديين . [ ٦١ ] وكان الطربوش قد سبقه طربوش مستدير ذو شرابة زرقاء، أصله من المغرب العربي . وكان ظهور الطربوش ذي الشكل العمودي، الذي اشتهر به أتباع تركيا الفتاة، بمثابة تحرر للطوائف المسيحية، إذ كان يرتديه جميع المسؤولين المدنيين والعسكريين بغض النظر عن دينهم. وكان الأرمن الاستثناء ، إذ كانوا يرتدون طربوشًا أسود اللون. [ ٦٢ ]

لم يتم اعتماد الأنماط الأوروبية، مثل قبعة فرانجي ( burneiTah ). [ 63 ]

حلت الكوفية محل الطربوش في ثلاثينيات القرن العشرين. [ 64 ]

أحذية

كان سكان المدن الرئيسية، القدس ويافا والرملة واللد والخليل وغزة ونابلس ، يرتدون أحذيةً بيضاء ناعمة من جلد الغنم ، مدببة من الأمام ، قصيرة لا تتجاوز الكاحل، وصفراء اللون للرجال. قبل منتصف القرن التاسع عشر، كان غير المسلمين يرتدون أحذيةً سوداء. أما رجال القرى فكانوا يرتدون أحذيةً أطول تُربط من الأمام بزر جلدي، مما يوفر الحماية من الأشواك في الحقول. وكان البدو يرتدون صنادل يصنعها صانعو أحذية متجولون، غالباً من اليهود الجزائريين. ويُطلق على الصندل في اللغة العربية اسم " نعال" ، وهو نفس الاسم المستخدم في الكتاب المقدس. وفي المناسبات الخاصة، كان رجال البدو يرتدون أحذيةً طويلة حمراء اللون ذات شرابات زرقاء وكعوب حديدية، تُسمى "جزمت" ، تُصنع في دمشق. [ 65 ]

مجموعات من الأزياء الفلسطينية

توجد نماذج من الأزياء الفلسطينية والقطع الأثرية ذات الصلة في العديد من المتاحف والمجموعات، العامة والخاصة على حد سواء.

المجموعات العامة

فستان زفاف العروس من بيت جبرين.
فستان زفاف العروس من بيت جبرين في معرض بالمعهد الشرقي، شيكاغو

فيما يلي قائمة ببعض المجموعات العامة:

  • المتحف البريطاني في لندن . يضم المتحف البريطاني أكثر من ألف قطعة أثرية تعود لما قبل عام ١٩٤٨ ضمن مجموعته للأزياء الفلسطينية. ورغم أنها ليست معروضة بشكل دائم، فقد عُرضت أبرز مقتنيات هذه المجموعة في معرض "الأزياء الفلسطينية" الرئيسي الذي أقامته شيلا وير عام ١٩٨٩. ولا تزال دراسة وير مرجعاً أساسياً في مجال الأزياء الفلسطينية التقليدية.
  • يضم متحف إسرائيل في القدس إحدى أكبر مجموعات الأزياء الفلسطينية. في عامي 1986 و1987، أقام المتحف معرضًا رئيسيًا بعنوان "التطريزات من الأرض المقدسة"، وفي عام 1988، نشر كتاب زيفا أمير بعنوان " تطور وانتشار لوحة الصدر في تطريز بيت لحم" . تتتبع أمير، وهي مؤرخة فنية ، تطور الزخارف (مثل المزهرية الزهرية) والانتشار الجغرافي للأنماط. عملت أمير، وهي إسرائيلية، عن كثب مع السكان الفلسطينيين المحليين في غزة والضفة الغربية. [ 66 ]
  • يضم معهد إل إيه ماير للفنون الإسلامية في القدس أزياءً فلسطينية وتطريزات تعود إلى القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. [ 67 ]
  • متحف الفنون الشعبية الدولية (MOIFA) في متحف نيو مكسيكو في سانتا فيه . [ 68 ] اقتنى جون ويتينغ قطعًا فلسطينية مباشرةً من أصحابها، ودوّن تاريخ كل قطعة، مما جعل المجموعة غنية بالمعلومات. تضم المجموعة العديد من القطع من قرى دُمّرت أو أُخليت من سكانها في النكبة عام 1948، مثل القبيبة ، والدوايمة ، وبيت دجان ، وليفتا ، وكفر أنا ، وبيت جبرين ، والزكريا . يعود تاريخ أقدم القطع إلى أربعينيات القرن التاسع عشر، بينما تشمل القطع الأحدث فستان زفاف من زكريا ( حوالي 1930 ) [ 69 ] وفستانًا من ياتا ( حوالي 1910 ). [ 70 ]
  • أرشيف الأزياء الفلسطينية، في كانبرا ، أستراليا . [ 71 ] تجوب مجموعات الأرشيف العالم.
  • متحف طارق رجب، الكويت . [ 72 ] يعتمد هذا المتحف على مجموعة خاصة، وهو مفتوح للجمهور ويضم مجموعة كبيرة من الأزياء الفلسطينية، كما ورد في كتاب جيهان رجب الصادر عام 1989 بعنوان " الزي الفلسطيني" .
  • موقع أولانا التاريخي الحكومي في هدسون، نيويورك . تعد مجموعة الأزياء الفلسطينية والسورية الموجودة هنا، والتي جمعها فريدريك إدوين تشيرش وزوجته إيزابيل في الفترة 1868-1869، واحدة من أقدم المجموعات الموجودة. [ 73 ]

مجموعات خاصة

  • مجموعة وداد كوار للتراث العربي. [ 74 ] مجموعة السيدة وداد كوار . وهي مجموعة خاصة مهمة موجودة الآن في عمّان ، الأردن ، وقد جالت مجموعة كوار للأزياء الفلسطينية والأردنية على نطاق واسع في ثمانينيات القرن الماضي.
  • مجموعة عابد السمح أبو عمر، القدس. مجموعة خاصة، معظمها من القرن العشرين، ورد ذكرها في كتاب عمر (1986): التطريز والمجوهرات الفلسطينية التقليدية .
  • مؤسسة التراث الفلسطيني؛ مجموعة المنير. [ 75 ] تُعدّ مجموعة المنير أكبر مجموعة خاصة في أمريكا، وتضم أزياءً من معظم المناطق الفلسطينية المعروفة بأزيائها المميزة. وقد عُرضت المجموعة في العديد من المتاحف الأمريكية.
  • مركز التراث الفلسطيني ، وهو مركز ثقافي يقع في بيت لحم، أسسته مها ساكا عام 1991. ويضم مجموعة من الأزياء التقليدية، وقد عُرض بعضها في المعهد الشرقي في شيكاغو.
  • قائمة بمجموعات الأزياء الفلسطينية حول العالم، من أرشيف الأزياء الفلسطينية

انظر أيضاً

مراجع

  1. جين والدرون غروتز (يناير-فبراير 1991). "إرثٌ منسوج، لغةٌ منسوجة" . عالم أرامكو السعودية. مؤرشف من الأصل بتاريخ 19 فبراير 2007. تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 نوفمبر 2006 .
  2. "فن التطريز في فلسطين: الممارسات والمهارات والمعارف والطقوس" . قطاع الثقافة في اليونسكو . تاريخ الاسترجاع: 15 ديسمبر 2021 .
  3. 1 2 3 4 5 "استخدمت النساء الفلسطينيات الملابس لأكثر من مجرد التعبير عن الموضة" . مكتب أخبار جامعة شيكاغو. 9 نوفمبر 2006.
  4. 1 2 3 4 5 بات ماكدونيل تواير (أكتوبر 2006). "خيوط السيادة" . مؤسسة التراث الفلسطيني. مؤرشف من الأصل في 1 يوليو 2007. تم الاطلاع عليه في 3 نوفمبر 2023 .
  5. دينيس أونيل (سبتمبر - أكتوبر 2005). "خيوط التراث: معرض للأزياء الشعبية الفلسطينية في قرية أنطاكية" . جمعية التراث الفلسطيني. مؤرشف من الأصل بتاريخ 27 سبتمبر 2007. تاريخ الاطلاع: 3 نوفمبر 2023 .
  6. نيدلر، 1949، ص 87
  7. وير، 1989، ص 68.
  8. 1 2 جيلو، جون (2010) منسوجات العالم الإسلامي . تيمز وهدسون. ISBN 978-0-500-51527-3ص 112.
  9. قعوار، وداد كامل (2011) خيوط الهوية . ميليسيندي. رقم ISBN 978-9963-610-41-9ص 185.
  10. ١ ٢ "تقاليد الحرف اليدوية من فلسطين" . سنبلة. مؤرشف من الأصل في ٢١ مارس ٢٠٠٨. تم الاطلاع عليه في ١٨ يوليو ٢٠١٢ .
  11. 1 2 3 Balfour-Paul, 1997, p. 143.
  12. ^ بالدنسبيرجر، 1903، ص. 164
  13. وير، الأزياء الفلسطينية . ص 26.
  14. 1 2 Balfour-Paul, 1997, p. 144.
  15. 1 2 كاوار. ص 41.
  16. جيلو. ص 110
  17. كوار، ص 42.
  18. 1 2 3 4 5 6 7 "الزي الفلسطيني: الخلفية" . أرشيف الأزياء الفلسطينية.{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  19. 1 2 "التطريز الفلسطيني" . الوكالة الأمريكية للتنمية الدولية. سبتمبر 2002. مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2007.
  20. شاهين، 2005، ص 71.
  21. 1 2 وير، 1970، ص 13-14.
  22. شاهين، 2005، ص 73.
  23. ستيلمان، 1979، ص. 9.
  24. ^ بالدينسبيرجر. 1903. ص. 340 .
  25. جرانت، إلياهو (24 مارس 2020). شعب فلسطين: طبعة موسعة من كتاب "فلاحو فلسطين: الحياة والعادات والتقاليد في القرية" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 مارس 2026 .
  26. ساكا، إيمان (2006). تطريز الهويات: قرن من الملابس الفلسطينية . متحف المعهد الشرقي بجامعة شيكاغو. ISBN 1-885923-49-X.
  27. وير، شيلاغ (1989) الزي الفلسطيني . المتحف البريطاني. ISBN 0-7141-1597-5ص 112.
  28. سكينر، مارغريتا (2007) زخارف التطريز الفلسطيني. كنز من الغرز 1850-1950 . ميليسندا. ISBN 978-1-901764-47-5ص 21.
  29. وير، شيلاغ (1989) الزي الفلسطيني . المتحف البريطاني. ISBN 0-7141-1597-5الصفحات 88، 113.
  30. "المنشور الخاص للأمم المتحدة رقم 623" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 يناير 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أبريل 2020 .
  31. "حرف أطفالنا" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 2016-03-03 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2022-07-15 .
  32. http://www.bethlehemwomenarabunion.org/embroidery.html
  33. "جمعية سوريف النسائية التعاونية" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 28-11-2011 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15-07-2022 .
  34. "هديل - الحرف الفلسطينية للتجارة العادلة" . هديل - الحرف الفلسطينية للتجارة العادلة .
  35. http://www.melkitecenter.ps/
  36. ^ "أرشيف الويب بوري لودفيجسن" .
  37. "هدايا يدوية الصنع من فلسطين ، منتجات التجارة العادلة | تسوق من سنبلة عبر الإنترنت" . هدايا يدوية الصنع من فلسطين ، منتجات التجارة العادلة | تسوق من سنبلة عبر الإنترنت .
  38. قعوار، وداد كامل (2011) خيوط الهوية . ميليسيندي. رقم ISBN 978-9963-610-41-9الصفحات 41، 177، 179، 191.
  39. وير، شيلا (2006) التطريز من فلسطين . مطبعة المتحف البريطاني. ISBN 978-0-7141-2573-2الصفحات 17، 24.
  40. كوال. ص 287.
  41. سكينر، مارغريتا (2007) زخارف التطريز الفلسطيني. كنز من الغرز 1850-1950 . رمال. ISBN 978-1-901764-47-5ص 14.
  42. وير، 1989، ص 80، نقلاً عن كتاب إتش بي تريسترام (1865) أرض إسرائيل، يوميات رحلات في فلسطين ، ص 66 .
  43. وير، شيلا (1989) الزي الفلسطيني . المتحف البريطاني. ISBN 978-0-7141-1597-9ص 145.
  44. سكينر. ص 14.
  45. وير (2006). ص 18.
  46. كوار. ص 284.
  47. كوار. ص 274.
  48. سكينر. ص 14.
  49. غراهام-براون، سارة (1980) الفلسطينيون ومجتمعهم. 1880-1946. كوارتيت. ISBN 0-7043-3343-0ص 63.
  50. كوار. ص 10.
  51. جيلو. ص 118.
  52. كوار. ص 207.
  53. ملابس ،تمت أرشفة هذه الصفحة بتاريخ 27 سبتمبر 2007 على موقع Wayback Machine .أُرشف بتاريخ 27 سبتمبر 2007 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) .
  54. ستيلمان، ص 37
  55. وير، شيلاغ (1989). الزي الفلسطيني . أمناء المتحف البريطاني. ISBN 978-0-7141-1597-9.
  56. بابي، إيلان (2010) صعود وسقوط سلالة فلسطينية: الحسيني 1700-1968 . ساقي، ISBN 978-0-86356-460-4ص 43.
  57. وير، 1989، ص 66، نقلاً عن ص 141 من سي تي ويلسون (1906) حياة الفلاحين في الأرض المقدسة ، لندن.
  58. صندوق استكشاف فلسطين. البيان الفصلي لعام 1912. الصفحة 11.
  59. بالدينسبيرجر، فيليب ج. (1905) الشرق الثابت . التقرير الفصلي لصندوق استكشاف فلسطين. ص 51 .
  60. زي وير شيلاغ الفلسطيني، صفحة 64.
  61. ^ بالدنسبيرجر، 1903، ص. 342 .
  62. ^ بالدنسبيرجر، 1903، ص. 65
  63. كوار. ص 213.
  64. ^ بالدنسبيرجر، فيليب ج. (1903) مجلة صندوق استكشاف فلسطين .
  65. مراجعة بقلم شيفرا إبستين في مجلة الفولكلور الأمريكي ، المجلد 104، العدد 412 (ربيع 1991)، الصفحات 229-231. (JSTOR)
  66. أوليان، 2006، ص 184-185.
  67. "المجموعات: المنسوجات والأزياء" . متحف الفنون الشعبية العالمية. مؤرشف من الأصل بتاريخ 30 ديسمبر 2007. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يناير 2008 .
  68. ستيلمان، 1979، ص 60.
  69. ستيلمان، 1979، ص 59.
  70. "أرشيف الأزياء الفلسطينية: كانبرا، أستراليا" . أرشيف الأزياء الفلسطينية. مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2002. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يناير 2008 .
  71. "متحف طارق رجب، الكويت" . متحف طارق رجب. مؤرشف من الأصل بتاريخ 27 سبتمبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يناير 2008 .
  72. مناير، حنان ك. (2018). الأزياء والعادات: خيوط الشرق الأوسط في أولانا . هدسون، نيويورك: شراكة أولانا. ص 5. ISBN  978-0-692-11931-0.
  73. "مجموعة كوار للتراث العربي" . مجموعة وداد كوار للتراث العربي. مؤرشفة من الأصل بتاريخ 13 أكتوبر 2007. تم الاطلاع عليها بتاريخ 16 يناير 2008 .
  74. "أزياء من فلسطين" . مؤسسة التراث الفلسطيني. مؤرشف من الأصل بتاريخ 27 يناير 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يناير 2008 .

فهرس

  • أمير، زيفا، أرابيسك: أعمال التطريز الزخرفية من الأرض المقدسة ، نيويورك: فان نوستراند رينهولد ، 1977
  • ستيلمان، يديدا كالفون (1979): الأزياء والمجوهرات الفلسطينية ، ألبوكيرك: مطبعة جامعة نيو مكسيكو، رقم ISBN 0-8263-0490-7(كتالوج متحف الفنون الشعبية الدولية (MOIFA) في سانتا فيه | مجموعة المنسوجات والأزياء من الملابس والمجوهرات الفلسطينية.)
  • عمر، عابد السمح أبو (1986): التطريز والمجوهرات الفلسطينية التقليدية ، القدس: الشرق (معظمها يعتمد على مجموعته الخاصة).
  • حافظ السيبائي، طاهرة عبد (1987): نظرة موجزة على الأزياء الفلسطينية التقليدية: عرض للأزياء الفلسطينية ، ت. أ. حافظ، نص باللغات الإنجليزية والفرنسية والعربية؛
  • نيدلر، وينفريد (1949). فلسطين: القديمة والحديثة - دليل وكتيب لمجموعة الآثار الفلسطينية في متحف أونتاريو الملكي للآثار ، تورنتو. متحف أونتاريو الملكي للآثار.
  • فولجر، جيزيلا، ويلك، كارين ضد هاكستين، كاتارينا (1987): Pracht und Geheimnis: Kleidung und Schmuck aus Palästina and Jordanien  : Katalog der Sammlung Widad Kawar . كولن: متحف راوتنستراوخ جويست،
  • فولجر، جيزيلا (1988): مذكرات Soie. أزياء وأزياء من فلسطين والأردن باريس، (كتالوج المعرض من مجموعة وداد كامل قعوار للأزياء والمجوهرات في فلسطين والأردن.)
  • وير، شيلاغ وشاهيد ، سيرين (1988): التطريز الفلسطيني: أنماط غرز متقاطعة من الأزياء التقليدية لنساء القرى في فلسطين. لندن: منشورات المتحف البريطاني ، رقم ISBN 0-7141-1591-6
  • رجب، ج. (1989): الزي الفلسطيني ، كيغان بول إنترناشونال، لندن، رقم ISBN 0-7103-0283-5
  • [](1995): خيوط التقاليد: أزياء الزفاف الاحتفالية من فلسطين: مجموعة المناير. بروكتون، ماساتشوستس: متحف فولر، بروكتون، ماساتشوستس،
  • وير، شيلاغ (أغسطس 1995): الأزياء الفلسطينية، منشورات المتحف البريطاني المحدودة، رقم ISBN 0-7141-2517-2
  • وداد كوار / شيلاغ وير: الأزياء وعادات الزفاف في بيت دجان . :: المراجع والروابط  ::

يمكن الاطلاع على قائمة المراجع الكاملة هنا: أرشيف أزياء فلسطين - قائمة المراجع