لوني دونيغان

كان أنتوني جيمس " لوني " دونيغان (29 أبريل 1931 - 3 نوفمبر 2002) مغنيًا وكاتب أغاني وموسيقيًا بريطانيًا من رواد موسيقى السكيفل ، ويُلقب بـ" ملك السكيفل "، وقد أثر في موسيقيي البوب ​​والروك البريطانيين في ستينيات القرن العشرين. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} وُلد دونيغان في اسكتلندا ونشأ في إنجلترا، وبدأ مسيرته الفنية في حركة إحياء موسيقى الجاز التقليدية البريطانية ، لكنه انتقل إلى موسيقى السكيفل في منتصف خمسينيات القرن العشرين، وبرز نجمه بتسجيله الناجح للأغنية الشعبية الأمريكية " روك آيلاند لاين "، مما ساهم في انطلاق حركة السكيفل في المملكة المتحدة.

حقق دونيغان 31 أغنية منفردة ضمن أفضل 30 أغنية في المملكة المتحدة ، منها 24 أغنية متتالية، وثلاث أغنيات تصدرت القوائم. وكان أول مغنٍ بريطاني يحقق أغنيتين ضمن أفضل 10 أغنيات في الولايات المتحدة. ^{[ 1 ]} حصل دونيغان على جائزة إيفور نوفيلو لإنجاز العمر عام 1995، ^{[ 4 ]} وفي عام 2000، مُنح وسام الإمبراطورية البريطانية (MBE) . وكان شخصية محورية في الغزو البريطاني للموسيقى الأمريكية، نظرًا لتأثيره في الولايات المتحدة في أواخر الخمسينيات.

وُلد دونيغان في بريدجتون، غلاسكو ، اسكتلندا، في 29 أبريل 1931. ^{[ 4 ]} كان ابنًا لأم أيرلندية (ماري جوزفين ديغان) وأب اسكتلندي (بيتر جون دونيغان)، عازف كمان محترف عزف مع الأوركسترا الوطنية الاسكتلندية . في عام 1933، عندما كان دونيغان في الثانية من عمره، انتقلت العائلة إلى إيست هام في إسكس . ^{[ 5 ]} تم إجلاء دونيغان إلى تشيشاير هربًا من قصف لندن خلال الحرب العالمية الثانية ، والتحق بكلية سانت أمبروز في هيل بارنز . ^{[ 6 ]} عاش لفترة في تشيسويك مول في ميدلسكس . ^{[ 7 ]}

في طفولته خلال أوائل الأربعينيات، كان دونيغان يستمع في الغالب إلى موسيقى الجاز السوينغ والعروض الغنائية، وبدأ يهتم بالعزف على الغيتار. [5] جذبت أسطوانات موسيقى الريف والبلوز ^{، وخاصةً أعمال} فرانك كروميت وجوش وايت ، اهتمامه ، فاشترى أول غيتار له في سن الرابعة عشرة عام 1945. ^{[ 5 ]} تعلم أغاني مثل " فرانكي وجوني " و" بوتن أون ذا ستايل " و" ذا هاوس أوف ذا رايزينغ صن " من خلال الاستماع إلى إذاعة بي بي سي . ^{[ 5 ]} وبحلول نهاية الأربعينيات، كان يعزف على الغيتار في أنحاء لندن ويتردد على نوادي الجاز الصغيرة. ^{[ 8 ]}

بدأ دونيغان العزف في فرقة موسيقية كبيرة بعد أن سمع كريس باربر أنه عازف بانجو بارع ، فطلب منه، أثناء وجوده في القطار، أن يتقدم لاختبار أداء. لم يسبق لدونيغان أن عزف على البانجو، لكنه اشترى واحدًا خصيصًا للاختبار، ونجح بفضل شخصيته أكثر من موهبته. ^{[ 5 ]} انقطعت فترة عمله مع فرقة باربر لموسيقى الجاز التقليدية عندما تم استدعاؤه للخدمة الوطنية عام 1949، ولكن أثناء خدمته في الجيش في ساوثهامبتون ، كان عازف الطبول في فرقة كين غرينير "وولفرينز جاز باند" في حانة محلية. أتاح له انتدابه إلى فيينا فرصة التواصل مع القوات الأمريكية ، والاطلاع على التسجيلات الأمريكية، والتواصل مع محطة إذاعة شبكة القوات الأمريكية . ^{[ 8 ]}

في عام ١٩٥٢، أسس فرقة توني دونيغان للجاز، التي عزفت في أنحاء لندن. وفي ٢٨ يونيو ١٩٥٢ ، افتتحت الفرقة حفلاً لعازف البلوز لوني جونسون في قاعة رويال فستيفال . ^{[ ٥ ]} وقد اختار دونيغان اسمه الأول تكريماً له، واستخدمه في حفل موسيقي في قاعة رويال ألبرت هول في ٢ يونيو ١٩٥٢. ^{[ ٩ ]}

في عام ١٩٥٣، سُجن عازف الكورنيت كين كولير في نيو أورلينز بسبب مشكلة في التأشيرة. عاد إلى بريطانيا وانضم إلى فرقة كريس باربر. غيّروا اسم فرقتهم إلى "كين كولير جازمن" وقدموا أول عرض علني لهم في ١١ أبريل ١٩٥٣ في كوبنهاغن . في اليوم التالي، سجّل كريس ألبرتسون ألبوم "كين كولير جازمن" و"مونتي سانشاين تريو" - سانشاين، باربر، ودونيغان - لصالح شركة " ستوريفيل ريكوردز" . كانت هذه من أوائل التسجيلات التجارية لدونيغان. ^{[ ١٠ ]}

أثناء انضمامه إلى فرقة "كين كولير جازمن" مع كريس باربر ، غنّى دونيغان وعزف على الغيتار والبانجو في فقرات موسيقى الديكسي لاند . بدأ بالعزف مع عضوين آخرين من الفرقة خلال فترات الاستراحة، ليقدموا ما أطلق عليه البعض "فاصل سكيفل"، وهو اسم اقترحه بيل، شقيق كين كولير، نسبةً إلى فرقة دان بيرلي سكيفل في ثلاثينيات القرن العشرين. ^{[ 5 ]} في عام 1954، غادر كولير الفرقة، وأصبحت تُعرف باسم "فرقة كريس باربر للجاز". ^{[ 8 ]}

باستخدام لوح غسيل ، وباس مصنوع من صندوق شاي ، وغيتار إسباني رخيص، عزف دونيغان أغاني الفولك والبلوز لفنانين مثل ليد بيلي ووودي غوثري . ^{[ 5 ]} لاقى هذا رواجًا، وفي يوليو 1954، سجل نسخة سريعة من أغنية ليد بيلي " روك آيلاند لاين "، ^{[ 4 ]} مستخدمًا لوح الغسيل، ولكن ليس الباس المصنوع من صندوق الشاي، مع أغنية " جون هنري " على الوجه الثاني . ^{[ 5 ]} حققت الأغنية نجاحًا كبيرًا عام 1956 ^{[ 11 ]} (والتي ألهمت لاحقًا إصدار ألبوم كامل بعنوان " رجل إنجليزي يغني أغاني فولك أمريكية" ، صدر في أمريكا عن شركة ميركوري في أوائل الستينيات)، ولكن نظرًا لكونه تسجيلًا لفرقة موسيقية، لم يحصل دونيغان على أي أموال سوى أجر جلسة التسجيل. كان هذا أول ألبوم منفرد يحصل على الأسطوانة الذهبية في المملكة المتحدة، ووصل إلى قائمة أفضل 10 ألبومات في الولايات المتحدة. ^{[ 5 ]}

علّقت منظمة الموسيقى الصوتية على أغنية "روك آيلاند لاين" لدونغان قائلةً: "حققت الأغنية نجاحًا باهرًا في قوائم الأغاني الإنجليزية. فقد مزج دونغان موسيقى البلوز الجنوبية الأمريكية بآلات صوتية بسيطة - غيتار صوتي، وباس مصنوع من حوض غسيل، وإيقاع لوح غسيل. أُطلق على هذا النمط الجديد اسم " سكيفل "... وكان يُشير إلى موسيقى الأشخاص الذين لا يملكون المال الكافي لشراء الآلات. وقد أسر هذا النمط الجديد جيلًا كاملًا من شباب ما بعد الحرب في إنجلترا." ^{[ 12 ]}

أُصدرت أغنيته المنفردة التالية مع شركة ديكا ، "Diggin' My Potatoes"، في حفل موسيقي أُقيم في قاعة رويال فستيفال هول في 30 أكتوبر 1954. ^{[ 5 ]} بعد ذلك، فسخت ديكا عقدها مع دونيغان، ولكن في غضون شهر، كان في استوديوهات آبي رود في لندن يُسجل لصالح شركة كولومبيا التابعة لشركة إي إم آي . كان قد ترك فرقة باربر، وبحلول ربيع عام 1955، وقّع عقد تسجيل مع شركة باي . وصلت أغنيته المنفردة التالية، "Lost John"، إلى المركز الثاني في قائمة الأغاني المنفردة في المملكة المتحدة . ^{[ 5 ]}

ظهر على شاشة التلفزيون في الولايات المتحدة في برنامجي بيري كومو وبول وينشل . ^{[ 5 ]} بعد عودته إلى المملكة المتحدة، سجّل ألبومه الأول، " Lonnie Donegan Showcase " ، في صيف عام 1956، والذي ضمّ أغاني من تأليف ليد بيلي وليروي كار ، بالإضافة إلى أغنيتي " Ramblin' Man " و" Wabash Cannonball ". بيع من الألبوم مئات الآلاف من النسخ. ^{[ 5 ]} شجّع أسلوب السكيفل الهواة، وكانت فرقة " Quarrymen " إحدى الفرق العديدة التي ظهرت لاحقًا ، والتي أسسها جون لينون في مارس 1957. تصدّرت أغنية دونيغان " Gamblin' Man " / " Puttin' On the Style " قوائم الأغاني في المملكة المتحدة في يوليو 1957، وهو الشهر الذي التقى فيه لينون بول مكارتني لأول مرة . ^{[ 1 ]} كما كان أداؤه لأغنية هانك سنو الريفية " Nobody's Child " بأسلوب السكيفل مصدر إلهام لنسخة توني شيريدان من البلوز، والتي سجّلها مع فرقة البيتلز كفرقة موسيقية مصاحبة. ^{[ 13 ]}

واصل دونيغان نجاحاته بأغانٍ مثل " Cumberland Gap " و" Does Your Chewing Gum Lose Its Flavour (On the Bedpost Overnight?) "، ^{[ 4 ]} والتي حققت أكبر نجاحاته في الولايات المتحدة، مع شركة دوت . ^{[ 5 ]} ثم اتجه إلى أسلوب المسرح الموسيقي بأغنية " My Old Man's a Dustman "، التي لم تلقَ استحسانًا لدى جمهور موسيقى السكيفل، ولم تحقق نجاحًا في أمريكا مع شركة أتلانتيك عام 1960، ^{[ 4 ]} لكنها تصدرت قوائم الأغاني في المملكة المتحدة. ^{[ 4 ]} تميزت فرقة دونيغان بتشكيلة مرنة، لكنها كانت تضم في الغالب ديني رايت أو ليس بينيتس، يعزفان على الغيتار الرئيسي ويغنيان التناغم، وميكي أشمان أو بيت هوجيت - الذي أصبح لاحقًا ستيف جونز - على الباص المزدوج ، ونيك نيكولز - الذي أصبح لاحقًا بيت أبلبي، ومارك غودوين، ودونيغان يعزفون على الغيتار الصوتي أو البانجو ويغنون الأغنية الرئيسية. ^{[ 5 ]}

كانت آخر أغنية منفردة له تحقق نجاحًا في قائمة الأغاني البريطانية هي نسخته من أغنية " Pick a Bale of Cotton ". وتزامن تراجعه عن القائمة مع صعود فرقة البيتلز وغيرهم من فناني موسيقى البيتلز الذين ألهمهم. ^{[ 5 ]}

كان لونغان يظهر بشكل متكرر في عروض البانتوميم ، على سبيل المثال بدور " باتونز " في مسرحية سندريلا في نوتنغهام . ^{[ 14 ]} خلال السنوات الثلاث التي قضاها في هذا الدور، التقى بالممثلة جيل ويستليك، التي لعبت دور البطولة. أعلن الزوجان خطوبتهما عام 1964 وتزوجا لاحقًا. ^{[ 15 ]} أعاد لونغان تجسيد دور "باتونز" في مسرح الحمراء في غلاسكو عام 1966، وهو أول موسم له في اسكتلندا. لعب ستانلي باكستر وروني كوربيت دور الأختين القبيحتين . ^{[ 16 ]}

سجّل دونيغان أعمالاً متفرقة خلال ستينيات القرن العشرين، بما في ذلك جلسات تسجيل في استوديوهات هيكوري ريكوردز في ناشفيل مع تشارلي مكوي وفلويد كرامر وفرقة جوردانيرز . بعد عام 1964، عمل كمنتج أسطوانات في شركة باي ريكوردز طوال معظم العقد. وكان جاستن هايوارد أحد الفنانين الذين تعاون معهم. ^{[ 5 ]}

لم يحظَ دونيغان بشعبية كبيرة خلال أواخر الستينيات والسبعينيات (على الرغم من أن أغنيته " لن أقع في الحب مجدداً " سُجّلت من قِبل توم جونز عام 1967 وإلفيس بريسلي عام 1976)، وبدأ بالعزف في نوادي الكباريه الأمريكية. وكان تسجيله لأغنية " انتهى الحفل " بدون موسيقى خروجاً عن أسلوبه المعتاد .

في عام 1965 التقى دونيغان بجاستن هايوارد عندما كان هايوارد يبلغ من العمر 17 عامًا، وأقنعه في النهاية بتوقيع عقد نشر لمدة ثماني سنوات ككاتب أغاني، وهي خطوة ندم عليها هايوارد لاحقًا، لأنها تعني أن حقوق جميع أغاني مودي بلوز التي كتبها قبل عام 1974 ستكون دائمًا مملوكة لشركة تايلر ميوزيك التابعة لدونيغان.

اجتمع دونيغان مع فرقة كريس باربر الأصلية في حفل موسيقي في كرويدون في يونيو 1975. وبسبب إنذار بوجود قنبلة، اضطروا إلى إكمال التسجيل في الاستوديو، بعد حفل موسيقي مرتجل في موقف السيارات. صدر الألبوم بعنوان "ألبوم لم الشمل العظيم" . ^{[ 5 ]} تعاون دونيغان مع روري غالاغر في عدة أغنيات، أبرزها "روك آيلاند لاين" حيث عزف غالاغر معظم مقاطع الغيتار المعقدة.

أُصيب بأول نوبة قلبية عام 1976 أثناء وجوده في الولايات المتحدة، وخضع لعملية جراحية رباعية لتجاوز الشرايين التاجية . عاد إلى الأضواء عام 1978، عندما سجل أغانيه الأولى مع روري غالاغر، ورينغو ستار ، وإلتون جون ، وبرايان ماي . ^{[ 4 ]} حمل الألبوم عنوان "Putting on the Style" . ^{[ 5 ]} أصدر لاحقًا ألبومًا بالتعاون مع ألبرت لي، قدم فيه دونيغان موسيقى كانتري وغربية أقل شهرة . بحلول عام 1980، عاد إلى تقديم حفلات موسيقية منتظمة، وأصدر ألبومًا آخر مع باربر. في عام 1983، قام دونيغان بجولة فنية مع بيلي جو سبيرز ، وفي عام 1984، قدم أول ظهور له على خشبة المسرح في إعادة إحياء مسرحية " Mr Cinders" الموسيقية التي عُرضت لأول مرة عام 1920. تلت ذلك جولات موسيقية أخرى، وانتقل بعدها من فلوريدا إلى إسبانيا. في عام 1992، خضع لعملية جراحية أخرى لتجاوز الشرايين التاجية بعد إصابته بنوبة قلبية أخرى. ^{[ 5 ]}

في عام ١٩٩٤، احتفلت فرقة كريس باربر بمرور أربعين عامًا على تأسيسها بجولة موسيقية جمعتها بالفرقتين. وكان بات هالكوك لا يزال يعزف على آلة الترومبيت (وهو المنصب الذي شغله حتى يوليو ٢٠٠٨). وقد تم إصدار حفل لم الشمل والجولة على أقراص مدمجة وأقراص فيديو رقمية.

شهد دونيغان انتعاشاً متأخراً في مسيرته الفنية، ففي عام 2000، شارك في ألبوم فان موريسون "The Skiffle Sessions – Live in Belfast 1998" ، وهو ألبوم لاقى استحساناً كبيراً، حيث غنى فيه مع موريسون وكريس باربر، بمشاركة خاصة من دكتور جون . كما عزف دونيغان في مهرجان غلاستونبري عام 1999، وحصل على وسام الإمبراطورية البريطانية (MBE) عام 2000.

كما ظهر دونيغان في مهرجان الموسيقى السنوي لفرقة فيربورت كونفنشن في 9 أغسطس 2001. وكان ألبومه الأخير بعنوان This Yere de Story .

تزوج دونيغان ثلاث مرات. أنجب ابنتين (فيونا وكورينا) من زوجته الأولى، مورين تايلر (انفصلا عام 1962)، وابنًا وابنة من زوجته الثانية، جيل ويستليك (انفصلا عام 1971)، وثلاثة أبناء ^{[ 17 ]} من زوجته الثالثة، شارون، التي تزوجها عام 1977. ^{[ 18 ]}

بدأ ابنه بيتر دونيغان جولاته كعازف بيانو لوالده عندما كان في الثامنة عشرة من عمره. في عام ٢٠١٩، شارك بيتر في برنامج "ذا فويس يو كيه " ، حيث غنى أغنية " Bless the Broken Road " في تجربة الأداء الأولى. بعد أن استدار توم جونز لبيتر، غنّى الاثنان معًا أغنية " I'll Never Fall in Love Again "، التي كتبها لوني دونيغان وأصدرها جونز عام ١٩٦٧. ^{[ ١٨ ] [ ١٩ ]}

عانى دونيغان من مشاكل في القلب منذ سبعينيات القرن الماضي، وتعرض لعدة نوبات قلبية. ^{[ 20 ]} توفي في 3 نوفمبر 2002، عن عمر يناهز 71 عامًا، إثر إصابته بنوبة قلبية في ماركت ديبينغ ، لينكولنشاير، أثناء جولة له في المملكة المتحدة. ^{[ 21 ] [ 22 ]} وكان من المقرر أن يحيي حفلاً موسيقيًا تأبينيًا لجورج هاريسون مع فرقة رولينغ ستونز . ^{[ 23 ]}

أصدر مارك نوفلر أغنية "Donegan's Gone" تكريمًا للوني دونيغان ضمن ألبومه " Shangri-La" عام 2004، مصرحًا بأنه كان أحد أعظم المؤثرين عليه. ^{[ 2 ] [ 24 ]} استُلهمت موسيقى دونيغان من مسرحية موسيقية من بطولة ابنيه. استوحى عرض "Lonnie D – The Musical" اسمه من أغنية تكريمية لفرقة "Chas & Dave" التي افتتح بها العرض. لاحقًا، شكّل بيتر دونيغان فرقة موسيقية لأداء أعمال والده، ومنذ ذلك الحين وهو ينضم إلى فرقة والده على مدار الثلاثين عامًا الماضية مع عازف الباس الجديد إيدي ماسترز. أصدروا ألبومًا مشتركًا عام 2009 بعنوان " Here We Go Again" . كما شكّل أنتوني، الابن الأكبر للوني دونيغان، فرقته الخاصة تحت اسم "Lonnie Donegan Jr"، والذي قدّم أيضًا أغنية "World Cup Willie" في كأس العالم لكرة القدم 2010 في جنوب إفريقيا.

في ألبومه "شاطئ مليء بالأصداف" ، كرّم آل ستيوارت دونيغان في أغنية "كاثرين من أوريغون". وفي أغنية "خريجو عام 1958"، يصف فنانًا بريطانيًا إما أنه دونيغان أو شخصية مركبة تشمله. وفي مقابلة مصورة أجراها ستيف هوك عام 2023، وصف ستيوارت ألبوم "روك آيلاند لاين" بأنه ألبوم "غيّر وجه المجتمع الإنجليزي تمامًا، وغيّر حياتي وحياة كل من حولي".

قام بيتر سيلرز بتسجيل أغنية Puttin' on the Smile بمشاركة "ليني غونيغان"، الذي يسافر إلى " الجنوب العميق " في برايتون ويجد "أغنية شعبية غامضة مخبأة في قمة قائمة الأغاني الأمريكية الناجحة"، ويعيد تسجيلها وتصل إلى المركز الأول في المملكة المتحدة.

تظاهر ديفيد ليترمان بمحاولة تذكر اسم جيمي فالون خلال الخلاف الذي نشب بين جاي لينو وكونان أوبراين في برنامج "تونايت شو" ، حيث أطلق على فالون اسم "لوني دونيغان". ^{[ 25 ]}

في فيلم "جودي" الذي عُرض عام 2019 ، جسّد الممثل جون داغليش شخصية لوني دونيغان، الذي حلّ محل جودي غارلاند المريضة . ويظهر في المشهد الأخير (الخيالي بالكامل) وهو يسمح لها بسخاء بالظهور للمرة الأخيرة على خشبة المسرح.

• عرض لوني دونيغان (1956)
• لوني (1958)
• لوني يركب مجدداً (1959)
• غنوا هللويا (ديسمبر 1962)
• ألبوم لوني دونيغان الشعبي (1965)
• لوني بوبس – لوني دونيغان اليوم (1970)
• لوني دونيغان يلتقي لينمان (1974)
• الطرق الريفية (1976)
• وضع الأسلوب (1978)
• غروب الشمس (1978)
• بلوز ميولسكينر (1999)

• قائمة الألقاب الفخرية في الموسيقى الشعبية

• جيريمي برايس (15 أكتوبر 2010). "لوني دونيجان، «  روك آيلاند لاين  » وذرة الوفرة" . مقدار! La revue des musiques populaires (بالفرنسية) (7  : 2). طبعات ميلاني سيتيون: 115–140 . دوى : 10.4000/المجلد.740 . ردمك 1634-5495 . 

• منتدى نقاش لوني دونيغان
• انطلق يا لوني – مقال بقلم بيلي براغ لصحيفة الغارديان
• ذكرياتي عن لوني دونيغان بقلم بول غريغز
• سيرة لوني دونيغان وقائمة أعماله الموسيقية
• لوني دونيغان وفرقته الموسيقية (سكيفل جروب)
• والده هو الحاكم– مقال بقلم آلان فرانكس
• علاقتي العاطفية التي دامت عشرين عاماً مع متعة موسيقى السكيفل ، مقال بقلم مارك كيرمود، صحيفة ذا أوبزرفر ، 1 يونيو 2008