سلفادور دالي

ولد سلفادور دالي في 11 مايو 1904، الساعة 8:45  صباحًا، ^{[ 10 ]} في الطابق الأول من شارع مونتوريول، 20 في بلدة فيغيريس، في منطقة إمبوردا ، بالقرب من الحدود الفرنسية في كاتالونيا، إسبانيا. ^{[ 11 ]} توفي شقيق دالي الأكبر، الذي كان يُدعى أيضًا سلفادور (وُلد في 12 أكتوبر 1901)، بمرض التهاب المعدة والأمعاء قبل تسعة أشهر، في 1 أغسطس 1903. كان والده، سلفادور لوكا رافائيل أنيسيتو دالي كوسي (1872-1950) ^{[ 12 ]} محاميًا وموثقًا من الطبقة المتوسطة، ^{[ 13 ]} ملحدًا مناهضًا لرجال الدين ومؤيدًا للفيدرالية الكاتالونية، وقد خففت زوجته، فيليبا دومينيك فيريس (1874-1921)، من نهجه التأديبي الصارم، ^{[ 14 ]} حيث شجعت مساعي ابنها الفنية. ^{[ 15 ]} في صيف عام 1912، انتقلت العائلة إلى الطابق العلوي من شارع مونتوريول رقم 24 (رقم 10 حاليًا). ^{[ 16 ] [ 17 ]} وقد عزا دالي لاحقاً "حبه لكل ما هو مذهب ومفرط، وشغفه بالرفاهية، وحبه للملابس الشرقية" ^{[ 18 ]} إلى "أصل عربي"، مدعياً ​​أن أسلافه كانوا من نسل المور . ^{[ 6 ] [ 19 ]}

ظلّت فكرة أخيه الراحل تُطارد دالي طوال حياته، فجعله شخصية أسطورية في كتاباته وفنونه. قال دالي عنه: "كنا متشابهين كقطرتي ماء، لكن انعكاساتنا كانت مختلفة". ^{[ 20 ]} وأضاف: "ربما كان النسخة الأولى مني، لكنه بالغ في تصوره المطلق". ^{[ 20 ]} ستظهر صور أخيه مجدداً في أعماله اللاحقة، بما في ذلك لوحة "صورة أخي الراحل " (1963). ^{[ 21 ]}

كان لدى دالي أيضًا أخت تدعى آنا ماريا، كانت أصغر منه بثلاث سنوات، ^{[ 13 ]} والتي رسمها دالي 12 مرة بين عامي 1923 و1926. ^{[ 22 ]}

كان من بين أصدقاء طفولته لاعبا كرة القدم المستقبليان في نادي برشلونة، إميلي ساجي باربا وجوسيب ساميتير . وخلال العطلات في مدينة كاداكيس الساحلية الكاتالونية ، كان الثلاثة يلعبون كرة القدم معًا. ^{[ 23 ]}

التحق دالي بمدرسة الرسم البلدية في فيغيريس عام ١٩١٦، واكتشف الرسم الحديث خلال رحلة صيفية إلى كاداكيس مع عائلة رامون بيشو ، وهو فنان محلي كان يتردد على باريس بانتظام. ^{[ ١٣ ]} في العام التالي، نظم والد دالي معرضًا لرسوماته بالفحم في منزل العائلة. أقام أول معرض عام له في المسرح البلدي في فيغيريس عام ١٩١٨، ^{[ ٢٤ ]} وهو المكان الذي عاد إليه بعد عقود. في أوائل عام ١٩٢١، عرّفت عائلة بيشو دالي على الحركة المستقبلية . في العام نفسه، زوّده عمه أنسيلم دومينيك، الذي كان يملك مكتبة في برشلونة، بكتب ومجلات عن التكعيبية والفن المعاصر. ^{[ ٢٥ ]}

في السادس من فبراير عام ١٩٢١، توفيت والدة دالي بمرض سرطان الرحم. ^{[ ٢٦ ]} كان دالي يبلغ من العمر ١٦ عامًا، وقال لاحقًا إن وفاة والدته "كانت أكبر صدمة تلقيتها في حياتي. كنت أعشقها... لم أستطع تقبّل فقدان شخص كنت أعتمد عليه في إخفاء عيوب روحي التي لا مفر منها." ^{[ ٦ ] [ ٢٧ ]} بعد وفاة والدة دالي، تزوج والده من أختها. لم يكن دالي مستاءً من هذا الزواج، لأنه كان يكنّ حبًا واحترامًا كبيرين لعمته. ^{[ ١٣ ]}

في عام ١٩٢٢، انتقل دالي إلى سكن الطلاب في مدريد ^{[ ١٣ ]} ودرس في الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في سان فرناندو . كان دالي نحيلًا ، إذ بلغ طوله ١.٧٢ مترًا (٥ أقدام و٧ و ٣ / ٤ بوصة) ^{[ ٢٨ ]} ، وقد لفت الأنظار إليه بالفعل بشخصيته الغريبة وأناقته. كان شعره طويلًا، وله سوالف، ويرتدي معطفًا وجوارب وسروالًا قصيرًا على طراز الجماليين الإنجليز في أواخر القرن التاسع عشر. ^{[ ٢٩ ]}  

في مقر إقامته، توطدت صداقته مع بيبين بيلو ، ولويس بونويل ، وفيديريكو غارسيا لوركا ، وغيرهم من المنتمين إلى جماعة "ألترا" الطليعية في مدريد. ^{[ 30 ]} اتسمت صداقته مع لوركا بعاطفة جياشة متبادلة، ^{[ 31 ]} لكن دالي صرّح بأنه رفض محاولات الشاعر للتقرب منه جنسيًا. ^{[ 32 ]} وظلت صداقة دالي مع لوركا من أعمق علاقاته العاطفية حتى وفاة الشاعر على يد القوات القومية عام 1936 مع بداية الحرب الأهلية الإسبانية . ^{[ 7 ]}

وفي عام ١٩٢٢ أيضاً، بدأ دالي علاقةً وطيدةً مع متحف برادو ، الذي كان يعتبره «بلا منازع أفضل متحف للوحات القديمة في العالم». ^{[ ٣٣ ]} وكان دالي يذهب إلى متحف برادو كل صباح أحد لدراسة أعمال كبار الفنانين. «كانت هذه بداية فترةٍ أشبه بفترة الرهبان، كرّستها بالكامل للعمل الفردي: زيارات إلى متحف برادو، حيث كنتُ، وقلم الرصاص في يدي، أحلل جميع الروائع الفنية، وأدرس أعمال الاستوديو، والنماذج، وأجري البحوث». ^{[ ٣٤ ]}

حظيت لوحات دالي التي جرب فيها التكعيبية باهتمام زملائه الطلاب، إذ لم يكن هناك فنانون تكعيبيون في مدريد آنذاك. ^{[ 35 ]} تُعد لوحة "مشهد الكباريه " (1922) مثالًا نموذجيًا على هذا النوع من الأعمال. ومن خلال علاقته بأعضاء جماعة "ألترا"، تعرّف دالي أكثر على الحركات الطليعية، بما فيها الدادائية والمستقبلية . ومن أوائل أعماله التي أظهرت تأثرًا قويًا بالمستقبلية والتكعيبية لوحة الألوان المائية " أحلام السير الليلي " (1922). ^{[ 36 ]} في هذه الفترة، قرأ دالي أيضًا أعمال فرويد ولوتريامون، اللذين كان لهما تأثير عميق على أعماله. ^{[ 37 ]}

في مايو 1925، عرض دالي أحد عشر عملاً فنياً في معرض جماعي أقامته الجمعية الأيبيرية للفنانين حديثة التأسيس في مدريد. سبعة من هذه الأعمال كانت بأسلوبه التكعيبي، وأربعة بأسلوب أكثر واقعية. وقد أشاد العديد من النقاد البارزين بأعماله. ^{[ 38 ]} أقام دالي أول معرض فردي له في غاليري دالماو في برشلونة، من 14 إلى 27 نوفمبر 1925. ^{[ 39 ] [ 40 ]} ضم هذا المعرض، الذي أقيم قبل اطلاعه على السريالية، اثنين وعشرين عملاً فنياً، وحقق نجاحاً نقدياً وتجارياً كبيراً. ^{[ 41 ]}

في أبريل 1926، قام دالي بأول رحلة له إلى باريس، حيث التقى بابلو بيكاسو ، الذي كان يكن له إعجابًا كبيرًا. ^{[ 6 ]} وكان بيكاسو قد سمع بالفعل تقارير إيجابية عن دالي من خوان ميرو ، وهو فنان كتالوني مثله، والذي عرّفه لاحقًا على العديد من أصدقائه السرياليين. ^{[ 6 ]} وبينما كان دالي يطور أسلوبه الخاص على مدى السنوات القليلة التالية، أنتج بعض الأعمال التي تأثرت بشدة ببيكاسو وميرو. ^{[ 42 ]} كما تأثر دالي أيضًا بأعمال إيف تانغي ، ويُزعم أنه قال لاحقًا لابنة أخت تانغي: "لقد سرقت كل شيء من عمك إيف". ^{[ 43 ]}

غادر دالي الأكاديمية الملكية عام 1926، قبل امتحاناته النهائية بفترة وجيزة. ^{[ 6 ]} وقد تجلى إتقانه لمهارات الرسم في ذلك الوقت من خلال لوحته الواقعية "سلة الخبز" ، التي رسمها عام 1926. ^{[ 44 ]}

في وقت لاحق من ذلك العام، عرض أعماله مجددًا في غاليري دالماو، من 31 ديسمبر 1926 إلى 14 يناير 1927، بدعم من الناقد الفني سيباستيان غاش . ^{[ 45 ] [ 46 ]} ضم المعرض ثلاثة وعشرين لوحة وسبعة رسومات، حيث عُرضت الأعمال "التكعيبية" في قسم منفصل عن الأعمال "الموضوعية". وكانت ردود الفعل النقدية إيجابية بشكل عام، مع تسليط الضوء بشكل خاص على لوحة " تكوين بثلاث شخصيات (الأكاديمية التكعيبية الجديدة)" . ^{[ 47 ]}

ابتداءً من عام ١٩٢٧، تأثرت أعمال دالي بشكل متزايد بالسريالية. عُرض عملان من هذه الأعمال، وهما "العسل أحلى من الدم" (١٩٢٧) و "الأداة واليد" (١٩٢٧)، في صالون الخريف السنوي (سالو دي تاردور) في برشلونة في أكتوبر ١٩٢٧. وصف دالي العمل الأقدم، " العسل أحلى من الدم "، بأنه "يقع على مسافة متساوية بين التكعيبية والسريالية". ^{[ ٤٨ ]} تضمنت الأعمال العديد من العناصر التي أصبحت سمة مميزة لفترة سرياليته، بما في ذلك الصور الحالمة، والدقة في الرسم، والرموز الفريدة (مثل الحمير المتعفنة والأجساد المقطعة)، والإضاءة والمناظر الطبيعية التي تستحضر بقوة مسقط رأسه كاتالونيا. أثارت الأعمال حيرة الجمهور وجدلاً بين النقاد حول ما إذا كان دالي قد أصبح سرياليًا. ^{[ ٤٩ ]}

تأثر دالي بقراءاته لفرويد، فأدخل بشكل متزايد صورًا ورموزًا جنسية موحية في أعماله. وقدّم لوحته " حوار على الشاطئ (رغبات غير مُشبعة)" (1928) إلى صالون برشلونة الخريفي لعام 1928؛ إلا أن العمل رُفض لأنه "لم يكن مناسبًا للعرض في أي معرض يرتاده جمهور غفير غير مُستعد لمفاجآت مُعينة". ^{[ 50 ]} وقد حظيت الفضيحة الناتجة بتغطية واسعة في صحافة برشلونة، ما دفع إحدى المجلات الأسبوعية المصورة الشهيرة في مدريد إلى نشر مقابلة مع دالي. ^{[ 51 ]}

بدأت بعض التوجهات الفنية التي استمرت طوال حياة دالي بالظهور في عشرينيات القرن العشرين. تأثر دالي بالعديد من الأساليب الفنية، بدءًا من الكلاسيكية الأكاديمية وصولًا إلى الطليعية الرائدة . [ ^{52 ] وشملت} تأثيراته الكلاسيكية رافائيل ، وبرونزينو ، وفرانسيسكو دي زورباران ، وفيرمير، وفيلسكيز . [ ^{53 ] استقطبت} معارض أعماله اهتمامًا واسعًا، وأثارت مزيجًا من الإشادة والنقاشات المحيرة من النقاد الذين لاحظوا تناقضًا واضحًا في أعماله من خلال استخدامه للتقنيات والزخارف التقليدية والحديثة بين الأعمال وداخل العمل الواحد. ^{[ 54 ]}

في منتصف عشرينيات القرن العشرين، أطلق دالي شارباً مهذباً. وفي العقود اللاحقة، أطلق شارباً أكثر كثافةً على غرار الرسام الإسباني الشهير دييغو فيلاسكيز من القرن السابع عشر ، وأصبح هذا الشارب رمزاً معروفاً لدالي. ^{[ 55 ]}

في عام ١٩٢٩، تعاون دالي مع المخرج السريالي لويس بونويل في الفيلم القصير " كلب أندلسي " . تمثلت مساهمته الرئيسية في مساعدة بونويل على كتابة سيناريو الفيلم. وادعى دالي لاحقًا أنه لعب دورًا هامًا في تصوير المشروع، لكن هذا الادعاء لم تؤكده الروايات المعاصرة. ^{[ ٥٦ ]} في أغسطس من العام نفسه، التقى دالي بملهمته مدى الحياة وزوجته المستقبلية غالا ، ^{[ ٥٧ ]} واسمها الحقيقي إيلينا إيفانوفنا دياكونوفا. كانت غالا مهاجرة روسية تكبره بعشر سنوات، وكانت آنذاك متزوجة من الشاعر السريالي بول إيلوار . ^{[ ٥٨ ]}

في أعمال مثل "الأيام الأولى للربيع" و "المستمني العظيم" و "اللعبة الكئيبة" ، واصل دالي استكشافه لمواضيع القلق الجنسي والرغبات اللاواعية. ^{[ 59 ]} أقيم أول معرض لدالي في باريس في معرض غومانز الذي افتُتح حديثًا في نوفمبر 1929، وضمّ أحد عشر عملًا. في مقدمته لكتالوج المعرض، وصف أندريه بريتون أعمال دالي الجديدة بأنها "الأكثر هلوسة التي أُنتجت حتى الآن". ^{[ 60 ]} حقق المعرض نجاحًا تجاريًا، لكن الآراء النقدية انقسمت. ^{[ 60 ]} في العام نفسه، انضم دالي رسميًا إلى المجموعة السريالية في حي مونبارناس بباريس. أشاد السرياليون بما أسماه دالي لاحقًا أسلوبه النقدي البارانوي في الوصول إلى اللاوعي من أجل إبداع فني أكبر. ^{[ 13 ] [ 15 ]}

في هذه الأثناء، كانت علاقة دالي بوالده على وشك الانهيار. فقد استنكر دون سلفادور دالي إي كوسي بشدة علاقة ابنه بغالا، ورأى في ارتباطه بالسرياليين تأثيرًا سيئًا على أخلاقه. وكانت القشة التي قصمت ظهر البعير عندما قرأ دون سلفادور في إحدى صحف برشلونة أن ابنه قد عرض مؤخرًا في باريس رسمًا لقلب يسوع الأقدس ، مصحوبًا بنقش استفزازي: "أحيانًا، أبصق على صورة أمي من باب المزاح". ^{[ 6 ] [ 19 ]} استشاط دون سلفادور غضبًا، وطالب ابنه بالتراجع علنًا عن موقفه. رفض دالي، ربما خوفًا من طرده من الجماعة السريالية، وطُرد بعنف من منزل والده في 28 ديسمبر 1929. أخبره والده أنه سيُحرم من الميراث، وأنه لا ينبغي له أن تطأ قدمه كاداكيس مرة أخرى. في الصيف التالي، استأجر دالي وغالا كوخًا صغيرًا لصياد في خليج قريب في بورت ليغات . وسرعان ما اشترى دالي الكوخ، وعلى مر السنين وسّعه بشراء أكواخ مجاورة، وبنى تدريجيًا فيلته المحبوبة على البحر. وفي النهاية، وافق والد دالي على وجود رفيقة ابنه. ^{[ 61 ]}

في عام ١٩٣١، رسم دالي إحدى أشهر لوحاته، "إصرار الذاكرة" ، ^{[ ٦٢ ]} والتي طوّر فيها صورة سريالية لساعات جيب لينة تذوب. التفسير العام للعمل هو أن الساعات اللينة تمثل رفضًا لفرضية أن الزمن جامد أو حتمي. وتدعم هذه الفكرة صور أخرى في العمل، مثل المنظر الطبيعي المتسع، وساعات أخرى متدلية تُصوَّر وهي تُلتهم من قِبل النمل. ^{[ ٦٣ ]}

أقام دالي معرضين هامين في غاليري بيير كوليه في باريس، الأول في يونيو 1931 والثاني في مايو/يونيو 1932. ضم المعرض الأول ست عشرة لوحة، حظيت لوحة " إصرار الذاكرة" بأكبر قدر من الاهتمام. ومن أبرز سمات المعرضين كثرة الصور والإشارات إلى ملهمته غالا، بالإضافة إلى عرض أعمال سريالية مثل " الساعة التنويمية" و "الساعة القائمة على تحلل الأجساد ". ^{[ 64 ]} أما معرض دالي الأخير والأكبر، فقد أقيم في غاليري بيير كوليه في يونيو 1933، وضم اثنتين وعشرين لوحة، وعشر رسومات، وعملين فنيين. وقد أشاد أحد النقاد بدقة رسم دالي واهتمامه بالتفاصيل، واصفًا إياه بأنه "شخص مهووس بالهندسة". ^{[ 65 ]} أُقيم أول معرض لدالي في نيويورك في معرض جوليان ليفي في نوفمبر/ديسمبر 1933. ضم المعرض ستة وعشرين عملاً فنياً، وحقق نجاحاً تجارياً ونقدياً باهراً. أشاد ناقد مجلة نيويوركر بدقة الأعمال وخلوها من العاطفية، واصفاً إياها بـ"كوابيس متجمدة". ^{[ 66 ]}

تزوج دالي وغالا، اللذان عاشا معًا منذ عام 1929، زواجًا مدنيًا في 30 يناير 1934 في باريس. ^{[ 67 ]} ثم تزوجا مجددًا في حفل زفاف كنسي في 8 أغسطس 1958 في كنيسة سانت مارتي فيل. ^{[ 68 ]} بالإضافة إلى إلهامها للعديد من الأعمال الفنية طوال حياتها، عملت غالا كمديرة أعمال دالي، حيث دعمت أسلوب حياتهما الباذخ مع تجنبها الإفلاس ببراعة. غالا، التي انخرطت هي الأخرى في علاقات خارج إطار الزواج، ^{[ 69 ]} بدت متسامحة مع نزوات دالي مع ملهماته الأصغر سنًا، واثقة من مكانتها كعلاقته الأساسية. استمر دالي في رسمها مع تقدمهما في السن، منتجًا صورًا متعاطفة ومحبة لها. أصبحت "العلاقة المتوترة والمعقدة والغامضة" التي استمرت لأكثر من 50 عامًا موضوعًا لأوبرا " أنا ، دالي " للمؤلف الموسيقي الكاتالوني خافيير بنغويريل. ^{[ 70 ]}

حظيت زيارة دالي الأولى للولايات المتحدة في نوفمبر 1934 بتغطية إعلامية واسعة. وأقيم معرضه الثاني في نيويورك في معرض جوليان ليفي خلال شهري نوفمبر وديسمبر من العام نفسه، وحقق نجاحًا تجاريًا ونقديًا كبيرًا. ألقى دالي ثلاث محاضرات عن السريالية في متحف الفن الحديث (MoMA) وأماكن أخرى، صرّح خلالها لجمهوره لأول مرة قائلاً: "الفرق الوحيد بيني وبين المجنون هو أنني لست مجنونًا". ^{[ 71 ]} نظّمت الوريثة كاريس كروسبي ، مخترعة حمالة الصدر، حفلًا تنكريًا وداعيًا لدالي في 18 يناير 1935. ارتدى دالي صندوقًا زجاجيًا على صدره يحتوي على حمالة صدر، بينما ارتدت غالا زي امرأة تلد من خلال رأسها. زعمت صحيفة باريسية لاحقًا أن دالي وزوجته تنكّرا في زي طفل ليندبيرغ وخاطفه ، وهو ادعاء نفاه دالي. ^{[ 72 ]}

بينما ارتبطت غالبية المجموعة السريالية بشكل متزايد بالسياسة اليسارية، حافظ دالي على موقف ملتبس بشأن العلاقة الصحيحة بين السياسة والفن. اتهمه أندريه بريتون، أحد أبرز السرياليين ، بالدفاع عن "الجديد" و"اللاعقلاني" في " ظاهرة هتلر "، لكن دالي سرعان ما رفض هذا الادعاء قائلاً: "أنا هتلري لا في الواقع ولا في النية". ^{[ 73 ]} أصر دالي على أن السريالية يمكن أن توجد في سياق غير سياسي، ورفض إدانة الفاشية صراحةً. ^{[ 74 ]} وفي وقت لاحق من عام 1934، خضع دالي لـ"محاكمة"، نجا فيها بصعوبة من الطرد من المجموعة السريالية. ^{[ 75 ]} رد دالي على ذلك قائلاً: "الفرق بيني وبين السرياليين هو أنني سريالي". ^{[ 76 ] [ 77 ]}

في عام ١٩٣٦، شارك دالي في معرض لندن الدولي للسريالية . ألقى محاضرته، التي حملت عنوان "أشباح بارانوية أصيلة "، وهو يرتدي بدلة غوص وخوذة. ^{[ ٧٨ ]} وصل دالي حاملاً عصا بلياردو ويقود كلبين من فصيلة وولفهاوند الروسية، واضطروا إلى فك خوذته لأنه كان يلهث لالتقاط أنفاسه. علّق قائلاً: "أردتُ فقط أن أُظهر أنني كنتُ أغوص عميقاً في العقل البشري". ^{[ ٧٩ ]}

أُقيم أول معرض فردي لدالي في لندن في معرض أليكس، ريد، وليفيفر في العام نفسه. ضمّ المعرض تسعة وعشرين لوحة وثمانية عشر رسماً. كان رد الفعل النقدي إيجابياً بشكل عام، على الرغم من أن ناقد صحيفة ديلي تلغراف كتب: "تكشف هذه الصور من اللاوعي عن حرفي ماهر لدرجة أن عودة الفنان إلى وعيه الكامل قد تُنتظر باهتمام". ^{[ 80 ]}

في ديسمبر 1936، شارك دالي في معرض "الفن الخيالي، دادا، السريالية" في متحف الفن الحديث (MoMA)، وفي معرض فردي في غاليري جوليان ليفي في نيويورك. استقطب كلا المعرضين حشودًا غفيرة وتغطية إعلامية واسعة. حظيت لوحة " بناء لين مع فاصوليا مسلوقة (نذير حرب أهلية)" (1936) باهتمام خاص. وصفها دالي لاحقًا بأنها "جسد بشري ضخم ينفجر إلى نتوءات وحشية من الأذرع والأرجل تمزق بعضها بعضًا في هذيان خنق ذاتي". ^{[ 81 ]} في 14 ديسمبر، ظهر دالي، البالغ من العمر 32 عامًا، على غلاف مجلة تايم . ^{[ 6 ]}

ابتداءً من عام ١٩٣٣، تلقى دالي دعمًا من مجموعة زودياك، وهي مجموعة من المعجبين الأثرياء الذين ساهم كل منهم في راتب شهري للرسام مقابل لوحة من اختيارهم. ^{[ ٨٢ ]} ومنذ عام ١٩٣٦، أصبح إدوارد جيمس الثري الراعي الرئيسي لدالي في لندن، حيث قدم له الدعم المالي لمدة عامين. ومن أهم لوحات دالي خلال فترة رعاية جيمس لوحة " تحول نرجس" (١٩٣٧). كما تعاونا في رسم اثنتين من أبرز رموز الحركة السريالية: " هاتف جراد البحر" و" أريكة شفاه ماي ويست" . ^{[ ٨٣ ]}

كان دالي في لندن عندما اندلعت الحرب الأهلية الإسبانية في يوليو 1936. وعندما علم لاحقًا بإعدام صديقه لوركا على يد القوات القومية ، كان رد فعله المزعوم هو الهتاف: "أوليه!". وقد دأب دالي على تضمين إشارات متكررة إلى الشاعر في فنه وكتاباته طوال حياته. ^{[ 84 ]} ومع ذلك، تجنب دالي اتخاذ موقف علني مؤيد أو معارض للجمهورية طوال فترة النزاع. ^{[ 85 ]}

في يناير 1938، كشف دالي النقاب عن عمله الفني ثلاثي الأبعاد " سيارة الأجرة الممطرة" ، وهو عبارة عن سيارة وشخصين من عارضات الأزياء يبتلّان بالمطر من داخلها. عُرض العمل لأول مرة في غاليري الفنون الجميلة في باريس ضمن فعاليات المعرض الدولي للسريالية ، الذي نظّمه أندريه بريتون وبول إيلوار . صمّم المعرض الفنان مارسيل دوشامب ، الذي تولّى أيضاً استضافته. ^{[ 86 ] [ 87 ] [ 88 ]}

في مارس من ذلك العام، التقى دالي بسيغموند فرويد بفضل ستيفان زفايغ . وبينما كان دالي يرسم بورتريه فرويد، همس فرويد قائلاً: "يبدو هذا الفتى متعصبًا". وقد سُرّ دالي عندما سمع لاحقًا بهذا التعليق من بطله. ^{[ 6 ]} وفي اليوم التالي، كتب فرويد إلى زفايغ: "حتى الآن، كنت أميل إلى اعتبار السرياليين، الذين اتخذوني على ما يبدو شفيعًا لهم، حمقى تمامًا... لقد غيّر هذا الشاب الإسباني، بعينيه المتعصبتين الصريحتين وإتقانه التقني الذي لا يُنكر، تقديري. سيكون من المثير للاهتمام حقًا دراسة كيفية ابتكاره لتلك اللوحة [أي تحول نرجس ] تحليليًا." ^{[ 89 ]}

في سبتمبر 1938، دُعي سلفادور دالي من قِبل غابرييل "كوكو" شانيل إلى منزلها "لا باوزا" في روك برون على الريفييرا الفرنسية . وهناك رسم العديد من اللوحات التي عرضها لاحقًا في معرض جوليان ليفي في نيويورك. ^{[ 90 ] [ 91 ]} ضمّ هذا المعرض، الذي أقيم في مارس/أبريل 1939، إحدى وعشرين لوحة وإحدى عشرة رسمة. وذكرت مجلة "لايف" أنه لم يشهد أي معرض في نيويورك مثل هذا الإقبال منذ عرض لوحة " والدة " لويسلر عام 1934. ^{[ 92 ]}

في معرض نيويورك العالمي عام ١٩٣٩ ، عرض دالي جناحه السريالي "حلم فينوس" في منطقة الترفيه. ضم الجناح منحوتات وتماثيل غريبة، وحوريات بحر، وعارضات عاريات يرتدين "أزياء" مصنوعة من المأكولات البحرية الطازجة، وقد وثّق المصورون هورست ب. هورست، وجورج بلات لينز ، وموراي كورمان هذا الحدث بالصور. ^{[ ٩٣ ]} استشاط دالي غضبًا من التغييرات التي طرأت على تصاميمه، منتقدًا بشدة أولئك الذين يعتقدون أن "امرأة بذيل سمكة أمر ممكن، وامرأة برأس سمكة أمر مستحيل". ^{[ ٩٤ ]}

بعد فترة وجيزة من انتصار فرانكو في الحرب الأهلية الإسبانية في أبريل 1939، كتب دالي إلى لويس بونويل مندداً بالاشتراكية والماركسية ومشيداً بالكاثوليكية والكتائب . ونتيجة لذلك، قطع بونويل علاقته بدالي. ^{[ 95 ]}

في عدد مايو من مجلة "مينوتور " السريالية ، أعلن أندريه بريتون طرد دالي من المجموعة السريالية، مدعيًا أن دالي قد تبنى حربًا عرقية وأن الإفراط في صقل منهجه النقدي البارانوي يُعدّ رفضًا للتلقائية السريالية. وقد دفع هذا العديد من السرياليين إلى قطع علاقاتهم مع دالي. ^{[ 96 ]} في عام 1949، صاغ بريتون اللقب المهين "أفيدا دولارز" (أي "أفيد" بدلًا من "دولارات")، وهو قلب حروف اسم "سلفادور دالي". ^{[ 97 ]} كان هذا إشارة ساخرة إلى تزايد الطابع التجاري لأعمال دالي، وإلى الاعتقاد السائد بأن دالي كان يسعى إلى تضخيم ذاته من خلال الشهرة والثروة.

مع اندلاع الحرب العالمية الثانية في سبتمبر 1939، كان دالي وزوجته غالا في فرنسا. وبعد الغزو الألماني، تمكنا من الفرار بفضل حصولهما على تأشيرات دخول في 20 يونيو 1940 من أريستيدس دي سوزا مينديز ، القنصل البرتغالي في بوردو. عبرا إلى البرتغال، ثم أبحرا على متن سفينة إكسكامبيون من لشبونة إلى نيويورك في أغسطس 1940. ^{[ 98 ]} عاش دالي وغالا في الولايات المتحدة لمدة ثماني سنوات، متنقلين بين نيويورك وشبه جزيرة مونتيري في كاليفورنيا. ^{[ 99 ] [ 100 ]}

أمضى دالي شتاء عامي 1940-1941 في هامبتون مانور، مقر إقامة كاريس كروسبي ، في مقاطعة كارولين بولاية فرجينيا، حيث عمل على مشاريع مختلفة، بما في ذلك سيرته الذاتية ولوحات لمعرضه القادم. ^{[ 101 ] [ 102 ]}

أعلن دالي نهاية الحركة السريالية وعودة الكلاسيكية في معرضه الذي أقيم في غاليري جوليان ليفي بنيويورك في أبريل/مايو 1941. ضم المعرض تسع عشرة لوحة (من بينها " سوق العبيد مع تمثال فولتير المتلاشي" و "وجه الحرب ") وأعمال أخرى . وفي مقالته في كتالوج المعرض وتعليقاته الإعلامية، أعلن دالي عن عودة إلى الشكل والتحكم والبنية والنسبة الذهبية . إلا أن المبيعات كانت مخيبة للآمال، ولم يعتقد معظم النقاد بوجود تغيير جوهري في أعمال دالي. ^{[ 103 ]}

في الثاني من سبتمبر عام 1941، استضاف فعالية "ليلة سريالية في غابة مسحورة" في مونتيري، وهي فعالية خيرية حظيت باهتمام وطني لكنها لم تجمع سوى القليل من المال للأعمال الخيرية. ^{[ 104 ] [ 100 ]}

أقام متحف الفن الحديث معرضين استعاديين رئيسيين متزامنين لأعمال دالي ^{[ 105 ]} وخوان ميرو ^{[ 106 ]} في الفترة من نوفمبر 1941 إلى فبراير 1942، حيث عُرضت أعمال دالي باثنين وأربعين لوحة وستة عشر رسماً. وقد حظيت أعمال دالي باهتمام كبير من النقاد، وجال المعرض لاحقاً في ثماني مدن أمريكية، مما عزز مكانته في أمريكا. ^{[ 107 ]}

في أكتوبر 1942، نُشرت سيرة دالي الذاتية، " الحياة السرية لسلفادور دالي"، في نيويورك ولندن في آنٍ واحد، وحظيت بمراجعات واسعة من الصحافة. ​​وصفها ناقد مجلة تايم بأنها "واحدة من أكثر الكتب جاذبية في ذلك العام". وفي وقت لاحق، كتب جورج أورويل مراجعة لاذعة في مجلة " ساترداي بوك " . ^{[ 108 ] [ 109 ]} ربما يكون مقطع في السيرة الذاتية، زعم فيه دالي أن بونويل كان المسؤول الوحيد عن معاداة رجال الدين في فيلم " العصر الذهبي"، قد أدى بشكل غير مباشر إلى استقالة بونويل من منصبه في متحف الفن الحديث (MoMA) عام 1943 تحت ضغط من وزارة الخارجية الأمريكية. ^{[ 110 ] [ 111 ]} كما نشر دالي رواية بعنوان " الوجوه الخفية " عام 1944، والتي لم تحقق نجاحًا نقديًا أو تجاريًا كبيرًا. ^{[ 112 ]}

في مقالته ضمن كتالوج معرضه في غاليري كنودلر بنيويورك عام 1943، واصل دالي هجومه على الحركة السريالية، فكتب: "ستكون السريالية على الأقل قد قدمت دليلاً تجريبياً على أن العقم التام ومحاولات الأتمتة قد تجاوزت الحد وأدت إلى نظام شمولي... لقد بلغ الكسل اليوم والافتقار التام للتقنية ذروتهما في الدلالة النفسية للاستخدام الحالي للكلية [^[ 113 ^] ومع ذلك ، كانت الاستجابة النقدية لصور المجتمع في المعرض سلبية بشكل عام ^{. [ 114 ]}

في نوفمبر وديسمبر من عام ١٩٤٥، عرض دالي أعمالاً جديدة في معرض بينو بنيويورك. ضم المعرض إحدى عشرة لوحة زيتية، وألوان مائية، ورسومات، وتوضيحات. من بين الأعمال المعروضة: " سلة الخبز" ، و "المثال الذري واليوراني الكئيب" ، و" زوجتي عارية تتأمل جسدها المتحول إلى درجات، والفقرات الثلاث لعمود، والسماء، والعمارة" . تميز المعرض بأعماله التي تنتمي إلى أسلوب الكلاسيكية الجديدة لدالي، وتلك التي بشرت بـ"فترته الذرية". ^{[ ١١٥ ]}

خلال سنوات الحرب، انخرط دالي أيضًا في مشاريع في مجالات أخرى متنوعة. فقد صمم عددًا من عروض الباليه، منها " المتاهة " (1942)، و "حوار عاطفي" ، و "تريستان المجنون" ، و "مقهى الصينيات " (جميعها عام 1944). ^{[ 116 ]} وفي عام 1945، ابتكر مشهد الحلم لفيلم ألفريد هيتشكوك " مسحور" . ^{[ 117 ]} كما أنتج أعمالًا فنية وتصاميم لمنتجات مثل العطور ومستحضرات التجميل والجوارب وربطات العنق. ^{[ 118 ]}

في عام 1946، عمل دالي مع والت ديزني وفنان الرسوم المتحركة جون هينش على فيلم رسوم متحركة غير مكتمل بعنوان ديستينو . ^{[ 119 ]}

عرض دالي أعمالاً جديدة في معرض بينو من نوفمبر 1947 إلى يناير 1948. عكست اللوحات الزيتية الأربعة عشر وغيرها من الأعمال المعروضة اهتمام دالي المتزايد بالفيزياء الذرية. ومن أبرز الأعمال: "التفكك قرب أنف نيرون (انفصال الذرة)" ، و "التوازن الذري لريشة بجعة" ، ودراسة للوحة "ليدا أتوميكا" . وقد حُددت نسب هذه الأخيرة بالتعاون مع عالم رياضيات. ^{[ 120 ]}

في أوائل عام 1948، نُشر كتاب دالي " 50 سرًا من أسرار الحرفية السحرية" . كان الكتاب مزيجًا من الحكايات والنصائح العملية حول الرسم، بالإضافة إلى جدليات دالي. ^{[ 121 ]}

في عام ١٩٤٨، عاد دالي وغالا إلى منزلهما في بورت ليغات، على الساحل قرب كاداكيس . وعلى مدى العقود الثلاثة التالية، أمضيا معظم وقتهما هناك، بينما كانا يقضيان الشتاء في باريس ونيويورك. ^{[ ٦ ] [ ٦١ ]} أثار قرار دالي بالعيش في إسبانيا في ظل حكم فرانكو ودعمه العلني للنظام غضب العديد من الفنانين والمثقفين المناهضين لفرانكو. ورفض بابلو بيكاسو ذكر اسم دالي أو الاعتراف بوجوده طوال حياته. ^{[ ١٢٢ ]} في عام ١٩٦٠، خاض أندريه بريتون معركةً فاشلةً ضد إدراج لوحة دالي " مادونا سيستين" في معرض "التدخل السريالي في عالم الساحر" الذي نظمه مارسيل دوشامب في نيويورك. ^{[ ١٢٣ ]} أصدر بريتون وغيره من السرياليين كتيبًا بالتزامن مع المعرض يدينون فيه دالي بوصفه "المدافع السابق عن هتلر... وصديق فرانكو". ^{[ 124 ]}

في ديسمبر 1949، نشرت آنا ماريا، شقيقة دالي، كتابها "سلفادور دالي كما رأته شقيقته" . أثارت مقاطع في الكتاب غضب دالي، إذ اعتبرها مسيئة لزوجته غالا، فقطع علاقته بأسرته. وعندما توفي والده في سبتمبر 1950، علم دالي أنه حُرم فعليًا من الميراث في وصيته. تلا ذلك نزاع قانوني استمر عامين حول لوحات ورسومات تركها دالي في منزل العائلة، وخلاله اتُهم دالي بالاعتداء على كاتب عدل. ^{[ 125 ]}

مع ازدياد ميل دالي نحو الكاثوليكية، أدخل المزيد من الرموز والمواضيع الدينية في لوحاته. في عام ١٩٤٩، رسم دراسةً للوحة "عذراء بورت ليغات" (النسخة الأولى، ١٩٤٩) وعرضها على البابا بيوس الثاني عشر خلال لقاءٍ عُقد لمناقشة زواجه من غالا. ^{[ ١٢٦ ]} شكّل هذا العمل مقدمةً للمرحلة التي أطلق عليها دالي اسم "التصوف النووي"، وهي مزيجٌ من فيزياء أينشتاين والكلاسيكية والتصوف الكاثوليكي. في لوحاتٍ مثل " عذراء بورت ليغات" و" مسيح القديس يوحنا الصليب" و "تفكك ثبات الذاكرة "، سعى دالي إلى دمج الرموز المسيحية مع صور التفكك المادي المستوحاة من الفيزياء النووية. ^{[ 127 ] [ 128 ]} وشملت أعماله اللاحقة في مجال التصوف النووي La Gare de Perpignan (1965) و The Hallucinogenic Toreador (1968–70).

تجلّى اهتمام دالي الشديد بالعلوم الطبيعية والرياضيات بشكلٍ أكبر من خلال انتشار صور الحمض النووي وأشكال قرون وحيد القرن في أعماله منذ منتصف خمسينيات القرن العشرين. ووفقًا لدالي، يرمز قرن وحيد القرن إلى الهندسة الإلهية لأنه ينمو بشكلٍ لولبي لوغاريتمي. ^{[ 129 ]} كما كان دالي مفتونًا بالمكعب رباعي الأبعاد ( التيسيراكت )، واستخدمه، على سبيل المثال، في لوحة الصلب (كوربوس هايبركيوبوس) .

استخدم دالي على نطاق واسع الخدع البصرية، مثل الصور المزدوجة، والتشويه البصري ، والفراغ السلبي ، والتورية البصرية ، وخداع البصر، منذ فترة السريالية، واستمر هذا النهج في أعماله اللاحقة. في مرحلة ما، قام دالي بتركيب أرضية زجاجية في غرفة بالقرب من مرسمه في بورت ليغات. وقد استخدمها بكثرة لدراسة المنظور، من الأعلى والأسفل، مُدمجًا مناظير درامية للشخصيات والأشياء في لوحاته. ^{[ 130 ] : 17-18، 172} كما جرب تقنية التنقيط ^{[ 131 ]} ، وشبكات النقاط النصفية المكبرة ، والصور المجسمة. ^{[ 130 ]} وكان من أوائل الفنانين الذين وظفوا التصوير المجسم بطريقة فنية. ^{[ 132 ]} في سنوات دالي الأخيرة، أعلن فنانون شباب مثل آندي وارهول أنه كان له تأثير كبير على فن البوب . ^{[ 133 ]}

في عام 1960، بدأ دالي العمل على مسرحه-متحفه في مسقط رأسه فيغيريس . كان هذا المشروع الأضخم في مسيرته، ومحورًا رئيسيًا لجهوده حتى عام 1974، حين افتُتح. واستمر في إضافة المزيد من الأجزاء حتى منتصف ثمانينيات القرن العشرين. ^{[ 134 ] [ 135 ]}

في عام ١٩٥٥، التقى دالي بنانيتا كالاشنيكوف، التي أصبحت صديقة مقربة وملهمة وعارضة أزياء. ^{[ ١٣٦ ]} وفي ملهى ليلي فرنسي عام ١٩٦٥، التقى دالي بأماندا لير ، عارضة الأزياء التي كانت تُعرف آنذاك باسم بيكي أوسلو. أصبحت لير تلميذته وإحدى ملهماته. ووفقًا للير، فقد اتحدت هي ودالي في "زواج روحي" على قمة جبل مهجورة. ^{[ ١٣٧ ] [ ١٣٨ ]}

في عام 1968، اشترى دالي قلعة بوبول من أجل غالا، ومنذ عام 1971 كانت تعتكف هناك لأسابيع متواصلة، بعد أن وافق دالي على عدم زيارتها دون إذن كتابي منها. ^{[ 61 ]} ساهمت مخاوفه من الهجر والابتعاد عن ملهمته الفنية التي رافقته طويلاً في إصابته بالاكتئاب وتدهور صحته. ^{[ 6 ]}

في عام 1980، عن عمر يناهز 76 عامًا، تدهورت صحة دالي بشكل حاد، وخضع للعلاج من الاكتئاب وإدمان المخدرات وأعراض تشبه أعراض مرض باركنسون، بما في ذلك رعشة شديدة في ذراعه اليمنى. كما وُجهت اتهامات إلى غالا بتزويد دالي بأدوية بوصفات طبية خاصة بها. ^{[ 139 ]}

توفيت غالا في 10 يونيو 1982، عن عمر يناهز 87 عامًا. بعد وفاتها، انتقل دالي من فيغيريس إلى القلعة في بوبول، حيث دُفنت. ^{[ 6 ] [ 61 ] [ 140 ]}

في عام 1982، منح الملك خوان كارلوس دالي لقب ماركيز دالي دي بوبول ^{[ 141 ] [ 142 ]} ( ماركيز دالي دي بوبول ) في طبقة النبلاء الإسبانية، حيث كانت بوبول مسقط رأس دالي آنذاك. كان اللقب وراثيًا في البداية، ولكن بناءً على طلب دالي، تم تغييره إلى لقب مدى الحياة فقط في عام 1983. ^{[ 141 ]}

في مايو 1983، كُشِفَ النقاب عما قيل إنها آخر لوحات دالي، وهي لوحة "ذيل السنونو" . تأثر العمل بشدة بنظرية الكوارث الرياضية لرينيه توم . ومع ذلك، تساءل بعض النقاد عن كيفية تمكن دالي من رسم لوحة بهذه الدقة في ظل الارتعاش الشديد الذي كان يعاني منه في ذراعه التي كان يرسم بها. ^{[ 143 ]}

منذ أوائل عام ١٩٨٤، تفاقم اكتئاب دالي وامتنع عن الطعام، مما أدى إلى سوء تغذية حاد. ^{[ ١٤٤ ]} وكان دالي قد صرّح سابقًا بنيته وضع نفسه في حالة سبات عميق، كما قرأ أن بعض الكائنات الدقيقة قادرة على ذلك. ^{[ ١٤٥ ]} في أغسطس ١٩٨٤، اندلع حريق في غرفة نوم دالي، ونُقل إلى المستشفى مصابًا بحروق بالغة. وخلص تحقيقان قضائيان إلى أن الحريق نجم عن عطل كهربائي، ولم تُثبت أي إهمال. ^{[ ١٤٦ ]} بعد خروجه من المستشفى، انتقل دالي إلى برج غالاتيا، وهو ملحق بمتحف دالي المسرحي. ^{[ ١٤٧ ]}

وُجّهت اتهاماتٌ إلى ورثة دالي بإجباره على توقيع لوحاتٍ بيضاءَ فارغةٍ لاستخدامها لاحقًا في التزوير. ^{[ 148 ]} كما يُزعم أنه باع عن علمٍ ورق طباعةٍ حجريةٍ أبيضَ كان قد وقّعه، وربما أنتج أكثر من 50,000 ورقةٍ من هذا النوع منذ عام 1965 وحتى وفاته. ^{[ 6 ]} ونتيجةً لذلك، يميل تجار الأعمال الفنية إلى توخي الحذر من الأعمال الفنية المتأخرة المنسوبة إلى دالي. ^{[ 149 ]}

في يوليو 1986، خضع دالي لعملية زرع جهاز تنظيم ضربات القلب. وعند عودته إلى مسرحه-متحفه، ظهر لفترة وجيزة أمام الجمهور قائلاً:

عندما تكون عبقرياً، لا يحق لك الموت، لأننا ضروريون لتقدم البشرية. ^{[ 150 ] [ 151 ]}

في نوفمبر 1988، دخل دالي المستشفى إثر إصابته بفشل في القلب. وفي 5 ديسمبر 1988، زاره الملك خوان كارلوس، الذي اعترف بأنه كان دائمًا من أشد المعجبين بدالي. ^{[ 152 ]} أهدى دالي الملك رسمًا بعنوان " رأس أوروبا" ، والذي تبين لاحقًا أنه آخر رسمٍ رسمه دالي.

في صباح يوم 23 يناير 1989، توفي دالي إثر سكتة قلبية عن عمر ناهز 84 عامًا. ^{[ 153 ]} دُفن في سرداب أسفل خشبة مسرحه -متحفه في فيغيريس. يقع السرداب مقابل كنيسة سانت بير ، حيث عُمِّدَ وتناولَ القربان المقدس لأول مرة، وأُقيمت جنازته، ويبعد 450 مترًا فقط (1480 قدمًا) عن المنزل الذي وُلِدَ فيه. ^{[ 154 ]} 

يحتل الطعام والأكل مكانة محورية في فكر دالي وأعماله. فقد ربط الطعام بالجمال والجنس، وكان مهووسًا بصورة أنثى فرس النبي وهي تأكل ذكرها بعد التزاوج. ^{[ 163 ]} وكان الخبز رمزًا متكررًا في فن دالي، بدءًا من عمله المبكر "سلة الخبز" وصولًا إلى عروضه العامة اللاحقة، كما في عام 1958 عندما ألقى محاضرة في باريس مستخدمًا رغيفًا فرنسيًا طوله 12 مترًا كأداة توضيحية. ^{[ 164 ]} كان دالي يرى في الخبز "الأساس الجوهري للاستمرارية" و"الغذاء المقدس". ^{[ 165 ]}

تُعدّ البيضة رمزًا شائعًا آخر لدى دالي. فهو يربطها بمرحلة ما قبل الولادة وما قبلها، مستخدمًا إياها كرمز للأمل والحب. ^{[ 166 ]} تظهر البيضة في لوحة "المستمني العظيم" و "تحوّل نرجس" والعديد من الأعمال الأخرى. كما توجد منحوتات ضخمة للبيض في مواقع مختلفة في منزل دالي في بورتليغات ^{[ 167 ]} ، وكذلك في متحف دالي المسرحي في فيغيريس.

أثارت التناظر الشعاعي لقنفذ البحر اهتمام دالي. فقد كان يستمتع بتناوله مع والده في كاداكيس، وأصبح، إلى جانب أطعمة أخرى، موضوعًا متكررًا في أعماله. ^{[ 168 ]}

تشير "الساعات الذائبة" الشهيرة التي تظهر في لوحة "إصرار الذاكرة " إلى نظرية أينشتاين القائلة بأن الزمن نسبي وغير ثابت. ^{[ 63 ]} وادعى دالي لاحقًا أن فكرة عمل الساعات بشكل رمزي بهذه الطريقة خطرت له عندما كان يتأمل جبن الكاممبرت . ^{[ 169 ]}

بدأ ظهور وحيد القرن وقرونه بكثرة في أعمال دالي منذ منتصف خمسينيات القرن العشرين. ووفقًا لدالي، يرمز قرن وحيد القرن إلى الهندسة الإلهية لأنه ينمو بشكل لولبي لوغاريتمي . وقد ربط دالي وحيد القرن بمواضيع العفة وبالعذراء مريم . ^{[ 129 ]} ومع ذلك، فقد استخدمه أيضًا كرمز ذكوري واضح كما في لوحة " العذراء الشابة تُمارس معها اللواط بقرون عفتها" . ^{[ 170 ]}

تظهر حيوانات أخرى متنوعة في أعمال دالي: فقد فُسِّرت الحمير والنمل المتعفن على أنها تشير إلى الموت والتحلل والرغبة الجنسية؛ والحلزون على أنه مرتبط برأس الإنسان (إذ رأى حلزونًا على دراجة هوائية خارج منزل فرويد عندما التقاه لأول مرة)؛ والجراد كرمز للهدر والخوف. ^{[ 166 ]} كما يُعد الفيل صورة متكررة في أعماله؛ على سبيل المثال، لوحة " حلم ناتج عن طيران نحلة حول رمانة قبل ثانية من الاستيقاظ" . استُلهمت الأفيال من قاعدة تمثال جيان لورينزو برنيني في روما، وهو فيل يحمل مسلة قديمة . ^{[ 171 ]}

انعكس اهتمام دالي الدائم بالعلوم والرياضيات في أعماله الفنية. وقد فُسِّرت ساعاته المرنة على أنها إشارات إلى نظرية أينشتاين النسبية للزمان والمكان. ^{[ 63 ]} ظهرت صور الجسيمات الذرية في أعماله بعد فترة وجيزة من القصف الذري لهيروشيما وناغازاكي ^{[ 172 ]} ، وظهرت خيوط الحمض النووي (DNA) منذ منتصف خمسينيات القرن العشرين. ^{[ 170 ]} في عام 1958، كتب في بيانه عن المادة المضادة : "في المرحلة السريالية، أردتُ ابتكار أيقونية العالم الداخلي وعالم العجائب، عالم والدي فرويد. أما اليوم، فقد تجاوز العالم الخارجي وعالم الفيزياء عالم علم النفس. والدي اليوم هو الدكتور هايزنبرغ ." ^{[ 173 ] [ 174 ]}

إن لوحة "تفكك استمرار الذاكرة" (1954) تعود إلى لوحة "استمرار الذاكرة" (1931)، وقد تم تفسير تصوير تلك اللوحة في حالة من التجزئة والتفكك على أنه إشارة إلى ميكانيكا الكم لهايزنبرغ . ^{[ 173 ]}

منذ أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، كان دالي من أشد المتحمسين لانتشار الأعمال السريالية ثلاثية الأبعاد بهدف تقويض التصورات السائدة عن الواقع، فكتب: "ستمتلئ المتاحف سريعًا بأشياءٍ ستستدعي ضخامتها وكثرتها، في الصحاري، بناء أبراج خاصة لاحتوائها". ^{[ 175 ]} ومن أبرز أعماله المبكرة: " مجلس الجمعيات المجنونة " (1930-1931)، و "تمثال نصفي لامرأة" (1933)، و "فينوس دي ميلو مع خزانة أدراج" (1936)، و "سترة عشاء مثيرة للشهوة الجنسية" (1936). ومن أشهر أعمال الحركة السريالية "هاتف جراد البحر " (1936) و "أريكة شفاه ماي ويست" (1937)، اللذان طلبهما راعي الفنون إدوارد جيمس . ^{[ 176 ]} كان لجراد البحر والهواتف دلالات جنسية قوية لدى دالي، الذي ربط بين الطعام والجنس ارتباطًا وثيقًا. ^{[ 177 ]} كان الهاتف يعمل، واشترى جيمس أربعة هواتف من دالي ليستبدل بها هواتف منزله. صُممت أريكة شفاه ماي ويست على شكل شفاه الممثلة ماي ويست، التي كانت سابقًا موضوع لوحة دالي المائية " وجه ماي ويست" التي يمكن استخدامها كشقة سريالية (1934-1935) . ^{[ 176 ]} في ديسمبر 1936، أرسل دالي إلى هاربو ماركس هدية عيد ميلاد عبارة عن قيثارة بأوتار من الأسلاك الشائكة. ^{[ 178 ]}

بعد الحرب العالمية الثانية، سمح دالي بصنع العديد من المنحوتات المستوحاة من أشهر أعماله وصوره. وفي سنواته الأخيرة، ظهرت منحوتات أخرى، غالباً بأعداد كبيرة، وقد تم التشكيك في أصالتها في بعض الأحيان. ^{[ 179 ]}

بين عامي 1941 و1970، ابتكر دالي مجموعة من 39 قطعة مجوهرات، العديد منها معقد، وبعضها يحتوي على أجزاء متحركة. أشهر هذه المجموعة، " القلب الملكي "، مصنوعة من الذهب ومرصعة بـ 46 ياقوتة، و42 ماسة، وأربع زمردات، مصممة بطريقة تجعل مركزها "ينبض" كقلب. ^{[ 180 ]}

اتجه دالي إلى التصميم الصناعي في سبعينيات القرن العشرين، حيث صمم مجموعة من 500 قطعة من أدوات مائدة "سوومي " من تصميم تيمو ساربانييفا، وقام دالي بتزيينها لصالح "ستوديو ليني" التابع لشركة روزنتال الألمانية لصناعة الخزف. ^{[ 181 ]} وفي عام 1969، صمم شعار تشوبا تشوبس . ^{[ 182 ]} كما ساهم في تصميم الحملة الإعلانية لمسابقة الأغنية الأوروبية "يوروفيجن" عام 1969 ، وأبدع منحوتة معدنية ضخمة عُرضت على خشبة مسرح "تياترو ريال" في مدريد. ^{[ 183 ] ​​[ 184 ]}

في المسرح، صمّم دالي ديكور مسرحية ماريانا بينيدا الرومانسية لفيديريكو غارسيا لوركا عام 1927. ^{[ 185 ]} أما بالنسبة لباليه باكّانال (1939)، المستوحى من موسيقى أوبرا تانهويزر لريتشارد فاغنر عام 1845 ، فقد قدّم دالي تصميم الديكور وكتابة النص. ^{[ 186 ]} كما صمّم ديكورات لعدد من عروض الباليه الأخرى، منها المتاهة (1942)، والحوار العاطفي ، وتريستان المجنون ، ومقهى تشينيتاس (جميعها عام 1944)، والقبعة ثلاثية الزوايا (1949). ^{[ 187 ] [ 116 ]}

بدأ دالي يهتم بالسينما في صغره، وكان يرتاد المسرح في معظم أيام الأحد. ^{[ 188 ]} وبحلول أواخر عشرينيات القرن العشرين، كان مفتونًا بقدرة السينما على كشف "الخيال اللامحدود النابع من الأشياء نفسها" ^{[ 189 ]} ، وواصل تعاونه مع المخرج لويس بونويل في فيلمين سرياليين: الفيلم القصير "كلب أندلسي" (1929) ومدته 17 دقيقة، والفيلم الروائي "العصر الذهبي " (1930). يتفق دالي وبونويل على أنهما شاركا في كتابة سيناريو " كلب أندلسي" وتطوير صوره ، لكن ثمة جدل حول مدى مساهمة دالي في " العصر الذهبي" . ^{[ 190 ]} يتميز "كلب أندلسي" بمشهد افتتاحي صادم لعين بشرية تُشق بشفرة حلاقة، ويُطوّر صورًا سريالية وانقطاعات غير منطقية في الزمان والمكان ليُضفي عليه طابعًا حالمًا. ^{[ 191 ]} يُعد فيلم "العصر الذهبي" أكثر صراحةً في معارضته لرجال الدين والمؤسسة الحاكمة، وقد مُنع عرضه بعد أن نظّمت جماعات يمينية أعمال شغب في المسرح الباريسي الذي كان يُعرض فيه. ^{[ 192 ]} وفي تلخيص لتأثير هذين الفيلمين على الحركة السينمائية السريالية، قال أحد المعلقين: "إذا كان فيلم "كلب أندلسي" يُعتبر السجل الأسمى لمغامرات السريالية في عالم اللاوعي، فإن فيلم "العصر الذهبي" ربما يكون التعبير الأكثر حدةً وحزمًا عن نواياها الثورية." ^{[ 193 ]}

بعد تعاونه مع بونويل، عمل دالي على عدة مشاريع سينمائية لم تُنفذ، من بينها سيناريو منشور لفيلم " باباوو " (1932)؛ وسيناريو لهاربو ماركس بعنوان "زرافات على سلطة على ظهور الخيل" (1937)؛ ومشهد حلم مهجور لفيلم "مدّ القمر" (1942). ^{[ 194 ]} في عام 1945، ابتكر دالي مشهد الحلم في فيلم هيتشكوك " مسحور" ، لكن لم يكن دالي ولا المخرج راضيين عن النتيجة. ^{[ 195 ]} كما عمل دالي مع والت ديزني وفنان الرسوم المتحركة جون هينش على الفيلم القصير "ديستينو " عام 1946. ^{[ 119 ]} بعد أن تُرك الفيلم في البداية، أُكمل في عام 2003 على يد بيكر بلودوورث وروي إي. ديزني، ابن شقيق والت ديزني . بين عامي 1954 و1961، عمل دالي مع المصور روبرت ديشارن على فيلم "التاريخ المذهل لصانع الدانتيل ووحيد القرن" ، لكن الفيلم لم يكتمل أبداً. ^{[ 196 ]}

في ستينيات القرن العشرين، تعاون دالي مع بعض المخرجين في أفلام وثائقية وعروض فنية، من بينهم فيليب هالسمان في فيلم "الفوضى والإبداع " (1960)، وجاك بوند في فيلم "دالي في نيويورك " (1966)، وجان كريستوف أفيرتي في فيلم "صورة ذاتية ناعمة لسلفادور دالي" (1966). ^{[ 197 ]}

تعاون دالي مع المخرج خوسيه مونتيس باكير في الفيلم شبه الوثائقي " انطباعات عن منغوليا العليا " (1975)، حيث يروي دالي قصة رحلة استكشافية للبحث عن فطر مهلوس عملاق. ^{[ 198 ]} في منتصف سبعينيات القرن العشرين، أسند المخرج السينمائي أليخاندرو خودوروفسكي في البداية دور الإمبراطور باديشاه إلى دالي في إنتاج فيلم "ديون" ، المقتبس عن رواية فرانك هربرت. إلا أن خودوروفسكي غيّر رأيه بعد أن أيّد دالي علنًا إعدام إرهابيين مزعومين من منظمة إيتا في ديسمبر 1975. وفي نهاية المطاف، لم يُنتج الفيلم. ^{[ 199 ] [ 200 ]}

في عام ١٩٧٢، بدأ دالي بكتابة سيناريو أوبرا شعرية بعنوان " أن تكون إلهًا " . كتب الكاتب الإسباني مانويل فاسكيز مونتالبان نص الأوبرا، بينما لحّن إيغور واخيفيتش الموسيقى. سُجّلت الأوبرا الشعرية في باريس عام ١٩٧٤، وقام دالي بدور البطولة. ^{[ ٢٠١ ]}

عملت مصممة الأزياء إلسا سكياباريلي مع دالي منذ ثلاثينيات القرن العشرين، وكلّفته بتصميم فستان أبيض بنقشة جراد البحر . ومن بين التصاميم الأخرى التي صممها لها قبعة على شكل حذاء وحزام وردي اللون بإبزيم على شكل شفاه. كما شارك في تصميم المنسوجات وزجاجات العطور. وفي عام ١٩٥٠، ابتكر دالي "زيًا خاصًا لعام ٢٠٤٥" بالتعاون مع كريستيان ديور. ^{[ ٢٠٣ ]}

من بين المصورين الذين تعاون معهم مان راي ، وبراسيه ، وسيسيل بيتون ، وفيليب هالسمان . أنتج هالسمان سلسلة دالي أتوميكا (1948)  - المستوحاة من لوحة دالي ليدا أتوميكا - والتي تُظهر في إحدى صورها "حامل رسم، وثلاث قطط، ودلو ماء، ودالي نفسه يطفو في الهواء". ^{[ 203 ]}  

تشمل إنجازات دالي المعمارية منزله في بورت ليغات بالقرب من كاداكيس ، بالإضافة إلى متحفه المسرحي في فيغيريس . ومن أبرز أعماله خارج إسبانيا جناح " حلم فينوس " السريالي المؤقت في معرض نيويورك العالمي عام 1939، والذي ضمّ العديد من المنحوتات والتماثيل غير المألوفة، بما في ذلك فنانون يؤدون أدوار التماثيل. ^{[ 93 ]} وفي عام 1958، أنجز دالي عمل "كريساليدا" ، وهو عمل فني مؤقت للترويج لدواء، عُرض في مؤتمر طبي في سان فرانسيسكو. ^{[ 204 ]}

في روايته الوحيدة، " وجوه خفية " (1944)، يصف دالي مكائد مجموعة من الأرستقراطيين غريبي الأطوار، الذين يرمز أسلوب حياتهم الباذخ إلى انحطاط ثلاثينيات القرن العشرين. يخوض الكونت دي غراندساي وسولانج دي كليدا علاقة غرامية، لكن الاضطرابات السياسية في فترة ما بين الحربين العالميتين، وغيرها من التقلبات، تفرق بينهما. تدور أحداث الرواية في أماكن مختلفة، منها باريس، وريف فرنسا، والدار البيضاء في شمال أفريقيا، وبالم سبرينغز في الولايات المتحدة. من بين الشخصيات الثانوية الأرملة المسنة باربرا روجرز، وابنتها فيرونيكا، ذات الميول الجنسية المزدوجة، وعشيقة فيرونيكا السابقة بيتكا، وبابا، وهو طيار مقاتل أمريكي مشوه. ^{[ 205 ]} كُتبت الرواية في نيويورك، وترجمها هاكون شوفالييه . ^{[ 112 ]}

تشمل أعماله الأدبية الأخرى "الحياة السرية لسلفادور دالي" (1942)، و" مذكرات عبقري" (1966)، و "وي: الثورة النقدية البارانوية" (1971). كما نشر دالي قصائد ومقالات ونقدًا فنيًا ودليلًا تقنيًا عن الفن. ^{[ 206 ]}

عمل دالي على نطاق واسع في الفنون التخطيطية، حيث أنتج العديد من الرسومات والنقوش والطباعة الحجرية. ومن أبرز هذه الأعمال أربعون نقشًا لطبعة من كتاب " أغاني مالدورور" للوتريامون (1933)، وثمانون نقشًا جافًا مُعادًا من لوحة "كابريتشوس" لغويا (1973-1977). ^{[ 207 ]} مع ذلك، ومنذ ستينيات القرن العشرين، كان دالي غالبًا ما يبيع حقوق الصور دون أن يشارك في إنتاج المطبوعات بنفسه. إضافةً إلى ذلك، تم إنتاج عدد كبير من النسخ المزيفة في ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين، مما زاد من تعقيد سوق مطبوعات دالي. ^{[ 149 ]}

شكّلت الرسوم التوضيحية للكتب جزءًا هامًا من أعمال دالي طوال مسيرته الفنية. كان أول رسم توضيحي له لكتاب صدر عام 1924، وهو عبارة عن قصيدة كتالونية بعنوان "ساحرات ليرس" ( Les bruixes de Llers ) من تأليف صديقه وزميله في الدراسة، الشاعر كارليس فاج دي كليمنت . ^{[ 208 ] [ 209 ] [ 210 ]} وتشمل رسوماته التوضيحية الأخرى البارزة، إلى جانب "أغاني مالدورور" ، 101 لوحة مائية ونقشًا لكتاب "الكوميديا ​​الإلهية " (1960)، و100 رسمة ولوحة مائية لكتاب " ألف ليلة وليلة " (1964). ^{[ 211 ]}

في شبابه، عرّف دالي نفسه بأنه شيوعي، مناهض للملكية، ومناهض لرجال الدين، ^{[ 212 ]} وفي عام 1924، سُجن لفترة وجيزة من قبل دكتاتورية بريمو دي ريفيرا بتهمة "التسبب في اضطرابات عامة". ^{[ 213 ]} عندما انضم دالي رسميًا إلى الجماعة السريالية عام 1929، اشتد نشاطه السياسي في البداية. وفي عام 1931، انخرط في جبهة العمال والفلاحين ، حيث ألقى محاضرات في اجتماعاتها وساهم في مجلة حزبها. ^{[ 214 ]} ومع ذلك، ومع ازدياد الانقسامات السياسية داخل الجماعة السريالية، سرعان ما اتخذ دالي موقفًا أكثر حيادية، رافضًا إدانة الفاشية علنًا. وفي عام 1934، اتهمه أندريه بريتون بالتعاطف مع هتلر، ونجا دالي بصعوبة من الطرد من الجماعة. ^{[ 215 ]} في عام 1935، كتب دالي رسالة إلى بريتون يقترح فيها استعباد الأعراق غير البيضاء. ^{[ 216 ]} بعد اندلاع الحرب الأهلية الإسبانية عام 1936، تجنب دالي اتخاذ موقف علني مؤيد أو معارض للجمهورية. ^{[ 85 ]} ومع ذلك، مباشرة بعد انتصار فرانكو عام 1939، أشاد دالي بالكاثوليكية والكتائب، وطُرد من الجماعة السريالية. ^{[ 95 ]}

بعد عودة دالي إلى مسقط رأسه كاتالونيا عام ١٩٤٨، أعلن دعمه العلني لنظام فرانكو وعودته إلى الكاثوليكية. ^{[ ٢١٧ ]} مُنح دالي مقابلة مع البابا بيوس الثاني عشر عام ١٩٤٩، ومع البابا يوحنا الثالث والعشرين عام ١٩٥٩. وعقد اجتماعات رسمية مع الجنرال فرانكو في يونيو ١٩٥٦، وأكتوبر ١٩٦٨، ومايو ١٩٧٤. ^{[ ٢١٨ ]} في عام ١٩٦٨، صرّح دالي بأنه بعد وفاة فرانكو، لا ينبغي العودة إلى الديمقراطية، ويجب أن تصبح إسبانيا ملكية مطلقة. ^{[ ٢١٩ ]} في سبتمبر ١٩٧٥، أيّد دالي علنًا قرار فرانكو بإعدام ثلاثة إرهابيين باسكيين مزعومين ، وكرّر دعمه للملكية المطلقة، مضيفًا: "أنا شخصيًا ضد الحرية؛ أنا مع محاكم التفتيش المقدسة". في الأيام التالية، فرّ إلى نيويورك بعد أن رُشق منزله في بورت ليغات بالحجارة وتلقى العديد من التهديدات بالقتل. ^{[ 220 ]} عندما زار الملك خوان كارلوس دالي المريض في أغسطس 1981، قال له دالي: "لطالما كنتُ فوضويًا وملكيًا". ^{[ 221 ]}

تبنى دالي رؤية صوفية للكاثوليكية، وفي سنواته الأخيرة ادعى أنه كاثوليكي ولا أدري. ^{[ 222 ]} كان مهتمًا بكتابات الكاهن اليسوعي والفيلسوف تيلار دي شاردان ^{[ 223 ]} ونظريته عن نقطة أوميغا . استوحى دالي لوحته "صيد التونة (تكريمًا لميسونييه)" (1967) من قراءاته لشاردان. ^{[ 224 ]}

كان لميول دالي الجنسية تأثير عميق على أعماله. فقد صرّح بأنه رأى في طفولته كتابًا يحتوي على رسومات توضيحية صريحة للأمراض المنقولة جنسيًا، مما أثار لديه نفورًا دائمًا من الأعضاء التناسلية الأنثوية وخوفًا من العجز الجنسي والعلاقة الحميمة. وكثيرًا ما ذكر دالي أن نشاطه الجنسي الرئيسي كان ينطوي على التلصص والاستمناء، وأن فتحة الشرج هي فتحته الجنسية المفضلة. ^{[ 225 ]} وقال دالي إن زوجته غالا هي الشخص الوحيد الذي وصل معه إلى الجماع الكامل. ^{[ 226 ]} ومنذ عام 1927، تميزت أعمال دالي بصور جنسية صريحة ورمزية، عادةً ما تكون مصحوبة بصور أخرى تثير الخزي والاشمئزاز. وتبرز صور الشرج والبراز بشكل واضح في أعماله من تلك الفترة. ومن أبرز الأعمال التي تعكس هذه المواضيع: " الأيام الأولى للربيع" (1929)، و "المستمني العظيم" (1929)، و "اللعبة الكئيبة" (1929). ذكر العديد من المقربين من دالي في الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين أنه كان يرتب لضيوف مختارين أداء أنشطة جنسية مصممة خصيصاً لتلبية نزعته للتجسس والاستمناء. ^{[ 227 ] [ 228 ] [ 229 ]}

اشتهر دالي بسلوكه الغريب والمتباهى طوال مسيرته الفنية. في عام ١٩٤١، كتب مدير المعارض والمنشورات في متحف الفن الحديث (MoMA): "كانت شهرة سلفادور دالي مثار جدل كبير لأكثر من عقد من الزمان... قد يكون سلوك دالي غير لائق، لكن الجزء الأكبر من فنه يتسم بالجدية التامة." ^{[ ٢٣١ ]} عندما انتُخب دالي عضوًا في الأكاديمية الفرنسية للفنون الجميلة عام ١٩٧٩، صرّح أحد زملائه الأكاديميين بأنه يأمل أن يتخلى دالي الآن عن "تهريجه". ^{[ ٢٣٢ ]}

في عام ١٩٣٦، خلال العرض الأول لفيلم جوزيف كورنيل "روز هوبارت" في معرض جوليان ليفي بمدينة نيويورك، أسقط دالي جهاز العرض غضبًا. وقال بعد ذلك بوقت قصير: "فكرتي عن فيلم هي بالضبط هذا، لم أكتبها قط ولم أخبر بها أحدًا، ولكن الأمر كما لو أنه سرقها!" ^{[ ٢٣٣ ]} وفي عام ١٩٣٩، بعد تصميم واجهة عرض لمتجر بونويت تيلر، استشاط غضبًا من التغييرات غير المصرح بها على أعماله لدرجة أنه دفع حوض استحمام معروضًا عبر نافذة زجاجية. ^{[ ٦ ]} وفي عام ١٩٥٥، ألقى محاضرة في جامعة السوربون، ووصل بسيارة رولز رويس محملة بالقرنبيط. ^{[ ٢٣٤ ]} وللترويج لكتاب روبرت ديشارن " عالم سلفادور دالي" الصادر عام ١٩٦٢ ، ظهر في مكتبة بمانهاتن على سرير، موصولًا بجهاز يرصد موجات دماغه وضغط دمه. كان يوقع الكتب أثناء مراقبته، وكان مشتري الكتاب يحصل أيضاً على تسجيل الرسم البياني الورقي. ^{[ 6 ]}

بعد الحرب العالمية الثانية، أصبح دالي أحد أشهر الفنانين في العالم، وأصبحت عباءته الطويلة وعصاه وتعبير وجهه المتعالي وشاربه المرفوع بالشمع رموزًا مميزة له. وأصبح تباهيه وتصريحاته العلنية عن عبقريته عناصر أساسية في شخصية دالي العامة: "كل صباح عند استيقاظي، أشعر بمتعة عظيمة: متعة كوني سلفادور دالي". ^{[ 235 ]}

بفضل شهرته، كان دالي ضيفًا متكررًا على شاشات التلفزيون في إسبانيا وفرنسا والولايات المتحدة، بما في ذلك ظهوره في برنامج "ذا تونايت شو" مع جوني كارسون في 7 يناير 1963، ^{[ 236 ]} وبرنامج "مقابلة مايك والاس" ^{[ 237 ]} وبرنامج "ما هو خطي؟ " الحواري . ^{[ 238 ]} كما شارك في العديد من الحملات الإعلانية، مثل حملات ملابس جاك وينترز الرياضية وشوكولاتة لانفين . ^{[ 239 ]} وكان يظهر كثيرًا في الأماكن العامة برفقة حيوانه الأليف، آكل النمل، وقطّه البري بابو . ^{[ 240 ]} وبحلول عام 1966، بدأ نقاد مثل كارلتون ليك ينتقدون أنشطة دالي الترويجية لنفسه، معتبرين أنها تطغى على فنه. ^{[ 241 ]}