الفن التصويري

لوحة "ميناء بحري" ( Ein Meerhafen )، وهي لوحة تصويرية للمناظر الطبيعية للفنان النمساوي يوهان أنطون إيسمان (1604-1698)، تصور مباني وأشخاصًا وسفنًا ومعالم أخرى يمكن تمييزها بشكل فردي؛ في المقابل، توحي المناظر الطبيعية المجردة أدناه بموضوعها دون تمثيلها بشكل مباشر.

لوحة تجريدية تعبيرية بدون عنوان للفنان الأمريكي جاي ميوزر (1911-1963)

الفن التصويري ، الذي يُكتب أحيانًا بالتصويرية ، يصف الأعمال الفنية (وخاصة اللوحات والمنحوتات) المستوحاة بوضوح من مصادر واقعية، وبالتالي فهو، بحكم التعريف، تمثيلي . غالبًا ما يُستخدم هذا المصطلح في مقابل الفن التجريدي .

منذ ظهور الفن التجريدي، أصبح مصطلح الفن التصويري يُستخدم للإشارة إلى أي شكل من أشكال الفن الحديث الذي يحتفظ بإشارات قوية إلى العالم الحقيقي. ^{[ 1 ]}

يمكن بالتالي تقسيم الرسم والنحت إلى فئات: التصويري، والتمثيلي، والتجريدي، مع أن الفن التجريدي ، بالمعنى الدقيق، مُستمد (أو مُجرّد) من مصدر تصويري أو طبيعي آخر. ومع ذلك، يُستخدم مصطلح "التجريدي" أحيانًا كمرادف للفن غير التمثيلي والفن غير الموضوعي، أي الفن الذي لا يستند إلى أشكال أو أشياء.

الفن التصويري ليس مرادفاً لرسم الشخصيات (الفن الذي يمثل الشكل البشري)، على الرغم من أن الأشكال البشرية والحيوانية هي مواضيع متكررة.

العناصر الرسمية

تشمل العناصر الشكلية، أي تلك التأثيرات الجمالية التي يُحدثها التصميم والتي يعتمد عليها الفن التشكيلي ^، الخط والشكل واللون والضوء والظلام والكتلة والحجم والملمس والمنظور ، [ 2 ] مع العلم أن هذه العناصر ^{التصميمية}^قد تُسهم أيضًا في ابتكار أنواع أخرى من الصور، كالأعمال الفنية التجريدية أو غير التمثيلية أو غير الموضوعية ثنائية الأبعاد. ويكمن الاختلاف في أن هذه العناصر في الفن التشكيلي تُستخدم لخلق انطباع أو وهم بالشكل والفضاء، وعادةً ما تُستخدم لإبراز السرد المصوَّر.

تطور

يقوم الفن التصويري نفسه على فهم ضمني للأشكال المجردة: لم يكن النحت اليوناني القديم واقعيًا ، إذ كانت أشكاله مثالية وهندسية . ^{[ 3 ]} أشار إرنست غومبريتش إلى قيود هذه الصور التخطيطية، والتمسك بما هو معروف مسبقًا بدلًا مما هو مرئي، بـ"المنهج المصري"، في إشارة إلى وضوح الصور في الفن المصري القائم على الذاكرة . ^{[ 4 ]} في نهاية المطاف، أفسحت المثالية المجال للملاحظة، وظهر فن تصويري يوازن بين الهندسة المثالية والواقعية في النحت الكلاسيكي بحلول عام 480 قبل الميلاد. ^{[ 3 ]} أطلق اليونانيون على الاعتماد على الملاحظة البصرية اسم "المحاكاة" . وحتى عصر الانطباعيين ، تميز الفن التصويري بمحاولات التوفيق بين هذين المبدأين المتعارضين. ^{[ 4 ]}

منذ عصر النهضة المبكر، مرورًا بالأسلوب التكلفي والباروكي، وصولًا إلى لوحات القرون الثامن عشر والتاسع عشر والعشرين، شهد الفن التصويري توسعًا مطردًا في آفاقه. ومن أهم المعالم البارزة في تطور هذا الفن لوحة " فينوس النائمة " (1510) لجورجوني ، التي تُعدّ أول لوحة معروفة لامرأة عارية مستلقية في الرسم الغربي . ^[⁵^] فقد قدّمت هذه اللوحة المرأة العارية كموضوع رئيسي، وأطلقت سلسلة طويلة من اللوحات الشهيرة.

كان نيكولا بوسان (1594-1665)، رسام فرنسي من الطراز الكلاسيكي ، تميزت أعماله بالوضوح والمنطق والنظام، وفضل الخط على اللون، وشكّل بديلاً لأسلوب الباروك السردي في القرن السابع عشر. وكان مصدر إلهام رئيسي لفنانين ذوي توجه كلاسيكي مثل جاك لوي دافيد ، وجان أوغست دومينيك إنجرس، وبول سيزان . وقد أدى صعود الفن الكلاسيكي الجديد لجاك لوي دافيد في نهاية المطاف إلى ردود فعل واقعية لدى غوستاف كوربيه وإدوارد مانيه، مما أفضى إلى الفن التصويري متعدد الأوجه في القرن العشرين.

في نوفمبر 2018، أعلن العلماء عن اكتشاف أقدم لوحة فنية تصويرية معروفة، يزيد عمرها عن 40000 عام (وربما يصل عمرها إلى 52000 عام)، لحيوان غير معروف، في كهف لوبانغ جيريجي صالح في جزيرة بورنيو الإندونيسية . ^[⁶^]^[⁷^]