أغاني غوري

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 1 صور
الموسوعة الحرة

أطلال قلعة غوري ، 2007

" أغانيغور( Gurre-Lieder ) هيأوراتوريويتبعهميلودرامية، لخمسة مغنين منفردين، وراوٍ، وثلاث جوقات، وأوركسترا كبيرة. هذا العمل، المبني على دورة أغاني مبكرة للسوبرانو والتينور والبيانو، من تأليف الملحن النمساوي آنذاكأرنولد شوينبيرغبين عامي 1900 و1903. بعد انقطاع، استأنف شوينبيرغ التوزيع الأوركسترالي عام 1910 وأتمه في نوفمبر 1911. وهو يلحّن دورة قصائد "غوريسانغه" (Gurresange)للكاتب الدنماركيينس بيتر جاكوبسن(ترجمها من الدنماركية إلى الألمانيةروبرت فرانز أرنولد).

تُعد قلعة غور والمناطق المحيطة بها في الدنمارك مواقع أحداث القصة، والتي تتضمن مأساة حب من العصور الوسطى (مذكورة في قصائد جاكوبسن) تدور حول أسطورة حب الملك فالديمار أتيرداغ (فالديمار الرابع، 1320-1375، بالألمانية: فالديمار) لعشيقته، توف، ومقتلها لاحقًا على يد زوجة فالديمار الغيورة، الملكة هيلفيغ من شليسفيغ ، (وهي أسطورة من المرجح تاريخيًا أنها مرتبطة بسلفه فالديمار الأول ).

إنه العمل النغمي الأكثر أهمية للملحن إلى جانب Verklärte Nacht .

تعبير

في عام ١٩٠٠، بدأ شونبيرغ بتأليف العمل كسلسلة أغاني للسوبرانو والتينور والبيانو ، وذلك للمشاركة في مسابقة نظمتها جمعية ملحني فيينا . كُتبت بأسلوب رومانسي متأخر فخم، متأثرًا بشدة بريتشارد فاغنر وريتشارد شتراوس . مع ذلك، ووفقًا لشونبيرغ، فقد "أنهى العمل بعد نصف أسبوع من موعد المسابقة، وهذا ما حسم مصيره". [ ١ ] في وقت لاحق من ذلك العام، وسّع شونبيرغ تصوره الأصلي بشكل جذري، فربط بين الأغاني التسع الأولى، وأضاف مقدمة موسيقية، وأغنية حمامة الغابة ، والجزأين الثاني والثالث كاملين.

عندما عاد إلى العمل على هذه المقطوعة عام ١٩١٠، كان قد ألّف بالفعل أولى أعماله اللانغامية المعروفة ، مثل ثلاث مقطوعات للبيانو ، مصنف ١١، وخمس مقطوعات للأوركسترا ، مصنف ١٦، و "إرفارتونغ" ، مصنف ١٧. كما تأثر بشدة بغوستاف مالر ، الذي التقاه عام ١٩٠٣، والذي يمكن ملاحظة تأثيره في توزيع الأجزاء الأخيرة من " غور ليدر" . فبينما يتسم الجزءان الأول والثاني بوضوح بأسلوب فاغنر في الفكرة والتنفيذ، يتميز الجزء الثالث بنسيج أوركسترالي مُبسّط وتحولات متغيرة باستمرار بين مجموعات صغيرة من الآلات، وهي سمات فضّلها مالر في سيمفونياته اللاحقة. في Des Sommerwindes wilde Jagd ، قدم شونبيرج أيضًا أول استخدام لـ sprechgesang (أو sprechstimme )، وهي تقنية سيستكشفها بشكل كامل في Pierrot lunaire عام 1912. [ 2 ] تم الانتهاء من التوزيع الموسيقي أخيرًا في نوفمبر 1911. [ 3 ]

العروض الأولى

قاد فرانز شريكر العرض الأول للعمل في فيينا في 23 فبراير 1913. في ذلك الوقت، كان شونبيرغ قد فقد حماسه لأسلوب العمل وطابعه، بل واستخف باستقباله الإيجابي، قائلاً: "كنتُ غير مبالٍ إلى حدٍ ما، إن لم أكن غاضباً بعض الشيء. لقد توقعتُ أن هذا النجاح لن يؤثر على مصير أعمالي اللاحقة. خلال هذه السنوات الثلاث عشرة، طورتُ أسلوبي بطريقةٍ تجعله يبدو، بالنسبة لجمهور الحفلات الموسيقية العادي، وكأنه لا يمت بصلةٍ إلى أيٍّ من أعمالي السابقة. كان عليّ أن أكافح من أجل كل عملٍ جديد؛ لقد تعرضتُ للإهانة بأبشع صورها من النقد؛ فقدتُ أصدقاءً، وفقدتُ تماماً أيّ ثقةٍ في حكمهم. ووقفتُ وحيداً في مواجهة عالمٍ من الأعداء." [ 4 ] في العرض الأول، لم يواجه شونبيرغ حتى الحضور، الذين كان كثيرٌ منهم من أشد منتقديه الذين انجذبوا حديثاً إلى العمل؛ بل انحنى للموسيقيين، لكنه أبقى ظهره للجمهور المُهلل. وصف عازف الكمان فرانسيس أراني الأمر بأنه "أغرب شيء فعله رجل أمام هذا النوع من الحشد الهستيري المتعبد". [ 5 ]

لكن من الخطأ افتراض أن شونبيرغ اعتبر "أغاني غوري" عملاً موسيقياً بلا قيمة. فبعد بضعة أشهر من العرض الأول، كتب إلى فاسيلي كاندينسكي : "بالتأكيد لا أستهين بهذا العمل، كما يظن الصحفيون دائماً. فمع أنني تطورت كثيراً منذ ذلك الحين، إلا أنني لم أتحسن ، بل أصبح أسلوبي أفضل فحسب... أرى أنه من المهم أن يقدّر الناس العناصر التي احتفظت بها لاحقاً في هذا العمل." [ 6 ]

كان أول عرض هولندي، بقيادة شونبيرغ نفسه، في مارس 1921 في قاعة كونسيرت خيباو بأمستردام. [ 7 ] دعا إدوارد كلارك ، مخطط البرامج في هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) وأحد أبرز داعمي شونبيرغ وتلميذه السابق ، الملحن إلى لندن لقيادة أول عرض بريطاني في 27 يناير 1928، بترجمة ديفيد ميلار كريغ . [ 8 ] [ 9 ] كان كلارك قد حاول إقامة العرض الأول في العام السابق، في 14 أبريل 1927، لكن هذه الخطط لم تنجح. [ 10 ] قاد ليوبولد ستوكوفسكي العرض الأمريكي الأول في 8 أبريل 1932، مع أوركسترا فيلادلفيا ، وعازفين منفردين، وجوقة.

التسجيل الأول

سُجّلت عروض ستوكوفسكي في 8 و9 و11 أبريل 1932 مباشرةً بواسطة شركة RCA Victor (انظر أدناه). وقد شابت تسجيلات عرض 8 أبريل أخطاءٌ في أداء الفرقة والغناء، ولم يُصدر هذا التسجيل. أما عرض 9 أبريل، فقد سُجّل على أسطوانات بسرعة 33 و 1 / 3  دورة في الدقيقة، وطُبع بهذه السرعة ضمن سلسلة "تسجيلات أداء RCA" التي لم تستمر طويلًا. أصدرت الشركة عرض 11 أبريل على أسطوانات 78  دورة في الدقيقة التقليدية، على 27 وجهًا، وظل هذا التسجيل الوحيد للعمل في كتالوج الشركة حتى ظهور أسطوانات التشغيل الطويلة الحديثة . أعادت RCA Victor لاحقًا إصدار تسجيل 11 أبريل على أسطوانات LP وأقراص CD، بينما أُعيد إصدار تسجيل 9 أبريل على أقراص Pearl CD. [ 11 ] [ 12 ] (تم تسجيل عرضين حيّين لستوكوفسكي لهذا العمل عام 1961، على الرغم من عدم إصدار أي منهما رسميًا. تسجيل مارس 1961، مع أوركسترا فيلادلفيا، هو ستيريو.)

عروض أخرى

يستغرق أداء أغاني غوريه بدون استراحة أكثر من ساعة ونصف. فعلى سبيل المثال، يستغرق تسجيل ريكاردو تشايلي عام 1990 مع شركة ديكا أكثر من 100 دقيقة ويشغل قرصين مضغوطين. [ 13 ] وفي عام 2014، كانت دار الأوبرا الوطنية الهولندية في أمستردام أول فرقة تقدم أغاني غوريه كعرض مسرحي، في إنتاج من إخراج بيير أودي . [ 14 ]

بناء

تنقسم الكانتاتا إلى ثلاثة أجزاء. في حين أن الجزأين الأولين مكتوبان لأصوات منفردة وأوركسترا فقط، فإن الجزء الثالث يقدم مغنيين منفردين إضافيين، وراويًا، وثلاث جوقات رجالية رباعية الأجزاء بالإضافة إلى جوقة مختلطة كاملة.

حبكة

في الجزء الأول من العمل (ساعة تقريبًا)، تُروى قصة حب فالديمار لتوف، وموضوع المصائب والموت الوشيك، من خلال تسع أغنيات للسوبرانو والتينور مع مصاحبة أوركسترالية. يُمهد فاصل موسيقي طويل لأوركسترا أغنية حمامة الغابة ، التي تُعتبر أشهر أجزاء العمل، والتي تحكي عن وفاة توف وحزن فالديمار.

يتألف الجزء الثاني القصير (5 دقائق) من أغنية واحدة فقط، يتهم فيها فالديمار المفجوع والمكتئب الله بالقسوة. وعقابًا له على ذلك، يلعن الله فالديمار ورجاله الموتى بالعبور فوق بحيرة غوري كل ليلة.

في الجزء الثالث (حوالي 45 دقيقة)، يستدعي فالديمار أتباعه الموتى من قبورهم. ويُصوّر الكورس الرجالي بوضوح تجوال الموتى الأحياء المضطرب ومطاردتهم الوحشية حول القلعة ليلاً. وخلال ذلك، يُغني فلاح عن خوفه من الجيش المخيف.

ثم يُعلن فالديمار أن توف ربما تُراقب أفعاله من السماء. يُصاحب ذلك فاصلٌ فكاهي في أغنية كلاوس المُضحكة، الذي يُجبر على الركوب مع هذا الموكب المُرعب بينما يُفضّل الراحة في قبره. مع بزوغ الفجر، يبدأ الموتى الأحياء بالعودة إلى قبورهم. يُمهّد فاصلٌ موسيقي هادئ يُصوّر ضوء الفجر الطريق إلى الميلودراما " صيد ريح الصيف الجامح" ، وهي سردٌ عن ريح الصباح، والتي تنساب بسلاسة إلى الخاتمة الكورالية المُختلطة "انظروا إلى الشمس!" .

الجزء الأول

  1. مقدمة أوركسترالية
  2. Nun dämpft die Dämm'rung (تينور = فالديمار)
  3. O، wenn des Mondes Strahlen (سوبرانو = Tove)
  4. روس! مين روس! (فالديمار)
  5. Sterne jubeln (Tove)
  6. لذا tanzen die Engel vor Gottes Thron nicht (فالديمار)
  7. Nun sag ich dir zum ersten Mal (توف)
  8. Es ist Mitternachtszeit (فالديمار)
  9. Du sendest mir einen Liebesblick (توف)
  10. دو wunderliche توفي! (فالديمار)
  11. فاصل موسيقي أوركسترالي
  12. تاوبين فون جوري! (ميزو سوبرانو = حمامة خشبية)

الجزء الثاني

هيرغوت، ويست دو، كان دو تاتست (فالديمار)

الجزء الثالث

  1. Erwacht، König Waldemars Mannen Wert! (فالديمار)
  2. Deckel des Sarges klappert (باس باريتون = جوقة الفلاحين، الرجال)
  3. Gegrüsst, o König (جوقة الرجال = رجال فالديمار)
  4. ميت توفيس ستيمي فلوستيرت دير والد (فالديمار)
  5. عين seltsamer Vogel ist so'n Aal (كلاوس المهرج)
  6. دو سترينجر ريختر دروبن (فالديمار)
  7. Der Hahn erhebt den Kopf zur Kraht (جوقة الرجال)

دي سوميرويندز وايلد جاغد / الصيد البري لرياح الصيف

  1. مقدمة أوركسترالية
  2. السيد جانسيفوس، السيدة جانسيكراوت (متحدث)
  3. سيت يموت سون! (جوقة مختلطة)

التسجيل

تتطلب أغاني غوري أعداداً كبيرة بشكل استثنائي: حوالي 200 مغنٍ و 150 عازفاً.

التسجيلات

  • ليوبولد ستوكوفسكي (1932)، مع المنشدين المنفردين بول ألتهاوس (والديمار)، وجانيت فريلاند (توف)، وروز بامبتون (حمامة الغابة)، وروبرت بيتس (كلاوس المهرج)، وأبراشا روبوفسكي (الفلاح)، وبنيامين دي لوتش (الراوي)، وجوقات برينستون غلي كلوب، وفورتنايتلي كلوب، ومندلسون كلوب، وجوقة أوركسترا فيلادلفيا. تم التسجيل مباشرة بواسطة شركة آر سي إيه فيكتور في دار الأوبرا متروبوليتان في فيلادلفيا، في نسختين مختلفتين مع نفس الطاقم، في 9 و11 أبريل 1932. [ 15 ]
قام ستوكوفسكي (1949) بتسجيل أغنية حمامة الخشب في طبعة إروين شتاين في عام 1949، مع مارثا ليبتون، مغنية ميزو سوبرانو، وأوركسترا نيويورك الفيلهارمونية (تسجيلات كولومبيا؛ أعيد إصدارها على تسجيلات كالا).
عاد ستوكوفسكي (1961) إلى أداء أغاني غوري في عام 1961 ليقدم عروضًا في فيلادلفيا، ثم في اسكتلندا، حيث افتتح مع أوركسترا لندن السيمفونية مهرجان إدنبرة الدولي في ذلك العام بهذه الأغنية. وقد حُفظت تسجيلات البث الإذاعي لفيلادلفيا وإدنبرة، بينما أُعيد إصدار تسجيل أداء مهرجان إدنبرة لعام 1961 في عام 2012 على علامة غيلد هيستوريكال. وكان من بين المغنين المنفردين في ذلك الأداء: جيمس مكراكين (والديمار)، وغري بروينستاين (توف)، ونيل رانكين (حمامة الغابة)، وفوربس روبنسون (الفلاح)، وجون لانيغان (كلاوس المهرج) ، وألفار ليديل (الراوي)، أما الجوقة فكانت من اتحاد إدنبرة الملكي للكورال. (GHCD 2388/89).

مراجع

  1. ^ ديكا نيولين: بروكنر، ماهلر، شوينبرج ، مراجعة. إد. (نيويورك: نورتون، 1978)؛ رقم ISBN 978-0-393-02203-2
  2. ↑ أيدان سودر: "Sprechstimme في عمل أرنولد شوينبيرج "بييرو لونير". دراسة لممارسة الأداء الصوتي" (لويستون، نيويورك: دار إدوين ميلين للنشر، 2008)، ص 5؛ ISBN 978-0-7734-5178-0.
  3. ↑ مالكولم ماكدونالد: شونبيرج (أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد، 2008).
  4. ↑ أرنولد شوينبيرج: الأسلوب والفكرة: مختارات من كتابات أرنولد شوينبيرج ، حررها ليونارد شتاين ، مع ترجمات ليو بلاك (نيويورك: مطبعة سانت مارتن ولندن: فابر آند فابر، 1975)؛ ISBN 0-520-05294-3.
  5. ↑ روس، أليكس : الباقي ضجيج : الاستماع إلى القرن العشرين (نيويورك: فارار، ستراوس وجيرو، 2007)؛ رقم ISBN 978-0-374-24939-7.
  6. ↑ أرنولد شوينبيرج (ترجمة كروفورد): أرنولد شوينبيرج – فاسيلي كاندينسكي. رسائل وصور ووثائق (لندن: فابر، 1984) ص 60.
  7. ↑ مقالة في إن آر سي هاندلسبلاد (الهولندية)
  8. ↑ جوزيف أونر: مختارات من أعمال شونبيرج: وثائق حياة (نيو هيفن، كونيتيكت: مطبعة جامعة ييل، 2003)، ص 69
  9. ↑ ديفيد لامبورن: "هنري وود وشونبيرج"، في: The Musical Times ، 128 (أغسطس 1987)، ص 422-427.
  10. ↑Doctor, J.; Doctor, J.R.; Whittall, A. (1999). The BBC and Ultra-Modern Music, 1922–1936: Shaping a Nation's Tastes. Music in the Twentieth Century. Cambridge University Press. p. 127. ISBN 978-0-521-66117-1. Retrieved 8 March 2023.
  11. ↑"GHCD 2388/89 – Stokowski: Schoenberg 'Gurrelieder'". International Record Review September 2002. Classical Music Review Blog.
  12. ↑"Leopold Stokowski – Philadelphia Orchestra Recordings of 1932". Stokowski.org.
  13. ↑"Schoenberg: Gurrelieder: Music". Amazon. Retrieved 26 May 2014.
  14. ↑"Schoenberg's Gurrelieder in Full Glory" by George Loomis, The New York Times, 15 September 2014.
  15. ↑The 9 April performance was released by 'Pearl' on two CDs in 1993. The 11 April version was originally issued on 78 rpm and twice on LP, RCA Victor LCT-6012 and RCA Victrola AVM2-2017, with two inset masters recorded 4/5 May 1932, Discography of American Historical Recordings, s.v. "RCA Victor LCT-6012 (LP) Gurre-Lieder," accessed January 1, 2016
  16. ↑A. Achenbach, "Michael Gielen conducts Schoenberg's Gurrelieder", classicalsource.com
  17. ↑"BBC Proms: Arnold Schoenberg’s Gurre-Lieder" [Prime Video], Carnegie Hall+.
  18. ↑Flora Hall, "Review: Schoenberg's Gurrelieder review – size does matter in this magnum opus", The Guardian, 20 August 2017.