كاتدرائية ميلانو

في عام 1386، بدأ رئيس الأساقفة أنطونيو دا سالوزو بناء الكاتدرائية. ^{[ 5 ]} تزامن بدء البناء مع تولي ابن عم رئيس الأساقفة، جيان غاليازو فيسكونتي ، السلطة في ميلانو ، وكان الهدف منه مكافأة النبلاء والطبقات العاملة الذين عانوا في ظل حكم سلفه المستبد بارنابو . كما أن بناء الكاتدرائية كان محكوماً بمداولات سياسية محددة للغاية: فمن خلال موقع البناء الجديد، أراد سكان ميلانو التأكيد على مركزية ميلانو في نظر جيان غاليازو، وهي مكانة تم التشكيك فيها باختيار السيد الجديد الإقامة وإدارة بلاطه، مثل والده غاليازو الثاني ، في بافيا وليس في ميلانو. ^{[ 6 ]} قبل بدء العمل الفعلي، تم هدم ثلاثة مبانٍ رئيسية: قصر رئيس الأساقفة، وقصر أورديناري، ومعمودية القديس ستيفان عند النبع، بينما تم هدم كنيسة سانتا القديمة. استُغِلَّت منطقة ماريا ماجوري كمحجر للحجارة. وسرعان ما انتشر الحماس للمبنى الجديد الضخم بين السكان، فجمع جيان غاليازو، الخبير المحنك، مع ابن عمه رئيس الأساقفة، تبرعات كبيرة للمشروع الجاري. وخضع برنامج البناء لرقابة صارمة من قِبَل " مصنع الكاتدرائية "، الذي كان يضم 300 موظف بقيادة كبير المهندسين الأول سيموني دا أورسينيغو . وكان أورسينيغو قد خطط في البداية لبناء الكاتدرائية من الطوب على الطراز القوطي اللومباردي.

كان لدى فيسكونتي طموحات لمواكبة أحدث التوجهات في العمارة الأوروبية. في عام ١٣٨٩، عُيّن كبير المهندسين الفرنسيين ، نيكولا دي بونافنتور، ليضيف إلى الكنيسة طرازها القوطي المشع . منح غاليازو مصنع الكاتدرائية حق الاستخدام الحصري للرخام من محجر كاندوجليا وأعفاه من الضرائب . بعد عشر سنوات، استُدعي مهندس معماري فرنسي آخر، جان مينيو، من باريس لتقييم العمل المنجز وتحسينه، إذ كان البناؤون بحاجة إلى وسائل تقنية جديدة لرفع الأحجار إلى ارتفاع غير مسبوق. ^{[ ٧ ]} أعلن مينيو أن جميع الأعمال المنجزة حتى ذلك الحين معرضة لخطر الخراب، لأنها أُنجزت دون علم. في السنوات اللاحقة، لم تتحقق توقعات مينيو، لكنها حفزت مهندسي غاليازو على تطوير أدواتهم وتقنياتهم. مع ذلك، كانت العلاقات بين جيان غاليازو والإدارة العليا للمصنع (التي اختارها مواطنو ميلانو) متوترة في كثير من الأحيان: فقد كان السيد (الذي أصبح دوق ميلانو عام 1395 ) ينوي تحويل الكاتدرائية إلى ضريح سلالة فيسكونتي ، بإضافة الجزء المركزي من النصب التذكاري لجنازة والده غاليازو الثاني؛ وقد قوبل هذا بمعارضة شديدة من كلٍّ من المصنع وسكان ميلانو، الذين أرادوا التأكيد على استقلاليتهم. ونشأ خلافٌ أجبر جيان غاليازو على اتخاذ قرار بإنشاء موقع بناء جديد مخصص حصريًا لسلالة فيسكونتي: دير تشيرتوزا دي بافيا . ^{[ 8 ]} سارت الأعمال بسرعة، وعند وفاة جيان غاليازو عام 1402، كان قد تم إنجاز ما يقرب من نصف الكاتدرائية. إلا أن أعمال البناء توقفت بشكل شبه كامل حتى عام 1480، بسبب نقص التمويل والأفكار. ومن أبرز أعمال هذه الفترة ضريحا ماركو كاريللي والبابا مارتن الخامس (1424) ونوافذ المحراب (سبعينيات القرن الخامس عشر)، والتي تُصوّر ما تبقى منها القديس يوحنا الإنجيلي بريشة كريستوفورو دي موتيس، والقديس إيليجيوس والقديس يوحنا الدمشقي بريشة نيكولو دا فارالو. وفي عام 1452، في عهد فرانشيسكو سفورزا ، اكتمل بناء الصحن والممرات الجانبية حتى الرواق السادس.

في عام ١٤٨٨، قدّم كلٌّ من ليوناردو دافنشي ودوناتو برامانتي نماذج في مسابقة لتصميم القبة المركزية؛ ثم سحب ليوناردو تصميمه لاحقًا. ^{[ ٩ ]} بين عامي ١٥٠٠ و١٥١٠، في عهد لودوفيكو سفورزا ، اكتمل بناء القبة المثمنة، وزُيّنت من الداخل بأربع مجموعات من ١٥ تمثالًا لكل مجموعة، تُصوّر قديسين وأنبياء وعرافات وشخصيات أخرى من الكتاب المقدس . بقي المظهر الخارجي للكنيسة لفترة طويلة دون أي زخرفة، باستثناء " جولييتو ديل أماديو " ( برج أماديو الصغير)، الذي شُيّد بين عامي ١٥٠٧ و١٥١٠. يُعدّ هذا البرج تحفة فنية من عصر النهضة ، ومع ذلك فقد انسجم تمامًا مع الطابع القوطي العام للكنيسة.

خلال فترة الحكم الإسباني اللاحقة ، أثبتت الكنيسة الجديدة صلاحيتها للاستخدام، على الرغم من أن تصميمها الداخلي ظل غير مكتمل إلى حد كبير، وأن بعض أجزاء الصحن والجناحين الجانبيين كانت لا تزال مفقودة. في عام ١٥٥٢، كُلِّف جياكومو أنتيناتي ببناء أورغن كبير للجانب الشمالي من جوقة المرنمين، وقدّم جوزيبي ميدا أربعة من أصل ستة عشر نقشًا بارزًا لتزيين منطقة المذبح (أكمل البرنامج فيديريكو بوروميو ). في عام ١٥٦٢، أُضيفت لوحة القديس بارثولوميو لماركو داغراتي وشمعدان تريفولزيو الشهير (من القرن الثاني عشر).

بعد تولي كارلو بوروميو منصب رئيس الأساقفة، أُزيلت جميع الآثار المدنية من الكاتدرائية. وشملت هذه الآثار قبور جيوفاني وفيليبو ماريا فيسكونتي ، وفرانشيسكو الأول وزوجته بيانكا، وغالياتسو ماريا ، والتي نُقلت إلى وجهات مجهولة. مع ذلك، كان تدخل بوروميو الرئيسي هو تعيين بيليغرينو بيليغريني كبير المهندسين عام ١٥٧١، وهي خطوة مثيرة للجدل، إذ إن تعيين بيليغرينو، الذي لم يكن عضوًا مدنيًا في مجلس الكاتدرائية، استلزم مراجعة النظام الأساسي للكاتدرائية.

سعى بوروميو وبيليغريني إلى إضفاء مظهر جديد على الكاتدرائية، مستوحى من عصر النهضة، يُبرز طابعها الروماني/الإيطالي، ويُخفف من حدة الطراز القوطي الذي كان يُنظر إليه آنذاك على أنه دخيل. ولأن الواجهة كانت لا تزال غير مكتملة إلى حد كبير، صمم بيليغريني واجهة على الطراز الروماني، بأعمدة ومسلات وجملون كبير . وعندما كُشف عن تصميم بيليغريني، أُعلن عن مسابقة لتصميم الواجهة، وقد استقطبت هذه المسابقة ما يقرب من اثني عشر تصميمًا، من بينها تصميم أنطونيو باركا. ^{[ 10 ]}

لم يُنفذ هذا التصميم قط، لكن أعمال الزخرفة الداخلية استمرت: ففي الفترة ما بين عامي 1575 و1585، أُعيد بناء بيت القسيس، وأُضيفت مذابح جديدة ومعمودية. وبحلول عام 1614، شُيّدت مقاعد جوقة الترانيم الخشبية للمذبح الرئيسي على يد فرانشيسكو برامبيلا . وفي عام 1577، كرّس بوروميو المبنى بأكمله ككنيسة جديدة، منفصلة عن كنيسة سانتا ماريا ماجوري وسانتا تيكلا القديمتين (اللتين تم توحيدهما عام 1549 بعد خلافات حادة).

في مطلع القرن السابع عشر، أمر فيديريكو بوروميو بوضع حجر الأساس للواجهة الجديدة، بإشراف فرانشيسكو ماريا ريتشيني وفابيو مانغوني . واستمر العمل حتى عام ١٦٣٨، حيث تم بناء خمس بوابات ونافذتين وسطيتين. إلا أنه في عام ١٦٤٩، أدخل كبير المهندسين المعماريين الجديد، كارلو بوتزي، تغييرًا جذريًا: إذ تقرر إعادة الواجهة إلى الطراز القوطي الأصلي، بما في ذلك التفاصيل المكتملة داخل الأعمدة القوطية الكبيرة وبرجي الجرس العملاقين. وقُدّمت تصاميم أخرى، من بينها تصاميم فيليبو جوفارا (١٧٣٣) ولويجي فانفيتيللي (١٧٤٥)، لكنها جميعًا لم تُطبّق. وفي عام ١٦٨٢، هُدمت واجهة سانتا ماريا ماجوري، واكتمل سقف الكاتدرائية.

في عام ١٧٦٢، شُيّد أحد أبرز معالم الكاتدرائية، وهو برج مادونينا، بارتفاع ١٠٨.٥  مترًا. صمّم البرج كارلو بيليكاني، ويعلوه تمثال مادونينا متعدد الألوان ، من تصميم جوزيبي بيريجو. ^{[ ١١ ]} ونظرًا لمناخ ميلانو الرطب والضبابي، يعتبر سكان ميلانو أن رؤية تمثال مادونينا من بعيد تُعدّ يومًا مشمسًا، إذ غالبًا ما يكون مغطى بالضباب.

في 20 مايو 1805، أمر نابليون بونابرت ، الذي كان على وشك التتويج ملكًا لإيطاليا، بيليكاني بإتمام واجهة الكاتدرائية. وفي حماسه، أكد أن جميع النفقات ستُدفع إلى أمين الخزانة الفرنسي، الذي سيعوض شركة فابريكا عن العقارات التي كان عليها بيعها. ورغم أن هذا التعويض لم يُدفع قط، إلا أنه ساهم في إتمام واجهة الكاتدرائية في غضون سبع سنوات فقط. اتبع بيليكاني إلى حد كبير تصميم بوتزي، مضيفًا بعض التفاصيل القوطية الجديدة إلى النوافذ العلوية. وكبادرة شكر، وُضع تمثال لنابليون على قمة إحدى الأبراج. وتُوّج نابليون ملكًا لإيطاليا في كاتدرائية دومو.

في السنوات اللاحقة، شُيِّدت معظم الأقواس والأبراج المفقودة. كما أُنجزت التماثيل على الجدار الجنوبي، وفي الفترة ما بين عامي 1829 و1858، استُبدلت النوافذ الزجاجية الملونة القديمة بنوافذ جديدة، وإن كانت أقل جمالًا. لم تُستكمل التفاصيل الأخيرة للكاتدرائية إلا في القرن العشرين، حيث افتُتحت البوابة الأخيرة في 6 يناير 1965. يُعتبر هذا التاريخ نهايةً لعملية استمرت لأجيال، مع أن بعض الكتل غير المنحوتة لا تزال بحاجة إلى إكمالها كتماثيل. وقد أدى قصف الحلفاء لمدينة ميلانو خلال الحرب العالمية الثانية إلى مزيد من التأخير في البناء. ومثل العديد من الكاتدرائيات الأخرى في المدن التي قصفتها قوات الحلفاء، لحقت أضرار بكاتدرائية دومو، وإن كانت أقل حدةً مقارنةً بالمباني الرئيسية الأخرى في المنطقة، مثل مسرح لا سكالا . سُرعان ما أُعيد ترميمها، وأصبحت ملاذًا ومكانًا للتجمع لسكان المنطقة النازحين. ^{[ 12 ]}

خضعت الواجهة الرئيسية لكاتدرائية دومو لعملية ترميم من عام 2003 إلى أوائل عام 2009: وبحلول فبراير 2009، تم الكشف عنها بالكامل، لتظهر مرة أخرى ألوان رخام كاندوجليا. ^{[ 13 ]}

في نوفمبر/تشرين الثاني 2012، أعلن المسؤولون عن حملة لجمع التبرعات لصيانة الكاتدرائية، وذلك من خلال دعوة المتبرعين لتبني أبراجها. وتستلزم آثار التلوث على هذا المبنى الذي يعود للقرن الرابع عشر صيانة دورية، وقد أدت التخفيضات الأخيرة في ميزانية الثقافة الإيطالية، في إطار سياسة التقشف، إلى تقليص الأموال المخصصة لصيانة المؤسسات الثقافية، بما فيها الكاتدرائية. وللمساعدة في سدّ النقص في التمويل، أطلقت إدارة الكاتدرائية حملةً لعرض أبراجها الـ 135 للتبني. وسيُوضع على كل برج لوحةٌ تحمل اسم المتبرع الذي يُساهم بمبلغ 100,000 يورو (حوالي 110,505 دولارات أمريكية ) أو أكثر. ^{[ 14 ]}

شُيِّدت الكاتدرائية على مدى عدة قرون بأنماط معمارية متباينة. وتراوحت ردود الفعل عليها بين الإعجاب والاستياء. (دليل إيطاليا: ميلانو، ١٩٩٨)

(محررو نادي الرحلات، ص  154) يشيرون إلى أن الرومانسيين الأوائل كانوا يميلون إلى مدحها في "أولى موجات الحماس الشديد للأدب القوطي". ومع ظهور ذوق أكثر نقاءً مع إحياء الأدب القوطي، كان الاستنكار في كثير من الأحيان بنفس القدر من الشدة.

علّق جون راسكن بتهكّم لاذع قائلاً إن الكاتدرائية تقتبس "من كل نمط في العالم، وكل نمط مُشوّه. الكاتدرائية مزيج من الطراز العمودي والطراز المبهرج ، وهذا الأخير يتسم بالوحشية والزوايا الحادة، نظراً لكونه مُطعّماً، لا على طراز قوطي نقي، بل على طراز قوطي متغلغل مبكر جداً... أما بقية العمارة التي تُحيط بهذا الطراز المبهرج الغريب فهي من الطراز العمودي ذي القضبان الأفقية، وبزخارف كريهة للغاية، في غاية البشاعة. لا يوجد فيها شعاع واحد من الإبداع في أي شكل... وأخيراً، فإن التماثيل المنتشرة في كل مكان مصنوعة من أسوأ أنواع الأحجار الشائعة التي يستخدمها النحاتون، وتبدو وكأنها مُلصقة للعرض فقط. السمة الوحيدة الجيدة في هذا كله هي الاستخدام المتكرر للجملون الحاد... الذي يُضفي خفة، وتكدس القمم المدببة نحو السماء." (دفاتر الملاحظات [M.6L]). أثار السقف المكسو بالجص والمطلي لتقليد الزخارف المعقدة المنحوتة في الحجر استياءه بشكل خاص باعتباره "انحطاطًا فاحشًا". ^{[ 17 ]}

مع تقديره لقوة انتقادات روسكين، كان هنري جيمس أكثر تقديرًا: "بنية ليست مثيرة للاهتمام للغاية، وليست منطقية، وليست... جميلة بشكل آسر، ولكنها غريبة بشكل عظيم وغنية بشكل رائع... حتى لو لم يكن لها أي ميزة أخرى، فستظل تتمتع بميزة الإنجاز المثير للإعجاب الذي لا يُقاس... تجسيد أسمى للجهد الدؤوب." ^{[ 18 ]}

تماثيل على السطح

يضم الجزء الداخلي من الكاتدرائية العديد من المعالم الأثرية والأعمال الفنية، ومنها:

• على يسار المذبح يوجد أشهر تمثال في الكاتدرائية، وهو تمثال القديس بارثولوميو المسلوخ (1562) للفنان ماركو داغرات، والذي يظهر القديس وهو يحمل جلده المسلوخ ملقى على كتفيه كوشاح. ^{[ 19 ]}
• تابوت رئيس الأساقفة أريبيرتو دا إنتيميانو ، والذي يعلوه صليب مصنوع من صفائح نحاسية (نسخة طبق الأصل). ^{[ 20 ]}
• توابيت رئيسي الأساقفة أوتوني فيسكونتي وجيوفاني فيسكونتي ، صنعها أحد أساتذة كامبيوني في القرن الرابع عشر. ^{[ 21 ]}
• تابوت ماركو كاريللي، الذي تبرع بمبلغ 35000 دوكاتي لتسريع بناء الكاتدرائية. ^{[ 22 ]}
• المذابح الثلاثة الرائعة التي صممها بيليغرينو بيليغريني ، والتي تشمل لوحة زيارة القديس بطرس للقديسة أغاثا المسجونة للفنان البارز فيديريكو زوكاري . ^{[ 23 ]}
• في الجناح الأيمن، يوجد نصب تذكاري لجيان جياكومو ميديتشي دي مارينيانو ، المسمى "ميديغينو"، من تصميم ليون ليوني ، ومذبح رخامي من عصر النهضة مجاور، مزين بتماثيل برونزية مذهبة. ^{[ 24 ]}
• يُعدّ بيت القسيس تحفة فنية من أواخر عصر النهضة، ويتألف من جوقة، ومعبد من تصميم بيليغريني، ومنبرين يعلوهما تماثيل أطلسية ضخمة مغطاة بالنحاس والبرونز، وآلتين كبيرتين للأرغن. ويمكن رؤية بوابتي غرفتيّ الملابس الكهنوتية، وبعض اللوحات الجدارية، وتمثال مارتن الخامس من القرن الخامس عشر من تصميم جاكوبينو دا ترادي . ^{[ 25 ]}
• يضم الجناحان الجانبيان شمعدان تريفولزيو، وهو مكون من جزأين. القاعدة (التي تُنسب إلى نيكولاس الفرداني ، القرن الثاني عشر الميلادي)، وتتميز بمجموعة رائعة من الكروم والخضراوات والحيوانات الخيالية؛ والجذع، الذي يعود إلى منتصف القرن السادس عشر الميلادي. ^{[ 26 ]}
• في الممر الأيسر، يوجد نصب أرتشيمبولدي التذكاري من تصميم أليسي وتماثيل رومانية تصور الرسل من الرخام الأحمر ومعمودية كلاسيكية جديدة من تصميم بيليغريني.
• يشير مصباح أحمر صغير في القبة فوق المحراب إلى المكان الذي وُضع فيه أحد المسامير التي يُزعم أنها من صلب المسيح. يُستخرج المسمار المقدس ويُعرض للجمهور كل عام، خلال احتفال يُعرف باسم طقوس نيفولا . ^{[ 27 ]}
• في شهري نوفمبر وديسمبر، في الأيام المحيطة بذكرى ميلاد القديس شارل بوروميو، يتم عرض سلسلة من اللوحات الكبيرة، المعروفة باسم "الكوادروني "، على طول صحن الكنيسة.
• منذ سبتمبر 2005، في سرداب الكاتدرائية، بجوار رفات القديس شارل بوروميو، يوجد عمل فني فيديو للفنان الإنجليزي مارك والينجر . يحمل العمل عنوان "فيا دولوروزا" ، ويتألف من فيلم مدته 18 دقيقة يعيد تمثيل مشاهد من آلام المسيح مقتطفة من فيلم "يسوع الناصري" للمخرج فرانكو زيفيريلي . ^{[ 28 ]}
• في نوفمبر 2014، تم تركيب تمثال من الرخام الأبيض للفنان توني كراغ مستوحى من تمثال مادونا الموجود على السطح. ^{[ 29 ]}
• تُعد آلة الأرغن ذات الخمسة لوحات مفاتيح و225 رتبة، والتي تم بناؤها بشكل مشترك من قبل شركتي بناء الأرغن الإيطاليتين تامبوريني وماسكيوني بأمر من موسوليني، حاليًا أكبر آلة أرغن في إيطاليا بأكملها.

زار الكاتب والصحفي الأمريكي مارك توين مدينة ميلانو صيف عام 1867. وقد خصص الفصل الثامن عشر من كتابه "الأبرياء في الخارج" لكاتدرائية ميلانو، متضمنًا العديد من التفاصيل المادية والتاريخية، بالإضافة إلى زيارة لسطحها. ويصف توين الكاتدرائية على النحو التالي:

يا له من منظر بديع! عظيم، مهيب، واسع! ومع ذلك فهو رقيق، خفيف، رشيق! عالمٌ ذو ثقلٍ حقيقي، ومع ذلك يبدو... وهمًا من زخارف الصقيع قد يتلاشى مع نسمة هواء! ... الباب المركزي من أبوابه الخمسة العظيمة مُحاط بنقش بارز للطيور والفواكه والحيوانات والحشرات، نُحتت ببراعة فائقة من الرخام حتى بدت وكأنها كائنات حية - والشخصيات كثيرة جدًا والتصميم معقد للغاية، بحيث يمكن للمرء أن يدرسه أسبوعًا دون أن يفقد اهتمامه... في كل مكان يمكن أن يوجد فيه تجويف أو مكان مرتفع حول المبنى الضخم، من القمة إلى القاعدة، يوجد تمثال رخامي، وكل تمثال هو دراسة في حد ذاته... في الأعلى، على السطح الشاهق، ترتفع صفوف متراصة من الأبراج المنحوتة والمزخرفة عالياً في الهواء، ومن خلال زخارفها الغنية يرى المرء السماء وراءها. ... (أعلى) السطح... تنبثق من بلاطاته الرخامية العريضة صفوف طويلة من الأبراج، تبدو شاهقة الارتفاع من قريب، لكنها تتضاءل في الأفق... استطعنا الآن أن نرى أن التمثال الموجود على قمة كل برج كان بحجم رجل ضخم، مع أنهم جميعًا بدوا كدمى من الشارع... يقولون إن كاتدرائية ميلانو لا تقل روعة عن كاتدرائية القديس بطرس في روما. لا أستطيع أن أفهم كيف يمكن أن تكون أقل روعة من أي شيء صنعته يد بشرية.

زار أوسكار وايلد ميلانو في يونيو 1875. وفي رسالة إلى والدته، كتب: "الكاتدرائية فاشلة للغاية. تصميمها الخارجي بشع وغير فني. التفاصيل المبالغ فيها بارزة في أماكن لا يراها أحد؛ كل شيء فيها بغيض؛ ومع ذلك، فهي مهيبة وضخمة كفشل، من خلال حجمها الكبير وتنفيذها المتقن." ^{[ 30 ]}

يصف هنري جيمس في كتابه " ساعات إيطالية " ما يلي:

معرضٌ خاص استمتعتُ به شخصيًا لرفات القديس شارل بوروميوس. يرقد هذا الرجل الصالح في مثواه الأخير في كنيسة صغيرة لكنها رائعة الجمال... وبمبلغ زهيد لا يتجاوز خمسة فرنكات، يمكنك أن ترى رفاته الذابلة وتتأملها بكل ما يخطر ببالك من تحفظات. لا تتخلى الكنيسة الكاثوليكية أبدًا عن فرصة الوصول إلى الجلال خوفًا من فرصة الوصول إلى السخافة، لا سيما عندما تكون فرصة الجلال هي تلك الفرصة الممتازة التي تبلغ خمسة فرنكات. كان العرض المذكور، الذي تكفلت كنيسة سان كارلو الطيبة بتكاليفه في البداية، مثيرًا للإعجاب بلا شك، ولكنه قد يبدو أمرًا شنيعًا أو كوميديا ​​سوداء. بعد أن استقطب الخادم الصغير الحضور، أشعل شمعتين إضافيتين، ثم شرع في إزالة غطاء من أعلى المذبح، بواسطة ذراع تدوير، يشبه مصراعًا منزلقًا، كما يفعل صبي في متجر صباحي عند نافذة سيده... جثة القديس المحنطة السوداء ممددة في تابوت زجاجي، يرتدي زيه الكهنوتي البالي، متوجًا بقلنسوة أسقفية، وممسكًا بعصا رعوية، ومرتديًا قفازات، متلألئًا بالجواهر النذرية. إنه مزيج فريد من الموت والحياة؛ الطين الجاف، والخرق الرمادية، والقناع الأسود الصغير البشع والجمجمة، والروعة الحية المتوهجة المتلألئة للماس والزمرد والياقوت. المجموعة رائعة حقًا، ويرتبط بالعديد من الأسماء التاريخية العظيمة. ومهما كان الرأي الأفضل بشأن مستقبل الكنيسة، فلا يسعني إلا أن أعتقد أنها ستترك بصمة في العالم طالما احتفظت بهذا الرصيد الكبير من "الممتلكات" الثمينة، وهذا رأس المال الهائل المستثمر بشكل مزخرف والمتألق في جميع أنحاء العالم المسيحي في نقاط متناثرة بشكل فعال.