آلان باركر

كانت أول وظيفة لباركر هي عامل مكتب في قسم البريد بوكالة أوجيلفي آند ماذر للإعلان في لندن. ^{[ 8 ]} لكنه قال إنه كان يرغب في الكتابة أكثر من أي شيء آخر، وكان يكتب المقالات والإعلانات عندما يعود إلى المنزل بعد العمل. ^{[ 7 ]} شجعه زملاؤه أيضًا على الكتابة، مما أدى به سريعًا إلى شغل منصب كاتب إعلانات في الشركة. عمل باركر في وكالات مختلفة على مدار السنوات القليلة التالية، بعد أن أصبح بارعًا في كتابة الإعلانات. إحدى هذه الوكالات كانت كوليت ديكنسون بيرس في لندن، حيث التقى لأول مرة بالمنتجين المستقبليين ديفيد بوتنام وآلان مارشال ، اللذين أنتجا لاحقًا العديد من أفلامه. أرجع باركر الفضل إلى بوتنام في إلهامه وإقناعه بكتابة أول سيناريو فيلم له، ميلودي (1971). ^{[ 6 ]}

بحلول عام 1968، انتقل باركر من كتابة الإعلانات إلى إخراج العديد من الإعلانات التلفزيونية بنجاح. وفي عام 1970، انضم إلى مارشال لتأسيس شركة لإنتاج الإعلانات. وسرعان ما أصبحت هذه الشركة واحدة من أفضل شركات الإنتاج التجاري في بريطانيا، وحصدت تقريبًا جميع الجوائز الوطنية والدولية الكبرى المتاحة لها. ^{[ 9 ]} ومن بين إعلاناتها الحائزة على جوائز، إعلان مشروب سينزانو فيرموث في المملكة المتحدة (بطولة جوان كولينز وليونارد روسيتر )، وإعلان هاينكن الذي شارك فيه 100 ممثل. ^{[ 10 ]} ويعزو باركر نجاحه اللاحق كمخرج سينمائي إلى سنوات خبرته في كتابة وإخراج الإعلانات.

بالنظر إلى الماضي، أنتمي إلى جيل من صانعي الأفلام الذين لم يكن بوسعهم البدء في أي مكان سوى الإعلانات التجارية، لأننا لم نكن نمتلك صناعة سينمائية في المملكة المتحدة آنذاك. أشخاص مثل ريدلي سكوت ، وتوني سكوت ، وأدريان لين ، وهيو هدسون ، وأنا. لذا أثبتت الإعلانات التجارية أهميتها البالغة. ^{[ 7 ]}

بعد كتابة سيناريو فيلم "ميلودي" للمخرج واريس حسين عام 1971، أخرج باركر أول فيلم روائي له بعنوان " لا ضغائن" عام 1972، ^{[ 11 ]} والذي كتب سيناريوه بنفسه. الفيلم قصة حب قاتمة تدور أحداثها في خضم غارات القصف الجوي على لندن خلال الحرب العالمية الثانية، عندما قصفت القوات الجوية الألمانية المدينة لمدة 57 ليلة متواصلة. ^{[ 12 ]} وُلد باركر خلال إحدى تلك الغارات، وقال: "كان من الممكن أن يكون الطفل الذي ظهر في الفيلم أنا". ^{[ 9 ]} وبسبب افتقاره للخبرة في إخراج الأفلام الروائية، لم يتمكن من الحصول على تمويل، فقرر المخاطرة باستخدام أمواله الخاصة وعائدات رهن منزله لتغطية التكاليف. ^{[ ٩ ]} نال الفيلم إعجاب هيئة الإذاعة البريطانية (BBC)، فاشترته وعرضته على التلفزيون بعد بضع سنوات في عام ١٩٧٦. وفي هذه الأثناء، تعاقد منتج BBC، مارك شيفاس ، مع باركر لإخراج مسرحية "المُهجَّرون " (١٩٧٥)، وهي قصة تدور أحداثها خلال الحرب العالمية الثانية من تأليف جاك روزنتال، وعُرضت ضمن برنامج "مسرحية اليوم" . استند العمل إلى أحداث حقيقية تتعلق بإجلاء أطفال المدارس من وسط مدينة مانشستر . ^{[ ١٣ ]} فازت مسرحية "المُهجَّرون" بجائزة بافتا لأفضل مسلسل درامي تلفزيوني، وجائزة إيمي لأفضل مسلسل درامي دولي. ^{[ ١٤ ]}

بعد ذلك، كتب باركر وأخرج أول فيلم روائي طويل له، " باغسي مالون " (1976)، وهو فيلم ساخر من أفلام العصابات الأمريكية المبكرة والأفلام الموسيقية الأمريكية، ولكن بمشاركة ممثلين أطفال فقط. كانت رغبة باركر من وراء هذا الفيلم هي الترفيه عن الأطفال والكبار على حد سواء من خلال مفهوم وأسلوب سينمائي فريدين.

كنتُ قد عملتُ كثيرًا مع الأطفال، وكان لديّ أربعة أطفال صغار جدًا في ذلك الوقت. عندما يكون لديك أطفال صغار كهؤلاء، تصبح شديد الحساسية تجاه نوعية المواد المتاحة لهم  ... كانت أفلام والت ديزني هي النوع الوحيد من الأفلام التي يمكنهم مشاهدتها  ... فكرتُ أنه سيكون من الجيد صنع فيلم يكون مفيدًا للأطفال، وكذلك للبالغين الذين سيصطحبونهم. لذا، وبكل صراحة، كان فيلم "باغسي مالون" محاولة عملية لاقتحام عالم السينما الأمريكية. ^{[ 15 ]}

حصل الفيلم على ثمانية ترشيحات لجوائز الأكاديمية البريطانية وخمس جوائز، بما في ذلك جائزتين من جوائز الأكاديمية البريطانية لجودي فوستر . ^{[ 16 ]}

أخرج باركر بعد ذلك فيلم "قطار منتصف الليل " (1978)، المقتبس من قصة حقيقية كتبها بيلي هايز عن سجنه وهروبه من سجن تركي لمحاولته تهريب الحشيش خارج البلاد. أخرج باركر هذا الفيلم ليقدم شيئًا مختلفًا جذريًا عن فيلم "باغسي مالون" ، مما وسّع نطاق أسلوبه الإخراجي. ^{[ 15 ]} كتب السيناريو أوليفر ستون ، وهو أول سيناريو له، وفاز ستون بفضله بجائزة الأوسكار الأولى . أما الموسيقى التصويرية فكانت من تأليف جورجيو مورودر ، الذي نال أيضًا جائزة الأوسكار الأولى عن الفيلم. رسّخ " قطار منتصف الليل " مكانة باركر كمخرج من الطراز الرفيع، حيث رُشّح هو والفيلم لجائزة الأوسكار. كما منحه نجاح هذا الفيلم حرية إخراج أفلام من اختياره. ^{[ 17 ]}

ثم أخرج باركر فيلم "فيم " (1980)، الذي يتناول حياة ثمانية طلاب خلال سنوات دراستهم في مدرسة نيويورك الثانوية للفنون الأدائية . حقق الفيلم نجاحًا جماهيريًا هائلًا، وأدى إلى إنتاج مسلسل تلفزيوني يحمل الاسم نفسه. صرّح باركر أنه بعد إخراجه فيلمًا دراميًا جادًا مثل "ميدنايت إكسبريس" ، أراد إخراج فيلم موسيقي، لكنه يختلف تمامًا عن الأفلام الموسيقية التقليدية. ^{[ 15 ]} بعد أن أخرج فيلم "باغسي مالون" ، كان واثقًا من قدرته على ابتكار فيلم موسيقي تنبثق أغانيه من مواقف واقعية. ^{[ 7 ]}

تذكرت الممثلة إيرين كارا أن "الشيء الجميل في طريقة تعامل آلان مع الجميع هو أنه جعلنا نشعر وكأننا زملاء دراسة حقيقيون". ^{[ 7 ]} ومع ذلك، رُفض طلب باركر باستخدام المدرسة الحقيقية التي صُوّرت في الفيلم بسبب اللغة البذيئة في السيناريو. ^{[ 7 ]}

كان فيلم باركر التالي هو " أطلق النار على القمر " (1982)، وهو قصة انفصال زوجي تدور أحداثها في شمال كاليفورنيا. يصفه باركر بأنه "أول فيلم ناضج أخرجه". ^{[ 15 ]} اختار مجددًا إخراج موضوع مختلف تمامًا عن فيلمه السابق، موضحًا: "أحاول جاهدًا تقديم أعمال مختلفة. أعتقد أن تقديم عمل مختلف في كل مرة يحافظ على حيوية الإبداع". ^{[ 7 ]} وصف باركر فكرة الفيلم بأنها تدور حول "شخصين لا يستطيعان العيش معًا، لكنهما في الوقت نفسه لا يستطيعان التخلي عن بعضهما. قصة حب يتلاشى، وغضب عارم، وخيانة محيرة لا مفر منها في نظر الأطفال". ^{[ 18 ]} رُشِّح نجما الفيلم، ألبرت فيني وديان كيتون ، لجائزة غولدن غلوب عن أدائهما. ^{[ 19 ]}

كان للفيلم أهمية شخصية كبيرة بالنسبة لباركر، الذي صرّح بأنه اضطر إلى إعادة النظر في زواجه: "كان تصوير هذا الفيلم مؤلمًا بالنسبة لي، لأنه عكس جوانب من حياتي. كان الفيلم يدور حول انهيار زواج، وكان الأطفال في القصة قريبين جدًا من أبنائي في العمر. كان فيلم "أطلق النار على القمر " قريبًا جدًا من حياتي." ^{[ 7 ]} أمضى باركر أيامًا مع الكاتب بو غولدمان لتطوير قصة واقعية، ويؤكد أن زواجه أصبح "أقوى بكثير" نتيجةً لهذا الفيلم. ^{[ 9 ]}

في عام 1982 أيضاً، أخرج باركر فيلماً مقتبساً من أوبرا الروك المفاهيمية " ذا وول " لفرقة بينك فلويد ، من بطولة بوب غيلدوف ، مغني فرقة بوم تاون راتس، في دور مغني الروك الخيالي "بينك". ^{[ 20 ]} وصف باركر لاحقاً تجربة التصوير بأنها "إحدى أكثر التجارب بؤساً في حياتي الإبداعية". ^{[ 21 ]} ورغم عدم تحقيقه نجاحاً جماهيرياً كبيراً، وتلقيه مراجعات فاترة من النقاد، إلا أن الفيلم أصبح منذ ذلك الحين فيلماً كلاسيكياً ذا شعبية واسعة بين محبي بينك فلويد.

أخرج باركر فيلم "بيردي" (1984)، من بطولة ماثيو مودين ونيكولاس كيج . يروي الفيلم قصة صديقين من أيام الدراسة عادا من حرب فيتنام ، لكنهما كانا يعانيان من إصابات نفسية وجسدية. وصف باركر القصة بأنها "رائعة" بعد قراءته لرواية ويليام وارتون . مع ذلك، ونظرًا لطبيعة القصة، لم يكن لديه أدنى فكرة عن كيفية تحويلها إلى فيلم: "لم أكن أعرف ما إذا كان بالإمكان تحويل جمالية الرواية إلى جمالية سينمائية، أو ما إذا كان الجمهور سيرغب في ذلك حقًا." ^{[ 15 ]}

حقق الفيلم نجاحًا نقديًا كبيرًا. يقول ريتشارد شيكل إن باركر "تجاوز الواقعية  ... وحقق أفضل ما لديه"، بينما يعتبر ديريك مالكولم فيلم " بيردي " "أكثر أفلام باركر نضجًا، وربما أفضلها". ^{[ 9 ]} يكتب الناقد كوينتين فالك أن رسالة الفيلم "مفعمة بالبهجة والتفاؤل بالحياة"، وهو ما يشير إلى أنه سمة مشتركة في معظم أعمال باركر. ويضيف أن أفلام باركر تنجح في تحقيق مزيج من "قصة قوية وإطار أنيق"، وهو أسلوب يقول إنه عادةً ما يغيب عن المخرجين الآخرين الذين يعتمدون بشكل مفرط على الجانب البصري البحت. ^{[ 22 ]}

واصل باركر استكشاف أنواع سينمائية مختلفة، فأخرج فيلمًا يجمع بين الرعب والإثارة، وهو فيلم " قلب الملاك " (1987)، من بطولة ميكي رورك ، وليزا بونيت ، وروبرت دي نيرو . وكتب لاحقًا أنه انبهر بـ"مزيج نوعين سينمائيين: رواية الجريمة السوداء على طريقة تشاندلر ، والخوارق". ^{[ 23 ]} لم يحقق الفيلم نجاحًا تجاريًا، وتلقى آراءً متباينة آنذاك، لكنه أصبح فيما بعد فيلمًا كلاسيكيًا ذا شعبية واسعة. ^{[ 24 ]}

مع فيلم "ميسيسيبي بيرنينغ " (1988)، نال باركر ترشيحه الثاني لجائزة الأوسكار لأفضل مخرج. الفيلم مقتبس من قصة حقيقية عن مقتل ثلاثة من نشطاء الحقوق المدنية عام 1964، وهو من بطولة جين هاكمان وويليم دافو . رُشِّح هاكمان لجائزة أفضل ممثل، بينما رُشِّح الفيلم لخمس جوائز أوسكار أخرى، من بينها جائزة أفضل فيلم. وفاز بجائزة أفضل تصوير سينمائي . ^{[ 25 ]}

على الرغم من نجاحه التجاري، تعرّض فيلم "ميسيسيبي بيرنينغ" لانتقادات لاذعة لتركيزه على ثلاث شخصيات بيضاء في قصة تتناول حركة الحقوق المدنية. ^{[ 26 ]} كتب باركر لاحقًا: "بالتأكيد، بطلا فيلم " ميسيسيبي بيرنينغ" أبيضان. في ذلك الوقت، ما كان ليُصنع الفيلم لو لم يكونا كذلك." ^{[ 27 ]} حاول باركر معالجة هذا الأمر في فيلمه التالي، " تعال وانظر إلى الجنة " (1990)، الذي يتناول اعتقال الأمريكيين من أصل ياباني خلال الحرب العالمية الثانية . قبل وبعد إنتاج الفيلم، استشار باركر المجتمع، ووافق على إسناد الدور الرئيسي للممثلة الأمريكية من أصل ياباني، تاميلين توميتا، بدلًا من ممثلة أمريكية من أصل صيني. مع ذلك، واجه الفيلم في النهاية انتقادات مماثلة لتلك التي واجهها "ميسيسيبي بيرنينغ" ، لتركيزه على شخصية بيضاء يؤديها دينيس كويد . وكما صرّحت إحدى النساء المولودات في معسكر اعتقال نهر جيلا لصحيفة رافو شيمبو : "شاهد والداي الفيلم، وقالا إن مشاهد المعسكر كانت واقعية. لقد كان الفيلم مثيرًا للاهتمام بالنسبة لي، وقد أعجبني." لكنها أضافت: "كنت أفضل أن أرى ممثلاً يابانياً في دور دينيس كويد". ^{[ 28 ]}

في عام ١٩٩١، أخرج باركر فيلم "ذا كوميتمنتس" ، وهو فيلم كوميدي يتناول قصة مجموعة من أبناء الطبقة العاملة في دبلن الذين يشكلون فرقة موسيقية. حقق الفيلم نجاحًا عالميًا، وأُصدر ألبوم موسيقي تصويري ناجح. وللعثور على طاقم التمثيل، زار باركر معظم الفرق الموسيقية التي كانت تعزف آنذاك في دبلن، والتي قُدّر عددها بنحو ١٢٠٠ فرقة. والتقى بأكثر من ٣٠٠٠ عضو فرقة. وبدلًا من اختيار ممثلين معروفين، يقول باركر إنه اختار موسيقيين شبابًا، معظمهم لم تكن لديهم خبرة في التمثيل، وذلك ليبقى "صادقًا مع القصة". ^{[ ٢٩ ]} ويضيف: "لقد اخترت كل ممثل ليكون قريبًا جدًا من الشخصية التي يؤديها في الفيلم. فهم لا يمثلون أدوارًا لا تعكس شخصياتهم الحقيقية". ^{[ ٧ ]} ويقول باركر إنه أراد إخراج الفيلم لأنه شعر بتعاطف كبير مع الصعوبات التي يواجهها شباب دبلن، كونه ينحدر من خلفية مماثلة من الطبقة العاملة في شمال لندن. ^{[ ٢٩ ]}

لاحظ الناقد السينمائي ديفيد طومسون أن باركر أظهر في فيلم " ذا كوميتمنتس " "ميلاً غير عادي للأشخاص والأماكن والموسيقى. وكان هذا أقرب ما يكون إلى التفاؤل في مسيرة باركر الفنية". ^{[ 30 ]} وقال باركر إنها كانت "أكثر الأوقات متعة" التي قضاها في صناعة فيلم، لدرجة أنه كان سيسعد بصنعه حتى لو انتهى به الأمر إلى أن يكون سيئاً. ^{[ 7 ]}

كان فيلم باركر التالي هو "الطريق إلى ويلفيل" ، وهو مقتبس من رواية تي سي بويل عن الدكتور جون هارفي كيلوج ، المخترع غريب الأطوار لرقائق الذرة (قام بدوره أنتوني هوبكنز ). لم يحقق الفيلم نجاحًا لدى الجمهور والنقاد على حد سواء. ^{[ 31 ]} ومع ذلك، أعرب الروائي بويل عن رضاه عن الاقتباس، واصفًا إياه بأنه "جريء، تجريبي، جريء - إنه شيء جديد تمامًا! ... ومضحك للغاية." ^{[ 32 ]}

كان فيلم "إيفيتا" (1996) فيلمًا موسيقيًا آخر، من بطولة مادونا وأنطونيو بانديراس وجوناثان برايس .وقد استُوحيت موسيقى أندرو لويد ويبر وتيم رايس من الفيلم الموسيقي السابق . ^{[ 33 ]} رُشِّح فيلم "إيفيتا" لخمس جوائز أوسكار، وفاز بجائزة أفضل أغنية أصلية ، والتي غنتها مادونا. ^{[ 34 ]}

كان فيلم باركر التالي هو "رماد أنجيلا" (1999)، وهو فيلم درامي مستوحى من تجارب حقيقية للمعلم الأمريكي من أصل إيرلندي فرانك ماكورت وطفولته. اضطرت عائلته للعودة من الولايات المتحدة إلى أيرلندا بسبب صعوبات مالية، مما أدى إلى مشاكل عائلية ناجمة عن إدمان والده على الكحول. ^{[ 35 ]}

لاحظ كولم ميني ، الذي شارك في فيلم "ذا كوميتمنتس "، التحول الجذري في موضوع وأسلوب أفلام باركر. قال: "إن تنوع أعماله هو ما يذهلني. فهو ينتقل بسلاسة من فيلم "إيفيتا " إلى فيلم "رماد أنجيلا ". عندما يبدأ آلان مشروعًا، يكون دائمًا مثيرًا للاهتمام ومختلفًا تمامًا عن المألوف." ^{[ 7 ]} أوضح باركر أن "إخراج فيلم مثل "رماد أنجيلا " ، على ما أعتقد، كان رد فعلي على فيلم ضخم مثل " إيفيتا ". ^{[ 7 ]} قال إنه حاول تجنب "الأفلام المبتذلة"، ^{[ 7 ]} وأضاف: "نريد أن يبقى الفيلم عالقًا في أذهان الناس  ... يبدو لي أن أكبر جريمة هي صنع فيلم آخر فحسب." ^{[ 15 ]} وأكد باركر على أهمية اختيار الأفلام التي يكتبها ويخرجها بعناية.

كان معلمي المخرج العظيم فريد زينمان ، الذي كنت أعرض عليه جميع أفلامي حتى وفاته. قال لي شيئًا أحاول دائمًا تذكره كلما قررتُ فيلمي التالي. قال لي إن صناعة فيلم امتياز عظيم، ولا يجب إهداره أبدًا. ^{[ 7 ]}

لذلك، عندما زار باركر مدارس السينما وتحدث إلى صانعي الأفلام الشباب، أخبرهم أن التكنولوجيا السينمائية الجديدة المتاحة لصنع الأفلام وسرد القصص أقل أهمية من إيصال رسالة: "إذا لم يكن لديك ما تقوله، فلا أعتقد أنه يجب عليك أن تكون صانع أفلام". ^{[ 36 ]}

وصف الناقد السينمائي البريطاني جيف أندرو باركر بأنه "راوي قصص بالفطرة" استطاع إيصال رسالته باستخدام "إضاءة درامية، وتجسيد شخصيات نابض بالحياة، ومشاهد صراع عنيف تقاطع بانتظام تسلسلات الحوار التوضيحي، وتعاطف دائم مع المظلوم (فهو ليبرالي بالفطرة ولديه إحساس قوي بالظلم)". ^{[ 37 ]}

أنتج باركر وأخرج فيلم "حياة ديفيد غيل " (2003)، وهو فيلم إثارة وجريمة تدور أحداثه حول مناصر لإلغاء عقوبة الإعدام، يجد نفسه في انتظار تنفيذ حكم الإعدام بعد إدانته بقتل ناشط آخر. وقد تلقى الفيلم مراجعات سلبية بشكل عام.

إلى جانب عمله كمخرج أفلام، كان باركر مؤلفًا منشورًا. كان كتابه الأول رواية مقتبسة من سيناريو فيلم " باغسي مالون" . ثم كتب كتابًا للأطفال بعنوان " برك في الممر " (1977)، ورواية " قبلة الأحمق" (2003) التي لاقت استحسان النقاد. كما كان باركر رسام كاريكاتير غزير الإنتاج، حيث نُشرت عدة مجموعات من رسوماته الكاريكاتيرية في كتب. ^{[ 38 ]}