العصر البرونزي للقصص المصورة

العصر البرونزي للكتب المصورة هو اسم غير رسمي لفترة في تاريخ الكتب المصورة الأمريكية للأبطال الخارقين ، ويقال عادة أنها امتدت من عام 1970 إلى عام 1985. [ 1 ] وهو يتبع العصر الفضي للكتب المصورة ويتبعه العصر الحديث للكتب المصورة .

حافظ العصر البرونزي على العديد من تقاليد العصر الفضي، حيث ظلت قصص الأبطال الخارقين التقليدية الركيزة الأساسية لهذه الصناعة. ومع ذلك، بدأ خلال هذه الفترة ازدهار عودة عناصر الحبكة الأكثر قتامة والقصص التي تتناول قضايا اجتماعية هامة، مما بشّر بالعصر الحديث للقصص المصورة. [ 2 ] [ 3 ]

الأصول

ناقش الكاتب الرائد دينيس أونيل مواضيع تم تجنبها سابقاً في القصص المصورة، مثل تعاطي المخدرات والفقر الحضري.

لا يوجد حدث واحد يمكن اعتباره نذيراً ببداية العصر البرونزي. بل يمكن اعتبار مجموعة من الأحداث التي وقعت في بداية سبعينيات القرن العشرين، مجتمعة، بمثابة تحول عن أسلوب القصص المصورة في العقد السابق.

كان من بين هذه الأحداث عدد أبريل 1970 من سلسلة "غرين لانترن" ، الذي أضاف شخصية "غرين آرو" كشخصية رئيسية ( غرين لانترن/غرين آرو #76). ركزت السلسلة، التي كتبها دينيس أونيل ورسمها نيل آدامز (وقام بتحبيرها آدامز أو ديك جيوردانو )، على "الأهمية" حيث تعرض غرين لانترن للفقر وعانى من الشك الذاتي. [ 4 ] [ 5 ]

في وقت لاحق من عام 1970، غادر جاك كيربي شركة مارفل كوميكس ، منهيًا بذلك شراكة إبداعية تُعتبر الأهم في العصر الفضي (مع ستان لي ). ثم انتقل كيربي إلى دي سي كوميكس ، حيث ابتكر سلسلة "العالم الرابع" ، بدءًا من العدد 133 من "صديق سوبرمان جيمي أولسن" في ديسمبر 1970. وفي العام نفسه، تقاعد مورت وايزينجر ، محرر سلسلة سوبرمان لفترة طويلة ، ليحل محله جوليوس شوارتز . شرع شوارتز في تخفيف بعض الجوانب الخيالية لعصر وايزينجر، فأزال معظم الكريبتونايت من سياق القصة، وقلل من قدرات سوبرمان شبه اللانهائية آنذاك، وهو ما أنجزه الفنان المخضرم كورت سوان بالتعاون مع الكاتب دينيس أونيل.

تزامن بدء العصر البرونزي مع نهاية مسيرة العديد من الكتّاب والفنانين المخضرمين في ذلك الوقت، أو ترقيتهم إلى مناصب إدارية وتقاعدهم عن الكتابة أو الرسم بشكل منتظم، واستبدالهم بجيل أصغر من المحررين والمبدعين، الذين كان الكثير منهم يعرفون بعضهم البعض من خلال تجاربهم في مؤتمرات ومطبوعات محبي القصص المصورة. في الوقت نفسه، بدأ الناشرون هذا العصر بتقليص منشوراتهم عن الأبطال الخارقين، وإلغاء العديد من العناوين الأقل مبيعًا، وتجربة أنواع أدبية أخرى مثل الرعب والخيال العلمي .

شهدت تلك الحقبة أيضًا تغييرات جذرية في توزيع الكتب المصورة وجمهورها. فمع مرور الوقت، تحوّل هذا الفن من منتجات رخيصة تُباع في أكشاك بيع الصحف إلى منتجات أغلى ثمنًا تُباع في متاجر الكتب المصورة المتخصصة، وتستهدف شريحة أصغر من المعجبين. وقد أتاح هذا التحوّل في التوزيع دخول العديد من دور النشر الصغيرة إلى السوق، مما غيّر من هيمنة عدد قليل من دور النشر الكبيرة إلى سوق أكثر تنوعًا وشمولية.

سبعينيات القرن العشرين

العدد 85 من سلسلة غرين لانترن/غرين آرو (أكتوبر 1971)، إحدى أوائل القصص المصورة التي تناولت قضية تعاطي المخدرات – غلاف من تصميم نيل آدامز

في عام ١٩٧٠، نشرت مارفل العدد الأول من سلسلة القصص المصورة لشخصية كونان البربري ، من ابتكار روبرت إي. هوارد . أدى نجاح كونان كبطل قصص مصورة إلى اقتباس شخصيات أخرى من هوارد، مثل: الملك كول ، وريد سونيا، وسليمان كين . وردّت دي سي كوميكس بإصدار قصص مصورة لشخصيات مثل وورلورد ، وبيوولف، وفافرد والماوس الرمادي من تأليف فريتز ليبر . كما حصلت على ترخيص شخصية طرزان لإدغار رايس بوروز من دار النشر غولد كي، وبدأت باقتباس أعمال أخرى لبوروز، مثل جون كارتر ، وسلسلة بيلوسيدار ، وسلسلة أمتور . وقامت مارفل أيضاً باقتباس شخصية غوليفر جونز لإدوين ليستر أرنولد ، ولاحقاً شخصية ثونغور للين كارتر ، في شكل قصص مصورة، ولكن بنجاح أقل .

يعتبر الباحث في مجال القصص المصورة، أرنولد تي. بلومبرغ، أن مقتل غوين ستايسي ، حبيبة سبايدرمان لسنوات طويلة ، على يد غرين غوبلن في العددين 121 و122 من سلسلة "أمايزينغ سبايدرمان" عام 1973، هو الحدث الأبرز في العصر البرونزي، إذ يُجسّد ميل تلك الفترة نحو مواضيع أكثر قتامة واستعدادها لتجاوز الأعراف السائدة، مثل افتراض بقاء الشخصيات "المحصنة" الراسخة. مع ذلك، شهدت قصص الأبطال الخارقين تحولاً تدريجياً نحو القتامة لسنوات عديدة قبل " ليلة موت غوين ستايسي "، بما في ذلك وفاة والدها في العدد 90 من "أمايزينغ سبايدرمان" وبداية فترة دينيس أونيل ونيل آدامز في كتابة سلسلة باتمان .

في عام ١٩٧١، تواصلت وزارة الصحة والتعليم والرعاية الاجتماعية الأمريكية مع ستان لي، رئيس تحرير مارفل كوميكس، لكتابة قصة مصورة تتناول موضوع تعاطي المخدرات. وافق لي وكتب قصة سبايدرمان من ثلاثة أجزاء بعنوان " عودة جرين جوبلن! "، والتي صوّرت تعاطي المخدرات على أنه أمر خطير وغير جذاب. في ذلك الوقت، كانت هيئة رقابة القصص المصورة تحظر تمامًا أي تصوير لتعاطي المخدرات في القصص المصورة ، بغض النظر عن السياق. رفضت الهيئة الموافقة على القصة، لكن لي نشرها رغم ذلك.

أدى الاستقبال الإيجابي الذي حظيت به القصة إلى قيام هيئة الرقابة على القصص المصورة بمراجعة قانون القصص المصورة في وقت لاحق من ذلك العام للسماح بتصوير إدمان المخدرات طالما تم تصويره بصورة سلبية. بعد ذلك بوقت قصير، قدمت دي سي كوميكس قصة خاصة بها عن تعاطي المخدرات في العددين 85 و86 من سلسلة غرين لانترن/غرين آرو . كتب القصة دينيس أونيل ورسمها نيل آدامز ، وكانت بعنوان " طيور الثلج لا تطير "، وكشفت أن سبيدي، مساعد غرين آرو، قد أدمن الهيروين .

يُنظر إلى تعديل قانون القصص المصورة لعام 1971 على أنه تخفيف للقيود المفروضة على استخدام مصاصي الدماء والغيلان والمستذئبين في القصص المصورة، مما سمح بظهور عدد من العناوين ذات الطابع الخارق للطبيعة والرعب، مثل " Swamp Thing" و "Ghost Rider " و "The Tomb of Dracula" ، وغيرها الكثير. مع ذلك، فقد شهدت نبرة قصص الرعب المصورة تغييرات جوهرية بين الإصدارات المعتدلة نسبيًا في أوائل الستينيات (مثل "Unusual Tales ") والمنتجات الأكثر عنفًا التي ظهرت في أواخر الستينيات (مثل "The Witching Hour" ، والإصدارات المعدلة في " House of Secrets" و" House of Mystery" و "The Unexpected ").

في مطلع سبعينيات القرن العشرين، ابتعد الناشرون عن قصص الأبطال الخارقين التي لاقت رواجًا واسعًا في منتصف الستينيات؛ فقد ألغت دي سي معظم عناوينها الخاصة بالأبطال الخارقين باستثناء تلك التي تدور حول سوبرمان وباتمان، بينما ألغت مارفل عناوين أقل مبيعًا مثل دكتور سترينج ، وسب مارينر ، وإكس -من . وبدلاً من ذلك، جربوا مجموعة واسعة من الأنواع الأخرى، بما في ذلك قصص الغرب الأمريكي، وقصص الرعب والوحوش، بالإضافة إلى اقتباسات قصص المغامرات الشعبية المذكورة آنفًا. بلغت هذه التوجهات ذروتها في أوائل السبعينيات، ثم عاد هذا المجال بحلول منتصف السبعينيات إلى التركيز بشكل أساسي على بيع عناوين الأبطال الخارقين.

مزيد من التطورات

الأهمية الاجتماعية

لطالما كان الاهتمام بالقضايا الاجتماعية جزءًا لا يتجزأ من قصص الكتب المصورة منذ بداياتها: فقصص سوبرمان الأولى، على سبيل المثال، تناولت قضايا مثل إساءة معاملة الأطفال وظروف عمل القاصرين . إلا أنه في سبعينيات القرن الماضي، لم تعد الملاءمة الاجتماعية سمةً للقصص فحسب، بل أصبحت أيضًا أمرًا تُعلن عنه الكتب بوضوح على أغلفةها لترويج مبيعاتها. وتصدرت قضايا المخدرات في قصص سبايدرمان اتجاه "الملاءمة الاجتماعية"، حيث تناولت الكتب المصورة بشكل ملحوظ قضايا واقعية. ولم تقتصر سلسلة غرين لانترن/غرين آرو المذكورة آنفًا على المخدرات فحسب، بل تناولت أيضًا مواضيع أخرى مثل العنصرية وتدهور البيئة. وحققت عناوين إكس-من ، التي استندت جزئيًا إلى فرضية أن المتحولين يمثلون استعارةً للأقليات في العالم الحقيقي، شعبيةً هائلة. ومن بين القصص المصورة "الملائمة" الأخرى المعروفة، قصة " الشيطان في الزجاجة "، حيث يواجه آيرون مان إدمانه على الكحول، والقصص الواعية اجتماعيًا التي كتبها ستيف جيربر في عناوين مثل هوارد البطة وأوميغا المجهول . أصبحت قضايا تمكين المرأة من الاتجاهات السائدة مع ظهور نسخ نسائية من شخصيات ذكورية شهيرة ( سبايدر وومان ، ريد سونيا ، مس مارفل ، شي هالك ).

حقوق الملكية الفكرية واتفاقيات العمل

بدأ الكتّاب والفنانون يحظون بتقدير أكبر لإبداعاتهم، رغم استمرار تنازلهم عن حقوق الملكية الفكرية للشركات التي يعملون لديها. سُمح لرسامي الرصاص بالاحتفاظ بأعمالهم الأصلية وبيعها في السوق المفتوحة. عندما انتشر خبر فقر جيري سيجل وجو شوستر ، مبتكري سوبرمان، هبّ فنانون مثل نيل آدامز وجيري روبنسون وبيرني رايتسون لتنظيم زملائهم الفنانين للضغط على شركة دي سي كوميكس لتصحيح أوضاعهم وأوضاع رواد آخرين من ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين. تفاوضت دور نشر أحدث، مثل باسيفيك كوميكس وإكليبس كوميكس، على عقود احتفظ فيها المبدعون بحقوق الملكية الفكرية لإبداعاتهم.

أبطال خارقون من الأقليات

كان من أبرز التطورات خلال تلك الفترة الارتفاع الكبير في عدد الأبطال الخارقين من السود وغيرهم من الأقليات غير البيضاء. قبل سبعينيات القرن العشرين، كان عدد الأبطال الخارقين من غير البيض قليلاً جداً ( باستثناء شخصيتي النمر الأسود والصقر من مارفل كوميكس اللتين ظهرتا عامي 1966 و1969 على التوالي)، ولكن بدءاً من أوائل السبعينيات، بدأ هذا الوضع بالتغير مع ظهور شخصيات مثل لوك كيج من مارفل (الذي كان أول بطل خارق أسود يظهر في سلسلة قصص مصورة خاصة به عام 1972) من فريق المدافعين ، وستورم من إكس-من ، وبليد ، ومونيكا رامبو من المنتقمين، وميستي نايت ، وشانغ-تشي ، وجون ستيوارت من دي سي غرين لانترن ، وبرونز تايغر ، وبلاك لايتنينغ ، وفيكسن، وسايبورغ من فريق التين تايتنز ، وكان معظمهم من السود (باستثناء شانغ-تشي نفسه). بالإضافة إلى ذلك، أصبح الأبطال الخارقون اليهود أكثر وضوحًا مع ظهور كيتي برايد من فريق إكس-مين التابع لشركة مارفل ومون نايت ، على التوالي.

اعتبر البعض شخصيات مثل لوك كيج، ومانتيس ، وميستي نايت، وشانغ تشي، وآيرون فيست، محاولة من مارفل كوميكس للاستفادة من موجة أفلام الكونغ فو في سبعينيات القرن الماضي . إلا أن هذه الشخصيات، وغيرها من الشخصيات الأقل شهرة، برزت بعد انحسار هذه الموجة السينمائية، وازدادت شعبيتها وأهميتها مع مرور الوقت. وبحلول منتصف ثمانينيات القرن الماضي، أصبح ستورم وسايبورغ قائدين لفريقي إكس- من وتين تايتنز على التوالي، وحلّ جون ستيوارت لفترة وجيزة محل هال جوردان كشخصية رئيسية في سلسلة غرين لانترن .

الأساليب الفنية

بدءًا من أعمال نيل آدامز في سلسلة "غرين لانترن/غرين آرو"، أصبح أسلوب الواقعية المتطورة هو السائد في صناعة القصص المصورة. لم يعد المشترون مهتمين بالأعمال الفنية ذات الأسلوب المبالغ فيه لفناني العصر الفضي، أو برسوم العصر الذهبي البسيطة. اتسم ما يُسمى بـ"الأسلوب المميز" لشركة دي سي بتقليد أعمال آدامز، بينما تبنت مارفل نسخة أكثر واقعية من أسلوب كيربي. يُعزى هذا التغيير أحيانًا إلى جيل جديد من الفنانين تأثر بشعبية قصص إي سي المصورة في خمسينيات القرن الماضي. حقق الفنانون الذين تميزوا عن هذه الأساليب المميزة شهرة واسعة، ومن أبرزهم بيرني رايتسون ، وجيم أبارو ، وجيم ستالين ، وجون بيرن ، وفرانك ميلر ، وجورج بيريز ، وهوارد تشايكين . أما خط القصص المصورة الثانوي في دي سي، بقيادة الفنان السابق في إي سي كوميكس جو أورلاندو، والمتخصص في قصص الرعب، فقد أسس مجموعة مختلفة من الأساليب، وسعى بقوة لاستقطاب المواهب من آسيا وأمريكا اللاتينية.

إحياء شخصيات إكس-من وشخصيات المراهقين

ابتُكرت شخصيات إكس-من لأول مرة عام ١٩٦٣ على يد ستان لي وجاك كيربي . إلا أن السلسلة لم تحظَ بشعبية أعمال لي/كيربي الأخرى، وبحلول عام ١٩٧٠، وبعد فترة وجيزة من أسلوب نيل آدامز الأكثر واقعية في العصر الفضي، توقفت مارفل عن نشر مواد جديدة، واقتصرت السلسلة على إعادة الطبع. لكن في عام ١٩٧٥، قدّم لين وين وديف كوكروم نسخة "جديدة كليًا ومختلفة كليًا" من إكس-من في العدد الأول من سلسلة "جاينت سايز إكس-من" ، بمشاركة كريس كليرمونت ككاتب مساعد غير مُدرج اسمه في قائمة المساهمين. [ ٦ ] استمر كليرمونت في كتابة جميع عناوين إكس-من تقريبًا، بما في ذلك السلاسل الفرعية، على مدى السنوات الست عشرة التالية، ثم انضم إليه كتّاب آخرون مثل لويز سيمونسون وفابيان نيكيزا وسكوت لوبديل ، قبل أن يغادر كليرمونت في النهاية.

كان من أبرز تأثيرات هذه السلسلة ابتكار ما أصبح بمثابة ردّ دي سي كوميكس على أسلوب سرد القصص القائم على الشخصيات في سلسلة إكس-مين، وهو مسلسل " نيو تين تايتنز" من تأليف مارف وولفمان ورسم جورج بيريز ، والذي حقق نجاحًا باهرًا وأثرًا كبيرًا في حد ذاته. ارتبط اسم وولفمان بهذا العمل لمدة ستة عشر عامًا، بينما بنى بيريز قاعدة جماهيرية واسعة وأسلوبًا مميزًا في الرسم. وفي عام ٢٠٠٣، أُطلق مسلسل رسوم متحركة ناجح مستوحى من أبطال العصر البرونزي للقصص المصورة، واستمر عرضه لأربع سنوات.

كتب ومجموعات قصصية مشتركة

خلال العصر الفضي، كانت القصص المصورة تضم في كثير من الأحيان عدة قصص، وهو شكل يعود إلى العصر الذهبي عندما كانت القصص المصورة الأولى عبارة عن مختارات. في عام 1968، طورت مارفل شخصياتها التي كانت تظهر في قصص مزدوجة ضمن مختاراتها إلى قصص كاملة في قصصها المصورة الخاصة. لكن العديد من هذه الشخصيات لم تستطع الحفاظ على سلسلة خاصة بها، فتم إلغاؤها. حاولت مارفل إنشاء مختارات جديدة لقصص مزدوجة مثل " مغامرات مذهلة" و "حكايات مذهلة" ، لكنها لم تستمر كقصص مصورة مزدوجة. كان المفهوم الأكثر ديمومة هو مفهوم القصص الجماعية، التي تجمع بين شخصيتين، إحداهما على الأقل لم تكن تحظى بشعبية كافية للحفاظ على سلسلة خاصة بها (مثل " الفانوس الأخضر/السهم الأخضر "). حتى دي سي جمعت قصتين في "سوبر بوي وفيلق الأبطال الخارقين"، وأصدرت قصصًا جماعية ( مثل "الشجاع والجريء" ، و "دي سي كوميكس تقدم" ، و "أفضل قصص العالم "). اختفت جميع هذه القصص تقريبًا بنهاية تلك الفترة.

عمليات التداخل بين الشركات

عملت مارفل ودي سي على عدة عناوين مشتركة، أولها "سوبرمان ضد الرجل العنكبوت المذهل" . تلتها عناوين أخرى مثل "سوبرمان ضد الرجل العنكبوت"، و "باتمان ضد هالك الخارق" ، و "إكس-من ضد التين تايتنز الجدد" . كما تم تأليف عنوان آخر بعنوان "المنتقمون ضد فرقة العدالة الأمريكية" من قبل جيري كونواي ورسم جورج بيريز ، مع حبكة من روي توماس، لكنه لم يُنشر قط، مما يعكس العداء اللاحق بين الشركتين. لم يكن جيم شوتر، رئيس تحرير مارفل، راضيًا عن رغبة دي سي في أن يضم التعاون الرابع بين الشركتين فرقة التين تايتنز الجدد ، وهي السلسلة الأكثر مبيعًا لدي سي آنذاك، حيث كان يرغب في أن يضم التعاون بين إكس-من وفيلق الأبطال الخارقين. أدى هذا إلى قرار شوتر بتأجيل مشروع "فرقة العدالة/المنتقمون" وإلغائه.

إعادة طبع

ابتداءً من عام 1970 تقريبًا، طرحت مارفل أعدادًا هائلة من الطبعات المُعاد إصدارها في السوق، ما ساهم بشكلٍ كبير في تصدرها سوق ناشري القصص المصورة. فجأةً، ظهرت العديد من العناوين بطبعات مُعاد إصدارها، منها على سبيل المثال لا الحصر: إكس -من ، الرقيب فيوري، كيد كولت، الخارج عن القانون ، راوهايد كيد ، تو-غان كيد ، الخارج عن القانون كيد ، جانغل أكشن ، إصدار مارفل الخاص (الأعداد الأولى)، الحرب جحيم (الأعداد الأولى)، مخلوقات طليقة ، وحوش تجوب الشوارع ، وفير .

انفجار التيار المستمر

في منتصف السبعينيات، أطلقت دي سي كوميكس العديد من العناوين الجديدة، مثل " الآلهة الجديدة " لجاك كيربي و " شيد ، الرجل المتغير" لستيف ديتكو . وتولت جينيت كان زمام الأمور في الشركة عام ١٩٧٦. وفي عام ١٩٧٨، أطلقت الشركة " انفجار دي سي "، حيث زاد عدد صفحات السلسلة القياسية وسعرها بمقدار ٥٠ سنتًا. أُضيفت إلى العديد من هذه العناوين قصص إضافية بشخصيات مختلفة. مع ذلك، بالغت دي سي في تقدير جاذبية هذا الكم الهائل من العناوين الجديدة دفعة واحدة، ما أدى إلى انخفاض حاد في المبيعات خلال شتاء ١٩٧٨ القارس، وكاد ذلك أن يُفلس الشركة وصناعة القصص المصورة، بما في ذلك تشارلتون كوميكس ؛ وقد أُطلق على هذه الحادثة اسم " انهيار دي سي ".

في النهاية، استحوذت مارفل على 50% من السوق، وقام ستان لي بتسليم إدارة قسم القصص المصورة إلى جيم شوتر بينما كان يعمل مع فروع الرسوم المتحركة المتنامية التابعة لهم.

قصص مصورة لا تتناول الأبطال الخارقين

مع بداية العصر البرونزي في أوائل سبعينيات القرن العشرين، تحوّلت شعبية القصص المصورة من نوع الأبطال الخارقين التقليدي إلى قصص خالية تمامًا من الأبطال الخارقين. استُلهمت هذه القصص، التي لا تتناول الأبطال الخارقين، عادةً من أنواع أدبية أخرى مثل قصص الغرب الأمريكي أو الفانتازيا وقصص الإثارة الرخيصة. وكما ذُكر سابقًا، ساهم قانون القصص المصورة المُعدّل لعام ١٩٧١ في تهيئة بيئة خصبة لتطور نوع الرعب، ما أدى إلى ظهور العديد من السلاسل ذات الطابع الخارق للطبيعة، مثل سلسلة " قبر دراكولا" الشهيرة ، و "جوست رايدر" ، و " سوامب ثينج " . وفي مجال الخيال العلمي، برزت قصص النجاة في عالم ما بعد الكارثة كأحد الاتجاهات المبكرة، كما يتضح من شخصيات مثل "ديثلوك" و "كيلريفن" و "كاماندي" . بدأت مجلة "ميتال هورلانت" المتخصصة في قصص الخيال العلمي والفانتازيا، ونظيرتها الأمريكية "هيفي ميتال" ، النشر في أواخر السبعينيات. وحققت سلسلة "حرب النجوم" من مارفل شعبية واسعة واستمرت تسع سنوات.

بدأت عناوين أخرى بشخصيات ظهرت في الأصل في مجلات أو روايات شعبية من القرن العشرين. ومن الأمثلة البارزة على ذلك سلسلتا "كونان البربري" و "سيف كونان الوحشي" (التي نُشرت كمجلة، متجاوزةً بذلك رقابة هيئة الرقابة على القصص المصورة)، بالإضافة إلى "سيد الكونغ فو " . وسرعان ما أدى النجاح المبكر لهذه العناوين إلى المزيد من الاقتباسات لشخصيات من تلك الحقبة ( مثل "دكتور سافاج" ، و"كول" ، و"الظل" ، و"جاستس، إنك ." ، و "طرزان "). خلال هذه الفترة، قامت دور النشر Charlton و Western Publishing / Gold Key و Marvel و DC أيضًا بنشر نسخ رسمية من الكتب المصورة لمشاريع مختلفة، بما في ذلك الأفلام الشهيرة ( كوكب القرود ، جودزيلا ، هروب لوجان ، إنديانا جونز ، الفك المفترس 2 ، 2001: أوديسة الفضاء ، حرب النجوم )، والبرامج التلفزيونية ( الرجل ذو الستة ملايين دولار ، الضائع في الفضاء ، الرجل من أتلانتس ، باتلستار جالاكتيكا ، ستار تريك ، فريق إيه ، مرحبًا بعودتك كوتر )، والألعاب ( جي آي جو ، مايكرونوتس ، المتحولون ، روم ، أتاري فورس ، ثندركاتس )، وحتى الشخصيات العامة ( كيس ، البابا يوحنا بولس الثاني ).

على الرغم من أنها ليست بالضرورة "غير خارقة"، إلا أن بعض سلاسل الكتب المصورة غير التقليدية من تلك الفترة تضمنت شريرًا واحدًا أو أكثر كشخصية مركزية ( فريق الأشرار الخارقين ، الجمعية السرية للأشرار الخارقين ، الجوكر ).

الأسواق والصيغ البديلة

هيمنت قصص آرتشي المصورة على سوق القصص المصورة النسائية خلال تلك الفترة، حيث حظيت شخصيتا بيتي وفيرونيكا بأكبر انتشار بين الشخصيات النسائية الرئيسية. وقد حاولت مارفل ودي سي تقليدها عدة مرات دون جدوى. تناولت العديد من عناوين آرتشي قضايا اجتماعية هامة، وقدمت بعض الشخصيات الأمريكية من أصول أفريقية. وفي أواخر ثمانينيات القرن العشرين، تحولت آرتشي بشكل كبير إلى صيغة المجلدات الورقية .

كانت قصص الأطفال المصورة لا تزال رائجة، مع إعادة طبع إصدارات ديزني تحت علامة غولد كي، إلى جانب شخصيات هارفي التي ازدادت شعبيتها. وشملت هذه الشخصيات ريتشي ريتش، وكاسبر، وويندي ، والتي تحولت لاحقًا إلى صيغة المجلات الصغيرة. ومرة ​​أخرى، لم تتمكن مارفل ودي سي من محاكاة نجاحها بإصدارات منافسة.

افتُتح سوقٌ للمحتوى الصريح، شبيهٌ بسوق القصص المصورة المستقلة في أواخر الستينيات، ظاهريًا مع مجلة "هيفي ميتال" الفرنسية البلجيكية المستوردة . وأطلقت مارفل مجلاتٍ منافسة خاصة بها، مثل "كونان البربري" و "إبيك إليستريتد"، والتي أصبحت فيما بعد قسمًا من أقسام مبيعات القصص المصورة المباشرة.

أدت حملات جمع الورق خلال الحرب العالمية الثانية، والحنين المتزايد لدى جيل طفرة المواليد في سبعينيات القرن العشرين، إلى جعل القصص المصورة من ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين ذات قيمة عالية للغاية. وقد جربت شركة دي سي إصدار بعض الكتب الورقية كبيرة الحجم لإعادة طباعة قصصها المصورة من العصر الذهبي، وإنشاء قصص منفردة مثل "سوبرمان ضد شازام" و "سوبرمان ضد محمد علي" ، بالإضافة إلى القصص المشتركة الأولى مع مارفل.

ساهمت شعبية تلك الكتب المبكرة في فتح سوق للمتاجر المتخصصة. وبفضل وجود هذه المتاجر، تمكنت دور النشر الصغيرة من الوصول إلى جمهورها، وبدأ بعض فناني القصص المصورة بنشر أعمالهم بأنفسهم. ومن أبرز هذه الأعمال سلسلة " سيريبوس " لديف سيم ، وسلسلة "إلفكويست " لويندي وريتشارد بيني . كما دخلت دور نشر صغيرة أخرى إلى السوق للاستفادة من هذا النمو المتسارع، حيث قدمت دار "باسيفيك كوميكس" عام ١٩٨١ سلسلة كتب لفنانين مخضرمين في عالم القصص المصورة مثل جاك كيربي ومايك غريل وسيرجيو أراغونيس ، احتفظ الفنانون بحقوق النشر الخاصة بها وتقاسموا العائدات.

في عام 1978، نشر ويل إيسنر روايته المصورة " عقد مع الله " ، في محاولة لإنتاج قصة طويلة خارج نطاق أنواع القصص المصورة التقليدية. وفي أوائل الثمانينيات، بدأ آرت سبيجلمان وفرانسواز مولي بنشر مجلة "راو" ، التي تضمنت النشر المتسلسل المبكر لرواية سبيجلمان المصورة الحائزة على جوائز " ماوس" .

كانت القصص المصورة المباعة في أكشاك بيع الصحف تُوزع بشرط إعادة النسخ غير المباعة إلى الناشر. أما القصص المصورة المباعة لمحلات بيع القصص المصورة، فكانت تُباع دون إمكانية الإرجاع. وقد مكّن هذا الأمر دور النشر الصغيرة التي تُباع عبر السوق المباشر من خفض تكاليف النشر وزيادة الأرباح، مما جعل بعض العناوين التي كانت ستكون غير مربحة لولا ذلك، قابلة للاستمرار. وبدأت شركتا مارفل ودي سي بالاستفادة من هذا السوق المباشر، حيث نشرتا كتبًا وعناوين تُوزع حصريًا عبر محلات بيع القصص المصورة.

الأنواع الموسيقية المتلاشية

تميزت هذه الفترة أيضًا بإلغاء معظم عناوين القصص المصورة في فئات الرومانسية، والويسترن، والحرب، والتي كانت تُشكل ركائز أساسية في إنتاج القصص المصورة منذ أربعينيات القرن العشرين. كما اختفت معظم المختارات، سواءً أكانت تضم شخصيات رئيسية أم لا. وكانت تُستخدم منذ العصر الذهبي لتقديم شخصيات جديدة، أو لعرض شخصيات فقدت سلسلتها الخاصة، أو لعرض عدة شخصيات. وقد أدى ذلك إلى توحيد طول قصص القصص المصورة ضمن نطاق ضيق، بحيث تظهر عدة قصص مستقلة في العدد الواحد. استمرت القصص المصورة البديلة لثقافة الستينيات المضادة، لكنها تقلصت بشكل ملحوظ، واندمجت في نهاية المطاف في سوق التوزيع المباشر الناشئ .

نهاية

تُعتبر الفترة الزمنية 1985-1986 نقطة نهاية شائعة للعصر البرونزي. وكما هو الحال مع العصر الفضي، يرتبط انتهاء العصر البرونزي بعدد من التوجهات والأحداث التي وقعت في نفس الفترة تقريبًا. فقد نشرت دي سي كوميكس سلسلة " أزمة على الأراضي اللانهائية" ، التي أعادت صياغة تاريخ عالم دي سي والعديد من شخصيات الشركة الرئيسية، وأعادت تنشيط مبيعات الشركة، مما جعلها منافسًا قويًا لمارفل في السوق. خلال هذه الفترة، نشرت مارفل سلسلة " الحروب السرية" المتقاطعة ، وألغت سلسلتي "المدافعون" و "باور مان وآيرون فيست" ، وأطلقت " الكون الجديد" و "إكس-فاكتور" (امتدادًا لسلسلة "إكس-من").

بعد العصر البرونزي، جاء العصر الحديث للقصص المصورة . ووفقًا لشون أورورك من موقع PopMatters ، فقد انطوى هذا التحول عن العصور السابقة على "إعادة تصور تفكيكية وديستوبية للشخصيات الشهيرة والعوالم التي تعيش فيها"، [ 7 ] كما تجلى ذلك في رواية فرانك ميلر " باتمان: عودة فارس الظلام" (1986) وسلسلة آلان مور وديف جيبونز " الحراس " (1986-1987). ومن السمات الأخرى التي ميزت هذا العصر زيادة المحتوى الموجه للبالغين، وهيمنة سلسلة " إكس-من " على حقوق الملكية الفكرية لشركة مارفل كوميكس، وإعادة تنظيم نظام توزيع القصص المصورة في جميع أنحاء الصناعة. [ 7 ] كما أدت هذه التغييرات إلى ظهور دور نشر مستقلة جديدة للقصص المصورة في أوائل التسعينيات، مثل دار Image Comics ، التي قدمت عناوين مثل "سباون" و "سافاج دراغون" والتي تميزت أيضًا بنهج أكثر قتامة وسخرية ونضجًا في قصص الأبطال الخارقين.

مواهب بارزة

الجدول الزمني

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 "قصص مصورة من العصر البرونزي (1970-1985)" .
  2. "شرح العصور الذهبية والفضية والبرونزية للقصص المصورة" . سكرين رانت . ١٤ مايو ٢٠٢٢. تم الاطلاع عليه بتاريخ ١٩ أبريل ٢٠٢٦ .
  3. «العصر البرونزي للقصص المصورة مُستهان به للغاية. لماذا؟» . ComicBook.com . 5 يوليو 2025. تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أبريل 2026 .
  4. جاكوبس، ويل، وجيرارد جونز (1985). أبطال القصص المصورة: من العصر الفضي إلى الوقت الحاضر . نيويورك، نيويورك: دار نشر كراون. ISBN 0-517-55440-2، ص 154.
  5. "ركن سكوت للقصص المصورة الكلاسيكية: نهاية جديدة للعصر الفضي، الجزء الأول". موارد الكتب المصورة. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23-10-2011.
  6. تم ذكر دور كريس كليرمونت في هذا العدد في فهرس مارفل الرسمي لـ X-Men #4، نوفمبر 1987
  7. 1 2 أورورك، شون (22 فبراير 2008). "عصر جديد: الأزمة اللانهائية، الحرب الأهلية، ونهاية العصر الحديث للقصص المصورة" . بوب ماترز . مؤرشف من الأصل في 3 أغسطس 2008. تم الاسترجاع في 23 سبتمبر 2008 .