سالومي (أوبرا)

سالومي ، العمل رقم 54، هي أوبرا من فصل واحد من تأليف ريتشارد شتراوس . النص هو ترجمة هيدويغ لاخمان الألمانية للمسرحية الفرنسية سالومي لأوسكار وايلد ، التي نُشرت عام 1891، وقام الملحن بتحريرها. أهدى شتراوس الأوبرا إلى صديقه السير إدغار سباير . ^{[ 1 ]}

تشتهر الأوبرا (بل كانت سيئة السمعة وقت عرضها الأول) برقصة " الحجابات السبعة ". وكثيراً ما تُعزف المشهد الأخير كمقطوعة موسيقية لأصوات السوبرانو الدرامية .

كتب أوسكار وايلد مسرحيته "سالومي" باللغة الفرنسية في الأصل. شاهد شتراوس نسخة لاخمان من المسرحية في إنتاج ماكس راينهاردت على مسرح كلاينز في برلين في 15 نوفمبر 1902، ^{[ 2 ]} وبدأ على الفور العمل على أوبرا. كان الهيكل الرسمي للمسرحية مناسبًا تمامًا للتكييف الموسيقي. وصف وايلد نفسه " سالومي" بأنها تحتوي على "مقاطع متكررة تجعلها زخارفها المتكررة أشبه بقطعة موسيقية وتربطها معًا كقصيدة غنائية". ^{[ 3 ]} اختصر شتراوس نص لاخمان الألماني إلى ما اعتبره جوهره، وفي هذه العملية قلّصه إلى النصف تقريبًا، وشمل ذلك إزالة بعض الزخارف المتكررة التي وضعها وايلد . ^{[ 2 ]}

ألف شتراوس الأوبرا بناءً على نص ألماني، وهي النسخة الأكثر شهرة. في عام ١٩٠٧، وضع شتراوس نسخة بديلة باللغة الفرنسية، بالتعاون مع عالم الموسيقى رومان رولان ، بهدف الحفاظ على أكبر قدر ممكن من نص وايلد الأصلي، وهو ما استلزم أيضًا تعديلات على النوتة الموسيقية. ^{[ ٢ ]} استخدمت ماري غاردن ، أشهر مغنية لهذا الدور في العالم، هذه النسخة الفرنسية عندما غنت الأوبرا في نيويورك وشيكاغو وميلووكي وباريس وغيرها من المدن. غنت مارجوري لورانس الدور بالفرنسية (في باريس) وبالألمانية (في دار أوبرا متروبوليتان ، نيويورك) في ثلاثينيات القرن العشرين. النسخة الفرنسية أقل شهرة اليوم، ^{[ ٤ ]} على الرغم من إحيائها في ليون عام ١٩٩٠، ^{[ ٥ ]} وتسجيلها من قبل كينت ناغانو مع كارين هوفستودت في دور البطولة وخوسيه فان دام في دور يوحنا المعمدان. ^{[ 6 ]} في عام 2011، تم تقديم النسخة الفرنسية من قبل أوبرا رويال دي والوني في لييج، من بطولة جون أندرسون .

أثار مزيج الموضوع المسيحي التوراتي ، والإثارة الجنسية ، والقتل، الذي جذب وايلد بشدة إلى هذه الحكاية، صدمةً لدى جمهور الأوبرا منذ ظهورها الأول. وقد تردد بعض المؤدين الأصليين في أداء النص كما هو مكتوب، ورفضت سالومي، ماري ويتش ، أداء رقصة الحجاب السبعة ، مما استدعى استبدالها براقصة أخرى. ^{[ 5 ]} وقد اتُبع هذا النهج إلى حد كبير، باستثناء آينو أكتيه ، التي وصفها شتراوس نفسه بأنها "سالومي الفريدة" . ^{[ 7 ]}

ورد ذكر سالومي في إنجيل مرقس 6:22-6:23 في العهد الجديد من الكتاب المقدس. ^{[ 8 ]}

عُرضت أوبرا سالومي لأول مرة في دار الأوبرا الملكية في دريسدن في 9 ديسمبر 1905، وفي غضون عامين، عُرضت في 50 دار أوبرا أخرى. ^{[ 5 ]}

لم يتمكن غوستاف مالر من الحصول على موافقة رقيب فيينا على عرضها؛ لذلك لم تُعرض في دار أوبرا فيينا الحكومية حتى عام 1918. وقُدِّم العرض الأول في النمسا في دار أوبرا غراتس عام 1906 بقيادة المؤلف نفسه، بحضور أرنولد شوينبيرغ ، وجياكومو بوتشيني ، وألبان بيرغ ، وغوستاف مالر. ^{[ 9 ]}

مُنعت أوبرا سالومي في لندن من قِبل مكتب اللورد تشامبرلين حتى عام ١٩٠٧. وعندما عُرضت لأول مرة في كوفنت غاردن بلندن بقيادة توماس بيتشام في ٨ ديسمبر ١٩١٠، ^{[ ٥ ]} تم تعديلها، مما أثار استياء بيتشام وسخر منه لاحقًا. في سيرته الذاتية، "رنين مختلط" ، كشف بيتشام أن بعض المؤدين تجاهلوا النص المعدل، لكن لم يلاحظ أحد ذلك. وتابع قائلًا: "لقد حققت سالومي الغرض المرجو منها، وهو ملء المسرح كل ليلة عُرضت فيها". ^{[ ١٠ ]}

تمت تغطية المشاهد الأخيرة من فيلم سالومي ، عندما يظهر رأس المعمدان، في بعض الأحيان في ألمانيا.

عُرضت الأوبرا لأول مرة في الولايات المتحدة في حفل خاص أقامته دار الأوبرا المتروبوليتان، حيث قامت أوليف فريمستاد بدور البطولة، وقدمت بيانكا فروهليش الرقصة في 22 يناير 1907. ^{[ 11 ] [ 12 ]} وقد لُخِّصت الآراء المتباينة بأن "الموسيقيين أُعجبوا بالقوة التي أظهرها الملحن"، لكن "القصة كانت بغيضة للعقول الأنجلوسكسونية". ^{[ 13 ]} بعد ذلك، وتحت ضغط من رعاة أثرياء (من بينهم ليزا بيربونت مورغان، ابنة الممول جيه بي مورغان )، ^{[ 14 ]} "أُلغيت العروض اللاحقة" ^{[ 5 ]} بعد الليلة الأولى، ولم تُعرض الأوبرا هناك مرة أخرى حتى عام 1934. ^{[ 11 ]} وقد ناشد هؤلاء الرعاة إدوارد إلجار، الذي كان زائرًا آنذاك ، أن يقود الاعتراضات على العمل، لكنه رفض رفضًا قاطعًا، مصرحًا بأن شتراوس كان "أعظم عبقري في عصره". ^{[ 15 ]}

تم تقديم أداء ماري جاردن للنسخة الفرنسية من سالومي في دار أوبرا أوسكار هامرشتاين في نيويورك عام 1909، في منافسة مباشرة مع دار الأوبرا المتروبوليتان . ^{[ 2 ]}

في عام 1930، شارك شتراوس في مهرجان لموسيقاه في مسرح الشانزليزيه ، وقاد سالومي في 5 نوفمبر في نسخة ذات توزيع موسيقي مخفض قليلاً (بسبب حجم الحفرة).

تُعدّ سالومي اليوم جزءاً راسخاً من ذخيرة الأوبرا؛ ولها تسجيلات عديدة. ويبلغ متوسط ​​مدتها 100 دقيقة. ^{[ 16 ]}

شرفة رائعة في قصر هيرودس، تعلو قاعة الولائم. بعض الجنود يميلون فوق الشرفة. على اليمين درج ضخم، وعلى اليسار، في الخلف، صهريج قديم محاط بجدار من البرونز الأخضر. القمر ساطعٌ للغاية.

ينظر نارابوث من شرفة قصر هيرودس إلى قاعة الولائم حيث الأميرة الجميلة سالومي؛ إنه مغرم بها، ويؤلّهها ، مما يثير اشمئزاز وخوف خادم هيروديا. يُسمع صوت النبي يوحنان من سجنه في صهريج القصر؛ يخشاه هيرودس وقد أمر بعدم اتصال أي شخص به، حتى رئيس كهنة أورشليم.

ملّت سالومي من الوليمة وضيوفها، فهربت إلى الشرفة. ولما سمعت يوحنا المعمدان يلعن أمها (هيروديا)، ازداد فضولها. رفض حراس القصر أوامرها الغاضبة بإحضار يوحنا المعمدان، فحاولت مازحةً إقناع نارابوث بإحضاره أمامها. ورغم الأوامر التي تلقاها من هيرودس، رضخ نارابوث في النهاية بعد أن وعدته بالابتسامة.

يخرج يوحنا المعمدان من البئر ويصرخ بنبوءاتٍ عن هيرودس وهيروديا، لا يفهمها أحدٌ إلا سالومي عندما يشير النبي إلى أمها. عند رؤية يوحنا المعمدان، تغمر سالومي رغبةٌ جامحةٌ فيه، فتشيد ببياض بشرته وتطلب لمسها، لكنه يرفضها. ثم تشيد بسواد شعره، وتطلب لمسه مرةً أخرى، لكنه يرفضها مجدداً. وأخيراً تتوسل إليه أن يقبلها، فينتحر نارابوت الذي لا يطيق سماع ذلك. وعندما يُعاد يوحنا المعمدان إلى البئر، يبشر بالخلاص من خلال المسيح.

يدخل هيرودس، وتتبعه زوجته وحاشيته. ينزلق في دم نارابوث ويبدأ بالهلوسة. يسمع صوت خفقان أجنحة. رغم اعتراضات هيروديا، يحدق هيرودس بشهوة في سالومي، التي ترفضه. يضايق يوحنان هيروديا من البئر، واصفًا زواجها المحرم من هيرودس بالخطيئة. تطالب هيروديا هيرودس بإسكاته. يرفض هيرودس، فتسخر من خوفه. يتجادل خمسة يهود حول طبيعة الله. يروي اثنان من الناصريين معجزات المسيح؛ وفي لحظة ما يذكران إحياء ابنة يائير من الموت، الأمر الذي يثير فزع هيرودس.

طلب هيرودس من سالومي أن تأكل وتشرب معه، لكنها رفضت مرتين بتكاسل قائلةً إنها ليست جائعة ولا عطشانة. ثم توسل إليها هيرودس أن ترقص له، قائلاً: " ارقصي لي يا سالومي"، رغم اعتراض والدتها. ووعدها بأن يكافئها بما تشتهيه نفسها، حتى لو كان نصف مملكته.

بعد أن استفسرت سالومي عن وعده، وأقسم على الوفاء به، استعدت لـ" رقصة الحجاب السبعة ". في هذه الرقصة، ذات الطابع الشرقي المميز، خلعت سالومي حجاباتها السبعة ببطء حتى استلقت عارية عند قدميه. ثم طلبت رأس النبي على طبق من فضة. ضحكت أمها فرحًا. حاول هيرودس ثنيها بعروض من الجواهر والطواويس وحجاب الهيكل المقدس. لكن سالومي أصرت على طلبها برأس يوحنان، مما أجبر هيرودس على الاستجابة لمطالبها. بعد مناجاة يائسة من سالومي، خرج جلاد من البئر وسلمها الرأس المقطوع كما طلبت.

أعلنت سالومي حبها للرأس المقطوع، تداعبها وتقبّل شفتي النبي الميت بشغف. فزع هيرودس وأمر جنوده: "اقتلوا تلك المرأة!" فاندفعوا نحوها وسحقوا سالومي تحت دروعهم.

قام شتراوس بتأليف موسيقى سالومي للأوركسترا الكبيرة التالية:

• آلات النفخ الخشبية : بيكولو ، 3 فلوت، 2 أوبوا، كورنو إنجليزي ، هيكلفون ، كلارينيت مي بيمول ، 2 كلارينيت سي بيمول، 2 كلارينيت لا، كلارينيت باس ، 3 باسون، كونتراباسون
• آلات النفخ النحاسية : 6 أبواق ، 4 أبواق ترومبيت، 4 ترومبونات، توبا
• آلات الإيقاع (8-9 عازفين): 5 طبول تيمباني ، طبلة جانبية ، طبلة باس ، زوج من الصنجات ، صنج معلق، مثلث ، تام تام (جونغ)، دف ، زوج من الصنجات ، جلاكنسبيل ، إكسيليفون
• آلات المفاتيح : سيليستا ، هارمونيوم (خارج المسرح)، أورغن (خارج المسرح)
• الآلات الوترية : قيثارتان ، 16 كمانًا أولًا، 16 كمانًا ثانيًا، 10-12 فيولا، 10 تشيلو ، 8 كونتراباس

تحتوي الآلات الموسيقية على العديد من النوتات للآلات الوترية والنفخية الخشبية التي لا يمكن عزفها لأنها منخفضة للغاية؛ وكان شتراوس على دراية بذلك. ^{[ 19 ]}

تتضمن موسيقى سالومي نظامًا من الألحان المتكررة ، أو الألحان القصيرة ذات المعاني الرمزية الغنية. يرتبط بعضها ارتباطًا وثيقًا بشخصيات مثل سالومي ويوحنا المعمدان، بينما يحمل بعضها الآخر معاني أكثر تجريدًا. ^{[ 20 ]} يُعد استخدام شتراوس للألحان المتكررة معقدًا، إذ يخضع كل من الرمزية والشكل الموسيقي للغموض والتحول. تتغير بعض الألحان المتكررة، وخاصة تلك المرتبطة بهيرودس، بشكل متكرر في الشكل والمعنى الرمزي، مما يجعل من المستحيل تحديد معنى معين لها. ^{[ 20 ]} وقد أطلق شتراوس أسماءً على بعض الألحان المتكررة، ولكن ليس بشكل متسق، كما أطلق عليها آخرون أسماءً متنوعة. غالبًا ما توضح هذه الأسماء غموض بعض الألحان المتكررة. على سبيل المثال، تميل تسميات غيلمان إلى أن تكون مجردة (مثل "الشوق" و"الغضب" و"الخوف")، ^{[ 21 ]} بينما تكون تسميات أوتو روز أكثر واقعية (إذ أطلق على لحن "الخوف" الرئيسي لغيلمان اسم "ميزان هيرودس"). وفيما يتعلق باللحن الرئيسي المهم المرتبط بيوحناان، والذي يتألف من جزأين، أطلق غيلمان على الجزء الأول اسم "يوحناان" وعلى الجزء الثاني اسم "النبوءة"، بينما أطلق روز عليهما الاسمين بالعكس. تُعد تسميات الألحان الرئيسية شائعة، ولكن لا يوجد مرجع نهائي لها. ويحذر ديريك بافيت من المبالغة في تفسير أي من هذه التسميات. ^{[ 20 ]} بالإضافة إلى الألحان الرئيسية، هناك العديد من الاستخدامات الرمزية للألوان الموسيقية في موسيقى الأوبرا. على سبيل المثال، يُسمع صوت الدف في كل مرة يُشار فيها إلى رقصة سالومي. ^{[ 20 ]}

تستخدم أوبرا سالومي في تناغمها امتداداً نغمياً ، وتلويناً موسيقياً ، ومجموعة واسعة من المقامات ، وتحولات غير مألوفة ، وغموضاً نغمياً، وتعدداً نغمياً . ترتبط بعض الشخصيات الرئيسية بمقامات موسيقية معينة، مثل سالومي ويوحنانان، وكذلك بعض المواضيع النفسية الرئيسية، كالشوق والموت.

قام شتراوس بتحرير نص الأوبرا ، فاختصر بذلك ما يقارب نصف مسرحية وايلد، مُركزًا على بنيتها الدرامية الأساسية. يتميز النص ببنية مُنمّطة، لا سيما في استخدام التناظر والتجميع الهرمي للأحداث والمقاطع والأقسام في ثلاثيات. من أمثلة البنية الثلاثية محاولة سالومي إغواء نارابوت ليسمح لها برؤية يوحنان. حاولت إغواءه ثلاث مرات، فاستجاب لها في الثالثة. عندما أُحضر يوحنان أمام سالومي، أطلق ثلاث نبوءات، وبعدها أعلنت سالومي حبها ليوحنان ثلاث مرات - حبها لبشرته، وشعره، وشفتيه، مما أدى إلى لعنها. في المشهد التالي، طلب هيرودس من سالومي ثلاث مرات أن تكون معه - أن تشرب وتأكل وتجلس معه. لكنها رفضت في كل مرة. لاحقًا، يطلب هيرودس منها الرقص له، ثلاث مرات أخرى. ترفض مرتين، لكن في المرة الثالثة يُقسم هيرودس أن يُعطيها ما تشاء في المقابل فتقبل. بعد أن ترقص وتقول إنها تريد رأس يوحنا المعمدان على طبق، يُقدم هيرودس، الذي لا يُريد إعدام النبي، ثلاثة عروض: زمردة، وطاووسين، وأخيرًا، في يأس، حجاب قدس الأقداس . ترفض سالومي العروض الثلاثة جميعها، وفي كل مرة تُصرّ بشدة على رأس يوحنا المعمدان. تظهر مجموعات ثلاثية الأجزاء في أماكن أخرى على مستويات أكبر وأصغر. ^{[ 3 ]}

في المشهد الأخير من الأوبرا، بعد أن تُقبّل سالومي رأس يوحنا المعمدان المقطوع، تتصاعد الموسيقى إلى ذروة درامية، تنتهي بنهاية موسيقية تتضمن وترًا غير مألوف شديد التنافر قبل المقياس الموسيقي 361. وقد حظي هذا الوتر بتعليقات واسعة، حيث وُصف بأنه "أكثر الأوتار إثارة للاشمئزاز في تاريخ الأوبرا"، و"تنافر تاريخي يأخذ به شتراوس سالومي... إلى قاع الانحطاط"، و"جوهر الانحطاط: هنا النشوة تنهار على نفسها، وتتفتت في الهاوية". ^{[ 22 ]} غالبًا ما يُوصف هذا الوتر بأنه متعدد النغمات ، حيث يندمج وتر A7 المنخفض (وتر سابع مهيمن) مع وتر F-sharp كبير أعلى ^. وهو يُشكّل جزءًا من نهاية موسيقية في سلم دو- sharp كبير، ويتم الوصول إليه وحلّه من خلال أوتار دو-sharp كبيرة. لا يقتصر الأمر على كون هذا الوتر نشازًا صارخًا، لا سيما في سياقه الموسيقي وتوزيعه الأوركسترالي الغني، بل يحمل دلالة أوسع نطاقًا، ويعود ذلك جزئيًا إلى استخدام شتراوس الدقيق للمفاتيح الموسيقية والزخارف اللحنية لترمز إلى شخصيات الأوبرا، ومشاعر مثل الرغبة والشهوة والنفور والرعب، فضلًا عن الهلاك والموت. وقد كُتب الكثير عن هذا الوتر المنفرد ووظيفته ضمن البنية الشكلية واسعة النطاق للأوبرا بأكملها. ^{[ 23 ]}

تتشابه المتطلبات الصوتية لدور البطولة مع متطلبات أدوار إيزولده ، وبرونهيلده ، وتوراندوت ، حيث يتطلب الدور، في الوضع الأمثل، قوة الصوت، والقدرة على التحمل، وقوة صوت مغنية سوبرانو درامية حقيقية . ويكمن القاسم المشترك بين هذه الأدوار الأربعة في صعوبة اختيار مغنية سوبرانو مثالية تتمتع بصوت درامي حقيقي، بالإضافة إلى قدرتها على أداء صوت امرأة شابة.

ومع ذلك، تُعدّ ماريا سيبوتاري ، وليوبا ويليتش ، وبيرجيت نيلسون ، وليوني ريسانيك ، وإيفا مارتون ، ورادميلا باكوتشيفيتش ، ومونتسيرات كابالي ، وأنجا سيليا ، وفيليس كورتين ، وكاران أرمسترونغ ، ونانسي شيد ، ودام جوينيث جونز ، وكاثرين مالفيتانو ، وهيلدغارد بيرنز ، وماريا إيوينغ ، وتيريزا ستراتاس (في نسخة سينمائية فقط، وليس على خشبة المسرح)، وأوليف فريمستاد ، وبريندا لويس ، وكاريتا ماتيلا ، ونينا ستيم ، وباتريشيا راسيت ، ومالين بيستروم ، وإلزا فان دين هيفر ، وإيلينا ستيخينا ، وأسميك غريغوريان ، وليز دافيدسن ، وسيلفيا ساس من بين أبرز من أدّين هذا الدور في نصف القرن الماضي. وقد أضفت كلٌّ من هؤلاء المغنيات لمستها الخاصة على الشخصية الرئيسية. لعل أشهر تسجيلين للأوبرا هما تسجيل هربرت فون كارايان مع هيلدغارد بيرنز وتسجيل السير جورج سولتي مع بيرجيت نيلسون بدور سالومي.

إلى جانب المتطلبات الصوتية والبدنية، يتطلب هذا الدور أيضًا خفة ورشاقة راقصة باليه أولى عند أداء رقصة "الحجابات السبع" الشهيرة في الأوبرا. إن إيجاد شخص واحد يمتلك كل هذه الصفات يُعدّ مهمة شاقة للغاية. ونظرًا لتعقيد متطلبات الدور، ركّز بعض مؤديه على الجانب الصوتي فقط، تاركين الرقص لراقصين محترفين بدلاء. بينما اختار آخرون الجمع بين الأمرين وأداء الرقصة بأنفسهم، وهو ما يتوافق مع رؤية شتراوس. في كلتا الحالتين، في نهاية "رقصة الحجابات السبع"، ترتدي بعض مغنيات السوبرانو (أو بدلاءهن) جوارب طويلة تحت الحجابات، بينما ظهرت أخريات (ولا سيما مالفيتانو وماتيلا وإيوينغ) عاريات في ختام الرقصة.

أما بالنسبة للنطاق الصوتي المطلوب للدور الرئيسي، فهو حالة استثنائية: أعلى نغمة هي سي ₅ العالية ، وهي نغمة شائعة لدى مغنيات السوبرانو والميزو سوبرانو، بينما أدنى نغمة هي صول 3 المنخفضة ، _وهي ضمن نطاق الكونترالتو، وأقل رسميًا من النطاق القياسي للميزو سوبرانو. وبالنظر إلى هذا النطاق، المشابه للعديد من أدوار الميزو سوبرانو (مثل كارمن وأمنيريس )، قد يظن المرء أن صوت السوبرانو العالي ليس ضروريًا لهذه الأوبرا، ولكنه في الواقع ضروري؛ فقد وجدت معظم مغنيات السوبرانو ذوات الصوت المنخفض نسبيًا، اللواتي حاولن أداء هذا الدور ، أنفسهن يجهدن أصواتهن طوال الأوبرا، وعند وصولهن إلى المشهد الختامي (وهو أهم جزء في الأوبرا للدور الرئيسي) كنّ منهكات للغاية. يُعدّ هذا الدور مثالًا كلاسيكيًا على الفرق بين النطاق الصوتي المحدود (tessitura ) والمدى الصوتي المطلق: فبينما تستطيع مغنيات الميزو سوبرانو أداء نغمة عالية (مثل كارمن)، أو حتى الحفاظ مؤقتًا على نطاق صوتي عالٍ، يستحيل على أي مغنية أن تقضي وقتًا طويلًا (بالقوة والتحكم اللازمين في التنفس) في الأوكتاف الثاني فوق نغمة دو الوسطى إلا إذا كانت مغنية سوبرانو عالية. علاوة على ذلك، تظهر نغمة صول بيمول المنخفضة مرتين في الأوبرا، وفي كلتا الحالتين تُؤدّى بصوت بيانيسيمو - وهو أقرب إلى التأثير المسرحي منه إلى الموسيقى - ويمكن إصدارها بصوت أجش بدلًا من غنائها. أما النغمات المنخفضة الأخرى المطلوبة فلا تقل عن نغمة لا بيمول المنخفضة ، وهي أيضًا هادئة.

كتب الملحن الإنجليزي كايخوسرو شابورجي سورابجي في عام 1947 نسخًا على البيانو للمشهد الختامي للأوبرا بعنوان "Schluß-Szene aus Salome von Richard Strauss—Konzertmäßige Übertragung für Klavier zu zwei Händen" ("المشهد الأخير من سالومي لريتشارد شتراوس - نسخ الحفلة الموسيقية مرتبة للبيانو، يدان").

• نجاح الفضيحة

مصادر

• جيلمان، لورانس (1907). سالومي لشتراوس : دليل للأوبرا، مع رسوم توضيحية موسيقية . ج. لين.
• كينيدي، مايكل (2001). هولدن، أماندا (محررة). دليل بنغوين الجديد للأوبرا . نيويورك: بنغوين بوتنام. ISBN 0-14-029312-4.
• بافيت، ديريك، محرر. (1989). ريتشارد شتراوس: سالومي . مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-35970-2.

• سالومي ، نص الأوبرا الألماني
• نص الأوبرا الألماني
• توثيق نسخ النص الأوبريتي ، طبعة شوت ميوزيك النقدية لعام 2019
• سالومي : نوتات موسيقية في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية