مذراة (موقع ويب)

الموسوعة الحرة

مذراة
ثلاثة أسهم سوداء تشير بزاوية 45 درجة لأعلى وإلى اليمين، وأسهم مرتين في دوائر سوداء. علامة Pitchfork التجارية، والتي تعرض اسم Pitchfork بخط أسود اللون.
الصفحة الرئيسية لموقع Pitchfork في عام 2016
نوع الموقع
مجلة الموسيقى على الانترنت
متوفر فيإنجليزي
تأسست1996 ؛ منذ 28 سنة ( 1996 )
بلد المنشأالولايات المتحدة
مالككوندي ناست
تم إنشاؤه بواسطةريان شرايبر
محررمانو سونداريسان
عنوان URLبيتشفورك.كوم
تجارينعم
تسجيللا
تم إطلاقه1996 ؛ منذ 28 سنة ( 1996 )
الحالة الحاليةنشيط

بيتشفورك (سابقًا بيتشفورك ميديا ) هي مجلة موسيقية أمريكية عبر الإنترنت أسسها ريان شرايبر في مينيابوليس عام 1996. كانت تغطي في الأصل الموسيقى البديلة والمستقلة ، ثم توسعت لتشمل أنواعًا مثل البوب ​​والهيب هوب والجاز والميتال. بيتشفورك هي واحدة من أكثر المنشورات الموسيقية تأثيرًا التي ظهرت في عصر الإنترنت .

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تميزت مجلة Pitchfork عن وسائل الإعلام المطبوعة بأسلوبها غير المعتاد وتحديثاتها المتكررة وتغطيتها للأعمال الناشئة. وقد تم الإشادة بها باعتبارها عاطفية وأصيلة وفريدة من نوعها، ولكن تم انتقادها باعتبارها متكلفة وحقيرة ونخبوية، وتلعب على الصور النمطية للهيبستر الساخر . وينسب إليها الفضل في الترويج لأعمال مثل Arcade Fire و Broken Social Scene و Bon Iver و Sufjan Stevens .

انتقلت Pitchfork إلى شيكاغو في عام 1999 وإلى بروكلين ، نيويورك، في عام 2011. وتوسعت مع مشاريع بما في ذلك مهرجان Pitchfork الموسيقي السنوي ، الذي تم إطلاقه في شيكاغو في عام 2006؛ وموقع الفيديو Pitchfork.tv والكتاب، The Pitchfork 500 ، وكلاهما تم إطلاقهما في عام 2008؛ ومنشور مطبوع، The Pitchfork Review ، نُشر بين عامي 2013 و2016. في السنوات اللاحقة، أصبحت Pitchfork أقل عدوانية وأكثر احترافًا في الأسلوب، وبدأت في تغطية المزيد من الموسيقى السائدة وقضايا الجنس والعرق والهوية. اعتبارًا من عام 2014، كانت تستقبل حوالي 6.2 مليون زائر فريد كل شهر.

تراجع تأثير Pitchfork في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مع نمو البث المباشر ووسائل التواصل الاجتماعي . في عام 2015، استحوذت عليها شركة الوسائط الجماهيرية Condé Nast وانتقلت إلى مركز التجارة العالمي One World Trade Center . غادر رئيس Pitchfork ، كريس كاسكي، في عام 2017، وتبعه شرايبر في عام 2019. في عام 2024، أعلنت شركة Condé Nast عن خطط لدمج Pitchfork في مجلة الرجال GQ ، مما أدى إلى تسريح العمال. أثار الدمج انتقادات وأثار القلق بشأن الآثار المترتبة على الصحافة الموسيقية.

تاريخ

1996–2003: السنوات الأولى

تأسست مجلة Pitchfork في فبراير 1996 على يد ريان شرايبر، وهو خريج مدرسة ثانوية يعيش في منزل والديه في مينيابوليس . [1] نشأ شرايبر وهو يستمع إلى أعمال الروك المستقلة مثل Fugazi و Jawbox و Guided by Voices . [2] لقد تأثر بثقافة المجلات المتخصصة ولم تكن لديه خبرة سابقة في الكتابة. [3]

أطلق شرايبر في البداية على الموقع اسم Turntable ، لكنه غيره بعد أن زعم ​​موقع آخر حقوقه. [4] استوحى شرايبر اسم Pitchfork من الوشم الموجود على جسد القاتل توني مونتانا في فيلم Scarface . اختاره شرايبر لأنه كان موجزًا ​​وله "دلالات شريرة". [2] كانت المراجعة الأولى لألبوم Pacer (1995) من إنتاج Amps ، [5] وكانت شركة التسجيلات Insound هي المعلن الأول عن Pitchfork . [4]

ركزت مراجعات موقع Pitchfork المبكرة على موسيقى الروك المستقلة وكانت غالبًا ما تكون انتقادية. ووصفتها صحيفة واشنطن بوست بأنها "وحشية" و"عديمة الرحمة"، وكتبت: "غالبًا ما بدا نقاد الموقع متقلبين وغير مهتمين وأحيانًا حاقدين، ويعطون درجات منخفضة على مقياس مميز من 10 نقاط بحماس عقابي". [6] قال شرايبر إن الفترة المبكرة للموقع "كانت تدور حول انتقاد الأشخاص الذين يستحقونها حقًا"، ودافع عن أهمية الصدق في نقد الفنون. [7] في عام 1999، نقل شرايبر موقع Pitchfork إلى شيكاغو. [8] وقدر أن موقع Pitchfork نشر 1000 مراجعة بحلول هذه النقطة. [9]

في مطلع الألفية، كانت الصحافة الموسيقية الأمريكية تهيمن عليها مجلات شهرية مطبوعة مثل رولينج ستون ، مما خلق فجوة في السوق للنشر الأسرع حركة والذي يركز على الأعمال الجديدة. [10] كان بإمكان Pitchfork نشر العديد من المقالات يوميًا، متجاوزًا وسائل الإعلام المطبوعة بشكل كبير. [11] خلقت التقنيات الجديدة مثل MP3 و iPod وخدمة مشاركة الملفات Napster إمكانية وصول أكبر إلى الموسيقى، وأصبحت مدونات الموسيقى موردًا مهمًا، مما خلق المزيد من الفرص لـ Pitchfork. [11] قال المساهمان مارك ريتشاردسون وإريك هارفي إن هذا كان جزءًا مهمًا من شعبية Pitchfork المبكرة، حيث يمكن لعشاق الموسيقى مشاركة التسجيلات والاستماع إليها أثناء قراءة التحديثات اليومية. [9]

في عام 2000، أحدثت مراجعة Pitchfork 10.0/10.0 لألبوم راديوهيد المرتقب للغاية Kid A ، الذي كتبه برنت دي كريسينزو، زيادة كبيرة في عدد القراء وكانت واحدة من أولى علامات تحول Pitchfork إلى منشور رئيسي. [3] [4] كانت واحدة من أولى مراجعات Kid A المنشورة، وقد جذبت الانتباه لأسلوبها غير المعتاد. [12] وصفتها بيلبورد بأنها "طويلة للغاية وغير متزنة بشكل وقح مع الشكل الصحفي ومزاج ذلك الوقت". [12] وبينما تعرضت للسخرية على نطاق واسع، فقد عززت من مكانة Pitchfork . [12] قال شرايبر إنه فهم أن المراجعة ستجعل Pitchfork عرضة للسخرية، لكنه "أراد أن تكون Pitchfork جريئة ومفاجئة للناس". [12] في عام 2001، كان لدى Pitchfork 30000 قارئ يومي. [2]

2004-2005: النفوذ المتزايد والنمو المهني

في عام 2004، وظفت بيتشفورك أول موظف بدوام كامل، كريس كاسكي، الذي كان يعمل سابقًا في موقع The Onion الساخر ، لإدارة العمليات التجارية. [8] أصبح كاسكي لاحقًا رئيسًا ومالكًا مشاركًا. [13] [14] تم تعيين أول محرر محترف في بيتشفورك ، سكوت بلاجينهوف، بعد فترة وجيزة. [9] [8] يُنسب إلى كاسكي وبلاجينهوف تحويل بيتشفورك إلى عملية احترافية. بدأت في التوسع بسرعة؛ فكلما زادت الأموال التي جنتها، زادت الموارد التي لديها للمراجعات والمقالات. [13] [9]

اعتبارًا من عام 2004، كان لدى Pitchfork ثمانية موظفين بدوام كامل وحوالي 50 موظفًا مستقلاً، معظمهم يعملون عن بُعد وينسقون عبر الهاتف والإنترنت. [15] لم يكن الكُتاب يتقاضون أجرًا عن الأشهر الستة الأولى، وبعد ذلك يمكنهم كسب 10 دولارات أو 20 دولارًا مقابل مراجعة أو 40 دولارًا مقابل مقالة. في عام 2004، بعد توترات الموظفين بشأن دخل شرايبر من الإعلانات، بدأت Pitchfork في دفع أجر للكتاب من مقالاتهم الأولى بمعدل محسّن قليلاً. [15]

في ذلك العام، نشرت Pitchfork مراجعة إيجابية للألبوم الأول لفرقة Arcade Fire ، Funeral . أصبح من أكثر الكتب مبيعًا ويُستشهد به كأول مثال رئيسي لتأثير Pitchfork على الموسيقى المستقلة، مما جذب تغطية Pitchfork من منافذ مثل لوس أنجلوس تايمز . [9] قال المساهم جيس وايس إن المراجعة "غيرت كل شيء". [9] بحلول عام 2005، كانت Pitchfork تجتذب حوالي مليون قارئ شهريًا، بإيرادات سنوية تبلغ حوالي 5 ملايين دولار. [4] [16] في ذلك العام، قال شرايبر إنه غير مهتم ببيع Pitchfork: "سيتحول إلى نقيض السبب الذي جعلني أبدأه. هذا شيء أحبه كثيرًا - هذا هو عمل حياتي البالغة بالكامل." [15]

2006–2010: توسيع العمليات

سلينت في مهرجان بيتشفورك للموسيقى 2007

بحلول عام 2006، تراجعت أو غيرت وسائل الإعلام الموسيقية التقليدية، مثل المجلات المطبوعة وقنوات الفيديو الموسيقي ومحطات الراديو، تركيزها، لكن مستمعي الموسيقى ما زالوا يبحثون عن مصدر موثوق للتوصيات. [2] بدون قيود وسائل الإعلام المطبوعة، تمكنت Pitchfork من دعم الأعمال المستقلة الناشئة التي لم تتمكن المجلات المطبوعة الكبرى، التي كان عليها بيع ملايين النسخ كل عام، من ذلك. [2] شعر شرايبر أن المجلات "لم تكن تحاول حتى اكتشاف موسيقى جديدة ... اعتادت المنشورات على المخاطرة أكثر مع الفنانين، ووضع الفرق الموسيقية على الغلاف التي اعتقدوا أنها تستحق أن تكون هناك". [1] وقال إن Pitchfork كانت قادرة على المخاطرة لأنها لم تكن مهتمة باسترضاء الفرق الموسيقية أو شركات التسجيلات أو المعلنين. [1]

في عام 2006، كان لدى Pitchfork 170.000 قارئ يوميًا وكانت تنشر خمسة مراجعات للألبومات يوميًا، مع ستة موظفين بدوام كامل. [1] [2] قال شرايبر إن Pitchfork كانت قادرة على دعم المستقلين المدفوع لهم وثمانية موظفين، على الرغم من أنهم كانوا "يقطعون الطريق دائمًا". [7] قال إنه جذب اهتمام المستثمرين، لكنه أراد الاحتفاظ بالسيطرة وأن النزاهة الصحفية كانت أولويته. [2] [7] في أغسطس 2006، تم اختراق خادم Pitchfork الداخلي الذي يحتوي على نسخ ترويجية لمئات الألبومات، بما في ذلك ألبوم Joanna Newsom القادم Ys . [17]

في منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، وسعت شركة بيتشفورك عملياتها. في عام 2006، أطلقت مهرجان بيتشفورك الموسيقي السنوي في شيكاغو. [6] أقيم أول مهرجان بيتشفورك الموسيقي في باريس في عام 2011. [18] قال كاسكي إنه كان من المثير رؤية الأعمال التي دافعت عنها بيتشفورك وهي تلعب أمام حشود كبيرة: "بدأنا نرى هذه الفرق تعزف أمام جمهور يبلغ حجمه 10 أضعاف حجم أكبر عرض لها على الإطلاق. هذا هو الهدف، يا رجل. وضع تيتوس أندرونيكوس اللعين أمام 10000 شخص." [9] في أبريل 2008، بعد الاستحواذ على عرض الموسيقى الحية Juan's Basement ، أطلقت شركة بيتشفورك موقع Pitchfork.tv ، وهو موقع ويب يعرض المقابلات ومقاطع الفيديو الموسيقية والأفلام الطويلة. [19] في نوفمبر، نشرت كتابًا بعنوان The Pitchfork 500 ، يغطي الثلاثين عامًا السابقة من الموسيقى. [20]

بحلول نهاية العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أصبح Pitchfork مؤثرًا في صناعة الموسيقى، ويُنسب إليه الفضل في إطلاق أعمال مثل Arcade Fire و Bon Iver . [6] كان الموظفون في شركات التسجيلات ومتاجر التسجيلات يستخدمونه لتوقع الاهتمام بالأعمال. [7] كما كان يجذب رعاة كبارًا مثل American Express و Apple . [4]

2010-2014: التنوع وتراجع النفوذ والمنشورات الشقيقة

تراجع تأثير بيتشفورك على المهن الموسيقية مع حلول العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، حيث أدت خدمات البث المباشر ووسائل التواصل الاجتماعي إلى تقسيم الجماهير وتقليل الحاجة إلى حراس البوابة. [21] [22] بدأت خدمات البث المباشر في الوفاء بوظيفة بيتشفورك في مساعدة الفنانين الجدد في العثور على الجماهير، وانتقلت انتقادات الموسيقى المستقلة إلى البث الصوتي ويوتيوب . [ 21] أدى انخفاض عائدات صناعة الموسيقى إلى تقليل الإنفاق الإعلاني، وواجه بيتشفورك منافسة من المعلنين مثل فيسبوك . [11] وفقًا لصحيفة لوس أنجلوس تايمز ، "انتهى عصر الإنترنت الذي أنتج مزيج بيتشفورك من الكتابة الجريئة والأذواق الغريبة والشعبية الهائلة إلى حد كبير". [21]

على مدى العقد التالي، غيّرت بيتشفورك نطاقها التحريري وأسلوبها. [23] بدأت في نشر الأخبار والميزات جنبًا إلى جنب مع المراجعات، وأصبحت تشبه إصدارًا موسيقيًا أكثر تقليدية. [23] كما تنوعت من موسيقى الروك المستقلة لتغطية الموسيقى السائدة بما في ذلك البوب ​​والراب والميتال، وبدأت في تغطية قضايا الجنس والعرق والهوية في الموسيقى، متأثرة بحركات مثل MeToo و Black Lives Matter . [21] [24] قال شرايبر إن "أذواقنا اتسعت مع تقدم العمر والخبرة"، وأن بيتشفورك يمكن أن تحدث فرقًا في القضايا الاجتماعية. [21]

في يوليو 2010، أطلقت بيتشفورك Altered Zones ، وهي عبارة عن مجمع مدونات مخصص للموسيقى السرية والموسيقى التي يتم صنعها يدويًا . [25] في عام 2011، انتقلت بيتشفورك إلى بروكلين ، نيويورك. [26] في 21 مايو، أعلنت بيتشفورك عن شراكة مع موقع Kill Screen ، حيث ستنشر بيتشفورك بعض مقالاتهم. [27] أغلقت Altered Zones في 30 نوفمبر. [25] في 26 ديسمبر 2012، أطلقت بيتشفورك Nothing Major ، وهو موقع ويب يغطي الفنون البصرية، [28] والذي أغلق في أكتوبر 2013. [29] أطلقت بيتشفورك موقعًا إلكترونيًا للأفلام، The Dissolve ، في عام 2013. وأغلق في عام 2015، مشيرًا إلى "التحديات المالية". [30] في عام 2017، قال كاسكي إنه يظل فخوراً بـ The Dissolve وأنها كانت "نجاحًا كبيرًا من الناحية الإبداعية والتحريرية والتصميم وكل شيء آخر". [14]

في عام 2013، فازت بيتشفورك بجائزة المجلة الوطنية للتميز العام في الوسائط الرقمية. [4] في ذلك العام، تم القبض على مغني الراب تشيف كايف لانتهاكه عقوبة المراقبة باستخدام بندقية في مقطع فيديو ترويجي لشركة بيتشفورك . وصف الموظفون لاحقًا الحلقة بأنها نقطة منخفضة ومثال على كيفية تعامل بيتشفورك مع فناني الهيب هوب بشكل سيئ. [9] في ديسمبر، أطلقت بيتشفورك مجلة بيتشفورك ريفيو ، وهي مجلة مطبوعة ربع سنوية تركز على كتابة الموسيقى الطويلة والمحتوى الذي يركز على التصميم. خططت بيتشفورك لإصدار ربع سنوي محدود الإصدار بحوالي 10000 نسخة من كل إصدار، مطبوعة على ورق لامع عالي الجودة. [31] سيكون حوالي ثلثي المحتوى أصليًا، مع إعادة استخدام الباقي من موقع بيتشفورك على الويب. [31] شبهت صحيفة إنترناشيونال بيزنس تايمز التطلعات الأدبية بمجلة نيويوركر وباريس ريفيو . [32] انتهت مجلة بيتشفورك ريفيو بعد 11 إصدارًا في نوفمبر 2016. [33]

اعتبارًا من عام 2014، كان موقع Pitchfork يستقبل حوالي 6.2 مليون زائر فريد و40 مليون مشاهدة للصفحة كل شهر، مع نمو متوقع في الإيرادات السنوية بنسبة 25 إلى 40 في المائة. جاءت إيراداته الأساسية من الإعلانات. [34] وفقًا لشركة تحليلات الوسائط Comscore ، كان لدى Pitchfork 2.47 مليون زائر فريد في ذلك الشهر من أغسطس، وهو أكثر من مواقع Spin أو Vibe ولكن أقل من 11 مليونًا لموقع Rolling Stone . [34] بحلول هذه المرحلة، كان موقع Pitchfork يواجه مشاكل مالية متزايدة، وقضى Kaskie العام في محاولة العثور على تمويل. [35]

2015–2016: الشراء من قبل شركة كوندي ناست

مركز التجارة العالمي ، مانهاتن، موقع مكاتب شركة بيتشفورك منذ عام 2015

في 13 أكتوبر 2015، أعلنت شركة الوسائط الجماهيرية الأمريكية كوندي ناست أنها استحوذت على بيتشفورك . [36] في هذه المرحلة، كان لدى بيتشفورك حوالي 50 موظفًا، مع طاقم التحرير وإنتاج الفيديو في بروكلين وموظفي الإعلان والمبيعات والتطوير في شيكاغو. [3] وصف الرئيس التنفيذي لشركة كوندي ناست، بوب ساوربيرج، بيتشفورك بأنها "ملكية رقمية مميزة تجلب صوتًا تحريريًا قويًا وجمهورًا متحمسًا وشابًا ومنصة فيديو متنامية وأعمال أحداث مزدهرة". [10] قال كاسكي "كانت احتياجاتنا ورغباتنا متقاربة"، وأن بيتشفورك بحاجة إلى رأس المال والخبرة لتوسيع نطاق نشرها ومهرجاناتها. [14] عزز البيع من قيمة بيتشفورك للمعلنين. [4] انتقلت بيتشفورك إلى مكاتب كوندي ناست في مركز التجارة العالمي واحد ، مانهاتن. [4] في السابق، كان استقلال بيتشفورك جانبًا رئيسيًا من صورتها. [3] [24] قال شرايبر إنه سيستمر في "الاستقلال الإبداعي". [3] أثار الاستحواذ القلق؛ كتبت صحيفة نيويورك أوبزرفر أن ذلك كان "ناقوس موت لموسيقى الروك المستقلة". [4]

تعرض فريد سانتاربيا، كبير مسؤولي التسويق الرقمي في شركة كوندي ناست، لانتقادات عندما قال إن الاستحواذ من شأنه أن يجلب "جمهورًا متحمسًا للغاية من الذكور من جيل الألفية إلى قائمتنا". [24] ربطت مجلة أتلانتيك التعليق بتقرير نيلسن لعام 2014 الذي وجد أن الرجال من جيل الألفية كانوا يستمعون إلى الموسيقى بكثافة وكانوا أكثر اهتمامًا بخدمات البث من الفئات السكانية الأخرى. [24] في عام 2012، وجد استطلاع رأي أجرته شركة بيتشفورك يطلب من القراء التصويت لموسيقاهم المفضلة أن 88٪ من المستجيبين كانوا من الذكور، ووجدت الإحصائيات التي سجلتها شركة كوانتكاست في عام 2015 أن 82٪ من قراء بيتشفورك كانوا من الرجال، ومعظمهم تتراوح أعمارهم بين 18 و 34 عامًا. [24] رد شرايبر على تويتر بأن النساء "يشكلن جزءًا كبيرًا من موظفي بيتشفورك وقراءها" وأن بيتشفورك تهدف إلى الوصول إلى "جميع عشاق الموسيقى في كل مكان". [24]

في 13 مارس 2016، أطلق موقع Pitchfork أول تصميم جديد له منذ عام 2011. [37] وفي شهر أكتوبر من ذلك العام، استقبل موقع Pitchfork 4.1 مليون زائر فريد، مقارنة بـ 2.7 مليون زائر في شهر أكتوبر السابق. [4] ومع سعي شرايبر إلى جعله أفضل مستودع للمحتوى الموسيقي في العالم، بدأ موقع Pitchfork في إنشاء مقاطع فيديو ومقالات استعادية، تغطي الألبومات الكلاسيكية التي صدرت قبل تأسيسه. [4]

2017–2023: رحيل كاسكي وشرايبر

آنا وينتور ، مديرة المحتوى في شركة كوندي ناست، في عام 2010

أعلن كاسكي عن رحيله عن بيتشفورك في مايو 2017. [38] لقد شعر بالإحباط بسبب دوره المتقلص تحت إدارة كوندي ناست واستقلالية بيتشفورك المحدودة. [39] في 18 سبتمبر 2018، تنحى شرايبر عن منصبه كرئيس تحرير. تم استبداله بوجا باتيل، التي عملت في سبين وجاوكر ميديا ، كرئيس تحرير في 15 أكتوبر. بقي شرايبر كمستشار استراتيجي. [40] قال إنه أدرك لاحقًا أن كوندي ناست لم تفهم بيتشفورك وكان لديها توقعات غير واقعية لأدائها. [9]

تعرض باتيل لضغوط لخفض التكاليف وسط انخفاض حركة المرور من وسائل التواصل الاجتماعي والمنافسة من منصات البث، والتي قدمت وسيلة جديدة للمستمعين لاكتشاف الموسيقى. [39] نشب صراع بين موظفي بيتشفورك وكوندي ناست بشأن محاولاتها لتحقيق الدخل من مهرجان بيتشفورك الموسيقي من خلال تحويله إلى تجربة "فاخرة". [39] غادر سانتاربيا كوندي ناست في عام 2018، تاركًا بيتشفورك تحت إشراف آنا وينتور ، كبير مسؤولي المحتوى. [39] أخبر اثنان من موظفي بيتشفورك السابقين ذا فيرج أن وينتور لم تهتم بالموسيقى أو تفهم الإنترنت. [11]

أعلن شرايبر عن رحيله في 8 يناير 2019، قائلاً إنه يريد "الاستمرار في تجاوز الحدود واستكشاف أشياء جديدة". [41] قالت صحيفة لوس أنجلوس تايمز إن الرحيل جاء في وقت "تغيير وجودي" لصناعات الإعلام، مستشهدة بصعود خدمات البث ووسائل التواصل الاجتماعي وتقليص حجم العديد من منشورات الموسيقى الكبرى. [41] في ذلك الشهر، أعلنت كوندي ناست أنها ستضع جميع منشوراتها، بما في ذلك بيتشفورك ، خلف جدار الدفع بحلول نهاية العام. [42] تخلت عن تجارب جدران الدفع الخاصة ببيتشفورك بعد انتقادات من القراء. [39] في عام 2020، طردت كوندي ناست المحرر التنفيذي ماثيو شنيبر ومحرر الميزات ورئيسة النقابة ستايسي أندرسون. [8] في عامي 2022 و2023، كان لدى بيتشفورك حوالي ثلاثة ملايين زائر فريد شهريًا، بانخفاض بنحو 36٪ عن عام 2021. [11]

2024: الاندماج فيجي كيوو تسريح العمال

في 17 يناير 2024، أعلنت وينتور أن بيتشفورك ستندمج مع مجلة الرجال جي كيو . [43] تم تسريح الموظفين بما في ذلك باتيل، مما ترك حوالي اثني عشر موظفًا تحريريًا، بما في ذلك بعضهم يعمل في منشورات كوندي ناست المتعددة. [39] أفاد ماكس تاني من سيمافور أن الموظفين المتبقين كانوا "مكتئبين ومحرجين" بسبب الاندماج. [39] قال أحد الكتاب الذين تم تسريحهم، آندي كوش، "كان هناك شعور حقيقي باليأس ... بشأن وجود مكان للقيام بنوع العمل الذي تشعر أنك جيد فيه وأنك مهتم به مرة أخرى". [44] اعتبارًا من ذلك الشهر، كان لدى بيتشفورك أكبر عدد من المستخدمين النشطين يوميًا من أي منشور كوندي ناست. [45]

تفاعل الصحفيون بحزن وقلق بشأن مستقبل الصحافة الموسيقية. [46] أعرب تاني وكريس ريتشاردز من صحيفة واشنطن بوست عن اشمئزازهما من أن بيتشفورك ، التي كانت ذات يوم مستقلة ومثيرة، سيتم دمجها في مجلة رجالية مؤسسية. [6] [39] كتبت الناقدة الموسيقية آن باورز أن الاندماج بدا "كخطوة محافظة للغاية في وقت أثبتت فيه الموسيقى أنها واحدة من أكثر المساحات تقدمية في ثقافتنا". [23] في صحيفة الجارديان ، كتبت لورا سنابس أن بيتشفورك قدمت "مثالاً رائدًا" حيويًا وشككت في أن الصحافة الموسيقية المتخصصة يمكن أن تبقى بدونها. وأعربت عن أسفها على فقدان الوظائف، قائلة إن بيتشفورك كانت واحدة من آخر أرباب العمل المستقرين للكتاب الموسيقيين المستقلين. [47]

قال شرايبر إن المعلقين "كانوا سابقين لأوانهم في مدح بيتشفورك "، حيث احتفظت بطاقم هيكلي يواصل مهمتها، وقال إنه سعيد بالعمل الذي نشرته منذ الإعلان. [9] في 2 يوليو 2024، عينت بيتشفورك مانو سونداريسان، مؤسس مدونة الموسيقى نو بيلز ، رئيسًا جديدًا للمحتوى التحريري. نفى سونداريسان أن بيتشفورك "ستختفي"، وقال إنه يهدف إلى تكييفها مع الوسائط الحديثة وتلبية احتياجات جماهير أكثر تخصصًا. [48] في أكتوبر من ذلك العام، أطلق خمسة كتاب سابقين في بيتشفورك موقعًا موسيقيًا جديدًا، Hearing Things ، والذي يهدف إلى "التقاط الروح المستقلة الأصلية" لبيتشفورك . [44]

أسلوب

تميزت مراجعات بيتشفورك غير العادية والعاطفية والأسلوبية عن الأسلوب الأكثر علمية ورسمية للمجلات المطبوعة مثل رولينج ستون . [4] [2] قال الناقد ستيفن هايدن إنها قدمت بديلاً لمجلات الموسيقى في نهاية القرن العشرين، والتي كانت تنشر محتوى عن حرب النجوم والنيو ميتال والبوب ​​بانك. [12] ووصف صوت بيتشفورك بأنه صوت الغريب الذي يسخر من التيار الرئيسي. [12] في ذا فيرج ، كتبت إليزابيث لوباتو أن مراجعات بيتشفورك المبكرة كانت غير مصقولة وأحيانًا غير احترافية، و"وقحة، وأحيانًا غريبة، وغالبًا ما تكون مليئة بالأخطاء المطبعية"، لكن هذا ميز بيتشفورك عن وسائل الإعلام التقليدية وجعل قراءتها ممتعة. [13] قال المساهمون في بيتشفورك إنها كانت مثيرة للانقسام على الفور بين عشاق الموسيقى. [9]

في صحيفة واشنطن بوست ، وصف ج. فريدوم دو لاك بيتشفورك بأنها مسلية و"ساخرة بشكل مرح" و"مستنيرة أحيانًا". [49] ووصفها الكاتب أغسطس براون من صحيفة لوس أنجلوس تايمز بأنها "صاخبة وعاطفية وأحيانًا ضيقة الأفق ولكنها تتطور دائمًا". [21] وفي مجلة سلايت ، كتب ماثيو شاير أن أفضل مراجعات بيتشفورك كانت "حذرة وعنيفة وذكية ورشيقة". [50] ووصف الصحفي ديف إيتزكوف مراجعات بيتشفورك بأنها "عاطفية بشكل متحدي ومتقلبة بشكل محبط" مع "هالة من النزاهة والأصالة التي جعلت مثل هذه التصريحات ذات مصداقية، وحتى حاسمة، للمعجبين ... يتسللون إلى التقليد العظيم لنقد الروك، وينضمون إلى صفوف الكتاب المتغطرسين والمتعجرفين". [2] وصف شرايبر مراجعات أحد كتاب Pitchfork الأوائل ، برنت دي كريسينزو، بأنها مليئة بالحوار والإشارات إلى الثقافة الشعبية، "استكشاف السيناريوهات الغريبة". [12]

تغير أسلوب بيتشفورك في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين حيث توسع نطاقه وجمهوره، وتحول إلى البوب ​​تيمز . [4] [47] قال المساهم كريج جينكينز إن بيتشفورك كان بحاجة إلى تغيير منظوره "المغلق"، وأنه كان "عدائيًا تجاه الأشياء التي يقدرها الشخص العادي". [9] شعر بلاجينهوف أن "مراجعات الأعمال المثيرة" التحريضية كانت محدودة، وأراد أن يُنظر إلى بيتشفورك على أنها جديرة بالثقة ومدروسة. [45] قالت سنابس إن البعض رثى للتغيير، مشيرين إلى أنه جعل بيتشفورك "اقتراحًا أقل تحديدًا". ومع ذلك، شعرت أنه يعكس استهلاك الموسيقى الحديثة ووجدت أنه من المشجع أن بيتشفورك كانت تراجع مجموعة متنوعة من الأنواع والفنانين. [47] تحت قيادة بوجا باتيل، التي أصبحت المحررة في عام 2018، غطت بيتشفورك المزيد من الفنانات الإناث وغير الثنائيات والمثليات وغير البيض. [51]

كما تحول بيتشفورك إلى أسلوب أكثر احترافية. أوضحت المحررة إيمي فيليبس ذلك من خلال مقارنة تغطيتها لإعلان ألبومين لراديوهيد، بفارق سنوات؛ كان الأول مثيرًا، بينما كان الثاني أكثر احترافية وواقعية. [9] في عام 2014، قال المساهم نيت باترين إن بيتشفورك أصبحت "ما كانت عليه منشورات مثل ذا فيليج فويس من حيث السماح للكتاب بالتعمق دون الشعور بالضغط للتحدث إلى القراء"، مع مقالات وأفلام وثائقية طويلة. [34] بحلول عام 2017، وفقًا لبلومبرج ، أصبحت مراجعاتها "واسعة الاطلاع مثل مراجعات مجلات الموسيقى التي تفوقت بيتشفورك تقريبًا في التأثير". [4] كتبت الناقدة آن باورز في عام 2024 أنه "في العقد الماضي، رعت بيتشفورك العديد من أفضل الكتاب وأكثرهم تأثيرًا الذين يعملون اليوم". [23] شعرت أن "كتابة الموسيقى الرائعة تعبث بالإنتاجية من خلال خلق مساحة للتباطؤ والانغماس حقًا في العمل الإبداعي لشخص آخر ... أفضل الكتابة في Pitchfork أو في أي مكان تعكس هذه العملية ومتنوعة مثل التجربة الإنسانية نفسها." [23] في عام 2015، أشادت صحيفة The Guardian بـ Pitchfork لتقنيات التصميم الرائدة التي تجمع بين تصميم الطباعة والابتكار التقني لخلق انطباع "عنوان نابض بالحياة وموجه للأمام". [52]

نظام المراجعة

على عكس المنشورات الموسيقية الأخرى، والتي عادةً ما تخصص درجات من خمسة أو عشرة، يستخدم Pitchfork مقياسًا عشريًا يتراوح من 0.0 إلى 10.0. [49] [52] وقد أثار النظام سخرية باعتباره تعسفيًا ودقيقًا للغاية. [52] وصفه دي كريسينزو بأنه "سخيف عن عمد"، [53] وفي عام 2021 كتب Pitchfork أنه عنصر مميز "سخيف وذاتي بشكل معترف به". [5] قال شرايبر إنه أحب سخافته وكيف "شعرت أنه علمي نوعًا ما دون أي علم حقيقي فيه". [54] استخدمت المراجعات المبكرة النسب المئوية بدلاً من الكسور العشرية. [54]

بحلول عام 2021، نشرت Pitchfork أكثر من 28000 مراجعة. [5] لا تمثل مراجعات Pitchfork إجماعًا تحريريًا ولكنها رأي المراجع الفردي. [50] تم ذكر اسم الكتاب الذين لم يرغبوا في استخدام أسمائهم، أو فشلوا في تضمين سطورهم مع إرسالياتهم، باسم Ray Suzuki، على غرار الاسم المستعار لصانع الأفلام Alan Smithee . [45]

في The Ringer ، كتب روب هارفيلا أن 10.0 من Pitchfork "تحمل كل الثقل التاريخي لخمس نجوم في Rolling Stone أو خمسة ميكروفونات في The Source ... مع نهجها المحير والدقيق نظريًا للأماكن العشرية، بحيث يفصل محيط من المشاعر 8.1 عن 8.9". [54] منحت Pitchfork درجات مثالية لأكثر من 50 ألبومًا، معظمها في ميزة "Sunday Reviews"، التي تنشر مراجعات بأثر رجعي للألبومات الكلاسيكية. [54] من الفنانين الذين حصلوا على درجات مثالية عند الإصدار Radiohead و Fiona Apple و Kanye West و Bonnie "Prince" Billy و And You Will Know Us by the Trail of Dead و Wilco . [54] وفقًا لهارفيلا، فإن النتيجة المثالية الممنوحة لألبوم عند الإصدار "تعتبر حدثًا زلزاليًا لعالم نقاد الروك ككل". [54]

وقد جربت بعض المراجعات نظام الدرجات. فقد حصل ألبوم روبرت بولارد لعام 2005 Relaxation of the Asshole على 10 و0 في نفس الوقت؛ كما سمحت مراجعة ألبوم راديوهيد لعام 2007 In Rainbows ، والذي سمح للمعجبين بدفع ما يريدون مقابل تنزيله، للقراء بإدخال درجاتهم الخاصة. [45] وبعد أن غيرت Pitchfork نظام إدارة المحتوى الخاص بها ليتطلب رقمًا، تم منح هذه الألبومات درجات ثابتة. [45]

نقد

نثر

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تعرضت مراجعات بيتشفورك لانتقادات باعتبارها متكلفة ومطولة وغير دقيقة. [49] [50] كتب إيتزكوف أن بيتشفورك كانت مبالغ فيها وأحيانًا يصعب فهمها، مع وفرة من الصفات والظروف والكلمات المستخدمة بشكل خاطئ. [2] حدد شاير أمثلة على "الكتابة المطولة وغير القابلة للقراءة ... كثيفة دون أن تكون ثاقبة، وشخصية دون أن تكون مثيرة للاهتمام". [50] في City Pages ، كتب توماس ليندسي أن نثرها كان مزخرفًا وأحيانًا غير مفهوم، ويحتوي على أخطاء واقعية. [55] جاءت انتقادات مماثلة من روب هارفيلا من East Bay Express وكلير سوداث من Time . [49] [20] ردًا على الانتقادات في عام 2006، قال شرايبر إنه يثق في أسلوب كتابه وآرائهم. [55]

النخبوية

في سنواتها الأولى، تعرضت بيتشفورك لانتقادات باعتبارها حقيرة ونخبوية ، ونشر مراجعات لا تناقش الموسيقى بشكل هادف، مما أدى إلى استغلال الصور النمطية للمتعصبين . [ 49] في عام 2018، وصف الصحفي الموسيقي روبرت كريستجاو السنوات الأولى من بيتشفورك بأنها "نادي أولاد متعجرف مفتوح أمام العديد من "النقاد" ... الكثير من الحمقى الهواة والجماليين المعينين ذاتيًا الذين يفرضون ثقلهم على الجميع". [56]

كان العديد من المراجعات اللاذعة المبكرة من قِبَل برنت دي كريسينزو، الذي كتب مراجعات مطولة نادرًا ما تناولت الموسيقى. [57] على سبيل المثال، كانت مراجعته لألبوم Lateralus لعام 2001 من إنتاج Tool تتكون في الغالب من قائمة بالمعدات التي يستخدمها عازف الطبول. [57] تتكون بعض المراجعات من صور أو مقاطع فيديو فردية فقط، مما يعني أن السجل أقل من التحليل النقدي. [57] كتب شاير في عام 2006 أن Pitchfork انتصرت عادةً على الأعمال التي "اكتشفتها" وهاجمت أعمالًا وفرقًا محبوبة ومحبوبة تحظى بشعبية على مدونات الموسيقى. [50] يعتقد البعض أن Pitchfork انتظرت عمدًا الإثارة لبناء حول عمل ما قبل رفضه بمراجعة نقدية. [50]

زعم إيتزكوف أن الأسلوب الغامض والمواجه كان جزءًا من نموذج عمل بيتشفورك وجعل مراجعاتهم لا تُنسى. [2] اقترح أن افتقار الكتاب إلى التدريب أو الخبرة، وحقيقة أنهم عملوا بأجر زهيد أو بدون أجر، خلق شعورًا بالأصالة وقوض سلطة وسائل الإعلام التقليدية. [2] اعترف شرايبر بأن بيتشفورك كانت لها سمعة بالتكبر، لكنه قال إن كتابها كانوا "معجبين صادقين وذوي آراء". [49]

العرق والجنس

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تعرضت مجلة بيتشفورك لانتقادات بسبب تركيزها على الموسيقى التي صنعها الرجال البيض. [21] في سنواتها الأولى، كان طاقمها يتألف بالكامل تقريبًا من الرجال البيض. [30] في عام 2007، انتقدت مغنية الراب MIA مجلة بيتشفورك لافتراضها أن ألبومها Kala تم إنتاجه بالكامل بواسطة المنتج الذكر Diplo . وصف كاتب آخر في بيتشفورك الخطأ بأنه "إدامة لأسطورة السذاجة التي يقودها الذكور ". [58] جادلت MIA والمغنية Björk بأن هذا كان جزءًا من مشكلة أوسع نطاقًا للصحفيين الذين يفترضون أن الفنانات لا يكتبن أو ينتجن موسيقاهن الخاصة. [59] [60] في عام 2024، جادل المساهم في بيتشفورك أندرو نوسنيتسكي بأن موسيقى الهيب هوب، وليس موسيقى الروك المستقلة، كانت "الموسيقى المحددة" لجيله، ولكن تم اعتبار بيتشفورك بمثابة إصدار الموسيقى المحدد "لأسباب ميكانيكية بحتة وتفوق أبيض مباشر". [9]

محاكاة ساخرة

اجتذبت Pitchfork العديد من المحاكاة الساخرة. [50] في عام 2005، دعت Pitchfork الممثل الكوميدي ديفيد كروس لكتابة قائمة بألبوماته المفضلة. كتب كروس أنه فوجئ بالدعوة، مستشهدًا بعدة مراجعات Pitchfork المهينة لألبوماته الكوميدية، وكتب بدلاً من ذلك مقالاً "مذبلًا وعبثيًا" بعنوان "ألبومات للاستماع إليها أثناء قراءة مراجعات Pitchfork المبالغ فيها ". [57] [61] في عام 2007، نشر موقع The Onion الساخر مقالاً استعرض فيه Pitchfork الموسيقى ككل ومنحها درجة 6.8. [52] نشرت مدونة الموسيقى Idolator ميزة تطلب من القراء تخمين السطور التي جاءت من مراجعات Pitchfork والتي تم فبركتها. [20] في عام 2010، بدأ الكاتب ديفيد شابيرو مدونة Tumblr ، "Pitchfork Reviews Reviews"، والتي استعرضت مراجعات Pitchfork وقيمت حججها. وقد اجتذبت أكثر من 100 ألف متابع وظهرت في صحيفة نيويورك تايمز . [62]

تأثير

يعود الفضل إلى Pitchfork في إطلاق مسيرة فرق الروك المستقلة مثل Arcade Fire (الصورة في عام 2005).

وصف سبنسر كورنهابر من مجلة أتلانتيك مجلة بيتشفورك بأنها أكثر منشورات الموسيقى تأثيرًا التي ظهرت في عصر الإنترنت . [24] وصف إيتزكوف، المحرر السابق لمجلة سبين ، طاقم مجلة سبين الذين كانوا يتحققون من بيتشفورك بانتظام: "إذا كان الأمر يتعلق بإغداق الاهتمام على فرقة جديدة، كان علينا على الأقل أن نسأل أنفسنا لماذا لم نفعل الشيء نفسه: بحلول ذلك الوقت، كانت قيمتنا كمرشح جدير بالثقة ومتسق قد تضاءلت." [2] قامت المجلة الإلكترونية Consequence of Sound بتقليد بيتشفورك في وقت مبكر، "خاصة عندما يتعلق الأمر بإنشاء صوت تحريري، وتطوير استراتيجية محتوى متسقة، وتعبئة حب ​​الموسيقى بطريقة مقنعة"، وفقًا لمؤسسها، أليكس يونج. [63]

قال الناقد كارل ويلسون إن بيتشفورك قادت "حمى اكتشاف الفرق الموسيقية" في صحافة الموسيقى في أمريكا الشمالية، حيث تنافست المنشورات لاكتشاف أعمال جديدة. [9] في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تم اعتبار بيتشفورك "صانعًا أو محطمًا" للمهن الموسيقية، وهي الظاهرة المعروفة باسم " تأثير بيتشفورك ". [49] [2] في عام 2006، وصفت صحيفة واشنطن بوست شرايبر بأنه "صانع ملوك الروك المستقل" وكتبت أن "التأييد من بيتشفورك ... قيم للغاية، بالفعل". [49] قالت ميجان جاسبر، الرئيسة التنفيذية لشركة التسجيلات Sub Pop ، إن المراجعات الإيجابية لبيتشفورك ستعزز المبيعات وأنه أصبح من الطبيعي أن تبيع فرق الروك المستقلة 100000 تسجيل، وهو ما يتجاوز التوقعات. [9] لم تحدث الألبومات التي تمت مراجعتها بشكل سيئ أي تأثير. [9]

بعد أن منحت Pitchfork 9.7 لألبوم Arcade Fire الأول ، Funeral (2004)، أصبح أسرع سجل مبيعًا في تاريخ Merge Records . [49] تشمل الأعمال الأخرى التي عززت Pitchfork مسيرتها المهنية في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين Dismemberment Plan و Clap Your Hands Say Yeah و Modest Mouse و Broken Social Scene و Bon Iver و Sufjan Stevens . [2] [21] [49] قال شرايبر إنهم أرادوا إنشاء قائمة من الفنانين الذين اكتشفهم الناس مع Pitchfork وأصبحوا مرتبطين بهم. [9] قلل رئيس التحرير سكوت بلاجينهوف من تأثيرهم، قائلاً إن Pitchfork "سرع العملية" فحسب. [2]

بعد أن منحت مجلة بيتشفورك 0.0 لألبوم Travistan (2004)، أول ألبوم منفرد لمغني فرقة Dismemberment Plan ترافيس موريسون ، انتهت مسيرته الفردية فعليًا. [22] بعد سنوات، وصف موريسون التجربة بأنها "مخيفة ومروعة". [22] قال شرايبر إنه شعر بالأسف تجاهه، لكن من المهم أن يكون كتاب بيتشفورك صادقين. [2] تشمل الألبومات الأخرى التي تلقت 0.0 ألبوم Zaireeka (1995) لفرقة Flaming Lips ، وألبوم NYC Ghosts & Flowers (2000) لفرقة Sonic Youth ، وألبوم Liz Phair (2003) لفرقة Liz Phair وألبوم Shine On (2006) لفرقة Jet . [49] [52] تألفت مراجعة مجلة Jet بالكامل من مقطع فيديو لقرد شمبانزي يتبول في فمه وتمت مشاركته على نطاق واسع. [45] غير مؤلفو مراجعات Phair وSonic Youth لاحقًا آراءهم واعتذروا للفنانين. [22] [64]

في مجلة Slate ، استشهد آموس بارشاد بفرقة بلاك كيدز باعتبارها المثال الأكثر شهرة لفرقة بيتشفورك "في أكثر حالاتها ضررًا". [22] عززت مراجعة بيتشفورك لألبومهم الأول، Wizard of Ahhhs ، مسيرة بلاك كيدز المهنية؛ ومع ذلك، انهارت عندما منحت بيتشفورك ألبومهم الأول، Partie Traumatic (2008)، درجة 3.3، مع مراجعة تتكون بالكامل من صورة لكلبين عابسين ورمز تعبيري عابس . [ 22] قال بلاجينهوف إن بيتشفورك أصبحت فيما بعد أكثر حذرًا في نشر المراجعات السلبية، حيث لم تعد "رجالًا صغارًا على الإنترنت يرمون الحجارة على فنانين كبار". [2]

تراجع تأثير Pitchfork على المهن الموسيقية مع ظهور البث المباشر ووسائل التواصل الاجتماعي في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. [21] [22] في عام 2017، قال محرر أول للموسيقى المستقلة في منصة البث Spotify أن Pitchfork لم يعد له نفس التأثير على شعبية الفنانين. [4] ومع ذلك، وفقًا لتاني ، "حتى مع تقدم جيل X ومعجبيه من جيل الألفية في السن وتحول صناعة الذوق إلى المنصات والمؤثرين، ظلت Pitchfork المنشور الأول لنقد الموسيقى، وقوائم نهاية العام مرادفة للإشادة النقدية." [39]

مراجع

  1. ^ abcd Rogers, Jude (24 نوفمبر 2006). "Site seers". The Guardian . تم الاسترجاع في 16 يوليو 2022 .
  2. ^ abcdefghijklmnopqr Itzkoff, Dave (2006). "Inside Pitchfork, the site that shook up music journalism". Wired . ISSN  1059-1028 . تم الاسترجاع في 29 يناير 2024 .
  3. ^ abcde Littleton, Cynthia (13 أكتوبر 2015). "سؤال وجواب: مؤسس Pitchfork، ريان شرايبر، يتحدث عن بيع Condé Nast وجذورها المستقلة والتوسع". Variety . تم الاسترجاع في 16 يوليو 2022 .
  4. ^ abcdefghijklmno Leonard, Devin (May 3, 2017). "Pitchfork grows up". Bloomberg News . مؤرشف من الأصل في 21 نوفمبر 2018 . تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2018 .
  5. ^ abc "تاريخ قسم المراجعات في Pitchfork في 38 مراجعة مهمة". Pitchfork . 25 مايو 2021 . تم الاسترجاع في 25 مايو 2021 .
  6. ^ abcd ريتشاردز، كريس (18 يناير 2024). "نهاية بيتشفورك هي فأل قبيح لمستقبل الصحافة الموسيقية". واشنطن بوست . ISSN  0190-8286 . تم الاسترجاع في 28 يناير 2024 .
  7. ^ abcd Freedom du Lac, J. (30 أبريل 2006). "Giving indie acts a plug, or pulling it". The Washington Post . مؤرشف من الأصل في 25 أبريل 2017 . تم الاسترجاع في 27 أبريل 2017 .
  8. ^ abcd Hogan, Marc (18 يناير 2024). "Pouring one out for Pitchfork — 9.2 music publication in a 3.7 digital media world". Rolling Stone . تم الاسترجاع في 28 يناير 2024 .
  9. ^ abcdefghijklmnopqr Kois, Dan; Pahwa, Nitish; Winkie, Luke (19 مارس 2024). "التاريخ الشفوي لفرقة Pitchfork، من مسيرتها المهنية إلى الفرق التي قتلتها". Slate . ISSN  1091-2339 . تم الاسترجاع في 23 مارس 2024 .
  10. ^ ab Cardew, Ben (16 أكتوبر 2015). "ما الذي أصاب Pitchfork عندما فقدت معظم المجلات الموسيقية مبيعاتها؟". The Guardian . ISSN  0261-3077 . تم الاسترجاع في 28 يناير 2024 .
  11. ^ abcde Lopatto, Elizabeth (19 مارس 2024). "Pitchfork lived and died by the internet". The Verge . تم الاسترجاع في 21 مارس 2024 .
  12. ^ abcdefg Enis, Eli (26 مارس 2020). "كل شيء في مكانه الصحيح: كيف غيرت مراجعة مثالية 10.0 لألبوم Kid A لفرقة Radiohead نقد الموسيقى قبل 20 عامًا". Billboard . Lynne Segall . تم الاسترجاع في 27 يناير 2024 .
  13. ^ abc Lopatto, Elizabeth (19 مارس 2024). "Indie, rocked". The Verge . تم الاسترجاع في 5 أبريل 2024 .
  14. ^ abc Swartz, Tracy (20 يوليو 2017). "رئيس شركة Pitchfork المنتهية ولايته يتأمل تطور شركة شيكاغو الإعلامية". Chicago Tribune . تم الاسترجاع في 28 يناير 2024 .
  15. ^ abc Frey, Hillary (29 نوفمبر 2004). "رجال الموسيقى في Pitchforkmedia.com يملون الثقافة من شيكاغو". The New York Observer .
  16. ^ بيرسون، ديفيد (7 مارس 2005). "رجال روح العصر". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 21 مارس 2024 .
  17. ^ دوديرو، كاميل (13 سبتمبر 2006). "تسريب جوانا نيوسوم". فينيكس . مؤرشف من الأصل في 30 يونيو 2017. تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2017 .
  18. ^ Ng, Philiana (5 يوليو 2011). "مهرجان بيتشفورك الموسيقي يتجه إلى باريس". Billboard . تم الاسترجاع في 10 مارس 2024 .
  19. ^ Buskirk, Eliot Van (5 أبريل 2008). "Pitchfork.tv takes a stake at music videos". Wired . ISSN  1059-1028 . تم الاسترجاع في 16 يوليو 2022 .
  20. ^ abc Suddath, Claire (26 نوفمبر 2008). "The Skimmer: The Pitchfork 500". Time . ISSN  0040-781X . تم الاسترجاع في 10 فبراير 2024 .
  21. ^ abcdefghi Brown, August (January 9, 2019). "رايان شرايبر من Pitchfork شكل صحافة الموسيقى على الإنترنت والآن يتركها خلفه". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 3 فبراير 2024 .
  22. ^ abcdefg Barshad, Amos (May 1, 2018). "كيف كان الأمر عندما كان بإمكان النقاد القتل؟ لا يزال معظم الموسيقيين لا يريدون التحدث عن ذلك". Slate . تم الاسترجاع في 5 أكتوبر 2021 .
  23. ^ abcde Powers, Ann (24 يناير 2024). "مع وجود Pitchfork في خطر، كلمة عن الغرض من الصحافة الموسيقية". NPR . تم الاسترجاع في 7 فبراير 2024 .
  24. ^ abcdefg Kornhaber, Spencer (13 أكتوبر 2015). "لماذا تريد Condé Nast قراء مجلة Pitchfork من "الذكور من جيل الألفية". The Atlantic . تم الاسترجاع في 31 أغسطس 2024 .
  25. ^ ab "Altered Zones RIP". BrooklynVegan . 30 نوفمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 26 مارس 2021 . تم الاسترجاع في 30 مايو 2013 .
  26. ^ هوبر، جيسيكا؛ نيلسون، جونيور (15 ديسمبر 2011). "آخر أعضاء هيئة التحرير المحلية في بيتشفورك يتوجهون إلى بروكلين". شيكاغو ريدر . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  27. ^ "Pitchfork تعلن عن شراكة مع Kill Screen". Pitchfork . 21 مايو 2011. مؤرشف من الأصل في 13 أكتوبر 2016. تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2016 .
  28. ^ "مرحبًا بكم في Nothing Major". Pitchfork . 26 ديسمبر 2012. مؤرشف من الأصل في 14 يونيو 2013. تم الاسترجاع في 30 مايو 2013 .
  29. ^ "So Long for Now". Nothing Major. 16 أكتوبر 2013. مؤرشف من الأصل في 18 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2014 .
  30. ^ ab Kois, Dan; Harris, Aisha; Hamilton, Jack; Stahl, Jeremy; Martinelli, Marissa; Bloomer, Jeffrey (8 يوليو 2015). "The Dissolve Is Folding. Here Are Its Best Movie Reviews and Essays". Slate . ISSN  1091-2339 . تم الاسترجاع في 5 فبراير 2024 .
  31. ^ ab Sisario, Ben (21 نوفمبر 2013). "مع Pitchfork Review، موقع موسيقى يزرع علمًا في الطباعة". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 25 نوفمبر 2013.
  32. ^ زارا، كريستوفر (21 نوفمبر 2013). "Pitchfork Media تحاول جاهدة إعادة صياغة المجلات المطبوعة من خلال The Pitchfork Review: هل يمكنها إنقاذ مجلات الموسيقى؟". International Business Times . مؤرشف من الأصل في 3 فبراير 2014.
  33. ' ^ كوش، آندي (23 فبراير 2017). "المصادر: مراجعة بيتشفورك، وهي مجلة ربع سنوية مطبوعة من بيتشفورك، تغلق أبوابها بهدوء".سبين. مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2017.تم الاسترجاع في18 أبريل2017.
  34. ^ abc Singer, Dan (13 نوفمبر 2014). "هل النقاد الموسيقيون المحترفون من الأنواع المهددة بالانقراض؟". American Journalism Review . مؤرشف من الأصل في 16 سبتمبر 2015 . تم الاسترجاع في 13 سبتمبر 2015 .
  35. ^ Kois, Dan; Pahwa, Nitish; Winkie, Luke (19 مارس 2024). "التاريخ الشفوي لفرقة Pitchfork، من مسيرتها المهنية إلى الفرق التي قتلتها". Slate . ISSN  1091-2339 . تم الاسترجاع في 23 مارس 2024 .
  36. ^ سومايا، رافي (13 أكتوبر 2015). "كوندي ناست تشتري بيتشفورك ميديا". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2017. تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2015 .
  37. ^ "تقديم موقع Pitchfork الجديد: أول إعادة تصميم كاملة منذ عام 2011". Pitchfork . 13 مارس 2016. مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2016 . تم الاسترجاع في 15 مارس 2016 .
  38. ^ شنايدر، مارك (30 مايو 2017). "رئيس بيتشفورك كريس كاسكي يتنحى". بيلبورد . تم الاسترجاع في 5 فبراير 2024 .
  39. ^ abcdefghi Tani, Max (5 فبراير 2024). "كيف اشترت شركة كوندي ناست ودمرت دار النشر الموسيقية الأمريكية الشهيرة". Semafor . تم الاسترجاع في 5 فبراير 2024 .
  40. ^ ليفين، جون (19 سبتمبر 2018). "استقالة مؤسس ورئيس تحرير موقع Pitchfork، رايان شرايبر". TheWrap . تم الاسترجاع في 5 فبراير 2024 .
  41. ^ ab Brown, August (January 9, 2019). "رايان شرايبر من Pitchfork شكل صحافة الموسيقى على الإنترنت والآن يتركها خلفه". لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 23 يناير 2019. تم الاسترجاع في 24 يناير 2019 .
  42. ^ Trachtenberg, Jeffrey A. (January 23, 2019). "Condé Nast to put all titles behind paywalls by year end". The Wall Street Journal . مؤرشف من الأصل في 23 يناير 2019 . تم الاسترجاع في 24 يناير 2019 .
  43. ^ ديب، سوبان (17 يناير 2024). "كوندي ناست تطوي بيتشفورك إلى جي كيو، مع تسريح العمال". نيويورك تايمز . ISSN  0362-4331 . تم الاسترجاع في 17 يناير 2024 .
  44. ^ ab Mullin, Benjamin (15 أكتوبر 2024). "خريجو Pitchfork يطلقون إصدارًا موسيقيًا جديدًا، Hearing Things". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2024 .
  45. ^ abcdef Rogers, Nate (2 أبريل 2024). "قصيدة راي سوزوكي: الحياة السرية لفرقة بيتشفورك المبكرة والمراجعة الأكثر شهرة على الإطلاق". The Ringer . تم الاسترجاع في 2 أبريل 2024 .
  46. ^ "الغضب والحزن بسبب اندماج Pitchfork مع GQ". BBC News . 18 يناير 2024 . تم الاسترجاع في 23 يناير 2024 .
  47. ^ abc Snapes, Laura (18 يناير 2024). "اندماج Pitchfork في GQ هو مهزلة لوسائل الإعلام الموسيقية - والموسيقيين". The Guardian . ISSN  0261-3077 . تم الاسترجاع في 30 يناير 2024 .
  48. ^ Leight, Elias (2 يوليو 2024). "Pitchfork names Mano Sundaresan as new head of editorial content". Billboard . تم الاسترجاع في 2 يوليو 2024 .
  49. ^ abcdefghijk Freedom du Lac, J. (30 أبريل 2006). "Giving indie acts a plug, or pulling it". The Washington Post . مؤرشف من الأصل في 25 أبريل 2017 . تم الاسترجاع في 27 أبريل 2017 .
  50. ^ abcdefg Shaer, Matthew (28 نوفمبر 2006). "موقع الموسيقى المستقلة الذي يحب الجميع أن يكرهوه". Slate . مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2007 . تم الاسترجاع في 12 يناير 2007 .
  51. ^ فلين، بول (22 يناير 2024). "وفاة بيتشفورك كارثة بالنسبة للأطفال الصغار ومحبي الموسيقى في كل مكان". إيفيننج ستاندارد . تم الاسترجاع في 7 فبراير 2024 .
  52. ^ abcde Cardew, Ben (16 أكتوبر 2015). "ما الذي أصاب Pitchfork عندما فقدت معظم مجلات الموسيقى مبيعاتها؟". The Guardian . ISSN  0261-3077 . تم الاسترجاع في 3 فبراير 2024 .
  53. ^ DiCrescenzo, Brent (9 يناير 2013). "لقد أعطيت Sonic Youth تقييم 0.0 على Pitchfork". Time Out Chicago . تم الاسترجاع في 3 فبراير 2024 .
  54. ^ abcdef Harvilla, Rob (11 مايو 2020). "التاريخ الكامل لـ Pitchfork 10.0". The Ringer . تم الاسترجاع في 11 يوليو 2024 .
  55. ^ ab Thomas, Lindsey (14 يونيو 2006). "The Pitchfork effect". City Pages . مؤرشف من الأصل في 11 يناير 2016 . تم الاسترجاع في 30 أكتوبر 2006 .
  56. ^ Christgau, Robert (23 أكتوبر 2018). "Xgau Sez". robertchristgau.com . تم الاسترجاع في 5 أغسطس 2020 .
  57. ^ abcd Brown, August (16, 2011). "Pitchfork returns 15: Here are a few baby pictures". Los Angeles Times . تم الاسترجاع في 4 فبراير 2024 .
  58. ^ Pytlik, Mark (21 أغسطس 2007). "مراجعات الألبوم: MIA: Kala". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2019 . تم الاسترجاع في 30 يناير 2011 .
  59. ^ تومسون، بول (3 أغسطس 2007). "MIA confronts the haters". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2019 . تم الاسترجاع في 10 ديسمبر 2007 .
  60. ^ نيكلسون، ريبيكا (27 أغسطس 2008). "لماذا كانت بيورك محقة في الدفاع عن المنتجات النسائية". الجارديان . لندن. مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2016. تم الاسترجاع في 16 ديسمبر 2016 .
  61. ^ كروس، ديفيد (16 مايو 2005). "ألبومات للاستماع إليها أثناء قراءة مراجعات Pitchfork المفرطة". Pitchfork . تم الاسترجاع في 4 فبراير 2024 .
  62. ^ "ديفيد شابيرو ليس ذا فائدة كبيرة لأي شخص". نائب . 21 يوليو 2014. مؤرشف من الأصل في 28 يونيو 2016. تم الاسترجاع في 8 سبتمبر 2017 .
  63. ^ يونغ، أليكس (19 يناير 2024). "حول بيتشفورك والتزامنا باكتشاف الموسيقى". كونسيكنس . تم الاسترجاع في 24 فبراير 2024 .
  64. ^ "مراجعات Pitchfork: إعادة التقييم". Pitchfork . 5 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 5 أكتوبر 2021 .
  • الموقع الرسمي
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Pitchfork_(موقع ويب)&oldid=1254065257"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate