الشرفة
الشرفة ( بالفرنسية : Le Balcon ) هي مسرحية للكاتب المسرحي الفرنسي جان جينيه . تدور أحداثها في مدينة مجهولة تشهد انتفاضة ثورية في الشوارع؛ وتدور معظم الأحداث في بيت دعارة راقٍ يعمل كنموذج مصغر لنظام المؤسسة المهدد في الخارج. [1]
منذ أن أخرج بيتر زاديك أول إنتاج باللغة الإنجليزية في نادي الفنون المسرحية في لندن عام 1957، تم إحياء المسرحية بشكل متكرر (في إصدارات مختلفة) وجذبت العديد من المخرجين البارزين، بما في ذلك بيتر بروك وإروين بيسكاتور وروجر بلين وجورجيو ستريهلر وجوان أكاليتيس . [2] تم تكييفها كفيلم وإعطائها معالجة أوبرالية. يدمج الهيكل الدرامي للمسرحية اهتمام جينيه بالمسرحية الفوقية ولعب الأدوار ، ويتكون من شقين رئيسيين: صراع سياسي بين الثورة والثورة المضادة وصراع فلسفي بين الواقع والوهم. [3] اقترح جينيه أن يتم عرض المسرحية على أنها "تمجيد للصورة والانعكاس". [4]
كتب كاتب سيرة جينيه إدموند وايت أن جينيه أعاد اختراع المسرح الحديث من خلال مسرحية الشرفة ، إلى جانب مسرحية السود (1959). [5] ووصف المحلل النفسي جاك لاكان المسرحية بأنها ولادة جديدة لروح الكاتب المسرحي الكوميدي الأثيني الكلاسيكي أريستوفانيس ، بينما زعم الفيلسوف لوسيان جولدمان أنه على الرغم من "وجهة نظرها العالمية المختلفة تمامًا"، فإنها تشكل "أول مسرحية بريشتية عظيمة في الأدب الفرنسي". [6] وصف مارتن إسلين مسرحية الشرفة بأنها "واحدة من روائع عصرنا". [7]
ملخص
تدور معظم أحداث الرواية في بيت دعارة راقٍ، حيث تقوم السيدة إيرما "باختيار وإخراج وتنسيق العروض في بيت مليء بالمرايا والمسارح اللانهائية". [8] يستخدم جينيه هذا الإطار لاستكشاف أدوار السلطة في المجتمع؛ في المشاهد القليلة الأولى، يتولى الزبائن أدوار الأسقف الذي يغفر للتائب، والقاضي الذي يعاقب اللص، والجنرال الذي يمتطي جواده. وفي الوقت نفسه، تتقدم ثورة خارج المدينة وينتظر شاغلو بيت الدعارة بفارغ الصبر وصول رئيس الشرطة. لقد تركت شانتال، إحدى العاهرات، بيت الدعارة لتصبح تجسيدًا لروح الثورة. يصل مبعوث من الملكة ويكشف أن أعمدة المجتمع (رئيس القضاة، والأسقف، والجنرال، إلخ) قُتلوا جميعًا في الانتفاضة. باستخدام الأزياء والدعائم في "بيت الأوهام" الخاص بإيرما (الاسم الفرنسي التقليدي لبيت الدعارة)، تتحقق أدوار الرواد عندما يتظاهرون أمام الجمهور بأنهم شخصيات السلطة في جهد مضاد للثورة لاستعادة النظام والوضع الراهن. [9]
الشخصيات
|
|
التاريخ النصي
توجد الشرفة في ثلاثة إصدارات مميزة، نُشرت بالفرنسية في أعوام 1956 و1960 و1962. [10] تتكون النسخة الأولى من فصلين من خمسة عشر مشهدًا وتتضمن تسلسل أحلام يتم فيه تمثيل حلم إيرما بثلاثة شبان جرحى - يجسدون الدم والدموع والحيوانات المنوية - مباشرة قبل عودة آرثر إلى بيت الدعارة وإطلاق النار عليه فجأة. [11] النسخة الثانية هي الأطول والأكثر سياسية. [11] النسخة الثالثة أقصر وتقلل من المحتوى السياسي للمشهد مع ثوار المقهى. [11] استندت أول ترجمة إنجليزية لبرنارد فريختمان (نُشرت عام 1958) إلى النسخة الثانية لجينيه، بينما استندت الترجمة الإنجليزية الثانية المنقحة لفريختمان (نُشرت عام 1966) إلى النسخة الثالثة لجينيه. [11] تتضمن ترجمة باربرا رايت وتيري هاندز ، والتي استخدمتها شركة شكسبير الملكية في إنتاجها عام 1987، مشاهد وعناصر من الإصدارات الثلاثة. [12]
كتب جينيه النسخة الأولى من المسرحية بين يناير وسبتمبر 1955، وخلال ذلك الوقت كتب أيضًا The Blacks وأعاد صياغة سيناريو فيلمه The Penal Colony . [13] بعد ذلك مباشرة، في أكتوبر ونوفمبر من نفس العام، كتب Her ، وهي مسرحية من فصل واحد نُشرت بعد وفاته عن البابا، وهي مرتبطة بمسرحية The Balcony . [14] استوحى جينيه إلهامه الأولي لمسرحية The Balcony من إسبانيا في عهد فرانكو ، موضحًا في مقال عام 1957 أن:
كانت نقطة انطلاقي تقع في إسبانيا، إسبانيا فرانكو، وكان الثوري الذي خصى نفسه هو كل هؤلاء الجمهوريين عندما اعترفوا بهزيمتهم. ثم استمرت مسرحيتي في النمو في اتجاهها الخاص وإسبانيا في اتجاه آخر. [15]
كان جينيه مهتمًا بشكل خاص في ذلك الوقت بالتقارير الصحفية عن مشروعين للمقابر الضخمة: النصب التذكاري الضخم الخاص بكوديلو بالقرب من مدريد، وادي الساقطين ، حيث دُفن عام 1975، والضريح المخطط لآغا خان الثالث في أسوان، مصر. [16] لقد وفروا المصدر لشوق رئيس الشرطة إلى ضريح عظيم وتأسيس عبادة جنائزية حوله في المسرحية. [16] إن التأملات حول التباين بين الوجود والفعل التي يعبر عنها الأسقف في المشهد الأول تذكرنا بـ "نظامي القيم غير القابلين للاختزال" اللذين اقترحهما جان بول سارتر في القديس جينيه (1952) يستخدم جينيه "في وقت واحد للتفكير في العالم". [17]
نشرت شركة مارك باربيزات لارباليت النسخة الأولى من الشرفة في يونيو 1956؛ أنشأ الفنان ألبرتو جياكوميتي العديد من المطبوعات الحجرية بناءً على المسرحية التي ظهرت على غلافها (بما في ذلك إيرما الطويلة المهيبة، والأسقف الذي تم صنعه ليشبه جينيه، والجنرال بسوطه). [18] أهدى جينيه هذه النسخة إلى بيير جولي، الممثل الشاب وحبيب جينيه في ذلك الوقت. [19] بدأ جينيه في إعادة كتابة المسرحية في أواخر أكتوبر 1959 ومرة أخرى في مايو 1960، وكان هذا الأخير مدفوعًا بإنتاجها الأخير تحت إشراف بيتر بروك . [20] عمل على النسخة الثالثة بين أبريل وأكتوبر 1961، وخلال ذلك الوقت قرأ أيضًا كتاب فريدريك نيتشه "ميلاد المأساة" ( 1872)، وهو عمل في النظرية الدرامية أصبح أحد كتب جينيه المفضلة وتأثيرًا تكوينيًا على أفكاره حول دور الأسطورة والطقوس في المسرح ما بعد الواقعي . [21]
تاريخ الإنتاج
خمسينيات القرن العشرين
في مذكرة عام 1962، كتب جينيه: "في لندن، في مسرح الفنون ، رأيت بنفسي أن تمثيل الشرفة كان سيئًا. كما تم تمثيلها بشكل سيئ بنفس القدر في نيويورك وبرلين وباريس - هكذا قيل لي". [22] تلقت المسرحية العرض الأول عالميًا في لندن في 22 أبريل 1957، في إنتاج أخرجه بيتر زاديك في نادي مسرح الفنون ، وهو "نادي مسرح خاص" مكّن الإنتاج من التحايل على حظر اللورد تشامبرلين على العروض العامة للمسرحية (على الرغم من أن الرقيب أصر على حذف ما اعتبره إشارات تجديفية إلى المسيح والعذراء والحبل بلا دنس والقديسة تيريزا ، إلى جانب إخصاء الثوري الفاشل روجر بالقرب من نهاية المسرحية). [23] ظهرت فيها سيلما فاز دياس بدور إيرما وهيزل بنواردن بدور شانتال. [24] شارك جينيه بنفسه في العروض المسرحية خلال عرض ليلة الافتتاح عندما اتهم زاديك بـ "محاولة قتل" مسرحيته وحاول عرقلة العرض جسديًا، لكن ضباط الشرطة منعوه من دخول المسرح. [25] اعترض جينيه على ما أسماه أسلوب " فولي بيرجير " في الإخراج. [11] لاقى الإنتاج استقبالًا جيدًا في الغالب. [11] بعد عامين في عام 1959، تم إنتاج المسرحية في مسرح شلوسبارك في برلين تحت إشراف هانز ليتساو . [11] استخدم هذا الإنتاج جهاز تلفزيون ملون لمراقبة إيرما وجهاز لوحة المفاتيح. [11]
ستينيات القرن العشرين

افتتح أول إنتاج في نيويورك خارج برودواي في إنتاج مسرحي دائري في سيركل إن ذا سكوير داون تاون في 3 مارس 1960. [26] أخرج هذا الإنتاج خوسيه كوينتيرو ، الذي اختصر النص بشكل كبير، وظهرت فيه نانسي مارشان بدور إيرما (التي حلت محلها جرايسون هول )، وروي بول بدور رئيس الشرطة، وبيتي ميلر بدور كارمن، وجوك ليفينغستون بدور المبعوث، وآرثر ماليت بدور القاضي، وسيلفيا مايلز بدور مارليز، وسالومي جينز بدور إليان. [27] لاقى الإنتاج استحسانًا كبيرًا وفاز بجوائز أوبي لعام 1960 لجينييه لأفضل مسرحية أجنبية، وديفيد هايز لتصميمه المسرحي، وجائزة الأداء المتميز لكل من ليفينغستون ومارشان؛ أصبح الإنتاج في ذلك الوقت أطول مسرحية خارج برودواي في التاريخ، حيث بلغ عدد عروضها 672 عرضًا. [26]
كان بيتر بروك يخطط لإخراج المسرحية في عام 1958 على مسرح أنطوان في باريس، إلى أن اضطر إلى تأجيل ذلك عندما هددت الشرطة الباريسية المديرة الفنية للمسرح، سيمون بيرياو. يروي بروك:
فبينما كانت مع الشرطة، أشارت إليها يد ما بالدخول إلى غرفة داخلية، وقيل لها، خارج نطاق التسجيل، إنه إذا مضت قدماً في هذه المسرحية، فسوف يتم تنظيم أعمال شغب (من قبل الشرطة، بطبيعة الحال!) وسيتم إغلاق المسرح. بالمناسبة، كانت هذه مسرحية عُرضت في لندن دون فضيحة، ولكن لأنها أظهرت كاهناً وجنرالاً في بيت دعارة، فقد كان الأمر أكثر مما يمكن للفرنسيين تحمله. [28]
أخرج بروك العرض الأول للمسرحية في فرنسا بعد عامين، والذي افتُتح في 18 مايو 1960 في مسرح الجمباز في باريس. [29] وضم الإنتاج ماري بيل في دور إيرما، ولولي بيلون في دور كارمن، وروجر بلين في دور المبعوث. [11] صمم بروك الديكورات، التي استخدمت بكرة دوارة للمشاهد القليلة الأولى في بيت الدعارة. [11] تم قطع المشهد في المقهى مع الثوار وتم حذف العديد من كلمات جينيه الأكثر فظاظة لأن الممثلات رفضن التحدث بها؛ اعترض جينيه على كلا القرارين، وكذلك استخدام بكرة دوارة. [30] كان رد فعل الجمهور على إنتاج بروك مختلطًا. [20] اعتقد لوسيان جولدمان أن ديكور بروك الطبيعي وأسلوبه التمثيلي (باستثناء أداء بلين وموسيلي) طمس "الشخصية الرمزية العالمية" للمسرحية (التي يقترحها من خلال المقارنة مع الأم الشجاعة وأطفالها ، وطريقة التمثيل غير المألوفة التي كانت ستبرز في المقدمة)، في حين أن قرار بروك بتحويل الديكور مرة واحدة فقط (تقسيم المسرحية إلى فترة من النظام وأخرى من الفوضى) شوه البنية الثلاثية للمسرحية (النظام والفوضى وإعادة إرساء النظام). [31] دفع الإنتاج جينيه إلى إعادة كتابة المسرحية. [20]
أخرج ليون إيب إنتاجًا في عام 1961 في مسرح فولكسثياتر في فيينا، والذي انتقل لاحقًا إلى باريس. [32] أخرج إروين بيسكاتور إنتاجًا في ستادتيش بوهنن فرانكفورت ، والذي افتتح في 31 مارس 1962 بتصميم مسرحي من قبل يوهانس والتز وموسيقى من قبل أليدا مونتيجن. [33] افتُتح إنتاج في بوسطن في نوفمبر 1966، بينما أخرج روجر بلين ، الذي لعب دور المبعوث في إنتاج بروك عام 1960، المسرحية في روتردام في أبريل 1967. [34] في بريطانيا، أنتج مسرح أكسفورد المسرحية أيضًا في عام 1967، تحت إشراف مينوس فولاناكيس ، صديق جينيه الذي عمل تحت اسم مستعار، وصمم أيضًا المجموعات. [35] استخدم تصميمه المسرحي ميلينكس لإنشاء "متاهة دوارة من المرايا ذات الرقائق الفضية". [36]
أخرج فيكتور جارسيا عرضًا في مسرح روث إسكوبار في ساو باولو عام 1969، والذي شاهده جينيه في يوليو 1970. [37] تم عرض الإنتاج في ظل النظام الجديد للديكتاتور العسكري البرازيلي الجنرال جاراستازو ميديشي ؛ تم القبض على الممثلة التي لعبت دور شانتال، نيلدا ماريا، بسبب أنشطتها المناهضة للحكومة وتم إرسال أطفالها إلى الرعاية العامة، مما دفع جينيه إلى تقديم التماس إلى زوجة حاكم المدينة للإفراج عنهم. [38] في إنتاج جارسيا، شاهد الجمهور الحدث من شرفات مذهلة تطل على نفق بلاستيكي وفولاذي مثقوب بطول 65 قدمًا؛ أدى الممثلون على منصات داخل النفق، أو متشبثين بجوانبه، أو على السلالم المعدنية التي تؤدي من منصة إلى أخرى، مما خلق انطباعًا بالحيوانات التي أصيبت بالجنون داخل أقفاص حديقة الحيوانات. [38] أوضح جارسيا أن الهدف كان جعل الجمهور يشعر وكأنه معلق في فراغ، "لا شيء أمامه ولا خلفه، فقط منحدرات". [38] فاز بـ 13 جائزة نقاد في البلاد واستمر لمدة 20 شهرًا. [38] وكما ذكرنا سابقًا، أدت جرأة جارسيا وسعيه إلى وصول جان جينيه إلى البرازيل في عام 1970، والذي اعتبر هذا الإنتاج أفضل مونتاج لنصه - مما يجعله مرجعًا دوليًا لدراسات علم الوراثة. [39]
أخرج أنطوان بورسيليه المسرحية مرتين، في مرسيليا عام 1969 وفي باريس عام 1975. [40] شاهد جينيه أول إنتاج لبورسيليه في فبراير 1969، والذي وضع المشاهد مع الثوار داخل بيت دعارة إيرما وألقى غير الممثلين في الأدوار الرئيسية، بما في ذلك زوجة بورسيليه، شانتال دارجيت، بدور إيرما. [41] كتب جينيه إلى الممثلين، نصحهم: "يمكنكم تقسيمها [المسرحية] إلى أجزاء ثم لصقها معًا مرة أخرى، ولكن تأكدوا من تماسكها". [42] كتب جينيه العديد من الرسائل في ذلك الوقت إلى بورسيليه حول فن التمثيل. [42]
سبعينيات القرن العشرين
عرضت شركة شكسبير الملكية المسرحية في مسرح ألدويتش بلندن، وافتتحت في 25 نوفمبر 1971 مع بريندا بروس في دور إيرما، وإستيل كولر في دور كارمن، وباري ستانتون في دور رئيس الشرطة؛ وكان مخرجها تيري هاندز ومصممتها فاراه. [43] عرضت شركة شكسبير الملكية إنتاجًا آخر، مع نفس المخرج والمصمم، في 9 يوليو 1987 في مسرح باربيكان ، بترجمة باربرا رايت وتيري هاندز. لعبت ديليس لاي دور إيرما، ولعبت كاثرين بوجسون دور كارمن، ولعب جو ميليا دور رئيس الشرطة في هذا الإنتاج. [44] في كلتا المناسبتين، قدمت شركة RSC نسخة من المسرحية تضمنت مشاهد وعناصر من نصوص جينيه لعامي 1956 و1960 والتي لا تظهر في النسخة الفرنسية لعام 1962. [12] تم استخدام هذه النسخة أيضًا في إنتاج في مسرح آبي في نيويورك، والذي افتتح في 4 ديسمبر 1976 وظهر فيه كارين سوندي بدور إيرما، وآرا واتسون بدور كارمن (تم استبدالها لاحقًا بكارول فليمنج)، وتوم دونالدسون بدور رئيس الشرطة، وكريستوفر مارتن بدور المبعوث. [45]
أخرج جورجيو شتريلر عرضًا في مسرح بيكولو في ميلانو عام 1976. [32] أخرج ريتشارد شيشنر نسخة "محدثة" مع مجموعة الأداء في نيويورك عام 1979. [32] حول الثورة إلى خيال آخر تم عرضه في بيت الدعارة (كما فعل بورسيلير قبل عشر سنوات في مرسيليا) وجعل روجر يطلق النار على شانتيل عندما أدرك أنها لا تزال تنتمي إلى بيت الدعارة. [46]
ثمانينيات القرن العشرين
.jpg/440px-Angelique_Rockas_and_Okon_Jones_(The_Balcony).jpg)
يوليو 1981، لندن. في خضم أعمال الشغب في بريكستون عام 1981، قدم مسرح الأممية عرضًا متعدد الأعراق لمسرحية جينيه الثورية التي تضم الممثلة السيراليونية إلين توماس في دور إيرما، [47] "بينما تعبث الطبقات الحاكمة والرموز والشخصيات البارزة، يحترق المجتمع من حولهم... تعليق على القوة والمناورة السياسية"... مثير للتفكير .." [48] وشمل فريق التمثيل الممثل الفرنسي إيف أوبير في دور الجنرال [49] وأنجيليك روكاس في دور كارمن.
أنتج مسرح تلفزيون شركة الإذاعة الفنلندية (YLE) نسخة تلفزيونية من الشرفة في عام 1982، بإخراج أرتو أف هالستروم وجاني كوسي. [50]
كانت الشرفة أول مسرحية لجينيه تعرضها الكوميديا الفرنسية ، على الرغم من أنه لم يحضر البروفات ولم يشاهدها تُعرض هناك؛ افتُتح الإنتاج في 14 ديسمبر 1985، تحت إشراف جورج لافودان. [51]
أخرجت جوان أكالايتيس المسرحية بترجمة جان كلود فان إيتالي في مسرح الريبيرتوري الأمريكي (على مسرح لوب الخاص بهم) في كامبريدج، ماساتشوستس، والذي افتتح في 15 يناير 1986، مع تصميم الرقصات لجوهانا بويس، وديكورات جورج تسيبين ، وتصميم الأزياء لكريستي زيا والموسيقى لروبين بليدز . [52] تدور أحداث المسرحية في جمهورية أمريكا الوسطى وأضافت شخصية " ماركوس " (لعبها تيم ماكدونو) كزعيم للثوار. [53] لعبت جوان ماكنتوش دور إيرما، ولعبت ديان داكويلا دور كارمن، ولعب هاري إس مورفي دور رئيس الشرطة، ولعب جيريمي جيدت دور المبعوث. [54]
تسعينيات القرن العشرين
أخرج جيفري شيرمان عرضًا في مسرح هدسون جيلد في نيويورك عام 1990. [55] لعبت أنجيلا سارجنت دور إيرما، ولعبت فريدا فوه شين دور كارمن، ولعبت شارون واشنطن دور المبعوث، ولعب ويل رايس دور رئيس الشرطة، بينما صمم بول وونسيك الديكورات والإضاءة. [55] أنتجت شركة جان كوكتو ريبيرتوري المسرحية في مسرح بويري لين في نيويورك عام 1999. [56] أخرجت إيف آدمسون وصممت الإضاءة، بينما صمم روبرت كلينجلهوفر الديكورات. [56] لعبت إليز ستون دور إيرما، ولعب كريج سميث دور رئيس الشرطة، ولعب جيسون كرول دور المبعوث. [56]
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين
أخرج سيباستيان راجون المسرحية في مسرح أثينا في باريس، وافتتحت في 11 مايو 2005. [57] صمم باتريك بورنييه الديكورات ولعب ميشيل فو دور إيرما، ولعب فريديريك جيساو دور رئيس الشرطة، ولعب زافييه كولو دور المبعوث، ولعبت مارغوري دي لاركيه دور كارمن. قام المخرج بدور العبد. [58]
كتاب صوتي
تم تسجيل كتاب صوتي للإنتاج مع باتريك ماجي وسيريل كوزاك وباميلا براون على شكل ألبوم بواسطة المايسترو هوارد ساكلر وتم إصداره بواسطة شركة Caedmon Records في عام 1967. [59]
التحليل والنقد
يقترح الفيلسوف لوسيان جولدمان أن موضوعات الشرفة يمكن تقسيمها بين تلك التي هي أساسية وأولية وتلك التي هي غير أساسية وثانوية. [60] تلك التي قد نتعرف عليها من أعمال جينيه السابقة - المزدوج، المرآة، الجنس، الموت الحلم مقابل الحياة غير النقية الواقعية - تنتمي إلى المستوى الثانوي، كما يزعم، في حين أن الموضوع الأساسي للمسرحية هو تحليل واضح ومفهوم لتحول المجتمع الصناعي إلى تكنوقراطية . [61] يربط جينيه تجارب شخصياته "بالاضطرابات السياسية والاجتماعية الكبرى في القرن العشرين"، كما يزعم جولدمان، ومن بينها أهمية خاصة "انهيار الآمال الهائلة في الثورة ". [62] يميز في البنية الدرامية للمسرحية توازنًا بين ثلاث حركات متساوية - "النظام الراسخ، والتهديد للنظام، وإعادة النظام مرة أخرى". [63] يصور القسم الأول من المسرحية الطريقة التي تكذب بها الصور المرموقة للنظام القائم - الأسقف والقاضي والجنرال - حاملي السلطة الفعليين في المجتمع الحديث:
يستخدم جينيه صورة بيت الأوهام، بيت دعارة، حيث لا تلعب الجنسية أي دور تقريبًا، وحيث نرى في المقام الأول الرغبة في السلطة ... تُظهر لنا المشاهد الأولى ثلاث عينات نموذجية... ما يجمع بين أحلامهم الثلاثة هو أنه على عكس ما سنراه لاحقًا على أنه الواقع الاجتماعي، لا يزالون يخلطون بين الهيبة والسلطة ويتماهون مع أحدهما. [64]
ويشير جولدمان إلى أن إيرما ورئيس الشرطة "يمتلكان القوة الحقيقية"، فهما "يمثلان الجانبين الأساسيين للتكنوقراطية: تنظيم المؤسسة وقوة الدولة " . [65] وبالتالي، فإن معضلة رئيس الشرطة تضفي طابعاً درامياً على العملية التاريخية "لنمو هيبة فنيي القمع في وعي الجماهير الغفيرة من الناس". [65] وموضوع المسرحية هو التحول الذي من خلاله "يصبح رئيس الشرطة جزءاً من خيالات القوة لدى الناس الذين لا يمتلكونها". [65] ويتحمل روجر، الزعيم الثوري الذي يشكل سقوطه جزءاً من القسم الثالث، هذه العملية:
يأتي روجر السباك إلى بيت الأوهام ـ مثل أولئك الذين حلموا في وقت سابق بأن يصبحوا قضاة أو أسقفاً أو جنرالاً ـ ليعيش حلمه لبضع ساعات بأن يصبح فنياً في السلطة. ولكن جينيه يخبرنا بأن الثوري الذي يحلم بأن يصبح رئيساً للشرطة يخسي نفسه كثوري بفعله هذا. [62]
إلى الحد الذي يُفهَم فيه " الواقعية " باعتبارها "الجهد المبذول لإلقاء الضوء على العلاقات الأساسية التي تحكم في لحظة معينة تطور العلاقات الاجتماعية برمتها ، ومن خلال هذه العلاقات تطور المصائر الفردية والحياة النفسية للأفراد"، يزعم جولدمان أن " الشرفة " تتمتع ببنية واقعية ويصف جينيه بأنه "مؤلف واقعي عظيم للغاية": [66]
قد يختلف المرء مع الافتقار إلى الأمل الذي يسود مسرحية جينيه. ولكن من الصعب أن ننكر أنها واقعية تمامًا بقدر ما تنقل إلى المستوى الأدبي التحولات الأساسية التي خضع لها المجتمع الحديث على مدى السنوات الأربعين الماضية، وأنها تفعل ذلك أيضًا بطريقة واضحة ومفهومة بشكل خاص. [67]
في حين يكتشف جولدمان تأثيرًا بريختيًا "قويًا للغاية" في الشرفة ، تصف كارول روزن دراما جينيه بأنها " أرتودية ". [68] "كما أن بيت دعارة السيدة إيرما هو الظل غير الملموس لظاهرة اجتماعية حقيقية"، تقترح، "فإن دراماها الخفية هي النسخة الأرتودية لقواعدها العاجزة في الحقيقة". [69] تقرأ روزن بيت دعارة إيرما باعتباره "بناء ميتافيزيقيًا في مسرحية نقاشية حول قيمة الطقوس المقلدة ، والتعالي الممكن في اللعب، والفعالية السحرية للمسرح نفسه"؛ إنه "أكثر من بيت دعارة منظم بشكل طبيعي ؛ إنه أكثر من حقيقي؛ إنه يعبر عن أفكار متضاربة من خلال الفروق الدقيقة المثيرة للحلم". [70] تماشياً مع اهتمام جينيه بمسرحية نيتشه " ميلاد المأساة" (1872)، يربط روزن بين تطور علاقة إيرما بالجمهور والسرد الأسطوري لديونيسوس وهو يلعب ببنتيوس في مسرحية يوربيديس " الباخوسيات " (405 قبل الميلاد). [71] وعلى النقيض من تحليل جولدمان للمسرحية باعتبارها تشويهاً ملحمياً للصعود التاريخي للتكنوقراطية، يرى روزن أن "الشرفة" مسرح للقسوة يقدم "بعداً أسطورياً للجانب المظلم من الروح البشرية". [72] ومثل جولدمان، يكتشف جيه إل ستيان أيضاً تأثير التشويه البريختي في المسرحية، التي يقرأها باعتبارها "فحصاً سياسياً لكيفية اختيار الإنسان لدوره في المجتمع". [73] يزعم ستيان أنه على الرغم من رمزية الشر والإخراج المثير والمزعج عاطفياً للرغبات السرية لجمهوره، فإن مسرح جينيه يحتوي على "حد فكري حاد، ووضوح ذهني صادم" "يربطه ببيرانديللو أكثر من أرتو ". [24]
يزعم محررو كتاب " جان جينيه: الأداء والسياسة" أن مسرح جينيه يمثل عملية استجواب وتفكيك " لقيمة ومكانة الإطار المسرحي نفسه". [74] ومع ذلك، يقترحون أن الأداء ما بعد الحداثي يوفر الإطار المرجعي الأكثر ملاءمة لفهمه. ويلاحظون أنه على غرار مسرحياته المتأخرة الأخرى، " السود" (1959) و "الشاشات" (1964)، فإن استكشاف "الشرفة" للقضايا السياسية المتفجرة يبدو متناقضًا مع دعوات مؤلفها إلى "مسرح أسطوري غير تاريخي". [75] ويفسرون "الشرفة" باعتبارها فحصًا لـ "كيف يتم الاستيلاء على الثورات من خلال التلاعب بوسائل الإعلام الجماهيرية". [74] واستناداً إلى ملاحظة جينيه حول المسرحية من عام 1960، يستنتجون أن جينيه شعر بأن " المسرح السياسي التقليدي غالبًا ما ينغمس في إرضاء المتفرج من خلال تصوير الثورة وكأنها حدثت بالفعل. وبدلاً من تشجيع الجمهور على تغيير العالم، فإنه يعمل كصمام أمان، وبالتالي يعمل على دعم الوضع الراهن". [74] إنه شكل من أشكال المسرح السياسي "ليس تعليميًا ولا يستند إلى الواقعية "؛ بل إنه يدمج بين الميتافيزيقي أو المقدس والسياسي ويشكل أنجح صياغة حتى الآن لـ " الأداء ما بعد الحداثي والمسرح النقدي البريختي ". [76] يقترحون أنه "يُظهر لنا أن الأداء ليس منفصلاً عن الواقع"، بل إنه "منتج للواقع". [77]
التكيفات
في نوفمبر 1961، التقى جينيه بالمخرج السينمائي الأمريكي جوزيف ستريك ، الذي وافق معه على تحويل المسرحية إلى فيلم سينمائي. [78] تم إصدار النسخة السينمائية من The Balcony في عام 1963، من إخراج ستريك. قام ببطولته شيلي وينترز وبيتر فالك ولي جرانت وليونارد نيموي . حصد الفيلم ترشيحات لجورج جيه فولسي لجائزة الأوسكار لأفضل تصوير سينمائي ولبن مادو لجائزة نقابة الكتاب الأمريكية .
قام روبرت دي دومينيكا بتأليف نسخة أوبرالية من المسرحية في عام 1972، على الرغم من أنها لم تحظ بعرضها الأول حتى أنتجتها سارة كالدويل من شركة أوبرا بوسطن في عام 1990. [79] بعد أن شاهد إنتاج نيويورك للمسرحية في عام 1960، استند دي دومينيكا في كتابته للنص إلى ترجمة برنارد فريشتمان المنقحة لعام 1966، على الرغم من أنه لم يحصل على حقوق القيام بذلك حتى قبل وفاة جينيه بفترة وجيزة، في عام 1986. [79] وجد أحد المراجعين لصحيفة نيويورك تايمز أن الإنتاج "بناء ذكي بشكل رائع، متراكب مع حساسية غنائية ودرامية تخلق اتصالًا عاطفيًا حارقًا في العديد من النقاط الحاسمة". [79] لعبت مينيون دان دور إيرما ولعبت سوزان لارسون دور كارمن. [79]
في عامي 2001/2002، ابتكر الملحن المجري بيتر إيتفوس أوبرا مبنية على النسخة الفرنسية من المسرحية. وقد عُرضت لأول مرة في مهرجان آكس أون بروفانس في 5 يوليو 2002. وأُنتجت مرة أخرى في عام 2014 في مسرح أثينا في باريس بواسطة أوركسترا البالكون .
ملحوظات
- ^ سافونا (1983، 79).
- ^ سافونا (1983، 71-72) ولافيري، وفينبورج، وشيفتسوفا (2006، 12).
- ^ سافونا (1983، 76).
- ^ جينيه (1962، الثالث عشر).
- ^ وايت (1993، 524).
- ^ لاكان في L'Âne (يوليو-أغسطس 1983)؛ انظر وايت (1993، 485). جولدمان (1960، 130).
- ^ Esslin ، مقتبس في Savona (1983، 73).
- ^ روزن (1992، 516).
- ^ بالنسبة لمصطلح "بيت الأوهام" باعتباره المصطلح التقليدي في اللغة الفرنسية لبيت دعارة، انظر ستيان (1981، 149).
- ^ سافونا (1983، 70-71).
- ^ abcdefghij سافونا (1983، 71).
- ^ ab Wright and Hands (1991، vii).
- ^ ديشي (1993، الثالث والعشرون).
- ^ وايت (1993، 475).
- ^ ظهرت المقالة في مجلة الفنون (#617) في مايو 1957. نقلاً عن وايت (1993، 476).
- ^ ab White (1993، 477).
- ^ وايت (1993، 478).
- ^ ديشي (1993، 23) ووايت (1993، 467).
- ^ وايت (1993، 474).
- ^ abc Dichy (1993، xxv).
- ^ ديشي (1993، xxv) ووايت (1993، 424، 528).
- ^ جينيه (1962، الحادي عشر).
- ^ ديشي (1993، xxiv) ووايت (1993، 481).
- ^ ab Styan (1981، 149).
- ^ ديشي (1993، xxiv).
- ^ ab White (1993, 486) ومقالة الإنتاج في موقع قاعدة بيانات الإنترنت خارج برودواي المؤرشفة في 2007-09-12 على موقع واي باك مشين .
- ^ وايت (1993، 486)، أتكينسون (1960، 21)، ومقالة الإنتاج في موقع قاعدة بيانات خارج برودواي على الإنترنت المؤرشفة في 12 سبتمبر 2007 على موقع واي باك مشين .
- ^ بروك (1987، 35).
- ^ وايت (1993، 525).
- ^ سافونا (1983، 71-72).
- ^ جولدمان (1960، 129-130).
- ^ abc سافونا (1983، 72).
- ^ سافونا (1983، 72) وويليت (1978، 35).
- ^ سافونا (1983، 72) ووايت (1993، 570).
- ^ تشابمان (2008، 196-197) ووايت (1993، 523). يصف تشابمان هذا الإنتاج لعام 1967 بأنه "أول عرض عام في بريطانيا" للمسرحية، وربما يرجع ذلك إلى أن العرض الأول للمسرحية في لندن قبل عشر سنوات قدمه "نادي مسرحي" خاص في محاولة لتجنب الرقابة. كما أخرج فولاناكيس، المخرج اليوناني المولد، العرض الأول في الولايات المتحدة لفيلم جينيه The Screens . وبينما يكتب تشابمان اسم المخرج "فولاناكيس"، يكتب وايت اسمه "فولوناكيس".
- ^ رونالد برايدن، نقلاً عن تشابمان (2008، 197).
- ^ سافونا (1983، 72)، ديشي (1993، xxix)، ووايت (1993، 621-622).
- ^ أ ب ج د وايت (1993، 621-622).
- ^ موستاسو، 1986، ص 49-54.
- ^ سافونا (1983، 72) ووايت (1993، 594).
- ^ وايت (1993، 594، 672).
- ^ ab White (1993، 594).
- ^ رايت وهاندز (1991، الثامن والتاسع).
- ^ رايت وهاندز (1991، x).
- ^ انظر مقالة الإنتاج في موقع قاعدة بيانات إنترنت خارج برودواي المؤرشفة في 2007-09-17 على موقع واي باك مشين .
- ^ سافونا (1983، 72-73).
- ^ The Standard، الجمعة 3 يوليو 1981 كريستوفر هدسون https://archive.org/details/TheNewStandardListingByChristopherHudsonForTheBalcony
- ^ إلى أين أذهب، يوليو 1981 https://archive.org/details/TheBalconyReviewJohnLeachWhereToGo
- ^ مقابلة مع الخدمة الفرنسية لهيئة الإذاعة البريطانية.
- ^ هالستروم ، أرتو بالعربية. كوسي، جان؛ بارفياينن، جوسي؛ تيركونن، هاري (01/01/2000)، بارفيك ، استرجاعها 2017/01/06
- ^ ديشي (1993، xxxiv) ووايت (1993، 727).
- ^ "الشرفة". مسرح الريبرتوار الأمريكي . تم الاسترجاع في 12 مارس 2020 .
- ^ هولمبرج (1986، 43).
- ^ ريتش (1986).
- ^ ab Gussow (1990).
- ^ abc بروكنر (1999).
- ^ لافيري، فينبورغ، وشيفتسوفا (2006، 3).
- ^ انظر برنامج المسرح، متاح على الإنترنت. [ رابط ميت دائم ]
- ^ قائمة WorldCat.org.
- ^ جولدمان (1960، 125).
- ^ جولدمان (1960، 125-126).
- ^ ab جولدمان (1960، 128).
- ^ جولدمان (1960، 129). إحدى نتائج هذا التحليل هي أن اختيارات بيتر بروك الإنتاجية للعرض الأول للمسرحية في فرنسا عام 1960، بقدر ما أكدت على العناصر الثانوية للمسرحية، يفهمها جولدمان على أنها حجبت المحتوى الأساسي للمسرحية، وشوهت بنيتها الثلاثية، وأعطت الانطباع بأنها "عمل مربك وغامض تقريبًا". انظر جولدمان (1960، 125-126).
- ^ جولدمان (1960، 126).
- ^ abc جولدمان (1960، 127).
- ^ جولدمان (1960، 123، 130).
- ^ جولدمان (1960، 129).
- ^ جولدمان (1960، 125، 130) وروزن (1992، 516).
- ^ روزن (1992، 517).
- ^ روزن (1992، 514، 519).
- ^ روزن (1992، 514).
- ^ روزن (1992، 519).
- ^ ستيان (1981، 147).
- ^ abc لافيري، فينبورغ، وشيفتسوفا (2006، 9).
- ^ لافيري، فينبورغ، وشيفتسوفا (2006، 10).
- ^ لافيري، فينبورغ، وشيفتسوفا (2006، 4، 10).
- ^ لافيري، فينبورغ، وشيفتسوفا (2006، 13).
- ^ ديشي (1993، السادس والعشرون).
- ^ أ ب ج د أوسترايش (1990).
مصادر
- أتكينسون، بروكس. 1960. "عمل جينيه يُفتَتح في سيركل إن سكوير". نيويورك تايمز، 4 مارس 1960. ص 21. متاح على الإنترنت.
- بروك، بيتر . 1987. نقطة التحول: أربعون عامًا من الاستكشاف المسرحي، 1946-1987. لندن: ميثيون. ISBN 0-413-61280-5 .
- بروكنر، دي جي آر 1999. "فك تشابك لغز جينيه حول القوة المفقودة والموجودة". صحيفة نيويورك تايمز، الجمعة 19 نوفمبر 1999. متاح على الإنترنت.
- تشابمان، دون. 2008. مسرح أكسفورد: الدراما العالية والمنخفضة في مدينة جامعية. هاتفيلد: مطبعة جامعة هيرتفوردشاير. ISBN 1-902806-87-5 .
- ديشي، ألبرت. 1993. "التسلسل الزمني". في وايت (1993، xiii-xxxv).
- جينيه، جان . 1960. "ملاحظة". في رايت وهاندز (1991، xiv).
- ---. 1962. "كيفية أداء الشرفة ". في رايت وهاندز (1991، الحادي عشر والثالث عشر).
- جولدمان، لوسيان . 1960. “ الشرفة لجيني : مسرحية واقعية”. عبر. روبرت ساير. التطبيق العملي: مجلة وجهات نظر جذرية حول الفنون 4 (1978): 123-131. عبر. من "Une Pièce réaliste: Le Balcon de Genet" في Les Temps Modernes 171 (يونيو 1960).
- جوسو، ميل . 1990. " الشرفة : الخيال داخل الخيال". نيويورك تايمز ، 9 أبريل 1990. متاح على الإنترنت.
- هولمبيرج، آرثر. 1986. مراجعة. مجلة الفنون المسرحية 10.1: 43-46.
- لافيري، كارل، كلير فينبورج، وماريا شيفتسوفا، محررون. 2006. جان جينيه: الأداء والسياسة . بايسينجستوك ونيويورك: بالجريف ماكميلان. ISBN 1-4039-9480-3 .
- موستاسو، إديلسيو. يا بالكاو. بالكو إي بلاتيا ، ساو باولو، السنة 1، رقم. 4 ديسمبر 1986.
- أوسترايش، جيمس ر. 1990. " شرفة جان جينيه تظهر لأول مرة كأوبرا"، نيويورك تايمز ، 17 يونيو 1990. متاح على الإنترنت.
- أوزوالد، لورا. 1989. جان جينيه وعلم العلامات في الأداء ، التقدم في علم العلامات، سلسلة بلومنجتون وإنديانابوليس: مطبعة جامعة إنديانا. ISBN 0-253-33152-8 .
- ريتش، فرانك. 1986. مراجعة. نيويورك تايمز ، الخميس، 23 يناير 1986. متاح على الإنترنت.
- روزن، كارول. 1992. "بنية الوهم في رواية الشرفة لجينيه ". الدراما الحديثة 35.4 (ديسمبر): 513-519.
- سافونا، جانيت ل. 1983. جان جينيه . سلسلة مؤلفي المسرح المعاصرين من دار جروف للنشر. نيويورك: دار جروف للنشر. رقم ISBN 0-394-62045-3 .
- ستيان، جيه إل. 1981. الرمزية والسريالية والعبث. المجلد الثاني من الدراما الحديثة في النظرية والتطبيق . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 0-521-29629-3 .
- وايت، إدموند . 1993. جينيه . الطبعة المصححة. لندن: بيكادور، 1994. ISBN 0-330-30622-7 .
- ويليت، جون . 1978. مسرح إروين بيسكاتور: نصف قرن من السياسة في المسرح . لندن: ميثيون. ISBN 0-413-37810-1 .
- رايت، باربرا وتيري هاندز ، ترجمة 1991. الشرفة لجان جينيه. لندن وبوسطن: فابر. ISBN 0-571-15246-5 .
