ياكشاغانا

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 36 صور
الموسوعة الحرة

الياكشاغانا فن مسرحي هندي تقليدي ، يجمع بين الرقص والدراما شبه الكلاسيكية ، ويُمارس في منطقة تولونادو ( داكشينا كانادا ، أودوبي ، كاساراغود ، أوتارا كانادا ، شيموغا ، والأجزاء الغربية من مقاطعة تشيكماغالور ) في ولاية كارناتاكا ، وفي مقاطعة كاساراغود في ولاية كيرالا. يجمع هذا الفن بين الرقص والموسيقى والحوار والأزياء والمكياج وتقنيات المسرح بأسلوب وشكل فريدين. ويُعتقد أنه تطور من الموسيقى الكلاسيكية البدائية والمسرح السنسكريتي خلال فترة حركة بهاكتي . [ 1 ] [ 2 ] ينتشر هذا النمط المسرحي بشكل رئيسي في المناطق الساحلية من كارناتاكا بأشكال متنوعة. ففي الجنوب، من داكشينا كانادا إلى كاساراغود في منطقة تولونادو، يُطلق على شكل الياكشاغانا اسم " ثينكو ثيتو" ، بينما في الشمال، من أودوبي إلى أوتارا كانادا، يُطلق عليه اسم "باداغا ثيتو" . يُمارس كلا الشكلين بالتساوي في جميع أنحاء المنطقة. ويُقدّم فن ياكشاغانا تقليديًا من الغسق إلى الفجر. وتُستقى قصصه من رامايانا ، وماهابهاراتا ، وبهاغافاتا ، وغيرها من الملاحم الهندوسية والجاينية ، وغيرها من التقاليد الهندية القديمة. [ 3 ] [ 4 ]

أصل الكلمة

تعني كلمة "ياكشاغانا" حرفيًا أغنية ( غانا ) الياكشا ( أرواح الطبيعة). [ 5 ] ويُطلق اسم "ياكشاغانا" في اللغة الكنادية (المستخدمة منذ 200 عام) واللغة التولوية على الفنون التي كانت تُعرف سابقًا باسم "آتا" و"كيليك" و" بايالاتا" و " داشافاتارا " . ويُطلق على أداء هذا النوع من الأدب أو المسرحية اسم "آتا".

نوع الموسيقى

كارافالي غاندو كالي ياكشاجانا

للياكشاغانا تقاليد موسيقية منفصلة عن موسيقى كارناتاكا سانجيتا والموسيقى الهندوستانية في الهند. قد يكون للياكشاغانا وكارناتاكا سانجيتا أصل مشترك، لكنهما ليسا من سلالة بعضهما البعض. [ 6 ]

يتألف عرض ياكشاغانا النموذجي من موسيقى خلفية تعزفها فرقة موسيقية (تُعرف باسم " هيميلا ")، وفرقة رقص وحوار (تُعرف باسم " موميلا" )، حيث تُجسّد هذه الفرق معًا ملاحم شعرية على خشبة المسرح. تتألف فرقة "هيميلا" من مغنٍ رئيسي ( بهاغاواثا ) - الذي يتولى أيضًا إخراج العرض - ويُشار إليه باسم "الممثل الأول" ( مودالاني فيشا ). ويضم أعضاء "هيميلا" أيضًا عازفين على آلات موسيقية تقليدية، مثل المادالي (الطبل اليدوي)، والبونجي ( المزمار)، والهرمونيوم (الأرغن)، والتشاندي ( الطبول الصاخبة). وتستند الموسيقى إلى الراغا ، التي تتميز بأنماط إيقاعية تُسمى ماتو وتالا (أو المقياس الموسيقي في الموسيقى الغربية).

يبدأ عرض ياكشاغانا (ಯಕ್ಷಗಾನ) عادةً في ساعات الغسق، بقرع طبول مقطوعات موسيقية محددة تُسمى أبارا أو بيتيكي . وقد يستمر هذا لمدة ساعة تقريبًا قبل أن يصعد الممثلون إلى المسرح. ويرتدي الممثلون أزياءً فاخرة وأغطية رأس وألوانًا على وجوههم. [ 7 ]

فنانو ياكشاجانا أثناء العمل.

عادةً ما يُجسّد عرض الياكشاغانا قصةً من " الكافيا " (القصائد الملحمية) و" البورانا " ( النصوص الهندوسية القديمة ). يتألف العرض من راوٍ ( البهاغاواثا ) يروي القصة غناءً (يتضمن حوارات مُعدّة مسبقًا للشخصيات) بينما يرقص الممثلون على أنغام الموسيقى، مُجسّدين عناصر القصة أثناء سردها. جميع عناصر الياكشاغانا - بما في ذلك الموسيقى والرقص والحوار - ارتجالية. وبحسب مهارة الممثلين ومعرفتهم، تختلف الرقصات وكمية الحوار. ليس من النادر أن ينخرط الممثلون في نقاشات أو جدالات فلسفية دون الخروج عن أدوارهم. يُمكن تصنيف التمثيل في الياكشاغانا على أنه تمثيل منهجي . وقد شُبّهت العروض بتقاليد الأوبرا الغربية. تقليديًا، يستمر عرض الياكشاغانا من الغسق إلى الفجر.

تحظى رقصة ياكشاغانا بشعبية واسعة في مقاطعات داكشينا كانادا ، وكاساراغود ، وأودوبي ، وأوتارا كانادا ، وشيموغا، والأجزاء الغربية من تشيكاماغالورو . [ 8 ] وقد ازدادت شعبية رقصة ياكشاغانا في بنغالورو في السنوات الأخيرة، لا سيما خلال موسم الأمطار، حيث تقلّ أشكال الترفيه الأخرى المتاحة في المناطق الساحلية. [ 2 ]

تاريخ

الأصول

ثينكوثيتو ياكشاغانا
الفنان ياكشاجانا رافي أليفورايا في دور الأنثى
يُطلق على راكشاسا (الشيطان) كما تم تصويره في عروض ياكشاجانا اسم بانادا فيشا. (الفنان: كاركي كريشنا هاسياجارا)

قد يشير مصطلح ياكشاغانا إلى أسلوب الكتابة، وكذلك إلى المادة المكتوبة نفسها. وربما استُخدم في كتابة القصائد التي تُؤدى في مسرح بايالاتا (أو المسرح المفتوح )، مثل قصائد كوتي وتشينايا . ويُعتقد أن ياكشاغانا بشكلها الحالي تأثرت بشدة بحركة فايشنافا بهاكتي . وقد ظهرت ياكشاغانا لأول مرة في أودوبي خلال القرن الثاني عشر على يد ناراهاريتيرثا ، تلميذ مادهافاتشاريا . وكان ناراهاريتيرثا وزيرًا في مملكة كالينغا، ويُعتقد أيضًا أنه مؤسس فن كوتشيبودي .

أول دليل مكتوب على فن ياكشاغانا موجود على نقش في معبد لاكشمينارايانا في كوروغودو ، سوماسامودرا، مقاطعة بيلاري ، ويعود تاريخه إلى عام 1556 ميلادي. توجد نسخة منه في جامعة مدراس. [ 9 ] يشير النقش إلى أرض مُنحت لمؤدي هذا الفن، لتمكين الناس من الاستمتاع ببرامج تالا مادالي في المعبد. وهناك دليل مهم آخر يتمثل في قصيدة من تأليف أجابورا فيشنو، بعنوان فيراتا بارفا ، منقوشة على ورقة نخيل عُثر عليها في أجابورا (براهمفارا الحالية). [ 9 ] كما توجد مخطوطة تاريخية أخرى على ورقة نخيل، يعود تاريخها إلى عام 1621 ميلادي، تصف سابالاكشانا . [ 9 ]

Yakshagana يحمل بعض التشابه مع أعضاء آخرين في "عائلة المسرح التقليدي": Ankhia Nata (موجود في ولاية آسام )؛ جاثرا (في البنغال )؛ تشاو ( بيهار ، البنغال)؛ براهلادا ناتا ( أوريسا )؛ فيديناتاكام وشيندو ( أندرا ) ؛ Terukoothu Bhagawatamela ( تاميل نادو ) وكاثاكالي (كيرالا). ومع ذلك، فقد جادل بعض الباحثين بأن ياكشاجانا تختلف بشكل ملحوظ عن هذه المجموعة.

يُرجّح الخبراء أن يكون أصل فن الياكشاغانا في الفترة ما بين القرنين الحادي عشر والسادس عشر الميلاديين. [ 10 ] وقد كان الياكشاغانا فنًا أدائيًا راسخًا بحلول زمن الشاعر الشهير بارثي سوبا (حوالي عام 1600). [ 6 ] ويُنسب إلى والده، فينكاتا، تأليف الملحمة الهندوسية العظيمة رامايانا ، على الرغم من أن المؤرخ شيفارام كارانث يُعارض هذه الادعاءات (التي طرحها المؤرخان موليا ثيمابا وغوفيندا باي على وجه الخصوص) [ 11 ] ويُجادل بأن سوبا هو المؤلف الحقيقي. [ 6 ] ويُرجّح أن فينكاتا هو مؤسس أسلوب تينكوثيتو (الجنوبي) لهذا الفن.

تزعم مراكز الفرق، مثل كودلو وكومبلا في مقاطعة كاساراغود ، وأمريتيشواري ، كوتا بالقرب من كوندابورا ، أنها كانت تضم فرقًا منذ ثلاثة إلى أربعة قرون، مما يشير إلى أن هذا الشكل الفني قد بدأ على الأرجح في التبلور بحلول عام 1500 تقريبًا.

إن شكل ياكشاغانا الحالي هو نتيجة تطور بطيء، يستمد عناصره من المسرح الطقسي، وفنون المعابد، والفنون الدنيوية (مثل باهوروبي )، والبلاط الملكي في الماضي، وخيال الفنانين - وكلها متشابكة على مدى عدة مئات من السنين. [ 10 ]

الشعراء الأوائل

كان من بين شعراء ياكشاجانا الأوائل أجابورا فيشنو، وبورانداراداسا ، وبارثي سوبا، وناجير سوبا. قام الملك كانتيرافا ناراساراجا ووديار الثاني (1704-1714) بتأليف 14 ياكشاغاناس بلغات مختلفة بالنص الكانادي. [ 12 ] [ أ ] كتب مومادي كريشناراجا ووديار (1794–1868) أيضًا العديد من كتب ياكشاجانا براسانجا، بما في ذلك سوغاندهيكا بارينايا . [ 12 ] [ ب ] قام الشاعر الشهير مودانا بتأليف العديد من مقطوعات ياكشاجانا براسانغا، بما في ذلك مقطوعة راتنافاثي كاليانا المشهورة جدًا .

تطور

في القرن التاسع عشر، بدأت فنون ياكشاغانا بالابتعاد عن الأشكال التقليدية الصارمة. وقد أنتج ممارسوها في ذلك الوقت عدداً من المؤلفات الجديدة. كما ظهر عدد كبير من الفرق في جميع أنحاء كارناتاكا الساحلية .

شهدت أوائل القرن العشرين ظهور فرق "الخيام" التي كانت تقدم عروضها لجمهور من عامة الناس الذين يدخلون بتذاكر. وقد ساهمت هذه الفرق في إضفاء الطابع التجاري على فن الياكشاغانا. وشهد هذا الفن تغييرات جذرية في الشكل والتنظيم، حيث حلت الإضاءة الكهربائية محل إضاءة الغاز، وتحسنت ترتيبات الجلوس، وشكّل إدراج الملاحم الشعبية والمسرحيات السنسكريتية والقصص الخيالية الأساس الموضوعي الحديث لهذا الفن. وأصبح الترفيه الشعبي هو المعيار، ليحل محل العروض الكلاسيكية التاريخية.

في ذلك الوقت، قام الكاتب كوتا شيفارام كارانث بتجربة فن الياكشاغانا بإدخال الآلات الموسيقية الغربية. وقد اختصر مدة عروض الياكشاغانا من 12 ساعة إلى أقل من ثلاث ساعات، وأدمج حبكات الأفلام، وأضاف إليها عناصر من مسرحيات شكسبير. [ 13 ] واليوم، تؤدي فنانات عروض الياكشاغانا.

الأشكال المتوازية

أكرورا

ترتبط رقصة ياكشاغانا بفنون أدائية أخرى منتشرة في أجزاء أخرى من ولاية كارناتاكا والولايات المجاورة لها: أندرا براديش ، وكيرالا ، وتاميل نادو ، وماهاراشترا . [ 14 ] وتتحدى ياكشاغانا التصنيف البسيط ضمن فئات مثل الرقص الشعبي، أو الكلاسيكي، أو الريفي . إذ يمكن إدراجها في أيٍّ من هذه الفئات أو جميعها، وذلك بحسب قواعد التصنيف المُستخدمة. وهي أكثر تنوعًا وحيوية من معظم أشكال الرقص. ومع ذلك، يمكن تصنيف ياكشاغانا كواحدة من أشكال الرقص التقليدية العديدة. وبينما تنتشر بشكل أساسي في المناطق الساحلية من كارناتاكا، تُطلق اليوم أسماء أخرى على أشكال رقص أخرى (مثل دوداتا). ويمكن إدراج العديد من أشكال المسرح التقليدي ضمن هذه الفئة ، مثل: مودالبايا (في جنوب كارناتاكا)؛ ودوداتا (في شمال كارناتاكا)؛ وكيليكي (على الحدود مع أندرا براديش )؛ [ 15 ] وغاتاداكوري (في كوليغال - في مقاطعة تشاماراجناغار ). ومن بينها، يعتبر غاتاداكوري فرعًا مباشرًا من الشكل الساحلي لياكشاغانا، بينما يعتبر مودالابايا الشكل الأكثر ارتباطًا.

(ياكشاغانامو في ولاية أندرا براديش).

يوجد شكل يسمى ياكشاغانامو في ولاية أندرا براديش ، والذي يُظهر بعض التشابه مع أشكال ياكشاغانا في منطقة هضبة كارناتاكا [ 16 ] وهو أقل تطوراً كفن بصري. [ 17 ]

التنوعات والأنواع الفرعية

صنّف العلماء فن الياكشاغانا بشكل عام إلى عدة أنواع:

  • مودالوبايا ياكشاجانا؛ تشمل المناطق الشرقية من ولاية كارناتاكا (مثل تشاناراياباتنا وأرسيكير تالوك من منطقة حسن)، وناغامانجالا تالوك من منطقة مانديا، وتوروفيكيري تالوك من منطقة تومكور ، وهيريورو، وتشالاكيري من منطقة تشيترادورجا وشمال كارناتاكا. [ 18 ]
  • تضم Paduvlopaya Yakshagana الأجزاء الغربية من ولاية كارناتاكا الممتدة (بما في ذلك كاساراجود داكشينا كانادا وأودوبي وأوتارا كانادا).
  • تينكوتيتو (تشمل مناطق كاساراجود (كيرالا)، منطقة مانجالور، أودوبي، سامباجي ، سوليا، بوتور ، بانتوالا ، بيلتانجادي ، كاركالا ، إلخ.)
  • Badagutittu (منطقة أودوبي إلى كوندابورا ، منطقة أوتارا كانادا )
  • Badabadagutittu/أوتارا كاناداتيتو (أقصى الأجزاء الشمالية من أوتارا كانادا) [ 18 ]

تينكوتيتو

يُظهر الشكل الجنوبي ( ثينكوثيتو ) شيفا (يسارًا) وفيرابادرا (يمينًا) أصيلين في عرضٍ في مودابيدري ، يصوران رودرا راسا

أحد الاختلافات التقليدية، وهو أسلوب تينكوتيتو ، منتشر في داكشينا كانادا، ومنطقة كاساراجود ، والأجزاء الغربية من كورج (سامباجي)، ومناطق قليلة من منطقة أودوبي. يظهر تأثير الموسيقى الكارناتيكية في تينكوتيتو، كما يتضح من نوع مادال المستخدم وفي باجافاثيكي. يتأثر Yakshagana أكثر بالفن الشعبي الممزوج بجوانب الرقص الكلاسيكي. في Tenkutittu، يتم استخدام ثلاث مجموعات مميزة من الألوان: Raajabanna ، و Katbanna ، و Sthreebanna .

تُضفي موسيقى الهيميلا في أسلوب تينكوتيتو مزيدًا من التماسك على العرض ككل. وتُشكّل إيقاعات الشاندي والمادالي، إلى جانب الشاكراتالا والجاغاتي في البهاغافاتا ، صوتًا سيمفونيًا رائعًا. يجذب أسلوب الرقص في تينكوتيتو انتباه الجمهور بحركات "دهينغينا" أو "غوتو". غالبًا ما يؤدي الراقصون حركات الدهينغينا (القفزات الدورانية في الهواء) ويستمرون في الدوران (أحيانًا) مئات المرات. تشتهر تينكوتيتو بخطواتها الراقصة المذهلة، وحركاتها البهلوانية، وشخصيات الراكشاسا (الشياطين) الباذخة.

لا يزال فن تينكوتيتو يحظى بشعبية واسعة وله جمهوره الخاص خارج المناطق الساحلية. وقد ساهم مهرجانا دارماستالا وكاتيلو دورجاباراميشواري (وهما أشهر المهرجانين) في نشر هذا الفن. وقد ألّف العديد من مسرحيات تينكوتيتو الإبداعية علماء بارزون، مثل أمريتا سوميشوارا. [ 19 ]

باداغوتيتو

ينتشر أسلوب باداغوتيتو في شمال كانارا (مقاطعة أوتارا كانادا) والأجزاء الشمالية من مقاطعة أودوبي من كوندابورا إلى بيندور. ويركز أسلوب باداغوتيتو في ياكشاغانا بشكل أكبر على تعابير الوجه، والحوارات ، والرقصات المناسبة للشخصية المرسومة في المشهد. ويستخدم هذا الأسلوب رقصة تشاندي كارناتاكا التقليدية. [ 20 ]

انتشر أسلوب Badagutittu بواسطة Shivram Karanth ، "Yaksha Ranga"، الذي تم تقديمه في قرية Saligrama في Dakshina Kannada باعتباره شكلًا أقصر وأكثر حداثة من Yakshagana. [ 20 ]

Keremane Shivarama Hegde ، مؤسس فرقة Yakshagana، Idagunji Mahaganapati Yakshagana Mandali، هو من دعاة أسلوب Badagutittu في Yakshagana. وهو أيضًا أول فنان ياكشاجانا يحصل على جائزة راشتراباتي من رئيس الهند . ينحدر من هونافار تالوك في منطقة أوتارا كانادا (شمال كانارا).

نوع من أنواع الدمى

كان هناك أكثر من 30 فرقة لعروض الدمى الخيطية في منطقة داكشينا كانادا الموحدة خلال الفترة 1910-1915، في أماكن مثل باسرور، باركور، كوكارني، ومودابيدري . [ 21 ] يتميز عرض الدمى بأسلوب ياكشاغانا بالأسلوبية العالية والالتزام الصارم بقواعد ومعايير هذا الفن. ترتدي الدمى (التي يبلغ ارتفاعها عادةً 18 بوصة) أزياءً مشابهة لتلك التي يرتديها ممثلو ياكشاغانا، ولها نفس المكياج المتقن، وأغطية الرأس الملونة، والمجوهرات الثقيلة. [ 22 ] يُعرف محرك الدمى باسم سوثرادهارا. كما أن محتوى عروض ياكشاغانا مستوحى بشكل أساسي من الملاحم القديمة. [ 21 ] [ 22 ]

خلفية فن تحريك الدمى

فن الياكشاغانا للدمى موجود منذ قرون. إلا أن الشكل الحديث لهذا الفن قد تشكل إلى حد كبير على يد الإخوة لاكشمان وناراسيمها ومانجابا كاماث، الذين ينحدرون من قرية أوبيناكودرو ، في مقاطعة كوندابور . وقد بث ديفانا بادمانابها كاماث، حفيد لاكشمان كاماث، روحًا جديدة في هذا الفن، وقدم عروضًا في جميع أنحاء الهند. وفي وقت لاحق، طور كوغا ديفانا كاماث هذا الفن الفرعي بشكل أكبر، وحصل على جائزة تولسي سامان وجائزة أكاديمية سانجيت ناتاك . ويقدم ابنه، بهاسكار كوغا كاماث، عروضًا حاليًا، بينما يدرب آخرين على فن الياكشاغانا للدمى. [ 23 ] كي في راميش هو أحد أبرز فناني الدمى من كاساراغود، وهو يرأس فرقة شري غوبالاكريشنا ياكشاغانا غومبياتا سانغا لدمى الياكشاغانا.

نوع من أنواع الباليه

شهد النصف الثاني من القرن العشرين تجارب وانتشارًا لهذا الفن في مجالات أخرى. ومن أبرز هذه الجهود ما قام به شيفاراما كارانثا ، الذي أنتج وعرض باليه ياكشاغانا ، مستعينًا بفنانين محليين ومدرّبًا إياهم. [ 24 ] [ 25 ] إلا أن بعض التغييرات التي أدخلها كارانثا لاقت انتقادات. [ 26 ] بل إن أحد القرارات القانونية حظر أي عرض علني لباليهاته التجريبية تحت مسمى "ياكشاغانا".

المكونات المهمة

يُصلي الفنانون للإله غانيشا قبل أدائهم. [ 27 ] وينتهي عرض ياكشاغانا أيضًا بالصلاة إلى غانيشا. [ 28 ]

راجا

يشير مصطلح "راغا ياكشاغانا" إلى الإطار اللحني المستخدم في فن الياكشاغانا. وهو قائم على أشكال لحنية ما قبل الكلاسيكية تتألف من سلسلة من خمس نغمات موسيقية أو أكثر، تُبنى عليها اللحن . ترتبط الراغا في الياكشاغانا ارتباطًا وثيقًا بمجموعة من الأشكال اللحنية تُسمى "ماتو". وفي تقليد الياكشاغانا، ترتبط الراغا بأوقات مختلفة من الليل التي يُؤدى فيها الياكشاغانا.

تالا

تُعدّ "تالا" ( بالسنسكريتية: tāla) إطارًا إيقاعيًا لفن الياكشاغانا، يُحدّده نمط شعري يُسمى "ياكشاغانا باديا" . كما تُحدّد "تالا" كيفية أداء الراقصين للقطعة الموسيقية. وهي تُشبه "تالا" في أنواع أخرى من الموسيقى الهندية، لكنها تختلف عنها في بنيتها. تُلحّن كل مقطوعة موسيقية على "تالا" واحدة أو أكثر، تُعزف بواسطة آلة "هيميلا" الإيقاعية. [ 1 ] [ 19 ]

براسانغا والأدب

شعر ياكشاغانا (ياكشاغانا باديا أو ياكشاغانا براسانغا) هو مجموعة من القصائد تُكتب لتشكيل مسرحية موسيقية. تُلحّن هذه القصائد بأوزان شعرية معروفة في اللغة الكنادية، باستخدام إطار من المقامات والإيقاعات . كما أن للياكشاغانا وزنها الخاص (أو علم العروض ). تُسمى مجموعة قصائد ياكشاغانا التي تُشكّل مسرحية موسيقية " براسانغا" . يُعتقد أن أقدم كتب "براسانغا " الباقية قد أُلّفت في القرن الخامس عشر. [ 29 ] ولكن العديد من المؤلفات فُقدت مع مرور الزمن. هناك أدلة تُشير إلى أن المؤلفات الشفوية كانت مُستخدمة قبل القرن الخامس عشر. تُطبع روايات ياكشاغانا براسانغا التاريخية الباقية الآن غالبًا في كتب ورقية. [ 17 ]

زي ملكي ( راجا فيشا ) مع كيريتا (أو غطاء رأس)؛ ويُستخدم الصولجان كرمز تجريدي للسلاح
غطاء رأس الفنانين، يرتديه الفنانون الذكور بينما ترتدي الفنانات غطاء رأس صغيرًا.

الأزياء والحلي

تتميز أزياء الياكشاغنا بألوانها الزاهية. وتعتمد الأزياء (أو فيشا ) في لغة التولو على الشخصيات المصورة في المسرحية (براسانغا)، كما تعتمد على أسلوب الياكشاغنا ( تيتو ).

تقليديًا، تُصنع حُلي باداغوتيتو ياكشاغانا من الخشب الخفيف وقطع المرايا والأحجار الملونة. [ 30 ] تُستخدم مواد أخف وزنًا، مثل الفلين، أحيانًا اليوم، على الرغم من أن الحُلي لا تزال تُصنع في الغالب من الخشب.

تتألف أزياء ياكشاغانا من غطاء رأس (كيريتا أو باغادي)، وكافاشا الذي يزين الصدر، وبوجا كيرثي (أساور) التي تزين الكتفين، وأحزمة (دابو) - جميعها مصنوعة من خشب فاتح اللون ومغطاة برقائق ذهبية. يساعد تطريز المرايا على هذه الحلي في عكس الضوء أثناء العروض وإضفاء المزيد من الألوان على الأزياء. تُرتدى الأسلحة على سترة وتغطي النصف العلوي من الجسم. أما النصف السفلي فيُغطى بكاشي ، الذي يأتي بتشكيلات فريدة من المربعات الحمراء والصفراء والبرتقالية. تُستخدم حشوات سميكة تحت الكاتشي، مما يجعل أحجام الممثلين مختلفة عن المعتاد.

تُستخدم شخصية "بانادا فيشا" لتصوير الوحوش، ويتطلب ذلك عادةً وضع مكياج وجه دقيق يستغرق من ثلاث إلى أربع ساعات. يؤدي الرجال أدوار النساء في فن الياكشاغانا التقليدي، إلا أنه في الآونة الأخيرة، شهد هذا الفن ظهور فنانات يؤدين أدوار الرجال والنساء على حد سواء.

تستخدم شخصية ستري فيشا الساري والحلي الزخرفية الأخرى.

الآلات الموسيقية

مادالي

المادالي آلة إيقاعية ، وهي، إلى جانب الشاندي، الآلة الإيقاعية الرئيسية في فرقة ياكشاغانا. ويتم عزفها بطريقة مشابهة لعزف المردانغام.

تالا (الأجراس)

أجراس أو صنجات الياكشاغانا هي زوج من الأجراس الصغيرة المصنوعة من سبيكة خاصة (تقليديًا من خمسة معادن). تُصنع هذه الأجراس لتتناسب مع نبرة صوت المغني. يحمل المغنون أكثر من زوج، حيث تتوفر أجراس الأصابع بمفاتيح موسيقية مختلفة، مما يُمكّنهم من الغناء بنغمات متنوعة. تُساعد هذه الأجراس في ابتكار وتوجيه الموسيقى الخلفية في الياكشاغانا.

شاندي

إن آلة تشاندي هي طبلة ، وهي، إلى جانب آلة مادالي، عنصر مصاحب إيقاعي مهم في فرقة ياكشاغانا.

فنانون

على مر القرون، قام مئات الفنانين بأداء ياكشاجانا واكتسب بعضهم قيمة نجمية، مثل كيريمان شيفاراما هيغدي ، كوريا فيثالا شاستري، كيريمان شامبهو هيغدي، [ 31 ] سوريكوميرو جوفيندا بهات، كيريمان ماهابالا هيغدي، [ 32 ] شيتاني راماتشاندرا هيغدي ، نارانابا أبور ، باليبا نارايانا بهاجوات وكاركي كريشنا هاسياجارا وكالينجا نافادا .

التدريب والبحث

بما أن معظم الفرق مرتبطة بالمعابد، فقد اقتصر التدريب على هذا الفن على حرم المعابد. يدير معهد جوفيندا باي للأبحاث، الكائن في كلية إم جي إم، مركزًا لتعليم فن ياكشاغانا في أودوبي، حيث يُدرّب الشباب على هذا الفن الراقص العريق. كما يُجري المعهد أبحاثًا حول اللغة والطقوس وفنون الرقص. [ 33 ] يُعدّ مركز سريمايا ياكشاغانا كالاكيندرا، في غونافانتي، الذي أسسه شري كيريماني شامبو هيغدي، مركزًا بارزًا آخر لتعليم فن ياكشاغانا.

خارج الهند

لعبت موهيني بهاسمورا في كاليفورنيا عام 2011

تحظى Yakshagana بشعبية جديدة خارج الهند. ظهرت فرق الهواة في كاليفورنيا بالولايات المتحدة الأمريكية وأونتاريو بكندا. Yakshamitra في كندا ، Yakshagana Kalavrinda ، Yaksharanga في الولايات المتحدة "Yakshaloka Boston" هي أمثلة قليلة على هذه الفرق الدولية.

تأسست فرقة ياكشاميترا عام ٢٠٠٨ في تورنتو ، كندا، وهي أول مهرجان ياكشاغانا متكامل خارج الهند. وهي أول فرقة تستخدم موسيقى هيميلا محلية حية في عروضها، بينما تستخدم الفرق الأخرى عادةً موسيقى هيميلا مسجلة في الخلفية.

تأسست فرقة "ياكشالوكا الولايات المتحدة الأمريكية" في نيو إنجلاند على يد راغورام شيتي عام ١٩٩٥، وكانت تستخدم التسجيلات الصوتية في عروضها. وبصفته أول من أسس فرقة ياكشاغانا محلية ("ياكشالوكا بوسطن") في أمريكا الشمالية، وقدم فن ياكشاغانا " تينكو تيتو " (النمط الجنوبي) إلى هذه القارة، درّب آلاف الأمريكيين المحليين، وألهم خمس فرق ياكشاغانا (في ماساتشوستس، وواشنطن، وفلوريدا، وشمال وجنوب كاليفورنيا). وشملت عروضها مؤتمر السند العالمي عام ٢٠٠٠، ومؤتمر AKKA عام ٢٠٠٢، ومهرجان سانت بطرسبرغ الشعبي عام ٢٠٠٥، وقرية إرفاين العالمية عام ٢٠١٤، وغيرها. وقدّمت "ياكشالوكا الولايات المتحدة الأمريكية" مئات العروض متعددة اللغات في مسارح رئيسية في جميع أنحاء الولايات المتحدة الأمريكية، مستخدمةً كلا نمطي ياكشاغانا. تعمل ياكشالوكا على الترويج للفن الهندي القديم النابض بالحياة من خلال إنشاء عروض فريدة خاصة بها، وتقديم عروض في المدارس والجامعات بما في ذلك مدارس التمثيل الرائدة في العالم في هوليوود، وتدريب الأطفال والبالغين من جميع أنحاء العالم، والتعاون مع الفنانين الزائرين (على سبيل المثال: فرقة شيتاني راماتشاندرا هيغدي الأسطورية في أسلوب الشمال 2006)، ورعاية/تسهيل الفنانين البارزين (على سبيل المثال: الدكتور بوتور شريدارا بهانداري الأسطوري في أسلوب الجنوب 2013).

تُقدّم فرقة ياكشاغانا كالافريندا عروضها على الساحل الشرقي للولايات المتحدة. تتألف فرقة "ياكشالوكا بوسطن" بشكل رئيسي من فنانين من منطقة بوسطن، بالإضافة إلى فنانين زائرين من مختلف أنحاء الولايات المتحدة والهند. وقد قدّمت الفرقة العديد من العروض في الساحل الشرقي، والغرب الأوسط، وجنوب الولايات المتحدة.

بدأ فن ياكشارانجا في الولايات المتحدة الأمريكية بعد زيارة فنان ياكشاجانا، سري تشيتاني راماتشاندرا هيغدي . كان أداؤه في سن الرابعة والسبعين مُلهمًا للغاية لدرجة أن مُحبي الفن قرروا مواصلة فنه على بُعد آلاف الأميال من موطنه. بقي سري كيدايورو غانيش، الذي رافق سري تشيتاني، لبضعة أشهر لتدريب جيل جديد من فناني ياكشاجانا. وكانت النتيجة الأولى عرضًا لمسرحية ياكشاجانا بعنوان "سودانفارجونا كالاغا". فاز هيغدي بجائزة بادماشري عام 2012 تقديرًا لإسهاماته القيّمة في هذا الفن. ومنذ ذلك الحين، قدم فن ياكشارانجا العديد من العروض في أنحاء كاليفورنيا.

قامت فرقة ياكشاغانا، " شري إيداغونجي ماهاغاناباتي ياكشاغانا ماندالي، كيريماني "، بقيادة شري كيريماني شامبو هيغدي وشري كيريماني شيفاناند هيغدي، بجولة في الولايات المتحدة، وقدمت أكثر من 22 عرضًا في جميع أنحاء أمريكا الشمالية. زارت الفرقة 12 دولة. وكانت هذه الفرقة من أوائل الفرق التي قدمت فن الياكشاغانا (بشكله التقليدي) خارج الهند (في إشارة إلى عرضهم في فندق هيلتون، البحرين عام 1983).

ميلا أو فرق موسيقية

يوجد حوالي 30 فرقة محترفة متخصصة في فن الياكشاغانا، وحوالي 200 فرقة هاوية. تقوم الفرق المحترفة بجولات فنية بين شهري نوفمبر ومايو، حيث تقدم ما بين 180 و200 عرض. ويبلغ عدد الفنانين المحترفين حوالي ألف فنان، بالإضافة إلى عدد أكبر من الهواة. كما تُقام عروض خارج الموسم خلال موسم الأمطار، وعروض الذكرى السنوية، وعروض طلاب المدارس والجامعات، وبالطبع عروض تالامادالي. تشهد عروض الياكشاغانا التجارية 12,000 عرض سنويًا في ولاية كارناتاكا، محققةً عائدات تصل إلى ستة كرور روبية. [ 34 ] [ 35 ]

البلدة/القريةتاريخ البدءتاريخ الإغلاق (إن وجد)الراعي الرئيسيثينكوثيتو (T) أو باداغوثيتو (ب)مجاناً أو بتذكرة
كومبلالقرن التاسع عشرتيهبة
كاركي هاسياغارا ميلاخمسينيات القرن التاسع عشر [ 9 ]Badabadagutittu
سوكورو ميلاب
كامالاشيلي ميلا [ 9 ]لا يزال يؤدي عروضهمعبد سري براهمي دورجاباراميشواريبهبة
هالاديثمانينيات القرن العشرينلا يزال يقدم عروضهمعبد هالاديبمجاني/تبرع
ساليجراماثمانينيات القرن العشرينلا يزال يقدم عروضهبتذكرة
أمروثيسواريأوائل القرن العشرينلا يزال يقدم عروضهمعبد أمروثيسواريبتذكرة
ماكالا ميلا [ 9 ]1973ساليجراما
مهرجان دارماستالاالقرن التاسع عشرلا يزال يؤدي عروضهسري كشيترا دارماستالاتيتبرعات المصلين
معرض كودلو كوتيالاتي
مهرجان سوراتكالتي
رانجاداكاتي ميلابمن مقاطعة شيموغا
جولي جارادي [ 9 ]كوتي تشينايا جاراديبساسثانا
كاتيل ميلا (07 تروبس)الفرقة الأولى: 1867، الفرقة الثانية: 1975، الفرقة الثالثة: 1982، الفرقة الرابعة: 1993، الفرقة الخامسة: 2010، الفرقة السادسة: 2013، الفرقة السابعة: 2025 [ 36 ] [ 37 ]لا يزال يؤدي عروضهمعبد كاتيل شري دورجاباراميشواريتيتبرعات المصلين
إيدوجونجي ميلا [ 9 ]1934لا يزال يؤدي عروضهبالتبرعات/التذاكر
هوساناغارا ميلالا يزال يؤدي عروضهتي
مهرجان بيردورو [ 9 ]1983–1984لا يزال يؤدي عروضهمعبد سري أناثابادمانابهابتذكرة
مهرجان كونداداكوليبتذكرة
ماراناكاتي ميلا [ 9 ]لا يزال يؤدي عروضهمعبد سري براهمالينجيشوارابتبرع، أيها المخلص
ماندارثي ميلا [ 9 ]خمسينيات القرن العشرينلا يزال يؤدي عروضهمعبد دورجاباراميسواريبتبرعات المصلين
مهرجان كيريمانيب
مهرجان بابانادومعبد بابانادو دورجاباراميشواري, مولكيتي
ياكشاميترا ياكشاجانا ميلا تورونتوديسمبر 2008، نيو ماركت، أونتاريومعبد سرينجيري فيدهيابهاراتي, إيتوبيكوك.بادجوتذكرة مجانية عند الحصول على رعاية.
عرض ياكشاغنام في حفل وضع حجر الأساس في كيرالا بهافان

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. ↑ كان ملك ميسور هذا أصم وأبكم، لكنه كان يعرف عدة لغات.
  2. ↑ كان ملوك ميسور يقدمون الرعاية لفناني الأداء بمختلف أشكالهم

مراجع

  1. 1 2 البروفيسور سريدهارا أوبورا؛ 1998; ياكشاجانا وناتاكا ديجانتا ؛ المنشورات.
  2. 1 2 "الوجه المتغير للياكشاغانا" . صحيفة ذا هندو . تشيناي، الهند. 17 يونيو 2009. مؤرشف من الأصل في 21 يونيو 2009. تم الاطلاع عليه في 6 سبتمبر 2007 .
  3. ^ أشتون ، مارثا بوش (3 يناير 1976). ياكشاجانا . منشورات ابهيناف. رقم ISBN 9788170170471– عبر كتب جوجل.
  4. ^ "كاسارجود – ياكشاجانام" . مؤرشفة من الأصلي في 29 ديسمبر 2007.
  5. ^ "ياكشا" . الموسوعة البريطانية . تم الاسترجاع 6 سبتمبر 2007 .
  6. 1 2 3 د. شيفاراما كارانثا؛ ياكشاجانا بايالاتا ؛ منشورات هارشا؛ 1963؛ بوتور، جنوب كانارا، الهند.
  7. ^ ياكشاجانا . تم الوصول إليه في 2 نوفمبر 2013
  8. ↑ "ياكشاغانا" .
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 مارثا بوش أشتون، بروس كريستي (1977). ياكشاغانا، الدراما الراقصة في الهند . نيودلهي: منشورات ابهيناف. ص. 21,22 . تم الاسترجاع 8 أغسطس 2012 . 
  10. ١ ٢ "التركيز على الفن الريفي" . صحيفة ذا هندو . تشيناي، الهند. ٢٣ ديسمبر ٢٠٠٥. مؤرشف من الأصل في ١٧ ديسمبر ٢٠٠٧. تم الاطلاع عليه في ٦ سبتمبر ٢٠٠٧ .
  11. ملاحظة : يعود ذلك إلى ما وصفه كارانثا بأنه قصور إجرائي في بحثهم واستنتاجاتهم. يستند كارانثا في ادعائه إلى حقيقة أن فينكاتا كان يُقال إنه بهاغاواثا (مغنٍ)، ويُعتقد أنه أسس فرقته الخاصة.
  12. 1 2 برانيش، ميرا راجارام (2003) [2003]. الملحنون الموسيقيون خلال عهد سلالة ووديار (1638-1947 م) . بنغالور: في إم. ص 37، 38. 
  13. ↑ هابجود، روبرت؛ 1983؛ ماكبث المقطر: إنتاج ياكشاغانا في دلهي ]؛ " مجلة شكسبير الفصلية "؛ المجلد 31؛ العدد 3؛ خريف 1980؛ الصفحات 439-440.
  14. ↑ "النمو مع التقاليد" . صحيفة ذا هندو . 14 أكتوبر 2005. مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2006. تم الاطلاع عليه في 3 نوفمبر 2013 .
  15. ^ "إندراجيتو كالاجا" . rangashankara.org . أرشفة من الأصلي في 28 أكتوبر 2017 . تم الاسترجاع في 20 مارس 2021 .
  16. ↑ «مهرجان لمدة ثلاثة أيام للاحتفال بالذكرى المئوية لميلاد كارانث» . صحيفة تايمز أوف إنديا . 20 ديسمبر 2002. مؤرشف من الأصل في 4 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 6 سبتمبر 2007 .
  17. 1 2 براندون، جيمس ر.، محرر. (28 يناير 1997). دليل كامبريدج للمسرح الآسيوي (طبعة 1997 (إعادة طبع ثانية) ). كامبريدج، المملكة المتحدة: مطبعة جامعة كامبريدج. ص 115، 116. ISBN   9780521588225.
  18. 1 2 د. أشار، بالتادي راماكريشنا؛ 2004; جانابادا باريسارا؛ بوتور. "سوبريا براكاشانا؛" ص 68
  19. 1 2 "Tenkuthittu" .
  20. 1 2 دليل الرقص الهندي الكلاسيكي ؛ Narthaki.com؛ تم الاطلاع عليه في نوفمبر 2013.
  21. 1 2 د. أ. سوندارا. "الفن ما قبل التاريخ في كارناتاكا" . مؤرشف من الأصل في 11 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 29 يوليو 2013 .
  22. 1 2 غوش، بانيرجي، سامبا، أوتبال كومار؛ بانيرجي، أوتبال ك. (2006). الدمى الهندية . نيودلهي: منشورات ابهيناف. ص. 78. ردمك  9788170174356تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أغسطس 2012 .{{cite book}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط )
  23. ↑ «جائزة للإنجاز» . صحيفة ذا هندو . تشيناي، الهند. 7 مارس 2006. مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2007. تم الاطلاع عليه في 6 سبتمبر 2007 .
  24. ^ كانساس، أوبادهيايا (12 مايو 2001). "سري نارانابا أوبورو" . أودوبي: Yakshagana.com . تم الاسترجاع 21 أغسطس 2012 .
  25. ^ كوتا شيفاراما كارانث (1 يناير 1997). ياكساجانا . منشورات ابهيناف. رقم ISBN 978-81-7017-357-1تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2013 .
  26. ↑ "ندوة حول كارانث" .
  27. ↑ مانوهار لاكشمان فارادباندي (1987). تاريخ المسرح الهندي، المجلد 2. منشورات أبهيناف. ISBN 9788170172789.
  28. ^ "ياكشاجانام، كاساراجود، كيرالا، الهند | سياحة كيرالا" .
  29. ^ البروفيسور سريدهارا أوبورا.منشورات Diganta Sahitya ؛ ماناجالور. 1998.
  30. ↑ أزياء ياكشاغانا في كارناتاكا، مؤرشفة في 9 مارس 2010 على موقع Wayback Machine ؛ "الحرف والحرفيون"؛ تم الاطلاع عليها في نوفمبر 2013
  31. ^ "Yakshagana الأس Shambhu Hegde لا أكثر" . نيو إنديان إكسبريس . 16 مايو 2012 . تم الاسترجاع في 24 ديسمبر 2024 .
  32. ↑ «وفاة كيريماني ماهابالا هيغدي» . صحيفة ذا هندو . 29 أكتوبر 2009. تاريخ الاطلاع: 24 ديسمبر 2024 .
  33. ↑ "أخبار الأرشيف" . صحيفة ذا هندو .
  34. ↑ «افتتاح كراسي دراسية لأبحاث حول فن الياكشاغانا» . صحيفة ذا هندو . تشيناي، الهند. 9 يوليو 2007. مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2007. تم الاطلاع عليه في 6 سبتمبر 2007 .
  35. ↑ "لمسة تقليدية في المسرح" . صحيفة التلغراف . كلكتا. مؤرشف من الأصل في 30 سبتمبر 2007. تم الاطلاع عليه في 6 سبتمبر 2007 .
  36. ↑ "حول فرقة كاتيل ياكشاغانا (ميلا)" . مؤرشف من الأصل في 24 ديسمبر 2013.
  37. ^ كاميلا ، رافيبراساد (3 أكتوبر 2025). "Kateel Yakshagana mela التي يعود تاريخها إلى قرن من الزمان ستطلق فرقتها التمثيلية السابعة في 16 نوفمبر" . الهندوسي . تم الاسترجاع في 13 يونيو 2026 .

للمزيد من القراءة

  • أشتون، مارثا بوش؛ ياكشاجانا ؛ نشرته منشورات ابهيناف؛ الهند؛ الطبعة الأولى (15 يونيو 2003)؛ رقم ISBN 81-7017-047-8ورقم ISBN 978-81-7017-047-1
  • راو، نيلافارا لاكشمينارايانا وباتيل، جوربادي فيتالا؛ ياكشاجانا سوابودهيني ؛ نشر بواسطة: ياكشاجانا كندرا؛ كلية إم جي إم؛ أودوبي، الهند؛ الطبعة الأولى.