إروين بانوفسكي

إروين بانوفسكي
بانوفسكي في عشرينيات القرن العشرين
وُلِدّ	( 1892-03-30 )30 مارس 1892 هانوفر ، ألمانيا
مات	14 مارس 1968 (1968-03-14)(75 سنة) برينستون، نيو جيرسي ، الولايات المتحدة

كان إروين بانوفسكي (30 مارس 1892، في هانوفر - 14 مارس 1968، في برينستون، نيو جيرسي ) ^[1] مؤرخًا فنيًا يهوديًا ألمانيًا ، وقد تابع مسيرته الأكاديمية في الغالب في الولايات المتحدة بعد صعود النظام النازي .

يمثل عمله نقطة عالية في الدراسة الأكاديمية الحديثة للأيقونات ، بما في ذلك كتابه المؤثر للغاية ^[2] عصر النهضة وعصر النهضة في الفن الغربي وتحفته الفنية الرسم الهولندي المبكر . ^[2] لا يزال العديد من كتبه مطبوعة، بما في ذلك دراسات في الأيقونات: الموضوعات الإنسانية في فن عصر النهضة (1939)، والمعنى في الفنون البصرية (1955)، ودراسته عام 1943 حياة وفن ألبرشت دورر .

كانت أفكار بانوفسكي مؤثرة للغاية في التاريخ الفكري بشكل عام، ^[3] وخاصة في استخدامه للأفكار التاريخية لتفسير الأعمال الفنية والعكس صحيح.

وُلِد بانوفسكي في هانوفر لعائلة يهودية ثرية تعمل في التعدين في سيليزيا. نشأ في برلين، وحصل على شهادة الثانوية العامة عام 1910 في مدرسة يواكيمستالشي الثانوية. وفي الفترة من 1910 إلى 1914 درس القانون والفلسفة وعلم فقه اللغة وتاريخ الفن في فرايبورغ وميونيخ وبرلين، حيث استمع إلى محاضرات المؤرخة الفنية مارغريت بيبر ، التي كانت تحل محل جورج لوشكي .

بينما كان بانوفسكي يتلقى دورات في جامعة فرايبورغ ، أخذه طالب أكبر سنًا قليلاً، كورت بادت ، لسماع محاضرة لمؤسس قسم تاريخ الفن، فيلهلم فوج ، الذي كتب تحت إشرافه أطروحته في عام 1914. نُشر موضوعه، نظرية دورر الفنية Dürers Kunsttheorie: vornehmlich in ihrem Verhältnis zur Kunsttheorie der Italiener في العام التالي في برلين باسم Die Theoretische Kunstlehre Albrecht Dürers . بسبب حادث ركوب الخيل، تم إعفاء بانوفسكي من الخدمة العسكرية خلال الحرب العالمية الأولى ، مستخدمًا الوقت لحضور ندوات العصور الوسطى أدولف جولدشميت في برلين.

المخطوطة الأصلية لعام 1920 لكتاب بانوفسكي Habilitationsschrift ، أطروحته الثانية، والتي تحمل عنوان Die Gestaltungsprinzipien Michelangelos، besonders in ihrem Verhältnis zu denen Raffaels ("مبادئ تكوين مايكل أنجلو ، لا سيما في علاقتها بمبادئ رافائيل ")، تم العثور عليها في أغسطس 2012 بقلم مؤرخ الفن ستيفان كلينجن في خزنة نازية قديمة في Zentralinstitut für Kunstgeschichte في ميونيخ . ^{[4] [5] [6]}

كان من المفترض منذ فترة طويلة أن هذه المخطوطة ضاعت في عامي 1943/1944 في هامبورغ ، حيث لم يتم نشر هذه الدراسة المهمة أبدًا ولم تتمكن أرملة مؤرخ الفن من تحديد مكانها في هامبورغ. يبدو الأمر كما لو أن مؤرخ الفن لودفيج هاينريش هايدنرايش ، الذي درس تحت إشراف بانوفسكي، كان في حيازة هذه المخطوطة من عام 1946 إلى عام 1970. في صحيفة زود دويتشه تسايتونج ، ألقى ويليبالد ساورلندر بعض الضوء على مسألة ما إذا كان هايدنرايش قد شارك في استعادته للمخطوطة أم لا: "لقد نأى بانوفسكي بنفسه تاريخيًا عن كتاباته المبكرة عن مايكل أنجلو، لأنه سئم من الموضوع، ووفقًا لساورلندر، "طور صراعًا مهنيًا مع مؤرخ الفن النمساوي المجري يوهانس وايلد ، الذي اتهم بانوفسكي بعدم إعطائه الفضل في الأفكار التي استقاها من محادثة أجرياها حول رسومات مايكل أنجلو. ربما لم يكن بانوفسكي مهتمًا بمكان وجود عمله المفقود ولم يكن هايدنرايش خبيثًا في إبقائه سراً ... لكن الأسئلة لا تزال قائمة". ^[7]

قادت المسيرة الأكاديمية لبانوفسكي في تاريخ الفن إلى جامعة برلين وجامعة ميونيخ وأخيرًا إلى جامعة هامبورغ ، حيث قام بالتدريس من عام 1920 إلى عام 1933. وخلال هذه الفترة بدأت أولى كتاباته الرئيسية عن تاريخ الفن في الظهور. وكان أحد الأعمال المبكرة المهمة هو الفكرة: رسالة إلى تاريخ الفن القديم (1924؛ تُرجمت إلى الإنجليزية باسم الفكرة: مفهوم في نظرية الفن )، استنادًا إلى أفكار إرنست كاسيرر .

جاء بانوفسكي لأول مرة إلى الولايات المتحدة في عام 1931 للتدريس في جامعة نيويورك . وعلى الرغم من أنه سُمح له في البداية بقضاء فترات متناوبة في هامبورغ ومدينة نيويورك، إلا أنه بعد وصول النازيين إلى السلطة في ألمانيا تم إنهاء تعيينه في هامبورغ لأنه يهودي ، وظل بشكل دائم في الولايات المتحدة مع زوجته المؤرخة الفنية (منذ عام 1916)، دوروثيا "دورا" موس (1885-1965). أصبح هو وزوجته جزءًا من Kahler-Kreis . وبحلول عام 1934 كان يُدرس في نفس الوقت في جامعة نيويورك وجامعة برينستون ، وفي عام 1935 تمت دعوته للانضمام إلى هيئة تدريس المعهد الجديد للدراسات المتقدمة في برينستون، نيو جيرسي ، حيث بقي لبقية حياته المهنية. ^[8]

كان بانوفسكي عضوًا في الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم ، ^[9] والجمعية الفلسفية الأمريكية ، ^[10] والأكاديمية البريطانية وعدد من الأكاديميات الوطنية الأخرى. في عام 1954 أصبح عضوًا أجنبيًا في الأكاديمية الملكية الهولندية للفنون والعلوم . ^[11] في عام 1962 حصل على ميدالية هاسكينز من الأكاديمية الأمريكية للعصور الوسطى . في عامي 1947-1948 كان بانوفسكي أستاذًا لتشارلز إليوت نورتون في جامعة هارفارد ؛ أصبحت المحاضرات فيما بعد الرسم الهولندي المبكر .

اشتهر بشكل خاص بدراساته للرموز والأيقونات في الفن. أولاً في مقال عام 1934، ثم في كتابه " الرسم الهولندي المبكر" (1953)، كان بانوفسكي أول من فسر صورة أرنولفيني لجان فان آيك (1934) على أنها ليست مجرد تصوير لحفل زفاف، بل أيضًا عقد بصري يشهد على فعل الزواج. حدد بانوفسكي مجموعة كبيرة من الرموز المخفية التي تشير جميعها إلى سر الزواج. في السنوات الأخيرة، تم الطعن في هذا الاستنتاج، لكن عمل بانوفسكي بما أسماه الرمزية "المخفية" أو "المقنعة" لا يزال مؤثرًا للغاية في دراسة وفهم فن عصر النهضة الشمالي . وبالمثل، في دراسته عن دورر ، قدم بانوفسكي تحليلات "رمزية" مطولة للمطبوعات الفارس والموت والشيطان وميلينكوليا الأول ، الأولى تستند إلى كتاب إيراسموس " دليل الفارس المسيحي" .

كان بانوفسكي معروفًا بصداقته مع الفيزيائيين فولفغانغ باولي وألبرت أينشتاين . أصبح ابنه الأصغر، فولفغانغ كيه إتش بانوفسكي ، فيزيائيًا مشهورًا متخصصًا في مسرعات الجسيمات . كان ابنه الأكبر، هانز أ. بانوفسكي، "عالمًا في الغلاف الجوي قام بالتدريس في جامعة ولاية بنسلفانيا لمدة 30 عامًا وكان له الفضل في العديد من التطورات في دراسة الأرصاد الجوية ". ^[12] وكما روى فولفغانغ بانوفسكي، اعتاد والده أن ينادي أبنائه "meine beiden Klempner" ("سباكيّ"). كان ويليام إس. هيكشر طالبًا ومهاجرًا وصديقًا مقربًا. في عام 1973 خلفه في جامعة برينستون إيرفينج لافين . تم الاعتراف بإروين بانوفسكي باعتباره أستاذًا "متميزًا للغاية" في معهد الدراسات المتقدمة في برينستون، نيو جيرسي ، وفي سيرة جيفري تشيبس عن هذا الموضوع باعتباره "مؤرخ الفن الأكثر تأثيرًا في القرن العشرين". ^[13] في عام 1999، تم تسمية "بانوفسكي لين" الجديد، في مجمع سكن أعضاء هيئة التدريس في ذلك المعهد، تكريمًا له. ^[14]

كان بانوفسكي أبرز ممثلي علم الأيقونات ، وهي طريقة لدراسة تاريخ الفن ابتكرها آبي فاربورغ وتلاميذه، وخاصة فريتز ساكسل ، في معهد فاربورغ في هامبورغ. وقد ربطته صداقة شخصية ومهنية بفريتز ساكسل الذي أنتج معه جزءًا كبيرًا من أعماله. وقد قدم وصفًا موجزًا ​​ودقيقًا لطريقته في مقالته "الأيقونات وعلم الأيقونات"، التي نُشرت عام 1939.

في دراساته في علم الأيقونات، يشرح بانوفسكي فكرته عن ثلاثة مستويات لفهم تاريخ الفن: ^[15]

• الموضوع الأولي أو الطبيعي: وهو المستوى الأكثر أساسية من الفهم، ويتألف هذا المستوى من إدراك الشكل الخالص للعمل الفني. خذ على سبيل المثال لوحة العشاء الأخير . وإذا توقفنا عند هذه الطبقة الأولى، فلن نستطيع أن ندرك هذه الصورة إلا باعتبارها لوحة لثلاثة عشر رجلاً جالسين على طاولة. وهذا المستوى الأول هو الفهم الأكثر أساسية لعمل فني، وهو خالٍ من أي معرفة ثقافية إضافية.
• الموضوع الثانوي أو التقليدي ( الأيقونات ): تذهب هذه الطبقة إلى خطوة أبعد من ذلك وتؤدي إلى مقارنة المعرفة الثقافية والأيقونات. على سبيل المثال، قد يفهم المشاهد الغربي أن لوحة 13 رجلاً حول طاولة تمثل العشاء الأخير. وبالمثل، يمكن تفسير تمثيل رجل هالة مع أسد على أنه تصوير للقديس مرقس .
• المستوى الثالث أو المعنى أو المحتوى الجوهري ( علم الأيقونات ): يأخذ هذا المستوى في الاعتبار التاريخ الشخصي والتقني والثقافي في فهم العمل الفني. فهو لا ينظر إلى الفن باعتباره حادثة معزولة، بل باعتباره نتاجًا لبيئة تاريخية. ومن خلال العمل في هذه الطبقة، يمكن لمؤرخ الفن أن يطرح أسئلة مثل "لماذا اختار الفنان تمثيل العشاء الأخير بهذه الطريقة؟" أو "لماذا كان القديس مرقس قديسًا مهمًا لراعي هذا العمل؟" في الأساس، هذه الطبقة الأخيرة عبارة عن توليفة؛ إذ يسأل مؤرخ الفن "ماذا يعني كل هذا؟"

بالنسبة لبانوفسكي، كان من المهم مراعاة الطبقات الثلاث عند دراسة فن عصر النهضة. يقول إيرفينج لافين "كان هذا الإصرار على البحث عن المعنى ـ وخاصة في الأماكن التي لم يشك أحد في وجود أي معنى فيها ـ هو الذي قاد بانوفسكي إلى فهم الفن، على نحو لم يفعله أي مؤرخ سابق، باعتباره مسعى فكرياً على قدم المساواة مع الفنون الليبرالية التقليدية". ^[16]

لقد تمت مناقشة طريقة علم الأيقونات ، التي تطورت بعد إروين بانوفسكي، بشكل نقدي منذ منتصف الخمسينيات، جزئيًا أيضًا بقوة ( أوتو باخت ، سفيتلانا ألبرز ). ومع ذلك، لم يجد أحد بين النقاد نموذجًا للتفسير يمكن أن يحل محل نموذج بانوفسكي تمامًا. ^[17]

أما فيما يتعلق بتفسير الفن المسيحي ، الذي بحثه بانوفسكي طوال حياته، فإن الاهتمام الأيقوني بالنصوص كمصدر محتمل يظل مهمًا، لأن معنى الصور والعمارة المسيحية يرتبط ارتباطًا وثيقًا بمحتوى النصوص الكتابية والليتورجية واللاهوتية ، والتي كانت تعتبر عادةً موثوقة من قبل معظم الرعاة والفنانين والمشاهدين. ^[18 ]

في مقالته التي كتبها عام 1936 بعنوان " الأسلوب والوسيلة في الصور المتحركة (النص متاح على الإنترنت)، سعى بانوفسكي إلى وصف الأعراض البصرية المتوطنة" لوسيلة الفيلم. ^[19]

في عام 2016، أسس المعهد المركزي لتاريخ الفن في ميونيخ أستاذية بانوفسكي. كان أول أساتذة بانوفسكي هم فيكتور ستويشيتا (2016)، وغوفين ألكسندر بيلي (2017)، وكارولين فان إيك (2018)، وأوليفييه بونفيت (2019). ^[20] أثر عمله بشكل كبير على نظرية الذوق التي طورها عالم الاجتماع الفرنسي بيير بورديو ، في كتب مثل قواعد الفن والتمييز . على وجه الخصوص، قام بورديو أولاً بتكييف مفهومه عن العادة من العمارة القوطية والمدرسية لبانوفسكي ، ^{[3] [21] بعد} أن ترجم العمل في وقت سابق إلى الفرنسية.

يمكن الوصول إلى جميع النصوص تقريبًا عبر الإنترنت، راجع المراجع.

• الفكرة: مفهوم في نظرية الفن (1924) ^[22]
• المنظور كشكل رمزي (1927). ^[23] محاضرات ألقيت في معهد فاربورغ في هامبورغ، 1924-1925.
• دراسات في علم الأيقونات (1939) ^[24]
• حياة وفن ألبرشت دورر (1943) ^[25]
• أبوت سوجر يتحدث عن كنيسة دير سانت دينيس وكنوزها الفنية، حررته وترجمته وعلقت عليه جيردا بانوفسكي-سورجيل (1946). ^[26] استنادًا إلى محاضرات نورمان وايت هاريس التي ألقاها في جامعة نورث وسترن عام 1938.
• العمارة القوطية والمدرسية (1951) ^[27]
• الرسم الهولندي المبكر: أصوله وشخصيته (1953). ^[28] استنادًا إلى محاضرات تشارلز إليوت نورتون في الفترة 1947-1948 .
• المعنى في الفنون البصرية. أوراق في تاريخ الفن وعنه (1955) ^[29]
• صندوق باندورا: الجوانب المتغيرة لرمز أسطوري (1956)، مع دورا بانوفسكي ^[30]
• النهضة والنهضة في الفن الغربي (1960) ^[31]
• نحت المقابر: أربع محاضرات عن جوانبها المتغيرة من مصر القديمة إلى برنيني (1964)، مع إتش دبليو جانسون ^[32]
• زحل والكآبة: دراسات في تاريخ الفلسفة الطبيعية والدين والفن (1964)، مع ريموند كليبانسكي وفريتز ساكسل ^[33]
• المشاكل في تيتيان ، معظمها أيقونية (1969) ^[34] محاضرات رايتسمان لمعهد الفنون الجميلة بجامعة نيويورك التي ألقيت في متحف متروبوليتان للفنون .

• ثلاث مقالات عن الأسلوب (1995): ^[35] "ما هو الباروك؟" (السابق غير منشور)، " الأسلوب والوسيلة في الأفلام السينمائية " (1936، تحت عنوان "حول الأفلام"، تمت مراجعته في عام 1947)، "المقدمات الأيديولوجية لمبرد رولز رويس" (1963). حرره وقدمه إيرفينج لافين ، مع مذكرات بقلم ويليام إس. هيكشر .
• "الفأر الذي فشل مايكل أنجلو في نحته" (1964) ^[36]
• "كارمينا لاتينا" (2018)، تحرير مع مقدمة وتعليقات قصيرة بقلم جيريون بيشت-جوردينز ^[37]

ملحوظات

المصادر الببليوغرافية

• بوهرين، رالف فان ، وماتشي يان جاسينسكي، الإلهي غير المرئي في تاريخ الفن. هل لا يزال إروين بانوفسكي (1892-1968) ذا أهمية في فك رموز الأيقونات المسيحية؟ في الكنيسة والتواصل والثقافة 9 (2024)، ص 1-36. DOI:10.1080/23753234.2024.2322546.
• هولي، مايكل آن، بانوفسكي وأسس تاريخ الفن ، إيثاكا، مطبعة جامعة كورنيل، (1985)
• فيريتي، سيلفيا، كاسيرر، بانوفسكي، واربورج: الرمز والفن والتاريخ، نيو هافن، مطبعة جامعة ييل، (1989)
• لافين، إيرفينج، محرر، المعنى في الفنون البصرية: نظرة من الخارج. إحياء ذكرى إروين بانوفسكي (1892-1968) ، معهد الدراسات المتقدمة، برينستون، (1995)
• بانوفسكي، إروين، وإيرفينج لافين (المحررون)، ثلاث مقالات عن الأسلوب ، كامبريدج، ماساتشوستس، مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، (1995)
• بانوفسكي، إروين. محفوظ في 3 مارس 2020، على موقع واي باك مشين في قاموس مؤرخي الفن ، لي سورينسن، محرر.
• ووتكي، ديتر (محرر)، إروين بانوفسكي. كورسبوندنز ، فيسبادن، هاراسويتز، (2001-2011)

• أعمال إروين بانوفسكي في Faded Page (كندا)
• بيتري ليوكونن. "إروين بانوفسكي". كتب وكتاب .
• أوراق إروين بانوفسكي في أرشيفات سميثسونيان للفن الأمريكي
• راينر دوناندت، "إروين بانوفسكي – عالم الأيقونات وأنوالت دير فيرنونفت"
• إيمانويل ألوا، هل يمكن للمنظور أن يكون شكلاً رمزياً؟ إعادة النظر في بانوفسكي مع كاسيرر، في مجلة علم الجمال والظاهراتية 2.1 (2015)
• بيتر بارينبويم. "الفأر الذي نحته مايكل أنجلو في كنيسة ميديشي: تعليق شرقي على المقال الشهير لإروين بانوفسكي". {{cite journal}}: تتطلب المجلة الاستشهاد بها |journal=( مساعدة )
• قائمة ببليوغرافية بانوفسكي: الأعمال الرئيسية – جمعها جوزيف كونورز
• دانييل شيرير، "بانوفسكي عن العمارة: الأيقونات وتفسير الشكل المبني، 1915-1956"، تاريخ العلوم الإنسانية 5، 1 (ربيع 2020)، 189-221؛ بانوفسكي عن العمارة، الجزء الثاني: العادات العقلية والرمزية المقنعة و"سحر الدائرية"، تاريخ العلوم الإنسانية 5، 2 (خريف 2020)، 345-366.