فيليسيان روبس

فيليسيان فيكتور جوزيف روبس ( بالفرنسية: [ felisjɛ̃ viktɔʁ ʒozɛf ʁɔps ] ؛ 7 يوليو 1833 - 23 أغسطس 1898) فنان بلجيكي ارتبط بالرمزية والانحطاط ونهاية القرن التاسع عشر في باريس ، وكان عضوًا في جماعة "لي 20" . كان رسامًا ومصممًا للرسوم التوضيحية ورسام كاريكاتير، كما كان فنانًا غزير الإنتاج ومبتكرًا في مجال الطباعة، لا سيما في الحفر الغائر ( الحفر والطباعة المائية ). على الرغم من أنه لم يكن معروفًا على نطاق واسع لدى عامة الناس، وسعى إليه البعض في البداية كرسام مواد إباحية ، إلا أن روبس حظي باحترام كبير من أقرانه البوهيميين ، وسعى إليه الناشرون والمؤلفون والشعراء في عصره، واحتفوا به كرسام توضيحي. قدّم روبس رسومات افتتاحية وتوضيحية لأعمال جول باربي دورفيلي ، وشارل بودلير ، وشارل دي كوستر ، وثيوفيل غوتييه ، وجوريس كارل هويسمانز ، وستيفان مالارميه ، وجوزيفان بيلادان ، وبول فيرلين ، وفولتير ، وغيرهم الكثير. اشتهر اليوم بمطبوعاته ورسوماته التي تُصوّر الأدب الإيروتيكي والباطني لتلك الفترة، كما أنتج لوحات زيتية شملت مناظر طبيعية وبحرية، ولوحات فنية متنوعة. يُعتبر روبس رائدًا في فن الكوميكس البلجيكي. ^[¹^]^:^{243 صفحة.}^[²^]^[³^]^[⁴^]^:^{3-5 صفحات.}

سيرة

الطفولة والتعليم (1833-1857)

وُلد روبس في 7 يوليو 1833 في نامور ، بلجيكا، وهو الابن الوحيد لسوفي موبيل ونيكولاس روبس. كانت عائلة روبس من الطبقة البرجوازية الميسورة، إذ استمدت ثروتها من صناعة النسيج. تلقى فيليسيان تعليمه في المنزل على يد معلمين خصوصيين حتى سن العاشرة؛ ثم التحق عام 1843 بمدرسة يسوعية محلية لمدة خمس سنوات. تشهد قدرته على تلاوة مقاطع طويلة من الكتاب المقدس باللاتينية على جودة تعليمه وذكائه، مع أنه حتى في صغره، يُقال إنه "بدأ يسمح للخيال بالسيطرة على تفكيره" وتلقى شكاوى بشأن "شغفه برسم صور كاريكاتورية ساخرة لمعلميه". ^{[ 5 ]}^{: 8 ص.} توفي نيكولاس روبس عام ١٨٤٩. بعد بعض الخلافات بين روبس ووالدته حول مسار تعليمه المستقبلي، تم التوصل إلى حل وسط، وفي يونيو ١٨٤٩ التحق بمدرسة أثينيه الثانوية في نامور، بالتزامن مع دراسته في أكاديمية الفنون الجميلة هناك. ^{[ ٢ ]}^{[ ٤ ]}^{: ٢٢ صفحة.}^{[ ٥ ]}^{: ٨ صفحات.}^{[ ٦ ]}

في عام ١٨٥١، انتقل روبس إلى بروكسل وبدأ دراسة القانون في جامعة بروكسل. لكن بحلول عام ١٨٥٣، التحق بأكاديمية سان لوك حيث درس الرسم وصقل مهاراته كرسام من خلال العمل مع نماذج حية، والتقى بفنانين آخرين مثل لويس أرتان ، وقسطنطين مونييه ، وشارل دي غرو ، وانخرط في الأوساط البوهيمية المحلية. في ذلك الوقت، بدأ بنشر رسومات كاريكاتورية ورسوم متحركة ومطبوعات حجرية ساخرة في مجلات الطلاب، ولا سيما مجلة "لو كروكوديل" التي أكسبته بعض الشهرة. في عام ١٨٥٦، انتقل روبس، برفقة فيكتور هالو (الاسم المستعار فيكتور دي لا هيسباي) وشارل دي كوستر، من مجلات الطلاب إلى تأسيس مجلتهم الخاصة، " ذا أيلينشبيغل" ، وهي مجلة أسبوعية ساخرة فنية وأدبية، كان يساهم فيها بمطبوعة حجرية أو اثنتين في كل عدد، أي ما يزيد عن ١٨٠ مطبوعة في المجموع، مما عزز شهرته. ^{[ 1 ]}^{: 243 صفحة.}^{[ 2 ]}^{[ 4 ]}^{: 29 صفحة.}^{[ 5 ]}^{: 8-9 صفحات.}^{[ 6 ]}^{[ 7 ]}

بداية مسيرته المهنية في بلجيكا، والزواج (1857-1870)

في يونيو 1857، تزوج روبس من شارلوت بوليه دي فافو، ابنة قاضٍ ثري ومالك قلعة ثوزيه (انظر الروابط الخارجية أدناه) في الريف بالقرب من مدينة ميتيه ، بلجيكا. في السنوات الأولى في ثوزيه، تمتع روبس بحياة رغيدة كرجل نبيل ريفي، منغمسًا في شغفه بالرسم وعلم النبات، بل وأسس ناديًا للتجديف عام 1862، وهو النادي البحري الملكي لسامبر وميوز. وأشاد بحماه في رسائله. رُزق روبس وزوجته بابن، بول، عام 1858، وابنة، جولييت، عام 1859، التي توفيت في الخامسة من عمرها. تخلى روبس عن منصبه الإداري في دار نشر أولينشبيغل ، لكنه استمر في المساهمة برسومات كاريكاتورية وتوضيحية حتى عام 1862. بدأ باستكشاف فن الحفر، وأنتج مطبوعات حجرية سياسية، ورسومًا كاريكاتورية ورسومًا كاريكاتورية للمجلات، ورسومًا توضيحية للكتب. قام برسم العديد من كتب دي كوستر، بما في ذلك "أساطير فلامند" (1858)، و "حكايات برابانسون" (1861)، و " أسطورة أويلينشبيغل " (1867). أصبح منزله ملتقىً للفنانين والكتاب والناشرين والأصدقاء. تأسست الجمعية الحرة للفنون الجميلة في بروكسل عام 1868، وشغل روبس منصب نائب الرئيس لعدة سنوات. بحلول ستينيات القرن التاسع عشر، كان روبس كثير الترحال، يقسم وقته بين قلعة ثوزيه، ونامور، وبروكسل، وباريس سنويًا؛ حيث كان يقضي وقتًا أطول في باريس، مركز عالم الفن والأدب، ووقتًا أقل في قلعة ثوزيه ونامور مع زوجته وعائلته مع مرور العقد. ^[¹^]^:^{243 صفحة.}^[²^]^[⁴^]^:^{30 صفحة.}^[⁵^]^:^{9 ص.}^[⁶^]^[⁸^]

في عام ١٨٦٢، درس فن الحفر على يد فيليكس براكيموند وجول فرديناند جاكيمارت في باريس، وأصبح باحثًا دؤوبًا في تقنيات الحفر. وفي سنوات لاحقة، طور مع صديقه أرماند راسينفوس طريقة جديدة للورنيش ذي الأرضية الناعمة، أُطلق عليها اسم "روبسنفوس". ^{[ ٤ ]}^{: ٣٧ صفحة.} توقف عن العمل كرسام طباعة حجرية بحلول عام ١٨٦٥، وعلى الرغم من استمراره في الرسم الزيتي، أصبح الحفر وسيلته الرئيسية. أنتج ٣٤ غلافًا أماميًا لكتب نُشرت بين عامي ١٨٦٤ و١٨٧٠، وأسس الجمعية الدولية للحفارين، التي لم تدم طويلًا (١٨٦٩-١٨٧١). ^{[ ١ ]}^{: ٢٤٣ صفحة.}^{[ ٢ ]}^{[ ٤ ]}^{: ٣٧ صفحة.}^{[ ٥ ]}^{: ٩ صفحات.}^{[ ٨ ]}

العلاقة مع شارل بودلير (1862-1867)

كتب بودلير الإشادة التالية لروبس: ^{[ 4 ]}^{: 3 ص.}

استخدم كل فصاحتك.../ لأقول كم أحب / ذلك السيد روبس الغريب / الذي قد لا يكون الفائز بالجائزة الأولى في روما / لكن موهبته عظيمة / مثل أهرامات خوفو.

صمّم روبس الغلاف الأمامي لكتاب بودلير " الحطام " ( Les Épaves ) ومجموعة مختارة من قصائد " أزهار الشر " ( Les Fleurs du mal ) التي خضعت للرقابة في فرنسا، فنُشرت بالتالي في بلجيكا. التقى روبس لأول مرة بناشر بودلير، أوغست بوليه-مالاسيس، عام ١٨٦٢، ثم تعرّف لاحقًا على شارل بودلير قرب نهاية حياة الشاعر. نشأت بينهما صداقة، وزار بودلير عائلة روبس في قلعة ثوزيه مرات عديدة، وسافرا معًا في رحلة واحدة على الأقل. في رسالة (25 أغسطس 1886) يناقش فيها كتابات بودلير، كتب روبس: "عشتُ مع بودلير لمدة عامين، وكثيرًا ما كنتُ أعمل سكرتيرًا له، ولم أره قط يستشير قاموسًا. لم يكن لديه أي قاموس، ولم يرغب في امتلاكه... قائلاً: "إن الرجل الذي يبحث عن كلمة في قاموس يشبه المجند الذي، عند تلقيه أمر إطلاق النار، يبحث عن خرطوشة في جيبه. " [ ⁹^]^:²⁷⁹^صفحة. وفي رسالة إلى إدوارد مانيه (11 مايو 1865)، كتب بودلير: "روبس هو الفنان الحقيقي الوحيد (بالمعنى الذي أفهمه أنا، وربما أنا وحدي، لكلمة فنان) الذي وجدته في بلجيكا." ^[¹⁰^]^:^{221 صفحة.} وبحلول عام 1866، كان كل من بودلير وبوليه-مالاسيس في بلجيكا، في منفى اختياري هربًا من الدائنين. ذكر بودلير أن روبس وبوليه-مالاسيس كانا الشخصين الوحيدين اللذين "خففا من حزنه في بلجيكا". ^[¹¹^]

أثناء زيارته لنامور في مارس 1866، بدأت تظهر على بودلير أولى أعراض فقدان القدرة على الكلام والشلل النصفي . دعا روبس بودلير وبوليه-مالاسيس لزيارة مسقط رأسه، حيث كان بودلير قد شاهد وأعجب بكنيسة سان لوب الباروكية في نامور (انظر الروابط الخارجية أدناه) من قبل، واصفًا إياها بأنها "تحفة اليسوعيين" ^{[ 12 ]}^{: 124 صفحة،} ومشيرًا إلى أن نوافذ الزجاج الملون كانت تُنير الداخل كما لو كانت " نعشًا مهيبًا ومبهجًا " ^{[ 10 ]}^{: 235 صفحة.} انهار بودلير على الأرض بينما كانوا يُعجبون بالنقوش على غرف الاعتراف هناك. لم يتعافَ بودلير تمامًا وتوفي في أغسطس 1867 عن عمر يناهز 46 عامًا ^{[ 9 ]}^{[ 10 ]}^{: 235 صفحة}^{[ 11 ]}^{[ 12 ]}^{: 339 صفحة.}

ترك بودلير أثراً عميقاً في نفس روبس استمر حتى وفاته. ساهمت علاقته ببودلير ورسوماته التوضيحية لأشعاره في زيادة شهرة أعماله وكسب إعجاب العديد من الفنانين والكتاب الآخرين، بمن فيهم تيوفيل غوتييه ، وستيفان مالارميه ، وجول باربي دورفيلي ، وجوزيفان بيلادان ، وبوفيس دي شافان ، وغوستاف مورو ، وإدموند وجول دي غونكور . ^{[ 2 ]}^{[ 4 ]}^{: 41 صفحة.}^{[ 8 ]}^{[ 11 ]} بحلول عام 1870، كان روبس قد كوّن العديد من الصداقات، وكان يقيم في باريس معظم أيام السنة، منغمساً في قلب الحركة الأدبية الباريسية وحركتي الرمزية والانحطاط. مستلهماً من كتاب بودلير " رسام الحياة الحديثة "، "تظاهر روبس بأنه من الطبقة الراقية". ^{[ 4 ]}^{: 41-42 صفحة.} كتب فيليكس فينيون عنه: "روبس: يدهن نفسه بأحمر الخدود، ويصبغ شعره، ويرتدي قميصًا أحمر قانيًا: يبدو، أو هكذا يأمل، كشيطان ساخر." ^{[ 1 ]}^{: 60 صفحة.}^{[ 13 ]}

مسيرته المهنية اللاحقة في باريس (1871-1898)

أثرت الأشهر الطويلة التي قضاها روبس بعيدًا عن زوجته في باريس، وعلاقاته خارج إطار الزواج التي لم يُخفها جيدًا (والتي وصفها كاتب سيرته باتريك باد بأنها "ازدراءٌ مُستهترٌ لقيم الأسرة البرجوازية") ^{[ 4 ]}^{: 33 صفحة،} سلبًا على زواجه بحلول أوائل سبعينيات القرن التاسع عشر. كتبت له زوجته شارلوت في رسالة: "علاقتك الأخيرة الدنيئة، وهي الثامنة منذ أن التقينا وتزوجنا، كانت طريقتك في معاقبة الآخرين، لقد قتلتني! بما أنك لا تريد رؤيتي بعد الآن وطلبت مني ألا أكتب إليك، فأريد أن تكون كلمتي الأخيرة لك كلمة غفران". ^{[ 4 ]}^{: 30 صفحة.} إحدى عشيقاته - أليس رينو، المرأة التي أشارت إليها زوجته في رسالتها - قُتلت على يد زوجها الغيور بعد بضع سنوات، وتورط روبس في الفضيحة عندما قُرئت رسائله الغرامية الحميمة إليها بصوت عالٍ في محاكمة زوجها. ^{[ 4 ]}^{: 33 صفحة.} على الرغم من أنهما لم ينفصلا رسميًا، إلا أن فيليسيان وشارلوت كانا قد انفصلا نهائيًا بحلول عام ١٨٧٥، وأصبحت باريس موطنه لبقية حياته. ^{[ ٤ ]}^{: ٣٠-٣٣ صفحة.}^{[ ٥ ]}^{: ٩ صفحات.}

مع ذلك، لم يثنه اليأس، بل ازدهر بين فناني وشعراء باريس، وتنامت سمعته النقدية. وازداد الطلب على رسوماته في الربع الأخير من القرن التاسع عشر من قِبل الناشرين وكتاب الطليعة الأدبية. كان روبس غزير الإنتاج وحقق نجاحًا ماليًا، حتى أنه تفاخر عام ١٨٧٧ بأنه "الرسام الأعلى أجرًا في فرنسا". ^{[ ٤ ]}^{: ٣-٥، ٤١ صفحة.}^{[ ٥ ]}^{: ١٠ صفحات.} سافر على نطاق واسع في أنحاء أوروبا، من العواصم والمراكز الفنية، إلى صيد سمك السلمون في النرويج والسويد، ورحلات استكشافية في المناطق النائية في المجر، بالإضافة إلى إسبانيا وشمال إفريقيا. ^{[ ٥ ]}^{: ٩-١٠ صفحات.}^{[ ٨ ]} عرض روبس أعماله بانتظام في مختلف الصالونات الفنية في باريس، حيث أبدى الجمهور إعجابًا ودهشةً في آنٍ واحد بفنه وحياته الشخصية. ^{[ ١ ]}^{: ٢٤٣ صفحة.}

في ستينيات القرن التاسع عشر، تعرف روبس على مدام دولوك وابنتيها الصغيرتين، أوريلي وليونتين دولوك (كانتا تبلغان من العمر 14 و17 عامًا على التوالي آنذاك). ^{[ 4 ]}^{: 33 صفحة.} بعد بضع سنوات، وقبل انفصاله عن زوجته بفترة وجيزة، بدأ علاقة ثلاثية مع الشقيقتين، على ما يبدو بموافقة والدتهما. أنجب أطفالًا من كلتيهما، إلا أن أحد الطفلين توفي في سن مبكرة؛ أما الأخرى، كلير، ابنة ليونتين دولوك المولودة عام 1871، فقد تزوجت من الكاتب البلجيكي يوجين ديمولدر . أدارت الشقيقتان دولوك دار أزياء ناجحة في باريس تُدعى "ميزون دولوك" ، حيث صمم روبس شعاراتها وقدم إعلاناتها. سافر الثلاثة معًا إلى الولايات المتحدة وكندا مرتين لعرض أزيائهم. عملت إحدى الشقيقات على الأقل كعارضة أزياء في بعض الأحيان، ومن الأمثلة على ذلك الشخصية المرسومة في كتاب جورج كاموسيه " سونيتات الطبيب" ( 1884). عاش الثلاثة معًا لأكثر من 25 عامًا حتى وفاة روبس. واستقروا في نهاية المطاف في "لا ديمي لون"، وهو منزل اشتراه، على نهر السين في كوربيل-إيسون جنوب باريس، حيث واصل روبس شغفه بعلم النبات وطوّر أنواعًا جديدة من الورود في سنواته الأخيرة. غالبًا ما كانت أوريلي وليونتين تجمعان اسميهما، وتوقعان باسم "أوريليون" في رسائلهما ومراسلاتهما مع روبس. ^[⁴^]^:^{33-37 صفحة.}^[⁵^]^:^{10-11 صفحة.}^[⁸^]^[¹⁴^]^[¹⁵^]

تلقى روبس دعوةً للانضمام إلى جماعة "لي فان" ( Les XX ) ، وهي مجموعة من الفنانين البلجيكيين تأسست عام 1883، وكانت تُقيم معارض وحفلات موسيقية سنوية في قصر الفنون الجميلة ومتحف الفن الحديث في بروكسل. ومن بين مؤسسي "لي فان" جيمس إنسور ، وثيو فان ريسيلبيرغ ، وفرناند خنوبف، وغيرهم، وانضم إليهم لاحقًا آنا بوخ ، ويان توروب ، وأوديلون ريدون ، وبول سينياك . وكان هدفهم حماية "الأصالة الحقيقية" وتوفير مساحة "يتمتع فيها الناس بالحرية، ليس فقط في الواقع، بل وقبل كل شيء في الفكر". وعلى مدى عشر سنوات، دافعت "لي فان" عن أعمال الفنانين والمؤلفين الموسيقيين التقدميين في ذلك الوقت، بمن فيهم العديد من الانطباعيين ، وما بعد الانطباعيين ، والتنقيطيين ، والرمزيين. ^[¹^]^:^{الصفحات 50 و}^{106 و243.} كان الشاعر الفرنسي ستيفان مالارميه يُقيم أمسيات نقاشية حول الفنون والأدب كل ثلاثاء في منزله الكائن في 87 شارع روم في باريس. وقد أصبحت هذه النقاشات مزارًا يرتاده عشرات الكُتاب والفنانين في ذلك الوقت، بمن فيهم روبس، وبول غوغان ، وجيه كارل هويسمانز ، وإدوارد مانيه ، وإدفارد مونك ، وأوديلون ريدون ، وبول ماري فيرلين ، وإميل زولا . حافظ مالارميه على علاقاته الأدبية حتى آخر حياته، وفي عام 1896، نشرت المجلة الأدبية " لا بلوم " طبعة خاصة تكريمًا لروبس، حيث أشاد العديد من الكُتاب والفنانين البارزين، مثل بوفيس دي شافان ، وجوريس كارل هويسمانز ، وأوكتاف ميربو ، وجوزفين بيلادان ، وخوسيه ماريا دي هيريديا، بأعماله واحتفوا بها. ^[¹^]^:^{48 صفحة.}^[⁴^]^:^{5 صفحات.}^[⁸^] كان فيليسيان روبس ماسونيًا وعضوًا في المحفل الكبير لبلجيكا . ^[¹⁶^]

بسبب حادثة تناول فيها " ثنائي كلورو البوتاسيوم " ^{[ 5 ]}^{: 10-11 صفحة} عام 1892، كاد روبس أن يفقد بصره، لكنه تعافى في النهاية. ومع تدهور صحته تدريجيًا، وتوقعًا لتحديات قانونية من زوجته المنفصلة عنه شارلوت، وابنه بول، وحماه القاضي في بلجيكا، كتب وصيته في يوليو 1896، تاركًا كل شيء للأختين دولوك. أمضى بعض الوقت في جنوب فرنسا، حيث المناخ المعتدل، بناءً على نصيحة طبيب، لكن ذلك لم يُخفف عنه سوى القليل من معاناته. مع مرور الوقت، ظهرت مشاكل قانونية، ونجحت الأختان دولوك في دحض محاولات بول لعزل والدهما عن حضانتهما، لكن تم التوصل إلى تسويات ودية بشأن قضايا أخرى. توفي روبس في 23 أغسطس 1898 في منزله، وكان بجانبه أوريلي وليونتين دولوك، وابنته كلير، وبعض الأصدقاء المقربين. عندما أُبلغ بول بنبأ وفاته الوشيكة، سافر من بلجيكا، لكنه وصل متأخرًا جدًا ليرى والده حيًا. دُفن روبس في إيسونيس، لكن نُقل جثمانه إلى مقبرة العائلة في نامور، بلجيكا، بعد ثماني سنوات. ^{[ 4 ]}^{: 37 صفحة.}^{[ 5 ]}^{: 11 صفحة.}^{[ 8 ]} وفي العام التالي، مُنح وسام جوقة الشرف بعد وفاته . ^{[ 8 ]}^{[ 17 ]}

يوجد الآن متحف فيليسيان روبس في مسقط رأسه نامور، بلجيكا، ويضم حوالي 3000 نقش و500 رسم ولوحة. كان روبس أيضًا كاتبًا موهوبًا غزير الإنتاج، معظم رسائله موجودة في متحف KBR . وفي إشارة إلى روبس، قال إدغار ديغا لمانيه : "هذا الشخص يكتب أفضل مما ينقش [...]. إذا نشروا مراسلاته يومًا ما، فسأشترك في ألف نسخة من الدعاية" ^{[ 8 ].} وثّق متحف فيليسيان روبس وفهرس أكثر من 4000 رسالة حتى الآن، وأكثر من نصفها متاح حاليًا على الإنترنت (انظر الروابط الخارجية أدناه) ^{[ 18 ]} . تُعدّ مراسلاته وثائق ومراجع قيّمة، ليس فقط لروبس وأعماله، بل أيضًا للعديد من الفنانين والكتاب والناشرين وغيرهم من الشخصيات الثقافية البارزة في أواخر القرن التاسع عشر في أوروبا. لقد استقى كُتّاب سيرة بودلير من رسائل روبس على نطاق واسع (على سبيل المثال ^{[ 9 ]}^{: 279، 328، 351، 404، 407، 409 صفحة} ).

فن

لا يعتبر مؤرخو الفن روبس شخصية محورية في فن أواخر القرن التاسع عشر، حتى بين الرمزيين، ومع ذلك لا يمكن لأي دراسة موثوقة للرمزية أن تتجاهله. من المعروف أن الكتاب الرمزيين الفرنسيين أولوا اهتمامًا خاصًا لأعماله. ^{[ 19 ]} وهو "الفنان التشكيلي الأكثر ارتباطًا بالانحطاط"، ^{[ 20 ]} لدرجة أنه عُرف في أوساط المهاجرين البيض الروس باسم "رسام الانحطاط الأوائل"، ^{[ 21 ]} لكن دراسة جون روبرت ريد " الأسلوب الانحطاطي " (1985) تجادل بأنه صوّر مواضيع انحطاطية دون تبني الشكل الفني الانحطاطي. ^{[ 22 ]} اكتسب روبس سمعة رسام المواد الإباحية في وقت مبكر من حياته المهنية، حيث عُرضت أعماله بشكل بارز ووُضع اسمه على الصفحة الأولى من كتاب " فهرس الكتب المحظورة " (1877) لجامع المواد الإباحية البريطاني في العصر الفيكتوري ، هنري سبنسر آشبي . ^[²³^] يصفه بعض نقاده بأنه مجرد روائي، ورسام/مصور إباحي من القرن التاسع عشر، بينما ينظر آخرون إلى ما هو أبعد من الإثارة الجنسية ويكتبون عنه باحترام وإيجابية. ^[¹^]^:^{243 صفحة.}^[²^]^[²⁴^]^[²⁵^] اعتبره بودلير (ناقد فني وشاعر مؤثر) أعظم فنان بلجيكي في عصره. ^[²⁶^] تحدث جان لوك دافال عن "النهضة المذهلة للرمزية التي ميزت الرسم البلجيكي في مطلع القرن، في أعقاب فيليسيان روبس وتحت تأثير غوستاف مورو". ^[²⁷^]^:^{105 صفحات.} ووفقًا لإديث هوفمان، فإن الطبيعة "الإيروتيكية أو الإباحية الصريحة" للكثير من أعمال روبس "تعود جزئيًا على الأقل إلى انجذاب فنان من الأقاليم لهذه المواضيع، وهو فنان لم ينسَ أبدًا انطباعاته الأولى عن باريس". ^[⁶^] على النقيض من وصف هوفمان له بأنه "فنان محلي"، كتب أوكتاف ميربو : "رسام، رجل أديب، فيلسوف، عالم، كان روبس كل ذلك." ^[⁴^]^:^{94 صفحة.}

كان فيليسيان روبس فنانًا غزير الإنتاج ومتعدد المواهب. فإلى جانب أعماله الفنية الراقية التي تصوّر مواضيع الحياة اليومية، والطبيعة الصامتة، والمناظر الطبيعية، والحياة الليلية الصاخبة، والإثارة الجنسية، وأعماله الرمزية الشهيرة مثل "بورنوقراطيس" ، أنتج مئات القصص المصورة، والرسوم الكاريكاتورية، ورسوم الكتب، وحتى بعض الإعلانات. تراوح أسلوبه بين الواقعية والرمزية ، بل ولمس أحيانًا الرومانسية والانطباعية . تتنوع صوره بين الريفية (مثل " صخور غراند مالاد ") والحضرية (مثل " وكر البحارة" )؛ والنقد الاجتماعي والسياسي، سواء كان متعاطفًا (مثل " الإضراب، الفحم ") أو لاذعًا (مثل " النظام يسود في وارسو" )؛ والوثائقية (مثل "رأس زيلاندر" ) أو الخيالية (مثل " أمين المكتبة" )؛ وتتراوح بين الشعرية والاستعارية (مثل "القيثارة ") والواقعية الصارخة (مثل "شارب الأفسنتين" ). تُجسّد ثلاث لوحات محفورة تُصوّر حيوانات مجموعة واسعة من الأساليب والتقنيات والدلالات الكامنة (انظر المعرض الثاني). تتميز لوحة "السمندل والخنفساء اليابانيان " بأسلوبها البسيط ودراستها الزخرفية للطبيعة، وهي واحدة من بين عدد قليل من أعمال روبس المُستوحاة من الطباعة الخشبية اليابانية التي كانت شائعة ومؤثرة بين الفنانين الأوروبيين في أواخر القرن التاسع عشر. ^[⁵^]^:^{10 صفحات.}^[²⁸^]^:^{56 صفحة.} أما لوحة "القطة" ، المنفذة بأسلوب توضيحي يكاد يكون أكاديميًا، فتُقدّم صورة لطيفة لقطة، إلا أن عبارة "Amica Non Serva" [صديقة لا خادمة] مطرزة على الكرسي، مما يضفي على هذه الصورة المتواضعة دلالة على السيادة لا تظهر للوهلة الأولى للمشاهد العادي. وتستخدم لوحة "الربيع المنفصل أو الربيع القردي" تقنية تظليل حادة ومسننة لنقل دلالات نفسية جنسية بدائية تُنبئ بالتعبيرية في أوائل القرن العشرين. ^[²^]^[⁸^]^[²⁴^]

طرح الناقد والمؤرخ الفني الفرنسي جان كاسو ثلاث فترات متميزة في حياة روبس الفنية: الرومانسية (1855-1860)، والرمزية (1860-1870)، والواقعية (1871-1898). ^{[ 2 ]} ورغم أن هذه التواريخ لا يدعمها آخرون، ^{[ 8 ]}^{[ 5 ]} وتتعارض حتى مع أبسط فحص لأعماله [على سبيل المثال، أعمال رمزية مثل بورنوكراتس (1878)، والشيطانيات (1882)، ولوحة القيثارة الأمامية لكتاب قصائد مالارميه (1895)، ولوحة التوازي ، وهي اللوحة الأمامية لكتاب كرسي [ لحم ] لفيرلين (1896)، أُنتجت في الفترة التي طرحها كاسو تحت مسمى "الواقعية 1871-1898"]، إلا أن ربط كاسو لروبس بالواقعية يبقى صحيحًا ومهمًا لفهم أعماله. سواءً أكان يرسم مواضيع من الحياة اليومية أو الحياة الليلية الباريسية المترفة، فقد أنتج روبس صورًا واقعية طوال حياته الفنية، وهي تُشكّل جزءًا هامًا من أعماله. غالبًا ما يتم تهميش هذا الجانب من أعماله أو تجاهله من قِبل المؤلفين الذين ينشغلون بصوره الإيروتيكية والشيطانية (سواءً بحماس أو بسلبية). ^{[ 2 ]}^{[ 8 ]}^{[ 24 ]}

عمل روبس ضمن تقاليد عريقة وغنية في الرسم الواقعي الفرنسي الفلمنكي (على سبيل المثال، الأخوان لو نين ، وأدريان بروير )، ولكنه أظهر أيضًا وعيًا وتأثرًا بمعاصريه مثل أونوريه دومييه ، وجان فرانسوا ميليه ، وغوستاف كوربيه ، وقد انجذب إلى مواضيع الحياة اليومية طوال حياته. ورغم تنوع الوسائط التي استخدمها، إلا أنها تظهر غالبًا في رسوماته ونقوشه. وكان سكان الريف والعمال في والونيا من المواضيع المتكررة في أعماله، حيث كان يُعالجهم عادةً بأسلوب بسيط ومتعاطف، كما في لوحة "مطبخ نُزُل الفنانين" في أنسيريم . ويظهر كبار السن مرارًا وتكرارًا في أعمال مثل "كيت العجوز" . كما رسم روبس ونقش كثيرًا أشخاصًا التقاهم في أسفاره يرتدون ملابس وأزياء عرقية وإقليمية، غالبًا بأسلوب توثيقي. من الأمثلة على ذلك "عازف بيانو شاكر" و "رأس زيلاندر" ، ومن الأمثلة الأخرى " لا داليكارلين" (1874)، و "لو موجيك" (1874)، و" إن ذا بوستا " (1879). كتب روبس ذات مرة أنه كان لديه "رغبة في تصوير مشاهد وشخصيات القرن التاسع عشر التي أجدها رائعة ومثيرة للاهتمام" ^{[ 5 ]}^{: 10 صفحات.} ويمكن اعتبار مقطوعات مثل "عرين البحارة" و" أغنية الملاك" و "شارب الأفسنتين" أعمالاً واقعية، كما يمكن اعتبارها أعمالاً تنتمي إلى الحركة الانحلالية . ^{[ 2 ]}^{[ 8 ]}^{[ 24 ]}

كتب روبس ذات مرة: "إن حب الملذات الوحشية، والانشغال بالمال، والمصالح الدنيئة قد لصقت على وجوه معظم معاصرينا قناعًا شريرًا يمكن من خلاله قراءة الغريزة المنحرفة التي ذكرها إدغار آلان بو بأحرف كبيرة: كل هذا يبدو لي مسليًا ومميزًا بما يكفي لكي يحاول الفنانون ذوو النوايا الحسنة تصوير مظهر عصرهم". ^{[ 4 ]}^{: 45 صفحة.}

نسب إليه جوريس كارل هويسمانز الفضل في إعادة إحياء الشهوة في الفنون البصرية ووضعها في صميمها. وأشار هويسمانز إلى الدافع الديني وراء فن روبس، "ليس... فاحشًا وعمليًا... بل... كاثوليكيًا، متقدًا ورهيبًا". ^{[ 20 ]} ولاحظ تشارلز بريسون أن "روبس لم يتخلَّ أبدًا عن إحساسه الكاثوليكي بالخطيئة وما يصاحبها من حاجة إلى المغفرة". ^{[ 22 ]} ويرى ريد أن "عبادة روبس للشيطانية كانت بمثابة احتجاج، مما يوحي برغبة لا تختلف كثيرًا عن رغبة هويسمانز في الالتزامات الصارمة للعصور الوسطى". ^{[ 29 ]} أما ستانيسواف برزيبشيفسكي ، الذي استلهم من نظرة روبس إلى المرأة، إلى جانب تابعه الرسام فويتشخ فايس ، ^{[ 30 ]} فقد ربط تصوير روبس للشهوة بصائدي الساحرات جان بودان وبيير دي لانكر . ^{[ 31 ]} تندرج أعمال روبس الفنية ذات الطابع الدعاري، ولا سيما لوحة "المحاكاة الساخرة البشرية " (1878-1881)، ضمن تقليد أيقوني يعود تاريخه إلى القرن الخامس عشر. ^{[ 32 ]}

أبرز هويسمان استخدام روبس للمرأة كرمز للنقد الاجتماعي الأخلاقي، وهو أسلوبٌ يُجرّد الإنسان من إنسانيته، ويرى ريد أن له تأثيرًا معاكسًا لاهتمام الحركة الانحطاطية بالزخرفة. ^{[ 33 ]} ربط روبس المرأة بالموت والمادية والسعي وراء المتعة، وهو ما يُمثّل "انحرافًا عن التوق الأسمى نحو مثالٍ مستحيل". ^{[ 29 ]} وُضِعَ تصويره للشخصيات النسائية في سياق اهتمامات مطلع القرن العشرين بمصاصي الدماء من النساء . ^{[ 34 ]} ويقترح بورنوكراتس، بسخرية، "انتصار الفجور على الحب الرومانسي" كنتيجةٍ للحركة النسوية المعاصرة . ^{[ 35 ]}

بحسب إتش آر بليكلي، "تركز الدراسات حول روبس بشكل غير متناسب على الجوانب المثيرة في فنه، وتصنفه بشكل اختزالي على أنه كاره للنساء بشكل منحرف بدلاً من التحقيق في تعقيدات علاقاته ومواقفه تجاه النساء." ^{[ 24 ]}

الرسم والتصوير

تتنوع لوحات روبس الزيتية في موضوعاتها وأساليبها. فهي تشمل لوحات الطبيعة الصامتة، ومشاهد الشوارع مثل " مدخل الحفل" ، و" الموت في الحفل" (التي تنتمي إلى المدرسة الرمزية )، والعديد من المناظر الطبيعية. وقد رسم روبس المناظر الطبيعية طوال مسيرته الفنية، وغالبًا ما كانت لوحاته صغيرة الحجم، مرسومة في الهواء الطلق . ومن الأمثلة على ذلك لوحات "صخور غراند مالاد" و "الثلج في ثوزيه"، التي رُسمت بالقرب من مسقط رأسه نامور، في والونيا (بلجيكا). ويمكن تلمس تأثيرات جان باتيست كاميل كورو ، وغوستاف كوربيه ، ومدرسة باربيزون في العديد من مناظره الطبيعية. وبفضل إقامته في باريس وعرضه أعماله مع مجموعة "ليه 20"، أتيحت لروبس فرص كثيرة للقاء فنانين والاطلاع على أعمال المدارس والحركات الفنية في ذلك الوقت، وتظهر عناصر الانطباعية بوضوح في لوحة "شاطئ هيست" ، التي رُسمت على الساحل البلجيكي. ^{[ 2 ]}^{[ 8 ]}

تتضمن سلسلة "السيدة والدمية" ، وهي سلسلة صغيرة من التباينات حول موضوع واحد، أربع رسومات بتقنيات مختلطة (ألوان مائية، أقلام تلوين، باستيل، إلخ) نُفذت بين عامي 1873 و1890. تُظهر هذه الأعمال الرمزية امرأة، أو "امرأة بسيطة"، ^{[ 8 ]} تلعب بدمية (رمزًا للرجل). في إحدى الرسومات، تحمل المرأة بهدوء إبرة ملطخة بالدماء إلى جانبها، شقت بها بطن الدمية، وترفع الدمية عاليًا في مشهد طريف بينما تتساقط العملات الذهبية من جسدها المرتخي. ^{[ 8 ]}

في الفترة ما بين عامي 1878 و1881، أنتج روبس سلسلة كبيرة تضم أكثر من 100 عمل فني أطلق عليها اسم " مئة رسمة خفيفة لإسعاد الناس الشرفاء " ( Cent légers croquis pour réjouir les honnêtes gens ) لجول نويلي، وهو من هواة جمع الكتب في باريس. استُخدمت في هذه الأعمال وسائط فنية متنوعة، معظمها على الورق، وشملت الرسم، وأقلام التلوين، والألوان المائية، والغواش ، والباستيل. ومن أمثلة هذه السلسلة: "المحاكاة الساخرة للإنسان" ، و "أمين المكتبة" ، و"الحب الخفي"، و"فينوس وكوبيد - الحب ينفخ أنفه" ، و "أغنية الملاك" . ^[⁴^]^:^{الصفحات 38،}^41،^42،^54،^75،^و82.^[⁸^]

المعرض الأول: لوحات ورسومات

مدخل الحفل (حوالي ١٨٥٨) زيت على قماش، مثبت على لوح (٢٩٫٥ × ٢١ سم) متحف فيليسيان روبس، نامور، بلجيكا
الموت في الحفل (حوالي 1865-1875)، زيت على قماش (150 × 85 سم)، متحف كرولر-مولر، هولندا
قوارب صيد في بحر الشمال (بدون تاريخ) متحف نافيغو الوطني للصيد، كوكسيجده
الداندي السكران (بدون تاريخ) وسائط مختلطة على ورق (39 × 48 سم) متحف فيليسيان روبس، نامور
عرين البحارة (1875) ألوان مائية، باستيل، غواش (60.5 × 46.5 سم) متحف فيليسيان روبس، نامور
المحاكاة الساخرة للإنسان (1878-1881) ألوان مائية، باستيل، طباشير (22.5 × 15 سم)
أمين المكتبة ، (1878-1881)، قلم رصاص، ألوان مائية، غواش (22 × 14.5 سم)، نامور
لامور موش، فينوس وكوبيد-لوف ينفخ أنفه (1878–1881) وسائط مختلطة (22 × 15) متحف فيليسيان روبس، نامور
في الأجنحة (1878-1880)، ألوان مائية، أقلام رصاص ملونة، وباستيل (26 × 16.5 سم)، متحف فيليسيان روبس، نامور، بلجيكا
أغنية الملاك (1878–1881) ألوان مائية، غواش، باستيل، طباشير (22 × 15 سم) متحف فيليسيان روبس، نامور
بعد منتصف الليل، العودة تجعلك تُقدّر الغياب (بدون تاريخ) وسائط متعددة (22 × 15 سم) مجموعة خاصة
اقتران ما قبل التاريخ (1887)، قلم رصاص ملون، ألوان مائية، غواش (30.5 × 23.6 سم)، نامور
إغواء القديس أنطوني (1878)، وسائط متعددة (74 × 54)، المكتبة الملكية البلجيكية، بروكسل
لوحة بدون عنوان (بدون تاريخ)، ألوان مائية، أقلام تلوين (22.9 × 28.6 سم)، متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك. التعليق (مترجم): وفي قوتها المزدوجة، قامت الإلهة شيفاساها بتخصيب نفسها. (من الفيدا ) .
السيدة مع الدمية (حوالي 1883-1885)، وسائط متعددة (39.4 × 27.4 سم)، متحف فيليسيان روبس، نامور
بول روبس نائم (حوالي ١٨٧٢-١٨٧٥)، زيت على قماش (الحجم غير معروف)، صندوق فيليسيان روبس، نامور، بلجيكا
إجاص وتفاح على طبق (1882)، زيت على قماش (22.5 × 32 سم)، أصدقاء متحف فيليسيان روبس، نامور
صخور جراند مالاديس (1876) زيت على قماش، متحف الفنون الجميلة إكسيل
ثلج في ثوزيه (بدون تاريخ)، زيت على قماش، بنك بيلفيوس للتأمين، بروكسل
بركة بامبوا (1865)، زيت على لوحة خشبية (18.5 × 24 سم)، متحف شارلوروا للفنون الجميلة
المزيد من لوحة بامبو (بدون تاريخ) زيت على قماش، متحف فيليسيان روبس، نامور، بلجيكا
الشاطئ في عملية سرقة (1886)، زيت على قماش، متحف فيليسيان روبس نامن، بلجيكا

مطبوعات ورسوم توضيحية للكتب

كان روبس فنان طباعة يتمتع ببراعة تقنية فائقة ومحتوى أصيل، وقد برزت براعته في تقنية الحفر الجاف (الحفر مباشرة على اللوحة) كواحد من رواد هذا الفن. ^{[ 25 ]} على الرغم من أن روبس عمل في طيف واسع من الوسائط الفنية، إلا أن وسيلته الأساسية للتعبير كانت الطباعة. فقد استخدم تقنيات متنوعة كالطباعة الحجرية ، والحفر على الخشب ، والحفر ، والحفر المائي ، والحفر الميزوتيني ، والحفر على أرضية ناعمة، والحفر باستخدام قلم الحفر ، والطباعة الشمسية، وغيرها، منتجًا مئات المطبوعات خلال حياته. تتميز مطبوعاته بتنوعها الملحوظ، إذ تغطي كامل نطاق الأساليب والمواضيع التي استكشفها طوال حياته. بدأ روبس بالتحول من الطباعة الحجرية إلى الحفر الغائر في ستينيات القرن التاسع عشر، عندما درس الحفر على يد فيليكس براكيموند وجول فرديناند جاكيمارت في باريس. كان فيليكس براكيموند أحد الشخصيات المحورية في إحياء الاهتمام بفن الحفر بين فناني ذلك العصر، حيث شجع ودرب فنانين مثل إدوارد مانيه ، وإدغار ديغا ، وكاميل بيسارو ، وغيرهم على استكشاف هذا الفن المهمل. وبحلول نهاية العقد، كان روبس قد تخلى تقريبًا عن الطباعة الحجرية. أسس روبس الجمعية الدولية للحفارين حوالي عام 1869 أو 1870. ورغم أن الجمعية لاقت استحسانًا من الفنانين والملوك على حد سواء، إلا أنه عانى ماليًا للحفاظ عليها لأكثر من عامين أو ثلاثة أعوام. ^{[ 1 ]}^{: 243 صفحة.}^{[ 2 ]}^{[ 4 ]}^{: 37 صفحة.}^{[ 5 ]}^{: 9 صفحات.}^{[ 8 ]}^{[ 24 ]}^{[ 36 ]}^{: 216 صفحة.}

انطلاقًا من شغفه بالعمليات الفنية، دأب روبس على تجربة تقنيات الطباعة طوال مسيرته المهنية. ففي مطلع سبعينيات القرن التاسع عشر، بدأ باستخدام تقنية الحفر على أرضية ناعمة، وهي تقنية لم يمارسها سوى قلة من فناني عصره، وغالبًا ما كان يدمجها مع تقنيات أخرى مثل الميزوتينت والأكواتينت والحفر الجاف، مضيفًا أحيانًا التلوين اليدوي إلى الألواح. كما نقل العديد من رسوماته الأصلية إلى ألواح الحفر الغائرة باستخدام تقنية الطباعة الضوئية الميكانيكية ( الهيليوغرافور )، وكثيرًا ما طور الصور في هذه الوسيلة باستخدام عدد من التقنيات مثل الحفر الجاف والأكواتينت والحفر على أرضية ناعمة، وغيرها. إلا أن أساليب الحفر التقليدية على أرضية ناعمة لم تكن مناسبة لأغراضه، فتعاون مع صديقه وزميله أرماند راسنفوس ، وابتكرا عملية أطلقوا عليها اسم "روبسنفوس". استخدم روبسنفوس عدة تركيبات مختلفة للحفر على أرضية ناعمة، ومن المرجح أنه كان أول من استخدم هذه التقنية لإنتاج مطبوعات ملونة باستخدام لوحين أو أكثر. ^{[ 6 ]}^{[ 24 ]}^{[ 37 ]}

حظيت مطبوعاته بشعبية واسعة، وسعى العديد من الكُتّاب والشعراء والناشرين التقدميين في أواخر القرن التاسع عشر إلى الاستعانة بموهبته في منشوراتهم. انتشرت مطبوعاته على نطاق واسع في الكتب التي قام بتوضيحها، وأثرت في العديد من الفنانين الشباب، بمن فيهم عدد من الرمزيين والتعبيريين مثل ماكس بيكمان ، ولويس كورينث ، وجيمس إنسور ، وألفريد كوبين ، وفرناند خنوبف ، وماكس كلينجر ، وإدفارد مونك، وغيرهم. استُلهمت لوحة "الملاك الأزرق" إلى حد كبير من شخصية رسمها روبس، والتي أثارت إعجاب المخرج جوزيف فون ستيرنبرغ . ^{[ 6 ]}^{[ 38 ]}^{[ 39 ]}^{: 81}^{[ 40 ]}^{: 15، 18، 26 صفحة.}^{[ 41 ]}^{: 20، 25-26، 62-63، 109 صفحة.}

المعرض الثاني: مطبوعات ورسوم توضيحية للكتب

واجهة كتاب Les Épaves لبودلير (1868) نقش (16 × 13,3 سم) متحف فيليسيان روبس، نامور
الصفحة الأولى لكتاب "الرذيلة العظمى" لبيلادان (1884)، نقش محفور وطباعة مائية (11.75 × 7.78 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
الصفحة الأولى لكتاب "قلب مفقود" لبيلادان (1888)، نقش على أرضية ناعمة (16.67 × 10.8 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس
الصفحة الأولى من كتاب "قصائد" لمالارميه، القيثارة (1895)، نقش وحفر جاف (23 × 16 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس
Frontispiece for Chair [Flesh] by Verlaine, Parallelism (ca. 1896) heliogravure (33.5 × 21.2 mm) The Art Institute of Chicago
Sainte-Thérèse in ecstasy, 19th century
Parisian Masks (no date) heliogravure (29.2 x 17.2 cm) Michael C. Carlos Museum, Emory University, Atlanta
Holocauste, Naturalia Non Sunt Turpia (What is natural is not dirty) (1895) heliogravure, drypoint (21.6 x 15.2 cm) Michael C. Carlos Museum, Emory University, Atlanta
Sentimental Initiation (1887) heliogravure, Michael C. Carlos Museum, Emory University, Atlanta
The Dance of Death (ca. 1865) etching (55 x 37 cm)
Flemish Madness (no date) aquatint (12.07 x 9.53 cm) Los Angeles County Museum of Art
Japanese Salamander and Beetle (no date) aquatint (9.21 x 6.67 cm) Los Angeles County Museum
The Cat [Amica Non Serva, Friend Not Servant] (no date) etching (8.26 x 5.87 cm) Los Angeles County Museum of Art
Separated or Simian Spring (no date) etching with aquatint (6.51 x 9.68 cm) Los Angeles County Museum of Art
The Absinthe Drinker (1853–1898) heliogravure (335 × 225 mm) Art Institute of Chicago
Mam'zelle Gavroche and Erotic Poetry (1879) heliogravure (24 x 18 cm) Michael C. Carlos Museum, Emory University, Atlanta
Celle qui fait 'Celle qui lit Musset' (1879) heliogravure (24.61 x 15.24 cm) Los Angeles County Museum of Art
A Shaker Pianist (1888) etching (16.99 x 11.75 cm) Los Angeles County Museum of Art
The Strike (1876) etching, drypoint (19.8 x 15.2 cm) Michael C. Carlos Museum, Emory University, Atlanta
Head of Zealander (1886) soft-ground etching (19.69 x 23.65 cm) Los Angeles County Museum of Art
Old Kate (1895) heliogravure & roulette (25.9 x 19.5 cm) Michael C. Carlos Museum, Emory University, Atlanta
Funeral in the Walloon Country (1863) lithograph, Musée Félicien Rops, Namen, Belgium
Jean Brouette (1875) etching (19.84 x 12.86 cm) Los Angeles County Museum of Art
Parable of the Sower (no date) heliogravure, drypoint (16.3 x 11.4 cm) Michael C. Carlos Museum, Emory University, Atlanta
The Kitchen of the Artists' Inn, in Anseremme (no date) etching (19.05 x 13.81 cm) Los Angeles County Museum of Art

Les Sataniques and Les Diaboliques

منذ عام ١٨٩٦، عندما نُشر عدد خاص من المجلة الأدبية "لا بلوم" (العدد ١٧٢، ١٥ يونيو) تكريمًا لروبس، كانت الرسوم التوضيحية التي أنتجها لكتاب " الشياطين" لباربي دورفيلي ، بالإضافة إلى سلسلة سابقة، تُعتبر من أبرز أعماله ، ووُضعت في قمة أعماله، واعتُبرت "النموذج الأمثل لأعماله". ^[^٤٢^]^:^{صفحة واحدة.} وقد اعتبر النقاد والمؤرخون اللاحقون، وكذلك مُعجبوه من عامة الناس، هذه المطبوعات من بين أفضل الأمثلة على أعماله التوضيحية. كتب مؤرخ الفن روبرت ل. ديليفوي: " تُعتبر نقوشه لكتاب "الشياطين" لباربي دورفيلي من أفضل الأعمال التوضيحية التي أُنجزت على الإطلاق". ^[^٤^]^:^{٨٦ صفحة.}^[^١^]^:^{٢٤٣ صفحة.}^[^٢^]

كانت سلسلة "الشيطانية" ( Les Sataniques ) مبادرةً شخصيةً منه، مستقلةً عن رسوماته التوضيحية للكتب وأعماله الأدبية. يعود تاريخها إلى حوالي عام ١٨٨٢، وتضم عددًا من الرسومات والألوان المائية والتخطيطات وغيرها من الأعمال الفنية متعددة الوسائط، بالإضافة إلى مطبوعات في مراحل تطوير مختلفة. كان يأمل في إنجاز سلسلة كبيرة ونشرها لاحقًا في كتاب، لكن هذا لم يتحقق. في النهاية،نُشرت مجموعة من خمس مطبوعات بتقنية الطباعة الشمسية (مستندة إلى خمس رسومات أصلية)، وهي: "الشيطان يزرع الزؤان" ( Satan semant l'ivraie )، و "الاختطاف " ( L' enlèvement )، و( Le Calvaire )، و( L'idole ) ، و "التضحية " ( Le Sacrifice ). استندت اللوحة الرئيسية للسلسلة، "الشيطان يزرع الزؤان" ( Satan Sowing Tare )، التي ظهرت في عدة نسخ، إلى مثل الزؤان الوارد في إنجيل متى ١٣: ٢٤-٣٠. تُعدّ هذه السلسلة من بين أكثر صور أعماله شهرةً وتداولاً. لا يوجد في عشرات المراجع أدناه ما يشير إلى أن روبس كان منخرطًا فعليًا في عبادة الشيطان أو مؤمنًا بها، وأن استخدامه لهذا الموضوع كان رمزيًا أو مجازيًا فحسب.^{[ 1 ]}^{: 243 صفحة.}^{[ 8 ]}

المعرض الثالث: الشيطانيات

الشيطان يزرع الزوان (1882)، طباعة حجرية ملونة (30.4 × 21 سم)، متحف فيليسيان روبس
الشيطان يزرع الزؤان (1882)، نقش محفور بتقنية الأكواتينت (27.7 × 20.9 سم)، المعرض الوطني للفنون، واشنطن العاصمة
الاختطاف (1882)، طباعة ضوئية (27.8 × 20 سم)، متحف مايكل سي. كارلوس، جامعة إيموري، أتلانتا
لو كالفير (1882) الحفر الشمسي (حوالي 27 × 20 سم) متحف دي ريد، أنتويرب
الصنم (1882)، طباعة ضوئية (27.6 × 20 سم)، متحف مايكل سي. كارلوس، جامعة إيموري، أتلانتا
التضحية (حوالي 1882)، نقش أرضي ناعم، مُعاد إنتاجه بتقنية الطباعة الشمسية (27.6 × 20.3 سم)، متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك
الشيطان يلقي على العالم الطعام الذي تستحقه (بدون تاريخ) نقش على أرضية ناعمة (15.88 × 31.75 سم) متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
سفر التكوين من كتاب "الشيطانيات" (حوالي 1882)، نقش على أرضية ناعمة (18.89 × 25.56 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
الشيطان يخلق الوحوش من كتاب "الشيطانيات" (بدون تاريخ)، نقش على أرضية ناعمة (13.1 × 19.6 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون

" الشياطين( Les Diaboliques ) هي مجموعة قصصية تضم ست قصص قصيرة من تأليفجول باربي دورفيلي،نُشرت لأول مرة عام ١٨٧٤. تدور كل قصة حولبرجوازية، وغالبًا ما تتورط في جريمة عنف منحرف أو عمل انتقامي. حقق الكتاب نجاحًا فوريًا ونفدت طبعاته بسرعة. أثارت الضجة انتباه المدعي العام، فتم حظر الكتاب، واتُهم المؤلف والناشر بإهانة الأخلاق العامة، وكان من المقرر محاكمتهما. إلا أنه بفضلليون غامبيتا، رجل الدولة المتعاطف، تم تجنب المحاكمة. لم يرسم روبس رسومات الطبعة الأولى. صدرت قوانين تمنح حرية الصحافة في فرنسا في ٢٩ يوليو ١٨٨١، وخطط الناشرألفونس ليمير، إذ رأى أن روبس هو الأنسب لرسم رسومات الطبعة الجديدة. قدّم روبس لليمير تصاميم الرسوم التوضيحية على شكل رسومات، ولكن يُعتقد أن إنتاج النقوش قد أُسند إلى آخرين. تُعرف المجموعة الأولى من النقوش باسم "صيغة ليمير"، أو الألواح الصغيرة، ويُرجّح أنها تعود إلى عام 1882، وهو العام الذي نُشرت فيه الطبعة الثانية من الكتاب. مع ذلك، يناقش ديلابورت، في أطروحته، العديد من التناقضات المتعلقة بإنتاج وتواريخ النقوش الصغيرة، ويقترح أنها ربما ظهرت في الفترة ما بين 1882 و1886 تقريبًا.^{[ 42 ]}^{: صفحتان - 3.}^{[ 43 ]}

كتب روبس في رسالة إلى جان فرانسوا تايلمانز (8 أبريل 1886) أنه غير راضٍ وأن "اللوحات الصغيرة لا تُعبّر عن شيء". ^{[ 42 ]}^{: 13 صفحة.} بدأ روبس مجموعة ثانية استنادًا إلى الرسومات الأصلية باستخدام تقنية الطباعة الشمسية ، ثم أعاد صياغتها يدويًا باستخدام تقنيات الأكواتينت والورنيش الناعم والحفر الجاف ، وغيرها. منحت مطبوعات الطباعة الشمسية روبس قدرة أكبر على إظهار دقة وتدرجات الضوء والظل في الصور الليلية المظلمة. يبدو أن لوحة " انتقام امرأة " لم تُطبع في مجموعة الطباعة الشمسية. تُعرف المجموعة الثانية، المطبوعة بتقنية الطباعة الشمسية، باسم اللوحات الكبيرة. ومثل اللوحات الصغيرة، ينطوي تاريخ إنتاج اللوحات الكبيرة وتواريخها على العديد من التناقضات والاختلافات وغيرها من المشكلات، ولكنها تعود إلى الفترة ما بين عامي 1887 و1893 تقريبًا. ^{[ 42 ]}^{: 13–17 ص.} تتضمن الرسوم التوضيحية لـ Les Diaboliques تسع مطبوعات: واجهة الكتاب Le Sphinx (T he Sphinx )؛ وصفة La Prostitution et la folieهيمنة لوموند ( الدعارة والجنون يحكمان العالم )؛ رسم توضيحي لكل فصل، Le Rideau Cramoisi ( الستار القرمزي )؛ Le plus bel amour de Don Juan ( أعظم حب لدون جوان )؛ Le bonheur le dans le Crime ( السعادة في الجريمة )؛ À un diner d'athées ( في عشاء الملحدين )؛ Le Dessous de Cartes d'une Partie de Whist ( تحت البطاقات في لعبة الصه )؛ La Vengeance d'une Femme ( انتقام امرأة )؛ وملحق La Femme et la folieهيمنة لوموند ( المرأة والجنون يحكمان العالم ). ^{[ 42 ]}^{: 3 ص.}^{[ 43 ]}

تُظهر نسخة مطبوعة من لوحة "أعظم حب لدون خوان" تشابهاً لافتاً مع لوحة إدفارد مونك الشهيرة "البلوغ" التي رُسمت عام ١٨٩٤. وقد أُجريت مقارنات بينهما منذ ذلك الحين، مع أول منشور مُخصص لأعمال مونك. نفى مونك تأثره بنقش روبس، وقال إن لوحته كانت نسخة من لوحة أخرى رسمها في منتصف ثمانينيات القرن التاسع عشر، وأن "هذه النسخة السابقة فُقدت في حريق استوديو". ^{[ ٤٤ ]} ومع ذلك، لاحظ نقاد الفن والمؤرخون باستمرار أوجه التشابه. ^{[ ٤ ]}^{: ٥ صفحات.}^{[ ٤٤ ]}^{[ ٤٥ ]}^{[ ٤٦ ]}^{[ ٤٧ ]}^{: ١٩٥ صفحة.}

المعرض الرابع: الشيطانيات

كاريكاتير لباربي دورفيلي (بدون تاريخ)، طباعة حجرية ملونة يدويًا (27.31 × 22.86 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
أبو الهول ، رسم توضيحي لـ Les Diaboliques بقلم Jules Barbey d'Aurevilly (1879) بالقلم الرصاص والألوان المائية (25 × 18 سم) بروكسل
أبو الهول (حوالي 1887-1893)، طباعة ضوئية، نقش على أرضية ناعمة (11.75 × 7.94 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
الدعارة والجنون يحكمان العالم (حوالي ١٨٨٧-١٨٩٣)، طباعة ضوئية، نقش على أرضية ناعمة (٢٤ × ١٦ سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
الستارة القرمزية (حوالي ١٨٨٧-١٨٩٣)، طباعة ضوئية، طباعة مائية، وورنيش ناعم (٢٣.٧ × ١٦.٥ سم)، معهد شيكاغو للفنون
أعظم حب لدون جوان (حوالي ١٨٨٧-١٨٩٣)، طباعة ضوئية، حفر، طباعة جافة، طباعة مائية (٢٣٫٥ × ١٦٫٢ سم)، المكتبة الملكية في بلجيكا
السعادة في الجريمة (حوالي ١٨٨٧-١٨٩٣)، طباعة ضوئية، حفر، نقطة جافة، طباعة مائية (٢٣.٨ × ١٦.٥ سم)، المكتبة الملكية في بلجيكا
في عشاء الملحدين (حوالي ١٨٨٧-١٨٩٣)، طباعة ضوئية، طباعة مائية، ورنيش ناعم (٢٤.٨ × ١٦.٦ سم)، المكتبة الملكية في بلجيكا
تحت أوراق اللعب في لعبة الورق (حوالي ١٨٨٧-١٨٩٣)، طباعة ضوئية (٢٤.٢ × ١٦.٣ سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
انتقام امرأة (حوالي 1882-1886)، نقش (12.38 × 9.05 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
المرأة والجنون يحكمان العالم (حوالي 1887-1893)، طباعة ضوئية (24.2 × 16.3 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
السعادة في الجريمة (1882)، نقش (12.38 × 9.05 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
في عشاء الملحدين ، (1882-1886)، نقش (12.38 × 8.73 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
تحت أوراق اللعب في لعبة الورق (حوالي ١٨٨٢-١٨٨٦)، نقش (١٢.٣٨ × ٩.٠٥ سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون

الرسوم الكاريكاتورية والرسوم الساخرة

كان فيليسيان روبس رائدًا في مجال القصص المصورة البلجيكية ، ويُعتبره الكثيرون نقطة انطلاقها . كان أول رسام كاريكاتير بلجيكي يُنتج قصصًا مصورة نصية، وشرائطًا مصورة تعتمد على شخصية متكررة، وقصصًا ساخرة، وقصصًا إباحية. بدأ روبس بنشر قصصه المصورة في مجلات طلابية مثل " لو كروكوديل" و "لو ديابل أو صالون" أثناء دراسته في خمسينيات القرن التاسع عشر. وقد نشر أحيانًا تحت أسماء مستعارة، منها "سبور" و "ريزيت" و "غرافين" و "شام-لوث" و "كروك-تو" . أسس مع أصدقائه مجلة أسبوعية ساخرة فنية وأدبية بعنوان "ذا أويلينشبيغل" في عام 1856، والتي ساهم فيها بانتظام حتى توقفها في عام 1862. ومن الأمثلة على الاستخدام المبكر للقصص المصورة النصية والشخصيات المتكررة " ليه إيبو فان بلاغ" ، وهي التجارب الكوميدية لزوجين نُشرت في " لو كروكوديل" (على سبيل المثال العدد 40، 20 نوفمبر 1853) وسلسلة من الحلقات الفكاهية الموحدة موضوعيًا، ولكنها غير مترابطة في حديقة حيوان أنتويرب " بروميناد أو جاردان زولوجيك" . أثارت إحدى الرسوم الكاريكاتورية، تحديدًا "ميدالية واترلو" (1858)، غضبًا عارمًا في فرنسا وبلجيكا، إذ صوّرت صورةً هزيلةً لنابليون بونابرت على ميدالية، بساقٍ خشبية، يحرسها أتباعه من جحافل هياكل عظمية تنهض من الموتى (في انتقادٍ لأولئك الذين كرّموا نابليون دون أدنى اكتراثٍ بالدمار والخسائر في الأرواح التي جلبها إلى أوروبا). مع ذلك، لم يُسفر هذا في نهاية المطاف إلا عن زيادة شهرة روبس. قلّص روبس بشكلٍ ملحوظٍ عدد رسوماته الكاريكاتورية مع تقدّم مسيرته المهنية كرسامٍ للكتب، لكنه استمرّ في إنتاج بعض الرسوم الكاريكاتورية والإعلانات بين الحين والآخر طوال حياته. ^{[ 3 ]}

المعرض الخامس: الرسوم الكاريكاتورية والكاريكاتيرية

العبد الأبيض: الكازينوهات (أويلنشبيغل، العدد 11، 13 أبريل 1856)، طباعة حجرية (30.16 × 22.7 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
غاليري دويلنشبيغل، إدوارد (أويلنشبيغل، العدد 5، 2 مارس 1856)، طباعة حجرية (22.54 × 16.03 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
حديقة الحيوان (أويلينشبيغل، العدد 20، 15 يونيو 1856)، طباعة حجرية (20.32 × 17.15 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
حديقة الحيوان (أويلنشبيغل، العدد 28، 9 أغسطس 1857) طباعة حجرية (28.58 × 20.64 سم) متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
لويس ديفري (المعروف أيضًا باسم موريس فويتورون وجوزيف بونيفاس)، عمدة مدينة أوكل (1858) مطبوعة حجرية (28.58 × 19.53 سم) متحف مقاطعة لوس أنجلوس.
ميدالية واترلو (1858)، طباعة حجرية (58.2 × 43.6 سم)، متحف مايكل سي. كارلوس، جامعة إيموري، أتلانتا
كوميديا سياسية (1859)، طباعة حجرية (23.65 × 18.89 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
سجلات دستورية (بدون تاريخ) طباعة حجرية (23.65 × 20 سم) متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
التجسيد الأخير لفوترين (أويلنشبيغل، العدد 39، 2 نوفمبر 1862)، طباعة حجرية (29.53 × 22.07 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
النظام يسود في وارسو (1863) طباعة حجرية (36.4 × 29.7)
الحق في الراحة، الحق في العمل (حوالي 1868)، نقش (حوالي 7.94 × 10.6 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
كاره البشر! (1872)، نقش على ورق ياباني (19.37 × 15.08 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
الحياة الباريسية (1876)، نقش خشبي (34.7 × 27.15 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
الأخوات دولوك، فساتين (بدون تاريخ)، نقش (7.62 × 5.56 سم)، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون 1

مراجع

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 روبرت ل. ديليفوي (1978) الرمزيون والرمزية. منشورات سكيرا/ريزولي الدولية، نيويورك، 247 صفحة.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 جان كاسو (1979) الموسوعة الموجزة للرمزية. تشارتويل بوكس، إنك، سيكاوكوس، نيو جيرسي، 292 صفحة. [48، 94، 130-131 صفحة]
1 2 لامبيك كوميكلوبيديا: فيليسيان روبس. دخول كجيل كنود. https://www.lambiek.net/artists/r/rops_felicien.htm
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 باتريك بادي ( 2003) فيليسيان روبس. باركستون برس المحدودة، نيويورك، 95 ص.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 لي ريفنز وجيه-كيه هويسمانز (1975) الأعمال الفنية لفيلسيان روبس . دار ليون أميل للنشر، نيويورك. 288 صفحة. [8-11 صفحة]
1 2 3 4 5 6 إديث هوفمان، "روبس، فيليسيان"، Oxford Art Online
↑ روبس، فيليسيان، وبريسون، تشارلز (1969). بورنوكراتس: مقدمة عن حياة وأعمال فيليسيان روبس، 1833-1898 . سكيلتون. ص 10.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 سيرة فيليسيان روبس. متحف فيليسيان روبس، مقاطعة دي نومار. تم الوصول إليه في 12 سبتمبر 2019 https://www.museerops.be/biographie
1 2 3 كلود بيشوا (1989) بودلير . هاميش هاميلتون المحدودة (مجموعة بنجوين، لندن). ISBN 0241 124581
1 2 3 لويس بو هيسلوب وفرانسيس إي. هيسلوب الابن (1957) بودلير: صورة ذاتية . مطبعة جامعة أكسفورد، لندن.
١ ٢ ٣ فيليسيان روبس، بودلير وعواطف الهياكل العظمية. المكتبة البريطانية، مدونة الدراسات الأوروبية، ٢٧ أكتوبر ٢٠١٤. تاريخ الوصول: ١٢ سبتمبر ٢٠١٩ https://blogs.bl.uk/european/2014/10/f%C3%A9licien-rops-baudelaire-and-skeleton-passions.html
1 2 جورج بوليه (1969) من هو بودلير؟ طبعات الفن ألبرت سكيرا، جنيف. 188 ص.
^ بول آدم، جان مورياس، وفيليكس فينيون (1886) بيتي بوتين دي الآداب والفنون . إي جيرو وشركاه، باريس.
↑ "روبس، فيليسيان" . 21 مارس 2008. تم الاطلاع عليه في 17 أكتوبر 2011 .
^ هويسمانز، ج.ك. L'au-delà du mal أو l'oeuvre érotique لـ Félicien Rops. لا بلوم، العدد 172: 15 يونيو 1896، ص. 388-401.
↑ Grand Orient du Belgiqua http://gob.be/ تم الوصول إليه في 26 سبتمبر 2019
↑ بير فاكسنيلد (2017). النسوية الشيطانية: لوسيفر كمحرر للمرأة في القرن التاسع عشر (دراسات أكسفورد في الباطنية الغربية). مطبعة جامعة أكسفورد، نيويورك، 576 صفحة [286 صفحة]. الرقم الدولي المعياري للكتاب الإلكتروني 978-0-19-066449-7
↑ "متحف فيليسيان روبس" .
↑ Dijkstra 1986 ، ص 98.
1 2 ريد 1985 ، ص. 172.
↑ ليفاك، ليونيد (2018)، بحثًا عن الحداثة الروسية ، بالتيمور: مطبعة جامعة جونز هوبكنز ، ص 25 .
1 2 ريد 1985 ، ص. 175.
↑ ريتشاردسون، روث (1982)، "«في وضعية عاهرة؟ رد على إريك هوبسباوم»، مجلة ورشة التاريخ ، 14 (1): 136-137 ، doi : 10.1093/hwj/14.1.132.
١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ بليكلي، إتش آر (٢٠١٥) ما وراء إيروس: أعمال فيليسيان روبس في متحف مايكل سي كارلوس. متحف كارلوس ومركز إيموري للمنح الدراسية الرقمية، جامعة إيموري، أتلانتا. تاريخ الوصول: ٢٣ سبتمبر ٢٠١٩ https://rops.digitalscholarship.emory.edu/exhibits/show/felicien-rops
1 2 موسوعة بريتانيكا (2019) فيليسيان روبس، فنان بلجيكي. (آخر تحديث: 18 أغسطس 2019) تاريخ الوصول: 16 أكتوبر 2019
^ طومسون ، ريتشارد (2000). فيليسيان روبس، Rops-suis-aultre-ne-veult-estre.". طباعة ربع سنوية 17(4): 427–429.
↑ جان لوك دافال (1979) الفن الحديث: السنوات الحاسمة 1884-1914. منشورات سكايرا/ريزولي الدولية، نيويورك. 221 صفحة. ISBN 0-8478-0212-4
↑ محررو مجلة "رياليتيه" تحت إشراف جان كلاي (1973). الانطباعية. دار نشر تشارتويل بوكس، سيكاوكوس، 320 صفحة. [صفحة 56] ISBN 0-399-11039-9
1 2 ريد 1985 ، ص. 173.
^ فايس، فويتشخ (1976)، “Wspomnienia z lat dzieciństwa i młodości”، في فايسوا، إيرينا ؛ فايس ، ستانيسلاف (محرران)، Szkicownik Wojciecha Weissa ، كراكوف: Wydawnictwo Literackie ، ص. 24 .
^ Przybyszewski، ستانيسلاف (24 ديسمبر 1898)، “Na drogach duszy II. Gustaw Vigeland” ، Życie ، 2 (49): 650 .
^ ساريوولسكا، ماجدالينا (2023)، ""هل تعرفون بعضكم البعض؟" حملات مكافحة الأمراض المنقولة جنسياً في ألمانيا في أوائل فترة ما بعد عام 1945، في دولينسيك، سونيا؛ ساريوس-وولسكا، ماغدالينا (محرران)، تاريخ الدعارة في وسط وشرق وسط وجنوب شرق أوروبا ، بادربورن: شونينغ، ص 187-188 .
↑ ريد 1985 ، ص 173، 175.
↑ Dijkstra 1986 ، ص 351.
↑ بوزكوفا، ياسنا (2022)، بين العوالم: مسارات مينا لوي الجمالية ، كليمسون، كارولاينا الجنوبية: مطبعة جامعة كليمسون، ص 44، 71، ISBN 978-1-949979-64-0.
↑ بلندن، ماريا؛ بلندن، غودفري؛ دافال، جان لوك (1976). الانطباعيون والانطباعية . نيويورك: دار نشر سكايرا/ريزولي الدولية، ص 239. ISBN 0-8478-0047-4.
↑ وارد، جيرالد دبليو آر (2007). موسوعة غروف للمواد والتقنيات في الفن . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 828. ISBN 978-0-19-531391-8.
↑ جوزيف فون ستيرنبرغ، (1966) المرح في مغسلة صينية. مارتن سيكر وواربورغ المحدودة، لندن، 348.[231-232 صفحة]
^ أور ، هورست (1990) لوفيس كورينث. مطبعة جامعة كاليفورنيا، بيركلي، 347 ص. ISBN 0-520-06776-2
↑ فارمر، جون ديفيد (1976). إنسور . نيويورك: جورج برازيلر، إنك. 49 صفحة + 79 صفحة من اللوحات . ISBN 0-8076-0840-8.
^ هوبيرج ، أنجريت (2008) ألفريد كوبين: رسومات 1897-1909. نيو جاليري، نيويورك / بريستل فيرلاغ، ميونيخ. 230 ص. رقم ISBN 978-3-7913-4094-4
1 2 3 4 5 ألريك ديلابورت (2014) Les Diaboliques de Félicien Rops. رسالة ماجستير، جامعة باريس، بانتيون السوربون. https://hicsa.univ-paris1.fr/documents/file/JE%20Meneux%20Master%202014/3-Delaporte-Diaboliques%20Rops.pdf
1 2 نيكولاس فالاتزا (مع إس إن روزنبرغ، إل. ليرم، وإتش. (2019) الكتب والمطبوعات الممنوعة في أوروبا والولايات المتحدة، القرون من 17 إلى 20. أعمال من مكتبة ليلي ومجموعات معهد كينزي. جامعة إنديانا بلومنجتون https://bannedbooks.indiana.edu/exhibits/show/bannedbooks/prose--france--19th-century
1 2 آرني إيغوم (1978) إدفارد مونك: الرموز والصور. المعرض الوطني للفنون، واشنطن العاصمة 264 صفحة.
^ برزيبيزيفسكي، ستانيسلاف، محرر (1894). عمل إدوارد مونك. نشره S. Fischer Verlag، برلين. بمساهمات من ستانيسلاف برزيبيزيفسكي، فرانز سيرفيس، ويلي باستور، جوليوس ماير-جرايفي.
↑ ميسر، توماس م. (1970). مونش: مكتبة الرسامين العظماء. هاري ن. أبرامز، ناشرون، نيويورك. 166 صفحة. [صفحة 35]
↑ بريلينجر، إليزابيث ومايكل بارك-تايلور (1996). مطبوعات إدوارد مونك الرمزية. مطبعة جامعة ييل، نيو هيفن ولندن، 236 صفحة.

فهرس

ديكسترا، برام (1986)، أصنام الانحراف: تخيلات الشر الأنثوي في ثقافة نهاية القرن ، نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد ، ISBN 0-19-503779-0
ريد، جون ر. (1985)، أسلوب الانحطاط ، أثينا، أوهايو: مطبعة جامعة أوهايو ، رقم ISBN 0-8214-0793-7

للمزيد من القراءة

P. & V. Berko, "Dictionary of Belgian painters born between 1750 & 1875", Knokke 1981, p. 565–566.
P. & V. Berko, "19th Century European Virtuoso Painters", Knokke 2011, p. 513, illustrations p. 145.

روابط خارجية

متحف فيليسيان روبس في نامور (الإنجليزية والفرنسية)
مراسلات روبس في كلية ماونت هوليوك، مؤرشفة بتاريخ 13 ديسمبر 2013 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
أعمال فيليسيان روبس في مشروع غوتنبرغ
أعمال من تأليف أو عن فيليسيان روبس في أرشيف الإنترنت
فيليسيان روبس في قاعدة بيانات الخيال التأملي على الإنترنت
بليكلي، إتش آر (2015) ما وراء إيروس: أعمال فيليسيان روبس في متحف مايكل سي كارلوس. متحف كارلوس ومركز إيموري للمنح الدراسية الرقمية، جامعة إيموري، أتلانتا. تاريخ الوصول: 23 سبتمبر 2019. ما وراء إيروس: أعمال فيليسيان روبس في متحف مايكل سي كارلوس · فيليسيان روبس
رسائل فيليسيان روبس،
Musée Félicien Rops [متحف Félicien Rops] متحف Félicien Rops – Musée d'Art du 19e – في نامور
Bienvenue au château de Thozée! - مرحبًا بكم في Château de Thozée! (تم الوصول إليه في 25 مايو 2026)
كنيسة سان لوب في نامور. ويكيميديا كومنز، التصنيف: كنيسة سان لوب، نامور (تم الاطلاع بتاريخ 30 ديسمبر 2019)

[Delevoy_(1978)-1] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 روبرت ل. ديليفوي (1978) الرمزيون والرمزية. منشورات سكيرا/ريزولي الدولية، نيويورك، 247 صفحة.

[Cassou_(1979)-2] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 جان كاسو (1979) الموسوعة الموجزة للرمزية. تشارتويل بوكس، إنك، سيكاوكوس، نيو جيرسي، 292 صفحة. [48، 94، 130-131 صفحة]

[Lambiek_Comiclopedia-3] 1 2 لامبيك كوميكلوبيديا: فيليسيان روبس. دخول كجيل كنود. https://www.lambiek.net/artists/r/rops_felicien.htm

[Bade_(2003)-4] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 باتريك بادي ( 2003) فيليسيان روبس. باركستون برس المحدودة، نيويورك، 95 ص.

[Revens_(1975)-5] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 لي ريفنز وجيه-كيه هويسمانز (1975) الأعمال الفنية لفيلسيان روبس . دار ليون أميل للنشر، نيويورك. 288 صفحة. [8-11 صفحة]

[Hoffman_OAO-6] 1 2 3 4 5 6 إديث هوفمان، "روبس، فيليسيان"، Oxford Art Online

[7] روبس، فيليسيان، وبريسون، تشارلز (1969). بورنوكراتس: مقدمة عن حياة وأعمال فيليسيان روبس، 1833-1898 . سكيلتون. ص 10.

[Musée_Félicien_Rops-8] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 سيرة فيليسيان روبس. متحف فيليسيان روبس، مقاطعة دي نومار. تم الوصول إليه في 12 سبتمبر 2019 https://www.museerops.be/biographie

[Pichois_(1989)-9] 1 2 3 كلود بيشوا (1989) بودلير . هاميش هاميلتون المحدودة (مجموعة بنجوين، لندن). ISBN 0241 124581

[Hyslop_&_Hyslop_(1957)-10] 1 2 3 لويس بو هيسلوب وفرانسيس إي. هيسلوب الابن (1957) بودلير: صورة ذاتية . مطبعة جامعة أكسفورد، لندن.

[Michaelides_(2014)-11] ١ ٢ ٣ فيليسيان روبس، بودلير وعواطف الهياكل العظمية. المكتبة البريطانية، مدونة الدراسات الأوروبية، ٢٧ أكتوبر ٢٠١٤. تاريخ الوصول: ١٢ سبتمبر ٢٠١٩ https://blogs.bl.uk/european/2014/10/f%C3%A9licien-rops-baudelaire-and-skeleton-passions.html

[Poulet_(1969)-12] 1 2 جورج بوليه (1969) من هو بودلير؟ طبعات الفن ألبرت سكيرا، جنيف. 188 ص.

[13] بول آدم، جان مورياس، وفيليكس فينيون (1886) بيتي بوتين دي الآداب والفنون . إي جيرو وشركاه، باريس.

[14] "روبس، فيليسيان" . 21 مارس 2008. تم الاطلاع عليه في 17 أكتوبر 2011 .

[Huysmans_(1896)-15] هويسمانز، ج.ك. L'au-delà du mal أو l'oeuvre érotique لـ Félicien Rops. لا بلوم، العدد 172: 15 يونيو 1896، ص. 388-401.

[16] Grand Orient du Belgiqua http://gob.be/ تم الوصول إليه في 26 سبتمبر 2019

[17] بير فاكسنيلد (2017). النسوية الشيطانية: لوسيفر كمحرر للمرأة في القرن التاسع عشر (دراسات أكسفورد في الباطنية الغربية). مطبعة جامعة أكسفورد، نيويورك، 576 صفحة [286 صفحة]. الرقم الدولي المعياري للكتاب الإلكتروني 978-0-19-066449-7

[18] "متحف فيليسيان روبس" .

[FOOTNOTEDijkstra198698-19] Dijkstra 1986 ، ص 98.

[FOOTNOTEReed1985172-20] 1 2 ريد 1985 ، ص. 172.

[21] ليفاك، ليونيد (2018)، بحثًا عن الحداثة الروسية ، بالتيمور: مطبعة جامعة جونز هوبكنز ، ص 25 .

[FOOTNOTEReed1985175-22] 1 2 ريد 1985 ، ص. 175.

[23] ريتشاردسون، روث (1982)، "«في وضعية عاهرة؟ رد على إريك هوبسباوم»، مجلة ورشة التاريخ ، 14 (1): 136-137 ، doi : 10.1093/hwj/14.1.132.

[Blakeley_(2015)-24] ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ بليكلي، إتش آر (٢٠١٥) ما وراء إيروس: أعمال فيليسيان روبس في متحف مايكل سي كارلوس. متحف كارلوس ومركز إيموري للمنح الدراسية الرقمية، جامعة إيموري، أتلانتا. تاريخ الوصول: ٢٣ سبتمبر ٢٠١٩ https://rops.digitalscholarship.emory.edu/exhibits/show/felicien-rops

[Britannica_(2019)-25] 1 2 موسوعة بريتانيكا (2019) فيليسيان روبس، فنان بلجيكي. (آخر تحديث: 18 أغسطس 2019) تاريخ الوصول: 16 أكتوبر 2019

[26] طومسون ، ريتشارد (2000). فيليسيان روبس، Rops-suis-aultre-ne-veult-estre.". طباعة ربع سنوية 17(4): 427–429.

[27] جان لوك دافال (1979) الفن الحديث: السنوات الحاسمة 1884-1914. منشورات سكايرا/ريزولي الدولية، نيويورك. 221 صفحة. ISBN 0-8478-0212-4

[28] محررو مجلة "رياليتيه" تحت إشراف جان كلاي (1973). الانطباعية. دار نشر تشارتويل بوكس، سيكاوكوس، 320 صفحة. [صفحة 56] ISBN 0-399-11039-9

[FOOTNOTEReed1985173-29] 1 2 ريد 1985 ، ص. 173.

[30] فايس، فويتشخ (1976)، “Wspomnienia z lat dzieciństwa i młodości”، في فايسوا، إيرينا ؛ فايس ، ستانيسلاف (محرران)، Szkicownik Wojciecha Weissa ، كراكوف: Wydawnictwo Literackie ، ص. 24 .

[31] Przybyszewski، ستانيسلاف (24 ديسمبر 1898)، “Na drogach duszy II. Gustaw Vigeland” ، Życie ، 2 (49): 650 .

[32] ساريوولسكا، ماجدالينا (2023)، ""هل تعرفون بعضكم البعض؟" حملات مكافحة الأمراض المنقولة جنسياً في ألمانيا في أوائل فترة ما بعد عام 1945، في دولينسيك، سونيا؛ ساريوس-وولسكا، ماغدالينا (محرران)، تاريخ الدعارة في وسط وشرق وسط وجنوب شرق أوروبا ، بادربورن: شونينغ، ص 187-188 .

[FOOTNOTEReed1985173,_175-33] ريد 1985 ، ص 173، 175.

[FOOTNOTEDijkstra1986351-34] Dijkstra 1986 ، ص 351.

[35] بوزكوفا، ياسنا (2022)، بين العوالم: مسارات مينا لوي الجمالية ، كليمسون، كارولاينا الجنوبية: مطبعة جامعة كليمسون، ص 44، 71، ISBN 978-1-949979-64-0.

[36] بلندن، ماريا؛ بلندن، غودفري؛ دافال، جان لوك (1976). الانطباعيون والانطباعية . نيويورك: دار نشر سكايرا/ريزولي الدولية، ص 239. ISBN 0-8478-0047-4.

[37] وارد، جيرالد دبليو آر (2007). موسوعة غروف للمواد والتقنيات في الفن . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 828. ISBN 978-0-19-531391-8.

[38] جوزيف فون ستيرنبرغ، (1966) المرح في مغسلة صينية. مارتن سيكر وواربورغ المحدودة، لندن، 348.[231-232 صفحة]

[39] أور ، هورست (1990) لوفيس كورينث. مطبعة جامعة كاليفورنيا، بيركلي، 347 ص. ISBN 0-520-06776-2

[40] فارمر، جون ديفيد (1976). إنسور . نيويورك: جورج برازيلر، إنك. 49 صفحة + 79 صفحة من اللوحات . ISBN 0-8076-0840-8.

[41] هوبيرج ، أنجريت (2008) ألفريد كوبين: رسومات 1897-1909. نيو جاليري، نيويورك / بريستل فيرلاغ، ميونيخ. 230 ص. رقم ISBN 978-3-7913-4094-4

[Delaporte_(2014)-42] 1 2 3 4 5 ألريك ديلابورت (2014) Les Diaboliques de Félicien Rops. رسالة ماجستير، جامعة باريس، بانتيون السوربون. https://hicsa.univ-paris1.fr/documents/file/JE%20Meneux%20Master%202014/3-Delaporte-Diaboliques%20Rops.pdf

[Valazza_et_al._(2019)-43] 1 2 نيكولاس فالاتزا (مع إس إن روزنبرغ، إل. ليرم، وإتش. (2019) الكتب والمطبوعات الممنوعة في أوروبا والولايات المتحدة، القرون من 17 إلى 20. أعمال من مكتبة ليلي ومجموعات معهد كينزي. جامعة إنديانا بلومنجتون https://bannedbooks.indiana.edu/exhibits/show/bannedbooks/prose--france--19th-century

[Eggum_(1978)-44] 1 2 آرني إيغوم (1978) إدفارد مونك: الرموز والصور. المعرض الوطني للفنون، واشنطن العاصمة 264 صفحة.

[45] برزيبيزيفسكي، ستانيسلاف، محرر (1894). عمل إدوارد مونك. نشره S. Fischer Verlag، برلين. بمساهمات من ستانيسلاف برزيبيزيفسكي، فرانز سيرفيس، ويلي باستور، جوليوس ماير-جرايفي.

[46] ميسر، توماس م. (1970). مونش: مكتبة الرسامين العظماء. هاري ن. أبرامز، ناشرون، نيويورك. 166 صفحة. [صفحة 35]

[47] بريلينجر، إليزابيث ومايكل بارك-تايلور (1996). مطبوعات إدوارد مونك الرمزية. مطبعة جامعة ييل، نيو هيفن ولندن، 236 صفحة.

[

[

[

[

[ 5 ]

[ ٦ ]

[ 7 ]

[

9

[

[

[ 12 ]

[ 13 ]

[

[

[

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ 22 ]

[

[

[

[

[

[

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[

[ 43 ]

[ ٤٤ ]

[ ٤٥ ]

[ ٤٦ ]

[ ٤٧ ]