الفن الحديث
يشمل الفن الحديث الأعمال الفنية التي أُنتجت خلال الفترة الممتدة تقريبًا من ستينيات القرن التاسع عشر إلى سبعينيات القرن العشرين، ويشير إلى الأساليب والفلسفات الفنية التي سادت خلال تلك الحقبة. [ 1 ] يرتبط هذا المصطلح عادةً بالفن الذي نبذ تقاليد الماضي بروح التجريب. [ 2 ] جرب الفنانون المعاصرون طرقًا جديدة للرؤية وأفكارًا مبتكرة حول طبيعة المواد ووظائف الفن. ويُعدّ الميل نحو التجريد ، الذي كان سمة مميزة للفنون التقليدية، سمة بارزة في كثير من الفن الحديث. أما الإنتاج الفني الأحدث فيُطلق عليه غالبًا الفن المعاصر أو فن ما بعد الحداثة .
بدأ الفن الحديث مع رسامي ما بعد الانطباعية مثل فنسنت فان جوخ ، وبول سيزان ، وبول غوغان ، وجورج سورا ، وهنري دي تولوز لوتريك . كان لهؤلاء الفنانين دورٌ محوري في تطور الفن الحديث. [ 3 ] في مطلع القرن العشرين، أحدث هنري ماتيس، إلى جانب عدد من الفنانين الشباب الآخرين، بمن فيهم رواد ما قبل التكعيبية جورج براك ، وأندريه ديرين ، وراؤول دوفي ، وجان ميتزينجر ، وموريس دي فلامينك، ثورةً في عالم الفن الباريسي بلوحاتهم "البرية" متعددة الألوان والمعبرة، والتي رسموا فيها مناظر طبيعية وشخصيات، أطلق عليها النقاد اسم الوحشية . [ 4 ] مثّلت نسختا ماتيس من لوحة "الرقصة" نقطة تحولٍ رئيسية في مسيرته الفنية وفي تطور الرسم الحديث. [ 5 ] لقد عكست هذه اللوحة افتتان ماتيس الناشئ بالفن البدائي : فاللون الدافئ المكثف للشخصيات على خلفية زرقاء مخضرة باردة والتتابع الإيقاعي للعراة الراقصين ينقل مشاعر التحرر العاطفي والمتعة .
في مطلع القرن العشرين للرسم الغربي ، متأثرًا في البداية بتولوز لوتريك وغوغان وغيرهما من رواد أواخر القرن التاسع عشر، رسم بابلو بيكاسو أولى لوحاته التكعيبية . [ 6 ] استند بيكاسو في هذه الأعمال إلى فكرة سيزان القائلة بأن تصوير الطبيعة يمكن اختزاله إلى ثلاثة أشكال صلبة: المكعب والكرة والمخروط . [ 7 ] ابتكر بيكاسو لوحة جديدة وجريئة تصور مشهدًا بدائيًا لبيت دعارة يضم خمس مومسات، نساء مطليات برسومات عنيفة، تذكرنا بأقنعة القبائل الأفريقية وابتكاراته التكعيبية الجديدة. [ 8 ] بين عامي 1905 و1911، ظهرت التعبيرية الألمانية في دريسدن وميونيخ على يد فنانين مثل إرنست لودفيغ كيرشنر ، وفاسيلي كاندينسكي ، وفرانز مارك ، وبول كلي ، وأوغست ماكه . [ 9 ] [ 10 ] طُوِّرَ التكعيب التحليلي بشكل مشترك بين بيكاسو وجورج براك، ويتجلى ذلك في لوحة "الكمان والشمعدان" في باريس، من حوالي عام 1908 إلى عام 1912. [ 11 ] أعقب التكعيب التحليلي، وهو أول مظهر واضح للتكعيبية، التكعيب التركيبي ، الذي مارسه براك، وبيكاسو، وفرناند ليجيه ، وخوان غريس ، وألبرت غليز ، ومارسيل دوشامب، والعديد من الفنانين الآخرين حتى عشرينيات القرن العشرين. يتميز التكعيب التركيبي بإدخال أنسجة وأسطح مختلفة، وعناصر الكولاج ، وتقنية "الورق الملصق" ، ومجموعة كبيرة ومتنوعة من المواضيع المدمجة. [ 12 ] [ 13 ]
تاريخ

هنري دي تولوز لوتريك ، في مولان روج: امرأتان ترقصان الفالس ، 1892
لوحة الصرخة لإدفارد مونك ، 1893
كاثي كولويتز ، امرأة مع طفل ميت ، نقش عام 1903
جان ميتسينجر ، Paysage coloré aux oiseaux aquatiques ، 1907، زيت على قماش، 74 × 99 سم، متحف الفن الحديث في مدينة باريس
مارك شاغال ، أنا والقرية ، 1911
إيغون شيلي ، كليمت في معطف أزرق فاتح ، 1913
كازيمير ماليفيتش ، المربع الأسود ، 1915
هانا هوخ ، " قطع بسكين المطبخ عبر الحقبة الأخيرة لثقافة الكرش في جمهورية فايمار بألمانيا" ، 1919، كولاج من أوراق ملصقة، 90×144 سم، المعرض الوطني، متاحف برلين الحكومية
فاسيلي كاندينسكي ، على اللون الأبيض الثاني ، 1923

جذورها تعود إلى القرن التاسع عشر

على الرغم من أن النحت والعمارة الحديثة يُعتقد أنهما ظهرا في نهاية القرن التاسع عشر، إلا أن بدايات الرسم الحديث تعود إلى فترة أقدم. [ 15 ] يُعتبر فرانسيسكو غويا ، في نظر الكثيرين، أب الرسم الحديث، مع أنه لم يكن حداثيًا، وهي حقيقة تاريخية فنية دفعت الرسامين اللاحقين الذين ارتبطوا بالحداثة كأسلوب فني إلى الاعتراف بتأثيره عليهم. [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] ولعل التاريخ الأكثر شيوعًا الذي يُشير إلى ميلاد الفن الحديث كحركة فنية هو عام 1863، [ 15 ] وهو العام الذي عرض فيه إدوارد مانيه لوحته "الغداء على العشب" في صالون المرفوضين في باريس. [ 19 ] كما طُرحت تواريخ أقدم، من بينها عام 1855 (العام الذي عرض فيه غوستاف كوربيه " مرسم الفنان ") وعام 1784 (العام الذي أنجز فيه جاك لويس دافيد لوحته "قسم هوراتي "). [ 15 ] على حد تعبير مؤرخ الفن إتش هارفارد أرناسون : "لكل من هذه التواريخ أهمية في تطور الفن الحديث، لكن لا يوجد تاريخ يمثل بداية جديدة تمامًا... لقد حدث تحول تدريجي على مدار مئة عام." [ 15 ]
يمكن تتبع خيوط الفكر التي أدت في نهاية المطاف إلى الفن الحديث إلى عصر التنوير . [ ب ] فعلى سبيل المثال، وصف ناقد الفن الحديث كليمنت غرينبيرغ إيمانويل كانط بأنه "أول حداثي حقيقي"، لكنه ميّز بين الفكرين قائلاً: " انتقد عصر التنوير من الخارج... بينما ينتقد الحداثة من الداخل". [ 21 ] وقد أدت الثورة الفرنسية عام 1789 إلى زعزعة المسلّمات والمؤسسات التي كانت مقبولة لقرون دون أدنى شك، وعوّدت الجمهور على النقاش السياسي والاجتماعي الحاد. [ 22 ] وقد أدى ذلك إلى ظهور ما أسماه مؤرخ الفن إرنست غومبريتش "وعيًا ذاتيًا جعل الناس يختارون طراز مبانيهم كما يختارون نقش ورق الجدران". [ 23 ]
كان رواد الفن الحديث هم الرومانسيون والواقعيون والانطباعيون . [ 24 ] [ 25 ] وبحلول أواخر القرن التاسع عشر ، بدأت تظهر حركات إضافية كان لها تأثير في الفن الحديث: ما بعد الانطباعية والرمزية .
تنوعت المؤثرات على هذه الحركات الفنية: من الانفتاح على الفنون الزخرفية الشرقية، ولا سيما الطباعة اليابانية ، إلى الابتكارات اللونية لتيرنر وديلاكروا ، وصولاً إلى السعي نحو مزيد من الواقعية في تصوير الحياة اليومية، كما هو الحال في أعمال رسامين مثل جان فرانسوا ميليه . وقد وقف دعاة الواقعية في وجه مثالية الفن الأكاديمي التقليدي الذي كان يحظى بتأييد شعبي ورسمي. [ 26 ] وكان أنجح رسامي ذلك العصر يعملون إما من خلال التكليفات أو من خلال معارض عامة واسعة النطاق لأعمالهم. وكانت هناك نقابات رسمية للرسامين برعاية حكومية، بينما كانت الحكومات تقيم بانتظام معارض عامة للفنون الجميلة والزخرفية الحديثة.
جادل الانطباعيون بأن الناس لا يرون الأشياء، بل يرون فقط الضوء الذي تعكسه، ولذلك ينبغي على الرسامين الرسم في الهواء الطلق ( في الطبيعة ) بدلاً من الاستوديوهات، وعليهم تجسيد تأثيرات الضوء في أعمالهم. [ 27 ] شكّل الفنانون الانطباعيون جماعةً تُدعى "الجمعية التعاونية للفنانين الرسامين والنحاتين والنقاشين"، والتي أقامت، رغم التوترات الداخلية، سلسلةً من المعارض المستقلة. [ 28 ] تبنى فنانون من مختلف الدول هذا الأسلوب، مفضلين إياه على الأسلوب "الوطني". رسّخت هذه العوامل فكرة أنه "حركة فنية". هذه السمات - ترسيخ أسلوب عمل متكامل مع الفن، وتأسيس حركة أو نواة داعمة نشطة، والانتشار الدولي - ستتكرر في الحركات الفنية في العصر الحديث.
أوائل القرن العشرين


فرانز مارك ، ريهي إم فالدي ( غزال في الغابة )، 1914، كونستال كارلسروه
من بين الحركات التي ازدهرت في العقد الأول من القرن العشرين كانت الوحشية ، والتكعيبية ، والتعبيرية ، والمستقبلية .
في عام ١٩٠٥، شكّلت مجموعة من أربعة فنانين ألمان، بقيادة إرنست لودفيج كيرشنر ، جماعة "دي بروكه " (الجسر) في مدينة دريسدن . [ ٩ ] يُمكن القول إن هذه الجماعة كانت المنظمة المؤسسة للحركة التعبيرية الألمانية ، على الرغم من أنهم لم يستخدموا المصطلح نفسه. بعد بضع سنوات، في عام ١٩١١، شكّلت مجموعة من الفنانين الشباب ذوي التوجهات المماثلة جماعة "دير بلاو رايتر" (الفارس الأزرق) في ميونيخ. [ ١٠ ] استُمدّ الاسم من لوحة "دير بلاو رايتر" للفنان فاسيلي كاندينسكي التي رسمها عام ١٩٠٣. كان من بين أعضائها كاندينسكي ، وفرانز مارك ، وبول كلي ، وأوغست ماكه . مع ذلك، لم يترسخ مصطلح "التعبيرية" بشكل قاطع حتى عام ١٩١٣. [ ٢٩ ] : ٢٧٤
انطلقت الحركة المستقبلية في إيطاليا قبل الحرب العالمية الأولى بسنتين مع نشر بيان فيليبو توماسو مارينيتي المستقبلي . [ 30 ] أسست بينيديتا كابا مارينيتي ، زوجة فيليبو توماسو مارينيتي، الموجة الثانية من الحركة الفنية التي بدأها زوجها. "بفضل بينيديتا إلى حد كبير، أعاد زوجها فيليبو توماسو مارينيتي صياغة الأيديولوجيات المتغيرة للحركة المستقبلية لتشمل العناصر الأنثوية كالبصيرة والروحانية والقوى الخفية للأرض." [ 31 ] استمرت بينيديتا في الرسم حتى وفاته، وكرست بقية حياتها لرعاية انتشار ونمو هذه الفترة في الفن الإيطالي، والتي احتفت بالتكنولوجيا والسرعة وكل ما هو جديد. [ 32 ]
خلال السنوات ما بين عامي 1910 ونهاية الحرب العالمية الأولى ، وبعد ذروة التكعيبية ، ظهرت عدة حركات فنية في باريس. انتقل جورجيو دي شيريكو إلى باريس في يوليو 1911، حيث انضم إلى شقيقه أندريا (الشاعر والرسام المعروف باسم ألبرتو سافينيو ). [ 33 ] ومن خلال شقيقه، التقى بيير لابراد، عضو لجنة التحكيم في صالون الخريف، حيث عرض ثلاثًا من أعماله الحالمة: لغز العرافة ، ولغز الظهيرة ، وصورة ذاتية . في عام 1913، عرض أعماله في صالون المستقلين وصالون الخريف، ولفتت أعماله انتباه بابلو بيكاسو وغيوم أبولينير وآخرين. تُعتبر لوحاته الآسرة والغامضة أساسية في بدايات السريالية . تُعد أغنية الحب (1914) واحدة من أشهر أعمال دي شيريكو، وهي مثال مبكر على الأسلوب السريالي، على الرغم من أنها رُسمت قبل عشر سنوات من "تأسيس" الحركة على يد أندريه بريتون في عام 1924. ازدهرت مدرسة باريس ، التي كان مركزها في مونبارناس ، بين الحربين العالميتين.
أنهت الحرب العالمية الأولى هذه المرحلة، لكنها أشارت إلى بداية العديد من الحركات المناهضة للفن ، مثل حركة دادا الناشئة في زيورخ وبرلين ، والتي ضمت أعمال إيمي هينينغز ، وهانا هوخ ، وهوغو بول، ومارسيل دوشامب، بالإضافة إلى السريالية. [34] وقد طورت جماعات فنية مثل دي ستايل وباوهاوس أفكارًا جديدة حول الترابط بين الفنون والعمارة والتصميم والتعليم الفني. [ 35 ]
تم تقديم الفن الحديث إلى الولايات المتحدة من خلال معرض الأسلحة في عام 1913 ومن خلال الفنانين الأوروبيين الذين انتقلوا إلى الولايات المتحدة خلال الحرب العالمية الأولى . [ 36 ]
بعد الحرب العالمية الثانية
لم تصبح الولايات المتحدة مركزًا للحركات الفنية الجديدة إلا بعد الحرب العالمية الثانية . [ 37 ] شهدت خمسينيات وستينيات القرن العشرين ظهور التعبيرية التجريدية ، ولوحات حقول الألوان ، والفنانين المفاهيميين في الفن واللغة ، وفن البوب ، والفن البصري ، واللوحات ذات الحواف الحادة ، والفن التبسيطي ، والتجريد الغنائي ، وحركة فلوكسوس ، وفن الأداء ، وفن الفيديو ، وما بعد التبسيطية ، والواقعية التصويرية ، وغيرها من الحركات الفنية. وفي أواخر الستينيات والسبعينيات، استقطب فن الأرض ، وفن الأداء ، والفن المفاهيمي، وغيرها من الأشكال الفنية الجديدة ، اهتمام القيّمين على المعارض والنقاد، على حساب الوسائط التقليدية. [ 38 ] وانتشرت المنشآت والعروض الأدائية الكبيرة على نطاق واسع.
بحلول نهاية سبعينيات القرن العشرين، عندما بدأ النقاد الثقافيون يتحدثون عن "نهاية الرسم" (عنوان مقال مثير للجدل كتبه دوغلاس كريمب عام 1981 )، أصبح فن الوسائط الجديدة فئة قائمة بذاتها، مع تزايد عدد الفنانين الذين يجربون وسائل تكنولوجية مثل فن الفيديو . [ 39 ] اكتسب الرسم أهمية متجددة في ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين، كما يتضح من صعود التعبيرية الجديدة وإحياء الرسم التصويري . [ 40 ]
مع اقتراب نهاية القرن العشرين، بدأ العديد من الفنانين والمهندسين المعماريين في التشكيك في فكرة "الحداثة" وقاموا بإنشاء أعمال نموذجية لما بعد الحداثة . [ 41 ]
الحركات الفنية والمجموعات الفنية
(ترتيب زمني تقريبي مع ذكر الفنانين الممثلين.)
القرن التاسع عشر
- الرومانسية والحركة الرومانسية – فرانسيسكو دي جويا ، جي إم دبليو تيرنر ، يوجين ديلاكروا
- الواقعية – غوستاف كوربيه ، كاميل كورو ، جان فرانسوا ميليت ، روزا بونور
- جماعة ما قبل الرفائيلية – ويليام هولمان هانت ، جون إيفريت ميليس ، دانتي غابرييل روسيتي
- ماكيولي – جيوفاني فاتوري ، سيلفسترو ليجا ، تيليماكو سينيوريني
- الانطباعية – فريديريك بازيل ، غوستاف كايبوت ، ماري كاسات ، إدغار ديغا ، أرماند غيومين ، إدوارد مانيه ، كلود مونيه ، بيرث موريسوت ، بيير أوغست رينوار ، كميل بيسارو ، ألفريد سيسلي
- ما بعد الانطباعية – جورج سورات ، بول سيزان ، بول غوغان ، فنسنت فان جوخ ، هنري دي تولوز لوتريك ، هنري روسو ، هنري جان غيوم مارتن ، ألبرت ليبورج ، روبرت أنطوان بينشون
- النقطية – جورج سورات ، بول سيناك ، ماكسيميليان لوس ، هنري إدموند كروس
- الانقسامية - جايتانو بريفياتي ، جيوفاني سيجانتيني ، بيليزا دا فولبيدو
- الرمزية – غوستاف مورو ، أوديلون ريدون ، إدفارد مونك ، جيمس ويسلر ، جيمس إنسور
- ليه نابيس – بيير بونارد ، إدوارد فويلارد ، فيليكس فالوتون ، موريس دينيس ، بول سيروسييه
- الفن الحديث ومتغيراته – الشباب ، الانفصال ، الطراز الحديث ، الحداثة – أوبري بيردسلي ، ألفونس موتشا ، غوستاف كليمت ،
- الهندسة المعمارية والتصميم على طراز فن الآرت نوفو – أنتوني غاودي ، أوتو فاغنر ، وينر فيركستات ، جوزيف هوفمان ، أدولف لوس ، كولومان موسر
- نحاتو الحداثة الأوائل – أريستيد مايول ، أوغست رودان
أوائل القرن العشرين (قبل الحرب العالمية الأولى)
- الفن التجريدي – فرانسيس بيكابيا ، فاسيلي كاندينسكي ، فرانتشيك كوبكا ، روبرت دولوناي ، سونيا دولوناي ، ليوبولد سورفاج ، بيت موندريان ، كازيمير ماليفيتش ، هيلما أف كلينت
- الحوشية – أندريه ديرين ، هنري ماتيس ، موريس دي فلامينك ، جورج براك ، كيس فان دونجن
- التعبيرية وما يتصل بها – دي بروك ، دير بلو رايتر – إرنست لودفيج كيرشنر ، فاسيلي كاندينسكي ، فرانز مارك ، إيغون شيلي ، أوسكار كوكوشكا ، إميل نولدي ، أكسل تورنمان ، كارل شميدت روتلوف ، ماكس بيشتاين
- التكعيبية – بابلو بيكاسو ، جورج براك ، جان ميتسينجر ، ألبرت جليز ، فرناند ليجر ، روبرت ديلوناي ، هنري لو فوكونييه ، مارسيل دوشامب ، جاك فيلون ، فرانسيس بيكابيا ، خوان جريس
- المستقبلية – فيليبو توماسو مارينيتي ، بينيديتا كابا مارينيتي ، جياكومو بالا ، أومبرتو بوكيوني ، كارلو كارا ، جينو سيفيريني ، ناتاليا جونشاروفا ، ميخائيل لاريونوف
- أورفيسم – روبرت ديلوناي ، سونيا ديلوناي ، فرانتيشك كوبكا
- التجريد الهندسي – كازيمير ماليفيتش ، ألكسندر رودتشينكو ، إل ليسيتزكي
- التزامن اللوني – ستانتون ماكدونالد رايت ، مورغان راسل
- الدوامية – ويندهام لويس
- النحت – قسطنطين برانكوي ، جوزيف ساكي ، ألكسندر أرشيبينكو ، ريموند دوشامب فيلون ، جاك ليبتشيتز ، أوسيب زادكين ، هنري لورينز ، إيلي نادلمان ، حاييم جروس ، شانا أورلوف ، جاكوب إبستين ، غوستاف ميكلوس ، أنطوان بورديل
- التصوير الفوتوغرافي – التصوير التصويري ، التصوير المباشر
الحرب العالمية الأولى إلى الحرب العالمية الثانية
- دادا – جان آرب ، مارسيل دوشامب ، ماكس إرنست ، فرانسيس بيكابيا ، كيرت شويترز
- السريالية – مارك شاغال ، رينيه ماغريت ، جان آرب ، سلفادور دالي ، ماكس إرنست ، جورجيو دي شيريكو ، أندريه ماسون ، جوان ميرو
- التعبيرية وما يتصل بها: حاييم سوتين ، أبراهام مينتشين ، إسحاق فرينكل
- بيتورا ميتافيسيكا – جورجيو دي شيريكو ، كارلو كارا ، جورجيو موراندي
- دي ستيجل - ثيو فان دوسبورج ، بيت موندريان
- الموضوعية الجديدة – ماكس بيكمان ، أوتو ديكس ، جورج غروس
- اللوحة التصويرية – هنري ماتيس ، بيير بونارد
- الحداثة الأمريكية – ستيوارت ديفيس ، آرثر جي. دوف ، مارسدن هارتلي ، جورجيا أوكيف
- البنائية – نعوم جابو ، غوستاف كلوتسيس ، لازلو موهولي ناجي ، إل ليسيتسكي ، كازيمير ماليفيتش ، فاديم ميلر ، ألكسندر رودتشينكو ، فلاديمير تاتلين
- باوهاوس – فاسيلي كاندينسكي ، بول كلي ، جوزيف ألبرز
- فنانو الألوان الاسكتلنديون – فرانسيس كاديل ، صموئيل بيبلو ، ليزلي هنتر ، جون دنكان فيرغسون
- الواقعية الاجتماعية – غرانت وود ، ووكر إيفانز ، دييغو ريفيرا
- الدقة – تشارلز شيلر ، تشارلز ديموث
- Boychukism - ميخايلو بويشوك ، صوفيا ناليبينسكا-بويتشوك ، إيفان بادالكا ، فاسيلي سيدليار
- النحت – ألكسندر كالدر ، ألبرتو جياكوميتي ، جاستون لاشيز ، هنري مور ، بابلو بيكاسو ، خوليو جونزاليس
بعد الحرب العالمية الثانية
- الصور الرمزية - برنارد بوفيه ، جان كارزو ، موريس بوتيل ، دانييل دو جانراند ، كلود ماكس لوتشو
- النحت – هنري مور ، ديفيد سميث ، توني سميث ، ألكسندر كالدر ، ريتشارد هانت ، إيسامو نوغوتشي ، [ 42 ] ألبرتو جياكوميتي ، السير أنتوني كارو ، جان دوبوفيه ، إسحاق ويتكين ، رينيه إيشي ، مارينو ماريني ، لويز نيفيلسون ، ألبرت فرانا
- التعبيرية التجريدية – جوان ميتشل ، ويليم دي كونينغ ، جاكسون بولوك ، أرشيل غوركي ، هانز هوفمان ، فرانز كلاين ، روبرت موذرويل ، كليفورد ستيل ، لي كراسنر ،
- فنانون تجريديون أمريكيون – إيليا بولوتوفسكي ، إبرام لاساو ، أد راينهارت ، جوزيف ألبرز ، بورغوين ديلر
- فن خام – أدولف وولفلي ، أوغست ناتيرر ، فرديناند شوفال ، مادج جيل
- آرتي بوفيرا – جانيس كونيليس ، لوتشيانو فابرو ، ماريو ميرز ، بييرو مانزوني ، أليغيرو بويتي
- الرسم بتقنية حقول الألوان – بارنيت نيومان ، مارك روثكو ، أدولف غوتليب ، سام فرانسيس ، موريس لويس ، كينيث نولاند ، جول أوليتسكي ، هيلين فرانكنثالر
- تاتشيسمي – جان دوبوفيه ، بيير سولاج ، هانز هارتونج ، لودفيج ميروارت
- كوبرا - بيير أليتشينسكي ، كاريل أبيل ، أسغر جورن
- الفن المفاهيمي – الفن واللغة ، دان غراهام ، لورانس واينر ، بروس ناومان ، دانيال بورين ، فيكتور بورغين ، سول لويت
- إزالة الكولاج – وولف فوستيل ، ميمو روتيلا
- النيو-دادا – روبرت راوشنبرغ ، جاسبر جونز ، جون تشامبرلين ، جوزيف بويز ، لي بونتيكو ، إدوارد كينولز
- التعبيرية التصويرية – لاري ريفرز ، غريس هارتيغان ، إيلين دي كونينغ ، روبرت دي نيرو الأب ، ليستر جونسون ، جورج ماكنيل ، إيرل إم. بيلغريم ، يان مولر ، روبرت بيوشامب ، بوب طومسون
- الفن النسوي - إيفا هيس ، جودي شيكاغو ، باربرا كروجر ، ماري بيث إديلسون ، إيفا بارتوم ، فالي إكسبورت ، يوكو أونو ، لويز بورجوا ، سيندي شيرمان ، كيكي سميث ، فتيات حرب العصابات ، هانا ويلك
- فلوكسوس – جورج ماسيوناس ، جوزيف بويز ، وولف فوستيل ، نام جون بايك ، دانيال سبويري ، ديتر روث ، كارولي شنييمان ، أليسون نولز ، شارلوت مورمان ، ديك هيغينز
- الحدث – آلان كابرو ، جوزيف بويز ، وولف فوستيل ، كلايس أولدنبورغ ، جيم داين ، ريد غرومز ، نام جون بايك ، شارلوت مورمان ، روبرت ويتمان ، يوكو أونو
- Dau-al-Set – أسسها في برشلونة الشاعر / الفنان جوان بروسا – أنتوني تابيس
- Grupo El Paso – أسسها في مدريد الفنانان أنطونيو ساورا وبابلو سيرانو
- التجريد الهندسي – فاسيلي كاندينسكي ، كازيمير ماليفيتش ، نادر أفونسو ، مانليو رو ، ماريو راديس ، مينو أرجينتو ، آدم زينتبيتري
- الرسم ذو الحواف الحادة – جون ماكلولين ، إلسورث كيلي ، فرانك ستيلا ، آل هيلد ، رونالد ديفيس
- الفن الحركي – جورج ريكي ، جيتوليو ألفياني
- فن الأرض – آنا مينديتا ، كريستو، ريتشارد لونغ ، روبرت سميثسون ، مايكل هايزر
- الآليون – كلود جوفرو ، جان بول ريوبيل ، بيير جوفرو ، فرناند ليدوك ، جان بول موسو ، مارسيل فيرون
- الحد الأدنى من الفن – سول لويت ، دونالد جود ، دان فلافين ، ريتشارد سيرا ، أغنيس مارتن
- ما بعد التبسيطية – إيفا هيس ، بروس ناومان ، ليندا بنغليس
- التجريد الغنائي – روني لاندفيلد ، سام جيليام ، لاري زوكس ، دان كريستنسن ، ناتفار بافسار ، لاري بونز
- الفن التصويري الجديد – فرناندو بوتيرو ، أنطونيو بيرني
- التعبيرية الجديدة – جورج باسليتز ، أنسيلم كيفر ، يورغ إيميندورف ، جان ميشيل باسكيات
- ترانسفانجارديا – فرانشيسكو كليمنتي ، ميمو بالادينو ، ساندرو شيا ، إنزو كوتشي
- التشكيل الحر – هيرفي دي روزا ، فرانسوا بواسرون ، روبرت كومباس
- الواقعية الجديدة – إيف كلاين ، بيير ريستاني ، أرمان
- فن الأوب آرت – فيكتور فاساريلي ، بريدجيت رايلي ، ريتشارد أنوسكويتش ، جيفري ستيل
- الفن الهامشي – هوارد فينستر ، الجدة موسى ، بوب جاستن
- الواقعية التصويرية – أودري فلاك ، تشاك كلوز ، دوان هانسون ، ريتشارد إستس ، مالكولم مورلي
- فن البوب – ريتشارد هاميلتون ، روبرت إنديانا ، جاسبر جونز ، روي ليختنشتاين ، روبرت روشنبرج ، آندي وارهول ، إد روشا ، ديفيد هوكني
- الرسم التصويري الأوروبي في فترة ما بعد الحرب - لوسيان فرويد ، فرانسيس بيكون ، فرانك أورباخ ، غيرهارد ريختر
- اللوحة الأوروبية الجديدة – لوك تويمانز ، مارلين دوماس ، نيو راوخ ، براخا إيتينجر ، مايكل بوريمانز ، كريس أوفيلي
- لوحة قماشية ذات شكل مميز - فرانك ستيلا ، كينيث نولاند ، رون ديفيس ، روبرت مانغولد .
- الفن السوفييتي – ألكسندر دينيكا ، ألكسندر جيراسيموف ، إيليا كاباكوف ، كومار وميلاميد ، ألكسندر جدانوف ، ليونيد سوكوف
- المكانية – لوسيو فونتانا
- فن الفيديو – نام جون بايك ، وولف فوستيل ، جوزيف بويز ، بيل فيولا ، هانز بريدر
- الفن الرؤيوي – إرنست فوكس ، بول لافولي ، مايكل بوين
معارض ومتاحف فنية حديثة بارزة
النمسا
بلجيكا
البرازيل
كولومبيا
كرواتيا
الإكوادور
فنلندا
فرنسا
ألمانيا
- متحف بيرغروين ، برلين
- معرض الفن المنحط ، وهو معرض متنقل للفن الحديث أقيم في ألمانيا النازية لإدانة الفن الحديث
- دوكومنتا ، كاسل ، معرض للفن الحديث والمعاصر يقام كل 5 سنوات
- متحف لودفيج ، كولونيا
- بيناكوثيك دير مودرن ، ميونيخ
الهند
إيران
أيرلندا
إسرائيل
إيطاليا
المكسيك
هولندا
النرويج
بولندا
قطر
رومانيا
روسيا
صربيا
إسبانيا
السويد
تايوان
- متحف آسيا للفن الحديث ، تايتشونغ
المملكة المتحدة
- مجموعة إستوريك للفن الإيطالي الحديث ، لندن
- معرض ساتشي ، لندن
- متحف تيت بريطانيا ، لندن
- متحف تيت ليفربول
- متحف تيت مودرن ، لندن
- تيت سانت آيفز
أوكرانيا
الولايات المتحدة
- معرض ألبريت-نوكس للفنون ، بوفالو، نيويورك
- معهد شيكاغو للفنون ، شيكاغو، إلينوي
- مجموعة فنون إمباير ستيت بلازا، التي تحمل اسم الحاكم نيلسون أ. روكفلر ، ألباني، نيويورك
- متحف غوغنهايم ، مدينة نيويورك، نيويورك ، والبندقية، إيطاليا ؛ ومؤخراً في برلين، ألمانيا ، وبلباو، إسبانيا ، ولاس فيغاس، نيفادا
- متحف هاي ، أتلانتا، جورجيا
- متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون ، لوس أنجلوس، كاليفورنيا
- متحف ماكناي للفنون ، سان أنطونيو، تكساس
- مجموعة مينيل ، هيوستن، تكساس
- متحف الفنون الجميلة ، بوسطن، ماساتشوستس
- متحف الفن الحديث ، مدينة نيويورك، نيويورك
- متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث ، سان فرانسيسكو، كاليفورنيا
- متحف بيكر ، نابولي، فلوريدا
- مركز ووكر للفنون ، مينيابوليس، مينيسوتا
- متحف ويتني للفن الأمريكي ، مدينة نيويورك، نيويورك
انظر أيضاً
ملحوظات
- ↑ «إحدى طرق فهم العلاقة بين مصطلحات "الحداثة" و"الحداثة" و"الحداثية" هي أن الحداثة الجمالية شكلٌ فنيٌّ يُميّز الحداثة المتأخرة أو المُتحققة، أي تلك الفترة التي شهدت فيها الحياة الاجتماعية والاقتصادية والثقافية، بمعناها الأوسع، ثورةً بفعل الحداثة... وهذا يعني أن الفن الحداثي يكاد يكون من المستحيل تصوره خارج سياق المجتمع المُحدّث في أواخر القرنين التاسع عشر والعشرين. فالحداثة الاجتماعية هي موطن الفن الحداثي، حتى وإن تمرد هذا الفن عليها.» - لورانس إي. كاهون [ 14 ]
- ↑ "في القرنين السابع عشر والثامن عشر، بدأ الزخم يتزايد خلف رؤية جديدة للعالم، والتي ستخلق في النهاية عالماً جديداً ، هو العالم الحديث." – لورانس إي. كاهون [ 20 ]
مراجع
- ↑ أتكينز 1997 ، ص 118-119 .
- ↑ غومبريتش 1995 ، ص 557 .
- ↑ "ما بعد الانطباعية | متحف الفن الحديث" . متحف الفن الحديث . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2025-01-06 .
- ↑ ريوالد، المؤلفة: سابين (أكتوبر 2004). "الفوفية | مقال | متحف المتروبوليتان للفنون | التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن" . التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن في متحف المتروبوليتان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 يناير 2025 .
- ↑ كليمنت 1996 ، ص 114.
- ↑ فريزر، جينيفر لورين. "الجزء 3. نشأة الحداثة". أصول الفن المعاصر والتصميم والديكورات الداخلية . دار نشر بريس بوكس - عبر المكتبة المفتوحة.
- ^ مرجع ، ثيودور (10/1977/01). "سيزان على المواد الصلبة والفضاءات" . منتدى الفن . تم الاسترجاع بتاريخ 2025-01-06 .
- ↑ وولف، شيرا (21 أكتوبر 2021). "آنسات أفينيون: تحليل لوحة بيكاسو الشهيرة" . مجلة آرتلاند . تاريخ الاسترجاع : 6 يناير 2025 .
- 1 2 "Die Brücke (الجسر)" . متحف الفن الحديث . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2025-01-06 .
- 1 2 "معارض صنعت تاريخ الفن المعاصر" . مجلة آرتلاند . 2020-09-04 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2025-01-06 .
- ↑ ريوالد، المؤلفة: سابين (أكتوبر 2004). "التكعيبية | مقال | متحف المتروبوليتان للفنون | التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن" . التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن في متحف المتروبوليتان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 يناير 2025 .
- ^ سكوبي 1988 ، ص 103-107 .
- ↑ جون ستاينر 2006 ، ص 69 .
- ↑ كاهون 1996 ، ص 13 .
- 1 2 3 4 أرناسون وبراتر 1998 ، ص. 17 .
- ↑ لوبو، آرثر (27 يوليو 2003). "سر اللوحات السوداء" . صحيفة نيويورك تايمز . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0362-4331 . تاريخ الاسترجاع: 28 أبريل 2024 .
- ^ دانتو ، آرثر سي. (2004-03-01). "فرانشيسكو دي جويا" . منتدى الفن . تم الاسترجاع 2024-04-28 .
- ↑ "العين الثابتة" . صحيفة الغارديان . 4 أكتوبر 2003. الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . تاريخ الاسترجاع 28 أبريل 2024 .
- ↑ كوهين، ألينا (21 مارس 2019). "لماذا حيّرت تحفة مانيه المؤرخين لأكثر من قرن؟" . آرتسي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 يناير 2025 .
- ↑ كاهون 1996 ، ص 27 .
- ↑ غرينبيرغ 1982 ، ص 5 .
- ↑ "ما هو الفن المعاصر - تعريف" . www.contemporary-art.com . تاريخ الاسترجاع: 6 يناير 2025 .
- ↑ غومبريتش 1995 ، ص 477 .
- ↑ فريق برينسيبس (11 فبراير 2019). "الحداثة في الفن: أصولها وشخصياتها الرئيسية" . برينسيبس .
- ^ ارناسون وبراتر 1998 ، ص. 22 .
- ↑ كورينث وآخرون 1996 ، ص 25.
- ↑ Cogniat 1975 ، ص 61.
- ^ كونيات 1975 ، ص 43-49.
- ↑
Sheppardخطأ في الاستشهاد: تم استدعاء المرجع المسمى ولكن لم يتم تعريفه مطلقًا (انظر صفحة المساعدة ). - ↑ "أكاديمية خان" . www.khanacademy.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2025-01-06 .
- ↑ كوناتي، سيوبان م. (2009). "بينيديتا كابا مارينيتي والمرحلة الثانية من المستقبلية". مجلة فنون المرأة . 30 (1): 19-28 . JSTOR i40026522 .
- ^ "بينيديتا كابا مارينيتي" . جوجل للفنون والثقافة . تم الاسترجاع بتاريخ 2025-01-06 .
- ↑ جيمس، ثرال سوبي (1955). جورجيو دي شيريكو (ملف PDF) . نيويورك: سيمون وشوست.
- ↑ "الدادائية والسريالية وتراثهما" (ملف PDF) . متحف الفن الحديث . 27 مارس 1968.
- ↑ باير، هربرت (1938). باوهاوس، 1919-1928 (ملف PDF) . نيويورك: متحف الفن الحديث: توزيع جمعية نيويورك للرسوم البيانية. ISBN 0870702408.
{{cite book}}: عدم توافق رقم ISBN / التاريخ ( مساعدة ) صيانة CS1: موقع الناشر ( رابط ) - ↑ مارتينيز، أندرو (1933). "استقبال متباين للحداثة: معرض الأسلحة لعام 1913 في معهد شيكاغو للفنون". مئة عام في معهد الفنون: احتفال بالذكرى المئوية (ملف PDF) . المجلد 19. متحف معهد شيكاغو للفنون. الصفحات 30-57 + 102-105.
- ↑ ساوندرز 2013 .
- ↑ مولينز 2006 ، ص 14.
- ↑ مولينز 2006 ، ص 9.
- ↑ مولينز 2006 ، ص 14-15.
- ↑ جينكس 1987 ، ص.
- ↑ لاندر 2006 .
مصادر
- أرناسون، هـ. هارفارد ؛ براذر، مارلا (1998). تاريخ الفن الحديث: الرسم، النحت، العمارة، التصوير الفوتوغرافي (الطبعة الرابعة ). نيويورك: هاري ن. أبرامز، إنك. ISBN 978-0-8109-3439-9. OCLC 1035593323 – عبر أرشيف الإنترنت.
- أتكينز، روبرت (1997). لغة الفن: دليل للأفكار والحركات والمصطلحات الرائجة المعاصرة (الطبعة الثانية ). نيويورك: دار نشر أبفيل برس. ISBN 978-0-7892-0415-8. OCLC 605278894 – عبر أرشيف الإنترنت.
- كاهون، لورانس (1996). من الحداثة إلى ما بعد الحداثة: مختارات . كامبريدج، ماساتشوستس: دار بلاكويل للنشر. ISBN 978-1-55786-602-8. OCLC 1149327777 – عبر أرشيف الإنترنت.
- "معرض سيما للفنون" . تايمز أوف إنديا ترافل . 30 يونيو 2015. تاريخ الاسترجاع: 12 يونيو 2021 .
- كليمنت، راسل (1996). أربعة رمزيين فرنسيين: كتاب مرجعي عن بيير بوفيس دي شافان، وغوستاف مورو، وأوديلون ريدون، وموريس دينيس . ويستبورت، كونيتيكت: دار غرينوود للنشر. ISBN 978-0-313-29752-6. OCLC 34191505 .
- كونيات، ريموند (1975). بيسارو . نيويورك: كراون للنشر. رقم ISBN 978-0-517-52477-0. OCLC 2082821 .
- الأماكن القريبة : شوستر، بيتر كلاوس؛ فيتالي، كريستوف؛ بوتس، باربرا؛ براونر، لوثار؛ بارنروتر، أندريا (1996). لوفيس كورينث . ميونيخ؛ نيويورك: بريستل. رقم ISBN 978-3-7913-1682-6. OCLC 35280519 .
- غرينبيرغ، كليمنت (1982). "الرسم الحداثي" . في: فراسكينا، فرانسيس؛ هاريسون، تشارلز ؛ بول، ديردري (محررون). الفن الحديث والحداثة: مختارات نقدية . بالتعاون مع الجامعة المفتوحة. لندن: هاربر آند رو. ISBN 978-0-06-318234-9. OCLC 297414909 – عبر أرشيف الإنترنت.
- غومبريتش، إرنست هـ. (1995). قصة الفن . لندن: دار فايدون للنشر المحدودة. ISBN 978-0-7148-3355-2. OCLC 1151352542 – عبر أرشيف الإنترنت.
- جينكس، تشارلز (1987). ما بعد الحداثة: الكلاسيكية الجديدة في الفن والعمارة . نيويورك: ريزولي. ISBN 978-0-8478-0835-9. OCLC 1150952960 – عبر أرشيف الإنترنت.
- جون-ستاينر، فيرا (2006). "أنماط التعاون بين الفنانين". التعاون الإبداعي . مطبعة جامعة أكسفورد. ص 63-96 . doi : 10.1093/acprof:oso/9780195307702.003.0004 . ISBN 978-0-19-530770-2. OCLC 5105130725 , 252638637 .
- لاندر، ديفيد (نوفمبر-ديسمبر 2006). "أثاث الخمسينيات - الطاولة الجانبية كقطعة فنية" . التسوق. التراث الأمريكي . 57 (6). الجمعية الأمريكية لتاريخ الولايات والمحليات. ISSN 2161-8496 . OCLC 60622066 .
{{cite journal}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link ) - مولينز، شارلوت (2006). رسم الأشخاص: رسم الشخصيات اليوم . نيويورك: DAP/Distributed Art Pubs. ISBN 978-1-933045-38-2. OCLC 71679906 .
- ساوندرز، فرانسيس ستونور (2013-06-14) [1995-10-22]. "كان الفن الحديث سلاحًا لوكالة المخابرات المركزية"« . صحيفة الإندبندنت . مؤرشف من الأصل بتاريخ 15 مايو 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أبريل 2021 .
- سكوبي، ستيفن (1988). "جاذبية التعددية: الاستعارة والمجاز المرسل في التكعيبية وجيرترود شتاين" . في: نيومان، إس سي؛ نادل، إيرا بروس (محرران). جيرترود شتاين وصناعة الأدب . لندن: بالغراف ماكميلان. doi : 10.1007/978-1-349-08541-5_7 . ISBN 978-1-349-08543-9. OCLC 7323640453 – عبر أرشيف الإنترنت.
للمزيد من القراءة
- كول، إينا، من مرسم النحات: حوارات مع عشرين فنانًا رائدًا (لندن: دار لورانس كينج للنشر المحدودة، 2021) ISBN 9781913947590OCLC 1420954826 .
- آدامز، هيو (1979). الرسم الحديث . نيويورك: مايفلاور بوكس. ISBN 978-0-8317-6062-5. OCLC 691113035 – عبر أرشيف الإنترنت.
- تشايلدز، بيتر (2000). الحداثة . لندن - نيويورك: روتليدج. ISBN 978-0-203-13116-9. OCLC 48138104 – عبر أرشيف الإنترنت.
- كراوتش، كريستوفر (1999). الحداثة في الفن والتصميم والعمارة . نيويورك: دار سانت مارتن للنشر. ISBN 978-0-312-21830-0. OCLC 1036752206 – عبر أرشيف الإنترنت.
- ديمبسي، إيمي (2002). الفن في العصر الحديث: دليل للمدارس والحركات الفنية . نيويورك: هاري ن. أبرامز. ISBN 978-0-8109-4172-4. OCLC 47623954 .
- إيفرديل، ويليام (1997). رواد الحداثة الأوائل: لمحات عن أصول فكر القرن العشرين . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0-226-22484-8. OCLC 45733213 – عبر أرشيف الإنترنت. انظر أيضاً: المحدثون الأوائل .
- فرايزر، نانسي (2000). قاموس بنغوين الموجز لتاريخ الفن . نيويورك: بنغوين ريفرنس. ISBN 978-0-14-051420-9. OCLC 70498418 .
- هنتر، سام ؛ جاكوبوس، جون م؛ ويلر، دانيال (2005). الفن الحديث: الرسم، النحت، العمارة، التصوير الفوتوغرافي (الطبعة الثالثة ). أبر سادل ريفر، نيوجيرسي: برنتيس هول. ISBN 978-0-13-150519-3. OCLC 1114759321 .
- كولوكوتروني، فاسيليكي؛ غولدمان، جين؛ تاكسيدو، أولغا، محررات. (1998). الحداثة: مختارات من المصادر والوثائق . إدنبرة؛ شيكاغو: مطبعة جامعة إدنبرة؛ مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0-585-19313-7. OCLC 1150833644 , 44964346 – عبر أرشيف الإنترنت.
- لينتون، نوربرت (1980). قصة الفن الحديث . إيثاكا: مطبعة جامعة كورنيل. ISBN 9780801413513.
- Ozenfant, أميدي ; رودكر ، جون (1952). أسس الفن الحديث . نيويورك: دوفر. رقم ISBN 9780486202150. OCLC 1200478998 . تم الاسترجاع في 19-04-2021 – عبر أرشيف الإنترنت.
{{cite book}}عدم توافق رقم ISBN / التاريخ ( مساعدة ) - ريد، هربرت إدوارد ؛ ريد، بنديكت ؛ تيسدال، كارولين؛ فيفر، ويليام (1975). تاريخ موجز للرسم الحديث . نيويورك: دار براغر للنشر. ISBN 978-0-275-71730-8. OCLC 741987800 , 894774214 , 563965849 – عبر أرشيف الإنترنت.
روابط خارجية
- متحف تيت مودرن
- متحف الفن الحديث
- الفنانون المعاصرون والفن
- مجموعة أرشيفات مجلة تايم حول تصورات الفن الحديث (تمت أرشفة بتاريخ 2 سبتمبر 2010)
- المعرض الوطني للفن الحديث – حكومة الهند
- الفن الحديث
- القرن العشرون في الفن
- القرن التاسع عشر في الفن
