بورسلين مايسن

كان بورسلين مايسن أو خزف مايسن أول بورسلين أوروبي صلب . أجريت التجارب المبكرة في عام 1708 بواسطة إيرينفريد فالتر فون تشيرنهاوس . بعد وفاته في أكتوبر من ذلك العام، واصل يوهان فريدريش بوتجر عمل فون تشيرنهاوس وجلب هذا النوع من البورسلين إلى السوق، بتمويل من أغسطس القوي، ملك بولندا وناخب ساكسونيا . بدأ إنتاج البورسلين في المصنع الملكي في مايسن ، بالقرب من درسدن ، في عام 1710 وجذب الفنانين والحرفيين لتأسيس أشهر مصنع بورسلين معروف في جميع أنحاء العالم. تم تقديم شعارها المميز ، السيوف المتقاطعة، في عام 1720 لحماية إنتاجها؛ ويقال إن علامة السيوف هي واحدة من أقدم العلامات التجارية الموجودة.

كان مصطلح بورسلين دريسدن (أو "الصين") هو المصطلح المعتاد لهذه السلع، حتى عام 1975 عندما قررت المحكمة العليا في ميونيخ لصالح مصنع البورسلين السكسوني دريسدن، والذي سُمح له وحده آنذاك باستخدام اسم بورسلين دريسدن (توقف عن الإنتاج في عام 2020). ^[1]

ظلت مايسن هي مصنع الخزف الأوروبي المهيمن، والرائدة في الابتكار الأسلوبي، حتى تفوقت عليها إلى حد ما الأساليب الجديدة التي قدمها مصنع سيفر الفرنسي في ستينيات القرن الثامن عشر، لكنها ظلت مصنعًا رائدًا حتى يومنا هذا. ومن بين التطورات التي قادتها مايسن التماثيل الخزفية، وإدخال الأنماط الزخرفية الأوروبية لتحل محل تقليد الزخارف الآسيوية في أقدم منتجاتها.

منذ عام 1991، تعمل الشركة باسم Staatliche Porzellan-Manufaktur Meissen GmbH ، ^[2] التي تمتلكها ولاية ساكسونيا الحرة . تعد الشركة واحدة من الشركات الرائدة في تصنيع البورسلين في العالم وواحدة من أقدم العلامات التجارية الفاخرة الألمانية وأكثرها شهرة على المستوى الدولي. ^[3]

تطور الخزف الصيني تدريجيًا على مر القرون، وبحلول القرن السابع عشر، تم استيراد الخزف الصيني والياباني إلى أوروبا على نطاق واسع من قبل شركة الهند الشرقية الهولندية ونظيراتها في البلدان الأخرى. كان منتجًا باهظ الثمن بحلول الوقت الذي وصل فيه إلى العملاء الأوروبيين، وكان يمثل الثروة والأهمية والذوق الرفيع في أوروبا. كانت المحاولات الأوروبية لإنتاج الخزف، مثل التجربة القصيرة التي أنتجت خزف ميديشي في فلورنسا ، قد لاقت الفشل. ^[4]

في بداية القرن الثامن عشر، تظاهر يوهان فريدريش بوتجر بأنه حقق حلم الخيميائيين ، وهو إنتاج الذهب من مواد عديمة القيمة. وعندما سمع الملك أوغسطس الثاني ملك بولندا بذلك، احتفظ به تحت الحراسة وطلب منه إنتاج الذهب. ولسنوات عديدة، لم ينجح يوهان فريدريش بوتجر في هذه المحاولة.

في الوقت نفسه، أجرى إيرينفريد فالتر فون تشيرنهاوس ، وهو عالم رياضيات وعالم، تجارب على تصنيع الزجاج، محاولًا صنع الخزف أيضًا. والأهم من ذلك، أن مكوناته تضمنت الكاولين ، المكون الحيوي للخزف الحقيقي، على الرغم من أنه لم يتمكن من استخدامه بنجاح. ^[5] أشرف تشيرنهاوس على بوتجر وبحلول عام 1707 بدأ بوتجر على مضض في المساعدة في التجارب التي أجراها تشيرنهاوس.

عندما توفي تشيرنهاوس فجأة، تم تسليم الوصفة على ما يبدو إلى بوتجر، الذي أعلن للملك في غضون أسبوع واحد أنه يمكنه صنع الخزف. قام بوتجر بتحسين الصيغة ومع بعض زملائه الهولنديين ذوي الخبرة في حرق البلاط ورسمه ، تم إعداد المسرح لتصنيع الخزف. في عام 1709، أنشأ الملك مصنع الخزف الملكي البولندي والانتخابي السكسوني ( Königlich-Polnische und Kurfürstlich-Sächsische Porzellan-Manufaktur )، ^[6] ووضع مختبر بوتجر في قلعة ألبريشتسبورج في مايسن وبدأ الإنتاج رسميًا في عام 1710.

كان أول نوع من الأواني التي أنتجها بوتجر عبارة عن فخار أحمر مصقول وصلب للغاية يُعرف باسم "خزف بوتجر" باللغة الإنجليزية ( بالألمانية : Böttgersteinzeug ). وقد نسخ هذا الفخار الصيني ييشينغ ، واستخدم على وجه الخصوص في أباريق الشاي، والآن أباريق القهوة. وقد صنع الهولنديون والأخوان إيلرز أواني مماثلة في إنجلترا. كانت نسخة بوتجر أكثر صلابة من أي من هذه، ^[7] واحتفظت بتعريف واضح للغاية في تفاصيلها المصبوبة أو المطبقة ( "المزلاجة" ) على أجسام يمكن تلميعها حتى تصبح لامعة قبل الحرق. تم اشتقاق النماذج من الأشكال الفضية الباروكية وأمثلة الخزف الصيني. كان هناك أيضًا فخار أكثر نعومة، تم تلميعه وتزيينه. ^[8] سرعان ما تبع ذلك إنتاج مايسن من البورسلين الأبيض الصلب الذي يمكن تلميعه وطلائه، وتم طرح الأواني في السوق في عام 1713.

اكتسبت أواني بوتجر التجريبية جودة عالية بسرعة، لكنها لم تحقق أبدًا ديكورًا ناجحًا مطليًا ومُشويًا. كانت أولى الزخارف الناجحة عبارة عن زخارف ذهبية موضوعة على الجسم المحروق ومحفورة بدقة قبل أن تتلقى عملية حرق ثانية بدرجة حرارة أقل. غالبًا ما تم استخدام الإطارات الدانتيل خارج المشاهد المرسومة المعروفة في ألمانيا باسم Laub- und bandelwerk باللون الأحمر أو الذهبي أو الأرجواني . ^[9] كلف أغسطس الثاني يوهان جاكوب إيرمينجر أولاً بتصميم أوعية جديدة. في عام 1720 أصبح يوهان جريجور هيرولد المدير وفي عام 1723 قدم ألوانًا لامعة فوق التزجيج جعلت من بورسلين مايسن مشهورًا، مع لوحة ألوان واسعة بشكل متزايد تميزت ببداية المرحلة الكلاسيكية لبورسلين مايسن. لا تزال دهانات المينا الخاصة به هي الأساس للدهانات الخزفية اليوم. في البداية، قلد الرسم في الغالب التصاميم الشرقية المعروفة من الخزف الصيني والياباني المستورد ، لكن بعض مشاهد المناظر الطبيعية الأوروبية تم رسمها منذ وقت مبكر. ^[10]

تم تقديم طلاء "Meissen Blue" المميز تحت التزجيج بواسطة فريدريش أوغست كوتيج. وسرعان ما تم العثور على المناظر الطبيعية ذات التفاصيل الدقيقة ومشاهد الموانئ والحيوانات والزهور ومشاهد البلاط الملكي والزخارف الصينية والزخارف المستوحاة من الصين على بورسلين مايسن. تم الجمع بين الزخارف الزهرية Kakiemon للمزهريات وأواني الشاي المصنوعة من بورسلين التصدير الياباني مع famille verte الصيني لإنشاء أسلوب يُعرف باسم Indianische Blume ("الزهور الهندية")؛ كان لدى أوغسطس مجموعات كبيرة من البورسلين الصيني والياباني. ظهرت أرضيات ملونة بزخارف مطلية باللون الأبيض في لوحات في ثلاثينيات القرن الثامن عشر. ^[11] تم نسخ لوحات واتو . كما تم بيع الأواني بألوان زجاجية عادية، عادةً بيضاء، ليتم طلائها بالمينا في ورش عمل خاصة ( Hausmalerei )، والعديد منها في أوغسبورغ وبايرويت ، وبيعها بالتجزئة بشكل مستقل. ^[12] أدى دعم رعاية أغسطس إلى جذب بعض أفضل الرسامين والمصممين في أوروبا إلى مايسن كفنانين.

حتى عام 1725

• 
  إبريق قهوة من الخزف الحجري من بوتجر ، ج.  1710-1713​
• 
  تمثال بوتجر الحجري لأغسطس القوي ، ج.  1713
• 
  شخصية شرقية، حوالي عام  1715
• 
  إبريق شاي، 1718-1720، مزين بزهور "شرقية"
• 
  واحدة من زوج من المزهريات، 1720-1725
• 
  إناء نبيذ على شكل خوخة، حوالي عام  1725
• 
  إبريق شاي، حوالي  1724-1725 ، متحف والترز للفنون
• 
  مزهرية زجاجة ساكي، رسمها يوهان جريجور هيرولد ، 1725

تم استخدام Albrechtsburg لحماية أسرار تصنيع الذهب الأبيض. كإجراء احترازي إضافي، كان عدد قليل جدًا من العمال يعرفون أسرار كيفية صنع الخزف، وربما كان ذلك جزءًا فقط من العملية. وبالتالي، احتفظت مايسن باحتكارها لإنتاج الخزف الصلب في أوروبا لبضع سنوات. ومع ذلك، بحلول عام 1717، تم إنشاء إنتاج منافس في فيينا، حيث باع صمويل ستولتزل، رئيس الحرفيين وخبراء السحر في مايسن، الوصفة السرية، والتي تضمنت استخدام الكاولين ، المعروف أيضًا باسم طين الصين. بحلول عام 1760، كان هناك حوالي ثلاثين مصنعًا للخزف يعملون في أوروبا، ومع ذلك، فإن معظمهم ينتجون الخزف الناعم القائم على الفريت .

من أجل تحديد منتجات مايسن الأصلية، طورت مايسن علامات تم رسمها في البداية، ولكن سرعان ما تم حرقها باللون الأزرق تحت التزجيج. تم استبدال العلامات المبكرة مثل AR (Augustus Rex، حرف واحد من اسم الملك)، و KPM ( Königliche Porzellan-Manufaktur )، و MPM ( Meissener Porzellan-Manufaktur )، و KPF ( Königliche Porzellan-Fabrik ) في النهاية بشعار السيوف المتقاطعة ، استنادًا إلى شعارات ناخب ساكسونيا بصفته رئيس مارشال الإمبراطورية الرومانية المقدسة . تم تقديم الشعار في عام 1720، وتم استخدامه باستمرار بعد عام 1731 بموجب مرسوم رسمي. تسمح الاختلافات في الشعار بتأريخ تقريبي للسلع. ومع ذلك، في القرن الثامن عشر، لم تكن العلامة تعتبر مهمة، وكان يتم رسمها بشكل شائع بطريقة بدائية. ولم يكن الأمر جادًا بشأن التحكم في العلامة إلا في "فترة النقطة" عندما طلب أحد السادة تعديل العلامة لتبدو أقدم، حيث بدأ المصنع في التعامل مع الأمر بجدية.

بعد إيرمينجر، كان كبير المصممين التالي، يوهان جاكوب كيرشنر، أول من صنع تماثيل وتماثيل صغيرة كبيرة الحجم، وخاصة لقديسي الباروك. وكان مساعده يوهان يواكيم كايندلر ؛ وفي عام 1733 استقال كيرشنر، وتولى كايندلر منصب كبير المصممين، وظل في منصبه حتى وفاته في عام 1775، وأصبح أشهر مصممي مايسن. وتحت إشرافه، أنتجت مايسن سلسلة من التماثيل الصغيرة، والتي أظهرت أفضل ما في المادة الجديدة (انظر أدناه). ^[13] تعد مجموعته من الحيوانات الكبيرة الحجم، التي تركها باللون الأبيض، من أبرز النقاط في صناعة الخزف الأوروبي. أسفر عمله عن إنتاج تماثيل صغيرة رائعة على طراز الروكوكو والتي أثرت على صناعة الخزف في جميع أنحاء أوروبا. وقد دعمه مساعدون مثل يوهان فريدريش إيبرلين وبيتر راينيك.

في عام 1756، أثناء حرب السنوات السبع ، احتلت القوات البروسية مدينة مايسن، مما أتاح الفرصة لفريدريك الثاني ملك بروسيا لنقل بعض الحرفيين لتأسيس مصنع الخزف الملكي في برلين ( Königliche Porzellan Manufaktur Berlin ؛ KPMB). ومع تغير الأذواق في الفترة الكلاسيكية الجديدة وصعود صناعة الخزف في سيفر في ستينيات القرن الثامن عشر، كان على مايسن إعادة ضبط إنتاجها، وفي عملية إعادة التنظيم التي بدأت في عام 1763، أصبح CWE Dietrich من أكاديمية دريسدن مديرًا فنيًا وأصبح Michel-Victor Acier من فرنسا صانع النماذج. بدأت ممارسة طباعة الأرقام التي تتوافق مع القوالب في دفاتر الجرد في عام 1763.

أدار الكونت كاميلو ماركوليني المصنع من عام 1774 إلى عام 1813، عندما تبع فريدريك أوغسطس الأول ملك ساكسونيا إلى المنفى بعد معركة لايبزيغ ، وتوفي في براغ في العام التالي. تميز إنتاج هذه الفترة بأساليب سيفر والمغامرات في الكلاسيكية الجديدة ، مثل أواني الخزف غير المطلية غير اللامعة التي كان لها تأثير الرخام الأبيض. انخفضت جودة أواني مايسن قليلاً، وبشكل كبير في الكمية خلال هذه الفترة، حيث حظرت كل من النمسا وبروسيا الواردات ، وفرضت بريطانيا وفرنسا وروسيا تعريفات جمركية عالية على الواردات - كل ذلك كان لديه الآن صناعاته الخاصة لحمايتها. ^[14]

في القرن التاسع عشر، قام إرنست أوغست لوتيريتز بتحديث العديد من تماثيل الروكوكو، وأعاد إصدارها، مما أدى إلى إنشاء "روكوكو ثانٍ" يتميز بتفاصيل الدانتيل (مصنوع من دانتيل حقيقي مغموس في قماش زلق ومُشوي) والزهور المزخرفة. كان جورج فريدريش كيرستينج أحد رسامي الزهور . بعد حوالي عام 1830، انتعشت ثروات المصنع، على الرغم من أن السلع أقل جاذبية للذوق الحديث من سلع القرن الثامن عشر. حقق المصنع نجاحًا تجاريًا كبيرًا بتقنية الليثوفان ، التي تم تقديمها في عام 1829، والتي أنتجت صورة عند رفعها إلى الضوء. ^[15]

تحت قيادة إريك هوسل، الذي أصبح رئيس قسم النماذج في عام 1903، تم إحياء الأنماط القديمة وإعادة تفسيرها. كما قام هوسل بترميم نماذج القرن الثامن عشر. تم إنتاج بعض الأعمال الجذابة على طراز فن الآرت نوفو ، لكن الدعامة الأساسية لميسن ظلت الإنتاج المستمر لنماذج القرن الثامن عشر المعاد إحياؤها.

بعد عام 1933، أصبحت الحرية الفنية للفنانين مقيدة من قبل ولاية ساكسونيا وفقًا لعملية التلقين المعاصرة في ألمانيا. تم حظر بعض الفنانين (مثل إرنست بارلاخ ) الذين ساهموا في مايسن التقدمية خلال فترة فايمار.

بعد الحرب العالمية الثانية وتحت الحكم الشيوعي، واجهت المصانع التي كانت تخدم الأغنياء والأثرياء بعض الصعوبات في إيجاد طريقها. وكان الخطر يتلخص في أن تتحول مايسن إلى مصنع ينتج للجماهير فحسب. ولم يعد مايسن إلى التركيز على تقاليدها القديمة، ولم يُسمح لها بالتعبير الفني بحرية إلا في عام 1969، عندما تولى كارل بيترمان منصب المدير.

كانت التماثيل الصغيرة تُنتج في عهد بوتجر، عندما أُنتج تمثال صغير أبيض اللون لأغسطس الثاني القوي . قام يوهان يواكيم كاندلر بتصميم العديد من التماثيل الأكثر شهرة، والتي صُنعت في البداية لتزيين الطاولات في الوجبات الكبرى، عادةً باللون الأبيض، لتحل محل المنحوتات المصنوعة من السكر . ومع ذلك، سرعان ما أصبحت شائعة جدًا كزينة لغرف المعيشة وكانت أرخص من خدمة الطاولة بالكامل، وبالتالي كانت متاحة لسوق أوسع إلى حد ما، سواء من حيث الجغرافيا أو الطبقة الاجتماعية. سرعان ما قام كاندلر بطلائها بألوان زاهية، مما زاد من جاذبيتها.

كانت الشخصيات البشرية في الغالب من رجال البلاط والرعاة والرعاة (راعية درسدن هو مصطلح مشهور)، وشخصيات الكوميديا ​​​​ديل آرتي ، والحيوانات، والتشخيصات أو "الشخصيات المجازية" (مثل الفصول، والفضائل، أو القارات ) والشخصيات في الأزياء الصينية والتركية. بالإضافة إلى رعاة الغنم الخياليين الرعويين، كانت هناك أيضًا بعض الشخصيات الأكثر واقعية للعمال الحضريين، استنادًا إلى سلسلة المطبوعات من صرخات الشوارع في باريس ولندن ومدن أخرى. في خمسينيات القرن الثامن عشر، تم إنتاج سلسلة كبيرة من عمال المناجم. كان لذخيرة مايسن تأثير كبير على مصانع الخزف الأوروبية الأخرى، والشخصية الخزفية هي كائن مميز لروكوكو . [ ^16]

كما أنتج كاندلر نموذجًا لأغسطس الثالث ملك بولندا على حصان كان من المفترض أن يكون تمثالًا بالحجم الطبيعي للمدينة. يوجد تمثال أبيض بالكامل لانتصار أمفيتريت في برلين وهو الشكل الوحيد المعروف الذي يحمل توقيع كاندلر. ^[17]

أمر أغسطس بإنشاء مجموعة كبيرة شهيرة من تماثيل الحيوانات للقصر الياباني الذي كان يبنيه في عشرينيات القرن الثامن عشر. تولى كاندلر هذه السلسلة في عام 1733، وصمم معظم التماثيل. كانت هذه التماثيل غالبًا أكبر حجمًا من معظم التماثيل، وكان صنعها يطرح مشاكل تقنية كبيرة. ومع ذلك، عندما شوهدت كمجموعة، كانت مشهدًا أذهل وأعجب الزوار. ^[18] كانت التماثيل الأصغر حجمًا للحيوانات، وخاصة الطيور، شائعة جدًا أيضًا.

"فرقة القرود" ( بالألمانية : Affenkapelle ، وتعني حرفيًا " أوركسترا القرود" ) هي مجموعة كوميدية من شخصيات موسيقيي القرود، وقائد متحمس أكبر حجمًا، وكلهم يرتدون أزياء معاصرة فاخرة. تم تصميمهم لأول مرة بواسطة Kändler وReinicke في عامي 1753-1754، مع مجموعة لاحقة في ستينيات القرن الثامن عشر. تم نسخها بواسطة Chelsea Porcelain وآخرين. ^[19] كانت مثل هذه الغناء شائعة في وسائل الإعلام المختلفة.  

• 
  ماعز كبير لحديقة الحيوانات في القصر الياباني ، 1732
• 
  القائد من فرقة "Monkey Band"، نسخة ستينيات القرن الثامن عشر.
• 
  بانتالون مع الممثلة يوهان يواكيم كيندلر ، ج. 1741
• 
  زوج من طيور الصفارية الذهبية ، 1740-1741
• 
  الماركيز، من سلسلة كريس دي باريس، حوالي عام  1757 ، مجموعة خاصة.
• 
  رقصة الهارلكوين، من سلسلة دوق فايسنفيلس، حوالي عام  1747 ، مجموعة خاصة.
• 
  أبولو والموسيقى ، القطعة المركزية ، حوالي عام  1750
• 
  آسيا من مجموعة القارات الأربع ، نموذج كايندلر ، حوالي عام  1760
• 
  شمعدان، واحد من زوجين، ستينيات القرن الثامن عشر
• 
  تماثيل صغيرة من تصميم جاكوب أونجرر : فتاة البستاني مع الكلب، فتاة الإوزة، سيدة مع قطة، 1902.

تنبأ بوتجر مبكرًا بإنتاج أدوات المائدة ، وتم تقديم الخدمات الأولى في عشرينيات القرن الثامن عشر. كانت الخدمات الأولية بسيطة، لكن كايندلر سرعان ما قدم زخارف متناسقة. أنتج كايندلر أيضًا نمط "القطع الجديد" لعام 1745، والذي يتميز بقطع حافة متموجة، ويُفترض أنه صمم نمط الصفصاف الذي تم نسخه كثيرًا لحدود بارزة تحاكي سياجًا من الخيزران المنسوج أو الصفصاف .

في البداية كانت أواني الشاي والقهوة الصغيرة نسبيًا هي الأكثر إنتاجًا، ولكن منذ ثلاثينيات القرن الثامن عشر بدأت صناعة أواني العشاء الخزفية الكبيرة، في البداية لأغسطس، ولكن بعد ذلك لمشترين آخرين في ألمانيا والخارج. ^[20] كما تم استخدامها للهدايا الدبلوماسية. تزوجت ماريا أماليا من ساكسونيا ، حفيدة أغسطس، من ملك الصقليات الثلاث، الذي أصبح لاحقًا تشارلز الثالث ملك إسبانيا ، ويقال إن مهرها شمل 17 أواني مائدة من مايسن، مما ألهم الزوجين لتأسيس مصنع الخزف كابوديمونتي في نابولي . ^[21]

أشهر هذه المنتجات هي خدمة البجعة ( Schwanenservice ) التي صنعت في الفترة من 1737 إلى 1743، لصالح مدير المصنع، الكونت هاينريش فون برول ؛ ^{[22] [23]} وفي النهاية بلغ عددها أكثر من ألف قطعة. وفي نهاية الحرب العالمية الثانية، تناثرت قطع خدمة البجعة بين هواة الجمع والمتاحف. ومع ذلك، مع توافر القوالب، لا يزال النمط يُصنع حتى اليوم. خدمة عشاء مولندورف في ستينيات القرن الثامن عشر هي خدمة ضخمة أخرى، مقسمة أيضًا اليوم بين العديد من المجموعات. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

كان نمط البصل الأزرق (الذي ينسخ في الواقع الرمان الصيني ) قيد الإنتاج لما يقرب من ثلاثة قرون. وقد صممه هورولدت فعليًا في عام 1739 وربما يكون مستوحى من وعاء صيني من فترة كانجشي . وقد حظي النمط بشعبية واسعة، وتم نسخه على نطاق واسع من قبل أكثر من ستين شركة؛ حتى أن بعض هذه الشركات المنافسة استخدمت كلمة مايسن كعلامة. لكن النمط أصبح شائعًا ومنتشرًا على نطاق واسع لدرجة أن المحكمة العليا الألمانية قضت في عام 1926 بأن مايسن Zwiebelmuster كانت في المجال العام. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

تتميز سلسلة من أنماط أدوات المائدة "تنين البلاط" و"التنين الأحمر" بتنانين صينية، عادةً باللون الأحمر تحت الطلاء مع تفاصيل مذهبة تطير حول حافة الطبق وميدالية في وسط الكهف . تم استخدام نسخة من هذا النمط في معتكف هتلر في كيلشتاينهاوس ^{. [ بحاجة لمصدر ]}

تشمل الأنماط الشعبية الأخرى التي لا تزال قيد الإنتاج نمط الوردة الأرجوانية ونمط أوراق الكرمة .

• 
  طبق من البورسلين الصلب عليه تنانين صينية، ج.  1734 ، متحف الفنون الزخرفية، باريس .
• 
  لوحة تعود إلى حوالي عام  1740
• 
  طبق من خدمة الشاي، حوالي عام  1740
• 
  طبقان من " نمط الصفصاف " من النوع الأول "سولكوفسكي"، 1755-1760
• 
  نمط بلو ريسبي، من عام 1903، من تصميم ريتشارد ريمرشميد

في البداية كان مصنع مايسن مملوكًا لملك ساكسونيا ؛ وبحلول عام 1830 أصبح ملكًا لولاية ساكسونيا. بعد الحرب العالمية الثانية، تم إرسال معظم المعدات إلى الاتحاد السوفيتي كجزء من تعويضات الحرب . ومع ذلك، تمكن العمال الذين يستخدمون الأساليب التقليدية والأفران التي لم يتم تفكيكها من استئناف الإنتاج بحلول عام 1946. أصبحت الشركة شركة مساهمة سوفيتية في ألمانيا. تم إرسال كل الإنتاج تقريبًا إلى الاتحاد السوفيتي، وهي خطوة حاسمة أبقت المجتمع الحرفي على قيد الحياة. بعد تأسيس جمهورية ألمانيا الديمقراطية ، تم تسليم الشركة إلى الملكية الألمانية في عام 1950 وأصبحت شركة فولكسيجنر بيتريب (VEB)، "شركة مملوكة للشعب". تبين أن شركة VEB Meissen Porzellan هي واحدة من الشركات القليلة المربحة في النظام الألماني الشرقي المضطرب اقتصاديًا، حيث تكسب العملة الأجنبية التي تشتد الحاجة إليها. بعد إعادة توحيد ألمانيا في عام 1990، تم إعادة الشركة إلى ولاية ساكسونيا التي تعد المالك الوحيد لها . ورغم أن منتجاتها باهظة الثمن، فإن الجودة العالية والقيمة الفنية تجعل من بورسلين مايسن مرغوبًا لدى هواة الجمع والخبراء.

كانت ندرة الخزف من إنتاج شركة مايسن وارتفاع سعره سبباً في أنه كان من الممكن شراؤه في الأصل من قبل الطبقات العليا فقط؛ وقد تغير هذا الأمر تدريجياً على مدار القرن التاسع عشر. وعندما ظهرت طبقة ثرية في الولايات المتحدة في القرن التاسع عشر، بدأت عائلات مثل عائلة فاندربيلت في تكوين مجموعاتها الخاصة. ثم وجدت العديد من هذه المجموعات طريقها إلى المتاحف الكبرى في العالم، بما في ذلك معرض ديكسون والحدائق ، الذي يضم واحدة من أكبر المجموعات في أمريكا. ^[24]

تم بيع مجموعة من 117 قطعة صينية، بما في ذلك علبة ساعة الموقد المصنوعة لأغسطس القوي والتي يرجع تاريخها إلى عام 1727، والتي قام بتجميعها فرانز أوبنهايمر وزوجته مارغريت، بواسطة دار سوذبيز في سبتمبر 2021 بعد مطالبة أوبنهايمر الناجحة بالتعويض المقدمة إلى لجنة الاسترداد الهولندية. ^{[25] [26] [27]}

كان وعاء شوكولاتة من الخزف من إنتاج شركة مايسن، وغطاء وحامل، يعود تاريخهما إلى عام 1780 تقريبًا، من بين هدايا زفاف الملكة إليزابيث الثانية . ^[28]

• إهرنفريد فالتر فون تشيرنهاوس ، مخترع خزف مايسن
• قدم يوهان فريدريش بوتجر عملية تصنيع بورسلين مايسن
• هاينريش جوتليب كوهن، قدم عملية التلوين
• قدم فريدريش أوغست كوتيج سيارة Meissen Blue
• يوهان يواكيم كيندلر ، مصمم الأزياء الرئيسي كاليفورنيا. 1730–1770 ^[29]
• يوهان إليعازار زيسيج ، المعروف باسم شيناو، رسام ومصمم ومدير مدرسة الرسم في مصنع الخزف منذ عام 1773.

• 
  مزهرية، حوالي عام  1730 ، من الخزف الهندي ("الزهور الهندية") تحاكي أسلوب كاكييمون من بورسلين أريتا ، اليابان.
• 
  رجل جالس على قاعدة، يحمل قردًا وكرة. مصنع مايسن. يعود تاريخه إلى حوالي عام  1735. المتحف البريطاني
• 
  تم إنتاجه حوالي عام 1818 على طراز ويدجوود ، مما سمح لشركة مايسن بالتنافس مع نظيراتها الإنجليزية، متحف برمنجهام للفنون .
• 
  واجهة عرض مطلية باللون الأسود مع حوامل من البورسلين المرسومة يدويًا من مدينة دريسدن (وليس مدينة مايسن كما ذكرنا سابقًا)، تعود إلى  عام 1870 تقريبًا .
• 
  ثريا روكوكو بورسلين مكونة من 12 ضوءًا، تعود إلى  عام 1900 تقريبًا .
• 
  الشمعدان لخدمة ألكسندر جوزيف سولكوفسكي بقلم يوهان يواكيم كايندلر، ج.  1736 - متحف دالاس للفنون
• 
  ساعة عليها طيور من تصميم يوهان يواكيم كايندلر، حوالي عام  1746
• 
  ميدالية مركزية لصفيحة مايسن، القرن التاسع عشر.
• 
  أباريق خزفية مكونة من أربعة عناصر من إنتاج شركة مايسن، القرن الثامن عشر.
• 
  مزهريات خزفية من إنتاج شركة مايسن تعود إلى فصل الخريف والصيف، عام 1880.

• الخزف العظمي
• شركات تصنيع البورسلين في أوروبا
• الخزف الناعم
• إيما بودج
• Meißner Ofen- und Porzellanfabrik شكل. Carl Teichert  [de] (شركة تصنيع خزف غير ذات صلة ومقرها أيضًا في Meißen وتستخدم العلامة "MEISSEN")

• باتي، ديفيد ، محرر، موسوعة سوثبي المختصرة للبورسلين ، 1990، كونران أخطبوط، ISBN 1850292515 
• لو كوربيلييه، كلير، الخزف الإيطالي من القرن الثامن عشر، 1985، متحف متروبوليتان للفنون ، (متوفر بالكامل عبر الإنترنت بصيغة PDF)
• دوكريت، الخزف الألماني والخزف. 1962.
• جرينبرجر، مايكل. الخزف المبكر من مايسن: مجموعة مايكل جرينبرجر . نيويورك، نيويورك، 2019.
• رونتجن، إعادة: كتاب مايسن. شيفر للنشر، أتغلين، بنسلفانيا، الولايات المتحدة الأمريكية الطبعة الثانية، 1996.
• روكيرت، ر. مايسنر بورزيلان 1710-1820. 1966.
• والش، أو. ميسنر بورزيلان 1975.
• والش، O .؛ هيلموت ريبيج [محرر]، "خزف مايسن." أبناء جي بي بوتنام، نيويورك، 1981.

• نعمان ، غونتر (2020). "Die Entwicklung der keramischen Industrie in Sachsen von ihren Anfängen bis zur Gegenwart" [تطور صناعة السيراميك في ساكسونيا منذ بداياتها وحتى الوقت الحاضر]. Sächsische Heimatblätter  [دي] (في المانيا). 2020 (2): 113-128. ISSN  0486-8234. مؤرشفة من الأصلي بتاريخ 2024-01-19 . تم الاسترجاع 2024-01-19 .(16 صفحة)

• الصفحة الرئيسية لمصنع الخزف مايسن
• معلومات ودليل مصور للتعرف على شخصيات مايسن الفردية
• أسد مايسن في المتاحف الوطنية في اسكتلندا
• نسر مايسن في متحف فيكتوريا وألبرت

51°09′20″N 13°27′58″E / 51.15556°N 13.46611°E / 51.15556; 13.46611