خاتمة

📅 آخر تحديث: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 5 صور
الموسوعة الحرة

الخاتمة أو الخاتمة (من اليونانية ἐπίλογος epílogos ، "استنتاج" من ἐπί epi ، "بالإضافة" و λόγος logos ، "كلمة") هي قطعة من الكتابة في نهاية عمل أدبي، وعادة ما تستخدم لإغلاق العمل. [1] يتم تقديمها من منظور داخل القصة. عندما يتدخل المؤلف ويتحدث مباشرة إلى القارئ، فإن هذا يعتبر بشكل أكثر دقة كلمة ختامية . العكس هو المقدمة - قطعة من الكتابة في بداية عمل أدبي أو درامي، وعادة ما تستخدم لفتح القصة وجذب الاهتمام. [2] بعض الأنواع، على سبيل المثال برامج التلفزيون وألعاب الفيديو ، تسمي الخاتمة "خاتمة" على غرار استخدام "مقدمة" لـ "مقدمة".

عادة ما تدور أحداث الخاتمة في المستقبل، بعد اكتمال القصة الرئيسية. وفي بعض الأنواع الأدبية، يمكن استخدامها للتلميح إلى الجزء التالي في سلسلة من الأعمال. كما تُستخدم لإرضاء فضول القارئ وتغطية أي نهايات غير واضحة للقصة. [3]

صورة لخاتمة رواية موبي ديك أو الحوت للكاتب هيرمان ملفيل

تاريخ المصطلح

كان أول استخدام معروف لكلمة خاتمة في القرن الخامس عشر، وكانت تستخدم كقسم ختامي للعمل الأدبي. [4]

في اللغة الإنجليزية الوسطى والفرنسية الوسطى، استُخدم مصطلح " epilogue" . وفي اللاتينية، استخدموا epilogus ، من الكلمة اليونانية epilogos ، ثم epilegein . [5]

أول استشهاد بكلمة خاتمة في قاموس أكسفورد الإنجليزي يعود إلى عام 1564: "الآن وصلت أخيرًا إلى الخاتمة (كما هي) أو الاستنتاج الكامل لعملك". [6] قبل ذلك، كان قاموس أكسفورد الإنجليزي يشير فقط إلى مصطلح كاكستون "Epylogacion" في عام 1474، "Epylogacion وإعادة تلخيص هذا الكتاب". ومع ذلك، لم يتم اتباع هذا المصطلح على نطاق واسع وبدلاً من ذلك كان مصطلح "الخاتمة" هو المصطلح المستخدم لتقديم الكلمات الأخيرة من النص. أول مثال على خاتمة درامية مطبوعة هو مسرحية جون فيليبس للمريض والوديع جريسيل (1569). [7] على الرغم من ظهور الكلمة في المنشورات غير الدرامية قبل ذلك مثل في Epitaphs لـ Turbervile (1566).

يمكن استخدام كلمة خاتمة لوصف نهاية الخطب في المسرحيات التي تعود إلى العصور الوسطى، ولكن في ذلك الوقت كان يتم استخدامها في المقام الأول للإشارة إلى الارتباط بالأعمال اللاحقة. كانت معظم المسرحيات اليونانية تنتهي بسطور من الجوقة، وهو ما كان مختلفًا عن خاتمات كتاب المسرحيات في العصر الحديث المبكر وكذلك المسرحيات الرومانية القديمة. [8]

قال المؤلف الأمريكي هنري جيمس إن الخاتمة هي المكان الذي يتم فيه توزيع "الجوائز والمعاشات والأزواج والزوجات والأطفال والملايين والفقرات الملحقة والملاحظات المبهجة". [9] كما وصف بات روجرز كلمة الخاتمة بأنها "سهم بارثي". وقال إنها قد تكون مفرطة بالنسبة لبعض القراء لأنها "تحول في الزمن، وقفزة في الإيقاع - تسارع" والتي تتغير بسرعة إلى "إرخاء للبرغي الزمني، مما يمكننا من التحرك بسرعة للأمام على مدى سنوات". [10] تتكون الخاتمة أيضًا من "topoi" التقليدية وهي استعارة قدمها أرسطو ، لترمز إلى الكتاب الذين يصنعون الحجج في قصتهم. [11]

في الأدب

رسم توضيحي من خاتمة Un Autre Monde ، بقلم جراندفيل .

الخاتمة هي الفصل الأخير في نهاية القصة والذي غالبًا ما يُستخدم للكشف عن مصائر الشخصيات. قد تتضمن بعض الخاتمات مشاهد لا تتعلق إلا بشكل عرضي بموضوع القصة. يمكن استخدامها للتلميح إلى تكملة أو اختتام جميع النهايات غير المكتملة. يمكن أن تحدث في فترة زمنية كبيرة بعد انتهاء الحبكة الرئيسية. في بعض الحالات، تُستخدم الخاتمة للسماح للشخصية الرئيسية بفرصة "التحدث بحرية".

يمكن أن تستمر الخاتمة بنفس أسلوب السرد ومنظور القصة السابقة، على الرغم من أن شكل الخاتمة قد يختلف بشكل كبير عن القصة الإجمالية في بعض الأحيان. ويمكن أيضًا استخدامها كتكملة.

كتب

على سبيل المثال، في رواية "حكاية الخادمة" لمارجريت أتوود، تكون خاتمة الرواية عبارة عن نص مقتبس من ندوة عقدت في إحدى الجامعات في القطب الشمالي عام 2195. ويتكون الجزء الأكبر من الخاتمة من خطاب ألقاه أستاذ يُدعى بيكسوتو وهو خبير في منطقة جلعاد حيث تدور أحداث رواية "حكاية الخادمة" . وفي الخاتمة، اختفت أرض جلعاد منذ فترة طويلة ونُشرت قصة الشخصية الرئيسية أوفريد. وتتناول القصة وجهة نظرها بشأن الأحداث الماضية ضمن الرواية، وأطلقت أوفريد ​​على منشورها اسم "حكاية الخادمة".

في مزرعة الحيوانات لجورج أورويل ، استُخدمت الخاتمة لإرضاء فضول القراء من خلال الكشف عن نهاية مثالية للشخصيات في مزرعة مانور بعد سنوات عديدة من الثورة. "مرت السنوات. وجاءت الفصول وذهبت، وهربت حياة الحيوانات القصيرة. وجاء وقت لم يكن فيه أحد يتذكر الأيام الخوالي قبل التمرد، باستثناء كلوفر، وبنيامين، وموسى الغراب، وعدد من الخنازير". [12]

روايات الرعب والتشويق

يمكن استخدام الخاتمة للكشف عن تهديد وشيك للشخصية. قد يعتقد القراء أن الشرير قد تم التعامل معه، لكن الخاتمة ستشير إلى أن هذا ليس صحيحًا تمامًا، مما يزيد من الرعب والغموض في القصة. [13]

خيال الاطفال

في خيال الأطفال، يكون لها غرض خاص. يمكن أن تكون بمثابة نهاية مطمئنة لتهدئة المخاوف بشأن نتيجة سيئة محتملة. يُرى هذا في ملحمة هاري بوتر حيث تتمتع الشخصيات بنهاية سعيدة لأنهم أكبر سنًا ولديهم عائلات. يوفر هذا الراحة للقراء الذين ربما توقعوا نتيجة سيئة لهم. تعمل الخاتمة أيضًا كمرحلة انتقالية للرواية لتغيير الأنواع إلى أساطير وخرافات . [ 14]

المسرحيات

في المسرحيات اليونانية والإليزابيثية، كان الممثل يقف أمام المسرح ويتحدث مباشرة إلى الجمهور. وعادة ما يظهرون الرضا الذي يشعر به الشخصيات بعد تجربة المآسي داخل المسرحية. وإذا كانت نهاية البطل مأساوية، فإن المتحدث في الخاتمة يقدم الدرس الأخلاقي الذي يمكن للجمهور أن يتعلمه بعد الاختيارات الأخلاقية السيئة التي اتخذها البطل. [15]

مسرحيات إليزابيثية

على سبيل المثال، في خاتمة شكسبير في روميو وجولييت ، يقدم المتحدث الدرس الأخلاقي والعواقب التي يجب على الجمهور أن يأخذها.

"يجلب هذا الصباح السلام الكئيب معه؛

الشمس لن تظهر رأسها للحزن.

اذهب من هنا لمزيد من الحديث عن هذه الأشياء الحزينة،

سيتم العفو عن البعض، وسيتم معاقبة البعض الآخر،

فلم تكن هناك قصة من هذا النوع من البؤس

"من هذا جولييت وروميو." [16]

في رواية كما تحبها ، تقول روزاليند خاتمة تظهر محتواها.

"... وأنا أطالبكم، أيها الرجال، بالحب الذي تحملونه للنساء ــ كما أرى من ابتسامتكم، أن لا أحد منكم يكرههن ــ بأن يكون بينكم وبين النساء مسرحية ترضيكم. ولو كنت امرأة، لقبلت منكم كل من لديه لحى ترضيني، وبشرة تعجبني، وأنفاس لا أتحدىها. وأنا على يقين من أن كل من لديه لحى جيدة، أو وجوه جميلة، أو أنفاس لطيفة، سوف يودعني، مقابل عرضي اللطيف، عندما أنحني احترامًا له." [17]

كانت الخاتمات تُلقى بشكل متكرر من قبل الممثلين. [18] نظرًا لأن الخاتمة ستؤطر نهاية المسرحية، فإنها ستسمح للمتحدث بأداء الشخصية والتفكير فيها في نفس الوقت. في الجمع بين شخصية المتحدث وشخصيته، أطلقت فيليسيتي نوسباوم على هذا " الوعي المزدوج ". هذا يدعو الجمهور إلى التفكير في كل لحظة ومعناها وراءها. داخل المآسي كانت الخاتمات النسائية هي الأكثر شعبية، وغالبًا ما كانت تتحدى نزاهة المسرحية. على سبيل المثال، أخذت تيرانيك لوف الشخصية النسائية الرئيسية، التي غالبًا ما خضعت لمأساة، وأعادت تصورها لتكون كوميدية في الخاتمة. تم تزيين الشخصية النسائية بنفس الأزياء التي ارتدتها في الفصل الخامس وستجمع المتحدثة بين كيانيها، الدور المأساوي داخل المسرحية الرئيسية وشخصيتها العامة الفكاهية، عند التحدث في الخاتمة.

كان العديد من الكتاب يساهمون بخاتماتهم في مسرحيات كتاب آخرين. وكان هذا غالبًا من باب الصداقة. وكانت الخاتمات الأخرى تُسمى "كتبها شخص ذو جودة" أو "أرسلت من يد غير معروفة". وفي الفترة بين عامي 1660 و1714، كان الغرباء في إنجلترا يزودون المسرحيات بمقدمات وخاتمات 229 مرة. [19]

غالبًا ما تركز الخاتمة على ضمان عودة الجمهور من خلال الإشارة إلى قيمة المسرحية في السطور الختامية. [20] كانت هناك أيضًا روابط بين الخاتمة والصلاة وكيف غالبًا ما تكون مرادفة لبعضها البعض عند ختام القطع الأدبية. [21]

المسرحيات اليونانية

تنتهي أغلب المسرحيات اليونانية بسطور يرددها أعضاء الجوقة . وعادة ما تتكون هذه السطور من سطرين يلخصان الملاحظة الأخلاقية للمسرحية. وتشتمل تسع من مسرحيات يوربيديس على deux ex machina (الآلة الثانية) وثلاث مسرحيات أخرى "تنتهي ببشر يتولى القوى الخارقة للطبيعة لإله " . [22]

المسرحيات الرومانية

تحتوي المسرحيات الرومانية على خاتمات أقصر بشكل خاص وتتكون بشكل أساسي من التماسات التصفيق. يظهر هذا في مسرحيات تيرينس الباقية وكوميديات بلاوتوس . في مسرحيات بلاوتوس ، تنتهي كل من Trinummus و Poenulus و Persa و Milus Gloriosus و Curculio باستدعاء التصفيق. هذا لإشراك الجمهور من خلال مطالبتهم بالمشاركة في التصفيق. ومع ذلك، في Epidicus تنص الخاتمة أيضًا على "أعطنا تصفيقك ... ومد أطرافك وانهض" وفي Stitchus "أعطنا تصفيقك، ثم أقم حفلة خاصة بك في المنزل". [23] كانت هذه استراتيجية لفصل الجمهور، من خلال انتقالهم بسلاسة إلى العالم الخارجي لاستعادة شعورهم بالواقع.

دور الجنس

عادةً ما تمنح المقدمات والخاتمات النساء الوكالة من خلال السماح لهن بأداء الكوميديا ​​والحصول على تصفيق الجمهور. [24] تُعَد كاتبات المسرحيات والممثلات والعمل النسوي محورًا خاصًا في ثقافة الاستعادة وخاصة مسرح الاستعادة. يتم فحص أعمال الكاتبات المسرحيات الإنجليزيات أفرا بيهن وديلاريفييه مانلي وماري بيكس وكاثرين تروتر لفهم العلاقة بين النساء في مسرح الاستعادة. [24]

لقد أثار كتاب "الاتجار بالنساء" لغيل روبين وكتاب "المتعة البصرية والسينما السردية" لورا مولفي اهتمامًا نقديًا بالنسوية عبر الثقافات وزاد من عدد الجماهير النسائية التي تذهب إلى المسرح. يزعم كتاب ديفيد روبرت الرائد " السيدات: رعاية النساء لدراما الاستعادة" (1989) أن المسارح كانت معادية للمتفرجات الإناث وأن المقدمات والخاتمات ساهمت في هذه البيئة. [25]

يزعم مايكل جافين العكس، ويؤكد أن مخاطبة اللاعبين المباشرة للنساء كانت مؤشراً على قيمة الجماهير النسائية، وهو ما حدث بشكل أكثر تكراراً عندما كان اللاعبون من الإناث. كما كانت هذه إحدى المرات الأولى التي تفاعلت فيها النساء مع بعضهن البعض في منتدى عام.

وجدت جين مارسدن أن القليل من المسرحيات تركز أيضًا على الجنس الأنثوي. توفر الخاتمات التي تحكيها النساء للنساء مادة تحفيزية. غالبًا ما تشجع الخيال الأنثوي وتنتقد الأداء الجنسي للذكور. يسمح هذا النص الموازي بين النساء للمتحدثات والجمهور بإدامة الجنس الذي لا يتم التحدث عنه غالبًا ضمن البنية الرئيسية للمسرحية.

في الفترة ما بين 1660 و1714، ظهر ما مجموعه 115 مقدمة وخاتمة لممثلين يخاطبون جمهورًا من النساء أو يذكرون حقائق حول الجنس. تزعم إحدى الخاتمات التي كتبها آر. بويل للسيد أنتوني أن الشعراء يحاولون ولكنهم يفشلون في صياغة شخصيات ذكورية تجدها النساء جذابة. غالبًا ما تثير الخاتمات موضوع الفضيلة ولكن عند مخاطبة جمهور من النساء، فإنهم عادةً ما يشيدون بعدم وجود فضيلة في المسرحيات لجعلها نقطة بيع. على سبيل المثال، تحاول خاتمة مسرحية رافينسكروفت " المواطن الذي تحول إلى رجل نبيل" (1672) [26] جذب النساء من خلال التقليل من شأن الفضيلة، حيث يقول المتحدث لكسب ود السيدات أن رافينسكروفت سيصبح "أعظم فاسق". في خاتمة الكوميديا ​​التي كتبها توماس رايت عام 1693، " الفتاة الفاضلة"، تسخر سوزانا ماونتفورت من أن السيدات الأكبر سنًا "يتفاخر بالفضيلة لأنهن غير لائقات بالرذيلة". [27]

تزعم بعض خاتمات عصر الاستعادة المتأخر أن النساء الإنجليزيات بالمقارنة بالنساء من بلدان أخرى يتمتعن بحريات أكبر، ويتصرفن بشكل أفضل، ويستمتعن بحياة أكثر سعادة. ومن الأمثلة على ذلك خاتمة كتاب فرانسيس مانينغ " كل شيء من أجل الأفضل" (1702) التي تنص على أن النساء الإنجليزيات يتمتعن بنسب متفوق على النساء من مدريد. وتزعم خاتمة آن بريسجيردل لكتاب شادويل "المتعصب العاشق" (1690) أنه على الرغم من أن النساء الإسبانيات قد يكن أكثر حكمة، إلا أن النساء الإنجليزيات أكثر سعادة لأنهن لا يخشين أن يكتشف أزواجهن أمر عشاقهن.

في الأوبرا

نظرًا لأن التعليق على الأحداث الماضية غير درامي بطبيعته، فإن القليل من الأوبرا لها خاتمة، حتى تلك التي تحتوي على مقدمات. ومن بين تلك الأوبرا التي تسمى صراحةً خاتمة المشاهد الختامية في أوبرا The Rake's Progress لسترافينسكي و The Tales of Hoffmann لأوفنباخ . ومن الأوبرا الأخرى التي يمكن وصف مشاهدها النهائية بأنها خاتمة أوبرا Don Giovanni لموتسارت ، وأوبرا Boris Godunov لموسورجسكي ، وأوبرا Fennimore and Gerda لدليوس . [28]

في الفيلم

في الأفلام ، قد تتضمن المشاهد النهائية مونتاجًا لصور أو مقاطع مع شرح موجز لما يحدث للشخصيات. ومن الأمثلة القليلة على هذه الأفلام 9 to 5 و American Graffiti و Changeling و Four Weddings and a Funeral و Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2 و National Lampoon's Animal House و Babe: Pig in the City و Happy Feet Two و Remember the Titans و Zack Snyder's Justice League .

تُظهِر خاتمة فيلم La La Land نهاية سعيدة، بديلاً للنهاية الفعلية.

في العديد من الأفلام الوثائقية والسيرة الذاتية ، تكون الخاتمة عبارة عن نص يشرح ما حدث للشخصيات بعد الأحداث التي تناولها الفيلم.

في ألعاب الفيديو

في ألعاب الفيديو، يمكن أن تظهر الخاتمة في نهاية القصة، وعادةً بعد انتهاء اللعبة. تعمل الخاتمة في اللعبة بشكل مشابه للخاتمة في الأفلام والأدب، حيث توفر إغلاقًا لنهاية القصة. ومع ذلك، فإن الطريقة التي يتم بها التفاعل مع خاتمة لعبة الفيديو يمكن أن تحدد كيفية انتهاء القصة في الأعمال الخيالية التي تحتوي على نهايات متعددة . على سبيل المثال، هناك أربع نهايات محتملة للعبة الفيديو Spec Ops: The Line لعام 2012 ، ويتم اختيار ثلاث من النهايات بناءً على ما يفعله اللاعب في الخاتمة. يمكن أيضًا تقديم الخاتمة كمحتوى قابل للتنزيل أو حزم توسعة تكمل المحتوى الرئيسي أو وضع الحملة للعبة.

في ألعاب الفيديو التي تسمح بالموت الدائم للشخصيات القابلة للعب ، يمكن أن تسرد خاتمة ما حدث للشخصيات القابلة للعب التي نجت وتصف كيف تغير وضعها بعد انتهاء القصة. على سبيل المثال، تتميز لعبة الفيديو Until Dawn لعام 2015 بشخصيات نجت (إن وجدت) تحكي تجاربها للشرطة بعد إنقاذها. يمكن أيضًا توسيع هذا النظام؛ يمكن بناء علاقات بين الشخصيات في معظم ألعاب سلسلة Fire Emblem ، مما يسمح بنتائج فريدة للشخصيات اعتمادًا على تصرفات اللاعب طوال الحملة.

يمكن أن تشتمل الرواية المرئية أيضًا على نوع من الخاتمة، والتي ستختتم جميع السيناريوهات التي يواجهها اللاعب، غالبًا بعد اكتمال اللعبة بالكامل من خلال الوصول إلى جميع النهايات المتعددة؛ كما هو الحال مع Tsukihime ، والتي تتميز بخاتمة تتوسع في نهايات جميع الطرق القابلة للإكمال، بالإضافة إلى توفير السياق لبقية اللعبة من خلال شرح الأحداث في المقدمة.

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ "تعريف وأمثلة للمصطلحات الأدبية: خاتمة". موقع Literary Devices . 2014. تم الاسترجاع في 19 يوليو 2014 .
  2. ^ "تعريف وأمثلة للمصطلحات الأدبية: المقدمة". موقع Literary Devices . 2014. تم الاسترجاع في 19 يوليو 2014 .
  3. ^ "خاتمة – أمثلة وتعريف الخاتمة". أدوات أدبية . 28 أغسطس 2013. تم الاسترجاع في 11 مايو 2021 .
  4. ^ شميد، رودولف؛ هوبكنز، دي جي؛ ميريام وبستر (مايو 1998). "قاموس ميريام وبستر الجغرافي". تاكسون . 47 (2): 535. doi :10.2307/1223820. ISSN  0040-0262. JSTOR  1223820.
  5. ^ شميد، رودولف؛ هوبكنز، دي جي؛ ميريام وبستر (مايو 1998). "قاموس ميريام وبستر الجغرافي". تاكسون . 47 (2): 535. doi :10.2307/1223820. ISSN  0040-0262. JSTOR  1223820.
  6. ^ شنايدر، بريان دبليو. (3 مارس 2016). النص التأطيري في الدراما الإنجليزية الحديثة المبكرة (طبعة 0). روتليدج. doi :10.4324/9781315558011. ISBN 978-1-317-03136-9.
  7. ^ شنايدر، بريان دبليو. (3 مارس 2016). النص التأطيري في الدراما الإنجليزية الحديثة المبكرة (طبعة 0). روتليدج. doi :10.4324/9781315558011. ISBN 978-1-317-03136-9.
  8. ^ شنايدر، بريان دبليو. (3 مارس 2016). النص التأطيري في الدراما الإنجليزية الحديثة المبكرة (طبعة 0). روتليدج. doi :10.4324/9781315558011. ISBN 978-1-317-03136-9.
  9. ^ كادن، مايك (2012). "كل شيء على ما يرام: خاتمة في أدب الأطفال الخيالي". سرد . 20 (3): 343-356. doi :10.1353/nar.2012.0018. ISSN  1538-974X. S2CID  144212949.
  10. ^ كادن، مايك (2012). "كل شيء على ما يرام: خاتمة في أدب الأطفال الخيالي". سرد . 20 (3): 343-356. doi :10.1353/nar.2012.0018. ISSN  1538-974X. S2CID  144212949.
  11. ^ أوتز، ريتشارد جيه. (1998). "نظرية الأدب العامي في العصور الوسطى. التقليد الألماني، 800-1300، في سياقه الأوروبي بقلم والتر هاوج". آرثريانا . 8 (3): 105-107. doi :10.1353/art.1998.0025. ISSN  1934-1539. S2CID  160079015.
  12. ^ أورويل، جورج (1946). مزرعة الحيوان . سيكر وواربورج .
  13. ^ "خاتمة – أمثلة وتعريف الخاتمة". أدوات أدبية . 28 أغسطس 2013. تم الاسترجاع في 11 مايو 2021 .
  14. ^ كادن، مايك (2012). "كل شيء على ما يرام: خاتمة في أدب الأطفال الخيالي". سرد . 20 (3): 343-356. doi :10.1353/nar.2012.0018. ISSN  1538-974X. S2CID  144212949.
  15. ^ "خاتمة – أمثلة وتعريف الخاتمة". أدوات أدبية . 28 أغسطس 2013. تم الاسترجاع في 11 مايو 2021 .
  16. ^ "روميو وجولييت: مسرحية كاملة". shakespeare.mit.edu . تم الاسترجاع في 11 مايو 2021 .
  17. ^ شكسبير، ويليام (1 يناير 1623)، بريسيندن، آلان (محرر)، "كما تحبها"، شكسبير أكسفورد: كما تحبها ، مطبعة جامعة أكسفورد، ص 93-94، doi :10.1093/oseo/instance.00005809، ISBN 978-0-19-812948-6تم الاسترجاع في 11 مايو 2021
  18. ^ جافين، مايكل (2015). "مقدمات وخاتمات مسرح الاستعادة: الجنس والكوميديا ​​والأداء والطباعة لديانا سولومون". الكاتب والقطط الصغيرة . 48 (1): 103-106. doi :10.1353/scb.2015.0000. ISSN  2165-0624. S2CID  162577052.
  19. ^ جافين، مايكل (2015). "مقدمات وخاتمات مسرح الاستعادة: الجنس والكوميديا ​​والأداء والطباعة لديانا سولومون". الكاتب والقطط الصغيرة . 48 (1): 103-106. doi :10.1353/scb.2015.0000. ISSN  2165-0624. S2CID  162577052.
  20. ^ بول د. كانان (2008). "المقدمات، والخاتمات، والعروض الافتتاحية، والقطع اللاحقة: بقية مسرح لندن في القرن الثامن عشر (مراجعة)". الترميم: دراسات في الثقافة الأدبية الإنجليزية، 1660-1700 . 32 (2): 63-66. doi :10.1353/rst.0.0022. ISSN  1941-952X. S2CID  143885233.
  21. ^ هاتاواي، مايكل (2009). "المواعدة كما تحبها، الخاتمة والصلوات، ومشاكل "كما تحكي يد القرص"". مجلة شكسبير الفصلية . 60 (2): 154-167. doi : 10.1353/shq.0.0074 . ISSN  1538-3555. S2CID  194055511.
  22. ^ شنايدر، بريان دبليو. (3 مارس 2016). النص التأطيري في الدراما الإنجليزية الحديثة المبكرة (طبعة 0). روتليدج. doi :10.4324/9781315558011. ISBN 978-1-317-03136-9.
  23. ^ هوف، جون ن. (يناير 1944). "الدراما الرومانية الكاملة. جورج إي. داكويرث". فقه اللغة الكلاسيكي . 39 (1): 63-64. doi :10.1086/362773. ISSN  0009-837X.
  24. ^ أ ب جافين، مايكل (2015). "مقدمات وخاتمات مسرح الاستعادة: الجنس والكوميديا ​​والأداء والطباعة لديانا سولومون". الكاتب وكيت كاتس . 48 (1): 103-106. doi :10.1353/scb.2015.0000. ISSN  2165-0624. S2CID  162577052.
  25. ^ جافين، مايكل (2015). "مقدمات وخاتمات مسرح الاستعادة: الجنس والكوميديا ​​والأداء والطباعة لديانا سولومون". الكاتب والقطط الصغيرة . 48 (1): 103-106. doi :10.1353/scb.2015.0000. ISSN  2165-0624. S2CID  162577052.
  26. ^ جافين، مايكل (2015). "مقدمات وخاتمات مسرح الاستعادة: الجنس والكوميديا ​​والأداء والطباعة لديانا سولومون". الكاتب والقطط الصغيرة . 48 (1): 103-106. doi :10.1353/scb.2015.0000. ISSN  2165-0624. S2CID  162577052.
  27. ^ جافين، مايكل (2015). "مقدمات وخاتمات مسرح الاستعادة: الجنس والكوميديا ​​والأداء والطباعة لديانا سولومون". الكاتب والقطط الصغيرة . 48 (1): 103-106. doi :10.1353/scb.2015.0000. ISSN  2165-0624. S2CID  162577052.
  28. ^ "Epilogue". Grove Music Online (الطبعة الثامنة). دار نشر جامعة أكسفورد . 2001. ISBN 978-1-56159-263-0.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Epilogue&oldid=1251716897"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate