بلاوتوس

بلاوتوس
صورة لبلوتوس من القرن الثامن عشر
وُلِدّ	ج. 254 قبل الميلاد سارسينا ، أومبريا ، الجمهورية الرومانية
مات	184 قبل الميلاد روما ، الجمهورية الرومانية
إشغال	الكاتب المسرحي
جنسية	روماني
فترة	الجمهورية الرومانية ، روما القديمة
النوع	كوميديا

تيتوس ماكيوس بلاوتوس ^[1] ( / ˈplɔːtəs / ، PLAW -təs ؛ حوالي 254 - 184 قبل الميلاد) كان كاتب مسرحي روماني من العصر اللاتيني القديم . تُعد مسرحياته الكوميدية أقدم الأعمال الأدبية اللاتينية التي نجت بالكامل. كتب Palliata comoedia ، وهو النوع الذي ابتكره ليفيوس أندرونيكوس ، مبتكر الأدب اللاتيني. تشير كلمة Plautine / ˈplɔːtaɪn / ( PLAW - tyne ) إلى أعمال بلاوتوس الخاصة والأعمال المشابهة لأعماله أو المتأثرة بها .

لا يُعرف الكثير عن حياة تيتوس ماكيوس بلاوتوس المبكرة. يُعتقد أنه ولد في سارسينا ، وهي بلدة صغيرة في إميليا رومانيا في شمال إيطاليا، حوالي عام 254 قبل الميلاد. ^[2] وفقًا لموريس ماربلز، عمل بلاوتوس نجارًا للمسرح أو مُغيرًا للمشاهد في سنواته الأولى. ^[3] ربما نشأ حبه للمسرح من هذا العمل. تم اكتشاف موهبته التمثيلية في النهاية؛ واعتمد اسم "ماكيوس" (من ماكوس، شخصية مهرجة في مسرحية أتلان فارس ) واسم مستعار "بلاوتوس" ("مُداس بشكل مسطح"، عادةً في إشارة إلى "ذو القدم المسطحة" ولكن في بعض الأحيان يقصد "ذو الأذن المسطحة" مثل آذان كلب الصيد). ^[4] تقول التقاليد أنه كسب ما يكفي من المال للدخول في الأعمال البحرية، لكن المشروع انهار. ويقال إنه عمل كعامل يدوي ودرس الدراما اليونانية - وخاصة الكوميديا ​​الجديدة لميناندر - في أوقات فراغه. سمحت له دراسته بإنتاج مسرحياته، التي صدرت بين عامي  205 و184 قبل الميلاد تقريبًا. اكتسب بلاوتوس شهرة كبيرة لدرجة أن اسمه وحده أصبح علامة مميزة للنجاح المسرحي.

كانت مسرحيات بلاوتوس الكوميدية في أغلبها مقتبسة من نماذج يونانية موجهة إلى الجمهور الروماني، وكثيراً ما كانت تستند مباشرة إلى أعمال الكتاب المسرحيين اليونانيين. وقد أعاد صياغة النصوص اليونانية لإضفاء نكهة تروق للجمهور الروماني المحلي. وهي أقدم الأعمال الباقية سليمة في الأدب اللاتيني.

يقول رثاء بلاوتوس :

Postquam est mortem aptus Plautus، Comoedia luget،
scaena deserta، dein risus، ludus iocusque
et numeri innumeri simul omnes conlacrimarunt.

منذ وفاة بلاوتوس، تنعى الكوميديا،
ويصبح المسرح مهجورًا؛ ثم الضحك والمرح والذكاء،
وبكى جميع أفراد ميلودي معًا.

• أمفيترو ( يفتقد جزءًا كبيرًا نحو النهاية )

تدور أحداث المسرحية في طيبة في اليونان. وبينما كان الجنرال أمفيترو بعيدًا لخوض حرب، زار الإله جوبيتر منزله ونام مع زوجته ألكومينا، متنكرًا في هيئة زوجها. وكان ابن جوبيتر ميركوري، متنكرًا في هيئة عبدة أمفيترو سوسيا، يراقب الأمر في الخارج، وعندما ظهرت سوسيا الحقيقية حاملة أخبار النصر، سخر منه ميركوري وضربه. وعندما ظهر أمفيترو، فوجئت ألكومينا برؤيته يعود بهذه السرعة. وحدث شجار واتهمها أمفيترو بالزنا. وذهب لإحضار شاهد. ثم عاد جوبيتر لجلسة ثانية مع ألكومينا، وعندما عاد أمفيترو، صعد ميركوري، متنكرًا في هيئة سوسيا، إلى السطح وقذفه بالبلاط. ( توجد فجوة في المخطوطات هنا .) كان أمفيترو غاضبًا، وكان على وشك اقتحام المنزل وقتل الجميع، وفجأة سمع دوي رعد؛ وخرجت ممرضة وأخبرت أن ألكومينا أنجبت ولدين بأعجوبة (أحدهما هرقل). وأخيرًا ظهر جوبيتر وشرح كل شيء لأمفيترو.

• أسيناريا ("كوميديا ​​الحمير")

يخبر ديمانتوس، وهو رجل أثيني نبيل، عبده ليبانوس أنه يعلم أن ابنه أرغيريبوس يحب عاهرة تدعى فيلينيوم، لكنه لا يملك المال لدفع ثمنها. يطلب من ليبانوس الماكر أن يجد المال عن طريق خداع زوجته الثرية أرتيمونا أو وكيلها سورييا. لا يجد ليبانوس خطة حتى يلتقي زميله العبد ليونيدا بالصدفة بغريب جاء لسداد دين لسوريا مقابل بعض الحمير التي بيعت في وقت سابق لتاجر معين. يتظاهر ليونيدا بأنه سورييا، ويخدع هو وليبانوس الغريب ليسلم المال إلى ليونيدا. يُعطى المال لأرجيريبوس ولكن بشرط أن يُسمح لوالده بقضاء الليلة الأولى مع فيلينيوم. ولكن حبيب منافس، ديابولوس، الذي يريد فيلانيوم لنفسه، ويصل متأخرًا ومعه ماله، يطلب من طفيليته (المتطفلة) بدافع الغيرة أن تخبر أرتيمونا بما يجري. فتهرع أرتيمونا إلى بيت الدعارة في غضب شديد وتجر زوجها بعيدًا عنه مما يسبب له إحراجًا كبيرًا، تاركة أرجيريبوس يستمتع بفيلنيوم بمفرده.

• أولولاريا ("وعاء الذهب") ( نهاية مفقودة )

وجد رجل عجوز بخيل، يُدعى إكليون، قدرًا ( أوولا ) من الذهب في منزله، ويستمر في التحقق من عدم سرقة أحد له. يأتي جاره الثري ميجادورس ليطلب يد ابنة إكليون فايدريوم، دون أن يعلم أنها تعرضت للاغتصاب في وقت سابق وأنها حامل بشدة. سرعان ما يصل عبد ميجادورس ستروبيلوس مع اثنين من الطهاة المستأجرين لإعداد وليمة زفاف؛ ويأمر أحد الطهاة، كونجريو، بالذهاب إلى منزل إكليون والبدء في العمل. عندما يعود إكليون، يشعر بالفزع، معتقدًا أن ذهبه يُسرق، ويطارد كونجريو إلى الشارع. يقرر إكليون إخفاء القدر أولاً في معبد مجاور، ثم في بستان خارج المدينة، لكن في كل مرة يتجسس عليه عبد ابن أخ ميجادورس ليكونيدس. ^[5] يشعر إكليون بالرعب عندما يكتشف أن ذهبه قد سُرق على الرغم من احتياطاته. في هذه المرحلة، يعترف ليكونيدس لإوكليو بأنه اغتصب فايدريوم ويرغب في الزواج منها. وفي وقت لاحق، يكتشف ليكونيدس أن عبده هو الذي سرق الذهب، ويصر على إعادته. ( تنقطع المخطوطة هنا، ولكن من الملخص القديم يبدو أن ليكونيدس أعاد الذهب إلى إوكليو، الذي وافق على الزواج وأعطاه الذهب كمهر ).

• باكيديس ("الأخوات باخيس")

( المشاهد القليلة الأولى من المسرحية مفقودة. ) يقع الشاب منسيلوخوس في حب مومس تدعى باخوس. أثناء وجوده في الخارج، يقع صديقه بيستوكليروس في حب أخت باخوس التوأم، والتي تسمى أيضًا باخوس. يعود منسيلوخوس من إقامته لمدة عامين في أفسس، حيث أرسله والده نيكوبولس لجمع بعض المال. يخدع عبد منسيلوخوس الماكر كريسالوس نيكوبولس ليعتقد أن جزءًا من المال لا يزال في أفسس؛ وبهذه الطريقة سيكون منسيلوخوس قادرًا على الاحتفاظ ببعض المال لدفع ثمن خدمات باخوس. ولكن عندما يسمع منسيلوخوس أن بيستوكليروس لديه صديقة تدعى باخوس، في غضبه يعطي كل المال لوالده، ولا يحتفظ بأي شيء. بعد فوات الأوان، علم من بيستوكليروس أن هناك باخوسين. يتوسل كريسالوس إلى نيكوبولوس أن يلعب خدعة أخرى على والده للحصول على المال الذي يحتاجه. يخبر كريسالوس نيكوبولوس أن منسيلوخوس كان يمارس الحب مع زوجة جندي يُدعى كليوماخوس الذي يهدد بقتل منسيلوخوس. لحماية ابنه، وعد نيكوبولوس طوعًا بدفع 200 قطعة ذهبية. لاحقًا، في خدعة أخرى، أقنع كريسالوس نيكوبولوس بدفع 200 قطعة ذهبية أخرى لمنع ابنه من ارتكاب شهادة الزور. ولكن بعد فترة وجيزة عندما التقى نيكوبولوس بالجندي، علم أن باخوس مجرد مومس تدين للجندي بالمال. غاضبًا، ذهب نيكوبولوس ووالد بيستوكليروس فيلوكسينوس إلى منزل باخوس لمواجهة أبنائهما؛ خرجت الأختان وسحرتهما وأقنعتهما بالدخول والاستمتاع بالحفل.

• كابتيفي ("الأسرى")

تدور أحداث المسرحية في إيتوليا في غرب اليونان. حيث يقوم رجل عجوز يدعى هيجيو بشراء أسرى الحرب من إليس على أمل مبادلة أحدهم بابنه الذي وقع هو نفسه في الأسر في إليس. ومن بين أسرى هيجيو شاب يدعى فيلوكراتس وعبده المخلص تينداروس، وقد قاما بتبادل الهويات حتى يتمكن فيلوكراتس من العودة إلى عائلته في إليس. تنجح الخطة ويعود فيلوكراتس إلى منزله. وفي الوقت نفسه يتعرف أسير آخر من إليوس، وهو أريستوفونتس، على تينداروس ويخبر هيجيو عن غير قصد بما حدث. ويتم إرسال تينداروس إلى الأشغال الشاقة في مقلع حجارة. وفي وقت لاحق، يحمل إرغاسيلوس المتطفل/المتطفل أخبارًا متحمسة تفيد بوصول ابن هيجيو إلى الميناء. يصل فيلوكراتس، برفقة ابن هيجيو، فيلوبوليموس، ويحضران عبدًا هاربًا يُدعى ستالاجموس. عندما يتم استجواب ستالاجموس، يكشف أن تيندروس ليس سوى ابن هيجيو المفقود منذ زمن طويل والذي اختطفه ستالاجموس وباعه قبل سنوات. يتم إنقاذ تيندروس من عقوبته ويعود إلى والده.

• كازينا

تدور أحداث الفيلم حول أب وابنه، ليسيداموس ويوثينيكوس، يقعان في حب الفتاة الجميلة كاسينا، وهي فتاة تبلغ من العمر 16 عامًا تم تبنيها في عائلتهما عندما كانت طفلة. يرسل الأب ابنه إلى الخارج في رحلة ويخطط لزواج كاسينا من مدير مزرعته أوليمبيو، حتى يتمكن من استخدامها كعشيقة متى شاء دون علم زوجته كليوستراتا. عندما تكتشف كليوستراتا نيته، تخطط لزواج كاسينا من خادم يوثينيكوس شالينوس، للحفاظ عليها آمنة حتى عودة يوثينيكوس. عندما تفشل خطتها بعد إجراء القرعة، ترتدي شالينوس زي كاسينا وترسله إلى غرفة نوم منزل الجيران حيث يخطط ليسيداموس لقضاء الليلة مع كاسينا. يتم الكشف عن الزوج، ويتم الاحتفاظ بكاسينا بأمان لعودة يوثينيكوس.

• سيستلاريا ("التابوت الصغير") ( أجزاء كبيرة مفقودة )

كانت عاهرة شابة تدعى سيلينيوم تحب حبيبها الأول والوحيد، وهو شاب ثري يدعى ألسيسيماركوس، الذي وعدها بالزواج. لكنها شعرت بالحزن عندما علمت أن ألسيسيماركوس قد تزوج فتاة أخرى. كانت عاهرة سيلينيوم تعتقد أنها ابنة العاهرة ميلاينيس، لكن في الحقيقة كانت والدتها الحقيقية هي فانوستراتا، والدة خطيبة ألسيسيماركوس. وبالصدفة، سمعت عاهرة فانوستراتا، لامباديو، التي أُمرت بكشف عاهرة سيلينيوم وهي طفلة، تخبر عشيقتها أنه وجد المرأة العجوز التي حملتها، وأنه علم أنها أعطت الطفلة لتتبناها عاهرة تدعى ميلاينيس. سارعت ميلاينيس على الفور لإحضار رموز التعريف التي كانت تحتفظ بها في صندوق صغير ( سيستيلا ). أسقطت الخادمة الصندوق عن طريق الخطأ في الشارع؛ تم العثور عليه بواسطة لامباديو وعرضه على فانوستراتا، الذي تعرف على الرموز. أصبح ألكسيمرخوس الآن حرًا في الزواج من حبيبته سيلينيوم وانتهى كل شيء على ما يرام.

• كوركوليو

فيدروموس شاب من إبيداوروس في اليونان، يقع في حب فتاة تدعى بلانيسيوم يملكها القواد كابادوكس. ولأنه لا يملك المال لشرائها، أرسل فيدروموس كوركوليو، وهو "طفيلي" (متطفل)، إلى كاريا لاقتراض المال من صديق معين. وعندما عاد، أخبر كوركوليو فيدروموس أن صديقه ليس لديه مال، ولكنه، كوركوليو، التقى بجندي يُدعى ثيرابونتيجونوس، الذي أخبره أنه ينوي شراء بلانيسيوم لنفسه. سرق كوركوليو خاتم الجندي وسارع بالعودة إلى إبيداوروس. متنكرًا وحاملاً خطابه المزور، خدع المصرفي ليسو ليدفع المال إلى كابادوكس، وبذلك تمكن من شراء بلانيسيوم لفيدروموس. ولكن بلانيسيوم تعرف على الخاتم باعتباره خاتمًا كان ملكًا لوالدها ذات يوم، وعندما يصل الجندي إلى إبيداوروس، يتعرف بدوره على خاتم كان قد أعطاه لها ذات يوم. يتمكن فيدروموس من الزواج من بلانيسيوم، ولأن بلانيسيوم أثبتت أنها حرة المولد، فإن كابادوكس ملزم بإعادة الأموال التي دفعها مقابلها.

• إبيديكوس

يعود سيد العبد الشاب إبيديكوس ستراتيبوكليس من الحرب في طيبة، ومعه فتاة أسيرة وقع في حبها. ويأمر إبيديكوس بإيجاد أربعين مينا لدفع ثمنها. وهذا يثير قلق إبيديكوس، لأن ستراتيبوكليس كان قد جعله في وقت سابق يجد المال لشراء فتاة أخرى، وقد فعل إبيديكوس هذا من خلال خداع والد ستراتيبوكليس بيريفانيس ليصدق أن الفتاة هي ابنته. تخطر ببال إبيديكوس فكرة. فيقنع بيريفانيس بأن ستراتيبوكليس لا يزال يحب فتاة الموسيقى الخاصة به وقد اقترض المال لشرائها. ولمنع ذلك، يقترح إبيديكوس أن يشتري بيريفانيس الفتاة بنفسه، ويبيعها لضابط معين في الجيش مقابل ربح. يدفع بيريفانيس، لكن إبيديكوس يحضر له فتاة موسيقية أخرى تم تعيينها لهذا اليوم ويسلم المال إلى ستراتيبوكليس. وعندما يصل الضابط يخبر بيريفانيس أنها ليست نفس الفتاة التي أراد شراءها. الآن تصل فيليبا، المرأة التي اغتصبها بيريفانيس قبل سنوات، بحثًا عن ابنتها التي أُسرت في الحرب. تتعرف هي وبيريفانيس على بعضهما البعض، ولكن عندما يخرج الفتاة التي أخبره إبيديكوس أنها ابنتهما، تقول فيليبا إنها ليست هي. يقع إبيديكوس الآن في مشكلة كبيرة لأنه خدع بيريفانيس مرتين. ولكن بمحض الصدفة، عندما تصل الأسيرة، يتعرف إبيديكوس عليها: إنها ابنة فيليبا. يسعد بيريفانيس كثيرًا بالعثور على ابنته المفقودة لدرجة أنه يسامح إبيديكوس ويمنحه حريته.

• مناحميمي

تدور أحداث المسرحية في مدينة إبيدامنوس ^[6] في غرب اليونان. تبدأ المسرحية عندما يصل بينيكولوس، "الطفيلي"، إلى منزل مناكيموس على أمل أن يُقدم له العشاء. يخرج مناكيموس، ويتشاجر مع زوجته الشريرة. ويخبر بينيكولوس أنه سيعطي عباءة (في الواقع عباءة زوجته) لصديقته العاهرة إيروتيوم، التي تعيش بجواره. ويقنعان إيروتيوم بدعوتهما لتناول العشاء، وبينما ينتظران يذهبان إلى المنتدى لشرب الخمر. وفي الوقت نفسه، يصل شقيق مناكيموس التوأم، والذي يُدعى أيضًا مناكيموس، من سيراكيوز مع عبده ميسينيو، بحثًا عن توأمه المفقود منذ فترة طويلة. يرحب به إيروتيوم بحرارة، ويدعوه لتناول العشاء وبعد ذلك يعطيه العباءة ويطلب تعديلها. تلي ذلك سلسلة من سوء الفهم، حيث يتم ربط مناكيموس الأول من قبل والد زوجته وطبيب يعتقد أنه أصيب بالجنون؛ ينقذه ميسينيو. يلتقي الأخوان أخيرًا. يقرر الأول مناحمموس بيع كل ممتلكاته (بما في ذلك زوجته) بالمزاد والعودة إلى سيراكيوز مع شقيقه. يطالب ميسينيو بحريته لإنقاذه مناحمموس الأول.

• ميركاتور ("التاجر")

التقى شارينوس، ابن التاجر الأثيني ديمفو، بفتاة جميلة تدعى باسيكومبسا في رودس وأعادها إلى أثينا. كان ينوي التظاهر بأنه اشتراها لتكون خادمة لأمه. لكن والده رأى باسيكومبسا في الميناء، وأرادها لنفسه. أخبر ابنه أن باسيكومبسا جميلة جدًا بحيث لا يمكن أن تكون خادمة، وأصر على بيعها. رتب لصديقه ليسيماخوس أن يشتريها ويأخذها إلى منزله (منزل ليسيماخوس). لكن زوجة ليسيماخوس عادت بشكل غير متوقع من الريف وعندما ظهر طاهٍ لإعداد وليمة، حدث شجار. علم ابن ليسيماخوس، أوتيخوس، وهو صديق لكارينوس، من خادمة أن باسيكومبسا موجودة داخل المنزل. أحضر شارينوس، الذي كان على وشك السفر إلى الخارج في حالة من اليأس، وأحضره لإنقاذ باسيكومبسا. وبعد ذلك يلتقي أوتيخوس مع ليسيماخوس وديميفون ويوبخ ديميفون على سلوكه المشين.

• مايلز جلوريوسوس ("الجندي المتبجح")

تدور أحداث المسرحية في مدينة أفسس . حيث يقوم جندي متبجح يدعى بيرجوبالينيكس بخطف مومس تدعى فيلوكوماسيوم من أثينا. كما يتم القبض على عبد ماهر يدعى باليستريو بشكل منفصل وهو يعمل الآن في نفس المنزل. يقع سيد باليستريو السابق، الشاب الأثيني بلوسيكليس، في حب فيلوكوماسيوم ويأتي إلى أفسس لإنقاذها؛ وهو يسكن بجوار منزل عازب عجوز مرح يدعى بيريبلكتومينوس. وقد صنع باليستريو حفرة في الحائط بين المنازل حتى يتمكن فيلوكوماسيوم من زيارة بلوسيكليس. ولكن لسوء الحظ، يكتشف سكيلدروس، أحد خدم الجندي، العاشقين. ويضع باليستريو خطة للتظاهر بأن الفتاة التي تعيش بجوار المنزل هي الأخت التوأم لفيلوكوماسيوم، ويستمتع هو وبيريبلكتومينوس بخداع سكيلدروس غير الذكي بينما يخرج فيلوكوماسيوم أولاً من أحد الأبواب ثم من الباب الآخر. ثم يفكر باليستريو في خطة أخرى. يُقنع بيريبلكتومينوس إحدى العاهرات المحليات البارعات، أكروتيليوتيوم، وخادمتها ميلفيديبا، بالتظاهر بأن أكروتيليوتيوم هو المالك الثري للمنزل المجاور، وأنها مغرمة بالجندي بجنون. تنجح الخطة، ويأمر بيريبلكتومينوس فيلوكوماسيوم بالرحيل لإفساح المجال لعروسه الجديدة. ولكن عندما يذهب إلى المنزل المجاور للمطالبة بعروسه، يتعرض للضرب المبرح على يد خدم بيريبلكتومينوس.

• موستيلاريا ("الشبح")

يقع شاب يدعى فيلولاكيس في حب مومس تدعى فيليماتيوم، وفي غياب والده يقترض المال لشرائها. وفجأة، بينما كان هو وصديقه كاليداماتيس يحتفلان، يأتي عبده ترانيو بخبر عودة الأب. ويدخل ترانيو الجميع إلى المنزل وعندما يصل الأب ثيوبروبيديس، يخدعه ويظن أن المنزل مسكون بشبح ولا يمكن دخوله. ثم يخدع ترانيو جاره سيمو ليسمح لثيوبروبيديس بفحص منزله، الذي قيل لثيوبروبيديس أنه معروض للبيع. وبينما كان ترانيو خارج المسرح، يلتقي ثيوبروبيديس بعبيدين لكاليداماتيس ويدرك أنه تعرض للخداع من قبل ترانيو. فيقرر معاقبته. لكن كاليداماتيس يظهر ويتوسل إلى ثيوبروبيديس أن يسامح فيلولاكيس وترانيو.

• بيرسا ("الفارسية")

يقع العبد الماكر توكسيلوس، الذي يتولى رعاية منزل سيده أثناء غيابه، في حب ليمنيسلينيس، وهي مومس يملكها القواد دوردالوس، الذي يعيش بجواره. يقنع صديقه ساجاريستيو، وهو عبد ماكر آخر، بإقراضه المال اللازم لشرائها، واعدًا باستعادة المال من دوردالوس بحيلة. وفي الوقت نفسه، يقنع صديقًا آخر، الطفيلي ساتوريو، بإقراض ابنته لهذه الحيلة. يرتدي ساجاريستيو زي فارسي، ويبيع الفتاة لدوردالوس مقابل مبلغ كبير متظاهرًا بأنها أسيرة عربية. بعد ذلك مباشرة، يأتي ساتوريو لاستعادة ابنته من دوردالوس على أساس أنها مواطنة أثينية ويجره إلى المحكمة. نظرًا لعدم تقديم أي ضمان وقت البيع، فلا يجب إعادة المال، ويحتفل توكسيلوس وساجاريستيو بانتصارهما.

• بونولوس ("القرطاجي الصغير")

تدور أحداث المسرحية في كاليدون في وسط اليونان. يقع شاب يدعى أجوراستوكليس في حب خادمة تدعى أدلفاسيوم يملكها تاجر العبيد ليكوس. ويرى هو وعبده ميلفيو أدلفاسيوم وأختها في الشارع ويحاول كل منهما كسب حبها، لكنها ترفض عروضهما. يقترح ميلفيو خطة لإرسال مدير أجوراستوكليس كوليبسكوس إلى منزل ليكوس متظاهرًا بأنه زبون ثري. يحضر أجوراستوكليس بعض الشهود لمراقبة كوليبسكوس وهو يحمل الكثير من المال إلى المنزل. يخدعون ليكوس ليجعلوه ينكر أن أي عبد يحمل مالاً قد جاء إلى المنزل، ويهدده أجوراستوكليس بمقاضاته. يفر ليكوس. يأتي الآن مسافر قرطاجي إلى المدينة، ويتحدث باللغة البونيقية، بحثًا عن ابنتيه المفقودتين، اللتين وقعا في أسر القراصنة في طفولتهما. يتعرف هانو على أجوراستوكليس من ندبة لدغة قرد على أنه ابن ابن عمه الراحل. كما يكتشف أن أديلفاسيوم وأختها هما ابنتاه. يحدث لم شمل سعيد ويعلن أجوراستوكليس أنه سيعود إلى قرطاج مع هانو والفتيات.

• سودولوس

يشعر الشاب كاليدوروس بالضيق لأن حبيبته، العبدة المومس فينيسيوم، قد بيعت لضابط في الجيش المقدوني. لا يستطيع إيجاد العشرين مينا اللازمة لشرائها. يعد العبد الماكر بسيودولوس بالمساعدة. في المشهد التالي، يحضر مالك فينيسيوم، تاجر العبيد باليو، جميع عبيده ومومساته إلى الشارع ويوبخهم بغضب، ويأمرهم بإعداد وليمة لعيد ميلاده. لاحقًا، يلتقي بسيودولوس بوالد كاليدوروس سيمو ويراهنه بعشرين مينا على أن فينيسيوم ستكون حرة بحلول نهاية اليوم. في هذه المرحلة يصل هارباكس، خادم الضابط، حاملاً رصيد المال الذي يجب دفعه مقابل فينيسيوم. يتظاهر بسيودولوس بأنه خادم باليو، ويسلمه هارباكس رسالة من الضابط إلى باليو. الآن، يلبس سودولوس عبدًا ماكرًا آخر، سيميو، زي هارباكس ويرسله لمقابلة باليو. تنجح الخطة ويتم إطلاق سراح فينيسيوم. عندما يعود هارباكس الحقيقي، يعتقد سيمو وباليو أن هذه مجرد إحدى حيل سودولوس ويضايقان الصبي بوقاحة. بعد فوات الأوان، يدركان أنه حقيقي. يتعين على باليو أن يدفع لسيمو 20 مينا التي راهنها على أن سودولوس لن يتغلب عليهما، ويتعين على سيمو أن يدفع لسيمو 20 مينا ، على الرغم من أن سودولوس، الذي كان في حالة سكر شديدة في ذلك الوقت، عرض بسخاء إعادة نصف المال لسيمو إذا حضر حفلة معه.

• رودنز ("الحبل")

تهرب فتاتان، باليسترا وأمبيليسكا، من البحر بعد غرق سفينة قبالة ساحل شمال إفريقيا وتبحثان عن ملجأ في معبد فينوس القريب. يكتشفهما العبد الشاب تراشاليو، الذي يحب أمبيليسكا، هناك. الآن يصل تاجر العبيد لابراكس، برفقة شريكه التجاري تشارميدس، اللذين تحطمت سفينتهما أيضًا. عندما علم أن الفتاتين موجودتان في المعبد، دخل لابراكس لاعتقالهما. يتم إنقاذ الفتاتين من قبل تراشاليو، بمساعدة ديمونيس، الذي يعيش بجوار المعبد. يذهب تراشاليو لإحضار سيده الشاب، بلسيديبوس، الذي يحب باليسترا وقد دفع بالفعل للابراكس وديعة لشرائها. يأخذ بلسيديبوس لابراكس إلى المحكمة لمقاضاته بتهمة الاحتيال. في النصف الثاني من المسرحية، يظهر عبد ديمونيس غريبوس، وهو يسحب سلة أنقذها من البحر. يجده تراشاليو، ويشتبه في أن الحقيبة تحتوي على أموال لابراكس والرموز التي ستمكن باليسترا من إثبات هويتها، فيمنعه من سرقتها من خلال التمسك بالحبل الذي يسحب به جريبس السلة. يسعد ديمونيس باكتشاف الرموز أن باليسترا هي ابنته المفقودة منذ فترة طويلة. يجبر لابراكس على إعطاء جريبس المكافأة التي وعد بها. يستخدم ديمونيس المال لشراء الحرية لجريبس وأمبيليسكا، ويدعو الجميع لتناول العشاء.

• ستيخوس

أختان، فيلومينا وبامفيلا، تشتكيان من غياب زوجيهما لمدة ثلاث سنوات وضغط والدهما عليهما للزواج مرة أخرى. يصل الأب أنتيفو ويطلب نصيحتهما أولاً بشأن حصوله على زوجة جديدة، ثم يطرح موضوع زواجهما مرة أخرى؛ لكن الأختين ترفضان بشدة. عندما يغادر، ترسل فيلومينا في طلب الطفيلي جيلاسيموس؛ تريد إرساله لمعرفة ما إذا كانت هناك أخبار عن سفينة زوجها. يصل جيلاسيموس، ولكن بعد فترة وجيزة يأتي أيضًا عبد صبي يدعى بيناسيوم يحمل أخبارًا عن وصول السفينة. يحاول جيلاسيموس الحصول على دعوة عشاء لكنه يُرفض. يصل زوج فيلومينا إبيجنوموس قريبًا مع عبده ستيخوس: يطلب ستيخوس إجازة لمدة يوم، والتي يُمنح لها مع بعض النبيذ للاحتفال بذلك. للمرة الثالثة يجرب جيلاسيموس حظه في الحصول على دعوة عشاء، لكن يُرفض. الآن يصل زوج بامفيليبوس ويتحدث إلى أنتيفو، الذي يلمح إلى أنه يرغب في الحصول على فتاة موسيقية؛ فيُمنح الطلب. مرة أخرى، يحاول جيلاسيموس الحصول على دعوة ولكن يتم رفضه. في الجزء الأخير من المسرحية، يحتفل ستيخوس وصديقه سانجارينوس بعودة ستيخوس سالمًا ببعض الطعام والشراب والرقص، حيث تنضم إليهما صديقتهما المشتركة ستيفانيوم.

• ترينوموس ("العملات الثلاث")

يوبخ رجل أثيني يدعى ميجارونيدس صديقه كاليكليس لأنه اشترى منزل جاره خارميدس الذي كان مسافراً إلى سوريا بثمن بخس. ويشرح كاليكليس أنه فعل ذلك بشرف لأنه أراد حماية المنزل والكنز المدفون فيه من عادات الإسراف التي كان يتسم بها ابن خارميدس ليسبونيكوس. وفي الوقت نفسه، يخبر ليسيتيليس صديق خارميدس والده فيلتو أنه من أجل مساعدة خارميدس يرغب في الزواج من ابنة خارميدس دون مهر. ويذهب فيلتو إلى خارميدس ليعرض عليها الزواج، لكن الخطة تُحبط عندما يرفض خارميدس التخلي عن أخته دون مهر، لأن ذلك من شأنه أن يسيء إلى شرفها. وعندما يعلم كاليكليس بذلك، يستشير صديقه ميجارونيدس، الذي ينصحه باستخدام كنز خارميدس المدفون كمهر. عندما يقول كاليكليس إنه لا يريد إخبار ليسبونيكوس بشأن الكنز في حالة إساءة استخدامه، يقترح ميجارونيدس توظيف محتال مقابل ثلاث عملات معدنية (باللاتينية: trinummus )، وإلباسه وجعله يتظاهر بأنه أحضر المال من تشارميدس في سوريا. يعود تشارميدس الآن ويجري محادثة مسلية مع المحتال. في البداية يوبخ تشارميدس كاليكليس على شراء المنزل ولكن عندما يشرح كاليكليس كل شيء، يسعد تشارميدس. يُسمح لليسايتليس بالزواج من ابنة تشارميدس، ويتم خطبة ليسبونيكوس لابنة كاليكليس.

• تروكولنتس ("البلطجي")

كانت هناك ثلاث عشيقات لإحدى المحظيات، وهن: دينيارخوس، شاب من المدينة؛ وستراباكس، مزارع شاب؛ وستراتوفانيس، ضابط جيش من الشرق. عاد دينيارخوس من الخارج، فزار مدينة فرونيسيوم ولكن لم يُسمح له بالدخول. ويبدو أن مدينة فرونيسيوم وجدت طفلاً، وتنوي أن تتظاهر بأن الطفل هو طفل ستراتوفانيس. ثم وصل الجندي ستراتوفانيس، لكن الهدايا التي أحضرها لم تكن كافية، فرفضوا السماح له بالدخول. ثم وصل طباخ دينيارخوس سياموس حاملاً هدايا أرسلها له سيده، وتشاجر معه ستراتوفانيس الغيور. ثم وصل المزارع ستراباكس ومعه المال وتم السماح له بالدخول. أما عبده تروكولنتوس، الذي كان يتبعه لمنعه من إهدار أموال والده، فقد وقع فريسة لإغراءات خادمة فرونيسيوم أستافيوم. الآن يعود دينيارخوس، ولكن بما أن فرونيزيوم مشغولة مع ستراباكس، يتم رفض دخوله مرة أخرى، على الرغم من كل الهدايا التي أرسلها. في هذه اللحظة يصل رجل عجوز يدعى كاليكليس، يبحث عن الطفل الذي ولدته ابنته بعد اغتصابها. تخبره جاريتان، مهددتين بالعقاب، أن الطفل قد أعطي لفرونيزيوم وأن الأب هو دينيارخوس. يتوسل دينيارخوس إلى كاليكليس للمغفرة، ويعرض عليه أن يصلح الأمر بالزواج من الابنة. ومع ذلك، عندما يطلب من فرونيزيوم الطفل، تطلب الاحتفاظ به لفترة أطول لمواصلة خداعها لستراتوفانيس. عندما يأتي ستراتوفانيس يجد ستراباكس خارجًا من المنزل، ويتشاجر معه بغيرة، ولكن على الرغم من حقيقة أن ستراتوفانيس يدفع لفرونيزيوم مبلغًا ضخمًا آخر من المال، يفوز ستراباكس باليوم.

لم يتبق من هذه المسرحيات إلا عناوينها وأجزاء مختلفة منها.

أقدم مخطوطة لبلاوتوس هي مخطوطة قديمة ، تُعرف باسم مخطوطة أمبروز (أ)، لأنها محفوظة في مكتبة أمبروز في ميلانو . يُعتقد أنها ترجع إلى القرن الخامس، ^[7] ولكن لم يتم اكتشافها حتى عام 1815. هذه المخطوطة قابلة للقراءة جزئيًا فقط، حيث تم تنظيف الرق وكتابة نسخة من كتب الملوك والأخبار في الأعلى. أجزاء من النص مفقودة تمامًا (على سبيل المثال، لم يتبق شيء من أمفيترو ، وأسيناريا ، وأولولاريا ، أو من أول 475 سطرًا من باكديس )، وأجزاء أخرى بالكاد يمكن قراءتها. ^[8] تم العثور على الأجزاء الأكثر وضوحًا من أ في مسرحيات بيرسا ، وبونولوس ، وسودولوس ، وستيخوس . ^[9] وعلى الرغم من حالتها المجزأة، فقد أثبتت هذه المخطوطة قيمتها الكبيرة في تصحيح أخطاء ب.

تمثل مخطوطات عائلة بالاتين تقليدًا ثانيًا للمخطوطات، وقد سميت بهذا الاسم لأن اثنين من أهم مخطوطاتها كانت محفوظة ذات يوم في مكتبة الناخب بالاتين في هايدلبرغ في ألمانيا. ^[10] لقد ضاع النموذج الأصلي لهذه العائلة الآن ولكن يمكن إعادة بنائه من مخطوطات لاحقة مختلفة، بعضها يحتوي إما على النصف الأول أو النصف الثاني من المسرحيات فقط. المخطوطة الأكثر أهمية في هذه المجموعة هي "ب"، من القرن العاشر أو أوائل القرن الحادي عشر، محفوظة الآن في مكتبة الفاتيكان. تنتمي المخطوطتان ج ود أيضًا إلى هذه العائلة. ينسب ليندسي المخطوطة ب الأصلية المفقودة، والتي نُسخت منها كل هذه المخطوطات، إلى القرن الثامن أو التاسع. ^[11] نظرًا لبعض الأخطاء المشتركة بين كل من عائلة أ وعائلة ب، يُعتقد أنهما ليسا مستقلين تمامًا، لكنهما نسختان من مخطوطة واحدة يرجع تاريخها ربما إلى القرن الرابع أو الخامس الميلادي. ^[7]

في مرحلة ما، تم تقسيم المسرحيات في عائلة P إلى نصفين، أحدهما يحتوي على Amphitruo إلى Epidicus (مع حذف Bacchides )، والآخر يحتوي على Bacchides و Menaechmi إلى Truculentus . تم العثور على أول ثماني مسرحيات في B، وتم العثور على أول ثلاث وجزء من Captivi في D. تم العثور على آخر اثنتي عشرة مسرحية في B و C و D. بالإضافة إلى ذلك، كانت هناك ذات يوم مخطوطة مجزأة تسمى Codex Turnebi (T)، والتي استخدمها عالم فرنسي يُدعى Turnèbe في القرن السادس عشر. على الرغم من ضياع هذه المخطوطة الآن، فقد احتفظ Turnèbe نفسه ببعض القراءات منها، وتم تسجيل البعض الآخر في هوامش طبعة من القرن السادس عشر اكتشفها ليندسي في مكتبة بودليان في أكسفورد. ^[12]

هناك بعض المؤشرات (على سبيل المثال، فجوات صغيرة في النص حيث يبدو أنه كان هناك ثقب أو فجوة في الرق) على أن المخطوطة الأصلية P تم نسخها من مخطوطة سابقة تحتوي على 19 أو 20 أو 21 سطرًا في الصفحة، بعبارة أخرى كانت كتابًا مشابهًا جدًا لـ A، الذي يحتوي على 19 سطرًا في الصفحة، وربما كان عمره تقريبًا نفس العمر. ومع ذلك، فإن ترتيب المسرحيات في A يختلف قليلاً عن ترتيبها في عائلة المخطوطات P. العناوين الموجودة أعلى المشاهد في A، والتي تحتوي على أسماء الشخصيات، والتي كانت مكتوبة بالحبر الأحمر، قد تم غسلها تمامًا، ويبدو أن العناوين الموجودة في عائلة P تستند إلى التخمين وبالتالي ربما كانت مفقودة أيضًا في أحد أسلاف مخطوطة P المفقودة. لهذا السبب فإن أسماء بعض الشخصيات الثانوية غير معروفة. ^[12]

يمكن رؤية السياق التاريخي الذي كتب فيه بلاوتوس، إلى حد ما، في تعليقاته على الأحداث والأشخاص المعاصرين. كان بلاوتوس كاتبًا مسرحيًا كوميديًا شهيرًا بينما كان المسرح الروماني لا يزال في مهده ولم يتطور إلى حد كبير. في الوقت نفسه، كانت الجمهورية الرومانية تتوسع في السلطة والنفوذ. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

اتُهم بلاوتوس أحيانًا بتعليم اللامبالاة العامة والاستهزاء بالآلهة. يمكن مقارنة أي شخصية في مسرحياته بإله. سواء لتكريم شخصية أو للسخرية منها، كانت هذه الإشارات مهينة للآلهة. تتضمن هذه الإشارات إلى الآلهة شخصية تقارن امرأة بشرية بإله، أو تقول إنه يفضل أن تحبه امرأة على أن تحبه الآلهة. يقول بيرجوبالينيكس من مايلز جلوريوسوس (مقابل 1265)، في التفاخر بحياته الطويلة، إنه ولد بعد جوبيتر بيوم واحد. في كوركوليو ، يقول فايدرومي "أنا إله" عندما يلتقي بلانيسيوم لأول مرة. في سودولوس ، يُقارن جوبيتر بباليو القواد . ليس من غير المألوف أيضًا أن تحتقر شخصية الآلهة، كما هو الحال في بونولوس ورودنز .

ومع ذلك، عندما تزدري شخصية إلهًا، فإنها عادة ما تكون شخصية ذات مكانة منخفضة، مثل القواد. ربما يفعل بلاوتوس هذا لإحباط الشخصيات. ^{[ بحث أصلي؟ ]} غالبًا ما يجلب الجنود السخرية بين الآلهة. غالبًا ما يستخف الشباب، الذين من المفترض أن يمثلوا الطبقة الاجتماعية العليا، بالآلهة في ملاحظاتهم. غالبًا ما يمتدح الطفيليات والقوادون والعاهرات الآلهة باحتفال ضئيل.

يزعم توليفر أن الدراما تعكس التغيير الاجتماعي وتنذر به . ومن المرجح أن يكون هناك بالفعل قدر كبير من الشكوك حول الآلهة في عصر بلاوتوس. لم يخترع بلاوتوس أو يشجع على عدم احترام الآلهة، بل كان يعكس أفكار عصره. كانت الدولة تسيطر على الإنتاجات المسرحية، وكان من الممكن حظر مسرحيات بلاوتوس، لو كانت جريئة للغاية. ^[13]

وقعت الحرب البونيقية الثانية من عام 218 إلى عام 201 قبل الميلاد؛ وكان الحدث المركزي فيها هو غزو هانيبال لإيطاليا. خصص م. لي فصلاً موسعًا عن بلاوتوس وهانيبال في كتابه الصادر عام 2004 بعنوان الكوميديا ​​وصعود روما . ويقول إن "المسرحيات نفسها تحتوي على إشارات عرضية إلى حقيقة مفادها أن الدولة في حالة حرب...". ^[14] ومن الأمثلة الجيدة على ذلك مقطع شعري من كتاب الأميال المجيدة، والذي لا يُعرف تاريخ تأليفه ولكنه غالبًا ما يُوضع في العقد الأخير من القرن الثالث قبل الميلاد. ^[15] يعتقد إيه إف ويست أن هذا تعليق مُدرج على الحرب البونيقية الثانية. في مقالته "حول مقطع وطني في كتاب الأميال المجيدة لبلاوتوس"، يذكر أن الحرب "أشغلت الرومان أكثر من جميع المصالح العامة الأخرى مجتمعة". ^[16] ويبدو أن المقطع يهدف إلى إثارة حماس الجمهور، بدءًا من " hostis tibi adesse "، أو "العدو قريب". ^[17]

في ذلك الوقت، أراد الجنرال سكيبيو الإفريقي مواجهة هانيبال، وهي الخطة التي "أيدها عامة الناس بشدة". ^[18] ويبدو أن بلاوتوس دفع مجلس الشيوخ إلى الموافقة على الخطة، فحرك جمهوره بفكرة وجود عدو قريب ودعوة إلى التفوق عليه بالمناورة. لذلك، فمن المعقول أن نقول إن بلاوتوس، وفقًا لـ PB Harvey، كان "على استعداد لإدراج [في مسرحياته] تلميحات محددة للغاية يمكن للجمهور فهمها". ^[19] يكتب M. Leigh في فصله عن بلاوتوس وهانيبال أن "بلوتوس الذي يخرج من هذا التحقيق هو شخص تلمس مسرحياته الكوميدية باستمرار أعصاب الجمهور الذي يكتب له". ^[20]

لاحقًا، بعد الصراع مع هانيبال، كانت روما تستعد للشروع في مهمة عسكرية أخرى، هذه المرة في اليونان. وبينما كانوا سيتقدمون في النهاية ضد فيليب الخامس في الحرب المقدونية الثانية ، كان هناك نقاش كبير مسبقًا حول المسار الذي يجب أن تتخذه روما في هذا الصراع. لكن بدء هذه الحرب لن يكون مهمة سهلة بالنظر إلى تلك الصراعات الأخيرة مع قرطاج - كان العديد من الرومان متعبين للغاية من الصراع لدرجة أنهم لم يفكروا في الشروع في حملة أخرى. كما كتب دبليو إم أوينز في مقالته " Stichus of Plautus and the Political Crisis of 200 BC"، "هناك أدلة على أن الشعور المناهض للحرب كان عميقًا واستمر حتى بعد الموافقة على الحرب". ^[21] يزعم أوينز أن بلاوتوس كان يحاول مطابقة المزاج المعقد للجمهور الروماني الذي كان يركب انتصار الحرب البونيقية الثانية لكنه يواجه بداية صراع جديد. ^[22] على سبيل المثال، تبدو شخصيات البنات المطيعات ووالدهن مهووسين بفكرة officium ، وهي الواجب الذي يتعين على المرء أن يفعل ما هو صواب. كان حديثهم مليئًا بكلمات مثل pietas و aequus ، وكانوا يكافحون من أجل جعل والدهم يقوم بدوره المناسب. ^[23] كان لدى الطفيلي في هذه المسرحية، جيلاسيموس، علاقة راعي-عميل مع هذه العائلة وعرض القيام بأي وظيفة من أجل تلبية احتياجاتهم؛ يقترح أوينز أن بلاوتوس كان يصور الصعوبات الاقتصادية التي كان يعاني منها العديد من المواطنين الرومان بسبب تكلفة الحرب. ^[24]

وبتكرار المسؤولية عن يأس الطبقة الدنيا، يثبت بلاوتوس نفسه بقوة إلى جانب المواطن الروماني العادي. ورغم أنه لم يشر بشكل محدد إلى الحرب المحتملة مع اليونان أو الحرب السابقة (التي قد تكون بالغة الخطورة)، فإنه يبدو وكأنه يروج لرسالة مفادها أن الحكومة لابد وأن تعتني بشعبها قبل محاولة القيام بأي عمل عسكري آخر.

تختلف الكوميديا ​​اليونانية الجديدة اختلافًا كبيرًا عن مسرحيات أريستوفانيس. والفرق الأكثر وضوحًا، وفقًا لدانا ف. ساتون، هو أن الكوميديا ​​الجديدة، مقارنة بالكوميديا ​​القديمة، "خالية من المحتوى السياسي أو الاجتماعي أو الفكري الجاد" و"يمكن تقديمها في أي عدد من المواقف الاجتماعية والسياسية دون المخاطرة بالإساءة". ^[25] إن المخاطرة التي اشتهر بها أريستوفانيس تفتقر بشكل ملحوظ إلى مسرحيات الكوميديا ​​الجديدة لميناندر . بدلاً من ذلك، هناك تركيز أكبر على المنزل ووحدة الأسرة - وهو شيء يمكن للرومان، بما في ذلك بلاوتوس، فهمه وتبنيه بسهولة لأنفسهم في وقت لاحق من التاريخ.

إن العلاقة بين الأب والابن من الموضوعات الرئيسية في الكوميديا ​​اليونانية الحديثة. على سبيل المثال، في مسرحية " Dis Exapaton " لميناندر ، هناك تركيز على الخيانة بين الفئات العمرية والأصدقاء. إن العلاقة بين الأب والابن قوية للغاية ويظل الابن مخلصًا للأب. العلاقة هي دائمًا محور الاهتمام، حتى لو لم تكن محور كل عمل يقوم به الشخصيات الرئيسية. من ناحية أخرى، في مسرحية "Plautus"، لا يزال التركيز منصبًا على العلاقة بين الأب والابن، لكننا نرى خيانة بين الرجلين لم نراها في مسرحية "Menander". هناك تركيز على السلوك اللائق بين الأب والابن، والذي كان، على ما يبدو، مهمًا جدًا للمجتمع الروماني في زمن "Plautus".

يصبح هذا هو الاختلاف الرئيسي، وأيضًا التشابه بين ميناندر وبلوتوس. كلاهما يعالج "المواقف التي تميل إلى التطور في حضن الأسرة". ^[25] يعكس كلا المؤلفين، من خلال مسرحياتهما، مجتمعًا أبويًا حيث تكون علاقة الأب والابن ضرورية للعمل السليم وتطور الأسرة. ^[26] لم تعد عبارة عن بيان سياسي، كما هو الحال في الكوميديا ​​القديمة، بل عبارة عن بيان حول العلاقات الأسرية والسلوك اللائق بين الأب وابنه. لكن المواقف بشأن هذه العلاقات تبدو مختلفة كثيرًا - انعكاسًا لكيفية اختلاف عالمي ميناندر وبلوتوس.

هناك اختلافات ليس فقط في كيفية تقديم العلاقة بين الأب والابن، ولكن أيضًا في الطريقة التي يكتب بها ميناندر وبلوتوس شعرهما. يناقش ويليام إس أندرسون مصداقية ميناندر مقابل مصداقية بلوتوس، ويقول في جوهره إن مسرحيات بلوتوس أقل مصداقية بكثير من مسرحيات ميناندر لأنها تبدو وكأنها مهزلة بالمقارنة. ويتناولها باعتبارها انعكاسًا لميناندر مع بعض مساهمات بلوتوس الخاصة. يزعم أندرسون أن هناك عدم توازن في شعر بلوتوس مما يؤدي إلى "عدم التصديق ورفض التعاطف من قبل الجمهور". ^[27]

إن أفضل ما يمكن أن نلاحظه في مقدمة كل من ميناندر وبلوتوس هو أن شعرهما يتضافر في أفضل صورة ممكنة. ويشير روبرت ب. لويد إلى أنه "على الرغم من أن المقدمتين تقدمان مسرحيتين تختلف حبكتهما اختلافًا جوهريًا، إلا أنهما متطابقتان تقريبًا في الشكل..." ^[28]. ثم يواصل الحديث عن الأسلوب المحدد لبلاوتوس الذي يختلف اختلافًا كبيرًا عن أسلوب ميناندر. فيقول إن "الإسهاب في المقدمات التي كتبها بلوتوس كان محل تعليق وتبرير في كثير من الأحيان بسبب ضرورة الكاتب المسرحي الروماني لكسب جمهوره". ^[28] ومع ذلك، ففي كل من ميناندر وبلوتوس، فإن اللعب بالألفاظ أمر أساسي في الكوميديا ​​التي يقدمانها. قد يبدو بلوتوس أكثر إسهابًا، ولكن عندما يفتقر إلى الكوميديا ​​الجسدية فإنه يعوض عن ذلك بالكلمات والجناس والتورية. ^[29] انظر أيضًا "النكات واللعب بالألفاظ" أدناه.

اشتهر بلاوتوس بتفانيه في استخدام التورية، وخاصة عندما يتعلق الأمر بأسماء شخصياته. ففي مسرحية Miles Gloriosus ، على سبيل المثال، يُترجم اسم المحظية الأنثى، Philocomasium، إلى "عاشقة الحفلات الجيدة" - وهو أمر مناسب تمامًا عندما نتعرف على الحيل والأساليب الجامحة لهذه العاهرة.

إن شخصيات بلاوتوس ـ والتي يبدو أن العديد منها يظهر في عدد لا بأس به من مسرحياته ـ جاءت أيضاً من أصول يونانية، وإن كانت هي الأخرى تلقت بعض الإبداعات من بلاوتوس. والواقع أن بلاوتوس كان يكيف هذه المسرحيات، وكان من الصعب ألا يكون لديه نفس أنواع الشخصيات ـ أدوار مثل العبيد، والمحظيات، والجنود، والشيوخ. ومن خلال العمل مع الشخصيات الموجودة بالفعل ولكن مع حقن إبداعه الخاص، كما كتب جيه سي بي لو في مقاله "جوانب من أصالة بلاوتوس في مسرحية أسيناريا"، "كان بوسع بلاوتوس أن يعدل بشكل كبير من طريقة توصيف الشخصيات، وبالتالي التركيز الكامل على المسرحية". ^[30]

إن أحد أفضل الأمثلة على هذه الطريقة هو العبد عند بلاوتوس، وهو الشكل الذي يلعب دورًا رئيسيًا في عدد لا بأس به من أعمال بلاوتوس. إن "العبد الذكي" على وجه الخصوص شخصية قوية جدًا؛ فهو لا يقدم التفسير والفكاهة فحسب، بل إنه غالبًا ما يقود الحبكة في مسرحيات بلاوتوس. يزعم سي. ستاس أن بلاوتوس أخذ شخصية العبد الأصلية من الكوميديا ​​الجديدة في اليونان وغيّرها لأغراضه الخاصة. في الكوميديا ​​الجديدة، كتب، "العبد غالبًا لا يكون أكثر من مجرد دور كوميدي، مع الغرض الإضافي، ربما، من التفسير". ^[31] وهذا يوضح أنه كانت هناك سابقة لهذا النموذج الأصلي للعبد، ومن الواضح أن بعض دوره القديم لا يزال مستمرًا في بلاوتوس (المونولوجات التفسيرية، على سبيل المثال). ومع ذلك، نظرًا لأن بلاوتوس وجد الفكاهة في العبيد الذين يخدعون أسيادهم أو يقارنون أنفسهم بالأبطال العظماء، فقد أخذ الشخصية خطوة أبعد وخلق شيئًا مميزًا. ^[32]

من بين حوالي 270 اسم علم في مسرحيات بلاوتوس الباقية، هناك حوالي 250 اسمًا يونانيًا. ^[33] يقترح ويليام إم سيمان أن هذه الأسماء اليونانية كانت ستقدم لكمة كوميدية للجمهور بسبب فهمها الأساسي للغة اليونانية. ^[34] يقترح سيمان أن هذا الفهم السابق للغة اليونانية يأتي من "تجربة الجنود الرومان خلال الحربين البونيقيتين الأولى والثانية. لم يكن لدى الرجال المقيمين في المناطق اليونانية الفرصة لتعلم اللغة اليونانية الكافية لغرض المحادثة اليومية فحسب، بل كانوا أيضًا قادرين على مشاهدة المسرحيات باللغة الأجنبية". ^[35] إن وجود جمهور لديه معرفة باللغة اليونانية، سواء كانت محدودة أو أكثر توسعًا، سمح لبلاوتوس بمزيد من الحرية لاستخدام المراجع والكلمات اليونانية. كما أنه باستخدام العديد من المراجع اليونانية وإظهار أن مسرحياته كانت يونانية في الأصل، "من الممكن أن يكون بلاوتوس مدرسًا للأدب اليوناني والأساطير والفن والفلسفة؛ كما كان يعلم شيئًا من طبيعة الكلمات اليونانية للأشخاص الذين، مثله، أصبحوا مؤخرًا على اتصال وثيق بهذه اللغة الأجنبية وكل ثرواتها." ^[36]

في زمن بلاوتوس، كانت روما تتوسع، وحققت نجاحًا كبيرًا في اليونان. وقد علق دبليو إس أندرسون على أن بلاوتوس "يستخدم الكوميديا ​​اليونانية ويستغلها للإشارة إلى تفوق روما، بكل حيويتها الخام، على العالم اليوناني، الذي أصبح الآن تابعًا سياسيًا لروما، والتي ساعدت مؤامراتها الكوميدية الضعيفة في تفسير سبب عدم كفاءة اليونانيين في العالم الحقيقي في القرنين الثالث والثاني، حيث مارس الرومان السيادة". ^[37]

كان بلاوتوس معروفًا باستخدامه للأسلوب اليوناني في مسرحياته، كجزء من تقليد التنوع في موضوع معين. وقد كان هذا نقطة خلاف بين العلماء المعاصرين. تنص إحدى الحجج على أن بلاوتوس يكتب بأصالة وإبداع - والأخرى، أن بلاوتوس مقلد للكوميديا ​​​​اليونانية الحديثة وأنه لا يقدم أي مساهمة أصلية في كتابة المسرحيات. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

إن قراءة واحدة لمسرحية " أميال جلوريوسوس" تترك القارئ مع فكرة مفادها أن الأسماء والأماكن والمسرحيات كلها يونانية، ولكن يجب على المرء أن ينظر إلى ما هو أبعد من هذه التفسيرات السطحية. إن دبليو إس أندرسون من شأنه أن يوجه أي قارئ بعيدًا عن فكرة أن مسرحيات بلاوتوس ليست ملكه أو على الأقل ليست سوى تفسيره. يقول أندرسون إن "بلوتوس يجعل كل المسرحيات متجانسة كوسائل لاستغلاله الخاص. وعلى عكس روح الأصل اليوناني، فإنه يصمم الأحداث في النهاية... أو يغير الموقف ليناسب توقعاته". ^[38] يبدو أن رد فعل أندرسون العنيف على استيلاء بلاوتوس على المسرحيات اليونانية يشير إلى أنها لا تشبه بأي حال من الأحوال أصولها. ويبدو من المرجح أن بلاوتوس كان يجرب فقط وضع الأفكار الرومانية في أشكال يونانية.

هناك فكرة مهمة يجب أن ندركها وهي فكرة التلوث ، والتي تشير إلى خلط عناصر من مسرحيتين أو أكثر. ويبدو أن بلاوتوس منفتح تمامًا على طريقة التكيف هذه، ويبدو أن العديد من مؤامراته قد تم تجميعها معًا من قصص مختلفة. ومن الأمثلة الممتازة على ذلك مسرحية Bacchides وسابقتها اليونانية المفترضة Dis Exapaton لميناندر. يُترجم العنوان اليوناني الأصلي إلى "الرجل المخادع مرتين"، إلا أن نسخة بلاوتوس تحتوي على ثلاث حيل. ^[39] علق V. Castellani قائلاً:

لقد كان هجوم بلاوتوس على النوع الذي قام بنسخ مادته، كما ذكرنا آنفاً، هجوماً رباعياً. فقد قام بتفكيك العديد من المؤامرات المبنية بدقة في المسرحيات اليونانية؛ وقام بتقليص بعض الشخصيات المرسومة بشكل جميل في مسرحية ميناندر ومعاصري ميناندر وأتباعه، وبالغ في بعضها الآخر، إلى صور كاريكاتورية؛ كما قام باستبدال الفكاهة الأنيقة التي تميزت بها نماذجه بحماقاته الأكثر قوة وسخافة في العمل، وفي التصريح، وحتى في اللغة. ^[40]

إن بلاوتوس، من خلال استكشافه للأفكار المتعلقة بالولاء الروماني، والخداع اليوناني، والاختلافات العرقية، "تجاوز نموذجه بمعنى ما". ^[41] لم يكتف بالاعتماد فقط على التكيف المخلص الذي، على الرغم من كونه مسليًا، إلا أنه لم يكن جديدًا أو جذابًا بالنسبة لروما. لقد أخذ بلاوتوس ما وجده ولكنه حرص مرة أخرى على التوسع والحذف والتعديل. ويبدو أنه اتبع نفس المسار الذي سلكه هوراس، على الرغم من أن هوراس متأخر كثيرًا، حيث وضع الأفكار الرومانية في أشكال يونانية. لم يقلد الإغريق فحسب، بل إنه في الواقع شوه المسرحيات وقطعها وحولها إلى شيء روماني بالكامل. في جوهره، إنه مسرح يوناني استعمرته روما وكتابها المسرحيون.

في اليونان القديمة خلال فترة الكوميديا ​​الجديدة، والتي استوحى منها بلاوتوس الكثير من إلهامه، كانت هناك مسارح دائمة تلبي احتياجات الجمهور وكذلك الممثلين. كان لدى أعظم كتاب المسرح في ذلك الوقت مرافق عالية الجودة لتقديم أعمالهم، وبمعنى عام، كان هناك دائمًا ما يكفي من الدعم العام لإبقاء المسرح قيد التشغيل وناجحًا. ومع ذلك، لم يكن هذا هو الحال في روما خلال فترة الجمهورية، عندما كتب بلاوتوس مسرحياته. بينما كان هناك دعم عام للمسرح وكان الناس يستمتعون بالمأساة والكوميديا ​​على حد سواء، لم يكن هناك مسرح دائم في روما حتى خصص بومبي واحدًا في عام 55 قبل الميلاد في كامبوس مارتيوس. ^[42]

كان الافتقار إلى مساحة دائمة عاملاً رئيسيًا في المسرح الروماني وصناعة المسرح في عهد بلاوتوس. في مقدمتهم لـ Miles Gloriosus، يقول هاموند وماك وموسكاليو إن "الرومان كانوا على دراية بالمسرح الحجري اليوناني، ولكن لأنهم اعتقدوا أن الدراما لها تأثير محبط، فقد كان لديهم نفور شديد من بناء المسارح الدائمة". ^[43] يتردد صدى هذا القلق عندما نفكر في موضوع مسرحيات بلاوتوس. يصبح غير الواقعي حقيقة على المسرح في عمله. يلاحظ تي جيه مور أن "كل تمييز بين المسرحية والإنتاج و"الحياة الواقعية" قد تم محوه [مسرحية بلاوتوس Curculio ]". ^[44] كان المكان الذي تنقلب فيه المعايير الاجتماعية مشبوهًا بطبيعته. كانت الأرستقراطية تخشى قوة المسرح. كان من خلال فضلهم ومواردهم غير المحدودة فقط أن يتم بناء مسرح مؤقت خلال مهرجانات معينة.

كانت الدراما الرومانية، وخاصة الكوميديا ​​البلوتينية، تُعرض على خشبة المسرح أثناء الألعاب المسرحية أو المهرجانات. وفي مناقشته لأهمية الألعاب المسرحية في المسرح الروماني المبكر، يقول جون آرثر هانسون إن هذا المهرجان على وجه الخصوص "كان يوفر أيامًا أكثر للتمثيلات الدرامية من أي مهرجانات منتظمة أخرى، وفيما يتعلق بهذه الألعاب المسرحية ، فقد وصلنا الدليل الأدبي الأكثر تأكيدًا وتأكيدًا على موقع الألعاب المسرحية". ^[45] ولأن الألعاب المسرحية كانت دينية بطبيعتها، فقد كان من المناسب للرومان أن يقيموا هذا المسرح المؤقت بالقرب من معبد الإله الذي يتم الاحتفال به. ويشير إس إم جولدبرج إلى أن " الألعاب المسرحية كانت تُقام عمومًا داخل حرم الإله المعين الذي يتم تكريمه". ^[46]

ويشير تي جيه مور إلى أن "الجلوس في المسارح المؤقتة التي عُرضت فيها مسرحيات بلاوتوس لأول مرة كان غالبًا غير كافٍ لجميع أولئك الذين يرغبون في مشاهدة المسرحية، وأن المعيار الأساسي لتحديد من يجب أن يقف ومن يمكنه الجلوس كان الوضع الاجتماعي". ^[47] وهذا لا يعني أن الطبقات الدنيا لم تشاهد المسرحيات؛ ولكن ربما كان عليهم الوقوف أثناء المشاهدة. كانت المسرحيات تُعرض علنًا، وللجمهور، مع أبرز أعضاء المجتمع في المقدمة.

كانت المسارح الخشبية التي عُرضت عليها مسرحيات بلاوتوس ضحلة وطويلة، ولها ثلاث فتحات فيما يتصل بمسرح المسرح. وكانت المسارح أصغر بكثير من أي مبنى يوناني مألوف لدى العلماء المعاصرين. ولأن المسرح لم يكن من الأولويات في زمن بلاوتوس، فقد تم بناء هذه المباني وتفكيكها في غضون يوم واحد. والأكثر من ذلك أنه كان يتم تفكيكها بسرعة بسبب احتمالية نشوب حرائق فيها. ^[48]

غالبًا ما كانت جغرافية المسرح والأهم من ذلك المسرحية تتطابق مع جغرافية المدينة حتى يكون الجمهور على دراية جيدة بمكان المسرحية. يقول مور إن "الإشارات إلى المواقع الرومانية لابد وأن كانت مذهلة لأنها ليست مجرد إشارات إلى أشياء رومانية، بل إنها التذكيرات الأكثر وضوحًا بأن الإنتاج يحدث في مدينة روما". ^[49] لذا، يبدو أن بلاوتوس قد صمم مسرحياته بطريقة واقعية إلى حد ما. للقيام بذلك، كان بحاجة إلى خروج شخصياته ودخولها إلى أو من أي منطقة تناسب مكانتهم الاجتماعية.

لقد أبدى عالمان، هما في جيه روسيفاتش ون. إي. أندروز، ملاحظات مثيرة للاهتمام حول فن المسرح في مسرحية بلاوتوس: حيث كتب في جيه روسيفاتش عن تحديد جانب المسرح من خلال المكانة الاجتماعية والجغرافيا. ويقول، على سبيل المثال، "إن منزل الطبيب يقع خارج المسرح إلى اليمين. ومن المتوقع أن نجد الطبيب في المنتدى أو ما يقرب منه ". ^[50] وعلاوة على ذلك، يقول إن الشخصيات التي تعارض بعضها البعض يجب أن تخرج دائمًا في اتجاهات متعاكسة. وفي سياق مختلف قليلاً، تناقش ن. إي. أندروز الدلالات المكانية لمسرحية بلاوتوس؛ فقد لاحظت أن حتى المساحات المختلفة للمسرح مشحونة موضوعيًا. وتقول:

تستخدم مسرحية كاسينا لبلاوتوس هذه الارتباطات المأساوية التقليدية بين الذكر/الخارج والأنثى/الداخل، ولكنها بعد ذلك تعكسها من أجل إقامة علاقة أكثر تعقيدًا بين النوع والجنس والفضاء الدرامي. في مسرحية كاسينا ، يتم التعبير عن الصراع من أجل السيطرة بين الرجال والنساء من خلال جهود الشخصيات للسيطرة على حركة المسرح داخل وخارج المنزل. ^[51]

ويشير أندروز إلى حقيقة مفادها أن الصراع على السلطة في مسرحية "كازينا" واضح في المجيء والذهاب اللفظيين. إن كلمات الفعل والطريقة التي تُقال بها مهمة في صناعة المسرح. والكلمات التي تدل على الاتجاه أو الفعل مثل " أبيو " ("أذهب")، و "ترانسيو" ("أذهب")، و "فوريس كريبويرنت" ("تصرير الأبواب")، أو "إنتوس " ("داخل")، والتي تشير إلى رحيل أي شخصية أو دخولها، هي كلمات قياسية في حوار مسرحيات بلاوتوس. ويمكن اعتبار أفعال الحركة أو العبارات هذه بمثابة توجيهات مسرحية لبلاوتوس حيث لا توجد توجيهات مسرحية واضحة. ومع ذلك، غالبًا ما تنشأ الحاجة إلى الانتقال إلى الفصل التالي في هذه التبادلات بين الشخصيات. وقد يستخدم بلاوتوس ما يُعرف بـ "المونولوج الضمني". ويشير إس إم جولدبرج إلى أن "النص لا يشير إلى مرور الوقت بطوله بقدر ما يشير إلى مخاطبته المباشرة والفورية للجمهور، ومن خلال تحوله من السيناري في الحوار إلى اليامبي السباعي . ويؤدي التحول الناتج عن ذلك في المزاج إلى تشتيت انتباهنا وتشويه إحساسنا بمرور الوقت". ^[52]

كان للمسارح الصغيرة تأثير كبير على صناعة المسرح الروماني القديم. وبسبب هذه المساحة المحدودة، كانت الحركة محدودة أيضًا. سمح المسرح اليوناني بالإيماءات الكبرى والحركة المكثفة للوصول إلى أعضاء الجمهور الذين كانوا في الجزء الخلفي من المسرح. ومع ذلك، كان على الرومان أن يعتمدوا أكثر على أصواتهم من البنية الجسدية الكبيرة. لم تكن هناك أوركسترا متاحة كما كان الحال بالنسبة لليونانيين وهذا ينعكس في الافتقار الملحوظ إلى جوقة في الدراما الرومانية. غالبًا ما يطلق على الشخصية البديلة التي تعمل كجوقة في الدراما اليونانية "المقدمة". ^[53]

يقول جولدبرج إن "هذه التغييرات عززت علاقة مختلفة بين الممثلين والمساحة التي يؤدون فيها وكذلك بينهم وبين جمهورهم". ^[54] لقد تم دفع الممثلين إلى تفاعل أقرب بكثير مع الجمهور. وبسبب هذا، أصبح أسلوب التمثيل معينًا مطلوبًا وهو أكثر دراية بالجمهور الحديث. ولأنهم كانوا على مقربة شديدة من الممثلين، فقد كان الجمهور الروماني القديم يريد الاهتمام والاعتراف المباشر من الممثلين. ^[55]

نظرًا لعدم وجود أوركسترا، لم تكن هناك مساحة تفصل الجمهور عن المسرح. كان بإمكان الجمهور الوقوف مباشرة أمام المنصة الخشبية المرتفعة. وقد منحهم هذا الفرصة للنظر إلى الممثلين من منظور مختلف تمامًا. وكانوا ليشاهدوا كل تفاصيل الممثل ويسمعوا كل كلمة يقولها. وكان عضو الجمهور يرغب في أن يتحدث الممثل إليهم مباشرة. لقد كان هذا جزءًا من التشويق في الأداء، كما هو الحال حتى يومنا هذا. ^[56]

لقد تم إنشاء مجموعة الشخصيات التي ابتكرها بلاوتوس من خلال استخدامه لتقنيات مختلفة، ولكن ربما كان أهمها هو استخدامه لشخصيات ومواقف نمطية في مسرحياته المختلفة. فهو يدمج نفس الشخصيات النمطية باستمرار، وخاصة عندما يكون نوع الشخصية مسليًا للجمهور. وكما كتب والتر جونيبر، "لقد تم التضحية بكل شيء، بما في ذلك تصوير الشخصية الفنية وتناسقها، من أجل الفكاهة، وظل تصوير الشخصية فقط حيث كان من الضروري لنجاح الحبكة والفكاهة أن يكون هناك شخصية تظل في الشخصية، وحيث تساهم الشخصية من خلال تصويرها في الفكاهة". ^[57]

على سبيل المثال، في مسرحية Miles Gloriosus ، لا يُظهِر "الجندي المتبجح" بيرجوبالينيس الذي يحمل عنوان المسرحية جانبه المغرور وغير المتواضع إلا في الفصل الأول، بينما يبالغ الطفيلي أرتوتروغوس في إنجازات بيرجوبالينيس، فيخلق المزيد والمزيد من الادعاءات السخيفة التي يوافق عليها بيرجوبالينيس دون أدنى شك. هذان الشخصان هما مثالان مثاليان للشخصيات النمطية للجندي المتغطرس والطفيلي اليائس التي ظهرت في الكوميديا ​​التي كتبها بلاوتين. في التخلص من الأفراد شديدي التعقيد، كان بلاوتوس يزود جمهوره بما يريده، لأن "الجمهور الذي يلبي بلاوتوس أذواقه لم يكن مهتمًا بمسرحية الشخصية"، ^[58] بل أراد بدلاً من ذلك الفكاهة الواسعة والواضحة التي تقدمها الإعدادات النمطية. إن الفكاهة التي قدمها بلاوتوس، مثل "التورية، واللعب بالألفاظ، وتشويه المعنى، أو أشكال أخرى من الفكاهة اللفظية التي يضعها عادة في أفواه الشخصيات التي تنتمي إلى الطبقات الاجتماعية الدنيا، والتي تتناسب لغتها ومكانتها مع هذه الأنواع من التقنيات الفكاهية،" [ ^59] كانت تتناسب بشكل جيد مع مجموعة الشخصيات.

في مقاله "العبد المثير للفضول في الكوميديا ​​اليونانية"، يقدم فيليب هارش أدلة تثبت أن العبد الذكي ليس من اختراع بلاوتوس. وفي حين اعتقد نقاد سابقون مثل إيه دبليو جوم أن العبد كان "شخصية كوميدية حقًا، وواضع مخططات بارعة، ومتحكم في الأحداث، وقائد لسيده الشاب وأصدقائه، وهو من ابتكار الكوميديا ​​اللاتينية"، وأن كتاب الدراما اليونانيين مثل ميناندر لم يستخدموا العبيد بالطريقة التي استخدمها بلاوتوس لاحقًا، يدحض هارش هذه المعتقدات من خلال تقديم أمثلة ملموسة لحالات ظهر فيها عبد ذكي في الكوميديا ​​اليونانية. ^[60] على سبيل المثال، في أعمال أثينايوس وألكيفرون ولوسيان، هناك خداع ينطوي على مساعدة عبد، وفي Dis Exapaton لميناندر كان هناك خداع متقن نفذه عبد ذكي يعكسه بلاوتوس في Bacchides . تظهر أدلة على وجود عبيد أذكياء أيضًا في Thalis لميناندر ، Hypobolimaios ، ومن قطعة البردي الخاصة بـ Perinthia . يعترف هارش بأن بيان جومي ربما كان قبل اكتشاف العديد من البرديات التي لدينا الآن. في حين أنه لم يكن بالضرورة اختراعًا رومانيًا، فقد طور بلاوتوس أسلوبه الخاص في تصوير العبد الذكي. مع أدوار أكبر وأكثر نشاطًا ومبالغة لفظية أكثر وحماسة، نقل بلاوتوس العبد إلى مقدمة الحدث. ^[61] نظرًا لعكس النظام الذي أنشأه عبد ماكر أو ذكي، كانت هذه الشخصية النمطية مثالية لتحقيق استجابة فكاهية وكانت سمات الشخصية تعمل بشكل جيد لدفع الحبكة إلى الأمام.

هناك شخصية أخرى مهمة من أصول بلاوتين، ناقشها كيه سي رايدر، وهي سينكس هامور . يصنف سينكس هامور على أنه رجل عجوز يصاب بشغف تجاه فتاة صغيرة ويحاول بدرجات متفاوتة إشباع هذا الشغف. في بلاوتوس هؤلاء الرجال هم ديمانيتوس ( أسيناريا )، وفيلوكسينوس ونيكوبولوس ( باكيديس )، وديميفو ( سيستيلاريا )، وليسيداموس ( كاسينا )، وديميفو ( مركاتور )، وأنتيفو ( ستيكوس ). يعتبر بيريبليكتومينوس ( مايلز جلوريوسوس ) ودايمونيس ( رودنز ) من سينس ليبيدي لأنهم عادة ما يحافظون على مشاعرهم ضمن حدود محترمة. كل هذه الشخصيات لها نفس الهدف، وهو أن تكون مع امرأة أصغر سنًا، لكنهم جميعًا يفعلون ذلك بطرق مختلفة، حيث لم يكن بلاوتوس زائدًا عن الحاجة مع شخصياته على الرغم من أوجه التشابه الواضحة بالفعل. ما يشتركون فيه هو السخرية التي ينظر بها إلى محاولاتهم، والصور التي تشير إلى أنهم مدفوعون إلى حد كبير بالعاطفة الحيوانية، والسلوك الطفولي، والعودة إلى لغة الحب في شبابهم. ^[62]

عند فحص تسميات الأدوار النسائية في مسرحيات بلاوتوس، وجد زد إم باكمان أنها ليست مستقرة مثل نظيراتها الذكورية: عادةً ما تظل سينكس سينكس طوال مدة المسرحية ولكن التسميات مثل ماترونا أو موليير أو أوكسور تبدو في بعض الأحيان قابلة للتبادل. تظهر معظم النساء البالغات الحرات، المتزوجات أو الأرامل، في عناوين المشاهد باسم موليير ، والتي تُرجمت ببساطة إلى "امرأة". ولكن في ستيخوس لبلاوتوس، يُشار إلى الشابتين باسم سوروس ، ثم مولييرس ، ثم ماتروناي ، وكلها لها معاني ودلالات مختلفة. وعلى الرغم من وجود هذه التناقضات، يحاول باكمان إعطاء نمط لتسميات الأدوار النسائية لبلاوتوس. عادةً ما تُعطى موليير لامرأة من فئة المواطنين وفي سن الزواج أو متزوجة بالفعل. تم تسمية الفتيات غير المتزوجات من فئة المواطنين، بغض النظر عن الخبرة الجنسية، بالعذراء . كان مصطلح "أنسيلا" هو المصطلح المستخدم للإشارة إلى العبيد الإناث في المنازل، بينما كان مصطلح " أنوس " مخصصًا للعبيد المسنين في المنازل. وعادة ما يُشار إلى المرأة الشابة غير المتزوجة بسبب وضعها الاجتماعي باسم "ميريتريكس" أو "العاهرة". وقد تكون " لينا " أو الأم بالتبني هي المرأة التي تمتلك هؤلاء الفتيات. ^[63]

مثل باكمان، يستخدم جورج داكوورث عناوين المشاهد في المخطوطات لدعم نظريته حول الشخصيات بلاوتين التي لم يذكر اسمها. هناك ما يقرب من 220 شخصية في مسرحيات بلاوتوس العشرين. ثلاثون منهم لم يذكر اسمهم في كل من عناوين المشاهد والنص وهناك حوالي تسع شخصيات تم تسميتها في النص القديم ولكن ليس في أي نص حديث. هذا يعني أن حوالي 18٪ من العدد الإجمالي للشخصيات في بلاوتوس بلا أسماء. معظم الشخصيات المهمة جدًا لها أسماء بينما معظم الشخصيات التي لم يذكر اسمها أقل أهمية. ومع ذلك، هناك بعض الشذوذ - الشخصية الرئيسية في كاسينا لم يتم ذكرها بالاسم في أي مكان في النص. في حالات أخرى، سيعطي بلاوتوس اسمًا لشخصية تحتوي فقط على بضع كلمات أو سطور. أحد التفسيرات هو أن بعض الأسماء قد ضاعت على مر السنين؛ وفي الغالب، الشخصيات الرئيسية لها أسماء. ^[64]

كتب بلاوتوس بأسلوب عامي بعيدًا عن الشكل المدون للغة اللاتينية الموجود في أعمال أوفيد أو فيرجيل . هذا الأسلوب العامي هو الكلام اليومي الذي كان بلاوتوس على دراية به، ومع ذلك فإن هذا يعني أن معظم طلاب اللاتينية غير ملمين به. ويضاف إلى عدم إلمام بلاوتوس باللغة اللاتينية التناقض في المخالفات التي تحدث في النصوص. في إحدى دراساته، لاحظ أ. و. هودجمان أن:

"إن التصريحات التي نصادفها، والتي تقول إن هذا الشكل أو ذاك "شائع" أو "منتظم" عند بلاوتوس، غالبًا ما تكون مضللة، أو حتى غير صحيحة، وعادة ما تكون غير مرضية... لقد اكتسبت احترامًا متزايدًا لتقاليد المخطوطات، واعتقادًا متزايدًا بأن الشذوذ، بعد كل شيء، منتظم بمعنى ما. كان نظام الانحراف بأكمله - وأظن أنه نظام بناء الجملة أيضًا ونظام التقسيم الشعري - أقل ثباتًا واستقرارًا في زمن بلاوتوس مما أصبح عليه لاحقًا. ^[65]

إن أسلوب بلاوتوس، الذي استخدم اللغة العامية في عصره، مميز وغير قياسي من وجهة نظر الفترة الكلاسيكية اللاحقة . وقد لاحظ م. هاموند، وأ. أ. ماك، و. موسكالي في مقدمة طبعتهم من كتاب " أميال جلوريوسوس " أن بلاوتوس كان "خاليًا من التقليد... [و] سعى إلى إعادة إنتاج النبرة السهلة للحديث اليومي بدلاً من الانتظام الرسمي للخطابة أو الشعر. وبالتالي، فإن العديد من المخالفات التي أزعجت الكتبة والعلماء ربما تعكس مجرد الاستخدامات اليومية للألسنة غير المدروسة وغير المدربة التي سمعها بلاوتوس عنه". ^[66] بالنظر إلى الاستخدام العام للأشكال القديمة في بلاوتوس، يلاحظ المرء أنها تحدث بشكل شائع في الوعود والاتفاقيات والتهديدات والمقدمات أو الخطب. الأشكال القديمة لبلاوتوس ملائمة من الناحية المترية، ولكن ربما كان لها أيضًا تأثير أسلوبي على جمهوره الأصلي.

هذه الأشكال متكررة وعددها كبير جدًا بحيث لا يمكن إدراج قائمة كاملة هنا، ^[67] ولكن بعض الميزات الأكثر أهمية والتي من المنظور الكلاسيكي ستعتبر غير منتظمة أو قديمة هي:

• استخدام الأشكال غير المختصرة لبعض الأفعال مثل mavolo ("يفضل") بدلاً من malo لاحقًا ^[68]
• استخدام صيغة الأمر النهائية - e للشخص الثاني المفرد في الأفعال التي تفتقر إليها في اللاتينية الكلاسيكية، على سبيل المثال dic(e) "يقول".
• الاحتفاظ بـ - u - بدلاً من - i - اللاحقة في كلمات مثل maxumus و proxumus و lacrumare وما إلى ذلك (انظر الهجاء والنطق اللاتيني §Sonus medius )، و - vo - قبل r أو s أو t ، حيث أن الاستخدام بعد حوالي 150 قبل الميلاد ^[69] من شأنه أن يفضل - ve - (مثل vostrum لـ vestrum اللاحقة )
• استخدام النهاية -ier للصيغة المضارعة السلبية وصيغة المصدر deponent (على سبيل المثال exsurgier لـ exsurgī )
• أشكال كلمة sum غالبًا ما تضاف إلى الكلمة السابقة، والتي تسمى prodelision (مثل bonumst "إنه جيد" بدلاً من bonum est "إنه جيد")
• إسقاط الحرف الأخير -s من صيغة المفرد الثاني للفعل والحرف الأخير -e من أداة الاستفهام -ne عندما يتم ضم الاثنين (مثل viden؟ لـ videsne؟ "هل ترى؟ هل فهمت؟")
• الاحتفاظ بـ - ŏ القصيرة في نهايات الأسماء في التصريف الثاني لللاحق - ŭ
• الاحتفاظ بـ qu- في العديد من الكلمات بدلاً من c- اللاحقة (كما في quom بدلاً من cum )
• استخدام نهاية الجملة المفردة -āī ، ثنائية المقطع، بالإضافة إلى -ae
• الاحتفاظ بالحرف الأخير - d بعد حرف العلة الطويل في الضمائر mēd و tēd و sēd (الاسم المفعول والاسم المنصوب، المستخدم قبل الكلمات السابقة، تحدث أيضًا الأشكال التي لا تحتوي على -d )
• الإضافة العرضية للكلمة النهائية - pte أو - te أو - met إلى الضمائر
• استخدام - īs كنهاية جمع مفعول به وفي بعض الأحيان نهاية جمع اسمي. ^[70]

هذه هي السمات اللغوية الأكثر شيوعًا (من منظور لاحق) في مسرحيات بلاوتوس، وبعضها موجود أيضًا في تيرينس ، وملاحظة هذه السمات يساعد في قراءة أعماله ويعطي نظرة ثاقبة للغة والتفاعل الروماني المبكر.

هناك طرق معينة عبَّر بها بلاوتوس عن نفسه في مسرحياته، وهذه الوسائل الفردية للتعبير تضفي على أسلوبه في الكتابة لمسة خاصة. ووسائل التعبير ليست دائمًا خاصة بالكاتب، أي أنها غير مألوفة، ولكنها من سمات الكاتب. ومن الأمثلة على هذه الوسائل المميزة للتعبير استخدام الأمثال واستخدام اللغة اليونانية في مسرحيات بلاوتوس.

استخدم بلاوتوس الأمثال في العديد من مسرحياته. وكانت الأمثال تتناول نوعًا معينًا من الأدب مثل القانون والدين والطب والحرف والبحارة. ويبلغ عدد الأمثال والتعبيرات الأمثالية التي استخدمها بلاوتوس المئات. وتظهر أحيانًا بمفردها أو متداخلة في خطاب. ويبدو أن الظهور الأكثر شيوعًا للأمثال في أعمال بلاوتوس يكون في نهاية المونولوج. ويفعل بلاوتوس هذا لإحداث تأثير درامي للتأكيد على نقطة معينة.

كما أن استخدام اللغة اليونانية في نصوص المسرحيات كان متداخلاً بشكل أكبر مع مسرحيات بلاوتوس، وشائعاً مثل استخدام الأمثال. يقترح جيه إن هوف أن استخدام بلاوتوس للغة اليونانية كان لأغراض فنية وليس فقط لأن العبارة اللاتينية لن تتناسب مع الوزن. تُستخدم الكلمات اليونانية عند وصف الأطعمة والزيوت والعطور وما إلى ذلك. وهذا مشابه لاستخدام المصطلحات الفرنسية في اللغة الإنجليزية مثل garçon أو rendezvous . تمنح هذه الكلمات اللغة لمسة فرنسية تمامًا كما فعلت اليونانية للرومان الناطقين باللاتينية. يتحدث العبيد أو الشخصيات ذات المكانة المتدنية كثيرًا باللغة اليونانية. أحد التفسيرات المحتملة لهذا هو أن العديد من العبيد الرومان كانوا أجانب من أصل يوناني.

كان بلاوتوس يدمج أحيانًا مقاطع بلغات أخرى أيضًا في الأماكن التي تناسب شخصياته. ومن الأمثلة الجديرة بالملاحظة استخدام صلاتين باللغة البونيقية في Poenulus ، التي نطق بها الشيخ القرطاجي هانو، والتي لها أهمية في علم اللغة السامية لأنها تحافظ على النطق القرطاجي للحروف المتحركة. وعلى عكس اليونانية، فمن المرجح أن بلاوتوس لم يتحدث البونيقية بنفسه، ولم يكن من المرجح أن يفهمها الجمهور. ربما تم توفير نص الصلوات نفسها من قبل مخبر قرطاجي، وأدرجها بلاوتوس للتأكيد على أصالة وغرابة شخصية هانو. ^[71]

كما استخدم بلاوتوس وسائل أكثر تقنية للتعبير في مسرحياته. وكانت إحدى الأدوات التي استخدمها بلاوتوس للتعبير عن شخصيته الأساسية servus callidus هي السجع. والسجع هو تكرار الأصوات في الجملة أو الجملة؛ وعادة ما تأتي هذه الأصوات في بداية الكلمات. وفي مسرحية Miles Gloriosus، فإن servus callidus هو Palaestrio. وعندما يتحدث مع الشخصية Periplectomenus، فإنه يستخدم قدرًا كبيرًا من السجع من أجل تأكيد ذكائه، وبالتالي سلطته. ويستخدم بلاوتوس عبارات مثل "falsiloquom, falsicum, falsiiurium" ( MG l. 191). وتعبر هذه الكلمات عن المعرفة العميقة والمحترمة التي يتمتع بها Palaestrio باللغة اللاتينية. ويمكن أن يحدث السجع أيضًا في نهايات الكلمات. على سبيل المثال، يقول باليستريو، "linguam، perfidiam، malitiam atque audaciam، confidiam، confirmitatem، الاحتيال" ( MG ll. 188–9). تُستخدم أيضًا، كما رأينا أعلاه، تقنية السجع، وهي تكرار المقاطع الصوتية المتشابهة.

تكثر في مسرحيات بلاوتوس الكوميدية التورية ولعب الكلمات، وهو عنصر مهم في شعره. ومن الأمثلة المعروفة في قصيدة Miles Gloriosus قصيدة Sceledre, scelus. وتوجد بعض الأمثلة في النص من أجل التأكيد على ما يُقال، وبعضها الآخر من أجل رفع مستوى براعة اللغة. ولكن عددًا كبيرًا منها مصنوع للنكات، وخاصة نكات الألغاز ، والتي تتميز بنمط "طرق طرق - من هناك؟". ويحب بلاوتوس بشكل خاص اختلاق وتغيير معنى الكلمات، كما يفعل شكسبير لاحقًا. ^[72]

إن استخدام الأوزان الشعرية، والتي هي ببساطة إيقاع المسرحية، يؤكد ويرفع من مستوى براعة لغة مسرحيات بلاوتوس. ويبدو أن هناك جدالًا كبيرًا حول ما إذا كان بلاوتوس قد وجد استحسانًا في اللهجة القوية للكلمات أو الآيات (ictus، التشديد). لم يتبع بلاوتوس وزن النصوص اليونانية الأصلية التي قام بتكييفها للجمهور الروماني. استخدم بلاوتوس عددًا كبيرًا من الأوزان الشعرية، لكنه استخدم في أغلب الأحيان السيناريوس اليامبي والسبتيناريوس التروكاي . لاحظ جي بي كونتي أن بلاوتوس يفضل استخدام الكانتيكا بدلاً من الأوزان الشعرية اليونانية.

إن الخادم كاليدوس يعمل كعرض في العديد من مسرحيات بلاوتوس. ووفقاً لـ سي. ستاس، "يمثل العبيد في بلاوتوس ضعفي عدد المونولوجات التي تمثلها أي شخصية أخرى... [و] هذه إحصائية مهمة؛ فمعظم المونولوجات، كما هي، لأغراض الفكاهة، أو الوعظ الأخلاقي، أو العرض من نوع ما، يمكننا الآن أن نبدأ في رؤية الطبيعة الحقيقية لأهمية العبد". ^[73] ولأن الفكاهة، والابتذال، ^[74] و"التناقض" تشكل جزءاً كبيراً من الكوميديا ​​البلاتينية، فإن العبد يصبح الأداة الأساسية لربط الجمهور بالنكتة من خلال مونولوجه واتصاله المباشر بالجمهور . فهو، إذن، ليس مصدراً للعرض والفهم فحسب، بل إنه أيضاً مصدر اتصال ـ على وجه التحديد، اتصال بروح الدعابة في المسرحية، ومرحها. إن الخادم كاليدوس هو شخصية، كما يقول مكارثي، "تلفت انتباه الجمهور بالكامل، ووفقًا لـ سي. ستاس، "على الرغم من أكاذيبه وإساءة معاملته، فإنه يطالب بتعاطفنا الكامل". ^[75] وهو يفعل ذلك، وفقًا لبعض الدراسات، باستخدام المونولوج، والمزاج الأمري والجناس - وكلها أدوات لغوية محددة وفعالة في كل من الكتابة والتحدث.

النوع المحدد من المونولوج (أو المونولوج) الذي ينخرط فيه العبد البلوتيني هو المقدمة . وعلى النقيض من العرض البسيط، وفقًا لـ NW Slater، "تتمتع هذه المقدمات ... بوظيفة أكثر أهمية من مجرد تقديم المعلومات". ^[76] وهناك طريقة أخرى يؤكد بها الخادم الكاليدوس سلطته على المسرحية - وتحديدًا الشخصيات الأخرى في المسرحية - من خلال استخدامه للمزاج الأمري . يستخدم هذا النوع من اللغة، وفقًا لـ E. Segal، من أجل "الانعكاس القسري، وتقليص السيد إلى موقف حقير من التوسل ... وبالتالي فإن السيد كمتوسل هو سمة مهمة للغاية في النهاية الكوميدية البلوتينية". ^[77] لذلك، يُستخدم صيغة الأمر في عكس الأدوار بشكل كامل في العلاقة الطبيعية بين العبد والسيد، و"أولئك الذين يتمتعون بالسلطة والاحترام في العالم الروماني العادي يتم عزلهم، والسخرية منهم، بينما يرتفع أدنى أفراد المجتمع إلى قواعدهم ... المتواضعون في الواقع يتم تعظيمهم". ^[78]

اللحوم هي المواد الغذائية الأكثر ذكرًا في مسرحيات بلاوتوس، وعندما يتم ذكر نوع محدد من اللحوم، يكون ذلك عادةً لحم الخنزير ، يليه السمك. ^[79]

كثيرا ما حكم النقاد الفكريون والأكاديميون على أعمال بلاوتوس بأنها بدائية؛ ومع ذلك فإن تأثيره على الأدب اللاحق كان مثيرا للإعجاب - وخاصة على اثنين من عمالقة الأدب، شكسبير وموليير.

لقد استعان كتاب المسرح عبر التاريخ ببلاوتوس في استنباط الشخصية والحبكة والفكاهة وعناصر أخرى من الكوميديا. ويتراوح تأثيره من أوجه التشابه في الفكرة إلى الترجمات الحرفية الكاملة التي نسجت في المسرحيات. وقد ألهمت معرفة الكاتب المسرحي الواضحة بعبثية البشرية والكوميديا ​​والمأساة التي تنبع من هذه العبثية كتاب المسرح اللاحقين بعد قرون من وفاته. وأشهر هؤلاء الخلفاء هو شكسبير - كان لبلوتوس تأثير كبير على الكوميديا ​​المبكرة التي كتبها.

يبدو أن بلوتوس كان يُقرأ في القرن التاسع. ومع ذلك، كان أسلوبه معقدًا للغاية بحيث لا يمكن فهمه بالكامل، وكما يشير كتاب Terentius et delusor ، لم يكن معروفًا في ذلك الوقت ما إذا كان بلوتوس يكتب بالنثر أم بالشعر.

قدم دبليو بي سيدجويك سجلاً لمسرحية أمفيترو ، وهي واحدة من أشهر أعمال بلاوتوس على الإطلاق. كانت مسرحية بلاوتوس الأكثر شعبية في العصور الوسطى، وتم عرضها علنًا في عصر النهضة؛ وكانت أول مسرحية بلاوتوس تُرجمت إلى اللغة الإنجليزية.

كان تأثير مسرحيات بلاوتوس محسوسًا في أوائل القرن السادس عشر. تشير السجلات المحدودة إلى أن أول إنتاج جامعي معروف لبلاوتوس في إنجلترا كان لمسرحية مايلز جلوريوسوس في أكسفورد في عامي 1522 و1523. تحتوي المجلة الكبرى لكلية كوينز على إشارة إلى مسرحية كوميدية لبلاوتوس إما في عام 1522 أو 1523. يتوافق هذا بشكل مباشر مع التعليقات الواردة في قصائد ليلاند حول تاريخ الإنتاج. تم تقديم الإنتاج التالي لمسرحية مايلز جلوريوسوس المعروف من السجلات المحدودة من قبل مدرسة وستمنستر في عام 1564. ^[80] تخبرنا سجلات أخرى أيضًا عن عروض من قِبَل مناخمي . من علمنا، تم تقديم العروض في منزل الكاردينال وولسي من قبل الأولاد من مدرسة سانت بول في وقت مبكر من عام 1527. ^[81]

لقد استعار شكسبير من بلاوتوس كما استعار بلاوتوس من نماذجه اليونانية. ووفقًا لـ CL Barber، "أدخل شكسبير الحياة الإليزابيثية في طاحونة المهزلة الرومانية، وهي الحياة التي تحققت بإبداعه السخي المميز، والتي تختلف تمام الاختلاف عن عبقرية بلاوتوس الصارمة الضيقة الراتينجية". ^[82]

إن المسرحيتين الأكثر توازيًا لبلاوتين وشكسبير هما على التوالي مسرحيتي منايخمي وكوميديا ​​الأخطاء . ووفقًا لماربلز، استمد شكسبير من بلاوتوس "التشابه في الحبكة والحادثة والشخصية" بشكل مباشر، ^[83] وكان متأثرًا بشكل لا يمكن إنكاره بعمل الكاتب المسرحي الكلاسيكي. ويؤكد إتش إيه وات على أهمية الاعتراف بحقيقة مفادها أن "المسرحيتين كُتبتا في ظل ظروف مختلفة تمامًا وخدمتا جمهورًا بعيدًا مثل القطبين". ^[84]

الاختلافات بين مناكيم وكوميديا ​​الأخطاء واضحة. في مناكيم ، يستخدم بلاوتوس مجموعة واحدة فقط من التوائم - الأخوة التوأم. من ناحية أخرى، يستخدم شكسبير مجموعتين من التوائم، وهو ما "يخفف من قوة مواقف [شكسبير]"، وفقًا لويليام كونولي. ^{[84] أحد الاقتراحات هو أن شكسبير حصل على هذه الفكرة من} أمفيترو لبلاوتوس ، حيث يظهر كل من السادة التوأم والعبيد التوأم.

يمكن ملاحظة أن التكرار هو موقف نمطي في الكوميديا ​​الإليزابيثية. حول الاندماج بين تقنيات إليزابيث وبلوتوس، كتب TW Baldwin: "[...] لا تتمتع الأخطاء بالوحدة المصغرة لمينايشمي، وهي سمة من سمات البنية الكلاسيكية للكوميديا". ^[85] يلاحظ بالدوين أن شكسبير يغطي مساحة أكبر بكثير في بنية المسرحية مما يفعله بلاوتوس. كان شكسبير يكتب لجمهور لم تقتصر عقولهم على المنزل والبيت، بل تطلعوا نحو العالم الأكبر والدور الذي قد يلعبونه في ذلك العالم.

هناك فرق آخر بين جمهور شكسبير وجمهور بلاوتوس وهو أن جمهور شكسبير كان مسيحيًا. في نهاية الأخطاء ، يعود عالم المسرحية إلى طبيعته عندما تتدخل رئيسة دير مسيحية في الخلاف. من ناحية أخرى، "يفتقر مناكيم إلى البعد الخارق للطبيعة تمامًا". ^[86] لن تلقي شخصية في مسرحية بلاوتوس باللوم على السحر في موقف غير مريح - وهو أمر شائع جدًا في شكسبير.

العلاقة بين السيد والخادم الذكي هي أيضًا عنصر مشترك في الكوميديا ​​الإليزابيثية. غالبًا ما يتضمن شكسبير عناصر مساعدة لشخصياته ليكون أحدهما منفصلًا عن الآخر. في الكوميديا ​​الرومانسية الإليزابيثية، من الشائع أن تنتهي المسرحيات بزواجات متعددة واقتران الأزواج. هذا شيء لا نراه في الكوميديا ​​البلاتينية. في كوميديا ​​الأخطاء ، ينفصل إيجيون وإميليا، ويكون أنتيفولوس وأدريانا على خلاف، ولم يلتق أنتيفولوس ولوسيانا بعد. في النهاية، يكون جميع الأزواج معًا بسعادة. من خلال كتابة كوميدياته بمزيج من الأسلوبين الإليزابيثي والبلاتيني، يساعد شكسبير في إنشاء نوعه الخاص من الكوميديا، والذي يستخدم كلا الأسلوبين. ^[84]

كما يستخدم شكسبير نفس النوع من المونولوج الافتتاحي الشائع جدًا في مسرحيات بلاوتوس. حتى أنه يستخدم "شخصية شريرة" في كوميديا ​​الأخطاء من نفس النوع الموجود في مناكيمي ، حيث يحول الشخصية من طبيب إلى مدرس ولكنه يحافظ على الشخصية كرجل ذكي ومتعلم. ^[84] يلاحظ وات أيضًا أن بعض هذه العناصر تظهر في العديد من أعماله، مثل الليلة الثانية عشرة أو حلم ليلة منتصف الصيف ، وكان لها تأثير عميق على كتابات شكسبير. ^[84]

كما استعار كتاب المسرحيات اللاحقون شخصيات بلاوتوس الأصلية. ومن أهم أصداء بلاوتوس الشخصية الأصلية للطفيلي. وأفضل مثال على ذلك هو فالستاف ، الفارس البدين والجبان في مسرحية شكسبير. وكما يلاحظ جيه دبليو درابر، فإن فالستاف الشره يشترك في العديد من الخصائص مع طفيلي مثل أرتوتروغوس من مايلز جلوريوسوس . ويبدو أن الشخصيتين مهووستان بالطعام ومن أين ستأتي وجبتهما التالية. لكنهما تعتمدان أيضًا على الإطراء من أجل الحصول على هذه الهدايا، وكلا الشخصيتين على استعداد لدفن رعاتهم في مديح فارغ. ^[87] يلاحظ درابر أن فالستاف هو أيضًا رجل عسكري متفاخر إلى حد ما، لكنه يقول: "فالستاف شخصية معقدة للغاية لدرجة أنه قد يكون في الواقع مزيجًا من أنواع متشابكة". ^[87]

بالإضافة إلى ظهوره في الكوميديا ​​الشكسبيرية، يظهر طفيلي بلاوتين في إحدى أولى الكوميديا ​​الإنجليزية. في مسرحية رالف رويستر دويستر ، تتبع شخصية ماثيو ميريجريك تقليد طفيلي بلاوتين وعبد بلاوتين، حيث يبحث عن الطعام ويزحف إليه ويحاول أيضًا تحقيق رغبات سيده. ^[87] في الواقع، غالبًا ما يُنظر إلى المسرحية نفسها على أنها تستعير بشكل كبير من كوميديا ​​بلاوتين مايلز جلوريوسوس أو حتى تستند إليها . ^[88]

يناقش إتش دبليو كول تأثير بلاوتوس وتيرينس على عروض ستوني هيرست. عروض ستوني هيرست هي مخطوطات لمسرحيات العهد القديم التي ربما تم تأليفها بعد عام 1609 في لانكشاير. يركز كول على تأثير بلاوتوس على عرض نعمان على وجه الخصوص. ينفصل كاتب هذا العرض عن الأسلوب التقليدي للدراما الدينية في العصور الوسطى ويعتمد بشكل كبير على أعمال بلاوتوس. بشكل عام، يشير الكاتب المسرحي إلى ثمانية عشر من المسرحيات العشرين الباقية لبلاوتوس وخمس من المسرحيات الست الباقية لترينس. من الواضح أن مؤلف عرض نعمان في ستوني هيرست كان لديه معرفة كبيرة ببلاوتوس وتأثر بهذا بشكل كبير. ^[89]

هناك أدلة على تقليد بلوتين في مسرحية دامون وبيثياس لإدواردز والعصر الفضي لهيوود وكذلك في أخطاء شكسبير . ترجم هيوود أحيانًا مقاطع كاملة من بلاوتوس. من خلال ترجمته وتقليده، كان بلاوتوس مؤثرًا رئيسيًا على الكوميديا ​​في العصر الإليزابيثي. من حيث الحبكة، أو ربما بشكل أكثر دقة جهاز الحبكة، عمل بلاوتوس كمصدر للإلهام كما قدم إمكانية التكيف للكتاب المسرحيين اللاحقين. تظهر العديد من الخداع التي وضع بها بلاوتوس طبقات من مسرحياته، مما أعطى الجمهور شعورًا بنوع يقترب من المهزلة، في الكثير من الكوميديا ​​التي كتبها شكسبير وموليير . على سبيل المثال، يلعب العبد الذكي أدوارًا مهمة في كل من L'Avare و L'Etourdi ، وهما مسرحيتان لموليير، وفي كليهما يقود الحبكة ويخلق الخدعة تمامًا مثل Palaestrio في Miles Gloriosus. ^[90] هذه الشخصيات المتشابهة تشكل نفس النوع من الخداع الذي تجد فيه العديد من مسرحيات بلاوتوس قوتها الدافعة، وهو ليس مجرد مصادفة.

تشمل المسرحيات الموسيقية في القرن العشرين المستندة إلى بلاوتوس: "حدث شيء مضحك في الطريق إلى المنتدى" ( لاري جيلبارت وبيرت شيفلوف ، كتاب، وستيفن سوندهايم ، موسيقى وكلمات).

"الضحك الروماني: كوميديا ​​بلاوتوس" ، وهو كتاب صدر عام 1968 بقلم إريك سيجال ، هو دراسة علمية لعمل بلاوتوس.

يستخدم المسلسل الكوميدي التلفزيوني البريطاني Up Pompeii! مواقف وشخصيات تقليدية من مسرحيات بلاوتوس. في الموسم الأول، يلعب ويلي راشتون دور بلاوتوس الذي يظهر من حين لآخر لتقديم تعليقات كوميدية حول ما يحدث في الحلقة.

• حدث شيء مضحك في الطريق إلى المنتدى
• المصطلحات الجنسية
• تاريخ المسرح
• ميناندر
• موليير
• علم العروض (اللاتيني)
• الحرب البونيقية الثانية
• شكسبير
• تيرينس
• مسرح روما القديمة

• T. Macci Plauti Comodiae ex recensione Georgii Goetz et Friderici Schoell , 7 vol., Lipsiae, in aedibus BG Teubneri, 1893-6: vol. 1-4 (إعادة طبعة 1909)، المجلد. 5-7.
• بلاوتوس (2007). الحبل ومسرحيات أخرى. دار بنجوين. رقم الكتاب المعياري الدولي 9780141937915.
• بلاوتوس (2004). وعاء الذهب ومسرحيات أخرى. دار بنجوين. رقم ISBN 9780141911229.
• ريتشلين، إيمي (2005). روما والشرق الغامض: ثلاث مسرحيات لبلاوتوس . مطبعة جامعة كاليفورنيا.

• لي، ماثيو (2015). "الطعام في الأدب اللاتيني". في ويلكنز، جون؛ نادو، روبن (المحرران). رفيق الطعام في العالم القديم . بلاكويل، رفقاء العالم القديم. المجلد 89. جون وايلي وأولاده. رقم ISBN 9781405179409.
• باندوتشي، لورا م. (2021). "بقايا الطعام من السجل البيئي". طرق تناول الطعام في إيطاليا الجمهورية الرومانية . مطبعة جامعة ميشيغان. رقم ISBN 9780472132300.
• جاورز، إميلي (1993). "السبانخ البربرية ولحم الخنزير المقدد الروماني: كوميديا ​​بلاوتوس". المائدة المحملة: تمثيلات الطعام في الأدب الروماني: تمثيلات الطعام في الأدب الروماني . دار كلارندون للنشر. رقم ISBN 9780191591655.

• أعمال بلاوتوس في مشروع جوتنبرج
• أعمال من تأليف أو عن بلاوتوس في أرشيف الإنترنت
• أعمال بلاوتوس في LibriVox (كتب صوتية متاحة للعامة)
• أعمال بلاوتوس
• مكتبة بلاوتوس، بيرسيوس الرقمية