الرسوم المتحركة الفلبينية

في عام 1946، قال أنطونيو فيلاسكيز ، أبو القصص المصورة الفلبينية ، في محاولة منه أنه تقاضى أجراً لكتابة سيناريو لفيلم رسوم متحركة طويل مبني على شخصيته الشهيرة كينكوي ، لكن المشروع تم التخلي عنه. ^{[ 10 ]}

في عام 1953، ظهرت الرسوم المتحركة الفلبينية بالفعل، وكان أول فيلم رسوم متحركة هو فيلم لاورو "لاري" ألكالا ، الذي أنتج فيلم رسوم متحركة قصير بالأبيض والأسود على فيلم 8 ملم لفتاة تقفز بالحبل وصبي يلعب باليويو . ^{[ 1 ]}

بدأت صناعة الرسوم المتحركة في الفلبين عام 1955 على يد رسامي الكاريكاتير الذين حوّلوا بعض شخصيات الفولكلور وقصصهم المصورة إلى أفلام رسوم متحركة قصيرة. على سبيل المثال، أنتج خوسيه زابالا سانتوس وفرانسيسكو رييس فيلم "خوان تاماد "، وهو فيلم رسوم متحركة قصير مدته ست دقائق، يُستخدم كإعلان لزيت الطهي "بوريكو"، مستوحى من شخصية فولكلورية فلبينية شهيرة تحمل الاسم نفسه. مع ذلك، لم يكن هناك يقين بشأن ما إذا كان الفيلم - الذي يُعتقد أنه لم يُعرض تجاريًا قط - أو أنه صُوّر بتقنية 35 ملم وتمت معالجته في الولايات المتحدة، أو أنه عُرض بالفعل كإعلان تجاري. ونتيجة لذلك، بدأ استخدام الرسوم المتحركة في هذه الصناعة لأغراض تجارية للترويج للمنتجات الاستهلاكية في خمسينيات القرن العشرين. ^{[ 7 ] [ 11 ]} على سبيل المثال، واصل ألكالا إنتاج أفلام رسوم متحركة قصيرة لإعلانات تلفزيونية لمنتجات مثل حليب "داري جولد" عام 1957 و "كالتكس" عام 1965. ^{[ 12 ] [ 13 ] [ 2 ]}

فيلم "حوار في الفضاء " (1961)، وهو فيلم قصير غير سردي تجريدي بتقنية الكولاج، من إخراج الرسام رودولفو باراس بيريز ، خريج جامعة الفلبين ، ويُعتبر من أوائل أفلام الرسوم المتحركة والأفلام التجريبية في الفلبين. تُوسّع هذه الرسوم المتحركة آفاق الجمهور للفن الحديث والمعاصر في جنوب شرق آسيا. عُرض الفيلم في أول مهرجان سينمائي لرابطة دول جنوب شرق آسيا (آسيان) في مانيلا عام 1971، وفي معرض استعادي، عُرض ضمن فعاليات "الرسم بالضوء" في المعرض الوطني بسنغافورة ، وهو مهرجان سنوي للأفلام الفنية العالمية، عام 2018، ليصبح بذلك أقدم فيلم رسوم متحركة قصير في الفلبين يُعاد اكتشافه. ^{[ 9 ] [ 14 ]}

خلال فترة حكم ماركوس، وتحديدًا عند تنصيب الرئيس العاشر ، أصبحت الرسوم المتحركة الفلبينية إحدى أدوات النظام للدعاية والوطنية. وفي وقت لاحق، قدم سيفيرينو "نونوي" مارسيلو ، رسام الكاريكاتير الذي وظفته الحكومة وعمل في مجال الرسوم المتحركة في المركز الوطني للإنتاج الإعلامي بدءًا من عام 1977، أفلامًا مبكرة. تعاون مارسيلو مع إيمي ماركوس وزابالا سانتوس في إخراج فيلم وثائقي عن رحلة ماركوس الميدانية إلى مسقط رأسه بعنوان " دا ريال ماكوي" (1977)، وفي اقتباس فيلم رسوم متحركة بعنوان "تادهانا " (1978)، وهو عمل بتكليف من الحكومة ، كان في الأصل فكرة لحلقات تجريبية تلفزيونية ، واستغرق إنتاجه ثلاثة أشهر. وُصف الفيلم بأنه "مجموعة رسوم متحركة للفن الفلبيني الجديد"، وكان مقتبسًا من كتاب متعدد المجلدات يحمل نفس الاسم من تأليف فرديناند ماركوس . ^{[ 15 ]}

يُعتقد على نطاق واسع أن فيلم "القدر" كان أول تجربة للفلبين في مجال أفلام الرسوم المتحركة الطويلة، وقد عُرض لأول مرة على التلفزيون الفلبيني كجزء من احتفالات ذكرى الأحكام العرفية عام 1978. ^{[ 6 ]} في وقت ما، كان من المفترض أن يعيد مارسيلو عرض "القدر" وحدد موعدًا لعرضه في دور السينما التجارية، ولكن لأسباب غير واضحة، لم يُعرض مرة أخرى، حيث لم يُطرح الفيلم تجاريًا في دور العرض للعرض العام. ^{[ 3 ]}

في عام 1979، أنتج رسام الكاريكاتير نفسه الذي أنتج فيلم "تادهانا" فيلم "مغامرات لام-أنج" ، وهو فيلم رسوم متحركة مدته ساعة واحدة مستوحى من الفلكلور الذي يحمل الاسم نفسه. ^{[ 16 ]} وفي العام نفسه، عمل مارسيلو مخرجًا للرسوم المتحركة لمشهد افتتاحي مدته سبع دقائق في فيلم "آني باتونجباكال " للمخرجة نورا أونور . ^{[ 17 ]}

بسبب الاهتمام الهائل الذي أبداه الفلبينيون بالرسوم المتحركة كمركز للعمالة المتعاقدة من الباطن في الثمانينيات، هيمن رسامو الرسوم المتحركة الطموحون، مثل الأخوين ألكازارين (المؤلفين من مايك وخوان) وروكسلي ، على إنشاء أفلامهم القصيرة التجريبية المتحركة، وكان الكثير من أعمالهم يحمل مواضيع موجهة للبالغين وسخرية سياسية ، حتى ثورة قوة الشعب في عام 1986. ^{[ 7 ]}

اشتهرت هذه المسلسلات الكرتونية الثلاثة بممثلين مشهورين من بينهم فرناندو بو جونيور ، ودولفي ، وفيلما سانتوس ؛ وقد أعاد جميعهم تمثيل أدوارهم الرئيسية في المسلسلات المعنية.

كان مسلسل "أنج بانداي" أول مسلسل رسوم متحركة تلفزيوني فلبيني ، من ابتكار جيرالدو أ. غارسيا (المعروف باسم جيري غارسيا) عام 1986، والمستوحى من شخصية كرتونية تحمل الاسم نفسه من إنتاج كارلو ج. كاباراس . ^{[ 18 ]} بدأ عرض المسلسل على قناة RPN-9 في نوفمبر 1986. ^{[ 18 ]} ورغم نجاحه المستمر، لم يستمر "أنج بانداي" سوى ستة أشهر بسبب التكلفة الباهظة لإنتاج فيلم أو مسلسل رسوم متحركة. ^{[ 1 ]}

أدى نجاح مسلسل "أنج بانداي" إلى بث مسلسلين رسوم متحركة في العام التالي: "كابتن باربل" ، المقتبس من بطل خارق يحمل نفس الاسم من تأليف مارس رافيلو وجيم فرنانديز ، والذي عُرض على قناة RPN، متنافسًا مع مسلسل " أنج بانداي" لغارسيا على البث؛ ^{[ 19 ]} و "دارنا" ، المقتبس من بطلة خارقة تحمل نفس الاسم من تأليف مارس رافيلو ونيستور ريدوندو ، والذي أصدرته شبكة GMA . ^{[ 20 ]}

في عام 1989، تم إنتاج برنامج Sa Paligid-ligid ، وهو برنامج تلفزيوني تعليمي متحرك مدته ساعتان، حول الوعي البيئي والحفاظ على البيئة، من إنتاج مؤسسة تلفزيون الأطفال الفلبينية، وتم بثه على قناة IBC 13. ^{[ 6 ]}

بدأت مواضيع الرسوم المتحركة الفلبينية في التسعينيات، وتحولت بشكل ملحوظ من التركيز على الأحداث التاريخية والساخرة إلى القضايا اليومية والهويات التي تعكس واقع الشعب الفلبيني. ^{[ 10 ]}

بعد فيلم أنج بانداي لجارسيا ، ظهر بعض الممثلين والممثلات البارزين في فيلموغرافيا جارسيا بما في ذلك أوجي ألكاسيد ، جوزيف إسترادا ، جولينا ماجدانجال ، بوتس أنسون روا ومايكل في.

في تسعينيات القرن الماضي، عمل غارسيا على العديد من الأعمال المتحركة، بما في ذلك فيلم قصير متحرك مقتبس من رواية "نولي مي تانغيري " (1993)، ^{[ 7 ]} وفيلم "إيسكو: مغامرات في أنيماسيا" (1995) الذي يجمع بين التمثيل الحي والرسوم المتحركة، ومشروعه الشغوف "أدارنا: الطائر الأسطوري" (1997)، وهو أول فيلم رسوم متحركة متكامل له، مستوحى من أغنية كوريدو من القرن التاسع عشر تحمل اسم "إيبونغ أدَرنا" . كتب غارسيا قصة " أدارنا" وأخرجه تحت مظلة شركتي "إف إل تي برودكشنز" و"غايدينغ لايت برودكشنز". وذكر أنه كان ينوي في البداية تحويل المشروع إلى مسلسل تلفزيوني عام 1997، لكنه قرر تحويله إلى فيلم روائي طويل. استغرق إنجاز الفيلم عامين بمشاركة نحو 300 رسام رسوم متحركة، وأُضيف إليه لاحقًا مقطع جديد مدته تسع دقائق بتكلفة إضافية قدرها 50,000 بيزو فلبيني. واشترت المنتجة روز إل. فلامينيانو حقوق عرض الفيلم لاحقًا عند اقترابه من الاكتمال. ^{[ 21 ]} أُعلن عن فيلم "أدارنا" للمشاركة في مهرجان مترو مانيلا السينمائي لعام 1997 (MMFF) في 3 ديسمبر 1997، وحصل على تقدير من المهرجان في 27 ديسمبر 1997، باعتباره "أول فيلم رسوم متحركة في تاريخ السينما الفلبينية" ( بالفلبينية : Kauna-unahang animated Movie sa Philippine Cinema )، على الرغم من أن فيلم " تادهانا" لمارسيلو سبقه . ^{[ 22 ] [ 23 ]} حقق الفيلم إيرادات بلغت 11.2 مليون بيزو فلبيني في شباك التذاكر، لكنها لم تغطِ تكلفة إنتاجه. ورغم فشله تجاريًا ، وانتقادات بعض النقاد لضعف الرسوم المتحركة، إلا أن عرض "أدارنا" في دور السينما واعتراف النقاد به كفيلم رائد اعتُبر إنجازًا بارزًا في تاريخ الرسوم المتحركة الفلبينية. ^{[ 3 ]} وفي عام 1998، أُدرج الفيلم أيضًا ضمن المجموعة الآسيوية لمهرجان هيروشيما السابع للرسوم المتحركة في اليابان . ^{[ 23 ]}

في أعقاب إبداعات غارسيا الرائدة، تأسس مهرجان الرسوم المتحركة السنوي " أنيماهيناسيون" عام 2007، والذي ينظمه مجلس الرسوم المتحركة في الفلبين (ACPI)، ويُعدّ مشروعًا رائدًا للمواهب الفلبينية الجديدة وفناني الرسوم المتحركة لعرض أفكارهم الأصلية. ^{[ 24 ]} وقد عُرضت على مر السنين العديد من الأفلام القصيرة المتحركة ومقاطع الفيديو الموسيقية لأول مرة في المهرجان.

في عام 2007، أنتج غارسيا أول برنامج حواري رسوم متحركة على التلفزيون الفلبيني بعنوان "Talk Toons" . وقد ظهر في المسلسل عدد من المشاهير الضيوف مثل فيلما سانتوس ، ومايكي أرويو ، وجيرمان مورينو، والرئيس السابق جوزيف إسترادا . تمت مقابلة جميعهم بالفيديو ثم تحويلهم إلى رسوم متحركة. ^{[ 1 ]}

في العام نفسه، عُرض مسلسل رسوم متحركة ساخر من إنتاج أمريكي-فلبيني بعنوان "ذا ناتشاك" ، من ابتكار رامون لوبيز وجيسي هيرنانديز . تدور أحداث المسلسل حول ابني عم بعيدين، فيل من منطقة خليج سان فرانسيسكو ، وجاك من الفلبين ، يعيشان مع عمهما، تيتو ديك، في مدينة دالي سيتي جنوب المدينة . أُنتج المسلسل بالاشتراك بين شركتي كوتش إنترتينمنت ^{[ 25 ]} وإيه بي إس-سي بي إن إنترناشونال ، وكان قيد التطوير منذ منتصف أو أواخر عام 2005، وتم إنتاجه باستخدام برنامج ماكروميديا ​​فلاش على نظام تشغيل ويندوز إكس بي . تم الترويج للمسلسل في عام 2006 على يوتيوب، وربما عُرض أيضًا على التلفزيون. ^{[ 26 ]} بدأ عرضه على قناة Myx TV ، لكن المسلسل انتهى في عام 2011 بعد موسمين وست عشرة حلقة بسبب انخفاض نسب المشاهدة بشكل عام وتعرضه لانتقادات لاذعة من النقاد، على الرغم من أنه اكتسب قاعدة جماهيرية صغيرة بفضل سمعته في أواخر عام 2016 بناءً على ريمكسات أغنيته الرئيسية على يوتيوب ، والتي أصبحت مادة للسخرية على الإنترنت . ^{[ 27 ]}

ظهرت ريجين فيلاسكيز وسيزار مونتانو وإيدي غارسيا في أدوارهم الرئيسية في فيلم أوردوجا .

في عام ٢٠٠٨، أعقب إبداع غارسيا فيلم رسوم متحركة آخر بعنوان "أوردوجا" ، من بطولة سيزار مونتانو وريجين فيلاسكيز اللذين أديا صوتي الشخصيتين الرئيسيتين، وعُرض لأول مرة في دور السينما المحلية. استُخدم في إنتاج الفيلم مزيج من تقنيات الرسوم المتحركة الرقمية والتقليدية، واستغرقت مرحلة التخطيط والتحضير أحد عشر عامًا، بينما استغرق تطوير الرسوم المتحركة عامين تقريبًا بمشاركة ما يقارب ٤٠٠ إلى ٥٠٠ رسام رسوم متحركة فلبيني وثلاثة استوديوهات رسوم متحركة مختلفة في منطقتي لوزون وفيساياس. وقد أنتجت هذه الاستوديوهات أكثر من ١٢٠ ألف رسمة موزعة على ١٩٢٢ مشهدًا، أي ما يعادل ٨٧٧١ قدمًا من الفيلم. ^{[ ٢٨ ]} حقق الفيلم ٢٠ مليون بيزو فلبيني في عرضه الأول، وبلغت إيراداته في شباك التذاكر حوالي ٣١ مليون بيزو فلبيني، متجاوزًا بذلك إيرادات فيلم "أدارنا" ، إلا أنه لم ينجح في جذب اهتمام الجمهور، مما أدى إلى خسارة في الأرباح. ^{[ ٣ ]}

صدر فيلم رسوم متحركة طويل آخر في نفس العام، بعنوان "دايو: في عالم إليمينتاليا" . تدور أحداث الفيلم حول بوبوي (بصوت ناش أغواس ) الذي يسعى لإنقاذ جديه المختطفين في أرض إليمينتاليا، وهو عالم سحري غامض يضم العديد من المخلوقات الأسطورية في الفلبين وعناصر سحرية أخرى.

وُصف الفيلم بأنه أول فيلم رسوم متحركة رقمي كامل في الفلبين ، وقد استغرق تطويره عامين بمشاركة أكثر من 500 رسام رسوم متحركة، باستخدام تقنيات ثنائية الأبعاد (للشخصيات) وثلاثية الأبعاد (للخلفيات) بدون استخدام الورق. عُرض الفيلم لأول مرة في مهرجان مترو مانيلا السينمائي عام 2008 ^{[ 29 ] [ 30 ]} ، وحقق إيرادات بلغت 5.6 مليون بيزو فلبيني مقابل ميزانيته البالغة 58 مليون بيزو فلبيني، إلا أنه مُني بفشل ذريع في شباك التذاكر. ^{[ 3 ]}

ظهر الممثلون المعتادون في شركة Star Cinema ، وهم يوجين دومينغو (يسار)، وآغا مولاش (وسط)، وفونغ نافارو (يمين)، في لعبة تقمص الأدوار Metanoia .

في عام 2010، أُنتج فيلم RPG Metanoia ، وهو أول فيلم رسوم متحركة روائي طويل يُطوّر بتقنية الصور المولدة بالحاسوب مع تقنية ثلاثية الأبعاد مجسمة ، واستغرق إنتاجه خمس سنوات بمشاركة أقل من مئة رسام رسوم متحركة. تولّت شركتا AmbientMedia وThaumatrope Animation إنتاج الفيلم. ^{[ 31 ]} استُخدمت في الرسوم المتحركة تقنية رقمية بالكامل، حيث بُني الفيلم باستخدام برامج ثلاثية الأبعاد للرسوم المتحركة وبرامج ثنائية الأبعاد للرسوم المتحركة والتركيب، بينما تولّت شركة Roadrunner Network, Inc. تقنية المجسمة في مرحلة ما بعد الإنتاج. شارك فيلم RPG Metanoia في مهرجان مترو مانيلا السينمائي لعام 2010 ، وحصد ثلاث جوائز، محققًا إيرادات بلغت 33 مليون بيزو فلبيني خلال أربعة أسابيع من عرضه الأول في المهرجان، وهو رقم أعلى بقليل من إيرادات فيلم Urduja.بلغت تكلفة إنتاج الفيلم 31 مليون بيزو، لكنه خيب الآمال في شباك التذاكر بسبب تكلفة إنتاجه البالغة 100 مليون بيزو. ^{[ 32 ] [ 3 ]}

في العام نفسه، عُرض مسلسل تلفزيوني مستوحى من الأنمي، من ابتكار إنريكو سي. سانتوس، بعنوان "سوبر إنجو آت أنج سوبر تروبا" ، وهو مسلسل فرعي من مسلسل "سوبر إنجو ". يُعد هذا المسلسل أول مشروع تعاوني بين قناة ABS-CBN التلفزيونية ، ممثلةً برئيس وحدة الأعمال ونائب رئيس قسم الإنتاج التلفزيوني إنريكو سانتوس، وقسم الرسوم المتحركة المُنشأ حديثًا في ABS-CBN، بقيادة رئيسة وحدة الأعمال غويا خوسيه، التي تلقت تدريبها في استوديوهات هانا-باربيرا في الولايات المتحدة خلال ثمانينيات القرن الماضي. وأوضحت أن المسلسل سيستمر لموسمين، يتألف كل موسم مبدئيًا من 13 حلقة، مدة كل منها حوالي 22 دقيقة.

فيلم "كابتن توربي" ، وهو فيلم رسوم متحركة من إنتاج شركة فلاش ( التي توقف إنتاجها الآن)، يتناول قصة بطل خارق متردد يحارب الجريمة ويساعد المظلومين. أخرجه أنطونيو خوسيه كاديز، وهو أول فيلم روائي طويل يُقدم إلى مهرجان أنيماهيناسيون ، والذي فاز عنه بجائزة أفضل فيلم رسوم متحركة من الفئة د عام 2010. ونتيجةً لذلك، ركز مهرجان أنيماهيناسيون جهوده على الأفلام القصيرة والإعلانات التجارية، وذلك لعدم وجود خطط لإنتاج أفلام روائية طويلة في المستقبل، وهو ما بدأ عام 2016. ^{[ 33 ]}

خلال العقد الأول من الألفية الثانية، لم تحقق الأفلام الأربعة السابقة من الرسوم المتحركة أرباحًا أو حتى تغطي تكاليف إنتاجها. أدى ذلك إلى فتور اهتمام المستثمرين في مجال الرسوم المتحركة، وإغلاق الاستوديوهات المحلية بدافع الفضول والاحترام تجاه هذا الفن في الفلبين، نظرًا لتفضيلها للأفلام العالمية المنافسة، وتنافسها مع الأفلام الكوميدية الرومانسية التي كانت رائجة في شباك التذاكر. ^{[ 34 ]} اتجهت الرسوم المتحركة الفلبينية نحو إنتاج أفلام تجريبية أكثر تعقيدًا من الناحية الفنية، تركز على السرد القصصي، وأُنتجت في استوديوهات محلية مستقلة أخرى دون تحقيق نجاح جماهيري كبير. ^{[ 3 ]} ومع ذلك، لا يزال رسامو الرسوم المتحركة يواجهون صعوبة في الحفاظ على أصالتهم بسبب ارتفاع تكاليف الإنتاج وانخفاض الطلب على أفلام الرسوم المتحركة. ^{[ 7 ]}

في عام ٢٠١٤، أصبح فيلم "بيكياو" (٢٠١٤)، وهو فيلم تخرج طلابي، أول فيلم رسوم متحركة ليس فقط باللغتين التاغالوغية والفلبينية، بل أيضاً مدبلجاً بالكامل بلغة هيليغاينون . يروي الفيلم قصة مجموعة من الأطفال: آبيت، تايرون، وماركو، الذين يجدون أنفسهم في عالم موازٍ ، حيث يسعى ألبيون، وهو مخلوق عاش في كاليستو منذ صغره، إلى الانتقام.

في عام ٢٠١٥، عُرض فيلم الرسوم المتحركة الطويل الأول للمخرج كارل جوزيف بابا، " مانانغ بيرينغ" ، وهو فيلم كوميدي تراجيدي أسود يحكي قصة امرأة مسنة مصابة بمرض السرطان في مراحله الأخيرة ، تتمنى قضاء بعض الوقت مع عائلتها في عيد الميلاد حتى وفاتها. وقد صنع الفيلم التاريخ بكونه أول فيلم رسوم متحركة يُعرض في مهرجان سينما وان للأفلام الأصلية، وفاز بجائزة أفضل فيلم .

في عام 2016، كان أول فيلم روائي طويل للمخرج أفيد ليونغورين فيلمًا هجينًا يجمع بين التمثيل الحي والرسوم المتحركة بعنوان " إنقاذ سالي" ، والذي طُرحت فكرته لأول مرة عام 2005 بعد أن طرحتها شارلين ساويت عام 2000، وكان عنوانه الأصلي قصة قصيرة بعنوان " مدينة الوحوش ". استغرق تطوير الفيلم اثني عشر عامًا قبل عرضه في دور السينما الفلبينية يوم عيد الميلاد كفيلم مشارك رسميًا في مهرجان مترو مانيلا السينمائي لعام 2016 ، والذي حقق نجاحًا تجاريًا ونال استحسان النقاد في الفلبين، حيث بلغت إيراداته 27 مليون بيزو فلبيني خلال عرضه الأول. ^{[ 35 ]}

في عام ٢٠١٩، صدر فيلم رسوم متحركة تجريبي بعنوان "المنظفون" (Cleaners)، وهو فيلم أنثولوجي يتناول مرحلة البلوغ ، ويتتبع مجموعة من طلاب المرحلة الثانوية المكلفين بتنظيف الفصول الدراسية في نهاية اليوم الدراسي ، وتجاربهم المتعلقة بالأنشطة المدرسية المختلفة . صُوّر الفيلم بالكامل رقميًا باستخدام كاميرا سوني A7S بتقنية التصوير الحي وبالأبيض والأسود، معتمدًا على تقنية البكسلة مع إدخال بعض الألوان من خلال الملابس والأشياء المختلفة. وقد طُبع ما يُقدّر بنحو ٤٠ ألف إطار، ثم نُسخت ضوئيًا، وجُعدت بشكل انتقائي، وسُلّطت عليها علامات لتحديد الشخصيات الرئيسية قبل مسحها ضوئيًا لأغراض التحرير. ^{[ ٣٦ ]}

فرقة الممثلين Hayop Ka! بما في ذلك الشخصيات الرئيسية لأنجليكا بانجانيبان وروبن باديلا وسام ميلبي (الثلاثة الأوائل)، والشخصيات الداعمة لإمبوي ماركيز ويينغ كونستانتينو وبيولو باسكوال (الثلاثة الأدنى).

في عام ٢٠٢٠، أُطلق فيلم ليونغورين الروائي الثاني بعنوان " هايوب كا!" ، والذي استوحى فكرته من فيلم "إنقاذ سالي" ، واستغرق إنتاجه ثلاث سنوات. كان الفيلم في الأصل فيلم رسوم متحركة درامي على غرار المسلسلات التلفزيونية ، لكنه عدّله ليصبح "خفيفًا وفكاهيًا" ليناسب البالغين نظرًا لاستخدامه ألفاظًا نابية ومحتوى جنسيًا مشابهًا لفيلمه السابق. ^{[ ٣٧ ] [ ٣٨ ] [ ٣٩ ]} أعرب ليونغورين عن أمله في ابتكار "أسلوب فلبيني في عالم الرسوم المتحركة"، مشيرًا إلى أن الفلبين تمتلك صناعة رسوم متحركة ضخمة "تعمل في مشاريع أجنبية". ^{[ ٤٠ ]} كما أعرب عن أمله في أن يشجع ذلك "المزيد من الإنتاجات المحلية" ويوفر فرص عمل لفناني الرسوم المتحركة الفلبينيين. وزّعت نتفليكس الفيلم ، وحظي بتقييمات إيجابية، وحصل على سبعة ترشيحات في حفل توزيع جوائز غواد أوريان الرابع والأربعين ، بما في ذلك جائزة أفضل فيلم وأفضل مخرج، وفاز بجائزة أفضل رسوم متحركة، ^{[ ٤١ ]} بالإضافة إلى ستة ترشيحات في حفل توزيع جوائز فاماس الستين ، بما في ذلك جائزة أفضل فيلم وأفضل مخرج، وفاز بجائزة أفضل سيناريو. ^{[ 42 ]} تم ترشيحه كاختيار رسمي للمسابقة الرئيسية في مهرجان آنسي الدولي لأفلام الرسوم المتحركة لعام 2021 ، وهو أول فيلم رسوم متحركة فلبيني طويل يتم اختياره في المهرجان، على الرغم من خسارته أمام فيلم فلي المرشح لجائزة الأوسكار . ^{[ 43 ]}

في عام ٢٠٢١، أعلنت شركة ليونغورين عن مشروعين للرسوم المتحركة مبنيين على أعمال مؤلفين مختلفين: الأول هو "زازا زاتورناه ضد أمازونيات كوكب إكس" ، وهو فيلم رسوم متحركة للكبار من نوع الأبطال الخارقين ، مقتبس من سلسلة القصص المصورة "زازا زاتورناه" لكارلو فيرغارا ، والتي نُشرت على فيسبوك ^{[ ٤٤ ]} ، بعد أن كان من المقرر في البداية أن يكون مسلسلًا تلفزيونيًا أو فيلمًا واقعيًا، ولكن تمت الموافقة على إنتاجه كفيلم رسوم متحركة مع فيرغارا ككاتب سيناريو. ^{[ ٤٥ ]} أما المشروع الثاني فهو "الضوء المفقود" ، وهو فيلم مغامرات خيالي مقتبس من الرواية المصورة التي تحمل الاسم نفسه لروب تشام. ^{[ ٤٦ ]}

ظهر كارلو أكينو ودوللي دي ليون في إيتي مابوكبوكاو .

في العام نفسه، تدور أحداث فيلم "إيتي مابوكبوكاو " (2023)، وهو دراما نفسية وخيال علمي من إخراج بابا ، حول رسام رسوم متحركة بلا فم ( كارلو أكينو ) تدفعه والدته (دولي دي ليون) لزيارة عمه، مما يؤدي إلى عودة كائن فضائي قابله في طفولته عازمًا على اختطافه من الأرض. حصد الفيلم العديد من الجوائز، بما في ذلك جائزة أفضل فيلم في مهرجان سينيمالايا السينمائي المستقل التاسع عشر وجوائز غواد أوريان السابعة والأربعين، ليصبح أول فيلم رسوم متحركة يحقق هذا الإنجاز. ويُعد الفيلم حدثًا تاريخيًا كونه واحدًا من أربعة أفلام، والفيلم الوحيد من بين مجموعة أفلام الرسوم المتحركة التي شاركت في جوائز غولدن غلوب الحادية والثمانين ، كما مثّل الفلبين في فئة أفضل فيلم روائي دولي في جوائز الأوسكار السادسة والتسعين ، ليصبح أول فيلم رسوم متحركة تُقدمه الفلبين. ^{[ 47 ]} وفاز الفيلم بجائزة أفضل فيلم رسوم متحركة في جوائز آسيا والمحيط الهادئ السينمائية السابعة عشرة ، ليصبح أول فيلم رسوم متحركة فلبيني يحقق هذا الإنجاز. ^{[ 48 ]}

في نفس العام، أعلنت GMA Pictures عن أول غزوة قادمة لأفلام الرسوم المتحركة الطويلة للبالغين : الدراما الوثائقية المتحركة رقم 58 لكارل جوزيف بابا حول مذبحة ماجوينداناو التي وقعت في عام 2009، ^{[ 49 ]} وفيلم Mervin Malonzo Ella Arcangel: Awit ng Pangil at Kuko ، استنادًا إلى كوميك Ella Arcangel لعام 2017 من تأليف يوليوس فيلانويفا. ^{[ 50 ]}

تتميز جميع أعمال الرسوم المتحركة بجماليات سردية مختلفة مثل التاريخ (مثل Urduja )، والأساطير (مثل RPG Metanoia )، والظواهر الخارقة للطبيعة (مثل Dayo: Sa Mundo ng Elementalia )، والهجاء (مثل Heneral Tuna )، وغير السرد (مثل Project1 )، والرسوم المتحركة للبالغين (مثل Manang Biring و Hayop Ka! ).

تختلف أنواع الرسوم المتحركة في الأفلام والمسلسلات القصيرة والبرامج التلفزيونية:

• التقنية التقليدية - وهي أول تقنية للرسوم المتحركة تم تقديمها في الخمسينيات من القرن الماضي بواسطة لاري ألكالا، وتستخدم بشكل أساسي حيث يتم رسم الإطارات يدويًا أو باستخدام السيلولويد أو رقمنتها.
• تقنية إيقاف الحركة – وهي تقنية رسوم متحركة ظهرت في أواخر عهد النظام، وتُستخدم في سرد ​​القصص الساخرة والخيالية. تتخذ رسوم إيقاف الحركة أشكالاً تقنية مختلفة: أفلام الطوب ، والصلصال ، والزجاج، وقصاصات الورق ، وتقنية البكسلة .
• تقنية الروتوسكوب - وهي تقنية رسوم متحركة يستخدمها الرسامون لتتبع لقطات الحركة الحية، إطارًا بإطار، لإنتاج حركة واقعية.
• تقنية CGI - وهي تقنية رسوم متحركة نادراً ما تستخدم كشكل فني لإنشاء صور متحركة باستخدام أجهزة الكمبيوتر.
• RPG Maker - تقنية رسوم متحركة نادراً ما تستخدم محركات RPG Maker لإنشاء إنتاج سينمائي عبر تسجيل الشاشة ، على غرار الماشينيما .

يتميز صانعو الأفلام وفنانو الرسوم المتحركة الفلبينيون بأسلوب بصري مميز في الرسوم المتحركة يؤثر على الشكل الفني الثقافي.

• يُعد فيلم "أدارنا: الطائر الأسطوري" وفيلم "أوردوجا" من الأفلام المتأثرة بشدة بالرسوم المتحركة الغربية ، وخاصة أفلام استوديوهات والت ديزني للرسوم المتحركة ؛ حيث يذكرنا تصميم الشخصيات واستخدام التجسيد البشري أو إضفاء الصفات البشرية من خلال الحيوانات كشخصيات مساعدة في فيلم "أوردوجا" بفيلمي "بوكاهونتاس " و "مولان" . ^{[ 3 ]}
• تستلهم أفلام كارل جوزيف بابا بشكل كبير من أفلام الرسوم المتحركة للكبار للمخرج ريتشارد لينكليتر ، وخاصة فيلم "Waking Life" . يتميز كلا المخرجين بأسلوب سرد تقليدي مع نطاق واسع من المواضيع الناضجة والقضايا الفلسفية ، بالإضافة إلى استخدام تقنية التدوير (Rotoscoping) بشكل أساسي. ^{[ 51 ] [ 52 ]}

مايك وخوان ألكارازين هما شقيقان يعملان في مجال الرسوم المتحركة، والمعروفان بأفلامهما القصيرة بتقنية إيقاف الحركة ^{[ 55 ]} ذات العناصر الساخرة في ثمانينيات القرن العشرين.

يُعدّ بينيديكت كاراندانغ، المؤسس المشارك لاستوديوهات تولدوك للرسوم المتحركة والحائز على جائزة المجلس الثقافي البريطاني لرائد الأعمال الشاب في مجال الشاشة لعام 2008، من أبرز رسامي الرسوم المتحركة الفلبينيين . وقد أنتج كاراندانغ الرسوم المتحركة للفيلم القصير لرامون ديل برادو بعنوان " ليبينغان " أو "الدفن"، المستوحى من التوابيت المعلقة في ساغادا، بمقاطعة الجبل . ^{[ 56 ]}

يُعرف أفيد ليونغورين بإنتاجاته في مجال الرسوم المتحركة والأفلام الواقعية، وقد أسس شركة إنتاج الرسوم المتحركة "روكيتشيب ستوديوز". ^{[ 57 ]} أخرج فيلمين: " إنقاذ سالي" و "هايوب كا!" (2020). ^{[ 58 ]}

يشتهر كارل جوزيف بابا بأفلامه المتحركة بتقنية الروتوسكوب الموجهة للبالغين ، وقد أنتج ثلاثة أعمال رسوم متحركة حائزة على جوائز: مانانغ بيرينغ (2015)، وباغليسان (2018)، وإيتي مابوكبوكاو (2023). عُرضت أفلامه في مهرجانات سينمائية عالمية وحصلت على جوائز عديدة.

روكي فيديريزون لي هو رسام رسوم متحركة، ومخرج أفلام، ورسام كاريكاتير، ورسام، وهو معروف بأنه الأب الروحي لصانعي الأفلام التجريبية الفلبينيين الشباب، وأحد رواد حركة الرسوم المتحركة والأفلام المستقلة الفلبينية في ثمانينيات القرن العشرين. ^{[ 59 ]}

أخرج سلسلة من الأفلام القصيرة التجريبية المتحركة بتقنيتي سوبر 8 و 16 ملم - سواء بشكل فردي أو بالتعاون مع مجموعة متغيرة من المخرجين - مما رسخ بصمته في المشهد الثقافي: الدخان العظيم (1984)، تاو وكامبينغ ( الرجل والماعز ، 1984)، إضافات و ABCD (كلاهما عام 1985)، حبر (1987)، خوان غابانغ ( جوني كراول ، 1987)، قلم رصاص (1989)، وبصاق / بصريات (1989). ^{[ 60 ]}

كليم أرنولد لورانس أري هو كاتب قصص مصورة اشتهر بأفلام الرسوم المتحركة القصيرة التي تم إنتاجها بتكليف من شركة أنيماهيناسيون.

• جوي وروبي أغباياني
• جيروم ألكوردو
• نيلسون "بلوغ" كاليغيا جونيور
• نيلسون ب. كاليغيا الأب
• ميلفين إس. كالينجو
• كارلو ج. كاباراس
• ديميتريو إي. سيليستينو الثالث
• إيمانويل "نونوي" داديفاس
• ميرفين مالونزو
• مارك ميندوزا
• إيلين راموس

مجلس الرسوم المتحركة في الفلبين هو الرابطة الصناعية، ويتولى الإشراف والتنسيق الرئيسيين لفناني الرسوم المتحركة الفلبينيين. ويندرج المجلس ضمن رابطة أوسع نطاقًا تُشرف عليها جمعية تكنولوجيا المعلومات وعمليات الأعمال في الفلبين (IBPAP). ^{[ 61 ]}

استوديو روكيتشيب هو استوديو أفلام مستقل يستخدم في مشاريع التمثيل الحي والرسوم المتحركة، أسسه أفيد ليونغورين في عام 2005. وتشتهر الأفلام والمسلسلات الإلكترونية التي أنتجها هذا الاستوديو، بما في ذلك Hayop Ka! و Heneral Tuna و Saving Sally . ^{[ 62 ]}

استوديوهات تولدوك للرسوم المتحركة هي منظمة فلبينية غير ربحية تُنتج وتُروج وتُسهل مشاريع الرسوم المتحركة بما يتماشى مع القيم الفلبينية التقليدية، وقد شارك في تأسيسها رامون ديل برادو، وبنديكت كاراندانغ، وأيين بينيدا، وتوفر ليو. ^{[ 63 ]} وتشتهر المنظمة بمشاريع الرسوم المتحركة، بما في ذلك فيلم سليمان .

أقيم مهرجان الرسوم المتحركة الفلبيني الأول في مدينة باساي كبرنامج إضافي للمعرض الجرافيكي الفلبيني السابع لعام 2002 والذي تضمن مشاركات الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد من كلية دي لا سال - كلية سانت بينيلد ، وجامعة الفلبين ديليمان ، وجامعة النساء الفلبينية عبر Artfarm وAnimasia.

كان دخول كلية سانت بينيلد، فييستا كاريرا هو الذي فاز بالمهرجان الذي ألفه إرفين ماليديم، دانتي تيونجسون، مارك يلاجان، جوناثان وونجكي، جيفرسون ليم، فنسنت تشينج، جيرارد كروزادو، جاستن تيه، وآيس جاتدولا. ^{[ 64 ]}

أنيماهيناسيون ، وهو اختصار فلبيني لكلمتي الرسوم المتحركة والخيال ، هو مهرجان فلبيني للرسوم المتحركة أسسه مجلس الرسوم المتحركة في الفلبين. يهدف المهرجان إلى تكريم رسامي الرسوم المتحركة الفلبينيين وأعمالهم الأصلية ، وقد أصبح مؤسسةً يشارك فيها مئات من رسامي الرسوم المتحركة كل عام، ويتنوع المتسابقون بين الطلاب والمعلمين والمحترفين. ^{[ 8 ]}

المخرجون المعروفون الذين عرضوا أفلامهم القصيرة المتحركة في مهرجان الفيلم وفازوا بالجائزة الكبرى في المسابقة مثل فيلمي " Smog" (2010) و "Sulundon " (2012) للمخرجين إيونون بانغكاس وجيروم ألكوردو، وفيلم "Love Bites " (2017) للمخرج كارل جوزيف بابا .

الأفلام في Animahenasyon هي أيضًا من بين الفائزين بالجائزة الكبرى للمهرجان. في عام 2008، فاز فيلم الحب والزواج لكيني لين تايايابا بالجائزة الكبرى؛ فاز موتيا ( موسى ) لنيلسون كاليجيا جونيور في عام 2009؛ عندما ماتت ألما بواسطة ريتشموند ويسلي، فاز رويز تان في عام 2010؛ فاز فيلم Sanayan lang ang Pagpatay للمخرج جيل جوزيف سانشيز في عام 2011؛ فاز ماريانينج بواسطة نيكو سالازار في عام 2012؛ بوهاي كوبو من إلين راموس فاز في عام 2013؛ Lakas ng Lahi بواسطة Arnold Arre فاز في عام 2014؛ فاز GEO لجون أورثر ميركادير في عام 2015؛ و سلاسل بواسطة رافائيل دانيال إيفانجيليستا فاز في عام 2016. ^{[ 7 ]}

مهرجان سينما وان أوريجينالز السينمائي ، وهو قسم من أفلام ABS-CBN والمعروف باسم سينما وان أوريجينالز ، هو مهرجان أفلام مستقل في الفلبين نشأ للأفلام الروائية الحية.

فيلمي "مانانغ بيرينغ" و "باغليسان" للمخرج كارل جوزيف بابا هما الفيلمان المتحركان الوحيدان اللذان تم عرضهما في المهرجان وفازا بالعديد من الجوائز بما في ذلك جائزة أفضل فيلم.

مهرجان مترو مانيلا السينمائي ( MMFF ) هو مهرجان سينمائي سنوي تنظمه هيئة تطوير مترو مانيلا ، ^{[ 65 ]} ويركز على الأفلام المنتجة في الفلبين .

بينما يُعدّ فيلم "إيسكو: مغامرات في عالم الرسوم المتحركة" أول فيلم هجين، يُعتبر فيلم "أدارنا: الطائر الأسطوري" رسميًا أول فيلم رسوم متحركة يُعرض في المهرجان. ومن بين أفلام الرسوم المتحركة الأخرى التي عُرضت أيضًا في المهرجان وحصدت العديد من الجوائز على مرّ السنين، فيلم "دايو: في عالم العناصر" (أفضل صوت، أفضل مؤثرات بصرية، أفضل موسيقى تصويرية، وأفضل أغنية أصلية)، وفيلم "آر بي جي ميتانويا" (ثالث أفضل فيلم، أفضل تسجيل صوتي، وأفضل أغنية أصلية)، وفيلم "إنقاذ سالي" (أفضل موسيقى تصويرية).

فازت أفلام مهرجان مانيلا السينمائي (MMFF) بجوائز فئة الموجة الجديدة، وهي: فيلم "كاله ومباكي" للمخرج دينيس سيباستيان (فاز عام 2013)، وفيلم "أن ماوغمانغ لوغار" للمخرجة ماري آن إسبيديدو (فاز عام 2014)، وفيلم " بوتونز" للمخرجين مارفل أوبيميو وفرانسيس راميريز وجاريد غارسيا (فاز عام 2015). وفي عام 2016، أُلغيت هذه الفئة، وأُضيفت الأفلام القصيرة إلى جانب الأفلام الطويلة. وفاز فيلم " باساج أوف لايف" ، وهو فيلم رسوم متحركة درامي من إخراج رينز فينسمارك كروز وهانا غايابا، طالبي كلية دي لا سال سانت بينيلد ، بجائزة أفضل عمل للأطفال. ^{[ 7 ]}

مهرجان "آي أنيميت" لأفلام الرسوم المتحركة هو مهرجان سينمائي محدود غير تنافسي، أسسه مجلس تنمية السينما في الفلبين . يتضمن المهرجان جلسات نقاش مع شخصيات بارزة في صناعة الرسوم المتحركة، بالإضافة إلى عروض لأفلام رسوم متحركة فلبينية وأفلام رسوم متحركة مستقلة حائزة على إشادة النقاد من جميع أنحاء العالم. باستثناء أفلام الرسوم المتحركة غير الفلبينية، مثل فيلم " جانكزيلا " (1995) للمخرج نونوي داديفاس وفيلم " سبيت " (1989) للمخرجة روكسلي . ^{[ 66 ]}