جيني هولزر

📅 آخر تحديث: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 3 صور
الموسوعة الحرة

جيني هولزر (مواليد 29 يوليو 1950) هي فنانة مفاهيمية أمريكية تقيم في هوسيك ، نيويورك. يركز عملها على تقديم الكلمات والأفكار في الأماكن العامة ويتضمن تركيبات ضخمة، ولوحات إعلانية ، وعروض ضوئية على المباني والهياكل الأخرى، وشاشات إلكترونية مضيئة.

تنتمي هولزر إلى الفرع النسوي لجيل من الفنانين الذين ظهروا حوالي عام 1980. وكانت عضواً نشطاً في كولاب خلال هذه الفترة، وشاركت في عرض تايمز سكوير .

ومن بين أبرز التكريمات التي حصلت عليها لمساهماتها في الفنون جائزة ليون دورو (1990)، وجائزة كريستال من المنتدى الاقتصادي العالمي (1996)، ورتبة ضابط الفنون والآداب (2016)، والميدالية الدولية للفنون من وزارة الخارجية الأمريكية (2017)، وجائزة تايم 100 (2024)، بالإضافة إلى شهادات دكتوراه فخرية من كلية ويليامز ، ومدرسة رود آيلاند للتصميم ، والمدرسة الجديدة ، وكلية سميث .

الحياة المبكرة والتعليم

وُلدت هولزر في 29 يوليو 1950 في غاليوبوليس، أوهايو ، ونشأت في لانكستر، أوهايو ، حيث كان والدها يمتلك وكالة لبيع سيارات شركة فورد . [ 1 ] كانت تطمح في البداية إلى أن تصبح رسامة تجريدية، [ 2 ] فالتحقت بدورات فنية عامة في جامعة ديوك (1968-1970)، ثم درست الرسم والطباعة والتصميم في جامعة شيكاغو قبل أن تُكمل دراستها الجامعية في الفنون الجميلة في جامعة أوهايو عام 1972. بعد حضورها دورات صيفية في مدرسة رود آيلاند للتصميم عام 1974، التحقت ببرنامج الماجستير في الفنون الجميلة عام 1975. [ 3 ] انتقلت إلى مانهاتن عام 1976، وانضمت إلى برنامج الدراسات المستقلة في متحف ويتني ، وبدأت أولى أعمالها في مجال اللغة والفن التركيبي والفن العام. [ ٢ ] حصلت على شهادة الماجستير في الفنون الجميلة من كلية رود آيلاند للتصميم عام ١٩٧٧ [ ٤ ] ، وكانت عضوةً نشطةً في مجموعة كولاب من عام ١٩٧٧ إلى حوالي عام ١٩٨١، [ ٥ ] وشاركت في عرض تايمز سكوير ومشاريع أخرى للمجموعة. عملت هولزر كمنسقة حروف في صحيفة "لوندري نيوز" ، وهي صحيفة تجارية متخصصة في صناعة مغاسل الملابس ، لتغطية نفقاتها في بداية مسيرتها المهنية، [ ٦ ] [ ٧ ] وقد أثر هذا العمل على ممارستها الفنية. [ ٦ ]

الأسلوب والشكل والوسائط

تُعرف هولزر كفنانة مفاهيمية حديثة. [ 2 ] يُعرض معظم أعمالها في الأماكن العامة، وتتضمن كلمات وأفكارًا، [ 8 ] في شكل فن الكلمات [ 9 ] [ 10 ] (المعروف أيضًا بفن النصوص. [ 11 ] ). يُعد البُعد العام جزءًا لا يتجزأ من أعمال هولزر. شملت منشآتها واسعة النطاق لوحات إعلانية، وعروضًا ضوئية على المباني وغيرها من الهياكل المعمارية، وشاشات إلكترونية مضيئة. أصبحت لافتات LED وسيلتها الأكثر وضوحًا، على الرغم من أن ممارستها المتنوعة تشمل مجموعة واسعة من الوسائط، بما في ذلك ملصقات الشوارع، واللافتات المرسومة، والمقاعد الحجرية، واللوحات، والصور الفوتوغرافية، والصوت، والفيديو، والعروض الضوئية، والإنترنت ، وقمصان ويلي سميث ، وسيارة سباق لشركة BMW . كانت العروض الضوئية النصية محورًا أساسيًا في ممارسة هولزر منذ عام 1996. [ 12 ] منذ عام 2010، بدأت لافتات LED الخاصة بها تتخذ طابعًا نحتيًا أكثر. لم تعد هولزر مؤلفة نصوصها، وفي السنوات اللاحقة، عادت إلى جذورها من خلال الرسم. [ 13 ] غالبًا ما تعتمد أعمال هولزر التي تستخدم تقنية LED على الزمن، حيث تُبرمج النصوص للتمرير أو الوميض أو التكرار لفترات طويلة. هذا الاستخدام للحركة والتكرار يربط عملها بأنظمة المعلومات العامة مثل أشرطة الأخبار وشاشات الإعلانات، مما يؤكد العلاقة بين اللغة والتكنولوجيا والفضاء العام. وقد لاحظ الباحثون والقيمون على المعارض أن الطبيعة الزمنية لهذه النصوص الإلكترونية تؤثر على كيفية تفاعل المشاهدين مع الرسائل وتفسيرها، حيث تتكشف العبارات تدريجيًا بدلًا من قراءتها دفعة واحدة. [ 14 ]

تستخدم هولزر الأحرف الكبيرة فقط في أعمالها، وكثيراً ما تكتب الكلمات أو العبارات بخط مائل. وقد صرّحت بأن ذلك يعود إلى رغبتها في "إظهار نوع من الإلحاح والتعبير عن الرأي بصوت عالٍ نوعاً ما". [ 15 ]

تنتمي هولزر إلى التيار النسوي لجيل من الفنانات ظهر حوالي عام 1980، ساعياً إلى إيجاد طرق جديدة لجعل السرد أو التعليق جزءاً ضمنياً من الأعمال البصرية. ومن بين الفنانات المعاصرات الأخريات باربرا كروجر ، وسيندي شيرمان ، وسارة تشارلزورث ، ولويز لولر . [ 16 ]

غالباً ما تتناول أعمال هولزر قضايا النسوية والتمييز الجنسي. وتناقش مواضيع حساسة كالاعتداء الجنسي على النساء. وقد صرّحت بأنها تميل إلى هذه المواضيع بسبب تجاربها الشخصية مع الخلل الأسري، ولأنها ترى أننا "لسنا بحاجة إلى بذل جهد كبير لتحقيق السعادة". [ 15 ]

أعمال

تركيب فني في ردهة مركز التجارة العالمي 7
تفاصيل تركيبات مركز التجارة العالمي 7

تُعدّ أعمال هولزر العامة الأولى، "المسلمات" (1977-1979)، من أشهر أعمالها. [ 17 ] ظهرت هذه الأعمال في البداية كمنشورات مجهولة المصدر، طبعتها بخط أسود مائل وبأحرف كبيرة على ورق أبيض، ثم ألصقتها على المباني والجدران والأسوار في مانهاتن وما حولها. [ 3 ] طوّرت هولزر "المسلمات" من خلال تكثيف النصوص النظرية المعقدة في عبارات موجزة وزّعتها على ملصقات عامة في مانهاتن. دعا المشروع المشاهدين إلى التساؤل حول الأفكار الشائعة من خلال عبارات بسيطة ولكنها مثيرة للتفكير. [ 18 ] هذه العبارات الموجزة هي خلاصة لقائمة قراءة قيّمة من برنامج ويتني للدراسات المستقلة، حيث كانت طالبة. [ 19 ] طبعت هولزر " مسلمات" أخرى على ملصقات وقمصان وشعارات، ونقشتها على مقاعد حجرية. في أواخر عام 1980، تم تضمين فن البريد والمنشورات الشارعية لهولزر في معرض " الاستراتيجيات الاجتماعية للفنانات" في معهد الفنون المعاصرة بلندن ، والذي أشرفت عليه لوسي ليبارد . [ 20 ]

في عام ١٩٨١، أطلقت هولزر سلسلة "الحياة" ، المطبوعة على لوحات من الألومنيوم والبرونز، وهو أسلوب العرض المستخدم في المباني الطبية والحكومية. تناولت سلسلة "الحياة" ضروريات الحياة اليومية: الأكل، والتنفس، والنوم، والعلاقات الإنسانية. رافقت تعليماتها الموجزة والبسيطة لوحات للفنان الأمريكي بيتر نادين ، الذي أبرزت صوره الشخصية للرجال والنساء المثبتة على أعمدة معدنية فراغ الحياة والرسالة في عصر المعلومات. [ ٢١ ]

كانت "مقالات تحريضية" عملاً فنياً يتألف من ملصقات صممها هولزر بين عامي 1979 و1982، وعُلّقت في أنحاء مدينة نيويورك. [ 22 ] [ 23 ] تأثرت العبارات المكتوبة على هذه الملصقات بشخصيات سياسية، من بينهم إيما غولدمان ، وفلاديمير لينين ، وماو تسي تونغ . [ 22 ] في عام 2018، طُبع مقتطف من هذا العمل على بطاقة مُخاطة على ظهر الفستان الذي ارتدته لورد في حفل توزيع جوائز غرامي ؛ وجاء في المقتطف: "ابتهجوا! إن زماننا لا يُطاق. تشجعوا، فالأسوأ نذيرٌ للأفضل. الظروف القاسية وحدها هي التي تُعجّل بإسقاط الظالمين. يجب القضاء على القديم والفاسد قبل أن ينتصر الحق. سيزداد التناقض حدةً. وسيُعجّل الحساب بإثارة اضطراباتٍ مُفتعلة. ستزهر نهاية العالم." [ 23 ] ارتدى آخرون في حفل توزيع جوائز غرامي ورودًا بيضاء أو ملابس بيضاء بالكامل للتعبير عن تضامنهم مع حركة Time's Up ؛ وكتبت لورد: "نسختي من الوردة البيضاء - ستزهر نهاية العالم - مقتطف من أعظم فنانة على مر العصور، جيني هولزر." [ 23 ]

خطوط الضوء في متحف غوغنهايم عام 2024.

أصبحت أنظمة الحاسوب الحديثة عنصرًا هامًا في أعمال هولزر عام ١٩٨٢، عندما قامت الفنانة بتركيب أول لوحة إلكترونية ضخمة لها على لوحة سبكتاكولور في ميدان تايمز سكوير بنيويورك . [ ٢٤ ] وبفضل دعم برنامج صندوق الفنون العامة ، مكّن استخدام الثنائيات الباعثة للضوء (LED) هولزر من الوصول إلى جمهور أوسع. وتتحدث النصوص في سلسلة "البقاء" اللاحقة ، التي جُمعت بين عامي ١٩٨٣ و١٩٨٥، عن الألم والبهجة والسخافة التي تكتنف الحياة في المجتمع المعاصر. [ ٢٥ ] بدأت هولزر العمل بالحجر عام ١٩٨٦؛ ففي معرضها الذي أقيم في ذلك العام في معرض باربرا غلادستون بنيويورك، قدمت بيئة متكاملة حيث واجه المشاهدون ضجيجًا بصريًا متواصلًا للوحة LED أفقية ومقاعد حجرية تؤدي إلى مذبح إلكتروني. واستمرارًا لهذا النهج، تضمن عملها الفني في متحف غوغنهايم عام ١٩٨٩ لوحة طولها ١٦٣ مترًا تشكل دائرة متصلة حلزونية الشكل تصعد على جدار حاجز. [ 24 ] أعاد متحف غوغنهايم تصور هذا العمل الفني في عام 2024 لمعرضها " خط الضوء". [ 26 ]

في عام ١٩٨٩، قدمت جيني هولزر سلسلة "المراثي" إلى مؤسسة ديا للفنون في نيويورك؛ ويتألف هذا العمل الفني من أعمدة من الأضواء الملونة وأسطح منحوتة من الرخام والجرانيت، تشكل المراثي. [ ٢٧ ] تستخدم هولزر المقاطع التي قرأتها خلال مشاركتها في برنامج ويتني للدراسات المستقلة، حيث تُبسطها لتكون مناسبة للجمهور وتُطبقها على عباراتها. لا تقتصر هذه السلسلة على إثارة التفكير لدى جمهورها من خلال التذكير المستمر بالموت والحزن فحسب، بل تُعرّفهم أيضًا على مصادر لم يكونوا ليطلعوا عليها في الظروف العادية. [ ٢٨ ] في مقابلة، ذكرت هولزر أنها تستخدم ضمير المتكلم "أنا" ببساطة لإعطاء انطباع بأن شخصًا ميتًا يتحدث، وبالتالي جعل العمل الفني أكثر إثارة للاهتمام بالنسبة لجمهورها. [ ٢٩ ] في "المراثي"، منحت جيني صوتًا لثلاثة عشر شخصًا متوفى، ليقولوا كل ما ربما لم تُتح لهم الفرصة لقوله وهم على قيد الحياة. [ ٣٠ ] تتناول هولزر مواضيع مثل الأمومة، والانتهاك، والألم، والتعذيب، وحتى الموت على المستوى الشخصي مع هؤلاء الأشخاص الثلاثة عشر . على الرغم من أن كتاب المراثي يركز في الغالب على الجانب المظلم من الإنسانية والمآسي التي نواجهها يومياً، إلا أن هناك أيضاً تفاؤلاً خفياً في المراثي الثلاث عشرة. [ 31 ]

في عام ١٩٨٩، أصبحت هولزر ثاني فنانة تُختار لتمثيل الولايات المتحدة في بينالي البندقية بإيطاليا ( كانت ديان أربوس أول فنانة تُختار لتمثيل الولايات المتحدة، وعُرضت أعمالها بعد وفاتها عام ١٩٧٢). في بينالي عام ١٩٩٠، في دورته الرابعة والأربعين، احتلت لوحاتها الإعلانية بتقنية LED ومقاعدها الرخامية مساحة عرض مهيبة وبسيطة في الجناح الأمريكي؛ كما صممت ملصقات وقبعات وقمصانًا تُباع في شوارع البندقية. فاز عملها الفني " الأم والطفل " بجائزة ليون دورو لأفضل جناح. يُحفظ العمل الفني الأصلي بكامله في مجموعة معرض ألبرايت-نوكس للفنون في بوفالو، المؤسسة المنظمة للجناح الأمريكي في بينالي عام ١٩٩٠.

بعد انقطاعها عن عالم الفن، عادت هولزر في عام ١٩٩٣ بسلسلة أعمالها المثيرة للجدل " لستمورد " [ ٣٢ ] ، المستوحاة من الكلمة الألمانية التي تعني "القتل الجنسي". ابتكرت هولزر هذه السلسلة كرد فعل على حرب البوسنة، وتحديدًا على انتشار الاغتصاب والقتل للنساء. يضم العمل ثلاث قصائد [ ٣٣ ] تعيد سرد الجرائم الجنسية من منظور الضحية، والشاهد، والجاني. اتخذت "لستمورد" أشكالًا متنوعة، من نصوص مكتوبة بالحبر الأزرق والأسود والأحمر على الجلد، إلى " طاولة لستمورد" ، وهي عبارة عن مجموعة من عظام مختلفة موضوعة على طاولة خشبية، ملفوفة بأشرطة فضية، ومنقوش عليها نصوص القصائد الثلاث.

بينما كتبت هولزر نصوص معظم أعمالها بين عامي 1977 و2001، فقد اعتمدت منذ عام 1993 بشكل أساسي على نصوص كتبها آخرون، بما في ذلك نصوص أدبية لكتاب مثل الحائزة على جائزة نوبل البولندية ويسلاوا شيمبورسكا ، وهنري كول (الولايات المتحدة الأمريكية)، وإلفرايد يلينك (النمسا)، وفاضل العزاوي (العراق)، ويهودا عميحاي (إسرائيل)، ومحمود درويش (فلسطين)، وخولة دنيا (سوريا)، ومحجة كهف (سورية أمريكية). ومنذ عام 2010، ركزت أعمال هولزر على الوثائق الحكومية المتعلقة بالعراق والشرق الأوسط. [ 13 ] وفي مشاريع أحدث، استخدمت نصوصًا من سياق مختلف تمامًا، شملت وثائق حكومية منقحة [ 34 ] ومقتطفات من وثائق الجيش الأمريكي التي رُفعت عنها السرية خلال حرب العراق. فعلى سبيل المثال، يعرض عمل فني ضخم بتقنية LED مقتطفات من محاضر استجواب الجنود الأمريكيين المتهمين بارتكاب انتهاكات لحقوق الإنسان وجرائم حرب في سجن أبو غريب، مما يجعل ما كان سرياً في السابق علنياً ويكشف النقاب عن "مجمع الجيش والتجارة والترفيه". [ 35 ]

غالباً ما تتناول أعمال هولزر العنف والقمع والجنسانية والنسوية والسلطة والحرب والموت؛ وكثيراً ما تستخدم الفنانة بلاغة أنظمة المعلومات الحديثة لمعالجة سياسات الخطاب. [ 36 ] هدفها الرئيسي هو التنوير، وإبراز ما كان يُفكر فيه بصمت ويُراد له أن يبقى خفياً. [ 36 ]

كتب الناقد ساميتو جالبوينا أن استخدام الفنان العلني للغة والأفكار غالباً ما يخلق تناقضات صادمة - كالتعليق على الهوية الجنسية والعلاقات بين الجنسين ("الاختلافات الجنسية باقية") على لافتة سينمائية متواضعة في نيويورك، على سبيل المثال - وأحياناً يمتد إلى نوبات من الغضب الرسمي (مثل "إساءة استخدام السلطة ليست مفاجأة" مضاءة فوق ميدان تايمز سكوير). [ 37 ]

أعمال مختارة

  • "مقالات تحريضية " (1979-1982)، وهو عمل فني تركيبي يتألف من نصوص وبيانات، طُبعت في الأصل على ورق ملون ووُضعت في شوارع مدينة نيويورك في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات. يُعدّ "مقالات تحريضية" جزءًا من المجموعات الدائمة لمتحف بيريز للفنون في ميامي . [ 38 ]
  • سلسلة الأعمال الحية (أوائل الثمانينيات)، باستخدام وسائط ضخمة مثل اللوحات البرونزية واللوحات الإعلانية.
  • "تحت صخرة" (1986)، وهي سلسلة تجمع بين الرسائل الإلكترونية والعبارات الشعرية المنقوشة على المقاعد الحجرية والتوابيت. [ 39 ]
  • "المراثي" (1989)، وهو عمل فني متعدد الوسائط في مؤسسة ديا للفنون يضم 13 تابوتًا حجريًا . [ 40 ]
  • Da wo Frauen sterben, bin ich hellwach (1993)، صورة الغلاف والمحفظة في الطبعة رقم 46 من مجلة Süddeutsche Zeitung . [ 41 ]
  • الرجاء تغيير المعتقدات (1995)، [ 42 ] عمل تفاعلي تم إنشاؤه لمعرض الفن على الإنترنت adaweb ، ويتضمن العديد من بديهيات الفنان . [ 43 ]
  • "احمني مما أريد" ، العمل الخامس عشر الذي تم تكليفه لمشروع سيارات BMW الفنية . رُسمت هذه اللوحة على سيارة BMW V12 LMR ، وكُتبت العبارة الرئيسية برقائق معدنية وحُددت بطلاء فسفوري. أما العبارات المكتوبة على جانبي السيارة فهي: "أنت معقد للغاية، لا تستجيب للخطر" و"المستحيل جذاب دائمًا". وكتب على الجناح الخلفي للسيارة: "انعدام الكاريزما قد يكون قاتلًا" و"الهوس شرط أساسي للنجاح". تم سحب السيارة من سباق لومان 24 ساعة عام 1999 ، لكنها شاركت بفعالية في سباق بيتي لومان عام 2000 في الولايات المتحدة، حيث احتلت المركز الخامس.
  • عرض "زينون" لمدينتي بوردو وباريس (2001 و2009)، وهو عبارة عن إسقاطات نصية على معالم بارزة مختلفة، أبرزها هرم اللوفر ، وقد أُنشئ في الأصل لمهرجان الخريف عام 2001. أُعيد عرض النص على هرم اللوفر عام 2009 احتفالاً بالذكرى العشرين لتأسيسه. [ 44 ] [ 45 ]
  • المبنى رقم 5 - في أكتوبر 2004، استضاف مركز رحلات TWA (الذي أصبح الآن مبنى Jetblue رقم 5) في مطار جون إف كينيدي الدولي، والذي صممه إيرو سارينين وكان مغلقًا آنذاك ، معرضًا فنيًا بعنوان " المبنى رقم 5 " [ 46 ] ، برعاية راشيل ك. وارد [ 47 ] ، وضم أعمال 18 فنانًا. [ 48 ] عُرضت أعمال هولزر إلكترونيًا على لوحة المغادرة والوصول الأصلية للمبنى. كانت ترغب في عرض العمل على واجهة المبنى الخارجية، لكن مسؤولي المطار رفضوا الطلب، قائلين إن العرض قد يتعارض مع عمليات المدرج. [ 47 ]
  • في عام 2005، عُرضت وثائق حكومية رُفعت عنها السرية ليلاً على واجهة مكتبة بوبست بجامعة نيويورك ، بالإضافة إلى قصائد شعرية على واجهات مركز روكفلر والفرع الرئيسي لمكتبة نيويورك العامة في مانهاتن [ 49 ]. وقد ذُكر هذا العمل كمثال هام على فن الكلمات . [ 9 ]
  • عمل فني بعنوان "سنغافورة " (2006)، عُرض على مبنى بلدية سنغافورة بمناسبة بينالي سنغافورة عام 2006.
  • عرض "في مبنى الكابيتول " (2007)، وهو عبارة عن إسقاطات ليلية لاقتباسات من الرئيسين جون إف. كينيدي وثيودور روزفلت حول دور الفن والثقافة في المجتمع الأمريكي . تم إسقاطها من مركز كينيدي للفنون الأدائية على نهر بوتوماك وجزيرة روزفلت في واشنطن العاصمة [ 50 ].
  • كنت في بغداد أوكر فيد *، (2007)، نسخ زيتية على الكتان لوثائق التعذيب من حرب العراق؛ جزء من المعرض الجماعي لجمعية النهضة 2007، "في هذه الأثناء، في بغداد ..." [ 51 ]
  • بالنسبة لـ SAAM (2007)، أول عمود أسطواني من الضوء والنص لهولزر، تم إنشاؤه من مصابيح LED إلكترونية بيضاء ويضم نصوصًا من أربع سلاسل للفنان - Truisms و Living (مختارات) و Survival (مختارات) و Arno ؛ بتكليف من متحف سميثسونيان للفن الأمريكي . [ 52 ]
  • لوحات التنقيح (2008)، التي تعيد إنتاج مذكرات رُفعت عنها السرية، مع حجب جزء كبير من النص بواسطة الرقابة.
  • في عام 2017، أُقيم عمل "ليونارد كوهين" (For Leonard Cohen ) ، وهو عبارة عن سلسلة من عروض ضوئية ضخمة على مبنى "سيلو رقم 5"، أحد أبرز المعالم المعمارية في مونتريال، وذلك بالتزامن مع معرض " ليونارد كوهين - شرخ في كل شيء" الذي استضافه متحف مونتريال للفن المعاصر . تضمن العمل الفني عبارات من قصائد وأغاني ليونارد كوهين ، عُرضت باللغتين الفرنسية والإنجليزية لمدة خمس ليالٍ فقط، بدءًا من 7 نوفمبر، الذكرى السنوية الأولى لوفاة كوهين، وحتى 11 نوفمبر 2017. [ 53 ]

شاشات عرض دائمة

  • يستغرق الأمر بعض الوقت قبل أن تتمكن من تجاوز الجثث الهامدة والمضي قدمًا فيما كنت تحاول فعله. من سلسلة "الأحياء " (1989)، ثمانية وعشرون مقعدًا من الجرانيت الأبيض عليها نقوش، وهي جزء من حديقة مينيابوليس للنحت.
  • تركيب لآخن (مختارات من الحقائق البديهية وسلاسل أخرى) (1991)، منتدى لودفيغ للفن الدولي ، آخن، ألمانيا
  • طاولة خضراء (1992)، وهي طاولة نزهة كبيرة من الجرانيت عليها نقوش، وهي جزء من مجموعة ستيوارت للفنون العامة في حرم جامعة كاليفورنيا، سان دييغو.
  • تركيب فني لمطار سخيبول (1995)، تركيب دائم في مطار أمستردام سخيبول ، أمستردام، هولندا
  • نصب إرلاف التذكاري للسلام (1995)، وهو عمل فني خارجي يحمل نصوصًا تخلد ذكرى الأرواح التي فقدت والسلام الذي تحقق في الحرب العالمية الثانية في إرلاف ، النمسا.
  • مقاعد ألينتاون (مختارات من سلسلة "البديهيات والبقاء " ) (1995)، محكمة الولايات المتحدة، ألينتاون
  • تركيب لمتحف غوغنهايم بلباو (1997) تركيب دائم، يقع قبالة الغرفة الرئيسية في متحف غوغنهايم بلباو، مع أعمدة LED طويلة من النصوص باللغة الإنجليزية (الأحمر، على الجانب الأمامي) والباسكية (الأزرق، على الجانب الخلفي).
  • نصب أوسكار ماريا غراف التذكاري (1997)، ليتراتورهاوس ، ميونيخ
  • ثعبان السقف (1997)، 138 لوحة إلكترونية LED مزودة بثنائيات حمراء على امتداد 47.6 مترًا، مثبتة بشكل دائم في هامبورغر كونستال
  • مقعد (من سلسلة البقاء المكونة من 8 مقاعد) (1997)، مقعد مصنوع من الرخام الأخضر في معرض فولكونر، كلية جرينيل ؛ النقش البرتغالي: NUM SONHO VOCE ENCONTROU UM JEITO DE SOBREVIVER E SE ENCHEU DE ALEGRIA. (في الحلم رأيت طريقة للبقاء على قيد الحياة وكنت ممتلئًا بالفرح.)
  • تم عرض مختارات من المقولات الشائعة على شاشات LED دائمة ونقشها على المقاعد الحجرية خارج قاعة جوردي في حرم جامعة أوهايو ، أثينا، أوهايو، وتم تركيبها عام 1998 [ 54 ] .
  • توجد لافتة LED دائمة على طول الجزء العلوي من مبنى تيلينور في أوسلو، النرويج، تم تركيبها في عام 2002. [ 55 ]
  • "بدون عنوان " (1999)، تركيب لـ Isla de Esculturas، بونتيفيدرا، إسبانيا
  • القائمة السوداء (1999)، عمل فني دائم يتكون من 10 مقاعد حجرية عليها اقتباسات محفورة من فيلم The Hollywood Ten، ويقع أمام متحف فيشر للفنون التابع لجامعة جنوب كاليفورنيا [ 56 ].
  • خطابات تاريخية (1999)، لوحة إلكترونية رباعية الجوانب مزودة بمصابيح LED كهرمانية، مثبتة بشكل دائم في مبنى الرايخستاغ ، برلين؛ تعرض اللوحة مجموعة مختارة من الخطابات التي ألقيت في الرايخستاغ والبوندستاغ ، وتُعرض لمدة 12 يومًا دون تكرار.
  • في مشروع "الحديقة السوداء في نوردورن" ، كُلفت الفنانة بإعادة تصميم نصب تذكاري لضحايا الحروب الألمانية الثلاث السابقة، بما في ذلك الحرب العالمية الثانية. وبجوار النصب التذكاري الضخم القائم، صممت حديقة دائرية تتكون من حلقات متحدة المركز من النباتات والممرات. [ 57 ]
  • تركيب لمبنى المحكمة الفيدرالية الأمريكية في سكرامنتو (1999)، وهو عبارة عن مجموعة من البيانات حول القانون والعدالة والحقيقة تم جمعها من مصادر مختلفة ونقشها على 99 حجر رصف في الطابق الأرضي من مبنى محكمة روبرت تي ماتسوي الفيدرالية في سكرامنتو، كاليفورنيا. [ 58 ]
  • جدار واناس (2002)، نقوش على الحجارة على أراضي قلعة واناس ، كنيسلينج، السويد
  • لوحة سيربنتين (2002)، لوحة إلكترونية بتقنية LED مزودة بثنائيات زرقاء، مثبتة بشكل دائم في مبنى توراي ، أوساكا
  • بدون عنوان (2002)، تركيب في جامعة أغدر ، غيملموين، النرويج
  • 125 عامًا (2003)، عمل فني في جامعة بنسلفانيا ، احتفالًا بمرور 125 عامًا على وجود المرأة في جامعة بنسلفانيا
  • بالنسبة لمدينة بيتسبرغ (2005)، وهو أكبر مشروع لهولزر في مجال مصابيح LED في الولايات المتحدة، والذي يضم 688 قدمًا من أنابيب LED الزرقاء المثبتة على حافتين من سقف مركز ديفيد إل. لورانس للمؤتمرات في بيتسبرغ.
  • بالنسبة لإليزابيث (2006)، عمل فني دائم في الهواء الطلق لحرم كلية فاسار يتكون من عشرين مقعدًا من الجرانيت بدون ظهر وبدون مساند للذراعين، منقوشة بأشعار الخريجة والحائزة على جائزة بوليتزر إليزابيث بيشوب [ 59 ].
  • بالنسبة لمركز التجارة العالمي 7 (2006)، تم تركيب مصابيح LED دائمة في الجدار الذي يبلغ عرضه 65 قدمًا وارتفاعه 14 قدمًا في ردهة مركز التجارة العالمي 7
  • تركيب إضاءة LED دائم في مقر شركة نوفارتس الرئيسي في بازل، سويسرا (2006-2007).
  • بالنسبة لمتحف الفن المعاصر في سان دييغو (2007)، تركيب دائم لمصابيح LED على واجهة مبنى كوبلي في متحف الفن المعاصر في سان دييغو داون تاون [ 60 ].
  • لاس فيغاس (2009)، تركيب إضاءة LED تم تكليفه لموقف سيارات منتجع وكازينو آريا ، لاس فيغاس
  • مقعد (2011)، مقعد رخامي في كلية بارنارد . [ 61 ]
  • 715 جزيء (2011)، وهو عمل فني تم تكليفه في كلية ويليامز ويتكون من طاولة حجرية بطول 16 ½ قدم وعرض 4 أقدام وأربعة مقاعد، وقد تم صقل أسطحها بالرمل باستخدام 715 جزيء فريد [ 62 ].
  • نصب تذكاري لضحايا الإيدز في مدينة نيويورك (2016)، بلاطات جرانيتية عليها أبيات من قصيدة والت ويتمان "أغنية نفسي" [ 63 ]
  • بالنسبة لفيلادلفيا (2018)، تم تركيبها بشكل دائم في مركز كومكاست للتكنولوجيا ، فيلادلفيا، بنسلفانيا [ 64 ]

طباعة الشاشة بتقنية الوسائط المتعددة

في متحف ماساتشوستس للفن المعاصر عام ٢٠٠٧، عرضت هولزر سلسلة من المطبوعات الحريرية متعددة الوسائط؛ كل لوحة من اللوحات الخمس عشرة، متوسطة إلى كبيرة الحجم، مصبوغة باللون الأرجواني أو البني، تحمل نسخة مطبوعة حريرية سوداء بالكامل لمخطط باوربوينت استُخدم عام ٢٠٠٢ لإطلاع الرئيس بوش ودونالد رامسفيلد وآخرين على خطة القيادة المركزية الأمريكية لغزو العراق . عثرت هولزر على هذه الوثائق على موقع أرشيف الأمن القومي المستقل غير الحكومي (nsarchive.org)، الذي حصل عليها بموجب قانون حرية المعلومات ، واستخدمتها كمصدر لأعمالها منذ عام ٢٠٠٤. [ ٦٥ ] وتصور لوحات أخرى اعترافات أو رسائل من سجناء من مختلف الأنواع وعائلاتهم (آباء يتوسلون للجيش تسريح أبنائهم بدلاً من محاكمتهم عسكرياً)؛ وتقارير تشريح الجثث والاستجواب؛ أو محادثات تتعلق بالتعذيب، بالإضافة إلى بصمات أيدي السجناء وخرائط بغداد. [ 16 ] علامات الرقابة لم تُعدّل، والأجزاء الكبيرة من النص المحجوب لا تترك سوى أجزاء من الجمل أو كلمات مفردة، صدىً للمحتوى الأصلي. [ 66 ] يركز هولزر على الوثائق التي خضعت لتنقيح جزئي أو شبه كامل باستخدام علامات الرقابة. [ 34 ]

استناداً إلى تقرير رُفعت عنه السرية حول نشاط القوات الخاصة الأمريكية في قاعدة بمدينة غارديز في أفغانستان، تستكشف سلسلة من اللوحات التي أُنتجت عام 2014 قصة جمال ناصر ، وهو جندي أفغاني يبلغ من العمر 18 عاماً توفي أثناء احتجازه لدى الجيش الأمريكي. [ 67 ]

الرقص

كان أول مشروع رقص لهولزر عام 1985 بعنوان "هولزر دويتو ... حقائق بديهية" مع بيل تي جونز . وفي عام 2010، تعاونت مع مصمم الرقصات ميغيل غوتيريز في سلسلة "كو-لاب" في معهد الفن المعاصر في بوسطن . وقدّم عشرة راقصين عروضهم في قاعة عُرضت فيها كلمات هولزر على الجدران. [ 68 ]

منشورات هولزر

  • معرفة قليلة (1979)
  • الكتاب الأسود (1980)
  • فندق (مع بيتر نادين، 1980)
  • العيش (مع نادين، 1980)
  • أصدقاء يأكلون (مع نادين، 1981)
  • الأكل من أجل الحياة (مع نادين، 1981)
  • حقائق ومقالات (1983) [ 69 ]
  • معرض البندقية (1990)
  • Die Macht des Wortes = (2006)

المعارض

أُقيمت معارض فردية لأعمال هولزر في مؤسسات مثل مؤسسة بايلر في ريهين/بازل ومتحف ويتني للفن الأمريكي في نيويورك (2009)، ومتحف الفن المعاصر في شيكاغو (2008). وشملت معارضه الفردية الأخرى معهد الفنون المعاصرة في لندن (1988)؛ ومؤسسة ديا للفنون في نيويورك (1989)؛ ومتحف غوغنهايم في نيويورك (1989) ؛ ومركز ووكر للفنون في مينيابوليس (1991)؛ وقاعة هامبورغ للفنون في هامبورغ (2000)؛ والمعرض الوطني الجديد في برلين (2001، 2011)؛ ومعرض باربيكان للفنون في لندن (2006)؛ ومركز بالتيك للفن المعاصر في غيتسهيد (2010)؛ ومؤسسة دي إتش سي/آرت للفن المعاصر (2010). شاركت أيضًا في معرض دوكومنتا 8 في كاسل (1987)، بالإضافة إلى معارض جماعية في مؤسسات كبرى مثل متحف ستيديليك في دين بوش، هولندا، والمعرض الوطني الكندي في أوتاوا، ومتحف الفن الحديث في نيويورك. [ 70 ] ستشارك هولزر في بينالي غوانغجو التاسع (2012). [ 71 ] ووفقًا لموقع العمل الفني " ديسمالاند " لعام 2015 بقيادة بانكسي ، فقد ساهمت هولزر بأعمال في المشروع. [ 72 ]

في بينالي البندقية عام 1990، قدم هولزر عملاً فنياً يجمع بين لافتات LED ومقاعد حجرية منقوشة ونصوص محفورة على الرخام. استخدم العمل رسائل إلكترونية متعددة اللغات لتسليط الضوء على الحضور الطاغي للمعلومات في الحياة العامة المعاصرة. [ 73 ]

أقامت هولزر العديد من المعارض الفردية خلال السنوات القليلة الماضية. ففي عام ٢٠١٤، عُرضت أعمالها في معرض "جيني هولزر: مشروع الجدار" في متحف الفن الحديث (MAM) في ساو باولو، البرازيل، بالإضافة إلى معرض "جيني هولزر: لوحات الغبار" في معرض "تشيم آند ريد" في تشيلسي، نيويورك، والذي أبرز استخدامها للوثائق الحكومية كمصدر لأعمالها. وفي عام ٢٠١٥، شاركت في معرض "جيني هولزر: أهداف أسهل" في معرض "هاوزر آند ويرث ، سومرست" في بروتون، المملكة المتحدة، والذي ضم أعمالاً جديدة وأخرى من العقود الثلاثة الماضية. كما أقامت في عام ٢٠١٥ معرضاً فردياً في معرض "باربرا كراكوف" في بوسطن، ماساتشوستس، بالإضافة إلى معرض "لوحات الحرب" في متحف "كورير" في البندقية، إيطاليا. ثم في شتاء ٢٠١٦-٢٠١٧، أقامت هولزر معرضها الفردي "ابتهجوا!" في معرض "ألدن بروجكتس" في نيويورك. أوقاتنا لا تطاق: ملصقات جيني هولزر في الشوارع، 1977-1982 ، والتي عرضت ملصقاتها القائمة على اللغة والتي تم لصقها في شوارع نيويورك. [ 74 ]

كان معرض "جيني هولزر وكريستيان ليمرز : الشهوة" معرضًا أقيم في متحف راندرز للفنون في راندرز، الدنمارك، من فبراير إلى مايو 2017. كما شاركت هولزر في معرض " المرأة الآن" في مركز ورك هاوس للفنون في لورتون، فرجينيا، من يناير إلى أبريل 2017. وعُرضت أعمالها إلى جانب أعمال آندي وارهول وجوزيف بويز ، وغيرهما، في معرض "المخلوق" في متحف ذا برود في لوس أنجلوس، كاليفورنيا، من نوفمبر 2016 إلى مارس 2017. وفي فبراير 2017، شاركت أيضًا في معرض "بالم سبرينغز بوب أب" في معرض آيكون، سانتا مونيكا، إلى جانب فنانين مثل ريتشارد برينس وإلسورث كيلي وبروس ناومان . ومن يناير إلى فبراير 2017، شاركت في معرض "فيشل، هولزر، برينس، سال، شيرمان" في معرض سكارستيدت في تشيلسي، نيويورك. كذلك، في صيف عام ٢٠١٦، شاركت هولزر في معرض "الثمانينيات: عقد من التطرف" في متحف الفن المعاصر في أنتويرب ببلجيكا، والذي استكشف المشهد الفني في نيويورك خلال الثمانينيات. [ ٧٤ ] وفي عام ٢٠١٨، أقامت هولزر معرض " غرف الفنانين: جيني هولزر" في متحف تيت مودرن بلندن. [ ٧٥ ] كما خصصت لها الطابق الثاني بأكمله في متحف غوغنهايم بلباو (تسع قاعات عرض) من ٢٢ مارس إلى ٩ سبتمبر ٢٠١٩، لعرض عملها الفني "زيرا ديسكريبيزينا" (لا رجعة فيه).

هولزر هو واحد من ستة فنانين-قيّمين قاموا باختيارات لمعرض "رخصة فنية: ستة رؤى حول مجموعة غوغنهايم" ، الذي عُرض في متحف سولومون ر. غوغنهايم من 24 مايو 2019 حتى 12 يناير 2020.

كان معرض جيني هولزر: خط الضوء معروضاً في متحف سولومون ر. غوغنهايم من 17 مايو إلى 29 سبتمبر 2024.

تعرُّف

إضافةً إلى فوزها بجائزة الأسد الذهبي عن عملها في بينالي البندقية الرابع والأربعين عام 1990، [ 76 ] حازت هولزر على العديد من الجوائز المرموقة الأخرى، بما في ذلك جائزة بلير من معهد شيكاغو للفنون (1982)، وميدالية سكوهيغان للتركيب (1994)، وجائزة كريستال من المنتدى الاقتصادي العالمي (1996)، وزمالة جائزة برلين (2000)، ورتبة فارس (2002) ورتبة ضابط (2016) في وسام الفنون والآداب الفرنسي ، [ 77 ] وميدالية برنارد للتميز (2011)، [ 66 ] والميدالية الدولية للفنون من وزارة الخارجية الأمريكية ( 2017)، [ 77 ] ومكان في قائمة مجلة تايم لأكثر 100 شخصية مؤثرة (2024). [ 78 ]

في عام 2010، حصلت هولزر على جائزة المرأة المتميزة في الفنون من متحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس (MOCA). تُمنح هذه الجائزة السنوية - تقديرًا لريادة المرأة وإبداعها في الفنون البصرية والرقص والموسيقى والأدب - وهي عبارة عن لوحة برونزية صممتها الفنانة في الأصل عام 1994، تحمل إحدى أقوالها المأثورة : "من مصلحتك أن تجد طريقة لتكون رقيقًا للغاية". [ 79 ]

كما تحمل هولزر شهادات فخرية من كلية ويليامز ، ومدرسة رود آيلاند للتصميم ، ومدرسة نيو سكول ، وكلية سميث . [ 66 ] وفي عام 2018، تم اختيارها كعضو جديد في الأكاديمية الأمريكية للفنون والآداب . [ 80 ]

الحياة الشخصية

في أوائل ثمانينيات القرن العشرين، اشترت هولزر مزرعة في هوسيك ، نيويورك ، [ 2 ] [ 81 ] وبدأت تقضي وقتها بينها وبين شقة علوية في شارع إلدريج في مانهاتن . [ 2 ] [ 81 ] باعت الشقة العلوية في أواخر تسعينيات القرن العشرين، [ 82 ] لكنها لا تزال تحتفظ باستوديو في بروكلين . [ 34 ] تضم مجموعتها الفنية الخاصة أعمالاً لفنانات مثل أليس نيل ، وكيكي سميث ، ونانسي سبيرو ، ولويز بورجوا . [ 2 ]

في مقابلة أجرتها هولزر مع موقع Literary Hub عام 2021 ، قالت إنها "تتمتع بروحانية مكبوتة"، وأضافت: "لست متدينة بالمعنى التقليدي، لكنني أؤيد تمامًا تطبيق المشاعر المناسبة التي قد تُسهم في تحقيق العقلانية والسلوك الأفضل". [ 83 ] وعندما سُئلت عما إذا كانت تعتبر نفسها فنانة سياسية، أجابت هولزر:

أنا فنان، وشخص ذو توجه سياسي؛ لذا أفصل بين الأمرين هنا. لا أدّعي أن الفن مباشر وفعّال كالتصويت أو العمل المجتمعي، ولا أعتقد أن الفن قادر أو ينبغي أن يكون عمليًا ونفعيًا دائمًا. مع ذلك، قد يمزج الفن أحيانًا بين واقع مروع أو رائع وتمثيل مروع أو رائع، فيُدرك الناس ويشعرون بما هو كائن، ثم يتصرفون. [ 83 ]

قبل الانتخابات الرئاسية الأمريكية لعام 2024 ، كان هولزر واحداً من 165 فناناً معاصراً بارزاً ساهموا بأعمال فنية في معرض "فنانون من أجل كامالا"، وهو معرض بيع عبر الإنترنت تذهب جميع عائداته مباشرة إلى حملة كامالا هاريس . [ 84 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. ↑ "جيني هولزر" . أرشيف تاريخ الفن: السيرة الذاتية والفن . تم الاطلاع عليه في 5 أبريل 2013 .
  2. 1 2 3 4 5 6 إدوارد ليوين (16 ديسمبر 2009)، دار الفن نيويورك تايمز .
  3. 1 2 "جيني هولزر" . تيت، لندن. مؤرشف من الأصل في 5 يوليو 2011.
  4. ↑ "جيني هولزر: أهداف أسهل" . هاوزر آند ويرث، 11 يوليو 2015.
  5. ↑ «جوان سيمون: عندما بدأتِ عرض أعمالكِ لأول مرة، تمّ ربطكِ بمجموعة كولاب. جيني هولزر: بعد فترة وجيزة من برنامج ويتني، التقيتُ بكولين فيتزجيبون. ... تعاونتُ مع كولين لإقامة معرض "مانيفستو" (1979). ضمّ هذا المعرض كل شيء، بدءًا من بيان الحركة المستقبلية... وصولًا إلى تصريحات عدد كبير من الفنانين. ... أعتقد أنني تواصلتُ مع المجموعة لمدة أربع أو خمس سنوات.» سيمون، جوان. «جيني هولزر» في pressPLAY: Contemporary Artists in Conversation ، الصفحات 316-335 (الاقتباس في الصفحات 332-333). لندن: فايدون، 2005.
  6. 1 2 مونرو، سيلاس؛ كولز، ستيفن؛ جايتر، كوليت؛ أرشيف ليترفورم، محرران. (2022). الشطب! رسائل احتجاجية مطبوعة . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: أرشيف ليترفورم. ص 207. ISBN  978-1-7368633-0-5. OCLC 1316778142 . 
  7. ↑ "خطوط المعركة: الفنانة جيني هولزر تثبت أن الكلمات أسلحة" . هاوزر آند ويرث . تم الاطلاع عليه في 31 مايو 2025 .
  8. ↑ كريستيان وايدمان (2008). 50 فنانة يجب أن تعرفهن . لاراس، بيترا، كلير، ميلاني، 1970-. ميونخ: بريستل. ISBN 9783791339566. OCLC 195744889 . 
  9. 1 2 "فن الكلمات: الرسم والطباعة والنحت القائم على النصوص" . موسوعة الفنون . Visual-Arts-Cork.com . تم الاطلاع عليه في 19 مايو 2021 .
  10. ↑ كوهين، ألينا (5 يناير 2019). "13 فنانًا يُبرزون قوة الكلمات" . آرتسي . تم الاطلاع عليه في 19 مايو 2021 .
  11. ↑ بينسون، لويز (11 سبتمبر 2018). "الاحتفاء بالقوة الاستفزازية لفن النصوص" . إيليفانت . تم الاطلاع عليه في 19 مايو 2021 .
  12. ↑ جيني هولزر، من أجل متحف غوغنهايم ، 26 سبتمبر - 31 ديسمبر 2008. مؤرشف في 1 سبتمبر 2011، في Wayback Machine متحف غوغنهايم، نيويورك.
  13. 1 2 روبين، إدوارد؛ هولزر، جيني (مارس 2010). "صحيفة فنية" - عبر مقابلة.
  14. ↑ تيت. "خمس طرق أدخلت بها جيني هولزر الفن إلى الشوارع" . تيت . تم الاطلاع عليه في 18 ديسمبر 2025 .
  15. 1 2 جيني هولزر: مقابلة ، 29 نوفمبر 2017 ، تم الاطلاع عليها في 17 سبتمبر 2022
  16. 1 2 روبرتا سميث (12 مارس 2009)، "دق ناقوس الخطر، بالكلمات والضوء" ، نيويورك تايمز .
  17. ↑ محررو فايدون (2019). فنانات عظيمات . دار فايدون للنشر. ص 192. ISBN  978-0714878775.{{cite book}}له |last1=اسم عام ( مساعدة )
  18. ↑ "جيني هولزر: احمِ احمِ" . whitney.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 ديسمبر 2025 .
  19. ↑ جيني هولزر، بدون عنوان (مختارات من المسلّمات، والمقالات التحريضية، وسلسلة الأحياء، وسلسلة البقاء، وتحت الصخرة، والمراثي، ونص الطفل) (1989) مجموعة غوغنهايم.
  20. ↑ العدد: الاستراتيجيات الاجتماعية للفنانات  : معرض. كتالوج المعرض نُشر بالتزامن مع المعرض الذي أقيم في الفترة من 14 نوفمبر إلى 21 ديسمبر 1980. نص بقلم لوسي ر. ليبارد ومارجريت هاريسون. منشورات معهد الفنون المعاصرة، 1980. ISBN 090526309X/9780905263090
  21. ↑ "جيني هولزر - السيرة الذاتية والفن - أرشيف تاريخ الفن" . www.arthistoryarchive.com . تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2017 .
  22. 1 2 فوسكو لوكاريلي (28 أبريل 2016). "«ابتهجوا! زماننا لا يُطاق». جيني هولزر و«مقالاتها الخمس عشرة التحريضية» 1979-1982 - SOCKS . Socks-studio.com. مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2018. تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2018 .
  23. 1 2 3 ليزلي ماكنزي (30 يناير 2018). "جيني هولزر، الفنانة النسوية التي تقف وراء رسالة فستان لورد في حفل جوائز غرامي، ليست غريبة على عالم الموضة" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2018 .
  24. 1 2 جيني هولزر، بدون عنوان (1990) مؤرشف في 15 أبريل 2012، في Wayback Machine Thyssen-Bornemisza Art Contemporary، فيينا.
  25. ↑ جيني هولزر مؤرشفة في 4 ديسمبر 2018، في Wayback Machine كلية غرينيل ، غرينيل.
  26. ↑ آرن، جاكسون (3 يونيو 2024). "جيني هولزر لها الكلمة الأخيرة في متحف غوغنهايم" . مجلة نيويوركر . ISSN 0028-792X . تاريخ الاسترجاع: 31 يناير 2025 . 
  27. ↑ بريسلين، ديفيد كونراد (18 مارس 2013). "أريد الذهاب إلى المستقبل من فضلك: جيني هولزر ونهاية القرن" .{{cite journal}}يتطلب الاستشهاد بالمجلة ( مساعدة )|journal=
  28. ↑ هولزر، جيني؛ هاوزر آند ويرث سومرست (بروتون، سومرست) (2015). جيني هولزر: أهداف أكثر مرونة : دليل تعليمي . بروتون، سومرست: هاوزر آند ويرث سومرست. OCLC 1089249045 .  
  29. ↑ كوهين، سيث؛ هولزر، جيني (1990). "مقابلة مع جيني هولزر" . كولومبيا: مجلة الأدب والفن (15): 149-159 . ISSN 0161-486X . JSTOR 41807056 .  
  30. ↑ "عمل جيني هولزر غير المعنون | تحليل" . UKEssays.com . تم الاطلاع عليه في 9 أبريل 2021 .
  31. ↑ "المعاينة غير متاحة" . ProQuest 427132409 . 
  32. ↑ "رواية لستمورد لجيني هولزر - كل ما تحتاج لمعرفته" . بابليك ديليفري . ١٧ أبريل ٢٠١٩. تم الاطلاع عليه بتاريخ ٤ مارس ٢٠٢٠ .
  33. ↑ "قصائد عن شهوة القتل" (ملف PDF) .
  34. 1 2 3 كيكي سميث (مايو 2012)، مقابلة جيني هولزر .
  35. ↑ سميث، روبرتا (12 مارس 2009). "في متحف ويتني، استعراض لمسيرة مهنية في دق ناقوس الخطر" . صحيفة نيويورك تايمز . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0362-4331 . تاريخ الاطلاع: 3 فبراير 2017 . 
  36. 1 2 "فيليبس: NY010510، جيني هولزر" . فيليبس . مؤرشف من الأصل في 24 مارس 2018. تم الاسترجاع في 24 مارس 2018 .
  37. ↑ جالبوينا، ساميتو (28 يناير 2014). "مرحباً يا رجال آسيا، تعرفوا على جيني هولزر في سنغافورة" . بزنس ميرور . مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2014. تم الاطلاع عليه في 17 فبراير 2017 .
  38. ↑ "مقالات تحريضية • متحف بيريز للفنون في ميامي" . متحف بيريز للفنون في ميامي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أغسطس 2023 .
  39. ↑جيني هولزر: كتالوج معرض ، مؤسسة سولومون ر. غوغنهايم، نيويورك، بالتعاون مع هاري ن. أبرامز، إنكوربوريتد.
  40. ↑ روبرتا سميث (10 مارس 1989)، أقوال مأثورة سريعة بقلم جيني هولزر في صحيفة نيويورك تايمز .
  41. ^ جيني هولزر: Da wo Frauen sterben bin ich hellwach، 16 نوفمبر - 12 ديسمبر 1993 Haus der Kunst ، ميونيخ.
  42. ↑ "TRUISM 35" . adaweb.walkerart.org .
  43. ↑ "äda 'web, welcome" . adaweb.walkerart.org .
  44. ↑ "جيني هولزر"، هاوزر آند ويرث، تم الاطلاع عليه في 17 فبراير 2025.
  45. ↑ "فرنسا - متحف اللوفر - ذكرى مرور عام على الهرم" . صور غيتي، 22 يونيو 2023.
  46. ↑ «صُنّف مبنى مطار TWA كواحد من أكثر الأماكن المهددة بالخطر في البلاد» . جمعية الفنون البلدية، نيويورك، 9 فبراير 2004. مؤرشف من الأصل في 12 أغسطس 2009. تم الاطلاع عليه في 12 أغسطس 2009 .
  47. 1 2 "مراجعة لعرض لا يمكنك مشاهدته" . Designobvserver.com، توم فاندربيلت، 14 يناير 2005. مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2010.
  48. ↑ "الآن الصعود إلى الطائرة: الوجهة، مطار جون إف كينيدي" . صحيفة المهندسين المعماريين، 21 سبتمبر 2004. مؤرشف من الأصل في 6 ديسمبر 2010.
  49. ↑ "جيني هولزر: من أجل المدينة" . creativetime.org .
  50. ↑ «من أجل الكابيتول»: تأملات مُضيئة على نهر بوتوماك
  51. ↑ ""في هذه الأثناء، في بغداد..." في جمعية النهضة . مؤرشف من الأصل في 20 يوليو 2011.
  52. ↑ جيني هولزر، لصالح متحف سميثسونيان للفن الأمريكي (2007)، متحف سميثسونيان للفن الأمريكي ، واشنطن العاصمة
  53. ↑ "جيني هولزر : تكريماً لليونارد كوهين" . متحف الفن المعاصر في مونتريال . تم الاطلاع عليه في 3 مارس 2019 . 
  54. ↑ "جامعة أوهايو تعرض أعمال فنان" . Ohio.edu. مؤرشف من الأصل في 8 ديسمبر 2015. تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2018 .
  55. ↑ "مجموعة تيلينور الفنية > الفن المتكامل معمارياً > جيني هولزر" . Telenor.com. مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2018. تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2018 .
  56. ↑ جيني هولزر، القائمة السوداء (1999) مؤرشفة في 30 مارس 2014، في Wayback Machine جامعة جنوب كاليفورنيا ، لوس أنجلوس.
  57. ↑ أودو ويلشر، في الحدائق: لمحات عن العمارة الأوروبية المعاصرة للمناظر الطبيعية. بوسطن: بيركهاوزر، 2005.
  58. ↑ "نسخة مؤرشفة" (PDF) . مؤرشفة من الأصل (PDF) في 5 مارس 2016. تم الاطلاع عليها في 17 سبتمبر 2015 .{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title ( link )
  59. ↑ قصيدة جيني هولزر الجرانيتية لإليزابيث بيشوب تكرم رئيسة كلية فاسار .
  60. ↑ بيكر، كينيث (10 فبراير 2007). "صدمة سان دييغو الجديدة" . SFGATE . تم الاطلاع عليه في 24 يناير 2022 .
  61. ↑ شارون إليزابيث صموئيل (8 أبريل 2011)، السيدة رايت تتذكر: خريجة بارنارد تتبرع بكتابها هولزر، نيويورك أوبزرفر
  62. ↑ ويليامز يقوم بتركيب عمل فني لجيني هولزر مؤرشف في 15 أبريل 2012، في Wayback Machine متحف كلية ويليامز للفنون، ويليامزتاون.
  63. ↑ "جيني هولزر تتحدث عن إنشاء نصب نيويورك التذكاري لضحايا الإيدز | فن | أجندة | فايدون" . www.phaidon.com . تاريخ الاطلاع: 28 فبراير 2022 .
  64. ↑ "الكشف عن أعمال فنية في مركز كومكاست للتكنولوجيا" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 21 مارس 2020.
  65. ↑ كين جونسون (26 ديسمبر 2007)، جيني هولزر تسخر من القصائد وتحول السيوف إلى لوحات، نيويورك تايمز .
  66. 1 2 3 جيني هولزر: المستقبل من فضلك، 13 سبتمبر - 3 نوفمبر 2012، إل آند إم آرتس، لوس أنجلوس.
  67. ↑ غاريث هاريس (12 سبتمبر 2014)، لوحات تكرم جنديًا أفغانيًا ميتًا. مؤرشف في 13 سبتمبر 2014، في Wayback Machine، صحيفة الفن .
  68. ↑ كلوديا لا روكو (23 يوليو 2010)، كلماتها، حركته، تعاونهما، نيويورك تايمز .
  69. ↑ جيني هولزر، مؤرشفة في 3 أبريل 2012، في مجموعة غوغنهايم على موقع Wayback Machine .
  70. ↑ معرض جيني هولزر سكارستيدت، نيويورك.
  71. ↑ "مائدة مستديرة تعلن عن المشاركين" . إي-فلوكس. مؤرشف من الأصل في 5 أغسطس 2016. تم الاطلاع عليه في 10 يونيو 2013 .
  72. ↑ "فنانون | ديسمالاند" . مؤرشف من الأصل في 21 أغسطس 2015. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2015 .
  73. ↑ "جيني هولزر: احمِ احمِ" . whitney.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 ديسمبر 2025 .
  74. 1 2 "فعاليات ومعارض جيني هولزر (أمريكية، 1950)" . الفن المتبادل .
  75. ↑ تيت. "غرف الفنانين: جيني هولزر - معرض في متحف تيت مودرن" . تيت . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 ديسمبر 2018 .
  76. ↑ بوخهولز، إلكي ليندا (2003). فنانات . بريستل. ص 118. ISBN  3791329677. OCLC 875628482 . 
  77. 1 2 "هولزر، جيني" . متحف غوغنهايم بلباو، تم الاطلاع عليه في 17 فبراير 2025.
  78. ↑ كيكي سميث . "جيني هولزر" . مجلة تايم ، 17 أبريل 2024.
  79. ↑ جائزة متحف الفن المعاصر للنساء المتميزات في الفنون تكرم الفنانة البصرية الشهيرة جيني هولزر. مؤرشفة في 29 أكتوبر 2013، في Wayback Machine متحف الفن المعاصر، لوس أنجلوس .
  80. ↑ "المعرض الاحتفالي لعام 2018: أعمال الأعضاء الجدد والحائزين على جوائز - الأكاديمية الأمريكية للفنون والآداب" . artsandletters.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 مايو 2018 .
  81. 1 2 مونتغمري، ديفيد (14 يوليو 1991). " أتسمّون هذا فنًا؟ الفنانة جيني هولزر تريد التحدث إلى الناس العاديين عن أمور مهمة بطريقة مباشرة" . صحيفة بافالو نيوز . تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2020. مرحبًا بكم في هوسيك، نيويورك... تعيش هولزر هنا منذ حوالي ست سنوات.
  82. ↑ "عقد بيع وشراء مؤرخ في 21 يوليو 1997، رقم الوثيقة FT_1360005799136 (الشريط 2507، الصفحة 1100)" . نظام معلومات السجل المدني الآلي لمدينة نيويورك . تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2020 .
  83. 1 2 مارين، هوغو هويرتا (25 أكتوبر 2021). "جيني هولزر تتحدث عن حياتها في تحويل الأماكن العامة إلى فن" . ليتيراري هب . تم الاطلاع عليه في 11 مارس 2024 .
  84. ↑ تيسا سولومون (25 سبتمبر 2024)، سيمون لي، جيف كونز، وغيرهم من كبار الفنانين يقدمون أعمالهم لجمع التبرعات لكامالا هاريس ARTnews .

للمزيد من القراءة

  • "عرض خاص من نوع مختلف يحكي قصة جيدة" . بوست-غازيت. 20 يوليو 2005.
  • "النجاة في موقع مركز التجارة العالمي" . عمل فني مُقام في مركز التجارة العالمي 7. مجلة متروبوليس.
  • جيني هولزر. designboom.com. يناير 2005.
  • سيرة جيني هولزر. من برنامج Art:21 - الفن في القرن الحادي والعشرين ، PBS ، 2007.
  • معرض جيني هولزر . متحف سولومون ر. غوغنهايم.
  • "جيني هولزر: احمِ احمِ ". برنامج الفنون يوم الأحد. مدينة نيويورك: PBS .
  • جيني هولزر: احمِ احمِ . متحف ويتني للفن الأمريكي. ١٢ مارس - ٣١ مايو ٢٠٠٩
  • جيني هولزر ، بنك بيانات الفيديو
  • الرجاء تغيير المعتقدات . ووكر آرت.
  • "مشروع 'رفع السرية'" مؤرشف في 1 مارس 2021، في Wayback Machine zingmagazine. العدد 20.
  • والستون، آمي. "يعرض الآن | جيني هولزر" . مجلة نيويورك تايمز . 20 أبريل 2009.
  • هارتني، إليانور؛ بوسنر، هيلين؛ برينسنثال، نانسي؛ سكوت، سو (2013). ما بعد الثورة: نساء غيّرن الفن المعاصر . دار بريستل للنشر المحدودة. ص  351. ISBN 978-3-7913-4755-4.