لويس سيرنودا

لويس سيرنودا بيدون (21 سبتمبر 1902 - 5 نوفمبر 1963) شاعر إسباني، وعضو في جيل 1927. خلال الحرب الأهلية الإسبانية، في أوائل عام 1938، سافر إلى المملكة المتحدة لإلقاء بعض المحاضرات، وكانت هذه بداية منفاه الذي استمر حتى وفاته. درّس في جامعتي غلاسكو وكامبريدج قبل أن ينتقل إلى الولايات المتحدة عام 1947. في خمسينيات القرن العشرين، انتقل إلى المكسيك. وبينما واصل كتابة الشعر، نشر أيضًا كتبًا واسعة النطاق من المقالات النقدية ، شملت الأدب الفرنسي والإنجليزي والألماني ، بالإضافة إلى الأدب الإسباني . كان صريحًا بشأن ميوله المثلية في وقت كان فيه هذا الأمر مثيرًا للجدل، وأصبح بمثابة قدوة في هذا الشأن في إسبانيا. نُشرت مجموعته الشعرية تحت عنوان " الواقع والرغبة" .

سيرة

إشبيلية والحياة المبكرة

وُلد سيرنودا في حي سانتا كروز، شارع كوندي دي توخار 6 (أسيتريس حاليًا)، [ 1 ] في إشبيلية عام 1902، وهو ابن عقيد في فوج المهندسين. [ 2 ] كان لديه أختان أكبر منه. تشير ذكرياته وانطباعاته عن الطفولة، التي تجسدت في قصائده وقصائده النثرية المجمعة في ديوان "أوكنوس" ، إلى أنه كان طفلًا انطوائيًا خجولًا ومنعزلًا، وأن تعاسته في الأسرة دفعته إلى عيش تجاربه بشكل غير مباشر من خلال الكتب وانطباعاته البصرية القوية عن مدينته الأم. [ 3 ] كانت أولى تجاربه مع الشعر في سن التاسعة عندما تصفح نسخة من ديوان " ريماس " لبيكر ، كانت قد أعارتها ابنتي عمه لويزا وبريجيدا دي لا سوتا لأختيه. [ ٤ ] على الرغم من أنه شهد لاحقًا بأن هذا لم يترك لديه سوى أثرٍ كامن، فقد بدأ بكتابة الشعر بنفسه خلال دراسته في مدرسة إسكولابيوس في إشبيلية من عام ١٩١٥ إلى عام ١٩١٩، وكان عمره آنذاك حوالي ١٤ عامًا. [ ٥ ] في عام ١٩١٤، انتقلت العائلة إلى ثكنات المهندسين في برادو، على مشارف إشبيلية. وفي عام ١٩١٨، انتقلوا إلى كالي ديل آير، حيث كتب لاحقًا قصائد " بيرفيل ديل آير" .

مسقط رأس لويس سيرنودا في إشبيلية

في عام ١٩١٩، بدأ دراسة القانون في جامعة إشبيلية ، حيث حضر خلال سنته الأولى دروسًا في اللغة والأدب الإسبانيين على يد بيدرو ساليناس . منعه خجله الشديد من ذكر أنشطته الأدبية حتى لفتت قصيدة نثرية نشرها في مجلة طلابية انتباه ساليناس. شجعه ساليناس وحثه على قراءة الشعر الإسباني الكلاسيكي والأدب الفرنسي الحديث. [ ٦ ] وبناءً على اقتراح ساليناس، أرسل سيرنودا مجموعته الشعرية الأولى، " Perfil del aire" ، إلى مانويل ألتولاغيري وإميليو برادوس ، اللذين بدآ، في أواخر عام ١٩٢٦، بنشر مجلة بعنوان "Litoral" . وكما كان شائعًا في ذلك الوقت، كانت العديد من هذه المجلات تنشر مجموعات شعرية كملاحق.

توفي والده عام ١٩٢٠، واستمر في العيش مع والدته وشقيقاته. وفي عام ١٩٢٣، التحق بالخدمة العسكرية في فوج الفرسان. [ ٢ ] وفي عام ١٩٢٤، مع اقترابه من نهاية دراسته الجامعية، شارك في سلسلة من اللقاءات مع مجموعة صغيرة من زملائه الطلاب في منزل ساليناس. وقد حفزت هذه اللقاءات ميوله الشعرية وساعدته في توجيه قراءاته للأدب الفرنسي. [ ٢ ]

حصل على شهادة البكالوريوس في القانون في سبتمبر 1925، لكنه كان مترددًا بشأن الخطوة التالية. فكّر في الانضمام إلى السلك الدبلوماسي، لكنه عدل عن ذلك بعد أن علم أن ذلك سيستلزم الانتقال إلى مدريد. [ 2 ] في أكتوبر، رتّب ساليناس له لقاءً مع خوان رامون خيمينيز في حدائق قصر إشبيلية . [ 2 ]

في يناير 1926، قام بأول رحلة له إلى مدريد، حيث كان ساليناس له دورٌ محوري في تعريفه على عدد من الأدباء، من بينهم أورتيغا إي جاسيت - الذي نشر بعض قصائده في مجلته "ريفيستا دي أوكسيدينتي" في ديسمبر 1925 - وخوان تشاباس ، وميلكور فرنانديز ألماجرو ، وإنريكي دييز كانيدو ؛ [ 5 ] وفي الوقت الذي لم يلقَ فيه كتابه الأول استحسانًا كبيرًا في أبريل 1927 تقريبًا، كان قد عاد إلى مدريد. [ 2 ] ورغم أنه وصف نفسه لاحقًا في ذلك الوقت بأنه "غير خبير، معزول في إشبيلية" ، [ 7 ] إلا أنه كان في الواقع معروفًا بالفعل لدى عدد من الأدباء الإسبان المؤثرين في تلك الفترة. واستمر تردده بشأن اختيار مساره المهني طوال عامي 1926 و1927. في ديسمبر 1927، بلغت احتفالات الذكرى المئوية الثالثة لتأسيس غونغورا ذروتها بسلسلة من قراءات الشعر والمحاضرات في نادي الفنون بإشبيلية، شارك فيها شعراء بارزون مثل غارسيا لوركا ، وداماسو ألونسو ، ورافائيل ألبرتي ، وخورخي غيلين ، وخوسيه بيرغامين، وغيرهم. ورغم أنه لم يشارك بشكل مباشر في الفعاليات، إلا أنه أتيحت له فرصة قراءة بعض قصائده، وتعرّف على لوركا. [ 8 ]

مدريد وفرنسا

توفيت والدته في يوليو/تموز 1928، وفي مطلع سبتمبر/أيلول، غادر سيرنودا إشبيلية. [ 9 ] أمضى بضعة أيام في مالقة مع ألتولاغيري وبرادوس وخوسيه ماريا هينوخوسا قبل انتقاله إلى مدريد. ورغم حصوله على شهادة في القانون، لم يكن ينوي استخدامها عمليًا. فقد بدأ يدرك أن الشعر هو الشيء الوحيد الذي يهمه حقًا. [ 10 ] جدد علاقته مع بيدرو ساليناس والتقى فيسنتي أليكساندري . رتب ساليناس له أن يصبح محاضرًا في اللغة الإسبانية بجامعة تولوز . باشر عمله في نوفمبر/تشرين الثاني وبقي هناك لمدة عام دراسي. [ ٢ ] قادته تجربة العيش بمفرده في مدينة أجنبية إلى إدراكٍ جوهريٍّ عن نفسه: خجله الشديد، وتعاسته في كنف عائلته، وشعوره بالعزلة عن بقية البشر، كلها كانت أعراضًا لمثلية جنسية كامنة تجلّت الآن، وتقبّلها بروح التحدي. [ ١١ ] أدى هذا إلى تغييرٍ حاسمٍ في نوع الشعر الذي كتبه. كما اكتشف حبه لموسيقى الجاز والأفلام، وهو ما يبدو أنه أيقظ اهتمامه بالولايات المتحدة الأمريكية. [ ١٢ ]

بين عودته من تولوز في يونيو 1929 وبداية عام 1936، أقام سيرنودا في مدريد وشارك بفعالية في المشهد الأدبي والثقافي للعاصمة الإسبانية. في مطلع عام 1930، وجد عملاً في مكتبة يملكها ليون سانشيز كويستا. طوال هذه الفترة، عمل مع العديد من المنظمات الساعية إلى بناء إسبانيا أكثر انفتاحاً وتسامحاً. على سبيل المثال، بين عامي 1932 و1935، شارك في " ميسيونيس بيداجوجيكاس" - وهي منظمة للتوعية الثقافية أنشأتها الجمهورية الإسبانية . [ 2 ] كما ساهم بمقالات في مجلات راديكالية مثل "أكتوبر" ، التي كان يحررها ألبرتي وزوجته ماريا تيريزا ليون ، [ 13 ] مما يدل على التزامه السياسي آنذاك، على الرغم من عدم وجود دليل على انضمامه رسمياً إلى الحزب الشيوعي. [ 14 ] في يونيو 1935، استأجر مسكناً في شارع فيرياتو، مدريد، فوق شقة ألتولاغيري وزوجته كونشا مينديز . [ 2 ]

في فبراير 1936، شارك مع لوركا وألبرتي في تكريم الكاتب الجاليكي فالي-إنكلان . [ 2 ] منذ صدور "ملامح الهواء" ، لم يتمكن من نشر سوى مجموعة واحدة - "حيث يسكن النسيان " - عام 1934، وبعض القصائد المنفردة. أتاحت له هذه الصعوبة في النشر فرصة مراجعة أعماله والتأمل فيها. كما خطرت له فكرة جمع كل قصائده تحت عنوان " الواقع والرغبة" . [ 15 ] في أبريل 1936، نشر خوسيه بيرغامين الكتاب في مجلته "كروز إي رايا" . وأضافت الطبعات اللاحقة قصائد جديدة ككتب منفصلة تحت هذا العنوان الجماعي. وفي 21 أبريل، أقيم حفل عشاء احتفالي حضره لوركا، وساليناس، وبابلو نيرودا ، وألتولاغيري، وألبرتي، وأليكساندري، وبيرغامين نفسه. [ 16 ]

الحرب الأهلية الإسبانية

عندما اندلعت الحرب الأهلية الإسبانية ، رتبت له صديقته، كونشا دي ألبورنوز ، الانضمام إليها في باريس كسكرتير لوالدها، السفير ألفارو دي ألبورنوز . مكث هناك من يوليو إلى سبتمبر 1936، ثم عاد إلى مدريد برفقة السفير وعائلته. [ 17 ] كان ألفارو دي ألبورنوز شخصية مؤسسة للجمهورية الإسبانية الثانية، وكانت ابنته شخصية بارزة في الأوساط الفنية في مدريد.

ربما للمرة الوحيدة في حياته، شعر سيرنودا برغبة في خدمة المجتمع، وهو ما سعى إليه من خلال انضمامه إلى صفوف الجمهوريين. [ 17 ] كان يأمل في إمكانية تصحيح بعض المظالم الاجتماعية التي رآها في المجتمع الإسباني. من أكتوبر 1936 إلى أبريل 1937، شارك في برامج إذاعية مع أ. سيرانو بلاجا في سييرا دي غواداراما ، شمال مدريد. في أبريل 1937، انتقل إلى فالنسيا وبدأ بكتابة قصائد جُمعت في ديوانه "لاس نوبيس" . كما تواصل مع خوان خيل-ألبرت وبقية أعضاء هيئة تحرير مجلة " هورا دي إسبانيا" وبدأ العمل معهم. [ ٢ ] في يونيو، اعترض ممثل وزارة التربية والتعليم على قصيدة كان من المقرر نشرها في تلك المجلة حول موضوع مقتل لوركا، واضطر إلى حذف مقطع شعري أشار صراحةً إلى ميوله الجنسية المثلية، وهو أمر لم يكن شائعًا آنذاك، كما أنه لم يكن مقبولًا لدى الحزب الشيوعي الذي مارس ضغوطًا لفرض رقابة عليه. [ ١٨ ] نُشرت هذه القصيدة، "إلى شاعر ميت (FGL)"، لاحقًا في مجلة "لاس نوبيس " مع إعادة المقطع المحذوف. في أواخر حياته، تأمل سيرنودا في أن محاولته للالتزام الاجتماعي كانت عبثية: "جعلني تسلسل الأحداث أرى، شيئًا فشيئًا، كيف أنه بدلًا من فرصة الحياة لإسبانيا الشابة، لم يكن هناك سوى لعبة إجرامية يمارسها حزب انضم إليه الكثيرون لتحقيق مكاسب شخصية." [ ١٩ ] كان دافعه هو تمرده الفطري واشمئزازه من المجتمع الإسباني أكثر من التزامه السياسي الحقيقي.

لعب دور دون بيدرو في عرض مسرحية لوركا " ماريانا بينيدا" [ 2 ] خلال المؤتمر الثاني للمثقفين المناهضين للفاشية في فالنسيا عام 1937. [ 5 ] في ذلك الوقت، التقى بأوكتافيو باث . [ 2 ] في أكتوبر، عاد إلى مدريد، حيث بقي حتى فبراير 1938، يعمل في الدورية "إل مونو أزول" ، التي كان يحررها ألبرتي وماريا تيريزا ليون. [ 20 ]

المنفى في بريطانيا

في عام ١٩٣٥، في صالون أدبي استضافه كارلوس مورلا لينش، الدبلوماسي وكاتب اليوميات والموسيقي الهاوي والمثلي الذي كان يعمل في السفارة التشيلية بمدريد، التقى سيرنودا بالشاعر الإنجليزي ستانلي ريتشاردسون، الذي يصغره بتسع سنوات، والذي كان في زيارة قصيرة للبلاد. كان ريتشاردسون قد التقى بالفعل بألتولاغيري وكونشا مينديز في لندن. جمعتهما علاقة عاطفية قوية لكنها لم تدم طويلاً، خُلدت في قصيدة مؤرخة بين ٢٠ و٢٢ مارس ١٩٣٥، ونُشرت في ديوانه "Invocaciones" ، قبل عودة ريتشاردسون إلى بلاده. [ ٢١ ] في فبراير ١٩٣٨، [ ٢٢ ] رتب ريتشاردسون لسيرنودا إلقاء سلسلة من المحاضرات في أكسفورد وكامبريدج. في ذلك الوقت، ظن سيرنودا أنه سيغيب عن إسبانيا لمدة شهر أو شهرين، إلا أن هذه كانت بداية منفى استمر لبقية حياته. لم تُعقد المحاضرات قط. كان ريتشاردسون يتمتع بعلاقات واسعة، فقام بتنظيم حفل تكريم له، حضره مشاهير مثل دوقة أثول ، وغافين هندرسون، والبارون الثاني لفارينغدون ، والسفير الصيني، وريبيكا ويست، وروز ماكولي . وحتى في ذلك الوقت، كان الوضع في إسبانيا لا يسمح لسيرنودا بالعودة، لذا اقترح ريتشاردسون عليه الانضمام إلى مجموعة من أطفال الباسك الذين تم إجلاؤهم في إيتون هاستينغز، الواقعة في ملكية فارينغدون. [ 23 ]

بعد بضعة أشهر قضاها في إنجلترا، مفلسًا وبالكاد يجيد الإنجليزية، ذهب إلى باريس عازمًا على العودة إلى إسبانيا. لكنه بقي في باريس بعد أن وصلته أنباء عما يجري في وطنه. [ 24 ] في أغسطس 1938، التقى ريتشاردسون وسيرنودا مجددًا في باريس، ولكن بالنظر إلى رسائل سيرنودا المختلفة في ذلك الوقت، يبدو أن قوة علاقتهما قد ضعفت كثيرًا. [ 25 ] في سبتمبر 1938، أمّن له ريتشاردسون وظيفة مساعد تدريس اللغة الإسبانية في مدرسة كرانلي . [ 26 ] في يناير 1939، أصبح محاضرًا في جامعة غلاسكو . توفي ريتشاردسون في 8 مارس 1941 في غارة جوية أثناء رقصه في فندق ريتز . كتب سيرنودا مرثية له نُشرت في كتاب "Como quien espera el alba" عام 1942. [ 27 ] يوجد خاتمة مؤثرة. في أغسطس 1944، وبينما كان سيرنودا يتجول في كامبريدج، لاحظ صورة مؤطرة لريتشاردسون معلقة في نافذة متجر تابع للصليب الأحمر. وكان على ظهرها جزء من اسم عرابته. فاشتراها سيرنودا. [ 28 ]

لم تستهويه لا غلاسكو ولا اسكتلندا، وهو ما قد يُلاحظ في النبرة الكئيبة للقصائد التي كتبها هناك. منذ عام ١٩٤١، كان يقضي عطلاته الصيفية في أكسفورد، حيث كانت المكتبات وفيرة بالكتب، رغم ويلات الحرب. في أغسطس ١٩٤٣، انتقل إلى كلية إيمانويل في كامبريدج ، حيث كان أكثر سعادة. [ ٢٩ ] في إشبيلية، اعتاد حضور الحفلات الموسيقية، فالموسيقى كانت دائمًا ذات أهمية بالغة بالنسبة له. سهّلت الحياة الفنية في كامبريدج ولندن عليه تنمية معرفته الموسيقية. كان موزارت هو الملحن الذي تعني له موسيقاه أكثر من غيره [ ٣٠ ] ، وقد أهدى إليه قصيدة في مجموعته الأخيرة، " عزلة الكيميرا" .

في عام ١٩٤٠، بينما كان سيرنودا في غلاسكو، أصدر بيرغامين في المكسيك طبعة ثانية من كتابه "الواقع والرغبة" ، وهذه المرة تضمنت القسم السابع " الغيوم" . وظهرت طبعة منفصلة من هذه المجموعة في نسخة مقرصنة في بوينس آيرس عام ١٩٤٣. كان يخشى أن يخلق الوضع في إسبانيا بعد نهاية الحرب الأهلية مناخًا غير مواتٍ للكتاب الذين لجأوا إلى المنفى مثله، بحيث يغيب عمله عن الأجيال القادمة. وكان ظهور هذين الكتابين بمثابة بصيص أمل له. [ ٣١ ]

في يوليو 1945، انتقل إلى وظيفة مماثلة في المعهد الإسباني بلندن. ندم على مغادرة كامبريدج، رغم تنوع المسارح والحفلات الموسيقية والمكتبات في العاصمة. بدأ يقضي إجازاته في كورنوال لأنه سئم من المدينة الكبيرة والحياة المدنية. [ 32 ] لذا، في مارس 1947، عندما راسلته صديقته القديمة كونشا دي ألبورنوز ، التي كانت تعمل في كلية ماونت هوليوك بولاية ماساتشوستس ، عارضةً عليه وظيفة هناك، قبلها على الفور. [ 32 ] تمكن من حجز مقعد على متن سفينة فرنسية من ساوثهامبتون إلى نيويورك، حيث وصل في 10 سبتمبر. كان قادمًا من بلد فقير، لا تزال آثار الحرب بادية عليه، ويخضع لنظام التقنين، لذا جعلته متاجر نيويورك يشعر وكأنه يصل إلى جنة أرضية. [ 33 ] كما أبدى إعجابه بأهل وثروة ماونت هوليوك، حيث قال: "لأول مرة في حياتي، سأتقاضى راتباً لائقاً ومناسباً". [ 33 ]

الولايات المتحدة والمكسيك

على الرغم من سعادته في كلية ماونت هوليوك، إلا أنه في نهاية العام الدراسي 1947-1948، نصحه أحد الطلاب بعدم البقاء هناك، وبدأ هو نفسه يتساءل عما إذا كانت الكلية تُؤثر إيجابًا على شعره. [ 34 ] في صيف عام 1949، قام بأول زيارة له إلى المكسيك، وقد أعجب بها لدرجة أن كلية ماونت هوليوك بدأت تبدو له مُزعجة. ويتضح ذلك في مجموعة النثر " تنوعات حول موضوع مكسيكي " التي كتبها في شتاء 1949-1950. [ 34 ] بدأ يقضي فصول الصيف في المكسيك، وفي عام 1951، خلال إجازة تفرغ لمدة ستة أشهر، التقى بشخص يُدعى (أشار إليه سيرنودا باسم سلفادور فقط)، والذي كان مصدر إلهامه لكتابة "قصائد لجسد"، التي بدأ كتابتها في ذلك الوقت. [ 35 ] ولعل هذه كانت أسعد فترات حياته.

المكتبة المركزية - جامعة المكسيك.

لم يكد يلتقي بـ X حتى انتهت صلاحية تأشيرته المكسيكية، فعاد إلى الولايات المتحدة عبر كوبا. أصبح من المستحيل عليه الاستمرار في العيش في ماونت هوليوك: أشهر الشتاء الطويلة، وانعدام الشمس، والثلوج، كلها عوامل زادت من اكتئابه. عند عودته من إجازته عام ١٩٥٢، استقال من منصبه، [ ٥ ] متخليًا عن منصب مرموق، وراتب لائق، وحياة في بلد ودود ومرحب كان يوفر له أسلوب حياة مريحًا. لطالما كان ذا طبيعة متقلبة، ورغبة جامحة في السفر إلى أماكن جديدة. وحده الحب كان يملك القدرة على التغلب على هذه الحاجة وجعله يشعر وكأنه في بيته، وعلى التغلب على شعوره بالعزلة. ولعل في هذا مفتاحًا لأحد أسباب انجذابه إلى السرياليين - الإيمان بقوة الحب الجارفة. إضافة إلى ذلك، كان ينجذب دائمًا إلى الشباب الوسيمين. [ ٣٦ ] كما كان لديه دافع دائم لمخالفة التيار السائد في أي مجتمع يجد نفسه فيه. ساعده ذلك على تجنب الوقوع في براثن العادات المحلية خلال شبابه في إشبيلية، حيث كان سكانها يعتقدون أنهم يعيشون في مركز العالم لا في عاصمة إقليمية. كما ساعده ذلك على تحصين نفسه ضد مظاهر التكبر والغرور في مدريد أو أي مكان آخر عاش فيه. [ 36 ]

في نوفمبر 1952، استقر في المكسيك [ 37 ] مع صديقيه القديمين كونشا مينديز وألتولاغيري [ 5 ] (مع أن سيرنودا أقام فعليًا مع كونشا بعد انفصالهما عام 1944 وطلاقهما لاحقًا). بين عامي 1954 و1960، عمل محاضرًا في الجامعة الوطنية المستقلة في المكسيك . في عام 1958، نُشرت الطبعة الثالثة من كتابه "الواقع والرغبة" في المكسيك. لهذه الطبعة، كتب سيرنودا مقالًا بعنوان "تاريخ كتاب" يتناول فيه أعماله، لا ليرى كيف كتب قصائده، بل كما قال غوته، كيف صنعته قصائده . [ 37 ] في عام 1958، توفي ألتولاغيري، وتولى سيرنودا مهمة تحرير شعره. توفيت شقيقتاه عام 1960. [ 2 ]

في يونيو/حزيران 1960، ألقى محاضرة في جامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس، وتوطدت علاقته بكارلوس أوتيرو، الذي كان يُقدّم أطروحة دكتوراه حول شعر سيرنودا في ذلك العام. ويبدو أن هذه الإقامة قد أنعشت سيرنودا، فعاد إلى كتابة الشعر فور عودته إلى المكسيك. وشكّلت القصائد التي كتبها في خريف وشتاء 1960-1961 نواة مجموعته الأخيرة، " عزلة الكيميرا" ، التي أنجزها في سان فرانسيسكو بعد بضعة أشهر. ومن أغسطس/آب 1961 إلى يونيو/حزيران 1962، قدّم دورات في كلية ولاية سان فرانسيسكو . وبعد عودة قصيرة إلى المكسيك، قام بزيارته الثالثة والأخيرة إلى كاليفورنيا في سبتمبر/أيلول 1962، حيث عمل أستاذاً زائراً في جامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس حتى يونيو/حزيران 1963. وقضى صيف 1963 في المكسيك، ورغم تلقيه دعوة لإلقاء محاضرة في جامعة جنوب كاليفورنيا ، إلا أنه اعتذر عنها في أغسطس/آب لحاجته إلى الخضوع لفحص طبي لتمديد تأشيرته. توفي في منزل كونشا مينديز إثر نوبة قلبية في 5 نوفمبر 1963. ودُفن في مقبرة بانتيون جاردين في مدينة مكسيكو. [ 2 ] [ 38 ] لم يتزوج قط ولم ينجب أطفالاً.

شِعر

كان لويس سيرنودا أحد أكثر الشعراء تفانيًا بين أعضاء جيل 1927. [ 11 ] اشتهر كل من ساليناس، وغيلين، ودييغو، وداماسو ألونسو بنشاطهم التدريسي وكتاباتهم النقدية بقدر شهرتهم بشعرهم. أما ألتولاغيري وبرادوس، فربما يُذكران أكثر لأعمالهما الطباعية من إنتاجهما الأدبي. نال ألبرتي شهرةً لنشاطه السياسي، وربما كان لوركا موهوبًا في الدراما والموسيقى بقدر موهبته في الشعر. انخرط سيرنودا في التدريس الجامعي كوسيلة لكسب العيش، ولم يشغل قط منصبًا مرموقًا. كان كل شيء في حياته ثانويًا بالنسبة لعمله كشاعر. تُعدّ كتاباته النقدية المنشورة قيّمة لما تُقدمه من رؤى ثاقبة حول تطوره كشاعر، إذ يميل إلى مناقشة المؤلفين والأعمال التي كان لها التأثير الأكبر على شعره وفكره. إن تطور شعره من البداية إلى النهاية محكوم بتطور شخصيته لا بالموضة الأدبية، مع أن أزمته الشخصية، التي صوّرها في "نهر، حب" ، تتزامن مع الأزمات الشخصية التي مرّ بها ألبرتي ولوركا وأليكساندر. [ 11 ] يشير العنوان الجماعي الذي اختاره لشعره، "الواقع والرغبة "، إلى الصراع الذي يُمثّل موضوعه الرئيسي. وقد كتب:

قادتني الرغبة نحو الواقع الذي بدا لي جليًا، وكأن امتلاكه هو السبيل الوحيد لبلوغ اليقين بشأن حياتي. ولكن بما أنني لم أتمكن إلا من التشبث به بشكل هش، فقد نشأ لديّ ميل معاكس، ألا وهو العداء لجاذبية الواقع الساخرة... ولذا، أرى أن جوهر إشكالية الشعر يكمن في الصراع بين الواقع والرغبة، بين المظهر والحقيقة، مما يتيح لنا لمحة خاطفة عن الصورة الكاملة للعالم الذي نجهله. [ 39 ]

شهدت حياته مرحلةً مهمةً في عامي ١٩٢٣-١٩٢٤، حين كان يؤدي خدمته العسكرية. كان عليه، مع المجندين الآخرين، أن يركب الخيل كل عصرٍ حول ضواحي إشبيلية. وفي أحد الأيام، مرّ بتجربةٍ روحيةٍ عميقةٍ كأنه يرى الأشياء للمرة الأولى. وشعر برغبةٍ جامحةٍ في وصف هذه التجربة، مما دفعه إلى كتابة سلسلةٍ كاملةٍ من القصائد التي لم تصل إلينا. [ ٤٠ ]

كلية إيمانويل، كامبريدج

كانت إقامته في بريطانيا العظمى بين عامي 1938 و1947 مرحلةً حاسمةً أخرى في تطوره. فقد تعلم اللغة الإنجليزية وقرأ على نطاق واسع في الأدب الإنجليزي. ويبدو أنه كان يشعر بأنه مُقدَّرٌ له أن يقرأ الشعر الإنجليزي، وأن ذلك يُصحِّح ويُكمِّل شيئًا كان ينقصه في شعره وفي نفسه. [ 26 ] بدأ ينظر إلى عمله في الفصل الدراسي على أنه مُشابهٌ لكتابة الشعر - فلا ينبغي للشاعر أن يُحاول فقط نقل أثر التجربة، بل أن يُوجِّه القارئ لتتبع العملية التي خاض بها الشاعر تجربة ما يكتب عنه. كان موقفه من بريطانيا مُتناقضًا. فقد تعلم الكثير من الأدب وأعجب بشدة ببعض جوانب الشخصية الوطنية، كما تجلَّت في زمن الحرب، لكنه وجد صعوبةً في استحضار المودة تجاه البلد وشعبه. [ 41 ] حاول تلخيص مشاعره المُتناقضة في قصيدة "الرحيل"، لكنه اعتبر أنه لم يُوفِّ الموضوع حقَّه. [ 42 ]

المجموعات

القصائد الأولى (1924–1927)

كان هذا هو العنوان الذي أطلقه سيرنودا في كتابه "الواقع والرغبة" على النسخة المنقحة من أول أعماله المنشورة "ملامح الهواء" ، والتي نشرتها دار ليتورال في أبريل 1927. أهدى سيرنودا المجموعة إلى ساليناس، وأرسل إليه نسخة منها في مدريد، حيث كان يقضي عطلة الجامعة. تذكر سيرنودا لاحقًا أن هذا الكتاب قوبل بسيل من المراجعات السلبية التي ركزت على ما اعتبره افتقارًا إلى الجدة وعلى تأثره الواضح بغيلين. كما أزعجه بشدة أن ساليناس اكتفى بإرسال إشعار مقتضب باستلام الكتاب. [ 7 ] تناول سيرنودا هذا التأثر الظاهر بغيلين في رسالة مفتوحة نُشرت في مجلة "إنسولا" عام 1948، حيث أشار إلى أن غيلين لم يكن قد نشر أي مجموعة أدبية حتى عام 1927. خلال عشرينيات القرن العشرين، نشر غيلين قصائد فردية في مجلات مختلفة، بما في ذلك 12 قصيدة في عددين منفصلين من مجلة " ريفيستا دي أوكسيدينتي" عامي 1924 و1925. لكن، كما يرى، فإن هذا لا يُعد دليلاً كافياً لإثبات تأثير كبير، خاصةً أنه في ديسمبر 1925، كان قد نشر تسع قصائد في " ريفيستا دي أوكسيدينتي" نفسها . ويخلص إلى أن كلاهما كانا يشتركان في الاهتمام بالشعر الخالص، وتأثرا بأعمال مالارميه، وفي حالة غيلين، انتقل هذا التأثير عبر فاليري. [ 43 ] ويرى فيلينا، في كتاباته عام 1984، أن هذه القصائد هي نتاج انتشار فكرة "الشعر الخالص" في عشرينيات القرن العشرين، كما نادى بها شخصيات مثل فاليري، وخوان رامون خيمينيز، وأورتيغا إي جاسيت في مقالته المؤثرة " نزع الإنسانية عن الفن ". تأثر شعراء تلك الحقبة الشباب، بمن فيهم غيين، وأليكساندر، وألتولاغيري، وبرادوس، ولوركا، وسيرنودا، بهذا المزيج من النقاء الكلاسيكي والروح المرحة الراقية، وكان غيين رائدًا في هذا التيار. لم يكن الأمر مجرد تأثير بقدر ما كان ذوقًا جماليًا مشتركًا. [ 44 ] لم تكن جميع المراجعات عدائية. فقد نشر خوسيه بيرغامين ، على سبيل المثال، مراجعة إيجابية، وأرسل إليه غيين نفسه رسالة يثني فيها على العمل ويحثه على تجاهل المراجعات. [ 45 ] كما أرسل إليه خوان غيريرو رويز، سكرتير خوان رامون خيمينيز، رسالة مليئة بالثناء. [ 46 ] ومع ذلك، لم يستطع غيين نسيان الانتقادات التي أثارها هذا العمل. كان شديد الحساسية لذلك.

أدت عملية التنقيح إلى حذف عشر قصائد، بالإضافة إلى بعض العناصر الأسلوبية التي كان من الممكن أن تُثير مقارنات مع غيلين - مثل استخدام علامات التعجب وأسلوب الاستعارة - لكن في الواقع، يختلف الشاعران اختلافًا كبيرًا في النبرة. ينطلق غيلين بفرح وثقة نحو الواقع، بينما يبدو سيرنودا أكثر ترددًا - قد يكون العالم مكانًا مثيرًا، لكن ثمة ما يُعيقه. [ 47 ] ومثل غيلين، يستخدم سيرنودا أشكالًا شعرية صارمة في هذه المجموعة، مثل العشرية والسونيت ، كما أن هناك جودة فكرية بعيدة كل البعد عن العناصر الفولكلورية التي استخدمها شعراء مثل ألبرتي ولوركا، لكن ضبط النفس العاطفي بعيد كل البعد عن عالم " كانتيكو " . يشير تغيير العنوان إلى رغبة حديثة في تجريد شعره من التكلف، [ 48 ] ويُفترض أن هذا يُشير إلى الإشارة في العنوان إلى الشارع الذي نشأ فيه - شارع كالي ديل آير - الأمر الذي حيّر فرانسيسكو أيالا، أحد النقاد السلبيين. [ 49 ] توجد بالفعل قصائد ترفض العالم الواقعي لصالح حبٍّ سيؤدي إلى النسيان. يريد الشاعر أن يجد مكانًا يختبئ فيه من عالم الواقع، مدركًا تمامًا أن مثل هذا الانسحاب أو الهروب لن يكون إلا مؤقتًا. [ 47 ] يسود الشعر جوٌّ من الكآبة المراهقة. كما أن تأثره بخوان رامون خيمينيز واضحٌ جليًّا. [ 50 ]

إجلوجا، إليجيا، أودا (1927–1928)

بعد النكسة التي لحقت بردود الفعل النقدية تجاه ديوانه "ملامح الهواء" ، قرر سيرنودا التركيز على الجوانب التي وُجهت إليها الانتقادات، ولا سيما افتقارها إلى الجدة. فكتب قصيدة رعوية، متأثرًا بشدة بشاعره الإسباني المفضل غارسيلاسو . نُشرت هذه القصيدة في العدد الأول من مجلة "كارمن" ، ولاقت استحسانًا كبيرًا من سلفادور دي مادارياغا . تبع ذلك مرثية، ثم قصيدة غنائية. ورغم إدراكه أن كتابة هذه القصائد قد ساهمت في تحسين أسلوبه، إلا أنه أدرك وجود جانب جوهري لم تُتح له هذه التمارين الشكلية التعبير عنه. [ 51 ] ومع ذلك، فقد شجعه اكتشافه إمكانية كتابة قصائد أطول بكثير مما كان شائعًا في ذلك الوقت، وهو ما شكّل اكتشافًا مهمًا بالنسبة له. في كتابه "Historial de un libro" ، يذكر أنه في ذلك الوقت كان يحاول إيجاد مقابل موضوعي لما كان يمر به - وهو أحد المؤشرات العديدة على تأثير تي إس إليوت على عمله، على الرغم من أن هذا تبرير لاحق لأنه لم يكن قد قرأ إليوت بعد. [ 9 ]

يمكن قراءة هذه المجموعة الصغيرة من القصائد كمشاركة من سيرنودا في احتفالات الذكرى المئوية الثالثة لغونغورا، إلا أنه اختار استحضار ذكريات قصائد غارسيلاسو الرعوية وأغاني لويس دي ليون، ربما كوسيلة للإشارة إلى فرديته واستقلاليته عن الموضة. [ 52 ] ومع ذلك، فإن تأثيرهما واضح فقط على شكل هذه القصائد، أما موضوعها فهو متأثر بشكل أوضح بمالارميه. يذكرنا المزاج الهادئ بقصيدة "بعد ظهر أحد الفون". هناك تلميحات إلى إعجاب الشاعر بالأساطير اليونانية، وكذلك اهتمامه بالجمال الجسدي للرجل، وهو ما سيتطور في مجموعات لاحقة. [ 47 ] كان لويس دي ليون مصدر اهتمام دائم. تُظهر مقالته المضمنة في كتاب "الشعر والأدب" أن سيرنودا اعتبره روحًا متآلفة؛ شخصًا كانت له الشعر ملاذًا أو وسيلة للهروب من مصاعب الحياة اليومية. شخص كان يسعى دائماً لإيجاد طريقة للوصول إلى عالم من الانسجام. [ 53 ]

Un río, un amor (1929)

بدأ سيرنودا العمل على هذه المجموعة خلال فترة إقامته في تولوز. زار باريس في عطلة عيد الفصح عام ١٩٢٩، وانبهر بالمتاحف وأكشاك بيع الكتب. أمضى أيامه مستمتعًا بالمناظر. وفي أحد الأيام، لدى عودته إلى تولوز، كتب قصيدة "Remordimiento en traje de noche" واكتشف أسلوبًا مكّنه من التعبير عن احتياجات شعرية لم يكن قادرًا على إيصالها حتى ذلك الحين. لم يكتب أي شعر منذ ما قبل وصوله إلى تولوز عام ١٩٢٨، لكنه أنتج أول ثلاث قصائد من المجموعة الجديدة تباعًا. تحرر استياؤه من تقاليد الشعر الرائج بفضل احتكاكه بالسريالية. بالنسبة لسيرنودا، كانت السريالية أكثر من مجرد ظاهرة أدبية: لقد كانت تعبيرًا عن موقف ضد التقليد. [ ٥٤ ] تكسر قصائد هذه المجموعة مفهوم الشعر الخالص. فهو يحتفظ بدقة لغته وأناقتها، لكنه يضفي عليها مزيدًا من الشغف والحدة. [ 55 ] وواصل العمل على هذه المجموعة بعد عودته إلى مدريد.

يتجلى تأثير السرياليين في تعقيد الصور المتدفقة بحرية، والتي استوحى بعضها من اكتشافات عشوائية، مثل عنوان أسطوانة جاز (بصفته من عشاق الجاز، كان يتصفح كتالوجات الأسطوانات، وقد أثارت اهتمامه عناوين مثل "أريد أن أكون وحيدًا في الجنوب")، أو اسم مدينة أمريكية مثل دورانجو أو دايتونا، أو عنوان فيلم صامت، أو صورة من فيلم ناطق مثل " ظلال بيضاء في البحار الجنوبية" الذي شاهده في باريس. وقد تخلى إلى حد كبير عن الأوزان الشعرية وأنماط القافية التي ميزت مجموعتيه الشعريتين السابقتين. كانت هذه أول مجموعة شعرية يستخدم فيها ما يسميه الشعر الحر . في الواقع، يعني هذا تجاهل أشكال الشعر الإسباني الكلاسيكي وأنماط القافية، مثل الليتريلات - في الحقيقة، نادرًا ما يستخدم سيرنودا من هذه النقطة فصاعدًا القافية الكاملة أو حتى الجناس - على الرغم من أنه كان يشعر غالبًا بالحاجة إلى الكتابة بأسلوب غنائي. [ 56 ] كُتبت بعض قصائد هذا الكتاب على شكل رباعيات إسكندرية، ومعظمها يتبع نمطًا وزنيًا معينًا، مما يجعلها غير مألوفة في سياق الحركة السريالية. [ 57 ] في قصيدة مثل "هل الجميع سعداء؟"، يوضح سيرنودا ما جذبه إلى السرياليين، ألا وهو احتجاجهم على المجتمع وضغط التوافق. في هذه القصيدة، يُنظر إلى الشرف والوطنية والواجب على أنها لا قيمة لها مقارنةً بالمعاناة التي تُلحقها بالمتمرد أو غير المتوافق. فمجرد البقاء على قيد الحياة والعيش وفقًا للقواعد يُعد بمثابة الموت. ومن الجدير بالذكر أن هذه القصيدة تحتوي على أول تعبير صريح عن الانجذاب المثلي في شعره. [ 58 ] ظلت هذه المجموعة، مثل سابقتها، غير منشورة حتى عام 1936، عندما جُمعت في الطبعة الأولى من "الواقع والرغبة" .

لوس بلاريس المحظورة (1931)

وصلت القصائد المُجمّعة في هذه المجموعة والمجموعة السابقة إلى سيرنودا مكتملة التكوين. وكانت القصائد التي نُشرت في نهاية المطاف هي نفسها المسودات الأولى، وهو ما يختلف تمامًا عن تجربته مع مجموعتيه السابقتين. [ 59 ] إنه كتاب عن الحب والتمرد والجمال. [ 55 ]

تتجلى ميول الشاعر المثلية بوضوح في هذه المجموعة. ومع ذلك، يوحي عنوان العمل بوجود "ملذات محرمة" أخرى، ويستكشف الشاعر طرقًا مختلفة لتحدي معايير السلوك البرجوازي. وهي نتاج فترة إنتاج أدبي مكثفة بين أبريل ويونيو 1931، عندما تنازل ألفونسو الثالث عشر عن العرش وأُعلنت الجمهورية الإسبانية. [ 60 ] في قصيدة "Diré cómo nacisteis"، يطلق سيرنودا صرخة حرب ضد مجتمع منحل يقمع ويسجن كل من يتجاوز الأعراف الاجتماعية للحب. وفي القصيدة التالية، "Telarañas cuelgan de la razón"، يُرسي الشاعر المزاج السائد الآخر في المجموعة، وهو مزاج رثائي حزين. [ 61 ] تُفرّق قصائد هذا الكتاب بين حرية خيال الشاعر وقواعد الحياة المقبولة التي تُقيّد حريته وتُحدّ منها. [ 62 ] يسود العمل طابعٌ من الكآبة، يُذكّر بطبيعة الحب الزائلة والفراغ الذي يُخلّفه. في لوحة "De qué país"، يُصوّر سيرنودا طفلاً حديث الولادة، مُبيّناً كيف خيّن عالم الكبار إحساسه بالدهشة والبراءة، مُفرضاً عليه قواعد سلوكية مُصطنعة، ومُثيراً شعوراً بالذنب عند تجاوزها. وهو موضوعٌ يُستكشف مراراً في أعماله.

دوندي هابيتي أولفيدو (1932–1933)

نتج هذا الكتاب عن علاقة حب انتهت نهايةً مأساوية. عندما نُشرت المجموعة لأول مرة من قِبل دار نشر سيجنو ، لم يلحظ أحد دلالة حرف "S" كبير على شكل ثعبان على الغلاف الداخلي الخلفي. [ 63 ] عرّف ديريك هاريس الرجل الآخر بأنه سيرافين فرنانديز فيرو [ 2 ] ، شاب من عائلة فقيرة في لا كورونيا، عاش حياةً مليئة بالمغامرات، وتسلل إلى الأوساط الفنية في مدريد في أوائل عام 1931، وكان عمره آنذاك 16 عامًا. المعلومات المتوفرة عن سيرته الذاتية شحيحة ومجزأة وغالبًا ما تكون مُربكة. في عام 1945، ظهر في فيلم مالرو "إسبوار: سييرا دي تيرويل" ، ثم هاجر إلى المكسيك، حيث توفي عام 1954. [ 64 ] يُرجّح أن سيرنودا التقت به في أبريل 1931، ووقعت في غرامه من النظرة الأولى. أدى ذلك إلى فيض من الإبداع نتج عنه كتاب "اللحظات الممنوعة" ، الذي كُتب معظمه بين 13 و30 أبريل/نيسان. [ 65 ] سرعان ما ساءت العلاقة. كان سيرافين مُنحلًا جنسيًا ومزدوج الميول الجنسية، مما أثار غيرة سيرنودا، وكان يطلب المال من عشيقته ويتلاعب بها. ووقعت بينهما مشاجرات عنيفة من حين لآخر. [ 66 ] وُصفت بعض أجواء علاقتهما في قصيدة "التعلم من النسيان"، وهي إحدى القصائد النثرية المُضمنة في كتاب "أوكنوس " . وبحلول يونيو/حزيران 1932، انتهت علاقتهما. [ 67 ]

في السنوات اللاحقة، شعر سيرنودا بالحرج من الصراحة التي كتب بها عن ذلك في كتابه "دوندي هابيت" ، وعزا ذلك إلى بطء نموه العاطفي، واعترف بأن هذا الجزء من أعماله كان من أقل الأجزاء إرضاءً له. [ 68 ]

في هذه المجموعة، يبتعد سيرنودا عن السريالية، إذ شعر أن ما كان كامنًا في أعماق لاوعيه قد نُبش بما فيه الكفاية. فبدلًا مما رآه تصنّعًا وتفاهةً في الصور الغامضة المنبثقة من تدفق الأفكار في ذهن الشاعر، اتجه إلى مثال الشاعر غوستافو أدولفو بيكر ، شاعر القرن التاسع عشر، الذي أنتج شعرًا متقنًا حول موضوع الحب الضائع. [ 68 ] استمر سيرنودا في تجنب القافية والجناس، ولكن، كما في قصائد بيكر ، فإن المقاطع قصيرة ومكتفية بذاتها، ولغتها رصينة. [ 69 ] أحيانًا، تعود القصائد إلى عالم قصائد "بريميراس بويسياس" .

تُشير القصيدة الأولى بشكل غير مباشر إلى سيرافين، رئيس الملائكة الذي ذُكر اسمه صراحةً في قصيدة لاحقة بعنوان "Mi arcángel". ويتكرر موضوع الملاك في القصيدتين "II" و"XII"، من بين قصائد أخرى. [ 70 ] في القصيدة "III"، يتمحور الموضوع حول الفراغ الذي يُخلفه رحيل الحب - تمامًا كما في قصيدة "Telarañas cuelgan de la razón" من ديوان " Los placeres prohibidos " - ولكن بأسلوب أبسط وأكثر غنائية. تُظهر القصيدة "IV" كيف تتحطم أحلام وتطلعات الشباب عندما تُحلّق عاليًا جدًا - ربما في إشارة إلى أسطورة إيكاروس. تعود القصيدة "VII" إلى العالم المنغلق للقصائد الأولى، مما يوحي بأنه على الرغم من كل تجاربه، لا يزال الشاعر حالمًا لم تتحقق أحلامه. تُشير القصيدة "XII" إلى أن الحب وحده هو ما يجعل الحياة حقيقية. فهو يستمر كقوة كونية حتى وإن مات في فرد معين. [ 69 ] لا تزال الأفكار الكامنة وراء السريالية موجودة، على الرغم من أن طريقة عرضها مختلفة بشكل ملحوظ.

كان لهذه العلاقة العاطفية أثرٌ دائم على سيرنودا. وقد أشار إليها في قصيدته "Apologia pro vita sua" ضمن كتابه " Como quien espera el alba" ، وكذلك في قصة قصيرة كتبها عام 1937، في خضم الحرب الأهلية الأمريكية، بعنوان "Sombras en el salón". [ 71 ]

Invocaciones (1934–1935)

كانت هذه المجموعة تُسمى في الأصل "Invocaciones a las gracias del mundo" (دعوات إلى نعمة العالم)، لكن سيرنودا اختصرها لاحقًا لتخفيف طابعها الرسمي. فقد سئم من الإيجاز المعتاد في قصائد أنطونيو ماتشادو وخيمينيز، فبدأ بكتابة قصائد أطول بكثير من ذي قبل. عندما شرع في كتابة هذه القصائد، أدرك أن موضوعاتها تحتاج إلى مزيد من الطول ليتمكن من التعبير عن كل ما يريد قوله عنها. فتخلى عن كل ما تبقى من آثار الشعر "الخالص". [ 72 ] إلا أنه لاحظ أيضًا وجود ميل إلى الإطالة في بداية بعض قصائد هذا الكتاب، فضلًا عن قدر من المبالغة.

لا يزال موضوعه الرئيسي هو نفسه وأفكاره، لكنه بدأ ينظر إلى الأمور بموضوعية أكبر، فأصبح شعره أكثر تحليلية. على سبيل المثال، في قصيدة "مناجاة حارس المنارة"، يجد الشاعر ملاذًا من اليأس في عالم منعزل ومغلق، يشبه إلى حد كبير عالم قصائده الأولى. القصيدة موجهة إلى "صديقه" - العزلة - ويطور فيها فكرة أنه قد اختير لخدمة البشرية بطريقة ما من خلال انفصاله عنها، تمامًا كحارس المنارة. تشير قصائد أخرى في المجموعة إلى الأساطير اليونانية أو إلى عصر ذهبي من البراءة اندثر. [ 69 ] في أوائل عام 1935، في أوج علاقته بستانلي ريتشاردسون، أهدى سيرنودا قصيدة "من أجل زنابق صفراء" إليه. [ 22 ]

الغيوم (1937-1940)

كُتبت هذه المجموعة خلال الحرب الأهلية الإسبانية، وسط كل ما اكتنف حياة سيرنودا من اضطراب وعدم يقين، حين نُفي متنقلاً بين مدريد ولندن وباريس وكرانلي، وصولاً إلى غلاسكو. إنه كتابٌ عن الحرب والمنفى، وكيف يرتبط كلاهما بإسبانيا. تُعدّ هذه المجموعة الأكثر ارتباطاً بإسبانيا في أعماله، ومحوريةً في إنتاجه الأدبي. [ 73 ] وتُشكّل تأملاته في عزلته في بلاد أجنبية، وفي إسبانيا، ولا سيما شعوره المتزايد بأن لا شيء في إسبانيا سيتحسن، وأن التعصب والجهل والخرافات هي التي تنتصر في الصراع، [ 17 ] المواضيع الرئيسية. ثمة ازدواجية في نظرته إلى إسبانيا. فمن جهة، هي إسبانيا التي يشعر بالخزي منها، عالقة في الماضي، غيورة، متعصبة، عنيفة، وقد دمرتها الحرب، كما صوّرها في "مرثية إسبانية 1". ومن جهة أخرى، هي صورة مثالية لإسبانيا، مدمرة الآن، يشعر سيرنودا بالولاء لها. إنها مزيج من جنة الجنوب المفقودة (إسبانيا التي ينتمي إليها من أصول أندلسية)، أمة متسامحة، مبدعة، عظيمة، ومحترمة، ومن أكثر جوانب إسبانيا الذهبية إيجابيةً وإبداعًا. هذه إسبانيا مُصوَّرة في قصائد "El ruiseñor sobre la piedra" و"Elegía española II" وغيرها. [ 74 ] يُعدّ المنفى موضوعًا سيستمر سيرنودا في تطويره طوال مسيرته الشعرية. يُذكّر المنفى الجسدي الشاعر بأنه أيضًا منفيّ روحيًا في هذا العالم، شخصية ملعونة لأن كل شاعر ينتمي إلى عالم أنقى من التجربة، كما بدأ بالفعل الكتابة عنه في " Invocaciones ". [ 75 ] "Scherzo para un elfo" و"Gaviotas en el parque" ليستا سوى مثالين على استكشافات هذا الموضوع.

أسلوبياً، يزداد التركيز على وضوح وبساطة المفردات، ويتزايد تحكمه في وسائل التعبير. [ 76 ] كثيراً ما يستخدم تراكيب من سبعة أو أحد عشر مقطعاً لفظياً، وهو الشكل الأساسي للسيلفا ، وهو شكل بالغ الأهمية لشعراء العصر الذهبي الإسباني وجيل 1898. كانت مجموعاته السابقة لـ"لاس نوبيس" حميمية وتجريدية. في "إنفوكاسيونيس"، أضاف عناصر رمزية، لكن شعره الآن يتخذ منحىً أوسع مع إضافة تأملات في الثقافة والأساطير والتاريخ وسيرته الذاتية. بدأ بكتابة مونولوجات درامية، واتجه نحو أسلوب شعري أقرب إلى الحوار، متأثراً بوردزورث وبراونينغ. [ 77 ]

عندما غادر مدريد في فبراير 1938، أخذ معه ثماني قصائد جديدة. [ 26 ] وفي لندن، كتب ست قصائد أخرى. كتب قصيدة "لازارو" بينما كان تشامبرلين وهتلر يتفاوضان بشأن تشيكوسلوفاكيا، وقد كُتبت القصيدة بنبرة هادئة حزينة، محاولةً التعبير عن الدهشة الممزوجة بخيبة الأمل التي قد يشعر بها رجل ميت عند إعادته إلى الحياة. [ 78 ] كان سيرنودا يشعر بإحساس متزايد بالانفصال، وهذه إحدى الأمثلة الأولى على استخدامه المميز لشخصية شبيهه للتعبير، في هذه الحالة، عن شعوره بالاغتراب وفقدان الحيوية. [ 79 ]

خلال إقامته مع مجموعة أطفال الباسك المُهجّرين في إيتون هاستينغز، صادق صبيًا يُدعى إيناكي، أتقن الإنجليزية بسرعة وأظهر نبوغًا كبيرًا لدرجة أن اللورد فارينغدون كان مستعدًا لتمويل تعليمه في مدرسة خاصة - وهو عرض رفضه الصبي لأسباب سياسية، وفقًا للقصة التي رواها سيرنودا لزميله المهاجر رافائيل مارتينيز نادال. بعد ذلك بوقت قصير، مرض الصبي ونُقل إلى مستشفى رادكليف . في 27 مارس، كان على وشك الموت. رفض الأسرار المقدسة الأخيرة وأدار ظهره للصليب الذي كان يحمله الكاهن. لكنه أراد رؤية سيرنودا، وطلب منه أن يقرأ قصيدة. ثم استدار إلى الحائط وفارق الحياة. كانت هذه الحادثة مصدر إلهام قصيدة "الطفل الميت"، التي كُتبت في مايو 1938. [ 23 ]

تُعدّ قصيدة "إلى لارا، مع البنفسج (1837-1937)" من أهم قصائد المجموعة، حيث يُعرّف فيها نفسه بماريانو خوسيه دي لارا ، الصحفي الساخر اللامع من مدريد في القرن التاسع عشر. كان لارا ناقدًا لاذعًا لحكومات عصره ولحالة المجتمع الإسباني، ولكنه كان في جوهره وطنيًا للغاية. يرى سيرنودا في لارا روحًا مُشابهة، مُرّة، مُساء فهمها، مُنعزلة، وغير ناجحة في الحب. [ 76 ]

كومو كوين إسبيرا ألبا (1941–1944)

بدأ هذا العمل خلال عطلته في أكسفورد عام ١٩٤١، ثم واصله في غلاسكو، وأتمّه في كامبريدج عام ١٩٤٤. كانت فصول الخريف والشتاء والربيع من عامي ١٩٤١-١٩٤٢ من أكثر فترات حياته خصوبة، ويبدو أن هذه المجموعة كانت من بين أعماله المفضلة. [ ٢٩ ] قرأ على نطاق واسع في الشعر والنقد الإنجليزي، واطلع على كتابات تي إس إليوت، والدكتور جونسون، وكولريدج، وماثيو أرنولد، ورسائل كيتس، وغيرهم. [ ٣١ ] كما بدأ بقراءة غوته وكيركغارد. [ ٣٠ ] مع أن هذه القراءة الواسعة لا تظهر بوضوح في أي قصيدة، إلا أن أسلوبه في كتابة القصائد الطويلة أكثر إتقانًا. [ ٧٦ ] هناك قصائد توحي بالحنين إلى إشبيلية في شبابه - وهو شعور لا يُظهره سيرنودا عادةً، لكن الشوق إلى أشعة الشمس الساطعة والدفء يُمكن تفسيره بسهولة في ظل هذه الظروف. لا يستطيع القارئ أن يستشعر ما كان يدور حوله إلا من خلال هذه الطرق غير المباشرة. فقد قُصفت غلاسكو خمس مرات من قبل سلاح الجو الألماني خلال الحرب العالمية الثانية ، وتكبدت أضرارًا جسيمة، لكن من المستحيل استخلاص ذلك من قراءة "سيرنودا". ومع ذلك، تتضمن هذه المجموعة قصيدة "Por otros tulipanes amarillos"، وهي مرثية لحبيبه السابق ستانلي ريتشاردسون الذي قُتل في غارة جوية على لندن، والتي تُشابه قصيدة رثاء سابقة نُشرت في "Invocaciones" .

في قصيدة مطولة بعنوان "ليلة الرجل وشيطانه"، يتأمل سيرنودا مسار حياته وإمكانية تخليد ذكراه بعد مماته. [ 80 ] يهاجم الشيطان مفهوم رسالة الشاعر، ويلمح إلى أن سيرنودا ربما كان يميل أحيانًا إلى محاولة عيش حياة طبيعية. إلا أن الشاعر يردّ قائلاً إن رسالته الشعرية هي ما يبرر حياته ويمنحها أي معنى قد يكون لها. فحتى وإن كان مخطئًا أو يعاني من وهم، فإن شعره ضروري له للغاية، وعليه أن يلتزم به التزامًا تامًا. [ 81 ]

تُعدّ قصيدة "غونغورا" مثالًا آخر على تناول شخصية تاريخية وإسقاط الحالة النفسية للشاعر عليها. ويبدو أن القصيدة امتدادٌ لمجموعة من الملاحظات التي دوّنها عام ١٩٣٧ وجمعها تحت عنوان " غونغورا والغونغوريزمو" . [ ٨٢ ] يرى سيرنودا غونغورا ضحيةً للمجتمع، ويستعرض الإذلال وسوء الفهم اللذين عانى منهما في حياته، وقلة الاحترام الذي لاقاه من النقاد، وإعادة الاعتبار له بعد إهماله عام ١٩٢٧. [ ٨٣ ] في هذه الملاحظات، يناقش بإيجاز عملًا نُشر حديثًا عن غونغورا بقلم داماسو ألونسو، والذي يتناول نوعي الشعر اللذين كتبهما غونغورا: أعمال معقدة ومتقنة مثل "بوليفيمو" و"سوليداديس"، مقابل قصائد غنائية وسوناتات بسيطة. مع ذلك، يرى سيرنودا أن هناك شاعرًا واحدًا فقط، وأن على الناقد محاولة التوفيق بين هذين التوجهين المتعارضين وإظهارهما كجانبين من حقيقة واحدة. [ 84 ] من سمات سيرنودا مقاومته لمحاولات المجتمع استغلال الشاعر وتجميل صورته، مع إظهاره الازدراء له في حياته. ويعبّر عن هذه المقاومة بقوة بالغة وسخرية لاذعة في قصيدته.

الميزة الكبرى هي أن الموتى يتراكمون بثلاثة شعارات، ويمكنهم أيضًا أن ينحدروا من نفس الشيء الذين يهينون اسمهم، مما يمنحهم قسطًا من المعرفة، خليفة الغوسان، يروي ذاكرتهم.

(إنها ميزة عظيمة أنه قد مات الآن، وأنه عاش ثلاثة قرون بعد موته، لأنه الآن قد ينحني أحفاد أولئك الذين أهانوه أمام اسمه، ويمنحون جائزة للعالم، خليفة الدودة، التي تنهش ذكراه).

يشير عنوان المجموعة إلى أجواء بريطانيا خلال الحرب العالمية الثانية عندما "كان من الممكن فقط أن نأمل في نهاية تراجع العالم إلى عالم بدائي من الظلام والرعب، وفي وسطه كانت إنجلترا مثل الفلك الذي نجا فيه نوح من الطوفان". [ 30 ]

يعيش بلا حياة (1944–1949)

بدأ سيرنودا كتابة هذه المجموعة في كامبريدج، ثم تابعها في لندن، وأتمها في أمريكا. وهي تشبه إلى حد كبير المجموعة السابقة في احتوائها على مزيج من الأعمال التأملية والتحليلية الذاتية، وقصائد انطباعية قصيرة. نتيجةً لقراءته لهولدرلين، بدأ سيرنودا باستخدام التضمين الشعري . وقد أضفى استخدامه المتزايد لهذه التقنية على شعره ازدواجية في الإيقاع - إيقاع السطر الواحد وإيقاع العبارة. ولأنه لم يكن يميل إلى استخدام القافية أو حتى الجناس، ولم يكن مهتمًا كثيرًا بكتابة الشعر بنمط وزني واضح، فإن إيقاع السطر غالبًا ما يطغى عليه إيقاع العبارة، مما ينتج عنه تأثير قريب من النثر. [ 85 ] إنه إيقاع أفكار أكثر منه إيقاع وزني. ومع ذلك، يعود تأثير هولدرلين إلى الفترة التي كان يكتب فيها سيرنودا "Invocaciones" في منتصف ثلاثينيات القرن العشرين، مما يعطي فكرة عن مدى عمق هذا التأثير. قدم له الشاعر الألماني مثالاً على "لغة شعرية تستخدم فترات دلالية طويلة في قصائد مطولة تطور موضوعًا بعمق" [ 86 ] ومع مرور الوقت يمكن للقارئ أن يرى سيرنودا وهو يستوعب هذا المثال ويبني عليه.

كُتبت القصائد الثماني الأولى في كامبريدج، وأضاف إليها ثلاث عشرة قصيدة أخرى كتبها خلال عطلاته في كورنوال. يشير العنوان إلى حالته النفسية آنذاك، إذ كان يعيش حياةً بديلةً في بلدان أجنبية لا يكاد يعرف فيها أحدًا. لقد حلّت قراءته النهمة محلّ حياته. لم يكن يرى أمامه شيئًا سوى الموت. [ 35 ] ومن القصائد النموذجية في هذه المجموعة قصيدة "القيصر"، التي تُعدّ استخدامًا آخر لفكرة الشبيه . يتأمل الإمبراطور تيبيريوس، وهو في شيخوخته في قصره في كابري، عزلته وانفصاله الطوعي عن العالم والناس. يكاد شعوره بكراهية البشر أن يكون مثاليًا. [ 87 ] يتأمل في سلطته، وعمره، والدماء التي سفكها، والشائعات التي تدور حوله، وندمه وشعوره بالذنب، وكيف يكون حال رجل عجوز يتوق إلى الشباب. إنها قصيدة معقدة: قيصر هو إسقاط لأفكار سيرنودا، ومع ذلك فهو أيضاً شخصية بحد ذاتها، يتأمل في قصة حياته الخاصة.

كون لاس هوراس كونتادا (1950–1956)

بدأ كتابة هذه المجموعة في ماونت هوليوك خلال شتاء عام ١٩٥٠، وأُكملت في المكسيك. من أبرز ما يميز هذا الكتاب احتوائه على مجموعة من ١٦ قصيدة بعنوان "قصائد لجسد" تتناول علاقة عاطفية جسدية قوية جمعته برجل مجهول الهوية في المكسيك. لا يوحي عنوان المجموعة بهوس سيرنودا بمرور الوقت فحسب، بل يوحي أيضًا بشعوره بالغربة أثناء خوضه هذه التجربة العاطفية - رجل عجوز عاشق، كما يصف نفسه. [ ٨٨ ] وكما ذُكر سابقًا، كانت هذه من أسعد فترات حياته. تشير بعض القصائد إلى التجارب التي عاشها خلال تلك العلاقة، لكن معظمها عبارة عن تأملات بعد انتهائها، ومحاولات لتفسير وتفسير هذه التجربة العاطفية الجياشة. ثمة أوجه تشابه واضحة مع " حيث يسكن النسيان"، لكن هذه القصائد اللاحقة لا تحمل مرارة أو استياء أو خيبة أمل. يهتم سيرنودا في المقام الأول باستكشاف العلاقة بينه وبين تجربة الحب، لدرجة أن الحبيب لا يحظى إلا بأهمية ثانوية في قصائده. [ 89 ] ومع ذلك، فهو، على عكس سيرافين فرنانديز فيرو أو ستانلي ريتشاردسون، حاضرٌ في القصائد لا مجرد ظل أو غياب. [ 90 ] تفتقر القصائد إلى الحسية. فالقصيدة الرابعة "ظلي الرابع"، على سبيل المثال، "هي تأمل في العلاقة بين العاشق والمعشوق. الحبيب هنا هو الصورة المرئية لرغبة العاشق، ولكنه ضروري، فبدونه ما كان للحب أن يتجسد". [ 91 ] ما نلمسه هو شعور الشاعر بالامتنان لحصوله على فرصة تجربة الحب. ومن المثير للاهتمام أنه على الرغم من أن سيرنودا عبّر لاحقًا عن إعجابه بهذه القصائد، إلا أنه يُقر بأنها تُثير أحد أخطر الاعتراضات التي يمكن توجيهها إلى أعماله: أنه لم يكن قادرًا دائمًا على الحفاظ على المسافة بين الإنسان المُتألم والشاعر المُبدع. [ 37 ]

معظم القصائد في هذه المجموعة أقصر من تلك الموجودة في الكتب السابقة، وبدأت تتضمن الجناس بشكل متكرر في محاولة لتركيز المادة الموضوعية بدلاً من استكشافها بإسهاب، وأيضًا لتبدو أكثر غنائية، على الرغم من أن هذه الدوافع لم تكن نتيجة قرار واعٍ. [ 88 ]

من بين القصائد الأخرى المثيرة للاهتمام، قصيدة "النسر والوردة" التي تفتتح المجموعة، وهي سردٌ رصينٌ ومتزنٌ لزواج فيليب الثاني وماري تيودور التعيس، وإقامة فيليب في بريطانيا. في بعض الأحيان، قد يكون سيرنودا يُسقط مشاعره الخاصة على الملك. على الرغم من قصر حياتهما الزوجية ومأساويتها في نهاية المطاف، إلا أن الحب الذي عاشته ماري عوضها بعض الشيء عن حياتها التعيسة. [ 92 ] بهذه القصيدة، أكمل سيرنودا ثلاثية من الأعمال عن فيليب الثاني. الأولى كانت "الرجل الراكض فوق الحجر" في " الغيوم " ، تلتها "كرسي الملك" من " العيش دون أن نكون فيفيندو ". تستحضر كلتا القصيدتين بناء الدير-القصر في الإسكوريال . في القصيدة الأولى، يصبح الدير رمزًا لإسبانيا الحالمة، المثالية، الخالدة التي أحبها سيرنودا. [ 93 ] إنها صورة للجمال، نتاج حساسية تحتقر الجانب العملي وتتناقض تمامًا مع البيئة النفعية لمدينة غلاسكو، حيث يعيش في منفاه. يُعدّ طائر العندليب، الذي يُغني لمجرد إرضاء نفسه، رمزًا لسيرنودا الشاعر، وقد اندمج مع تصوّره للإسكوريال. [ 94 ] تُصوّر لوحة "كرسي الملك" فيليب وهو يُشاهد بناء قصره من موقعه على التلال المُطلّة. ينطلق سيرنودا من أفكار الملك حول المبنى باعتباره تعبيرًا عن إيمانه وأفكارًا سياسية مركزية. يتطور هذا إلى تأمل في عمله وزمانه ومجتمعه، ويؤدي إلى إعلان أنه يُنشئ ملاذًا من العالم، محميًا بقوة روحية من التغيير الزمني. لقد أصبح الواقع والرغبة واحدًا. الملك هو منفذ لسيرنودا نفسه. [ 95 ]

"المختار" سردٌ موضوعي لاختيار ضحيةٍ من ضحايا الأزتك، وإعدادها، وقتلها. يُروى السرد بلغةٍ بسيطةٍ للغاية، ولكنه يُجسّد بوضوح الأفكار الكامنة وراء المناجاة في " الاستدعاءات" . تُقدّم القصيدة رمزيةً لاختيار الشاعر، وإغوائه، وتدميره النهائي على يد الحياة أو القوة "الشيطانية". [ 80 ]

خراب لا كويميرا (1956–1962)

يُعدّ آخر ديوان شعر لسيرنودا بمثابة خلاصة لمسيرته الشعرية. نُشر في المكسيك في نوفمبر 1962. [ 2 ] يمزج الديوان بين قصائد على غرار ديوانه الأول، وأعمال موجزة وتأملات مطولة بأسلوبه الناضج. في قصيدة "طفل عبر كريستال"، يُكمل سيرنودا سلسلة من القصائد التي تتناول براءة الطفل وأمله قبل أن يُفسده العالم - وهو موضوع حاضر منذ بداية مسيرته الشعرية. [ 80 ] إضافةً إلى ذلك، توجد قصائد مستوحاة من عناوين الأغاني أو العبارات الشائعة - مثل "مرة أخرى، مع إحساس" - وقصائد تاريخية عن شخصيات مثل موزارت، وفيرلين، ورامبو، وكيتس، وغوته، ولودفيغ البافاري. كما توجد قصيدة عن لوحة لتيتيان بعنوان " حورية وراعي ، بريشة تيتيان". يبدو أن سيرنودا بحاجة إلى بناء تجاربه الحياتية على أساس من المراجع الثقافية. [ 96 ] من الناحية الأسلوبية، تُعدّ هذه المجموعة متطرفة. لا توجد فيها عبارات غنائية، ولا استعارات مطولة. ومع ذلك، يرى لويس أنطونيو دي فيلينا أن هذه اللغة الجافة مناسبة تمامًا لهذه القصائد الساخرة واللاذعة، ولكنها في الوقت نفسه متقنة الصياغة. [ 97 ]

من الواضح أنه كان يعلم أن حياته تقترب من نهايتها، وأنه أراد تصفية حساباته. ويتجلى ذلك في عناوين قصائد مثل "قبل الرحيل"، و"يومان من نوفمبر"، و"من الجانب الآخر"، و"الخاتمة"، و"الوداع". وهناك روابط مباشرة بمجموعات سابقة. فعلى سبيل المثال، ترتبط قصيدة "الخاتمة" ارتباطًا وثيقًا بـ"قصائد لجسد"، وترتبط قصيدة "اسأل عجوزًا، إجابة عجوز" بـ" أين سكن النسيان " . [ 98 ]

كما يعود إلى موضوع إسبانيا، الذي ظهر لأول مرة في "لاس نوبيس " ، محللاً ما يُعجبه وما يكرهه. [ 99 ] في قصيدة "ديبتيكو إسبانيول"، يُظهر ازدراءه للتعصب والغباء والقسوة التي سادت المجتمع الإسباني في عصره. إنه إسباني رغماً عنه: لم يكن له خيار في ذلك. ومع ذلك، فهو فخور بالثقافة الإسبانية كما تجسدت في أعمال بينيتو بيريز غالدوس وميغيل دي سرفانتس : إنه يشعر بالحنين ليس إلى واقع إسبانيا بقدر ما يشعر به إلى العالم المثالي الذي خلقته الأدبيات الإسبانية. [ 100 ] هناك قصائد عن شعراء آخرين عرفهم، تتسم أحياناً بنبرة لاذعة. وكالعادة، يتمحور الموضوع الرئيسي حول استحالة إيجاد السعادة في عالم تتباعد فيه الرغبة عن الواقع - انظر "هابلاندو أ مانونا"، و"لونا لينا إن سيمانا سانتا"، أو "موزيكا كاوتيفا". [ 101 ] مع ذلك، يجد نوعًا من العزاء في عالم الفن - بالاستماع إلى موسيقى موزارت، أو بالتفكير في عالم غوته مقارنةً بعالم جنود نابليون السكارى. [ 101 ] أيضًا، بحلول ذلك الوقت، كان قد اكتسب بعض الشهرة في إسبانيا، وكانت هناك دلائل على استجابة الناس لكتاباته. في قصيدة "بيرغرينو"، يرد على الاستفسارات حول ما إذا كان سيعود إلى وطنه بأسلوبه المعتاد من التذمر، والذي يتحول إلى نبرة من الصمود الحازم، موضحًا أنه مدفوع للمضي قدمًا ولا يمكنه أبدًا العودة إلى الماضي. [ 102 ]

التأثيرات

بناءً على إلحاح بيدرو ساليناس، بدأ سيرنودا بقراءة شعراء إسبان كلاسيكيين مثل غارسيلاسو ، ولويس دي ليون ، وغونغورا ، ولوب دي فيغا ، وكيفيدو ، وكالديرون دي لا باركا . كما حثّه على تعلّم اللغة الفرنسية وقراءة الأدب الفرنسي الحديث، ولا سيما أعمال أندريه جيد وشعر بودلير ، ومالارميه ، ورامبو . [ 6 ] تعرّف سيرنودا أيضًا على شعر بيير ريفيردي ، ويعتبره مصدر إلهام رئيسي لقصائد مجموعته الأولى، " ملامح الهواء" ، لما يتميّز به من إيجاز ونقاء وكتمان. [ 6 ] لم يُقرّ أي ناقد معاصر بهذا التأثير. في ديوانه "نهر، حب "، تُردّد قصيدة "النزح" صدى شعر ريفيردي في تصويرها لحياةٍ منعزلة في عالم حضري معادٍ. [ 103 ] كما قرأ أيضًا كتابي لوتريامون Les Chants de Maldoror و Préface a un livre futur ، على الرغم من أن تأثيرهما ظهر في وقت لاحق عندما بدأ سيرنودا في استكشاف الحركة السريالية الفرنسية.

قبيل إتمامه كتاب "ملامح الهواء" في مارس 1926، كان بائع الكتب المدريدي ليون سانشيز كويستا قد سلمه نسخة من كتاب "التحرر" للويس أراغون. [ 50 ] في الفترة التي تلت نشر "ملامح الهواء" ، بدأ بقراءة كتب أخرى لرواد الحركة السريالية - أندريه بريتون ، وبول إيلوار ، ولويس أراغون ، ورينيه كريفيل . وقد تأثر بشدة بجرأتهم وشعورهم بالاغتراب عن مجتمعهم [ 9 ] ، ويتجلى ذلك بوضوح في مجموعتيه الثالثة والرابعة.

بينما كان في منتصف كتابة قصائد " Invocaciones" ، بدأ بقراءة هولدرلين ، الذي يصفه بأنه من أعظم تجاربه الشعرية. [ 72 ] كان قد سئم من النطاق المحدود للغاية للأدب الذي دافع عنه السرياليون الفرنسيون، وبدأ يهتم بالشعر الإنجليزي والألماني. ولقراءتهما، بدأ بتعلم هاتين اللغتين. وقد سحره العمق والجمال الشعري الذي اكتشفه في هولدرلين، واكتشف ليس فقط رؤية جديدة للعالم، بل أيضًا وسيلة جديدة للتعبير الشعري. [ 15 ] في ملاحظة كتبها لمرافقة بعض ترجمات هولدرلين، يصفه سيرنودا بأنه مشبع بقوة الأساطير الوثنية، "صدى حي لقوى وثنية دُفنت الآن". يرى أن غنائية هولدرلين الميتافيزيقية أقرب إلى كيتس منها إلى بليك، "مع أنه في بعض الأحيان، في مقاطعه التي تتسم بتسامي قاتم، لا يبتعد كثيرًا عن أناشيد الأخير النبوئية". ثمة شعور قوي بأن سيرنودا يتوحد مع هولدرلين وهو يصف اغترابه عن العالم الذي عاش فيه. فبالنسبة له، "قوى الأرض الخفية هي الحقائق الوحيدة، بعيدة كل البعد عن الأعراف التي تحكم المجتمع". ويشير أيضًا إلى مناسبة وُجد فيها الشاعر ذات يوم غارقًا في نشوة عند أقدام بعض التماثيل الكلاسيكية في حديقة باريسية. [ 104 ] في "Invocaciones" قصيدتان تستحضران صراحةً آلهة اليونان القديمة، ويبدو أنهما مرتبطتان ارتباطًا وثيقًا بهذا المرجع. في قصيدة "ترنيمة للحزن"، يُنظر إلى الحزن على أنه هبة من الآلهة للبشرية، كما هو الحال في قصيدة هولدرلين "الوطن"، وبشكل أكثر مباشرة في قصيدة "إلى تماثيل الآلهة"، حيث يصور سيرنودا كيف أن "الآلهة، على الرغم من نسيانها وإذلالها في عالم غريب ومنحط، لا تزال تمثل عصرًا من الفرح والبراءة والوئام، عندما كان الحب لا يزال ممكنًا". [ 105 ] بالنسبة لسيرنودا، فإن هولدرلين هو روح متآلفة بقدر ما هو مصدر إلهام: فهما يشتركان في رؤية وحدة الوجود للطبيعة، وشعور بالقدر المأساوي (القوة الشيطانية التي وصفها سيرنودا في العديد من القصائد والمقالات)، والاقتناع نفسه بأن المجتمع كان معادياً للشاعر، والحنين نفسه إلى عصر ذهبي مفقود من الوئام. [ 86 ] حتى قبل أن يقرأ هولدرلين، ظهرت هذه المواضيع في "Egloga" و"Oda" و"De qué país" من Los placeres prohibidos . [ 106 ]

خلال إقامته في باريس عام 1936، اشترى نسخة من المختارات اليونانية مترجمة إلى الفرنسية. وقد أثار إعجابه الأسلوب الموجز والعميق لهذه القصائد والأمثال. [ 17 ]

بعد انتقاله إلى بريطانيا العظمى في سبتمبر 1938، واصل سيرنودا استكشافه للأدب الإنجليزي الذي بدأه في ربيع العام السابق. وبينما كان يقرأ إليوت وبليك وكيتس ومسرحيات شكسبير، لفت انتباهه افتقارها إلى الزخرفة اللفظية مقارنةً بالشعر الإسباني والفرنسي. اكتشف أن الشاعر يستطيع تحقيق تأثير شعري أعمق بالامتناع عن الصراخ أو الإلقاء، أو التكرار، وتجنب المبالغة والبلاغة. وكما في تلك الأبيات الموجزة في المختارات اليونانية، أعجب بالطريقة التي يُمكن بها للإيجاز أن يُضفي شكلاً دقيقاً على القصيدة. تعلّم تجنّب رذيلتين أدبيتين، وهما التجسيد العاطفي والإطالة المفرطة، متجنباً الذاتية المفرطة أو السمات التي لا تتناسب مع المفهوم العام للقصيدة. [ 78 ] كانت هذه الميول موجودة، بدرجات متزايدة تدريجياً، في شعره منذ البداية، لكن قراءاته أكّدت له صحة هذا النهج. كما قرأ براونينغ وتعلم كيفية تناول موقف درامي أو تاريخي أو أسطوري وإسقاط حالته العاطفية عليه، من أجل تحقيق موضوعية أكبر، كما في قصائد مثل "لازارو" و"كيتزالكواتل" و"كرسي الملك" و"القيصر". [ 31 ]

في دراسةٍ لتأثيرات سيرنودا، يشير إي. إم. ويلسون إلى أنه، بعد وصوله إلى إنجلترا بفترة وجيزة، بدأ في محاكاة أسلوب تي. إس. إليوت في الاقتباس والإشارة إلى أعمال كتّاب آخرين. ويُقدّم أمثلةً على هذه الاقتباسات المحتملة من رودريغو كارو، وبودلير، ولويس دي ليون، وكيفيدو. كما يُشير إلى أن لوبي دي فيغا وجورج هربرت كانا مصدرَي قصيدتين أخريين، هما "ديفيرتيمينتو" و"لا بويسيا". ويُلمّح أوكتافيو باث أيضًا إلى تأثير إليوت في مقالته "لا بالابريا إيديفيكانتي". [ 107 ] ومن أبرز الاقتباسات من إليوت عنوان مجموعته الشعرية الأخيرة، " ديسولاسيون دي لا كيميرا "، الذي يُشير إلى بيتٍ من قصيدة "بيرنت نورتون".

رثاء الكيميرا الحزينة بصوت عالٍ

في حد ذاته تلميح إلى خطبة لجون دون .

في كلية ماونت هوليوك، بدأ بقراءة كتاب "شذرات ما قبل سقراط" لهيرمان ديلز بمساعدة ترجمة إنجليزية. وفي المكسيك، قرأ كتاب " الفلسفة اليونانية المبكرة" لجون بورنيت . بدت له هذه الشذرات من الفكر ما قبل سقراط أعمق وأكثر الأعمال الفلسفية شاعرية التي قرأها على الإطلاق. وكثيراً ما يستحضر عالم اليونان القديمة في شعره. [ 108 ] فقد ذكّره ذلك بقراءته في طفولته لكتاب عن الأساطير اليونانية، والذي كان كافياً، حتى في تلك السن المبكرة، أن يجعل معتقداته الدينية تبدو حزينة وكئيبة. وقد حاول التعبير عن شيء من تلك التجربة في قصيدته "الشاعر والأساطير" في ديوانه " أوكنوس " . [ 108 ]

الشعرية: دور الشاعر والشعر

تُظهر أشعار سيرنودا عملية مستمرة من التخلي عن التكلف والأساليب والأنماط الرائجة. وهذا ما يُفسر جزئيًا التغيرات المفاجئة في الأسلوب والنبرة بين مجموعاته الشعرية المختلفة. كما كان مقتنعًا بأن الشاعر بحاجة إلى اكتساب أكبر قدر ممكن من الخبرات والمعارف المتنوعة، وإلا سيصبح عمله باهتًا ومحدودًا. [ 68 ] ينبغي أن يعكس عمل الشاعر نموه وتطوره الفكري والعاطفي.

عندما يصف الأشياء، فإنه يحاول نقل تصوره الشخصي لها، وما تعنيه له، بدلاً من وجودها الموضوعي. مع ذلك، بعد مجموعاته الأولى، نادراً ما استخدم ضمير المتكلم. كثيراً ما يحاول خلق شعور بالمسافة بين شعره وشعره باستخدام صيغة "أنتَ"، لكن الشخص الذي يخاطبه عادةً ما يكون نفسه. نتيجةً لذلك، يبدو الكثير من شعره وكأنه مونولوج داخلي واعٍ لذاته. [ 109 ] يعود ذلك جزئياً إلى إدراكه الدائم للاختلاف بين سيرنودا الذي عاش وعانى، وسيرنودا الذي كتب الشعر. [ 4 ] وربما يعود أيضاً جزئياً إلى تحفظه الطبيعي وحذره من الإفصاح عن الكثير من ذاته، على الرغم من أن التاريخ الشخصي يكمن وراء الكثير من إنتاجه. فبينما قد يستخدم براوننج شخصية مثل فرا ليبو ليبي أو أندريا ديل سارتو ليعيش خيالياً ما لا يقدمه كتجربة شخصية، فإن شخصيات سيرنودا تحمل صوت سيرنودا وتقدم نسخاً أو جوانب من أفكاره ومشاعره. [ 109 ]

كان مقتنعًا بأنه مدفوعٌ بدافعٍ داخليٍّ لكتابة الشعر، وأن الشاعر على اتصالٍ ببعدٍ روحيٍّ للحياة يغيب عن عامة الناس أو ينعزلون عنه. [ 110 ] وهو موضوعٌ يُشير إليه مرارًا في كتاباته النقدية. لم يكن دافعه لكتابة الشعر تحت سيطرته. قد تكون قراءة بعض أبيات الشعر، أو سماع بعض النوتات الموسيقية، أو رؤية شخصٍ جذاب، من المؤثرات الخارجية التي تُفضي إلى قصيدة، لكن الأهم هو محاولة التعبير عن الدافع الشعري الحقيقيّ والعميق، الذي كان أحيانًا قويًّا لدرجة تجعله يرتجف أو ينفجر بالبكاء. [ 111 ]

على الرغم من كونه شخصًا منغمسًا في ذاته، ومتفانيًا في فن كتابة الشعر، إلا أنه كان حساسًا بما يكفي ليدرك أن له جمهورًا. بعد نوفمبر 1947، عندما نُشرت طبعة من ديوانه " Como quien espera el alba" في بوينس آيرس، وصلته شائعات عن استقباله الإيجابي في كلية ماونت هوليوك. شعر بالامتنان عندما علم أنه بدأ يجد جمهورًا وأن اسمه يُذكر عند مناقشة الشعر الإسباني. [ 34 ]

الترجمات

أثناء كتابة "Invocaciones" ، التقى سيرنودا بالفيلسوف واللغوي الألماني هانز غيبسر ، الذي كان يقيم ويعمل في مدريد بوزارة التربية والتعليم. في ذلك الوقت، بدأ سيرنودا يُبدي إعجابه بشعر هولدرلين ، وبمساعدة غيبسر، شرع في ترجمة مختارات من قصائده. نُشرت هذه المختارات في مجلة "Cruz y Raya" مطلع عام ١٩٣٦. [ ١٥ ] ولأن معرفته باللغة الألمانية كانت بدائية، فقد أخطأ في ترجمة السطر الأخير من إحدى القصائد. صدرت طبعة ثانية في المكسيك عام ١٩٤٢، ولكن نظرًا لعدم إبلاغ بيرغامين سيرنودا بذلك، ولأنه كان يقيم في اسكتلندا آنذاك، لم يتمكن من تصحيح هذا الخطأ وغيره من الأخطاء. كان غيبسر نفسه، بالتعاون مع روي هيوين وينستون، يُجمّع مختارات من الشعر الإسباني المعاصر المترجم إلى الألمانية، وحاول سيرنودا إقناعه باستبعاد أي قصائد لغيلين أو ساليناس أو داماسو ألونسو، بحجة أنهم كانوا أساتذة وليسوا شعراء. لم ينجح إلا في استبعاد ألونسو، ونُشرت المختارات في برلين عام 1936. [ 112 ]

إضافةً إلى ذلك، ترجم مجموعة من ست قصائد لإيلوار، نُشرت في مجلة "ليتورال" عام ١٩٢٩. وفي عام ١٩٣٨، وبالتعاون مع ستانلي ريتشاردسون، ترجم سونيتين لوردزورث نُشرتا في مجلة " هورا دي إسبانيا" . كما ترجم قصائد لبليك، ويتس، وكيتس، نُشرت في مجلة "رومانس" عام ١٩٤٠. وضُمّت ثلاث قصائد ليتس، وبراونينغ، ومارفيل في المجلد الأول من "الشعر والأدب" .

أعمال نثرية

قصائد نثرية

أوكنوس (1940–1956)

لم يستمتع سيرنودا بحياته في غلاسكو. شعر بالغربة عن السعادة والحب، وبدأ يتوق إلى أيام طفولته. تذكر الجنوب كجنة مفقودة. [ 113 ] في عام 1940، ألهمه التناقض بين مدينة غلاسكو البائسة والقبيحة، حيث كان يعيش، وذكريات طفولته في إشبيلية، أن يبدأ بكتابة قصائد نثرية قصيرة في محاولة لتفريغ التوترات المتراكمة بداخله. ومع ازدياد مجموعته، بحث عن عنوان، حتى وجد أخيرًا عنوانًا يرضيه في أحد أعمال غوته. كان أوكنوس شخصية رومانية أسطورية، كان يلف القصب ليصنع منه حبالًا، ليكتشف لاحقًا أن حماره يأكلها بانتظام. ومع ذلك، استمر في محاولاته ليشغل نفسه بشيء ما، وربما ليتعلم شيئًا. أدرك سيرنودا أن في ذلك مفارقة مناسبة - فالمبدع يسعى باستمرار إلى الإبداع، والحمار يرمز إلى الزمن المدمر، الذي يمثل الجمهور القارئ، المستهلك المدمر دون وعي. صدرت الطبعة الأولى في لندن عام ١٩٤٢، وتضمنت ٣١ قصيدة. واصل سيرنودا استكشاف آفاق الكتابة النثرية الشعرية، فأصدر طبعة ثانية في مدريد عام ١٩٤٩، ضمت ٤٨ قصيدة. ركزت الطبعة الأولى حصراً على طفولة سيرنودا ومراهقته في إشبيلية. أما في الطبعة الثانية، فقد منح القصائد تسلسلاً سيرياً، متجاوزاً بذلك حياته في إشبيلية. احتوت الطبعة الأخيرة على ٦٣ قصيدة، ونُشرت في المكسيك عام ١٩٦٣. [ ١١٤ ]

تزامنت المجموعة الأولى من القصائد مع كتابة ديوان " كومو كوين إسبيرا إل ألبا" ، وكانت هذه بلا شك إحدى فترات الإبداع الملهم، كما في كتابة "أون ريو، أون أمور" و" لوس بلايريس بروهيبيدوس " . أصبح استكشاف سنوات تكوينه هاجسًا رئيسيًا لديه، وهناك تداخل بين قصائده وقصائده النثرية. وأوضح مثال على ذلك قصيدة "خاردين أنتيغوو"، التي تحمل عنوان قصيدة في ديوان " لاس نوبيس" وقصيدة نثرية في ديوان " أوكنوس ". كلاهما مستوحى من حدائق قصر إشبيلية. في القصيدة، يحلم رجل مسن بالعودة إلى الحديقة المسوّرة، بنافورتها وأشجار الليمون والماغنوليا وتغريد الطيور. يحلم بعودة الشباب بشوقه الجامح، مدركًا تمامًا أنه لن يعود. في أوكنوس، نجد وصفًا أكثر شمولًا للحديقة، وفي الوقت نفسه تأملًا أعمق في علاقته بذلك المكان، والشعور بالنشوة الذي انتابه هناك وهو صبي. [ 115 ] ويختتم النص ببيان الفجوة بين الواقع والرغبة:

لقد تعلمت مؤخرًا أن العمل لا يمكن أن يعيشه الشخص بالكمال الذي يعيشه على حافة الفوهة. واليوم الذي تفهم فيه هذا الأمر المؤلم، هناك مكان واحد وأرض خارجية، حيث تدور الرغبة في تلك الحديقة وتظل جديدة على حافة الفوهة، لتستمتع بها مرة أخرى خلال مرور الشباب. (في وقت لاحق كان عليك أن تفهم أنه لا يمكن عيش الفعل ولا المتعة بالكمال الذي كانت عليه في أحلامك على حافة النافورة. وفي اليوم الذي فهمت فيه تلك الحقيقة الحزينة، على الرغم من أنك كنت بعيدًا وفي أرض غريبة، كنت ترغب في العودة إلى تلك الحديقة والجلوس مرة أخرى على حافة النافورة، لتحلم مرة أخرى بشباب الماضي.)

يكتب جون تايلور: "بينما يستحضر [سيرنودا] أماكن الانسجام الزائل، ويزيد من معرفته ومعرفته بذاته، ويصوغ تأملاته، فإنه يلمح إلى أن هذه الجهود التأملية والشعرية كلها عبث. الحمار يمضغ بالفعل الحبل الجميل المنسوج من القصب." [ 116 ]

على الرغم من أن الطابع العام للمجموعة حزين، مشبعًا بشعور الفقد والحنين، إلا أن هناك أيضًا مساحة للاحتفال بين الحين والآخر كما في قصيدتي "El estío" و"El amante"، حيث يستذكر فيها مباهج عطلة حسية في مالقة عام 1933، وهو يلهو على الشاطئ وفي البحر، ويمشي عاريًا تحت ردائه الأبيض مع أصدقائه، وخاصة مع عشيقه جيراردو كارمونا. [ 117 ] وبصرف النظر عن علاقاته القصيرة مع سيرافين فرنانديز فيرو وستانلي ريتشاردسون، فإن كارمونا هو الشخص الوحيد الآخر الذي نعرفه والذي ارتبط به سيرنودا بعلاقة طويلة الأمد في ثلاثينيات القرن العشرين. [ 118 ] مرة أخرى، تشترك هذه القصائد النثرية في تقارب في المزاج والموضوع مع قصيدة كتبت في نفس الوقت تقريبًا، "Elegía anticipada"، المدرجة في Como quien espera el alba ، والتي يعلن فيها أن حبهما قد تحرر من سجون الزمن.

عندما تتجه أفكاره نحو غلاسكو، في قصيدته "المدينة الكاليدونية"، يصف كراهيته للمكان، ورتابته، وابتذاله، وقبحه، ونفوره من أهله النفعيين المتزمتين. كانت المدينة أشبه بسجن، لا فائدة منها في حياته سوى العمل، تجفف وتستهلك ما تبقى من شبابه. [ 119 ] إحدى قصائده النثرية، "مكتوب في الماء"، حُذفت من الطبعة الثانية من " أوكنوس " من قبل الرقابة في إسبانيا فرانكو - على الأرجح لاحتوائها على أفكار تجديفية - "الله غير موجود". كان معروفًا بآرائه الشيوعية، ومعاداته لفرانكو، ونمط حياته، وآرائه المناهضة للنظام - مثليّ الجنس، مناهض للدين وقيم الأسرة، [ 120 ] لذا كانت كتاباته دائمًا عرضة للتدقيق الشديد من قبل الرقابة. قرر سيرنودا نفسه عدم إدراجها في الطبعة الثالثة. [ 121 ] يشير تايلور إلى أن العنوان هو ترجمة لمرثية كيتس، "هنا يرقد من كُتب اسمه على الماء". كان سيرنودا قد رأى أن نبرتها بلاغية للغاية. إنها رواية أخرى عن تدمير الزمن وكيف يُدمر الواقع كل الآمال والأحلام. يوجد أيضًا تأمل مطول في "El acorde" حول مفهومه للانسجام الكوني، وهو وحدة الشعور والوعي التي تأتي عابرة، لحظة من النشوة. يسميها بالكلمة الألمانية Gemüt ويكتب أن أقرب شيء إليها هو "الدخول في جسد آخر في فعل الحب [وبذلك الحصول على] الوحدة مع الحياة عن طريق جسد العاشق". [ 116 ]

Variaciones sobre تيما المكسيكي (1950)

القطعة الأولى في هذا الكتاب بعنوان "اللغة". منذ مغادرته إسبانيا في فبراير 1938، ورغم تواصله مع العديد من الناطقين بالإسبانية، افتقد الشعور بالتواجد في بيئة لغته الأم. ويبدو أن زيارته للمكسيك صيف عام 1949، وشعوره بالانغماس في الثقافة الإسبانية، وطباع أهلها، وشمسها الحارقة، قد أشعلت شرارة إلهامه. هذه القصائد النثرية ومجموعته الشعرية التالية، " مع الساعات المقطوعة" ، هي ثمرة ذلك. [ 122 ] كتب هذه القطع خلال عام 1950، بعد عودته إلى كلية ماونت هوليوك، ونُشرت المجموعة عام 1952. يُحدد الموضوع العام في مقدمة الكتاب من خلال مناقشة قلة اهتمام كتّاب إسبانيا بالمكسيك. لم يكن لديه، في طفولته، أي فضول تجاه هذا البلد. وقد أُثير فضوله صدفةً بعد وصوله إلى أمريكا. تحوّل الفضول إلى اهتمام، ثم إلى حب، وهذا الحب هو ما يستكشفه في هذه القطع. [ 123 ] تُعدّ هذه المجموعة من أكثر مجموعات سيرنودا إشراقًا، بكل معنى الكلمة. لقد ولّى زمن التأمل الحزين الذي ميّز مجموعة أوكنوس . في قصيدة "ميرافالي"، يُفتن بقصر نائب الملك. لو سُمح له بالبقاء، لما تخيّل أنه سيمل منه أو يرغب في الانتقال إلى مكان آخر. في قصيدة "لو نوسترو"، يُذكّره مشهد الأطفال المحليين وهم يتسوّلون بوطنه. دافعه الأول هو العودة إلى الولايات المتحدة، لكنه، بعد مزيد من التفكير، يُدرك أن هذا البلد نابض بالحياة، رغم فقره. يتأمل أن الفقر ربما يكون ثمن الحياة. تبدو الولايات المتحدة فارغة وتافهة بالمقارنة. في قصيدة "المُطل"، يصف كيف أن المنظر الطبيعي، الشبيه بإسبانيا، يسيطر عليه، ويسحره كما فعل بالغزاة. أما قصيدة "فقدان الوقت" فتصور مشهدًا من الشهوانية الخاملة. وقصيدة "الترفيه" تأمل في ضرورة الكسل. وفي قصيدة "الفناء"، يشعر وكأنه عاد إلى إشبيلية طفولته، بعد أن تمكن أخيرًا من استعادتها. وفي قصيدة "الامتلاك"، يصف رغبته في الاندماج مع الأرض. وفي قصيدة "مركز الإنسان"، يلاحظ أن شعوره بالغربة، الذي لازمه طوال سنوات منفاه، قد زال. كان يعيش بجسده في مكان وروحه في آخر، والآن اجتمعا من جديد.

Con todo o con casi todo concordabas, y las cosas, aire, luz, paisaje, criaturas, te eran friends. (لقد وافقت على كل شيء أو كل شيء تقريبًا، وكانت الأشياء، الهواء، الضوء، المناظر الطبيعية، المخلوقات، أصدقاء لك.)

لكن لحظات الانسجام والوحدة هذه لا تدوم إلا لحظات عابرة، لحظات متلألئة مثالية، كل منها كاللؤلؤة بين صماميها. [ 116 ] في الطائرة العائدة إلى الولايات المتحدة، اضطر لإخفاء دموعه وكتم مشاعره. ثم علّق قائلاً إن هذا سيزيد من الأسطورة التي نُسجت حوله بأنه جاف القلب وقاسٍ.

قصص قصيرة ودراما

نشر مجموعة من ثلاث قصص قصيرة - بعنوان "Tres narraciones " - في بوينس آيرس عام 1948. وهذه القصص هي:

  • "El Viento en la Colina"، كتبت أصلا في عام 1938،
  • "El Indolente"، كُتبت في الأصل عام 1929،
  • "إل ساراو"، كُتبت في الأصل في الفترة 1941-1942.

ظهرت قصتان إضافيتان في مجلة " هورا دي إسبانيا" ، وهما "على ساحل سانتينيبلا" (1937) و"ظلال في الصالون" (1937). تصور الأخيرة أجواء جلسات كارلوس مورلا الشعرية ، حيث "لم تقتصر النقاشات على المسائل الأدبية والجمالية فحسب، بل شملت أيضًا الخلافات وشؤون القلب: الحب، وخيبة الأمل، والنفور..." [ 124 ]. ويبدو أنها رواية خيالية عن انهيار علاقة سيرنودا بسيرافين فيرو.

أنجز مسرحية واحدة - La familia interrumpida - في فصلين في عامي 1937-1938. ونُشرت بعد وفاته في عام 1988. وقبل ذلك، في عام 1931، كتب 9 صفحات من مسرحية بدون عنوان لم يكملها قط.

خلال فترة إقامته في لندن، على الأرجح عام ١٩٤٦، بدأ بترجمة مسرحية شكسبير " ترويلوس وكريسيدا" إلى الشعر الإسباني. كانت هذه مهمة أثرت فيه كثيرًا ومنحته شعورًا عظيمًا بالرضا. [ ١٢٥ ] وقد أقرّ بأهمية نصيحة إي. إم. ويلسون، ولا سيما مساعدته في توضيح المقاطع الصعبة. كان ويلسون باحثًا بريطانيًا بارزًا في مسرح العصر الذهبي الإسباني، وكان آنذاك أستاذًا للأدب الإسباني في كلية كينجز بلندن . وقد التقيا في مدريد في الفترة ١٩٣٠-١٩٣١، عندما كان ويلسون طالبًا في ريزيدنسيا دي إستوديانتس. [ ١٢٦ ] أنهى سيرنودا ترجمته عام ١٩٥٠ أثناء دراسته في كلية ماونت هوليوك. وبرعاية من المجلس الثقافي البريطاني، نُشرت في مجلة "إنسولا" عام ١٩٥٣. [ ١٢٧ ]

كما قام بترجمة جزء من الفصل الأول من مسرحية روميو وجولييت .

نقد

كتب سيرنودا مقالات نقدية طوال مسيرته المهنية، ونُشر العديد منها في الصحف والمجلات. ومع ذلك، في أواخر حياته، أصدر أربع مجموعات تضم أهم أعماله.

كان أولها كتاب "دراسات في الشعر الإسباني المعاصر" (مدريد، 1957). ربما يعود تاريخ فكرة هذا العمل إلى أربعينيات القرن العشرين، لكنه لم يبدأ العمل على المقالات التي يتألف منها إلا في عام 1954. يقدم سيرنودا استعراضًا لما يراه أهم التيارات في الشعر الإسباني منذ القرن التاسع عشر فصاعدًا. وقد تعمّد استبعاد شعراء الكلاسيكية الجديدة أو الرومانسية، وبدأ برامون دي كامبوأمور . كما تناول بيكر وروزاليا دي كاسترو قبل أن ينتقل إلى مقال عام بعنوان " الحداثة وجيل 1898 ". ويلي ذلك مقالات فردية عن ميغيل دي أونامونو ، وماتشادو، وخوان رامون خيمينيز. ثم ينتقل إلى ليون فيليبي ، وخوسيه مورينو فيلا، وغوميز دي لا سيرنا، قبل أن يركز على معاصريه: ساليناس، وغيلين، ولوركا، ودييغو، وألبرتي، وأليكساندري، وألتولاغيري. ويختتم المجموعة ببعض الأفكار حول التطورات منذ عام 1936. نُشرت هذه المقالات لأول مرة في مجلة بعنوان " المكسيك في الثقافة" بين عامي 1954 و1956. وتأخر نشر المجموعة الكاملة للمقالات بسبب الضجة التي أثارتها بعضها، لا سيما المقالات المتعلقة بخوان رامون خيمينيز، وساليناس، وغيلين. ونُشرت في النهاية عام 1957 في نسخة منقحة بشكل كبير، حُذفت منها فصول تتعلق بغيلين، وأليكساندري، وألتولاغيري، ودييغو، وألبرتي. [ 128 ]

كانت مجموعته التالية بعنوان "Pensamiento poético en la lírica inglesa" (المكسيك، 1958). ويشير لويس ماريستاني إلى أن أهميتها تكمن في كونها مؤشراً على اهتمامات سيرنودا أكثر من كونها عملاً نقدياً قائماً بذاته، نظراً لأنها كُتبت في المكسيك استناداً إلى ملاحظاته في وقتٍ لم يكن فيه بإمكانه الوصول إلى مكتبة مناسبة باللغة الإنجليزية، وبالتالي لم يتمكن من تطوير حججه بشكلٍ وافٍ. ومع ذلك، فقد انجذب جمهوره إلى حداثة دراسة الشعر الإنجليزي، التي كتبها إسباني. [ 129 ] وفي رسالة إلى ديريك هاريس، مؤرخة في 3 مارس 1961، يذكر سيرنودا أن "الأدب الإنجليزي، منذ وصولي إلى إنجلترا (1938) وحتى الآن، كان جزءاً من قراءاتي اليومية". [ 130 ] في مقالته عن أليكساندر، المنشورة في كتاب " دراسات في الشعر الإسباني المعاصر" ، كتب عن افتتانه بتقاليد الشعراء النقاد في الأدب الإنجليزي، مُقارنًا كتابات أمثال سانت بوف ومينينديز إي بيلايو ، مُقارنةً سلبيةً مع كتابات كولريدج وكيتس وأرنولد وإليوت. [ 131 ] وقد استلهم بشكل خاص من قراءته لمقالات إليوت مثل "آفاق النقد" و"التقاليد والموهبة الفردية". [ 132 ] تُظهر هذه المجموعة مدى اتساع وعمق اطلاعه على الأدب الإنجليزي، إذ تتضمن دراسات عن بليك، ووردزورث، وكولريدج، وشيلي، وكيتس، وتينيسون، وبراوننج، وأرنولد، وسوينبرن، وهوبكنز.

الشعر والأدب، الجزء الأول والثاني (برشلونة 1960، 1964). جمعت هاتان المجموعتان أهم مقالاته ودراساته حول المواضيع الأدبية. تُظهران سعة اطلاعه الاستثنائية، إذ شملتا مؤلفين متنوعين مثل غالدوس، وغوته، وهولدرلين، وسيرفانتس، ومارفيل، وبراونينغ، ويتس، وجيد، وريلكه، ورونالد فيربانك ، ونيرفال، وداشيل هاميت ، وريفردي، وفالي-إنكلان، بالإضافة إلى شخصيات أخرى حاضرة في كتاباته مثل إليوت وخوان رامون خيمينيز. وتتراوح تواريخ كتابة هذه المقالات بين عامي 1935 و1963، ما يغطي مسيرته النقدية بأكملها. بالنسبة لدارسي سيرنودا، يكمن الاهتمام الرئيسي في المجلد الأول. لا يقتصر هذا الكتاب على احتواء قصيدته المؤثرة التي ألقاها عام ١٩٤٦ تكريمًا لأندريه جيد، بل يضم أيضًا "كلمات قبل القراءة" و"تاريخ كتاب"، وهما من أكثر النصوص كشفًا عن شعريته، ونقطتي انطلاق لكل ما يتعلق بنقد سيرنودا. "كلمات" هو نص محاضرة ألقاها في نادي الليسيوم بمدريد عام ١٩٣٥، ونُقّحت للنشر عام ١٩٤١. يبدأ جيد بمناقشة غاية الشعر، التي يراها مسألة نقل تجربته الشخصية للعالم. في هذه المحاضرة، يكشف عن موضوعه الرئيسي: الواقع في مواجهة الرغبة. هدفه هو إيجاد "مستوى وجود متعالٍ حيث يُزال الفصل بين البُعدين الموضوعي والذاتي للعالم" [ ١٣٣ ] ، وحيث يمكن تحقيق الانسجام الكوني. يُفرّق بوضوح بين المظهر الخادع للعالم و"الصورة الكاملة للعالم" [ ١٣٤ ] الخفية، التي هي الحقيقة المطلقة. كما يطور فكرة "القوة الشيطانية" التي تسري في الكون، والقادرة على تحقيق هذا التوليف بين الواقع الكامن الخفي ومظهره الخادع. لكن قوةً جبارةً كهذه قادرةٌ أيضاً على تدمير الشاعر، كما في حالة هولدرلين. [ 135 ] نُشرت "التاريخية" لأول مرة على حلقات في مجلة "مكسيكو إن لا كولتورا" عام 1958. وهي سردٌ مفصلٌ لتطور سيرنودا الفكري، وتقدم رؤيةً ثاقبةً لعملية تحوله إلى شاعر، وكيف تطور شعره عبر الزمن. في مراجعةٍ نُشرت في "نشرة الدراسات الإسبانية"، وصفها آرثر تيري بأنها "أبرز تحليلٍ ذاتيٍّ لأي شاعرٍ إسباني، حياً كان أم ميتاً". [ 136 ] إلا أنها تتسم بالتحفظ الشديد فيما يتعلق بتطوره العاطفي. على سبيل المثال، فهو يلمح فقط بشكل غير مباشر إلى علاقات الحب التي ألهمت Los placeres prohibidos و Donde Hate el olvido وPoemas para un cuerpo.

سيرنودا ومعاصروه

ساليناس وغيين

لفت انتباه بيدرو ساليناس في سنته الأولى بجامعة إشبيلية (1920-1921)، وسجّل، حتى عام 1958، أنه ربما ما كان ليجد شغفه بالشعر لولا تشجيع ساليناس. [ 6 ] مع ذلك، يبدو أن موقفه من ساليناس كان معقدًا، على حدّ ما يُستدلّ عليه من كتاباته. ففي عامي 1929 و1930، جعلته نزعته السياسية المتنامية، المستوحاة من انجذابه للسريالية، يجد صعوبة في تقبّل أصدقاء اعتبرهم من الطبقة البرجوازية، مثل غيين وساليناس وحتى أليكساندر. [ 59 ] على الرغم من أنه ربما يكون قد عاد إلى علاقة ودية مع ساليناس وغيلين (وكان ذلك في بداية علاقته بأليكساندر، عندما كان ينظر إليه كشخص من الطبقة البرجوازية الميسورة)، إلا أنه في مجموعة مقالات نُشرت عام 1957 بعنوان " دراسات حول الشعر الإسباني المعاصر" ، يتضح أنه لا يزال ينظر إليهما على أنهما يتبنيان مفهومًا مختلفًا للشعر. فبالنسبة لسيرنودا، يجب على الشاعر الحقيقي أن ينفصل عن المجتمع بطريقة ما، حتى لو كان يعيش نمط حياة يبدو تقليديًا تمامًا من الخارج، وهذان الشاعران لم ينجحا في ذلك قط. [ 137 ] وهو لا يوافق على الجوانب المرحة في شعر ساليناس ورفضه الظاهر لتناول المواضيع العميقة. [ 138 ] وعندما يتأمل التغيير الذي طرأ على شعر ساليناس مع ديوانه "الصوت لك" ، فإنه يرفضه باعتباره

مجرد لعبة أخرى، رغبة في إظهار أنه إنسان مثل أي رجل آخر. [ 139 ]

في الحقيقة، كان شعر ساليناس غريبًا على سيرنودا، بل غريبًا لدرجة النفور. ولعل علاقتهما الشخصية لم تتعافَ تمامًا من صدمة رفضه الواضح لكتاب " ملامح الهواء" عام ١٩٢٧. حتى مراجعته الإيجابية للطبعة الأولى من "الحقيقة والرغبة" لم تُرضِ سيرنودا طويلًا. كتب ساليناس مقدمة لمختارات من الشعر الإسباني نُشرت في أربعينيات القرن العشرين، وأشار إلى سيرنودا بوصفه " أكثر الشعراء هشاشةً" ، في إشارة إلى قصة سرفانتس القصيرة "الهشاشة" ، حيث ينسحب البطل خوفًا من الحياة متوهمًا أنه مصنوع من زجاج. في قصيدة بعنوان "Malentendu"، المدرجة في كتاب " Desolación de la Quimera" ، يشن سيرنودا هجومًا مريرًا على رجل يدعي أنه أساء فهمه وعامله بشكل مستمر، مشيرًا تحديدًا إلى هذا الوصف.

يبدو أن اتصالاته مع غيلين كانت متقطعة. من الواضح أن سيرنودا قدّر كلماته الداعمة عندما ظهرت "ملامح الهواء" لأول مرة، ولا يبدو أنه فعل أي شيء يزعج سيرنودا. ومع ذلك، فإن تقييم الأخير يستند فقط إلى أدلة كانتيكو - لم تكن المجموعات اللاحقة قد بدأت في الظهور عندما كتب سيرنودا عنه. من الواضح أن الشاعر الذي كتب في "بياتو سيلون" أن

El mundo está bien Hecho

يملك غيلين رؤية مختلفة للواقع عن سيرنودا. ومع ذلك، يُقدّر سيرنودا تفانيه في شعره والتزامه بتنقيحه وتحسينه. إلا أنه يُعرب عن أسفه لأن غيلين بذل كل هذا الجهد والوقت في شرح رؤية محدودة للحياة. [ 140 ] ويشير إلى ما يعتبره ميل غيلين إلى حصر كل ما يراه في منظور برجوازي ضيق. [ 141 ] كما يُلاحظ كيف أن حياة وأعمال غيلين، عندما يكتب عن لوركا، تُصبح شأنًا شخصيًا لعائلة غيلين. وينتهي تقييمه بتناقض، إذ يرى غيلين شاعرًا على غرار كوفنتري باتمور - وهو شاعر بريطاني من القرن التاسع عشر طواه النسيان - ولكنه في الوقت نفسه أحد أفضل ثلاثة أو أربعة شعراء في جيله. [ 142 ]

أليكساندر

كان من أوائل ما فعله سيرنودا عند وصوله إلى مدريد عام ١٩٢٨ زيارة فيسنتي أليكساندري. [ ١٠ ] كان هذا أول لقاء بينهما. إلا أنهما لم يصبحا صديقين على الفور، ويعزو سيرنودا ذلك إلى خجله وعدم ثقته. [ ١٤٣ ] لقد انبهر بدفء أليكساندري ولطفه، ولم يدرك إلا لاحقًا أن زيارته كانت خلال الساعات التي كان أليكساندر يستريح فيها عادةً حفاظًا على صحته. وللأسف، انبهر أيضًا بهدوء أليكساندري وشعوره بالراحة في بيئة مألوفة. بالنسبة لسيرنودا، الذي كان دائمًا يشعر بعدم الارتياح في أي مكان، كان هذا سببًا لقراره بعدم رؤية أليكساندري مرة أخرى. [ ١٤٤ ]

بعد عودته إلى مدريد من تولوز في يونيو 1929، التقى سيرنودا مجددًا بأليكساندري، ويروي أن أليكساندري هو من بادر بتقديم نفسه إليه، إذ لم يتعرف عليه سيرنودا. تدريجيًا، وعلى مدار لقاءات عديدة، تلاشى تحفظ سيرنودا المعتاد وعدم ثقته. وتطورت صداقته مع فيسنتي أليكساندري لتصبح أقوى صداقة عرفها في حياته. وكثيرًا ما كانا يلتقيان في منزل أليكساندري، وأحيانًا بحضور لوركا وألتولاغيري أيضًا. ويبدو أن أليكساندري كان يتمتع بموهبة خاصة في تكوين الصداقات، إذ أصبح أيضًا من أقرب أصدقاء لوركا (بحسب إيان جيبسون). [ 145 ] ويشير سيرنودا تحديدًا إلى مهارته كمستمع منصت ومتعاطف. ويُفهم من ذلك أنه كان موضع ثقة العديد من أصدقائه الذين يأتمنونه على أسرارهم الشخصية. [ 146 ] كما يقدم سيرنودا وصفًا إيجابيًا للغاية لشعر أليكساندر في Estudios sobre poesía española contemporánea ، حيث يرى في عمله صراع رجل ذي مشاعر قوية محاصر داخل جسد مريض، [ 147 ] وهو وضع مماثل لصراعه الخاص من أجل تحقيق الذات.

مع ذلك، لم يستطع أليكساندر نفسه الإفلات من حساسية سيرنودا تجاه سمعته المستقبلية. ففي خمسينيات القرن العشرين، كتب عدة مقالات عن ذكرياته مع سيرنودا، والتي كانت بالطبع محصورة في أواخر عشرينيات وأوائل ثلاثينيات القرن العشرين. يصف أليكساندر انعزال صديقه الظاهر عن العالم وعدم رغبته في الانخراط فيه. ولم تُبذل أي محاولة لمعرفة ما إذا كانت تلك الصورة القديمة لا تزال تنطبق على الرجل الذي مرّ بكل تلك الاضطرابات التي عانى منها سيرنودا أثناء ذهابه إلى المنفى. ولعل الأهم من ذلك، أنه لم تُبذل أي محاولة لفصل الشعر الذي كتبه سيرنودا عن سيرنودا الإنسان كما عرفه أليكساندر قبل عشرين عامًا. [ 148 ]

لوركا

كانت علاقة سيرنودا بلوركا من أهم العلاقات في حياته، على الرغم من قصرها. التقى سيرنودا بلوركا لأول مرة في إشبيلية في ديسمبر 1927، خلال احتفالات تكريم غونغورا. وقد استذكر هذا اللقاء في مقال كتبه عام 1938. [ 149 ] التقيا في فناء أحد الفنادق مساءً. لفت انتباه سيرنودا التباين بين عيني لوركا الكبيرتين البليغتين الحزينتين وجسده الممتلئ الذي يشبه جسد الفلاحين. لم يُعجب سيرنودا بأسلوبه المسرحي ولا بكيفية إحاطته بالمتطفلين - الذين يُذكرونه بمصارع الثيران. ومع ذلك، كان هناك شيء ما يجمعهما: "شيء لم أفهمه جيدًا أو لم أرغب في الاعتراف به بدأ يجمعنا... أمسك بذراعي وتركنا الآخرين." [ 149 ]

ثم التقى لوركا بعد ثلاث سنوات في شقة أليكساندري في مدريد [ 59 ] بعد عودة لوركا من نيويورك وكوبا. ولاحظ أن شيئًا ما قد تغير في لوركا؛ فقد أصبح أقل رقةً، وأقل كآبةً، وأكثر حسيةً. [ 149 ]

بالنظر إلى الصداقة التي جمعتهما وإعجابه بلوركا، كان سيرنودا موضوعيًا في تقييماته لشعر لوركا. فهو ليس من أشد المعجبين بـ" رومانسيرو جيتانو" ، على سبيل المثال، إذ لم يُعجب بغموض السرد في العديد من القصائد الفردية، وبالطابع المسرحي والعادات البالية للمجموعة ككل. [ 150 ] وعندما يناقش "كانسيونيس" ، فإنه يستنكر الطابع الفكاهي لبعض القصائد.

موقف لا يليق بشاعر، ولكنه أكثر ملاءمة لابن عائلة ثرية، يشعر بالراحة في وضعه البرجوازي، ويستطيع السخرية منه، لأنه يعلم أنه لن يكلفه شيئاً وأنه سيكسبه سمعة كونه شاباً ذكياً وبارعاً.

يلاحظ أن هذه سمة عابرة لدى لوركا، لكنها أكثر ثباتًا لدى شخص مثل ألبرتي. [ 151 ] بالنسبة لسيرنودا، الشعر أمر جاد، وهو لا يميل إلى الموافقة على من يستهينون به. كما يُظهر ذلك كيف أن نقده مُوجّه بمبادئه الخاصة. فهو يميل إلى أن يكون أكثر تسامحًا في أحكامه على الشعراء الذين يشبهونه. ويبدو أنه يُوافق على حقيقة أن لوركا، بعد نجاح " رومانسيرو جيتانو" ، واصل مسيرته الخاصة، ولم ينجرف إلى كتابة المزيد من الأغاني الغجرية. [ 152 ] في "شاعر في نيويورك" ، وهي مجموعة لم تُنشر في إسبانيا في حياة لوركا، يُحدد سيرنودا جوهر المجموعة بأنه "أودا إلى والت ويتمان". وهذا مثير للاهتمام، لأنها قصيدة يُظهر فيها لوركا بوضوح تعاطفه مع المثليين [ 153 لكن إشارة سيرنودا غامضة نوعًا ما.

يُعبّر الشاعر في هذه القصيدة عن شعورٍ كان هو الدافع الأساسي لوجوده وعمله. ولذلك، فمن المؤسف أن تكون هذه القصيدة مشوشة إلى هذا الحد، على الرغم من قوتها التعبيرية. [ 154 ]

في الثامن من مارس عام ١٩٣٣، حضر العرض الأول لمسرحية غارسيا لوركا " عهود الدم" في مدريد . [ ١٥٥ ] لكنه لم يشر إليها، ولا إلى أي من مسرحيات لوركا في كتاباته. ويشير في نهاية الفصل الخاص بلوركا في كتابه " دراسات في الشعر الإسباني المعاصر" إلى أن قصائد لوركا اللاحقة تُظهر بوضوح أنه كان لديه الكثير ليقوله عند وفاته، وأن أسلوبه كان يتطور بقوة عاطفية. [ ١٥٦ ]

كتب سيرنودا مرثية للوركا أدرجها في كتابه " لاس نوبيس" ، وحرص حتى نهاية حياته على ضمان عدم تحويل صورة لوركا إلى صورة أكاديمية، وأن يبقى رمزاً للحيوية والتمرد وعدم الانصياع. [ 157 ]

داماسو ألونسو

في عام 1948، نشر سيرنودا رسالة مفتوحة إلى الناقد الشهير داماسو ألونسو ردًا على مقال كتبه الأخير بعنوان " جيل شعري" (1920-1936) . [ 158 ] وقد اعترض على فقرتين:

  1. كانت سيرنودا صغيرة جداً في ذلك الوقت
  2. كان سيرنودا لا يزال صبياً، شبه معزول في إشبيلية، في عام رحلتنا إلى إشبيلية، وهو نفس العام الذي ظهر فيه كتاب "Perfil del aire" في مالقة، والذي لا يمثل أي منهما عمله الناضج....

يشير إلى أنه كان يبلغ من العمر 25 عامًا آنذاك، لذا لا يمكن اعتباره "شابًا جدًا" أو "صبيًا". أما بالنسبة لعزلته في إشبيلية، فينبغي على ألونسو أن يتذكر أنه سبق أن نُشرت له قصائد في مجلة " ريفيستا دي أوكسيدينتي" وغيرها. ومع ذلك، من الجدير بالذكر أنه في مقالته اللاحقة " هيستوريال دي أون ليبرو "، استخدم التعبير نفسه ليصف شعوره بالحيرة إزاء الانتقادات اللاذعة التي وُجهت لمجموعته الشعرية الأولى. [ 7 ] كما ينتقد استخدام ألونسو لكلمة "ناضج". ويشير إلى التناقض الجوهري في وصف الشاعر بأنه كان شابًا ثم توقع النضج في أعماله المبكرة. ثم يوضح أن العامل الأساسي بالنسبة له ليس نضج القصيدة من عدمه، بل قيمتها الفنية. ويضيف أنه حتى بعد مرور الزمن، لا يزال يفضل بعض قصائده المبكرة على بعض القصائد التي كتبها لاحقًا.

الاعتراض الرئيسي الذي يثيره هو أن هذا النقد ليس إلا تكرارًا كسولًا للردود النقدية الأولية عام ١٩٢٧. [ ١٥٨ ] ومن معتقداته الأساسية أن هناك شعراء يجدون جمهورهم فورًا، وشعراء آخرين ينتظرون قدوم الجمهور إليهم - وقد أكد هذا في كتابه "تاريخ كتاب" . [ ١٥ ] وهو من النوع الثاني. لذا، عندما يقول أشخاص مثل ألونسو، الذين رفضوا أعماله المبكرة وما زالوا يصرون على وصفها بأنها غير ناضجة، إنه شاعر جيد، فإنه يعتبر ذلك مجرد انعكاس لردود الفعل الإيجابية من أشخاص أصغر منه بعشرين عامًا تجاه أعماله الحديثة - أي الجمهور الذي وجده - وأنهم عاجزون عن رؤية أوجه التشابه بين أعماله السابقة واللاحقة.

يتطور هذا ليصبح موضوعًا رئيسيًا في المجموعة الشعرية الأخيرة لسيرنودا. ففي قصيدة "مالينتيندو"، يُظهر قلقه من أن تُصاغ سمعته حتى بعد وفاته بناءً على آراء شخص مثل بيدرو ساليناس، ويشير إلى كتابه " إل ليسينسيادو فيدريرا ". وفي قصيدة "أوترا فيز، كون سنتيمينتو"، يُظهر القلق نفسه تجاه لوركا. وكان ألونسو قد كتب في المقال نفسه ( أونا جينيراسيون بويتيكا (1920-1936) ) قصيدة إشادة بلوركا، واصفًا إياه بـ"أميري". ويحرص سيرنودا على إنقاذ صديقه القديم من الاستغلال من قِبل القوى الرجعية، مدافعًا عن أسلوب حياته غير التقليدي (المثلية الجنسية) وكل ما يتعلق به مما قد يمنعه من التمتع بحرية العيش في إسبانيا فرانكو. [ 157 ]

ألبرتي والالتزام السياسي

كان ألبرتي أحد الأشخاص الذين التقاهم سيرنودا لأول مرة في احتفالات غونغورا في إشبيلية عام 1927. يصفه ألبرتي بأنه "أسمر، نحيف، شديد الرقي والدقة". [ 159 ] مع ذلك، من غير المرجح أن يكون ألبرتي قد توطدت علاقته بسيرنودا، على الرغم من أن الأخير ساهم في العديد من مجلات ألبرتي خلال أوائل الثلاثينيات. دعاه ألبرتي للمساهمة في الألبوم الاحتفالي الذي كان يُحرره [ 160 ] ، لكن سيرنودا لم يُتابع الأمر. تُشير علاقته بألبرتي إلى المسارات التي سلكها فكره بعد احتكاكه الأول بالسريالية. ففي عام 1933، على سبيل المثال، كتب لمجلة ألبرتي " أكتوبر" مقالًا بعنوان "أولئك الذين يتحدون" . يدعو فيه إلى تدمير المجتمع البرجوازي: "أثق في ثورة مُستوحاة من الشيوعية لتحقيق ذلك". [ 161 ]

في مقالٍ كتبه لمجلة "هورا دي إسبانيا" عام ١٩٣٧، كتب: "الشاعر ثوريٌّ لا محالة... ثوريٌّ مُدركٌ تمامًا لمسؤوليته". [ ١٦٢ ] مع ذلك، يبدو جليًّا في ذلك الوقت أنه لم يكن يتوقع من الشعراء الانخراط مباشرةً في الأعمال الثورية. في مقالٍ خصّصه لأليكساندر عام ١٩٥٠، ذهب إلى حدّ القول إنّ لجوء الشاعر إلى العمل المباشر "أمرٌ عبثيٌّ ويؤدي إلى تدمير الشاعر كشاعر". [ ١٦٣ ]

يبدو أن هذا الموقف قد أثّر على رد فعله تجاه إنتاج ألبرتي الشعري. إحدى النقاط الرئيسية في رؤية سيرنودا لشعر ألبرتي هي أن ألبرتي بدا وكأنه يفتقر إلى أي إحساس بالذات، وأن شعره يفتقر إلى العمق الداخلي. [ 164 ] كما يُسلّط الضوء على حقيقة أن ألبرتي كان شاعرًا بارعًا، قادرًا على محاكاة أسلوب جيل فيسنتي أو أي شاعر شعبي آخر. لا يُوافق سيرنودا على روح الدعابة التي أظهرها ألبرتي في مجموعاته الثلاث الأولى. [ 164 ] فهو لا يعتقد أن ألبرتي يرتقي فوق مستوى نماذجه، مثل غونغورا وغيلين في "كال إي كانتو" - بعبارة أخرى، يرى سيرنودا ألبرتي كشاعر ساخر أكثر منه شاعرًا أصيلًا. [ 165 ] ينتاب القارئ شعور بأنه يحسد ألبرتي على نجاحه السريع، متخذًا إياه مثالًا لشاعر وجد جمهوره فورًا. [ 165 ] كُتبت هذه الأفكار في مقالته المنشورة في كتاب "دراسات في الشعر الإسباني المعاصر" عن ألبرتي، ويبدو أنها مستوحاة من مقالة إليوت "التقاليد والموهبة الفردية"، إذ يُجري مقارنة بين الكُتّاب الذين يحظون بقبول واسع لدى الجمهور، والكُتّاب الأكثر أصالةً، الذين يُعدّلون التقاليد بتجاربهم الحياتية، والذين ينتظرون قبول الجمهور لهم. ويختتم سيرنودا مقالته بالإشادة ببلاغة ألبرتي الشعرية وبراعته، مُشيرًا إلى أنه لا يملك ما يقوله، وأن أعماله تفتقر أساسًا إلى الشغف والعاطفة. بل يتساءل سيرنودا عمّا إذا كان إدراك ألبرتي للظلم الاجتماعي في إسبانيا هو ما ألهمه لكتابة الشعر السياسي، إذ يصعب ملاحظة أي تغيير جوهري في أفكاره ومشاعره. [ 166 ] لا تختلف القصائد السياسية كثيرًا عن مرحلته السابقة، ولا يزال ملتزمًا بالأشكال الشعرية التقليدية كما كان دائمًا. يختتم سيرنودا مقاله بالإشارة إلى أن التزام ألبرتي بالشيوعية لا يمنعه من اللجوء إلى موضوعات غير سياسية يستطيع القارئ من خلالها استشعار الحنين إلى نجاحه السابق. وفي محاولة لإحياء هذا الحنين، يُعيد إنتاج تنويعات على أفكاره القديمة.

ألتولاغيري وعائلته

يبدو جلياً وجود رابطة وثيقة بين ألتولاغيري وزوجته كونشا مينديز وسيرنودا. فقد خصص سيرنودا فصولاً مستقلة في كتابيه " دراسات في الشعر الإسباني المعاصر" و "الشعر والأدب" لشعر ألتولاغيري، مؤكداً باستمرار أنه لم يكن شاعراً مغموراً، على الرغم من الإجماع النقدي على ذلك. في كتابه "عزلة الكيميرا "، يدافع عن صديقه الراحل ضد الذكريات السطحية الخاطئة عن "مانوليتو" الرجل المحبوب، التي يحملها أناس نسوا أو لم يعرفوا قط موهبته النادرة كشاعر، في مقال "بقايا القبائل في الوسط الأدبي". [ 157 ] يبدو الأمر وكأنه صدى لمخاوفه بشأن مصير سمعته بعد الموت - هل سيتذكره الناس أم سيلجأون إلى الأساطير التي روج لها أشخاص مثل ساليناس؟

عندما تزوج ألتولاغيري وكونشا في يونيو 1932، كان سيرنودا أحد الشهود على زفافهما، إلى جانب لوركا، وخوان رامون خيمينيز، وغيلين. [ 167 ] وعندما توفي طفلهما الأول أثناء الولادة في مارس 1933، أهدى سيرنودا له قصيدة بعنوان "الرابع عشر" في كتابه " حيث يسكن النسيان " . [ 168 ] عاشا في المبنى نفسه في مدريد من عام 1935 إلى عام 1936، وفي المكسيك، أقام في منزل كونشا. في بعض الأحيان، يبدو أن هذه كانت عائلته الحقيقية. في ديوانه "عزلة الكيميرا" ، توجد قصيدتان توحيان بذلك. "حيوان، فرج، بلاندولا" قصيدة رقيقة تتحدث عن مشاهدة حفيد ألتولاغيري البالغ من العمر خمس سنوات، والذي كان يلقبه "إنتليكي" ، وهو يلعب في الحديقة ويتساءل كيف سيختلف مصيره عن مصيره. "Hablando a Manona" أشبه بأغنية أطفال موجهة إلى حفيدتهم. [ 169 ]

جيل عام 1898

تميل أفضل كتابات سيرنودا النقدية إلى التركيز على الكتّاب الذين أثاروا اهتمامه وألهموه. تتسم كتاباته عن جيل 1898 بالموضوعية، لكنها مع ذلك تفتقر إلى التعاطف في معظمها. فمن ناحية، يبدو أنه وجد صعوبة في بناء علاقات شخصية معهم. وفيما يتعلق بخوان رامون خيمينيز وفالي-إنكلان، ذكر أنهما كانا منغمسين في حديثهما لدرجة أنهما أهملوا الاستماع إلى الآخرين. وحتى فيما يخص أنطونيو ماتشادو، الذي كان يحظى بتقدير كبير من قِبل ألبرتي على سبيل المثال، [ 170 ] ذكر أنه كان قليل الكلام وأقل استماعًا. [ 171 ] وعلى عكس معظم المفكرين الإسبان، كان يُكنّ احترامًا أكبر لأونامونو كشاعر منه كفيلسوف. [ 172 ] أما بالنسبة لأورتيغا إي جاسيت، فلم يكن لديه الكثير من الإيجابيات ليقولها: فقد انتشرت في جميع كتابات سيرنودا النقدية ملاحظات مثل "[كان] دائمًا ما يفهم القليل جدًا عندما يتعلق الأمر بالشعر" [ 173 ] و"مع جهله الغريب بأمور الشعر". [ 174 ]

فيما يتعلق بفالي-إنكلان، يوضح في مقالته عام 1963 مدى إعجابه بنزاهته كفنان وإنسان. لا يُولي شعره أهمية كبيرة، ولا يُعلق كثيرًا على رواياته، ويقتصر إعجابه على أربع مسرحيات، هي الكوميديا ​​البربرية الثلاث ومسرحية الكلمات الإلهية . [ 175 ] [ 176 ]

في دراسته "دراسات حول الشعر الإسباني المعاصر" ، ينجذب سيرنودا بوضوح إلى جوانب أنطونيو ماتشادو التي يجد فيها أوجه تشابه مع ممارسته الشعرية. لذا، يرى أن أفضل ما قدمه ماتشادو يكمن في قصائده المبكرة من " سوليداديس" ، حيث يجد صدىً لأسلوب بيكر. [ 177 ] وقد كتب عنها

هذه القصائد عبارة عن لمحات مفاجئة من العالم، تجمع بين الواقعي وما هو فوق المحسوس، مع تماهي نادر الحدوث. [ 178 ]

كما ينجذب إلى تعليقات أبيل مارتين وملاحظات خوان دي مايرينا التي بدأت بالظهور عام ١٩٢٥. ويجد فيها "أبلغ تعليق على تلك الحقبة". [ ١٧٩ ] من جهة أخرى، لا يستهويه إطلاقًا الطابع القومي الذي يظهر في " حقول قشتالة " ، ولا سيما تركيز الشاعر على قشتالة، الذي يراه سيرنودا مناقضًا لجوهر أفضل أشعار ماتشادو، المستمد من طبيعته الأندلسية. [ ١٧٧ ] مع ذلك، يصعب التوفيق بين هذا وبين جانب من شعر سيرنودا نفسه، كما يتضح في القصيدة الأولى من "الثنائي الإسباني" من " عزلة الكيميرا " ، وهي عبارة عن هجوم لاذع على إسبانيا، لا يبدو غريبًا على ماتشادو. في الواقع، يُعدّ التباين بين إسبانيا الحديثة بعد الحرب الأهلية وماضيها المجيد أحد أبرز مواضيع سيرنودا، وهو موضوعٌ هامٌّ أيضًا في شعر ماتشادو. ويركّز سيرنودا على جانبٍ من جوانب ماتشادو، وهو استخدامه للغة، وكيف فشل في محاكاة اللغة الشعبية التي وصفها الرومانسيون الألمان. ويُظهر استهزاءً خاصًّا بمحاولة ماتشادو كتابة قصيدة شعبية بعنوان "أرض ألفارغونزاليس". [ 178 ] وكما يقول أوكتافيو باث:

لطالما خلط خيمينيز وأنطونيو ماتشادو بين "اللغة الشعبية" واللغة المحكية، ولذلك ربطا الأخيرة بالأغنية التقليدية. اعتقد خيمينيز أن "الفن الشعبي" ليس إلا تقليدًا تقليديًا للفن الأرستقراطي؛ بينما آمن ماتشادو بأن الأرستقراطية الحقيقية تكمن في الشعب وأن الفولكلور هو أرقى الفنون... بتأثير من خيمينيز، جعل شعراء جيل سيرنودا من القصيدة الغنائية والأغنية نوعهم الأدبي المفضل. لم يستسلم سيرنودا أبدًا لتصنّع اللغة الشعبية... وحاول أن يكتب كما يتحدث المرء؛ أو بالأحرى: جعل نفسه المادة الخام للتحويل الشعري، لا لغة الكتب بل لغة المحادثة [ 180 ].

كان خيمينيز أكثر أفراد ذلك الجيل تأثيرًا عليه، مع أنه عندما ذهب إلى بريطانيا، كان من بين الكتب القليلة التي اصطحبها معه مختارات جيراردو دييغو " الشعر الإسباني"، ووجد عزاءً لحنينه إلى إسبانيا في قراءة مختارات قصائد أونامونو وماتشادو الواردة فيها. [ 26 ] ومن الصحيح أيضًا أنه في دراسته لأونامونو، يُدلي بتعليق يبدو أنه يرتبط ارتباطًا مباشرًا بممارسته ككاتب، وانشغاله بخلق نفسه وتخليد ذكراه في شعره، وتحويل ظروف حياته إلى أسطورة: [ 181 ]

كان أونامونو، الذي كان على قيد الحياة ويسعى جاهداً لتجاوز الظروف الراهنة فحسب، واللحظات التي تمضي ولا تبقى، يأمل في أن يخلق نفسه، أو على الأقل أن يخلق أسطورته الشخصية، وأن يكون إلى الأبد هو ما هو زائل. [ 182 ]

التقى سيرنودا بخيمينيز لأول مرة في أواخر سبتمبر/أوائل أكتوبر من عام ١٩٢٥ في إشبيلية. رتب اللقاء بيدرو ساليناس، الذي اقترح على سيرنودا أن يستأذن أحد أصدقائه، الذي كان والده قيّمًا على قصر الكازار، لزيارة الحدائق خارج أوقات العمل الرسمية. [ ١٨٣ ] رواية سيرنودا مثيرة للاهتمام. فقد شعر بالرهبة لوجوده في حضرة شخصية بهذه الأهمية. إضافةً إلى ذلك، كان وجود زوجة خيمينيز، زينوبيا كامبروبي ، عاملًا مُحرجًا له، نظرًا لخجله وعدم اهتمامه بالنساء، مع أنه لم يكن قد أدرك بعد سبب عدم اهتمامه بهن. [ ١٨٤ ] اتخذ سيرنودا دور التلميذ، مُنصتًا إلى المعلم. ويذكر مدى لطف خيمينيز معه في تلك الأمسية وفي اللقاءات اللاحقة. في ذلك الوقت، كان يُعتبر بطلاً إلى حد ما بالنسبة لسيرنودا، ويشير إلى الجهد الكبير الذي بذله لتحرير نفسه من نوع شعر خيمينيز الأناني والذاتي الذي لا صلة له بالعالم والحياة، والذي كان له تأثير كبير في الأوساط الثقافية الإسبانية آنذاك. [ 184 ]

في مقالته التي يصف فيها هذا اللقاء، "لوس دوس خوان رامون خيمينيز"، المنشورة في المجلد الثاني من "الشعر والأدب" ، يحلل الكاتب شخصية خيمينيز المتناقضة. فمن جهة، كان شاعرًا شهيرًا جديرًا بالإعجاب والاحترام، ومن جهة أخرى، كان الرجل الذي شنّ هجمات لاذعة على العديد من الشخصيات الأدبية. وقد طغى هذا الجانب الأخير تدريجيًا. [ 185 ] وقد استهدف بشكل خاص شعراء جيل سيرنودا نفسه، فبدأ هجماته شفهية ثم انتقل إلى الكتابة. واستمر في نشر الافتراءات حتى آخر حياته، مما أدى إلى تحويل إعجاب سيرنودا السابق به إلى لامبالاة، أو حتى ما هو أسوأ. [ 183 ]

كتب سيرنودا العديد من المقالات عن خيمينيز، بما في ذلك قصيدة ساخرة ضمن ديوانه " Desolación de la Quimera" . وقد رفض تأثيره المبكر رفضًا قاطعًا، وتُحدد مقالاته جميع العناصر الأسلوبية التي نبذها، مثل الرمزية الانطباعية، [ 186 ] والانغلاق، [ 187 ] وتجزئة قصائده، [ 188 ] وعجزه عن الحفاظ على فكرة واحدة، [ 187 ] وعدم رغبته في تجاوز ظاهر الأشياء. [ 189 ] وجاءت أفكاره الأخيرة عن خيمينيز في مقال بعنوان "خيمينيز ويتس" يعود تاريخه إلى عام 1962، وضُمّن في المجلد الثاني من "Poesía y literatura" . وقد أدرج إي. إم. ويلسون نظرة على هذا المقال في دراسته لاقتباسات سيرنودا الأدبية، لأنه يتضمن ترجمة لقصيدة يتس "معطف" ويقارنها بقصيدة خيمينيز "Vino, primera, pura". وعن الترجمة، كتب ويلسون...

يمكن للمرء أن يشير إلى بعض التجاوزات الطفيفة... لكن للترجمة حياة خاصة بها وتؤدي غرضها في مقال سيرنودا: عصا لظهر خوان رامون خيمينيز. [ 190 ]

يخلص سيرنودا إلى أن خيمينيز شاعرٌ أقلّ إبداعاً من ييتس، لأن الأخير وضع شعره جانباً لينشغل بحملة الحكم الذاتي لأيرلندا ويعمل مديراً لمسرح آبي في دبلن، بينما كرّس خيمينيز حياته للشعر. فقد انغمس في علم الجمال ولم يُعر أي اهتمام للاعتبارات الأخلاقية. [ 191 ]

جيد، الرجل الأنيق والمثلية الجنسية

يبدو أن صحوته الجنسية تزامنت مع ولادة رغبته في كتابة الشعر، في سن الرابعة عشرة تقريبًا، [ 40 ] لكنه لم يتصالح مع هذا الجانب من نفسه إلا بعد سنوات عديدة. وكان لكتابات أندريه جيد تأثير بالغ الأهمية على نموه العاطفي. ففي كتابه "تاريخ كتاب" ، كتب سيرنودا أن تعرفه على أعمال جيد كان عندما أعطاه بيدرو ساليناس إما "نصوصًا مسبقة" أو "نصوصًا مسبقة جديدة" ليقرأها، ثم "مختارات مختارة" ، وهي مختارات من أعمال جيد نفسه. وقد مهدت هذه الكتب الطريق أمامه لحل، أو على الأقل للتصالح مع، "مشكلة جوهرية وحاسمة بداخلي". [ 192 ] وتتناول هذه الأعمال موضوع المثلية الجنسية صراحةً، إلى جانب مواضيع أخرى كثيرة. [ 193 ] على سبيل المثال، أدرج جيد في "المختارات الشعرية" مقطعًا من "أقبية الفاتيكان" حيث يدفع لافكاديو ولوكي أميدي فلوريسوار من قطار متحرك بدافع الفضول لمعرفة ما إذا كان قادرًا على فعل ذلك حقًا - وهو الفعل المجاني الأصلي . يعلق سيرنودا قائلًا: "لقد وقعت في غرام شبابه، ورشاقته، وحريته، وجرأته". [ 192 ] يذكرنا هذا بالنزعة المثلية في قصيدة مثل "البحارة هم أجنحة الحب" في " الملذات المحرمة". بل إنه ذهب إلى حد كتابة رسالة إعجاب، وربما حتى رسالة حب، إلى لافكاديو، نُشرت في صحيفة "إل هيرالدو دي مدريد" عام 1931. تتضمن هذه الرسالة هذه الكلمات: "الشيء الحقيقي الوحيد في النهاية هو الإنسان الحر، الذي لا يشعر بأنه جزء من أي شيء، بل يعيش حياة كاملة وفريدة في أحضان الطبيعة، متحررًا من العادات المفروضة والملوثة". [ 194 ] وقد أكد هذا في مقالته عام 1946، حيث كتب: "إن الشخصية المتعالية عند جيد ليست شخصية رجل يبحث عن الإلهي عن طريق الامتناع والإنكار، بل شخصية رجل يسعى إلى كمال الإنسانية عن طريق الجهد والسمو الفردي." [ 195 ] بعبارة أخرى، تأثر بفكرة المتعة المطلقة دون أي شعور بالذنب. [ 196 ]

ومن الأفكار الأخرى التي استقاها من جيدي ما ورد في الكتاب الأول من كتاب " المغذيات الأرضية" :

هناك ربح في الرغبات، وربح في إشباعها، فبذلك تزداد. وبالفعل يا ناثانيال، كل رغبة من رغباتي قد أغنتني أكثر من امتلاكي الزائف دائماً لمرادي. [ 197 ]

إذن، لا يكفي الانغماس في اللذة وتمجيد الرغبة بحد ذاتهما؛ فالمهم هو كرامة الرغبة ونزاهتها. هذا ما يمنحها الفضيلة، لا موضوع الرغبة. [ 198 ] وكما عبّر سيرنودا، "ما يحمله بين ذراعيه هو الحياة نفسها، لا جسدًا مرغوبًا فيه". [ 199 ] في قصيدة "Unos cuerpos son como flores"، وهي قصيدة أخرى من ديوان "Los placeres prohibidos" ، يُقبل زوال الحب كظاهرة طبيعية تمامًا، لأن طبيعة ذلك الحب المتعالية هي التي تسمو على كل شيء. [ 200 ] وباتباع مثال جيد، أصبح سيرنودا مهتمًا بالحفاظ على نزاهته الشخصية. متحررًا من الشعور بالذنب، سيعيش وفيًا لقيمه الخاصة، والتي تشمل رفض الأعراف الجنسية التقليدية وقبول مثليته الجنسية. [ 201 ] في كتابه "الكلمة المُثقِّفة"، كتب أوكتافيو باث: "منحه جيدي الشجاعة لتسمية الأشياء بأسمائها الحقيقية؛ فالكتاب الثاني من مرحلته السريالية يُسمى " الملذات المحرمة ". وهو لا يُسميها، كما قد يتوقع المرء، " الملذات المنحرفة". [ 202 ]

كانت قراءة سيرنودا لجيد شاملة. بالإضافة إلى الأعمال المذكورة أعلاه، تتضمن مقالته مناقشات حول "اليوميات"، Les Cahiers d'André Walter، Le Traité du Narcisse، Paludes، Le Prométhée Mal Enchaîné، Les Nourritures Terrestres، Amyntas، L'Immoraliste، La Porte Etroite، Le Retour de l'Enfant Prodigue، Corydon، Les Caves du Vatican، Les Faux. Monnayeurs و Si le gran ne meurt و Thésée. أحد المقاطع الأكثر إثارة للاهتمام يتعلق بمذكرات جيد، Si le gran ne meurt. العديد من الحلقات التي سردها هذا الكتاب شكلت الأساس لأعماله السابقة. ومع ذلك، فإن هذا الحساب الجديد ليس تكرارًا بقدر ما هو مكمل للإصدارات السابقة. يحصل القارئ على رؤية أوسع لما كان يحدث. تتضح أعمال جيد وتزداد عمقًا عندما تُفسَّر في ضوء المعلومات الإضافية الواردة في المذكرات. [ 203 ] من الواضح أن سيرنودا شرع في كتابة "Historial de un libro " بهدف مماثل ، وهو سرد "قصة الأحداث الشخصية الكامنة وراء أبيات " La realidad y el deseo " . [ 4 ] النرجسية سمة أخرى مشتركة بين جيد وسيرنودا: "في النهاية، لا يمكننا أن نعرف أحدًا أفضل من أنفسنا". [ 204 ]

في بعض الأحيان، يبدو أن الكاتبين يتشاركان نفس الحساسية. فعلى سبيل المثال، زار جيد إشبيلية عام ١٨٩٢ برفقة والدته، وانبهر بحدائق قصر الكازار. وقد انعكس هذا في كتابه " الأطعمة الأرضية ": "ماذا عن قصر الكازار؟ إنه رائع كحديقة فارسية! الآن وقد تحدثت عنه، أعتقد أنني أفضّله على جميع الحدائق الأخرى. عندما أقرأ حافظ، أتذكره." [ ٢٠٥ ] يصف سيرنودا شعورًا مشابهًا بالسمو في قصيدته "الحديقة القديمة" ضمن ديوانه " أوكنوس " . كان جيد في إشبيلية خلال أسبوع الآلام ، وانغمس في أجواء الاحتفالات الحسية. في يومياته، يصف شعورًا بالتحرر من القيود الأخلاقية، وهو شعور مشابه تمامًا لأجواء قصيدة سيرنودا "القمر الممتلئ في أسبوع الآلام" من ديوانه "عزلة الكيميرا". [ 206 ]

كما يتضح من رواياته عن لقاءاته الأولى مع خيمينيز عام ١٩٢٥ ولوركا عام ١٩٢٧، فقد استغرق بضع سنوات ليتصالح تمامًا مع ميوله الجنسية. ويبدو أن هذا لم يحدث إلا بعد مغادرته إشبيلية نهائيًا عام ١٩٢٨، إثر وفاة والدته. مع ذلك، يبدو أنه خلال تلك الفترة قد عزز إحساسه بالتميز من خلال تبنيه أسلوب حياة أنيقًا. خلال فترة دراسته في جامعة إشبيلية، لاحظ ساليناس بالفعل مظهره الأنيق، معلقًا على "بدلته المصممة بدقة، وربطة عنقه المعقودة بإتقان". [ ٢٠٧ ] ويبدو أن هذا الميل قد ازداد حدة خلال إقامته القصيرة في مدريد قبل انتقاله إلى تولوز، حيث اتخذ مظهر الرجل الذي يرتاد الحانات، ويشرب الكوكتيلات، ويرتدي القمصان الإنجليزية، كما ورد في مقال لفيلينا ( تمرد الأناقة في لويس سيرنودا ). [ 208 ] يشخص فيلينا الأمر على أنه علامة على ناسك متأنق يحاول إخفاء حساسيته المفرطة ورغبته المكبوتة في الحب. في تولوز، كتب إلى صديق له أنه بدأ يعتقد أنه أنيق أكثر من اللازم. [ 209 ] بعد شهرين، كتب إلى الصديق نفسه يشكو من أنه لم يتمكن من تكوين صداقات إلا مع النساء - فالشباب كانوا فظين للغاية بالنسبة له - ويتباهى ببعض مشترياته: قبعة أمريكية تشبه تمامًا تلك التي ارتداها جيلبرت رولان في فيلم كاميل ، وساعة يد كلفت 1000 فرنك، وبعض الأشياء الأخرى "فقط حتى يصفوني بالمتكبر خلال هذه الدورات ويتهموني بالتفاهة والسطحية". ويقول أيضًا إنه أحيانًا يصفف شاربه على طريقة دون ألفارادو أو نيلز أستر . [ 210 ] في قصته القصيرة "السيد الكسول " يتأمل في الأناقة المفرطة:

ادّعى صديقٌ ذات مرة أنه أقنع الكاتب بأنه كان يرتدي ملابس أنيقة ويتزين ليس لجذب الناس، بل لصدّهم. فقد لاحظ، أو ظنّ أنه لاحظ، أنه إذا جذبت المرأة الأنيقة، فإن الرجل الأنيق ينفرها. ووفقًا لهذه النظرية، فإن التأنق المفرط ليس إلا أحد سبل السعي إلى العزلة الزاهدة في البراري. [ 211 ]

مع ذلك، بطريقة ما، تضافرت عوامل احتكاكه بالعالم، ولا سيما أجواء باريس التي كان يزورها خلال العطلات الجامعية، ومواقف السرياليين المتمردة وأفكارهم، وتأثير جيد، ونضاله المكبوت ضد النزعات البرجوازية، في قبوله المتأخر لميوله الجنسية، كما عبّر عنها أخيرًا في روايته " نهر، حب" . [ 212 ] ويبدو أن أسلوبه الأنيق في اللباس استمر طوال حياته. فعلى سبيل المثال، في عام 1950، قضى ليلة عند خورخي غيلين، فكتب الأخير إلى بيدرو ساليناس: "يا له من رداء أزرق منقط بالأبيض... يا لها من رائحة عطر في الممر عند استيقاظي صباح اليوم التالي!" [ 213 ]

الاستقبال النقدي والإرث

لفترة طويلة، استندت ردود فعل النقاد على شعر سيرنودا إلى صورة كاريكاتورية لشخصيته - الشخص الخجول، الانطوائي، لكنه سريع الغضب. كتبت عنه كونشا دي ألبورنوز، إحدى أقرب صديقاته: "مناخه متقلب: هادئ تارةً، ومعذب تارةً أخرى. أشعر أحيانًا بقرب شديد منه، وأحيانًا أخرى ببعد شديد... روحه كعين ذبابة: ذات ألف وجه." [ 214 ] وجد صعوبة في تكوين صداقات. يشير العديد ممن عرفوه إلى انعزاله، وهي سمة تتجلى في تعليقاته النقدية اللاذعة في كتاباته عن معاصريه، والتي كانت قاسية أحيانًا لدرجة يصعب معها تصديق أنهم كانوا أصدقاء أو زملاء. كان سيرنودا يدرك تمامًا أن سمعته كانت لشخصية معقدة ومعذبة، وأصبح هذا الأمر مصدر قلق له في سنواته الأخيرة. في القصيدة الأخيرة من مجموعته الأخيرة، "إلى أبناء وطنه"، ينتقد أبناء وطنه لقبولهم هذه الصورة عنه دون بذل أي جهد للتحقق من صحتها. ويوضح أن هذه "الأسطورة" تشويهٌ فادحٌ للواقع.

¿مي leyenda dije؟ Tristes cuentos Inventados de mí por cuatro amigos (¿Amigos?)، الذي يعشق الأسئلة ولا فرصة للبحث عن سكن مناسب للشخص نفسه الذي يتواصل معه. Mas vuestra mala fe los ha aceptado

(هل ذكرتُ أسطورتي؟ حكايات حزينة اختلقها عني أربعة أصدقاء، (أصدقاء؟)، لم ترغبوا قط في التحقق مما إذا كانت تنطبق على تلك الشخصية التي رُسمت لي. لكن سوء نيتكم قد قبلتموها).

يبدو أن الأصدقاء الأربعة هم على الأرجح خوان رامون خيمينيز، وبيدرو ساليناس، وفيسنتي أليكساندري، وخوسيه مورينو فيلا. يصوره خيمينيز كشخص منعزل وضعيف لدرجة المرض. ويؤكد أليكساندري على عزلة سيرنودا وانفصاله عن العالم. أما ساليناس فيصوره كشخص متفانٍ، وخجول، ومنعزل، وهش. [ 215 ] ويركز مورينو فيلا، في سيرته الذاتية، على الجانب المعذب من شخصيته وميوله الأنثوية: "كان حينها شابًا وسيمًا وخجولًا، أنيقًا جدًا وحزينًا جدًا. كان يعاني من مشاكل مادية وعلاقات إنسانية. يقولون إنه كان يبكي أمام واجهات محلات الملابس لأنه لم يستطع شراء بعض القمصان الحريرية؛ لكنني، بالطبع، رأيته يكاد يبكي لعدم وجود أصدقاء أو أي شخص يحبه." [ 216 ]

من اللافت للنظر أن جميع هذه الروايات تشير إلى الشاب الذي عرفوه في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، لكن مورينو فيلاس كتب سيرته الذاتية عام ١٩٤٤، وساليناس عام ١٩٤٥، وأليكساندر عام ١٩٥٥. أما الرواية المعاصرة الوحيدة فكانت رواية خيمينيز عام ١٩٣٤. يبدو أن شخصية سيرنودا قد تركت أثراً عميقاً في نفوسهم، أثراً لم يفكروا في مراجعته. تكمن المشكلة الأساسية في الاعتقاد الأعمى، إن لم يكن الساذج، بأن الشعر هو الرجل نفسه، وأنه لا فرق بينهما. فهم يُسقطون على شعره صفات الرجل الهشة، الفاترة، والضعيفة، رغم أن ذلك يكشف عن قراءة جزئية، ناقصة، ومضللة. قد ينطبق هذا على بعض أعماله المبكرة، لكنه لا يمت بصلة إلى شغف قصائده السريالية، أو قصائده اللاحقة التي تتسم بالتأمل والفحص الذاتي، أو استخدام أسلوب الشبيه . [ 217 ] حتى في وقت متأخر من عام 1962، كان من الممكن أن يكتب ناقد: "لقد اعتاد الآن على العيش محاطًا فقط بإبداعات عقله - التي تطيعه دائمًا ويسهل التحكم بها أكثر من الناس - لدرجة أن الصحبة الحقيقية تزعجه". [ 218 ] كان إسقاط هذه الأفكار غير المتوازنة للرجل على الشعر - رجل يسعى للهروب من العالم الحقيقي - هو الموضوع المهيمن على نقد سيرنودا، حتى بين الأشخاص الذين لم يلتقوا به قط.

لم يتبلور منظور مختلف إلا في عام ١٩٦٥. وكان المفتاح هو نشر مقال أوكتافيو باث " الكلمة المُثقِّفة " في ذلك العام : "إن عمل سيرنودا هو استكشاف لذاته... لقد قالها بنفسه: 'لقد حاولتُ فقط، كأي إنسان، أن أجد حقيقتي، حقيقتي الخاصة، التي لن تكون أفضل أو أسوأ من حقيقات الآخرين، بل مختلفة فقط.'... إن عمل سيرنودا هو طريق نحو ذواتنا. وهذا ما يمنحه قيمته الأخلاقية." [ ٢١٩ ] سيرنودا شاعر أخلاقي، باحث عن الحقيقة لا رجلاً ضعيفاً من زجاج. وهذا ما يُفهم ضمناً من العنوان الذي اختاره لأعماله، " الواقع والرغبة ". عمله متجذر في الواقع، وهو ينتقد شعراء، مثل خوان رامون خيمينيز، الذين يحاولون الهروب من الواقع أو تجاهله. بحسب فيلينا، "يدافع سيرنودا عن الحرية، ومناهضة التقاليد، والفرح، والوفاء للمصير، وريادة الفرد للآخرين، ومزيج من الرواقية والأبيقورية". ويقارن فيلينا القصائد الساخرة في المجموعة الأخيرة لسيرنودا بقصائد بيرسيوس وجوفينال وكيفيدو ، إذ لا تقتصر على كونها هجمات شخصية، بل هي أيضاً دفاع عن مدونة أخلاقية تختلف عن تلك التي يتبناها الشخص المُهاجَم، أي مجموعة مختلفة من الأخلاق. [ 220 ]

في أواخر حياته، شعر سيرنودا بالامتنان عندما علم أن جيلًا أصغر من الكُتّاب الإسبان يُبدون اهتمامًا بأعماله. ونظرًا للرقابة المفروضة في إسبانيا آنذاك، لا بدّ أنه كان من الصعب الحصول على نسخ غير منقحة من شعر سيرنودا. وكانت أولى الدلائل الملموسة إصدارًا من مجلة " كانتيكو" عام ١٩٥٥ مُخصّصًا لأعماله. [ ١٢٢ ] وفي رسالة إلى الباحث خوسيه لويس كانو، أشاد سيرنودا بمقالٍ لفيسنتي نونيز، واتهم أدريانو ديل فالي باختلاق حكاياتٍ عنه، مثل ارتدائه أحذيةً لامعة أو قفازاتٍ صفراء، وأكد أنه لا يُصدّق كلمةً واحدةً من المديح الذي يُوجّهونه إليه. [ ٢٢١ ] ومن المثير للاهتمام أن سيرنودا لم يذكر أن أليكساندري ساهم أيضًا في ذلك العدد، وهو أحد المقالات التي غذّت أسطورة لويس سيرنودا. ومع ذلك، فقد أعجب به لدرجة أنه أشاد بهذا التكريم لباحث بريطاني شاب، ديريك هاريس، الذي كان قد بدأ أبحاثه في أعمال سيرنودا. [ 222 ]

تبع ذلك في عام 1962 إصدار خاص من "لا كانيا غريس" . ويبدو أن هذا التكريم قد أسعده أكثر من سابقه، باستثناء مساهمة أخرى من أليكساندر وأخرى من خوان خيل-ألبرت. [ 223 ] كان اثنان من المساهمين شاعرين أظهرا تأثرهما بسيرنودا، وهما خايمي خيل دي بيدما وخوسيه فالينتي. كتب بيدما مرثية له بعنوان "بعد خبر وفاته". ومن شعراء ذلك الجيل الذين تأثروا به أيضًا فرانسيسكو برينيس . [ 224 ]

  • يوجد نصب تذكاري منحوت لسيرنودا في إشبيلية، إسبانيا.
  • رسم الرسام الإسباني جريجوريو بريتو صورًا للويس سيرنودا وفيسنتي أليكساندر . [ 225 ] [ 226 ]
  • أصدرت الحكومة الإسبانية عدة طوابع بريدية تحمل صوراً لسيرنودا، بما في ذلك طابع صدر بمناسبة الذكرى المئوية لميلاد الشاعر. [ 227 ]

ملحوظات

  1. مقدمة فيلينا لطبعة Las Nubes ص 11
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 قصيدة كاملة: كرونولوجيا السيرة الذاتية
  3. كونيل ص 201
  4. 1 2 3 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 625
  5. 1 2 3 4 5 hispanicexile.bham.ac.uk/people/51
  6. 1 2 3 4 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 627
  7. 1 2 3 Cernuda OCP vol 1 Historial de un libro ص 629
  8. جيبسون، صفحة 200
  9. 1 2 3 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 632
  10. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 633
  11. 1 2 3 كونيل ص 202
  12. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Historial de un libro ص 636
  13. ^ سلفادور خيمينيز فاجاردو (1985). مساحات متعددة: شعر رافائيل البرتي . لندن: كتب تامسيس. ص.  26. رقم ISBN 978-0-7293-0199-2.
  14. مقدمة جيبونز، صفحة 10
  15. 1 2 3 4 Cernuda OCP vol 1 Historial de un libro ص 641
  16. جيبسون ص 432
  17. 1 2 3 4 سيرنودا: OCP Historial de un libro vol 1 p 642
  18. ترافيلو: Cernuda Años españoles ص 383
  19. ^ سيرنودا: ملاحظات OCP إلى Historial de un libro المجلد 1 ص 857
  20. ^ سيلفينا شماه جيسر. الكسندرا شيفيليفا ديرغاتشيفا (2018). "الانخراط في إسبانيا: الالتزام وجانبه السلبي في الفلسفة السوفييتية لرافائيل ألبيرتي" . في رعنان رين؛ جوان ماريا توماس (محرران). إسبانيا 1936: السنة صفر . برايتون: مطبعة ساسكس الأكاديمية. ص. 194. ردمك  978-1845198923.
  21. ترافيلو آنوس إسبانيول ص 315
  22. 1 2 ستانلي ريتشاردسون وإسبانيا
  23. 1 2 مورفي: شعراء الحانات
  24. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Historial de un libro ص 644
  25. ^ سيرنودا: رسائل إبيستولاريو أغسطس 1938 إلى رافائيل مارتينيز نادال ص 246 و 247
  26. 1 2 3 4 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 645
  27. ترافيلو أنيوس إسبانيول ص 316
  28. ^ رسالة إبيستولاريو أغسطس 1944 إلى جريجوريو برييتو ص 383
  29. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 648
  30. 1 2 3 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 649
  31. 1 2 3 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 647
  32. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 651
  33. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 654
  34. 1 2 3 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 655
  35. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 656
  36. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 659
  37. 1 2 3 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 660
  38. ^ "لويس سيرنودا، صديق أوكتافيو باز" . أرشيفو - مونتيرو (بالإسبانية). 5 نوفمبر 2013 . تم الاسترجاع في 24 فبراير 2026 .
  39. ^ Cernuda OCP المجلد 1 Palabras antes de una lectura ص 602
  40. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 626
  41. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Historial de un libro ص 649-50
  42. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Historial de un libro ص 653
  43. ^ Cernuda OCP المجلد 1 الناقد والصديق والشاعر ص 607-624
  44. مقدمة فيلينا لطبعة Las Nubes ص 14
  45. مقدمة فيلينا لطبعة Las Nubes ص 15
  46. ^ رسالة إبيستولاريو من خوان غيريرو رويز 3 مايو 1927 ص 50
  47. 1 2 3 كونيل ص 203
  48. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Historial de un libro ص 630
  49. ^ ترافيلو: سيرنودا – Años españoles ص 126
  50. 1 2 مقدمة هاريس إلى Un río، un amor، إلخ، ص 13
  51. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Historial de un libro ص 631
  52. ^ ديريك هاريس: مقدمة إلى القصيدة الكاملة ص 51
  53. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Poesía y Literatura ص 493
  54. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Historial de un libro ص 634
  55. 1 2 فيلينا: مقدمة إلى Las nubes ص 19
  56. ^ سيرنودا. OCP المجلد 1 تاريخي للكتاب ص 635
  57. كونيل ص 204
  58. ^ ملاحظات هاريس إلى Un río، un amor ص 82
  59. 1 2 3 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 637
  60. ^ ملاحظات هاريس إلى Un río إلخ، ص 85
  61. ^ ملاحظات هاريس إلى Un río إلخ، ص 89
  62. كونيل ص 205
  63. ^ ترافيلو لويس سيرنودا المجلد 1 Años españoles ص 303
  64. ^ ترافيلو لويس سيرنودا المجلد 1 Años españoles ص 238
  65. ^ ترافيلو لويس سيرنودا المجلد 1 Años españoles ص 229
  66. ^ ترافيلو لويس سيرنودا المجلد 1 Años españoles ص 257
  67. ^ ترافيلو لويس سيرنودا المجلد 1 Años españoles ص 259
  68. 1 2 3 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 639
  69. 1 2 3 كونيل ص 206
  70. ^ ترافيلو لويس سيرنودا المجلد 1 Años españoles ص 258
  71. ^ ترافيلو لويس سيرنودا المجلد 1 Años españoles ص 253
  72. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 640
  73. فيلينا: مقدمة إلى Las nubes ص 27
  74. فيلينا: مقدمة لاس نوبيس ص 28-29
  75. فيلينا: مقدمة إلى Las nubes ص 29
  76. 1 2 3 كونيل ص 207
  77. فيلينا: مقدمة لاس نوبيس ص 31-32
  78. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 646
  79. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 149
  80. 1 2 3
    كونيل ص 208
  81. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 117
  82. ^ OCP المجلد 2 Góngora y el gongorismo ص 137
  83. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 110
  84. OCP المجلد 2 Góngora y el gongorismo ص 143
  85. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Historial de un libro ص 650
  86. 1 2 هاريس: لويس سيرنودا دراسة للشعر ص 67
  87. فيلينا: مقدمة إلى Las nubes ص 37
  88. 1 2 سيرنودا: OCP vol 1 Historial de un libro ص 658
  89. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 140
  90. فيلينا: مقدمة لاس نوبيس ص 39
  91. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 143
  92. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 138
  93. فيلينا: ملاحظات إلى لاس نوبيس ص 131
  94. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 100-101
  95. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 102
  96. مقدمة فيلينا لـ Las Nubes الخ ص 46
  97. مقدمة فيلينا لـ Las Nubes الخ ص 52
  98. مقدمة فيلينا لـ Las Nubes الخ ص 43
  99. مقدمة فيلينا لـ Las Nubes الخ ص 44
  100. Villena intro to Las Nubes etc p 45
  101. 12Villena intro to Las Nubes etc p 55
  102. Connell p 209
  103. Harris notes to Un río etc p 55
  104. Cernuda: OCP vol 2 Hölderlin Nota Marginal p 103-5
  105. Harris: Luis Cernuda A Study of the Poetry p 70
  106. Harris: Luis Cernuda A Study of the Poetry p 68
  107. Cernuda's Debts in Studies in Modern Spanish Literature and Art presented to Helen Grant p 252
  108. 12Cernuda: OCP vol 1 Historial de un libro p 657
  109. 12Gibbons intro to Selected Poems p 13
  110. Cernuda OCP vol 1 Palabras antes de una lectura p 604
  111. Cernuda: OCP vol 1 Historial de un libro p 638
  112. Taravillo: Luis Cernuda anos espanoles p 313
  113. Villena intro to edition of Las Nubes p 35
  114. Luis Cernuda: Poesía completa Notes p823-826
  115. Harris: Luis Cernuda a study p 91
  116. 123Taylor: Into the Heart of European Poetry p 18
  117. Taravillo: Cernuda Años españoles p 277
  118. Taravillo: Cernuda Años españoles p 303
  119. Taylor: Into the Heart of European Poetry p 17
  120. Taravillo: Cernuda Años de exilio p 218
  121. Epistolario Letter to José Luis Cano June 1948 p 452
  122. 12Villena intro to edition of Las Nubes p 38
  123. Luis Cernuda: Poesía completa p622
  124. Taravillo: Años españoles p 253
  125. Cernuda: OCP vol 1 Historial de un libro p 652
  126. Taravillo: Años españoles p 185
  127. Cernuda: OCP vol 2 Notas p 827
  128. Cernuda: OCP vol 1 notes p 835
  129. Cernuda: OCP vol 1 El ensayo literario p 56
  130. Epistolario Letter to Derek Harris p 908
  131. Cernuda: OCP vol 1 notes p 224
  132. Cernuda: OCP vol 1 El ensayo literario p 20
  133. Harris: Luis Cernuda a study p 62
  134. Cernuda: OCP vol 1 Palabras antes p 602
  135. Cernuda: OCP vol 1 Palabras antes p 605
  136. Terry, Arthur (October 1961). "Poesia y literatura". Bulletin of Hispanic Studies. 38 (4): 287–288. doi:10.3828/bhs.38.4.287.
  137. Cernuda: OCP vol 1 Salinas y Guillén p 196
  138. Cernuda: OCP vol 1 Salinas y Guillén p 197
  139. Cernuda: OCP vol 1 Salinas y Guillén p 199
  140. Cernuda: OCP vol 1 Salinas y Guillén p 203
  141. Cernuda: OCP vol 1 Salinas y Guillén p 202
  142. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 Salinas y Guillén ص 205
  143. ^ سيرنودا: OCP المجلد 2 فيسنتي أليكساندر (1950) ص 201
  144. ^ سيرنودا: OCP المجلد 2 فيسنتي أليكساندر (1950) ص 202
  145. جيبسون ص 199
  146. ^ سيرنودا: OCP المجلد 2 فيسنتي أليكساندر (1950) ص 204
  147. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 فيسنتي أليكساندر ص 228
  148. هاريس، دراسة للشعر، ص 11
  149. 1 2 3 سيرنودا OCP المجلد 2 فيديريكو غارسيا لوركا (1938) ص 148-154
  150. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 فيديريكو غارسيا لوركا ص 210
  151. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 فيديريكو غارسيا لوركا ص 210-211
  152. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 فيديريكو غارسيا لوركا ص 211
  153. جيبسون ص 297
  154. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 فيديريكو غارسيا لوركا ص 212
  155. جيبسون ص348
  156. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 فيديريكو غارسيا لوركا ص 214
  157. 1 2 3 مقدمة فيلينا إلى Las Nubes إلخ ص 50
  158. 1 2 Cernuda OCP المجلد 2 Carta abierta a Dámaso Alonso ص 198-200
  159. ألبرتي ص 239
  160. ألبرتي، ص 242
  161. ^ Cernuda OCP المجلد 2 Los que se incorporan ص 63
  162. ^ Cernuda OCP المجلد 2 خطوط عن الشعراء y para los poetas en los días actes ص 121
  163. ^ سيرنودا: OCP المجلد 2 فيسنتي أليكساندر (1950) ص 207
  164. 1 2 سيرنودا: OCP المجلد 1 رافائيل ألبيرتي ص 220
  165. 1 2 سيرنودا: OCP المجلد 1 رافائيل ألبيرتي ص 221
  166. ^ سيرنودا: OCP المجلد 1 رافائيل ألبيرتي ص 223
  167. مقدمة التولاغيري إلى Las Islas invitadas ص 14
  168. مقدمة التولاغيري إلى Las Islas invitadas ص 15
  169. ملاحظات فيلينا على Desolación de la quimera ص 200
  170. ألبرتي ص 216
  171. ^ سيرنودا OCP المجلد 2 خوان رامون خيمينيز 1941 ص 156
  172. ^ سيرنودا OCP المجلد 1 ميغيل دي أونامونو ص 128
  173. ^ سيرنودا OCP المجلد 1 ميغيل دي أونامونو ص 126
  174. ^ Cernuda OCP المجلد 1 غوميز دي لا سيرنا ص 175
  175. ^ Cernuda OCP المجلد 1 Poesía y Literatura ص 817
  176. ^ Cernuda OCP المجلد 2 المسرح الإسباني المعاصر ص 191
  177. 1 2 Cernuda OCP المجلد 1 Estudios sobre poesía española المعاصرة ص 135
  178. 1 2 Cernuda OCP المجلد 1 Estudios sobre poesía española المعاصرة ص 136
  179. ^ Cernuda OCP المجلد 1 Estudios sobre poesía española المعاصرة ص 131
  180. ^ باز: La palabra edificante trans Michael Schmidt in Gibbons: قصائد مختارة من لويس سيرنودا، ص الحادي والعشرين والثاني والعشرين
  181. ^ ديريك هاريس: مقدمة إلى القصيدة الكاملة ص 48
  182. ^ سيرنودا OCP المجلد 1 ميغيل دي أونامونو ص 129
  183. 1 2 Cernuda OCP المجلد 1 PyL II لوس دوس خوان رامون خيمينيز ص 733
  184. 1 2 Cernuda OCP vol 1 PyL II Los Dos Juan Ramón Jiménez ص 734
  185. ^ Cernuda OCP المجلد 1 PyL II لوس دوس خوان رامون خيمينيز ص 731
  186. هاريس، دراسة في الشعر، ص 5
  187. 1 2 Cernuda OCP المجلد 1 خوان رامون خيمينيز ص 149
  188. ^ Cernuda OCP المجلد 1 خوان رامون خيمينيز ص 147
  189. ^ Cernuda OCP المجلد 1 خوان رامون خيمينيز ص 143
  190. ديون سيرنودا في دراسات مُقدمة إلى هيلين جرانت، صفحة 242
  191. ^ Cernuda OCP المجلد 1 PyL II Jiménez y Yeats ص 824-5
  192. 1 2 Cernuda OCP vol 1 PyL I Historial de un Libro ص 628
  193. ^ ترافيلو: Cernuda Años españoles ص 94
  194. ^ Cernuda OCP المجلد 1 PyL I Carta a Lafcadio Wluiki ص 805
  195. ^ Cernuda OCP المجلد 1 PyL I أندريه جيد ص 549
  196. مقدمة هاريس لقصيدة كاملة ص 52
  197. جيد: ثمار الأرض، صفحة 18
  198. هاريس: لويس سيرنودا، دراسة للشعر، ص 48
  199. ^ Cernuda OCP المجلد 1 PyL I أندريه جيد ص 554
  200. هاريس: لويس سيرنودا، دراسة في الشعر، ص 49
  201. هاريس: لويس سيرنودا، دراسة للشعر، ص 53
  202. ^ باز: La palabra edificante trans Michael Schmidt in Gibbons: قصائد مختارة من لويس سيرنودا، ص XXV
  203. ^ Cernuda OCP المجلد 1 PyL I أندريه جيد ص 548
  204. ^ Cernuda OCP المجلد 1 PyL I أندريه جيد ص 550
  205. جيد: ثمار الأرض، صفحة 47
  206. ترافيلو: Cernuda Años españoles ص 95-96
  207. مقدمة فيلينا لطبعة Las Nubes ص 12
  208. مقدمة فيلينا لطبعة Las Nubes ص 16
  209. ^ رسالة إبستولاريو 140 إلى هيجينيو كابوتي نوفمبر 1928 ص 103
  210. ^ رسالة إبستولاريو 150 إلى هيجينيو كابوتي يناير 1929 ص 111
  211. ^ سيرنودا OCP المجلد 2 El indolente ص 272
  212. مقدمة هاريس لقصيدة كاملة ص 53
  213. ملاحظة الرسائل ص 479
  214. ^ تارافيللو: Cernuda Años españoles ص 282
  215. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص10-12
  216. ^ ترافيلو: Cernuda Años españoles ص 184
  217. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 12
  218. هاريس: لويس سيرنودا دراسة ص 13
  219. ^ باز: La palabra edificante trans Michael Schmidt in Gibbons: قصائد مختارة من لويس سيرنودا، ص الثاني عشر
  220. مقدمة فيلينا لطبعة Las Nubes ص 49
  221. ^ إبستولاريو مايو 1956 الرسالة 621 ص 590-591
  222. ^ إبستولاريو يونيو 1961 الرسالة 923 ص 940
  223. ^ إبستولاريو أغسطس 1962 الرسالة 1020 ص 1052
  224. مقدمة فيلينا لـ Las Nubes الخ ص 56
  225. "صورة للويس سيرنودا، شاعر إسباني. رسم غريغوريو برييتو " . صور جيتي . 18 يناير 2013 . تم الاسترجاع في 23 أكتوبر 2020 .
  226. ^ "غريغوريو بريتو: Entre el mito y el cielo (Catálogo de in_discreciones) - 19/04/2020 الثقافة | Diario La Comarca de Puertollano" . غريغوريو بريتو: Entre el mito y el cielo (Catálogo de in_discreciones) - 19/04/2020 الثقافة | دياريو لا كوماركا دي بورتولانو (بالإسبانية الأوروبية) . تم الاسترجاع في 23 أكتوبر 2020 .
  227. ^ "Philatelia.Net: الأدب / المؤامرات / ألكسندر فيسنتي" . www.philatelia.net . تم الاسترجاع في 23 أكتوبر 2020 .

فهرس

  • هاريس، ديريك (1973). لويس سيرنودا: دراسة في الشعر . لندن: تامسيس بوكس ​​​​ليمتد ص.  188. ردمك 0-900411-70-8.
  • ألبرتي، رافائيل (1976). البستان المفقود (ترجمة غابرييل بيرنز) . بيركلي ولوس أنجلوس: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص  323. ISBN 0-520-02786-8.
  • كونيل، جيفري (1977). الشعر الإسباني لمجموعة الشعراء لعام 1927. أكسفورد: مطبعة بيرغامون. ص  214. ISBN 0-08-016950-3.
  • موريس، سي (22 فبراير 1979). جيل من الشعراء الإسبان . مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 0521294819.
  • جيبسون، إيان (1989). فيديريكو غارسيا لوركا . لندن: فابر آند فابر. ص  551. ISBN 0-571-14224-9.
  • غيلين، خورخي (1961). اللغة والشعر . كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة جامعة هارفارد. ص  293. 60-15889.(رقم بطاقة فهرس مكتبة الكونغرس)
  • بيريز فيرمات، غوستافو (2003). عقدة اللسان: الإثارة اللغوية في الأدب الأنجلو-إسباني . بالغراف.
  • سيرنودا، لويس (1994). ديريك هاريس ولويس ماريستاني (محرر). العمل الكامل Prosa 2 مجلدات . مدريد: إديسيون سيرويلا.
  • سيرنودا، لويس (1984). لويس أنطونيو دي فيلينا (محرر). لاس نوبيس؛ خراب لا كيميرا . مدريد: Ediciones Catedra. ص.  213. ردمك 84-376-0480-X.
  • سيرنودا، لويس (1999). ديريك هاريس (محرر). Un rio و un amor و Los placeres محظوران . مدريد: Ediciones Catedra. ص.  173. ردمك 84-376-1750-2.
  • فالندر، جيمس. "ستانلي ريتشاردسون وإسبانيا" . Revista Canaria de Estudios Ingleses (تينيريفي)، 7، الصفحات من 61 إلى 72.{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  • مورفي، مارتن (26 أبريل 2013). "شعراء الحانات". ملحق التايمز الأدبي : 14.
  • سيرنودا، لويس (1993). ديريك هاريس ولويس ماريستاني (محرر). قصيدة كاملة . مدريد: إديسيون سيرويلا. ص.  863.
  • سيرنودا، لويس (1999). ريجينالد جيبونز (محرر). قصائد مختارة من لويس سيرنودا (  طبعة ثنائية اللغة). ريفرديل أون هدسون: مطبعة مروج الأغنام. ص. 185 . رقم ISBN  1-878818-80-5.
  • ألتولاغيري، مانويل (1972). مارغريتا سميردو ألتولاغيري (محرر). لاس إيسلاس إنفيتاداس . مدريد: افتتاحية كاستاليا. ص.  162. ردمك 84-7039-160-7.
  • ويلسون، إدوارد (1972). نايجل جليندينينج (محرر). ديون سيرنودا في دراسات في الأدب والفن الإسباني الحديث مقدمة إلى هيلين ف. جرانت . لندن: تاميسيس بوكس. ص  259.
  • تارافيللو، أنطونيو (2008). لويس سيرنودا أنيوس إسباني . برشلونة: محرري توسكيتس. ص.  449. ردمك 978-84-8383-062-8.
  • سيرنودا، لويس (2003). فالندر، جيمس (محرر). إبستولاريو 1924-1963 . مدريد: Publicaciones de la Residencia de Estudiantes. ص.  1273. ردمك 84-95078-15-5.
  • جيد، أندريه (1977). ثمار الأرض (Les Nourritures Terrestres) . هارموندسوورث، ميدلسكس، المملكة المتحدة: بنجوين.
  • تايلور، جون (2017). في قلب الشعر الأوروبي . أكسفورد، المملكة المتحدة: روتليدج. ص  399. ISBN 978-1-4128-0797-5.
  • جيه إيه كولمان، أصوات أخرى. دراسة عن الشعر المتأخر للويس سيرنودا (مطبعة جامعة نورث كارولينا، 1969)
  • (بالإسبانية) دكتوراه سيلفر، لويس سيرنودا: الشاعر أون سو ليندا (مدريد، 1972)
  • (بالإسبانية) د. هاريس (محرر)، لويس سيرنودا (مدريد، 1977)
  • (بالإسبانية) ر. مارتينيز نادال، الأسبان في غران بريتانيا: لويس سيرنودا. El hombre y sus temas (مدريد، 1983)
  • (باللغة الإيطالية) M. Petrelli، "L'arte pure in tutte le lingue del mondo: Luis Cernuda" في " Confluenze. Rivista di Studi Iberoamericani "، المجلد. 1، ن. 2، 2009.
  • (بالإسبانية) M. Ulacia, L. Cernuda: escritura, cuerpo y deseo (برشلونة، 1986).

شعار ويكيميديا ​​كومنزوسائل الإعلام المتعلقة لويس سيرنودا في ويكيميديا ​​​​كومنز

  • سيرة