أوسكار هامرشتاين الثاني

أوسكار غريلي كليندينينغ هامرشتاين  الثاني ( 12 يوليو 1895 - 23 أغسطس 1960) كان كاتب أغاني وكاتب نصوص مسرحية ومنتجًا ومخرجًا مسرحيًا أمريكيًا في مجال المسرح الموسيقي لما يقرب من 40 عامًا. حاز على ثماني جوائز توني وجائزتي أوسكار لأفضل أغنية أصلية . تُعدّ العديد من أغانيه من الأعمال الكلاسيكية للمغنين وعازفي موسيقى الجاز . شارك في كتابة 850 أغنية.

اشتهر هامرشتاين بتعاونه مع الملحن ريتشارد رودجرز ، كثنائي رودجرز وهامرشتاين ، اللذين قدما مسرحيات موسيقية مثل أوكلاهوما!، وكاروسيل ، وجنوب المحيط الهادئ ، والملك وأنا ، وأغنية زهرة الطبل ، وصوت الموسيقى . وصفه تلميذه ستيفن سوندهايم بأنه "كاتب مسرحي تجريبي"، ^{[ 1 ]} وقد ساهم هامرشتاين في الارتقاء بالمسرحية الموسيقية الأمريكية إلى مستوى جديد من النضج من خلال نشر مسرحيات موسيقية تركز على القصص والشخصيات بدلاً من الترفيه الخفيف الذي اشتهرت به المسرحية الموسيقية سابقاً.

كما تعاون مع جيروم كيرن (الذي كتب معه المسرحية الموسيقية Show Boat عام 1927 )، وفينسنت يومانز ، ورودولف فريمل ، وريتشارد أ. وايتنج ، وسيغموند رومبرج .

وُلد أوسكار غريلي كليندينينغ هامرشتاين الثاني في شارع 125 غربًا في هارلم، نيويورك ، ^{[ 2 ] [ 3 ]} وهو ابن مدير المسرح ويليام هامرشتاين وزوجته أليس ( ني نيمو). ^{[ 4 ]} وكان جده هو منظم العروض المسرحية الألماني أوسكار هامرشتاين الأول . كان والده من عائلة يهودية ، وكانت والدته ابنة أبوين بريطانيين. ^{[ 5 ]} وكان يرتاد كنيسة الأبوة الإلهية، التي تُعرف الآن باسم جمعية التوحيديين الرابعة في مدينة نيويورك . ^{[ 6 ]}

على الرغم من أن والد هامرشتاين كان يدير مسرح فيكتوريا وكان منتجًا لعروض الفودفيل ، إلا أنه كان يعارض رغبة ابنه في المشاركة في الفنون. ^{[ 7 ]}

التحق هامرشتاين بجامعة كولومبيا (1912-1916) ^{[ 8 ]} ودرس في كلية الحقوق بجامعة كولومبيا حتى عام 1917. ^{[ 9 ]} وخلال دراسته، حافظ على درجات عالية وشارك في العديد من الأنشطة اللامنهجية، بما في ذلك اللعب في مركز القاعدة الأولى في فريق البيسبول، والأداء في العرض الجامعي ، وأن يصبح عضواً نشطاً في أخوية باي لامدا فاي . ^{[ 10 ]}

بعد وفاة والده في يونيو 1914، عندما كان في التاسعة عشرة من عمره، شارك في أول مسرحية له مع فرقة "فارسيتي شو" بعنوان " في طريقك" . وخلال ما تبقى من مسيرته الجامعية، كتب هامرشتاين ومثّل في العديد من عروض "فارسيتي شو". ^{[ 9 ] [ 11 ]} بعد تخرجه، انضم إلى لجنة تحكيم العرض، واستمر في المساهمة في العديد من المسرحيات الموسيقية، بما في ذلك "طير معي " التي كتبها ريتشارد رودجرز ولورنز هارت . ^{[ 12 ]}

بعد تركه كلية الحقوق للتفرغ للمسرح ، بدأ هامرشتاين أول تعاون احترافي له مع هربرت ستوثارت ، وأوتو هاربش ، وفرانك ماندل. ^{[ 13 ]} بدأ كمتدرب، ثم تعاون مع هاربش لمدة عشرين عامًا. نتج عن هذا التعاون أول مسرحية موسيقية له بعنوان " Always You" ، والتي كتب نصها وكلماتها. عُرضت لأول مرة على مسارح برودواي عام 1920. ^{[ 14 ]} في عام 1921، انضم هامرشتاين إلى نادي "ذا لامبس" . ^{[ 15 ]}

على مدى الأربعين عامًا التالية، تعاون هامرشتاين مع العديد من الملحنين الآخرين، بمن فيهم جيروم كيرن ، الذي حقق معه هامرشتاين نجاحًا باهرًا. في عام ١٩٢٧، كتب كيرن وهامرشتاين أشهر أعمالهما، مقتبسًا من رواية إدنا فيربر الأكثر مبيعًا التي تحمل الاسم نفسه، " شو بوت" ، والتي تُعاد تقديمها باستمرار، إذ تُعتبر من روائع المسرح الموسيقي الأمريكي. وكما قال أحد مؤرخي المسرح: "ها نحن نصل إلى نوع جديد تمامًا - المسرحية الموسيقية، متميزة عن الكوميديا ​​الموسيقية. الآن  ... أصبحت المسرحية هي الأساس، وكل شيء آخر تابع لها. الآن  ... جاء التكامل التام بين الأغنية والفكاهة والعروض الفنية في كيان فني واحد لا ينفصم." ^{[ ١٦ ]} بعد سنوات عديدة، استاءت زوجة هامرشتاين، دوروثي، عندما سمعت أحدهم يقول إن جيروم كيرن هو من كتب أغنية " أول مان ريفر ". فردّت قائلة: "بالتأكيد لا". كتب جيروم كيرن أغنية "دوم، دوم، دوم-دوم". وكتب زوجي أغنية "أول مان ريفر". ^{[ 17 ]}

من بين المسرحيات الموسيقية الأخرى التي ألفها كيرن وهامرشتاين: "صني" ، و "سويت أديلين" ، و "موسيقى في الهواء" ، و "الأخوات الثلاث "، و" دافئ جدًا لشهر مايو" . كما تعاون هامرشتاين مع فينسنت يومانز ( في مسرحية "زهرة برية" )، ورودولف فريمل (في مسرحية "روز ماري" )، وسيغموند رومبرغ ( في مسرحيتي "أغنية الصحراء" و "القمر الجديد "). ^{[ 18 ]}

بدأ تعاون هامرشتاين الأكثر نجاحًا واستدامةً عندما تعاون مع رودجرز لكتابة اقتباس موسيقي لمسرحية " Green Grow the Lilacs" . ^{[ 19 ]} كان لورنز هارت ، الشريك الأول لرودجرز ، قد خطط في الأصل للتعاون مع رودجرز في هذا العمل، لكن إدمانه للكحول خرج عن السيطرة، مما جعله عاجزًا. ^{[ 20 ]} لم يكن هارت متأكدًا أيضًا من جدوى الفكرة، ولذلك انفصل الاثنان. ^{[ 21 ]} أصبح هذا الاقتباس أول تعاون بين رودجرز وهامرشتاين، بعنوان "أوكلاهوما!" ، والذي عُرض لأول مرة على مسارح برودواي عام 1943. ^{[ 20 ]} وقد عزز هذا العمل الثورة التي بدأها عرض " شو بوت" ، من خلال دمج جميع جوانب المسرح الموسيقي بشكل كامل، حيث انبثقت الأغاني والرقصات من الحبكة والشخصيات وساهمت في تطويرها. ^{[ 16 ]}

كتب ويليام أ. إيفريت وبول ر. ليرد أن هذا العرض كان " معلمًا بارزًا ، مثل عرض شو بوت ، لدرجة أن المؤرخين اللاحقين الذين كتبوا عن اللحظات المهمة في مسرح القرن العشرين بدأوا في تحديد الحقب وفقًا لعلاقتها بمسرحية أوكلاهوما! " . ^{[ 22 ]} بعد أوكلاهوما!، كان رودجرز وهامرشتاين من أهم المساهمين في فن المسرح الموسيقي، بأعمال رائعة مثل كاروسيل ، والملك وأنا، وجنوب المحيط الهادئ . وكما أشار المؤرخ مارك لوبوك، "قدمت الأمثلة التي ضربوها في ابتكار مسرحيات حيوية، غنية غالبًا بالفكر الاجتماعي، التشجيع اللازم للكتاب الموهوبين الآخرين لإنشاء مسرحيات موسيقية خاصة بهم". ^{[ 16 ]}

لم يقتصر التعاون بينهما على إنتاج العمل المذكور آنفًا فحسب، بل شمل أيضًا مسرحيات موسيقية أخرى على مسارح برودواي مثل "أليغرو" ، و "أنا وجولييت" ، و"حلم الغليون " ، و "أغنية زهرة الطبل" ، و "صوت الموسيقى" ، بالإضافة إلى الفيلم الموسيقي "معرض الولاية" (ونسخته المسرحية التي تحمل الاسم نفسه )، والمسلسل التلفزيوني الموسيقي "سندريلا" ، وكلها عُرضت في عرض "ليلة رائعة للغناء" . كما كتب هامرشتاين نص وكلمات أغاني "كارمن جونز" ، وهي اقتباس من أوبرا "كارمن " لجورج بيزيه ، من بطولة ممثلين سود بالكامل، والتي تحولت إلى مسرحية موسيقية على مسارح برودواي عام 1943 وفيلم عام 1954 من بطولة دوروثي داندريج . ^{[ 23 ]}

كان هامرشتاين مدافعًا نشطًا عن حقوق الكتّاب في صناعة المسرح ، وعضوًا في نقابة الكتّاب المسرحيين الأمريكية . في عام 1956، انتُخب رئيسًا الحادي عشر لهذه المنظمة غير الربحية . ^{[ 24 ]} واستمر في رئاسة النقابة حتى عام 1960، وخلفه آلان جاي ليرنر . ^{[ 25 ]}

تزوج هامرشتاين من زوجته الأولى، مايرا فين، عام 1917، وانفصلا عام 1929. ^{[ 11 ] [ 26 ]} ثم تزوج من زوجته الثانية، دوروثي (بلانشارد) جاكوبسون (1899-1987)، المولودة في أستراليا، عام 1929. ^{[ 27 ]} أنجب ثلاثة أبناء: ويليام هامرشتاين (1918-2001) ^{[ 28 ]} وأليس هامرشتاين ماثياس (1922-2015) ^{[ 29 ]} من زوجته الأولى، وجيمس هامرشتاين (1931-1999) ^{[ 30 ]} من زوجته الثانية، التي أنجب منها أيضًا ابنًا بالتبني، هنري جاكوبسون، وابنة بالتبني، سوزان بلانشارد . ^{[ 27 ]} تزوج ابنه ويليام من كاتبة السيناريو جين هوارد هامرشتاين . ^{[ 31 ]}

كان هامرشتاين موحدًا عالميًا طوال حياته . ^{[ 32 ] [ 33 ]}

توفي هامرشتاين بسرطان المعدة في 23 أغسطس/آب 1960، في منزله "هايلاند فارم" في دويلستاون، بنسلفانيا ، عن عمر ناهز 65 عامًا، ^{[ 34 ]} بعد تسعة أشهر من افتتاح مسرحية "صوت الموسيقى" في برودواي. ^{[ 35 ]} كانت أغنية " إديلويس " آخر أغنية كتبها ، وقد أُضيفت قرب نهاية الفصل الثاني أثناء البروفات. ^{[ 36 ] [ 37 ]} أُطفئت أضواء ميدان تايمز سكوير لمدة دقيقة واحدة، ^{[ 38 ]} وخُففت أضواء منطقة ويست إند في لندن تقديرًا لمساهمته في المسرحية الموسيقية. ^{[ 39 ]} أُحرقت جثته، ودُفنت رفاته في مقبرة فيرنكليف في هارتسديل، نيويورك . ^{[ 40 ]} أُزيح الستار عن لوحة تذكارية في كاتدرائية ساوثوارك ، إنجلترا، في 24 مايو/أيار 1961. ^{[ 41 ]}

بعد وفاة هامرشتاين، تم تحويل رواية "صوت الموسيقى" إلى فيلم عام 1965 ، والذي فاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم . ^{[ 35 ] [ 42 ]}

كان هامرشتاين أحد أهم كتّاب النصوص المسرحية في تاريخ برودواي، إذ جعل القصة، لا الأغاني أو النجوم، محور العمل الموسيقي، وساهم في نضج المسرح الموسيقي كفنٍّ متكامل. ^{[ 11 ] [ 43 ]} يقول ستيفن سوندهايم : "ما يجهله الكثيرون هو أن إسهام أوسكار الكبير في المسرح كان كمنظّر، كمُبدعٍ على غرار بيتر بروك . لا يدرك الناس مدى تجريبية مسرحيتي "شو بوت" و "أوكلاهوما!" في وقت إنتاجهما. لا تدور أحداث "أوسكار" حول "القبّرة التي تتعلم الصلاة" - فهذا موضوع سهل السخرية. بل تدور حول " أليغرو "، وهي أكثر أعمال هامرشتاين الموسيقية تجريبية. ^{[ 44 ]}

تستند سمعته بأنه عاطفي إلى حد كبير على النسخ السينمائية من مسرحياته الموسيقية، وخاصة فيلم "صوت الموسيقى "، حيث حُذفت أغنية " لا سبيل لإيقاف ذلك " التي غناها المؤيدون للتوصل إلى اتفاق مع النازيين . وكما تُظهر العروض الحديثة لمسرحيات "شو بوت" ، و "أوكلاهوما!" ، و "كاروسيل" ، و "الملك وأنا " في لندن ونيويورك، كان هامرشتاين أحد أكثر فناني المسرح الموسيقي الأمريكيين جرأةً ووعيًا اجتماعيًا. يقول ريتشارد كيسلان: "كانت عروض رودجرز وهامرشتاين نتاجًا للإخلاص. وفي ضوء الانتقادات الموجهة إليهما وإلى عالمهما المليء بالرقة والبهجة، من المهم أن نفهم أنهما كانا يؤمنان إيمانًا راسخًا بما كتباه." ^{[ 45 ]} ويقول مارك باوخ: "مسرحيات رودجرز وهامرشتاين الموسيقية هي مسرحيات موسيقية رومانسية. فالحب فيها مهم." ^{[ 46 ]}

بحسب كتاب "قصة رودجرز وهامرشتاين" لستانلي غرين ،

في ليلة الأول من سبتمبر، ولثلاث دقائق، أُظلمت ساحة تايمز سكوير بأكملها في مدينة نيويورك تكريمًا للرجل الذي أسهم بشكل كبير في إنارة هذا الجزء من العالم. من الساعة 8:57 إلى 9:00 مساءً، أُطفئت جميع لافتات النيون والمصابيح، وتوقفت حركة المرور تمامًا بين شارع 42 وشارع 53، وبين الجادة الثامنة وجادة الأمريكتين. وتجمّع حشدٌ من 5000 شخص، انحنى كثيرٌ منهم، عند قاعدة تمثال الأب دافي في تايمز سكوير، حيث عزف عازفا بوقٍ لحنًا جنائزيًا. كان هذا أضخم إطفاءٍ للأنوار في برودواي منذ الحرب العالمية الثانية، وأعظم تكريمٍ من نوعه قُدّم لرجلٍ واحد. ^{[ 47 ]}

• أوسكار هامرشتاين هو الشخص الوحيد في التاريخ الذي يحمل اسم أوسكار والذي فاز بجائزة الأوسكار.
• في عام 1950، حصل فريق رودجرز وهامرشتاين على جائزة الميدالية الذهبية من جمعية المائة عام في نيويورك "تقديراً للمساهمات البارزة لمدينة نيويورك". ^{[ 71 ]}
• في عام 1981، تم إنشاء مركز أوسكار هامرشتاين الثاني لدراسات المسرح في جامعة كولومبيا بفضل هبة قدرها مليون دولار من عائلته. ^{[ 72 ]}

أثرت نصائحه وأعماله على ستيفن سوندهايم ، صديق عائلة هامرشتاين منذ الطفولة. وقد عزا سوندهايم نجاحه في المسرح، وخاصة ككاتب أغاني، بشكل مباشر إلى تأثير هامرشتاين وتوجيهاته. ^{[ 11 ]}

تُمنح جائزة أوسكار هامرشتاين للإنجاز مدى الحياة في المسرح الموسيقي سنويًا. وتتولى شركة مسرح يورك في مدينة نيويورك إدارة الجائزة. ^{[ 73 ]} ومن بين الحائزين السابقين على الجائزة ملحنون مثل ستيفن سوندهايم وممثلون مثل كارول تشانينغ . ^{[ 74 ]}

كان أوسكار هامرشتاين عضواً في قاعة مشاهير المسرح الأمريكي . ^{[ 75 ]}

• لوفنشيمر، جيم (25 أغسطس 2010). جنوب المحيط الهادئ: زيارة جديدة إلى الفردوس . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-537702-6.
• باوش، مارك (2003). الموسيقية الأمريكية . تيكتوم فيرلاغ دي. رقم ISBN 978-3828884588.
• فوردين، هيو (1995). التعرف عليه: سيرة أوسكار هامرشتاين الثاني . دار دا كابو للنشر. رقم ISBN 978-0306806681.
• هيشاك، توماس س. (2007). موسوعة رودجرز وهامرشتاين . ABC-CLIO. ISBN 978-0313341403.
• كيسلان، ريتشارد (1995). المسرحية الغنائية: نظرة على المسرح الموسيقي الأمريكي . مؤسسة هال ليونارد. رقم ISBN 978-1557832177.

• أوسكار هامرشتاين الثاني في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
• أوسكار هامرشتاين الثاني على موقع IMDb
• أوسكار هامرشتاين الثاني في بلايبيل فولت
• مسرحيات موسيقية من تأليف رودجرز وهامرشتاين
• سيرة أوسكار هامرشتاين الثاني على الموقع الرسمي لـ RNH
• مقابلة أجراها مايك والاس مع أوسكار هامرشتاين الثاني في برنامج "مقابلة مايك والاس" بتاريخ 15 مارس 1958
• مجموعة أوسكار هامرشتاين الثاني في مكتبة الكونغرس
• أوسكار هامرشتاين في مكتبة الكونغرس ، مع 487 سجلاً في فهرس المكتبة
• تسجيلات أوسكار هامرشتاين الثاني في قائمة تسجيلات التاريخ الأمريكي .