رسوم رافائيل المتحركة

تُعدّ رسومات رافائيل الكرتونية سبع لوحات كبيرة من نوع "موديلو" مرسومة على الورق ، مُخصصة للنسيج ، وهي من بين عشر رسومات كرتونية أصلية، صممها رسام عصر النهضة العليا رافائيل في الفترة ما بين 1515 و1516. وقد كُلّف البابا ليو العاشر برسم هذه الرسومات لكنيسة سيستين في قصر الفاتيكان ، وتُصوّر مشاهد من الأناجيل وأعمال الرسل ، وتُعلّق (في المناسبات الخاصة) أسفل اللوحات الجدارية التي تُصوّر حياة موسى وحياة المسيح ، والتي كُلّف برسمها البابا سيكستوس الرابع . تنتمي هذه الرسومات إلى المجموعة الملكية البريطانية ، ولكنها مُعارة لمتحف فيكتوريا وألبرت في لندن منذ عام 1865.

نافست هذه المنسوجات سقف مايكل أنجلو كأشهر وأكثر تصاميم عصر النهضة تأثيرًا ، وكانت معروفة جيدًا لدى جميع فناني عصر النهضة والباروك من خلال نسخها المطبوعة . [ ^{1 ] [ أ ] وبلغ} الإعجاب بها ذروته في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر؛ حيث وُصفت بأنها " منحوتات البارثينون للفن الحديث". ^{[ 2 ]}

كان رافائيل يدرك تمامًا أن عمله سيُعرض أسفل سقف كنيسة سيستين ، الذي أنجزه مايكل أنجلو قبل عامين فقط، لذا أولى عناية فائقة لإتقان تصاميمه، التي تُعد من بين أكبر أعماله وأكثرها تعقيدًا. كان من المُقرر في الأصل أن تضم المجموعة 16 نسيجًا. تقاضى رافائيل أجره مرتين من ليو، في يونيو 1515 وديسمبر 1516، ويبدو أن الدفعة الأخيرة كانت عند إتمام العمل. حافظت المنسوجات على مكانتها المرموقة في أواخر العصر القوطي خلال عصر النهضة. ^{[ 3 ]} تقاضى رافائيل ما مجموعه 1000 دوكات. تركزت معظم النفقات في التصنيع، حيث بلغت تكلفة صناعة المنسوجات في بروكسل 15000 دوكات . ^{[ 4 ]}

أدرك رافائيل أن المنتج النهائي لعمله سيُنتج على يد حرفيين يُجسّدون تصميمه بوسيط آخر؛ لذا انصبّت جهوده بالكامل على التكوينات القوية والتأثيرات الواسعة، بدلاً من المعالجة المتقنة أو التفاصيل الدقيقة. وكان هذا جزئياً ما جعل التصاميم مؤثرة للغاية عند إعادة إنتاجها لاحقاً في نسخ مطبوعة مصغّرة. رُسمت الرسوم الكرتونية باستخدام ألوان مائية لاصقة على العديد من أوراق الورق المُلصقة معاً (كما هو واضح في الرسوم التوضيحية بالحجم الكامل). وهي الآن مثبتة على دعامة قماشية ، وهي عموماً في حالة جيدة جداً باستثناء بعض بهتان الألوان. ^{[ 5 ]}

يبلغ طول جميع الرسوم التخطيطية ما يزيد قليلاً عن 3  أمتار (9 أقدام و10 بوصات)،  ويتراوح عرضها بين 3 و5 أمتار (من 9 أقدام و10 بوصات إلى 16 قدمًا و5 بوصات)، مع كون الشخصيات أكبر من الحجم الطبيعي. ^{[ 6 ]} تُعدّ الرسوم التخطيطية صورًا معكوسة للمنسوجات النهائية، التي تم العمل عليها من الخلف. ^{[ 7 ]} من المرجح أن ورشة رافائيل قد ساعدت في إكمال الرسوم التخطيطية التي تم إنجازها بعناية فائقة. تُظهر الرسوم التخطيطية نطاقًا أوسع بكثير من الألوان وتدرجات أدق مما يمكن إنتاجه في نسيج. ^{[ ب ]} كما نجت بعض الرسومات التحضيرية الصغيرة: إحداها للوحة "اهتداء الحاكم" موجودة أيضًا في المجموعة الملكية، ^{[ 8 ] [ 9 ]} ويضم متحف جيتي في ماليبو دراسة لشخصية القديس بولس وهو يمزق ثيابه . ^{[ 10 ]} من المحتمل وجود رسومات أخرى لجميع المواضيع، والتي فُقدت؛ ومنها طُبعت النسخ الأولى.

كانت للمنسوجات حواف عريضة ومزخرفة للغاية، صممها رافائيل أيضًا، والتي أغفلتها هذه الرسوم التوضيحية؛ ومن المفترض أن لها رسومها التوضيحية الخاصة. ^{[ 11 ]} بعض الحواف الجانبية عبارة عن قطع منفصلة. تضمنت الحواف زخارف تحاكي النحت الروماني البارز والبورفيري المنحوت ، بالإضافة إلى مشاهد من حياة ليو. كانت هذه الحواف مؤثرة للغاية، واستُخدمت أحيانًا في منسوجات أخرى. ^{[ 12 ]}

من المرجح أن الرسوم الكرتونية قد اكتملت في عام 1516، ثم أُرسلت إلى بروكسل ، حيث نُسجت منسوجات الفاتيكان في ورشة بيتر فان آيلست . وصلت الدفعة الأولى في عام 1517، وعُرضت سبع منها في الكنيسة الصغيرة في عيد الميلاد عام 1519 (كما هو الحال الآن، كان عرضها مقتصراً على المناسبات الخاصة). ^{[ 4 ]}

تضررت بعض المنسوجات جزئيًا خلال نهب روما عام ١٥٢٧. ولأنها كانت مصنوعة من خيوط الذهب والفضة، فقد أحرق الجنود بعضها أثناء الهجوم لاستخراج المعادن الثمينة. وقد اقتنت متاحف الفاتيكان هذه المنسوجات وأعادت بناء أجزاء منها لإكمال مجموعة كاملة، تُعرض عادةً في إحدى صالات العرض، ولكنها تُنقل أحيانًا إلى كنيسة سيستين في المناسبات الخاصة. عُرضت هذه المنسوجات في الكنيسة لمدة أسبوع في فبراير ٢٠٢٠، إحياءً للذكرى الخمسمائة لوفاة رافائيل. ولا يزال ترتيبها حول الكنيسة موضع نقاش بين الباحثين، إذ لا توجد أي سجلات توضح الغرض الأصلي من عرضها. ^{[ ١٣ ]}

حظيت رسومات رافائيل بتقدير كبير من قبل جماعة كاراتشي ، لكن الفترة الذهبية لتأثيرها بدأت مع نيكولا بوسان ، الذي استلهم منها بشكل كبير، بل و"بالغ في أسلوب رافائيل؛ أو بالأحرى كثّفه، لأنه كان يعمل على نطاق أصغر بكثير". ^{[ 14 ]} ومنذ ذلك الحين، ظلت هذه الرسومات معيارًا لأحد مناهج الرسم التاريخي حتى أوائل القرن التاسع عشر على الأقل  - رافائيل الذي أراد ما قبل الرافائيلية رفض تأثيره، ربما كان قبل كل شيء رافائيل الرسومات.

تمثل رسومات رافائيل الكاريكاتورية مشاهد من حياة القديسين بطرس وبولس . ^{[ 15 ]} وكما جرت العادة، فإن ظهر المنسوجات المكتملة هو صورة معكوسة لتصاميم الرسوم الكاريكاتورية. ركز البرنامج على عدد من النقاط ذات الصلة بالخلافات المعاصرة في الفترة التي سبقت الإصلاح البروتستانتي مباشرة ، ولا سيما إسناد الكنيسة إلى القديس بطرس ، مؤسس البابوية . لم تكن هناك سوابق كثيرة نسبياً لهذه المواضيع، لذا كان رافائيل أقل تقيداً بالتوقعات الأيقونية التقليدية مما كان عليه الحال مع سلسلة عن حياة المسيح أو مريم. لا شك أنه تلقى بعض النصائح أو التوجيهات في اختيار المشاهد التي سيصورها. صُممت مشاهد حياة بطرس لتُعلق أسفل اللوحات الجدارية لحياة المسيح التي رسمها بيروجينو وآخرون في السجل الأوسط للكنيسة؛ وفي المقابل، كان من المقرر أن تُعلق حياة القديس بولس أسفل حياة موسى في لوحة جدارية. أظهر إفريز صغير متداخل مواضيع من حياة ليو، صُمم أيضاً ليكمل السلاسل الأخرى. تبدأ كل سلسلة من جدار المذبح ، حيث تظهر سيرة بطرس على الجانب الأيمن من المصلى وسيرة بولس على الجانب الأيسر. وتشمل المجموعة، بما فيها المواضيع الثلاثة التي لم يبقَ لها رسوم توضيحية، ما يلي (الاقتباسات الكتابية الكاملة والتعليق موجودة على موقع متحف فيكتوريا وألبرت الإلكتروني): ^{[ 16 ] [ 17 ]}

كانت الرسوم الكاريكاتورية تُعاد أحيانًا مع المنسوجات إلى المفوض، لكن من الواضح أن هذا لم يحدث هنا، ربما بسبب وفاة ليو. وقد أتاح ذلك تسجيل أربع مجموعات أخرى لاحقًا في بروكسل، جميعها تتألف من تسع منسوجات، باستثناء منسوجة القديس بولس الصغيرة في السجن .

اشترى هنري الثامن ملك إنجلترا مجموعةً من هذه المنسوجات عام 1542. وُضعت هذه المنسوجات في دير وستمنستر بمناسبة تتويج إليزابيث الأولى ، ^{[ 25 ]} وفي 14 فبراير 1613 لتزيين كنيسة قصر وايتهول بمناسبة زفاف الأميرة إليزابيث وفريدريك الخامس من بالاتينات . ^{[ 26 ]} بعد بيعها عام 1649 ضمن مقتنيات تشارلز الأول ملك إنجلترا ، انتهى المطاف بمجموعة هنري في برلين، حيث دُمّرت في حريقٍ اندلع في نهاية الحرب العالمية الثانية.

كان لدى الملك فرانسيس الأول ملك فرنسا مجموعة أخرى من نفس الفترة الزمنية، لكنها فُقدت الآن. ويضم القصر الدوقي في مانتوا مجموعة أخرى، صُنعت في بروكسل للكاردينال إركولي غونزاغا في أوائل القرن السادس عشر، تحمل شعار عائلة غونزاغا على حوافها. ويصفها دوسلر بأنها "في حالة أفضل من المجموعة الموجودة في الفاتيكان". أما مجموعة أخرى نُسجت حوالي عام 1550، وانضمت إلى المجموعة الملكية الإسبانية في العقود اللاحقة، فهي الآن ملكٌ للتراث الوطني ، وعادةً ما تُعرض في القصر الملكي في مدريد . ^{[ 27 ]}

اشتراها الملك تشارلز الأول ملك إنجلترا ، الذي كان آنذاك أمير ويلز ، عام 1623 من مجموعة جنوية ، عن طريق وكلاء. دفع تشارلز 300 جنيه إسترليني فقط مقابلها، وهو سعر يوحي بأنها كانت تُعتبر تصاميم عملية وليست أعمالًا فنية بحد ذاتها. في الواقع، كان تشارلز ينوي صنع المزيد من المنسوجات منها في مصنع مورتليك للمنسوجات بالقرب من لندن، وهو ما فعله بالفعل، مع حواف باروكية جديدة من تصميم فرانسيس كلاين ، حيث دفع 500 جنيه إسترليني لكل حافة، لكنه كان يدرك تمامًا قيمتها الفنية. ^{[ د ]} قُطعت هذه المنسوجات إلى شرائح عمودية طويلة بعرض ياردة واحدة، كما هو مطلوب لاستخدامها على أنوال النسيج ذات السدى المنخفض، ولم تُجمع بشكل دائم إلا في تسعينيات القرن السابع عشر في قصر هامبتون كورت . في عهد تشارلز، كانت هذه المنسوجات محفوظة في صناديق خشبية في قاعة الولائم في وايتهول . وكانت من بين القطع القليلة في المجموعة الملكية التي منع أوليفر كرومويل بيعها بعد إعدام تشارلز . ^{[ 28 ]} مصير الرسوم المتحركة الثلاثة الأخرى من المجموعة غير معروف؛ فقد تم تسجيل رسمة اهتداء القديس بولس في مجموعة الكاردينال غريماني في البندقية عام 1521، وفي مجموعة وريثه عام 1526. ^{[ 29 ]}

في عام ١٦٩٩، كلف الملك ويليام الثالث السير كريستوفر رين وويليام تالمان بتصميم "معرض الرسوم المتحركة" في قصر هامبتون كورت خصيصًا لعرضها. وبحلول ذلك التاريخ، بدأت مكانة المنسوجات عمومًا بالتراجع، وكانت تلك المجموعات المبكرة التي نجت على الأرجح باهتة ومتسخة. ومنذ ذلك الحين، أصبحت الرسوم المتحركة تُعتبر التعبير الأكثر أصالة وجاذبية عن أفكار رافائيل. كما اتجه الذوق الأوروبي نحوها؛ إذ كان طابعها الكلاسيكي الرصين متناغمًا تمامًا مع التوجه نحو الابتعاد عن النسخ الأكثر صخبًا من فن الباروك . وسرعان ما ازدادت شهرة الرسوم المتحركة، على عكس التصاميم عمومًا.

في عام ١٧٦٣، عندما نقل الملك جورج الثالث هذه اللوحات إلى منزل باكنغهام الذي اشتراه حديثًا ( قصر باكنغهام حاليًا) ، احتج جون ويلكس وآخرون في البرلمان ، إذ لن تكون متاحة للجمهور بعد الآن (كانت هامبتون كورت مفتوحة للزوار منذ زمن طويل). وقد حظيت هذه اللوحات بدراسة معمقة من قبل الفنانين والخبراء على حد سواء أثناء وجودها في هامبتون كورت، ولعبت دورًا حاسمًا في تشكيل التوقعات الإنجليزية لأسلوب الرسم الضخم؛ وهو أحد أهم اهتمامات الفن الإنجليزي في القرن الثامن عشر. وقد ذُكرت هذه اللوحات مرارًا في كتاب " محاضرات السير جوشوا رينولدز" ، وهو العمل النقدي الإنجليزي الأبرز في فن ذلك القرن. بعد أن أوضح أن "الأعمال الرئيسية للفن الحديث هي لوحات جدارية"، أضاف تحديدًا الرسوم الكاريكاتورية "التي، وإن لم تُصنف بدقة ضمن اللوحات الجدارية، إلا أنه يمكن وضعها تحت هذا التصنيف"، قبل أن يدّعي أن "رافائيل... يحتل عمومًا صدارة أوائل الرسامين..." (أي أفضل الرسامين)، ويقارن أعمال رافائيل الزيتية بلوحاته الجدارية بشكل سلبي. ^{[ 30 ]}

في عام ١٨٠٤، أُعيدت هذه الرسومات إلى قصر هامبتون كورت، حيث التقط تشارلز طومسون ثورستون صورًا لها لأول مرة عام ١٨٥٨، بعد أن نُقلت إلى الفناء ووُضعت رأسًا على عقب على سقالة خاصة. ^{[ ٣١ ]} وفي عام ١٨٦٥، قررت الملكة فيكتوريا عرض هذه الرسومات على سبيل الإعارة في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن، حيث لا تزال معروضة في معرض مُصمم خصيصًا لها. ^{[ ٢٨ ]} كما توجد نسخ منها في مواقع عديدة، منها منزل نول وقصر هامبتون كورت، حيث تُعرض النسخ التي رسمها الفنان هنري كوك في تسعينيات القرن السابع عشر في معرض الرسومات. وتضم المجموعة الملكية أيضًا مجموعة من هذه المنسوجات. وتمتلك جامعة كولومبيا منذ عام ١٩٥٩ مجموعة من النسخ التي رسمها السير جيمس ثورنهيل ، ^{[ ٣٢ ]} بينما توجد نسخة أخرى في الأكاديمية الملكية . ^{[ ٣٣ ]}

صُنعت عدة مجموعات أخرى في مورتليك؛ حيث قام كلاين بنسخ التصاميم، واستُخدمت هذه النسخ. اشترى الكاردينال مازاران مجموعة تشارلز الأول ، وهي الآن ملك للحكومة الفرنسية. ^{[ 34 ]} تمتلك دير فورد ، ^{[ 35 ]} وقصر تشاتسوورث ، ودوق بوكلو ، وغيرهم مجموعات مماثلة. ^{[ 36 ]} توجد مجموعة من ستة منسوجات جدارية الآن في معرض الصور القديمة (Gemäldegalerie Alte Meister) في دريسدن ، ^{[ 37 ]} ويعرض القصر الدوقي في أوربينو مجموعة منها.

في أوائل القرن السادس عشر، استوعب العديد من الفنانين الإيطاليين الدرس من الشهرة العالمية الهائلة والسريعة التي حققها ألبرخت دورر من خلال مطبوعاته ، وشرعوا في محاكاته. لم يكن لدى رافائيل أي معرفة بفن الطباعة ، وربما كان مشغولاً للغاية لدرجة أنه لم يرغب في تعلم التقنيات، لكنه كان أنجح الإيطاليين في نشر شهرته من خلال المطبوعات، وذلك بفضل علاقته المثيرة للجدل مع النقاش ماركانتونيو رايموندي وورشته. ^{[ 38 ]} رسم رافائيل العديد من الرسومات كتصاميم للمطبوعات فقط، وأنتجت الورشة عددًا كبيرًا من المطبوعات، ويبدو أنها كانت تعمل دائمًا من الرسومات بدلاً من العمل النهائي، للوحات رافائيل في الفاتيكان وأماكن أخرى؛ ولم تكن تصاميم النسيج استثناءً. وقد نُسخت هذه المطبوعات على نطاق واسع من قبل نقاشين آخرين، وانتشرت بسرعة في جميع أنحاء أوروبا. ^{[ 39 ]}

أقدم طبعة مؤرخة لأحد التصاميم هي نقش يعود لعام ١٥١٦ من عمل أغوستينو فينيزيانو ، الذي كان يعمل آنذاك في ورشة ماركانتونيو رايموندي، ويصور موت حنانيا . ويُرجح أن هذا النقش قد أُنجز حتى قبل نسج تلك اللوحة. يتطابق اتجاه التكوين مع اتجاه اللوحة، ولكن بما أن عملية الطباعة تعكس اتجاه التكوين، فهذا يعني على الأرجح أنه عُكس عمدًا مقارنةً بالرسم التحضيري المفصل الموجود في المجموعة الملكية والذي استند إليه (انظر أعلاه؛ يتطابق العملان في جميع التفاصيل)، وربما تم ذلك عن طريق أخذ نسخة معاكسة من الرسم الطباشيري . ^{[ هـ ]} جميع مطبوعات رايموندي وفينيزيانو لتصاميم رافائيل خلال حياة رافائيل كانت تستند إلى رسومات، وفقًا لكل من لاندو وبونز. ^{[ ٤٠ ]} قام رايموندي نفسه بنقش إحدى هذه المطبوعات، والتي يُفترض أنها أُنتجت جميعها حوالي عام ١٥١٦، ولذلك ربما يكون العديد من رواد الفن الروماني قد شاهدوا مطبوعات التصاميم قبل أن يروا اللوحات نفسها. ^{[ 41 ]}

نُسخ نقش أغوستينو بسرعة في نسخة أخرى شهيرة، وهي نقش خشبي بتقنية التباين الضوئي رباعي الألوان من تصميم أوغو دا كاربي ، مؤرخ عام 1518. ^{[ 42 ]} يُستشهد بنقش دا كاربي الخشبي كثيرًا في الدراسات التي تتناول مسألة حقوق التأليف والنشر للصور في بداياتها، إذ يحمل (في نسخته الأولى ) نقشًا لاتينيًا أسفل الصورة يطالب بامتيازات شبيهة بحقوق التأليف والنشر من كلٍّ من جمهورية البندقية والبابوية (التي تشمل الولايات البابوية )، ويهدد بالحرمان الكنسي لأي شخص ينتهك هذه الحقوق. ^{[ 43 ] [ 44 ]} وبغض النظر عن النسخ المباشرة الأخرى للمطبوعات من مجموعة رايموندي، فقد أنجز بارميجيانينو نسخة مطبوعة فردية نموذجية لتصميم واحد من المجموعة حوالي عام 1530. ^{[ 45 ]}

استخدمت مجموعة كبيرة لاحقة من النقوش التي رسمها ماثيوس ميريان الأكبر لتوضيح الكتاب المقدس، والتي تعود إلى أواخر القرن، بعضًا من هذه التصاميم، مع زيادة طفيفة في الارتفاع وإضافة تفاصيل جديدة. وقد شاع استخدام هذه النقوش ونسخها في الكتب الشعبية، مما ساهم في نشرها على نطاق أوسع بين جمهور أكبر.

بعد إعادة تجميع الرسوم الكرتونية في نهاية القرن السابع عشر، حين كان صانعو المطبوعات قد اعتادوا على النسخ المباشر من اللوحات الكبيرة، أصبحت هذه الرسوم المصدر الرئيسي للنسخ المطبوعة الجديدة. وبحلول القرن الثامن عشر، انتشرت نسخ مطبوعة عديدة ومختلفة، تتفاوت في دقتها وجودتها.

• قائمة لوحات رافائيل

• معرض رسوم رافائيل الكاريكاتورية على الإنترنت - المجموعة الملكية
• رسوم رافائيل الكاريكاتورية في متحف فيكتوريا وألبرت