سينما كوريا الجنوبية

مع استسلام اليابان عام ١٩٤٥ وتحرير كوريا لاحقًا ، أصبحت الحرية الموضوعَ السائد في السينما الكورية الجنوبية أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات. ^{[ ٥ ]} يُعد فيلم "تحيا الحرية!" (١٩٤٦) للمخرج تشوي إن-غيو من أبرز أفلام تلك الحقبة، إذ اشتهر بتصويره لحركة الاستقلال الكورية . حقق الفيلم نجاحًا تجاريًا كبيرًا لأنه لامس حماس الجمهور إزاء تحرير البلاد حديثًا. ^{[ ١٣ ]}

مع ذلك، شهدت صناعة السينما في كوريا الجنوبية ركودًا خلال الحرب الكورية ، حيث لم يُنتج سوى 14 فيلمًا بين عامي 1950 و1953. وقد فُقدت جميع أفلام تلك الحقبة منذ ذلك الحين . [ ^{14 ] بعد} هدنة الحرب الكورية عام 1953، سعى الرئيس الكوري الجنوبي سينغمان ري إلى إنعاش صناعة السينما بإعفائها من الضرائب. كما وصلت مساعدات خارجية إلى البلاد بعد الحرب، زودت صانعي الأفلام الكوريين الجنوبيين بالمعدات والتكنولوجيا اللازمة لبدء إنتاج المزيد من الأفلام. ^{[ 15 ]}

على الرغم من أن صناع الأفلام كانوا لا يزالون خاضعين للرقابة الحكومية، فقد شهدت كوريا الجنوبية عصراً ذهبياً للسينما، تألف في معظمه من أفلام ميلودرامية ، بدءاً من منتصف الخمسينيات. ^{[ 5 ]} ازداد عدد الأفلام المنتجة في كوريا الجنوبية من 15 فيلماً فقط في عام 1954 إلى 111 فيلماً في عام 1959. ^{[ 16 ]}

كان فيلم "تشونهيانغجون " (1955)، وهو إعادة إنتاج مفقودة الآن للمخرج لي كيو هوان، من أكثر أفلام تلك الحقبة شعبية ، حيث اجتذب 10% من سكان سيول إلى دور السينما ^{[ 15 ].} ومع ذلك، فبينما أعاد "تشونهيانغجون" سرد قصة كورية تقليدية ، روى فيلم آخر شهير في تلك الحقبة، وهو فيلم "مدام فريدوم" (1956) للمخرج هان هيونغ مو ، قصة عصرية عن الجنسانية الأنثوية والقيم الغربية ^{[ 17 ] .}

تمتع صناع الأفلام الكوريون الجنوبيون بفترة وجيزة من الحرية من الرقابة في أوائل الستينيات، بين إدارتي سينغمان ري وبارك تشونغ هي . ^{[ 18 ]} أُنتج خلال هذه الفترة فيلم "الخادمة " (1960) للمخرج كيم كي يونغ ، وفيلم " أوبالتان " (1960) للمخرج يو هيون موك ، واللذان يُعتبران الآن من بين أفضل الأفلام الكورية الجنوبية على الإطلاق. ^{[ 7 ]} أصبح فيلم "سائق العربة" (1961) للمخرج كانغ داي جين أول فيلم كوري جنوبي يفوز بجائزة في مهرجان سينمائي دولي ، وذلك عندما حصد جائزة الدب الفضي للجنة التحكيم في مهرجان برلين السينمائي الدولي عام 1961. ^{[ 19 ] [ 20 ]}

عندما تولى بارك تشونغ هي منصب الرئيس بالنيابة عام 1962، ازدادت سيطرة الحكومة على صناعة السينما بشكل ملحوظ. وبموجب قانون السينما لعام 1962، سُنّت سلسلة من الإجراءات التقييدية المتزايدة التي حدّت من استيراد الأفلام بنظام الحصص . كما خفّضت اللوائح الجديدة عدد شركات الإنتاج السينمائي المحلية من 71 إلى 16 شركة في غضون عام. استهدفت الرقابة الحكومية الفحش والشيوعية والمواضيع غير الوطنية في الأفلام. ^{[ 21 ] [ 22 ]} ومع ذلك، أدى تقييد قانون السينما للأفلام المستوردة إلى ازدهار صناعة السينما المحلية. اضطر صناع الأفلام الكوريون الجنوبيون إلى العمل بسرعة لتلبية الطلب الجماهيري، وتم تصوير العديد من الأفلام في غضون أسابيع قليلة فقط. خلال ستينيات القرن العشرين، أصدر أشهر صناع الأفلام الكوريين الجنوبيين ما بين ستة إلى ثمانية أفلام سنويًا. والجدير بالذكر أن المخرج كيم سو يونغ أصدر عشرة أفلام عام 1967، من بينها فيلم "الضباب " الذي يُعتبر أعظم أعماله. ^{[ 19 ]}

في عام 1967، صدر أول فيلم رسوم متحركة طويل في كوريا الجنوبية ، وهو فيلم هونغ كيل دونغ . وتلاه عدد قليل من أفلام الرسوم المتحركة، بما في ذلك فيلم الرجل الحديدي الذهبي (1968)، وهو أول فيلم رسوم متحركة خيال علمي في كوريا الجنوبية . ^{[ 19 ]}

بلغت سيطرة الحكومة الكورية الجنوبية على صناعة السينما ذروتها خلال سبعينيات القرن العشرين في ظل نظام "يوسين " الاستبدادي الذي فرضه الرئيس بارك تشونغ هي. تأسست المؤسسة الكورية لترويج الأفلام عام ١٩٧٣، ظاهريًا لدعم صناعة السينما الكورية الجنوبية والترويج لها، لكن هدفها الأساسي كان السيطرة على صناعة السينما وترويج دعم "مُهذّب سياسيًا" للرقابة ومبادئ الحكومة. ^{[ ٢٣ ]} ووفقًا لدليل الفيلم الدولي لعام ١٩٨١ ، "لا يوجد بلد لديه قانون رقابة على الأفلام أكثر صرامة من كوريا الجنوبية - باستثناء كوريا الشمالية وبعض دول الكتلة الشيوعية الأخرى". ^{[ ٢٤ ]}

لم يُسمح إلا لصانعي الأفلام الذين سبق لهم إنتاج أفلام "متوافقة أيديولوجيًا" والذين يُعتبرون موالين للحكومة، بإصدار أفلام جديدة. أما أعضاء صناعة السينما الذين حاولوا التحايل على قوانين الرقابة، فقد وُضعوا على القائمة السوداء، وسُجن بعضهم. ^{[ 25 ]} أحد هؤلاء المخرجين المدرجين على القائمة السوداء، وهو المخرج غزير الإنتاج شين سانغ أوك ، اختطفته حكومة كوريا الشمالية عام 1978 بعد أن ألغت حكومة كوريا الجنوبية رخصة صناعة الأفلام الخاصة به عام 1975. ^{[ 26 ]}

لم تحظَ الأفلام الدعائية (أو "الأفلام السياسية") التي أُنتجت في سبعينيات القرن العشرين بشعبية لدى الجماهير التي اعتادت على مشاهدة القضايا الاجتماعية الواقعية على الشاشة خلال خمسينيات وستينيات القرن العشرين. وبالإضافة إلى تدخل الحكومة، بدأ صناع الأفلام الكوريون الجنوبيون يفقدون جمهورهم لصالح التلفزيون، وانخفضت نسبة حضور دور السينما بأكثر من 60% بين عامي 1969 و1979. ^{[ 27 ]}

من بين الأفلام التي لاقت رواجًا كبيرًا بين الجمهور خلال تلك الحقبة، فيلم "أيام مجد يونغ جا" (1975) وفيلم "امرأة الشتاء " (1977)، وكلاهما حقق نجاحًا جماهيريًا كبيرًا من إخراج كيم هو سون . ^{[ 26 ]} يُصنف فيلما " أيام مجد يونغ جا " و " امرأة الشتاء " ضمن أفلام "المضيفات"، وهي أفلام تتناول موضوعات البغايا وعاملات الحانات . ورغم محتواهما الجنسي الصريح، سمحت الحكومة بعرض هذين الفيلمين، وحظي هذا النوع من الأفلام بشعبية واسعة خلال سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين. ^{[ 22 ]}

في ثمانينيات القرن العشرين، بدأت الحكومة الكورية الجنوبية بتخفيف رقابتها وسيطرتها على صناعة السينما. سمح قانون الأفلام لعام 1984 لصناع الأفلام المستقلين ببدء إنتاج الأفلام، وسمح تعديل القانون لعام 1986 باستيراد المزيد من الأفلام إلى كوريا الجنوبية. ^{[ 21 ]}

في غضون ذلك، بدأت الأفلام الكورية الجنوبية بالوصول إلى الجماهير العالمية لأول مرة بشكل ملحوظ. فاز فيلم " ماندالا " (1981) للمخرج إم كوون تايك بالجائزة الكبرى في مهرجان هاواي السينمائي عام 1981 ، وسرعان ما أصبح أول مخرج كوري منذ سنوات تُعرض أفلامه في مهرجانات سينمائية أوروبية. عُرض فيلمه "جيلسوديوم " (1986) في مهرجان برلين السينمائي الدولي السادس والثلاثين ، وفازت الممثلة كانغ سو يون بجائزة أفضل ممثلة في مهرجان البندقية السينمائي الدولي عام 1987 عن دورها في فيلم إم " المرأة البديلة" . ^{[ 28 ]}

في عام ١٩٨٥، وقّعت حكومة كوريا الجنوبية اتفاقية لرفع جميع القيود المفروضة على الأفلام الأجنبية، مما سمح للشركات الأمريكية باستيراد الأفلام بحرية وتوزيعها في كوريا بدلاً من توزيعها عبر موزعين كوريين. وبحلول عام ١٩٨٨، أنشأت شركتا يونايتد إنترناشونال بيكتشرز (UIP) وتوينتيث سينشري فوكس مكاتب لهما في البلاد. ومع ذلك، لم تسمح لجنة أخلاقيات الأداء بإدراج أكثر من فيلم واحد لكل شركة في قائمة الرقابة في وقت واحد، واستغرقت الموافقة على عرض فيلم أكثر من شهرين، مما حدّ من عدد الأفلام التي يمكن عرضها. ^{[ ٢٩ ]} في سبتمبر ١٩٨٨، كان فيلم "Fatal Attraction" أول فيلم يتم توزيعه مباشرة من قبل شركة أمريكية (UIP)، حيث بيع الفيلم على أساس حقوق الملكية، لكن عرضه أثار احتجاجات من مخرجي ومنتجي وموزعي الأفلام الكوريين، إذ كانوا قلقين من أن شركة UIP ترغب في تحويل جميع عائدات بيع التذاكر إلى الولايات المتحدة، الأمر الذي سيؤثر سلبًا على إنتاج وترويج الأفلام الكورية. ^{[ 30 ]} لكي تتمكن الأفلام المحلية من المنافسة، فرضت الحكومة مجدداً نظام حصص العرض الذي يلزم دور السينما بعرض الأفلام المحلية لمدة لا تقل عن 146 يوماً في السنة. ومع ذلك، ورغم هذا النظام، لم تتجاوز حصة الأفلام المحلية في السوق 16% بحلول عام 1993. ^{[ 21 ]}

شهدت صناعة السينما الكورية الجنوبية تحولاً جذرياً عام 1992 مع نجاح فيلم "قصة زواج " للمخرج كيم أوي سيوك ، والذي أنتجته شركة سامسونج . كان هذا الفيلم أول فيلم كوري جنوبي يُنتجه تكتل تجاري يُعرف باسم " تشيبول" ، وقد مهد الطريق أمام تكتلات أخرى لدخول صناعة السينما، مستخدمةً نظاماً متكاملاً لتمويل وإنتاج وتوزيع الأفلام. ^{[ 31 ]}

حتى عام 1996، حين صدر قانون تشجيع الأفلام، ^{[ 32 ]} كانت صناعة السينما لا تزال خاضعة للرقابة. ورغم إلغاء الرقابة على النصوص في مرحلة ما قبل الإنتاج رسميًا في أواخر ثمانينيات القرن الماضي، إلا أنه كان يُتوقع من المنتجين، بشكل غير رسمي، تقديم نسختين إلى لجنة أخلاقيات الأداء العلني، ^{[ 33 ]} التي كانت تملك صلاحية التعديل عن طريق حذف مشاهد كاملة. ^{[ 6 ]}

نتيجةً للأزمة المالية الآسيوية عام 1997 ، بدأت العديد من التكتلات الاقتصادية الكورية (تشيبول) بتقليص مشاركتها في صناعة السينما. مع ذلك، كانت هذه التكتلات قد مهدت الطريق لنهضة في صناعة السينما الكورية الجنوبية من خلال دعم المخرجين الشباب وإدخال ممارسات تجارية سليمة في هذا القطاع. ^{[ 31 ]} بدأت "السينما الكورية الجديدة"، التي تضم أفلامًا ضخمة الإنتاج وأفلامًا إبداعية من مختلف الأنواع، بالظهور في أواخر التسعينيات والعقد الأول من الألفية الجديدة. ^{[ 6 ]} في الوقت نفسه، انخفض تمثيل المرأة في وسائل الإعلام المرئية بشكل كبير في أعقاب أزمة صندوق النقد الدولي عام 1997. ^{[ 34 ]}

شهدت السينما الكورية الجنوبية نجاحًا جماهيريًا محليًا فاق نجاح أفلام هوليوود في أواخر التسعينيات، ويعود ذلك بشكل كبير إلى قوانين حصص العرض التي حدّت من عرض الأفلام الأجنبية للجمهور. ^{[ 35 ]} وقد فُرضت هذه الحصص لأول مرة عام 1967، حيث فرضت قيودًا على عدد أيام عرض الأفلام الأجنبية سنويًا في أي دار عرض، مما أثار انتقادات من موزعي الأفلام خارج كوريا الجنوبية باعتبارها مجحفة. وكشرط أساسي للمفاوضات مع الولايات المتحدة بشأن اتفاقية التجارة الحرة ، خفّضت الحكومة الكورية حصتها السنوية لعرض الأفلام المحلية من 146 يومًا إلى 73 يومًا (مما سمح بدخول المزيد من الأفلام الأجنبية إلى السوق). ^{[ 36 ]} وفي فبراير 2006، ردّ العاملون في صناعة السينما الكورية الجنوبية على هذا التخفيض بتنظيم مسيرات حاشدة احتجاجًا عليه. ^{[ 37 ]} وفقًا لكيم هيون، "صناعة السينما في كوريا الجنوبية، مثلها مثل معظم الدول، تتأثر بشكل كبير بهوليوود. فقد صدّرت البلاد أفلامًا إلى الولايات المتحدة بقيمة مليوني دولار أمريكي العام الماضي [2005] واستوردت أفلامًا بقيمة 35.9 مليون دولار أمريكي". ^{[ 38 ]}

كان فيلم " شيري " (1999) للمخرج كانغ جي غيو ، والذي يتناول قصة جاسوس كوري شمالي في سيول ، من أوائل الأفلام التي حققت نجاحًا جماهيريًا كبيرًا . وكان أول فيلم في تاريخ كوريا الجنوبية يبيع أكثر من مليوني تذكرة في سيول وحدها. ^{[ 39 ]} وتلا " شيري" أفلام أخرى حققت نجاحًا جماهيريًا كبيرًا، منها " منطقة الأمن المشتركة " (2000) للمخرج بارك تشان ووك ، و" فتاتي الوقحة " (2001) للمخرج كواك جاي يونغ ، و" صديقي " (2001) للمخرج كواك كيونغ تايك، و"سيلميدو" (2003) للمخرج كانغ وو سوك ، و " تايغوكغي " (2004) للمخرج كانغ جي غيو . في الواقع، شاهد فيلمي "سيلميدو" و "تايغوكغي" عشرة ملايين شخص في كوريا الجنوبية، أي ما يقارب ربع سكانها. ^{[ 40 ]}

بدأت الأفلام الكورية الجنوبية تجذب اهتماماً دولياً كبيراً في العقد الأول من الألفية الثانية، ويعود الفضل في ذلك جزئياً إلى المخرج بارك تشان ووك ، الذي فاز فيلمه "أولدبوي " (2003) بالجائزة الكبرى في مهرجان كان السينمائي عام 2004، ونال استحسان مخرجين أمريكيين من بينهم كوينتين تارانتينو وسبايك لي ، الذي أخرج النسخة الجديدة من الفيلم "أولدبوي" (2013). ^{[ 8 ] [ 41 ]}

يُعد فيلم " المضيف " (2006) للمخرج بونغ جون هو، ولاحقًا فيلم "قطار الثلج" (2013) الناطق بالإنجليزية، من بين أعلى الأفلام تحقيقًا للإيرادات في تاريخ السينما الكورية الجنوبية، وقد نالا استحسان نقاد السينما الأجانب. ^{[ 42 ] [ 9 ] [ 43 ]} كما أصبح فيلم "قطار إلى بوسان " (2016) للمخرج يون سانغ هو ، وهو أيضًا من بين أعلى الأفلام تحقيقًا للإيرادات في تاريخ السينما الكورية الجنوبية، ثاني أعلى الأفلام تحقيقًا للإيرادات في هونغ كونغ عام 2016. ^{[ 44 ]}

في عام ٢٠١٩، أصبح فيلم " طفيلي" للمخرج بونغ جون هو أول فيلم من كوريا الجنوبية يفوز بجائزة السعفة الذهبية المرموقة في مهرجان كان السينمائي . ^{[ ٤٥ ]} وفي حفل توزيع جوائز الأوسكار الثاني والتسعين ، أصبح "طفيلي" أول فيلم كوري جنوبي يحصل على أي نوع من جوائز الأوسكار ، حيث رُشِّح لست جوائز. وفاز بجائزة أفضل فيلم ، وأفضل مخرج ، وأفضل فيلم روائي دولي ، وأفضل سيناريو أصلي ، ليصبح أول فيلم من إنتاج دولة آسيوية بالكامل يُرشَّح لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم منذ فيلم "النمر الرابض، التنين الخفي" ، بالإضافة إلى كونه أول فيلم غير ناطق بالإنجليزية يفوز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم. ^{[ ملاحظة ١ ]}

فاز فيلم " قرار الرحيل" للمخرج بارك تشان ووك وفيلم " الوسيط" للمخرج هيروكازو كوري إيدا بجائزة في مهرجان كان السينمائي لعام 2022. ^{[ 48 ] [ 49 ]} بينما أصبح سونغ كانغ هو أول ممثل كوري جنوبي يفوز بجائزة أفضل ممثل في المهرجان نفسه . ^{[ 50 ]}

تأسس مهرجان بوسان السينمائي الدولي عام 1996، وهو المهرجان السينمائي الرئيسي في كوريا الجنوبية، وقد نما ليصبح واحداً من أكبر وأعرق الأحداث السينمائية في آسيا. ^{[ 54 ]}

كان فيلم "سائق العربة " (1961) للمخرج كانغ داي جين أول فيلم كوري جنوبي يفوز بجائزة في مهرجان سينمائي دولي، حيث حاز على جائزة الدب الفضي للجنة التحكيم في مهرجان برلين السينمائي الدولي عام 1961. ^{[ 19 ] [ 20 ]} وتُدرج الجداول أدناه الأفلام الكورية الجنوبية التي فازت منذ ذلك الحين بجوائز كبرى في مهرجانات سينمائية دولية.