كاتدرائية أورفيتو

كاتدرائية أورفيتو ( بالإيطالية : Duomo di Orvieto؛ Cattedrale di Santa Maria Assunta ) هي كاتدرائية رومانية كاثوليكية كبيرة تعود للقرن الرابع عشر، مكرسة لانتقال السيدة العذراء مريم ، وتقع في مدينة أورفيتو في أومبريا ، وسط إيطاليا. ومنذ عام ١٩٨٦، أصبحت كاتدرائية أورفيتو مقرًا أسقفيًا لأبرشية تودي السابقة .

شُيّد المبنى بأمر من البابا أوربان الرابع لإحياء ذكرى جسد بولسينا المقدس ، وتوفير مكان مناسب له، وهو أثرٌ يُقال إنه ناتج عن معجزة حدثت عام ١٢٦٣ في بلدة بولسينا المجاورة ، عندما وجد كاهنٌ مسافرٌ، كان يشك في حقيقة الاستحالة الجوهرية، أن قربانه ينزف بغزارة حتى أنه لطّخ غطاء المذبح. ويُحفظ الغطاء الآن في مصلى الجسد المقدس داخل الكاتدرائية.

تقع الكاتدرائية في موقعٍ يُطل على مدينة أورفيتو المُشيدة على نتوء بركاني ، وتُعدّ واجهتها تحفة معمارية دينية كلاسيكية، إذ تضمّ عناصر تصميمية من القرن الرابع عشر إلى القرن العشرين، مع نافذة وردية كبيرة ، وفسيفساء ذهبية، وثلاثة أبواب برونزية ضخمة. أما في الداخل، فتوجد مصليان مُزيّنان بلوحات جدارية رسمها نخبة من أفضل الرسامين الإيطاليين في تلك الفترة، تُصوّر مشاهد من يوم القيامة . وللكاتدرائية خمسة أجراس، يعود تاريخها إلى عصر النهضة، مضبوطة على نغمة مي بيمول.

استغرق بناء الكاتدرائية قرابة ثلاثة قرون، وتطور تصميمها وطرازها من الطراز الرومانسكي إلى الطراز القوطي مع تقدم أعمال البناء. وُضِعَ حجر الأساس للكاتدرائية في 13 نوفمبر 1290 على يد البابا نيكولاس الرابع ، وأُسندت مهمة البناء إلى كبير البنائين ( كابوماسترو ) فرا (الأخ) بيفينياتي دي بيروجيا (المعروف أيضًا باسم فرا بيفينياتي دا غوبيو) وفقًا لتصميم أرنولفو دي كامبيو (مهندس كاتدرائية فلورنسا). صُممت الكاتدرائية في البداية على طراز البازيليكا الرومانسكية ، وتضم صحنًا رئيسيًا وممرين جانبيين . إلا أنه عندما خلف جيوفاني دي أوغوتشوني فرا بيفينياتي، تحول التصميم إلى الطراز القوطي الإيطالي .

استمر البناء ببطء حتى عام ١٣٠٩، حين كُلِّف النحات والمهندس المعماري السييني لورينزو مايتاني ( الحائز على لقب أستاذ عالمي ) بالعمل على الكنيسة وحلّ العديد من المشكلات المتعلقة بقدرة المبنى على تحمل الأحمال ، وخاصة جوقة المرنمين . وقد أدخل تغييرات جوهرية على تصميم المبنى وبنائه، مما زاد من تشابهه مع كاتدرائية سيينا . ويُصنَّف طراز كلا المبنيين أحيانًا كنمط فرعي من العمارة القوطية: الطراز القوطي السييني. ^{[ ١ ]}

قام ميتاني بتدعيم الجدران الخارجية بدعامات طائرة ، والتي ثبت لاحقًا عدم جدواها. أُدمجت هذه الدعامات لاحقًا في جدران مصليات الجناح العرضي المُنشأة حديثًا . أعاد بناء المحراب على شكل مستطيل وأضاف نافذة كبيرة من الزجاج الملون رباعية الأجزاء . ابتداءً من عام ١٣١٠، أنشأ الواجهة الحالية حتى مستوى التماثيل البرونزية لرموز الإنجيليين . كما أضاف جزءًا كبيرًا من التصميم الداخلي. توفي عام ١٣٣٠، قبل اكتمال الكاتدرائية بقليل، وخلفه أبناؤه.

في عام ١٣٤٧، عُيّن أندريا بيزانو ، رئيس أعمال كاتدرائية فلورنسا السابق ، رئيسًا جديدًا للأعمال. وخلفه في عام ١٣٥٩ أندريا دي تشيوني ، المعروف باسم أوركاجنا . يُنسب إليه تصميم الفسيفساء ونافذة الوردة . استبدل أوركاجنا التصميم السابق ذي الشكل الثماني بمضلع جديد ذي ٢٢ ضلعًا. يُعد هذا النوع من الأساس الهندسي غير شائع في العمارة القوطية . ونظرًا للشكل غير المألوف للنافذة، استُخدمت تقنيات إحصائية وهندسية لتحقيق تصميم متناظر. ^{[ ٢ ]} واصل المهندس المعماري السييني أنطونيو فيديريغي تزيين الواجهة بين عامي ١٤٥١ و١٤٥٦، مضيفًا بعض العناصر المعمارية من عصر النهضة. وفي عام ١٥٠٣، أنهى ميشيل سانميكيلي الجملون المركزي وأضاف البرج الأيمن، الذي أكمله أنطونيو دا سانغالو الابن في عام ١٥٣٤.

أُجريت اللمسات الأخيرة على الواجهة من قبل إيبوليتو سكالتزا بإضافة القمة اليمنى في عام 1590 واليسرى في الفترة ما بين 1605 و1607. وبشكل عام، حافظ المهندسون المعماريون اللاحقون على وحدة أسلوبية للواجهة.

تُعدّ واجهة هذه الكاتدرائية ذات الطراز القوطي تحفة فنية من أواخر العصور الوسطى. يُنسب تصميمها ذو الجملونات الثلاثة إلى لورينزو مايتاني، الذي تأثر على ما يبدو بالواجهة القوطية التوسكانية لكاتدرائية سيينا التي صممها جيوفاني بيزانو (1287-1297)، وتصاميم واجهة كاتدرائية فلورنسا التي صممها أرنولفو دي كامبيو (1294-1302).

العنصر المميز هو الواجهة الذهبية، المزينة بنقوش بارزة وتماثيل كبيرة تحمل رموز الإنجيليين (الملاك، الثور، الأسد، النسر)، من إبداع مايتاني ومعاونيه (بين عامي 1325 و1330)، وهي منصوبة على الكورنيش فوق اللوحات المنحوتة على الدعامات . وفي عام 1352، أضاف ماتيو دي أوغولينو دا بولونيا تمثال حمل الله البرونزي فوق الجملون المركزي ، وتمثال القديس ميخائيل البرونزي أعلى جملون المدخل الأيسر.

تُصوّر النقوش البارزة على الأرصفة قصصًا توراتية من العهدين القديم والجديد. هذه الرخاميات، التي تعود إلى القرنين الرابع عشر والخامس عشر، هي عمل جماعي مجهول الهوية لثلاثة أو أربعة فنانين على الأقل بمساعدة ورشهم. يُفترض أن مايتاني قد عمل على النقوش الموجودة على الرصيف الأول من اليسار، إذ بدأ العمل عليها قبل عام ١٣١٠. بدأ تركيب هذه الرخاميات على الأرصفة عام ١٣٣١. وهي تُصوّر، من اليسار إلى اليمين:

• قصص العهد القديم: سفر التكوين
• شجرة يسى مع مشاهد من العهد القديم تتضمن نبوءات مسيانية عن الفداء .
• قصص من العهد الجديد، وفي الأسفل صورة لإبراهيم نائماً: حلقات من حياة يسوع ومريم
• يوم القيامة : سفر الرؤيا

أُبدعت الفسيفساء الأصلية على الواجهة بين عامي 1350 و1390 على يد بييرو دي بوتشيو وفنانين آخرين في فن الفسيفساء. استُبدلت العديد من هذه الأعمال الأصلية في أعوام 1484 و1713 و1842، مما أدى في كثير من الأحيان إلى تدميرها. أما ما هو موجود حاليًا فقد صُمم في القرن السادس عشر على يد سيزار نيبيا ، وفي القرن الثامن عشر على يد جوزيبي أوتافياني. تُصوّر معظم هذه الفسيفساء مشاهد رئيسية من حياة مريم العذراء، بدءًا من "ميلاد مريم" في الجملون السفلي الأيمن وصولًا إلى "تتويج مريم العذراء" في الجملون العلوي. يُذكر أن أحد هؤلاء الفنانين هو فرا جيوفاني ليونارديلي.

تتوسط الفسيفساء نافذة وردية كبيرة بناها النحات والمهندس المعماري أوركاجنا بين عامي 1354 و1380. في المحاريب أعلى النافذة الوردية، يقف الرسل الاثنا عشر، بينما في المحاريب على جانبيها، يُمثل اثنا عشر نبيًا من العهد القديم في أزواج. تُعد التماثيل في المحاريب سمة مميزة للكاتدرائيات القوطية الفرنسية، والتي ربما كانت مصدر إلهام. وقد نُسبت ثمانية تماثيل في السجلات إلى نيكولا دي نوتو. أما المثلثات المحيطة بالنافذة الوردية، فهي مزينة بفسيفساء تُمثل آباء الكنيسة الأربعة . يحتوي إطار النافذة الوردية على 52 رأسًا منحوتًا، بينما يتوسطها رأس منحوت للمسيح.

أحدث ما يميز الزخرفة هو الأبواب البرونزية الثلاثة التي تؤدي إلى مدخل الكاتدرائية. وقد أنجزها النحات الصقلي إميليو غريكو (1913-1995) عام 1970، وهي تصور رحمات من حياة المسيح، ويعلوها تمثال للعذراء والطفل من إبداع أندريا بيزانو عام 1347.

أما الجدران الجانبية للكاتدرائية، على النقيض من الواجهة، فقد بُنيت بطبقات متناوبة من حجر الترافرتين الأبيض المحلي وحجر البازلت الرمادي المزرق .

تتألف الكاتدرائية من صحن بستة أروقة وممرين جانبيين، وهي على شكل صليب . وقد حُرص على أن يكون تصميمها الداخلي بسيطًا وواسعًا. وكما هو الحال في تصميمها الخارجي، زُيّن الداخل بصفوف متناوبة من البازلت والترافرتين، ولكن بارتفاع لا يتجاوز 1.5 متر. أما الصفوف التي تعلوها، فقد رُسمت بخطوط متناوبة من الأسود والأبيض في أواخر القرن التاسع عشر.

تتألف الأعمدة الأسطوانية أيضًا من صفوف متناوبة من حجر الترافرتين والبازلت. وقد تطور شكلها وزخرفتها خلال بناء الكاتدرائية، وكذلك زخرفة تيجانها. تحافظ ألواح المرمر في الأجزاء السفلية من نوافذ الممر على برودة الداخل خلال صيف إيطاليا الحار، بينما يعود تاريخ الزجاج الملون ذي الطراز القوطي الجديد في الأجزاء العلوية من النوافذ إلى الفترة ما بين عامي 1886 و1891، وقد صممه فرانشيسكو موريتي.

زُيّن السقف الخشبي ذو العوارض في عشرينيات القرن الرابع عشر الميلادي على يد بيترو دي ليلو وفانوزو دي ماسترو بييرنو ، وخضع لترميمات واسعة النطاق في تسعينيات القرن التاسع عشر الميلادي على يد المهندس المعماري باولو زامبي وباولو كوكيري حتى وصل إلى حالته الراهنة. وخلال الفترة ما بين عامي 1335 و1338، سُقف الجناح العرضي بقبو حجري رباعي الأجزاء (يتكون من أربع خلايا) .

بالقرب من المدخل الأيسر يوجد جرن المعمودية الرخامي الكبير المزخرف بالأسود والنقوش البارزة المتقنة. بدأ بناؤه عام 1390 على يد لوكا دي جيوفاني ، ثم وُسِّع بعد ستة عشر عامًا على يد بيترو دي جيوفاني من فرايبورغ ، الذي أضاف حوضًا من الرخام الأحمر، وسانو دي ماتيو ، الذي نحت الهرم المثمن عام 1407.

يُطلّ عليها جداريةٌ على الطراز القوطي الدولي تُصوّر "العذراء المتوجة مع الطفل"، وهي لوحةٌ من نوع " مايستا " رسمها جنتيلي دا فابريانو عام ١٤٢٥. هذه الجدارية هي الوحيدة التي نجت عندما أُضيفت مذابح الجص إلى مصليات الصحن في أواخر القرن السادس عشر. دُمّرت هذه المذابح بدورها في القرن التاسع عشر، ولم يظهر منها سوى شظايا من الجداريات الأخرى التي تعود إلى القرنين الرابع عشر والخامس عشر. تُنسب بعض هذه الجداريات إلى بيترو دي بوتشيو (الذي رسم أيضًا جداريات في كامبوسانتو في بيزا ).

في بداية الصحن يوجد حوض ماء مقدس، نحته المهندس المعماري السييني أنطونيو فيديريغي بين عامي 1451 و 1456. وخلال تلك الفترة ساهم أيضًا في تزيين الواجهة.

فوق مدخل كنيسة العريف تقف آلة الأرغن الكبيرة للكاتدرائية، والتي تحتوي على 5585 أنبوبًا، وقد صممها في الأصل إيبوليتو سكالتزا وبرناردينو بينفينوتي في القرن الخامس عشر قبل إعادة تصميمها في عامي 1913 و1975. ومن بين إسهامات سكالتزا الرئيسية الأخرى للكنيسة تمثال بييتا الكبير الذي نحته عام 1579. وقد استغرق منه نحت الشخصيات الأربع في هذه المجموعة الرخامية المهيبة ثماني سنوات.

صُنعت النافذة الزجاجية الملونة الكبيرة ذات الشكل الرباعي في المحراب بين عامي 1328 و1334 على يد جيوفاني دي بونينو ، وهو فنان زجاج من أسيزي . ويُرجح أن يكون تصميمها من إبداع مايتاني. وفوق المذبح، تُعلق صليب خشبي كبير متعدد الألوان يُنسب إلى مايتاني.

بدأ بناء مقاعد جوقة الكنيسة الخشبية القوطية عام 1329 على يد جيوفاني أماناتي مع مجموعة من نحاتي الخشب من سيينا. كانت هذه المقاعد في الأصل في وسط صحن الكنيسة، ولكن تم نقلها إلى المحراب حوالي عام 1540.

خلف المذبح، توجد سلسلة من اللوحات الجدارية القوطية المتضررة، تُصوّر حياة مريم العذراء ، وتغطي الجدران الثلاثة بالكامل. رُسمت هذه اللوحات حوالي عام ١٣٧٠ على يد الفنان المحلي أوغولينو دي بريتي إيلاريو وعدد من المتعاونين معه، مثل بيترو دي بوتشينو ، وكولا بيتروتشيولي، وأندريا دي جيوفاني. استغرق إنجازها حوالي عشر سنوات. كانت هذه السلسلة من اللوحات الجدارية الأكبر في إيطاليا آنذاك. وقد خضعت للترميم كل مئة عام لعدة قرون لاحقة. أعاد أنطونيو ديل ماسارو رسم مشهدين منها، وهما البشارة وزيارة مريم العذراء ، في نهاية القرن الخامس عشر.

كنيسة العريف

تقع كنيسة الجسد (Cappella del Corporale) على الجانب الشمالي من التقاطع الرئيسي. بُنيت بين عامي 1350 و1356 لإيواء الجسد المقدس الذي شهد معجزة بولسينا . ومن هذه الكنيسة تُحمل الذخائر المقدسة التي تحوي الجسد في مواكب دينية تجوب المدينة في عيد جسد المسيح . في هذه الكنيسة، ستجدون آثارًا من معجزة بولسينا. يُشير البعض إلى هذه المعجزة باسم معجزة بولسينا، لأنها حدثت هناك بالفعل. مع ذلك، تُحفظ الآثار في كاتدرائية أورفيتو، حيث كان البابا موجودًا آنذاك. لذلك، يُمكن أيضًا الإشارة إلى هذه المعجزة باسم معجزة أورفيتو.

تتألف الكنيسة من قسمين عميقين ومغطاة بقبوات رباعية الأجزاء. وهي مغلقة ببوابة من الحديد المطاوع ، صنعها ماتيو دي أوغولينو دا بولونيا بين عامي 1355 و1362 وأكملها جيوفاني دي ميتشلوتشيو دا أورفيتو عام 1364.

تُزيّن الكنيسة بلوحات جدارية تُصوّر على الجدار الأيسر تاريخ سرّ القربان المقدس، وعلى الجدار الأيمن معجزات القربان النازف عبر تاريخ الكنيسة. رُسمت هذه اللوحات بين عامي 1357 و1363 على يد ثلاثة فنانين من أورفيتو: أوغولينو دي بريتي إيلاريو ، ودومينيكو دي ميو ، وجيوفاني دي بوتشيو ليونارديلي . وقد رُسمت قبل اللوحات الجدارية في المحراب . خضعت هذه اللوحات للترميم في منتصف القرن التاسع عشر.

تم تصميم المذبح على شكل محراب في عام 1358 من قبل نيكولا دا سيينا وتم الانتهاء منه بواسطة أوركاجنا .

في تجويف على الجدار الأيمن توجد لوحة لمادونا دي راكومانداتي (حوالي 1320). رُسمت على الطريقة البيزنطية الإيطالية على يد الفنان السييني ليبو ميمي ، صهر سيمون مارتيني .

حتى مطلع القرن الحادي والعشرين، كان في وسط الكنيسة الصغيرة يقف صندوق ذخائر الجسد المقدس المصنوع من الفضة والفضة المذهبة والمينا الشفافة متعددة الألوان ، والذي يحوي الجسد الملطخ بالدماء. هذه التحفة القوطية، على شكل لوحة ثلاثية الأجزاء ، صنعها الصائغ السييني أوغولينو دي فييري بين عامي 1337 و1338. وتصور اللوحة 24 مشهدًا من حياة المسيح وثماني قصص عن الجسد. وقد نُقلت لاحقًا إلى متحف أوبرا ديل دومو الواقع في الساحة المجاورة.

رئيس بلدية شهيد

تضم الكاتدرائية أيضًا ضريح القديس بيترو بارينزو . عُيّن بارينزو عمدةً للمدينة من قِبل البابا إنوسنت الثالث ، وكُلِّف بإعادة النظام إليها، وقد تكللت جهوده بالنجاح لدرجة أن الكاثاريين (أي أتباع بدعة الكاثار ) قتلوه عام ١١٩٩. بعد ذلك، روى كثيرون أن الله استجاب لدعائهم بعد أن طلبوا من بارينزو شفاعته عند ضريحه. ونتيجةً لذلك، بدأ الناس بالتوافد بأعداد غفيرة إلى الكاتدرائية من جميع أنحاء وسط إيطاليا، ونُشرت العديد من المعجزات. وسرعان ما حظي بارينزو بالتكريم كقديس.

نُقلت رفاته إلى الكاتدرائية بعد بنائها. توجد نافذة بيضاوية في وسط المذبح يمكن من خلالها رؤية التابوت الصغير الذي يحوي رفاته.

كنيسة مادونا دي سان بريزيو

أُضيفت هذه الكنيسة الصغيرة إلى الكاتدرائية في القرن الخامس عشر، وهي تكاد تكون مطابقة في تصميمها لكنيسة العريف. بدأ بناء هذه الكنيسة (المعروفة أيضًا باسم كنيسة كابيلا نوفا وكنيسة سينيوريلي) عام ١٤٠٨ واكتمل عام ١٤٤٤. وهي معزولة عن باقي أجزاء الكاتدرائية ببوابتين من الحديد المطاوع. تُغلق البوابة الأولى الجناح الأيمن من الجناح العرضي، وقد وقّع عليها الفنان السييني كونتي دي ليلو أورلاندي (١٣٣٧). أما البوابة الثانية، فتقع عند مدخل الكنيسة، وهي من فترة لاحقة، وقد وقّع عليها الفنان جيسموندو دا أورفيتو (١٥١٦).

كانت تُعرف في الأصل باسم "كابيلا نوفا" أو " الكنيسة الجديدة"، وفي عام 1622 كُرِّست هذه الكنيسة للقديس بريتيوس (سان بريزيو)، أحد أوائل أساقفة سبوليتو وفولينيو ، الذي بشّر أهل أورفيتو. تقول الأسطورة إنه ترك لهم لوحةً تُصوِّر " مادونا ديلا تافولا" ، وهي صورةٌ للعذراء جالسةً على العرش مع الطفل والملائكة. هذه اللوحة من عمل فنانٍ مجهولٍ من أورفيتو عاش في أواخر القرن الثالث عشر، والذي يُرجَّح أنه تأثر بسيمابوي وكوبو دي ماركوفالدو . أما وجه الطفل فهو ترميمٌ أُجري في القرن الرابع عشر. تُوضع هذه اللوحة على مذبح "غلوريا" الذي يعود إلى أواخر العصر الباروكي، والذي يعود تاريخه إلى عام 1715، وقد صنعه برناردينو كاميتي.

بدأ فرا أنجيليكو وبينوزو غوزولي تزيين قبو الكنيسة عام ١٤٤٧. رسما قسمين فقط: المسيح في يوم الدينونة والملائكة والأنبياء ، إذ استُدعيا في العام نفسه إلى الفاتيكان من قِبل البابا نيكولاس الخامس لتزيين كنيسة نيكولين . توقف العمل حتى تم التواصل مع بيروجينو عام ١٤٨٩، لكنه لم يبدأ العمل. بعد أن تُرك العمل مهجورًا لنحو خمسين عامًا، أُسند تزيين بقية القبو إلى لوكا سينيوريلي في ٥ أبريل ١٤٩٩. أضاف سينيوريلي مشاهد جوقة الرسل ، والأطباء ، والشهداء ، والعذارى ، والبطاركة .

أعجب عملُه مجلسَ الإدارة، فكلّفوه برسم جداريات في الأقواس الكبيرة لجدران الكنيسة. بدأ العمل عام ١٥٠٠ واكتمل عام ١٥٠٣ (توقف عام ١٥٠٢ بسبب نقص التمويل). تُعتبر هذه الجداريات في الكنيسة من أكثر أعمال سينيوريلي تعقيدًا وإثارةً للإعجاب. أمضى هو ومدرسته عامين في ابتكار سلسلة من الجداريات التي تتناول سفر الرؤيا ويوم القيامة، بدءًا من موعظة المسيح الدجال ، مرورًا بمشاهد مضطربة من نهاية العالم ، وصولًا إلى مشهد قيامة الأجساد . المشهد الرابع تصويرٌ مُرعبٌ للملعونين وهم يُقتادون إلى الجحيم وتستقبلهم الشياطين . على الجدار خلف المذبح، صوّر سينيوريلي على اليسار المختارين وهم يُقادون إلى الفردوس ، وعلى اليمين المنبوذين وهم يُساقون إلى الجحيم . أضاف إلى هذه المشاهد المعبرة تفاصيلَ لافتةً للنظر.

• رُسمت لوحة "موعظة المسيح الدجال" بعد فترة وجيزة من محاكمة الراهب الدومينيكاني الملتزم، جيرالامو سافونارولا، بتهمة الهرطقة وإعدامه في فلورنسا في 23 مايو 1498. يُصوَّر المسيح الدجال تحت تأثير ملاك متجسد يُدعى الشيطان ، والذي يُوحي إليه بما يقوله بينما يلمس قفصه الصدري . ^{[ 3 ]} لم يكن تشبيه المسيح الدجال ببث الفتنة من خلال التبشير بالافتراءات والذنوب غائبًا عن أذهان مشاهدي أواخر القرن الخامس عشر. ولتأكيد هذا التشبيه المعاصر، أدرج سينيوريلي في أسفل اليمين صورًا شخصية معروفة للشاب رافائيل في وضعية لافتة للنظر، ودانتي، وربما كريستوفر كولومبوس ، وبوكاتشيو ، وبترارك ، وسيزار بورجيا ، وعلى اليسار، يصوّر نفسه مرتديًا ملابس فاخرة، وفرا أنجيليكو بزيّه الدومينيكاني.
• في الخلفية اليسرى، يُطرد المسيح الدجال من السماء على يد رئيس الملائكة ميخائيل ، ويُقتل أتباعه بمطر من نار. وفي الخلفية اليمنى، يُصوّر معبدًا كبيرًا ذا قبة على طراز عصر النهضة .
• رُسمت لوحة "نهاية العالم" فوق قوس مدخل الكنيسة. يرسم سينيوريلي مشاهد مرعبة لمدن تنهار وتتحول إلى أنقاض، وناس يفرون تحت سماء ملبدة بالغيوم. في الجانب الأيمن السفلي، يُظهر العرافة مع كتابها النبوي، والملك داود رافعًا يده متنبئًا بنهاية العالم. في الزاوية اليسرى السفلية، يتدافع الناس ويتمددون في أوضاع مختلفة على الأرض، مما يخلق وهمًا بصريًا وكأنهم يسقطون من اللوحة. كانت هذه المحاولة الناجحة في استخدام المنظور مذهلة في عصرها.

• تُعدّ لوحة "قيامة الجسد" دراسةً للفنان سينيوريلي، يستكشف فيها إمكانيات الجسد العاري للذكور والإناث، ساعيًا إلى إعادة خلق بيئة ثلاثية الأبعاد. يُظهر سينيوريلي براعته في تصوير أوضاع الجسد البشري المتعددة. فالمُقامون، الذين عادوا إلى الحياة، يزحفون في جهدٍ مضنٍ من باطن الأرض، ويستقبلهم ملاكان في السماء ينفخان في البوق.
• يُشكّل مشهدُ "الملعونون يُؤخذون إلى الجحيم وتستقبلهم الشياطين" تناقضًا صارخًا مع المشهد السابق. لقد بلغ سينيوريلي أقصى حدود خياله وقدراته التصويرية ليُصوّر رؤيته الكارثية للمصير المُرعب، والعذاب، واليأس الذي يُعانيه الملعونون. يستخدم الجسد البشري العاري كعنصره التعبيري الوحيد، مُظهرًا الأجساد المُنعزلة وهي تتشابك مع بعضها البعض، وتندمج في كتلة مُعقدة. تُسيطر عليها الشياطين في هيئة شبه بشرية، مُصوّرة بألوان تُشبه كل درجات اللحم المُتحلل. وفوقها، ينقل شيطان مُحلّق امرأة. يُرجّح أن يكون هذا تصويرًا لعاهرة نهاية العالم .
• يُصوّر عمل "المختارون في الفردوس" المختارين في حالة من النشوة وهم ينظرون إلى الملائكة الذين يعزفون الموسيقى. أما الرسومات القليلة المتبقية، والتي رُسمت تحضيراً لهذا الجدارية، فهي محفوظة في متحف أوفيزي في فلورنسا . تُظهر هذه الرسومات كل شخصية في أوضاع مختلفة، مما يدل على أن سينيوريلي لا بد أنه استخدم نماذج حقيقية عارية لتصوير شخصياته.

• اللوحات الجدارية
• 
  لوحة جدارية لأعمال المسيح الدجال (حوالي 1501) في كاتدرائية أورفيتو.
• 
  نهاية العالم
• 
  قيامة الجسد (1499–1502) كنيسة فريسكو في سان بريزيو، دومو، أورفيتو.
• 
  الملعونون في الجحيم
• 
  المختارون في الجنة

أسفل هذه اللوحة ، توجد لوحات أصغر حجماً لكتاب وفلاسفة مشهورين يتابعون الكارثة المتفاقمة فوقهم باهتمام. تقول الأسطورة إن الكتاب المصورين هنا هم هوميروس ، وإمبيدوكليس ، ولوكان ، وهوراس ، وأوفيد، وفيرجيل ، ودانتي ، لكن هذه النسب محل خلاف بين الباحثين المعاصرين. كما توجد عدة ميداليات صغيرة الحجم بتقنية الرسم الرمادي (غريزاي) تصور مشاهد من أعمالهم، بما في ذلك الكتب الأحد عشر الأولى من مطهر دانتي، وأورفيوس، وهرقل، ومشاهد متنوعة من أعمال أوفيد وفيرجيل، وغيرها.

في تجويفٍ بالجدار السفلي، تظهر لوحة بييتا تتضمن إشاراتٍ صريحةً إلى اثنين من شهداء أورفيتو البارزين، وهما القديس بيترو بارينزو (حاكم أورفيتو عام ١١٩٩) والقديس فاوستينو. يقفان بجوار المسيح الميت، إلى جانب مريم المجدلية والعذراء مريم. ووفقًا لجورجيو فاساري ، فإن صورة المسيح الميت هي صورة أنطونيو، ابن سينيوريلي، الذي توفي بالطاعون أثناء رسم اللوحات. كانت هذه اللوحة الجدارية آخر أعمال سينيوريلي في الكنيسة. لكن توم هنري في كتابه "حياة وفن لوكا سينيوريلي" (مطبعة جامعة ييل، ٢٠١٢) يذكر أن رواية فاساري غير صحيحة: "كان لسينيوريلي ابنان، أنطونيو وتوماسو. عاش توماسو بعد والده، وكان أنطونيو على قيد الحياة عندما عُرضت هذه اللوحة الرثائية في فبراير ١٥٠٢، وتوفي بعد بضعة أشهر في يوليو ١٥٠٢." (المقدمة، ص. ١٣)

بدأ بناء القصر البابوي الملحق بيمين الكاتدرائية في منتصف القرن الثالث عشر الميلادي، عندما انتقل الباباوات إلى أورفيتو هربًا من الصراع في روما . سكن البابا أوربان الرابع والبابا مارتن الرابع في المدينة، ويُرجح أنهما أشرفا على المراحل الأولى من بناء هذا الصرح. قام البابا بونيفاس الثامن بتوسيع المبنى، لكنه لم يُكتمل بعد انتقال الباباوات إلى أفينيون عام ١٣٠٩. وظل مقرًا بابويًا حتى عام ١٥٥٠، حين انتقلت ملكيته إلى الكاتدرائية، التي استخدمته مقرًا لها لفترة من الزمن، ثم أعادت تصميمه عام ١٨٩٦ ليصبح متحفًا، وهو ما يزال عليه حتى اليوم. يضم المتحف معلومات وقطعًا أثرية تُفصّل تاريخ الكاتدرائية والمدينة. ويمكن مشاهدة أعمال فنية مهجورة من داخل الكاتدرائية، وقطع من البناء الأصلي أُزيلت خلال عمليات الترميم اللاحقة، بما في ذلك لوحات فنية، وصناديق تذكارية، والمخططات الأصلية لبناء الكاتدرائية.

يضم الطابق الأرضي من المبنى أيضًا متحفًا مخصصًا للفنان الصقلي إميليو جريكو الذي قام ببناء الأبواب البرونزية للكاتدرائية في عام 1970. ويحتوي المتحف على مجموعة واسعة من أعماله، بالإضافة إلى أوراق تحضيرية ومنحوتات لقطع كبيرة أخرى، بما في ذلك العديد من القطع الموجودة في كاتدرائية القديس بطرس في الفاتيكان .

يقع مقابل الكاتدرائية مبنى فخم كبير شُيّد عام ١٣٥٩ ليضم المكاتب الإدارية للكاتدرائية، ووُسّع عام ١٨٥٧ ليضم متحفًا في الطابق الأرضي يعرض قطعًا أثرية إترورية اكتُشفت في أنحاء المدينة، التي كانت ذات يوم عاصمة إترورية رئيسية. وبجوار هذا المبنى يقع متحف كلاوديو فاينا ، الذي يضم مجموعة قيّمة من الفن الإتروري جمعها الكونت ماورو فاينا في القرن التاسع عشر وأوصى بها للمدينة.

• العمارة القوطية الإيطالية
• قائمة الكاتدرائيات القوطية في أوروبا

• معلومات تاريخية وصور
• صفحات صور كاتدرائية أورفيتو
• وصف تفصيلي لكاتدرائية أورفيتو

42°43′01″ شمالاً 12°06′48″ شرقاً / 42.71701° شمالاً 12.113274° شرقاً / 42.71701; 12.113274