تيت

تحتاج هذه المقالة إلى مصادر إضافية للتحقق . يُرجى المساعدة في تحسين هذه المقالة بإضافة مصادر موثوقة . قد يتم الطعن في المواد غير الموثقة وإزالتها. البحث عن المصادر:  "Tate" – الأخبار  · الصحف  · الكتب  · العلماء  · JSTOR ( مايو 2018 ) ( تعرف على كيفية ومتى تزيل هذه الرسالة )

تيت هي مؤسسة تضم في شبكة من أربع صالات عرض فنية المجموعة الوطنية للفن البريطاني في المملكة المتحدة ، والفن الحديث والمعاصر الدولي. وهي ليست مؤسسة حكومية، لكن الراعي الرئيسي لها هو وزارة الثقافة والإعلام والرياضة في المملكة المتحدة . ^{[1] [2]}

يُستخدم اسم "تيت" أيضًا كاسم تشغيلي للهيئة القانونية، التي أنشئت بموجب قانون المتاحف والمعارض لعام 1992 باسم "مجلس أمناء معرض تيت".

تأسس المعرض عام 1897 باسم المعرض الوطني للفنون البريطانية. وعندما تغير دوره ليشمل المجموعة الوطنية للفن الحديث بالإضافة إلى المجموعة الوطنية للفن البريطاني ، في عام 1932، تمت إعادة تسميته إلى معرض تيت على اسم قطب السكر هنري تيت من تيت آند لايل ، الذي وضع أسس المجموعة. يقع معرض تيت في المبنى الحالي الذي تشغله تيت بريطانيا، والذي يقع في ميلبانك ، لندن. في عام 2000، حول معرض تيت نفسه إلى تيت الحالي، والذي يتكون من شبكة من أربعة متاحف: تيت بريطانيا ، الذي يعرض مجموعة الفن البريطاني من عام 1500 حتى يومنا هذا؛ تيت مودرن ، أيضًا في لندن، والذي يضم مجموعة تيت للفن الحديث والمعاصر البريطاني والدولي من عام 1900 حتى يومنا هذا؛ تيت ليفربول (تأسس عام 1988)، والذي له نفس غرض تيت مودرن ولكن على نطاق أصغر؛ وتيت سانت آيفز في كورنوال (تأسس عام 1993)، والذي يعرض الفن الحديث والمعاصر لفنانين لهم صلات بالمنطقة. تشترك المتاحف الأربعة في مجموعة تيت. أحد أكثر الأحداث الفنية شهرة في تيت هو منح جائزة تيرنر السنوية لفنان تشكيلي بريطاني، والتي تقام في تيت بريطانيا كل عامين (تقام في أماكن خارج لندن في سنوات متبادلة). ^[3]

كان اسم تيت الأصلي هو المعرض الوطني للفنون البريطانية، ويقع في ميلبانك ، بيمليكو ، لندن في موقع سجن ميلبانك السابق. اقترح السير جون ليستر، بارون دي تابلي ، فكرة إنشاء معرض وطني للفنون البريطانية لأول مرة في عشرينيات القرن التاسع عشر . واتخذت خطوة أقرب عندما أعطى روبرت فيرنون مجموعته للمعرض الوطني في عام 1847. وبعد عقد من الزمان أعطى جون شيبشانكس مجموعته لمتحف ساوث كنسينغتون ( متحف فيكتوريا وألبرت لاحقًا )، المعروف لسنوات باسم المعرض الوطني للفنون (نفس اسم معرض تيت). وبعد أربعين عامًا، عرض السير هنري تيت، وهو قطب سكر وجامع رئيسي للفن الفيكتوري ، تمويل بناء المعرض لإيواء الفن البريطاني بشرط أن تدفع الدولة تكاليف الموقع والإيرادات. كما تبرع هنري تيت بمجموعته الخاصة للمعرض. كانت في البداية مجموعة من الفن البريطاني الحديث فقط، مع التركيز على أعمال الرسامين المعاصرين - أي في العصر الفيكتوري. ظلت تحت سيطرة المعرض الوطني حتى عام 1954.

بعد وفاة السير هيو لين في غرق آر إم إس لوسيتانيا في عام 1915، أدى إغفال في وصيته إلى أن مجموعة الفن الحديث الأوروبي التي كان ينوي إرسالها إلى دبلن ذهبت بشكل مثير للجدل إلى تيت بدلاً من ذلك، والتي وسعت مجموعتها لتشمل الفن الأجنبي واستمرت في اقتناء الفن المعاصر. في عامي 1926 و 1937، دفع تاجر الفن والراعي جوزيف دوفين ثمن توسعتين رئيسيتين لمبنى المعرض. كان والده قد دفع في وقت سابق ثمن توسعة لإيواء الجزء الرئيسي من تورنر بيكيست، والذي تم نقله في عام 1987 إلى جناح دفع ثمنه السير تشارلز كلور . كما منح هنري كورتولد تيت صندوق شراء. بحلول منتصف القرن العشرين، كان يؤدي وظيفة مزدوجة تتمثل في عرض تاريخ الفن البريطاني بالإضافة إلى الفن الحديث الدولي. في عام 1954، تم فصل معرض تيت أخيرًا عن المعرض الوطني.

خلال الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، قام قسم الفنون البصرية في مجلس الفنون في بريطانيا العظمى بتمويل وتنظيم معارض مؤقتة في معرض تيت، بما في ذلك معرض استعادي لمارسيل دوشامب في عام 1966. وفي وقت لاحق، بدأ معرض تيت في تنظيم برنامجه الخاص للمعارض المؤقتة. وفي عام 1979، وبتمويل من أحد البنوك اليابانية، تم افتتاح توسعة حديثة كبيرة من شأنها أن تستضيف أيضًا معارض أكبر تدر دخلاً. وفي عام 1987، افتُتح جناح كلور لاستيعاب الجزء الأكبر من ميراث تيرنر، كما وفر أيضًا قاعة تتسع لـ 200 مقعد. (وفر "التطوير المئوي"، في عام 2001، وصولاً أفضل ووسائل راحة عامة).

في عام 1988، افتُتح معرض تيت ليفربول في شمال غرب إنجلترا. ويعرض المعرض أعمالاً فنية حديثة متنوعة من مجموعة تيت، فضلاً عن تنظيم معارض مؤقتة خاصة به. وفي عام 2007، استضاف تيت ليفربول جائزة تيرنر ، وهي المرة الأولى التي تُقام فيها هذه الجائزة خارج لندن. وكان هذا بمثابة مقدمة لمدينة ليفربول لتكون عاصمة الثقافة الأوروبية لعام 2008.

في عام 1993، افتُتح فرع آخر، وهو تيت سانت آيفز . ويعرض أعمال الفنانين البريطانيين المعاصرين، وخاصة أولئك الذين ينتمون إلى مدرسة سانت آيفز . بالإضافة إلى ذلك، يدير تيت أيضًا متحف باربرا هيبورث وحديقة النحت ، التي افتُتحت في عام 1980.

لم يكن لأي من هذين المعرضين الجديدين تأثير كبير على عمل معرض تيت الأصلي في لندن، والذي كان حجمه يشكل عائقًا متزايدًا مع نمو المجموعة. كانت خطوة منطقية لفصل الجوانب "البريطانية" و"الحديثة" للمجموعة، وهي الآن موجودة في مبانٍ منفصلة في لندن. يُطلق على المعرض الأصلي الآن اسم تيت بريطانيا وهو المعرض الوطني للفن البريطاني من عام 1500 حتى يومنا هذا، بالإضافة إلى بعض الفن البريطاني الحديث. افتُتح معرض تيت مودرن ، في محطة كهرباء بانكسايد على الجانب الجنوبي من نهر التايمز ، في عام 2000 ويعرض الآن المجموعة الوطنية للفن الحديث من عام 1900 حتى يومنا هذا، بما في ذلك بعض الفن البريطاني الحديث.

في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أعلن تيت عن مشروع تطوير جديد إلى الجنوب من المبنى الحالي. وفقًا للمتحف، فإن هذا التطوير الجديد من شأنه "تحويل تيت مودرن. سيتم إضافة مبنى جديد أيقوني إلى الجنوب من المعرض الحالي. سيخلق المزيد من المساحات لعرض المجموعة وفن الأداء والتركيب والتعلم، وكل ذلك يسمح للزوار بالتفاعل بشكل أعمق مع الفن، بالإضافة إلى خلق المزيد من المساحات الاجتماعية للزوار للاسترخاء والراحة في المعرض." ^[4] تبرع فاعل الخير الفني جون ستودزينسكي بأكثر من 6  ملايين جنيه إسترليني للمشروع. ^{[5] [6]} افتُتح امتداد تيت مودرن في عام 2016 باسم The Switch House، وفي عام 2017، تمت إعادة تسميته إلى مبنى بلافاتنيك على اسم الملياردير الأنجلو أوكراني السير ليونارد بلافاتنيك ، الذي ساهم بمبلغ "كبير" من تكلفته البالغة 260 مليون جنيه إسترليني.

أصغر شخص حصل على إقامة في تيت هو ترافيس ألابانزا . ^[7]

Tate Digital هو اسم القسم المسؤول عن موقع Tate الإلكتروني وغيره من المشاريع الرقمية الموجهة للجمهور. منذ إطلاقه في عام 1998، قدم موقع Tate الإلكتروني معلومات عن جميع صالات Tate الأربعة (Tate Britain وTate St Ives وTate Liverpool وTate Modern) ضمن نفس المجال. تشمل الموارد الأخرى معلومات مصورة عن جميع الأعمال الموجودة في مجموعة Tate للفنون البريطانية والحديثة والمعاصرة والدولية، وجميع منشورات Tate البحثية، والمقالات من مجلة Tate Etc. كانت BT الراعي الرئيسي لـ Tate Online من عام 2001 إلى عام 2009.

تم استخدام Tate Online كمنصة لمعارض الفن على الإنترنت ، والتي يطلق عليها Net Art ، ^[8] والتي يتم تنظيمها كجزء من مبادرة Tate's Intermedia Art ^[9] التي تغطي فن الوسائط الجديد . تم عرض 13 معرضًا فنيًا عبر الإنترنت منذ بدء المبادرة في عام 2000 بما في ذلك Tate in Space ^[10] (2002) والذي تم ترشيحه في فئة الفن التفاعلي لجوائز BAFTA Interactive لعام 2003.

يتلقى تيت تمويلًا سنويًا من وزارة الثقافة والإعلام والرياضة . ويديره مجلس أمناء، وهم مسؤولون عن إدارة المعرض وتعيين المدير (لمدة سبع سنوات). بموجب قانون الجمعيات الخيرية لعام 1993 ، فإن تيت هي مؤسسة خيرية معفاة من الضرائب تخضع مباشرة للحكومة وليس لجنة الجمعيات الخيرية للعوائد المالية وما إلى ذلك. ومع ذلك، لا يزال من المتوقع أن يتبع الأمناء المسؤوليات الواسعة النطاق لأمناء الجمعيات الخيرية، وقد يخضعون لإشراف لجنة الجمعيات الخيرية على هذه العناصر من أنشطتهم.

شغلت ماريا بالشو منصب مديرة تيت منذ عام 2017، ^[11] خلفًا للسير نيكولاس سيروتا (من 1988 إلى 2017). تحت قيادة المدير، شغلت كرستين موجول منصب المديرة الإدارية لتيت منذ يناير 2014، ^[12] خلفًا لأليكس بيرد .

تم إنشاء هيئات مختلفة لدعم تيت بما في ذلك أعضاء تيت للجمهور العام، حيث تمنح الرسوم السنوية حقوقًا مثل الدخول المجاني إلى المعارض والغرف المخصصة للأعضاء. هناك أيضًا رعاة تيت مقابل رسوم اشتراك أعلى ومؤسسة تيت. هناك عدد من الرعاة من الشركات. بالإضافة إلى ذلك، غالبًا ما يتم رعاية العروض الفردية.

تنفق تيت الآن حوالي مليون جنيه إسترليني من أموالها العامة كل عام على شراء المقتنيات والتكاليف المرتبطة بها. تم إنشاء صندوق Outset للفن المعاصر في عام 2003، من قبل رعاة تيت يانا بيل وكانديدا جيرتلر. بالتعاون مع معرض فريز للفنون ، يشتري الصندوق أعمالًا من المعرض لمجموعات تيت. يتم جمع أموال أخرى للمقتنيات من قبل مجموعات تمويل تيت مثل الأعضاء والرعاة والرعاة الأمريكيين لتيت ولجانها الفرعية، لجنة المقتنيات في أمريكا الشمالية ولجنة المقتنيات في أمريكا اللاتينية. تمت إعادة تسمية الرعاة الأمريكيين في عام 2013 لتعكس قاعدة دعمهم الجغرافية المتوسعة؛ منذ عام 1999، جمعت مجموعة الدعم هذه وحدها أكثر من 100 مليون دولار. ^[13]

في عام 2010، تم إطلاق لجنة اقتناء الصور الفوتوغرافية. ^[14] في عام 2012، أنشأت تيت لجنة اقتناء جنوب آسيا لجمع الفن المعاصر والحديث من الهند والدول المجاورة، بالإضافة إلى لجنة للأعمال من روسيا وأوروبا الشرقية ورابطة الدول المستقلة. ^[15]

• في عام 1971، تم إغلاق معرض روبرت موريس المسمى Bodyspacemotionthings بعد خمسة أيام بسبب مخاوف تتعلق بالصحة والسلامة. ^[16]
• في عام 1972، اشترت صالة تيت جاليري عملاً لكارل أندريه بعنوان "المكافئ الثامن" . وخلال معرض للعمل في عام 1976، نشرت صحيفة التايمز مقالاً استخدم العمل للشكوى من الهدر المؤسسي لأموال دافعي الضرائب. وقد جعل المقال العمل سيئ السمعة وتعرض للسخرية في وسائل الإعلام والتخريب. لا يزال العمل معروفًا شعبيًا باسم "الطوب" ، وقد دخل المعجم العام البريطاني. ^{[ بحاجة لمصدر ]}
• تُقام جائزة تيرنر كل عام في معرض تيت (تاريخيًا في معرض تيت البريطاني) وتُمنح لفنان بريطاني أو يعمل بشكل أساسي في بريطانيا العظمى. وهي موضوع جدل كبير وتخلق قدرًا كبيرًا من الاهتمام الإعلامي للفن البريطاني المعاصر ، فضلاً عن جذب المظاهرات . ^[17]
• في عام 1995، تم الكشف عن أن تيت قد قبلت هدية بقيمة 20 ألف جنيه إسترليني من محتال الفن جون درو . وقد منحت المعرض درو حق الوصول إلى أرشيفاتها التي استخدمها بعد ذلك لتزوير وثائق تثبت صحة اللوحات الحديثة المزيفة التي باعها بعد ذلك. ^[18]
• في عام 1998، وضع السير نيكولاس سيروتا ، مدير تيت، تصورًا لعملية "كوبالت"، وهي عملية استرداد سرية وناجحة في نهاية المطاف لاثنين من لوحات تيت للفنان جوزيف مالورد تيرنر والتي سُرقت من معرض ألماني في عام 1994. انظر سرقة الفن في فرانكفورت (1994) .
• في عام 2006، تم الكشف عن أن تيت هو المتحف الوحيد الممول وطنيًا والذي لم يتم اعتماده من قبل مجلس المتاحف والمكتبات والأرشيفات (MLA)، لأنه لم يرغب في الالتزام بالمبادئ التوجيهية التي تنص على أنه يجب تقديم الأعمال التي تم إلغاء تسجيلها أولاً إلى متاحف أخرى. هددت MLA بمنع تيت من اقتناء الأعمال بموجب مخطط القبول بدلاً من (AIL)، حيث يتم منح الأعمال للأمة لتسوية ضريبة الميراث . تم اعتماد ما مجموعه 1800 متحف من قبل MLA. ^[19]
• تعرض تيت لانتقادات بسبب قبوله رعاية من شركة بي بي . وقد دعا نشطاء العدالة وتغير المناخ بما في ذلك منصة لندن ، والفن وليس النفط ، وليبريت تيت إلى الاحتجاج ضد رعاية شركة البترول للمعرض، بما في ذلك أولمبياد الثقافة لعام 2012. ^[20]

تم تصميم شعار تيت من قبل شركة الاستشارات العالمية للعلامات التجارية وولف أولينز في عام 2000 كجزء من جهد إعادة تصميم العلامة التجارية الأكبر الذي يركز حول فكرة "انظر مرة أخرى، فكر مرة أخرى". يستخدم المتحف مجموعة من الشعارات التي تتحرك داخل وخارج التركيز، "مما يشير إلى الطبيعة الديناميكية لتيت - تتغير دائمًا ولكن يمكن التعرف عليها دائمًا" ^[21] تتضمن الاختلافات شعارًا قياسيًا وإصدارًا ضبابيًا وإصدارًا باهتًا وإصدارًا بنصف درجة يتكون من نقاط بدلاً من التلاشي السلس. ^[22] تم إصدار تحديث للعلامة التجارية، صممه نورث، في عام 2016. ^[23]

يُطلق على رئيس معرض تيت (الذي كان يُعرف سابقًا باسم المعرض الوطني للفنون البريطانية ومعرض تيت) حاليًا لقب المدير. وحتى عام 1917، كان يُطلق عليه لقب أمين المعرض. ^[24]

• السير تشارلز هولرويد (1897 إلى 1906)
• دي إس ماكول (1906 إلى 1911)
• تشارلز أيتكين (1911 إلى 1930)
• جيمس بوليفار مانسون (1930 إلى 1938)
• السير جون روثنشتاين (1938 إلى 1964)
• السير نورمان ريد (1964 إلى 1979)
• السير آلان بونيس (1980 إلى 1988)
• السير نيكولاس سيروتا (1988 إلى 2017)
• ماريا بالشو (2017 حتى الآن) ^{[11] [25] [26]}

• 
  جيه إم دبليو تيرنر ، 1843، الضوء واللون (نظرية جوته) - صباح اليوم التالي للطوفان - موسى يكتب سفر التكوين ، تيت بريطانيا
• 
  إدوارد بورن جونز ، 1884، الملك كوبتوا والخادمة المتسولة ، تيت بريطانيا
• 
  روبرت ديلوناي ، 1912، نوافذ مفتوحة في وقت واحد (الجزء الأول، الزخرفة الثالثة) ، تيت مودرن
• 
  بول كلي ، 1921، مغامرة سيدة شابة ، تيت مودرن

• تيت الخ.
• جائزة تيرنر
• Tate Publishing Ltd ، ناشر كتب فنية مرتبطة بمعرض Tate

• تيت أونلاين 65000 عمل من مجموعة تيت على الإنترنت، ومعلومات عن معارض تيت وبرامج الفعاليات، وموارد التعلم على الإنترنت