ثقافة أسرة مينغ

خلال العقود الأولى من عهد أسرة مينغ ، حظي كبار الخطاطين بتقدير كبير في البلاط الإمبراطوري. ومن أبرزهم سونغ كه (1327-1387)، وشين دو (1357-1434)، وشين كان (1379-1453). ^{[ 3 ]} كما كان للأباطرة أنفسهم تقدير عميق لفن الخط. وكان الإمبراطور يونغلي ( حكم من 1402 إلى 1424 ) مولعًا به بشكل خاص، حتى أنه اعتمد أسلوب وانغ شي تشي وابنه وانغ شيان تشي من القرن الرابع كخط رسمي. أما خليفته، الإمبراطور هونغشي ، فقد اشتهر بمهارته في الخط، وكثيرًا ما قورن بالإمبراطور تايزونغ من أسرة تانغ ( حكم من 626 إلى 649 ). في منتصف عشرينيات القرن الخامس عشر الميلادي، قام الإمبراطور شواندي ( حكم من 1425 إلى 1435 )، وهو الإمبراطور التالي من سلالة مينغ، بترميم الأكاديمية الإمبراطورية للرسم والخط في بكين، والتي وضعت بعد ذلك معيارًا للفن في النصف الأول من فترة مينغ. ^{[ 4 ]}

في منتصف القرن الخامس عشر، تراجع اهتمام الملوك بفن الخط. ^{[ 3 ]} وانتقل مركز النشاط الفني إلى جنوب شرق الصين خلال منتصف عهد أسرة مينغ. ^{[ 4 ]} وأدى ذلك إلى ظهور اتجاهات جديدة في فن الخط بين الفنانين والأدباء ^{[ 3 ]} في المدن الثرية مثل جيانغنان ، وخاصة سوتشو وسونغجيانغ . وبينما تأثر خطاطو مينغ بأساليب الأساتذة القدامى وكثيراً ما استشهدوا بها، إلا أنهم كانوا يميلون إلى تبني الشكل فقط دون التعمق في المضمون. ^{[ 5 ]}

من بين أبرز أساتذة الخط من جيانغنان، تشانغ بي (1425-1488) من سونغجيانغ، الذي تخصص في " الكتابة المفاهيمية المجنونة " على غرار خطاطي تانغ تشانغ شو وهوايسو ، ^{[ 5 ]} ولي دونغيانغ (1447-1516)، ^{[ 5 ]} وهو سكرتير كبير اشتهر بخط ختمه وبراعة في الخط الكنسي . ^{[ 6 ]}

في النصف الثاني من القرن الخامس عشر، في عهد شين تشو ، أحيا خطاطو سوتشو أساليب أساتذة أسرة سونغ الشمالية. لم يكن شين تشو رسامًا بارعًا فحسب، ^{[ 6 ]} بل كان أيضًا خطاطًا ماهرًا. استند في خطه المفاهيمي إلى أسلوب خطاط سونغ الشمالية هوانغ تينغجيان ، مستخدمًا ضربات سميكة ومستديرة كُتبت بشعور من السرعة. وقد اتبع تلميذ شين، ون تشنغمينغ ، هذا الأسلوب أيضًا . ^{[ 3 ]} ومن الشخصيات المؤثرة الأخرى في عالم الخط في ذلك الوقت وو كوان (吳寬)، وزير المراسم، الذي اتبع أسلوب فنان آخر من سونغ الشمالية، وهو سو شي . خلال هذه الفترة، كانت النقوش المصاحبة للوحات الأدباء تحمل أهمية مماثلة لأهمية اللوحات نفسها. ^{[ 6 ]} غالبًا ما كان الخط هو محور التركيز الأساسي، بينما أُضيف الرسم كعنصر ثانوي. ^{[ 7 ]}

كان تشو يونمينغ (1460-1526) ووين تشنغمينغ ^{[ 8 ]} من أبناء الجيل الشاب في سوتشو. كان تشو يونمينغ حفيد العالم والخطاط الشهير شو يوتشن، وصهر الخطاط المرموق لي يينغتشن (李應禎). ^{[ 7 ]} برع تشو يونمينغ في الخط الصغير المنتظم ، ^{[ 3 ]} لكن خطه "المفاهيمي المبتكر" هو ما أكسبه الإعجاب الأكبر، والذي لجأ إليه بعد رسوبه في امتحاناته. ^{[ 8 ]} اعتقد أصدقاؤه أن شخصية تشو يونمينغ المندفعة انعكست في خطه المعبر للغاية. ^{[ 3 ]}

كان ون تشنغ مينغ بارعًا في الشعر والخط والرسم. ورغم رسوبه في امتحانات الخدمة المدنية عشر مرات، استطاع أن يعيل نفسه من خلال فنه. برع في الخط العادي الصغير وخط الختم، كما درس ومارس أنماطًا أخرى. تأثر بخطاطين مشهورين مثل تشاو منغ فو . وقد حُفظت العديد من أعماله. ^{[ 9 ]} كان لون تشنغ مينغ العديد من الطلاب والأتباع، بمن فيهم ابناه ون بنغ وون جيا ، وكلاهما رسامان ماهران اشتهرا بلوحاتهما للمناظر الطبيعية ذات الألوان الرقيقة. نال ون بنغ شهرة واسعة بفضل خطه المفاهيمي، واشتهر بنقش الأختام. وكان من بين طلاب ون تشنغ مينغ أيضًا الرسام تشن تشون ، الذي اشتهر بدوره بخطه المفاهيمي في فن الخط. ^{[ 10 ]}

تأثرت نظرية وممارسة فن الخط في أواخر عهد أسرة مينغ تأثراً كبيراً بدونغ تشيتشانغ (1555-1636) من سونغجيانغ، وهو عالم مرموق برع في التأليف الأدبي والرسم والخط منذ صغره. لم يكن دونغ مجرد منظّر بارز في الرسم، بل كتب أيضاً عن تاريخ الخط، مُفضّلاً أساتذة منطقة سونغجيانغ على أساتذة سوتشو. ^{[ 11 ]} أكّد دونغ على أهمية دراسة أعمال أسرة جين الشرقية (القرن الرابع) وأسرة تانغ (القرنين السابع والتاسع)، ^{[ 3 ]} ولا سيما أعمال أسرة وانغ، ^{[ 11 ]} لكنه لم يدعُ إلى التقليد المباشر لأساليبهم. بل شجّع على إجراء تحليل دقيق لأهم تقنياتهم. ^{[ 3 ]}

في النصف الثاني من القرن السادس عشر، برز عدد من خطاطي سونغجيانغ البارزين، من بينهم تشن جيرو ، الفنان متعدد المواهب وجامع الأعمال الفنية الذي كان صديقًا لدونغ تشيتشانغ، وشو وي ، رائد الفنانين المستقلين في عهد أسرة تشينغ . اشتهر شو وي بلوحاته التي تصور "الزهور والطيور"، كما برع في الخط باستخدام "الخط المفاهيمي المجنون"، الذي تميز بأسلوب مشابه للرسم التجريدي. وفي النصف الأول من القرن السابع عشر، نال تشن هونغشو ، الخطاط والرسام المحترف المتخصص في رسم الشخصيات، شهرة واسعة بفضل أسلوبه الفريد، الذي ظل يحظى بالإعجاب في السنوات اللاحقة. ^{[ 12 ]}

تميّز الجيل الأخير من خطاطي أسرة مينغ بأساليب فريدة ومميزة. وقد استخدم النقاد المعاصرون، وكذلك الخطاطون أنفسهم، مصطلح "تشي" لوصف فن الخط المبتكر في تلك الفترة. يُترجم هذا المصطلح إلى "غير مألوف" أو "غريب"، ويشير إلى الانحراف الجذري عن المعايير التقليدية للتكوين والكتابة اليدوية. ومن أبرز خطاطي تلك الحقبة وانغ دو (1592-1652)، الذي ادّعى أن أسلوبه مستوحى من أعمال كبار الخطاطين الكلاسيكيين. وعلى الرغم من المظهر الفوضوي الظاهر لكتابته، فإن أسلوب وانغ دو الشخصي والمبتكر يتوافق مع اعتقاد دونغ تشيتشانغ بأن فن الخط لا ينبغي أن يقتصر على النسخ، بل يجب أن يُحوّل أنماط الماضي بطريقة إبداعية. ^{[ 3 ]}

بعد تأسيس سلالة مينغ، ازداد نفوذ الأساليب الفنية الجنوبية، التي كانت تُعتبر انعكاسًا لروح البلاد وثقافتها. بالتزامن مع ذلك، انتعشت ممارسة الفن الرسمي الاحترافي في البلاط الإمبراطوري. ^{[ 15 ]} مع ذلك، لم يكن للرسامين المستقلين في البلاط أهمية تُذكر خلال أوائل عهد مينغ، وكانوا يعملون بشكل مستقل. ومن أبرزهم ما وان (منتصف القرن الرابع عشر) ووانغ فو (1362-1416)، اللذان اشتهرا بلوحاتهما بالحبر الخيزراني. ^{[ 16 ]} وخلفهما شيا تشانغ في النصف الثاني من القرن الخامس عشر. ^{[ 17 ]}

قام الإمبراطور هونغ وو ، أول أباطرة أسرة مينغ ( حكم من 1368 إلى 1398 )، بتجميع نخبة من الأدباء والرسامين والخطاطين في قصر بلفيدير للأدب العميق . وكانت المهمة الرئيسية الموكلة إلى الرسامين تزيين القصور الإمبراطورية. ولم يتم إنشاء أكاديمية الرسم الإمبراطورية الفعلية (畫院؛ هوايوان ) إلا في بداية عهد الإمبراطور شواندي . وقد سُميت هذه الأكاديمية نسبةً إلى عهد شواندي، وتُعرف باسم أكاديمية الرسم الإمبراطورية لعصر شواندي (宣德畫院؛ شواندي هوايوان ). وقد استُلهم تصميمها من المكتب الذي يحمل الاسم نفسه والذي كان قائمًا خلال عهد أسرة سونغ. ^{[ 18 ]}

تأثرت لوحات أسرة مينغ المبكرة بشدة بالماضي، ولا سيما أنماط أسرة سونغ . ^{[ 19 ]} استندت هذه الحركة الإصلاحية إلى نهج محافظ تجاه الماضي، كان واضحًا بالفعل لدى رسامي عهد يوان السابق. تجسدت الأيديولوجية الإصلاحية بشكل بارز في أكاديمية الرسم، التي أعاد الإمبراطور شواندي تأسيسها في منتصف عشرينيات القرن الخامس عشر الميلادي. ^{[ 20 ]}

أدى ترميم الأكاديمية في بكين إلى إحياء قواعد وأسلوب أكاديمية الرسم الإمبراطورية في عهد أسرة سونغ، بالإضافة إلى تحول التركيز من التقاليد الأكاديمية الجنوبية إلى الشمالية. ^{[ 20 ]} أُنيطت بفناني البلاط مسؤولية إحياء روعة فنون عهدي تانغ وسونغ (القرون 7-9 و10-13). تمثلت مهمتهم في ابتكار أعمال فنية احتفالية متقنة ذات غرض زخرفي، بهدف "إحياء التقاليد القديمة" وتخليد ازدهار البلاد. ولتحقيق هذا الهدف، وضع الفنانون مبادئ توجيهية محددة للموضوعات والتقنيات والأساليب الفنية. ^{[ 20 ]} استلهموا أعمالهم من أعمال ما يوان (نشط حوالي 1190-1264)، وشيا غوي (النصف الأول من القرن 13)، والتي عُرفت مجتمعة باسم "أسلوب ما-شيا"، بالإضافة إلى غو شي (حوالي 1020-1070) والمناظر الطبيعية الخضراء والزرقاء . ^{[ 3 ]}

احتلّ فنّ "الزهور والطيور" مكانةً بارزةً في الفنّ الأكاديميّ لسلالة مينغ. وكما هو الحال مع نماذج سلالة سونغ، انقسم رسامو البلاط في هذا الفنّ إلى اتجاهين. تميّز أحدهما بالرسم الديناميكي بالحبر على يد لين ليانغ، الذي نشط في النصف الثاني من القرن الخامس عشر، واستلهم أعماله من شو شي من القرن العاشر. تميّز أسلوب لين ليانغ باستخدام الحبر دون خطوط محيطية، ممّا خلق تأثيرًا "بلا عظام". في المقابل، مثّل الاتجاه الآخر لو جي ، الذي ركّز على الواقعية الوصفية. رسم لو جي الخطوط المحيطية بدقة، واستخدم تقنيات لونية متأثرة بهوانغ تشوان (903-968). ^{[ 3 ]}

من بين الأكاديميين البارزين بيان جينغتشاو ولي زاي (كلاهما في النصف الأول من القرن الخامس عشر) ولين ليانغ. ^{[ 21 ]} وقد عبّر دونغ تشيتشانغ عن المبادئ الجمالية للأكاديمية بأفضل صورة في أعماله النظرية. ^{[ 20 ]} أكّد دونغ على فكرة الرسم كشكل من أشكال الخط، وشجع على ابتكار "توليفة شاملة" ( دا تشنغ ) للأسلوب الفني من خلال دراسة أعمال الأساتذة السابقين. ولإضفاء الشرعية على أعماله الفنية، ادّعى أن الرسامين في القرون الماضية كانوا ينتمون دائمًا إلى إحدى مدرستين أسلوبيتين: لوحات الحبر للمدرسة الجنوبية، التي هدفت إلى التعبير عن الجوهر الداخلي للموضوع، والتقاليد الوصفية والزخرفية للرسامين "الحرفيين" المحترفين في المدرسة الشمالية. ^{[ 3 ]} وقدّم نفسه على أنه ذروة تطور المدرسة الجنوبية ، والوريث الحقيقي للرسم الأدبي الذي يسعى إلى التعبير عن أفكار المبدع بدلًا من السعي وراء المكاسب المادية. أصبحت لوحاته الضخمة بالحبر معيارًا للأسلوب التقليدي، ^{[ 11 ]} ولم يُعاد تقييم مفهوم المدرستين الشمالية والجنوبية إلا في القرن العشرين. ^{[ 10 ]} كما اتبع وانغ شيمين ، تلميذ دونغ تشيتشانغ ، أسلوب الرسم التقليدي في عهد أسرة تشينغ، وكذلك فعل شيتاو وبادا شانرن . ^{[ 22 ]}

في مدينة هانغتشو وما حولها ، كان هناك رسامون محترفون اتبعوا أسلوب ما-شيا بشكل عام، وعُرفوا باسم " مدرسة تشي " (نسبةً إلى مقاطعة تشجيانغ ، حيث كانت هانغتشو عاصمتها). وكان داي جين أحد أبرز ممثلي هذه المدرسة ، وقد عاد إلى هانغتشو في بداية القرن الخامس عشر بعد طرده من البلاط. ^{[ 3 ]} ركز داي جين على رسم الشخصيات، بالإضافة إلى لوحات "الزهور والطيور"، لكن اهتمامه الرئيسي انصب على المناظر الطبيعية بأسلوب يوان المستوحى من أسلوب ما-شيا. ^{[ 15 ]}

كانت مدرسة تشي مجموعة غير رسمية تتألف في المقام الأول من محترفين[15] دعموا أكاديمية الرسم في العاصمة. بعد تقاعدهم من وظائفهم الرسمية، عادوا إلى موطنهم في الجنوب. وبسبب ارتباطهم بالأكاديمية، اتسمت أعمالهم بالطابع المحافظ والانتقائي ، مع تركيز قوي على العناصر الزخرفية. وكان أبرز شخصية في المدرسة بعد مؤسسها هو لان يينغ (1585-1664)، وهو رسام مناظر طبيعية محترف. ^{[ 23 ]}

في النصف الثاني من عهد أسرة مينغ، تراجعت مكانة الأكاديمية. ^{[ 24 ]} انتقل مركز الإبداع الفني إلى منطقة جيانغنان الثرية (الواقعة جنوب نهر اليانغتسي السفلي )، وكانت سوتشو مركزها. اجتذبت هذه المنطقة نخبة من المثقفين الذين فضلوا التعبير الفني على شغل مناصب حكومية. عُرف هؤلاء المثقفون باسم مدرسة وو ، نسبةً إلى التسمية السابقة للمنطقة. لم تكن مدرسة وو، على الرغم من اسمها، حركة متماسكة، بل ضمت مجموعة متنوعة من الفنانين، هواةً ومحترفين. كان مؤسسها، شين تشو، فنانًا متعدد المواهب اشتهر بفن الخط والرسم والشعر وجمع الأعمال الفنية. ^{[ 24 ]} تأثر بشدة بالأسلوب التعبيري لأساتذة أسرة يوان ^{[ 3 ]} ، وكثيرًا ما رسم مناظر طبيعية خلابة على طراز أسرة سونغ، مقتديًا بأعمال دونغ يوان ^{[ 6 ]} وجوران . برع شين تشو أيضًا في رسم الشخصيات وفن "الزهور والطيور". ^{[ 25 ]} واصل أحد تلاميذه، ون تشنغ مينغ، إرثه، وانضم إليه فنانون موهوبون آخرون مثل ون بورين ، وتشيان غو ، ولو تشي ، وتشانغ لينغ ، وتشن تشون. وكان ون تشنغ مينغ وتشن تشون من أبرزهم وأكثرهم تمثيلًا لمدرسة وو. ^{[ 26 ]} تميزت لوحات ون تشنغ مينغ بمناظر طبيعية أحادية اللون أو ذات ألوان فاتحة على غرار شين تشو، بالإضافة إلى "المناظر الطبيعية الخضراء والزرقاء" على غرار أسلوب تانغ. ^{[ 9 ]} يُنسب إلى مدرسة وو إحياء تقاليد الرسم الهاوي في الجنوب. ^{[ 26 ]} من ناحية أخرى، أضفى تشن تشون لمسةً من الأصالة على فن " الزهور والطيور ". ^{[ 27 ]}

Many artists, such as Tang Yin (1470–1523), Qiu Ying (1525–1593), and Xu Wei (1521–1593), were influenced by the Wu school and worked in and around Suzhou,^[28] but they were not officially part of the school. Tang Yin and Qiu Ying often alternated between self-expression and academic style. They, along with other artists from the Zhe and Wu schools, were considered part of the conservative wing of the southern tradition or the southern direction of academicism. On the other hand, Xu Wei broke away from academicism and created freely and independently. His paintings were characterized by a deliberate carelessness and simplification of form, resulting in exceptional credibility and expressiveness in his compositions.^[29] Qiu Ying's works were more popular with the public than literary painting, leading to many merchants signing his name on paintings that were often far from his actual style.^[30]

Chen Hongshou was a notable figure painter during the late Ming period. His work was characterized by original depictions of landscapes and figures, which was also seen in the works of his contemporaries Ding Yunpeng and Wu Bin.^[17]

The Ming period saw a flourishing of portrait art, with many portraits of officials and their ancestors depicted in official robes. This genre was often overlooked by literary critics, who saw it as a commercial pursuit rather than a form of artistic expression.^[30] One of the new developments in 16th-century art was the rise of funeral portraits, which were known for their realistic depictions. As the amount of printed literature increased, the genre of book illustrations, primarily woodcuts, also became popular. Qiu Ying, a prominent artist of the time, perfected the distinctive style of miniatures in this field in the mid-16th century.^[31] The 17th century saw the emergence of color book illustrations as well.^[32]

تأثر شعر القرن الرابع عشر بشدة بأنماط أواخر عهد أسرة تانغ، ولكن مع نهاية القرن، تحول الاهتمام نحو فترتي تانغ المبكرة والمتأخرة، بالإضافة إلى قصائد اليويفو القديمة. ^{[ 33 ]} يُعتبر غاو تشي على نطاق واسع أعظم شاعر في القرن الرابع عشر، بل وفي عهد أسرة مينغ بأكملها. كان من سوتشو، وقد عُرف بموهبته الأدبية منذ صغره. ^{[ 34 ]} بعد تأسيس أسرة مينغ، عمل لفترة وجيزة في مكتب التاريخ قبل عودته إلى سوتشو. في عام 1374، اتُهم بالخيانة وأُعدم لاحقًا. كشاعر، كان متعدد المواهب، حيث نظم قصائد اليويفو ، وقصائد على نمط الساو (騷)، وشعر الشي ، وأغاني السي ، وأغاني الكواريا . ^{[ 34 ]} كما أن إسهاماته في النظرية الأدبية جديرة بالذكر. ^{[ 35 ]} كان يكن تقديرًا كبيرًا لشعر أسرة تانغ من ما يُسمى "فترة تانغ المتأخرة". ^{[ 33 ]}

أسفرت حملات التطهير التي شنّها الإمبراطور هونغوو عن مقتل العديد من الأدباء، وربما ساهمت سيطرة الحكومة الصارمة على الإنتاج الأدبي في ندرة الشعراء العظماء خلال القرن الخامس عشر. ^{[ 35 ]} فعلى سبيل المثال، من بين "المواهب الأربعة البارزة في سوتشو" خلال أوائل عهد أسرة مينغ، أُعدم غاو تشي، وتوفي يانغ جي ( حوالي 1334-1383) جراء الأشغال الشاقة، وغرق تشانغ يو ( 1283 -بعد 1356) أثناء عودته من المنفى، بينما توفي شو بن ( 1335-1380 ) لأسباب طبيعية. ومن الجدير بالذكر أن الثلاثة الآخرين، باستثناء غاو، كانوا رسامين مرموقين. ^{[ 36 ]} من بين العلماء في عهد الإمبراطور هونغوو، نال ليو جي أكبر قدر من التقدير لقصائده التأملية، بينما اشتهر سونغ ليان في المقام الأول ككاتب نثر. ^{[ 36 ]}

في أوائل عهد أسرة مينغ، برزت مراكز شعرية إقليمية متعددة. وكان ثاني أهم هذه المراكز، بعد جيانغنان، يقع في فوجيان. ^{[ 37 ]} وكان لين هونغ (حوالي 1340-1400 ) أبرز شخصية محلية ، إلا أن تلميذه غاو بينغ كان أكثر أهمية. ففي عام 1393، ^{[ 33 ]} جمع غاو بينغ كتاب " تانغشي بينهوي " ( تصنيف شعر أسرة تانغ )، وهو مختارات تضم حوالي ستة آلاف قصيدة من شعر أسرة تانغ. وقد تم تقييم هذه القصائد وتصنيفها وفقًا لأفكار الناقد يان يو من أسرة سونغ الجنوبية . قسم غاو بينغ شعر أسرة تانغ إلى أربع فترات: المبكرة، والعليا، والوسطى، والمتأخرة. واعتبر فترة تانغ العليا هي الأسمى، ولكنه أقر أيضًا بقيمة فترة تانغ المبكرة لأنها مهدت الطريق لتطور فترة تانغ العليا. أما فترة تانغ المتأخرة، فقد اعتُبرت أقل جودة لأنها كانت أبعد ما يكون عن فترة تانغ العليا. اكتسبت آراء غاو بينغ نفوذاً في أواخر القرن الخامس عشر، وشاع الاستشهاد بها على نطاق واسع. ^{[ 38 ]} وظل تقسيمه لشعر أسرة تانغ مستخدماً حتى القرن الحادي والعشرين. ^{[ 33 ]}

خلال عهد الإمبراطور يونغلي، نُقلت العاصمة إلى بكين ، ومعها تركزت الحياة الأدبية فيها. هيمن أكاديميو بكين ذوو المناصب الرسمية الرفيعة على العالم الأدبي، وعلى رأسهم "اليانغ الثلاثة" ( يانغ رونغ ، ويانغ شي تشي ، ويانغ بو )، بالإضافة إلى وانغ تشي، وجين يوزي، وشيه جين ، وتسنغ تشي. عُرف شعرهم بـ"شعر مجلس الوزراء" ( تايغي تي )، وكان نثرهم بسيطًا ومباشرًا، يُذكّر بأسلوب أسرة سونغ. ومن الشخصيات البارزة الأخرى في هذا الجيل وزير الحرب يو تشيان ، ^{[ 38 ]} على الرغم من أنه اشتهر بأعماله السياسية أكثر من إنجازاته الشعرية. ^{[ 39 ]}

بعد بكين، كانت سوتشو أهم مركز ثقافي. ومع النهضة الاقتصادية لجيانغنان في نهاية القرن الخامس عشر، أنجبت سوتشو نخبة من العلماء، وصل بعضهم إلى مناصب رفيعة في الحكومة، مثل وو كوان ووانغ آو . برع أبناء سوتشو في الرسم، ومن أبرزهم الرسام والشاعر شين تشو. استمر ازدهار فنون سوتشو في الجيل التالي مع فنانين مثل يانغ شونجي، وتشو يونمينغ، وتانغ يين، ووين تشنغمينغ. على عكس أسلافهم، لم يحظَ هؤلاء الفنانون بمسيرة مهنية رسمية بارزة، بل عُرفوا بخطاطين ورسامين وشعراء من مدرسة " فوغو " ( إحياء التراث القديم)، التي ركزت على تقدير الفنون القديمة والعودة إلى الأنماط القديمة. ^{[ 39 ]}

قبل حركة فوغو ، كان لي دونغيانغ شخصية بارزة، ^{[ 33 ]} لكنه واجه معارضة من "الأساتذة السبعة الأوائل لعصر مينغ" - لي منغيانغ ، وهي جينغمينغ، وبيان غونغ، ووانغ تينغشيانغ ، وكانغ هاي ، ووانغ جيوسي ، وشو تشن تشينغ . جميعهم ، باستثناء شو تشن تشينغ، كانوا من شمال الصين وتأثروا بشدة بلي منغيانغ. ^{[ أ ]} كان هدفهم الارتقاء بالشعر إلى ما هو أبعد من مجرد المهارة التقنية، وهو ما ركز عليه لي دونغيانغ. لقد استلهموا من شعراء هان ووي الشعر القديم ( غوتي ) ومن شعراء تانغ العليا الشعر الجديد ( شينتي ). خلال عهد الإمبراطور هونغتشي (1487-1505)، سمح المناخ السياسي المواتي لهم بالاضطلاع بأدوارهم كمسؤولين وشعراء وفلاسفة بجدية أكبر، وصقل آرائهم من خلال المناقشات في اجتماعاتهم بالعاصمة. بعد عام 1505، عندما تولى نظام الإمبراطور تشنغده الجديد السلطة ، فقد "السبعة" تدريجيًا مناصبهم في العاصمة وتفرقوا إلى ديارهم. ^{[ 40 ]} عاد بعضهم، مثل هي جينغمينغ عام 1511، لاحقًا إلى بكين. كان لهي جينغمينغ حينها تلاميذه، بمن فيهم تشنغ شانفو وشوي هوي . ظل غو لين نشطًا في الجنوب، وتبعه لاحقًا هي ليانغجون وهوانغفو فانغ و"الأساتذة السبعة الأخيرون" . ^{[ 41 ]}

Yang Shen, the son of the renowned Grand Secretary Yang Tinghe, was a prolific author of both prose and poetry. He was also a highly esteemed scholar in various fields. In 1524, he was sent to Yunnan by the emperor, at the same time as his father was removed from office. While Yang Shen was not directly associated with the archaizing movement, his poetry was heavily influenced by the poets of the Six Dynasties and the Late Tang. His wife, Huang E (1498–1569), is considered by many to be the greatest poetess of the Ming era.^[41]

The trend of returning to traditional poetic styles began before the middle of the 16th century, led by Xie Zhen, a southerner who had failed in his career and embraced the individualistic ideas of He Jingming. Other notable poets in this movement, known as the "Latter Seven Masters of the Ming", included Li Panlong (李攀龍), Wang Shizhen (王世貞), Xu Zhongxing, Liang Youyu, Zong Chen, and Wu Guolun (吳國倫). Li Panlong's collection of Tang poetry, Tangshi xuan (唐詩選; 'Selection of Tang Poems'), was particularly significant as it became the primary source for readers in Japan and China to appreciate Tang poetry. Wang Shizhen, one of the "Latter Seven Masters", was considered the greatest poet among them, partly due to the vast number of his poems.^[42]

During the early Ming period, there was a tendency among literati to imitate old patterns. This is evident in the works of authors such as Song Lian, Liu Ji, Yang Shiqi, and many other officials and scholars who are classified as "followers of old literature" (guwen pai).^[43] From the 14th to the 16th century, the literary language used by these writers took on a more bookish tone, with the authors incorporating phrases from classical books and limiting the use of colloquial language. One notable novelist during this time was Qu You (1341–1427), known for his short story collection, New Stories to Trim the Lamp By.^[44] The form of the short stories was based on the Tang chuanqi, and the author incorporated traditional folklore motifs.^[45] This collection gained widespread popularity and elevated the short story with supernatural elements to an artistic genre, but it faced criticism from Confucian moralists who deemed it as "useless stories" due to its focus on the miraculous and supernatural, and sometimes even political themes.^[44] Despite this, it also gained significant popularity in Japan, Korea, and Vietnam, where it became the defining work of the short story genre. Following Qu You's work, Li Zhen (李禎; 1376–1452) continued the tradition with his work, More Stories Written While Trimming the Lamp (剪燈餘話; Jiandeng Yuhua), in which he reworked traditional plots.^[45] The genre continued to thrive in the following decades, with Shao Jingchan (邵景詹) following in the footsteps of Qu You at the end of the 16th century.^[46]

Ming scholars were known for their diverse range of essays and reflections on various subjects. Among these, the works of Gui Youguang (1506–1571) on daily life and the philosophical writings of Wang Yangming were particularly esteemed.^[47] One notable prose genre during this period was the "eight-legged essay", which became a requirement for civil service examinations starting in the late 15th century.

تشتهر فترة مينغ بمجموعتها الواسعة من الأعمال الموسوعية والمختارات متعددة المجلدات، ^{[ 47 ]} سواءً المملوكة للدولة (مثل موسوعة يونغلي ) أو الخاصة (مثل كتاب "مختصر المواد الطبية" من أواخر القرن السادس عشر). يحتوي كتاب "مختصر المواد الطبية" على 1892 نبتة طبية، وأكثر من 11 ألف لائحة، وأكثر من 1100 رسم توضيحي. بالإضافة إلى هذه الأعمال الموسوعية، أنتج مثقفو مينغ أيضًا نصوصًا جغرافية (مثل رحلات شو شياكه )، وأعمالًا تاريخية (سونغ ليان ووانغ شيزين)، وأعمالًا لغوية ومعاجم. ^{[ 48 ]}

كانت الأعمال المكتوبة باللغة الصينية الكلاسيكية مفهومة تمامًا فقط لأفراد الطبقة الأرستقراطية. مع ذلك، شكّل الصينيون المتعلمون ذوو التعليم المحدود، مثل النساء من العائلات المتعلمة والتجار وصغار الموظفين، جمهورًا كبيرًا بشكل غير متناسب للأدب والمسرح العامي ( باي هوا ). ^{[ 49 ]} وقد أكد فنغ منغلونغ (1574-1646) بشكل خاص على سهولة الوصول إلى الأدب في باي هوا وأهميته . ^{[ 50 ]} لاقت القصص القصيرة والروايات المكتوبة بلغة قريبة من العامية، والمعروفة باسم هوا بن ، رواجًا كبيرًا. منذ القرن الخامس عشر، بدأ الكتّاب في محاكاة هذه الأعمال، والتي أُطلق عليها اسم ني هوا بن (擬話本؛ أي "نصوص القصص المُقلّدة"). ^{[ 51 ]} في القرن السادس عشر، هيمنت قصص هوا بن القصيرة ورواياتها على المشهد الأدبي. أصدرت دور النشر العديد من القصص القصيرة الفردية والمختارات، بالإضافة إلى طبعات جديدة لأعمال مؤلفي عهد سونغ ويوان، وتقليداتهم، وقصص جديدة. وغالباً ما كانت هذه المجموعات تركز على موضوع معين، ولكنها كانت في الغالب متنوعة. ^{[ 50 ]}

كانت الرواية وثيقة الصلة بالقصة القصيرة، إذ تشابهت معها في الأسلوب ووسائل التعبير، ^{[ 52 ]} لكنها اختلفت عن القصة القصيرة التي تتألف من عشرات الفصول. استُمدت مواضيع الروايات من قصصٍ تناقلها رواة القصص في أسواق المدن لقرون. ^{[ 53 ]} شاعت أنواعٌ أدبيةٌ متنوعة: فبعد نجاح رواية لوه غوانتشونغ التاريخية "رومانسية الممالك الثلاث " ^{[ 54 ]} ، أعقب ذلك فيضٌ من النثر التاريخي الذي امتزجت فيه الأحداث الواقعية بالخيال. ^{[ 55 ]} وكانت رواية شي نايان " على ضفاف الماء" أشهرَ مثالٍ على الملحمة البطولية والمغامرة. وإلى جانب "رومانسية الممالك الثلاث" و "على ضفاف الماء" ، تضمّ الروايات الصينية الكلاسيكية الأربع أيضًا رواية "رحلة إلى الغرب" الخيالية . ^{[ 56 ]} تبعت رواية "رحلة إلى الغرب" العديد من الأعمال المشابهة، وفي القرن السادس عشر، لاقت رواية " تنصيب الآلهة" لشو تشونغلين رواجًا كبيرًا، وكذلك رواية " رحلة الخصي سانباو إلى المحيط الغربي" للو ماودنغ التي تروي رحلات تشنغ خه . ^{[ 57 ]} كما انتشرت روايات الجريمة، التي كان بطلها قاضيًا نزيهًا. ^{[ 56 ]} ومن بين روايات مينغ التي تصف الحياة اليومية، تُعد رواية "جين بينغ مي" ، التي نُشرت عام 1610، أهمها، ^{[ 57 ]} والتي أصبحت خامس أعظم الروايات الصينية مباشرة بعد "الروايات الكلاسيكية الأربع".

إلى جانب الشعر والروايات، أنتج ناشرو عهد أسرة مينغ كمية كبيرة من الأدب المفيد. وشمل ذلك أدلة سفر تصف الطرق في أنحاء البلاد، بالإضافة إلى "مذكرات سفر" كتبها أفراد من الطبقة الأرستقراطية ممن استمتعوا بالسفر. ^{[ 58 ] [ 59 ]} خلال أواخر عهد أسرة مينغ، ظهر نوع أدبي جديد - أدلة أخلاقية تلخص نصائح للتجار حول أخلاقيات العمل وأسلوب الحياة. ^{[ 60 ]} على أمل تحقيق النجاح التجاري، أصدر ناشرو عهد مينغ أيضًا كتيبات في مواضيع متنوعة، تتراوح بين عادات الجنائز وجداول الضرب ونماذج العقود وقواميس تفسير الأحلام. بل إنهم نشروا أنظمة كتابة للأطفال و"كتبًا كلاسيكية صغيرة" للطلاب. ^{[ 53 ]} وقد أُعجب الزوار الأوروبيون في القرنين السادس عشر والسابع عشر بوفرة الكتب في الصين وانخفاض أسعارها. ^{[ 61 ]}

يعود أول ذكر للصحف في بكين إلى عام 1582، وبحلول عام 1638، كانت الصحف تُطبع باستخدام الحروف المتحركة، لتحل محل الطريقة السابقة المتمثلة في نقش الصفحات كاملة على ألواح خشبية . ^{[ 62 ]} كان ناشرو عهد أسرة مينغ روادًا في إنتاج الكتب، وفي النصف الأول من القرن السابع عشر، أدخل وو فاكسيانغ الطباعة البارزة لخلق تأثير بلاستيكي. ^{[ 63 ] [ 64 ]} كما حقق هو تشنغيان تقدمًا ملحوظًا في الطباعة الملونة. ^{[ 65 ] [ 66 ]}

استمرت مسرحيات "زاجو" ذات الفصول الأربعة ، والتي كانت الشكل الرئيسي للدراما في عهد أسرة يوان، في رواجها خلال عهد أسرة مينغ. ومن المعروف أن 520 مسرحية كُتبت على يد مئة مؤلف مختلف خلال تلك الفترة. ^{[ 67 ]} ومع ذلك، ركز مؤلفو مينغ بشكل أكبر على تأليف مسرحيات متعددة الفصول تُسمى "تشوان تشي" ، ^{[ 47 ] [ 68 ]} والتي تطورت من "المسرحيات الجنوبية" ( نانشي ) في عهد أسرة سونغ. كما شهدت الموسيقى المصاحبة تغييرات كبيرة حتى أصبح أسلوب "كونكو" هو السائد. ^{[ 68 ]}

كان مؤلفو المسرحيات في عهد أسرة مينغ في الغالب من الأدباء، على الرغم من ظهور بعض كتّاب المسرحيات من ذوي المكانة المتدنية في بداياتها، والذين كانت أعمالهم تُرفض في كثير من الأحيان. ويعود ذلك إلى الاعتقاد السائد آنذاك بأن المتعلمين فقط هم القادرون على أن يصبحوا مؤلفين ناجحين. وقد أُنتجت مسرحيات مينغ في الغالب من قِبل النخبة ولأجلها، على عكس مسرحيات عهد يوان. وتعزز هذا التوجه بفعل القوانين الحكومية، مثل حظر عام 1373 على الممثلين تجسيد شخصيات الملوك ومحظياتهم ورجال الحاشية المخلصين والنبلاء الوطنيين والحكماء من جميع السلالات، باستثناء من يُعتبرون قدوة في السلوك القويم. ^{[ 69 ]} إضافةً إلى ذلك، مُنعت الأعمال التي تتضمن تشهيرًا بالملوك والحكماء من العرض أو النشر. وبينما لم تُطبق هذه المحظورات دائمًا بصرامة، لم تُعرف مسرحيات مينغ عمومًا بنقدها السياسي والاجتماعي المباشر، على عكس مسرحيات يوان. ^{[ 70 ]}

نظراً لتركز السكان والثروة في المنطقة الجنوبية من الصين، هيمنت الفنون الجنوبية على البلاد. ^{[ 70 ]} وشمل ذلك الشكل الدرامي المعروف باسم "تشوان تشي" ، ^{[ ب ]} والذي نشأ من المسرحيات الجنوبية في عهد أسرة سونغ. ^{[ 71 ]}

خلال الفترة الانتقالية من عهد أسرة يوان إلى أسرة مينغ ، ظهرت العديد من مسرحيات تشوان تشي ، بما في ذلك "مسرحيات تشوان تشي الأربع العظيمة " الشهيرة، إلا أن إنتاج هذه المسرحيات شهد فجوة ملحوظة بعد هذه الفترة. يُعزى ذلك على الأرجح إلى الحرب الأهلية التي دارت رحاها بين عامي 1399 و1402 ، ونقل العاصمة شمالًا (من نانجينغ إلى بكين). ^{[ 72 ]} كما يُحتمل أن يكون من بين العوامل الأخرى انخراط الأدباء في الخدمة المدنية، وهو ما كان يُخالف الوضع في عهد أسرة يوان. ^{[ 73 ]}

استمرت شعبية موسيقى الزاجو حتى بعد سقوط سلالة يوان، بفضل جهود أميرين من سلالة مينغ خلال السنوات الأولى من حكمها. هذان الأميران هما تشو تشوان ، الابن السابع عشر للإمبراطور هونغ وو، ^{[ 67 ]} وحفيده تشو يودون . ^{[ 74 ]} يُنسب إلى تشو تشوان حوالي خمسين عملاً أدبياً، من بينها عشرون مسرحية. لم يبقَ من أعماله سوى عملين فقط، أحدهما يتناول السعي وراء الخلود، والآخر يحكي قصة عالم شاب يهرب مع أرملة جميلة، ليتزوجها في النهاية بموافقة والدها. تحظى هذه الأعمال بتقدير كبير لأسلوبها الأنيق. يُعرف تشو تشوان أيضاً بتأليفه كتاب " جدول الأصوات الصحيحة لعصر السلام العظيم " ( Taihe zhengyin pu )، ^{[ 67 ]} على الرغم من أنه يُعتقد أن هذا العمل جُمِع في الواقع على يد أحد مرؤوسيه في ثلاثينيات أو أربعينيات القرن الخامس عشر الميلادي. يحتوي هذا العمل على قائمة تضم 689 مسرحية زاجو ، وشروحًا على الشعر الدرامي لمؤلفين مختلفين، و335 لحنًا للزاجو . ^{[ 74 ]} من ناحية أخرى، كان تشو يودون أكثر كتّاب المسرحيات غزارةً في النصف الأول من القرن الخامس عشر. فقد كتب أكثر من ثلاثين مسرحية زاجو ، نُشرت جميعها. وكثيرًا ما كانت تُعرض أعماله خلال احتفالات البلاط والأعياد والمناسبات السنوية. تميزت بعض مسرحياته بتصميمات مسرحية متقنة مع فرق متعددة من الراقصين والمغنين، بالإضافة إلى المؤثرات الخاصة. وركزت مجموعة أخرى من مسرحيات تشو يودون على الزاجو الكلاسيكي ، وكان موضوعها الرئيسي هو مدح أحد رجال البلاط المخلصين. كما كتب أيضًا مسرحيات كوميدية سخرت من التجار غير الأمناء ورجال البلاط غير المخلصين. ^{[ 75 ]} ألهم نجاح هؤلاء الأعضاء رفيعي المستوى في الأسرة الحاكمة مؤلفين آخرين لكتابة مسرحيات زاجو . بعد الثلث الأول من القرن الخامس عشر، تراجع الاهتمام بالزاجو . ^{[ 72 ]}

في الثلث الثاني من القرن الخامس عشر، شهدت كتابة مسرحيات تشوان تشي فترة انقطاع . أول مسرحية تشوان تشي مسجلة بعد هذا الانقطاع كتبها تشيو جون (1421-1495)، وهو مسؤول وعالم مرموق. ووفقًا للمؤرخ الحديث جون هو، تُعتبر مسرحيته الوحيدة الباقية رديئة للغاية. ^{[ 73 ]} مع ذلك، ألهم تفاني تشيو جون في فن تشوان تشي آخرين للكتابة بهذا الأسلوب. ركز العديد من خلفائه على استعراض معارفهم العلمية أكثر من تركيزهم على ابتكار أعمال أصلية وإبداعية. ^{[ 73 ]} لم يُنتج سوى عدد قليل من الأعمال الاستثنائية، مثل مسرحية شيورو جي (قصة المعطف المطرز) المنسوبة إلى شو لين ( 1462-1538 )، والتي تروي قصة مسؤول شاب وعاهرة. ^{[ 76 ]}

تراجعت شعبية مسرحيات "زاجو" بعد زو يودون، لكنها انتعشت في أوائل القرن السادس عشر على يد كانغ هاي ووانغ جيوسي، اللذين استلهموا ذلك من حبهم لهذا النوع الأدبي. ^{[ 77 ]} وعلى خطاهما، كرّس لي كايشيان (1502-1568) وشو وي، المعروف أيضًا بالرسم، أنفسهما لكتابة المسرحيات. ^{[ 42 ]}

في النصف الثاني من القرن الخامس عشر، بدأ المؤلفون بتجربة أنماط موسيقية إقليمية مختلفة (مثل هايان ، ويوياو ، وييانغ ، وكونشان ) بحثًا عن مصاحبة موسيقية مناسبة للمسرحيات الجنوبية وعروض تشوان تشي . وفي نهاية المطاف، سادت الموسيقى الجنوبية على الموسيقى الشمالية. ^{[ 76 ]} وبحلول نهاية القرن السادس عشر، حقق ليانغ تشن يو (梁辰魚) نجاحًا في موسيقى كونكو ، مما أدى إلى دمج مصطلحي تشوان تشي وكونكو . ^{[ 78 ]} وضع شين جينغ (沈璟؛ 1553-1610) قواعد التأليف الموسيقي، مؤكدًا على تناغم الألحان، وشكّل تلاميذه مدرسة ووجيانغ الشهيرة، ^{[79] لكن مؤلفين} آخرين ركزوا بشكل أكبر على العفوية الفنية والإبداع. كان تانغ شيانزو (1550-1617) من جيانغشي، أحد أنجح هؤلاء ، وهو مسؤول عاش في فقر خلال العقدين الأخيرين من حياته. ^{[ 80 ]} على الرغم من ظروفه، كتب تانغ واحدة من أشهر المسرحيات في التاريخ الصيني، وهي مسرحية جناح الفاوانيا .

بعد تانغ شيانزو وشين جينغ، بدأ الأدباء في تبني الدراما كشكل فني مرموق. لم تعد القيود القانونية عائقًا، مما أدى إلى ظهور عدد كبير من المؤلفين والمسرحيات الجديدة. ^{[ 81 ]} غالبًا ما كانت هذه المسرحيات عبارة عن اقتباسات من قصص ومواضيع قديمة، وعادةً ما تنتهي بنهاية سعيدة. كان التركيز على الشكل أكثر من مضمون القصة، مما أدى إلى ظهور شخصيات نمطية. من بين المؤلفين البارزين في هذه الفترة روان داتشنغ ، الذي كتب تسع مسرحيات كونكو ، ^{[ 81 ]} وو بينغ (吳炳)، وهو وزير مرموق كتب خمس مسرحيات كونكو . ^{[ 82 ]}