كلوازونيه

الموسوعة الحرة
صدرية سنوسرت الثاني ، من قبر ابنته، باستخدام أحجار ذات أشكال بدلاً من المينا. تطعيمات من الذهب من العقيق الأحمر والفلسبار والرمان والفيروز واللازورد ، ثمانينيات القرن التاسع عشر قبل الميلاد
وعاء صيني مطلي بالمينا من عهد أسرة مينغ ، باستخدام تسعة ألوان من المينا

تعتبر تقنية كلوازوني (بالفرنسية: Cloisonné) تقنية قديمة لتزيين الأشياء المصنوعة من المعدن بمادة ملونة مثبتة في مكانها أو مفصولة بشرائط معدنية أو أسلاك ، وعادة ما تكون من الذهب . في القرون الأخيرة، تم استخدام المينا الزجاجية ، ولكن تم أيضًا استخدام ترصيع الأحجار الكريمة المقطوعة والزجاج ومواد أخرى خلال الفترات القديمة؛ في الواقع، ربما بدأ مينا كلوازوني كتقليد أسهل لعمل كلوازوني باستخدام الأحجار الكريمة. يمكن أيضًا تسمية الأشياء الناتجة باسم كلوازوني. [1] يتم تشكيل الزخرفة عن طريق إضافة مقصورات أولاً ( كلوازوني بالفرنسية [2] ) إلى الجسم المعدني عن طريق لحام أو تثبيت الفضة أو الذهب على شكل أسلاك أو شرائح رفيعة توضع على حوافها. تظل هذه مرئية في القطعة النهائية، وتفصل بين المقصورات المختلفة للمينا أو الترصيعات، والتي غالبًا ما تكون من عدة ألوان. يتم العمل على أشياء مينا كلوازوني باستخدام مسحوق المينا الذي يتم تحويله إلى عجينة، والتي تحتاج بعد ذلك إلى حرقها في فرن . إذا تم استخدام الأحجار الكريمة أو الزجاج الملون، فيجب قطع القطع أو طحنها على شكل كل حجر.

في العصور القديمة، كانت تقنية المينا المزخرفة تستخدم في الغالب للمجوهرات والتجهيزات الصغيرة للملابس أو الأسلحة أو الأشياء الصغيرة المماثلة المزينة بتصميمات هندسية أو تخطيطية، بجدران مزخرفة سميكة. في الإمبراطورية البيزنطية، تم تطوير تقنيات باستخدام أسلاك أرق للسماح بإنتاج المزيد من الصور التصويرية، والتي كانت تستخدم في الغالب للصور الدينية والمجوهرات، وبحلول ذلك الوقت كانت تستخدم المينا دائمًا. تم استخدام هذا في أوروبا، وخاصة في الفن الكارولينجي والأوتوني . بحلول القرن الرابع عشر، تم استبدال تقنية المينا هذه في أوروبا بتقنية champlevé ، ولكنها انتشرت بعد ذلك إلى الصين، حيث سرعان ما تم استخدامها للأواني الأكبر حجمًا مثل الأوعية والمزهريات؛ تظل التقنية شائعة في الصين حتى يومنا هذا، وتم إنتاج أشياء مينا المينا المزخرفة باستخدام أنماط مستمدة من الصين في الغرب منذ القرن الثامن عشر.

في العمارة البيزنطية الوسطى ، يشير مصطلح البناء المزخرف إلى الجدران المبنية بمزيج منتظم من الحجر والطوب ، وغالبًا ما يكون ذلك باستخدام كمية أكبر من الأخير. وتعد كنيسة باماكاريستوس في إسطنبول التي يعود تاريخها إلى القرن الحادي عشر أو الثاني عشر مثالاً على ذلك. [3]

مقبض سكين من العصر الأنجلو ساكسوني يعود إلى أوائل القرن السابع ، مصنوع من الذهب مع تطعيمات من العقيق . من مجموعة ستافوردشاير ، تم تنظيفه جزئيًا.
لوحة مينا مزخرفة بالمينا البيزنطية للقديس ديميتريوس ، حوالي عام 1100، باستخدام تقنية " السنكشميلز " أو "الغرق" وتقنية الأسلاك الرقيقة الجديدة

تاريخ

العالم القديم

تطورت تقنية الكلوازونيه لأول مرة في صناعة المجوهرات في الشرق الأدنى القديم ، واستخدمت أقدم أنواع المينا تقنية الكلوازونيه، حيث تم وضع المينا داخل خلايا صغيرة بجدران ذهبية. وقد استُخدمت هذه التقنية لتثبيت قطع الأحجار والأحجار الكريمة بإحكام في مكانها منذ الألفية الثالثة قبل الميلاد، على سبيل المثال في بلاد ما بين النهرين ، ثم في مصر. ويبدو أن المينا تطورت على الأرجح كطريقة أرخص لتحقيق نتائج مماثلة. [4]

أقدم الأشياء التي لا جدال فيها والتي عُرفت باستخدام المينا هي مجموعة من الحلقات الميسينية من جريفز في قبرص ، والتي يعود تاريخها إلى القرن الثاني عشر قبل الميلاد، وتستخدم سلكًا رفيعًا للغاية. [5]

في مجوهرات مصر القديمة ، بما في ذلك المجوهرات الصدرية للفراعنة ، تشكل الشرائط الأكثر سمكًا المينا، والتي تظل صغيرة. [ 6] في مصر، تم استخدام الأحجار الكريمة والمواد الشبيهة بالمينا والتي تسمى أحيانًا "معجون الزجاج". [7] على الرغم من أن القطع المصرية، بما في ذلك المجوهرات من مقبرة توت عنخ آمون من حوالي عام  1325 قبل الميلاد ، توصف غالبًا بأنها تستخدم "المينا"، إلا أن العديد من العلماء يشككون في أن عجينة الزجاج قد ذابت بدرجة كافية لوصفها بشكل صحيح، ويستخدمون مصطلحات مثل "معجون الزجاج". يبدو أنه من المحتمل أنه في الظروف المصرية كانت نقطة انصهار الزجاج والذهب قريبة جدًا لجعل المينا تقنية قابلة للتطبيق. ومع ذلك، يبدو أن هناك بعض الأمثلة الفعلية للمينا، ربما من الفترة الوسيطة الثالثة لمصر (بداية من عام 1070 قبل الميلاد) فصاعدًا. [8] لكنها ظلت نادرة في كل من مصر واليونان.

ظهرت هذه التقنية في ثقافة كوبان في شمال ووسط القوقاز ، وربما نقلها السارماتيون إلى السلتيين القدماء، لكنهم استخدموا في الأساس تقنية شامبليفي. [9] بعد ذلك، كان المينا مجرد أحد الحشوات المستخدمة في المينا الصغيرة ذات الجدران السميكة من طراز أواخر العصور القديمة وفترة الهجرة . في ساتون هو ، تستخدم القطع الأنجلو ساكسونية في الغالب المينا المزخرفة، ولكن يتم دمجها أحيانًا مع المينا في نفس القطعة. المشكلة التي تزيد من عدم اليقين بشأن المينا المبكر هي القطع الأثرية (التي يتم التنقيب عنها عادةً) التي يبدو أنها كانت معدة للمينا، لكنها فقدت الآن كل ما كان يملأ المينا. [10] يحدث هذا في عدة مناطق مختلفة، من مصر القديمة إلى إنجلترا الأنجلو ساكسونية. بمجرد أن يصبح المينا أكثر شيوعًا، كما هو الحال في أوروبا في العصور الوسطى بعد حوالي عام 1000، يصبح افتراض استخدام المينا في الأصل أكثر أمانًا.

بيزنطة وأوروبا

أتقن البيزنطيون شكلًا فريدًا من أشكال أيقونات المينا المزخرفة. انتشر المينا البيزنطي إلى الثقافات المحيطة، ويوجد نوع معين، يُعرف غالبًا باسم "مينا العقيق" على نطاق واسع في فن فترة الهجرة لشعوب " البربر " في أوروبا، الذين استخدموا الأحجار الكريمة، وخاصة العقيق الأحمر ، بالإضافة إلى الزجاج والمينا، مع مينا صغيرة سميكة الجدران. شكل العقيق الأحمر والذهب تباينًا جذابًا بين الألوان، وبالنسبة للمسيحيين كان العقيق رمزًا للمسيح. يُعتقد الآن أن هذا النوع نشأ في الإمبراطورية الرومانية الشرقية العتيقة المتأخرة وأنه وصل في البداية إلى شعوب الهجرة كهدايا دبلوماسية لأشياء ربما صنعت في القسطنطينية ، ثم نسخها صاغتهم. [11] تم صنع المينا المزخرفة بعجينة الزجاج في نفس الفترات بنتائج مماثلة - قارن التركيبة الذهبية الأنجلوساكسونية بالعقيق (يمين) ودبوس القوط الغربيين بعجينة الزجاج في المعرض. [12] تم لحام شرائط سميكة من الذهب بقاعدة المنطقة الغارقة لتزيينها لعمل المقصورات، قبل إضافة الحجارة أو المعجون. [13] [14] في العالم البيزنطي، تم تطوير التقنية إلى نمط الأسلاك الرقيقة المناسب فقط للمينا الموصوف أدناه، والذي تم تقليده في أوروبا منذ حوالي الفترة الكارولينجية فصاعدًا.

لوحة من صليب أوتو وماتيلد من القرن العاشر مطلية بالمينا المزخرفة على الذهب

تتضمن التقنية المبهرة المستخدمة في تركيب الفساتين الأنجلوساكسونية من ساتون هو الكثير من زخارف العقيق، وبعضها يستخدم شرائح رقيقة بشكل ملحوظ، مما يسمح برؤية الذهب المنقوش تحته. كما يوجد زجاج ميلفيوري مستورد مقطوع ليناسب مثل الأحجار الكريمة. في بعض الأحيان يتم خلط المقصورات المملوءة بمواد مختلفة من الأحجار المقطوعة أو الزجاج والمينا لتزيين نفس الشيء، كما هو الحال في غطاء المحفظة من ساتون هو . [15]

منذ حوالي القرن الثامن، بدأ الفن البيزنطي مرة أخرى في استخدام أسلاك أرق بكثير بحرية أكبر للسماح باستخدام تصميمات أكثر تعقيدًا، مع حجرات أكبر وأقل هندسية، وهو ما كان ممكنًا فقط باستخدام المينا. [16] كانت هذه لا تزال على أشياء صغيرة نسبيًا، على الرغم من أنه يمكن وضع عدد من اللوحات في أشياء أكبر، مثل Pala d'Oro ، مذبح كاتدرائية القديس مرقس ، البندقية . جمعت بعض الأشياء بين المينا السميكة والرفيعة للحصول على تأثير متنوع. [17] غالبًا ما تحتوي التصميمات (كما هو موضح على اليمين) على خلفية سخية من الذهب العادي ، كما هو الحال في الفسيفساء البيزنطية المعاصرة . تم ختم المنطقة المراد طلائها بالمينا لإنشاء الاكتئاب الرئيسي، وثقبها لمساعدة المينا على الالتصاق، وإضافة المينا. [18]

تتميز تقنيتان مختلفتان في مينا الكلوازونيه البيزنطية والأوروبية، ولا تزال الأسماء الألمانية تستخدم لهما عادةً في اللغة الإنجليزية. أقدمها هي تقنية Vollschmelz ("المينا الكاملة، حرفيًا "الذوبان الكامل") حيث يتم تغطية كامل صفيحة القاعدة الذهبية بالمينا. يتم لف حواف الصفيحة لتكوين خزان، ويتم لحام أسلاك ذهبية في مكانها لتشكيل الكلوازونيه . وبالتالي يغطي تصميم المينا الصفيحة بأكملها. في تقنية Senkschmelz ("المينا الغارقة، حرفيًا "الذوبان الغارق") يتم دق أجزاء الصفيحة الأساسية التي تحمل التصميم، مما يترك خلفية ذهبية محيطة، كما هو الحال أيضًا في الأيقونات والفسيفساء البيزنطية المعاصرة ذات الخلفيات الزجاجية الذهبية ، والقديس الموضح هنا. ثم تتم إضافة الأسلاك والمينا كما كان من قبل. سيكون مخطط التصميم واضحًا على ظهر الصفيحة الأساسية. [19] يحدث الانتقال بين التقنيتين حوالي عام 900 في المينا البيزنطية، [20] و1000 في الغرب، على الرغم من وجود أمثلة سابقة مهمة. [21]

تُظهِر اللوحات التي تحمل صور الرسل من تاريخ قريب على التاج المقدس للمجر مرحلة انتقالية فريدة من نوعها، حيث تحتوي اللوحة الأساسية على تجاويف مطروقة للتصميم، كما هو الحال في عمل senkschmelz ، لكن المينا يغطي اللوحة بأكملها باستثناء الخطوط العريضة السميكة حول الأشكال والنقوش، كما هو الحال في تقنية vollschmelz (انظر المعرض أدناه للحصول على أمثلة على هذه التقنية وعمل vollschmelz ). [22] تحقق بعض القطع التي تعود إلى القرن العاشر تأثير senkschmelz باستخدام لوحين متراكبين فوق بعضهما البعض، اللوحة العلوية مع قطع الخطوط العريضة للتصميم واللوحة السفلية بدون نقش. [23]

مرآة فرنسية من القرن السادس عشر، مع خلفية من الزخرفة المزخرفة على الزجاج أو الكريستال الصخري

في أوروبا الغربية في العصور الوسطى، تم تجاوز تقنية مينا كلوازونيه تدريجيًا من خلال ظهور مينا شامبلوفيه ، حيث يتم إنشاء المساحات التي يملأها المينا عن طريق عمل تجاويف (باستخدام طرق مختلفة) في الكائن الأساسي، بدلاً من بناء مقصورات منه، كما هو الحال في مينا كلوازونيه. حدث هذا خلال القرن الحادي عشر في معظم المراكز في أوروبا الغربية، ولكن ليس في بيزنطة؛ تحتوي لوحة ستافيلوت الثلاثية ، وهي فن موساني يعود تاريخه إلى حوالي عام 1156، على كلا النوعين، ولكن ربما كانت أقسام مينا كلوازونيه الداخلية هدايا من القسطنطينية . سمح شامبلوفيه بزيادة التعبير، وخاصة في الأشكال البشرية، وكان أيضًا أرخص، حيث كانت القاعدة المعدنية عادةً من النحاس فقط وإذا تم استخدام الذهب، فكان ذلك عمومًا لتذهيب المعدن العاري المحيط. بدوره، تم استبدال شامبلوفيه في القرن الرابع عشر أو الخامس عشر بالمينا المطلية، بمجرد تطور التقنيات التي سمحت برسم المينا على خلفية مسطحة دون جريان. كان مينا ليموج مركزًا رائعًا لكلا النوعين. [24]

Plique-a-jour هي تقنية طلاء ذات صلة تستخدم مينا شفافة ولا تحتوي على لوحة خلفية معدنية، مما ينتج عنه شيء يبدو وكأنه قطعة زجاج ملون مصغرة - في الواقع كلوازونيه بدون دعم. عادة ما يتم إنشاء Plique-a'-jour على قاعدة من الميكا أو النحاس الرقيق الذي يتم تقشيره لاحقًا (الميكا) أو حفره بالحامض (النحاس). [25] في عصر النهضة، تم تطوير الأسلوب الباهظ للقطع من plique-a-jour المدعومة على الزجاج أو الكريستال الصخري ، لكنه لم يكن شائعًا جدًا. [26]

تم تطوير طرق أخرى لاستخدام هذه التقنية، ولكنها ذات أهمية ثانوية. في اليابان في القرن التاسع عشر، تم استخدامها على أواني الفخار ذات التزجيج الخزفي، وتم استخدامها مع الورنيش وحشوات الأكريليك الحديثة للزخارف. [27] غالبًا ما يتم استخدام نسخة من تقنية الزخارف في شارات الياقة وشارات الشعار للعديد من الأشياء مثل السيارات، بما في ذلك طرازات BMW ، وتطبيقات أخرى، على الرغم من أن القاعدة المعدنية في هذه التطبيقات عادة ما تكون مصبوبة مع وجود المقصورات في مكانها، لذلك فإن استخدام مصطلح الزخارف، على الرغم من شيوعه، أمر مشكوك فيه. يُشار إلى هذه التقنية بشكل صحيح من قبل الصاغة وصناع المعادن وصناع المينا باسم champlevé.

الصين

إناء نبيذ صيني من القرن الثامن عشر مطلي بالمينا المزخرفة والبرونز المذهب؛ كان التصميم مستوحى بشكل فضفاض من البرونزيات المطعمة من عهد أسرة تشو في القرنين الخامس والرابع قبل الميلاد

من بيزنطة أو العالم الإسلامي وصلت التقنية إلى الصين في القرنين الثالث عشر والرابع عشر؛ أول إشارة مكتوبة موجودة في كتاب من عام 1388، حيث يطلق عليها "خزف داشي". لا توجد قطع صينية معروفة بوضوح من القرن الرابع عشر، أقدم القطع التي يمكن تأريخها تعود إلى عهد الإمبراطور شواندي (1425-1435)، والتي تُظهر مع ذلك استخدامًا كاملاً للأنماط الصينية مما يشير إلى خبرة كبيرة في التقنية. [28] في البداية، كان خبراء الصين ينظرون إليها بريبة، أولاً باعتبارها أجنبية، وثانيًا باعتبارها جذابة للذوق الأنثوي. ومع ذلك، بحلول بداية القرن الثامن عشر، كان لدى الإمبراطور كانجشي ورشة عمل كلوازونيه بين العديد من المصانع الإمبراطورية. القطع الصينية الأكثر تفصيلاً وقيمة هي من أوائل عهد أسرة مينج ، وخاصة عهد الإمبراطور شواندي والإمبراطور جينجتاي (1450-1457)، على الرغم من أن القطع التي تعود إلى القرن التاسع عشر أو الحديثة أكثر شيوعًا. يبدو أن الصناعة الصينية استفادت من عدد من اللاجئين البيزنطيين المهرة الذين فروا من سقوط القسطنطينية عام 1453، على الرغم من أنه بناءً على الاسم وحده، فمن المرجح أن الصين حصلت على معرفة بهذه التقنية من الشرق الأوسط. في كثير من الخزف الصيني ، يكون اللون الأزرق هو اللون السائد عادةً، ويشير الاسم الصيني للتقنية، jingtailan ("خزف جينجتاي الأزرق")، إلى هذا، وإلى إمبراطور جينجتاي. بدأت الجودة في الانحدار في القرن التاسع عشر. في البداية، تم استخدام أجسام برونزية أو نحاسية ثقيلة ، ولُحمت الأسلاك، ولكن في وقت لاحق تم استخدام أوعية نحاسية أخف وزناً بكثير ، ولصق الأسلاك قبل إطلاقها. [29] [30] تتغير تركيبات المينا والأصباغ بمرور الوقت.

أحيانًا ما يتم الخلط بين المينا الصينية المطلية بالمينا الكانتونية، وهو نوع من المينا المطلية على النحاس وهو أقرب إلى المينا المطلية بالمينا على الخزف الصيني أو الزجاج المطلي بالمينا . يتم رسم هذا المينا يدويًا وبالتالي لا يستخدم أقسامًا لفصل الألوان. [31]

في القطع البيزنطية، وحتى في الأعمال الصينية بشكل خاص، لا يحيط السلك دائمًا بلون منفصل من المينا. في بعض الأحيان يتم استخدام السلك فقط للتأثير الزخرفي، ويتوقف في منتصف حقل من المينا، وفي بعض الأحيان لا يتم تحديد الحد الفاصل بين لونين من المينا بواسطة سلك. في اللوحة البيزنطية على اليمين، يمكن رؤية السمة الأولى في السلك العلوي على كم القديس الأسود، والثانية في بياض عينيه وياقته. كلاهما يظهر أيضًا في الوعاء الصيني الموضح في أعلى اليمين.

  • ضريح صيني لبوديساتفا، 1736-1795. الضريح: مينا مطلية بالمينا على سبيكة نحاسية؛ الشكل من النحاس مع الأحجار الكريمة
    ضريح صيني لبوديساتفا ، 1736-1795. الضريح: مينا كلوازونيه على سبيكة نحاسية؛ الشكل من النحاس مع الأحجار الكريمة
  • طبق كلوازوني من عهد أسرة تشينغ
    طبق كلوازوني من عهد أسرة تشينغ
  • مبخرة صينية مطلية بالمينا، تعود إلى القرنين السابع عشر والثامن عشر
    مبخرة صينية مطلية بالمينا ، تعود إلى القرنين السابع عشر والثامن عشر
  • شمعدان صيني مطلي بالمينا والمذهب من القرن الثامن عشر أو التاسع عشر، عهد أسرة تشينغ
    شمعدان صيني مطلي بالمينا والمذهب من القرن الثامن عشر أو التاسع عشر، عهد أسرة تشينغ

اليابان

مبخرة كيوتو مصوغة ​​بطريقة المينا بواسطة ناميكاوا ياسويوكي (1845-1927)
عملية إنتاج مزهرية من المينا من إنتاج شركة Ando Cloisonné في ناغويا

كما أنتج اليابانيون كميات كبيرة من منتصف القرن التاسع عشر، بجودة تقنية عالية جدًا. [32] خلال عصر ميجي ، وصل مينا الكلوازونيه الياباني إلى ذروة تقنية، حيث أنتج عناصر أكثر تقدمًا من أي شيء كان موجودًا من قبل. [33] عُرفت الفترة من 1890 إلى 1910 باسم "العصر الذهبي" للمينا اليابانية. [34] كانت مدينة ناغويا مركزًا مبكرًا للكلاوزوني خلال فترة أواري ، وكانت شركة أندو للكلاوزوني المنتج الرائد. كانت المراكز اللاحقة هي كيوتو وإيدو ، وعرض المقيم في كيوتو ناميكاوا ياسويوكي والمقيم في طوكيو (التي أعيدت تسميتها من إيدو) ناميكاوا سوسوكي أعمالهما في المعرض العالمي وفازا بالعديد من الجوائز. [35] [36] [37] في كيوتو أصبحت ناميكاوا واحدة من الشركات الرائدة في الكلوازونيه الياباني . متحف ناميكاوا ياسويوكي كلوزوني مخصص لهذا الغرض على وجه التحديد. في اليابان، تُعرف مينا كلوزوني باسم شيبو ياكي (七宝焼). كانت مينا اليابانية تعتبر لا مثيل لها بفضل الإنجازات الجديدة في التصميم والتلوين. [38]

روسيا

علبة شاي ، مطلية بالفضة ، مطلية بالمينا المزخرفة غير الشفافة، دار فابرجيه ، روسيا، قبل عام 1896

تطورت أول عملية نقش روسية من النماذج البيزنطية خلال فترة كييف روس ، وقد نجت بشكل أساسي من القطع الدينية. ربما كانت كييف هي المركز الوحيد. [40] توقفت الصناعة مع الغزو المغولي لروسيا ولكنها انتعشت في نوفغورود بحلول نهاية القرن الرابع عشر، باستخدام champlevé الآن. [41] بالكاد عادت عملية النقش حتى القرن التاسع عشر، عندما تم استخدامها في الأساليب الإحيائية من قبل دار فابرجيه وخليبنيكوف . طور فابرجيه أسلوبًا من الأشكال المعدنية المرتفعة والمحيطة التي ترتفع من اللوحة الأساسية، والتي تم ملؤها، وإن كان أكثر رقة من معظم عمليات النقش (مطلية بشكل فعال)، مما يترك حواف المعدن واضحة. يُطلق على هذا عادةً اسم نقش كلوزوني أو "نقش كلوزوني مرتفع"، على الرغم من أن ملاءمة المصطلح قد تكون محل نزاع، [42] كما هو الحال في أنواع أخرى من النقش يكون السطح أملسًا، وهو ما لا يحدث مع هذه الأنواع.

عملية حديثة

إضافة المينا حسب النموذج المنقول مسبقًا إلى قطعة العمل
إضافة الفريت باستخدام القطارة بعد تلبيد الكلويزون. عند الانتهاء، يتم حرق القطعة، ثم طحنها (بتكرار حسب الضرورة) ثم تلميعها وطلائها بالكهرباء

أولاً، يتم تصنيع أو الحصول على الشيء المراد تزيينه؛ وعادة ما يتم تصنيع هذا من قبل حرفيين مختلفين. المعدن المستخدم عادة في صنع الجسم هو النحاس، لأنه رخيص وخفيف الوزن ويسهل طرقه وتمديده، ولكن يمكن استخدام الذهب أو الفضة أو معادن أخرى. يصنع سلك كلوزوني من الفضة النقية أو الذهب النقي وعادة ما يكون مقطعه العرضي حوالي 0.010 × 0.040 بوصة. يتم ثنيه في أشكال تحدد المناطق الملونة. يتم عمل جميع الانحناءات بزوايا قائمة، بحيث لا ينحني السلك لأعلى. يتم ذلك باستخدام كماشة صغيرة وملاقط وأدوات مخصصة. قد يتكون نمط سلك كلوزوني من عدة أنماط سلكية معقدة البناء تتناسب معًا في تصميم أكبر. يمكن استخدام اللحام لربط الأسلاك، ولكن هذا يتسبب في تغير لون المينا وتكوين فقاعات لاحقًا. تحتوي معظم المينا البيزنطية الموجودة على أحجار كلوزون ملحومة، ومع ذلك فقد أصبح استخدام اللحام لإلصاق أسلاك الكلوزون غير مرغوب فيه بسبب صعوبته، باستثناء بعض "صناع المينا المعاصرين المتشددين" الذين يصنعون وجوهًا رائعة للساعات ومجوهرات عالية الجودة باهظة الثمن. بدلاً من لحام الأحجار الكلوزون بالمعادن الأساسية، يتم حرق المعدن الأساسي بطبقة رقيقة من المينا الشفافة. يتم لصق سلك الكلوزون على سطح المينا باستخدام صمغ التراجكانث . عندما يجف الصمغ، يتم حرق القطعة مرة أخرى لدمج سلك الكلوزون بالمينا الشفافة. تحترق الصمغ، ولا تترك أي بقايا.

يتم طحن المينا الزجاجية بألوان مختلفة إلى مساحيق ناعمة في هاون ومدقة من العقيق أو البورسلين، ثم يتم غسلها لإزالة الشوائب التي قد تؤدي إلى تغيير لون المينا المحروق. [43] يتم تصنيع المينا من السيليكا والنيتر وأكسيد الرصاص التي تضاف إليها أكاسيد معدنية للتلوين. يتم إذابة هذه المكونات معًا، لتكوين فريت زجاجي يتم طحنه مرة أخرى قبل الاستخدام. يتم تحضير كل لون من المينا بهذه الطريقة قبل استخدامه ثم يتم خلطه بمحلول مخفف للغاية من صمغ التراجكانث. باستخدام ملاعق أو فرش أو قطارات دقيقة، يضع المينا المسحوق الملون الناعم في كل كلوزون. تُترك القطعة لتجف تمامًا قبل إطلاق النار، والذي يتم عن طريق وضع القطعة، مع حشوات المينا الخاصة بها، في فرن. سوف يغرق المينا في الكلوزون كثيرًا بعد إطلاق النار، بسبب ذوبان وانكماش الطبيعة الحبيبية لمسحوق الزجاج، تمامًا مثل ذوبان السكر في الفرن. يتم تكرار هذه العملية حتى يتم ملء كل المينا حتى أعلى حافة السلك.

تُرى ثلاثة أنماط من الكلوازونيه في أغلب الأحيان: المقعر والمحدب والمسطح. وتحدد طريقة التشطيب هذا المظهر النهائي. [44] مع الكلوازونيه المقعر لا تُملأ الكلوازونيه بالكامل. يتسبب الخاصية الشعرية في انحناء سطح المينا لأعلى مقابل سلك الكلوازونيه عندما يُصهر المينا، مما ينتج عنه مظهر مقعر. يتم إنتاج الكلوازونيه المحدب عن طريق الإفراط في ملء كل كلوازونيه، في آخر عملية إطلاق. يمنح هذا كل منطقة لون مظهر تلال مستديرة قليلاً. الكلوازونيه المسطح هو الأكثر شيوعًا. بعد ملء كل الكلوازونيه، يتم صقل المينا إلى سطح أملس باستخدام معدات صقل الأحجار الكريمة، باستخدام نفس التقنيات المستخدمة في تلميع أحجار الكابوشون. يتم تلميع الجزء العلوي من سلك الكلوازونيه بحيث يكون متساويًا مع المينا وله لمعان ساطع. [45] [46] يتم طلاء بعض الأسلاك المزخرفة كهربيًا بطبقة رقيقة من الذهب، والتي لن تفقد بريقها كما يحدث مع الفضة. [47] [48]

أمثلة

المينا

الأحجار الكريمة والزجاج

المجموعات

توجد مجموعات من مينا كلوزوني اليابانية في المتاحف الكبرى بما في ذلك متحف فيكتوريا وألبرت في لندن ومتحف متروبوليتان للفنون في نيويورك ومتحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون . متحف ناميكاوا ياسويوكي كلوزوني في كيوتو مخصص لهذه التقنية. توجد مجموعة من 150 قطعة كلوزوني صينية في متحف جي دبليو فينسينت سميث للفنون في سبرينغفيلد بولاية ماساتشوستس . [ بحاجة لمصدر ] تتضمن مجموعة خليلي للفن الياباني في عصر ميجي 107 أعمال فنية من مينا كلوزوني، بما في ذلك العديد من الأعمال التي قام بها ناميكاوا ياسويوكي وناميكاوا سوسوكي وأندو جوبي . [49] استخدم الباحثون المجموعة لإنشاء تسلسل زمني لتطور فن الطلاء بالمينا الياباني. [50]

  • حبات المينا مصوغة ​​بطريقة حديثة
    حبات المينا مصوغة ​​بطريقة حديثة
  • عمل فني مصوغة ​​بطريقة في كوريا (namjung cloisonné)
    عمل فني مصوغة ​​بطريقة في كوريا (namjung cloisonné )
  • تفاصيل توضح النمط والزخارف المكتملة جزئيًا
    تفاصيل توضح النمط والزخارف المكتملة جزئيًا

انظر أيضا

ملحوظات

  1. ^ أوزبورن، 331
  2. ^ في الفرنسية "cloison" هي كلمة عامة تعني "مقصورة" أو "قسم" أو "خلية"، وفي اللغة الإنجليزية تُستخدم الكلمة عادةً فقط في السياق المتخصص لأعمال cloisonné، وطب الأسنان على ما يبدو ( OED ، "Cloison")
  3. ^ دارلينج، جانينا ك.، هندسة اليونان ، ص. xliii، 2004، جرينوود برس، ISBN  9780313321528 ، كتب جوجل، تعريف أكثر تقييدًا إلى حد ما من التعريف الذي تستخدمه بعض المصادر.
  4. ^ أوزبورن، 331
  5. ^ Osborne, 331; Michaelides, Panicos, The Earlyliest Cloisonne Enamels from Cyprus , article from Glass on Metal, the Enamellist's Magazine , April 1989, online archived 2009-04-12 at the Wayback Machine . انظر أيضًا Wilson, Nigel, ed. (2006). "Enamel". Encyclopedia of Ancient Greece . Psychology Press. p. 259. ISBN 978-0-415-97334-2.
  6. ^ كلارك، 67-68. للحصول على مثال انظر صدرية وقلادة متحف سيثاثوريونت متروبوليتان
  7. ^ معجون مصري محفوظ في 15 يناير 2018 على موقع واي باك مشين مقال من موقع سيراميكس توداي . انظر أيضًا الخزف المصري . هناك خلافات حول ما إذا كانت هذه المواد قد تم حرقها مع القطعة، أو متى تم ذلك، أو تم حرقها بشكل منفصل أولاً ثم تم قطعها إلى قطع لتطعيمها مثل الأحجار الكريمة. يبدو أنه ربما تم استخدام كلتا الطريقتين. انظر داي، لويس فورمان ، طلاء المينا: حساب مقارن لتطور وممارسة الفن ، 7-10، 1907، باتسفورد
  8. ^ أوجدن، 166
  9. ^ أوزبورن، 331
  10. ^ أوزبورن، 331
  11. ^ العصور القديمة المتأخرة، 464. انظر هنا لتحليل المواد العلمية
  12. ^ هاردن، دونالد بنجامين (1956). بريطانيا في العصر المظلم: دراسات قدمت إلى إي تي ليدز. ميثيون – عبر كتب جوجل.
  13. ^ يونغز، 173
  14. ^ الأخضر، 87-88
  15. ^ Ness, 110–114; Purse cover from the ship-burial at Sutton Hoo British Museum Google Arts & Culture app. Retrieved 2 April 2019.
  16. ^ تاريخ التغيير غير مؤكد، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أن المينا البيزنطية المبكرة كانت مزورة إلى حد كبير في روسيا في القرن التاسع عشر، مما أربك المؤرخين إلى حد ما.
  17. ^ روس، 217
  18. ^ روس، 99 عامًا، يصف ما يبدو أنه قطع متدربين من البرونز، لم تكتمل أبدًا.
  19. ^ باراني-أوبيرشال، 122-123؛ لاسكو، 8—يفضل "المينا الكاملة" و"المينا الغارقة"؛ المتحف البريطاني حول استخدام الأسماء الألمانية
  20. ^ كامبل، 11
  21. ^ الأمثلة الغربية السابقة قليلة ولكنها تشمل غلاف أناجيل لينداو ، وصندوق قدم القديس أندرو المصنوع لإيجبرت من ترير ، والتاج الإمبراطوري للإمبراطورية الرومانية المقدسة ؛ لاسكو، 84-85
  22. ^ باراني أوبرشال، 122-123
  23. ^ كامبل، 13 الشكل 7
  24. ^ أوزبورن، 332-334
  25. ^ كامبل، 38-40
  26. ^ مرآة كليفلاند الخلفية (موضحة)
  27. ^ النجار
  28. ^ سوليفان، 239؛ ديلون، 58-59.
  29. ^ ديلون، 58-59
  30. ^ إيكينز، ماري (سبتمبر 1982). "الفن الحقيقي للكليوزون". التحف. مجلة أورانج كوست . ص 96. وقد تحسن هذا الفن أكثر في القرن السابع عشر عندما حل النحاس ـ وهو معدن أكثر مرونة ـ محل البرونز كمعدن لكل من القواعد والكليوزون.
  31. ^ أوزبورن، 201-202؛ نيلسون، جان-بريك، "مينا كانتون"، Gotheburg.com
  32. ^ فيكتوريا وألبرت
  33. ^ إيرل، 252
  34. ^ إيرفين، جريجوري (2013). " واكون يوساي - الروح اليابانية، التقنيات الغربية: فنون فترة ميجي للغرب". في إيرفين، جريجوري (محرر). اليابانية وصعود حركة الفن الحديث: فنون فترة ميجي: مجموعة خليلي . نيويورك: تيمز آند هدسون. ص. 177. ISBN 978-0-500-23913-1. OCLC  853452453.
  35. ^ يوجي ياماشيتا.明治の細密工芸p.122، p.132. هيبونشا، 2014 ISBN 978-4582922172 
  36. ^ Toyoro Hida, Gregory Irvine, Kana Ooki, Tomoko Hana and Yukari Muro. Namikawa Yasuyuki and Japanese Cloisonné The Allure of Meiji Cloisonné: The Aesthetic of Translucent Black ، ص 182-188، شركة Mainichi Newspapers Co، Ltd ، 2017
  37. ^ "صناعة المينا اليابانية". متحف فيكتوريا وألبرت. مؤرشف من الأصل في 2015-10-03 . تم الاسترجاع في 2015-10-29 .
  38. ^ "المينا الفنية اليابانية". The Decorator and Furnisher . 21 (5): 170. 1893. ISSN  2150-6256. JSTOR  25582341. نشك في أن أي شكل من أشكال فن المينا يمكن أن يساوي العمل المنفذ في اليابان، والذي يتميز بحرية كبيرة في التصميم، وأروع تدرجات الألوان.
  39. ^ “تامورا شيبو”. تامورا شيبو . تم الاسترجاع 2022-03-16 .
  40. ^ أوزبورن، 677
  41. ^ أوزبورن، 680
  42. ^ مثال في متحف كليفلاند للفنون
  43. ^ جون بلير؛ نايجل رامزي (1991). الصناعات الإنجليزية في العصور الوسطى: الحرفيون، التقنيات، المنتجات. A&C Black. ص 127–. ISBN 978-1-85285-326-6.
  44. ^ ماثيوز، 146-147
  45. ^ فيليسيا ليبان؛ لويز ميتشل (6 يوليو 2012). طلاء المينا وصناعة المجوهرات. كورير كوربوريشن. ص 92–. ISBN 978-0-486-13600-4.
  46. ^ Glenice Lesley Matthews (1984). المينا، الطلاء بالمينا، صناع المينا . شركة تشيلتون للكتب. رقم ISBN 978-0-8019-7285-0.[ الصفحة المطلوبة ]
  47. ^ ستيفاني رادوك (2012). افتتاحية: اثنتا عشرة قصة حب عن الفن. دار ويكفيلد للنشر. ص 104-. ISBN 978-1-74305-043-9.
  48. ^ راينر دبليو هيسي (2007). صناعة المجوهرات عبر التاريخ: موسوعة. مجموعة جرينوود للنشر. ص 88-. ISBN 978-0-313-33507-5.
  49. ^ "Meiji no Takara – Treasures of Imperial Japan: Enamel". مجموعة خليلي . تم الاسترجاع في 27 مارس 2020 .
  50. ^ إيرل، 254

مراجع

  • باراني-أوبيرشال، ماجدا دي، "تحديد موقع مينا النصف العلوي من الكرة الأرضية للتاج المقدس للمجر"، نشرة الفن ، المجلد 31، العدد 2 (يونيو 1949)، ص 121-126، JSTOR  3047226
  • كامبل، ماريان. مقدمة عن المينا في العصور الوسطى ، 1983، HMSO لمتحف فيكتوريا وألبرت ، ISBN 0112903851 
  • كاربنتر، وودرو، برايمر كلوزوني ، من كتاب الزجاج على المعدن، مجلة صانع المينا ، يونيو 1995، متاح على الإنترنت
  • كلارك، جراهام، رموز التميز: المواد الثمينة كتعبير عن المكانة ، مطبعة جامعة كامبريدج، 1986، ISBN 0-521-30264-1 ، ISBN 978-0-521-30264-7 ، كتب جوجل  
  • كوسجروف، ماينارد جيلز، مينا الصين واليابان، المينا المزخرفة والمزخرفة بالمينا ، لندن: هيل، 1974.
  • ديلون، مايكل، الصين: قاموس تاريخي وثقافي ، روتليدج، 1998، ISBN 0-7007-0439-6 ، ISBN 978-0-7007-0439-2 ، كتب جوجل  
  • إيرل، جو (1999). روعة ميجي: كنوز اليابان الإمبراطورية: روائع من مجموعة خليلي . سانت بطرسبرغ، فلوريدا: Broughton International Inc. ISBN 1874780137. OCLC  42476594.
  • فن جاردنر عبر العصور ، [1]
  • الأخضر: تشارلز جرين ، باربرا جرين، ساتون هوو: حفريات سفينة ملكية للدفن ، الطبعة الثانية، كتب سيفارر، 1988، رقم ISBN 0-85036-241-5 ، رقم ISBN 978-0-85036-241-1 ، كتب جوجل  
  • هاردن، دونالد ب.، بريطانيا في العصر المظلم ، تايلور وفرانسيس، 1956
  • العصور القديمة المتأخرة: دليل إلى العالم ما بعد الكلاسيكي ، مؤلفون مختلفون، مكتبة مرجعية لدار نشر جامعة هارفارد، دار نشر جامعة هارفارد، 1999، ISBN 0-674-51173-5 ، ISBN 978-0-674-51173-6 ، كتب جوجل  
  • كيرميزي بورجو، كولومبان فيليب، بياتريس كويت، التحليل في الموقع لمينا كلوازوني الصينية من القرن الخامس عشر إلى القرن التاسع عشر ، مجلة رامان سبكترسكوبي 41 (2010) 780-790. http://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1002/jrs.2516/abstract
  • لاسكو، بيتر ، آرس ساكرا، 800-1200 ، تاريخ الفن في بنغوين (ييل حاليًا)، 1972 (ملاحظة، الطبعة الأولى).
  • أوجدن، جاك، "المعدن"، في المواد والتكنولوجيا المصرية القديمة ، المحررون: بول تي نيكلسون، إيان شو، 2000، مطبعة جامعة كامبريدج، رقم ISBN 0521452570 ، 9780521452571، كتب جوجل 
  • أوزبورن، هارولد (محرر)، رفيق أكسفورد للفنون الزخرفية ، 1975، مطبعة جامعة أكسفورد، ISBN 0198661134 
  • نيس، لورانس، فن العصور الوسطى المبكرة ، تاريخ الفن في أكسفورد ، 2002، مطبعة جامعة أكسفورد
  • روس، مارفن سي، كتالوج الآثار البيزنطية والعصور الوسطى المبكرة: المجوهرات والمينا وفن فترة الهجرة ، دومبارتون أوكس ، 2006، ISBN 0-88402-301-X ، 9780884023012، كتب جوجل 
  • سوليفان، مايكل، فنون الصين ، الطبعة الرابعة، مطبعة جامعة كاليفورنيا، 1999، ISBN 0-520-21877-9 ، ISBN 978-0-520-21877-2 ، كتب جوجل  
  • سوزان يونغز (المحررة)، "عمل الملائكة"، روائع الأعمال المعدنية السلتية، القرنين السادس والتاسع الميلاديين ، 1989، مطبعة المتحف البريطاني، لندن، ISBN 0-7141-0554-6 
  • "V&A": "الحلي اليابانية: الكنوز السبعة". متحف فيكتوريا وألبرت . مؤرشف من الأصل في 2009-02-23 . تم الاسترجاع في 2009-08-30 .
تحتوي ويكيميديا ​​كومنز على الوسائط المتعلقة بـ Cloisonné .
  • مقالات ودروس تعليمية حول فن الكلوازونيه في مشروع جانوكسين
  • المينا الصينية، قسم الفن الآسيوي، في هايلبرون، الجدول الزمني لتاريخ الفن. نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون، 2000-2004
  • مقابلة مع فنانة المينا المعاصرة لورا زيل توضح فيها تقنيات الكلوازونيه الأساسية
  • نبذة عن TAMURA SHIPPO Cloisonne Enamel - TAMURA SHIPPO
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=كلوازونيه&oldid=1245957861"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate