هنريك غوريكي

هنريك ميكوواج جوريكي ( / ɡ ə ˈ r ɛ t s k i / gə- RET -skee ; البولندية : [ ˈxɛnrɨk miˈkɔwaj ɡuˈrɛt͡skʲi ] ؛ [ 1 ] 6 ديسمبر 1933 - 12 نوفمبر 2010 [ 2 ] [ 3 ] كان ملحنًابولنديًاللموسيقىالكلاسيكية المعاصرة. ووفقًا للناقدأليكس روس، لم يحقق أي ملحن كلاسيكي حديث نجاحًا تجاريًا مماثلًا لنجاح غوريكي. [ 4 ] أصبح شخصية رائدة فيالطليعةخلال فترة الانفتاح الثقافي التي أعقبتستالين. [ 5 ] [ 6 ] تميزت أعمالهالتسلسليةالمتأثرةبأنطون ويبرنفي الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين بالالتزامبالحداثةالمتنافرة، وتأثرتبلويجي نونو،وكارلهاينز شتوكهاوزن، [ 7 ] وكريستوف بنديريكي،وكازيميرزسيروكي. [ ٨ ] استمر على هذا النهج طوال ستينيات القرن العشرين، لكنه بحلول منتصف سبعينيات القرن نفسه تحول إلى أسلوب موسيقي ديني بسيط وأقل تعقيدًا،تجلى ذلك في سيمفونيته الانتقاليةالثانية"كوبيرنيشيان" وسيمفونيتهالثالثة"سيمفونية الأغاني الحزينة". وتطور هذا الأسلوب اللاحق عبر عدة مراحل متميزة أخرى، بدءًا من أعماله مثل "بياتوس فير" عام ١٩٧٩ ، [ ٩ ] وصولًا إلى ترنيمة "ميزيريري" الكورالية عام ١٩٨١ ، و "كلاينز ريكويم فور آيني بولكا" عام ١٩٩٣ ، [ ١٠ ] ومرثيته "ليلة سعيدة. [ ١١ ]

كان غوريكي غير معروف إلى حد كبير خارج بولندا حتى أواخر ثمانينيات القرن العشرين. [ 12 ] في عام 1992، وبعد 15 عامًا من تأليفها، حقق تسجيل سيمفونيته للأغاني الحزينة، بمشاركة مغنية السوبرانو دون أبشو وقائد الأوركسترا ديفيد زينمان ، نجاحًا تجاريًا ونقديًا عالميًا، حيث بيع منه أكثر من مليون نسخة، متجاوزًا بكثير المبيعات المعتادة لتسجيلات الموسيقى السيمفونية لمؤلفي القرن العشرين. وعلق غوريكي على شعبيتها قائلًا: "ربما يجد الناس شيئًا يحتاجونه في هذه المقطوعة الموسيقية... بطريقة ما، لامستُ النغمة الصحيحة، شيئًا كانوا يفتقدونه. شيء ما فُقد منهم. أشعر أنني كنت أعرف بالفطرة ما يحتاجونه." [ 13 ] لم يُثر هذا النجاح الجماهيري اهتمامًا واسعًا بأعمال غوريكي الأخرى، [ 14 ] وقد قاوم بشدة إغراء تكرار نجاحاته السابقة، أو التأليف من أجل الربح التجاري.

وبصرف النظر عن فترتين قصيرتين من الدراسة في باريس وفترة قصيرة من الإقامة في برلين، فقد أمضى غوريكي معظم حياته في جنوب بولندا.

سيرة

السنوات الأولى

وُلدتُ في سيليزيا... أرض بولندا العريقة. لكن لطالما كانت هناك ثلاث ثقافات حاضرة: البولندية والتشيكية والألمانية. لم يكن للفن الشعبي، بل وللفنون عمومًا، حدود. الثقافة البولندية مزيج رائع. عند النظر إلى تاريخ بولندا، نجد أن التعددية الثقافية، ووجود ما يُسمى بالأقليات، هما ما شكّلا بولندا على ما هي عليه. هذا الثراء الثقافي والتنوع امتزجا معًا ليخلقا كيانًا جديدًا.

هنريك غوريكي [ 15 ]

وُلد هنريك غورتسكي في السادس من ديسمبر عام ١٩٣٣، في قرية تشيرنيكا ، الواقعة في محافظة سيليزيا الحالية ، جنوب غرب بولندا. عاشت عائلته حياة متواضعة، على الرغم من حب والديه للموسيقى. عمل والده رومان (١٩٠٤-١٩٩١) في مكتب البضائع بمحطة سكة حديد محلية، وكان موسيقيًا هاويًا، بينما كانت والدته أوتيليا (١٩٠٩-١٩٣٥) تعزف على البيانو. توفيت أوتيليا عندما كان ابنها في الثانية من عمره فقط، [ ١٦ ] وقد أهدى العديد من أعماله المبكرة إلى ذكراها. [ ١٧ ] نما لدى هنريك اهتمام بالموسيقى منذ صغره، إلا أنه واجه تثبيطًا من والده وزوجة أبيه لدرجة أنه مُنع من العزف على بيانو والدته القديم. أصرّ على ذلك، وفي عام 1943 سُمح له بتلقي دروس في الكمان مع باويل هايدوغا، وهو موسيقي هاوٍ محلي، وصانع آلات موسيقية، ونحات، ورسام، وشاعر، وفيلسوف فلاحي. [ 18 ]

في عام ١٩٣٧، سقط غوريكي أثناء لعبه في فناء أحد الجيران، مما أدى إلى خلع في مفصل الورك. شُخِّص الالتهاب القيحي الناتج خطأً من قِبَل طبيب محلي، وأدى التأخير في العلاج المناسب إلى مضاعفات سلية في العظم. بقي المرض دون علاج يُذكر لمدة عامين، وبحلول ذلك الوقت كان قد لحق به ضرر دائم. أمضى الأشهر العشرين التالية في مستشفى في ألمانيا، حيث خضع لأربع عمليات جراحية. [ ١٩ ] استمر غوريكي في المعاناة من اعتلال الصحة طوال حياته، ونتيجة لذلك قال إنه "تحدث مع الموت كثيرًا". [ ٢٠ ]

في أوائل الخمسينيات من القرن العشرين، درس غوريكي في مدرسة الأخوين سافرانكوفي الحكومية للموسيقى في ريبنيك . وبين عامي 1955 و1960، درس في المدرسة العليا الحكومية للموسيقى في كاتوفيتشي . وفي عام 1965، انضم إلى هيئة التدريس في جامعته الأم في كاتوفيتشي، حيث عُيّن محاضراً في عام 1968، ثم ترقى إلى منصب عميد الجامعة قبل أن يستقيل في عام 1979. [ 21 ]

ريدولتوفي وكاتوفيتشي

منظر لمدينة ريدولتوي، حيث درّس غوريكي لمدة عامين من عام 1951 إلى عام 1953

بين عامي 1951 و1953، درّس غوريكي أطفالًا تتراوح أعمارهم بين 10 و11 عامًا في مدرسة بضاحية ريدولتوفي ، جنوب بولندا. [ 18 ] في عام 1952، التحق بدورة تدريبية للمعلمين في مدرسة ريبنيك المتوسطة للموسيقى ، حيث درس الكلارينيت والكمان والبيانو ونظرية الموسيقى. وبفضل دراسته المكثفة، أنهى غوريكي الدورة التي تستغرق أربع سنوات في أقل من ثلاث سنوات. خلال هذه الفترة، بدأ بتأليف مقطوعاته الموسيقية الخاصة، ومعظمها أغانٍ ومقطوعات بيانو قصيرة. وفي بعض الأحيان، حاول تنفيذ مشاريع أكثر طموحًا؛ ففي عام 1952، قام بتعديل أغنية آدم ميكيفيتش " شفيتيزيانكا" ، إلا أنها لم تُكمل. [ 22 ] كانت حياة غوريكي خلال هذه الفترة صعبة في كثير من الأحيان. فوظائف التدريس كانت ذات رواتب متدنية عمومًا، بينما جعل نقص المواد في الاقتصاد الحصول على ورق المخطوطات أمرًا صعبًا ومكلفًا في بعض الأحيان. وبسبب عدم توفر الراديو، كان غوريكي يواكب آخر المستجدات الموسيقية من خلال شراء دوريات أسبوعية مثل Ruch muzyczny ( الحركة الموسيقية ) و Muzyka ، وشراء نوتة موسيقية واحدة على الأقل أسبوعياً. [ 23 ]

أكاديمية الموسيقى في كاتوفيتشي حيث كان غوريكي يُحاضر منذ عام 1968

واصل غوريكي دراسته الأكاديمية للموسيقى في أكاديمية الموسيقى في كاتوفيتشي ، [ 24 ] حيث تتلمذ على يد الملحن بوليسواف شابيلسكي ، وهو تلميذ سابق لكارول شيمانوفسكي . استلهم شابيلسكي الكثير من أعماله من الفلكلور البولندي الجبلي. [ 1 ] شجع شابيلسكي غوريكي على تنمية ثقته بنفسه واستقلاليته من خلال منحه مساحة واسعة لتطوير أفكاره ومشاريعه الخاصة؛ اتسمت العديد من مقطوعات غوريكي المبكرة بأسلوب كلاسيكي حديث واضح، [ 25 ] خلال فترة كان غوريكي يستوعب فيها أيضًا تقنيات التسلسل ذي الاثنتي عشرة نغمة . [ 26 ] تخرج من الأكاديمية بمرتبة الشرف عام 1960.

الأستاذية

في عام ١٩٧٥، رُقّيَ غورتسكي إلى منصب أستاذ التأليف الموسيقي في المدرسة العليا الحكومية للموسيقى في كاتوفيتشي، حيث كان من بين طلابه يوجينيوس كنابيك ، وأندريه كرزانوفسكي ، ورافال أوغستين، وابنه ميكولاي. [ ٢٤ ] في ذلك الوقت تقريبًا، بدأ يعتقد أن السلطات الشيوعية البولندية تتدخل بشكل مفرط في أنشطة الأكاديمية، ووصفها بأنها "كلاب صغيرة تنبح باستمرار". [ ١ ] وبصفته إداريًا رفيع المستوى، ولكنه ليس عضوًا في الحزب ، فقد كان في صراع دائم تقريبًا مع السلطات في سعيه لحماية مدرسته وموظفيه وطلابه من أي تأثير سياسي غير مبرر. [ 24 ] في عام 1979، استقال من منصبه احتجاجًا على رفض الحكومة السماح للبابا يوحنا بولس الثاني بزيارة كاتوفيتشي، [ 27 ] وأسس فرعًا محليًا لـ"نادي المثقفين الكاثوليك"، وهي منظمة مكرسة للنضال ضد الحزب الشيوعي ( حزب العمال البولندي الموحد ). [ 1 ]

في عام 1981، قام بتأليف ترنيمة "ميزيريري" لجوقة كبيرة تخليداً لذكرى عنف الشرطة ضد حركة التضامن . [ 10 ] وفي عام 1987، قام بتأليف ترنيمة "توتوس تووس" بمناسبة زيارة البابا يوحنا بولس الثاني إلى بولندا.

الأسلوب والتكوينات

تتنوع أساليب موسيقى غوريكي، لكنها تميل إلى البساطة التوافقية والإيقاعية النسبية . ويُعتبر أحد مؤسسي المدرسة البولندية الجديدة . [ 28 ] [ 29 ] ووفقًا لتيري تيتشوت ، فإن "مجموعة تقنيات التأليف الأكثر تقليدية لدى غوريكي تشمل كلاً من التناغم المتقن والتكرار الطقوسي للأجزاء اللحنية والأنماط التوافقية". [ 30 ]

كانت أعمال غوريكي الأولى، التي تعود إلى النصف الثاني من خمسينيات القرن العشرين، على غرار أسلوب فيبرن وغيره من موسيقيي التسلسل في ذلك الوقت، وهو أسلوب طليعي . ومن بين هذه الأعمال، مقطوعات الاثنتي عشرة نغمة والتسلسلية، مثل "إبيتاف" (1958)، و"السيمفونية الأولى" (1959)، و "سكونتري" (1960). [ 31 ] في ذلك الوقت، لم تكن شهرة غوريكي أقل من شهرة بينديريكي، وقد تأكدت مكانته في ستينيات القرن العشرين عندما فازت مقطوعته "مونولوجي" بالجائزة الأولى. وحتى عام 1962، كان غوريكي راسخًا في أذهان جمهور خريف وارسو كأحد رواد المدرسة البولندية الحديثة، إلى جانب بينديريكي. [ 32 ]

أظهرت دانوتا ميركا أن أساليب غورتسكي التأليفية في ستينيات القرن العشرين كانت تعتمد في كثير من الأحيان على الهندسة، بما في ذلك المحاور والأشكال والأنماط أحادية وثنائية الأبعاد، وخاصة التناظر. وتقترح مصطلح "الفترة الهندسية" لأعماله بين عامي 1962 و1970. واستنادًا إلى تصنيفات كريستوف دروبا، تقسم هذه الفترة إلى مرحلتين: "مرحلة الوسائل الصوتية" (1962-1963) و"مرحلة البنائية الاختزالية" (1964-1970). [ 33 ]

خلال منتصف الستينيات وأوائل السبعينيات، ابتعد غوريكي تدريجيًا عن مسيرته المبكرة كملحن حداثي راديكالي، وبدأ التأليف بأسلوب تعبيري أكثر تقليدية ورومانسية. واعتُبر هذا التغيير في أسلوبه بمثابة تحدٍّ للمؤسسة الطليعية آنذاك، ورغم استمراره في تلقي طلبات تأليف من جهات بولندية مختلفة، إلا أنه بحلول منتصف السبعينيات لم يعد يُنظر إلى غوريكي كملحن ذي شأن. وبحسب أحد النقاد، فإن "مواده الجديدة لم تعد فكرية ومقتضبة، بل أصبحت شديدة التعبير، وإيقاعية باستمرار، وغالبًا ما تكون غنية بألوان أوركسترالية داكنة". [ 34 ]

أعمال الحداثة المبكرة

شهدت كاتوفيتسه في فبراير 1958 أولى العروض العامة لموسيقى غوريكي، والتي تضمنت أعمالاً تُظهر بوضوح تأثره بسيمانوفسكي وبارتوك . وأقامت أوركسترا سيليزيا الحكومية الفيلهارمونية في كاتوفيتسه حفلاً موسيقياً مخصصاً بالكامل لموسيقى غوريكي، الذي كان يبلغ من العمر آنذاك 24 عاماً. أدى هذا الحدث إلى تكليفه بتأليف مقطوعة موسيقية لمهرجان خريف وارسو. مثّلت مقطوعة "إبيتافيوم " ( المرثية ) التي قدمها مرحلة جديدة في مسيرته الفنية، [ 13 ] ووُصفت بأنها "التعبير الأكثر حيوية وتألقاً عن الموجة البولندية الجديدة". [ 35 ] أعلن المهرجان عن ظهور غوريكي على الساحة الدولية، وسرعان ما أصبح من المفضلين لدى نخبة الموسيقى الطليعية في الغرب. [ 34 ] في عام 1991، كتب الناقد الموسيقي جيمس ويرزبيكي أنه في ذلك الوقت "كان يُنظر إلى غوريكي على أنه الوريث البولندي للجمالية الجديدة لما بعد فيبرن في التسلسلية، بهياكله المحكمة، وتوزيعاته الموسيقية البسيطة، واهتمامه الدقيق بالترتيب المنطقي للنغمات". [ 34 ]

كتب غوريكي سيمفونيته الأولى عام ١٩٥٩، وتخرج بمرتبة الشرف من الأكاديمية في العام التالي. [ ٢٤ ] وفي مهرجان خريف وارسو عام ١٩٦٠، أثارت مقطوعته "سكونتري" للأوركسترا ضجة بين النقاد بسبب استخدامها للتناقضات الحادة والتعبيرات القوية . [ ٢٤ ] [ ٣٦ ] وبحلول عام ١٩٦١، كان غوريكي في طليعة الحركة الطليعية البولندية ، بعد أن استوعب حداثة فيبرن ويانيس زينكيس وبيير بوليه ، وحظيت سيمفونيته الأولى بإشادة دولية في بينالي باريس للشباب. انتقل إلى باريس لمواصلة دراسته، وهناك تأثر بمعاصريه، بمن فيهم أوليفييه ميسيان ورومان باليستر وكارلهاينز شتوكهاوزن . [ ٧ ]

بدأ غوريكي التدريس في أكاديمية الموسيقى في كاتوفيتشي عام ١٩٦٨، حيث درّس قراءة النوتات الموسيقية والتوزيع الأوركسترالي والتأليف الموسيقي. وفي عام ١٩٧٢، رُقّي إلى أستاذ مساعد، [ ٢٤ ] واكتسب سمعةً مرعبةً بين طلابه بسبب صراحته الشديدة. يقول الملحن البولندي رافال أوغستين : "عندما بدأتُ الدراسة على يد غوريكي، شعرتُ وكأن أحدهم سكب دلوًا من الماء المثلج على رأسي. كان قاسيًا في آرائه. كان الضعفاء يتخلفون عن الركب، أما من تخرجوا على يديه، فقد أصبحوا جميعًا، بلا استثناء، ملحنين مرموقين". [ 1 ] يعترف غوريكي قائلاً: "لعدة سنوات، كنتُ مُعلِّمًا في أكاديمية الموسيقى، وكان طلابي يسألونني أسئلة كثيرة، منها كيف يكتبون وماذا يكتبون. كنتُ أجيبهم دائمًا: إذا استطعتَ العيش بدون موسيقى ليومين أو ثلاثة، فلا تكتب... قد يكون من الأفضل قضاء الوقت مع فتاة أو مع كأس من البيرة... أما إذا لم تستطع العيش بدون موسيقى، فاكتب." [ 37 ] ونظرًا لالتزاماته كمُعلِّم، وأيضًا بسبب نوبات المرض، لم يُؤلِّف إلا بشكل مُتقطِّع خلال هذه الفترة. [ 38 ]

الانتقال من الحداثة

بحلول أوائل سبعينيات القرن العشرين، بدأ غورتسكي بالابتعاد عن حداثته الراديكالية السابقة، واتجه نحو أسلوب تعبيري أكثر تقليدية يهيمن عليه الصوت البشري. أثار هذا التغيير في أسلوبه حفيظة المؤسسة الطليعية، ورغم استمرار العديد من الهيئات البولندية في تكليفه بتأليف أعمال موسيقية، إلا أن غورتسكي لم يعد يُنظر إليه كملحن مهم. كتب أحد النقاد لاحقًا: "لم تعد أعمال غورتسكي الجديدة فكرية ومقتضبة، بل أصبحت معبرة للغاية، وإيقاعية باستمرار، وغالبًا ما كانت غنية بألوان أوركسترالية داكنة". [ 34 ] تخلى غورتسكي تدريجيًا عن التنافر والتسلسلية والصوتية التي جلبت له شهرة مبكرة، وقلص أعماله وبسطها. وبدأ يميل إلى الإيماءات البطيئة الكبيرة وتكرار الزخارف الصغيرة. [ 39 ]

أداء Beatus Vir لجوريكي بقيادة Włodzimierz Siedlik. تم تأليف المقطوعة للاحتفال بتعيين كارول فويتيلا في منصب البابا.

كُتبت السيمفونية الثانية، "كوبرنيكان" (II Symfonia Kopernikowska) ، عام ١٩٧٢ احتفالًا بالذكرى الخمسمائة لميلاد عالم الفلك نيكولاس كوبرنيكوس . كُتبت بأسلوبٍ ضخمٍ لصوت سوبرانو منفرد ، وصوت باريتون ، وجوقة، وأوركسترا ، وتتضمن نصوصًا من المزامير ١٤٥ و٦ و١٣٥، بالإضافة إلى مقتطف من كتاب كوبرنيكوس " De revolutionibus orbium coelestium" . [ ٤٠ ] تتألف السيمفونية من حركتين، ويستغرق أداؤها عادةً ٣٥ دقيقة. وقد كُلّفت بتأليفها من قِبل مؤسسة كوسيوسكو في نيويورك، ومثّلت فرصةً مبكرةً لغوريكي للوصول إلى جمهورٍ خارج بولندا. وكعادته، أجرى بحثًا مُعمّقًا حول الموضوع، واهتمّ بشكلٍ خاصٍّ بالآثار الفلسفية لاكتشاف كوبرنيكوس، والتي لم يرَ جميعها إيجابية. [ 41 ] وكما علّق المؤرخ نورمان ديفيز ، "أحدث اكتشافه لحركة الأرض حول الشمس ثورةً جذريةً في المفاهيم السائدة حول المأزق الإنساني". [ 42 ]

بحلول منتصف ثمانينيات القرن العشرين، بدأ غوريكي يجذب جمهورًا دوليًا أوسع، وفي عام ١٩٨٩، أقامت أوركسترا لندن سينفونيتا سلسلة حفلات موسيقية على مدار عطلة نهاية الأسبوع، عُزفت خلالها أعماله إلى جانب أعمال الملحن الروسي ألفريد شنيتك . [ ٤٣ ] وفي عام ١٩٩٠، كلّف الرباعي الأمريكي كرونوس غوريكي بتأليف وتسجيل رباعيته الوترية الأولى، " لقد حلّ الغسق بالفعل "، العمل رقم ٦٢ ، وهي مناسبة مثّلت بداية علاقة طويلة الأمد بين الرباعي وغوريكي. [ ٤٤ ]

أشهر أعمال غوريكي هي سيمفونيته الثالثة ، المعروفة أيضًا باسم "سيمفونية الأغاني الحزينة" (Symfonia pieśni żałosnych) . تتميز هذه السيمفونية بإيقاعها البطيء والتأملي، وكل حركة من حركاتها الثلاث مخصصة للأوركسترا ومغنية سوبرانو منفردة. استُقيت كلمات الحركة الأولى من مرثية تعود إلى القرن الخامس عشر، بينما استُخدمت في الحركة الثانية كلمات فتاة مراهقة تُدعى هيلينا بلازوسياكوفنا (Helena Błażusiak)، كتبتها على جدار زنزانة في سجن تابع للجيستابو في زاكوباني، طالبةً حماية مريم العذراء . [ 45 ]

تستخدم الحركة الثالثة نص أغنية شعبية سيليزية تصف ألم أم تبحث عن ابنها الذي قُتل في انتفاضات سيليزيا . [ 46 ] وتتمحور السمفونية حول موضوعي الأمومة والفراق بسبب الحرب. فبينما كُتبت الحركتان الأولى والثالثة من منظور أحد الوالدين الذي فقد طفله، كُتبت الثانية من منظور طفل مُنفصل عن أحد والديه.

تأخر إنجاز سيمفونية غوريكي الرابعة، التي تحمل عنوانًا فرعيًا "حلقات تانسمان"، لسنوات عديدة، ويعود ذلك جزئيًا إلى قلق غوريكي من شهرته الجديدة. في الواقع، لم تكن قد وُزِّعت موسيقيًا حتى عند وفاته عام ٢٠١٠، وأكملها ابنه ميكولاي بعد وفاته بالاعتماد على نوتة البيانو والملاحظات التي تركها والده. [ ٤٧ ] تستخدم هذه السيمفونية تقنيات تكرار مشابهة لتلك المستخدمة في السيمفونيتين الثانية والثالثة، ولكن بتأثير مختلف تمامًا؛ فعلى سبيل المثال، تتألف بدايتها من سلسلة من المقاطع المتكررة عالية الصوت، والتي تُشكِّل معًا اسم المؤلف ألكسندر تانسمان عبر شفرة موسيقية ، تتخللها ضربات قوية على الطبلة الكبيرة وتناقضات ثنائية بين وترَي لا ومي بيمول. [ ٤٨ ]

أعمال لاحقة

على الرغم من نجاح السيمفونية الثالثة، قاوم غوريكي إغراء التأليف مرة أخرى بهذا الأسلوب، ووفقًا لموقع AllMusic ، استمر في العمل، ليس لتعزيز مسيرته المهنية أو سمعته، ولكن إلى حد كبير "استجابةً لإملاءات إبداعية داخلية". [ 49 ]

في فبراير 1994، قدمت فرقة كرونوس الرباعية أربع حفلات موسيقية في أكاديمية بروكلين للموسيقى احتفاءً بإحياء الاهتمام بالموسيقى الجديدة في العصر ما بعد الحداثي. تضمنت الحفلات الثلاث الأولى مقطوعات موسيقية لرباعيات وترية وأعمال ثلاثة ملحنين معاصرين: اثنان أمريكيان ( فيليب غلاس وجورج كرامب ) وواحد بولندي (غوريكي). [ 30 ]

تشمل أعمال غوريكي اللاحقة عملاً موسيقياً بتكليف من فرقة كرونوس الرباعية عام 1992 بعنوان " أغانٍ تُغنى" ؛ وكونشيرتو-كانتاتا (كُتبت عام 1992 للفلوت والأوركسترا)؛ و" قداس صغير لبولكا" (1993 للبيانو و13 آلة موسيقية). وقد سُجلت كونشيرتو-كانتاتا و "قداس صغير لبولكا" من قِبل أوركسترا لندن سينفونيتا وفرقة شونبيرغ الموسيقية، على التوالي. [ 50 ] "أغانٍ تُغنى" هي ثالث أعماله الرباعية الوترية، وهي مستوحاة من قصيدة للشاعر فيليمير خليبنيكوف . وعندما سُئل عن سبب استغراق إنجازها ما يقرب من 13 عامًا، أجاب: "استمررت في التردد قبل طرحها للعالم. لا أعرف السبب." [ 51 ]

العقد الماضي

خلال العقد الأخير من حياته، عانى غورتسكي من أمراض متكررة. [ 52 ] كان من المقرر أن تُعرض سيمفونيته الرابعة (oP. 85، 2006) لأول مرة في لندن عام 2010 من قِبل أوركسترا لندن الفيلهارمونية ، ولكن تم إلغاء الحفل بسبب اعتلال صحة الملحن. [ 52 ] [ 53 ] توفي في 12 نوفمبر 2010، في مسقط رأسه كاتوفيتشي ، نتيجة مضاعفات ناجمة عن عدوى رئوية. [ 54 ] وفي معرض تعليقه على وفاته، قال رئيس أكاديمية كارول شيمانوفسكي للموسيقى ، البروفيسور يوجينيوس كنابيك : "إن أعمال غورتسكي أشبه بصخرة ضخمة تعترض طريقنا وتجبرنا على بذل جهد روحي وعاطفي". [ 55 ] قال أدريان توماس ، أستاذ الموسيقى في جامعة كارديف : "تجلّت قوة شخصية غوريكي وأصالتها المذهلة في موسيقاه... ومع ذلك، كان رجلاً شديد الخصوصية، لدرجة يصعب معها أحيانًا، يتمتع بإيمان راسخ بالأسرة، وحس فكاهة عالٍ، وشجاعة جسدية في مواجهة مرض لا يلين، وقدرة على تكوين صداقات متينة". [ 52 ] كان متزوجًا من يادفيغا، وهي مُدرّسة بيانو. ابنته، آنا غوريكا-ستانشيك، عازفة بيانو، وابنه، ميكولاي غوريكي ، مُلحّن. [ 56 ] وقد خلّف وراءه خمسة أحفاد.

منح رئيس جمهورية بولندا ، برونيسواف كوموروفسكي، غوريكي وسام النسر الأبيض ، وهو أرفع وسام في بولندا، قبل شهر من وفاته. وقد سلمت زوجة كوموروفسكي الوسام لغوريكي وهو على سرير المستشفى. [ 2 ] [ 54 ] [ 57 ] وكان غوريكي قد حصل سابقًا على وسام بولونيا ريستيتوتا من الدرجة الثانية والثالثة، ووسام القديس غريغوريوس الكبير .

عُرضت سيمفونيته الرابعة لأول مرة عالميًا في 12 أبريل 2014. وقد قُدّمت، كما كان مُقررًا لها في عام 2010، من قِبل أوركسترا لندن الفيلهارمونية في قاعة رويال فستيفال هول بلندن، ولكن بقيادة أندريه بوريكو بدلًا من مارين ألسوب . [ 58 ] السيمفونية الرابعة مقطوعة موسيقية مطولة، مدتها 37 دقيقة، مُخصصة لأوركسترا تضم ​​حوالي 100 عازف، مع عزف البيانو والأرغن كمصاحبة. وقد ترك المؤلف رسالة مُشفرة تُفسر الطريقة التي بنى بها لحن السيمفونية باستخدام الأحرف الموسيقية من اسمي ألكسندر تانسمان الأول والأخير . [ 59 ]

في عام ٢٠٠٤، ترك غوريكي نسخة البيانو المختصرة من مقطوعتي تريستان الختاميتين والكورال للأوركسترا، والتي حصلت على رقم العمل ٨٢. قام ابنه ميكولاي غوريكي بتوزيعها موسيقيًا، وعُرضت لأول مرة في مهرجان تانسمان، في ١٦ أكتوبر ٢٠١٦، في قاعة استوديو ويتولد لوتوسلافسكي التابعة للإذاعة البولندية في وارسو، بقيادة جيرزي ماكسيميوك وأوركسترا سينفونيا وارسوفيا. [ ٦٠ ] [ ٦١ ]

الاستخدام في الأفلام والتلفزيون

تم اقتباس بعض موسيقى غوريكي لموسيقى تصويرية لأفلام، أبرزها مقاطع من سيمفونيته للأغاني الحزينة . وقد ظهرت هذه الموسيقى في فيلم بيتر وير " Fearless" عام 1993 ، [ 62 ] وفيلم جوليان شنابل الدرامي السير الذاتية "Basquiat" عام 1996 ، [ 63 ] وفيلم شونا أورباخ " Seven" عام 1996 ، وفيلم خايمي ماركيز " Ladrones " عام 2007 ، وفيلم تيرينس ماليك الدرامي الرومانسي التجريبي " To the Wonder" عام 2012 ، [ 64 ] وفيلم باولو سورينتينو الدرامي الفني "The Great Beauty" عام 2013 ، [ 65 ] وفيلم فيليكس فان غرونينغن السير الذاتية " Beautiful Boy" عام 2018 ، [ 66 ] وفيلم ماليك الدرامي التاريخي "A Hidden Life" عام 2019 . [ 67 ] كما ظهرت هذه المقطوعة على شاشة التلفزيون في العديد من البرامج، بما في ذلك مسلسل الجريمة الأمريكي "آل سوبرانو" ، [ 68 ] ومسلسل "ليجيون" ، [ 69 ] ومسلسل الإثارة والجريمة "القائمة السوداء" ، [ 70 ] والدراما التاريخية "التاج" . [ 71 ] في عام 2017، قدمت مصممة الرقصات الكندية كريستال بايت الحركة الأولى من "سيمفونية الأغاني الحزينة" كباليه بعنوان " نمط الطيران" . وفي عام 2022، قدمت السيمفونية كاملة كعمل فني أوسع بعنوان " ضوء العبور" . واستخدم المخرج الفرنسي برتراند بلير مقطوعة "بياتوس فير" في فيلمه " رجلي" عام 1996 .

الرأي النقدي

عند وضع أعمال غوريكي في سياقها التاريخي، يقارن علماء الموسيقى والنقاد أعماله عادةً بأعمال ملحنين مثل أوليفييه ميسيان وتشارلز آيفز . [ 72 ] وقد صرّح هو نفسه بأنه شعر أيضاً بتقارب مع شخصيات مثل باخ وموزارت وهايدن ، على الرغم من أنه شعر بأكبر قدر من التقارب مع فرانز شوبرت ، لا سيما فيما يتعلق بالتصميم النغمي ومعالجة العناصر الأساسية. [ 72 ] في سلسلة الأفلام الوثائقية الهولندية "تونمايسترز "، التي تتناول الحلقة الرابعة منها (1994) غوريكي، شبّه عزف باخ وبيتهوفن وموزارت يومياً بتناول خبز الحبوب الكاملة الصحي يومياً. وفي الحلقة نفسها، قال إنه وجد في موزارت وشوبرت العديد من الأشياء الجديدة، وإجابات موسيقية جديدة.

منذ أن ابتعد غوريكي عن الأسلوب التسلسلي والتنافر في سبعينيات القرن العشرين، يُقارن غالبًا بملحنين مثل أرفو بارت ، وجون تافينر ، وجيا كانشيلي . [ 36 ] [ 72 ] ورغم أن أياً منهم لم يُقرّ بتأثير مشترك، يُستخدم مصطلح "التبسيط المقدس " عادةً لوصف هؤلاء الملحنين، نظرًا لنهجهم المُبسّط المُشترك في التعامل مع النسيج الموسيقي، والنغمة، واللحن ، في أعمالٍ غالبًا ما تعكس معتقدات دينية راسخة. كما تُقارن تقنيات غوريكي الحداثية بتقنيات إيغور سترافينسكي ، وبيلا بارتوك ، وبول هيندميث ، وديمتري شوستاكوفيتش . [ 30 ]

في عام 1994، نشر بوغوسلاف م. ماسيجيفسكي أول سيرة ذاتية لغوريكي، بعنوان "غوريكي - موسيقاه وعصرنا" . [ 73 ] تتضمن هذه السيرة تفاصيل كثيرة عن حياته وعمله، بما في ذلك أنه حقق شهرة واسعة بفضل التغطية الإعلامية القيّمة التي حظي بها على إذاعة كلاسيك إف إم .

وفي مقابلة أجريت معه عام 1994، قال غوريكي متحدثاً عن جمهوره:

أنا لا أختار مستمعيّ. بمعنى آخر، لا أكتب أبدًا من أجلهم. أفكر في جمهوري، لكنني لا أكتب لهم. لديّ ما أقوله لهم، لكن على الجمهور أيضًا أن يبذل جهدًا لفهمه. لم أكتب يومًا لجمهور محدد، ولن أكتب له أبدًا، لأنه يجب أن أقدم للمستمع شيئًا ما، وعليه أن يبذل جهدًا لفهم بعض الأمور. لو كنت أفكر في جمهوري، وكان لكلٍّ منهم ذوقه الخاص، لما عرفت ماذا أكتب. دع كل مستمع يختار ما يثير اهتمامه. ليس لديّ أي اعتراض على أن يُعجب شخص ما بموزارت أو شوستاكوفيتش أو ليونارد برنشتاين، لكنه لا يُحب غوريكي. لا بأس بذلك. فأنا أيضًا أُحب بعض الأشياء. [ 37 ]

حصل غوريكي على دكتوراه فخرية من جامعة كونكورديا في مونتريال، كيبيك، كندا. وصفه أستاذ كونكورديا، فولفغانغ بوتنبرغ، بأنه أحد "أشهر وأكثر الملحنين احترامًا في عصرنا"، وقال إن موسيقى غوريكي "تمثل الجوانب الأكثر إيجابية في السنوات الأخيرة من قرننا، بينما نسعى جاهدين لشفاء جراح العنف والتعصب في عصرنا. ستخلد هذه الموسيقى في الألفية القادمة وتُلهم ملحنين آخرين". [ 74 ] في عام 2007، احتل غوريكي المرتبة 32 في قائمة أفضل 100 عبقري على قيد الحياة التي أعدتها صحيفة ديلي تلغراف . [ 75 ] في عام 2008، حصل على دكتوراه فخرية من أكاديمية الموسيقى في كراكوف . وفي حفل التكريم، قدمت جوقة الكنيسة الفرنسيسكانية في المدينة مختارات من أعماله الكورالية. [ 76 ]

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. 1 2 3 4 5 بيرليز، جين (27 فبراير 1994). "هنريك غوريكي" . صحيفة نيويورك تايمز .
  2. 1 2 "وفاة الملحن البولندي هنريك غوريكي عن عمر يناهز 76 عامًا" . بي بي سي نيوز . 12 نوفمبر 2010.
  3. «وفاة الملحن البولندي هنريك غوريكي عن عمر يناهز 76 عامًا» . رويترز . 12 نوفمبر 2010. مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 نوفمبر 2010 .
  4. روس، أليكس (30 يناير 2015). "الشهرة الجماهيرية وسخطها" . مجلة نيويوركر . مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2015. لم يحقق أي ملحن كلاسيكي في الذاكرة الحديثة، ولا حتى فيليب غلاس الذي لا مفر منه، نجاحًا تجاريًا ينافس نجاح الملحن البولندي الراحل هنريك غورتسكي.
  5. توماس (1997) ، ص 12.
  6. كوبيكي، ميشال. " جلالة الملك جوريكي في 75 ". The News.pl ، 8 ديسمبر 2008 (أرشيف من 2 مارس 2009، تم استرجاعه في 26 أغسطس 2015).
  7. 1 2 توماس (1997) ، ص 17 
  8. ميلرز (1989) ، ص 23.
  9. كامينغز (2000)، 241
  10. 1 2 توماس (2005) ، ص 262 
  11. مورين (2002) ، ص 357.
  12. توماس (2001) .
  13. 1 2 شتاينبرغ (1995) ، ص 171 
  14. شتاينبرغ (1995) ، ص 170.
  15. "القرن العشرون: عن الحياة والموسيقى: حوار شبه جاد". المجلة الموسيقية الفصلية، 82.1، 1998. 73-75
  16. توماس (1997) ، ص. 13.
  17. هوارد (1998) ، ص 131-133.
  18. 1 2 توماس (1997) ، ص. 16 
  19. توماس (1997) ، ص. 6.
  20. هوارد (1998) ، ص 134.
  21. سلونيمسكي (2001) .
  22. توماس (1997) ، ص. xviii.
  23. توماس (1997) ، ص 13 
  24. 1 2 3 4 5 6 هارلي، جيمس وتروشيمشيك، ماجا. " هنريك ميكوواج جوريكي ". مركز معلومات الموسيقى البولنديةنوفمبر 2001. تم استرجاعه في 6 مارس 2009.
  25. توماس (1997) ، ص. 1.
  26. توماس (1997) ، ص 39-41.
  27. ليبرخت، نورمان . " كيف يصنع غوريكي موسيقاه ". لا سينا ​​ميوزيكال . 28 فبراير 2007. تم الاطلاع عليه في 4 يناير 2008.
  28. توماس (2005) ، ص 159.
  29. " سيرة هنريك غوريكي، مؤرشفة في 17 أكتوبر 2009 على موقع Wayback Machine ". تسجيلات ناكسوس . تم الاطلاع عليها في 1 يونيو 2009.
  30. 1 2 3 تيتشوت، تيري (1995). "البساطة المقدسة". تعليق . 99 (4): 50.
  31. ميركا (2004) ، ص 305.
  32. جاكوبسون (1996) ، ص. 
  33. ميركا (2004) ، ص 329.
  34. 1 2 3 4 ويرزبيكي، جيمس. "هنريك غوريكي". مؤرشف في 14 أغسطس 2009 على موقع Wayback Machine . صحيفة سانت لويس بوست ديسباتش ، 7 يوليو 1991. تم الاطلاع عليه في 24 أكتوبر 2008.
  35. توماس (1997) ، ص 29 
  36. 1 2 رايت (2002) ، ص 362 
  37. 1 2 دافي، بروس. " الملحن هنريك-ميكولاي غوريكي: حوار مع بروس دافي ". bruceduffie.com، 24 أبريل 1994. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 ديسمبر 2007.
  38. ويليامز، جولي. " هنريك غوريكي: نبذة عن الملحن ". ميوزيك ويب إنترناشونال، 2008. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2008.
  39. هوارد (1998) ، ص 135.
  40. توماس (1997) ، ص 77 
  41. توماس (1997) ، ص 74 
  42. ديفيز، نورمان. ملعب الله: تاريخ بولندا . أكسفورد، 1981. 150. ISBN 0-19-925339-0
  43. توماس (2008) ، 5:35.
  44. " هنريك غوريكي + رباعي كرونوس ". تسجيلات نونساك . تم الاطلاع عليه في 1 يونيو 2009.
  45. توماس (1997) ، ص 82.
  46. إليس، ديفيد. "استحضارات مالر". مؤرشف في 17 سبتمبر 2012 على موقع Wayback Machine (ملف PDF). ناتورلاوت 4(1): 2–7، 2005. تم الاطلاع عليه في 22 يونيو 2007.
  47. أدريان توماس ، ملاحظات على تسجيل شركة نونسوتش ريكوردز للسيمفونية عام 2016، 7559-79503-4
  48. توماس، 2016
  49. " هنريك غوريكي: سيرة ذاتية ". موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2008.
  50. ^ هنريك ميكولاج جوريكي ”. بوسي وهوكس فبراير 2007. تم استرجاعه في 24 أكتوبر 2008.
  51. غاردنر، شارلوت. " الرباعية الوترية رقم 3 '... تُغنى الأغاني' ". بي بي سي، 22 مارس 2007. تم الاطلاع عليه في 27 مارس 2010.
  52. 1 2 3 بوتر، كيث (12 نوفمبر 2010). "نعي هنريك غوريكي" . صحيفة الغارديان . لندن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 نوفمبر 2010 .
  53. مركز ساوثبانك. تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 فبراير 2010.
  54. 1 2 "وفاة الملحن الكلاسيكي البولندي غوريكي عن عمر يناهز 76 عامًا" . صحيفة واشنطن بوست . 12 نوفمبر 2010. تاريخ الاطلاع: 13 نوفمبر 2010 .
  55. "وفاة الملحن البولندي غوريكي، مؤلف سلسلة "الأغاني الحزينة"، عن عمر يناهز 76 عامًا" . دويتشه فيله . 12 نوفمبر 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 نوفمبر 2010 .
  56. "وفاة الملحن الكلاسيكي البولندي غوريكي عن عمر يناهز 76 عامًا" . ديزيريت نيوز . أسوشيتد برس. 12 نوفمبر 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 نوفمبر 2010 .
  57. "موسيقى: لا يا أمي، لا تبكي - إنكليس ويلز، غير مصنف - Macleans.ca" . مجلة ماكلينز . ​​١٢ نوفمبر ٢٠١٠. تم الاطلاع عليه بتاريخ ١٣ نوفمبر ٢٠١٠ .
  58. فيديو صحيفة الغارديان للعرض العالمي الأول، مؤرشف بتاريخ 4 مارس 2016 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
  59. ^ ويندلاند، أندريه. “ظاهرة ولغز السيمفونية الرابعة لجوريكي – حلقات تانسمان”. في تروتشيمكزيك (2017) ، الصفحات من 310 إلى 352. 
  60. ^ ويندلاند ، أندريه (2019). جوريكي، بينديريكي. ثنائي . لوس أنجلوس: مطبعة مونرايز. ص. 3. رقم ISBN  978-1-945938-30-6.
  61. "مقدمة: تانسمان - غوريكي. العروض العالمية الأولى" . www.polmic.pl . مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أكتوبر 2021 .
  62. الموسيقى التصويرية الأصلية لفيلم Fearless على موقع AllMusic
  63. باسكييه على موقع IMDb
  64. إلى العجائب على موقع IMDb
  65. الجمال العظيم على موقع IMDb
  66. "الأغاني والموسيقى المستخدمة في فيلم Beautiful Boy " . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 نوفمبر 2019 .
  67. " موسيقى تصويرية لفيلم حياة خفية " . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 نوفمبر 2019 .
  68. " موسيقى مسلسل آل سوبرانو " . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 نوفمبر 2019 .
  69. " موسيقى مسلسل Legion . الموسم الثاني، الحلقة السادسة، الفصل الرابع عشر" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 نوفمبر 2019 .
  70. " الموسيقى التصويرية لمسلسل القائمة السوداء (NBC)" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 نوفمبر 2019 .
  71. " الموسيقى التصويرية لمسلسل التاج " . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 نوفمبر 2019 .
  72. 1 2 3 توماس (1997) ، ص 135 
  73. ماكيجيفسكي (1994) .
  74. بوتنبرغ، فولفغانغ. " غوريكي ومارتن يحصلان على تكريم ". جامعة كونكورديا ، 19 نوفمبر 1998. تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 أكتوبر 2008.
  75. "أفضل 100 عبقري على قيد الحياة" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 نوفمبر 2019 .
  76. « هنريك غورتسكي يحصل على دكتوراه فخرية من أكاديمية كراكوف للموسيقى ». نونساك ريكوردز (بيان صحفي)، 13 مايو 2008. تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 أكتوبر 2008.

فهرس

للمزيد من القراءة

  • ماريك، تاديوس ؛ درو، ديفيد (مارس 1989). " غوريكي في مقابلة (1968) - وبعد 20 عامًا". تيمبو . سلسلة جديدة (168): 25-28 . doi : 10.1017/S0040298200024918 . JSTOR 944855. S2CID 145722754 .  
  • ماركيفيتش، ليون (يوليو 1962). "حوار مع هنريك غورتسكي" . مجلة الموسيقى البولندية . 6 (2). ترجمة آنا ماسلوفيتش. ISSN 1521-6039 . مؤرشف من الأصل في 27 فبراير 2016. إصدار خاص بمناسبة عيد ميلاد غوريكي السبعين، يتألف من مقالات حصرية عن غوريكي.