مدرسة لينجنان

📅 آخر تحديث: ٦ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٦ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 9 صور
الموسوعة الحرة

أمثلة على أعمال مؤسسي لينجنان الثلاثة

كانت مدرسة لينجنان (بالصينية التقليدية: 嶺南畫派؛ بالصينية المبسطة: 岭南画派؛ بينيين: Lǐngnán huà pài) حركة فنية نشطة في أواخر عهد أسرة تشينغ وجمهورية الصين والتي سعت إلى تحديث الرسم الصيني من خلال الاقتراض من التقاليد الفنية الأخرى. تأثر مؤسسو المدرسة، جاو جيانفو ، وغاو تشيفينج ، وتشين شورين ، في البداية بتعاليم جو ليان ، بما في ذلك تقنية " العظام ". سافروا بعد ذلك إلى اليابان، حيث تعلموا التقنيات الغربية للمنظور واللون من خلال مدرسة نيهونغا للرسم، والتي ظلت تأثيراتها طوال حياتهم. انضم الرجال أيضًا إلى تونغمنغوي ، وهي منظمة قومية مناهضة لتشينغ كانت حركتهم مرتبطة بها ارتباطًا وثيقًا.

عادوا إلى الصين في أواخر القرن العشرين، وشارك الغاو وتشين في ثورة 1911 ؛ عاد تشين لاحقًا إلى اليابان لمزيد من الدراسة، على الرغم من أن الثلاثة تعاونوا في نشر فكرتهم عن "الرسم الوطني الجديد" الذي يجمع بين التأثيرات الصينية والأجنبية. سمحت لهم المعارض ومناصب التدريس بنشر نهجهم في الفن، وبحلول ثلاثينيات القرن العشرين، وجدت مدرسة لينجنان قبولًا ودعمًا واسع النطاق من حكومة الكومينتانغ . شارك تشين والغاو وطلابهم في معارض فنية وطنية ودولية حتى منتصف الثلاثينيات. ومع ذلك، خلال الحرب الصينية اليابانية الثانية ، أثبتت التأثيرات اليابانية للحركة أنها عبئًا، وسقطت من الصدارة. واصل طلاب الغاو الحركة بعد الحرب الأهلية الصينية ، سواء في البر الرئيسي للصين أو في هونج كونج وتايوان .

تميزت مدرسة لينجنان من الناحية الأسلوبية بمزج الأساليب الصينية التقليدية والتقنيات الغربية، كما توسطت المفاهيم اليابانية. وشمل ذلك أمور الإضاءة والأجواء، فضلاً عن تصوير مواضيع نادراً ما نجدها في الأعمال الصينية السابقة. وفي الوقت نفسه، كان لأعضاء الحركة اختلافات ملحوظة؛ فقد فضل جاو جيانفو المناظر الطبيعية الجوية، وصوَّر جاو تشيفينج الحيوانات الكبيرة بشكل واقعي، وقدم تشين شورين مشاهد الطيور والزهور بدقة . وتنوعت الأجيال اللاحقة من الرسامين من حيث الأسلوب والموضوع. وتُعتبر مدرسة لينجنان واحدة من الحركات الفنية الرئيسية في الرسم الصيني في القرن العشرين.

تعريف

المؤسسون الثلاثة لمدرسة لينغنان: تشين شورين ، غاو جيانفو ، غاو كيفينغ

تشير مدرسة لينجنان إلى حركة فنية بدأها جاو جيانفو ، وغاو تشيفينج ، وتشين شورين ، الذين أصبحوا معروفين بشكل جماعي في الصين باسم "سادة لينجنان الثلاثة" (岭南三杰). [1] لم يستخدم الفنانون أنفسهم الاسم الشائع للحركة، [2] الذين حددوها في البداية باسم "الرسم الوطني الجديد" (新国画؛新國畫). [3] بدلاً من ذلك، فهي مشتقة من مصطلح لينجنان  - وهو اسم جغرافي يستخدم تقليديًا للإشارة إلى المنطقة الواقعة جنوب جبال نانلينج . في حالة مدرسة لينجنان، يشير إلى أصل مؤسسي الحركة في قوانغدونغ . [4] يُستخدم مصطلح لينجنان أيضًا للإشارة إلى فنانين من المنطقة غير مرتبطين بالمدرسة، [2] بينما تُعرف الحركة نفسها أيضًا باسم المدرسة "الانتقائية" (折衷派). [1]

بشكل عام، سعت مدرسة لينجنان إلى الترويج لأسلوب جديد من الرسم يتقدم بالواقعية مع استمرار سلالة الرسم الصيني في نفس الوقت . [1] وعلى هذا النحو، وعلى الرغم من أنها بنيت على التقنيات والأساليب الصينية الموجودة، سواء الحديثة أو القديمة، فقد تميزت الحركة بالاقتراض المكثف من التقاليد الفنية الأخرى. [5] في المحاضرات، وصف جاو جيانفو نهجه في الرسم بأنه مستوحى من التقاليد الأجنبية مع الاحتفاظ بالعناصر التقليدية، وبالتالي الحفاظ على هوية مميزة. بحجة أن التغريب الكامل كان مستحيلاً، دعا جاو إلى "التوفيق العالمي" الذي يأخذ العناصر المفيدة للفن الأجنبي من جميع المصادر [6]  - سواء كانت مصرية أو أوروبية أو هندية أو فارسية. [7] فهم جاو تشيفينج مدرسة لينجنان على نحو مماثل، ووصف نهجه في إحدى المحاضرات:

لقد اخترت أفضل النقاط في الفن الغربي، مثل ضربات القلم الرائعة، والتكوين، والحبر، والتلوين، والخلفية الملهمة، والرومانسية الشعرية، وما إلى ذلك، وطبقتها على تقنياتي الصينية. باختصار، حاولت الاحتفاظ بكل ما هو رائع في فن الرسم الصيني، وفي الوقت نفسه تبني أفضل أساليب التكوين التي قدمتها مدارس الفن في العالم، وبالتالي دمج الشرق والغرب في كل متناغم. [أ] [8]

تاريخ

البدايات في قوانغدونغ

نمر مكون من عدة بقع من الحبر، يجلس القرفصاء
جو ليان ، النمر المتكئ (1886، تفصيل)؛ تقنية " بدون عظام " التي علمها أثرت على مدرسة لينجنان.

استمد مؤسسو مدرسة لينجنان أعمالهم من التقاليد الفنية لمنطقة بانيو ، قوانغدونغ، في أواخر القرن التاسع عشر. كانت بانيو، مركز الفن الكانتوني، موطنًا لعائلة جو من الفنانين، والتي تضمنت جو تشاو وجو ليان . تأثر هؤلاء الفنانون بسونغ جوانجباو ومينغ جيني، الرسامين من جيانغسو الذين قاموا بجولة في قوانغدونغ في أوائل القرن التاسع عشر؛ كان كلاهما رسامين للطيور والزهور ، حيث كان سونغ من دعاة أسلوب " العظام " ومينغ رسام أدبي سعى إلى التقاط جوهر الموضوع. [9] تفاعل جو تشاو على نطاق واسع مع كلا الفنانين خلال أربعينيات القرن التاسع عشر، ثم علم فيما بعد تقنياتهما لقريبه الأصغر. [10] استمد جو الأكبر المزيد من سونغ جوانجباو، بينما اعتبر جو ليان نفسه مزيجًا من كلا الفنانين. [9]

بحلول تسعينيات القرن التاسع عشر، أسس جو ليان جناح شياويو تشين (قاعة العود الهامس) في قرية ليشان. كانت هذه القاعة عبارة عن استوديو ومدرسة فنية، حيث قام جو بتدريس التلاميذ؛ حيث تم توفير الطعام عند الضرورة. وكان من بين هؤلاء الطلاب جاو جيانفو، الابن اليتيم لعائلة محلية التحق بالمدرسة عام 1892، وتشن شورين، من عائلة ثرية، [11] الذي بدأ دراسته عام 1900. [ب] [12] أثناء دراستهما، نشأت بينهما صداقة استمرت لبقية حياتهما. [13] كما تم تحديد جاو تشيفنغ على أنه درس تحت إشراف جو ليان، [14] على الرغم من أن المؤرخ رالف كرويزير يزعم أنه بالنظر إلى السجلات المتاحة، فإن أي دراسات من هذا القبيل كانت لتكون موجزة إذا حدثت على الإطلاق. [11]

توفي جو ليان في عام 1904؛ [15] قبل ذلك، كان المؤسسون الثلاثة لمدرسة لينجنان قد غادروا بانيو. التحق جاو جيانفو بكلية كانتون المسيحية (وهي الآن جزء من جامعة صن يات صن ) في قوانغدونغ. كما أمضى بعض الوقت تحت رعاية زميله الطالب جو ليان وو دي يي، وتلقى دروسًا في الفن الغربي من رسام فرنسي، [ج] وناقش الفن مع الفنان الياباني ياماموتو بايجاي؛ [16] شجعه الأخير على السفر إلى اليابان لمزيد من الدراسة. [17] تبع جاو تشي فنغ شقيقه إلى قوانغتشو ، ودرس في مدرسة مسيحية أثناء التدريب كرسام أباجورة. [18] في غضون ذلك، سافر تشين شورين إلى هونج كونج وانخرط في الحركة المناهضة لتشينغ . [19]

التأثيرات اليابانية

لوحة لفرع الصنوبر المغطى بالثلوج
جاو جيانفو، شجرة الصنوبر العظيمة المغطاة بالثلوج (1922)؛ لقد أثرت التأثيرات القادمة من اليابان على أعمال مؤسسي مدرسة لينجنان لعقود من الزمن.

سافر تشين والإخوة جاو إلى اليابان في منتصف إلى أواخر القرن العشرين، [19] ثلاثة آلاف من الطلاب الصينيين الذين درسوا في البلاد بعد انتصارها في الحرب الصينية اليابانية الأولى . [د] [20] بالنسبة لهؤلاء الطلاب، قدمت اليابان نظرة ثاقبة للمثل الغربية وأساليب التحديث، بعد تكييفها طوال عصر ميجي ، [13] بالإضافة إلى التحرر من القيود الاجتماعية والثقافية التقليدية. [21] وصل جاو جيانفو إلى البلاد في عام 1905 [2] أو 1906، [22] واستقر في طوكيو؛ [هـ] [7] أحضر معه تشيفنغ في عام 1907. [23] وصل تشين شورين إلى اليابان بشكل منفصل في عام 1906، [2] درس أولاً في مدرسة محافظة كيوتو للفنون (وهي الآن جزء من جامعة مدينة كيوتو للفنون ) ثم التحق بجامعة ريكيو في طوكيو . [24]

في اليابان، درس الرسامون التقنيات الغربية. جاءت تأثيراتهم الأساسية من مدرسة نيهونغا التوفيقية للرسم؛ كما ورد أن جاو جيانفو انضم إلى منظمات يوغا أكثر غربية مثل جمعية الحصان الأبيض . [25] يكتب كرويزير أن مدرسة شيجو وتأثيراتها التوفيقية، التي نشأت في كيوتو ولكن تم نشرها في جميع أنحاء اليابان من قبل فنانين مثل تاكيوتشي سيهو ، كانت مؤثرة بشكل خاص. قام الرسامون المدربون على شيجو بالتدريس في العديد من المدارس، بما في ذلك تلك التي حضرها تشين شورين وجاو جيانفو؛ [f] [26] كما لوحظ تأثير من معارض الفنون الجميلة اليابانية . [27]

كما قضوا وقتهم في اليابان في الأنشطة الثورية مع جمعية تونغمينغوي التابعة لصن يات صن . بعد أن تعرف على الجمعية من خلال صديقه لياو تشونجكاي ، انضم جاو جيانفو إلى جمعية تونغمينغوي بعد وقت قصير من وصوله، واستعان بالصور القومية في اللوحات التي تصور محاولة انتحار شي كيفا وكذلك الأنشطة النضالية لهوا مولان ؛ [23] كما أصبح جاو تشي فنغ عضوًا. [28] انضم تشين، المرتبط بالحركة المناهضة لتشينغ منذ فترة وجوده في هونغ كونغ، إلى جمعية تونغمينغوي بعد وقت قصير من إنشائها. [19] وبحلول عام 1910، كرس الثلاثة أنفسهم للقضية القومية المتمثلة في تحديث الصين؛ [29] وقد تحقق هذا لاحقًا، جزئيًا، من خلال تحدي الأعراف الفنية التقليدية. [30]

ثورة 1911 وشنغهاي

في أواخر عام 1908، تم إرسال جاو جيانفو إلى قوانغدونغ من قبل تونغمينغوي، حيث عمل مع هوانغ شينغ للتخطيط لهجمات ضد مسؤولي أسرة تشينغ؛ كانت الخلية مسؤولة عن مقتل الجنرال فنغ شان في عام 1911، ولفترة من الوقت خدم جاو جيانفو حاكمًا للمنطقة. كان جاو تشي فنغ أيضًا في قوانغدونغ خلال هذه الفترة، على الرغم من أنه لم يكن له دور بارز في الحركة السياسية. وفي الوقت نفسه، بعد اندلاع الثورة في عام 1911 ، سافر تشين شورين إلى ووهان لمساعدة الجمهوريين. [31] في السنوات الأولى لجمهورية الصين ، انسحب الجاو من السياسة الرسمية لصالح التركيز على الفن، على الرغم من أنهم ظلوا من أنصار المثل الجمهورية، وأصبحوا نشطين في شنغهاي ؛ قدمت هذه المدينة، وهي مركز ثقافي رئيسي، الفرصة لنشر أفكارهم. [32]

في هذا الوقت تقريبًا، أدار الأخوان جاو المعهد الجمالي، وهو عبارة عن معرض مشترك وقاعة عرض ودار نشر. [ 33] رعى الأخوان جاو معارض لفنهم في شنغهاي وكذلك في نانجينغ وهانغتشو القريبتين ؛ كما سمحوا بالبيع العام للأعمال الفنية، وكانوا من أوائل من فعلوا ذلك في شنغهاي. [34] بدأوا في اعتبار أسلوبهم "رسمًا وطنيًا جديدًا"، [3] وهو أسلوب يجمع بين الرسم الصيني التقليدي والفن الأجنبي. [28] انتشر هذا من خلال مجلدات الأعمال المعاد إنتاجها، والتي تضمنت أيضًا لوحات لتشن شورين؛ [35] واحدة نُشرت في عام 1912، احتوت فقط على أعمال جاو تشي فنغ وروجت لها كجزء من "المدرسة الجديدة الحديثة" [12] وفي الوقت نفسه، لتغطية نفقاتهم، أنتج الأخوان جاو أعمالًا يمكن تسويقها بسهولة أكبر وتتبع الأذواق التقليدية. [36]

من خلال المعهد الجمالي، أسس الأخوان جاو مجلة السجل الحقيقي في عام 1912، حيث كان تشي فنغ رئيسًا للتحرير وجيانفو يعمل محررًا إلى جانب هوانغ بينهونغ . [37] كان لهذه المجلة ثلاثة أهداف معلنة: مراقبة الجمهورية الجديدة، والإبلاغ عن رفاهية الشعب، وتعزيز الاشتراكية، ونشر المعرفة العالمية. [ز] [38] وفي الوقت نفسه، استخدم الغاو المجلة للترويج لـ "الرسم الوطني الجديد". [28] بصفته كاتبًا ضيفًا، نشر تشين شورين - الذي لا يزال يدرس في اليابان - ترجمته لكتاب عن أساليب الرسم المستمدة من التقاليد الغربية على شكل حلقات. [39] اعتُبرت مثل هذه الاقتراحات جذرية، وبالتالي كان القبول محدودًا. [40] في أوائل عام 1913، أُغلقت المجلة بعد تورط الرئيس يوان شيكاي في مقتل سونغ جياو رين . [41]

العودة إلى قوانغدونغ

لوحة لأسد، أنيابه مكشوفة ومخالبه مرفوعة للضرب
جاو تشي فنغ، الأسد الغاضب (1927)؛ استخدم جاو الحيوانات كرمز للثورة.

عاد الغاو إلى قوانغدونغ في أواخر عشرينيات القرن العشرين، [42] حيث بدأوا في تدريس الفن. تولى غاو جيانفو منصبًا في لجنة الفنون الصناعية في قوانغدونغ بالإضافة إلى قيادة المدرسة الصناعية الإقليمية. [43] وفي الوقت نفسه، تولى غاو تشي فنغ في البداية وظيفة في قسم الفن والطباعة في المدرسة الصناعية من الدرجة الأولى، [44] كما أسس متحف الجماليات في شارع فوكسوي ويست. [45] في عام 1925، تم تعيينه أستاذًا فخريًا في جامعة لينجنان (وهي الآن جزء من جامعة صن يات صن). [14] غادر تشين شورين اليابان في عام 1916 بعد تخرجه بعد أن حافظ على علاقات وثيقة مع الجمهوريين الصينيين وسافر إلى كندا في مهمة حكومية؛ ولم يعد إلى الصين إلا في عام 1922. [ح] [12]

مع وفاة صن يات صن عام 1926، ساهم المؤسسون الثلاثة بأعمال في قاعة صن يات صن التذكارية . قدم جاو جيانفو منظرًا لمعبد ليفينج ، بينما قدم تشين شورين لوحة لأزهار الكابوك المزهرة . ساهم جاو تشي فنغ بثلاث لوحات: نسر وحصان وأسد. [46] وقد أشاد صن بهذه الأعمال، واعتبرها ممثلة للروح الثورية. وبحلول عام 1927، أسست المدرسة مكانة قوية كحركة تحديث في الفن الصيني، والتي دعمها حلفاؤها في حزب الكومينتانغ الحاكم . [47] بعد تنظيم العديد من المعارض الفنية العامة في عشرينيات القرن العشرين، عُهد إلى جاو جيانفو بإعداد أول معرض فني وطني في نانجينغ عام 1929. [48]

كما أسس الأخوان جاو استوديوهاتهما الخاصة. أسس جيانفو استوديو سبرينج سلومبر في أوائل عشرينيات القرن العشرين، [i] وأخذ طلابًا مثل فانغ ريندينج  [zh] ولي شيونغكاي  [zh] وسيتو تشي  [zh] . [49] كان قد قام سابقًا بتدريس الطلاب بشكل خاص؛ ومن بينهم هي شيانغ نينج ، زوجة صديقه لياو تشونجكاي، [50] والتي بدأ تعليمها حتى قبل السفر إلى اليابان. [23] وفي الوقت نفسه، أسس تشي فنغ جناح النسيم السماوي على جزيرة إرشا في نهر اللؤلؤ بعد تعافيه من مرض في الجزيرة عام 1929. [45] أخذ العديد من الطلاب، بما في ذلك تشانغ كونيي وهوانغ شاوكيانغ وتشاو شاو آن . لم يكن لدى تشين شورين أتباع مباشرون. [51]

الشهرة الوطنية

بناءً على علاقاتهم الراسخة مع حكومة الكومينتانغ، تمتعت مدرسة لينجنان خلال ثلاثينيات القرن العشرين بشهرة وطنية. شارك العديد من الأساتذة وتلاميذهم في معارض فنية دولية، نظمتها الحكومة كجزء من سياستها الخارجية . حصلت أعمال جاو جيانفو وتشن شورين وتلميذ جاو تشيفنغ تشاو شاو آن على جوائز في معرض بلجيكا الدولي عام 1931، وتم عرض اللوحات في جميع أنحاء أوروبا في ثلاثينيات القرن العشرين. [48] أقيمت معارض أخرى لهي شيانج نينج وغاو جيانفو في مستوطنة المضيق في عامي 1929 و1930 على التوالي. [52] كان من المقرر أن ينظم جاو تشيفنغ أحد هذه المعارض، المقرر إقامته في برلين عام 1933. توفي في طريقه إلى جلسة عامة في 2 نوفمبر 1933، ومنحه الرئيس لين سين لاحقًا لقب "حكيم الرسم". [53]

كما أقيمت معارض لأعمال الفنانين في مختلف أنحاء الصين الجمهورية، حيث نظم جاو تشي فنغ معرضًا في وقت مبكر من عام 1921. [54] استمتع جاو جيانفو بمعرض فردي في نانجينغ عام 1935، [55] والذي حظي بإشادة واسعة النطاق؛ أعلن زعيم حركة الرابع من مايو لوه جيالون أن فنه هو "الدم الساخن للثورة، المكرر والمحول إلى جمال". [56] أقيمت معارض مشتركة في العديد من المدن، مع التركيز ليس فقط على مؤسسي الحركة ولكن أيضًا على تلاميذهم. [55] كما استأنف تشين شورين، بعد أن أمضى جزءًا كبيرًا من العقد السابق نشطًا في السياسة، الرسم على نطاق واسع، فسافر إلى غويلين في عام 1931 بحثًا عن المواد وأقام معرضًا فرديًا في شنغهاي في منتصف الثلاثينيات. [57]

مع هذا الاعتراف الوطني، بحلول عام 1936، كان جاو جيانفو يُدرّس في جامعة صن يات صن؛ ثم تولى منصب أستاذ زائر في الجامعة الوطنية المركزية في نانجينغ في وقت لاحق من ذلك العام. [58] كما قام بعدة رحلات لتعلم الفن الأجنبي، بما في ذلك إلى كلكتا ونيبال وكهوف أجانتا في عامي 1930 و1931، وبعد ذلك ظهرت الموضوعات الدينية في أعماله بشكل متكرر. [59] كما سافر تشين شورين، وزار مناظر شهيرة مثل سور الصين العظيم وبحيرة ويست ونهر لي . أنتج العديد من المناظر الطبيعية خلال هذه الفترة، والتي تميزت بخطوط عريضة قوية. [60]

السنوات اللاحقة والأجيال اللاحقة

لوحة تُظهر مزارعًا يلتقي برجل يرتدي زيًا رسميًا
هوانغ شاو تشيانغ ، الجوع (1938)؛ في أواخر الثلاثينيات وأوائل الأربعينيات من القرن العشرين، نظم أعضاء مدرسة لينجنان معارض تحدت الجيش الإمبراطوري الياباني الغازي .

بحلول منتصف ثلاثينيات القرن العشرين، اكتسب فنانو لينجنان من الجيل الثاني ما يكفي من الاعتراف لإقامة معارضهم الخاصة؛ [61] كما ظهر آخرون، مثل تلميذ جاو جيانفو وو بي هوي، في معارض دولية. ولم يكن لدى معظم هؤلاء التلاميذ سوى اعتراف محلي. [61] وبينما بقي طلاب جاو تشي فنغ في قوانغدونغ، سافر العديد من طلاب جاو جيانفو إلى اليابان لتطوير معارفهم؛ [62] وشمل ذلك فانغ ريندينج، ولي شيونغكاي، ويانغ شانشين  [zh] . [63]

ومع ذلك، مع توتر العلاقات الصينية اليابانية في ثلاثينيات القرن العشرين، واجهت المدرسة انتقادات بسبب تأثيراتها اليابانية. ومع اندلاع الحرب الصينية اليابانية الثانية ، [2] أصبحت الإدانة أكثر حدة. بُذلت جهود لإعادة وضع التأثيرات اليابانية في سياقها الصحيح على مدرسة لينجنان، حيث زعمت جين يو وين، تلميذة جاو جيانفو، أن "اليابانيين ليس لديهم فن خاص بهم. كل ما لديهم قد تم تعلمه من الصينيين" و"يجب أن يتجاوز الفن جميع الحدود الوطنية والعرقية". [64] كانت هذه الجهود غير مجدية، على الرغم من إقامة المزيد من المعارض لأعمال مدرسة لينجنان في ماكاو ، حيث فر جاو جيانفو خلال الحرب الصينية اليابانية الثانية. [43] أعد الفنان العديد من الأعمال التي تنتقد الحرب في هذا الوقت، كما فعل تلاميذه. [65] بعد الحرب، عاد جاو جيانفو إلى قوانغدونغ، وأنشأ جمعية جينشي للرسم وأكاديمية نانزونغ للفنون الجميلة مع طلابه. [66]

أقيم آخر معرض لمدرسة لينجنان خلال حياة مؤسسيها في يونيو 1948، وضم أعمال تشين شورين، وغاو جيانفو، وتشاو شاو آن، وطلاب غاو جيانفو جوان شانيو  [زه] ويانغ شانشين؛ [67] أقيمت العديد من المعارض الفردية في السنوات اللاحقة. [68] بعد أن أمضى معظم سنواته الأخيرة مع حكومة الكومينتانغ في تشونغتشينغ كمسؤول، توفي تشين شورين في عام 1949. [69] تبعه غاو جيانفو في عام 1951. [70] تبددت مدرسة لينجنان، التي تشتتت بالفعل بعد الحرب الصينية اليابانية الثانية، [71] بعد الحرب الأهلية الصينية . بقي العديد من طلاب غاو جيانفو في قوانغدونغ، حيث عملت جوان شانيو في الفن الشيوعي وتولى لي شيونغتساي دورًا تدريسيًا في أكاديمية قوانغتشو للفنون الجميلة . [72] واصل تشاو شاو آن في هونغ كونغ ممارسة أسلوب لينغنان، حيث قام بتدريسه لمئات الطلاب من خلال جمعية الفن اليوم؛ وشمل هؤلاء أو هو نين ، الذي واصل المدرسة في تايوان، وهوانغ لي شينغ وليو يون هينغ، [ج] اللذين انتقلا إلى أمريكا الشمالية؛ [73] يشكل طلابه غالبية رسامي لينغنان في الخارج. [74] العديد من رسامي لينغنان من الجيل الثالث هم هواة، وليسوا فنانين محترفين. [75]

أسلوب

استمدت أعمال مدرسة لينجنان الكثير من المصادر اليابانية، حيث كانت بعضها نسخًا مباشرة

تُظهر الأعمال المبكرة لمدرسة لينجنان، والتي أُنتجت قبل أن يلتحق مؤسسوها بالمدرسة في اليابان، تأثيرات قوية من جو ليان. يكتب كرويزير أن أعمال جاو جيانفو التي أُنتجت حوالي عام 1900 كانت تفضل بشدة أعمال أستاذه، وإن كانت أكثر صلابة وأقل عفوية. [76] طور تشين شورين تقنيات تنظيف بالفرشاة المكررة التي سمحت بمستوى عالٍ من الدقة. [77] لا يُعرف أن أيًا من أعمال جاو تشي فنغ من هذه الفترة قد نجت، لكن كرويزير يلاحظ أدلة على تأثير جو ليان حتى في اللوحات التي أنتجها بعد عودته من اليابان. [76] تبنى طلاب جو ليان التقنيات التي دعا إليها، بما في ذلك التحكم في تدفق المياه لإعطاء شكل للأعمال "بدون عظام" واستخدام مسحوق أبيض لإنتاج تأثير لامع . [2]

استمدت الأعمال اللاحقة بشكل كبير من التقنيات المستوحاة من الغرب والتي تعلمها الفنانون في اليابان. [2] لقد استخدموا مستويات متفاوتة من الواقعية والتعبير، بالإضافة إلى تقنيات الإضاءة اليابانية، وخلق الجو، وتصوير الثلج. [78] كما استمدوا استخدامهم للمنظور واللون من التأثيرات اليابانية. [79] على الرغم من أن مدرسة شيجو كانت التأثير الأكثر بروزًا، إلا أن عناصر مدرسة كانو التقليدية واضحة أيضًا في بعض الأعمال. [80] لوحظت العديد من الأعمال على أنها نسخ مباشرة من الأعمال اليابانية. [k] [81] استمرت الأعمال المنتجة بعد دراسات الفنانين اليابانية في إظهار هذه التأثيرات، مما أعطى ما وصفه Grove Art Online بأنه "رؤى رومانسية قوية ولكنها واقعية للعواصف والنضال والجهد البطولي". [2]

بحلول أواخر عشرينيات القرن العشرين، كانت الاتفاقيات الأسلوبية للحركة قد تأسست. [82] وعلى الرغم من أوجه التشابه، اختلف أساتذة لينجنان في تقنياتهم، لدرجة أن تشين شورين قال لجاو جيانفو، "أنت تشارك في الغريب والعجيب؛ وأنا أؤمن بالأصولية؛ والسيد تشيفينج يحافظ على موقف وسطي". [83] في أعمال الفرشاة، كان تشين شورين يميل إلى أن يكون أكثر دقة وضبطًا، مع التركيز على الخطوط بعد ثلاثينيات القرن العشرين، بينما استخدم جاو جيانفو مستوى أعلى من القوة والتجريب، وفي بعض الأحيان دمج تقنيات سفوماتو ؛ وكان جاو تشيفينج بينهما. [84] كما أظهر تأثيرات أقل من جوس مقارنة بالأساتذة الأكبر سنًا. [85] تميز جاو أيضًا بعدة عوامل. ركز جيانفو على الخطوط والتقنيات الجافة، مستمدًا بشكل أكبر من التأثيرات التقليدية. وفي الوقت نفسه، فضل تشيفينج غسل الحبر والفرش الرطبة. [86]

كما تنوعت الأساليب بين الأجيال اللاحقة من رسامي لينغنان. وقد قلد تلميذه تشانغ كوني أسلوب غاو تشي فنغ، حتى أن كرويزير يصف أعمالها بأنها "في بعض الأحيان ... لا يمكن تمييزها تقريبًا عن أعماله". [87] تتميز لوحات هوانغ شاوكيانغ بخطوط عريضة جريئة، مع أعمال مبكرة تتضمن استخدامًا للألوان ينفي أصلها الياباني. [88] في الوقت نفسه، تتميز صور فانغ ريندينج بخطوط عريضة مقيدة بالإضافة إلى ما وصفه الناقد وو تشاو بأنظمة ألوان متناغمة ومبتكرة. [89] خلال الخمسينيات من القرن العشرين، طور تشاو شاو آن أسلوبًا يضع تركيزًا أقل على الواقعية، حتى مع استمراره في الاتجاه السابق لاستخدام الألوان الزاهية، [90] واستخدام ضربات فرشاة أقوى. [91] قام لي شيونغكاي وجوان شانيو، اللذان ظلا نشطين في البر الرئيسي للصين، بتوسيع مدرسة لينغنان بجوانب من الواقعية الاشتراكية . [92]

المواضيع

لوحة دائرية تصور طائرا يطير فوق الزهور
جاو جيانفو ، الطائر والزهرة (1919)؛ بدأ أساتذة لينغنان الثلاثة كرسامين للطيور والزهور .

تنوعت الموضوعات المفضلة بمرور الوقت. تندرج أقدم الأعمال التي قام بها أعضاء مدرسة لينجنان تحت نوع الطيور والزهور، مع تصوير بعض النباتات والحشرات أيضًا. بعد أن درس الأخوان جاو وتشين شورين في اليابان، قاموا بتوسيع موضوعاتهم لتشمل الحيوانات الأكبر مثل النمور والأسود والنسور، بالإضافة إلى المناظر الطبيعية . [93] تنوعت النباتات، حيث سلطت الأعمال المنتجة في اليابان وبعدها مباشرة الضوء على الخيزران، بينما استخدمت اللوحات المكتملة في قوانغدونغ نباتات محلية مثل أوراق الموز وأزهار الكابوك؛ امتدت موضوعات أخرى، مثل الأقحوان وأشجار الصنوبر وأزهار اللوتس ، على كلتا الفترتين. [94]

مع نضوجهم، طور مؤسسو لينجنان الثلاثة موضوعاتهم المفضلة. اشتهر جاو جيانفو بالمناظر الطبيعية، بينما اكتسب جاو تشيفينج سمعة كرسام للحيوانات؛ وفي الوقت نفسه، واصل تشين شورين إعطاء الأولوية لمشاهد الطيور والزهور. [2] تم استخدام صور التكنولوجيا الحديثة بشكل مقتصد، على الرغم من توثيق الأعمال - خاصة بين أعمال جاو جيانفو. [95] طور أتباع الحركة أيضًا موضوعاتهم المفضلة. اكتسب تلميذ جاو جيانفو لي شيونغكاي سمعة طيبة في المناظر الطبيعية، بينما اشتهر تلميذه فانغ ريندينج بشخصياته . [ 96] وفي الوقت نفسه، من بين طلاب جاو تشيفينج، تم التعرف على تشاو شاو آن لتعدد استخداماته بينما رسم هوانغ شاوكيانج بشكل أساسي الشخصيات. [62] ركز رسامو لينجنان من الجيل الثاني والثالث في الغالب على لوحات الطيور والزهور، ومزجوا الألوان المائية بضربات الفرشاة الصينية التقليدية؛ [97] ركز المقيمون في كندا بشكل عام على الموضوعات الصينية، على الرغم من أن سيتو تشي قام برسم أعمدة الطوطم . [98]

تم دمج الرسائل السياسية في لوحات مدرسة لينجنان، حيث استخدم المؤسسون مخلوقات مثل الأسود للتواصل مع مُثُل الثورة. [50] كانت هذه الرسائل رمزية في المقام الأول، مع تعليقات سياسية مباشرة أقل انتشارًا. [99] لاحقًا، خلال الحرب الصينية اليابانية الثانية، أنتج جاو جيانفو العديد من الأعمال التي تحدت جيش الإمبراطورية اليابانية الغازي ؛ [2] كان معرض عام 1939 في ماكاو مع طلابه مشبعًا بمثل هذه الموضوعات. [100] وبالمثل، نظم هوانج شاوكيانج، تلميذ جاو تشيفينج، معارض فنية لجمع الأموال للقتال ضد اليابانيين مع إنشاء أعمال تصور معاناة عامة الناس. [101]

التقييم التاريخي والسوقي

كانت الاستجابة الأولية للحركة واتجاهاتها التوفيقية فاترة في شنغهاي، [36] وفي الداخل تم إدانتها باعتبارها "سلعًا يابانية مستوردة رخيصة". [102] كان العداء الأكبر واضحًا في قوانغدونغ، حيث استقبل النقاد المعارض في أوائل عشرينيات القرن العشرين بعداء وتم تشويه العديد من الأعمال؛ [103] استمر انتقاد المدرسة بين المحافظين الثقافيين حتى بعد اكتسابها شهرة وطنية. [58] في وقت لاحق من العقد، اكتسبت مدرسة لينجنان شعبية، وخاصة في شمال الصين. على الرغم من أن البعض، مثل الناقد تشين ييفان، انتقد الحركة لأنها لم تنأى بنفسها عن التقاليد بشكل كافٍ، إلا أن آخرين سلطوا الضوء على نهجها غير المقيد على ما يبدو للفن. أشاد الناقد وين يوان نينج بالمدرسة باعتبارها انفصلت عن "نفس التتابع الرتيب للطيور على الأغصان، والنمور، والنسور على الصخور، وأزهار اللوتس، والصنوبر، وما إلى ذلك، المرسومة مع القليل جدًا من الاختلاف عن أسلوب القدماء"، [104] بينما وصف صن يات صن عملهم بأنه يبشر "بعصر جديد من الجماليات يمثل الروح الثورية". [l] [105] وعلى نحو مماثل، في مقال عام 1935، أدرج الفنان فو باوشي الأخوين جاو وتشن شورين كقادة في ثورة الرسم الصيني. [m] [56]

مدخل المبنى، يتم الوصول إليه من خلال سلالم منحنية؛ أمام المبنى يوجد ثلاثة تماثيل تمثل جاو جيانفو، وتشن شورين، وجاو تشيفينج
قاعة تذكارية لمدرسة لينجنان للرسم في أكاديمية قوانغتشو للفنون الجميلة

مع توتر العلاقات بين الصين واليابان في ثلاثينيات القرن العشرين، أثارت التأثيرات اليابانية لمدرسة لينجنان انتقادات مفادها أن الجهود المبذولة لإنتاج فن معادٍ لليابان لم تتمكن من الحد منها. في أعقاب الحرب الأهلية الصينية وتأسيس جمهورية الصين الشعبية ، أدت العلاقات بين الحركة وحكومة الكومينتانغ القومية إلى اللوم؛ وخففت وصمة العار ضد الحركة في الثمانينيات، [2] على الرغم من أن الخطابات السائدة في الصين قد وضعت الحركة على أنها حركة إقليمية. [106] في الوقت نفسه، يُنظر إلى مدرسة لينجنان على أنها أقل تحديًا لمعايير الرسم التقليدية، حيث تأثر الفنانون المقيمون في هونج كونج بشكل أكبر بالنهج الغربية واعتبروها "قديمة الطراز ومحافظة"، [107] واعتبرها الفنانون اللاحقون "نمطية إلى حد الركود". [75] في دراسة عن التهجين في هونج كونج، جادل الباحث فرانك فيجنيرون بأن المدرسة أصبحت تُرى على أنها صينية أكثر من كونها غربية. [108] ومع ذلك، تم الاعتراف بمدرسة لينجنان، إلى جانب مدرستي بكين وتيانجين وشنغهاي ، باعتبارها واحدة من الحركات الرئيسية التي شكلت الرسم الصيني في القرن العشرين. [1]

تم إحياء ذكرى مدرسة لينجنان من خلال المباني والمعارض. في 8 يونيو 1991، افتُتح القاعة التذكارية لمدرسة لينجنان للرسم في أكاديمية قوانغتشو للفنون الجميلة؛ وهي تشمل منطقة متحف مخصصة للمدرسة. [109] تم إنشاء متحف لينجنان للفنون الجميلة في أكاديمية سينيكا في تايبيه في عام 2002 لاحتواء أعمال فناني المدرسة. [110] أقيمت معارض مخصصة لمدرسة لينجنان من قبل متحف قوانغتشو للفنون في عام 2008 ومتحف القصر الوطني في تايبيه في عام 2013. [110] كما أقيمت العديد من المعارض المخصصة لرسامي لينجنان المحددين، سواء أثناء حياتهم أو بعد وفاتهم. [n] [111] كما تم إنشاء متحف مخصص لأعمال لي شيونغتساي. [110]

وبالمقارنة بمدرستي بكين وتيانجين وشنغهاي، كانت أعمال مدرسة لينجنان تباع تاريخيًا مقابل القليل. وتقام معظم المزادات في منطقة قوانغدونغ. وتميل أعمال جاو تشيفينج إلى البيع مقابل المزيد، حيث باعته صحيفة تشاينا غارديان في عام 2010 مقابل 6.72 مليون يوان (993000 دولار أمريكي). واحتلت أعمال جاو جيانفو مكانة متوسطة، حيث وصلت كركي المزدوجة إلى رقم قياسي بلغ 1.32 مليون يوان (159000 دولار أمريكي) في عام 1996. ومن بين المؤسسين الثلاثة، تلقت أعمال تشين شورين عمومًا أقل سعر في المزاد؛ اعتبارًا من عام 2014 ، بيعت ثلاثة أعمال فقط بأكثر من مليون يوان. تم بيع العديد من أعمال قوان شانيوي ولي شيونغتساي بأكثر من عشرة ملايين يوان، ووصلت لوحة طموح ووحوش تشاو شاو آن إلى 6.02 مليون دولار هونج كونج (776000 دولار أمريكي) في دار كريستيز هونج كونج في عام 2012. [112]

فنانين بارزين

ملحوظات

  1. ^ قدم غاو كيفنغ هذا الشرح خلال إحدى دوراته في جامعة لينغنان. تم تسجيله في اللوحات المجمعة للراحل جاو كيفنغ (高奇峰先生遺畫集، 1935). ترجمة تشو (1998، الصفحات من 67 إلى 68)
  2. ^ تزوج تشين لاحقًا من حفيدة أخت جو ليان رووين (ليو وهسو 2013، ص 26).
  3. ^ اسم هذا الرسام غير معروف؛ تم التعرف عليه في السجلات فقط بالاسم الصيني ماي لا (سوليفان 1996، ص 52).
  4. ^ ومن بين الطلاب الصينيين البارزين الآخرين في اليابان في ذلك الوقت لو شون ، وجو مورو ، ويو دافو ، والذين عملوا جميعًا على الترويج لشكل جديد من الأدب بعد عودتهم إلى الصين (كروزير 1988، ص 59).
  5. ^ تختلف المصادر بشأن جامعته الأم ؛ فقد ورد أن جاو جيانفو كان طالبًا في مدرسة طوكيو للفنون الجميلة في منتزه أوينو ومدرسة طوكيو للفنون الجميلة لأوكاكورا كاكوزو (سوليفان 1996، ص 53).
  6. ^ من الفنانين الأفراد الذين تم تحديدهم كمؤثرات على مؤسسي مدرسة لينجنان تاكيوتشي سيهو، وياماموتو شونكي (ثورافال 1988، ص 21)، وكانو هوجاي ، وهاشيموتو غاهو (سوليفان 1996، ص 52)، بالإضافة إلى معلم جاو تشيفينج تاناكا رايشو (تشو 1981، ص 7). استقى رسامو لينجنان اللاحقون الذين درسوا في اليابان من تأثيرات أخرى؛ على سبيل المثال، يرى كوندو (2013، ص 20) "صدى عاطفي" مشترك في أعمال فانج ريندينج  [zh] وشونسوكي ماتسوموتو .
  7. ^ كانت هذه المهمة تعكس مبادئ الشعب الثلاثة التي وضعها صن يات صن (فلورياني 2023، ص 225).
  8. ^ وفقًا لكرويزر (2013، ص 25)، من غير المعروف أن تشين شورين قد رسم أثناء وجوده في كندا.
  9. ^ كتب ليو وهسو (2013، ص 20) أن الاستوديو تأسس في عام 1923، بينما ذكر ناش وليانج (2022) أنه تأسس في عام 1924.
  10. ^ يُعرف أيضًا باسم ستيفن لو، وقد هاجر ليو إلى كندا في الخمسينيات. وأنشأ معرضًا في فيكتوريا، كولومبيا البريطانية ، ينتج بشكل أساسي المناظر الطبيعية ولوحات الحيوانات للمشترين غير الصينيين (كروزير 2013، ص 27).
  11. ^ ممارسة النسخ لها تاريخ طويل في الفن الصيني، حيث تعتبر واحدة من المبادئ الستة للرسم الصيني . كان من المفهوم أنه من خلال تقليد أعمال أسلافهم، سيحافظ الفنانون في الوقت نفسه على الأعمال الفنية السابقة ويستفيدون من خبرات ومفردات التصوير وبصيرة الأساتذة المعترف بهم (سوليفان 1961، ص 98-99). قام جاو جيانفو بتوسيع هذا المبدأ صراحةً ليشمل الأعمال الأجنبية، بحجة أن المبدأ يشير في الأصل إلى نسخ الأعمال الهندية التي تم نقلها إلى الصين مع انتشار البوذية (كروزير 1988، ص 198).
  12. ^ الأصل: 「足以代表革命精神的新時代美感 」 (Liu & Hsu 2013، ص. 31).
  13. ^ ذكر فو باوشي أيضًا اسم فنانين تدربا في الغرب: شو بي هونغ وليو هايسو (كروازير 1988، ص 114).
  14. ^ على سبيل المثال، تم تخصيص معرض بعد وفاته في بكين لأعمال تشين شورين في عام 1958، مع المزيد من المعارض في هونغ كونغ في عام 1980 وتايوان في عام 1981 (ليو وهسو 2013، ص 280). كما أقام متحف هونغ كونغ للفنون معرضًا مخصصًا لغاو تشي فنغ في عام 1981 (المجلس الحضري 1981، ص 4). كما أقامت أكاديمية قوانغتشو للفنون الجميلة معرضًا يضم أعمال تشاو شاو آن، وجوان شانيو، ولي شيونغكاي، ويانغ شانشين في عام 1987. كما أقامت تشاو شاو آن معرضًا فرديًا في ألمانيا في عام 1989، بينما أقامت جوان شانيو العديد من المعارض الفردية في الصين خلال التسعينيات (ليو وهسو 2013، ص 281). أقام متحف قوانغدونغ للفنون معرضًا استعاديًا لأعمال هوانغ شاو تشيانغ في عام 1999، وضم أكثر من مائة من أعماله (متحف قوانغدونغ للفنون، هوانغ شاو تشيانغ).

مراجع

  1. ^ حكومة قوانغدونغ، مقدمة لمدرسة لينغنان.
  2. ^ abcdefghijk Croizier & Liang 2022.
  3. ^ ab Croizier 1988، ص 72.
  4. ^ كرويزير 1988، ص 1.
  5. ^ Croizier & Liang 2022؛ Liu & Hsu 2013، ص 19
  6. ^ كرويزير 1988، ص 110-111.
  7. ^ ab Sullivan 1996، ص 53.
  8. ^ تشو 1998، ص 67-68.
  9. ^ ab Croizier 1988، ص 11-13.
  10. ^ ليو وهسو 2013، ص 15، 17.
  11. ^ ab Croizier 1988، ص 15-16.
  12. ^ abc Liu & Hsu 2013، ص 26.
  13. ^ ab Sullivan 1996، ص 52.
  14. ^ ab Au, Gao Qifeng.
  15. ^ كرويزير 1988، ص 12.
  16. ^ كرويزير 1988، ص 21، 23.
  17. ^ ليو وهسو 2013، ص 19.
  18. ^ تشو 1981، ص 7.
  19. ^ abc Croizier 1988، ص 23.
  20. ^ كرويزير 1988، ص 25.
  21. ^ كرويزير 1988، ص 28.
  22. ^ كرويزير 1988، ص 26.
  23. ^ abc Croizier 1988، ص 27.
  24. ^ كرويزير 1988، ص 27-28.
  25. ^ كرويزير 1988، ص 29.
  26. ^ كرويزير 1988، ص 34-36.
  27. ^ كرويزير 1988، ص 39-41.
  28. ^ abc Andrews & Shen 2012، ص 35.
  29. ^ كرويزير 1988، ص 59.
  30. ^ كرويزير 1988، ص 61.
  31. ^ كرويزير 1988، ص 63-64.
  32. ^ كرويزير 1988، ص 66-67.
  33. ^ تشو 2017.
  34. ^ كرويزير 1988، ص 71.
  35. ^ كرويزير 1988، ص 80.
  36. ^ ab Croizier 1988، ص 78.
  37. ^ فلورياني 2023، ص. 224؛ غو 2013، ص. 131
  38. ^ بان وشو 2011، ص 132.
  39. ^ بان وشو 2011، ص 215-216.
  40. ^ كرويزير 1988، ص 67.
  41. ^ فلورياني 2023، ص 233.
  42. ^ كرويزير 1988، ص 84.
  43. ^ ab Nash & Liang 2022.
  44. ^ كاي 2023؛ أو، جاو تشيفينج
  45. ^ بواسطة كاي 2023.
  46. ^ كرويزير 1988، ص 88-89.
  47. ^ كرويزير 1988، ص 104.
  48. ^ ab Croizier 1988، ص 108.
  49. ^ Croizier 1988، ص. xix؛ Nash & Liang 2022
  50. ^ ab Croizier 1988، ص 89.
  51. ^ abcdefghijk كرويزر 1988، ص. التاسع عشر.
  52. ^ ab Cai 2015، ص 69.
  53. ^ ليانغ 2022؛ أو، جاو تشيفينج
  54. ^ ليو وهسو 2013، ص 23.
  55. ^ ab Croizier 1988، ص 108-109.
  56. ^ ab Croizier 1988، ص 114.
  57. ^ Croizier 1988، ص 108-109؛ Liu & Hsu 2013، ص 27
  58. ^ ab Croizier 1988، ص 109.
  59. ^ كرويزير 1988، ص 122-124.
  60. ^ كرويزير 1988، ص 129-131.
  61. ^ ab Croizier 1988، ص 135.
  62. ^ ab Croizier 1988، ص 136-137.
  63. ^ ليو وهسو 2013، ص 30-31 ؛ سوليفان 1996، ص. 57
  64. ^ كرويزير 1988، ص 139.
  65. ^ كرويزير 1988، ص 145-151، 153.
  66. ^ ليو وهسو 2013، ص 279.
  67. ^ كرويزير 1988، ص 164.
  68. ^ ليو وهسو 2013، ص 279-280.
  69. ^ كرويزير 1988، ص 16، 157-158.
  70. ^ كرويزير 1988، ص 16.
  71. ^ كرويزير 1988، ص 153.
  72. ^ كرويزير 1988، ص 172.
  73. ^ Croizier 1988، ص 179-181، 183-186؛ Croizier 2013، ص 26
  74. ^ ليو وهسو 2013، ص 30.
  75. ^ ab Croizier 2013، ص 27.
  76. ^ ab Croizier 1988، ص 17.
  77. ^ كرويزير 1988، ص 21.
  78. ^ كرويزير 1988، ص 43، 51، 53.
  79. ^ كرويزير 1988، ص 54.
  80. ^ كرويزير 1988، ص 34-36، 49.
  81. ^ كرويزير 1988، ص 45-51.
  82. ^ كرويزير 1988، ص 88.
  83. ^ مقتبس ومترجم بواسطة Croizier (1988، ص 117)
  84. ^ Croizier 1988، ص 117-118؛ Liu & Hsu 2013، ص 27؛ Sullivan 1996، ص 54
  85. ^ ab Liu & Hsu 2013، ص 24.
  86. ^ كرويزير 1988، ص 73، 79.
  87. ^ كرويزير 1988، ص 79.
  88. ^ Croizier 1988، ص 138؛ Southern Metropolis Daily، 2009
  89. ^ كرويزير 1988، ص 138.
  90. ^ لي 1979، ص 50.
  91. ^ ليو وهسو 2013، ص 29.
  92. ^ لي 1979، ص 145.
  93. ^ كرويزير 1988، ص 37.
  94. ^ كرويزير 1988، ص 101.
  95. ^ Croizier 1988، ص 97-100؛ Croizier & Liang 2022
  96. ^ كرويزير 1988، ص 139-141.
  97. ^ لي 1979، ص 46.
  98. ^ كرويزير 2013، ص 30.
  99. ^ كرويزير 1988، ص 83.
  100. ^ كرويزير 1988، ص 151-155.
  101. ^ يي 2021؛ زونغ 2015
  102. ^ سوليفان 1996، ص 57.
  103. ^ كرويزير 1988، ص 100.
  104. ^ مقتبس ومترجم بواسطة Croizier (1988، ص 115)
  105. ^ مقتبس في Liu & Hsu (2013، ص 31)
  106. ^ تشو 2013، ص 76.
  107. ^ كرويزير 1988، ص 186.
  108. ^ فيجنرون 2013، ص 128.
  109. ^ حكومة هايزو، القاعة التذكارية لمدرسة لينغنان للرسم.
  110. ^ abc Liu & Hsu 2013، ص 281.
  111. ^ ليو وهسو 2013، ص 279-281.
  112. ^ لو 2014.
  113. ^ ab Liu & Hsu 2013، ص 20.
  114. ^ ليو وهسو 2013، ص 31.

الأعمال المذكورة

  • أندروز، جوليا ف.؛ شين، كويي (2012). فن الصين الحديثة. بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. رقم ISBN 978-0-520-23814-5.
  • أو، هو نين . 畫家介紹─高奇峰先生簡介 [مقدمة للرسامين: غاو كيفنغ] (باللغة الصينية). متحف لينغنان للفنون الجميلة. مؤرشفة من الأصلي في 15 يوليو 2024 . تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2024 .
  • كاي دينغشان (蔡登山) (25 أغسطس 2023). 番禺高奇峰:未尽其才的"岭南三杰 [بانيو غاو كيفنغ: "أبطال لينغنان الثلاثة" الذين لم يستخدموا مواهبه إلى أقصى حد". Dute News (بالصينية). مجموعة شنتشن الإعلامية. أرشفة من أصلي في 17 سبتمبر 2024. تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2024 .
  • كاي، هينج (2015). "التقاليد بلا قيود: قصة حبر سنغافورة". في لو، سزي وي (المحرر). سيابا ناما كامو؟ الفن في سنغافورة منذ القرن التاسع عشر . المعرض الوطني في سنغافورة. ص  68- 89. doi :10.2307/j.ctvgc600q.8. ISBN 978-981-09-7352-0. JSTOR  j.ctvgc600q.8.
  • تشو ، كريستينا (1981). “فن غاو كيفنغ: دراسة الخلفية التاريخية والتطور الأسلوبي”. فن جاو كيفينج . هونج كونج: المجلس الحضري. ص  6 – 12. رقم ISBN 978-962-215-040-9.
  • تشو، كريستينا (1998). "مدرسة لينجنان وأتباعها: الابتكار الجذري في جنوب الصين". في أندروز، جوليا فرانسيس؛ شين، كويي (المحرران). قرن في أزمة: الحداثة والتقاليد في فن الصين في القرن العشرين. نيويورك: متحف جوجنهايم. ص  40-79 . ISBN 978-0-8109-6909-4.
  • كرويزير، رالف (1988). الفن والثورة في الصين الحديثة: مدرسة لينجنان (الكانتونية) للرسم، 1906-1951. بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-33696-4.
  • كرويزير، رالف (2013). "تموجات بعيدة على شاطئ بعيد: باي لينجنان اللاحق في كندا". في تشين رويلين (陈瑞林) ووي تشنغ هونغ (韦承红) (المحرران). 岭南画派在上海: 国际学术研讨会论文集/ 岭南画派纪念[ مدرسة لينجنان للرسم في شنغهاي: مختارات أطروحات ندوة المنح الدراسية الدولية ]. قوانغتشو: دار نشر لينجنان للفنون الجميلة. ص  24- 33. ISBN 978-7-5362-5284-4.
  • كرويزير، رالف؛ ليانغ، تيان س. (2022). ليانغ، تيان س. (محرر). "مدرسة لينجنان". جروف آرت أونلاين . doi :10.1093/gao/9781884446054.article.T051207. ISBN 978-1-884446-05-4تم الاسترجاع بتاريخ 2 أكتوبر 2024 .
  • فلورياني، جوليا برا (2023). "صور فوتوغرافية لزعماء ثورة 1911: وعد بالانفصال التاريخي في الصحافة الجمهورية الصينية". في ساترثويت، تيم؛ ثاكر، أندرو (المحررون). المجلات والهويات الحديثة: الثقافات العالمية للصحافة المصورة، 1880-1945. لندن: بلومزبري. ص  223-237 . ISBN 978-1-350-27865-3.
  • "مقدمة". فن جاو تشي فنغ . هونج كونج: المجلس الحضري. 1981. ص. 4. ISBN 978-962-215-040-9.
  • جو، يي (2013). "ما معنى الاسم؟ التصوير الفوتوغرافي وإعادة اختراع الحقيقة البصرية في الصين، 1840-1911". نشرة الفن . 95 : 120-138 . doi :10.1080/00043079.2013.10786109.
  • "黄少强·走向民间专题展" [هوانغ شاوكيانغ: معرض خاص نحو الشعب] (بالصينية). متحف قوانغدونغ للفنون. 6 مارس 2008 مؤرشفة من الأصلي في 6 سبتمبر 2024 . تم الاسترجاع في 6 سبتمبر 2024 .
  • "黄少强(1901–1942) 谱家国哀愁 写民间疾苦" [كتب هوانغ شاوكيانغ (1901–1942) عن حزن البلاد ومعاناة الناس]. ساذرن متروبوليس ديلي (باللغة الصينية). 23 مارس 2009 مؤرشفة من الأصلي في 5 يناير 2024 . تم الاسترجاع في 5 سبتمبر 2024 .(عبر مكتبة قوانغتشو)
  • 岭南画派简介 [مقدمة إلى مدرسة لينغنان للرسم] (باللغة الصينية). وزارة الثقافة، حكومة مقاطعة قوانغدونغ. 27 أيلول/سبتمبر 2007 مؤرشفة من الأصلي في 11 مارس 2008 . تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2024 .
  • كوندو، هيديمي (2013). مستلزمات حضانة الأطفال[أصل مدرسة لينغنان]. في تشين رويلين (陈瑞林) ووي تشينغهونغ (韦承红) (محرران). 岭南画派在上海: 国际学术研讨会论文集/ 岭南画派纪念[ مدرسة لينجنان للرسم في شنغهاي: مختارات أطروحات ندوة المنح الدراسية الدولية ] (باللغة الصينية). قوانغتشو: دار نشر لينجنان للفنون الجميلة. ص  18- 23. ISBN 978-7-5362-5284-4.
  • لي تشو تسينج (1979). “اتجاهات الرسم الصيني الحديث: (مجموعة CA Drenowatz)”. أرتيبوس آسيا: ملحق . 36 : الثالث – 248. دوى :10.2307/1522692. جستور  1522692.
  • ليانغ، تيان س. (2022). "جاو كيفينج". غروف آرت أون لاين . دوى :10.1093/oao/9781884446054.013.90000138521. رقم ISBN 978-1-884446-05-4تم الاسترجاع في 3 أكتوبر 2024 .
  • ليو، فانغ جو (劉芳如)؛ هسو، وين مي (許文美)، محرران. (2013). 溯源與拓展:嶺南畫派特展/劉芳如،許文美主編[ أصول وتطورات مدرسة لينجنان للرسم ] (باللغة الصينية). تايبيه: متحف القصر الوطني. ISBN 978-957-562-676-1.
  • لو يوزي (吕友者) (6 مايو 2014). 岭南画派的艺术及市场 [سوق الفنون في مدرسة لينغنان]. المجموعة الشرقية (باللغة الصينية). مؤرشفة من الأصلي في 1 أكتوبر 2024 . تم الاسترجاع 1 أكتوبر 2024 – عبر Sina.com.
  • "القاعة التذكارية لمدرسة الرسم في لينجنان تحظى بإشادة وطنية". حكومة مقاطعة هايزو البلدية. 21 فبراير 2023. مؤرشف من الأصل في 22 ديسمبر 2024. تم الاسترجاع 23 ديسمبر 2024 .
  • ناش، ديبورا. ليانغ، تيان س. (2022). ليانغ، تيان س. (محرر). "مدرسة لينجنان". غروف آرت أون لاين . دوى :10.1093/gao/9781884446054.article.T03063 (غير نشط في 17 ديسمبر 2024). رقم ISBN 978-1-884446-05-4تم الاسترجاع بتاريخ 14 ديسمبر 2024 .{{cite journal}}:CS1 maint: DOI غير نشط اعتبارًا من ديسمبر 2024 ( الرابط )
  • بان ياوتشانغ (潘耀昌) وشو لي (徐立) (2011). 上海早期都市文艺先锋 —《真相画报》 [رائد الفن الحضري المبكر في شنغهاي – "السجل الحقيقي"] (PDF) . مجلة جامعة شنغهاي (بالصينية): 131– 140. مؤرشفة من الأصلي (PDF) في 19 سبتمبر 2024.
  • سوليفان، مايكل (1961). مقدمة إلى الفن الصيني. بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. OCLC  1069809.
  • سوليفان، مايكل (1996). الفن والفنانون في الصين في القرن العشرين. بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. رقم ISBN 978-0-520-07556-6.
  • ثورافال، جويل (1988). "المصير الغامض لرسامي قوانغدونغ". نشرة سينولوجيا (بالفرنسية) (49): 21-23 . JSTOR  24115323.
  • فيجنرون، فرانك (2013). "التهجين في الفنون البصرية: الآن تراني، والآن لا تراني". في تشان، كووك بون (المحرر). هجين هونج كونج. لندن ونيويورك: روتليدج. ص  121- 136. ISBN 978-1-135-75500-3.
  • يي شومينج (叶曙明) (16 أغسطس 2021). "为平民而画的岭南画家黄少强" [هوانغ شاوكيانغ: رسام لينغنان لعامة الناس]. Yangcheng.com (باللغة الصينية). مؤرشفة من الأصلي في 20 مايو 2022 . تم الاسترجاع في 5 سبتمبر 2024 .
  • تشونغ لين (钟琳) (14 يناير 2015). "黄少强 一枝秃管衡身世描写人间疾苦声" [حياة هوانغ شاوكيانغ: قصة غليون أصلع تصف معاناة العالم]. Southcn.com (باللغة الصينية). جنوب الصين للنشر والإعلام. مؤرشفة من الأصلي في 6 سبتمبر 2024 . تم الاسترجاع في 6 سبتمبر 2024 .
  • تشو وان تشانغ (朱万章) (31 يوليو 2017). 高奇峰《松猿图》:画海横舟 劈波至勇 ["الصنوبر والقرد" لغاو كيفنغ: رسم قارب يعبر البحر ويقطع الأمواج بشجاعة]. rmzxb.com.cn (باللغة الصينية). المؤتمر الاستشاري السياسي للشعب الصيني. مؤرشفة من الأصلي في 16 مارس 2021 . تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2024 .
  • تشو شياو تشينغ (朱晓青) (2013). 海外岭南画派研究与艺术史研究的“全球化”推向[عولمة مدرسة لينجنان للرسم: أبحاث تاريخ الفن في الخارج]. في تشين روي لين (陈瑞林) ووي تشنغ هونغ (韦承红) (المحرران). 岭南画派在上海: 国际学术研讨会论文集/ 岭南画派纪念[ مدرسة لينجنان للرسم في شنغهاي: مختارات أطروحات ندوة المنح الدراسية الدولية ] (باللغة الصينية). قوانغتشو: دار نشر لينجنان للفنون الجميلة. ص  73- 84. ISBN 978-7-5362-5284-4.
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=مدرسة_لينجنان&oldid=1268608974"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate