موسيقى ناميبيا

تحتوي هذه المقالة على العديد من المشكلات. يُرجى المساعدة في تحسينها أو مناقشة هذه المشكلات على صفحة المناقشة . ( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسائل ) تتضمن هذه المقالة قائمة مراجع عامة ، لكنها تفتقر إلى الاستشهادات المضمنة الكافية .يرجى المساعدة في تحسين هذه المقالة من خلال تقديم اقتباسات أكثر دقة. ( نوفمبر 2021 )( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسالة ) قد لا يتوافق استخدام الروابط الخارجية في هذه المقالة مع سياسات ويكيبيديا أو إرشاداتها .يرجى تحسين هذه المقالة عن طريق إزالة الروابط الخارجية المفرطة أو غير المناسبة ، وتحويل الروابط المفيدة عند الاقتضاء إلى مراجع في الحاشية السفلية . ( أغسطس 2024 )( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسالة ) ( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسالة )

تشمل موسيقى ناميبيا عددًا من الأساليب الشعبية ، بالإضافة إلى موسيقى البوب ​​​​والروك والريغي والجاز والهاوس والهيب هوب .

جوائز سانلام-إن بي سي الموسيقية وجوائز الموسيقى الناميبية هما مؤسستان منفصلتان تقدمان جوائز سنوية في عروض تقام في 2 ديسمبر و6 مايو على التوالي. ^[1] ساعدت جمعية الملحنين ومؤلفي الموسيقى الناميبية (NASCAM) في الترويج للموسيقى الناميبية داخل البلاد وخارجها.

تظل صناعة الموسيقى الناميبية متخلفة عن التطور، مع عدم وجود شركات تسجيل رئيسية أو بنية تحتية للتوزيع. ^[2] يعد الافتقار إلى التركيز على إنتاج منتجات موسيقية ناميبية قابلة للتطبيق اقتصاديًا وغياب هياكل التسويق والتوزيع الفعالة من العوامل التي تعيق بشكل جوهري تطوير صناعة الموسيقى المحلية. تقدم شركة DONLU، وهي شركة بيع الموسيقى عبر الإنترنت في البلاد، خدمات البث.

تُقام الرقصات الناميبية التقليدية في المناسبات مثل حفلات الزفاف والمهرجانات التقليدية مثل مهرجان كابريفي للفنون. تصاحب الموسيقى الشعبية سرد القصص أو الرقص. يستخدم شعب ناما أنواعًا مختلفة من الآلات الوترية والمزامير والطبول بينما يستخدم شعب البانتو آلات الإكسيليفون والقرع والأبواق. ^[3]

• تُعرف لغة أوفيريتيه لشعب هيريرو شعبياً باسم كونسيرت . أوتجيهيريرو هي اللغة الأساسية لموسيقى أوفيريتيه. اكتسبت أوفيريتيه شهرة على يد كاريك هينجوفا باعتباره رائد موسيقى أوفيريتيه الحديثة عندما قدم مع أمثال كاكازونا كافاري وميسي هينجوفا وأومزولو بيترسن عنصر لوحة المفاتيح حيث قبل تقديم لوحة المفاتيح كانت موسيقى أوفيريتيه تُؤدى بالغناء فقط. قبل كاريك، طور أشخاص مثل ماتواري كاكونجا وبيلا كازونجومينيا نوع موسيقى أوفيريتيه. [ ^1] اليوم، تقديراً لمساهمته في موسيقى أوفيريتيه، مُنح كاريك هينجوفا لقب دكتور موسيقى أوفيريتيه الحديثة. ومن بين المجموعات الأخرى التي تولت زمام الأمور من Henguva وجعلت هذه الموسيقى شعبية فرقة The Wild Dogs من منطقة Okakarara بأغنيتها الناجحة "Kaondeka"، وفرقة Okazera من منطقة Omaheke ، وهي أول مجموعة تضم عضوًا يتحدث لغة San، وهي Bullet ya Kaoko، ومقرها في Opuwo في منطقة Kunene ، وTuponda، وKatja، وMillenium، وKareke، وملكة Oviritje Kakazona ua Kavari التي تعيش في المملكة المتحدة.
• يؤدي ستانلي، وأوباسين، وديكسون ، ودامارا ديكدينج، ماغايسا ، وهو نوع من موسيقى الرقص، ويُعرف باسم دامارا بانش . ومن المعروف أن فور دوي هو ملك ماغايسا، حيث ابتكر هذا النوع من الموسيقى ثم تبعه أمثال رافائيل وبيليه وبولي وروبي وريو. ^[2]

يدخل العديد من المطربات عالم الما/جايسا سنويًا. ^[3] تم اشتقاق هذا النوع من الموسيقى التقليدية دامارا ويتم غنائه بشكل أساسي بلغة خويخوغواب .

• شامبو ، موسيقى الرقص التقليدية لشعب أوشيوامبو الناطق، تستمد اسمها من "شامبو شاكامبودي" - "الموسيقى". في أواخر التسعينيات، مزج يوبا فالومبولا موسيقى أوشيوامبو الموجودة التي اشتهرت على نطاق واسع من قبل عازفي الجيتار الشعبي كويلا وكانجوي كينيالا وبوتيه سيمون ولكسنجتون وميمي نانغيلي نا شيما. في وقت لاحق، قام سيتسون وفرقة مايتي دريد بدمج هذه الأساليب وغيرها من الأساليب الناميبية وكان هذا ميلاد موسيقى شاكامبودي شامبو. استند يوبا في شامبو على جيتار مهيمن وجيتار إيقاعي وإيقاع وخط باس "ناطق" ثقيل . تتراوح الموضوعات من الحب إلى الحرب والتاريخ. ساهم الموسيقيون الناميبيون الشباب في مسارات عينة مدعومة بمزيج من موسيقى الهاوس وكوايتو. يشمل موسيقيو الشامبو البارزون توناكي وأما داز فلور ^[4] وتيت كويلا ودي ناف ، وهو أيضًا موسيقي إنجيل . يمزج Kwiku بين الشامبو مع Kwassa kwassa . اكتسب هذا النوع شهرة كبيرة بفضل Tate Buti وشقيقته Janice مع Faizel MC في أغنية "Kwiku". يستمع إليه معظم الناميبيين بما في ذلك Basters و Coloreds . في عام 2005، تم الاعتراف به من قبل جمعية الملحنين ومؤلفي الموسيقى في ناميبيا (NASCAM) كأحد أنواع الموسيقى الشعبية في ناميبيا. كما أدرجته جوائز Sanlam-NBC الموسيقية السنوية كواحد من أنواع الجوائز في عام 2005. ومن بين فناني kwiku الآخرين الثلاثي PDK وOlavi وKilla B وCastro وFaizel MC وTunakie والراحل YT de Wet.
• الموسيقى الأفريكانية تحظى بشعبية كبيرة في ناميبيا أيضًا. تتأثر الموسيقى الأفريكانية في المقام الأول بالموسيقى الشعبية الأوروبية . في ناميبيا تحظى بشعبية أكبر بين المجتمعات البيضاء . ستيفان لوديك هو الموسيقي الأفريكاني الأكثر نجاحًا.

تشمل الأنماط الموسيقية الشعبية في ناميبيا الهيب هوب ، و R&B ، والسول ، والريغي ، والأفرو بوب ، والهاوس ، والكوايتو . بعد استقلال ناميبيا، كان جاكسون كاوجيوا وراس شيهاما أبرز الفنانين الناميبيين. كان كاوجيوا يؤدي العروض منذ سبعينيات القرن العشرين، حيث قدم مزيجًا من الأنواع التقليدية في ناميبيا مع أصوات الأفرو بوب/الإنجيل. يؤدي شيهاما موسيقى الريغي، على خطى أساطير الريغي الراحلين بوب مارلي ولاكي دوبي . قدم شيهاما عروضه في جامايكا وكوبا والمملكة المتحدة وسويسرا وجمهورية التشيك . ومن بين الموسيقيين الناميبيين الأوائل الآخرين فرقة سيتسوانا تسمى People's Choice، والتي كانت مشهورة بين عامي 1996 و1998 بأغنيتها المنفردة الناجحة "Don't Look Back (Siwelewele)"، وثلاثي كويتو يسمى Matongo Family، وBoli Mootseng، وX-Plode مع الأعضاء (Jaicee James وLizell Swarts و Christi Nomath Warner Warner Christi)، ومغني الراب الأصلي من أوشيوامبو Shikololo ومنتج موسيقى R&B Big Ben. أصبح Big Ben في النهاية الفنان الأكثر احترامًا من خلال موسيقى البوب ​​الأفريقية والاندماج مع عروضه الحية. في الواقع، إنه واحد من القلائل جدًا الذين يؤدون جميع عروضهم مع فرقة حية بينما لا يزال العديد منهم يؤدون مع مقطوعات موسيقية خلفية. أصبح نجوم ناميبيا مثل Stefan Ludik و The Dogg و Gazza و Gal Level و EES و Lady May و Sunny Boy وBig Ben من المشاهير القاريين بالإضافة إلى Placa Gang وهي مجموعة من مطاردي الأحلام المجتهدين.

أنتجت منصة الريغي الناميبية فنانين مثل راس شيهاما وبيتو ونغاتو، الذي كان يؤدي عروضه منذ عام 1994، ومايتي دريد وإي إي إس. في أوائل الثمانينيات، تم تشكيل فرقة تسمى وي كالتشر في كاتوتورا ، وتحولت إلى أول فرقة ريغي في ناميبيا. وتبعتها فرقة أخرى تسمى روتس ريبلز ومقرها أيضًا في موقع كاتوتورا. جاءت استقلال ناميبيا وعاد معظم السكان الناميبيين الذين كانوا في المنفى إلى ناميبيا وفرق مثل يونج دريدز التي أعيدت تسميتها لاحقًا باسم مايتي دريدز وراس شيهاما ولوس أماديوس وأوميدي دي أفريك وشيم ييتو وأورجانزيد كرايم و40 ثيفز. تلاشت معظم هذه الفرق أو أصبحت فرقة واحدة وظهرت مجموعة من موسيقيي الريغي الناميبيين الشباب في وقت لاحق. غادر معظم أعضاء فرقة مايتي دريد وشكلوا فرقة فورمولا أو انخرطوا في مهن فردية. كانت موسيقى الدانس هول والراجا والدوب تكتسب شعبية كبيرة، وقد ابتكر مطربون مثل نجاتو (من فرقة مايتي دريد) ودورين وآيرون روتس وراس كاسيرا وتين دريدز مزيجًا جديدًا من موسيقى الدانس هول. كما تحظى موسيقى إي إي إس بالاحترام في أنواع موسيقى الآر أند بي والهيب هوب والكوايتو في ناميبيا. ويعد بوجو بانتوان المعروف باسم كاتجوكو (لا ينبغي الخلط بينه وبين بوجو بانتون من جامايكا )، والراحل لا تشوكس وكاماسوترا، من أصغر فناني الريجي سنًا. كما ارتبط الفنان الكوايتو البارز جازا بهذا النوع بالإضافة إلى كيلا-بي.

تُحتفل المجتمعات البيضاء في ناميبيا على نطاق واسع بموسيقى الروك أند رول . تُعد فرقة Die Vögel واحدة من أبرز فرق الروك أند رول في ناميبيا. حققت الفرقة نجاحًا بين الناميبيين الناطقين بالألمانية خلال السبعينيات. كان ستيفان لوديك أول مشارك في برنامج Big Brother Africa في ناميبيا في الموسم الأول من العرض . اليوم هو موسيقي وممثل روك أند رول وبوب ناجح. موسيقاه أكثر شعبية بين المجتمعات البيضاء في ناميبيا وجنوب إفريقيا . حقق ثنائي G3 المكون من شابين ناميبيين نجاحًا بأغنيتهما المنفردة الناجحة "Olupandu" في عام 2005. واحدة من أكثر فرق الروك ديمومة في البلاد هي Bedrock (The Band In The Sand). تأسست الفرقة عام 1994 في أورانجيموند، وأصدرت أربعة ألبومات من المواد الأصلية على مر السنين: Recovery (2001)، So, Where's The Party؟ (2003)، Simplicity (2008) وDesert Rock (2010). يصفون صوتهم بأنه موسيقى الروك الصحراوية، وهو مزيج انتقائي من أنماط موسيقى الروك والبلوز والبوب ​​والفولك في السبعينيات. ومن سمات مؤلفاتهم الخيط الرقيق من الفكاهة الذي يدعم معظم أعمالهم. تم التصويت على أغنية الافتتاح لألبومهم الأول، Rock 'n' Roll، من قبل مجلة South African Rock Digest كواحدة من أفضل 30 أغنية في جنوب إفريقيا لعام 2003. وكانت أيضًا أول أغنية لهم يتم بثها على الراديو. وعلى الرغم من التغييرات العديدة في الموظفين على مر السنين، لا تزال الفرقة مزدهرة، حيث تقدم حفلات موسيقية منتظمة في وحول Oranjemund.

يُعرف بشكل أفضل باسم Bubblegum Mapantshula Afro pop وهو الإيقاع الذي جلب أساطير مثل الراحلة Brenda Fassie و Big Dudes و Chicco Twala و Dan Nkosi و Ebony و Richard Makhubale من Volcano و Dan Tsahnda من Splash و Yvonne Chaka Chaka و Alec OmKhali من Umoja. كما يُعرف Gabkoz أيضًا بهذا النوع من الموسيقى في ناميبيا بالإضافة إلى Specco و Scorpion و Ocean Girls و Mr. Tjiuti و Raindrops و Sonic Witness و The Couples و Right Choice و Manelo و People Choice band و Erick Mahua و Rirua Murangi و Chicco of Chiccolela Production الذين ساهموا كثيرًا في هذا النوع لإنتاج العديد من الفنانين الناشئين مثل Skilpad الذي اهتم كثيرًا بصوت السيث للنغمة الأصلية لآلة لوحة مفاتيح المدينة.

موسيقى ناميبيا
أريحا

جيريكو جاواناب (من مواليد 21 مايو 1980) هو مغني راب وكاتب أغاني ورجل أعمال ناميبي حائز على العديد من الجوائز . يُعتبر أنجح فنان هيب هوب في البلاد. فاز بجائزة أفضل فنان ذكر في حفل توزيع جوائز الموسيقى السنوية في ناميبيا (2011) ليصبح أول فنان هيب هوب يفعل ذلك. بعد تأسيس Ghetto Child، شركته الخاصة للتسجيلات، اشتهر بإصدار ألبومه الاستوديو الأول ، Check Who's Back (2006). واصل جاواناب، المعروف مهنيًا باسم Jericho ، نجاحه بإصدار ألبومات الاستوديو التي تشمل: Lights Out (2007)؛ Street Fame (2010)؛ Let Me Be Me (2014) الذي يضم مغني الراب الجنوب أفريقي الشهير Cassper Nyovest و Hip Hop Pantsula الأسطوري ؛ The Walls of Jericho (2016) و The Recovery (2020).

لقد أثرت موسيقى الهيب هوب وثقافتها على الشباب الناميبي ، وخاصة الفنانين الأمريكيين توباك شاكور ، ونوتوريوس بيج ، وناس ، وجاي زي ، وسنوب دوج ، ودكتور دري ، وإمينيم .

تشمل أعمال الهيب هوب الناميبية المبكرة مجموعة تسمى Dungeon Family، والتي كانت تتألف من المجموعة المعاد إنشاؤها حديثًا The Kalaharians والثنائي النسائي الشهير Gal Level . تشمل الأعمال الأخرى Nakuni Heitah وGurd Grill و ^[5] OmPuff و Black Vulcanite ^[6] وMc Ray. ^[7]

يمكن لموسيقى الهيب هوب الناميبي أن تنافس موسيقى الكوايتو من حيث الشعبية.

كانت موسيقى الـ R&B شائعة في ناميبيا منذ تسعينيات القرن العشرين. وقد أثر مغنيو الـ R&B الناميبيون على هذا النوع من الموسيقى بموسيقى البوب ​​الأفريقية . يؤدي معظمهم مزيجًا من موسيقى البوب /البوب ​​الأفريقي وموسيقى الـ R&B. والبوب ​​الأفريقي هو النمط الأفريقي لموسيقى البوب ​​الغربية. وقد أنتج نوع موسيقى الـ R&B /البوب ​​الناميبي ثنائيًا قاريًا مشهورًا وهو Gal Level والمغنين المنفردين African Boy وSally Boss Madam و Christi Nomath Warner Warner Christi (التي تستخدم شعرها كأساس لكلماتها) وLady May. كما تعد Te Quila وJewels وSally Boss Madam من أكثر مغنيي الـ R&B/البوب ​​الواعدين في ناميبيا. كما يتمتع الفنانون الذكور مثل Rodger وNasti بشعبية كبيرة، حيث يظهرون جميعًا تأثرهم بـ Ne-Yo و Mario و Chris Brown . كما تعد Jossy Jossy و Big Ben من أوائل المطربين في ناميبيا. وكان Big Ben هو الأكثر ثباتًا في هذا النوع منذ إصداره الأول في عام 2001.

يعتبر نوع الموسيقى الكوايتو هو النوع الموسيقي الأكثر شعبية ونجاحًا في ناميبيا. يُعتقد أنه أكبر صناعة في الموسيقى في ناميبيا والوحيد الذي يدعمه الشباب بشكل كبير. هذا بسبب القضايا الاجتماعية والاقتصادية، حيث يدخل العديد من الفنانين صناعة الموسيقى على أمل تعزيز العمل الحر وكسب لقمة العيش منه. تم تعزيز الكوايتو الناميبي وتأثر بشكل مباشر بأسلوب الكوايتو الجنوب أفريقي . ومع ذلك، على مر السنين قدمت ناميبيا نوعًا مختلفًا من الكوايتو، مما يجعله مختلفًا قليلاً عن التقليد الجنوب أفريقي. يكمن الاختلاف في الإنتاج؛ يركز المنتجون الناميبيون إنتاجهم على الموسيقى الموجهة للحفلات.

من بين فناني الكوايتو الناميبيين The Dogg و Gazza و Sunny Boy وQonja و Tre Van Die Kasie وOmPuff. كان ألبوم The Dogg الأول، Shimaliw' Osatana ، أول ألبوم كوايتو يصدر في ناميبيا بواسطة فنان ناميبي.

تُعزف موسيقى الهاوس في الحفلات الراقصة في أفريقيا، وخاصة في جنوب أفريقيا. وتعتمد موسيقى الهاوس الأفريقية على الألحان الأفريقية التقليدية. وتتميز بإيقاع سريع مع ألحان رقيقة ومركبات إلكترونية. وفي بعض الأحيان تكون مصحوبة بغناء.

منذ أواخر تسعينيات القرن العشرين، قدم بعض الفنانين عروضًا لموسيقى الهيفي ميتال في ناميبيا، ومن بينهم Arcana XXII وsubMission وDelusion Of Grandeur وScatterSoul. وفي عام 2007، أقيم أول مهرجان ناميبي بمشاركة فرق مثل CfD (الولايات المتحدة الأمريكية) وsubMission (ناميبيا) وWrust (بوتسوانا) وNeblina (أنجولا) وDelusion Of Grandeur (ناميبيا)، تلاه نسختان أخريان في عامي 2008 و2009 تضمنتا فنانين مثل Lady Axe (جنوب إفريقيا) وJuggernaught (جنوب إفريقيا) وAzrail (جنوب إفريقيا). ^[8]

في أواخر التسعينيات، عاد مغني فرقة Mighty Dread السابق (يوبا فالومبولا، المعروف باسم بينجا)، وعازف الجيتار وعازف الجيتار الأساسي من ألمانيا بتأثير كبير ورغبة في التغيير، وبدأوا شركة مستقلة تسمى Big Rat Communication. وقد غذت هذه الفكرة فكرة إنتاج أول موسيقى إلكترونية في ناميبيا تتراوح بين تريب هوب، ودرام أند باس، ودابستيب ودروم ستيب. ونظرًا لعدم شعبية الموسيقى الإلكترونية في ناميبيا، أصدر يوبا موسيقاه فقط في أوروبا وأمريكا تحت اسم بينجا. وتستند معظم إصدارات بينجا الموسيقية الإلكترونية إلى تجاربه المبكرة في الريجي والشامبو والبلوز والروك. عاد يوبا إلى الغرب وعاد مرة أخرى بعد ست سنوات إلى ناميبيا للتأثير على الناميبيين الآخرين. حاول بعض الفنانين التجريبيين الحاليين مثل توماس سوارتس ودتوبسن وجواس تشكيل مجموعة، ولكن بسبب ضيق الوقت والالتزامات، لم ينجح شيء. لا يزال يوبا مقيمًا في ألمانيا كفنان إلكتروني ويؤدي مع فنانين ناميبيين آخرين في أوروبا: على نطاق واسع مثل كندا وأمريكا الجنوبية.

تشمل شركات التسجيلات الناميبية البارزة ما يلي:

• مشاشو للإنتاج
• إنتاجات جازا الموسيقية
• يازيزا للترفيه

• قائمة المطربين الأفريكانيين

• ^ "منظمو جوائز الموسيقى يتوصلون إلى تسوية". AllAfrica.com . تم الاسترجاع في 18 سبتمبر 2005 .
• ^ "Artists AZ". Nammusic.com . مؤرشف من الأصل في 29 سبتمبر 2007. تم الاسترجاع في 18 سبتمبر 2005 .
• ^ "استغلال الموسيقيين الناميبيين". مجلة الإيكونوميست . مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2006. تم الاسترجاع في 18 سبتمبر 2005 .
• ^ "معلومات عن دولة ناميبيا". قرى الأطفال SOS . مؤرشف من الأصل في 26 مارس 2007. تم الاسترجاع في 3 يناير 2007 .
• "DONLU مركز رقمي للموسيقى الناميبية. [4]

• مانس، مينيت (2004). الموسيقى كأداة للتنوع والوحدة: ملاحظات على المشهد الناميبي . معهد شمال أفريقيا. رقم ISBN 91-7106-510-5.
• إنجلترا، نيكولاس م. (1995). الموسيقى بين شعب زو وا سي والشعوب ذات الصلة في ناميبيا وبوتسوانا وأنجولا . جارلاند. ISBN 0-8240-2986-0.
• هيبرت، ديفيد ج. (2006). "تدريس الموسيقى والرقص في ناميبيا: مقالة مراجعة" (PDF) . المجلة الدولية للتعليم والفنون . ISSN  1529-8094. مؤرشف من الأصل (PDF) في 2006-09-02 . تم الاسترجاع في 2006-04-21 .

• مقاطع صوتية - الموسيقى التقليدية في ناميبيا. المكتبة الوطنية الفرنسية. تم الوصول إليها في 25 نوفمبر 2010