بيلي إليوت المسرحية الموسيقية

كان من المقرر عرض المسرحية الموسيقية لأول مرة في مسرح تاين في نيوكاسل أبون تاين ، إنجلترا، ولكن تم إلغاء ذلك بسبب المشاكل المالية التي واجهها مشغل مسرح تاين، وتزايد ميزانية الإنتاج. ^{[ 3 ]}

عُرضت المسرحية الغنائية لأول مرة في منطقة ويست إند بمسرح فيكتوريا بالاس ، حيث بدأت العروض التجريبية في 31 مارس 2005، ثم افتُتحت رسميًا في 11 مايو 2005. وأُغلقت في 9 أبريل 2016، عندما أُغلق المسرح للتجديد، بعد 4600 عرض. ^{[ 2 ] [ 4 ]} وبلغت تكلفة إنتاج المسرحية 5.5 مليون جنيه إسترليني (بينما بلغت تكلفة النسخة السينمائية الأصلية 5 ملايين دولار). ^{[ 5 ]} وكان المنتجون هم: Working Title Films وOld Vic Productions Plc وديفيد فورنيش . أخرجها ستيفن دالدري وصمم رقصاتها بيتر دارلينج ، كما هو الحال في الفيلم الأصلي. وكان ليام موور وجيمس لوماس وجورج ماغواير هم الممثلون الأصليون الذين تناوبوا على أداء الدور الرئيسي، وضمّ طاقم الممثلين المساعدين هايدن جوين في دور السيدة ويلكنسون، وتيم هيلي في دور والد بيلي، وستيفاني بوتسون في دور والدة بيلي. ^{[ 6 ]} تم تصميم الديكورات بواسطة إيان ماكنيل ، والأزياء بواسطة نيكي جيليبراند ، والإضاءة بواسطة ريك فيشر ، والصوت بواسطة بول أرديتي .

حظيت المسرحية الموسيقية بإشادة نقدية واسعة، حيث وصفها تشارلز سبنسر من صحيفة ديلي تلغراف بأنها "أعظم مسرحية موسيقية بريطانية شاهدتها على الإطلاق". ^{[ 7 ]} وفازت بأربع جوائز لورانس أوليفييه عام 2006 : جائزة أفضل مسرحية موسيقية جديدة ، وجائزة أفضل ممثل في دور رئيسي في مسرحية موسيقية (مُنحت مناصفةً لجيمس لوماس وجورج ماغواير وليام موور، الذين أدوا دور بيلي)، وجائزة أفضل مصمم رقصات مسرحية ، وجائزة أفضل تصميم صوتي . كما فازت بجائزة إيفنينغ ستاندرد المسرحية ، وجائزة دائرة النقاد المسرحية ، وجائزة اختيار رواد المسرح ، جميعها عن فئة أفضل مسرحية موسيقية. ^{[ 8 ]}

صدر ألبوم فريق التمثيل الأصلي في 10 يناير 2006. وفي 12 مايو 2006، ظهر الممثلون الثلاثة الأصليون الذين أدوا دور بيلي معًا في عرض موسيقي احتفالًا بالذكرى السنوية الأولى. تناوب الثلاثة على أداء الدور خلال العرض، وانضم إليهم إلتون جون في النهاية . [ 9 ] ^{في حفل جوائز} لورانس أوليفييه لعام 2013 ، فاز العرض بجائزة أوليفييه أخرى، وهي جائزة جمهور إذاعة بي بي سي 2 لأكثر العروض شعبية (التي يصوت عليها رواد المسرح)، بعد سنوات عديدة من ترشيحه للجائزة. ^{[ 10 ]} بعد وفاة مارغريت تاتشر في عام 2013 ، وفقًا للمخرج ستيفن دالدري، مُنح الجمهور خيار تحديد ما إذا كانت أغنية "عيد ميلاد سعيد يا مارغريت تاتشر" ستُدرج في العرض ذلك اليوم، نظرًا لاحتواء كلماتها على جملة: "نحتفل جميعًا اليوم لأنه يومٌ أقرب إلى موتك". ولأن ثلاثة من الحضور فقط صوتوا ضدها، فقد استمر العرض كالمعتاد. ^{[ 11 ] [ 12 ]} في 3 يوليو 2015، أصبح نات سويني، البالغ من العمر 12 عامًا من برمنغهام، الممثل رقم 41 الذي يؤدي دور بيلي في لندن، ليصبح بذلك الممثل رقم 100 الذي يؤدي هذا الدور على مستوى العالم. ^{[ 13 ]} ظهر إلتون جون على خشبة المسرح في العرض الأخير في ويست إند في أبريل 2016. ^{[ 14 ]}

عُرضت المسرحية لأول مرة على مسرح إمبريال في برودواي في الأول من أكتوبر 2008، ثم افتُتحت رسميًا في 13 نوفمبر 2008. تولى الفريق الإبداعي للعرض اللندني إخراج وتصميم مسرحية برودواي. ^{[ 8 ]} تناوب على أداء الدور الرئيسي ثلاثة ممثلين شباب: ديفيد ألفاريز ، وكيريل كوليش ، وترينت كواليك ، الذي سبق له أداء الدور في لندن. ^{[ 28 ]} ضمّ طاقم الممثلين المساعدين هايدن جوين، التي أعادت تجسيد دور السيدة ويلكنسون من العرض اللندني، وجريجوري جبارا في دور والد بيلي.

حظي العرض بإشادة نقدية واسعة: ^{[ 29 ]} وصفته مجلة تايم بأنه "انتصار"؛ ووصفته الناقدة ليز سميث بأنه "رائع بشكل يخطف الأنفاس" و"مذهل بكل تأكيد"؛ وقالت صحيفة ديلي نيوز إنه "مبهج للغاية لدرجة أنك تشعر أحيانًا برغبة في القفز"؛ ^{[ 30 ]} وقالت صحيفة نيويورك بوست إنه "يكاد يكون كالوقوع في الحب" ووصفته بأنه "ممتع، مثالي، وعاطفي" و"أفضل عرض ستشاهده على الإطلاق"؛ ووصفته صحيفة لوس أنجلوس تايمز بأنه "ظاهرة مسرحية عالمية". ^{[ 31 ]} كما حقق نجاحًا ماليًا كبيرًا، حيث بلغت مبيعات التذاكر المسبقة 20 مليون دولار. ^{[ 29 ]} في عام 2009 ، رُشِّح العرض لخمس عشرة جائزة توني ، متعادلًا مع مسرحية "ذا بروديوسرز " في عدد الترشيحات التي حصل عليها عرض برودواي على الإطلاق، ^{[ 32 ]} وفاز بعشر جوائز في حفل توزيع جوائز توني الثالث والستين ، بما في ذلك جائزة أفضل مسرحية موسيقية . فاز الممثلون الثلاثة الأصليون الذين أدوا الأدوار الرئيسية، ألفاريز وكوليش وكواليك، بجائزة توني لأفضل ممثل في دور رئيسي في مسرحية موسيقية . حقق العرض مبيعات قوية واسترد استثماره الأصلي البالغ 18 مليون دولار في غضون 14 شهرًا. ^{[ 33 ]} أُغلق عرض برودواي في 8 يناير 2012 بعد 40 عرضًا تجريبيًا و1312 عرضًا رسميًا. ^{[ 34 ]}

عُرضت أول نسخة باللغة الإسبانية من مسرحية "بيلي إليوت" في 14 فبراير 2017 في مركز "سينترو كولتورال تياترو 2" بمدينة مكسيكو . أدى دور بيلي كلٌ من ماوريسيو أرياغا، وديميان فيرايز، وإيان غونزاليس، وآرون ماركيز. أما دور السيدة ويلكنسون فقد أدته أناي ألويه. وضمّ فريق التمثيل أيضًا هيرنان ميندوزا، وكارلوس فونسيكا، والممثلة الأولى نورما لازارينو، وكونسيبسيون ماركيز في أدوار والد بيلي، وتوني، وجدة بيلي على التوالي. وقد أعاد ديفيد ألفاريز، الحائز على جائزة توني، والذي شارك في النسخة الأصلية من المسرحية على مسارح برودواي، تجسيد شخصيته في هذه النسخة المخصصة للبالغين. انتهى عرض "بيلي إليوت" في 30 ديسمبر 2017، وانطلقت المسرحية في جولة وطنية من يناير إلى أغسطس 2018.

بدأ العرض التجريبي للإنتاج الثاني باللغة الإسبانية في 22 سبتمبر 2017 في مسرح نويفو تياترو ألكالا في مدريد ، وافتُتح رسميًا في 5 أكتوبر 2017. وقد أدى دور بيلي في الأصل كل من بابلو برافو، وباو خيمينو، وكريستيان لوبيز، وميغيل ميلان، وأوسكار بيريز، ودييغو ري، بينما أدى كارلوس هيبوليتو دور والد بيلي، وناتاليا ميلان دور السيدة ويلكنسون. ^{[ 35 ]}

أُغلقت عروض مسرحية بيلي إليوت في مدريد في 10 مارس 2020، عندما تم تعليق العروض بسبب جائحة كوفيد-19 . أُعيد افتتاح العرض في 9 أكتوبر 2021 في مسرح فيكتوريا ببرشلونة ، حيث استمر حتى 22 مايو 2022. وبعد 1166 عرضًا، يُعد هذا ثالث أطول عرض مستمر لمسرحية بيلي إليوت في العالم، بعد عروض لندن وبرودواي. ^{[ 36 ]}

أعلن مهرجان ستراتفورد في ستراتفورد، أونتاريو، أن مسرحية بيلي إليوت ستكون جزءًا من موسمه لعام ٢٠١٩. بدأت العروض التجريبية في ١٦ أبريل ٢٠١٩، وأقيم العرض الافتتاحي الرسمي في ٢٨ مايو. كان من المقرر أن يستمر العرض حتى ٣ نوفمبر، ولكن تم تمديده بناءً على طلب الجمهور حتى ٢٤ نوفمبر. بلغ إجمالي العروض ١١٩ عرضًا خلال الموسم. ^{[ ٣٧ ]}

عُرض العمل المسرحي في مسرح المهرجان ، ^{[ 38 ]} مما جعله أول عرض يُقدّم على مسرح ذي منصة بارزة . ولأن الجمهور كان سيجلس على ثلاثة جوانب من المسرح، كان لا بد من تصميم حركة الممثلين وإخراجهم بحيث يتمكن جميع أفراد الجمهور من رؤية العرض. تولّت دونا فيور إخراج العمل وتصميم رقصاته ، بينما صمّم مايكل جيانفرانشيسكو الديكور، وصمّمت دانا أوزبورن الأزياء، وأشرف فرانكلين براز على الموسيقى.

أُعلن عن اختيار نولين دوبوك لدور بيلي الرئيسي. ورغم وجود ممثل بديل، إلا أن دوبوك شارك في جميع العروض الـ 119. وضمّت بقية فرقة التمثيل إيمرسون غامبل في دور مايكل، وبليث ويلسون في دور السيدة ويلكنسون، ودان شاميروي في دور الأب. ^{[ 39 ]}

عُرضت أول نسخة ألمانية من مسرحية بيلي إليوت لأول مرة في نوفمبر 2024 في قاعة ماغ الموسيقية بزيورخ . أدى موريتز فيشلي دور بيلي (بالتناوب مع ليو ليميريش ونيفيو ريموند). وضمّ فريق التمثيل الرئيسي أيضًا باسكوالي ألياردي في دور الأب (بالتناوب مع فرانك لوغيمان)، وإيزابيل فلاخسمان (بالتناوب مع غابرييلا ريفيل) في دور السيدة ويلكنسون، وسابين مارتن (بالتناوب مع كاتيه ديركس) في دور الجدة، وجاستن بيريه (بالتناوب مع إلياس ماير وتشارلي بانزيغر) في دور مايكل. تولى رومان ريكلين (كلمات الأغاني) وإريك هاتنشويلر (الحوار) مسؤولية النسخة الألمانية. ^{[ 40 ]}

في ديسمبر 2025، أعلن المنتجون القائمون على الإنتاج الأصلي عن بحثهم عن أطفال لأداء أدوار بيلي ومايكل وديبي في عرض قادم للمسرحية الموسيقية. ^{[ 55 ]} وأُعلن لاحقًا عن جولة في المملكة المتحدة، بما في ذلك عرض في مسرح أديلفي في ويست إند بلندن من فبراير إلى يوليو 2027. ^{[ 56 ]}

في يونيو 2026، تم الإعلان عن أسماء الأولاد الأربعة الذين سيؤدون الدور الرئيسي في الجولة الوطنية وموسم ويست إند. كما أُعلن أن ليام موور، الممثل الأصلي لشخصية بيلي إليوت، سيعود إلى العرض ليؤدي دور بيلي الأكبر سنًا. ^{[ 57 ]}

عُرضت أول نسخة بلغة غير الإنجليزية من المسرحية الموسيقية في سيول في 10 أغسطس 2010، حيث بدأت العروض التجريبية ثم افتُتحت رسميًا في 14 أغسطس في مركز إل جي للفنون . قام ببطولة المسرحية في البداية كل من جين هو جونغ، وجي ميونغ لي، وسونو ليم، وسي يونغ كيم في دور بيلي، وانضم إليهم لاحقًا جون هيونغ كيم في يناير 2011. ^{[ 58 ] [ 59 ]} وشمل طاقم الممثلين المساعدين يونغ جو تشونغ في دور السيدة ويلكنسون، وون هي تشو في دور والد بيلي، وجاي هيونغ ليم في دور توني. انتهى عرض هذه المسرحية في 27 فبراير 2011. ^{[ 60 ]}

عُرضت المسرحية لأول مرة في الولايات المتحدة على مسرح " ذا موني " في سانت لويس، ميزوري، في 16 يونيو 2014، واستمر عرضها لمدة أسبوع. ^{[ 61 ]} ضمّ طاقم التمثيل تادي بيسينجر في دور بيلي، وإيميلي سكينر في دور السيدة ويلكنسون، ودانيال أوريسكس في دور الأب، وباتي بيركنز في دور الجدة، حيث أعادوا جميعًا تمثيل أدوارهم من العرض الأصلي في برودواي. ^{[ 62 ]} في 25 أكتوبر 2013، أعلن مسرح "أوغونكويت بلاي هاوس" عن تقديمه عرضه الخاص الذي استمر من 25 يونيو إلى 26 يوليو 2014. ضمّ طاقم التمثيل أناستازيا بارزي في دور السيدة ويلكنسون، وسام فولكنر ونوح باريتس في دور بيلي، وأرماند شولتز في دور والد بيلي، وديل سوليس في دور الجدة، وأنتوني فيستا في دور توني، وجويل بلوم في دور جورج. ^{[ 63 ]} كما تم الإعلان عن عروض إقليمية أخرى.

في ديسمبر 2013، أعلنت شركة الإنتاج النرويجية "سينكفيلدر" أنها ستقدم عرضها الخاص من المسرحية على مسرح فولكيتياتريت في أوسلو . افتُتح هذا العرض في 18 سبتمبر 2014 لفترة محدودة، وكان أول عرض دولي غير مُقلّد يُفتتح رسميًا. ^{[ 64 ] [ 65 ]} لعب كيفن هوجان دور البطولة، بينما لعبت هيلد ليران دور السيدة ويلكنسون، ونيلز أولي أوفتبرو دور والد بيلي، وبنيامين هيلستاد دور توني.

في 30 نوفمبر 2014، تم عرض بيلي إليوت لأول مرة في هولندا في مسرح AFAS في لاهاي ( شيفينينجن ) بعد بدء المعاينات في 6 نوفمبر. تم لعب بيلي بالتناوب بواسطة تايدو كورفر وستيجن فان دير بلاس وسفنو فان كليج وكارلوس بوتس وجيليس روشانالي وروان برونك. وكان من بين الممثلين الممثلة الموسيقية الهولندية بيا دويس في دور السيدة ويلكنسون، وباس هيركينز في دور والد بيلي، ورينير ديمير في دور توني. تم إنتاج هذا الإنتاج من قبل المنتجين الإنجليز الأصليين ( Universal Stage Productions، Working Title Films، Old Vic Productions) وبواسطة Joop van den Ende Theatreproducties/ Stage Entertainment .

في 22 يناير 2015، عُرضت مسرحية بيلي إليوت لأول مرة في الدنمارك على مسرح ديت ني تياتر في كوبنهاغن . وقد تناوب على أداء دور بيلي كل من أوسكار ديتز، وكارل إميل لومان، ونيكولاس ستيفان أنكر ماركوفيتش. وضمّ طاقم التمثيل الممثلة جولي شتاينكه في دور السيدة ويلكنسون، وكريستيان بولاند في دور والد بيلي، وسيباستيان هاريس في دور توني.

في مارس 2015، عُرضت مسرحية بيلي إليوت لأول مرة في إستونيا ، تالين ، في قاعة نورديا للحفلات الموسيقية. وكان من بين الممثلين كايري فيلغاتس في دور السيدة ويلكنسون ومايت مالمستين في دور والد بيلي.

في الخامس من مايو/أيار 2015، عُرضت مسرحية بيلي إليوت لأول مرة في إيطاليا على مسرح إيل سيستينا في روما . تناوب على أداء دور بيلي كل من أليساندرو فرولا وسيمون روموالدي. وضمّ طاقم التمثيل سابرينا مارسيانو في دور السيدة ويلكنسون، وكريستيان روبرتو في دور مايكل، ولوكا بياجيني في دور والد بيلي، وكريستينا نوتشي في دور الجدة، ودوناتو ألتوماري في دور توني، وإليزابيتا تولي في دور الأم، وجاكوبو بيليتشيا في دور جورج، وماوريتسيو سيميرارو في دور السيد برايثويت.

عُرضت أوبرا بيلي إليوت لأول مرة في مالمو ، السويد، في 13 فبراير 2016 في دار أوبرا مالمو . تناوب على أداء دور بيلي كل من غريم لومان، وأوليفر لوك، وجاكوب هيرمانسون، بينما أدى دور مايكل كل من ديفيد فريدهولم، وكارل سيوجرين، وأونو إلجر. وضمّ فريق التمثيل آسا فانغ في دور السيدة ويلكنسون، ولارس فارينجر في دور الأب، وراسموس مونونين في دور توني، وبول جيمس روني، وروبرت تومسن في دور بيلي الأكبر سنًا. انتقل العرض إلى ستوكهولم في مارس 2017.

في مايو 2016، أصبح مسرح غراند ستريت في هيلينا، مونتانا ، أول فرقة مسرحية أمريكية غير محترفة تقدم هذه المسرحية الموسيقية. ^{[ 66 ]}

في الأول من يونيو/حزيران 2016، عُرضت مسرحية " بيلي إليوت" لأول مرة في إسرائيل على مسرح قاعة المدينة في مجمع سينما سيتي جيليلوت. تناوب على أداء دور بيلي كلٌ من أرنون هيرينغ وشون غرانوت-زيلبرشتاين. وضمّ فريق التمثيل الرئيسي دافنا ديكل في دور السيدة ويلكنسون، وآفي كوشنيير في دور والد بيلي، وأوشري كوهين في دور توني، ودينا دورون في دور جدة بيلي. وتناوب على أداء دور مايكل كلٌ من سحر ليف-شومر، وتيمو تي سانيكوف، وأميت برينر. وتناوب على أداء دور ديبي كلٌ من نايا فيدرمان، وساشا بيزروكوف، ومايا مينتز. أخرج العرض وصمّم رقصاته ​​إيلدار غرويسمان، وترجمه إلى العبرية إيلي بيجاوي.

عُرضت أول نسخة باللغة المجرية من المسرحية الموسيقية - وهي نسخة غير طبق الأصل - لأول مرة في 29 يوليو 2016 في دار الأوبرا الحكومية المجرية في بودابست ، من إخراج تاماس سيرتيس وتصميم رقصات أكوس تيهاني. كان من المقرر في الأصل عرض المسرحية في مسرح إركيل الذي يتسع لعدد أكبر من المقاعد، ولكن تم نقلها بعد بدء بيع التذاكر. قام إستفان بولر وفيرينك باراني بالترجمة المجرية. ^{[ 67 ]} وكانت هذه أول مسرحية موسيقية تُعرض على الإطلاق في دار الأوبرا. ^{[ 68 ]} نُقل العرض لاحقًا إلى مسرح إركيل حيث كان من المقرر عرضه في الأصل. في هذا الإنتاج، تم تقليص دور مايكل - الشخصية الوحيدة المثلية جنسيًا في النسخة الأصلية - بشكل ملحوظ، ولم يتم التطرق إلى ميوله الجنسية بشكل صريح. ^{[ 69 ]} على الرغم من ذلك، في الأول من يونيو/حزيران 2018، وقبل انطلاق الموسم الصيفي الثالث للعرض، نشرت صحيفة " ماجيار إيدوك " المجرية المحافظة مقالًا وصفت فيه المسرحية الموسيقية بأنها "دعاية للمثلية الجنسية"، واتهمتها بإفساد الأطفال وتحويلهم إلى مثليين. وقد انخفضت مبيعات التذاكر استجابةً لهذا المقال، واضطرت الفرقة إلى إلغاء 15 عرضًا (بينما أُقيمت 29 عرضًا آخر كما هو مخطط لها). ^{[ 70 ] [ 71 ] [ 72 ]} وأُعلن بعد ذلك بوقت قصير أنه سيتم تعويض العروض الملغاة خلال الموسم الأخير من الإنتاج في عام 2019. ^{[ 73 ] [ 74 ]}

في شهري يوليو وأغسطس من عام ٢٠٢٢، قُدِّم عرضٌ بريطانيٌّ جديدٌ كليًّا في مسرح كيرف بمدينة ليستر . وكان هذا العرض، الذي أخرجه المدير الفني للمسرح نيكولاي فوستر ، أول عرضٍ كاملٍ لمسرحية بيلي إليوت في المملكة المتحدة منذ العرض الأصلي. وقد كان عرضًا جديدًا تمامًا، بتصميم ديكور جديد من مايكل تايلور وتصميم رقصات من لوسي هيند. ^{[ ٧٥ ]} وكان هذا أكبر إنتاجٍ داخليٍّ يُقدِّمه مسرح كيرف على الإطلاق. ^{[ ٧٦ ] [ ٧٧ ]}

يتميز هذا العمل الفني بتشجيعه القوي على تجاوز الأدوار الجندرية التقليدية، وتعزيز التقبل والانفتاح؛ سواءً ضمنيًا في قرار العرض تقديم فن الدراج وتحدي مفهوم الرجولة التقليدية بصورة إيجابية، أو صراحةً في كلمات الأغاني ورسالته الأساسية المتكررة حول قيمة "التعبير عن الذات" واحتضان "الفردية". ويبرز تمرد بيلي على " الأداء الجندري " الذكوري التقليدي ^{[ 78 ]} في مقابل مجتمع الطبقة العاملة الذكوري للغاية في دورهام. وبهذا التركيز، يحتل بيلي إليوت مكانة "أول عمل ترفيهي بريطاني سائد يتناول بشكل مباشر التحيز ضد المثليين باعتباره نتاجًا للمجتمع الأبوي" ^{[ 79 ]} . وقد ساهمت رسالته الملهمة في تعزيز الخطاب العام والحملات التوعوية ^{[ 19 ]} بفضل شهرة العرض ونجاحه المالي.

في السياق الاجتماعي لإضراب عمال المناجم عامي ١٩٨٤-١٩٨٥ ، يتناقض نضال بيلي إليوت الشخصي لمواصلة الرقص بشكلٍ قوي مع العنف المُصمّم الذي نتج عن الإضراب. ويُعدّ تكرار عبارة "التضامن إلى الأبد" لحنًا موسيقيًا مُلهمًا يُمثّل القوة المُتصوّرة لنقابة عمال المناجم. ^{[ ٨٠ ]} وتُعزّز رسالة القوة في الوحدة كلماتٌ عاطفية وعامية، تُثير مشاعر الجمهور بينما يُناضل العمال العاديون المُتمكّنون بشراسة ضد الحكومة البريطانية. ومع ذلك، يُشير سقوط إضراب العمال في نهاية المطاف إلى أن الفوارق الطبقية حتمية، إلا أنه يبقى تلميحٌ إلى القوة رغم فقدان هذه السلطة.

في مقاطعة دورهام ، بدأت للتو إضرابات عمال مناجم الفحم لعامي ١٩٨٤-١٩٨٥ ("النجوم تنظر إلى الأسفل"). يبقى بيلي إليوت، اليتيم ذو الأحد عشر عامًا، بعد انتهاء حصة الملاكمة ليعطي المفاتيح لساندرا ويلكنسون، التي تدير فصلًا لتعليم الباليه . جميع الفتيات في الفصل، لكن بيلي ينجذب إلى رشاقة الرقص ("تألق"). في البداية، كان من السهل إخفاء اهتمام بيلي بالرقص عن عائلته، لأن جدته هي الشخص الوحيد الموجود في المنزل آنذاك. تكشف له جدته عن الإساءة التي تعرضت لها على يد زوجها الراحل، لكنها وجدت متعة كبيرة في الرقص ("أغنية الجدة").

بينما كان والده جاكي إليوت وشقيقه توني إليوت وجيرانهم مضربين عن العمل ويشتبكون مع شرطة مكافحة الشغب، كان بيلي يتلقى دروسًا في الرقص سرًا ("التضامن"). خلال العرض، يتم التناقض بين الواقع العنيف للإضراب والممارسة السلمية للباليه.

في النهاية، تكتشف جاكي وجود بيلي في صف الباليه وتمنعه ​​من حضور الدروس. السيدة ويلكنسون، التي تُدرك موهبة بيلي، تقترح عليه سرًا أن يتقدم لاختبارات القبول في مدرسة الباليه الملكية في لندن ، وتقدم له دروسًا خاصة مجانية لإعداده للاختبار. بيلي متردد بشأن ما يريد فعله، فيزور صديقه المقرب مايكل كافري طلبًا للنصيحة. يجده يرتدي فستانًا. يُقنع مايكل بيلي بالاستمتاع معه بارتداء ملابس نسائية، رافضًا القيود المفروضة على مجتمعهم من الطبقة العاملة ("التعبير عن الذات").

في أول درس باليه خاص له، أحضر بيلي أشياءً تُلهمه لتقديم رقصة مميزة للاختبار، من بينها رسالة من والدته ("عزيزي بيلي (رسالة أمي)"). خلال دروسه، طوّر بيلي رقصة رائعة لاختباره ("وُلدتُ لأرقص")، ونشأت بينه وبين السيدة ويلكنسون علاقة وثيقة. حاولت ابنتها، ديبي ويلكنسون، ثني بيلي عن المشاركة في الاختبار لأنها معجبة به. في هذه الأثناء، يخوض جاكي وتوني معارك يومية مع شرطة مكافحة الشغب، غالبًا ما تنتهي باشتباكات دموية. يكافحان لإعالة الأسرة بأجور زهيدة من الإضراب والنقابة، وهي مهمة شاقة مع استمرار الإضراب لما يقارب العام.

عندما حلّ يوم اختبار القبول في مدرسة الباليه الملكية، داهمت الشرطة القرية، مما أسفر عن إصابة توني. كانت عائلة بيلي وبعض أفراد المجتمع مجتمعين في منزل إليوت، حيث وصلت السيدة ويلكنسون بعد أن تخلف بيلي عن موعد ذهابهما إلى الاختبار. كشفت السيدة ويلكنسون أنها كانت تُدرّب بيلي استعدادًا لهذا الاختبار، الأمر الذي أثار غضب جاكي وتوني. حاول توني إجبار بيلي على الرقص على الطاولة أمام الجميع. فجأة، اقتربت الشرطة، وبينما كان الجميع يفرّون، نادى بيلي على والده قائلًا إن والدته كانت ستسمح له بالرقص، فردّت عليه جاكي قائلةً: "والدتك ماتت!". انتاب بيلي غضب عارم ("الرقصة الغاضبة")، ومنذ تلك اللحظة، ابتعد عن كل ما له صلة بالباليه.

بعد ستة أشهر، وفي العرض السنوي لعيد الميلاد لعمال المناجم، قدم الأطفال عرضًا ساخرًا من رئيسة الوزراء مارغريت تاتشر ، التي يعتبرها عمال المناجم خصمًا لهم ("عيد ميلاد سعيد، مارغريت تاتشر"). ثمل والد بيلي وغنى أغنية شعبية قديمة أعادت إليه ذكريات زوجته الراحلة، فغادر الرجل، الذي عادةً ما يكون متماسكًا، وهو يبكي ("في أعماق الأرض"). بقي مايكل وحيدًا مع بيلي في المركز المجتمعي، فأفصح له عن مشاعره تجاهه، لكن بيلي قال إن حبه للباليه لا يعني أنه مثلي الجنس. قبّله مايكل على خده. حاول مايكل إقناع بيلي بتعليمه بعض الرقص، لكن بيلي كان حزينًا وطلب منه المغادرة.

يغادر مايكل، لكنه يترك مشغل الموسيقى يعمل. يشعر بيلي برغبة في الرقص لأول مرة منذ يوم فشل تجربة الأداء، ويرقص وهو يحلم بأن يصبح راقصًا محترفًا ("بحيرة البجع"). يصل والده دون علم بيلي ويشاهده يرقص. يغمره التأثر، فيذهب جاكي إلى منزل السيدة ويلكنسون لمناقشة مستقبل بيلي كراقص. تؤكد السيدة ويلكنسون موهبة بيلي، لكنها غير متأكدة مما إذا كان سيُقبل في مدرسة الباليه الملكية بعد فشله في تجربة الأداء. تعرض السيدة ويلكنسون المساعدة في دفع تكاليف السفر إلى لندن لتجربة الأداء التالية، لكن جاكي يرفض ويغادر، متسائلًا عن كبريائه الطبقي ومستقبل أبنائه في مجال التعدين.

قررت جاكي أن السبيل الوحيد لمساعدة بيلي هو العودة إلى العمل. عندما رأى توني والده يعبر خط الاعتصام، استشاط غضبًا وتجادل الاثنان حول الأهم: وحدة عمال المناجم أم مساعدة بيلي على تحقيق حلمه ("يمكن أن يصبح نجمًا"). تطور الجدال إلى عراك بالأيدي، وأُصيب بيلي عن طريق الخطأ. وبخهم أحد عمال المناجم على شجارهم، قائلاً إن الأهم هو رعاية الطفل. تبرع عمال المناجم، واحدًا تلو الآخر، بالمال للمساعدة في دفع تكاليف رحلة الاختبار، لكن بيلي ما زال لا يملك ما يكفي لأجرة الحافلة إلى لندن. وصل كاسر إضراب وعرض عليه مئات الجنيهات. حاول توني، الغاضب، رفض تبرعه، لكن لم يدافع عنه أحد. الآن وقد فقد الأمل، تساءل توني بيأس عما إذا كان هناك جدوى من أي شيء بعد الآن، ثم هرب.

وصل بيلي ووالده إلى مدرسة الباليه الملكية لإجراء الاختبار. وبينما كانت جاكي تنتظر في الخارج، لفت أحد سكان لندن الأثرياء الانتباه إلى التباين بين عائلة إليوت وعائلات المتقدمين الآخرين. التقت جاكي براقص يتحدث بلكنة شمالية ثقيلة، اعترف لها بأن والده لا يدعم مسيرته في الباليه، لكنه نصحها بشدة أن تدعمه. أنهى بيلي الاختبار متوترًا وشعر بأنه لم يؤدِ جيدًا. وبينما كان يجمع أغراضه، انتابه شعور بالتوتر الشديد فقام بلكم راقص آخر. ذكّرت لجنة الاختبار بيلي بالمعايير الصارمة للمدرسة وعدم تسامحها مطلقًا مع العنف. لقد تلقوا رسالة حماسية من السيدة ويلكنسون تشرح فيها خلفية بيلي وظروفه وموهبته/إمكانياته؛ ثم طلبوا منه أن يصف شعوره أثناء الرقص. أجاب بيلي بتعبير صادق عن شغفه (" الكهرباء ").

بعد عودتهم إلى دورهام، استأنفت عائلة إليوت حياتها، لكن الأوضاع كانت صعبة، وكان عمال المناجم يديرون مطبخًا خيريًا لتوفير الطعام للجميع. في النهاية، تلقى بيلي رسالة من المدرسة، فشعر بالخوف والارتباك، مدركًا أنها تنذر بنهاية حياته، فأخبر عائلته أنه لم يُقبل. استعاد توني الرسالة من سلة المهملات واكتشف أن بيلي كذب وقُبل بالفعل، ففرحت العائلة. في الوقت نفسه، استسلمت نقابة عمال المناجم وخسرت الإضراب. رثى توني عمال المناجم ووصفهم بـ"الديناصورات"، وأنه بحلول وقت عودة بيلي إلى المنزل، سيكون جميع رجال القرية المجاورة عاطلين عن العمل. زار بيلي السيدة ويلكنسون في فصل الرقص ليشكرها على كل ما فعلته لمساعدته. شعرت ديبي بالحزن لمغادرة بيلي.

يُجهّز بيلي أغراضه لرحلته إلى المدرسة، ويودّع عمال المناجم الذين سيعودون إلى العمل على مضض ("ذات مرة كنا ملوكًا"). يودّع بيلي والدته المتوفاة، التي غالبًا ما تزوره في خياله ("عزيزي بيلي (رد بيلي)"). يكسر بيلي الحاجز الرابع ويبدأ بالسير في الممر الأوسط قبل أن يوقفه مايكل ليودّعه. يُسقط بيلي حقيبته ويركض إلى المسرح ليُقبّل مايكل على خده. ثم يعود بيلي إلى خارج المسرح، ويأخذ حقيبته، ويمضي نحو مستقبله وحيدًا.

يخرج جميع الممثلين إلى المسرح وينادون بيلي للعودة للاحتفال بالمستقبل المشرق الذي ينتظره ("الخاتمة").