أفلام الرعب الأوروبية

📅 آخر تحديث: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 5 صور
الموسوعة الحرة

وصف إيان أولني في كتابه "الرعب الأوروبي: سينما الرعب الأوروبية الكلاسيكية في الثقافة الأمريكية المعاصرة" أفلام الرعب الأوروبية (المعروفة عمومًا باسم " الرعب الأوروبي ") بأنها غالبًا ما تكون أكثر إثارة و"أغرب" من نظيراتها الأمريكية. [ 1 ] ويرى بعض المؤلفين (مثل أولني) أن سينما الرعب في المملكة المتحدة تحتل مكانة وسطى بين أمريكا وأوروبا القارية، إلا أن المملكة المتحدة شاركت في إنتاج العديد من الأفلام المصنفة ضمن "الرعب الأوروبي"، ولذا فهي مدرجة في تحليلات أخرى. [2] تستمد أفلام الرعب الأوروبية إلهامها من مصادر ثقافية أوروبية مميزة، تشمل السريالية ، والرومانسية ، والتقاليد الانحلالية، وأدب الإثارة الرخيصة في أوائل القرن العشرين ، والمسلسلات السينمائية ، والقصص المصورة الإباحية . [ 3 ] وبالمقارنة مع المنطق السردي في أفلام الرعب الأمريكية، ركزت هذه الأفلام على الصور، والإفراط، واللاعقلانية. [ 4 ]

غالبًا ما يُعرّف النقاد والمعجبون البريطانيون والأمريكيون مفهوم أفلام الرعب الأوروبية كأسلوب موحد، بدلًا من تعريفها من قِبل الأوروبيين أنفسهم. [ 6 ] وقد وجد الأكاديمي ديفيد هاتشينغز أن هذه الأفلام تعتمد على مفاهيم الغرابة والبعد، وأنها "أكثر إثارة بكثير مما لدينا هنا، أينما كان هذا المكان". [ 6 ] وأشار هاتشينغز إلى وجود فترتين تاريخيتين مهمتين في سينما الرعب الأوروبية، الأولى امتدت من منتصف الخمسينيات إلى منتصف الثمانينيات، حيث تراجع إنتاج هذه الأفلام بشكل كبير بعد ذلك بفترة وجيزة. أما الثانية فكانت في مطلع القرن العشرين. [ 7 ] بين منتصف الخمسينيات ومنتصف الثمانينيات، ظهرت أفلام الرعب الأوروبية من دول مثل إيطاليا وإسبانيا وفرنسا، وعُرضت في الولايات المتحدة بشكل رئيسي في دور السينما المكشوفة ودور عرض الأفلام الرخيصة . [ ٢ ] نظرًا لاهتمام المنتجين والموزعين في جميع أنحاء العالم بأفلام الرعب، بغض النظر عن منشئها، بدأت تغييرات تطرأ على صناعة الأفلام الأوروبية منخفضة الميزانية، مما أتاح إنتاج أفلام رعب في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي من إيطاليا وفرنسا وألمانيا والمملكة المتحدة وإسبانيا، بالإضافة إلى إنتاجات مشتركة بين هذه الدول. [ ٨ ] كانت العديد من الإنتاجات، مثل تلك التي أُنتجت في إيطاليا، إنتاجات مشتركة نظرًا لقلة النجوم العالميين في البلاد. [ ٩ ] بدأت أفلام الرعب الأوروبية في اكتساب قاعدة جماهيرية قوية منذ أواخر التسعينيات. [ ٢ ] منذ عام ٢٠٠٠، شهدت سينما الرعب الأوروبية انتعاشًا كبيرًا، حيث حظيت إنتاجات من فرنسا وألمانيا وإسبانيا والمملكة المتحدة بجماهير أوسع وتقدير نقدي أكبر. [ ١٠ ]

النمسا

ذكر جون تولسون في كتابه "سينما الرعب العالمية اليوم " (2021) أن النمسا لم يكن لديها تاريخ يُذكر في أفلام الرعب في سينما القرن العشرين، إذ لم تُنتج سوى بضعة أفلام مستقلة في القرن الحادي والعشرين، مثل " أيدي أورلاك" (1924)، و "بارابسيكو - طيف الخوف" (1975)، و "أنجست" (1983). [ 11 ] وبينما صنّف تولسون فيلم "أيدي أورلاك" ضمن أفلام الرعب، رأى توني راينز أن الفيلم أقرب إلى أفلام الإثارة الرخيصة، مثل أفلام "دكتور مابوز" للمخرج فريتز لانغ . [ 12 ] وبحلول سبعينيات القرن العشرين، وصل إنتاج السينما النمساوية إلى أدنى مستوياته، حيث بلغ ما بين خمسة إلى عشرة أفلام سنويًا، وكان العديد منها أفلامًا كوميدية جنسية أُنتجت بالاشتراك مع ألمانيا الغربية. [ 13 ] ولم تُنتج النمسا أي أفلام رعب في تسعينيات القرن العشرين. [ 14 ] صرّحت المخرجة النمساوية فيرونيكا فرانز، مخرجة فيلم " ليلة سعيدة يا أمي " (2014)، قائلةً: "لا يوجد في النمسا تاريخٌ عريقٌ في أفلام الرعب، فقد أرادت النمسا أن تُقدّم نفسها كدولةٍ رائدةٍ في صناعة الأفلام الفنية. وكان يُعتقد أن أفلام الرعب تفتقر إلى القصص وأنها مليئةٌ بالعبارات المبتذلة." [ 14 ]

وصف تولسون أولى إنتاجات أفلام الرعب التجريبية في القرن الحادي والعشرين بأنها مستوحاة من موجة أفلام الرعب الدموية التي أعقبت فيلم "سكريم " (1996) . وشملت هذه الأفلام "ليلة الدم الصامتة" (2006)، و "ميت في ثلاثة أيام " (2006)، وجزئه الثاني " ميت في ثلاثة أيام 2" (2008). وقد حقق فيلم "ميت في ثلاثة أيام" أعلى إيرادات في النمسا عام 2006. [ 14 ] وأدى نجاحه المالي إلى إنتاج المزيد من الأفلام في البلاد، مثل " نهر الدم الجليدي " (2013)، والإنتاج المشترك السويسري النمساوي " رحلة في اتجاه واحد" (2011)، و "هجوم زومبي الليدرهوزن" (2016)، و "الظلام" (2018). [ 15 ]

فرنسا

فازت المخرجة الفرنسية جوليا دوكورنو (في الوسط) بجائزة السعفة الذهبية عن فيلم الرعب "تيتان" . وتظهر في الصورة مع الممثلين أغاث روسيل وفينسنت ليندون ، اللذين قاما ببطولة الفيلم، في مهرجان كان السينمائي 2021 .

لم تشهد فرنسا قطّ حركة أفلام رعب بالقدر الذي أنتجته المملكة المتحدة أو إيطاليا. [ 16 ] في كتابهم "كوابيس أوروبية "، أشار المحررون باتريشيا ألمر وإميلي بريك وديفيد هكسلي إلى أن السينما الفرنسية كانت تُعتبر عمومًا ذات تقاليد في أفلام الخيال، لا أفلام الرعب. ولاحظ المحررون أن السينما الفرنسية أنتجت سلسلة من أفلام الرعب الفردية المتميزة، من مخرجين لم يتخصصوا في هذا المجال. [ 17 ] في كتابهم "أفلام الرعب" ، وصف كولين أوديل وميشيل لو بلان المخرج جان رولان بأنه أحد أبرز مخرجي الرعب في البلاد، حيث وُصفت أعماله التي امتدت لأربعين عامًا بأنها أفلام رعب "مثيرة للجدل" ذات ميزانية منخفضة، وغالبًا ما تتضمن عناصر إباحية، ومصاصي دماء، وقصصًا رخيصة، وإشارات إلى الفن الأوروبي الراقي والشعبي. [ 18 ] تُعتبر أعمال رولان أو أفلام مثل "عيون بلا وجه " (1960) استثناءات في صناعة السينما الوطنية التي لم تكن معروفة بإنتاج أفلام الرعب في القرن العشرين. [ 19 ]

شهد تطور الأفلام الفرنسية الصريحة والعنيفة زيادة طفيفة منذ عام 2000. [ 19 ] وقد أطلق مبرمج الأفلام جيمس كواندت في عام 2004 اسم حركة سينمائية فرنسية متجاوزة في القرن الحادي والعشرين تُعرف باسم "التطرف الفرنسي الجديد" ، حيث أعلن وسخر من أفلام كاثرين بريليه وكلير دينيس وجاسبار نوي وبرونو دومون ، من بين آخرين، والتي جعلت "السينما مصممة فجأة على كسر كل المحرمات، والخوض في أنهار من الأحشاء ورذاذ المني، وملء كل إطار باللحم، سواء كان نضراً أو متجعداً، وإخضاعه لجميع أنواع الاختراق والتشويه والتدنيس". [ 20 ] في كتابها "أفلام التطرف الفرنسي الجديد" ، وصفت ألكسندرا ويست هذه الظاهرة بأنها كانت في البداية حركة سينمائية فنية، ولكن مع بدء مخرجي تلك الأفلام بإنتاج أفلام رعب تتوافق مع معايير السينما الفنية ، مثل فيلم "مشكلة كل يوم " (2001) وفيلم " في جلدي " (2002) لمارينا دي فان ، بدأ مخرجون آخرون بإنتاج ما وصفته ويست بـ"أفلام رعب صريحة"، مثل فيلم " توتر عالٍ " (2003) لأجا وفيلم " الحدود " (2007) لكزافييه جينز . وقد احتلت بعض أفلام الرعب هذه، المنتمية إلى حركة التطرف الفرنسي الجديد، مكانةً بارزةً في قوائم "أفضل أفلام" هذا النوع، مثل فيلم " الشهداء " (2008) وفيلم " داخل" (2007) وفيلم "توتر عالٍ" (2003)، بينما فاز فيلم "تيتان " (2021) لجوليا دوكورنو بجائزة السعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي عام 2021 . [ 21 ] [ 22 ] وصف الأكاديمي ديفيد بيترسن الأفلام الناجحة دوليًا مثل Raw (2016) أو The Swarm (2020) بأنها تقع "في مكان ما بين قطبي النوع السينمائي والفيلم الفني، مما يشير إلى علاقة هجينة مميزة". [ 19 ]

لم تحقق سوى قلة من أفلام الرعب الفرنسية في القرن الحادي والعشرين نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر المحلي، حيث لم يحقق سوى فيلم " Deep in the Woods " (2000) نجاحًا ملحوظًا ببيعه 740 ألف تذكرة في فرنسا. وكان فيلم "Them " (2006) الفيلم الوحيد من أفلام الرعب التي صدرت بعد عام 2000 والذي تجاوزت مبيعات تذاكره 200 ألف تذكرة في شباك التذاكر المحلي حتى عام 2021. [ 23 ] وصرح المخرج الفرنسي ألكسندر أجا قائلاً: "تكمن مشكلة الفرنسيين في عدم ثقتهم بلغتهم الأم [فيما يتعلق بأفلام الرعب]. تحقق أفلام الرعب الأمريكية نجاحًا كبيرًا، لكن الفرنسيين لا يكترثون بها بلغتهم الأم." [ 17 ] ووجد بيترسن أن أنجح الأفلام التي يمكن وصفها بأفلام الرعب من الناحية المالية هي تلك التي مزجت الرعب بأنواع سينمائية أخرى، مثل " Brotherhood of the Wolf" (2001) و "Vidocq" (2001) و "The City of Lost Children" (1995). [ 23 ]

ألمانيا

ظهرت في ألمانيا خلال النصف الأول من عشرينيات القرن العشرين حركة سينمائية تُعرف بالفيلم التعبيري الألماني، وهي تشبه إلى حد كبير أفلام الرعب. [ 24 ] [ 25 ] وقد استُعير هذا المصطلح من جماعات فنية مثل " الفارس الأزرق" و "العاصفة" . [ 25 ] تميزت هذه الأفلام بعناوين مثيرة مثل " ظلال تحذيرية" (1923)، و "خزانة الدكتور كاليجاري" (1920)، و "أسرار الروح" (1926). [ 26 ] كتب مؤرخ السينما الألماني توماس إلساسر أن ما رسخ في الذاكرة الشعبية لهذه الأفلام هو الشخصيات التي تُشبه الوحوش المخيفة من حكايات الأطفال الخرافية والأساطير الشعبية. وشملت هذه الشخصيات الدكتور كاليجاري المجنون، وجاك السفاح من فيلم "تماثيل الشمع " (1924)، والكونت أورلوك، بالإضافة إلى ممثلين مثل كونراد فيدت ، وإميل جانينغز ، وبيتر لوري . [ 27 ] أخرج المخرج إف دبليو مورناو فيلمًا مقتبسًا من رواية دراكولا بعنوان نوسفراتو (1922). وكتب نيومان أن هذا الفيلم "يُعدّ الفيلم السينمائي الوحيد المقتبس من دراكولا الذي يهتم بالدرجة الأولى بالرعب، بدءًا من ملامح الشخصية الشبيهة بالفأر وجسمها النحيل، وكان الفيلم، أكثر من فيلم كاليجاري ، "نموذجًا لأفلام الرعب". [ 28 ]

ظلت أفلام الرعب الألمانية هامشية بعد عصر السينما الصامتة. [ 29 ] أنهى الرايخ الثالث إنتاج أفلام الرعب، ولم تحظَ الإنتاجات الألمانية بجماهيرية واسعة، مما أدى إلى عدم عودة هذا النوع السينمائي بشكل بارز حتى أواخر الستينيات. [ 30 ] [ 31 ] بين عامي 1933 و1989، ذكر راندال هالي أن 34 فيلمًا فقط يمكن وصفها بأفلام الرعب، و45 فيلمًا كانت إنتاجات مشتركة مع دول أخرى، وخاصة إسبانيا وإيطاليا. [ 31 ] من بين أوائل أفلام الرعب الألمانية بعد الحرب العالمية الثانية: "ألراون" (1952)، و "الرأس" (1959)، و "أهوال جزيرة العنكبوت" (1960)، وكان " الرأس " من الأفلام الألمانية القليلة التي وصلت إلى السوق السينمائية الأمريكية في الستينيات. [ 32 ] باستثناء فيلم نوسفراتو مصاص الدماء (1979) للمخرج فيرنر هيرتزوغ ، كانت معظم هذه الأفلام منخفضة الميزانية وتركز على المواضيع الإباحية بدلاً من التحولات المرعبة في السرد. [ 31 ]

يورغ بوتغريت في عام 2015. وصفه كاي-أوي فيربيك بأنه "ربما يكون المخرج الألماني الأكثر شهرة في أفلام الرعب في ثمانينيات وأوائل تسعينيات القرن الماضي". [ 33 ]

في منتصف سبعينيات القرن العشرين، كُلّفت الإدارة الاتحادية للإعلام الضار بالشباب بحماية القاصرين من المحتوى العنيف والعنصري والإباحي في الأدب والقصص المصورة، مما أدى إلى تشديد القانون الذي صدر عام ١٩٧٣. [ ٣٤ ] وتوسعت هذه القوانين لتشمل الفيديو المنزلي عام ١٩٨٥ بعد إصدار أفلام مثل فيلم " ذا إيفل ديد " (١٩٨١) للمخرج سام ريمي ، والتغيير السياسي الذي أعقب تولي هيلموت كول منصب المستشار عام ١٩٨٢. [ ٣٥ ] كان إنتاج الأفلام في ألمانيا الغربية منخفضًا في ثمانينيات القرن العشرين، مما جعل هذا النوع من الأفلام حكرًا على الهواة ذوي الميزانيات المحدودة. [ ٣٦ ] وفي أوائل ثمانينيات القرن العشرين، شنت حكومة ألمانيا الغربية حملة قمع على أفلام الرعب العنيفة، على غرار حملة "الذعر من الفيديو" في المملكة المتحدة . [ 37 ] كرد فعل مباشر على ذلك، قام مخرجون مستقلون من ألمانيا الغربية في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات بإصدار عدد كبير نسبيًا مما وصفه كاي-أوي فيربيك بأفلام رعب منخفضة الميزانية "شديدة العنف"، والتي تُعرف أحيانًا باسم أفلام الرعب الألمانية السرية . [ 37 ] [ 38 ] وذكر فيربيك أن أبرز هؤلاء المخرجين كان يورغ بوتغريت ، الذي وصفه بأنه "ربما يكون أشهر مخرج رعب ألماني في الثمانينيات وأوائل التسعينيات"، والذي ادعى هارالد هارتسهايم أنه "أول مخرج ألماني منذ عشرينيات القرن الماضي يُعطي نوع الرعب دوافع جديدة". [ 33 ] وكانت أفلام دموية مماثلة، مثل فيلم " القمر المحترق " لأولاف إيتنباخ ، أول وآخر فيلم يُصنع في ألمانيا ولا يزال ممنوعًا هناك حتى عام 2016. [ 37 ] [ 39 ]

عادت أفلام الرعب الألمانية في القرن الحادي والعشرين بأسلوبٍ وصفه ويربيك بأنه أكثر "شعبية". [ 38 ] وشمل ذلك فيلمي "أناتومي " (2000) و "أنتيبوديز " (2005) اللذين حققا نجاحًا جماهيريًا كبيرًا ، ووصفهما أوديل ولي بلان بأنهما يشبهان أفلام الجريمة من نوع "كريمي" في ستينيات القرن الماضي. [ 39 ] [ 40 ] أما النوع الثاني فكان أفلامًا مُصممة للأسواق العالمية مثل "ليجيون أوف ذا ديد " (2001)، بالإضافة إلى اقتباسات من ألعاب الفيديو من إخراج أوفه بول مثل " هاوس أوف ذا ديد" (2003) و "ألون إن ذا دارك" (2005). [ 40 ]

إيطاليا

المخرج ريكاردو فريدا في موقع تصوير فيلم "مصاصو الدماء" ، أول فيلم رعب إيطالي في عصر الأفلام الناطقة. [ 41 ] [ 42 ]

ركزت أفلام الفانتازيا الإيطالية الصامتة المبكرة على المغامرة والكوميديا ​​الساخرة، على عكس التعبيرية الألمانية . [ 41 ] أجبر الحزب الفاشي الوطني في إيطاليا السينما في بدايات عصر الصوت على "نشر حضارة روما في جميع أنحاء العالم بأسرع ما يمكن". [ 43 ] وكان من بين المؤثرات الأخرى المركز السينمائي الكاثوليكي، الذي وصفه كورتي بأنه "متساهل مع الدعاية وقمعي ضد أي شيء يتعلق بالجنس أو الأخلاق". [ 43 ] فعلى سبيل المثال، انتقدت صحيفة الفاتيكان " لوسيرفاتوري رومانو" تداول أفلام مثل " عروس فرانكشتاين " (1935) في عام 1940. [ 43 ]

مع احتكار الواقعية الجديدة الإيطالية للسينما الإيطالية في أربعينيات القرن العشرين، ومع ارتفاع متوسط ​​مستوى المعيشة في إيطاليا، صرّح الناقد والمؤرخ الإيطالي جيان بييرو برونيتا بأنه "سيبدو من المشروع البدء في استكشاف عالم الخيال". [ 44 ] وردّد مؤرخ السينما الإيطالي جوفريدو فوفي هذه التصريحات، قائلاً في عام 1963: "تظهر الأشباح والوحوش والميل إلى الرعب عندما يصبح المجتمع ثريًا ويتطور من خلال التصنيع، ويصاحب ذلك حالة من الرفاهية لم تبدأ بالظهور والانتشار في إيطاليا إلا منذ بضع سنوات". [ 45 ] [ 46 ] في البداية، تمثل ذلك في ازدياد أفلام البيبلوم بعد إصدار فيلم هرقل (1958). [ 47 ] ثم بدأت إيطاليا تتجاوز أفلام البيبلوم، فاتجهت نحو إنتاج أفلام الغرب الأمريكي وأفلام الرعب التي كانت أقل تكلفة من أفلام السيوف والصنادل السابقة. [ 9 ]

كانت الموجة الأولى من أفلام الرعب الإيطالية، والتي تميزت بالرعب القوطي، متجذرة في السينما الشعبية، وغالبًا ما كانت إنتاجات مشتركة مع دول أخرى. [ 44 ] وصف كورتي الموجة الأولى من أفلام الرعب القوطي الإيطالية في الستينيات بأنها أتاحت لمخرجين مثل ماريو بافا ، وريكاردو فريدا، وأنطونيو مارغريتي إخراج ما وصفه كورتي بأنه "بعض من أفضل أعمالهم". [ 48 ] وكان فيلم " الأحد الأسود " (1960) لبافا مؤثرًا بشكل خاص. [ 49 ] غالبًا ما كُتبت العديد من إنتاجات هذه الحقبة على عجل، وأحيانًا طُوّرت أثناء التصوير من قبل شركات إنتاج لم تستمر طويلًا في كثير من الأحيان، وأحيانًا لإنتاج فيلم واحد فقط. [ 50 ] بعد عام 1966، انتهت دورة الرعب القوطي، ويرجع ذلك أساسًا إلى أزمة أوسع أثرت على صناعة السينما الإيطالية مع تقلص جمهورها بسرعة. [ 51 ] استمر إنتاج بعض أفلام الرعب القوطي حتى بداية السبعينيات، بينما كان تأثير هذا النوع محسوسًا في أنواع إيطالية أخرى مثل أفلام الويسترن الإيطالية . [ 52 ] مصطلح "جيالو "، الذي يعني "أصفر" بالإيطالية، مشتق من "إيل جيالو موندادوري" ، وهي سلسلة طويلة من روايات الغموض والجريمة، تتميز بأغلفتها الصفراء الموحدة، ويُستخدم في إيطاليا لوصف جميع روايات الغموض والإثارة. يستخدم النقاد الناطقون بالإنجليزية المصطلح لوصف أفلام أكثر تحديدًا ضمن هذا النوع، والتي تدور حول جريمة قتل غامضة تركز على تفاصيل الجريمة بدلًا من استنتاجها أو عناصر الإجراءات البوليسية. [ 53 ] اعتبر تيم لوكاس أفلامًا مبكرة في هذا النوع، مثل فيلم " الفتاة التي عرفت أكثر من اللازم " (1963) للمخرج بافا، بينما وصف كورتي فيلم "الدم والدانتيل الأسود " (1964) بأنه سلسلة من المشاهد العنيفة ذات الطابع الإيروتيكي، والتي تتسم "بتعقيد وروعة متزايدة" في بنائها، وأن بافا قد دفع بهذه العناصر إلى أقصى حد، مما رسخ هذا النوع. [ 54 ] [ 55 ] [ 53 ] لم يبدأ نوع أفلام الجيالو اتجاهاً رئيسياً في السينما الإيطالية إلا بعد نجاح فيلم داريو أرجينتو " الطائر ذو الريش البلوري" عام 1970. [ 56 ] [ 57 ]

شهدت إيطاليا في سبعينيات القرن العشرين ظهور اتجاهات أخرى أصغر حجماً ، مثل أفلام تتناول أكلة لحوم البشر والزومبي والنازيين ، والتي وصفها نيومان بأنها "هوس مشين". [ 58 ] ومع دخول إيطاليا ثمانينيات القرن العشرين، اتجهت صناعة السينما الإيطالية تدريجياً نحو إنتاج أفلام للتلفزيون. [ 59 ] بدأ العقد بإنتاج ضخم لفيلم " الجحيم" (1980) للمخرج أرجينتو، ومع وفاة ماريو بافا، أصبح فولتشي، كما وصفه المؤرخ روبرتو كورتي، "أبرز مخرج أفلام رعب في إيطاليا في أوائل ثمانينيات القرن العشرين". [ 60 ] أُنتجت عدة أفلام عن الزومبي في البلاد في أوائل الثمانينيات من إخراج فولتشي وغيره، بينما استمر أرجينتو في إخراج وإنتاج أفلام لآخرين مثل لامبرتو بافا . [ 60 ] مع تدهور صحة فولتشي قرب نهاية العقد، اتجه العديد من المخرجين إلى إنتاج أفلام الرعب لصالح شركة جو داماتو "فيلميراج"، أو أفلام مستقلة، أو أعمال تلفزيونية وفيديوهات منزلية. [ 61 ] [ 62 ] ومع انتعاش سينما الرعب الأوروبية بشكل كبير في العقد الأول من الألفية الثانية، بدأت الإنتاجات الإيطالية أيضًا في إنتاج أفلام الرعب، ولكن دون أن تحظى بالجماهيرية الواسعة أو التقدير النقدي الذي حظيت به الأفلام الفرنسية والألمانية والإسبانية والبريطانية. [ 10 ] باستثناء عدد قليل من الأفلام، لم تُعرض معظم إنتاجات الرعب الإيطالية في دور السينما خلال الخمسة عشر عامًا الأولى من القرن الحادي والعشرين، ولم تُغطَّ في وسائل الإعلام الرئيسية. [ 63 ] كان برونو ماتي المخرج الإيطالي الوحيد لأفلام الرعب الذي استمر في إنتاج أفلام الاستغلال بانتظام وثبات منذ سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي، بينما كان إيفان زوكون يُنتج أفلامًا بتكلفة زهيدة، غالبًا ما لا تتجاوز بضعة آلاف من الدولارات. وبالمثل، تم تمويل فيلم The Last House in the Woods (2006) بالكامل ذاتيًا من قبل مخرجه غابرييل ألبانيزي. [ 64 ]

دول الشمال الأوروبي

لم يُنتج سوى عدد قليل من أفلام الرعب في دول الشمال الأوروبي. [ 65 ] ذكر الأكاديمي غونار إيفرسن أنه باستثناء إنتاجات العصر الصامت، مثل الفيلم السويدي " عربة الأشباح " (1921)، والفيلم السويدي الدنماركي المشترك "هاكسان " (1922)، وفيلم "فامبير " (1932) من إخراج المخرج الدنماركي كارل ثيودور دراير ، فإن أفلام الرعب من السويد والدنمارك كانت في معظمها أفلامًا استغلالية منخفضة الميزانية . أما النرويج وفنلندا وأيسلندا فلم تُنتج أي أفلام رعب تقريبًا حتى مطلع الألفية الثانية. [ 66 ] وأوضح إيفرسن أن غياب تقاليد أفلام الرعب في دول الشمال الأوروبي يعود إلى تمويل الحكومات للأفلام، والرقابة الصارمة، والمناخ الأيديولوجي العام الذي وصفه بأنه "متشكك، بل ومعادٍ، لأنواع سينمائية مثل الرعب". [ 67 ] من بين الاستثناءات ما وصفه إيفرسون بالحرب العالمية الثانية، وبعض أفلام الوحوش التي أُنتجت بمشاركة منتجين أمريكيين، مثل فيلم " غزو شعب الحيوانات" السويدي (1959) وفيلم "ريبتيليكوس" الدنماركي (1961)، وأفلام الرعب والإثارة الجنسية منخفضة الميزانية مثل الفيلم الدنماركي " القزم الآثم" (1973) والفيلم السويدي "صورة قاسية" (1973). [ 67 ] بينما تتميز أفلام أخرى بمشاهد رعب ذات طابع كوميدي في الغالب، مثل الفيلم النرويجي " شيء مختلف تمامًا " (1985) أو الفيلم الأيسلندي "الأشباح والأرواح" (2013). [ 65 ]

منذ تسعينيات القرن الماضي، شهدت سياسات السينما في دول الشمال الأوروبي تبنيًا متزايدًا للسينما كصناعة، مما أدى إلى ظهور عدد أكبر من الأفلام المتنوعة. إلى جانب ممارسات الرقابة الأكثر تحررًا فيما يتعلق بالعنف الصريح، لا سيما في السويد والنرويج، ظهرت سوق جديدة بأفلام مثل الإنتاج الدنماركي " نايت ووتش " (1994). [ 67 ] حقق الفيلم نجاحًا باهرًا، ليس فقط في الدنمارك، بل على الصعيد الدولي وفي دول الشمال الأوروبي الأخرى. [ 68 ] بعد أربعة عشر عامًا، أخرج لارس فون ترير فيلم "المسيح الدجال " (2009) الذي استكشف فيه، على نحو مماثل، الحدود الفاصلة بين السينما الفنية وأفلام الرعب، كما فعل في مسلسله التلفزيوني "المملكة" (1994-1997). [ 69 ]

أُنتجت أفلام رعب قليلة في فنلندا، مثل فيلم "الرنة البيضاء " (1952) وفيلم "سوناتا ضوء القمر" (1988) الذي يجمع بين الرعب والكوميديا. [ 70 ] في عام 2008، عُرض فيلمان فنلنديان من أفلام الرعب لأول مرة، وهما "الأرضيات المظلمة " (2008)، الذي شاركت فيه فرقة لوردي ، وكان من أغلى الأفلام الروائية التي أُنتجت في فنلندا، ولكنه لم يحقق نجاحًا تجاريًا. [ 71 ] أما الفيلم الثاني فكان "ساونا"، وهو فيلم يجمع بين الفن والرعب، ويشبه فيلم "المسيح الدجال" ، وقد وصفه إيفرسون بأنه يستكشف حالاتٍ ذاتية وتاريخ الشمال. [ 72 ]

توماس ألفريدسون ، مخرج فيلم " دع الشخص المناسب يدخل" (2008)، وهو الفيلم الذي وصفه الأكاديمي غونار إيفرسن في عام 2016 بأنه الفيلم الأكثر شعبية ونجاحاً بين جميع أفلام الرعب السويدية في القرن الحادي والعشرين. [ 72 ]

لم تُنتج النرويج سوى فيلمين، بحسب إيفرسن، يُمكن وصفهما بالرعب في القرن العشرين، وهما " بحيرة الموتى" (1958) و "جزيرة الظلام" (1997). [ 68 ] [ 73 ] في المقابل، أُنتج ما لا يقل عن 12 فيلم رعب في النرويج بين عامي 2003 و2013، وحقق العديد منها نجاحًا تجاريًا. كان فيلم " الغابة المظلمة " (2003) أول أفلام طفرة الرعب في القرن الحادي والعشرين، وتلاه فيلم " فريسة باردة " (2008) الذي صدر له جزآن، وفيلم " مطاردة " (2008). وشهدت الأفلام ما وصفه إيفرسن بـ"مستوى جديد" مع النجاح الجماهيري العالمي لفيلم " الثلج الميت " (2009). [ 74 ] باستثناء أفلام بال سليتاون ، تدور أحداث أفلام الرعب النرويجية دائمًا خارج المناطق الحضرية. [ 75 ]

ذكرت شارلوت ويبرغ في مقال لها على موقع قاعدة بيانات الأفلام السويدية عام 2017 أن السويد أنتجت ما يقارب 60 إلى 70 فيلم رعب. [ 76 ] بين فيلمي "عربة الأشباح" و "ساعة الذئب" (1968) للمخرج إنغمار بيرغمان ، أخرج آرني ماتسون معظم أفلام الرعب السويدية، مثل فيلم "القاتل - شخص عادي تمامًا " (1967). [ 76 ] أشارت ويبرغ إلى عام 1995 باعتباره "عامًا فاصلًا" في تاريخ أفلام الرعب السويدية مع إصدار فيلم المحاكاة الساخرة " إيفل إد" (1995)، والذي تلاه العديد من أفلام الرعب بميزانيات متفاوتة، وما وصفته بأنه "شغف بهذا النوع من الأفلام أكثر من أي طموح لنيل استحسان النقاد". [ 76 ] وشمل ذلك نماذج محددة من هذا النوع، مثل فيلم الزومبي " صائدو الزومبي " (2005) الذي صدر مباشرةً على الفيديو، وفيلم مصاصي الدماء "قضمة الصقيع " (2006). [ 76 ] على الرغم من إنتاج العديد من أفلام الرعب في السويد منذ عام 2000، قال إيفرسون إن فيلم " دع الشخص المناسب يدخل" (2008) كان الأكثر تأثيراً وشعبية ونجاحاً. [ 72 ]

في أيسلندا، لم تُنتج أي أفلام رعب حتى عام 2009 مع فيلم " مذبحة مشاهدة الحيتان في ريكيافيك" ، الذي وصفه إيفرسون بأنه يجمع بين عناصر الثقافة الراقية والشعبية، مستخدمًا عناصر أفلام الرعب الأمريكية في سياق الأزمة المالية الأيسلندية عام 2008. [ 77 ] كما أنتجت غرينلاند فيلم رعب واحدًا فقط هو " ظلال في الجبال " (2011). [ 65 ]

هولندا

لم يبدأ الرعب في اكتساب مكانة بارزة في السينما الهولندية إلا في ثمانينيات القرن العشرين. وكان المخرج ديك ماس شخصية محورية في هذه الحركة بأفلام مثل "المصعد" (1983) و "أمستردامند " (1988).

غالباً ما يُستشهد بفيلم The Vanishing (1988) من إخراج جورج سلويزر ، باعتباره عملاً مؤثراً في أفلام الرعب الهولندية، على الرغم من غياب عناصر الرعب التقليدية. [ 78 ]

شهدت فترة التسعينيات إنتاج عدد أقل من أفلام الرعب مثل فيلم The Johnsons (1992) الذي أخرجه رودولف فان دن بيرغ ، والذي أصبح علامة فارقة.

بعد فترة من الهدوء النسبي، عادت أفلام الرعب الهولندية في العقدين الأولين من الألفية الجديدة بتنوع أكبر. فقد احتضنت أفلام مثل "Woensdag " (2005)، و "Doodeind" (2006)، و "Slaughter Night" (2006)، و" Two Eyes Staring " (2010) الرعب النفسي والمواضيع الخارقة للطبيعة ، بينما أثار ماس الجدل مجددًا بفيلمه "Sint " (2010)، وهو إعادة تصور ساخرة ومُبتذلة لشخصية سانتا كلوز كشبح قاتل. كما وصل الرعب إلى جمهور أصغر سنًا مع فيلم "Gruesome School Trip" ، المقتبس من سلسلة كتب بول فان لون .

في الوقت نفسه، صدم المخرج الهولندي توم سيكس عالم أفلام الرعب العالمي بفيلمه "دودة الإنسان" (The Human Centipede ) عام 2009. على عكس أفلام معاصريه التي استندت إلى الأساطير أو أفلام القتلة المتسلسلين، تبنى فيلم سيكس رعب الجسد البشع والصور المتطرفة. ورغم إدانة العديد من النقاد لفكرته المقلقة، فقد تحول إلى ظاهرة جماهيرية، وأنتج له جزآن لاحقان، ورسخ مكانته في تاريخ أفلام الرعب كواحد من أكثر الأفلام شهرةً التي أُنتجت في هولندا.

بحلول منتصف العقد الثاني من الألفية، بدأت أفلام الرعب الهولندية تجذب اهتمامًا دوليًا. فقد وظّف فيلم "مذبحة الطاحونة " (2016) صورًا من المناظر الطبيعية الهولندية في سردٍ خارق للطبيعة، بينما أبرز فيلم " فريسة " (2016)، الذي يتناول قصة أسد يُرعب أمستردام، اهتمام ماس المستمر بالجمع بين الإبهار والكوميديا ​​المرعبة. أما فيلم "مولوخ" فقد عاد إلى التقاليد الغريبة للفولكلور ومستنقعات الخث المسكونة في الشمال، مما يشير إلى اهتمام متجدد بالأجواء والأساطير.

إسبانيا

بلغت صناعة أفلام الرعب الإسبانية ذروتها خلال أواخر عهد فرانكو، بين عامي 1968 و1975، [ 79 ] وهي فترة ارتبطت بما يُعرف بـ " فانتا تير" ، وهو التعبير المحلي عن رعب أوروبا، والذي تميز بجرعاته المفرطة من الجنس والعنف. [ 80 ] خلال هذه الفترة، ظهر العديد من المخرجين الإسبان بأساليب ومواضيع فريدة، مثل فيلم " الدكتور أورلوف الرهيب " (1962) للمخرج خيسوس فرانكو ، وهو أول فيلم رعب واستغلالي يحقق نجاحًا دوليًا من إسبانيا. [ 81 ] وظهر الدكتور أورلوف في أفلام أخرى لفرانكو خلال تلك الفترة. [ 82 ] كما برز الممثل وكاتب السيناريو بول ناشي ، [ 82 ] وأماندو دي أوسوريو بفرسانه الذين يشبهون الزومبي في فيلم "مقابر الموتى العميان " (1972). [ 82 ] قام هؤلاء المخرجون بتكييف الوحوش المعروفة من الأفلام الشعبية والقصص المصورة والخيال الرخيص، وأضفوا عليها ما وصفه لازارو-ريبول بأنه "نكهة محلية معينة وأهمية خاصة". [ 82 ] ركزت نظرة عامة جزئية على أفلام هذه الحقبة على الوحوش الكلاسيكية ( رعب فرانكشتاين الدموي (1968)، دكتور جيكل والرجل الذئب (1972)) والأفلام التي نشأت من الاتجاهات التي أنشأها فيلم ليلة الموتى الأحياء وطارد الأرواح الشريرة ( الموتى الأحياء في مشرحة مانشستر (1974)، طرد الأرواح الشريرة (1975)). [ 83 ] كانت معظم أفلام تلك الفترة منخفضة الميزانية وذات جداول تصوير قصيرة، بينما حظيت بعض الأفلام بميزانيات محترمة مثل فيلم "99 امرأة" (1969)، وأفلام أخرى حاول فيها مخرجون من دور العرض الفنية إنتاج أفلام تجارية مثل فيلم " العروس الملطخة بالدماء" لفيسنتي أراندا وفيلم " الطقوس الدموية " لخورخي غراو (1973). [ 84 ] كتب أنطونيو لازارو-ريبول في عام 2012 أن فيلم الرعب، خلال الأربعين عامًا الماضية، أصبح جزءًا مهمًا من الإنتاج السينمائي الإسباني المحلي العابر للحدود، والذي خلق مخرجيه ونجومه وسلاسل أفلامه الخاصة. [ 85 ] على مدى عقود، وصفه بيك ورودريغيز-أورتيغا في كتابهما " السينما الإسبانية المعاصرة والنوع السينمائي".أن النظرة إلى هذا النوع السينمائي قد "شُكِّلت بشكل شبه حصري من منظور سلبي"، وأن ازدياد إنتاج أفلام الرعب في أواخر الستينيات والسبعينيات في إسبانيا "استهجنه النقاد المعاصرون ومؤرخو السينما والباحثون". [ 86 ] وفي كتابه "السينما الإسبانية، سينما الأنواع الفرعية " الصادر عام 1974 ، رأى المؤلف رومان غوربيرن أن أفلام الرعب الإسبانية المعاصرة "مشتقة من التقاليد الأمريكية والأوروبية الأصيلة" التي "لن تجد لها مكانًا في تاريخ السينما الإسبانية، إلا إذا تم تناولها بإيجاز شديد". [ 87 ]

انخفض إنتاج الأفلام بشكل حاد في أواخر السبعينيات والثمانينيات لأسباب عديدة، منها ازدهار الأفلام التاريخية والسياسية في إسبانيا خلال السنوات الأولى للديمقراطية. وقد أدخل قانون الأفلام الذي سنّته المديرة العامة للتصوير السينمائي، بيلار ميرو، عام ١٩٨٣، نظام دعم انتقائي، مما أدى إلى انخفاض إجمالي عدد الأفلام المنتجة سنويًا (بما في ذلك أفلام الرعب)، وبالتالي توجيه ضربة قوية لصناعة الرعب وموجة "فانتا-تيرور". [ ٨٨ ] إضافةً إلى ذلك، طرأت تغييرات على أذواق الجمهور وأنواع المواد المرئية التي يبحثون عنها. ولم تشهد أفلام الرعب الإسبانية ذروة إنتاجية جديدة إلا في أواخر التسعينيات وبداية الألفية الجديدة. [ ٧٩ ]

بعد نجاح قناة Canal+ التلفزيونية الخاصة منذ تسعينيات القرن الماضي، باستثمارها في إنتاج أفلام لمخرجين مثل أليكس دي لا إغليسيا ( فيلم " يوم الوحش" ؛ 1995) وأليخاندرو أمينابار ( فيلم "تيسيس" ؛ 1996 وفيلم "الآخرون" ؛ 2001) من خلال شركة Sogecine ، [ 89 ] رأت شركات تلفزيونية أخرى مثل Antena 3 و Telecinco (عبر Telecinco Cinema ) في أفلام الرعب مجالًا مربحًا، ليصبح هذا النوع السينمائي بذلك وصفة ناجحة لتحقيق إيرادات ضخمة في شباك التذاكر خلال العقد الأول من الألفية الثانية، مما ساهم في التحول الأوسع في صناعة السينما من النموذج الحكومي الذي ساد في ثمانينيات القرن الماضي إلى هيمنة شركات الإعلام الجماهيري على إنتاج الأفلام المحلية. [ 90 ] وقد مهد فيلم "المجهول " (1999) للمخرج خاومي بالاغيرو ، الذي حقق شهرة واسعة في إسبانيا وخارجها، الطريق أمام أفلام الرعب الإسبانية الجديدة. [ 91 ] حاولت شركة فيلماكس استغلال نجاح الفيلم السابق بإنشاء علامة "المصنع الرائع" [ 92 ] ، ونجحت في نهاية المطاف في تطوير واحدة من أنجح سلاسل الأفلام الإسبانية مع سلسلة أفلام "ريك" . [ 93 ] تبع نجاح فيلم "اليتيم " (2007) للمخرج خوان أنطونيو بايونا إصدار أفلام قوطية زائفة تتمحور حول أطفال مخيفين. [ 92 ] ومن الأسماء البارزة الأخرى في تطوير هذا النوع من الأفلام في صناعة السينما الإسبانية في القرن الحادي والعشرين خوان كارلوس فريسناديلو وباكو بلازا . [ 94 ]

المملكة المتحدة

كريستوفر لي في الفيلم الإيطالي كاتارسيس (1963). كان الممثلون البريطانيون وطاقم العمل السينمائي يعملون في كثير من الأحيان في إنتاجات أفلام الرعب الأوروبية خارج المملكة المتحدة بين منتصف الخمسينيات ومنتصف الثمانينيات.

كتب ديفيد هاتشينغز أن الدراسات التي تتناول أفلام الرعب الأوروبية غالبًا ما تغفل الإنتاجات السينمائية البريطانية. في كتاب " 100 فيلم رعب أوروبي" الصادر عام 2007 عن معهد الفيلم البريطاني ، أُدرجت أفلام رعب روسية في النقاش (مثل " المياه المظلمة " (1993)، و"في" (1967)، و " حارس الليل " (2004))، بينما لم تُدرج أي أفلام بريطانية. [ 95 ] وذكر محرر الكتاب أن مصطلح "الرعب الأوروبي" يشمل عمومًا أفلامًا من سينما الرعب التي ظهرت بعد ستينيات القرن العشرين، والتي صدرت من إيطاليا وإسبانيا وفرنسا، وبدرجة أقل من بلجيكا وألمانيا ودول أوروبية أخرى. [ 96 ] وبالمثل، وجد إيان أولني في كتابه " الرعب الأوروبي: سينما الرعب الأوروبية الكلاسيكية في الثقافة الأمريكية المعاصرة " (2013) أن "هناك سمات شكلية وسردية مشتركة تميز أفلام الرعب الأوروبية الكلاسيكية عن أفلام الرعب البريطانية والأمريكية المعاصرة". [ 97 ] قال هاتشينغز إنه "لأسباب لم يتم توضيحها بشكل كامل" تتم مناقشة أفلام الرعب البريطانية بشكل عام خارج سياق أفلام الرعب الأوروبية لأنها "تفتقر إلى المتعة المتجاوزة لأفلام الرعب الأوروبية القارية". [ 98 ]

ذكر هاتشينغز أنه بعد إصدار فيلم "لعنة فرانكشتاين" (1957)، استلهمت أفلام الرعب الأوروبية القارية من نظيراتها البريطانية، وذلك بإسناد أدوار لممثلين بريطانيين مثل كريستوفر لي في أفلام الرعب الألمانية والإيطالية والإسبانية. [ 99 ] كما عمل مخرجون من المملكة المتحدة في إنتاجات سينمائية أوروبية قارية خلال الستينيات والسبعينيات، مثل مايكل ريفز وتيرينس فيشر وفريدي فرانسيس . [ 100 ]

وجد هاتشينغز أن الموجة الثانية من أفلام الرعب البريطانية التي صدرت مع مطلع الألفية "تنسجم بشكل أكبر مع بقية أفلام الرعب الأوروبية". [ 101 ] وأشار إلى أن هذا يتجلى في عدد الإنتاجات المشتركة مع دول أوروبا القارية، والتي كانت "ذات توجه أوروبي عام" في أفلام مثل Creep (2004) و Dog Soldiers (2002) و Resident Evil (2002). [ 101 ] وتابع قائلاً إن أفلام الرعب البريطانية هذه، التي ظهرت في أوائل القرن الحادي والعشرين، استلهمت من كل من الأفلام الأمريكية والأوروبية القارية، مثل Shaun of the Dead (2004) و The Descent (2005) و Eden Lake (2008). [ 102 ] كما تشير بعض الإنتاجات السينمائية البريطانية الأخرى بشكل مباشر إلى الأعمال الأوروبية القارية باعتبارها عنصراً أساسياً في حبكتها، مثل Berberian Sound Studio (2012). [ 103 ]

مراجع

  1. ↑ وينتر 2016 ، ص 44.
  2. 1 2 3 أولني 2013 ، ص. 11.
  3. ^ لازارو ريبول 2012 ، ص. 12-13.
  4. ↑ أولني 2013 ، ص. 6.
  5. ↑ أولني 2013 ، ص 7.
  6. 1 2 Hutchings 2021 ، ص. 278.
  7. ↑ هاتشينغز 2021 ، ص 278-279.
  8. ^ لازارو ريبول 2012 ، ص. 11-12.
  9. 1 2 هيفيرنان 2004 ، ص. 141.
  10. 1 2 ووكر 2016 ، ص. 62.
  11. ↑ تاولسون 2021 ، ص 43-44.
  12. ↑ راينز 2021 .
  13. ↑ تاولسون 2021 ، ص 44.
  14. 1 2 3 تاولسون 2021 ، ص 43.
  15. ↑ تاولسون 2021 ، ص 46-47.
  16. ^ أوديل ولو بلان 2007 ، ص. 47.
  17. 1 2 West 2016 ، ص. 7.
  18. ^ أوديل ولو بلان 2007 ، ص. 48.
  19. 1 2 3 بيترسن 2021 ، ص. 239.
  20. ↑ ويست 2016 ، ص 5.
  21. ↑ ويست 2016 ، ص. 6.
  22. ↑ لاكافا 2021 .
  23. 1 2 بيترسن 2021 ، ص. 240.
  24. ↑ بنشوف 2014 ، ص 215.
  25. 1 2 Elsaesser 2016 ، ص. 15.
  26. ↑ Elsaesser 2016 ، ص 16.
  27. ^ السايسر 2016 ، ص 17 – 18.
  28. ↑ ماريوت ونيومان 2018 ، ص 20.
  29. ↑ ويربيك 2016 ، ص 436.
  30. ↑ هالي 2003 ، ص 281.
  31. 1 2 3 هالي 2003 ، ص 284.
  32. ↑ Blaschitz 2014 ، ص 131.
  33. 1 2 Werbeck 2016 ، ص. 439.
  34. ↑ ويربيك 2016 ، ص 437.
  35. ↑ ويربيك 2016 ، ص 437-438.
  36. ↑ ويربيك 2016 ، ص 438.
  37. 1 2 3 Werbeck 2016 ، ص 435.
  38. 1 2 Werbeck 2016 ، ص. 447.
  39. 1 2 Werbeck 2016 ، ص. 443.
  40. 1 2 أوديل ولو بلان 2007 ، ص. 56-57.
  41. 1 2 كورتي 2015 ، ص. 11.
  42. ↑ كورتي 2017 ، ص 3.
  43. 1 2 3 كورتي 2015 ، ص. 12.
  44. 1 2 كورتي 2015 ، ص. 15.
  45. ↑ شيبكا 2011 ، ص 22.
  46. ↑ فوفي 1963 ، ص 80.
  47. ↑ لوكاس 2013ب ، ص 15.
  48. ↑ كورتي 2015 ، ص 15-16.
  49. ↑ كورتي 2015 ، ص 38.
  50. ↑ كورتي 2015 ، ص 16.
  51. ↑ كورتي 2015 ، ص 17.
  52. ↑ كورتي 2015 ، ص 17-18.
  53. 1 2 لوكاس 2013 ، ص. 542.
  54. ↑ كورتي 2019 ، ص 20.
  55. ↑ كورتي 2019 ، ص 21.
  56. ↑ لوكاس 2013 ، ص 557.
  57. ↑ لوكاس 2013 ، ص 558.
  58. ↑ ماريوت ونيومان 2018 ، ص 141.
  59. ↑ كورتي 2019 ، ص 4.
  60. 1 2 كورتي 2019 ، ص. 6.
  61. ↑ كورتي 2019 ، ص 8.
  62. ↑ كورتي 2019 ، ص 191.
  63. ↑ ووكر 2016 ، ص 67.
  64. ↑ ووكر 2016 ، ص 70.
  65. 1 2 3 Iversen 2016 ، ص 347.
  66. ↑ Iversen 2016 ، ص 332.
  67. 1 2 3 Iversen 2016 ، ص. 333.
  68. 1 2 Iversen 2016 ، ص. 334.
  69. ↑ Iversen 2016 ، ص 341.
  70. ^ ايفرسن 2016 ، ص 343-344.
  71. ↑ Iversen 2016 ، ص 344.
  72. 1 2 3 Iversen 2016 ، ص 345.
  73. ↑ Iversen 2016 ، ص 348.
  74. ↑ Iversen 2016 ، ص 335.
  75. ↑ Iversen 2016 ، ص 336.
  76. 1 2 3 4 ويبرغ 2019 .
  77. ↑ Iversen 2016 ، ص 339.
  78. ↑ فوريل 2019 .
  79. 1 2 لازارو ريبول 2012 ، ص. 7.
  80. ^ رودريغيز أورتيجا وروميرو سانتوس 2020 ، ص. 317.
  81. ↑ شيبكا 2011 ، ص 175.
  82. 1 2 3 4 لازارو ريبول 2012 ، ص. 8.
  83. ^ لازارو ريبول 2012 ، ص. 12.
  84. ^ لازارو ريبول 2012 ، ص. 13.
  85. ^ لازارو ريبول 2012 ، ص. 3.
  86. ^ لازارو ريبول 2012 ، ص. 5.
  87. ^ لازارو ريبول 2012 ، ص. 5-6.
  88. ^ الدانا رييس 2017 ، ص. 201.
  89. ^ رودريغيز أورتيجا وروميرو سانتوس 2020 ، ص 321 ، 330.
  90. ^ رودريغيز أورتيجا وروميرو سانتوس 2020 ، ص. 330.
  91. ^ الدانا رييس 2017 ، ص 210-211.
  92. 1 2 الدانا رييس 2017 ، ص. 211.
  93. ^ رودريغيز أورتيجا وروميرو سانتوس 2020 ، ص. 324.
  94. ^ رودريغيز أورتيجا وروميرو سانتوس 2020 ، ص. 331.
  95. ↑ هاتشينغز 2021 ، ص 274-275.
  96. ↑ هاتشينغز 2021 ، ص 276.
  97. ↑ أولني 2013 ، ص 47.
  98. ↑ هاتشينغز 2021 ، ص 277.
  99. ↑ هاتشينغز 2021 ، ص 281.
  100. ↑ هاتشينغز 2021 ، ص 282.
  101. 1 2 Hutchings 2021 ، ص. 279.
  102. ↑ هاتشينغز 2021 ، ص 280.
  103. ↑ هاتشينغز 2021 ، ص 286-287.

مصادر

  • ألدانا رييس، خافيير (2017). القوطية الإسبانية . بالغراف ماكميلان . doi : 10.1057/978-1-137-30601-2 . ISBN 978-1-137-30600-5.
  • بينشوف، هاري م. (2014). "الرعب قبل فيلم الرعب"في: بنشوف، هاري م. (محرر). دليل أفلام الرعب . جون وايلي وأولاده، رقم ISBN 9780470672600.
  • بلاشيتز ، إديث (2014). Der "Kampf gegen schmutz und schund": Film, gesellschaft und die konstruktion nationaler identität in Österreich (1946-1970) [ "الكفاح ضد القذارة والقمامة": الفيلم والمجتمع وبناء الهوية الوطنية في النمسا (1946-1970) ]" (بالألمانية). مضاءة Verlag . رقم ISBN 978-3-643-50561-3.
  • كورتي، روبرتو (2015). أفلام الرعب القوطية الإيطالية، 1957-1969 . ماكفارلاند وشركاه . ISBN 978-1-4766-1989-7.
  • كورتي، روبرتو (2017). أفلام الرعب القوطية الإيطالية، 1970-1979 . ماكفارلاند وشركاه. ISBN 978-1-4766-2960-5.
  • كورتي، روبرتو (2017). ريكاردو فريدا: حياة وأعمال مخرج سينمائي بالفطرة . ماكفارلاند وشركاه. ISBN 978-1476628387.
  • كورتي، روبرتو (2019). أفلام الرعب القوطية الإيطالية، 1980-1989 . ماكفارلاند وشركاه. ISBN 978-1-4766-7243-4.
  • إلساسر، توماس (2016). "السينما التعبيرية - الأسلوب والتصميم في تاريخ السينما". في: بريل، أولاف؛ رودس، غاري د. (محرران). التعبيرية في السينما . مطبعة جامعة إدنبرة . ISBN 978-1-4744-1119-6.
  • فوفي ، جوفريدو (سبتمبر 1963). "Terreur في إيطاليا". ميدي مينويت فانتاستيك . رقم  7.
  • هالي، راندال (2003). "رعب التوحيد: الرغبة الشاذة والرؤى الغريبة". دوافع الضوء: السينما الألمانية الشعبية في منظورها . مطبعة جامعة واين ستيت. ISBN 0-8143-3044-4.
  • هيفيرنان، كيفن (2004). الغيلان والحيل والذهب: أفلام الرعب وصناعة السينما الأمريكية، 1953-1968 . مطبعة جامعة ديوك . ISBN 0822385554.
  • هاتشينغز، بيتر (2021) [1993]. ووكر، جوني (محرر). هامر وما وراءها: فيلم الرعب البريطاني (  طبعة جديدة). المملكة المتحدة: مطبعة جامعة مانشستر . ISBN 978 1 5261 5118 6.
  • إيفرسن، غونار (2016). "بين الفن والنوع: سينما الرعب الإسكندنافية الجديدة". في: هيورت، ميتي؛ ليندكفيست، ميتي (محرران). دليل السينما الإسكندنافية . وايلي-بلاك ويل . ISBN 9781118475256.
  • لاكافا، ستيفاني (7 أكتوبر 2021). "جوليا دوكورنو تتحدث عن تيتان" . سكرين سلات . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 يناير 2021 .
  • لازارو-ريبول، أنطونيو (2012). فيلم الرعب الإسباني . مطبعة جامعة إدنبرة. ISBN 978-0-7486-3638-9.
  • لوكاس، تيم (2013). ماريو بافا - كل ألوان الظلام . فيديو واتشدوغ. ISBN 978-0-9633756-1-2.
  • لوكاس، تيم (2013ب). وجهان لفرقة بلاك ساباث (كتيب). آرو فيلمز. ص  15. FCD778.
  • ماريوت، جيمس ؛ نيومان، كيم (2018) [الطبعة الأولى 2006]. الدليل الشامل لأفلام الرعب . لندن: كارلتون بوكس . ISBN 978-1-78739-139-0.
  • أوديل, كولن ; لو بلان، ميشيل (2007). افلام رعب . كتب الكاميرا . رقم ISBN 978-1-84243-218-1.
  • أولني، إيان (2013). الرعب الأوروبي: سينما الرعب الأوروبية الكلاسيكية في الثقافة الأمريكية المعاصرة (الطبعة الثانية المنقحة والموسعة  ). مطبعة جامعة إنديانا. ISBN 978-0-253-00648-6.
  • بيترسن، ديفيد (2021). "العائدون: الرعب في فرنسا وتقاليد الخيال". دراسات الشاشة الفرنسية . 21 (3): 239-257 . doi : 10.1080/26438941.2021.1920144 .
  • راينز، توني (2021). "أيدي أورلاك". سايت آند ساوند . المجلد  31، العدد  6. ص  135. الرقم الدولي الموحد للدوريات 0037-4806 . 
  • رودريغيز أورتيغا، فيسنتي؛ روميرو سانتوس، روبين (2020). "فيلم الرعب الإسباني: النوع، والتلفزيون، ونموذج إنتاج جديد". في لويس، آي.؛ كانينغ، إل. (محرران). السينما الأوروبية في القرن الحادي والعشرين . ص  331. doi : 10.1007/978-3-030-33436-9_18 . ISBN 978-3-030-33435-2. S2CID 219469402 . 
  • شيبكا، داني (2011). الإثارة المنحرفة: سينما الاستغلال في إيطاليا وإسبانيا وفرنسا، 1960-1980 . ماكفارلاند وشركاه. ISBN 978-0-7864-4888-3.
  • تولسون، جون (2021). سينما الرعب العالمية اليوم: 27 فيلمًا مميزًا من 17 دولة . ماكفارلاند وشركاه. ISBN 978-1-4766-7153-6.
  • فوريل، جيم (30 سبتمبر 2019). "أفضل فيلم رعب لعام 1988: الاختفاء" . بيست . تم الاطلاع عليه في 22 أبريل 2026 .
  • ووكر، جوني (2016). "4. معرفة المجهول وراء سينما الرعب "الإيطالية" و"الإيطالية" في القرن الحادي والعشرين". في: باشيرا، ستيفانو؛ هنتر، روس (محرران). سينما الرعب الإيطالية . مطبعة جامعة إدنبرة. ISBN 978-0-7486-9353-5.
  • فيربيك، كاي-أوي (2016). "الدولة في مواجهة بوتغريت وإيتنباخ: الرقابة والتخريب في أفلام الرعب الألمانية منخفضة الميزانية". مجلة الخيال في الفنون . 27 (3). ISSN 0897-0521 . 
  • ويست، ألكسندرا (2016). أفلام التطرف الفرنسي الجديد . ماكفارلاند وشركاه. ISBN 9781476663487.
  • ويبرغ، شارلوت (يوليو 2019) [نوفمبر 2017]. "الرعب السويدي - سيستروم، بيرغمان، وإيفل إد" . قاعدة بيانات الأفلام السويدية . ترجمة: لومولد، يان. معهد الفيلم السويدي . مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2019. تاريخ الاسترجاع: 7 أكتوبر 2024 .
  • وينتر، كيفن (2016). "مقدمة في فيلم الرعب القاري". في: صديق، صوفيا؛ رافائيل، رافائيل (محرران). سينما الرعب العابرة للحدود: أجساد الإفراط والغرابة العالمية . بالغراف ماكميلان . ص  44. doi : 10.1057/978-1-137-58417-5 . ISBN 978-1-137-58416-8.