هانز فيتزنر

كان هانز إريك فيتزنر (5 مايو 1869 - 22 مايو 1949) ملحنًا وقائدًا موسيقيًا وكاتبًا ألمانيًا من أصل روسي، وقد وصف نفسه بأنه مناهض للحداثة . أشهر أعماله أوبرا باليسترينا (1917) التي تنتمي إلى ما بعد الرومانسية ، وهي مستوحاة بشكل فضفاض من حياة الملحن جيوفاني بييرلويجي دا باليسترينا من القرن السادس عشر وقداسه "ميسّا بابا مارسيلي" .

وُلد فيتزنر في موسكو، حيث كان والده يعزف التشيلو في أوركسترا مسرحية. عادت العائلة إلى مسقط رأس والده، فرانكفورت ، عام 1872، عندما كان فيتزنر في الثانية من عمره، وكان يعتبر فرانكفورت دائمًا موطنه. تلقى دروسًا مبكرة في الكمان من والده، وألّف أولى مؤلفاته الموسيقية في سن الحادية عشرة. في عام 1884، كتب أولى أغانيه. من عام 1886 إلى عام 1890، درس التأليف الموسيقي مع إيوان كنور ، والبيانو مع جيمس كواست في معهد هوخ الموسيقي في فرانكفورت. ^{[ 1 ]} (تزوج لاحقًا من ميمي كواست، ابنة كواست، حفيدة فرديناند هيلر ، بعد أن رفضت عروض بيرسي غرينجر ). درّس البيانو والنظرية الموسيقية في معهد كوبلنز الموسيقي من عام 1892 إلى عام 1893. في عام 1894، عُيّن قائدًا للأوركسترا في مسرح ماينز الحكومي، حيث عمل لبضعة أشهر. كانت هذه كلها وظائف منخفضة الأجر، وكان فيتزنر يعمل كقائد أوركسترا أول في مسرح برلين الغربي عندما تم تعيينه في منصب مرموق بشكل متواضع كمدير أوبرا ورئيس المعهد الموسيقي في ستراسبورغ ( ستراسبورغ ) في عام 1908، عندما كان فيتزنر يبلغ من العمر 40 عامًا تقريبًا.

في ستراسبورغ، استقرّ بيتزنر مهنيًا أخيرًا، وهناك اكتسب نفوذًا كبيرًا لإخراج أوبراته الخاصة. كان يعتبر السيطرة على الإخراج المسرحي مجالًا خاصًا به، وهو ما سبب له صعوبات جمّة طوال مسيرته المهنية. كان الحدث المحوري في حياة بيتزنر هو ضمّ فرنسا لمنطقة الألزاس الإمبراطورية - ومعها ستراسبورغ - في أعقاب الحرب العالمية الأولى. فقد بيتزنر مصدر رزقه وأصبح معدمًا في سن الخمسين. وقد رسّخ هذا الأمر عدة سمات صعبة في شخصيته: نزعة نخبوية، إذ كان يعتقد أنه يستحق وظائف مريحة نظير إسهاماته في الفن الألماني وجهوده المضنية في شبابه، وخجل اجتماعي واضح، وانعدام اللباقة، وإيمان راسخ بأن موسيقاه لم تنل التقدير الكافي، ما دفع مؤيديه إلى تكوين جماعات دينية حوله، وأسلوب متعالٍ مع ناشريه، وشعور بأنه قد تعرض للإهانة شخصيًا من أعداء ألمانيا. ^{[ 2 ]} تفاقمت مرارته وتشاؤمه الثقافي في عشرينيات القرن العشرين مع وفاة زوجته في عام 1926 ومع إصابة ابنه الأكبر بول بالتهاب السحايا ، والذي تم إدخاله إلى الرعاية الطبية المؤسسية.

في عام ١٨٩٥، غنى ريتشارد برونو هايدريش الدور الرئيسي في العرض الأول لأول أوبرا من تأليف هانز فيتزنر، بعنوان " دير آرمي هاينريش " ، والمستوحاة من قصيدة تحمل الاسم نفسه للشاعر هارتمان فون آوي . والأهم من ذلك، أن هايدريش "أنقذ" الأوبرا. أما تحفة فيتزنر الفنية فكانت "باليسترينا " ، التي عُرضت لأول مرة في ميونيخ في ١٢ يونيو ١٩١٧ بقيادة المايسترو اليهودي برونو والتر . في اليوم السابق لوفاته في فبراير ١٩٦٢، أملا والتر رسالته الأخيرة، التي اختتمت بعبارة: "على الرغم من كل التجارب المظلمة التي مررت بها اليوم، ما زلت واثقًا من أن " باليسترينا " ستبقى خالدة. فالعمل يحمل كل مقومات الخلود" . ^{[ ٣ ]}

يُعدّ كتيب "خطر المستقبليين" ( Futuristengefahr ) أشهر أعمال بيتزنر النثرية ، وقد كتبه ردًا على كتاب فيروتشيو بوسوني " مخطط لجمالية جديدة للموسيقى" . يقول بيتزنر متذمرًا: "يُعلّق بوسوني كل آماله على الموسيقى الغربية في المستقبل، وينظر إلى الحاضر والماضي على أنهما بداية متعثرة، بمثابة تحضير. ولكن ماذا لو كان الأمر خلاف ذلك؟ ماذا لو وجدنا أنفسنا الآن في ذروة النجاح، أو حتى أننا تجاوزناها بالفعل؟" وقد دار نقاش مماثل بين بيتزنر والناقد بول بيكر .

أهدى فيتزنر كونشرتو الكمان في سلم سي الصغير، العمل رقم 34 (1923) إلى عازفة الكمان الأسترالية ألما مودي . وقد قدمته لأول مرة في نورمبرغ في 4  يونيو 1924، بقيادة المؤلف نفسه. أصبحت مودي من أبرز عازفي هذا العمل، وقدمته أكثر من 50 مرة في ألمانيا مع قادة أوركسترا بارزين مثل فيتزنر، وفيلهلم فورتفانغلر ، وهانز كنابرتس بوش ، وهيرمان شيرشن ، وكارل موك ، وكارل شوريتش ، وفريتز بوش . في ذلك الوقت، كان كونشرتو فيتزنر يُعتبر أهم إضافة إلى ذخيرة كونشرتو الكمان منذ كونشرتو ماكس بروخ الأول (1866)، على الرغم من أنه لا يُعزف من قبل معظم عازفي الكمان في هذه الأيام. ^{[ 4 ]} في إحدى المناسبات عام 1927، قام قائد الأوركسترا بيتر رابي ببرمجة الكونشرتو للبث العام والعرض في آخن ، لكنه لم يخصص ميزانية لنسخ النوتة الموسيقية. ونتيجة لذلك، تم "سحب" العمل في اللحظة الأخيرة واستبداله بكونشيرتو برامز المألوف.

مع ازدياد نزعته القومية في منتصف عمره وشيخوخته، حظي فيتزنر في البداية بتعاطف من شخصيات بارزة في ألمانيا النازية ، ولا سيما هانز فرانك ، الذي حافظ معه على علاقة طيبة. لكن سرعان ما دبّ الخلاف بينه وبين كبار النازيين، الذين استاؤوا من علاقته الموسيقية الطويلة مع قائد الأوركسترا اليهودي برونو والتر. وازداد غضب النازيين عليه لرفضه الامتثال لطلب النظام بتوفير موسيقى تصويرية لمسرحية شكسبير " حلم ليلة صيف" بدلاً من موسيقى فيليكس مندلسون الشهيرة، التي رفضها النازيون بسبب أصوله اليهودية. وأكد فيتزنر أن موسيقى مندلسون الأصلية أفضل بكثير من أي شيء يمكنه تقديمه كبديل.

في وقت مبكر من عام ١٩٢٣، التقى فيتزنر وهتلر. كان ذلك أثناء وجود الأول في المستشفى، حيث خضع لعملية جراحية في المرارة، عندما رتب أنطون دريكسلر ، الذي كان يعرف الرجلين جيدًا، زيارة لهما. تولى هتلر معظم الحديث، لكن فيتزنر تجرأ على معارضته بشأن المفكر المعادي للسامية أوتو فاينينغر ، مما دفع هتلر إلى المغادرة غاضبًا. لاحقًا، أخبر هتلر مهندس الثقافة النازية ألفريد روزنبرغ أنه لا يريد "أي علاقة أخرى بهذا الحاخام اليهودي". لم يكن فيتزنر على علم بهذا التعليق، واعتقد أن هتلر متعاطف معه.

عندما وصل النازيون إلى السلطة عام ١٩٣٣، استعان روزنبرغ بفيتزنر، المعروف بضعف خطيبته، لإلقاء محاضرات لصالح الرابطة المناضلة للثقافة الألمانية ( Kampfbund für deutsche Kultur ) في العام نفسه، فقبل فيتزنر العرض على أمل أن يساعده ذلك في الحصول على منصب ذي نفوذ. إلا أن هتلر حرص على تجاهل الملحن لصالح أعضاء الحزب في منصبي مدير الأوبرا في دوسلدورف والمدير العام لأوبرا برلين البلدية ، على الرغم من تلميحات السلطات بأن كلا المنصبين كانا محجوزين له.

في بداية حكم هتلر، تلقى فيتزنر أمرًا قضائيًا من هانز فرانك (وزير العدل في بافاريا آنذاك) وفيلهلم فريك (وزير الداخلية في حكومة هتلر) يمنعه من السفر إلى مهرجان سالزبورغ عام 1933 لقيادة أوركسترا عزفه على الكمان. كان فيتزنر قد حصل على عقد قيادة أوركسترا مستقر من أوبرا ميونيخ عام 1928، لكنه واجه معاملة مهينة من قائد الأوركسترا الرئيسي هانز كنابرتس بوش ومن مدير دار الأوبرا، رجل يُدعى فرانكنشتاين.

في عام ١٩٣٤، أُجبر فيتزنر على التقاعد وفقد مناصبه كقائد أوركسترا أوبرا، ومخرج مسرحي، وأستاذ أكاديمي. كما مُنح معاشًا تقاعديًا زهيدًا لا يتجاوز بضع مئات من الماركات شهريًا، وهو ما اعترض عليه حتى عام ١٩٣٧ حين حسم غوبلز الأمر. في تجمع للحزب النازي عام ١٩٣٤، كان فيتزنر يأمل في أن يُسمح له بقيادة الأوركسترا، لكن طلبه قوبل بالرفض، وفي التجمع نفسه علم للمرة الأولى أن هتلر يعتبره نصف يهودي. ولم يكن هتلر أول من افترض ذلك، فقد اعتقدت وينفريد فاغنر ، مديرة مهرجان بايرويت ومقربة من هتلر، الأمر نفسه. اضطر فيتزنر لإثبات أن أصوله غير يهودية تمامًا. وبحلول عام ١٩٣٩، كان قد فقد ثقته تمامًا بالنظام النازي، باستثناء فرانك الذي ظل يكن له الاحترام.

كانت آراء فيتزنر حول " المسألة اليهودية " متناقضة وغير منطقية. ^{[ 2 ]} فقد نظر إلى اليهودية كسمة ثقافية لا عرقية. ومن بين تصريحاته التي أثارت جدلاً في قضية المعاشات التقاعدية عام 1930، قوله إنه على الرغم من أن اليهودية قد تشكل "خطراً على الحياة الروحية الألمانية والثقافة الألمانية"، إلا أن العديد من اليهود قدموا الكثير لألمانيا، وأن معاداة السامية في حد ذاتها يجب إدانتها. ^{[ 5 ]} وكان على استعداد لتقديم استثناءات من سياسة معاداة السامية العامة. فعلى سبيل المثال، أوصى بأداء أوبرا مارشنر Der Templer und die Jüdin المقتبسة من رواية إيفانهو لسكوت ، وحمى تلميذه اليهودي فيليكس وولفز من كولونيا، إلى جانب قائد الأوركسترا فورتفانغلر، وساعد قائد الأوركسترا الشاب هانز شفيغر، الذي كانت له زوجة يهودية، وحافظ على صداقته مع برونو والتر، وخاصة صديق طفولته الصحفي بول كوسمان، وهو يهودي "يكره نفسه" وغير ملتزم دينياً، والذي سُجن عام 1933.

ربما دفعت محاولات فيتزنر للدفاع عن كوسمان رئيسَ الجستابو راينهارد هايدريش ، وهو بالمناسبة ابن مغني التينور البطولي الذي قدم العرض الأول لأول أوبرا من تأليف فيتزنر، إلى التحقيق معه. وربما ساهمت التماسات فيتزنر في إطلاق سراح كوسمان عام ١٩٣٤، على الرغم من أنه أُعيد اعتقاله عام ١٩٤٢ وتوفي بمرض الزحار في تيريزينشتات . وفي عام ١٩٣٨، مازح فيتزنر قائلاً إنه يخشى زيارة طبيب عيون شهير في ميونيخ لأن "جدته الكبرى رأت ذات مرة رجلاً يهودياً جزئياً يعبر الشارع". وقد عمل مع موسيقيين يهود طوال مسيرته الفنية. وفي أوائل الثلاثينيات، كان يرافق مغنية الكونترالتو الشهيرة أوتيلي ميتزجر-لاترمان ، التي قُتلت لاحقاً في أوشفيتز ، في حفلات موسيقية، وكان قد أهدى إليها أغانيه الأربع، العمل رقم ١٩، في وقت مبكر من عام ١٩٠٥. 24، إلى الناقد اليهودي ومؤسس الجمعية الثقافية اليهودية آرثر إيلوسر في عام 1909. ومع ذلك، حافظ فيتزنر على اتصال وثيق مع معادين للسامية مثل نقاد الموسيقى والتر أبيندروث وفيكتور جانك، ولم يتردد في استخدام الشتائم المعادية للسامية (الشائعة بما يكفي بين أبناء جيله، وليس فقط في ألمانيا) لتحقيق أهداف معينة.

بعد أن دُمّر منزل فيتزنر في الحرب جراء قصف الحلفاء، وسُحبت منه عضويته في أكاديمية ميونخ للموسيقى بسبب معارضته للنازية، وجد الملحن نفسه عام 1945 بلا مأوى ويعاني من اضطراب نفسي. لكن بعد الحرب، خضع لعملية اجتثاث النازية، وأُعيد إليه معاشه التقاعدي، ورُفعت عنه قيود الأداء، ومُنح الإقامة في دار المسنين في سالزبورغ . وهناك، توفي عام 1949. قاد فورتفانغلر أوركسترا فيينا الفيلهارمونية في صيف عام 1949، بعد وفاة الملحن مباشرة ، في عرضٍ لسمفونيته في سلم دو الكبير في مهرجان سالزبورغ . بعد إهمالٍ طويل، بدأت موسيقى فيتزنر بالظهور مجددًا في دور الأوبرا وقاعات الحفلات الموسيقية واستوديوهات التسجيل خلال التسعينيات، بما في ذلك عرضٌ مثيرٌ للجدل لإنتاج كوفنت غاردن لأوبرا باليسترينا في مركز لينكولن في مانهاتن عام 1997.

خلال تسعينيات القرن العشرين، بدأ عدد متزايد من علماء الموسيقى، معظمهم من الألمان والبريطانيين، بدراسة حياة وأعمال فيتزنر. كتب كاتب سيرته، هانز بيتر فوغل، أن فيتزنر كان الملحن الوحيد في الحقبة النازية الذي حاول فهم الاشتراكية الوطنية فكريًا وروحيًا بعد عام ١٩٤٥. ^{[ ٦ ]} في عام ٢٠٠١، درست سابين بوش الصراع الأيديولوجي الذي دار حول علاقة الملحن بالاشتراكيين الوطنيين، استنادًا جزئيًا إلى مواد لم تكن متاحة سابقًا. وخلصت إلى أنه على الرغم من أن الملحن لم يكن مؤيدًا للنازية بشكل حصري، ولا كان شوفينيًا معادياً للسامية بشكل محض كما يُصوَّر غالبًا، فقد تواصل مع القوى النازية التي اعتقد أنها ستروج لموسيقاه، وشعر بالمرارة عندما وجد النازيون أن "موسيقى الأستاذ النخبوي القديم، التي غالبًا ما تكون كئيبة" "لا تصلح للدعاية". ^{[ ٧ ]} يُعد كتاب مايكل كاتر أكثر الكتب شمولًا باللغة الإنجليزية التي تناولت علاقة فيتزنر بالنازيين. ^{[ ٢ ]}

حظيت موسيقى فيتزنر - التي شملت مقطوعات من جميع الأنواع الرئيسية باستثناء القصيدة السيمفونية - باحترام معاصريه مثل غوستاف مالر وريتشارد شتراوس ، على الرغم من أن أياً منهما لم يكن يطيق أسلوب فيتزنر اللاذع بطبيعته (وقد ردت ألما مالر إعجابه بازدراء، على الرغم من موافقتها على مثاليته الموسيقية الفطرية، وهو أمر واضح في رسائلها إلى زوجة ألبان بيرغ ). ورغم أن موسيقى فيتزنر تُظهر تأثيرات فاغنرية، إلا أن الملحن لم ينجذب إلى بايرويت، بل كان مكروهاً شخصياً من قبل كوزيما فاغنر ، ويعود ذلك جزئياً إلى سعي فيتزنر لنيل الشهرة والتقدير من ملحنين "مناهضين لفاغنر" مثل ماكس بروخ ويوهانس برامز.

تجمع أعمال فيتزنر بين عناصر الرومانسية والرومانسية المتأخرة مع تطور موضوعي ممتد، ودراما موسيقية آسرة، وحميمية موسيقى الحجرة. وقد وصفه عالم الموسيقى بجامعة كولومبيا، والتر فريش، بأنه "حداثي رجعي". يُعد أسلوبه فرعًا شخصيًا للغاية من التقاليد الكلاسيكية/الرومانسية، فضلًا عن كونه نتاجًا للجمالية الموسيقية المحافظة ^{[ 8 ]،} وقد دافع فيتزنر عن أسلوبه في كتاباته ^{[ 9 ]} . ومن الجدير بالذكر بشكل خاص أغانيه الرقيقة والغنية ، المتأثرة بهوغو وولف ، والتي تتميز بسحرها الخاص ذي الطابع الحزين. وقد سُجلت العديد منها خلال ثلاثينيات القرن العشرين بصوت الباريتون المتميز غيرهارد هوش ، برفقة الملحن نفسه على البيانو. أما سيمفونيته الأولى - السيمفونية في سلم دو دييز الصغير - فقد مرت بنشأة غريبة: إذ لم تُصمم في الأصل كعمل أوركسترالي، بل كانت إعادة صياغة لرباعية وترية. تكشف هذه الأعمال عن إلهام ديني متأخر، ورغم أنها تتخذ سمات رومانسية متأخرة، إلا أنها تُظهر سمات أخرى مرتبطة بالتعقيد الكئيب للغة حديثة. ^{[ 10 ]} على سبيل المثال، كتب الملحن آرثر هونغر في عام 1955، بعد أن انتقد الإفراط في التعدد الصوتي والكتابة الأوركسترالية المطولة في مقال مطول مخصص لباليسترينا ،

موسيقيًا، يُظهر العمل تصميمًا متفوقًا يستحق التقدير. الألحان واضحة المعالم، مما يسهل متابعتها... ^{[ 11 ]}

حظي عمل فيتزنر بتقدير معاصريه، بمن فيهم ريتشارد شتراوس وغوستاف مالر، اللذان وصفا صراحةً رباعية فيتزنر الوترية الأولى (في مقام ري الكبير) لعامي 1902/1903 بأنها تحفة فنية. ^{[ 12 ]} أشاد توماس مان ببالسترينا في مقال قصير نُشر في أكتوبر 1917. شارك فيتزنر في تأسيس جمعية هانز فيتزنر للموسيقى الألمانية عام 1918. إلا أن التوترات تصاعدت بينه وبين مان، وانقطعت علاقتهما بحلول عام 1926.

منذ منتصف عشرينيات القرن العشرين، تراجعت مكانة موسيقى فيتزنر تدريجيًا في ظل ريتشارد شتراوس. ولم تحقق أوبراه " القلب" (Das Herz) التي ألفها عام 1932 نجاحًا يُذكر. وظل فيتزنر شخصية هامشية في الحياة الموسيقية لألمانيا النازية، وأصبحت موسيقاه تُعزف بوتيرة أقل مما كانت عليه في أواخر أيام جمهورية فايمار . ^{[ 13 ]}

نظر الناقد الألماني هانز هاينز شتوكنشميدت ، في كتاباته عام 1969، إلى موسيقى فيتزنر بنظرة متناقضة للغاية: فقد بدأت بتنافرات حادة وتناغم خطي صارم، مصممة على أن تُعتبر (وتُنتقد لكونها) حداثية. وقد تحول هذا إلى تمرد محافظ ضد كل أشكال التوافق الحداثي. ^{[ 14 ]} وعلق الملحن فولفغانغ ريم على تزايد شعبية أعمال فيتزنر عام 1981:

يُعتبر فيتزنر متقدمًا جدًا، ليس بالمعنى الذي قد يُفهم به كورنغولد ؛ بل هو أيضًا محافظ جدًا، إن كان ذلك يعني تأثره بشخص مثل شونبيرغ . كل هذا له تبعات واضحة. لا نجد في أعماله، للوهلة الأولى، أي انكسارات الحاضر، ولا حتى سكون الماضي. نجد كليهما، أي لا شيء، وتفشل جميع محاولات تصنيفه. ^{[ 15 ]}

سُجّلت أعماله الأوركسترالية الكاملة بقيادة المايسترو الألماني فيرنر أندرياس ألبرت . كما سُجّلت أغانيه الكاملة على علامة CPO . بالإضافة إلى ذلك، سُجّلت موسيقى الحجرة الخاصة به عدة مرات، بما في ذلك أربع رباعيات وترية، وثلاثيتان للبيانو، وسوناتا للكمان، وعدد من مقطوعات البيانو، وخماسية للبيانو، وسداسية وترية، وسوناتا للتشيلو.

ملحوظات

للمزيد من القراءة

• غريغور، نيل (2025). الحفل السيمفوني في ألمانيا النازية. شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0226839103.

• تايلور-جاي، كلير (2004). أعمال الفنانين لفيتزنر، وكرينيك، وهيندميث: السياسة وأيديولوجية الفنان . ألدرشوت: أشغيت. ISBN 978-0-7546-0578-2.
• تولر، أوين (1997). باليسترينا فيتزنر . دونستابل: مطبعة توكاتا. رقم ISBN 978-0-907689-24-9.
• ويليامسون، جون (1992). موسيقى هانز فيتزنر . أكسفورد: مطبعة كلارندون. رقم ISBN 978-0-19-816160-8.

• هانز فيتزنر في موقع AllMusic
• UbuWeb: واقع موسيقي جديد: المستقبلية، والحداثة، و"فن الضوضاء" بقلم روبرت ب. مورغان
• تتوفر نوتات موسيقية مجانية من تأليف هانز فيتزنر في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية (IMSLP).
• قصاصات صحفية عن هانز فيتزنر في أرشيف صحافة القرن العشرين التابع لـ ZBW
• هل الجمالية الجديدة للعجز الموسيقي: هل هناك أعراض معينة؟ بواسطة هانز فيتزنر