طوف ميدوسا

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 23 صور
الموسوعة الحرة

لوحة " طوف ميدوسا" ( بالفرنسية : Le Radeau de la Méduse [ ləʁado d(ə) la medyz ] )، والتي كان عنوانها الأصلي " مشهد غرق السفينة "، هي لوحة زيتية رسمها الفنانالفرنسي الرومانسي تيودور جيريكو (1791-1824) بين عامي 1818 و1819. [ 1 ] أُنجزت هذه اللوحة عندما كان الفنان في السابعة والعشرين من عمره، وأصبحت أيقونة من أيقونات الرومانسية الفرنسية.491 × 716 سم (16 قدمًا وبوصة واحدة × 23 قدمًا و6 بوصات) ، [ 2 ] وهي لوحة ضخمة الحجم تُصوّر لحظة من تداعيات غرق الفرقاطة البحرية الفرنسية "ميدوز" ، التي جنحت قبالة سواحل موريتانيا الحاليةفي 2 يوليو 1816. في 5 يوليو 1816، تُرك ما لا يقل عن 150 شخصًا في عرض البحر على متن طوف بُني على عجل؛ توفي جميعهم باستثناء 15 شخصًا خلال 13يومًا قبل إنقاذهم، وعانى الناجون من الجوع والعطش، ولجأ بعضهم إلى أكل لحوم البشر . أصبحت الحادثة فضيحة دولية، ويعود ذلك جزئيًا إلى أن سببها نُسب على نطاق واسع إلى عدم كفاءة القبطان الفرنسي. اختار جيريكو هذا العمل الضخم غير المُكلّف لإطلاق مسيرته الفنية، مستخدمًا موضوعًا كان قد أثار اهتمامًا جماهيريًا واسعًا بالفعل. [ 3 ] لقد أسره هذا الحدث.      

كانت دوائر تيودور جيريكو الاجتماعية ذات صلات عائلية وثيقة بالبحرية الفرنسية، وكانوا متورطين بشكل مباشر في مستعمرات فرنسا وتجارة الرقيق الفرنسية. [ 4 ] في الواقع، توفي أحد هؤلاء الأقارب، وهو ضابط بحري ومالك عبيد، وهو يدافع عن مصالح فرنسا الاستعمارية على ساحل غرب إفريقيا عام 1779، ليس بعيدًا عن موقع غرق سفينة ميدوز بعد عقود. [ 5 ]

قبل أن يبدأ جيريكو العمل على اللوحة النهائية، أجرى بحثًا مستفيضًا وأنتج العديد من الرسومات التحضيرية. قابل اثنين من الناجين وصنع نموذجًا مصغرًا مفصلًا للقارب. زار المستشفيات والمشارح حيث تمكن من رؤية لون وملمس أجساد المحتضرين والموتى عن كثب. وكما توقع، أثارت اللوحة جدلًا واسعًا عند عرضها الأول في صالون عام 1819 ، إذ لاقت استحسانًا كبيرًا واستنكارًا شديدًا على حد سواء. ومع ذلك، فقد رسخت مكانته العالمية، وتُعتبر اليوم على نطاق واسع عملًا محوريًا في التاريخ المبكر للحركة الرومانسية في الرسم الفرنسي.

على الرغم من أن لوحة "طوف ميدوسا" تحتفظ بعناصر من تقاليد الرسم التاريخي ، سواءً في اختيار موضوعها أو في عرضها الدرامي، إلا أنها تمثل قطيعة مع هدوء ونظام المدرسة الكلاسيكية الجديدة السائدة . حظي عمل جيريكو باهتمام واسع منذ عرضه الأول، ثم عُرض في لندن. واقتناه متحف اللوفر بعد وفاة الفنان بفترة وجيزة عن عمر يناهز 32 عامًا. ويمكن ملاحظة تأثير اللوحة في أعمال أوجين ديلاكروا ، وجان مالورد ويليام تيرنر ، وغوستاف كوربيه ، وإدوارد مانيه . [ 6 ]

خلفية

مخطط طوف ميدوسا في لحظة إنقاذ طاقمه [ 7 ]

في يونيو 1816، غادرت الفرقاطة الفرنسية "ميدوز" ، بقيادة الفيكونت هيوز دوروي دي شوماري ، من روشفور متجهةً إلى ميناء سان لويس السنغالي . وكانت ترأس قافلةً مؤلفةً من ثلاث سفن أخرى: سفينة الإمداد "لوار" ، والبارجة " أرغوس" ، والكورفيت " إيكو" . وكان دي شوماري، وهو مهاجر ملكي عائد حديثًا ، قد عُيّن قائدًا للفرقاطة من قبل إدارة آل بوربون المُستعادة حديثًا ، على الرغم من أنه لم يبحر إلا نادرًا خلال عشرين عامًا. [ 8 ] [ 9 ] بعد غرق السفينة، نسب الغضب الشعبي خطأً مسؤولية تعيينه إلى لويس الثامن عشر ، مع أن هذا كان تعيينًا بحريًا روتينيًا يتم داخل وزارة البحرية، وهو أمرٌ خارج عن سيطرة الملك. [ 10 ] وكانت مهمة الفرقاطة هي قبول عودة السنغال إلى بريطانيا بموجب شروط قبول فرنسا لمعاهدة باريس . كان من بين الركاب الحاكم الفرنسي المعين للسنغال، العقيد جوليان ديزيريه شمالتز ، وزوجته وابنته. [ 11 ] 

في محاولةٍ لقطع مسافةٍ كافية، تجاوزت سفينة "ميدوز" السفن الأخرى، ولكن بسبب سوء الملاحة، انحرفت مسافة 160 كيلومترًا (100 ميل) عن مسارها. وفي 2 يوليو، جنحت على ضفة رملية قبالة ساحل غرب إفريقيا، بالقرب من موريتانيا الحالية . وُجّهت أصابع الاتهام في هذا الحادث على نطاق واسع إلى عدم كفاءة دي شوماريس، وهو مهاجر عائد يفتقر إلى الخبرة والكفاءة، ولكنه مُنح رتبته نتيجةً لتعيين سياسي. [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] باءت محاولات تحرير السفينة بالفشل، لذا، في 5 يوليو، بدأ الركاب والطاقم المذعورون محاولةً للوصول إلى الساحل الإفريقي، الذي يبعد 100 كيلومتر (60 ميلًا)، على متن قوارب الفرقاطة الستة. وعلى الرغم من أن " ميدوز" كانت تحمل 400 شخص، من بينهم 160 من أفراد الطاقم، إلا أن القوارب لم تتسع إلا لحوالي 250 شخصًا. تم تكديس ما تبقى من طاقم السفينة ونصف فرقة من مشاة البحرية المُخصصة لحماية السنغال [ 15 ] - ما لا يقل عن 146 رجلاً وامرأة واحدة - على طوف بُني على عجل، والذي غرق جزئيًا بمجرد تحميله. اختار سبعة عشر فردًا من الطاقم البقاء على متن السفينة "ميدوز" الجانحة . كان القبطان والطاقم على متن القوارب الأخرى يعتزمون سحب الطوف، ولكن بعد بضعة أميال فقط تم إطلاقه. [ 16 ] لم يكن لدى طاقم الطوف سوى كيس من بسكويت السفينة (تم استهلاكه في اليوم الأول)، وبرميلين من الماء (فُقدا في البحر أثناء القتال)، وستة براميل من النبيذ. [ 17 ]   

بحسب الناقد جوناثان مايلز، حملت الطوف الناجين "إلى أقصى حدود التجربة الإنسانية. فقد كانوا في حالة من الهياج والعطش والجوع، فذبحوا المتمردين، وأكلوا جثث رفاقهم، وقتلوا أضعفهم." [ 12 ] [ 18 ] بعد 13 يومًا، في 17 يوليو 1816، أنقذت سفينة " أرغوس" الطوف بالصدفة - إذ لم يبذل الفرنسيون أي جهد يُذكر للبحث عنه. [ 19 ] في ذلك الوقت، لم يبقَ على قيد الحياة سوى 15 رجلاً؛ أما الباقون فقد قُتلوا أو أُلقي بهم في البحر على يد رفاقهم، أو ماتوا جوعًا، أو ألقوا بأنفسهم في البحر يائسين. [ 20 ] أصبحت الحادثة مصدر إحراج كبير للملكية الفرنسية، التي لم تكن قد استعادت السلطة إلا مؤخرًا بعد هزيمة نابليون عام 1815. [ 21 ] [ 22 ]

وصف

تصوّر لوحة "طوف ميدوسا" اللحظة التي يرى فيها الناجون الخمسة عشر المتبقون، بعد ثلاثة عشر يومًا من التيه على الطوف، سفينة تقترب من بعيد. ووفقًا لأحد النقاد البريطانيين الأوائل، تدور أحداث اللوحة في لحظة "يمكن القول فيها إن خراب الطوف قد اكتمل". [ 23 ] اللوحة ضخمة الحجم، إذ تبلغ أبعادها 491 سم × 716 سم (193 بوصة × 282 بوصة) ، ما يجعل معظم الشخصيات المرسومة بالحجم الطبيعي [ 24 ] ، بينما تبدو الشخصيات في المقدمة بحجم ضعف الحجم الطبيعي تقريبًا، إذ تقترب من سطح اللوحة وتجذب المشاهد، الذي ينجذب إلى الحدث وكأنه جزء منه. [ 25 ]      

تفصيل من الزاوية السفلية اليسرى للوحة يظهر شخصين يحتضران

يظهر الطوف المرتجل بالكاد صالحًا للإبحار وهو يشق طريقه بين الأمواج العاتية، بينما يبدو الرجال محطمين ويائسين للغاية. رجل عجوز يحمل جثة ابنه بين ركبتيه، وآخر ينتف شعره من شدة الإحباط والهزيمة. تتناثر جثث عديدة في مقدمة المشهد، تنتظر أن تجرفها الأمواج المحيطة. الرجال في المنتصف شاهدوا للتو سفينة إنقاذ؛ يشير أحدهم إليها للآخر، ويقف أحد أفراد الطاقم الأفريقي، جان شارل، [ 26 ] على برميل فارغ ويلوح بمنديله بشكل محموم لجذب انتباه السفينة. [ 27 ]

تفاصيل عن أحد أفراد الطاقم وهو يلوح بمنديله لجذب انتباه السفينة

يُبنى التكوين التصويري للوحة على هيكل هرمي. يشكل التجمع الأفقي للشخصيات الميتة والمحتضرة في المقدمة القاعدة التي ينطلق منها الناجون، صاعدين نحو ذروة التأثير العاطفي، حيث تلوح الشخصية المركزية بيأس لسفينة إنقاذ. [ 24 ]

رسم تخطيطي يوضح الخطوط العريضة للهيكلين الهرميين اللذين يشكلان أساس العمل. ويشير اللون الأصفر إلى موقع سفينة الإنقاذ "أرغوس".

ينجذب انتباه المشاهد أولاً إلى مركز اللوحة، ثم يتبع حركة أجساد الناجين، التي تُرى من الخلف وهي تميل نحو اليمين. [ 24 ] ووفقًا لمؤرخ الفن جاستن وينتل، "يقودنا إيقاع قطري أفقي واحد من الموتى في أسفل اليسار إلى الأحياء في القمة". [ 28 ] ويُستخدم خطان قطريان آخران لتعزيز التوتر الدرامي. يتبع أحدهما الصاري وحباله، ويقود عين المشاهد نحو موجة تقترب مهددة بابتلاع الطوف، بينما يقود الثاني، المؤلف من أشكال ممدودة، إلى صورة ظلية بعيدة لسفينة أرجوس ، السفينة التي أنقذت الناجين في نهاية المطاف. [ 3 ]

تتألف لوحة ألوان جيريكو من درجات لونية باهتة للجلد، وألوان قاتمة لملابس الناجين والبحر والغيوم. [ 29 ] بشكل عام، اللوحة قاتمة وتعتمد بشكل كبير على استخدام أصباغ داكنة، معظمها بنية، وهي لوحة ألوان اعتقد جيريكو أنها فعالة في الإيحاء بالمأساة والألم. [ 30 ] وُصفت إضاءة العمل بأنها " كارافاجية "، [ 31 ] نسبةً إلى الفنان الإيطالي المرتبط ارتباطًا وثيقًا بأسلوب التينبريزم - استخدام التباين الشديد بين الضوء والظلام. حتى معالجة جيريكو للبحر كانت باهتة، حيث رُسمت بدرجات الأخضر الداكنة بدلاً من درجات الأزرق العميقة التي كان من الممكن أن توفر تباينًا مع درجات لون الطوف وشخصياته. [ 32 ] من المنطقة البعيدة لسفينة الإنقاذ، يسطع ضوء ساطع، موفرًا إضاءة لمشهد بني باهت. [ 32 ]

تنفيذ

البحوث والدراسات التحضيرية

دراسة جيريكو للوحة "طوف ميدوسا" ، قلم وحبر بني، 17.6  سم × 24.5  سم، متحف الفنون الجميلة ، ليل ، فرنسا

أُسر جيريكو بروايات غرق السفينة عام 1816 التي حظيت بتغطية إعلامية واسعة، وأدرك أن تصوير هذا الحدث قد يكون فرصةً لترسيخ مكانته كرسام. [ 33 ] وبعد أن قرر المضي قدمًا، أجرى بحثًا مستفيضًا قبل أن يبدأ الرسم. في أوائل عام 1818، التقى باثنين من الناجين: هنري سافيني، الجراح، وألكسندر كوريار ، المهندس من المدرسة الوطنية العليا للفنون والحرف . وقد ألهمت أوصافهما المؤثرة لتجاربهما إلى حد كبير نبرة اللوحة النهائية. [ 23 ] ووفقًا لمؤرخ الفن جورج أنطوان بوريا، "أسس جيريكو مرسمه مقابل مستشفى بوجون. ومن هنا بدأت رحلة انحدار حزينة. خلف الأبواب المغلقة، انكبّ على عمله. لم يكن شيء يثير اشمئزازه. كان يُخشى جانبه ويُتجنب." [ 34 ]

كشفت رحلات جيريكو السابقة عن ضحايا الجنون والطاعون، وأثناء بحثه عن ميدوسا، أدى سعيه إلى الدقة التاريخية والواقعية إلى هوسه بتيبس الجثث . [ 13 ] ولتحقيق أدق تصوير لألوان بشرة الموتى، [ 3 ] رسم اسكتشات لجثث في مشرحة مستشفى بوجون، [ 33 ] ودرس وجوه المرضى المحتضرين في المستشفى، [ 35 ] وأحضر أطرافًا مقطوعة إلى مرسمه لدراسة تحللها، [ 33 ] [ 36 ] ورسم لمدة أسبوعين رأسًا مقطوعة، استعارها من مصحة عقلية وخزنها على سطح مرسمه. [ 35 ]

أكل لحوم البشر على طوف ميدوسا ، ألوان شمعية، وحبر مغسول، وغواش على ورق، 28  سم × 38  سم، متحف اللوفر . هذه الدراسة أغمق من العمل النهائي، وتختلف أوضاع الشخصيات اختلافًا كبيرًا عن تلك الموجودة في اللوحة اللاحقة.

عمل مع كوريار وسافيني ونجار آخر من الناجين، وهو لافيليه، على بناء نموذج مصغر دقيق ومفصل للطوف، والذي تم استنساخه على اللوحة النهائية، حتى أنه أظهر الفجوات بين بعض الألواح. [ 35 ] قام جيريكو بتشكيل نماذج، وجمع ملفًا من الوثائق، ونسخ لوحات ذات صلة لفنانين آخرين، وذهب إلى لو هافر لدراسة البحر والسماء. [ 35 ] على الرغم من معاناته من الحمى، سافر إلى الساحل في عدة مناسبات لمشاهدة العواصف وهي تضرب الشاطئ، وأتاحت له زيارة فنانين في إنجلترا فرصة أخرى لدراسة العناصر أثناء عبور القناة الإنجليزية . [ 30 ] [ 37 ]

رسم جيريكو العديد من الرسومات التحضيرية ولوّنها أثناء اختياره للحظات الكارثة التي سيصوّرها في العمل النهائي. [ 38 ] كانت عملية ابتكار اللوحة بطيئة وشاقة بالنسبة لجيريكو، وقد كافح لاختيار لحظة واحدة مؤثرة بصريًا لتجسيد الدراما الكامنة في الحدث على أفضل وجه.

من بين المشاهد التي تناولها جيريكو في لوحته، التمرد على الضباط في اليوم الثاني على متن الطوف، وأكل لحوم البشر الذي حدث بعد أيام قليلة، وعملية الإنقاذ. [ 39 ] استقر جيريكو في النهاية على اللحظة التي رواها أحد الناجين، حين رأوا لأول مرة، في الأفق، سفينة الإنقاذ " أرغوس" تقترب - والتي تظهر في أعلى يمين اللوحة - وحاولوا إرسال إشارة إليها. إلا أن السفينة مرت من جانبهم. وكما قال أحد أفراد الطاقم الناجين: "من نشوة الفرح، سقطنا في يأس وحزن عميقين". [ 39 ]

بحارة سفينة ميدوس احتجزهم البريطانيون بعد غرقها. ثم أُعيدوا إلى فرنسا لاحقًا. [ 40 ] رسم حجري من تصميم شارل موت ، مستوحى من لوحة تيودور جيريكو.

بالنسبة لجمهور مطلع على تفاصيل الكارثة، كان من المفهوم أن المشهد يشمل تداعيات تخلي الطاقم، مع التركيز على اللحظة التي بدا فيها الأمل معدوماً [ 39 ] - ظهرت سفينة أرجوس مجدداً بعد ساعتين وأنقذت من تبقى. [ 41 ]

يشير الكاتب روبرت كريستيانسن إلى أن اللوحة تُصوّر عددًا أكبر من الأشخاص مما كان على متن الطوف وقت الإنقاذ، بما في ذلك جثث لم يُسجّلها رجال الإنقاذ. فبدلاً من الصباح المشمس والمياه الهادئة التي وُصفت في يوم الإنقاذ، صوّر جيريكو عاصفةً مُتجمّعة وبحرًا هائجًا مُظلمًا لتعزيز الكآبة العاطفية. [ 35 ]

العمل النهائي

جيريكو، الذي أُجبر لتوه على إنهاء علاقة عاطفية مؤلمة مع عمته، حلق رأسه، ومن نوفمبر 1818 إلى يوليو 1819، عاش حياة رهبانية منضبطة في مرسمه في فوبور دو رول، حيث كان بوابه يحضر له وجباته، ولم يكن يخرج إلا في أمسيات نادرة. [ 35 ] كان ينام هو ومساعده لويس ألكسيس جامار، البالغ من العمر 18 عامًا، في غرفة صغيرة مجاورة للمرسم؛ وكانت تحدث بينهما مشادات كلامية من حين لآخر، وفي إحدى المرات غادر جامار المكان؛ وبعد يومين أقنعه جيريكو بالعودة. في مرسمه المنظم، كان الفنان يعمل بأسلوب منهجي في صمت تام، ووجد أن حتى صوت فأر كان كافيًا لتشتيت تركيزه. [ 35 ]

دراسة حوالي 1818-1819 ، 38  سم × 46  سم، متحف اللوفر . هذا الرسم الزيتي التحضيري يجسد بشكل شبه كامل مواقع الشخصيات في العمل النهائي.

استخدم أصدقاءه كعارضين، أبرزهم الرسام أوجين ديلاكروا (1798-1863)، الذي كان عارضًا للشخصية في المقدمة بوجهٍ مُنكسٍ وذراعٍ ممدودة. يظهر اثنان من الناجين من الطوف في الظل عند قاعدة الصاري؛ [ 38 ] رُسمت ثلاث شخصيات من الواقع - كوريارد، وسافيني، ولافيليه. تعرّى جامار ليمثل الشاب الميت الظاهر في المقدمة وهو على وشك السقوط في البحر، وكان أيضًا عارضًا لشخصيتين أخريين. [ 35 ]

بعد ذلك بسنوات طويلة، كتب ديلاكروا - الذي أصبح رائد الرومانسية الفرنسية بعد وفاة جيريكو -: "سمح لي جيريكو برؤية لوحته " طوف ميدوسا" بينما كان لا يزال يعمل عليها. لقد تركت في نفسي انطباعًا هائلاً لدرجة أنني عندما خرجت من الاستوديو بدأت أركض كالمجنون ولم أتوقف حتى وصلت إلى غرفتي." [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ] [ 45 ]

دراسة بورتريه ليوسف ، لوحة زيتية على قماش للفنان تيودور جيريكو، حوالي 1818-1819 ، مركز جيتي. كان يوسف نموذجًا لشخصين أسودين على الأقل في النسخة النهائية من تصوير الفنان لطوف ميدوسا.

استعان جيريكو، وهو من دعاة إلغاء العبودية ، [ 46 ] [ 47 ] بعارضٍ هايتي يُدعى جوزيف لرسم شخصين أسودين على الأقل على الطوف. [ 48 ] والجدير بالذكر أن جوزيف كان نموذجًا لما يُعتقد أنه تمثيل لجان شارل، وهو ضابط عسكري يلوّح بمنديل أحمر داكن على أمل أن تلاحظه السفينة المارة. متأثرًا بمنحوتة يونانية كلاسيكية قديمة بعنوان " جذع بلفيدير" ، وظهر جوزيف مُدارًا نحو المشاهد، وُضعت صورته الظلية فوق مجموعة الناجين الهرمية في النصف الأيمن من اللوحة. [ 49 ] إضافةً إلى ذلك، وُضع رسمٌ صغير لوجه جوزيف، بنظرةٍ موجهة نحو المشاهد، ضمن مجموعة من ثلاثة أشكال موضوعة بين الصاري الخشبي والحبل الداعم على الجانب الأيمن من الصاري. [ 48 ]

استخدم جيريكو فرشًا صغيرة وألوانًا زيتية لزجة في الرسم، مما لم يترك له وقتًا كافيًا لإعادة العمل، وكانت الألوان تجف بحلول صباح اليوم التالي. وقد فصل ألوانه عن بعضها: فلوحة ألوانه تتألف من الزنجفر ، والأبيض، والأصفر النابولي ، ولونين مختلفين من المغرة الصفراء ، ولونين من المغرة الحمراء ، والسيينا الخام ، والأحمر الفاتح ، والسيينا المحروقة ، والبحيرة القرمزية ، والأزرق البروسي ، والأسود الخوخي ، والأسود العاجي ، وتراب كاسل ، والبيتومين . [ 35 ] يتميز البيتومين بمظهر مخملي لامع عند استخدامه لأول مرة، ولكنه مع مرور الوقت يتغير لونه إلى لون أسود لزج، وينكمش، مما يُنتج سطحًا متجعدًا لا يمكن ترميمه. [ 50 ] ونتيجة لذلك، يصعب اليوم تمييز التفاصيل في مساحات واسعة من العمل. [ 25 ]

الألوان الستة عشر الرئيسية المستخدمة في اللوحة [ 35 ]

رسم جيريكو مخططًا أوليًا للتكوين على القماش. ثم قام بتشكيل النماذج واحدًا تلو الآخر، مُكملًا كل شخصية قبل الانتقال إلى التالية، على عكس الطريقة الأكثر شيوعًا في العمل على التكوين بأكمله. هذا التركيز على العناصر الفردية منح العمل "حضورًا ماديًا صادمًا" [ 28 ] وإحساسًا بالمسرحية المتعمدة، وهو ما يعتبره بعض النقاد أثرًا سلبيًا. بعد أكثر من 30  عامًا من إنجاز العمل، تذكر صديقه مونتفورت ما يلي:

أدهشتني [طريقة جيريكو] بقدر ما أدهشني اجتهاده الدؤوب. كان يرسم مباشرةً على القماش الأبيض، دون رسم تخطيطي أولي أو أي تحضير من أي نوع، باستثناء الخطوط الخارجية المرسومة بدقة، ومع ذلك لم تتأثر متانة العمل بذلك. لقد أذهلني اهتمامه الشديد بفحص النموذج قبل أن يلمس القماش بالفرشاة. بدا وكأنه يعمل ببطء، بينما في الواقع كان ينفذ بسرعة فائقة، واضعًا لمسة تلو الأخرى في مكانها، ونادرًا ما كان يضطر إلى إعادة الرسم أكثر من مرة. لم تكن هناك حركة ملحوظة لجسمه أو ذراعيه. كان تعبيره هادئًا تمامًا  ... [ 35 ] [ 51 ]

عمل الفنان دون تشتيت انتباه يُذكر، فأكمل اللوحة في ثمانية أشهر؛ [ 30 ] واستغرق المشروع ككل 18 شهرًا. [ 35 ]

التأثيرات

تمزج لوحة "طوف ميدوسا" بين العديد من التأثيرات من روائع الفنانين القدامى ، بدءًا من لوحة "يوم القيامة" وسقف كنيسة سيستين لمايكل أنجلو (1475-1564) ولوحة " التجلي " لرافائيل ، [ 52 ] وصولًا إلى الأسلوب الضخم لجاك لويس دافيد (1748-1825) وأنطوان جان غرو (1771-1835)، وانتهاءً بالأحداث المعاصرة. وبحلول القرن الثامن عشر، أصبحت حطام السفن سمةً بارزةً في الفن البحري ، بل وحدثًا متزايدًا مع ازدياد الرحلات البحرية. وقد ابتكر كلود جوزيف فيرنيه (1714-1789) العديد من هذه الصور، [ 53 ] محققًا ألوانًا طبيعية من خلال الملاحظة المباشرة، على عكس فنانين آخرين في ذلك الوقت، ويُقال إنه ربط نفسه بصاري سفينة ليشهد عاصفة. [ 54 ]

مايكل أنجلو . تفاصيل من لوحة يوم القيامة في كنيسة سيستين . قال جيريكو: "أصابني مايكل أنجلو بالقشعريرة، فهذه الأرواح الضائعة التي تدمر بعضها البعض تستحضر حتماً عظمة كنيسة سيستين المأساوية." [ 55 ]

على الرغم من أن الرجال المصورين على الطوف قد أمضوا 13  يومًا تائهين في البحر، وعانوا من الجوع والمرض وأكل لحوم البشر، إلا أن جيريكو يُشيد بتقاليد الرسم البطولي، ويُقدم شخصياته مفتولة العضلات وبصحة جيدة. ووفقًا لمؤرخ الفن ريتشارد موثر ، لا يزال العمل متأثرًا بشدة بالمدرسة الكلاسيكية . وكتب أن كون معظم الشخصيات شبه عارية نابع من رغبة في تجنب الأزياء "غير التصويرية". ويلاحظ موثر أن هناك "شيئًا أكاديميًا لا يزال حاضرًا في الشخصيات، التي لا تبدو ضعيفة بما يكفي جراء الحرمان والمرض والصراع مع الموت". [ 32 ]

يظهر تأثير جاك لويس دافيد جليًا في حجم اللوحة، وفي دقة تجسيد الشخصيات، وفي الأسلوب المُبالغ فيه الذي وُصفت به لحظةٌ فارقةٌ بالغة الأهمية، ألا وهي لحظة إدراك اقتراب السفينة. [ 31 ] وفي عام 1793، رسم دافيد أيضًا حدثًا معاصرًا هامًا في لوحته " موت مارا " . كان للوحته أثرٌ سياسيٌ هائلٌ خلال الثورة الفرنسية ، وشكّلت سابقةً مهمةً لقرار جيريكو برسم حدثٍ معاصرٍ أيضًا. كان تلميذ دافيد، أنطوان جان غرو، قد مثّل، مثل دافيد، "عظمة مدرسةٍ ارتبطت ارتباطًا وثيقًا بقضيةٍ خاسرة"، [ 56 ] لكنه في بعض أعماله الرئيسية، أولى نابليون وشخصياتٍ مجهولةٍ ميتةٍ أو مُحتضرةٍ نفس القدر من الأهمية. [ 39 ] [ 57 ] وقد أعجب جيريكو بشكل خاص بلوحة بونابرت التي رسمها غروس عام 1804 بعنوان "بونابرت يزور ضحايا الطاعون في يافا" . [ 13 ]

لوحة داكنة الظل تصور ملاكين مجنحين يطاردان رجلاً يهرب من جثة عارية ساقطة
بيير بول برودون . العدالة والانتقام الإلهي في مطاردة الجريمة ، 1808، 244  سم × 294  سم، متحف جيه بول جيتي ، مركز جيتي ، لوس أنجلوس. كان للظلام والشخصية العارية الممتدة تأثير على لوحة جيريكو. [ 50 ]

رسم جيريكو الشاب نسخًا من أعمال بيير بول برودون (1758-1823)، الذي تشمل "لوحاته المأساوية الصاخبة" تحفته الفنية، العدالة والانتقام الإلهي يطاردان الجريمة ، حيث أثر الظلام القمعي والقاعدة التركيبية لجثة عارية ممددة بشكل واضح على لوحة جيريكو. [ 50 ]

قد تكون شخصية الرجل المسن في المقدمة إشارةً إلى أوغولينو من جحيم دانتي ، وهو موضوعٌ فكّر جيريكو في رسمه، ويبدو أنه مستوحى من لوحةٍ لأوغولينو بريشة هنري فوسلي (1741-1825) ربما يكون جيريكو قد تعرّف عليها من خلال المطبوعات. في ملحمة دانتي، يُتهم أوغولينو بأكل لحوم البشر ، وهو أحد أكثر جوانب أيامهم على الطوف إثارةً. ويبدو أن جيريكو يُلمّح إلى هذا من خلال استعارته من فوسلي. [ 58 ] دراسةٌ مبكرةٌ للوحة "طوف ميدوسا" بالألوان المائية ، الموجودة الآن في متحف اللوفر، أكثر وضوحًا، إذ تُصوّر شخصيةً تقضم ذراع جثةٍ مقطوعة الرأس. [ 59 ]

أرست العديد من اللوحات الإنجليزية والأمريكية، بما فيها لوحة "موت الرائد بيرسون" لجون سينغلتون كوبلي (1738-1815) - التي رُسمت أيضاً في غضون عامين من الحدث - سابقةً لموضوع معاصر. كما رسم كوبلي العديد من اللوحات الكبيرة والبطولية التي تصوّر كوارث بحرية، والتي ربما يكون جيريكو قد اطلع عليها من خلال المطبوعات: " واتسون والقرش" (1778)، حيث يحتل رجل أسود مركز الصدارة في الأحداث، والتي، مثل لوحة "طوف ميدوسا" ، ركزت على شخصيات الدراما بدلاً من المشهد البحري؛ و"هزيمة البطاريات العائمة في جبل طارق، سبتمبر 1782 " (1791)، التي أثرت على أسلوب وموضوع أعمال جيريكو؛ و" مشهد غرق سفينة" (تسعينيات القرن الثامن عشر)، التي تتميز بتكوين مشابه بشكل لافت. [ 39 ] [ 60 ] ومن الأمثلة المهمة الأخرى على البُعد السياسي أعمال فرانسيسكو غويا ، ولا سيما سلسلة "كوارث الحرب" التي رسمها بين عامي 1810 و1812، وتحفته الفنية " الثالث من مايو 1808" التي رسمها عام 1814. كما رسم غويا لوحةً لكارثة بحرية بعنوان "حطام سفينة " (تاريخها غير معروف)، ولكن على الرغم من تشابه الفكرة، إلا أن التكوين والأسلوب لا يشتركان في أي شيء مع لوحة "طوف ميدوسا" . ومن غير المرجح أن يكون جيريكو قد شاهد هذه اللوحة. [ 60 ]

معرض واستقبال

عُرضت لوحة "طوف ميدوسا" لأول مرة في صالون باريس عام 1819 ، تحت عنوان " مشهد غرق سفينة " ، على الرغم من أن موضوعها الحقيقي كان واضحًا تمامًا للمشاهدين المعاصرين. [ 35 ] رعى المعرض لويس الثامن عشر ، وضمّ ما يقرب من 1300 لوحة، و208 منحوتات، والعديد من النقوش والتصاميم المعمارية الأخرى. [ 13 ] كانت لوحة جيريكو نجمة المعرض: "إنها تخطف الأنظار وتجذبها" ( صحيفة لو جورنال دو باريس ). زار لويس الثامن عشر المعرض قبل ثلاثة أيام من الافتتاح، ويُقال إنه قال: " سيدي، لقد جئتم لإنجاز عمل فني لم يكن كارثة بالنسبة لكم "، [ 61 ] والتي تُترجم حرفيًا إلى "سيدي جيريكو، إن غرق سفينتك ليس كارثة بالتأكيد". [ 62 ] انقسم النقاد: فقد أثار رعب الموضوع وفظاعته فضولًا، لكن أنصار الكلاسيكية أعربوا عن استيائهم مما وصفوه بـ"كومة من الجثث"، إذ اعتبروا واقعيتها بعيدة كل البعد عن "الجمال المثالي" الذي مثّلته لوحة جيروديه " بيجماليون وجالاتيا " ، التي حققت نجاحًا باهرًا في العام نفسه. عبّر عمل جيريكو عن مفارقة: كيف يُمكن تصوير موضوع بشع كلوحة مؤثرة، وكيف يُمكن للرسام أن يوفق بين الفن والواقع؟ قدّم ماري-فيليب كوبان دي لا كوبيري ، وهو رسام فرنسي معاصر لجيريكو، إجابةً على هذا السؤال: "يبدو أن السيد جيريكو مخطئ. إن هدف الرسم هو مخاطبة الروح والعين، لا التنفير." حظيت اللوحة بمعجبين متحمسين، من بينهم الكاتب والناقد الفني الفرنسي أوغست جال ، الذي أشاد بموضوعها السياسي، وموقفها الليبرالي - الذي يبرز دور السود وينتقد النزعة الملكية المتطرفة - وحداثتها . وقد أيّدها المؤرخ جول ميشيليه قائلاً: "مجتمعنا بأكمله على متن طوف ميدوسا". [ 3 ]

لوحة نيكولا سيباستيان مايوت " طوف ميدوسا " المعروضة في صالون كاريه في متحف اللوفر ، 1831، متحف اللوفر ، تُظهر لوحة جيريكو " الطوف" معلقة بجانب أعمال بوسان ولوران ورامبرانت وكارافاجيو . [ 63 ]

تعمّد جيريكو أن يكون ذا توجهٍ سياسي وفني استفزازي. وقد ردّ النقاد على نهجه الجريء بالمثل، فكانت ردود أفعالهم إما نفورًا أو إشادةً، تبعًا لميول الكاتب، سواءً كانت من وجهة نظر آل بوربون أو الليبراليين. واعتُبرت اللوحة متعاطفةً إلى حدٍ كبير مع الرجال على الطوف، وبالتالي، بالتبعية، مع القضية المناهضة للإمبريالية التي تبناها الناجيان سافيني وكوريار . [ 23 ] وكان قرار وضع رجل أسود في قمة اللوحة تعبيرًا مثيرًا للجدل عن تعاطف جيريكو مع حركة إلغاء العبودية . وقد تكهّنت الناقدة الفنية كريستين رايدينغ بأن عرض اللوحة لاحقًا في لندن كان مُخططًا له ليتزامن مع الحراك المناهض للعبودية هناك . [ 64 ] وفقًا لناقدة الفن والقيّمة الفنية كارين ويلكين ، فإن لوحة جيريكو بمثابة "إدانة ساخرة لسوء إدارة المسؤولين الفرنسيين في فترة ما بعد نابليون، والذين تم تجنيد الكثير منهم من العائلات الناجية من النظام القديم ". [ 29 ]

في عام 1820، عرض جيريكو اللوحة بنجاح في القاعة المصرية في بيكاديللي ، لندن.

أثارت اللوحة إعجاب الجمهور عمومًا، على الرغم من أن موضوعها أثار نفور الكثيرين، مما حرم جيريكو من الشهرة التي كان يأمل في تحقيقها. [ 35 ] في نهاية المعرض، منحت لجنة التحكيم اللوحة ميدالية ذهبية، لكنها لم تمنحها المكانة المرموقة لاختيارها ضمن المجموعة الوطنية لمتحف اللوفر. بدلًا من ذلك، كُلِّف جيريكو برسم لوحة عن قلب يسوع الأقدس ، والتي عرضها سرًا على ديلاكروا، الذي وقّع لوحته المكتملة باسمه. [ 35 ] اعتزل جيريكو في الريف، حيث انهار من الإرهاق، ولُفّت أعماله غير المباعة ووُضعت في مرسم أحد أصدقائه. [ 65 ]

رتب جيريكو لعرض اللوحة في لندن عام ١٨٢٠، حيث عُرضت في قاعة ويليام بولوك المصرية في بيكاديللي ، لندن، من ١٠ يونيو حتى نهاية العام، وشاهدها حوالي ٤٠ ألف زائر. [ ٦٦ ] خلال هذه الفترة، تفوقت اللوحة على لوحة دخول المسيح إلى القدس لبنيامين هايدون . [ ٦٧ ] كان الاستقبال في لندن أكثر إيجابية من الاستقبال في باريس، واعتُبرت اللوحة ممثلةً لاتجاه جديد في الفن الفرنسي . وحظيت بتقييمات إيجابية أكثر مما حظيت به عند عرضها في صالون باريس. [ ٦٨ ] ويعود ذلك جزئيًا إلى طريقة عرض اللوحة: ففي باريس، عُلقت في البداية في مكان مرتفع في صالون كاريه - وهو خطأ أدركه جيريكو عندما رأى العمل مُعلقًا - أما في لندن، فقد وُضعت بالقرب من الأرض، مما أبرز تأثيرها الضخم. ربما كانت هناك أسباب أخرى لشعبيتها في إنجلترا أيضًا، منها "نوع من التباهي الوطني" [ 69 ] ، وجاذبية اللوحة كترفيه مثير [ 69 ] ، وعرضان مسرحيان مستوحيان من أحداث الطوف، تزامنا مع المعرض واستلهما بشكل كبير من تصوير جيريكو [ 70 ] . حصل جيريكو من معرض لندن على ما يقارب 20,000 فرنك، وهو نصيبه من رسوم الدخول، وهو مبلغ يفوق بكثير ما كان سيحصل عليه لو اشترت الحكومة الفرنسية العمل منه [ 71 ] . بعد معرض لندن، أحضر بولوك اللوحة إلى دبلن في أوائل عام 1821، لكن المعرض هناك لم يحقق نجاحًا يُذكر، ويعود ذلك في جزء كبير منه إلى معرض منافس للوحة بانورامية متحركة بعنوان "حطام ميدوسا" من إنتاج شركة الأخوين مارشال، والتي قيل إنها رُسمت تحت إشراف أحد الناجين من الكارثة [ 72 ] . 

نسخة من عمل بيير ديزيريه غيليم وإتيان أنطوان يوجين رونجا، نسخة بالحجم الكامل، 1859–60، 493  سم × 717  سم، متحف بيكاردي، أميان [ 73 ]

حظيت لوحة "طوف ميدوسا" بدعم أمين متحف اللوفر، الكونت دي فوربان، الذي اشتراها للمتحف من ورثة جيريكو بعد وفاته عام 1824. وتحتل اللوحة الآن مكانة بارزة في قاعة العرض هناك. [ 21 ] ويشير الشرح المصاحب لها إلى أن "البطل الوحيد في هذه القصة المؤثرة هو الإنسانية". [ 3 ]

في الفترة ما بين عامي 1826 و1830، قام الفنان الأمريكي جورج كوك (1793-1849) بنسخ اللوحة بحجم أصغر ( 130.5 سم × 196.2 سم؛ 4.28 قدم × 6.44 قدم )، وعُرضت في بوسطن وفيلادلفيا ونيويورك وواشنطن العاصمة أمام جماهير كانت على دراية بالجدل الدائر حول غرق السفينة. لاقت اللوحة استحسان النقاد، كما ألهمت كتابة مسرحيات وقصائد وعروض فنية وكتابًا للأطفال. [ 74 ] اشتراها الأميرال السابق أوريا فيليبس، الذي أوصى بها عام 1862 إلى جمعية نيويورك التاريخية ، حيث تم تصنيفها خطأً على أنها من أعمال جيلبرت ستيوارت ، وظلت غير متاحة حتى تم اكتشاف الخطأ عام 2006، بعد تحقيق أجرته نينا أثاناسوغلو-كالمير، أستاذة تاريخ الفن في جامعة ديلاوير . تولى قسم الترميم في الجامعة ترميم العمل. [ 75 ]      

بسبب تدهور حالة لوحة جيريكو الأصلية، كلف متحف اللوفر في عامي 1859-1860 فنانين فرنسيين، هما بيير ديزيريه غيليميه وإتيان أنطوان أوجين رونجا ، بصنع نسخة بالحجم الطبيعي من اللوحة الأصلية لعرضها في معارض الإعارة. [ 73 ]

في خريف عام ١٩٣٩، جُهزت لوحة ميدوسا لنقلها من متحف اللوفر تحسباً لاندلاع الحرب. ونقلت شاحنة تابعة لفرقة الكوميدي فرانسيز اللوحة إلى فرساي ليلة ٣ سبتمبر. وبعد فترة، نُقلت ميدوسا إلى قصر شامبور حيث بقيت حتى نهاية الحرب العالمية الثانية. [ ٧٦ ]

التفسير والإرث

بإصرارها على تصوير حقيقة مؤلمة، مثّلت لوحة "طوف ميدوسا" علامة فارقة في الحركة الرومانسية الناشئة في الرسم الفرنسي، و"أرست أسس ثورة جمالية" [ 77 ] ضد الأسلوب الكلاسيكي الجديد السائد . يُعدّ تركيب جيريكو وتصويره للشخصيات كلاسيكيين، لكنّ اضطراب الموضوع المتناقض يُمثّل تحوّلاً هاماً في التوجه الفني، ويُنشئ جسراً هاماً بين الأسلوبين الكلاسيكي الجديد والرومانسي. وبحلول عام 1815، كان جاك لويس دافيد، الذي كان آنذاك في منفاه في بروكسل، رائداً في فن الرسم التاريخي الشعبي ، الذي أتقنه، وأستاذاً في الأسلوب الكلاسيكي الجديد. [ 78 ] في فرنسا، استمر كل من الرسم التاريخي والأسلوب الكلاسيكي الجديد من خلال أعمال أنطوان جان غروس، وجان أوغست دومينيك إنجرس ، وفرانسوا جيرار ، وآن لويس جيروديه دي روسي تريوسون ، وبيير نارسيس غيران - معلم كل من جيريكو وديلاكروا - وغيرهم من الفنانين الذين ظلوا ملتزمين بالتقاليد الفنية لديفيد ونيكولا بوسان .

في مقدمته لكتاب "يوميات أوجين ديلاكروا" ، كتب هوبير ويلينغتون عن رأي ديلاكروا في حالة الرسم الفرنسي قبيل صالون عام ١٨١٩. ووفقًا لويلينغتون، "كان المزيج الغريب بين النظرة الكلاسيكية والواقعية، الذي فرضه أسلوب دافيد، يفقد حيويته وجاذبيته. وكان الفنان نفسه يقترب من نهايته، وقد نُفي إلى بلجيكا. أما تلميذه الأكثر طاعة، جيروديه، وهو فنان كلاسيكي مثقف ومهذب، فكان يُنتج لوحات تتسم ببرود مذهل. أما جيرار، الرسام الناجح للغاية للوحات البورتريه في عهد الإمبراطورية - وبعضها جدير بالإعجاب - فقد انجرف وراء الموضة الجديدة للوحات التاريخية الكبيرة، ولكن دون حماس." [ ٤٤ ]

تتضمن لوحة "طوف ميدوسا" إيماءاتٍ وضخامةً تُذكّر بلوحات التاريخ التقليدية؛ إلا أنها تُصوّر أناسًا عاديين، لا أبطالًا، يتفاعلون مع الأحداث الدرامية المتصاعدة. [ 79 ] يفتقر طوف جيريكو بشكلٍ واضح إلى البطل، ولا تُقدّم لوحته أيّ دافعٍ سوى البقاء على قيد الحياة. يُمثّل العمل، على حدّ تعبير كريستين رايدينغ، "وهم الأمل والمعاناة العبثية، وفي أسوأ الأحوال، غريزة البقاء الأساسية لدى الإنسان، التي طغت على جميع الاعتبارات الأخلاقية وأغرقت الإنسان المتحضّر في براثن الهمجية". [ 23 ]

يُقال إن آراء الفنان المناهضة للعبودية قد تجلّت في قراره بإبراز شخصين أسودين على الأقل، ولا سيما الشخصية المهيمنة التي تلوح بمنديل أحمر داكن. ووفقًا للباحثين كلاوس بيرغر وديان تشالمرز جونسون، جعل جيريكو "هذا الشخص محور العمل الدرامي، الأقوى والأكثر إدراكًا بين الناجين، بمعنى ما، 'بطل المشهد ' " . [ 47 ] ويجادلان بأن اختيار الفنان لهذا لم يكن قرارًا "مُتسرعًا"، كما يتضح من الرسومات الأولية للعمل، بما في ذلك دراسة بورتريه للعارض الهايتي جوزيف، ويشيران إلى مخاوف جيريكو بشأن "القسوة البالغة" لتجارة الرقيق غير المشروعة في المستعمرات الفرنسية . [ 47 ] كان تصوير شخصية سوداء كبطل لنقل رسالة مناهضة للعبودية أمرًا غير شائع في ذلك الوقت، إذ كان الرمز الرسمي لجماعة مناهضة العبودية الفرنسية، جمعية أصدقاء السود ، شعارًا صممه جوزيا ويدجوود بعنوان "ألستُ إنسانًا وأخًا؟" (أو "Ne suis-je pas ton frerre؟")، يصور رجلًا أسود يتوسل على ركبة واحدة طلبًا للتحرير. وتُسلط الباحثة سوزان ليبي الضوء على كيف أصبح هذا النمط من العبد العاجز والخاضع شائعًا في الفن الأوروبي. [ 80 ] وقد انحرف اختيار جيريكو للرجل الأسود كـ"بطل" فاعل عن الأفكار الشائعة حول المستعبدين. تناول الفنان جيه إم دبليو تيرنر (1775-1851) موضوع المأساة البحرية ، وهو الذي، كغيره من الفنانين الإنجليز، ربما شاهد لوحة جيريكو عندما عُرضت في لندن عام 1820. [ 81 ] [ 82 ] وقد وثّقت لوحته "كارثة في البحر " ( حوالي 1835 ) حادثة مماثلة، هذه المرة كارثة بريطانية، حيث ظهرت سفينة غارقة وشخصيات تحتضر في المقدمة. ثم عاد تيرنر إلى تصوير شخصية من ذوي البشرة الملونة في قلب المشهد الدرامي، مع دلالات مماثلة مناهضة للعبودية ، في لوحته "سفينة العبيد" (1840). [ 81 ]

تُذكّرنا عضلات الشخصية المركزية الخالية من العيوب، وهي تلوّح لسفينة الإنقاذ، بالأسلوب الكلاسيكي الجديد؛ إلا أن واقعية الضوء والظل، وصدق يأس الناجين، والطابع العاطفي للتكوين، تميّزها عن صرامة الأسلوب الكلاسيكي الجديد. وقد مثّلت هذه اللوحة خروجًا آخر عن المواضيع الدينية أو الكلاسيكية لأعماله السابقة، إذ صوّرت أحداثًا معاصرة بشخصيات عادية غير بطولية. ويُعدّ كلٌّ من اختيار الموضوع والأسلوب المُبالغ فيه في تصوير اللحظة الدرامية من سمات الرسم الرومانسي، ما يُشير بقوة إلى مدى ابتعاد جيريكو عن الحركة الكلاسيكية الجديدة السائدة. [ 29 ]

قال هوبير ويلينغتون إنه على الرغم من إعجاب ديلاكروا الدائم بغرو، إلا أن حماسه الأكبر في شبابه كان لجيريكو. فقد حفّز التكوين الدرامي لجيريكو، بتناقضاته القوية في الألوان وحركاته غير التقليدية، ديلاكروا على الوثوق بدوافعه الإبداعية في عمل فني ضخم. قال ديلاكروا: "سمح لي جيريكو برؤية لوحته " طوف ميدوسا " بينما كان لا يزال يعمل عليها". [ 44 ] يظهر تأثير هذه اللوحة في لوحة ديلاكروا " مركب دانتي " (1822)، ويعود ليُشكّل مصدر إلهام في أعماله اللاحقة، مثل " غرق دون جوان" (1840). [ 77 ] ووفقًا لويلينغتون، فإن تحفة ديلاكروا الفنية عام 1830، "الحرية تقود الشعب" ، مستوحاة مباشرة من لوحة جيريكو " طوف ميدوسا" ولوحة ديلاكروا نفسه " مذبحة خيوس" . كتب ويلينغتون أن "بينما كان جيريكو مهتمًا بالتفاصيل الفعلية لدرجة البحث عن المزيد من الناجين من حطام السفينة كنماذج، شعر ديلاكروا بتكوينه بشكل أكثر وضوحًا ككل، وفكر في شخصياته وحشوده كأنماط، وهيمن عليها الشكل الرمزي للحرية الجمهورية الذي يعد أحد أروع ابتكاراته التشكيلية." [ 83 ]

اعتقد مؤرخ الفن ألبرت إلسن أن لوحتي "طوف ميدوسا" و"مذبحة خيوس" لديلاكروا قد ألهمتا أوغست رودان في منحوتته الضخمة "بوابات الجحيم" . وكتب أن " مذبحة خيوس لديلاكروا و" طوف ميدوسا" لجيريكو قد واجهتا رودان على نطاق بطولي مع الضحايا الأبرياء المجهولين للمآسي السياسية  ... إذا كان رودان قد استلهم منافسة لوحة "يوم القيامة" لمايكل أنجلو ، فقد كانت لوحة " طوف ميدوسا" لجيريكو أمامه لتشجيعه." [ 84 ] وصف كينيث كلارك اللوحة بأنها "المثال الأبرز على العاطفة الرومانسية المعبر عنها من خلال العري؛ وهذا الهوس بالموت، الذي دفع جيريكو إلى التردد على غرف المشرحة وأماكن الإعدام العلني، يضفي مصداقية على شخصياته من الموتى والمحتضرين. قد تكون خطوطهم مستوحاة من الكلاسيكيات، لكنها تُرى مرة أخرى بتوق إلى تجربة عنيفة." [ 52 ]

على الرغم من إمكانية وصف غوستاف كوربيه بأنه رسام مناهض للرومانسية، إلا أن أعماله الرئيسية مثل "جنازة في أورنان " (1849-1850) و "مرسم الفنان" (1855) تدين بالفضل للوحة "طوف ميدوسا" . لا يقتصر هذا التأثير على ضخامة أعمال كوربيه فحسب، بل يتجلى أيضًا في استعداده لتصوير عامة الناس والأحداث السياسية الجارية، [ 85 ] وتوثيق الأشخاص والأماكن والأحداث في بيئات واقعية يومية. سعى معرض " مرحباً سيد كوربيه: مجموعة بروياس من متحف فابر، مونبلييه" الذي أقيم عام 2004 في معهد كلارك للفنون ، إلى مقارنة رسامي الواقعية في القرن التاسع عشر، مثل كوربيه وهونوريه دومييه (1808-1879) وإدوارد مانيه (1832-1883)، بفنانين مرتبطين بالرومانسية، بمن فيهم جيريكو وديلاكروا. استشهد المعرض بلوحة "طوف ميدوسا" باعتبارها مصدر إلهام أساسي للواقعية، وعقد مقارنات بين جميع الفنانين. [ 86 ] ويرى الناقد مايكل فريد أن مانيه استعار مباشرةً شخصية الرجل الذي يحمل ابنه في حضنه لتكوين لوحة " ملائكة عند قبر المسيح" . [ 87 ]

في الخطاب التاريخي للفن المعاصر، أشار الفنان لوك تويمانز إلى لوحة "طوف ميدوسا" كمصدر إلهام، مشيرًا إلى تأثيرها على أسلوبه في التكوين وتصوير الصور التاريخية. [ 88 ]

الاقتباسات

  1. ↑ بارنز، جوليان (2011). تاريخ العالم في 10 فصول ونصف . نيويورك: دار فينتج إنترناشونال بوكس. رقم ISBN 978-0-3-0779-7865.
  2. ↑ بيرغر، كلاوس. جيريكو وعمله . لورانس، كانساس: مطبعة جامعة كانساس، 1955. 78.
  3. 1 2 3 4 5 " طوف ميدوسا [ تم حذف الرابط ] ". متحف اللوفر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 نوفمبر 2008.
  4. ^ "إيتيان دي باراس" . Gericaultlife.com . تم الاسترجاع 27 فبراير 2025 .
  5. ^ "أندريه إدموند دي باراس لا فيليت" . Gericaultlife.com . تم الاسترجاع 27 فبراير 2025 .
  6. ↑ فريد، 92
  7. ↑ غريغسبي، دارسي غريمالدو. أقصى الحدود: تصوير الإمبراطورية في فرنسا ما بعد الثورة . مطبعة جامعة ييل ، 2002. 177. ISBN 0-300-08887-6
  8. ↑ زارزكني، ماثيو. "لوحة تيودور جيريكو "طوف ميدوسا" الجزء الأول". نشرة أعضاء الجمعية النابليونية الأمريكية ، خريف 2001.
  9. ↑ زارزكني، ماثيو. "لوحة تيودور جيريكو "طوف ميدوسا" الجزء الثاني". نشرة أعضاء الجمعية النابليونية الأمريكية ، ربيع 2002.
  10. ↑ للاطلاع على الإجراءات والتعيينات السياسية الحقيقية للويس الثامن عشر، انظر P. Mansel، Louis XVIII (لندن، 1981)، وللاطلاع على المناخ السياسي العام لتلك الفترة، انظر Munro Price، The Perilous Crown: France between Revolutions (لندن، 2007).
  11. ^ جور ليونس (1953). “ La vievarious et volontaire ducolonel Julian، Désiré Schmaltz أرشفة 26 أغسطس 2022 في آلة Wayback .”. Revue d'histoire des المستعمرات . المجلد. 40، رقم 139، ص 265-312.
  12. 1 2 غريغسبي، دارسي غريمالدو. أقصى الحدود: تصوير الإمبراطورية في فرنسا ما بعد الثورة . مطبعة جامعة ييل ، 2002. ص 174-178. ISBN 0-300-08887-6
  13. 1 2 3 4 5 تراب، فرانك أندرسون. "لوحة جيريكو 'طوف ميدوسا' بريشة لورنز إيتنر". نشرة الفنون ، المجلد 58، العدد 1، مارس 1976، ص 134-137
  14. ↑ إيتنر، 191-192
  15. ^ لافوزيل ، تشارلز (1986). ليه تروب دي مارين 1622-1984 . تشارلز لافوزيل. ص. 30. رقم ISBN  2-7025-0142-7.
  16. ↑ بوريس، 2:19
  17. ↑ سافيني وكوريارد، 59-60، 76، 105
  18. ↑ مايلز، جوناثان. " الموت والتحفة الفنية ". صحيفة التايمز ، 24 مارس 2007. تم الاطلاع عليه في 20 نوفمبر 2008.
  19. ↑ بورياس، 2:38
  20. ↑ توفي أربعة أو خمسة من الناجين لاحقاً على متن سفينة أرجوس .
  21. 1 2 براندت، أنتوني. "جرفته الأمواج: عندما رسم جيريكو طوف ميدوسا، انغمس في أهوال موضوعه". مجلة أمريكان سكولار ، خريف 2007.
  22. انفصلت القوارب الأخرى، ورغم أن معظمها وصل في نهاية المطاف إلى جزيرة سانت لويس في السنغال، إلا أن بعضها رست على الشاطئ في مناطق أبعد على طول الساحل، وفقدت بعض أفرادها بسبب الحر والجوع. من بين الرجال السبعة عشر الذين بقوا على متن سفينة " ميدوز "، لم يبقَ على قيد الحياة سوى ثلاثة رجال فقط عندما أنقذهم البريطانيون بعد 42 يومًا.
  23. 1 2 3 4 ركوب الخيل (فبراير 2003)
  24. 1 2 3 بويم، 142
  25. 1 2 بانهام، جوانا. " حطام سفينة!" مؤرشف في 16 مارس 2009 في Wayback Machine . ملحق تايمز التعليمي ، 21 فبراير 2003. تم الاسترجاع في 6 يناير 2008.
  26. ↑ هاجن وهاجن، 378
  27. ↑ موثر، 224
  28. 1 2 وينتل، 246
  29. 1 2 3 ويلكين، كارين . "الرومانسية في متحف المتروبوليتان". مجلة المعيار الجديد ، المجلد 22، العدد 4، ديسمبر 2003. 37
  30. 1 2 3 أميال، 180
  31. 1 2 نوفوتني، 85
  32. 1 2 3 موثر، 225-226
  33. 1 2 3 أميال، 169
  34. ↑ بورياس، 11:38
  35. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 كريستيانسن، روبرت. زوار العصر الفيكتوري: صدمة ثقافية في بريطانيا في القرن التاسع عشر. مؤرشف في 4 أكتوبر 2013 على موقع Wayback Machine . صحيفة نيويورك تايمز ، 3 يونيو 2001. تم الاطلاع عليه في 4 يناير 2008.
  36. ↑ تُظهر لوحة "القطع التشريحية" ، وهي لوحة طبيعة صامتة غير عادية أنتجها جيريكو في الفترة ما بين 1818 و1819، بعضًا من هذه الأطراف الممزقة.
  37. ↑ بورياس، 9:04
  38. 1 2 هاجن وهاجن، 376
  39. 1 2 3 4 5 ركوب الخيل (يونيو 2003)، 75-77
  40. ↑ McKee 2007 ، ص 157.
  41. ↑ إيتنر، لورنز. الرسم الأوروبي في القرن التاسع عشر: من ديفيد إلى سيزان ، 191-192، دار ويستفيو للنشر، 2002. ISBN 0-8133-6570-8.
  42. ^ بيرون، EA، أد. (1865). يوجين ديلاكروا، سا في وأعماله . باريس: ج. كلاي. ص. 61 . OCLC 680871496 – عبر أرشيف الإنترنت.  '...سأسمح لي برؤية المزيد من Méduse أثناء تنفيذه في ورشة عمل غريبة ستتاح لها من خلال Ternes. الانطباع بأنني أتطلع إلى المستقبل إذا كنت أعيش، حيث أنه يتجدد طوال الوقت ويكون بمثابة مكان يقع بالقرب من شارع بلانش أو مسكن آلور.'
  43. ^ ديلاكروا، يوجين (1923). أعمال أدبية. ثانيا. Essays sur les Artistes célèbres . باريس: G. Cres et cie. ص. 233 . مؤرشفة من الأصلي في 22 أبريل 2020 . تم الاسترجاع 16 أبريل 2020 – عبر جاليكا. 
  44. 1 2 3 ويلينغتون 1980 ، ص. 11 . 
  45. ↑ مايلز، 175-176
  46. ↑ ألين، دينيس ماريا (2003). روائع الرسم في متحف جيه بول جيتي ( الطبعة الخامسة). لوس أنجلوس: متحف جيه بول جيتي. ص 86. ISBN   0-89236-709-1. OCLC 51294110 . 
  47. 1 2 3 بيرغر، كلاوس؛ جونسون، ديان تشالمرز (1969). " الفن كمواجهة: الرجل الأسود في أعمال جيريكو" . مجلة ماساتشوستس ريفيو . 10 (2): 301-340 . ISSN 0025-4878 . JSTOR 25087857. مؤرشف من الأصل في 15 فبراير 2023. تم الاسترجاع في 12 فبراير 2023 .  
  48. 1 2 بار، روني (6 فبراير 2017). "أكل لحوم البشر، والجنون، والصراع الطبقي: المأساة الكامنة وراء لوحة "طوف ميدوسا"" . هآرتس . مؤرشف من الأصل في 25 سبتمبر 2022. تم الاطلاع عليه في 11 فبراير 2023 .
  49. ↑ بلاك مكوي، كلير (27 مايو 2021). "تيودور جيريكو، طوف ميدوسا" . سمارت هيستوري . مؤرشف من الأصل في 11 فبراير 2023. تم الاسترجاع في 11 فبراير 2023 .
  50. 1 2 3 غايفورد، مارتن. " قوة مميزة ". مجلة ذا سبيكتاتور ، 1 نوفمبر 1997.
  51. ↑ إيتنر، 102
  52. 1 2 كلارك، كينيث. العري: دراسة في الشكل المثالي . مطبعة جامعة برينستون، 1990. 269. ISBN 0-691-01788-3
  53. ↑ لاكايو، ريتشارد. "مزيد من الخوف من الطيران" . مجلة تايم ، 8 يناير 2007. تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2008.
  54. ↑ " كلود جوزيف فيرنيه: حطام السفينة " مؤرشف في 3 مارس 2016 في موقع Wayback Machine . المعرض الوطني للفنون . تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2008.
  55. ↑ بوريس، 10:11
  56. ↑ براون وبلاني؛ في نون، 49
  57. ↑ انظر بشكل خاص نابليون في ساحة معركة إيلاو (1807) وبونابرت يزور ضحايا الطاعون في يافا (1804).
  58. ↑ ظهراً، 84. ركوب الخيل (يونيو 2003)، 73. طبعة من كتاب فوسلي أوغولينو
  59. ↑ مشهد أكل لحوم البشر على راديو لا ميدوز . متحف اللوفر، قسم الفنون الرسومية، RF 53032، الصفحة اليمنى. جوكوند # 50350513324
  60. 1 2 نيكلسون، بنديكت. "طوف ميدوسا من وجهة نظر الموضوع". مجلة برلنغتون ، المجلد 96، أغسطس 1954. 241-248
  61. ↑ نقلاً عن جيرار، ورد في: ريجلي، ريتشارد (1995). أصول النقد الفني الفرنسي: من النظام القديم إلى عصر الاستعادة . أكسفورد: مطبعة كلارندون. ص 76. ISBN  978-0-19-817409-7.
  62. ↑ بارنز ، جوليان (1989). تاريخ العالم في 10 فصول ونصف ( طبعة ورقية). لندن: بيكادور. ص 126. ISBN   0-330-31399-1تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 مارس 2022 .
  63. ↑ " معرض مورس في متحف اللوفر: مهمة عبر الأطلسي " مؤرشف في 30 مارس 2012 على موقع Wayback Machine . مؤسسة تيرا للفن الأمريكي. تم الاطلاع عليه في 24 يناير 2008.
  64. ↑ ركوب الخيل (يونيو 2003)، 71
  65. ↑ مايلز، 186
  66. ↑ ركوب الخيل (يونيو 2003)، 72
  67. ↑ نون، باتريك ج. (2003). عبور القناة : الرسم البريطاني والفرنسي في عصر الرومانسية . أرشيف الإنترنت. لندن : منشورات تيت ؛ نيويورك : توزيع هاري ن. أبرامز في الولايات المتحدة وكندا. ISBN     978-1-85437-513-1.
  68. ↑ سيرل، أدريان. " صداقة جميلة ". صحيفة الغارديان ، 11 فبراير 2003. تم الاطلاع عليه في 13 يناير 2008.
  69. 1 2 ركوب الخيل (يونيو 2003)، 68-73
  70. ↑ رايدينغ، كريستين. "عرض مسرحية طوف ميدوسا". الثقافة البصرية في بريطانيا . المجلد 5، العدد 2، شتاء 2004. 1-26.
  71. ↑ مايلز، 197
  72. ↑ كراري، جوناثان، "جيريكو، البانوراما، ومواقع الواقع في أوائل القرن التاسع عشر"، الغرفة الرمادية رقم 9 (خريف 2002)، 16-17.
  73. 1 2 سميث، روبرتا. " مراجعة فنية؛ نعم، نصائح فنية من ألبيون الغادرة. مؤرشفة في 2 يوليو 2022 في آلة Wayback ". صحيفة نيويورك تايمز ، 10 أكتوبر 2003. تم الاطلاع عليها في 8 يناير 2009.
  74. ↑ أثاناسوغلو-كالمير، نينا ودي فيليبيس، ماريبيث. " اكتشافات جديدة: نسخة أمريكية من لوحة جيريكو "طوف ميدوسا"؟ مؤرشفة في 15 مارس 2009 في أرشيف الإنترنت ". جمعية نيويورك التاريخية . تم الاطلاع عليها في 9 يناير 2008.
  75. ↑ مونكيور، سو. " قضية التحفة الفنية المفقودة ". مؤرشف في 25 يوليو 2018 في أرشيف الإنترنت . جامعة ديلاوير ، 14 نوفمبر 2006. تم الاطلاع عليه في 6 يناير 2008.
  76. ↑ نيكولاس، لين هـ. (2009). اغتصاب أوروبا: مصير كنوز أوروبا في الرايخ الثالث والحرب العالمية الثانية . نيويورك: مجموعة كنوبف دابلداي للنشر. الصفحات 55-56 . ISBN  978-0-679-75686-6.
  77. 1 2 3 نيريه، 14-16
  78. ↑ " جاك لويس دافيد: من الإمبراطورية إلى المنفى " مؤرشف في 3 يناير 2009 في أرشيف الإنترنت . متحف جيتي . تم الاطلاع عليه في 31 ديسمبر 2008.
  79. ↑ بويم، 141
  80. ↑ ليبي، سوزان هـ.؛ تشايلدز، أدريان ل. (2014). السود والسواد في الفن الأوروبي خلال القرن التاسع عشر . بيرلينغتون، فيرمونت: دار نشر أشغيت. ص 23-25 . ISBN  978-1-4094-2200-6.
  81. 1 2 ركوب الخيل (يونيو 2003)، 89
  82. ↑ " عبور القناة " مؤرشف في 6 مارس 2016 على موقع Wayback Machine . معهد مينيابوليس للفنون، 2003. تم الاطلاع عليه في 1 يناير 2009.
  83. ↑ ويلينغتون، 15
  84. ↑ إلسن، 226
  85. ↑ كلارك، تيموثي ج. (2017). وداعًا لفكرة: حلقات من تاريخ الحداثة (الطبعة الرابعة ). نيو هيفن، لندن: مطبعة جامعة ييل. ص 84. ISBN   978-0-300-08910-3.
  86. ↑ جوليانو، تشارلز. " كوربيه في متحف كلارك ". مؤرشف في 30 سبتمبر 2011 على موقع Wayback Machine . مجلة مافريك للفنون . تم الاطلاع عليه في 29 ديسمبر 2008.
  87. ↑ فريد، 92
  88. ↑ أمادور (21 مارس 2026). "مقابلة مع لوك تويمانز: حول فيلم "سلة الفاكهة" والصورة اليوم" . من يُرى . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 مارس 2026 .
  89. ↑ ويلينغتون، 19-49
  90. ↑ بلاكلي، روجر (2001). "وصول الماوريين إلى نيوزيلندا". الدليل: معرض أوكلاند للفنون توي أو تاماكي . لندن: دار سكالا للنشر. ISBN 1-85759-256-5.

المراجع العامة والمستشهد بها