تايكو

📅 آخر تحديث: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 21 صور
الموسوعة الحرة

يتضمن هذا العرض لطبول الكومي-دايكو في مهرجان تسوكيجي هونغان-جي قيام العديد من العازفين بالتبديل بين طبول التشودايكو . يميل العازفون نحو الطبل أو بعيدًا عنه عن طريق تعديل درجة ثني ركبتهم اليسرى.

التايكو (太鼓)هي مجموعة واسعة منالإيقاع. فياللغة اليابانية، يشير مصطلح "تايكو" إلى أي نوع من الطبول، ولكن خارج اليابان، يُستخدم تحديدًا للإشارة إلى أي من أنواع الطبول اليابانية المختلفة التي تُسمى " وادايكو " (和太鼓، وتعني حرفيًا " الطبول اليابانية " )، وإلى شكل عزف التايكو الجماعي الذي يُسمى تحديدًا "كومي-دايكو" (組太鼓، وتعني حرفيًا " مجموعة الطبول " ). تختلف عملية صنع التايكو بين المصنّعين، وقد يستغرق تحضير كل من جسم الطبل وجلده عدة سنوات حسب الطريقة المُستخدمة.

تتمتع طبول التايكو بأصول أسطورية في الفلكلور الياباني ، لكن تشير السجلات التاريخية إلى أنهادخلت اليابان عبرالتأثير الثقافي الصيني والكوريكما عُثر علىتماثيل هانيوا تُصوّر طبول التايكو . وتتشابه بعض طبول التايكو مع آلات موسيقية هندية الأصل. وتؤكد الأدلة الأثرية أيضًاوجود طبول التايكو في اليابان خلال القرن السادس الميلادي في فترة كوفون . وقد تنوعت وظائفها عبر التاريخ، فشملت التواصل، والعمليات العسكرية، والمرافقة المسرحية، والطقوس الدينية، والعروض الموسيقية. وفي العصر الحديث،لعبت طبول التايكو دورًا محوريًا في الحركات الاجتماعية للأقليات داخل اليابان وخارجها.

تطورت عروض كومي-دايكو ، التي تتميز بعزف فرقة موسيقية على طبول مختلفة، عام 1951 بفضل جهود دايهاتشي أوغوتشي ، ثم عام 1961 على يد فرقة أونديكوزا .واكتسبت موسيقى تايكو شعبية واسعة لاحقًا بفضل العديد من الفرق الأخرى التي قلدت أسلوب أونديكوزا، مثل كودو ، وياماتو، وتاو، وفون نو كاي، وسوكيروكو تايكو ، وغيرها. كما ظهرتأنماط أداء أخرى، مثل هاتشيجو-دايكو ، من مجتمعات محددة في اليابان. وتنشط فرق كومي-دايكو ليس فقط في اليابان، بل أيضًا في الولايات المتحدة، وأستراليا، وكندا، وأوروبا، وتايوان، والبرازيل. ويتكون أداء تايكو من عناصر عديدة تشمل الإيقاع التقني، والشكل ، ومسكة العصا ، والملابس، والآلات الموسيقية المستخدمة . وتستخدم الفرق عادةً أنواعًا مختلفة من طبول ناغادو-دايكو الأسطوانية الشكل،بالإضافة إلى طبول شيمي-دايكو الأصغر حجمًا . وتصاحب العديد من الفرق الطبول بالغناء، والآلات الوترية، وآلات النفخ الخشبية.

تاريخ

أصل

ثلاثة تماثيل طينية بسيطة، ذات قواعد عمودية طويلة تشبه التنورة. يظهر التمثالان الخارجيان وهما يعزفان على الطبول. أما التمثال الأوسط، فهو الوحيد الذي له رأس.
تماثيل هانيوا ، يعود تاريخها إلى القرن السادس الميلادي. يصور التمثالان الأيمن والأيسر عازفي طبول. يمثل التمثال الموجود على اليسار، والذي يصور عازف طبول يستخدم عصا على طبل أسطواني الشكل، أقدم دليل على استخدام طبول تايكو في اليابان.

لا يزال أصل طبلة التايكو وأنواعها المختلفة غير واضح، على الرغم من وجود العديد من الاقتراحات.  تشير الروايات التاريخية، التي يعود أقدمها إلى عام 588 ميلادي، إلى أن شبانًا يابانيين سافروا إلى كوريا لدراسة طبلة الكاكو ، وهي طبلة نشأت في جنوب الصين . وقد يكون لهذه الدراسة واستخدام الآلات الصينية أثر في ظهور التايكو . [ 1 ] وصلت بعض أنماط موسيقى البلاط، وخاصةً الجيجاكو والجاجاكو ، إلى اليابان عبر كلٍ من الصين وكوريا. [ 2 ] [ 3 ] في كلا التقاليد، كان الراقصون يُصاحبون بعدة آلات موسيقية ، من بينها طبول مشابهة للتايكو . [ 3 ] [ 4 ] كما أن بعض أنماط الإيقاع والمصطلحات في التوجاكو ، وهو أسلوب رقص وموسيقى قديم في اليابان، بالإضافة إلى السمات المادية لطبلة الكاكو ، تعكس أيضًا تأثير كلٍ من الصين والهند على استخدام الطبول في عروض الجاجاكو . [ 5 ] [ 6 ]

تشير الأدلة الأثرية إلى استخدام طبول التايكو في اليابان منذ القرن السادس الميلادي، [ 7 ] خلال الجزء الأخير من فترة كوفون ، ومن المرجح أنها استُخدمت للتواصل، وفي المهرجانات، وفي طقوس أخرى. [ 8 ] وقد تعززت هذه الأدلة باكتشاف تماثيل هانيوا في مقاطعة ساوا بمحافظة غونما . يصور تمثالان من هذه التماثيل وهما يعزفان على الطبول؛ [ 8 ] أحدهما، يرتدي جلودًا، ومجهز بطبل أسطواني الشكل معلق على كتفه، ويستخدم عصا للعزف عليه على مستوى الورك. [ 9 ] [ 10 ] يُطلق على هذا التمثال اسم "رجل يقرع التايكو "، ويُعتبر أقدم دليل على أداء التايكو في اليابان. [ 10 ] [ 11 ] كما أن أوجه التشابه بين أسلوب العزف الذي يُظهره هذا الهانيوا وتقاليد الموسيقى المعروفة في الصين وكوريا تُشير إلى تأثيرات من هذه المناطق. [ 11 ]

يحتوي كتاب "نيهون شوكي" ، ثاني أقدم كتاب في التاريخ الياباني الكلاسيكي، على قصة أسطورية تصف أصل التايكو . تروي الأسطورة كيف أن الإلهة أماتيراسو ، التي حبست نفسها داخل كهف غاضبة، استُدعيت للخروج من قبل الإلهة العجوز أمي نو أوزومي بعد فشل الآخرين. وقد فعلت أمي نو أوزومي ذلك بتفريغ برميل من الساكي والرقص بحماس فوقه. يعتبر المؤرخون أداءها بمثابة الخلق الأسطوري لموسيقى التايكو . [ 12 ]

الاستخدام في الحروب

امرأة ترتدي الكيمونو وتسريحة شعر تقليدية تركع على حصيرة التاتامي، وتعزف على طبلة أمامها بعصوين.
صورة مطبوعة ملونة يدوياً لامرأة تعزف على آلة شيمي دايكو ، حوالي عام 1885

في اليابان الإقطاعية، كانت طبول التايكو تُستخدم غالبًا لتحفيز الجنود، وإصدار الأوامر والإعلانات، وتحديد وتيرة المسير؛ حيث كانت المسيرات تُحدد عادةً بست خطوات لكل دقة طبل. [ 13 ] [ 14 ] خلال فترة الممالك المتحاربة في القرن السادس عشر ، استُخدمت نغمات طبل محددة لإيصال أوامر التراجع والتقدم. [ 15 ] وُصفت إيقاعات وتقنيات أخرى بالتفصيل في نصوص تلك الفترة. وفقًا لسجل الحرب "غونجي يوشو" ، فإن تسع مجموعات من خمس دقات كانت تستدعي حليفًا للمعركة، بينما تسع مجموعات من ثلاث دقات، مُسرّعة ثلاث أو أربع مرات، كانت بمثابة نداء للتقدم ومطاردة العدو. [ 16 ] تُقدم الحكايات الشعبية من القرن السادس عشر عن الإمبراطور الأسطوري كيتاي، الذي عاش في القرن السادس، قصة مفادها أنه حصل على طبل كبير من الصين، أطلق عليه اسم سينجين دايكو (線陣太鼓، "الطبل الأمامي") . [ 17 ] يُعتقد أن الإمبراطور استخدمها لتشجيع جيشه وترهيب أعدائه. [ 17 ]

في البيئات التقليدية

استُخدمت طبول التايكو في المسرح الياباني لأغراض إيقاعية، ولإضفاء جو عام، وفي بعض المشاهد كعنصر ديكوري. ففي مسرحية الكابوكي "حكاية شيرويشي وسجلات تايهي" ، تُصاحبمشاهد الأحياء الترفيهية عزف التايكو لخلق توتر درامي. [ 18 ] كما يتميز مسرح نو بموسيقى التايكو ، [ 19 ] [ 20 ] حيث يتألف الأداء من أنماط إيقاعية محددة للغاية. فعلى سبيل المثال، تحتوي مدرسة كونبارو (金春流) للطبول على 65 نمطًا أساسيًا بالإضافة إلى 25 نمطًا خاصًا؛ وتُصنف هذه الأنماط في عدة فئات. [ 21 ] وتشمل الاختلافات بين هذه الأنماط تغييرات في الإيقاع ، والنبرة ، والديناميكية ، ودرجة الصوت ، ووظيفتها في الأداء المسرحي. كما ترتبط الأنماط غالبًا ببعضها البعض في تتابعات. [ 21 ]

لا تزال طبول التايكو تُستخدم في موسيقى غاغاكو ، وهي تقليد موسيقي كلاسيكي يُؤدى عادةً في القصر الإمبراطوري بطوكيو، بالإضافة إلى المعابد والأضرحة المحلية. [ 22 ] في غاغاكو ، يُعد الرقص التقليدي أحد مكونات هذا الفن، والذي يسترشد جزئيًا بالإيقاع الذي تُحدده طبول التايكو . [ 23 ]

لعبت طبول التايكو دورًا هامًا في العديد من المهرجانات المحلية في جميع أنحاء اليابان. [ 24 ] كما تُستخدم لمصاحبة الموسيقى الطقسية الدينية. في الكاغورا ، وهي فئة من الموسيقى والرقصات المنبثقة منممارسات الشنتو ، تظهر طبول التايكو بشكل متكرر إلى جانب فنانين آخرين خلال المهرجانات المحلية. في التقاليد البوذية، تُستخدم طبول التايكو في الرقصات الطقسية كجزء من مهرجان البون . [ 25 ] [ 26 ] تُوضع طبول التايكو ، إلى جانب آلات موسيقية أخرى، على قمم أبراج مزينة بقماش أحمر وأبيض، وتُستخدم لتوفير الإيقاعات للراقصين المحيطين بالمؤدين. [ 27 ]

كومي دايكو

انظر إلى التعليق
مجموعة كومي -دايكو تؤدي عروضها في آيتشي، اليابان وهي ترتدي هاتشيماكي

بالإضافة إلى الآلات الموسيقية، يشير مصطلح "تايكو" أيضًا إلى الأداء نفسه، [ 28 ] [ 29 ] ويُطلق عادةً على نمط يُسمى "كومي-دايكو" ، أو العزف الجماعي (على عكس عروض المهرجانات أو الطقوس أو الاستخدام المسرحي للطبول). [ 30 ] [ 31 ] وقد طوّر دايهاتشي أوجوتشي نمط "كومي-دايكو" عام 1951. [ 30 ] [ 32 ] ويُعتبر أوجوتشي عازفًا بارعًا، وقد ساهم في تحويل أداء التايكو من جذوره في البيئات التقليدية للمهرجانات والأضرحة. [ 33 ] تلقى أوجوتشي تدريبه كعازف جاز في ناغانو ، وفي إحدى المرات، أهداه أحد أقاربه مقطوعة موسيقية قديمة مكتوبة للتايكو . [ 34 ] ولعدم قدرته على قراءة النوتة الموسيقية التقليدية والغامضة، [ 34 ] استعان أوجوتشي بمن يساعده في تدوين المقطوعة، وأضاف إليها بنفسه إيقاعات، وعدّل العمل ليناسب عازفي تايكو متعددين على آلات بأحجام مختلفة. [ 35 ] كان لكل آلة غرض محدد أدى إلى وضع الأعراف الحالية في أداء طبول الكومي دايكو . [ 36 ] [ 37 ]

أدخلت فرقة أوجوتشي، أوسوا دايكو ، هذه التعديلات وأنواعًا أخرى من الطبول في عروضها. كما ابتكرت مقطوعات موسيقية جديدة مخصصة للعروض غير الدينية. [ 34 ] وظهرت عدة فرق أخرى في اليابان خلال الخمسينيات والستينيات. تأسست فرقة أودو سوكيروكو دايكو في طوكيو عام 1959 بقيادة سيدو كوباياشي ، [ 38 ] ويُشار إليها بأنها أول فرقة تايكو تجوب العالم باحتراف. [ 39 ] وعلى الصعيد العالمي، ازدادت شهرة عروض كومي-دايكو خلال دورة الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 1964 في طوكيو، حيث عُرضت ضمن فعاليات مهرجان الفنون. [ 40 ]

تطورت فرقة كومي-دايكو أيضًا بفضل قيادة دين تاغاياسو (田耕) ، الذي جمع شبانًا مستعدين لتكريس حياتهم لعزف التايكو ، واصطحبهم إلى جزيرة سادو للتدريب [ 36 ] [ 41 ] حيث استقر دين وعائلته عام 1968. [ 42 ] اختار دين الجزيرة لرغبته في إحياء الفنون الشعبية في اليابان، وخاصة التايكو ؛ وقد استلهم من تقليد قرع طبول فريد من نوعه في سادو يُسمى أونديكو (鬼太鼓، أي "قرع طبول الشياطين" بلهجة سادو)، والذي يتطلب قوة بدنية كبيرة لإتقانه. [ 43 ] أطلق دين على الفرقة اسم "زا أونديكوزا" أو أونديكوزا اختصارًا، وطبّق برنامجًا تدريبيًا مكثفًا لأعضائها، بما في ذلك الجري لمسافات طويلة. [ 35 ] [ 41 ] في عام 1975، كانت أونديكوزا أول فرقة تايكو تقوم بجولة في الولايات المتحدة. كان أول عرض لهم بعد انتهاء الفرقة مباشرةً من ماراثون بوسطن، وهم يرتدون زيهم التقليدي. [ 44 ] [ 45 ] في عام 1981، انفصل بعض أعضاء فرقة أونديكوزا عن فرقة دين وشكلوا فرقة أخرى تُدعى كودو بقيادة إيتيتسو هاياشي . [ 46 ] واصلت كودو استخدام جزيرة سادو للتدريب المكثف والعيش الجماعي، وساهمت في نشر فن التايكو من خلال جولاتها المتكررة وتعاونها مع فنانين موسيقيين آخرين. [ 47 ] تُعد كودو واحدة من أشهر فرق التايكو في اليابان [ 48 ] [ 49 ] والعالم. [ 50 ] [ 51 ]

تتفاوت التقديرات لعدد فرق التايكو في اليابان، حيث تصل إلى 5000 فرقة نشطة، [ 52 ] لكن التقديرات الأكثر تحفظًا تُرجّح العدد إلى 800 فرقة استنادًا إلى عضوية مؤسسة نيبون تايكو، وهي أكبر منظمة وطنية لفرق التايكو . [ 53 ] ومن بين المقطوعات التي ظهرت من فرق كومي-دايكو المبكرة والتي لا تزال تُؤدى حتى اليوم: ياتاي-باياشي من أونديكوزا، [ 54 ] وإيسامي-غوما (勇み駒؛ وتعني حرفيًا "الحصان الجامح") من أوسوا دايكو، [ 55 ] وزوكو (族؛ وتعني حرفيًا "القبيلة") من كودو. [ 56 ]

التصنيف

تايكو بطريقة البناء
بيو-أوتشي-دايكو (鋲打ち太鼓)شيمي دايكو (締め太鼓)تسوزومي (鼓) [ الملاحظة 1 ]آحرون
ناجادو-دايكو (長胴太鼓)
  •   كو دايكو (小太鼓)
  •   تشو-دايكو (中太鼓)
  •   ō-دايكو (大太鼓)
تسوكيشيم-دايكو (附け締め太鼓)
  •   ناميتسكي (並附)
  •   نيتشو-جيك (二丁掛)
  •   سانشو-جيك (三丁掛)
  •   يونتشو-جيك (四丁掛)
  •   غوتشو-جيك (五丁掛)
كو تسوزومي (小鼓)أوتشيوا-دايكو (団扇太鼓) [ 58 ] [ 59 ]
هيرا دايكو (平太鼓)ناجوتا شيمي دايكو (長唄締め太鼓)سان نو تسوزومي (三の鼓)دن دن دايكو (でんでん太鼓)
تسوري دايكو (釣太鼓)أوكيدو-دايكو (桶胴太鼓)ō-تسوزومي (大鼓)
كاكو (羯鼓)
دادايكو (鼉太鼓) [ الملاحظة 2 ]

تطورت طبول التايكو لتشمل مجموعة واسعة من آلات الإيقاع المستخدمة في كل من الموسيقى الشعبية اليابانية والكلاسيكية . وقد وضع فرانسيس تايلور بيغوت نظام تصنيف مبكرًا يعتمد على الشكل والتوتر في عام 1909. [ 61 ] تُصنف طبول التايكو عمومًا بناءً على عملية التصنيع، أو السياق المحدد الذي تُستخدم فيه الطبلة، [ 17 ] ولكن بعضها لا يُصنف، مثل طبلة الدندن دايكو اللعبة . [ 62 ]

باستثناءات قليلة، تتكون طبلة التايكو من هيكل طبل ذي غشاءين على جانبيه، وتجويف رنين مغلق. [ 17 ] يمكن تثبيت الغشاء على الهيكل باستخدام أنظمة مختلفة، مثل الحبال. [ 17 ] قد تكون طبلة التايكو قابلة للضبط أو غير قابلة للضبط، وذلك حسب النظام المستخدم. [ 63 ]

تُصنّف طبول التايكو إلى ثلاثة أنواع بناءً على طريقة صنعها. تُصنع طبول بيو-أوتشي-دايكو بتثبيت غشاء الطبل على جسمه بالمسامير. [ 17 ] أما طبول شيمي-دايكو ، فتُصنع تقليديًا بوضع الجلد فوق حلقات من الحديد أو الفولاذ، ثم تُشدّ هذه الحلقات بالحبال. [ 64 ] بينما تُشدّ طبول شيمي-دايكو المعاصرة باستخدام براغي أو مشابك شد مثبتة على جسم الطبل. [ 17 ] [ 65 ] أما طبول تسوزومي ، فهي أيضًا طبول مشدودة بالحبال، لكنها تتميز بشكلها الذي يشبه الساعة الرملية، وتُصنع جلودها من جلد الغزال. [ 64 ]

كانت طبول بيو-أوتشي-دايكو تُصنع تاريخيًا من قطعة خشب واحدة فقط؛ [ 66 ] ولا تزال تُصنع بهذه الطريقة، ولكنها تُصنع أيضًا من ألواح خشبية. [ 17 ] يمكن صنع طبول أكبر حجمًا باستخدام قطعة خشب واحدة، ولكن بتكلفة أعلى بكثير نظرًا لصعوبة العثور على الأشجار المناسبة. [ 17 ] الخشب المفضل هو خشب الزلكوفا الياباني أو الكياكي ، [ 67 ] ولكن تم استخدام عدد من أنواع الأخشاب الأخرى، وحتى براميل النبيذ ، لصنع طبول تايكو. [ 67 ] [ 68 ] لا يمكن ضبط نغمات طبول بيو-أوتشي-دايكو . [ 63 ]

يُعدّ طبل ناغادو دايكو ، [ 69 ] الطبل الطويل الذي يشبه برميل النبيذ تقريبًا، من أشهر أنواع طبول بيو-أوتشي دايكو . [ 70 ] يتوفر طبل ناغادو دايكو بأحجام متنوعة، ويُقاس قطر رأسه تقليديًا بوحدة شاكو (وحدات تساوي 30 سم تقريبًا). تتراوح أقطار الرؤوس من 1 إلى 6 شاكو (من 30 إلى 182 سم؛ من 12 إلى 72 بوصة) . أما طبل كو-دايكو (小太鼓) فهو أصغر هذه الطبول، ويبلغ قطره عادةً حوالي 1 شاكو (30 سم؛ 12 بوصة) . [ 70 ] تشو -دايكو (中太鼓) هو طبل ناغادو-دايكو متوسط ​​الحجم ، يتراوح قطره بين 1.6 و2.8 شاكو (48 إلى 85 سم؛ 19 إلى 33 بوصة) ، [ 69 ] ويزن حوالي 27 كيلوغرامًا (60 رطلاً) . [ 70 ] أما أو-دايكو (大太鼓) فتختلف في الحجم، وغالبًا ما يصل قطرها إلى 6 شاكو (180 سم؛ 72 بوصة) . [ 71 ] يصعب نقل بعض طبول أو-دايكو نظرًا لحجمها، ولذلك تبقى بشكل دائم داخل مكان العرض، مثل المعبد أو الضريح. [ 72 ] تعني كلمة أو-دايكو "الطبل الكبير"، وبالنسبة لفرقة موسيقية معينة، يشير المصطلح إلى أكبر طبل لديهم. [ 71 ] [ 72 ] يُطلق على النوع الآخر من طبول بيو-أوتشي-دايكو اسم هيرا-دايكو (平太鼓، "الطبل المسطح" ) ، ويمكن أن يكون أي طبل مصنوع بحيث يكون قطر رأسه أكبر من طول جسمه. [ 73 ]          

شيمي-دايكو هي مجموعة من الآلات الموسيقية الصغيرة، بحجم طبلة السنير تقريبًا ، قابلة للضبط. [ 64 ] يتكون نظام الشد عادةً من حبال من القنب أو حبل، ولكن استُخدمت أيضًا أنظمة البراغي أو المشدّات. [ 65 ] [ 74 ] شيمي-دايكو ناغاوتا (長唄締め太鼓) ، والتي يُشار إليها أحيانًا باسم "تايكو" في سياق المسرح، لها رؤوس أرق من أنواع شيمي-دايكو الأخرى. [ 74 ] يتضمن الرأس رقعة من جلد الغزال موضوعة في المنتصف، وفي الأداء، تقتصر ضربات الطبل عمومًا على هذه المنطقة. [ 65 ] أما تسوكيشيمي-دايكو (付け締め太鼓) فهي نوع أثقل من شيمي-دايكو . [ 64 ] تتوفر هذه الطبول بأحجام من 1 إلى 5، وتُسمى وفقًا لرقمها: ناميتسوكي  (1)، نيتشو-غاكّي  (2)، سانتشو-غاكّي  (3)، يونتشو-غاكّي  (4)، وغوتشو-غاكّي  (5). [ 75 ] يتميز طبل ناميتسوكي بجلده الرقيق وجسمه القصير نسبيًا؛ ويزداد سمك الجلد وتوتره، بالإضافة إلى ارتفاع الجسم، باتجاه طبل غوتشو-غاكّي . [ 76 ] يبلغ قطر رأس جميع أحجام طبول شيمي-دايكو حوالي 27 سم (10.6 بوصة) . [ 65 ]  

أوتشيوا-دايكو (団扇太鼓؛ وتعني حرفيًا طبلة المروحة) هي نوع من الطبول اليابانية على شكل مضرب. وهي الطبلة اليابانية التقليدية الوحيدة التي لا تحتوي على صندوق صوت ولها جلد واحد فقط. تُعزف بعصا الطبل مع تعليقها باليد الأخرى. [ 58 ] [ 59 ]

تايكو بالاستخدام المسرحي
غاغاكينوكابوكي
دادايكوō-تسوزوميكو تسوزومي
تسوري دايكوكو تسوزوميō-تسوزومي
سان نو تسوزوميناجوتا شيمي دايكوناجوتا شيمي دايكو
كاكوō-دايكو

أوكيدو-دايكو، أو ببساطة أوكيدو ، هي نوع من أنواع شيمي-دايكو ، تُصنع من شرائح خشبية أضيق، [ 17 ] [ 77 ] ولها إطار أنبوبي الشكل. وكما هو الحال في أنواع شيمي-دايكو الأخرى ، تُثبّت رؤوس الطبول بواسطة حلقات معدنية وتُربط بالحبال أو الخيوط. [ 69 ] [ 78 ] يمكن العزف على أوكيدو باستخدام نفس عصي الطبول (المسماة باتشي ) المستخدمة في شيمي-دايكو ، ولكن يمكن أيضًا العزف عليها يدويًا. [ 78 ] يتوفر أوكيدو بنوعين: قصير وطويل. [ 69 ]

التسوزومي نوع من الطبول على شكل الساعة الرملية. يُصنع جسم الطبل على بكرة، بينما يُنحت الجزء الداخلي يدويًا. [ 79 ] يمكن أن تُصنع جلودها من جلد البقر أو الحصان أو الغزال. [ 80 ] في حين أن جلود أو-تسوزومي تُصنع من جلد البقر، فإن جلود كو-تسوزومي تُصنع من جلد الحصان. وبينما يصنف البعض التسوزومي كنوع من أنواع التايكو، [ 80 ] [ 64 ] يصفها آخرون بأنها طبل منفصل تمامًا عن التايكو. [ 57 ] [ 81 ]

يمكن أيضًا تصنيف Taiko حسب السياق الذي يتم استخدامها فيه. على سبيل المثال، تم بناء ميا -دايكو بنفس الطريقة التي تم بها بناء تماثيل بيو-أوتشي-دايكو الأخرى ، ولكنها تتميز بحامل زخرفي وتستخدم لأغراض احتفالية في المعابد البوذية . [ 82 ] [ 83 ] يتم استخدام السومو -دايكو (相撲太鼓) ( كو-دايكو ) وسايري-ناجادو (祭礼長胴) ( ناجادو-دايكو بجسم على شكل سيجار) في السومو والمهرجانات على التوالي. [ 84 ]

انظر إلى التعليق
قالب خشبي من تصميم ياشيما غاكوتي يصور امرأة تعزف على آلة تسوري-دايكو

تُستخدم عدة طبول، تُصنف ضمن فئة "غاغاكي" ، في فن غاغاكو المسرحي الياباني . [ 85 ] الآلة الرئيسية في الفرقة هي " كاكو" ، [ 86 ] وهي طبلة "شيمي دايكو" أصغر حجمًا ، ذات رؤوس مصنوعة من جلد الغزال، وتُوضع أفقيًا على حامل أثناء العزف. [ 86 ] أما "تسوزومي" ، أو "سان نو تسوزومي" ، فهي طبلة صغيرة أخرى في غاغاكو، تُوضع أفقيًا وتُضرب بعصا رفيعة. [ 87 ] وتُعد "دادايكو " (鼉太鼓) أكبر طبول الفرقة، [ 88 ] ويبلغ قطر رؤوسها حوالي 127 سم (50 بوصة) . أثناء العزف، تُوضع الطبلة على قاعدة عالية، ويُحيط بها إطار مزخرف برسومات لهب، ومُزين برسومات أسطورية مثل التنانين المجنحة . [ 89 ] تُعزف طبول الدادايكو وقوفًا، [ 90 ] وعادةً ما تُعزف فقط على النغمة الأولى من الموسيقى. [ 85 ] أما طبل تسوري دايكو (釣太鼓، "الطبل المعلق" ) فهو طبل أصغر حجمًا يُصدر صوتًا أعمق، ويبلغ قطر رأسه حوالي 55 سم (22 بوصة) . [ 91 ] يُستخدم في الفرق الموسيقية المصاحبة لرقصة بوغاكو ، وهي رقصة تقليدية تُؤدى في القصر الإمبراطوري بطوكيو وفي السياقات الدينية. [ 1 ] يُعلق طبل تسوري دايكو على حامل صغير، ويُعزف عليه جلوسًا. [ 91 ] عادةً ما يستخدم عازفو تسوري دايكو مضارب أقصر مغطاة بمقابض جلدية بدلًا من مضارب باتشي . [ 1 ] يمكن أن يعزف عليه عازفان في وقت واحد؛ فبينما يعزف أحدهما على رأس الطبل، يستخدم الآخر مضارب باتشي على جسمه. [ 1 ]    

تُستخدم طبول الأوتسوزومي الكبيرة والكوتسوزومي الصغيرة في افتتاحيات وعروض مسرح نو . [ 92 ] تُضرب كلتا الطبول بالأصابع، ويمكن للعازفين أيضًا ضبط النغمة بالضغط اليدوي على أوتار الطبل. [ 93 ] يشير لون أوتار هذه الطبول إلى مهارة العازف: البرتقالي والأحمر للهواة، والأزرق الفاتح للمحترفين، والبنفسجي للمحترفين . [ 94 ] كما تُستخدم طبول ناغاوتا-شيمي دايكو أو أوتا دايكو في عروض نو. [ 95 ] [ 96 ]

تُستخدم العديد من طبول التايكو في مسرح نوه أيضًا في عروض الكابوكي ، وتُستخدم بطريقة مماثلة. [ 97 ] بالإضافة إلى طبول أو-تسوزومي ، وكو-تسوزومي ، وناغاوتا-شيمي دايكو ، [ 98 ] تستخدم عروض الكابوكي طبول أو-دايكو الأكبر حجمًا خارج المسرح للمساعدة في تهيئة الأجواء لمختلف المشاهد. [ 99 ]

بناء

عملية

تتضمن صناعة طبول التايكو عدة مراحل، منها صنع وتشكيل جسم الطبل (أو هيكله)، وتجهيز جلد الطبل، وضبطه على رأس الطبل. وتطرأ اختلافات في عملية الصنع غالبًا في المرحلتين الأخيرتين. [ 100 ] تاريخيًا، كانت طبول بيو-أوتشي-دايكو تُصنع من جذوع شجرة الزلكوفا اليابانية التي تُجفف على مر السنين، باستخدام تقنيات لمنع تشققها . ثم يقوم نجار ماهر بنحت الشكل الأولي لجسم الطبل باستخدام إزميل؛ حيث تُضفي نعومة ملمس الخشب بعد النحت على نغمة الطبل. [ 100 ] [ 101 ] في العصر الحديث، تُنحت طبول التايكو على مخرطة كبيرة باستخدام ألواح خشبية [ 66 ] أو جذوع يمكن تشكيلها لتناسب أجسام طبول بأحجام مختلفة. [ 102 ] يمكن ترك رؤوس الطبول لتجف في الهواء على مدى سنوات، [ 103 ] لكن بعض الشركات تستخدم مستودعات كبيرة مليئة بالدخان لتسريع عملية التجفيف. [ 101 ] بعد اكتمال التجفيف، يُصقل باطن الطبل بإزميل ذي أخاديد عميقة ويُصقل بالصنفرة. [ 103 ] وأخيرًا، تُركّب المقابض على الطبل. تُستخدم هذه المقابض لحمل الطبول الصغيرة، وتُستخدم لأغراض تزيينية للطبول الكبيرة. [ 104 ]

عرض في متحف أوساكا لحقوق الإنسان يصور عاملين يحملان مطارق كبيرة، في عملية تطبيق الشد المناسب على طبلة تايكو.
عرض لتصنيع طبول تايكو في متحف أوساكا لحقوق الإنسان

تُصنع جلود أو رؤوس طبول التايكو عادةً من جلود أبقار هولشتاين التي تتراوح أعمارها بين ثلاث وأربع سنوات. كما تُستخدم جلود الخيول ، ويُفضل جلد الثور للطبول الكبيرة. [ 21 ] [ 100 ] يُفضل استخدام جلود رقيقة للطبول الصغيرة، وجلود سميكة للطبول الكبيرة. [ 105 ] في بعض رؤوس الطبول، توضع رقعة من جلد الغزال في المنتصف لتكون هدفًا للعديد من الضربات أثناء العزف. [ 21 ] قبل تركيب الجلد على جسم الطبل، يُزال الشعر منه بنقعه في نهر أو جدول لمدة شهر تقريبًا؛ ويُفضل القيام بذلك خلال أشهر الشتاء لأن درجات الحرارة المنخفضة تُسهل عملية إزالة الشعر. [ 104 ] لشد الجلد على الطبل بشكل صحيح، تتطلب إحدى العمليات تثبيت جسم الطبل على منصة مزودة بعدة رافعات هيدروليكية أسفلها. تُثبت حواف جلد البقر بجهاز أسفل الرافعات، وتقوم الرافعات بشد الجلد تدريجيًا لتطبيق شد دقيق على رأس الطبل. [ 106 ] تستخدم طرق أخرى لشدّ الجلد الحبال أو الأوتاد الخشبية أو عجلة حديدية لخلق الشدّ المناسب. [ 104 ] [ 107 ] يمكن إجراء تعديلات طفيفة على الشدّ أثناء هذه العملية باستخدام قطع صغيرة من الخيزران تُلفّ حول الحبال. [ 104 ] تُشدّ جلود الطبول الكبيرة جدًا أحيانًا عن طريق قيام عدة عمال، يرتدون جوارب طويلة، بالقفز بإيقاع منتظم فوقها، مُشكّلين دائرة على طول الحافة. ​​بعد أن يجفّ الجلد، تُضاف دبابيس، تُسمى "بيو" ، إلى الطبول المناسبة لتثبيته؛ يتطلب طبل "تشودايكو" حوالي 300 دبوس لكل جانب. [ 108 ] بعد الانتهاء من جسم الطبل وجلده، يُقصّ الجلد الزائد، ويمكن صبغ الطبل حسب الحاجة. [ 108 ]

صانعو الطبول

تتخصص عدة شركات في إنتاج طبول التايكو. ومن هذه الشركات، شركة مياموتو أونوسوكي شوتين في طوكيو، التي صنعت طبولًا حصريًا لإمبراطور اليابان ، وتصنع التايكو منذ عام 1861. [ 100 ] وتُعد شركة أسانو تايكو كوربوريشن من كبرى شركات إنتاج التايكو، حيث تعمل في هذا المجال منذ أكثر من 400 عام. [ 109 ] [ 110 ] بدأت هذه الشركة العائلية في ماتو، إيشيكاوا ، وإلى جانب المعدات العسكرية، صنعت طبول التايكو لمسرح نو، ثم توسعت لاحقًا لتشمل صناعة الآلات الموسيقية للمهرجانات خلال فترة ميجي . تمتلك أسانو حاليًا مجمعًا كاملًا من المباني الكبيرة يُعرف باسم قرية أسانو تايكو، [ 109 ] وتُفيد الشركة بإنتاج ما يصل إلى 8000 طبل سنويًا. [ 111 ] اعتبارًا من عام 2012، يوجد ما يقرب من شركة إنتاج تايكو رئيسية واحدة في كل محافظة من محافظات اليابان ، مع وجود عدة شركات في بعض المناطق. [ 112 ] من بين المصنّعين في نانيوا، تُعدّ تايكويا ماتابي واحدة من أنجحهم، ويُعتقد أنها جلبت شهرة واسعة للمجتمع وجذبت العديد من صانعي الطبول هناك. [ 113 ] أما شركة أوميتسو دايكو، التي تعمل في هاكاتا ، فتُنتج طبول التايكو منذ عام 1821. [ 103 ]

أداء

تتنوع أساليب أداء الطبول اليابانية (تايكو) بشكل كبير بين الفرق من حيث عدد العازفين، والمقطوعات الموسيقية، واختيار الآلات، وتقنيات الأداء على المسرح. [ 114 ] ومع ذلك، كان لعدد من الفرق المبكرة تأثير واسع على هذا التقليد. على سبيل المثال، تُعتبر العديد من المقطوعات التي طورتها فرقتا أونديكوزا وكودو من المقطوعات الأساسية في العديد من فرق التايكو. [ 115 ]

استمارة

الكاتا هي الوضعية والحركة المرتبطة بأداء التايكو. [ 31 ] [ 116 ] يتشابه المفهوم مع مفهوم الكاتا في فنون الدفاع عن النفس: على سبيل المثال، يتضمن كلا التقليدين فكرة أن الهارا هو مركز الوجود. [ 31 ] [ 117 ] يجادل المؤلف شون بيندر بأن الكاتا هي السمة الأساسية التي تميز مجموعات التايكو المختلفة عن بعضها البعض، وهي عامل رئيسي في الحكم على جودة الأداء. [ 118 ] لهذا السبب، تحتوي العديد من غرف التدريب المخصصة للتايكو على مرايا لتوفير تغذية بصرية راجعة للعازفين. [ 119 ] جزء مهم من الكاتا في التايكو هو الحفاظ على استقرار الجسم أثناء الأداء، ويمكن تحقيقه من خلال اتخاذ وضعية واسعة ومنخفضة للساقين، مع ثني الركبة اليسرى فوق أصابع القدم وإبقاء الساق اليمنى مستقيمة. [ 31 ] [ 120 ] من المهم أن يكون الوركان مواجهين للطبل وأن تكون الكتفين مسترخيتين. [ 120 ] يلاحظ بعض المعلمين ميلاً إلى الاعتماد على الجزء العلوي من الجسم أثناء العزف، ويؤكدون على أهمية الاستخدام الشامل للجسم أثناء الأداء. [ 121 ]

تؤكد بعض الجماعات في اليابان، ولا سيما تلك النشطة في طوكيو، على أهمية جمالية "إيكي" الحيوية والنابضة بالحياة. [ 122 ] في فن "تايكو"، يشير هذا المصطلح إلى أنواع محددة من الحركات أثناء الأداء، والتي تستحضر الرقيّ الناجم عن الطبقات التجارية والحرفية التي نشطت خلال فترة إيدو (1603-1868). [ 122 ]

يتم عرض أنواع مختلفة من عصي الطبول المستخدمة في التايكو، والتي تسمى باتشي، بشكل مسطح على سطح ما.
الباتشي هي عصي تستخدم خصيصًا لأداء التايكو، ويمكن أن تكون أكثر سمكًا بقليل من عصي الطبول العادية .

تُسمى العصي المستخدمة في عزف التايكو "باتشي" ، وهي مصنوعة بأحجام وأنواع مختلفة من الخشب، مثل البلوط الأبيض والخيزران والماغنوليا اليابانية . [ 123 ] كما تُمسك الباتشي بأساليب متنوعة. [ 124 ] في الكومي-دايكو ، من الشائع أن يمسك العازف عصيه بشكل مريح بين إصبعي السبابة والإبهام، بحيث يشير الإبهام إلى العازف. [ 124 ] وهناك طرق إمساك أخرى تُمكّن العازفين من عزف إيقاعات أكثر تعقيدًا من الناحية التقنية، مثل إمساك الشيمي ، وهو مشابه للإمساك المتطابق : حيث تُمسك الباتشي من طرفها الخلفي، ويرتكز محورها بين إصبعي السبابة والإبهام، بينما تبقى الأصابع الأخرى مسترخية وملتفة قليلاً حول العصا. [ 125 ]

يسترشد أداء بعض الفرق بمبادئ مستوحاة من البوذية الزينية . فعلى سبيل المثال، يسترشد دوجو سان فرانسيسكو تايكو ، من بين مفاهيم أخرى، بمبدأ "ري" (礼) الذي يؤكد على التواصل والاحترام والانسجام. [ 126 ] كما أن طريقة حمل "باتشي" (الطبل) لها دلالة خاصة؛ فبالنسبة لبعض الفرق، يمثل "باتشي" رابطًا روحيًا بين الجسد والسماء. [ 127 ] وتحمل بعض الأجزاء المادية لطبل التايكو، مثل جسم الطبل وجلده ودبابيسه، دلالات رمزية في البوذية. [ 127 ]

الأجهزة

يؤدي العديد من عازفي الطبول نمطاً تقليدياً على طبلة تايكو في مهرجان صيفي في اليابان.

تتألف فرق كومي-دايكو بشكل أساسي من آلات إيقاعية، حيث يؤدي كل طبل دورًا محددًا. ومن بين أنواع التايكو المختلفة، يُعد ناغادو-دايكو الأكثر شيوعًا في الفرق . [ 128 ] كما يشيع استخدام تشو-دايكو في فرق التايكو [ 31 ] ، وهو يمثل الإيقاع الرئيسي للمجموعة، بينما يحدد شيمي-دايكو الإيقاع ويغيره. [ 70 ] غالبًا ما يعزف شيمي -دايكو إيقاع جيوتشي ، وهو إيقاع أساسي يربط المجموعة. يوفر أو-دايكو نبضًا ثابتًا وعميقًا [ 34 ] ، ويعمل كإيقاع مضاد للأجزاء الأخرى. [ 129 ] من الشائع أن تبدأ العروض بضربة واحدة متتالية تُسمى أوروشي (颪، وتعني "هبوب الرياح من الجبال" ) . [ 130 ] يبدأ العازف ببطء، تاركًا مسافة كبيرة بين الضربات، ثم يُقلل تدريجيًا الفاصل الزمني بين الضربات، حتى يعزف عازف الطبول سلسلة سريعة من الضربات. [ 130 ] كما تُستخدم الأوروشي كجزء من العروض المسرحية، كما هو الحال في مسرح نو. [ 21 ]

لا تقتصر الآلات الموسيقية المستخدمة في الفرقة على الطبول فقط، بل تُستخدم آلات يابانية أخرى أيضًا. من بين آلات الإيقاع الأخرى الأتارغاني (当り鉦) ، وهو جرس صغير بحجم اليد يُعزف عليه بمطرقة صغيرة. [ 131 ] في مسرح الكابوكي، غالبًا ما تُصاحب آلة الشاميسين ، وهي آلة وترية تُنقر ، طبول التايكو أثناء العرض المسرحي. [ 132 ] كما قد تتضمن عروض كومي-دايكو آلات نفخ خشبية مثل الشاكوهاتشي [ 133 ] والشينوبوي . [ 134 ] [ 135 ]

تُعدّ النداءات الصوتية أو الهتافات المعروفة باسم "كاكيغوي" و "كياي" شائعةً أيضًا في عروض الطبول اليابانية (تايكو). [ 136 ] [ 137 ] وتُستخدم هذه النداءات لتشجيع العازفين الآخرين أو كإشارات للانتقال أو تغيير الديناميكيات، مثل زيادة السرعة. [ 138 ] في المقابل، يُعدّ المفهوم الفلسفي لـ "ما" ، أو المسافة بين ضربات الطبول، مهمًا أيضًا في تشكيل العبارات الإيقاعية وخلق التباين المناسب. [ 139 ]

ملابس

تتنوع الملابس التقليدية التي يرتديها عازفو الطبول اليابانية (تايكو) أثناء عروضهم. ومن الشائع في العديد من فرق الكومي-دايكو استخدام الهابي ، وهو معطف رقيق مزخرف، وعصابات الرأس التقليدية المعروفة باسم هاتشيماكي . [ 140 ] كما تُعدّ التابي ، والموموهيكي (もも引き، أي "سراويل فضفاضة" ) ، والهاراغاكي (腹掛け، أي "مآزر العمل" ) من الملابس التقليدية الشائعة أيضًا. [ 141 ] خلال فترة عمله مع فرقة أونديكوزا، اقترح إيتيتسو هاياشي ارتداء قطعة قماش تُسمى فوندوشي عند الأداء أمام مصمم الأزياء الفرنسي بيير كاردان ، الذي شاهد أونديكوزا تؤدي عرضًا أمامه عام 1975. [ 142 ] وقد ارتدت فرقة كودو اليابانية الفوندوشي في بعض عروضها. [ 143 ]

تعليم

يُدرَّس أداء التايكو عادةً شفهيًا وعن طريق العروض التوضيحية. [ 144 ] [ 145 ] تاريخيًا، دُوِّنت الأنماط العامة للتايكو، كما في موسوعة تايغينشو الصادرة عام 1512 ، [ 146 ] ولكن النوتات الموسيقية المكتوبة لقطع التايكو غير متوفرة عمومًا. أحد أسباب التمسك بالتقاليد الشفهية هو أن الأنماط الإيقاعية في القطعة الواحدة غالبًا ما تُؤدَّى بشكل مختلف من مجموعة إلى أخرى. [ 147 ] علاوة على ذلك، لاحظ عالم الموسيقى العرقية ويليام  ب. مالم أن العازفين اليابانيين داخل المجموعة الواحدة لا يستطيعون التنبؤ بأداء بعضهم البعض باستخدام النوتات المكتوبة، بل يعتمدون على الاستماع. [ 148 ] في اليابان، لا تُستخدم النوتات المطبوعة خلال الدروس. [ 146 ]

تُعلَّم أنماط المحاكاة الصوتية ، المعروفة باسم "كوتشي شوغا" ، شفهيًا من المعلم إلى الطالب، وهي تُعبِّر عن إيقاع ونبرة ضربات الطبول في مقطوعة موسيقية معينة. [ 149 ] [ 150 ] على سبيل المثال، يُمثِّل "دون " (どん) ضربة واحدة في مركز الطبل، [ 150 ] بينما يُمثِّل "دو-كو" (どこ) ضربتين متتاليتين، الأولى باليمين ثم باليسار، وتستغرقان نفس مدة ضربة " دون" واحدة . [ 151 ] تتضمن بعض مقطوعات التايكو، مثل "ياتاي-باياشي "، أنماطًا يصعب تمثيلها في التدوين الموسيقي الغربي . [ 151 ] كما قد تختلف الكلمات المستخدمة من منطقة إلى أخرى. [ 151 ]

في الآونة الأخيرة، ظهرت منشورات يابانية في محاولة لتوحيد أداء التايكو. تأسست مؤسسة نيبون تايكو عام ١٩٧٩، وكان هدفها الرئيسي تعزيز العلاقات الطيبة بين فرق التايكو في اليابان، ونشر فن التايكو وتعليمه. [ ١٥٢ ] [ ١٥٣ ] قام دايهاشي أوغوتشي، قائد المؤسسة، بتأليف كتاب "التايكو الياباني" مع معلمين آخرين عام ١٩٩٤، انطلاقًا من قلقه من تراجع الأداء الصحيح بمرور الوقت. [ ١٥٤ ] وصف هذا المنشور التعليمي أنواع الطبول المختلفة المستخدمة في أداء كومي-دايكو ، وطرق الإمساك بها، والشكل الصحيح، واقتراحات حول الآلات الموسيقية. كما يحتوي الكتاب على تمارين عملية ومقطوعات موسيقية من فرقة أوغوتشي، أوسوا دايكو. مع وجود كتب مماثلة نُشرت قبل عام ١٩٩٤، إلا أن هذا المنشور حظي بانتشار أوسع بكثير نظرًا لنطاق عمل المؤسسة. [ ١٥٥ ]

لم يُعتمد نظام أساسيات التايكو الياباني على نطاق واسع نظرًا لاختلاف أداء التايكو اختلافًا كبيرًا في أنحاء اليابان. ويصف منشور مُحدَّث صدر عام ٢٠٠١ عن المؤسسة، بعنوان " نيهون تايكو كيوهون" (日本太鼓教本، أي "كتاب التايكو الياباني" ) ، اختلافات إقليمية تختلف عن التقنيات الرئيسية المُدرَّسة في الكتاب. وقد أكد مُعدّو الكتاب على ضرورة أن يكون إتقان مجموعة من الأساسيات المُحدَّدة متوافقًا مع تعلُّم التقاليد المحلية. [ ١٥٦ ]

الأنماط الإقليمية

إلى جانب عروض الكومي-دايكو ، تم الاعتراف بعدد من التقاليد الشعبية التي تستخدم التايكو في مناطق مختلفة من اليابان. ومن بين هذه التقاليد أونديكو (鬼太鼓، "قرع الطبول الشيطانية" ) من جزيرة سادو ، وجيون-دايكو من بلدة كوكورا ، وسانسا-أودوري من محافظة إيواتيه . [ 157 ]

إيزا

فرقة رقص شعبي من قبيلة إيسا تقدم عرضاً ليلياً في كرنفال أوكيناوا الدولي لعام 2010.
رقصات إيسا هي رقصات شعبية من أوكيناوا تتضمن استخدام الطبول اليابانية (تايكو) أثناء الرقص.

تستخدم العديد من الرقصات الشعبية التي نشأت في أوكيناوا ، والمعروفة مجتمعة باسم "إيسا" ، طبول التايكو بشكل متكرر. [ 158 ] يستخدم بعض المؤدين الطبول أثناء الرقص، ويؤدون عمومًا بأسلوبين: [ 159 ] تستخدم الفرق في شبه جزيرة يوكاتسو وجزيرة هاماهيغا طبولًا صغيرة أحادية الجانب تُسمى "بارانكو " (パーランク) ، بينما تستخدم الفرق القريبة من مدينة أوكيناوا طبول "شيمي دايكو" (shime-daiko) . [ 158 ] [ 160 ] انتشر استخدام "شيمي دايكو" بدلًا من "بارانكو" في جميع أنحاء الجزيرة، ويُعتبر الأسلوب السائد. [ 160 ] كما تُستخدم طبول "ناغادو دايكو" الصغيرة ، والتي يُشار إليها باسم "أو دايكو" في التقاليد، [ 161 ] وتُلبس أمام المؤدي. [ 162 ] لا تقتصر رقصات الطبول هذه على أوكيناوا، بل ظهرت في أماكن تضم مجتمعات أوكيناوية مثل ساو باولو وهاواي والمدن الكبيرة في البر الرئيسي الياباني . [ 163 ]

هاتشيجو دايكو

امرأتان ترتديان الكيمونو تؤديان رقصة هاتشيجو-دايكو التقليدية.
هاتشيجو-دايكو هو تقليد موسيقي يتضمن عازفين اثنين على طبلة واحدة.

هاتشيجو-دايكو (八丈太鼓؛ وتعني "تايكو على طريقة هاتشيجو") هو تقليد تايكو نشأ في جزيرة هاتشيجو-جيما . [ 164 ] ظهر نمطان من هاتشيجو-دايكو وانتشرا بين السكان: تقليد قديم يستند إلى رواية تاريخية، وتقليد أحدث تأثر بجماعات البر الرئيسي ويمارسه غالبية سكان الجزيرة. [ 164 ]

وُثِّقت تقاليد هاتشيجو -دايكو في وقت مبكر من عام 1849 استنادًا إلى مذكرات كتبها منفي يُدعى كاكوسو كيزان . وقد ذكر بعض سماتها الفريدة، مثل "تعليق طبلة تايكو على شجرة بينما تتجمع النساء والأطفال حولها"، ولاحظ أن العازف يستخدم جانبي الطبلة أثناء العزف. [ 165 ] تُظهر رسومات من مذكرات كيزان سمات هاتشيجو-دايكو . كما تُظهر هذه الرسومات نساءً يؤدين العزف، وهو أمر غير معتاد، إذ كان أداء التايكو في أماكن أخرى خلال تلك الفترة مقتصرًا عادةً على الرجال. وقد لاحظ معلمو هذا التقليد أن غالبية مؤديه كانوا من النساء؛ وتشير إحدى التقديرات إلى أن عدد المؤديات فاق عدد المؤديات بنسبة ثلاثة إلى واحد. [ 166 ]

أداء على نمط هاتشيجو-دايكو. على الطبل العمودي، يعزف أوا-بيوشي (يسار) إيقاعات أكثر تعقيدًا بينما يعزف شيتا-بيوشي (يمين) إيقاعًا أساسيًا ثابتًا.

يُعتقد أن النمط الأول من هاتشيجو-دايكو ينحدر مباشرةً من النمط الذي ذكره كيزان. يُسمى هذا النمط كوماوجي-دايكو ، نسبةً إلى مُبتكره أوكوياما كوماوجي، أحد أبرز عازفيه. [ 167 ] يتألف عزف كوماوجي-دايكو من عازفين اثنين على طبلة واحدة، أحدهما، يُسمى شيتا-بيوشي (下拍子، "الإيقاع السفلي" ) ، يُقدم الإيقاع الأساسي. [ 168 ] أما العازف الآخر، فيُسمى أوا-بيوشي (上拍子، "الإيقاع العلوي" ) ، فيُضيف إلى هذا الأساس الإيقاعي إيقاعات فريدة، غالباً ما تكون مرتجلة. [ 168 ] [ 169 ] مع وجود أنواع مُحددة من الإيقاعات الأساسية، إلا أن العازف المُصاحب حر في التعبير عن إيقاع موسيقي أصلي. [ 168 ] يتميز طبل كوماوجي-دايكو أيضًا بوضع غير معتاد للطبول: حيث تُعلق الطبول أحيانًا بالحبال، [ 170 ] وتاريخيًا، كانت تُعلق أحيانًا بالأشجار. [ 165 ]

يُطلق على النمط المعاصر لطبول هاتشيجو-دايكو اسم شين-دايكو (新太鼓، "تايكو الجديد" ) ، وهو يختلف عن كوماوجي-دايكو في جوانب عديدة. فعلى سبيل المثال، بينما لا يزال دور العازف الرئيسي ودور العازف المرافق موجودين، تستخدم عروض شين-دايكو طبولًا أكبر حجمًا مثبتة على حوامل. [ 171 ] يُركز شين-دايكو على صوت أكثر قوة، وبالتالي، يستخدم العازفون طبول باتشي أكبر مصنوعة من خشب أقوى. [ 172 ] يرتدي عازفو شين-دايكو ملابس فضفاضة مقارنةً بالكيمونو الذي يرتديه عازفو كوماوجي-دايكو ؛ تسمح الملابس الفضفاضة في شين-دايكو للعازفين باتخاذ وضعيات أكثر انفتاحًا وحركات أوسع للساقين والذراعين. [ 173 ] قد تختلف أيضًا الإيقاعات المستخدمة لدور شيتا-بيوشي المرافق . أحد أنواع الإيقاعات، يُسمى يوكيتشي ، يتكون مما يلي:

تدوين موسيقي يشير إلى إيقاع الطبول

يُوجد هذا الإيقاع في كلا النمطين، ولكنه يُعزف دائمًا بسرعة أكبر في شين-دايكو . [ 174 ] وهناك نوع آخر من الإيقاع، يُسمى هونباداكي ، وهو خاص بشين-دايكو ، ويحتوي أيضًا على أغنية تُؤدى باللغة اليابانية القياسية. [ 174 ]

مياكي دايكو

مياكي-دايكو (三宅太鼓؛ وتعني "طبول تايكو على طريقة مياكي") هو أسلوب عزف طبول انتشر بين الجماعات في كودو، ويُعرف رسميًا باسم مياكي-جيما كاميتسوكي ميكوشي-دايكو (三宅島神着神輿太鼓) . [ 175 ] كلمة مياكي مشتقة من مياكي-جيما ، وهي جزء من جزر إيزو ، وكلمة كاميتسوكي تشير إلى القرية التي نشأ منها هذا التقليد. نشأ أسلوب مياكي-دايكو من عروض مهرجان غوزو تينو ساي (牛頭天王祭، "مهرجان غوزو تينو" ) ، وهو مهرجان تقليدي يُقام سنويًا في يوليو في جزيرة مياكي منذ عام 1820 تكريمًا للإله غوزو تينو . [ 176 ] في هذا المهرجان، يعزف العازفون على طبول التايكو بينما تُحمل الأضرحة المتنقلة في أرجاء المدينة. [ 177 ] يتميز هذا الأسلوب بعدة خصائص. عادةً ما يُوضع طبل الناغادو-دايكو منخفضًا على الأرض ويعزف عليه عازفان، أحدهما على كل جانب؛ وبدلًا من الجلوس، يقف العازفون ويتخذون وضعية منخفضة جدًا على الأرض، تكاد تصل إلى حد الركوع. [ 177 ] [ 178 ]

خارج اليابان

أستراليا

بدأت فرق التايكو في أستراليا بالتشكل في تسعينيات القرن العشرين. [ 179 ] تأسست أول فرقة، تُدعى أتارو تارو تايكو، عام 1995 على يد بولين توماس، وهارولد جنت، وكاوموري كامي. [ 180 ] ثم تأسست فرقة تايكوز لاحقًا على يد عازف الإيقاع إيان كليورث ورايلي لي ، العضو السابق في فرقة أونديكوزا، وهي تقدم عروضها في أستراليا منذ عام 1997. [ 181 ] تشتهر الفرقة بجهودها في إثارة الاهتمام بفن التايكو لدى الجمهور الأسترالي، وذلك من خلال تطوير برنامج تعليمي متكامل يشمل دروسًا رسمية وغير رسمية، [ 182 ] ولها قاعدة جماهيرية واسعة. [ 183 ] ​​وقد قام كليورث وأعضاء آخرون في الفرقة بتأليف العديد من المقطوعات الموسيقية الأصلية. [ 184 ]

البرازيل

أعضاء فرقة سيريو دايكو البرازيلية يؤدون عرضاً على المسرح باستخدام مجموعة متنوعة من الطبول اليابانية (تايكو).
أداء مقطوعة "زيرو" من قبل فرقة سيريو دايكو البرازيلية في فوكوكا، اليابان

يمكن تتبع تاريخ تقديم عروض الكومي-دايكو في البرازيل إلى سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين في ساو باولو. [ 185 ] أسس تانغوي سيتسوكو دوجو تايكو يحمل اسمه، وكان أول فرقة تايكو في البرازيل؛ [ 185 ] وشكّل سيتسو كينوشيتا لاحقًا فرقة وادايكو شو. [ 186 ] جمعت الفرق البرازيلية بين تقنيات العزف على الطبول المحلية والأفريقية مع عروض التايكو. ومن بين هذه الأعمال التي طورها كينوشيتا مقطوعة بعنوان "تايكو دي سامبا" ، والتي تُبرز جماليات كل من التقاليد البرازيلية واليابانية في الإيقاع. [ 187 ] كما انتشرت شعبية التايكو في البرازيل منذ عام 2002 بفضل جهود يوكيهيسا أودا، وهو ياباني الأصل زار البرازيل عدة مرات من خلال وكالة التعاون الدولي اليابانية . [ 188 ]

تشير الرابطة البرازيلية لطبول التايكو (ABT) إلى وجود حوالي 150 فرقة تايكو في البرازيل، وأن حوالي 10-15% من العازفين ليسوا يابانيين؛ وقدّرت إيزومو هوندا، منسقة مهرجان سنوي كبير في ساو باولو، أن حوالي 60% من جميع مؤدي التايكو في البرازيل من النساء. [ 188 ]

أمريكا الشمالية

يؤدي أعضاء فرقة سو دايكو عروضهم في الهواء الطلق على أنواع مختلفة من الطبول أمام الجمهور.
كانت فرقة سوه دايكو ، التي تتخذ من نيويورك مقراً لها، واحدة من أوائل فرق كومي دايكو التي تشكلت في شرق الولايات المتحدة.

ظهر فن التايكو في الولايات المتحدة في أواخر الستينيات. تأسست أول فرقة، سان فرانسيسكو تايكو دوجو ، عام ١٩٦٨ على يد سييتشي تاناكا ، وهو مهاجر بعد الحرب درس التايكو في اليابان ونقل أساليبه وتعاليمه إلى الولايات المتحدة. [ ١٨٩ ] [ ١٩٠ ] بعد عام، أسس بعض أعضاء معبد سينشين البوذي في لوس أنجلوس، بقيادة وزيره ماساو كوداني، فرقة أخرى تُدعى كينارا تايكو . [ ١٩١ ] وفي وقت لاحق، تأسست سان خوسيه تايكو عام ١٩٧٣ في الحي الياباني بمدينة سان خوسيه ، تحت إشراف روي وبي جيه هيراباياشي . [ ١٩٢ ] [ ١٩٣ ] بدأ التايكو بالانتشار إلى شرق الولايات المتحدة في أواخر السبعينيات. [ 194 ] وشمل ذلك تأسيس فرقة دنفر تايكو عام 1976، [ 194 ] وفرقة سوه دايكو في مدينة نيويورك عام 1979. [ 195 ] [ 196 ] افتقرت العديد من هذه الفرق المبكرة إلى الموارد اللازمة لتزويد كل عضو بطبلة، فلجأت إلى استخدام مواد إيقاعية بدائية مثل إطارات السيارات المطاطية أو صنع طبول التايكو من براميل النبيذ. [ 194 ]

بدأ فن التايكو الياباني الكندي عام ١٩٧٩ مع فرقة كاتاري تايكو، مستلهماً من فرقة سان خوسيه تايكو. [ ١٩٧ ] [ ١٩٨ ] وكانت أغلبية أعضائها الأوائل من النساء. [ ١٩٩ ] واعتُبرت كاتاري تايكو والفرق اللاحقة فرصةً للشباب من الجيل الثالث من الكنديين اليابانيين لاستكشاف جذورهم، وإعادة بناء شعورهم بالانتماء إلى مجتمعهم العرقي، وتوسيع نطاق التايكو ليشمل تقاليد موسيقية أخرى. [ ٢٠٠ ]

تايكو تايدز، وهي مجموعة طلابية في جامعة ستوني بروك ، نيويورك

لا توجد إحصاءات أو تقديرات رسمية لعدد فرق التايكو النشطة في الولايات المتحدة أو كندا، لعدم وجود هيئة إدارية تُشرف على هذه الفرق في أيٍّ من البلدين. وقد وُضعت تقديرات غير رسمية. ففي عام ١٩٨٩، بلغ عدد الفرق في الولايات المتحدة وكندا ٣٠ فريقًا، سبعة منها في كاليفورنيا . [ ٢٠١ ] وأشار أحد التقديرات إلى وجود حوالي ١٢٠ فريقًا نشطًا في الولايات المتحدة وكندا بحلول عام ٢٠٠١، ويعود أصل العديد منها إلى سان فرانسيسكو تايكو دوجو؛ [ ٦٨ ] بينما أشارت تقديرات لاحقة في عامي ٢٠٠٥ و٢٠٠٦ إلى وجود حوالي ٢٠٠ فريق في الولايات المتحدة وحدها. [ ٥٢ ] [ ١٩٣ ]

تضمن عرضا سيرك دو سوليه "ميستير " في لاس فيغاس [ 202 ] و "دراليون" عروضًا لطبول التايكو. [ 203 ] [ 204 ] كما ظهرت عروض التايكو في إنتاجات تجارية مثل حملة ميتسوبيشي إكليبس الإعلانية عام 2005، [ 205 ] وفي فعاليات مثل حفل توزيع جوائز الأوسكار عام 2009 وحفل توزيع جوائز غرامي عام 2011. [ 206 ]

في الفترة من عام ٢٠٠٥ إلى عام ٢٠٠٦، أقام المتحف الوطني الياباني الأمريكي معرضًا بعنوان " الطبل الكبير: تايكو في الولايات المتحدة " . [ ٢٠٧ ] تناول المعرض عدة مواضيع متعلقة بفن التايكو في الولايات المتحدة، مثل تشكيل فرق الأداء، وصناعتها باستخدام المواد المتاحة، والحركات الاجتماعية. كما أتيحت للزوار فرصة العزف على طبول أصغر حجمًا. [ ٢٠٨ ]

تستضيف أمريكا الشمالية مؤتمر تايكو لأمريكا الشمالية (NATC)، الذي يُعقد منذ مؤتمره الافتتاحي في لوس أنجلوس عام ١٩٩٧. [ ٢٠٩ ] في عام ٢٠١٣، تأسس تحالف مجتمع تايكو (TCA) كمنظمة افتراضية غير ربحية (٥٠١(c)٣) بهدف تمكين الناس والنهوض بفن تايكو. [ ٢١٠ ] وقد تولى تحالف مجتمع تايكو مسؤولية المساعدة في تنظيم مؤتمرات NATC لدعم مهمته في تثقيف مجتمع تايكو ونشر الوعي به. [ ٢١١ ]

تُعدّ فرق التايكو الجامعية في الولايات المتحدة تقليدًا طلابيًا لعزف الطبول اليابانية، يجمع بين الأداء والتواصل والتعبير الثقافي. انطلقت هذه الحركة مع فرقة كيودو تايكو في جامعة كاليفورنيا بلوس أنجلوس عام ١٩٩٠، وانتشرت في العديد من الجامعات على مستوى البلاد، حيث طوّرت كل فرقة أسلوبها الخاص ومنهجها في العروض والتفاعل مع الطلاب. كما تشارك هذه الفرق في المهرجانات وورش العمل الجامعية، مثل بطولة التايكو الجامعية الدولية (ITI)، مما يعزز التواصل وتبادل المهارات بين الطلاب.

المملكة المتحدة

تأسست فرقة كاغيموشا تايكو، ومقرها جنوب غرب إنجلترا، عام ١٩٩٩ على يد جوناثان كيربي، وتقدم عروضاً موسيقية من تأليفها. تشتهر الفرقة بعملها في المدارس ، وقد قدمت عروضاً في العديد من الأماكن في المملكة المتحدة ، بالإضافة إلى الولايات المتحدة الأمريكية واليابان . [ ٢١٢ ]

استخدمت بعض الشعوب الطبول اليابانية (تايكو) للنهوض بالحركات الاجتماعية أو الثقافية، سواء داخل اليابان أو في أماكن أخرى من العالم.

الأعراف الجندرية

لطالما نُظر إلى فن التايكو على أنه فن يهيمن عليه الرجال. [ 213 ] [ 214 ] ويجادل مؤرخو التايكو بأن أداءه ينبع من تقاليد ذكورية. فالذين طوروا أسلوب التايكو الجماعي في اليابان كانوا رجالًا، [ 214 ] ومن خلال تأثير أونديكوزا، تجسدت صورة عازف التايكو المثالي في صور الطبقة الفلاحية الذكورية، [ 214 ] ولا سيما من خلال شخصية موهوماتسو في فيلم ريكشو مان عام 1958. [ 140 ] [ 214 ] كما تُعزى الجذور الذكورية إلى القدرة المتصورة على "الأداء الجسدي المذهل"، [ 215 ] حيث يُنظر أحيانًا إلى أجساد النساء على أنها غير قادرة على تلبية المتطلبات البدنية للعزف. [ 216 ]

صورة لأربع نساء في فرقة كومي-دايكو يؤدين عرضاً في باريس، فرنسا.
ابتداءً من التسعينيات، كان هناك عدد أكبر أو مساوي لعدد المؤدين الإناث في فن الكومي دايكو مقارنة بالمؤدين الذكور.

قبل ثمانينيات القرن العشرين، كان من النادر أن تؤدي النساء اليابانيات عروضًا على الآلات الموسيقية التقليدية، بما في ذلك التايكو، نظرًا للتقييد المنهجي لمشاركتهن؛ وكان استثناءً من ذلك دوجو سان فرانسيسكو للتايكو تحت إشراف الأستاذ الكبير سيئيتشي تاناكا، الذي كان أول من سمح للنساء بالانضمام إلى هذا الفن. [ 214 ] في أونديكوزا وفي العروض الأولى لكودو، كانت النساء يؤدين رقصات فقط إما أثناء عروض التايكو أو بينها. [ 217 ] بعد ذلك، بدأت مشاركة النساء في كومي-دايكو بالارتفاع بشكل ملحوظ، وبحلول تسعينيات القرن العشرين، تساوت نسبة النساء مع نسبة الرجال، وربما تجاوزتها. [ 214 ] على الرغم من أن نسبة النساء في التايكو أصبحت كبيرة، إلا أن البعض أعرب عن قلقه من أن النساء ما زلن لا يؤدين نفس الأدوار التي يؤديها نظراؤهن من الرجال، وأن أداء التايكو لا يزال مهنة يهيمن عليها الرجال. [ 216 ] على سبيل المثال، أُبلغت إحدى عضوات فرقة كودو من قِبل مدير برنامج التدريب التابع للفرقة بأنه يُسمح للنساء بالعزف، ولكن فقط "كنساء". [ 218 ] لاحظت نساء أخريات في برنامج التدريب وجود تفاوت بين الجنسين في أدوار الأداء، مثل القطع الموسيقية التي يُسمح لهن بأدائها، أو من الناحية البدنية بناءً على معيار ذكوري. [ 219 ]

كما مثّل أداء النساء لطبول التايكو ردًا على الصور النمطية الجندرية للمرأة اليابانية، والتي تُصوّرها على أنها هادئة، [ 200 ] وخاضعة، أو فاتنة . [ 220 ] وتعتقد بعض المجموعات، من خلال هذا الأداء، أنها تُساهم في إعادة تعريف ليس فقط دور المرأة في التايكو، بل أيضًا كيفية النظر إلى المرأة بشكل عام. [ 220 ] [ 221 ]

بوراكومين

يُعتبر العاملون في صناعة الطبول اليابانية (تايكو) عادةً جزءًا من طبقة البوراكومين ، وهي طبقة مهمشة في المجتمع الياباني، لا سيما أولئك الذين يعملون بالجلود أو جلود الحيوانات. [ 105 ] يعود التمييز ضد هذه الطبقة إلى فترة توكوغاوا ، حيث شمل التمييز القانوني والمعاملة كمنبوذين اجتماعيًا. [ 222 ] ورغم انتهاء التمييز الرسمي مع انتهاء عصر توكوغاوا، إلا أن البوراكومين ما زالوا يواجهون تمييزًا اجتماعيًا ، مثل التدقيق من قبل أصحاب العمل أو في ترتيبات الزواج. [ 223 ] وقد استخدم صانعو الطبول مهنتهم ونجاحهم كوسيلة للدعوة إلى إنهاء الممارسات التمييزية ضد طبقتهم. [ 222 ]

طريق تايكو (人権太鼓ロード، "طريق تايكو لحقوق الإنسان" ) ، الذي يمثل مساهمات البوراكومين، موجود في Naniwa Ward في أوساكا ، موطن نسبة كبيرة من البوراكومين. [ 112 ] من بين الميزات الأخرى، يحتوي الطريق على مقاعد على شكل تايكو تمثل تقاليدهم في تصنيع التايكو وصناعة الجلود، وتأثيرها على الثقافة الوطنية. [ 113 ] [ 223 ] وينتهي الطريق عند متحف أوساكا لحقوق الإنسان ، الذي يعرض تاريخ التمييز المنهجي ضد البوراكومين. [ 223 ] تم تطوير الطريق والمتحف جزئيًا بسبب حملة المناصرة التي قادتها رابطة تحرير بوراكو ومجموعة تايكو من الفنانين الشباب تسمى تايكو إيكاري (太鼓怒り، "غضب تايكو" ) . [ 112 ]

أمريكا الشمالية سانسي

كان أداء الطبول اليابانية (تايكو) جزءًا هامًا من التطور الثقافي للجيل الثالث من المقيمين اليابانيين في أمريكا الشمالية، والذين يُطلق عليهم اسم "سانسي" . [ 193 ] [ 224 ] خلال الحرب العالمية الثانية ، واجه الجيل الثاني من المقيمين اليابانيين، والذين يُطلق عليهم اسم "نيسي" ، الاعتقال في الولايات المتحدة وكندا على أساس عرقهم. [ 225 ] [ 226 ] خلال الحرب وبعدها، تم تثبيط المقيمين اليابانيين عن ممارسة أنشطة مثل التحدث باللغة اليابانية أو تكوين مجتمعات عرقية. [ 226 ] ونتيجة لذلك، لم يتمكن "سانسي" من الانخراط في الثقافة اليابانية، وبدلاً من ذلك تم تربيتهم على الاندماج في أنشطة أكثر شيوعًا. [ 227 ] كما سادت صور نمطية عن الشعب الياباني، سعى "سانسي" إلى التخلص منها أو دحضها. [ 227 ] خلال ستينيات القرن العشرين في الولايات المتحدة، أثرت حركة الحقوق المدنية على "سانسي" لإعادة النظر في تراثهم من خلال الانخراط في الثقافة اليابانية في مجتمعاتهم؛ وكان أحد هذه الأساليب هو أداء الطبول اليابانية (تايكو). [ 226 ] [ 227 ] تأسست مجموعات مثل سان خوسيه تايكو لتلبية الحاجة إلى التضامن ولإيجاد وسيلة للتعبير عن تجاربهم كأمريكيين من أصل ياباني. [ 228 ] تبنت الأجيال اللاحقة فن التايكو في برامج أو ورش عمل أسسها الجيل الثالث (سانسي)؛ ويشير عالم الاجتماع هيديو كوناغايا إلى أن هذا الانجذاب إلى التايكو، من بين أشكال الفن الياباني الأخرى، قد يعود إلى سهولة الوصول إليه وطبيعته الحيوية. [ 229 ] كما جادل كوناغايا بأن دوافع عودة التايكو في الولايات المتحدة واليابان مختلفة: ففي اليابان، كان الهدف من الأداء هو تمثيل الحاجة إلى استعادة التقاليد المقدسة، بينما في الولايات المتحدة كان الهدف منه أن يكون تمثيلاً صريحاً للرجولة والقوة لدى الرجال الأمريكيين من أصل ياباني. [ 230 ]

فنانون وفرق بارزة

صورة فوتوغرافية بالأبيض والأسود لعرض منفرد للفنان إيتيتسو هاياشي.
إيتيتسو هاياشي في حفل موسيقي عام 2001 في طوكيو

حظي عدد من الفنانين والفرق، بمن فيهم بعض الرواد الأوائل، بالتقدير لمساهماتهم في فن أداء الطبول اليابانية (تايكو). اشتهر دايهاشي أوجوتشي بتطويره لفن أداء الطبول اليابانية (كومي-دايكو) . أسس أوجوتشي أول فرقة كومي-دايكو باسم أوسوا دايكو عام ١٩٥١، وساهم في انتشار فرق أداء الطبول اليابانية (تايكو) في اليابان. [ ٢٣١ ]

سيدو كوباياشي هو قائد فرقة تايكو " أويدو سوكيروكو تايكو" التي تتخذ من طوكيو مقرًا لها، وذلك اعتبارًا من ديسمبر 2014. [ 232 ] [ 233 ] أسس كوباياشي الفرقة عام 1959، وكانت أول فرقة تقوم بجولة احترافية. [ 232 ] يُعتبر كوباياشي أحد أبرز فناني التايكو. [ 234 ] كما يُعرف بحرصه على التحكم الفكري في أسلوب أداء الفرقة، الأمر الذي أثر على أداء العديد من الفرق، لا سيما في أمريكا الشمالية. [ 235 ]

في عام ١٩٦٨، أسس سييتشي تاناكا دوجو سان فرانسيسكو تايكو، ويُعتبر رائد فن التايكو والمطور الرئيسي لعروضه في الولايات المتحدة. [ ٢٣٦ ] [ ٢٣٧ ] وقد حصل على زمالة التراث الوطني عام ٢٠٠١ من الصندوق الوطني للفنون [ ١٨٩ ] ، ومنذ عام ٢٠١٣، يُعدّ تاناكا المحترف الوحيد في فن التايكو الذي نال وسام الشمس المشرقة من الدرجة الخامسة: الأشعة الذهبية والفضية، من الإمبراطور أكيهيتو إمبراطور اليابان، تقديرًا لمساهماته في تعزيز العلاقات الأمريكية اليابانية ونشر التفاهم الثقافي الياباني في الولايات المتحدة. [ ٢٣٨ ]

في عام ١٩٦٩، أسس دين تاغاياسو (田耕, Den Tagayasu ) فرقة أونديكوزا ، وهي فرقة اشتهرت بنشر فن التايكو عالميًا وبإسهاماتها الفنية في هذا التراث. [ ١١٥ ] كما عُرف دين بتطويره مرفقًا سكنيًا وتدريبيًا جماعيًا لأعضاء أونديكوزا في جزيرة سادو باليابان، والذي اشتهر ببرامجه التعليمية المكثفة والشاملة في الفولكلور والموسيقى. [ ٢٣٩ ]

مسرد المصطلحات

اليابانية المكتوبة بالأحرف اللاتينيةنطق الأبجدية الصوتية الدوليةكانجيالتعريف [ 240 ]
باتشي[batɕi]撥أنواع مختلفة من عصي الطبول المستخدمة في عروض التايكو
بيو-أوتشي-دايكو[bʲoːɯtɕidaiko]鋲打ち太鼓تايكو حيث يتم تثبيت الجلد على الرأس
غاغاكي[ɡaɡakki]雅楽器الآلات الموسيقية المستخدمة في التقاليد المسرحية تسمى غاغاكو
كومي دايكو[كيميدايكو]組太鼓نوع من العروض التي تشمل عدة لاعبين وأنواعًا مختلفة من الطبول اليابانية (تايكو).
ناغادو-دايكو[naɡadoːdaiko]長胴太鼓فئة فرعية من طبول بيو-أوتشي-دايكو ذات جسم أطول على شكل برميل
ميا دايكو[mijadaiko]宮太鼓يشبه ناغادو، لكنه مخصص للاستخدام المقدس في المعابد فقط.
أوكيدو-دايكو[okedoːdaiko]桶胴太鼓طبول تايكو ذات إطارات تشبه الدلو، ويتم شدها باستخدام الحبال أو البراغي
شيمي دايكو[ɕimedaiko]締め太鼓طبلة تايكو صغيرة ذات صوت حاد، حيث يتم سحب الجلد عبر الرأس باستخدام حبل أو مسامير.
تسوزومي[tsɯzɯmi]鼓طبول على شكل ساعة رملية يتم شدها بحبل ويتم العزف عليها بالأصابع

انظر أيضاً

مراجع

ملحوظات

  1. ↑ هناك خلاف حول ما إذا كانت هذه الطبول تُعتبر طبول تايكو أم لا. [ 57 ]
  2. ↑ يستخدم دادايكو نظام شد الحبل [ 60 ]

الاقتباسات

  1. 1 2 3 4 Blades 1992 ، ص 122–123.
  2. ↑ نيلسون 2007 ، ص 36، 39.
  3. 1 2 شولر 1989 ، ص. 202.
  4. ↑ كوسيو 2001 ، ص 179.
  5. ↑ بندر 2012 ، ص 26.
  6. ^ هاريش شنايدر 1973 ، ص 108 ، 110.
  7. ↑ "مهرجان الموسيقى في المتحف" . متحف طوكيو الوطني. مؤرشف من الأصل بتاريخ 21 سبتمبر 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 أغسطس 2013 .
  8. 1 2 دين 2012 ، ص. 122.
  9. ↑ دين 2012 ، ص 122؛ فاريان 2013 ، ص 21.
  10. 1 2 أوتشي، ميغومي. "ما يقوله الهانيوا عن جذور التايكو: تاريخ التايكو" . رولينغ ثاندر. مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 27 ديسمبر 2014 .
  11. 1 2 فاريان 2013 ، ص. 21.
  12. ^ الصغرى 2003 ، ص 37-39 ؛ ايزومي 2001 ، ص 37-39 ؛ راز 1983 ، ص. 19.
  13. ↑ تيرنبول 2008 ، ص 37.
  14. ↑ Turnbull 2012 ، ص 27-28.
  15. ↑ تيرنبول 2012 ، ص 27.
  16. ↑ تيرنبول 2008 ، ص 49.
  17. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 غولد 1998 ، ص 12.
  18. ↑ براندون وليتر 2002 ، ص 86.
  19. ↑ ميكي 2008 ، ص 176.
  20. ^ مالم 2000 ، ص 286-288.
  21. 1 2 3 4 5 مالم 1960 ، ص 75-78.
  22. ^ مالم 2000 ، ص 101-102.
  23. ↑ مالم 2000 ، ص 103.
  24. ↑ "كيني إندو: التواصل مع التراث من خلال الموسيقى" . بيغ درام . المتحف الوطني الياباني الأمريكي . مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 7 نوفمبر 2013 .
  25. ↑ ميكي 2008 ، ص 180.
  26. ↑ بندر 2012 ، ص 110.
  27. ↑ مالم 2000 ، ص 77.
  28. ^ كوناجايا 2005 ، ص. 134.
  29. ↑ إنجرام 2004 ، ص 71.
  30. 1 2 ميلر وشهرياري 2014 ، ص. 146.
  31. 1 2 3 4 5 باول 2012 أ.
  32. ↑ فاريان 2005 ، ص 33.
  33. ↑ «وفاة دايهاشي أوغوتشي، 84 عامًا، عازف الطبول الياباني» . صحيفة نيويورك تايمز . أسوشيتد برس . 28 يونيو 2008. مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2017. تم الاطلاع عليه في 21 أغسطس 2013 .
  34. 1 2 3 4 ألفيس 2012 ، ص. 312.
  35. 1 2 فاريان 2005 ، ص. 28.
  36. 1 2 فاريان 2005 ، ص. 29.
  37. ↑ بندر 2012 ، ص 51.
  38. ↑ باول 2012ب ، ص 125.
  39. ↑ وونغ 2004 ، ص 204.
  40. ^ فاريان 2005 ، ص 28-29.
  41. 1 2 والد وفارتوجيان 2007 ، ص. 251.
  42. ^ كوناجايا 2005 ، ص. 65.
  43. ^ كوناجايا 2005 ، ص 64-65.
  44. ^ كوناجايا 2005 ، ص. 149.
  45. ↑ ماكلويد 2013 ، ص 171.
  46. ↑ هوفر 2011 ، ص 98.
  47. ↑ لانكشاير 2011 ، ص 14.
  48. ↑ أريتا، إيريكو (17 أغسطس 2012). "فرقة طبول كودو تحتفل بمرور 25 عامًا على احتفال الأرض" . صحيفة جابان تايمز . مؤرشف من الأصل في 30 يوليو 2016. تم الاطلاع عليه في 10 ديسمبر 2014 .
  49. ↑ ماتسوموتو، جون (17 أغسطس 1990). "الترانيم والطبول على طريقة كودو : موسيقى: أعضاء جوقة ساوثلاند يمزجون مواهبهم مع إيقاعات فرقة يابانية في حفل موسيقي غير تقليدي في جزيرة سادو باليابان" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 11 ديسمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 10 ديسمبر 2014 . 
  50. ↑ بندر 2012 ، ص 72.
  51. ↑
  52. 1 2 فاريان 2005 ، ص. 17.
  53. ↑ بندر 2012 ، ص 3.
  54. ↑ بندر 2012 ، ص 74.
  55. ↑ بندر 2012 ، ص 87.
  56. ↑ بندر 2012 ، ص 102.
  57. 1 2 Blades 1992 ، ص. 124.
  58. 1 2 【身延山開闢会・入山行列2009】بواسطة＜ＳＡＬ＞ その1 (باللغة اليابانية)، 14 يونيو 2009، أرشفة من النسخة الأصلية بتاريخ 14-11-2021 ، استرجاعها 14-12-2019
  59. 1 2だんだん近づく法華の太鼓 身延 七面山 日蓮宗の信仰登山風景(باللغة اليابانية)، 13 مارس 2009، أرشفة من النسخة الأصلية في 14-11-2021 ، تم استرجاعه بتاريخ 14-12-2019
  60. ^ 30秒の心象風景8350・大きな彫刻装飾～鼉太鼓～ (باللغة اليابانية)، 11 نوفمبر 2015، أرشفة من الإصدار الأصلي بتاريخ 2021-11-14 ، استرجاعها 2019-12-14
  61. ↑ بيجوت 1971 ، ص 191-203.
  62. ^ كاكيهي وتاموري وشوروب 1996 ، ص. 251.
  63. 1 2 توسلر 2003 ، ص. 60.
  64. 1 2 3 4 5 فاريان 2013 ، ص 57.
  65. 1 2 3 4 ميكي 2008 ، ص 177.
  66. 1 2 كارلسن 2009 ، ص 130-131.
  67. 1 2 Ammer 2004 ، ص. 420.
  68. 1 2 ليو، تيري (2001). "المغامرة بكل شيء" . منح التراث الوطني لعام 2001. الصندوق الوطني للفنون. مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 24 أغسطس 2013 .
  69. ١ ٢ ٣ ٤ "الطبول والآلات الموسيقية الأخرى" . فرقة شومي تايكو. مؤرشف من الأصل في ١٠ يونيو ٢٠١٥. تم الاطلاع عليه في ٢٦ فبراير ٢٠١٥ .
  70. 1 2 3 4 فاريان 2013 ، ص 55.
  71. 1 2 تيتون وفوجي 2005 ، ص. 184.
  72. ١ ٢ "نبض الطبول" . التلفزيون الكلاسيكي . مؤرشف من الأصل في ١٥ فبراير ٢٠١٥. تم الاسترجاع في ١٥ فبراير ٢٠١٥ .
  73. ^ فاريان 2013 ، ص 121 – 122.
  74. 1 2 فاريان 2013 ، ص. 130.
  75. ^ فاريان 2013 ، ص 119 ، 126.
  76. ↑ فاريان 2013 ، ص 119.
  77. ↑ "طبول التايكو في الولايات المتحدة" . المتحف الوطني الأمريكي الياباني. مؤرشف من الأصل في 30 أكتوبر 2014. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2013 .
  78. 1 2 ميكي 2008 ، ص. 181.
  79. ↑ Blades 1992 ، ص 126.
  80. 1 2 بندر 2012 ، ص. 28.
  81. ↑ ميكي 2008 ، ص 156.
  82. ↑ غولد 1998 ، ص 13.
  83. ↑ يون 2001 ، ص 420.
  84. ^ فاريان 2013 ، ص 129 ، 131.
  85. 1 2 ميكي 2008 ، ص. 169.
  86. 1 2 مالم 2000 ، ص. 104.
  87. ↑ بندر 2012 ، ص 27.
  88. ↑ مالم 2000 ، ص 335.
  89. ↑ Blades 1992 ، ص 124-125.
  90. ↑ Blades 1992 ، ص 123.
  91. 1 2 ميكي 2008 ، ص. 171.
  92. ↑ مالم 2000 ، ص 137، 142.
  93. ↑ فاريان 2013 ، ص 58.
  94. ↑ Blades 1992 ، ص 127.
  95. ↑ بليدز 1992 ، ص 125.
  96. ↑ روث 2002 ، ص 161.
  97. ↑ مالم 1963 ، ص 74-77.
  98. ↑ مالم 1963 ، ص 75.
  99. ^ براندون وليتر 2002 ، ص 153 ، 363.
  100. 1 2 3 4 فاريان 2013 ، ص 53.
  101. 1 2 بندر 2012 ، ص. 35.
  102. ↑ فاريان 2013 ، ص 54.
  103. 1 2 3 غولد 1998 ، ص 17.
  104. 1 2 3 4 غولد 1998 ، ص 18.
  105. 1 2 بندر 2012 ، ص. 36.
  106. ↑ كارلسن 2009 ، ص 131.
  107. ↑ كانجيا 2013 ، ص 36.
  108. 1 2 غولد 1998 ، ص. 19.
  109. 1 2 بندر 2012 ، ص 34-35.
  110. ↑ دريتزكا، غاري؛ كارو، مارك (1 مارس 1998). "كيف أصبح فيلم 'آلان سميثي' فيلمًا من أفلام آلان سميثي" . شيكاغو تريبيون . مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2014. تم الاسترجاع في 29 نوفمبر 2014 .
  111. ↑أفضل الأسعار في العالمAsano.jp (باللغة اليابانية). شركة أسانو تايكو. مؤرشف من الأصل بتاريخ 9 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 فبراير 2015 .
  112. 1 2 3 بندر 2012 ، ص 38.
  113. 1 2 بندر 2012 ، ص. 44.
  114. ↑ بندر 2012 ، ص 19، 70.
  115. 1 2 بندر 2012 ، ص. 60.
  116. ^ توسلر 2003 ، ص 73-74.
  117. ↑ فاريان 2013 ، ص 89.
  118. ↑ بندر 2012 ، ص 10.
  119. ↑ بندر 2012 ، ص 122.
  120. 1 2 فاريان 2013 ، ص. 94.
  121. ↑ بندر 2005 ، ص 201.
  122. 1 2 بندر 2005 ، ص 58.
  123. ↑ فاريان 2013 ، ص 59.
  124. 1 2 فاريان 2013 ، ص. 92.
  125. ↑ "غير متوفر". عازف الإيقاع الحديث . 3. منشورات الطبول الحديثة: 28 1986. OCLC 11672313 . 
  126. ↑ وونغ 2004 ، ص 84.
  127. 1 2 باول 2012 ب ، كي .
  128. ↑ دين 2012 ، ص 125.
  129. ↑ توسلر 2003 ، ص 70، 72.
  130. 1 2 باول 2012 أ ، الفصل 7 .
  131. ↑ بندر 2012 ، ص 32.
  132. ↑ بندر 2012 ، ص 29.
  133. ↑ نيلسون 2007 ، ص 287.
  134. ↑ نيلسون 2007 ، ص 288.
  135. ↑ فورس 2010 ، ص 597.
  136. ↑ نيلسون 2007 ، ص 139.
  137. ↑ فاريان 2013 ، ص 62.
  138. ↑ بندر 2012 ، ص 29، 51.
  139. ^ فاريان 2013 ، ص 89-90 ، 125.
  140. 1 2 كوناجايا 2005 ، ص. 150.
  141. ^ كوناجايا 2010 ، ص. 645.
  142. ↑ "غير متوفر". الموسيقى الآسيوية . 40. جمعية الموسيقى الآسيوية: 108. 2009. OCLC 53164383 . 
  143. ^ كوناجايا 2005 ، ص. 151.
  144. ↑ بندر 2012 ، ص 115.
  145. ↑ مالم 1986 ، ص 24.
  146. 1 2 هاريش شنايدر 1973 ، ص. 394.
  147. ↑ مالم 1986 ، ص 202.
  148. ↑ مالم 1986 ، ص 24-25.
  149. ^ توسلر 2003 ، ص 90 ، 271.
  150. 1 2 فاريان 2013 ، ص. 90.
  151. 1 2 3 بندر 2012 ، ص 139.
  152. ↑ بندر 2012 ، ص 182.
  153. ↑ كانجيا 2013 ، ص 129.
  154. ↑ بندر 2012 ، ص 183.
  155. ↑ بندر 2012 ، ص 184.
  156. ↑ بندر 2012 ، ص 185-187.
  157. ↑ بندر 2012 ، ص 225.
  158. 1 2 تيرادا 2013 ، ص. 234.
  159. ^ كومادا 2011 ، ص 193-244.
  160. 1 2 كوباياشي 1998 ، ص 36-40.
  161. ↑ كانجيا 2013 ، ص 149.
  162. ↑ بندر 2012 ، ص 210.
  163. ↑ تيرادا 2013 ، ص 235.
  164. 1 2 Alaszewska 2008 ، ص. 171.
  165. 1 2 Alaszewska 2008 ، ص. 2.
  166. ↑ ألاسزيفسكا 2008 ، ص. 3.
  167. ↑ ألاسزيفسكا 2008 ، ص 5.
  168. 1 2 3 Alaszewska 2008 ، ص. 8.
  169. ↑ هوندا 1984 ، ص 931.
  170. ↑ ألاسزيفسكا 2008 ، ص 7.
  171. ↑ Alaszewska 2008 ، ص 14، 18-19.
  172. ↑ ألاسزيفسكا 2008 ، ص 19.
  173. ↑ Alaszewska 2008 ، ص 14، 19.
  174. 1 2 Alaszewska 2008 ، ص. 14.
  175. ↑ بندر 2012 ، ص 98.
  176. ^ إيكيدا 1983 ، ص. 275.
  177. 1 2 "نظرة عامة" . مياكي تايكو. مؤرشف من الأصل في 21 سبتمبر 2013. تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2013 .
  178. ↑ بندر 2012 ، ص 98-99.
  179. ↑ Bloustein 1999 ، ص 131.
  180. ↑ Bloustein 1999 ، ص 166.
  181. ↑ دي فيرانتي 2007 ، ص 80.
  182. ↑ ويب وسيدون 2012 ، ص 762.
  183. ↑ دي فيرانتي 2007 ، ص 91.
  184. ↑ دي فيرانتي 2007 ، ص 84.
  185. 1 2 لورنز 2007 ، ص. 102.
  186. ↑ لورنز 2007 ، ص 26.
  187. ↑ لورنز 2007 ، ص 115، 130-139.
  188. 1 2 هوريكاوا، هيلدر. “Materias Especiais – Jornal NippoBrasil” (باللغة البرتغالية). نيبوبراسيل. مؤرشفة من الأصلي في 14 أبريل 2011 . تم الاسترجاع 22 أغسطس 2013 .
  189. 1 2 "سييتشي تاناكا" . زمالات التراث الوطني لعام 2001 من الصندوق الوطني للفنون . الصندوق الوطني للفنون . مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 7 نوفمبر 2013 .
  190. ^ كوناجايا 2005 ، ص 136 – 138.
  191. ^ كوناجايا 2005 ، ص 136 ، 144.
  192. ↑ "روي وبي جيه هيراباياشي" . زمالات التراث الوطني لعام 2011 من الصندوق الوطني للفنون . الصندوق الوطني للفنون . مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 20 أكتوبر 2013 .
  193. 1 2 3 إيزومي 2006 ، ص 159.
  194. 1 2 3 كوناجايا 2005 ، ص. 145.
  195. ↑ دوغلاس، مارتن (22 أكتوبر 1995). "نيويوركرز وشركاؤهم؛ قرع الطبول ليس ببطء شديد" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2014. تم الاسترجاع في 11 نوفمبر 2014 .
  196. ↑ غوتفريد، إريكا. "دليل سجلات وأشرطة فيديو أرشيف سوه دايكو" . مكتبة تامينانت وأرشيف روبرت ف. فاغنر للعمل. مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 11 نوفمبر 2014 .
  197. ↑ "التاريخ" . جمعية فانكوفر تايكو. 5 أكتوبر 2010. مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 21 أغسطس 2013 .
  198. ↑ نومورا 2005 ، ص 333.
  199. ↑ لي 2011 ، ص 55.
  200. 1 2 إيزومي 2001 ، ص 37-39.
  201. ↑ تاغاشيرا، غيل (3 فبراير 1989). "مجموعات محلية تتشارك تراث طبول تايكو" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 2014. تم الاطلاع عليه في 12 أبريل 2014 .
  202. ↑ برزيبس، جون (31 مارس 2014). "بهلوان سابق يروي قصة تحليقه مع سيرك دو سوليه، ومساعدته للآخرين على تحقيق أحلامهم" . صحيفة لاس فيغاس ريفيو جورنال . ستيفنز ميديا. مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 9 يناير 2015 .
  203. ↑ ريني، سارة (27 مايو 2014). "سيرك دو سوليه: يوم لتعلم الحيل في السيرك" . صحيفة التلغراف . مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 9 يناير 2015 .
  204. ↑ كين 2011 ، ص 18-19.
  205. ↑ "تاريخ الشركة الكامل" . مشروع تايكو. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 18 أغسطس 2013 .
  206. ↑ "مشروع تايكو لعرض تفسير جديد لفن الطبول" . كلية سكیدمور. 8 مارس 2012. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 18 أغسطس 2013 .
  207. ↑ "الطبل الكبير: تايكو في الولايات المتحدة" . المتحف الوطني الياباني الأمريكي . مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2014. تم الاطلاع عليه في 7 نوفمبر 2014 .
  208. ↑ إيزومي 2006 ، ص 158-159.
  209. ↑ بندر 2012 ، ص 13.
  210. ↑ "تحالف مجتمع تايكو" . مؤرشف من الأصل في 14 يونيو 2023. تم الاطلاع عليه في 8 يوليو 2023 .
  211. ↑ "برامج تحالف مجتمع تايكو" . مؤرشف من الأصل في 8 يوليو 2023. تم الاطلاع عليه في 8 يوليو 2023 .
  212. ↑ "كاغيموشا تايكو" . كاغيموشا تايكو . تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 ديسمبر 2024 .
  213. ↑
    • "هونو تايكو". نيويوركر . شركة النشر FR. 11 أكتوبر 1999. ص.  17.
    • لين، أنجيل (20 أبريل 2007). "عازفو طبول تايكو يحتفلون بالتراث" . مجلة أوبرلين ريفيو . مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 5 يناير 2014 .
  214. 1 2 3 4 5 6 بندر 2012 ، ص 144.
  215. ^ كوناجايا 2007 ، ص. 2.
  216. 1 2 بندر 2012 ، ص. 145.
  217. ↑ بندر 2012 ، ص 155.
  218. ↑ بندر 2012 ، ص 153.
  219. ↑ بندر 2012 ، ص 154-155.
  220. 1 2 تشان، إيرين (15 يوليو 2002). "إنهم يدعون إلى تمكين المرأة" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 5 يناير 2014. تم الاطلاع عليه في 5 يناير 2014 .
  221. ↑ وونغ 2000 ، ص 74.
  222. 1 2 بندر 2012 ، ص. 37.
  223. 1 2 3 بريستلي، إيان (20 يناير 2009). "كسر الصمت حول البوراكومين" . صحيفة جابان تايمز . مؤرشف من الأصل في 3 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 2 نوفمبر 2013 .
  224. ↑ يون 2001 ، ص 422.
  225. ^ تيرادا 2001 ، ص 40-41.
  226. 1 2 3 إيزومي 2001 ، ص 41.
  227. 1 2 3 تيرادا 2001 ، ص 41.
  228. ↑ يون 2001 ، ص 424.
  229. ^ كوناجايا 2001 ، ص. 117.
  230. ^ كوناجايا 2005 ، ص. 140.
  231. ↑ بندر 2012 ، ص 52.
  232. 1 2 بندر 2012 ، ص. 59.
  233. ↑ "الأعضاء المؤدون" . أويدو سوكيروكو تايكو. مؤرشف من الأصل في 26 ديسمبر 2014. تم الاسترجاع في 11 ديسمبر 2014 .
  234. ↑ موسيقي إلكتروني . 11 ( 7-12 ). شركة بوليفوني للنشر: 52. 1995. OCLC 181819338 . {{cite journal}}: مفقود أو فارغ |title=( مساعدة )
  235. ↑ وونغ 2004 ، ص 85.
  236. ↑ فاريان 2013 ، ص 31.
  237. ↑ توسلر 2003 ، ص 127.
  238. ↑ "الجوائز والتكريمات" . سان فرانسيسكو تايكو دوجو . مؤرشف من الأصل في 8 ديسمبر 2017. تم الاطلاع عليه في 29 أبريل 2018 .
  239. ↑ بندر 2012 ، ص 68-70.
  240. ^ فاريان 2013 ، ص 118 – 134.

فهرس

  • ألاسزوسكا، جين (2008). ميلز، سيمون (محرر). تحليل موسيقى شرق آسيا: أنماط الإيقاع واللحن . دار نشر سيمار. رقم ISBN 978-8877781048.
  • ألفيس، ويليام (2012). موسيقى شعوب العالم (  الطبعة الثالثة). سينجايج ليرنينج. ISBN 978-1133712305.
  • آمر، كريستين (2004). حقائق في الملف: قاموس الموسيقى (  الطبعة الرابعة). حقائق في الملف. ISBN 1438130090.
  • كوسيو، أوسكار كوسيو (2001). La Tensión Espiritual del Teatro Nô (بالإسبانية). Dirección de Literatura، UNAM. رقم ISBN 9683690874.
  • بيندر، شون (2005). "عن الجذور والعرق: خطابات الجسد والمكان في قرع طبول تايكو اليابانية". العلوم الاجتماعية في اليابان . 8 (2): 197-212 . doi : 10.1093/ssjj/jyi038 .
  • بيندر، شون (2012). تايكو بوم: قرع الطبول اليابانية في المكان والحركة . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0520951433.
  • بليدز، جيمس (1992). آلات الإيقاع وتاريخها (  طبعة منقحة). بولد سترومر. ISBN 0933224613.
  • بلوستين، جيري، محرر. (1999). رؤى موسيقية: مختارات من وقائع المؤتمر الوطني السادس للجمعية الدولية للموسيقى والرقص الأسترالية/النيوزيلندية ومؤتمر أداء أرض أرنهيم الافتتاحي، أديلايد، أستراليا، يونيو 1998. مطبعة ويكفيلد. ISBN 1862545006.
  • براندون، جيمس ر.؛ ليتر، صموئيل ل. (2002). مسرحيات الكابوكي على خشبة المسرح: الشر والانتقام، 1773-1799 . مطبعة جامعة هاواي. ISBN 082482413X.
  • كانجيا، فلافيا (2013). أداء البوراكو: سرديات عن الثقافات والحياة اليومية في اليابان المعاصرة . دار نشر ليت فيرلاغ مونستر. رقم ISBN 978-3643801531.
  • كارلسن، سبايك (2009). تاريخ الخشب المجزأ . هاربر كولينز. ​​ISBN 978-0061982774.
  • دين، مات (2012). الطبل: تاريخ . دار سكيركرو للنشر. رقم ISBN 978-0810881709.
  • دي فيرانتي، هيو (2007). "الإيقاع الياباني: صناعة وتسويق موسيقى تايكو الاحترافية في أستراليا". في: ألين، ويليام؛ ساكاموتو، رومي (محرران). الثقافة الشعبية والعولمة في اليابان . روتليدج. ISBN 978-1134203741.
  • فورس، ماثيو ج. (2010). "الموسيقى الشعبية". في: لي ، جوناثان إتش إكس؛ نادو، كاثلين إم. (محرران). موسوعة الفولكلور والحياة الشعبية الأمريكية الآسيوية . ABC-CLIO. ص 645. ISBN  978-0313350672.
  • جولد، مايكل (يونيو 1998). "تصنيف وتصنيع طبول تايكو" (ملف PDF) . ملاحظات إيقاعية . 36 (3): 12-20 . مؤرشف (ملف PDF) من الأصل بتاريخ 2017-06-08.
  • هاريش-شنايدر، إيتا (1973). تاريخ الموسيقى اليابانية . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0193162032.
  • هوندا، ياسوجي (1984). Tōkyō-to minzoku geinōshi 東京都民俗芸能誌(باللغة اليابانية). كينسيشا 錦正社. او سي ال سي 551310576 . 
  • هوفر، ويليام د. (2011). قاموس تاريخي لليابان ما بعد الحرب . دار سكيركرو للنشر. رقم ISBN 978-0810854604.
  • إيكيدا، نوبوميتشي (1983). مياكيجيما نو ريكيشي إلى مينزوكو 三宅島の歴史と民俗(في اليابانية). من دينتو إلى غيندايشا (伝統と現代社). او سي ال سي 14968709 . 
  • إنجرام، سكوت (2004). المهاجرون اليابانيون . دار إنفوبيس للنشر. رقم ISBN 0816056889.
  • إيزومي، ماسومي (2001). "إعادة النظر في الثقافة والمجتمع العرقيين: دراسة حالة حول قرع طبول تايكو لدى اليابانيين الكنديين". مجلة الدراسات الأمريكية الآسيوية . 4 (1): 35-56 . doi : 10.1353/jaas.2001.0004 . S2CID 144105515 . 
  • إيزومي، ماسومي (2006). "الطبل الكبير: تايكو في الولايات المتحدة". مجلة التاريخ الأمريكي . 93 (1): 158-161 . doi : 10.2307/4486067 . JSTOR 4486067 . 
  • كاكيهي، هيساو؛ تاموري، إيكوهيرو؛ شوروب، لورانس (1996). قاموس التعبيرات الأيقونية باللغة اليابانية . والتر دي جرويتر. رقم ISBN 3110809044.
  • كين ، جاريت (2011). "خط الطبل". داخل سيرك دو سوليه . خريف 2011.
  • كوباياشي، كايو (1998). “Eisa no Bunrui (تصنيف عيسى) エイサ ー の 分類”. في أوكيناوا-شي كيكاكوبو هيوا بونكا شينكوكا 沖縄市企画部平和文化振興課 (محرر). عيسى 360-دو: ريكيشي إلى جينزاي エイサ・360度 : 歴史と現在(باللغة اليابانية). ناها شوبانشا (那覇出版社). ص 36 – 40. ISBN  4890951113.
  • كوناغايا، هيديو (2001). "التايكو كأداء: خلق تقاليد يابانية أمريكية" (ملف PDF) . مجلة الدراسات اليابانية الأمريكية . 12 : 105-124 . ISSN 0288-3570 . مؤرشف (ملف PDF) من الأصل بتاريخ 12 سبتمبر 2014. 
  • كوناغايا، هيديو (2005). "أداء الرجولة: المقاومة والانسجام في طبول تايكو اليابانية الأمريكية". في برونر، سيمون ج. (محرر). تقاليد الرجولة: الجذور الشعبية للرجولة الأمريكية . مطبعة جامعة إنديانا. ISBN 0253217814.
  • كوناغايا، هيديو (2007). أداء دور المرأة الأوكيناوية في التايكو: النوع الاجتماعي، والفولكلور، وسياسات الهوية في اليابان الحديثة ( أطروحة دكتوراه ). OCLC 244976556 . 
  • كوناغايا، هيديو (2010). "أداء الطبول اليابانية (تايكو)". في: لي ، جوناثان إتش إكس؛ نادو، كاثلين إم (محرران). موسوعة الفولكلور والحياة الشعبية الأمريكية الآسيوية . ABC-CLIO. ص 645. ISBN  978-0313350672.
  • كومادا ، سوسومو (2011). "" Minzoku geinō Eisa no hen'yō to Tenkai民族芸能エイサーの変容と展開".أوكيناوا نو مينزوكو جينو رون沖縄の民俗芸能論(باللغة اليابانية). ناها شوبانشا (那覇出版社). ص 193 – 244. OCLC 47600697 .  
  • لانكشاير، تيرينس أ. (2011). مقدمة في فنون الأداء الشعبي الياباني . آشجيت. ISBN 978-1409431336.
  • لي، شياوبينغ (2011). أصوات صاعدة: النشاط الثقافي الكندي الآسيوي . مطبعة جامعة كولومبيا البريطانية. ISBN 978-0774841368.
  • لورنز، شانا (2007). "اليابانيون في السامبا": المواطنة الموسيقية اليابانية البرازيلية، والوعي العرقي، والهجرة عبر الوطنية . مطبعة جامعة بيتسبرغ. ISBN 978-0549451983.
  • مالم، ويليام ب. (مايو 1960). "مقدمة في موسيقى طبول تايكو في الدراما اليابانية نو". علم الموسيقى العرقية . 4 (2): 75-78 . doi : 10.2307/924267 . JSTOR 924267 . 
  • مالم ، ويليام ب. (1963). ناجوتا: قلب موسيقى الكابوكي . تاتل للنشر. إل سي سي إن 62009362 . 
  • مالم، ويليام ب. (1986). ستة رؤى خفية للموسيقى اليابانية . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 0520050452.
  • مالم، ويليام ب. (2000). الموسيقى اليابانية التقليدية والآلات الموسيقية (  الطبعة الأولى). دار كودانشا الدولية. رقم ISBN 4770023952.
  • ماكلويد، كين (2013). نحن الأبطال: سياسات الرياضة والموسيقى الشعبية . دار آشجيت للنشر. رقم ISBN 978-1409408642.
  • ميكي، مينورو (2008). ريغان، مارتي (محرر). التأليف الموسيقي للآلات اليابانية . مطبعة جامعة روتشستر. ISBN 978-1580462730.
  • ميلر، تيري إي؛ شهرياري، أندرو (2014). موسيقى العالم: رحلة عالمية . روتليدج. ISBN 978-1317974604.
  • مينور، ويليام (2003). رحلات الجاز إلى اليابان: القلب الكامن . مطبعة جامعة ميشيغان. ISBN 0472113453.
  • نيلسون، ستيفن ج. (2007). توكيتا، أليسون؛ هيوز، ديفيد و. (محرران). دليل أشغيت البحثي للموسيقى اليابانية (طبعة  مُعاد طباعتها). أشغيت. ISBN 978-0754656999.
  • نومورا، غيل م. (2005). فيسيت، لويس؛ نومورا، غيل م. (محرران). نيكاي في شمال غرب المحيط الهادئ: الأمريكيون اليابانيون والكنديون اليابانيون في القرن العشرين (  الطبعة الأولى). مركز دراسات شمال غرب المحيط الهادئ بالتعاون مع مطبعة جامعة واشنطن. ISBN 0295800097.
  • بيغوت، فرانسيس تايلور (1971). موسيقى وآلات اليابان الموسيقية (إعادة نشر كاملة لطبعة يوكوهاما [usw.] (1909) الثانية  ). دار نشر دا كابو. ISBN 030670160X.
  • باول، كيمبرلي (2012). "من الداخل إلى الخارج ومن الخارج إلى الداخل: الملاحظة بالمشاركة في قرع طبول تايكو". في سبيندلر، جورج؛ هاموند، لوري (محرران). ابتكارات في الإثنوغرافيا التربوية: النظريات والأساليب والنتائج . دار النشر النفسية. ص 33-64 . ISBN  978-1136872693.
  • باول، كيمبرلي (2012). "الطبل في الدوجو". في: ديكسون-رومان، حزقيال؛ جوردون، إدموند و. (محرران). التفكير الشامل في التعليم: مساحات الإمكانات التعليمية وآثارها على السياسة العامة . روتليدج. ISBN 978-1136318474.
  • راز، جاكوب (1983). الجمهور والممثلون: دراسة لتفاعلهم في المسرح الياباني التقليدي . أرشيف بريل. ISBN 9004068864.
  • روث، لويس فريدريك (2002). موسوعة اليابان . مطبعة جامعة هارفارد. ISBN 0674017536.
  • شولر، غونتر (1989). تأملات: العوالم الموسيقية لغونتر شولر . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 019972363X.
  • تيرادا، يوشيتاكا (2001). تيرادا، يوشيتاكا (محرر). "تجاوز الحدود: الموسيقى الآسيوية في أمريكا الشمالية". الهويات المتغيرة لموسيقى تايكو في أمريكا الشمالية . 22 : 37-60 . ISSN 1340-6787 . 
  • تيرادا، يوشيتاكا (2013). “جذور بانيان تريز: عيسى وشتات أوكيناوا”. في رايس، تيموثي (محرر). لقاءات عرقية موسيقية مع الموسيقى والموسيقيين: مقالات تكريما لروبرت غارفياس (  طبعة منقحة). اشجيت. رقم ISBN 978-1409494782.
  • ثورنبري، باربرا (2013). اليابان الأمريكية وفنون الأداء اليابانية: الحراك والتبادل الثقافي في نيويورك، 1952-2011 . مطبعة جامعة ميشيغان. ISBN 978-0472029280.
  • تيتون، جيف تود؛ فوجي، ليندا، محرران. (2005). عوالم الموسيقى: مقدمة في موسيقى شعوب العالم . سينجايج ليرنينج. ISBN 0534627579.
  • تيرنبول، ستيفن (2008). جيوش الساموراي: 1467-1649 . دار نشر أوسبري. رقم ISBN 978-1846033513.
  • تيرنبول، ستيفن (2012). الحرب في اليابان 1467-1615 . دار نشر أوسبري. رقم ISBN 978-1782000181.
  • توسلر، مارك (2003). أصوات ومشاهد القوة: فرقة طبول تايكو (كومي دايكو) التربوية في كاليفورنيا وتصور القوة ( دكتوراه ). جامعة. (كاليفورنيا، سانتا باربرا). او سي ال سي 768102165 . 
  • فاريان، هايدي (2005). طريق تايكو (  الطبعة الأولى). دار ستون بريدج للنشر. رقم ISBN 188065699X.
  • فاريان، هايدي (2013). طريق تايكو (  الطبعة الثانية). دار ستون بريدج للنشر. رقم ISBN 978-1611720129.
  • والد، إيليا؛ فارتوجيان، ليندا (2007). موسيقيون عالميون: أصوات الموسيقى العالمية . روتليدج. ISBN 978-0415979290.
  • ويب، مايكل؛ سيدون، فريدريك أ. (2012). "تعلم الآلات الموسيقية، والفرق الموسيقية، والمهارة الموسيقية في عصر العولمة والرقمية". في: ماكفرسون، غاري إي.؛ ويلش، غراهام ف. (محرران). دليل أكسفورد لتعليم الموسيقى . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0199730810.
  • وونغ، ديبورا (2000). " التايكو والجسد الآسيوي/الأمريكي: الطبول، والشمس المشرقة، ومسألة النوع الاجتماعي". عالم الموسيقى . 42 (3): 67-78 . JSTOR 41692766. OCLC 717224426 .  
  • وونغ، ديبورا (2004). تكلم بصوت أعلى: الأمريكيون الآسيويون يصنعون الموسيقى . روتليدج. ISBN 0203497279.
  • يون، بول جونغ تشول (2001). "«لقد أصبحت يابانية حقًا الآن!»: قرع طبول تايكو وهويات الأمريكيين الآسيويين. الموسيقى الأمريكية . 19 (4): 417-438 . doi : 10.2307/3052419 . JSTOR 3052419 .