بدأ دراسة الرسم في مدرسة باتومي الحكومية للفنون عام ١٩٣٧، وهو العام نفسه الذي توفي فيه والده في السجن ضحيةً للقمع العرقي على يد أتباع ستالين . وللأسف، انتهت دراسته قبل أوانها عام ١٩٣٩ عندما اضطرت العائلة بأكملها (والدته وأطفالها الأربعة) إلى الهجرة مجددًا، هذه المرة إلى اليونان، بسبب سياسة الاتحاد السوفيتي المستمرة التي أدت إلى التطهير العرقي . بعد أربع سنوات عصيبة قضاها في اليونان، أولًا في أثينا ثم في شمال اليونان ، جُنّد عام ١٩٤٣، وهو في الحادية والعشرين من عمره، خلال احتلال دول المحور لليونان ، ورُحّل إلى فيينا ، النمسا، للعمل قسرًا في ورشة إصلاح القطارات " Eisenbahnausbesswerungswerke Kledering " ( حي سيميرينغ ) لصيانة عربات السكك الحديدية التابعة للنظام النازي . [ ٤ ] [ ٥ ] [ ٦ ] [ ٧ ] [ ٨ ]
وبطريقة ما من حسن الحظ، في عام 1953، وبعد أن أنهى دراسته في كلية الفنون قبل عامين، اكتشف فريتز ووتروبا موهبته في النحت ، مما دفعه، في سن 31، إلى حضور دروس النحت التي كان يقدمها ووتروبا في نفس الأكاديمية، من عام 1953 إلى عام 1956. [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] عند تخرجه في عام 1956، حصل أفراميديس على جائزة الدولة لأكاديمية الفنون الجميلة في فيينا ، وهي أول جائزة فخرية له من بين العديد من الجوائز.
«Wotruba war ein Glücksfall for mich، dabei interessierte er mich eigentlich gar nicht als Lehrer. Außerdem hatte ich die Akademie schon verlassen. Aber dann kam ich mit einem Kopf an die Akademie، Wotruba holte sofort seine gesamte Schülerschaft.» (باللغة الألمانية)؛
ترجمة :
«كان ووتروبا بمثابة ضربة حظ بالنسبة لي، على الرغم من أنني لم أكن مهتمًا به كمعلم. علاوة على ذلك، كنت قد تركت الأكاديمية بالفعل. ولكن بعد ذلك عدت إلى الأكاديمية برأس جديد، وقام ووتروبا على الفور بإحضار جميع طلابه.»
- يوانيس أفراميديس
وبعد عشر سنوات، عاد إلى جامعته الأم ليصبح أستاذاً حتى تقاعده عام 1992 :
1965/1966 : رئيس قسم رسم العراة في أكاديمية الفنون الجميلة في فيينا، النمسا
1966/1967 : أستاذ زائر في أكاديمية الفنون الجميلة، هامبورغ، ألمانيا
1968–1992 : رئيس قسم النحت في أكاديمية الفنون الجميلة، فيينا، النمسا.
في الأكاديمية، عمل بشكل وثيق مع هيمو كوتشلينج ، وهو منظر فني قام بتأسيس وتدريس موضوع "مورفولوجيا الفنون الجميلة" (بالألمانية : Morphologie der Bildenden Kunst ).
في عام ١٩٦٢، تعرّف أفراميديس على ألبرتو جياكوميتي في بينالي البندقية الحادي والثلاثين ، حيث مثّل النمسا إلى جانب فريدريش (الذي أطلق على نفسه لاحقًا اسم فريدنزرايش ) هوندرتفاسر . [ ٩ ] وقد أشاد جياكوميتي بمنحوتاته الـ ٢٢ لجودتها وروعتها ، [ ٧ ] وكان قد مُنح معرضًا فرديًا ضخمًا في هذا الحدث الفني، والذي نال عنه الجائزة الكبرى للنحت في ذلك العام. [ ١٠ ]
قام فرانكو روسولي، صديق جياكوميتي ومدير معرض بريرا في ميلانو ، بتوسيع هذا التعليق لاحقاً من خلال إدراكه في أعمال أفراميديس "الصورة المتكررة باستمرار للوحدة، والبحث عن ملجأ في أحضان أشخاص محبوسين في عجزهم عن التواصل". [ 7 ]
شارك أفراميديس لاحقًا في معرض دوكومنتا الثالث (1964) ومعرض دوكومنتا السادس (1977) في كاسل ، وحظي بعدد كبير من المشاركات في المعارض على مر السنين، سواء بشكل فردي أو جماعي.
الحياة الخاصة
كان يوانيس أفراميديس ابن التاجر ومالك السفن ومزارع الزهور كونستانتين أفراميديس وزوجته إيليني، اللذين هاجرا إلى الإمبراطورية القيصرية الروسية عام 1916 هربًا من اضطهاد الأقلية اليونانية في الإمبراطورية العثمانية. كان والده كونستانتين يونانيًا من منطقة البحر الأسود، وقد عاشت عائلته في جورجيا لأجيال. كان ليوانيس أفراميديس ثلاثة أشقاء أصغر منه: جورجيت، وتوماس، وصوفيا. ومنذ أواخر الستينيات، كان توماس يساعد أخاه في كثير من الأحيان في صناعة منحوتاته. [ 7 ]
في عام 1952 تزوج أفراميديس من والتراود راثوفر، وهي خبيرة في الترميم، وانفصل عنها في عام 1955، وهو نفس العام الذي أصبح فيه مواطناً نمساوياً رسمياً. [ 7 ]
في عام ١٩٦٢، تزوج من زميلته في دراسة الفنون، وهي أيضاً من تلاميذ ووتروبا، آن ماري أفراميديس ( اسمها قبل الزواج بيرش) (فيينا، ١٩٣٩-٢٠١٣). ورُزقا بابنة اسمها جوليا فرانك-أفراميديس (مواليد ١٩٦٩)، وهي أيضاً رسامة. [ ١١ ] [ ١٢ ] [ ٨ ]
بعد وفاة زوجته آن ماري في عام 2014، وهي شاعرة ونحاتة بارعة بحد ذاتها، انسحب تماماً من الحياة العامة، وفي ليلة 16 يناير 2016، توفي يوانيس أفراميديس عن عمر يناهز 93 عاماً في فيينا، محاطاً بأسرته. [ 5 ]
كان عام 1948 هو العام الذي صنع فيه أفراميديس أول مجموعة من " الرؤوس المكعبة" ( Kubische Köpfe ) بالفحم.
بعد تخرجه عام 1949 كرسام، بدأ دراسة إضافية في دورة الماجستير في الحفظ والتكنولوجيا التي كان يدرسها روبرت إيجنبرجر (1890-1979). [ 7 ]
مهنة جديدة كنحات
في عام ١٩٥٣، صنع أفراميديس أول منحوتة له، وهي " كوبف " (رأس)، [ ١٣ ] من حجر المحجر (موجودة الآن في مجموعة المعرض الوطني في أثينا ). عرض هذا العمل على فريتز ووتروبا، الذي كان يُدرّس في فيينا منذ عودته من منفاه في سويسرا. دفعه حماس ووتروبا إلى قبول أفراميديس في صف النحت الذي يُدرّسه في أكاديمية الفنون الجميلة في فيينا، ومنحه مساحة استوديو خاصة للعمل فيها طوال فترة دراسته. كان من بين زملائه الطلاب : أندرياس أورتيل، وألفريد هردليكا ، وألفريد تشيرني، وإروين رايتر، وفرانز أنطون كوفال، وليوبولد هوفينجر، ورولاند غوشل، وأوزوالد أوبرهوبر . [ ٧ ]
بينما لا يزال تمثاله البرونزي " Kleine Halbfigur " (نصف الشكل الصغير) [ 15 ] ، الذي أنجزه عام 1954، متجذرًا في تقاليد ووتروبا ببنيته التكعيبية التراكمية، فإن تماثيل برونزية أخرى مثل " الجذع" [ 16 ] و" الرأس " [ 17 ] تُشير إلى بدايات تطور مستقل نحو التعدد المحوري المحسوب للشكل. ويمكن ملاحظة الميل نحو التجزئة الدقيقة للأطراف بشكل خاص في رسومات العراة [ 18 ] [ 19 ] ومخططات النسب للتماثيل [ 20 ] .
في عام 1955، أمضى بعض الوقت في الدراسة في باريس، حيث توطدت صداقته مع الشاعر والمترجم جان كلود هيمري (1931-1985). [ 7 ] [ 21 ]
منذ عام 1956، وهو عام تخرجه، بدأ البحث عن " الرقم المطلق".يُشكّل الشكل محور أعماله. ونتيجةً لذلك، يُشكّل عصران مصدر إلهامٍ له، وهما العصر الكلاسيكي القديم وعصر النهضة الإيطالية ، حيث كان يُنظر إلى الشكل ونسبه كمقياسٍ لكل شيء. يسمح أفراميديس في منحوتاته بتداخل الحدود بين التجريد والتصوير الواقعي . تُوحي المنحنيات الناعمة بجسم الإنسان دون تحديده، بينما تتفرع مناظر جانبية مختلفة، كما لو كانت ضبابية.
«Ich habe das Wunschbild، daß meine Arbeit so weig wie möglich zeitabhängig ist. إن نموذجي المثالي هو أنني أعمل أيضًا في وقت آخر يمكن أن يكون فيه الماكينات، وهو ما يمكن أن يكون في عصر النهضة أو في العصر القديم.» (باللغة الألمانية)
ترجمة :
«أود أن يكون عملي خالداً قدر الإمكان. رؤيتي المثالية هي أنني كنت سأتمكن من إنجاز عملي في عصر مختلف أيضاً، على سبيل المثال في عصر النهضة المبكر أو العصر العتيق القديم.»
- يوانيس أفراميديس
"Ahnenreihe لأفراميديس هي واحدة من الكلاسيكيات، وهي لا تغني عن Geringeres كفكرة عن فكرة ما. إن يوتوبيا Avramidis لـ "الشكل المطلق" هي من النضال الذي يخوضه الطبيعة في "التاريخ" ومن خلاله". فكرة البناء المبتكر: البناء والنحت غير المتدفق تضفي على المثل العليا التي تلخص الحياة البشرية، والتي من شأنها إعادة بناء قائمة Avramidis الرائعة في der lakonischen Nüchternheit seiner bilhauerischen علاوة على ذلك، فإن الأهداف الهيكلية الكبيرة للنموذج البناء لا تقل أهمية عن كونها ذات جودة عالية. Es war Avramidis 'Überzeugung، daβ es nur noch möglich sei، in das geistige Zentrum der Bildhauerei vorzustoβen، indem das Individuelle zugunsten des Universellen preisgegeben werden müsse." (في المانيا)؛
الترجمة : "ينتمي أسلاف أفراميديس إلى سلالة كلاسيكية، حيث لا تعني كلمة "كلاسيكي" هنا أقل من تحقيق فكرة. نشأت يوتوبيا أفراميديس عن "الشكل المطلق" من الصراع الدائم بين "المعطيات" المستقاة من الطبيعة والبناء الذي تفرضه الفكرة على حد سواء: الرسم والنحت كنهج متداخل لا ينفصم نحو صورة مثالية للإنسان تتجاوز العصور وتتطلب إعادة بناء. يستند إنجاز أفراميديس الفريد إلى رصانة مفهومه النحتي الموجزة، التي تسعى بشكل بنّاء إلى تحقيق أقصى قدر ممكن من تجسيد الشكل، ومع ذلك لا تعني أكثر من حسيتها المُتسامية. كان أفراميديس مقتنعًا بأنه لا يمكن التقدم إلى المركز الروحي للنحت إلا بالتخلي عن الفرد لصالح الكوني."
- مايكل سيمف، مدير Staatlichen Graphischen Sammlung في ميونيخ، في دراسة "Joannis Avramidis – Skulpturen und Zeichnungen"، 2005
في عام 1959، دُعي من قبل المفوض جوزيف موسيل للمشاركة بمنحوتة حجرية بعنوان " فيجور " (شخصية)، ومنحوتة برونزية بعنوان " ستودي " (دراسة)، في الاختيار النمساوي لبينالي البندقية الثامن والعشرين (16 يونيو - 21 أكتوبر 1956)، حيث عُرضت أعمال أحد عشر رسامًا ونحاتًا نمساويًا آخر في الجناح الوطني الأنيق الذي صممه جوزيف هوفمان . [ 22 ] [ 20 ]
شهد عام 1957 إقامة أول معرض فردي لأفراميديس في غاليري وورثلي الشهيرة (التي تأسست عام 1865، وبدأت نشاطها في فيينا عام 1881)، [ 23 ] كما شهد العام نفسه وضع أولى الرسومات التخطيطية لمنحوتات استندت إلى حسابات رياضية، [ 24 ] مثل منحوتة " بين " (الساق) البرونزية. [ 25 ] [ 26 ] وفي العام نفسه تعرف على آن ماري بيرش، التي أصبحت فيما بعد زوجته الثانية. [ 7 ] [ 20 ]
Figuren and Saülenfiguren
بينما استوحى أفراميديس منحوتته البرونزية "Modellierte Figur " (الشخصية المُنمَّطة) عام 1958 [ 27 ] من تمثال الكوروس اليوناني القديم ، كانت منحوتته "Große Figur " (الشخصية الكبيرة) [ 28 ] من العام نفسه أول منحوتة تُعرّف الجسم بشكلٍ ثابت كعمودٍ مُتصل، حيث تندمج الأطراف والجسم معًا في شكلٍ مُغلق. في منحوتاته المُجزأة ، سعى أفراميديس إلى اختزال الشكل البشري إلى أبسط صوره، مُختبرًا بذلك أحد مبادئه التصميمية الرئيسية للعقود التالية، ومُؤسسًا بذلك أسلوبه المميز . [ 29 ] من شخصية واحدة ، سرعان ما تطور إلى إنشاء سلسلة من مجموعات الشخصيات ، جامعًا الشخصيات الفردية بإحكام في كتلة مُندمجة. وتضم هذه المجموعات دائمًا عددًا فرديًا من الشخصيات. في أسلوب أفراميديس المميز (الأسلوب النقي)، جميع الشخصيات بلا ملامح، مجهولة الهوية، ثابتة وقاسية، مما دفع فيرنر هوفمان إلى وصف أسلوب أفراميديس بأنه " إيقاع الشدة" .
في عام ١٩٦٣، نحت أفراميديس لأول مرة تمثالًا بعنوان " Saülen " ( الأعمدة ). ويُظهر إصدار آخر من عام ١٩٦٣، بعنوان " Modelfür eine Säule II " (نموذج لعمود ٢) [ ٣٠ ] ، مبدأ تكديس شكل واحد أو مجموعة أشكال مع نفس الشكل أو مجموعة الأشكال ، ولكن بشكل معكوس ، مما يخلق تأثيرًا عموديًا معكوسًا يمكن تكراره بلا نهاية. [ ٣١ ] وقد قادت هذه العملية أفراميديس في نهاية المطاف إلى ابتكار تحفته الفنية ، " Humanitas-Saüle " (عمود الإنسانية) [ ١ ] ، خلال تسعينيات القرن العشرين، وهو عمل متأثر بشكل واضح بعمود كونستانتين برانكوشي اللانهائي .
بوليس، تمبل، وأغورا
خلال العام الدراسي 1965-1966، عندما تولى تدريس فصل رسم العراة (بالألمانية : Klasse für Aktzeichnen ) في أكاديمية الفنون الجميلة في فيينا خلفًا لهيربرت بوكل (1894-1966)، بدأ العمل على مشروع " بوليس " [ 32 ] ، وهو تطور إضافي لمجموعة "فيغورينغروب " ، ووضع الرسومات الأولية لمشروع " تيمبل " (المعبد)، وهو مشروع لم يُنفذ قط، وواصل أفراميديس العمل عليه حتى نهاية حياته. [ 7 ] [ 33 ] وقد أنجز عددًا من الرسومات والنماذج التحضيرية، مثل " المعبد في أولمبيا " (1963-1974) [ 34 ]، أو " المعبد - الشكل المجسم "، الذي تطور من مجموعة "بوليس " إلى جدار دائري من الأعمدة، مع وضع تمثال " الشكل المجسم " البرونزي لعام 1958 في وسط منحوتة " المعبد " الضخمة. [ 35 ] [ 36 ]
Große Dreiergruppe für Agora (1980)، Rathaus Heilbronn
كان مشروع " أغورا " مشروعًا آخر، بل وأكثر ضخامة، لم يُكتب له النجاح، مع أن رسومات أفراميديس ودراساته النحتية تُتيح لنا لمحة عما كان مُخططًا له. في إحدى رسوماته من عام 1972 [ 37 ] ، تخيّل رأسًا عملاقًا مُحاطًا بشخصيات فردية أو جماعية.
تُعدّ كلٌّ من " بوليس" [ ملاحظة 2 ] و "المعبد" و "الأغورا" [ ملاحظة 3 ] مواضيعَ نابعةً من لقائه، وهو صبيٌّ مراهق، بالآثار اليونانية القديمة الرائعة في أثينا خلال سنوات الشدّة التي قضاها في المنفى في اليونان مع عائلته. قادته هذه السنوات التكوينية إلى اكتشاف جذوره كـ" يوناني "، وهي شخصيةٌ ستُرشده طوال مسيرته المهنية. [ 7 ]
باندفيوجن
في عام 1966، بدأ أفراميديس بصنع نوع جديد من المنحوتات، أطلق عليه اسم " Bandfiguren" (أشكال الشريط) - كنقيض لمنحوتاته المنتصبة المغلقة " Säulenfiguren " -، وذلك خلال فترة عمله كأستاذ زائر في جامعة هامبورغ للفنون الجميلة . [ 7 ] [ 38 ] وتأتي هذه المنحوتات عمومًا في ثلاثة أشكال نموذجية: Orthogonale Bandfiguren (أشكال الشريط المستطيلة) و Bandfiguren على شكل Kantprofile (ملامح الحواف) أو Rundprofile (ملامح دائرية): [ ملاحظة 4 ]
من أمثلة Bandfigur (Kantprofil) " Der Schreitende " (ووكر) [ 39 ] من 1966 إلى 1969، و" Sitzende Bandfigur " (شكل الفرقة الجالسة) [ 40 ] من عام 1983 و" Kämpfer " (مقاتل) [ 41 ] من 1967 إلى 1986
من أمثلة Bandfigur (Rundprofil) " Sitzende Figur " (الشخصية الجالسة) [ 42 ] من عام 1983، وتطور جديد : " Halbprofile " (الملامح النصفية) [ 43 ].
في أواخر الستينيات، بدأ أفراميديس برسم " الأشكال المستطيلة " [ 44 ] ليتم تحويلها إلى منحوتات من الألومنيوم مثل " الشكل (الشكل المستطيل) " [ 45 ] منذ عام 1970.
تكتب مؤرخة الفن البروفيسورة الدكتورة كريستا ليشتنشتيرن، [ 46 ] عن أشكال الشريط بأنها " طاردة للمركز، في اتجاه معاكس: فهي تقف تحت النمط الموجه للشريط (أي الشريط) وتسعى بشكل متزايد إلى الحركة وانفتاح الفضاء "، على عكس أشكال سولن . [ 38 ]
تماثيل الرأس
يُعدّ الرأس البشري موضوعًا متكررًا في أعمال أفراميديس ، وغالبًا ما يُصوَّر بأسلوبٍ مُنمّق، منتصبًا، بل وحتى صارمًا، وهو ما يتبلور إلى تجريدٍ كامل. وهذا يدفع المرء إلى الاعتقاد بأن أفراميديس لم يكن متأثرًا فقط بنهج برانكوشي في نحت الرؤوس، بل كان أحيانًا على استعدادٍ لأخذ التجريد إلى مستوىً أبعد.
كما هو الحال في أعماله الفنية "فيغورن" ، فإنّ السمات التي ترتبط عادةً بالتعرف على وجه شخص ما، مثل العينين والفم والأنف والأذنين، لا يمكن تمييزها في العديد من المنحوتات أو الرسومات واللوحات التي أنتجها على مر السنين. [ 29 ] كل ما تبقى هو أشكال ناعمة (أي غير منقوشة )، مستديرة، ومختزلة تمثل الشكل المستطيل للجمجمة، متصلة بإحكام برقبة قوية وعضلية، وأحيانًا ذقن أكثر بروزًا أو إيحاء بكتلة شعر، كما يمكن ملاحظته في " Kopf 2 " (الرأس 2) [ 47 ] و" Kopf IV" (الرأس 4) [ 48 ] ، وكلاهما من عام 1959، و" Kopf " (الرأس) [ 49 ] من عام 1961 إلى عام 1970، و" Kopf II " (الرأس 2) [ 50 ] من عام 1965، و" Stirn-Kinn Kopf " (رأس الجبهة والذقن) [ 51 ] من عام 1971.
يُعدّ كلٌّ من "Kopf IV [3 Stadien] " (الرأس الرابع [ثلاث مراحل])، [ 52 ] من عام 1959، و" Assymetrical Head "، [ 53 ] من عام 1960، عملين فنيين مثيرين للاهتمام، يُظهران ثلاث مراحل تطورية في بناء الرأس. صُنعت الرؤوس الثلاثة على التوالي من هيكل شبكي من الألومنيوم ، وهيكل شبكي من الألومنيوم مُعبأ بالجص، وأخيرًا، من البرونز، وهي معروضة معًا على لوحة ألومنيوم واحدة.
" Head-Rhombus " [ 54 ] هو رأس غير نمطي من عام 1967، مصنوع من الفولاذ المقاوم للصدأ، والذي نادرًا ما استخدمه أفراميديس.
يُغيّر تمثال " Kopf – Das trojanische Pferd " (الرأس - حصان طروادة)، [ 55 ] [ 56 ] من عام 1970، مساره مرة أخرى من حيث الشكل والمادة، إذ يلجأ إلى استخدام راتنج صناعي ذي لون برتقالي مُعبأ في هيكل شبكي من الألومنيوم. ويوجد شكل مشابه له مصنوع من البرونز: " Kopf, das trojanische Pferd " (الرأس، حصان طروادة). [ 57 ]
يُعد تمثال " Großer Kopf " (الرأس الكبير)، وهو تمثال برونزي كبير يعود تاريخه إلى عام 1970، دليلاً آخر على معايير التصميم الفني المستخدمة في أعمال أفراميديس فيما يتعلق بالانسجام والتناظر والتناسب، ولكن هذه المرة، يُعد الأنف والفم والذقن المميزان، بالإضافة إلى الإيحاء الدقيق بالعينين، من السمات الواضحة التي تُشير إلى الرأس البشري. [ 33 ]
يُقدّم عمل " Kopf mit tiefenräumlichen Flächen I " (الرأس ذو الأسطح المكانية العميقة I)، الذي يعود تاريخه إلى عامي 1969/1970، والذي عُرضت نسخة منه في فناء مبنى البرلمان الألماني (البوندستاغ )، تباينًا جريئًا ومثيرًا مع الأشكال الدائرية السابقة. هنا، يتجه أفراميديس نحو اختزال مكاني أكبر باختياره شكلين قويين على شكل إسفين، بحواف زاوية حادة كالشفرة تقريبًا، يُمثلان الجمجمة والعنق فقط. [ 58 ] أما النسخة الأخرى، " Kopf mit tiefenräumlichen Flächen III " (الرأس ذو الأسطح المكانية العميقة III)، والتي تعود أيضًا إلى عامي 1969/1970، فتضيف شكلًا ثالثًا، وهو منشور شبه منحرف ، يُوحي بالأنف. [ 59 ]
كما أنتج أفراميديس رؤوسًا مستطيلة الشكل أو رؤوسًا على شكل شريط مثل " الجانب الأمامي للرأس (الرأس المستطيل) "، [ 60 ] من عام 1968، من الألومنيوم، و" Bandkopf II " (رأس الشريط الثاني)، [ 61 ] من عام 1981/82، من الألومنيوم الصلب.
خلال التسعينيات قام أفراميديس برسم أو رسم عدد من التكرارات حول موضوع Köpfe وصنع نوعًا جديدًا من رأس برونزي على شكل بيضة في عام 1996. [ 29 ]
في عام 1999، نظمت غاليري توماس معرضاً مخصصاً بالكامل لرؤوس أفراميديس.
في عام 2003، ابتكر عمل " Rechter Halbkopf " (نصف الرأس الأيمن)، [ 62 ] [ 63 ] عائدًا إلى نفس تقنية الوسائط المتعددة المستخدمة في عام 1970 في عمل " Kopf – Das trojanische Pferd " (الرأس – حصان طروادة). [ 56 ]
باوم ومنش-باوم
ومن المواضيع الأخرى التي كان أفراميديس يعود إليها كثيراً موضوع " Baüme " (الأشجار) ومشتقها المجسم " Mensch - Baüme " (الإنسان والأشجار)، حيث يصب تحول الإنسان إلى شجرة في البرونز.
رسامٌ دائم
لم يعرض أفراميديس أيًا من لوحاته للجمهور طوال حياته. وبعد وفاته، ظهرت مجموعة من لوحاته من تركة الفنان، التي تديرها الآن ابنته جوليا. وقد ألقى معرض "لوحات ومنحوتات" الذي أقيم عام 2022، والذي أثار دهشة الحضور، ضوءًا جديدًا على الفنان ومجمل أعماله. [ 29 ]
تُصاحب بعض اللوحات الجذابة بألوانها الترابية الحمراء أو الزرقاء الفولاذية منحوتاتٍ شهيرة، بل وتُعيد إحياء فهمها، إذ تُقدم رؤيةً مختلفةً لأفكار أفراميديس الداخلية. وتكشف لوحاتٌ أخرى عن عالمه الخاص، عالم دائرته المحدودة من الأصدقاء الذين كان يُحب رسم صورهم، مثل كلاوس ديموس (1983) أو المهندس المعماري رولاند راينر (1987). [ 29 ] كما رسم صورًا للشاعر مايكل غوتنبرونر (1983)، [ 64 ] وشقيقه توماس (1969)، [ 65 ] ولنفسه، في نسخٍ تعود إلى عامي 1970 [ 66 ] و1990، [ 67 ] وقد تبرع بها جميعًا للمعرض الوطني اليوناني.
ابتداءً من ثمانينيات القرن العشرين، رسم أفراميديس سلسلة من الدراسات اللونية غير المألوفة، أطلق عليها اسم " سونين " (الشموس)، وهي عبارة عن تجريدات ضمن حدود شكل دائري بحت، غالباً على خلفية بيضاء. تبدو هذه الدراسات غريبة عن بقية أعماله، أو ربما لا؟ قد لا نعرف أبداً لماذا أجرى أفراميديس دراسات لونية دقيقة كهذه في حين أن منحوتاته كانت خالية من الألوان عموماً.
بل إنه بدأ برسم المناظر الطبيعية، من الذاكرة، مستذكراً نزهاته في حديقة براتر بين مبنى النحاتين التابع لأكاديمية الفنون الجميلة واستوديوهات الدولة في منطقة كرياو حيث كان يعمل. في هذه المناظر الطبيعية، تبدو العودة إلى الأسلوب التصويري غير متوقعة، إذ لا يكمن الارتباط بالأعمال النحتية في الشكل، بل في المبدأ الذي لطالما أكد عليه، منذ عام 1962 في بينالي البندقية:
«Nichts ohne die Erfrischung durch die Unmittelbarkeit der lebendigen Anschauung.» (باللغة الألمانية)
ترجمة:
«لا شيء بدون الانتعاش الذي يوفره التأمل الحي المباشر.»
— جوانيس أفراميديس، اقتباس نقله فيلاند شميد
ويمكن الاستنتاج أن أفراميديس لم يتوقف عن كونه رساماً في نهاية المطاف، حتى مع اكتسابه شهرة من خلال منحوتاته خلال حياته.
مما لا شك فيه أن الجاذبية تكمن في حقيقة أن فعل الرسم أو التلوين يتم بسرعة، وبشكل شبه غريزي، بينما يتطلب النحت، وخاصة النوع الفكري الذي التزم به أفراميديس، وقتًا وتأملًا وعملًا تحضيريًا يكاد يضاهي العمل في الهندسة المعمارية. [ 29 ]
التلاميذ البارزون
تلقى النحاتان النمساويان راينهارد بوش (* 1947) وولفجانج جوتزينجر (1944-2015) تدريبهما على يد البروفيسور أفراميديس في الأكاديمية .
التكريمات والجوائز
1956 : جائزة الدولة لأكاديمية الفنون الجميلة في فيينا (بالألمانية : Staatspreis der Akademie der Bildenden Künste in Wien )
«Avramidis ist nicht nur "die" Begabung seiner Generation in Österreich، er ist es esicherlich auch in Deutschland، und er gehört zu den wenigen großen Bildhauern unserer Zeit." (باللغة الألمانية)
ترجمة :
«أفراميديس ليس فقط موهبة جيله في النمسا، بل هو بالتأكيد أيضاً موهبة جيله في ألمانيا، وهو أحد النحاتين العظماء القلائل في عصرنا.»
— فريتز ووتروبا، بمناسبة منح جائزة الدولة النمساوية الكبرى ليوهانيس أفراميديس، 1973
1973 : عضو منتخب في مجلس الشيوخ النمساوي للفنون (بالألمانية: Mitglied des Österreichischen Kunstsenats ) [ 4 ]
1967 : معرض جوانيس أفراميديس في الفترة من 24 فبراير إلى 16 أبريل 1967 في Kestner-Gesellschaft ، هانوفر ، ألمانيا، ومعرض في الفترة من 6 سبتمبر إلى 1 أكتوبر 1967 في Deutsche Gesellschaft für Bildende Kunst (Kunstverein Berlin) وGalerie im Europe-Center Berlin، ألمانيا.
1967 : معرض الفنون Städtische Kunstgalerie، بوخوم ، ألمانيا.
1967 : جوانيس أفراميديس. Skulptur + Plastik 6 ، معرض من 10 يونيو إلى 22 يوليو 1967، Galerie Appel und Fertsch، Karmeliterkloster فرانكفورت، ألمانيا. [ 26 ]
1968 : معرض جوانيس افرماديس – منحوتات ورسومات ، من 3 فبراير 68 – 25 فبراير 2068 ، كونستنرنيس هوس ، أوسلو ، النرويج. [ 80 ]
1981 : Skulptur im öffentlichen Raum ، معرض النحت الخارجي 23.8.1981-31.10.1981 على الأسوار في وسط بريمن وفي Bürgerpark Bremerhaven من 23.08.1981 حتى 31.10.1981، بريمن، ألمانيا. [ 92 ]
1981 : Antologia 25 scultori 1892–1980 ، معرض فني أقيم في الفترة من 9 أبريل إلى 16 مايو 1981 في غاليريا بيتر كوراي، ميلانو، إيطاليا.
1982 : Malerei und Plastik des 20. Jahrhunderts (الرسم والنحت من القرن العشرين ) ، معرض في Staatsgalerie شتوتغارت ، ألمانيا.
1986 : Adrian X، Aduatz، Avramidis ... Die unbekannte Sammlung - Aspekt Steiermark: Dauerleihgaben des Bundesministeriums für Unterricht، Kunst und Sport an die Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum in Graz (Adrian X، Aduatz، Avramidis ... المجموعة غير المعروفة - Aspect Styria: قروض دائمة من الوزارة الفيدرالية لـ التعليم والفنون والرياضة في معرض Neue Galerie في Landesmuseum Joanneum في غراتس)، معرض « Aspekt Steiermark » من 11.1 إلى 2.2.1986، غراتس، النمسا.
1986 : معرض جوانيس افراميديس – النحت ، في Karmeliterkloster من 14.3. إلى 11.7.1986، جاليري أبل أوند فيرتش، فرانكفورت، ألمانيا.
1986 : Österreichische Bildhauer – gelernt bei Wotruba ، معرض يونيو – أغسطس 1986 في قلعة بورغ لوكنهاوس (بورغنلاند)، فيينا، النمسا.
1986 : جوانيس أفراميديس. Zeichnungen، معرض من 14 يونيو إلى 10 أغسطس 1986، Staatsgalerie Stuttgart، Graphische Sammlung، شتوتغارت، ألمانيا.
1989 : جوانيس أفراميديس، »أغورا« : Skulpturen und Zeichnungen 1953 – 1988، معرض أقيم في الفترة من 15 أبريل إلى 8 يوليو 1989 مع منحوتات ورسومات للفنان من 1953 إلى 1988، جاليري بروسبيرج، برلين، ألمانيا. [ الملاحظة 6 ]
١٩٩٧ : جوانيس أفراميديس. كلاسيكي في النحت المعاصر، معرض استعادي لأعمال الفنان النحتية واللوحات والرسومات في المعرض الوطني اليوناني في أثينا، وفي نهايته تبرع الفنان بجميع أعماله المعروضة للمتحف، بما في ذلك ٥٣ منحوتة و١١ لوحة و١٠٤ رسومات. [ ٧ ] [ ٧٣ ] [ ٩٥ ]
منحوتات يوانس أفراميديس في بامبرج عام 19991999 : جوانيس وأنيماري أفراميديس ، معرض منحوتات في الهواء الطلق، دار الفنانين الدولية فيلا كونكورديا (بالألمانية : Internationales Künstlerhaus Villa Concordia )، بامبرغ ، ألمانيا. [ 96 ]
1999 : غريش أنتر غريشن. "جوانيس أفراميديس إن دير غليبتوثيك" (اليونانية بين اليونانيين. جوانيس أفراميديس في غليبتوتيك)، معرض من 23.6 إلى 17.10 في غليبتوثيك ، ميونيخ، ألمانيا.
1999 : جوانيس افراميديس. كوبفي ، معرض جاليري من 7 مايو إلى 31 يوليو 1999، جاليري توماس، ميونيخ، ألمانيا.
1999 : الشكل الثاني (1984)، عُرض من مايو إلى أكتوبر 1999 في كنيسة اليسوعيين ، فيينا، النمسا. [ 97 ]
1999-2000 : زيتشنيت 1900-2000 ، معرض 16 ديسمبر 1999 - 20 فبراير 2000 في متحف لينتوس كونستموسيوم ونيو جاليري دير شتات لينز، النمسا.
2000–2001 : ذكريات كلاسيكية في الفن اليوناني الحديث ، معرض 24 أكتوبر 2000 – 21 يناير 2001 في مركز أوناسيس الثقافي، البرج الأولمبي، مؤسسة ألكسندر إس. أوناسيس للمنفعة العامة ، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية.
2001 : أوبجيكتي. Skulptur nach 45 في Österreich، Atelier Augarten، فيينا، النمسا.
2002 : معرض جوانيس أفراميديس : Im Dialog III – Polis, Kouros & Figur ، في كنيسة Evangelische Stadtkirche Darmstadt ، دارمشتات ، ألمانيا.
2003 : Skulptur – von der Stabilität zur Mobilität (النحت – من الاستقرار إلى التنقل)، معرض في الفترة من 01.05.2003 إلى 30.07.2003، جاليري آم ليندنبلاتز، فادوز ، ليختنشتاين.
2005 فصاعدا : عين والد دير سكالبتورين. Sammlung Simon Spierer (غابة المنحوتات، مجموعة Simon Spierer) ، معرض Hessisches Landesmuseum Darmstadt ، ألمانيا. [ 98 ]
ملاحظة : سافرت هذه المجموعة منذ التبرع بها في عام 2004 إلى متحف التاريخ الطبيعي إلى العديد من الأماكن في جميع أنحاء أوروبا في السنوات التالية [ 99 ] [ 100 ] [ 101 ]
2012 : معرض Zauberspiegel: Die Sammlung nach 1945 ، كونستاله بريمن، ألمانيا.
2012 : جوانيس أفراميديس. Körper & Struktur ، معرض من 18 سبتمبر إلى 4 نوفمبر 2012 احتفالاً بعيد الميلاد التسعين للفنان، متحف كونسثيستوريستشس ، فيينا، النمسا. [ 108 ]
2012 : جوانيس أفراميديس : Skulpturen، Gemälde، Zeichnungen (منحوتات، لوحات، رسومات)، معرض معرض يتزامن مع الذكرى التسعين لميلاد الفنان، Galerie ▪ bei der Albertina ▪ Zetter، فيينا، النمسا.
2013 : نور النحت! , معرض كونستهاله مانهايم، ألمانيا.
2014 : أفراميديس، جائزة يرج راتجيب 2014 ، معرض من 13 مايو إلى 13 يوليو 2014، متحف رويتلينجن للفنون | سبيندهاوس، مع معرض خارجي مؤقت لمنحوتات الفنان يقع بالقرب من قاعة المدينة، وبوابة توبنغن وحديقة متحف التراث، رويتلينجن ، ألمانيا. [ 109 ]
2015–2016 : POM' PO PON PO PON PON POM PON ، معرض، متحف ميدلهيم ، أنتويرب ، بلجيكا.
2016 : جوانيس أفراميديس ، معرض فردي في ليمبرتز برلين، ألمانيا، من 29 يناير إلى 24 فبراير 2016 وفي ليمبرتز بروكسل ، بلجيكا، من 4 مارس إلى 9 أبريل 2016. [ 110 ]
2017 : معرض مؤقت خلال "Blickachsen 11" لمجموعة Kreisgruppe (المجموعة الدائرية)، من 1963/1980، معروضة في Kurpark Bad Homburg ، [ 111 ] ومجموعة Vierfigurengruppe (مجموعة الشخصيات الأربع)، من 1982، في حديقة قصر فريدريشهوف السابق في كرونبرغ ، ألمانيا. [ 112 ]
ملاحظة: لهذه المناسبة، تم نصب " عمود الإنسانية" ( Humanitas-Säule ) الذي يبلغ ارتفاعه 13.22 مترًا بشكل مؤقت في الساحة الموجودة في حي المتاحف في فيينا. [ 114 ]
2017 : جوانيس أفراميديس وشولر : لويس أنفيدالفاري، ماغنوس بوهاكر، جيوفاني ريندلر، فلوريان شومبرجير، ألبريشت زونر ، معرض جاليري من 1 يوليو إلى 12 أغسطس 2017، جاليري ماير، إنسبروك ، النمسا. [ 115 ]
2018–2019 : زوران موشيتش ويوانيس أفراميديس ، معرض فني 25 أكتوبر 2018 – 19 يناير 2019، معارض شيبارد دبليو آند كي، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية. [ 119 ]
2019 : معرض Zoran Mušič und Joannis Avramidis ، في الفترة من 22 مايو إلى 13 سبتمبر 2019 في قصر شونبورن-باتثياني ، غاليري دبليو آند كيه – وينيررويثر آند كولباكر بالتعاون مع غاليري ماغنيت، فيينا، النمسا. [ 120 ]
2020 : جوانيس أفراميديس، "نظرة أخرى" ، معرض فني من 26.06.2020 إلى 29.08.2020 في غاليري كرون / فيينا، النمسا. [ 121 ]
2021 : Meisterbildhauer um Wotruba : هربرت ألبريشت، جوانيس أفراميديس، ألفريد هردليكا، جوزيف بيلهوفر، إروين رايتر، أندرياس أورتيل : Festspielausstellung 17. يوليو - 4. سبتمبر ، عرض المعرض خلال Salzburger Festspiele من 17 يوليو إلى 4 سبتمبر، جاليري ويلز، سالزبورغ، النمسا. [ 122 ] [ 123 ]
2021 : Geteilte Einheit، معرض معرض لـ Crone SIDE Vienna من 10 فبراير إلى 4 مارس 2021، Hochhaus Herrengasse، فيينا، النمسا. [ 124 ] [ 125 ]
2022 : Joannis Avramidis : Malerei & Skulptur (الرسم والنحت) ، معرض في عام 2022 يتزامن مع الذكرى المئوية لميلاد الفنان، Galerie ▪ bei der Albertina ▪ Zetter، فيينا، النمسا. [ 126 ]
Große Dreifigurengruppe (مجموعة كبيرة من ثلاثة أشكال)، من عام 1961، والمعروفة أيضًا باسم Dreiklang (1968)، Hohe Bleichen، Heuberg، هامبورغ [ 157 ] [ 158 ]
Große Dreifigurengruppe (1961)، Wilhelmstraße 7، و(على الأرجح) نسخة من Kleine Fünffigurengruppe (مجموعة صغيرة من خمسة شخصيات) من عام 1964 في Schlosspark Biebrich ، فيسبادن [ 159 ]
بينالي بليكاخسن ، وهو معرض فني معاصر للنحت في الهواء الطلق يُقام في الحدائق التاريخية لمدينة باد هومبورغ وغيرها من المواقع في جميع أنحاء منطقة الراين-ماين.
مارتن فريدمان : منحوتات القرن العشرين، مركز ووكر للفنون - مختارات من المجموعة ، كتالوج، مركز ووكر للفنون، مينيابوليس، الولايات المتحدة الأمريكية، 1969 ، 96 صفحة. [ 174 ]
Wolfgang Grape، Hans-Joachim Manske : Skulptur im öffentlichen raum – 3. AusstellungFigürlicher plastik (النحت في الفضاء العام – المعرض الثالث للنحت التصويري)، نشر. Senator für Wissenschaft und Kunst, Bremen / Magistrat der Stadt Bremerhaven, Verlag Schwiefert, Bremen, 1981 , 62 ص.
ويلفريد سكراينر : Adrian X، Aduatz، Avramidis ... Die unbekannte Sammlung - Aspekt Steiermark: Dauerleihgaben des Bundesministeriums für Unterricht، Kunst und Sport an die Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum in Graz، كتالوج المعرض، Graz، Grazer Dr.، 1986 ، 48 ص. (باللغة الألمانية). [ 182 ]
أوتو بريشا، فريدهيلم مينيكيس، نص لكلاوس ديموس : جوانيس أفراميديس، »أغورا« : Skulpturen und Zeichnungen 1953 - 1988، دراسة مصاحبة لمعرض المعرض الذي أقيم في الفترة من 15 أبريل حتى 8 يوليو 1989 مع منحوتات ورسومات لجوانيس أفراميديس من 1953 إلى 1988، بروسبيرج دوكومينتي 18، جاليري بروسبيرج، برلين، 1989 ، 63 ص، ISBN978-3-87972-061-3(بالألمانية). [ 183 ] [ 184 ]
أوتو بريشا، سوكراتيس ديميتريو، مايكل جوتنبرونر : تمثال في فيينا – النحت : آن ماري أفراميديس – جوانيس أفراميديس – ... – فريتز وتروبا، كتالوج المعارض، جامعة فور بودينكولتور فيينا وفينير كونستفيرين "فيجور"، 1991 ، 52 ص. [ 185 ]
فريدهيلم مينيكس : Künstlerisches Sehen und Spiritualität ، الفصل : Gestaltungen des Gestaltlosen. Religiöse Spuren suche im Werk von Joannis Avramidis [تشكيل عديم الشكل. الآثار الدينية في أعمال يوانس أفراميديس] (ص 153-157)، أرتميس ووينكلر، زيورخ/دوسلدورف، 1995 ، 263 ص، ISBN978-3-7608-1960-0(بالألمانية).
مايكل سيمف : جوانيس أفراميديس – النحت والزخرفة، دراسة بمناسبة المعرض في بيناكوثيك دير مودرن، هيرمر فيرلاغ، ميونيخ، 2005 ، 336 صفحة، ISBN978-3-7774-2515-3(بالألمانية).
Ina Busch ao: Ein Wald der Skulpturen: Sammlung Simon Spierer / Une Forêt de منحوتات: la Collection Simon Spierer، كتالوج المعرض، Hessisches Landesmuseum Darmstadt ، Hatje Cantz Verlag، 2005 ، ISBN978-3-7757-1609-3(باللغتين الألمانية والفرنسية).
بيرك أونيسورج، فيرنر هوفمان (مقالة) : عين أنديرر روح العصر. PositionenFigürlicher Bildhauerei nach 1950 (روح العصر المختلفة. المواقف في النحت التصويري بعد عام 1950)، الطبعة الأولى، Gebr. مان فيرلاغ، برلين، 2005 ، 176 ص، ISBN978-3-7861-2508-2(بالألمانية). [ 192 ] [ 193 ]
كريستا ليشتنشتيرن : آن ماري أفراميديس ، هيرمر فيرلاغ، 2005 ، 128 ص، ISBN978-3-7774-2125-4[ ] (بالألمانية). [ 194 ]
نيلس أولسن، بيرك أونيسورج، مارتن شنايدر (محرر) : Im Dialog I - VII : eine Ausstellungsreihe in der Evangelischen Stadtkirche Darmstadt (في الحوار I - VII : سلسلة من المعارض في كنيسة المدينة الإنجيلية في دارمشتات)، كتالوج المعرض ، الفصل (ص 37-48)، شتوتغارت، Freshup Publ.، 2006 ، 120 ص، ISBN978-3-938023-12-9(بالألمانية). [ 195 ]
أنيت رايش : جوانيس أفراميديس : zwischen Körper und Linie. Skulpturen und Zeichnungen، كتالوج المعرض 23 سبتمبر - 19 نوفمبر 2006، متحف Pfalzgalerie كايزرسلاوترن، محرر. بريتا إي بولمان، 2006 ، 128 ص، ISBN978-3-89422-141-6(بالألمانية). [ 196 ]
بريجيت ريوتنر : متحف لينتوس للفنون في لينز. Skulpturen، Plastiken، Objekte – die Sammlung ، كتالوج المعرض Lentos Kunstmuseum، لينز، 2006 ، 300 صفحة، ISBN978-3-902223-11-1
Albrecht und Zeitgenossen : Positionen österreichischer Bildhauerei seit 1945 : Avramidis, ... , كتالوج معرض Berufsvereinigung der Bildenden Künstlerinnen und Künstler Vorarlbergs، 19 يوليو حتى 16 سبتمبر 2007، Künstlerhaus Palais Thurn und Taxis، بريجينز، هوهنمز بوشر، بريجنز، 2007 ، 281 ص، ISBN978-3-902525-96-3(بالألمانية).
كاثرينا زيتر كارنر، كريستا زيتر (محررون) : جوانيس أفراميديس. النحت، Gemälde، Zeichnungen. Ausstellung zum 90. Geburtstag , Galerie bei der Albertina Zetter, Vienna, 2012 (باللغة الألمانية). [ 199 ]
جاسبر شارب، وما إلى ذلك : النمسا وبينالي البندقية 1895-2013 ، Verlag für Moderne Kunst Nürnberg، 2013 ، 540 ص، ISBN978-3-86984-407-7(باللغتين الألمانية والإنجليزية). [ 200 ]
Angelica Bäumer : Michael Guttenbrunner über Bildende Kunst and Architektur، aus dem Nachlass hrsg. وتعليق من Angelica Bäumer ، فصل "Skulptur und Bildhauerei" : Joannis Avramidis، pp. 60–66، Klagenfurt/Graz، Ritter Verlag، 2014 ، 213 ص، ISBN978-3-85415-521-8[ 201 ]
روبرت فليك، بيتر برانج، وغيرهما : كتالوج يوهانس أفراميديس لمعرض يحمل الاسم نفسه في متحف ليوبولد فيينا (19 مايو - 4 سبتمبر 2017)، دار نشر والتر كونيغ، 2017 ، 272 صفحة، رقم ISBN978-3-96098-139-8(نسخة باللغتين الإنجليزية والألمانية). [ 204 ]
SILENCE- STILLE_2024.pdf ، كتالوج المعرض Galerie Boisserée، 2024 (معظمه باللغة الألمانية، وبعضه باللغة الإنجليزية).
ختم
تم إنشاء طابع بريدي خاص في عام 2018 من قبل خدمة البريد النمساوية (بالألمانية : Österreichische Post) يضم Großer Kopf (رأس كبير) لـ Joannis Avramidis ، وهو جزء من سلسلة " Moderne Kunst in Österreich " (الفن الحديث في النمسا) . [ 205 ] [ 206 ] [ 207 ]
↑ تشير الكلمة اليونانية القديمة " بوليس " ( باليونانية : πόλις) إلى المدينة أو الدولة، ولكنها تشير قبل كل شيء إلى مجتمع المواطنين. يتألف هذا المجتمع من أفراد متساوين في الحقوق، ينضمون طواعيةً لتشكيل وحدة متكاملة. ويعود أصل هذا المفهوم إلى فكرة أفلاطون المثالية عن المدينة الدولة كوحدة من أفراد أحرار ومتساوين.
↑ كلمة " أغورا "اليونانية القديمة ( باليونانية : ἀγορά)، وتعني "مكان التجمع" أو "المجلس"، كانت تمثل مساحة عامة مركزية في المدن اليونانية القديمة، وتُعد أغورا أثينا القديمة أشهر مثال عليها. كانت الأغورا مركز الحياة الرياضية والفنية والتجارية والاجتماعية والروحية والسياسية في المدينة. وهي خير مثال على استجابة الدولة المدينة لاستيعاب النظام الاجتماعي والسياسي للبوليس .
↑ تُعدّ مقاطع كانتبروفيل عبارةعن شرائط مُشكّلة بالبثق ذات مقطع عرضي مربع تقريبًا، بحواف واضحة؛ أما مقاطع روندبروفيل فهي شرائط مُشكّلة بالبثق ذات مقطع عرضي دائري، بدون أي حواف، بينما مقاطع هالببروفيل هي شرائط مُشكّلة بالبثق ذات مقطع عرضي نصف دائري. أما مقاطع أورثوجونال باندفيغرين فهي في الأساس مقاطع كانتبروفيل ولكنها تُشكّل بالبثق على شكل شريط مستقيم بانحناءات بزاوية 90 درجة.
^ شمل عرض بينالي البندقية عام 1962 ao: " Kleine Figur " (1959–62)، " Figur I "، (1959)، " Vierfigurengruppe " (1959–60)
^ إي ، بيتر (08/07/2017) ، جوانيس افراميديس ، استرجاعها 2024/04/05متحف ليوبولد، عرض " الشخصية المصممة " في وسط نصف حلقة من " الشخصيات "، مما يوحي بتصميم " المعبد " الذي لم يتم تنفيذه قط.
↑ "أغورا" . المعرض الوطني اليوناني . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2024-04-06 .
^ "Großer Österreichischer Staatspreis" . Bundesministerium für Kunst, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport (باللغة الألمانية) . تم الاسترجاع بتاريخ 2024-04-01 .
1 2 "Aktuelles / Presse – Hessisches Ministerium für Wissenschaft und Kunst : Genfer Kunstsammler Simon Spierer schenkt Hessischem Landesmuseum Darmstadt weltweit einzigartige Skulpturensammlung" [ يتبرع جامع الأعمال الفنية في جنيف سيمون سبايرر بمجموعة منحوتة فريدة إلى Hessisches Landesmuseum Darmstadt ] (في الألمانية). 2004-11-25. مؤرشفة من الأصلي بتاريخ 25-11-2004 . تم الاسترجاع بتاريخ 28-03-2024 .
↑ فريدمان، مارتن (1969). "منحوتات القرن العشرين : مختارات من المجموعة" (غلاف الكتاب). مينيابوليس، مينيسوتا، الولايات المتحدة الأمريكية: مركز ووكر للفنون . تاريخ الاسترجاع: 3 أبريل 2024 .