موسيقى أوستن، تكساس

تحتوي هذه المقالة على العديد من المشكلات. يُرجى المساعدة في تحسينها أو مناقشة هذه المشكلات على صفحة المناقشة . ( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسائل ) تحتاج هذه المقالة إلى مصادر إضافية للتحقق .الرجاء المساعدة في تحسين هذه المقالة عن طريق إضافة الاستشهادات إلى مصادر موثوقة . قد يتم الطعن في المواد غير الموثقة وإزالتها. ابحث عن المصادر:  "موسيقى أوستن، تكساس" - الأخبار  · الصحف  · الكتب  · العلماء  · JSTOR ( فبراير 2010 )( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسالة ) قد لا يعكس أسلوب أو لهجة هذه المقالة النغمة الموسوعية المستخدمة في ويكيبيديا .راجع دليل ويكيبيديا لكتابة مقالات أفضل للحصول على اقتراحات. ( يونيو 2020 )( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسالة ) ( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسالة )

الشعار الرسمي لمدينة أوستن هو "عاصمة الموسيقى الحية في العالم" نظرًا للعدد الكبير من أماكن الموسيقى الحية في المدينة. تشتهر أوستن دوليًا بمهرجاني South by Southwest (SXSW) و Austin City Limits (ACL) الموسيقيين اللذين يتميزان بتشكيلات دولية انتقائية . تتركز أكبر تجمعات أماكن الموسيقى في أوستن حول شارع 6th ، ووسط شرق أوستن ، ومنطقة Red River الثقافية ، ومنطقة Warehouse، وجامعة تكساس ، و South Congress ، و South Lamar .

ظهرت "موسيقى أوستن" في شكلها الحديث في عام 1972 عندما "انفجر شكل جديد من موسيقى الريف على الساحة والذي أدار ظهره لناشفيل واحتضن الثقافة المضادة "، ^[1] تركز الكثير منها حول مكان الموسيقى Armadillo World Headquarters ، الذي افتتح في عام 1970، بالتناوب بين عروض موسيقى الريف والروك. ^[2] في عام 1972، غادر ويلي نيلسون ناشفيل وانتقل إلى أوستن.

اشتهرت أوستن بأنها ملاذ للموسيقيين الشباب المبدعين الذين انجذبوا إلى الإبداع والسياسات الليبرالية وانخفاض تكاليف المعيشة. استمرت شهرة أوستن في النمو وأصبحت مشهورة بمشاهد الموسيقى الشعبية والبلوز والجاز والبلوجراس والتيجانو والزيديكو والموجة الجديدة والبانك والإندي .

وتستضيف المدينة أيضًا أوركسترا أوستن السيمفونية ، وأوركسترا أوستن سيفيك ، وأوبرا أوستن ، وأوركسترا أوستن الباروكية، ولا فوليا باروك.

بدأ جزء كبير من تراث أوستن الموسيقي المبكر في حدائق البيرة والقاعات الألمانية في أواخر القرن التاسع عشر، في أماكن مثل Scholz Garten وHall (القاعة التي أصبحت فيما بعد Saengerrunde Hall) وعلى الطريق في Dessau Hall. بلغت Dessau Hall ذروتها في الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين مع أعمال متنوعة مثل Glenn Miller و Hank Williams و Elvis Presley .

ومن بين الأماكن الرئيسية الأخرى لموسيقى الريف Big Gil's في South Congress وThe Skyline في North Lamar. افتتح المغني/مغني اليودل المحلي Kenneth Threadgill 's Threadgill's في عام 1933 في North Lamar، وهو المكان الذي استضاف لاحقًا حفلات Folk/Country التي شاركت فيها Janis Joplin في أيامها الأولى. على الجانب الشرقي من المدينة، الذي كان له تاريخيًا ثقافة غنية بالتراث والتأثير الأفريقي الأمريكي، كانت أماكن الموسيقى مثل Victory Grill وCharlie's Playhouse وBig Mary's وErnie's Chicken Shack وDoris Miller Auditorium تضم عروضًا محلية وجولات. اشتهرت هذه الوجهات، التي كانت جزءًا من " Chitlin' Circuit " التي تضم فرقًا موسيقية كبيرة وموسيقى الجاز والبلوز، باستضافتها لاحقًا لأساطير موسيقية بما في ذلك Duke Ellington و Ray Charles و Bobby Bland و BB King و Ike Turner و Tina Turner .

في عام 1964، افتُتح The Broken Spoke، والذي ضم أعمالًا ريفية مثل Bob Wills و Ernest Tubb و Willie Nelson الشاب . وشهدت أواخر الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين انتشار موسيقى الريف على يد ويلي نيلسون وآخرين، وانضمت إليها مجموعة من الموسيقى الأخرى التي جلبها السكان الأكثر ليبرالية، الذين هاجروا إلى أوستن خلال هذين العقدين. على وجه التحديد، ساعد روكي إريكسون وفرقته 13th Floor Elevators في إدخال هذا العصر المخدر .

في الستينيات في أوستن بولاية تكساس ، شملت أماكن الموسيقى الأسطورية شركة Vulcan Gas والمقر الرئيسي لشركة Armadillo World والمواهب الموسيقية مثل Janis Joplin و13th Floor Elevators و( Johnny and Edgar ) Winter brothers و Shiva's Headband ولاحقًا Stevie Ray Vaughan . كانت أوستن أيضًا موطنًا لحركة ناشطة كبيرة من اليسار الجديد، وواحدة من أقدم الصحف السرية ، The Rag ، والفنانين الرسوميين مثل المبدع جيلبرت شيلتون ورائد الكوميكس السريالي جاك جاكسون (Jaxon) والفنان السريالي جيم فرانكلين . ^[3]

تحول فولكان إلى المقر الرئيسي العالمي لأرماديلو في عام 1970 ولأكثر من عشر سنوات تميز بالموسيقى من جميع الأنواع، من بروس سبرينغستين إلى بيت ميدلر ، بالإضافة إلى الباليه المحلي والبلوز والجاز. كانت الأعمال الفنية من هذا المكان جزءًا من مشهد أوستن وأصبح أرماديلو حيوان مدينة أوستن. جعلت أغاني مثل "London Homesick Blues" لغاري ب. نون (التي تتضمن في الكورس "أريد العودة إلى المنزل مع أرماديلو") هذا عنصرًا أساسيًا في أوستن. كان الفنان الذي بدأ شعار أرماديلو هو جيم فرانكلين ، الذي لا يزال يعمل حتى اليوم.

ظهرت "موسيقى أوستن" في شكلها الحديث في عام 1972 عندما "انفجر شكل جديد من موسيقى الريف على الساحة والذي أدار ظهره لناشفيل واحتضن الثقافة المضادة ". ^[1] افتتح إيدي ويلسون مقر الموسيقى Armadillo World Headquarters في عام 1970، بالتناوب بين عروض موسيقى الريف والروك، ^[4] ولكن في عام 1972، غادر ويلي نيلسون ناشفيل وانتقل إلى أوستن، متبعًا آخرين بما في ذلك مايكل مارتن مورفي ومارسيا بول وستيف إيرل وجاري ب. نون وجيري جيف ووكر وراي ويلي هوبارد ووايلون جينينجز .

كان جمهور ويلي نيلسون في أرماديلو يشمل كلًا من الهيبيين والريفيين . ^[5] في ليلة رأس السنة الجديدة، تحولت محطة راديو كوك-إف إم المحلية في أوستن إلى تنسيق برمجة جديد موجه للحشود المختلطة والذي كان يسمى في البداية " روك الريف "، ثم " الريفي التقدمي ".

بحلول شهر نوفمبر من ذلك العام؛ تم تصوير أول حلقة تجريبية لبرنامج Austin City Limits الشهير مع ويلي نيلسون، وأطلقت مجلة Billboard على KOKE لقب "محطة الراديو الأكثر ابتكارًا في البلاد"، واكتسبت أوستن سمعة وطنية بفضل تقارير مراسل رولينج ستون تشيت فيليبو ، الذي بدا وكأنه يحصل على إرسالية من أرماديلو في كل إصدار. " ^[1]

في السنوات التالية، اكتسبت أوستن سمعة باعتبارها مكانًا حيث يمكن للموسيقيين المتعثرين إطلاق حياتهم المهنية أمام جمهور متقبل، في أماكن حية غير رسمية. كان كليفورد أنطون ونادي البلوز الذي يحمل نفس الاسم الذي أسسه في عام 1975، في سن 25 عامًا، من أهم المؤثرين خلال هذا الوقت. عزز نادي أنطون الواقع في شارع أوستن السادس مسيرة عدد من الموسيقيين، بما في ذلك ستيفي راي فوغان .

كان Liberty Lunch مكانًا للموسيقى الحية في أوستن وخلال أوجه في أواخر السبعينيات والثمانينيات من القرن الماضي، كان يضم جميع أنواع الموسيقى، بما في ذلك الريجي والسكا والبانك والإندي والكانتري والروك. اضطر المكان إلى الإغلاق لإفساح المجال لإعادة تطوير وسط مدينة أوستن في أواخر التسعينيات. ومنذ ذلك الحين، اكتسب Liberty Lunch مكانة أسطورية في تاريخ موسيقى أوستن. اكتسب Armadillo World Headquarters الذي لم يعد موجودًا الآن مكانة مماثلة.

لقد شهد مشهد الموسيقى الحية في أوستن انتعاشًا في السنوات القليلة الماضية بعد فقدان بعض أفضل الأماكن المحبوبة (Liberty Lunch وArmadillo وغيرهما)، وقد نشأت مجموعة من الأندية الجديدة لمواصلة تراث الموسيقى الحية الغني في أوستن. ومع ذلك، لا يزال The Hole in the Wall، الذي تم افتتاحه منذ عام 1974 وهو عنصر أساسي في الموسيقى الحية والذي قدم ركنًا ثم أخيرًا مسرحًا لـ Doug Sahm وBlaze Foley، يعمل. أصبحت أماكن مثل Skylark Lounge وStubb's وGinny's Little Longhorn وقائمة أخرى أيضًا ركيزة لجيل جديد من أماكن الموسيقى الحية في جميع أنحاء المدينة.

بدأت حقبة البانك/الموجة الجديدة في أوستن بشكل جدي في عام 1978. ولعب نادي فوت دورًا مهمًا في استضافة العديد من عروض البانك/الموجة الجديدة المحلية. ظهرت أول فرقتين روك/موجة جديدة في المدينة، Skunks و Violators، لأول مرة في نادٍ في منطقة الجامعة يُدعى Raul's في فبراير.

ساعد العرض المتفجر الذي قدمته فرقة Sex Pistols في سان أنطونيو في الشهر السابق في بناء استقبال متحمس لمقدمي هذا الأسلوب المحليين. ^[6] تألف تشكيلة فرقة Skunks من جيسي سوبليت على الجيتار والغناء، وإيدي مونوز على الجيتار، وبيل بلاكمون على الطبول. ضمت فرقة Violators كاثي فالنتين (لاحقًا من فرقة The Go-Go's )، وكارلا أولسون (لاحقًا من فرقة Textones)، ومارلين دين وسوبليت على الجيتار. لم تدم فرقة Violators طويلاً، حيث انتقل جميع الأعضاء باستثناء سوبليت إلى لوس أنجلوس في العام التالي. كتبت مارجريت موسر، من صحيفة أوستن كرونيكل ، لاحقًا أن "فرقة Skunks وضعت أوستن على خريطة موسيقى الروك أند رول". ^{[7] كانت فرقة} Big Boys فرقة مؤثرة أخرى قادت مشهد البانك في أوستن .

أصبحت أوستن واحدة من المحطات المهمة في كل جولة لفرق البانك/الموجة الجديدة المهمة. لعبت العديد من هذه الفرق، مثل The Police و Joe Jackson و Blondie و Talking Heads ، في Armadillo. كان عدد منهم، بما في ذلك The Clash و Elvis Costello وBlondie، يظهرون في حفلات Skunks ويستغلون الفرصة للارتجال مع الفرقة. ^{[7] [8]}

ساعدت الثمانينيات والتسعينيات أيضًا في تشكيل المشهد الموسيقي في أوستن. تم افتتاح متجر Waterloo Records ، الذي تم التصويت له كأفضل متجر تسجيلات مستقل في البلاد ويستضيف عروضًا حية في المتجر، لأول مرة في عام 1982. فاز أوستنيت ستيفي راي فوغان بجائزة جرامي في عام 1990 لأفضل ألبوم بلوز معاصر. بعد وفاته بشكل مأساوي في حادث تحطم مروحية، تم تخليد ذكراه بتمثال على شواطئ بحيرة ليدي بيرد في أوستن . بالإضافة إلى ذلك، في عام 1991، ^[9] أطلق قادة مدينة أوستن على أوستن اسم "عاصمة الموسيقى الحية في العالم"، بسبب عدد أماكن الموسيقى الحية.

قد يلاحظ الزائرون وسكان أوستن على حد سواء القيثارات التي يبلغ طولها 10 أقدام والتي تقف على جوانب شوارع المدينة. في عام 2006، جلبت شركة Gibson Guitar معرض Guitar Town إلى أوستن، حيث وضعت 35 من هذه القيثارات العملاقة في جميع أنحاء المدينة.

مؤسسة أوستن للموسيقى هي واحدة من العديد من المجموعات في أوستن التي تساعد الفنانين المستقلين على تعزيز مسيرتهم الموسيقية. تساعد مؤسسة SIMS وتحالف الصحة لموسيقيي أوستن (HAAM) الموسيقيين الذين يعانون من احتياجات طبية. الترويج والمحافظة والتعليم هي مهمة جمعية أوستن للبلوز، التي أسسها كاز كازانوف وغيره من الشخصيات البارزة في مجتمع البلوز في عام 2006.

يساعد مكتب أوستن للموسيقى في الترويج لصناعة الموسيقى التي تبلغ قيمتها مليار دولار في المدينة. يقدم مكتب أوستن للموسيقى، وهو أحد أقسام مكتب مؤتمرات وزوار أوستن، مساعدة إبداعية وشخصية في حجز الموسيقى الحية، وأقراص أوستن المجمعة المخفضة، والأدلة المصغرة لمشهد الموسيقى الحية في المدينة، والمساعدة في استخدام أماكن الموسيقى الحية للأحداث خارج الموقع، والتوجيه بشأن مناطق الجذب الموسيقية المحلية وإنشاء جولات موسيقية. ^[10]

بدأ عرض الموسيقى الحية على قناة PBS Austin City Limits في عام 1974 ^[11] ، وضم حتى عام 2005 أكثر من 500 فنان من مختلف الأنواع، بما في ذلك موسيقى الروك والفولك والكانتري والبلوجراس والزيديكو . ويُعد العرض مسؤولًا جزئيًا عن سمعة أوستن كمركز للموسيقى الحية، حيث يتم بثه في جميع أنحاء العالم ويُعد أطول برنامج تلفزيوني موسيقي على الإطلاق. في 26 فبراير 2011، أقامت ACL أول تسجيل لها في مسرح Moody الجديد المبني لهذا الغرض والاستوديو في فندق W Austin and Residences في وسط مدينة أوستن . وعلى الرغم من سعة الجلوس التي تزيد عن 2700 شخص، فإن الجمهور سيقتصر على حوالي 800 (السعة الإجمالية الأصلية للجلوس في الاستوديو القديم). سيتم استخدام سعة الجلوس الإضافية لسلسلة حفلات ACL Live في المكان. ^[تحديث]

كانت أوستن أيضًا موطنًا لشبكة أوستن الموسيقية (AMN)، التي بثت من عام 1994 إلى عام 2005. أعلنت AMN، التي ظهرت على القناة الكبلية 15، أنها القناة الموسيقية التلفزيونية المستقلة الوحيدة غير الربحية، وكان برمجتها في الغالب عبارة عن مقاطع فيديو موسيقية أو جلسات حية مسجلة ، يتخللها مقدمون. على الرغم من بث جميع الأذواق الموسيقية، إلا أن AMN ركزت على الموسيقى غير السائدة مثل الإندي والبانك والبلوز والكانتري والجاز .

كانت القناة 15 قناة موسيقية تعمل على مدار 24 ساعة تديرها الآن شركة Music and Entertainment Television (M*E). تم إطلاق M*E في الأول من أكتوبر 2005، وتم بثها إلى أوستن والمدن المحيطة بها البالغ عددها 44 مدينة. كانت M*E شبكة إقليمية مخصصة لعرض وتوفير التغطية التلفزيونية للفنانين الإقليميين بالإضافة إلى مئات المجموعات السياحية التي تشكل مشهد الموسيقى الحية النابض بالحياة في تكساس. يعد دعم الفنانين الراسخين والترويج للمواهب الجديدة واكتشافها أولوية. مثلت M*E أنواعًا موسيقية مختلفة ومجالات من مجتمع الفنون مع العديد من البرامج الأصلية التي تسلط الضوء على كل شيء من صناع الأفلام إلى المعارض الفنية والموسيقيين إلى الباليه. بالإضافة إلى ذلك، سلطت M*E الضوء في الغالب على تشكيلة الموسيقى ولقطات الأداء المباشر ومقاطع الفيديو الموسيقية المفاهيمية بالإضافة إلى السير الذاتية والمراجعات وجولات المطاعم والمزيد. ^[12]

أوستن هي موطن South by Southwest (SXSW)، وهو مؤتمر ومهرجان سنوي للموسيقى والأفلام والتفاعل، فضلاً عن العدد المتزايد من الفعاليات الهامشية التي تقام أثناء المهرجان في أماكن مختلفة في جميع أنحاء المدينة. في الخريف، تستضيف أوستن مهرجان Austin City Limits Music Festival (ACL) ومهرجان Fun Fun Fun Fest .

في الربيع، يقام مهرجان Old Settler's Music Festival الذي يستمر لفترة طويلة في Salt Lick Pavilion & Camp Ben McCulloch خارج المدينة مباشرةً. وفي كل صيف، تقدم إذاعة Austin City Limits Radio سلسلة من عروض البلوز المجانية في Zilker Park بعنوان "Blues on the Green " . ^[13]

كما تقيم إدارة المتنزهات والترفيه في مدينة أوستن خلال فصل الصيف مهرجان Hillside Summer Concert Series الموسيقي، طوال شهر يوليو. ويقام هذا المهرجان في مركز Pan American الترفيهي. ويشارك في هذا المهرجان فنانون محليون ووطنيون مشهورون في الموسيقى التيجانية واللاتينية. وكان جيسون روبيو، من Austin's Best DJs، أول من يقدم عروضه في المهرجان في عام 2014.

تقام العديد من المهرجانات الموسيقية الأخرى على مدار العام. وتشمل المهرجانات السنوية الأخرى "مهرجان Keep Austin Weird ^[14] " ومهرجان Heart of Texas Quadruple Bypass Music Festival المعروف أيضًا باسم Texas Rockfest.

تعد أوستن موطنًا لمهرجانات سنوية كبيرة أخرى بما في ذلك: ^{[ بحاجة لمصدر ]}

• كرنفال البرازيل
• حفل عيد ميلاد إيور
• Levitation (مهرجان أوستن سايك سابقًا)
• مهرجان الوصول إلى النسيان
• مهرجان أولد بيكان ستريت
• تجمع راكبي الدراجات النارية في جمهورية تكساس

تقدم صحيفة Austin Chronicle ، وVisit Austin، ^[15] Do512 ، وPhosphene Productions معلومات عن الأماكن الأكثر شيوعًا التي تستضيف الفرق الموسيقية المحلية.

فيما يلي قائمة قصيرة للأماكن البارزة:

بالإضافة إلى أماكن المطاعم/الحانات المعتادة المذكورة أعلاه، تقدم أوستن أيضًا موسيقى حية في أماكن غير متوقعة. وتشمل هذه الأماكن الفريدة ما يلي:

• قاعة المدينة - كل يوم خميس، يكرم مجلس المدينة موسيقيًا محليًا في اجتماعه. كما تقام سلسلة الحفلات الموسيقية المجانية "Live from the Plaza" في قاعة المدينة كل يوم جمعة عند الظهر من أبريل إلى ديسمبر.
• مطار أوستن بيرجستروم الدولي - يتم تقديم الموسيقى الحية 11 مرة في الأسبوع في أربعة مواقع.
• تتميز متاجر البقالة - السوق المركزي بالموسيقى الحية ثلاث مرات في الأسبوع، بينما يستضيف سوق Whole Foods سلسلة الموسيقى "الموسيقى في السوق" كل مساء خميس في الربيع.
• سباقات الطرق - يستضيف ماراثون أوستن أكثر من 30 فرقة موسيقية على طول مسار السباق، كما يتميز سباق الكابيتول 10 كيلومتر بفرقة موسيقية عند كل علامة ميل.
• الحفلات الموسيقية المنزلية - تستضيف مدينة أوستن مجموعة متنوعة من الأنواع الموسيقية، وغالبًا ما يفتح سكانها أبوابهم للموسيقيين المحليين والمتجولين، حيث يتراوح عدد الجمهور من بضعة أصدقاء إلى ما يصل إلى 200 شخص.

تم اقتراح تقسيم هذه المقالة إلى مقال جديد بعنوان قائمة موسيقيي أوستن . ( مناقشة ) ( مارس 2022 )

موسيقيون أوستن:

الموسيقيون الذين ساهموا سابقًا في المشهد الموسيقي في أوستن (بما في ذلك أولئك الذين ماتوا، أو انفصلوا، أو انتقلوا من المدينة):

من بين الموسيقيين المتوفين في أوستن:

يكرم النصب التذكاري لموسيقى أوستن في مركز جو وتيريزا لونج أولئك الذين ساهموا في تطوير مجتمع الموسيقى في أوستن.

• قائمة محطات الراديو في أوستن

• جاتشيت، روجر ديفيس (2012). ""لقد حصلت على بعض العتيقة في داخلي": خطاب الأصالة والهوية في مجتمع البلوز الأمريكي الأفريقي في أوستن، تكساس". مراجعة التاريخ الشفوي . 39 (2): 207-229. doi :10.1093/ohr/ohs091.

• مؤسسة أوستن للموسيقى
• مكتب أوستن للموسيقى