موسيقى روما القديمة

كانت موسيقى روما القديمة جزءًا لا يتجزأ من الثقافة الرومانية منذ أقدم العصور. وكانت الأغاني ( كارمن ) عنصرًا أساسيًا في جميع المناسبات الاجتماعية تقريبًا. ^{[ 1 ]} فعلى سبيل المثال، كُلِّف أغسطس بتأليف قصيدة هوراس الدنيوية ، وأدّتها جوقة أطفال مختلطة في الألعاب الدنيوية عام 17 قبل الميلاد. وكانت الموسيقى تقليدًا في الجنازات ، وكان يُعزف على آلة التيبيا ( الأولوس اليونانية )، وهي آلة نفخ خشبية، في طقوس التضحية لدرء الشرور. وتحت تأثير النظرية اليونانية القديمة ، كان يُعتقد أن الموسيقى تعكس نظام الكون، وارتبطت بشكل خاص بالرياضيات والمعرفة. ^{[ 2 ]}

كان للموسيقى الأترورية تأثير مبكر على الموسيقى الرومانية. خلال العصر الإمبراطوري ، نقل الرومان موسيقاهم إلى المقاطعات ، بينما أصبحت تقاليد آسيا الصغرى وشمال إفريقيا وبلاد الغال جزءًا من الثقافة الرومانية. ^{[ 3 ]}

كانت الموسيقى تصاحب العروض العامة والأحداث في الساحة ، وكانت جزءًا من شكل فن الأداء المسمى البانتوميموس ، وهو شكل مبكر من أشكال الباليه القصصي الذي يجمع بين الرقص التعبيري والموسيقى الآلية والنص الغنائي . ^{[ 4 ]}

نشأت الموسيقى والغناء الرومانيان القديمان من الموسيقى الأترورية ، ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]} ثم من الموسيقى اليونانية القديمة . ^{[ 8 ]} خلال تاريخها المبكر، استُخدمت في الغالب لأغراض عسكرية . ^{[ 9 ]} ووفقًا لشيشرون، تم تكييف التقاليد الموسيقية الرومانية خلال عهد نوما بومبيليوس . ^{[ 10 ] [ 11 ]} تمكن الفيلسوف والرياضي اليوناني فيثاغورس من إيجاد أول سبع نغمات في السلم الموسيقي، وانتقلت هذه المعرفة إلى الإمبراطورية الرومانية. ^{[ 12 ]}

كانت الموسيقى جانبًا مهمًا من الطقوس الدينية الرومانية . ^{[ 13 ]} استُخدمت لضبط إيقاع الطقوس واستحضار مشاعر معينة. ^{[ 14 ]} لعبت الآلات الموسيقية المختلفة أدوارًا متنوعة في الديانة الرومانية. تُظهر الفنون الرومانية القديمة عازفي التيبسين ، أو عازفي التيبسين ، وهم يعزفون خلف المذابح. ^{[ 15 ]} يُصوَّرون وهم يرتدون التوغا مع غطاء للرأس أثناء أداء طقوس التضحية بالحيوانات . ^{[ 16 ] [ 17 ]} تُظهر بعض الرسوم مساعدين يحملون الأسيرّا أو الأباريق والأكواب لمساعدة التيبسين . ^{[ 15 ]} من المرجح أن التيبسين كانت أهم آلة موسيقية في العبادة الإمبراطورية الرومانية . كما استُخدم التيبسين للتغطية على أي ضوضاء مُشتِّتة. بالنسبة للرومان القدماء، كان من غير المتصور أن تخلو التضحية من الموسيقى. ^{[ 18 ]} كانت الموسيقى، وعادةً ما تكون موسيقى المزامير، تُصاحب الصلوات العامة. ^{[ 19 ]} استُخدمت الصنوج والطبول في طقوس عبادة سيبيل ، وكانت الخشخيشات مهمة لعبادة إيزيس . ^{[ 20 ]} كانت الموسيقيات والراقصات والمغنيات يؤدين عروضًا في مهرجان مخصص للإلهة إيزيس التي كان لها معبد في روما. [21] كما كنّ يؤدين عروضًا في مهرجان مخصص للإلهة بونا ديا . ^{[ 22 ]} قام الموسيقيون بتكريس العديد ^من الآثار الرومانية القديمة . ^{[ 23 ] [ 24 ]} كان كهنة الساليين يرقصون ويغنون أثناء ^تجولهم في المدينة تكريمًا لمارس . ^{[ 19 ] [ 25 ] [ 26 ]} كما كان الموسيقيون يعزفون على الناي لعبادة مارس. ^{[ 22 ]} وكان إخوة أرفال يغنون ويرقصون أيضًا تكريمًا للإلهة سيريس . ^{[ 27 ]} وصف تيتوس ليفيوس ، المؤرخ الروماني ^، حادثة مُنع فيها عازفو الناي من الأكل والشرب فيبعد ذلك، تراجعوا إلى تيفولي ، وسُمح لهم بمواصلة تناول الطعام والشراب في المعابد عندما أدرك مجلس الشيوخ عدم وجود موسيقيين للطقوس الدينية. ^{[ 28 ] [ 29 ]} كما كانت مواكب عازفي البوق والراقصين مهمة في موكب بومبا سيرسينسيس ، ^{[ 30 ] [ 31 ]} الذي كان استعراضًا يسبق الألعاب قبل المهرجانات الدينية. ^{[ 27 ] [ 32 ]}

كانت الموسيقى شكلاً شائعاً من أشكال الترفيه في روما القديمة. ^{[ 33 ]} وكانت عنصراً هاماً في الألعاب الرومانية القديمة . ^{[ 34 ] [ 35 ]} وكانت معارك المصارعين تبدأ بنفخة من الأبواق مصحوبة بالموسيقى. ^{[ 36 ] [ 37 ]} وكان الموسيقيون، وخاصة عازفو آلة التوبا أو آلات النفخ الكبيرة ، يعزفون خلال احتفالات النصر . ^{[ 38 ]} وكانت عظمة الساق تُستخدم لجذب انتباه المشاهدين أثناء الاحتفال، بينما كان البوق يُستخدم للإعلان عن حضور المنتصر. ^{[ 14 ]} كما كانت الموسيقى تُستخدم لإسكات الحشود. ^{[ 39 ]} واحتلت الموسيقى، وخاصة موسيقى المزامير، ^{[ 40 ]} مكانة هامة في المسرح الروماني القديم . ^{[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]} وخلال المسرحيات، كان الممثلون ، ومؤدو البانتوميم ، وممثلو التراجيديا يُصاحبهم جوقة من المغنين وأوركسترا من آلات النفخ أو الإيقاع . ^{[ 31 ]} كانوا يرقصون على أنغام الآلات الموسيقية. ^{[ 31 ]} وكان من الممكن طرد الموسيقيين من المسرح حتى لأبسط الأخطاء الموسيقية. ^{[ 45 ]} وكانت نغمات الآلات الموسيقية تدل على مشاعر وسمات الشخصيات وإيقاع القصة. ^{[ 46 ] [ 47 ]} كما استُخدمت الموسيقى لضمان بقاء القصة راسخة في ذاكرة الجمهور. ^{[ 48 ]}

كان الرومان يقيمون أحيانًا حفلات موسيقية خاصة تُعرف باسم "سيمفونياتشي" . ^{[ 49 ]} ارتبطت هذه الحفلات بالانحلال الأخلاقي في روما القديمة. ^{[ 50 ]} عُرف عن لوسيوس كالبورنيوس بيزو كايسونينوس ، قنصل عام 58 قبل الميلاد، إقامته لمثل هذه الحفلات. ^{[ 49 ]} وُصف منزله بأنه مليء "بالغناء والصنوج ". ^{[ 51 ] [ 52 ]} كان من الممكن استئجار موسيقيين خاصين لتقديم الترفيه خلال حفلات العشاء أو الحفلات. في بعض الأحيان، كان هؤلاء الموسيقيون من العبيد المدربين تدريبًا خاصًا . ^{[ 53 ]} تُصوَّر النساء الرومانيات القديمات وهن يغنين ويرقصن في خصوصية منازلهن. كانت لدى النساء في روما القديمة آلات موسيقية مختلفة عن الرجال. كنّ يعزفن على القيثارة ، والأولوس، والقيثارات الصغيرة . ^{[ 54 ]} أسس دوميتيان مسابقات شملت الموسيقى والجمباز ومسابقات ركوب الخيل. ^{[ 55 ] [ 56 ] [ 57 ]} أنشأ نيرون مهرجان نيرونيا الخماسي ، الذي كان يتضمن مسابقات موسيقية. ^{[ 58 ]} كما تضمنت ألعاب أكتيان ، وهو مهرجان روماني قديم مخصص لأبولو ، مسابقات موسيقية. ^{[ 59 ]} ربما كان الإغريق والرومان يقيمون عروضًا موسيقية بين الوجبات وحفلات الشرب أثناء العشاء . ^{[ 60 ]}

استُخدمت آلة الكورنو وآلات أخرى مثل التوبا لإعطاء الإشارات في الجيش الروماني القديم . ^{[ 7 ] [ 61 ] [ 62 ]} وُجدت فرق موسيقية مُخصصة للموسيقيين. وذُكرت فرقة موسيقية مؤلفة من عازفي الفلوت والقيثارة لأول مرة في القرن الثاني الميلادي. وكانت فرقة "كوليجيوم سيفونياكوروم" تعزف في الاحتفالات الدينية أو الرسمية. أما فرقة "كوليجيوم تيبسينوم رومانوروم" فكانت مُخصصة للعزف في الجنازات العامة. ^{[ 22 ]} حظيت فرق الموسيقيين باحترام كبير في روما القديمة، حيث استُخدمت للحفاظ على الممارسات الموسيقية الرومانية القديمة وتطويرها. ^{[ 63 ]}

كان التدريب الموسيقي والمهارات الموسيقية شائعًا بين الطبقة الرومانية العليا، وربما كان أكثر شيوعًا بين النساء الرومانيات من هذه الطبقة. ^{[ 64 ]} كان يُتوقع من المغنين قضاء وقت وجهد كبيرين في ممارسة فنهم. ^{[ 65 ]} في روما القديمة، كان يُطلق على معلمي الموسيقى أو الخطابة اسم "فوناسكوس". ^{[ 65 ]} ركزوا على تطوير مرونة صوت طلابهم. ^{[ 66 ]} كما كان يُعتقد أن رقبة المغني يجب أن تكون ناعمة وملساء لضمان عدم ظهور الصوت خشنًا أو متقطعًا. ^{[ 65 ] [ 67 ]} ذكر ماركوس توليوس شيشرون أن الموسيقيين "يجلسون لسنوات عديدة يتدربون على الإلقاء، وكل يوم، قبل أن يبدأوا الكلام، يُهيئون أصواتهم تدريجيًا وهم مستلقون على السرير؛ وعندما ينتهون من ذلك، يجلسون ويُحركون أصواتهم من أعلى مستوى إلى أدنى مستوى، بطريقة ما يربطون بين أعلى مستوى وأدنى مستوى." ^{[ 68 ]} وفقًا لكتاب الأباطرة الاثنا عشر ، كان نيرون يُدرّب صوته بتجنب الفواكه والمشروبات الضارة ، والتطهير بالتقيؤ والحقن الشرجية ، والاستلقاء على ظهره مع وضع صفيحة رصاص على صدره. ^{[ 68 ] [ 69 ]} اعتقد كوينتيليان أن الحفاظ على صحة بدنية جيدة من خلال النظام الغذائي والتمارين الرياضية أمرٌ مهم للحفاظ على صوت سليم. ووفقًا لكوينتيليان، كان الامتناع عن ممارسة الجنس مهمًا أيضًا للمغني. ^{[ 66 ]} تصف نصوص قديمة أخرى قيام المغنين بتمارين إحماء تتكون من أصوات متتالية قبل الغناء. ^{[ 66 ] [ 70 ]} ربما كانت هناك "مدارس موسيقية" للموسيقيين من الطبقة الدنيا.

في روما القديمة، كانت الموسيقى محصورة في البيوت. ^{[ 71 ]} يشيد بلوتارخ برجل يُدعى نوميريوس فوريوس، الذي قيل إنه كان يغني عندما يكون ذلك "مناسبًا". ^{[ 72 ]} كانت للموسيقى بعض الدلالات السلبية في المجتمع الروماني. يصف كورنيليوس نيبوس ، المؤرخ وكاتب السير الروماني، في سيرته الذاتية للقائد اليوناني إيبامينونداس (القرن الرابع قبل الميلاد) ، مهارته الشهيرة في الموسيقى والرقص بأنها صفة سلبية. ^{[ 73 ]} وصف مواهبه الموسيقية بأنها: "تافهة، أو بالأحرى، مثيرة للازدراء". ^{[ 74 ]} كتب بلوتارخ أن بروز الناي في مجتمع طيبة كان مقصودًا من قبل مشرعيهم "لتهدئة طبائعهم القوية والمندفعة في سن مبكرة". ^{[ 75 ]} اعتبر الرومان القدماء الموسيقى أداة قوية، واعتقدوا أنها قادرة على إثارة مشاعر قوية لدى الناس. ^{[ 76 ] [ 77 ] [ 78 ]} اعتقد شيشرون وأريستيدس كوينتيليانوس أن الموسيقى قادرة على الارتقاء بالعامة. ورأى كوينتيليانوس أن الموسيقى "أجمل الفنون" وأنها ضرورية لفهم أعمال الشعراء القدماء فهمًا صحيحًا . ^{[ 64 ]} كان من المعتقدات الشائعة في العالم الروماني ضرورة الحفاظ على الأنماط الموسيقية التقليدية. ^{[ 79 ] [ 80 ]} كتب بليني أن الموسيقيين كانوا يغيرون فنهم بناءً على طلب العامة. ^{[ 40 ]} ناقش شيشرون الجودة العالية للموسيقى الرومانية التقليدية. ^{[ 81 ] [ 82 ]} ووصف الموسيقى الرومانية القديمة بأنها تُحضّر "الهمجية". ^{[ 83 ]} اعتقد شيشرون أن التعليم الموسيقي يمكن أن يساعد السياسيين الطموحين على تعلم الاستماع بشكل أفضل إلى حجج الآخرين واكتشاف عيوبها. ^{[ 84 ]} اعتقد العديد من الكتاب الرومان القدماء، مثل أفلاطون وسينيكا وشيشرون، أن الموسيقى قد تُضعف الرجال. ^{[ 85 ] [ 86 ]} حظيت الموسيقيات باحترام كبير مقارنة بالموسيقيين الذكور. ^{[ 87 ] [ 88 ]} كان يُنظر إلى ذلك على أنه وسيلة محتملة لتعزيز جاذبيتهن. ^{[ 89 ] [[90 ]} مع ذلك، فإنّ إتقان الموسيقى، إذا اقترن بأنشطة أخرى تُعتبر أقل احترامًا، كالبغاء،كانيُظهر المرء بمظهر أقل احترامًا. ^{[ 89 ]} كما اعتُبرت الموسيقى غير لائقة بالنساء المتزوجات أو النساء الأكبر سنًا. ^{[ 91 ]} كتب شيشرون ذات مرة: ^{[ 92 ]}

أتفق مع أفلاطون على أن لا شيء يتسلل إلى عقول الشباب سريعي التأثر بسهولة مثل نغمات السلم الموسيقي؛ فمن الصعب وصف مدى تأثيرها. فالموسيقى تنعش الخاملين وتهدئ المتحمسين، وتريح النفوس في لحظة ثم تكبحها في اللحظة التالية. وقد رأت دول عديدة في اليونان أهمية الحفاظ على النمط الموسيقي القديم، إلا أن أخلاقها تغيرت مع أغانيها وانحدرت إلى الانحطاط نتيجة لذلك. فإما أنها أفسدتها رقة الموسيقى وسحرها، كما يظن البعض، أو أنه بمجرد أن تضاءلت صرامة أخلاقها بسبب رذائلها الأخرى، تغيرت آذانها وعقولها، مما أفسح المجال لهذا التغير الموسيقي أيضًا. ولهذا السبب، كان أحكم رجال اليونان وأكثرهم علمًا يخشى هذا الانحدار بشدة، لأنه ينكر إمكانية تغيير قوانين الموسيقى دون أن ينذر ذلك بتغيير قوانين الدولة. ومع ذلك، فأنا شخصيًا لا أعتقد أن هذا الأمر يستحق كل هذا الخوف، وإن كان لا ينبغي تجاهله أيضًا. في الواقع، نرى كيف أن المسرح، الذي كان يعجّ في الماضي بألحان ليفيوس ونايفيوس، البسيطة والآسرة، أصبح الآن يعجّ بأناس يقفزون ويهزون رؤوسهم ويقلبون أعينهم على إيقاع الموسيقى. في الماضي، كانت اليونان تعاقب هذا السلوك بشدة، متوقعةً كيف يمكن للطاعون الفتاك أن يتغلغل تدريجيًا في عقول المواطنين ويقلب فجأة دولًا بأكملها بأفكاره الشريرة ومساعيه الخبيثة - إن صحّ أن إسبرطة الصارمة أمرت بقطع أوتار قيثارة تيموثيوس التي يزيد عددها عن سبعة.

في المسيحية المبكرة وبين آباء الكنيسة في العصور القديمة المتأخرة، كانت هناك مناقشات حيوية حول أهمية الموسيقى ومعناها. ^{[ 93 ]}

يُصوّر الفن الروماني آلات نفخ خشبية متنوعة ، وآلات نفخ نحاسية ، وآلات إيقاعية ، وآلات وترية . ^{[ 94 ]} وقد عُثر على آلات موسيقية على الطراز الروماني في أجزاء من الإمبراطورية لم تكن موطنها الأصلي، مما يدل على أن الموسيقى كانت من بين جوانب الثقافة الرومانية التي انتشرت في جميع أنحاء المقاطعات.

الآلات الوترية

الصورة اليسرى: سيلينوس يحمل قيثارة ، تفصيل من جدارية من فيلا الأسرار ، بومبي ، إيطاليا، حوالي 50 قبل الميلاد. الصورة اليمنى: جدارية لامرأة جالسة تحمل قيثارة ، 40-30 قبل الميلاد، من فيلا بوسكوريالي لـ ب. فانيوس سينستور؛ أواخر الجمهورية الرومانية ؛ من المرجح أنها تمثل بيرينيكي الثانية ملكة مصر البطلمية وهي ترتدي إكليلًا ملكيًا ( ستيفان ) على رأسها. ^{[ 97 ]}

• لم تكن القيثارة ، المُستعارة من الإغريق، قيثارة بالمعنى الحرفي ، بل كانت تتألف من جسم رنين مصنوع من الخشب أو صدفة سلحفاة مغطاة بالجلد، وأذرع من قرن حيوان أو خشب، مع أوتار ممتدة من عارضة إلى جسم الرنين. ^{[ 98 ]} وكانت الأوتار تُضبط "بواسطة عصي ضبط موضحة في النقش". ^{[ 98 ]}
• كانت القيثارة آلة موسيقية ذات سبعة أوتار استخدمها الرومان القدماء تشبه الغيتار الحديث . ^{[ 99 ]}
• عُرفت آلة العود ( البندورة أو المونوكورد ) بأسماء عديدة لدى الإغريق والرومان. ويختلف العود عن القيثارة في بنائه، إذ يحتوي على عدد أقل من الأوتار المشدودة على رقبة صلبة أو لوحة أصابع ، حيث يمكن الضغط على الأوتار لإصدار نغمات متدرجة . وبذلك، يستطيع كل وتر من أوتار العود إصدار نطاق أوسع من النغمات مقارنةً بوتر القيثارة. ^{[ 100 ]} ورغم أن العود ذو الرقبة الطويلة مُصوَّر في فنون بلاد ما بين النهرين منذ 2340-2198 قبل الميلاد، ويظهر ^أيضًا في الأيقونات المصرية، إلا أن العود في العالم اليوناني الروماني كان أقل شيوعًا بكثير من القيثارة والسيثارا. ويُعتقد أن عود العصور الوسطى الغربية أقرب إلى العود العربي ، الذي اشتُق منه اسمه . ^[ 101 ^]

• 
  كيوبيد يعزف على القيثارة، لوحة جدارية رومانية من هيركولانيوم
• 
  امرأة تحمل قيثارة (يمين) وكأس سامبوكا (يسار). لوحة جدارية من بومبي ، القرن الأول الميلادي ( المتحف الأثري الوطني، نابولي ).
• 
  لوحة جدارية رومانية من القرن الأول الميلادي تصور عازفة قيثارة تحمل قيثارة مقوسة

الأعضاء

تُصوّر الفسيفساء آلات موسيقية تُشبه مزيجًا بين المزمار الاسكتلندي والأرغن. صُممت الأنابيب لتُنتج العديد من المقامات الموسيقية (السلالم) التي تعلمها الإغريق. من غير الواضح ما إذا كان النفخ فيها يتم بواسطة الرئتين أو بواسطة منفاخ ميكانيكي. كان الأرغن الهيدروليكي ( هيدروليس ) ، الذي يعمل بضغط الماء، "أحد أهم الإنجازات التقنية والموسيقية في العصور القديمة". ^{[ 102 ]} في الأساس، يأتي الهواء إلى الأنابيب التي تُصدر الصوت من آلية صندوق هوائي متصل بأنبوب بقبة مغمورة في خزان ماء. يُضخ الهواء إلى أعلى القبة، مما يؤدي إلى ضغطه ودفع الماء للخارج من الأسفل؛ فيرتفع الماء المُزاح في الخزان. يوفر هذا الارتفاع الهيدروليكي المتزايد وضغط الهواء في القبة إمدادًا ثابتًا من الهواء للأنابيب. ^{[ 103 ]} رافقت آلات الهيدروليس مباريات المصارعة وفعاليات الحلبة، بالإضافة إلى العروض المسرحية. وقد توجد أيضاً في المنازل، وكانت من بين الآلات التي كان يعزف عليها الإمبراطور نيرون . ^{[ 102 ]}

آلات الإيقاع

• كانت هناك أنواع مختلفة من أداة خشبية أو معدنية مفصلية تُسمى " سكابيلوم " - وهي عبارة عن "مصفقة" - تُستخدم لضبط الإيقاع. كما كانت هناك أنواع مختلفة من الخشخيشات والأجراس والدفوف.
• كانت الصنجة عبارة عن خشخيشة تتكون من حلقات معلقة عبر العوارض المتقاطعة لإطار معدني، والتي كانت تستخدم في كثير من الأحيان لأغراض طقوسية .
• كانت السيمبالا (جمع لاتيني من كلمة سيمبالوم ، من الكلمة اليونانية كيمبالون ) عبارة عن صنجات صغيرة: أقراص معدنية ذات مراكز مقعرة وحواف ملتوية، تستخدم في أزواج يتم قرعها معًا. ^{[ 104 ]}

كانت جماعتا سالي وأرفال براذرن منظمتين رومانيتين قديمتين للكهنة الذين كانوا يرقصون في المهرجانات الدينية . ^[ 105 ^{] [ 106 ] [ 107 ]} استُخدم الرقص لشكر الآلهة، وكان له مكانة هامة في مهرجان ديونيسيا . قبل المعارك ^، كان الجنود الرومان يقيمون رقصات تكريمًا للإله مارس . ^{[ 108 ]} كما استُخدمت الموسيقى والرقص لضمان فعالية القرابين . ^{[ 109 ]} كتب فارو ، وهو مؤلف روماني، أن الرقص استُخدم في المهرجانات الدينية لأنه "لا ينبغي استبعاد أي جزء من الجسم من التجارب الدينية". ^{[ 110 ]} كان الرقص شكلاً شائعًا من أشكال الترفيه في روما القديمة. ^{[ 111 ] [ 112 ]} يصف أوفيد أشخاصًا ثملين يرقصون ويغنون في الشوارع خلال مهرجانات مثل مهرجان آنا بيرينا . ^{[ 113 ]} كان الرومان يستأجرون راقصين من الدول التي غزوها أو يدربون العبيد على الرقص. كانت الراقصات، المعروفات باسم كروتاليستيريا، يرقصن باستخدام الأجراس والصفاقات. ^{[ 105 ] [ 114 ]} كان رقص التريبوديا ، وهو رقص بثلاث أقدام، نوعًا شائعًا آخر من الرقص. ^{[ 115 ]} كان ممثلو البانتوميميين شائعين في المسرح الروماني القديم . ^{[ 116 ]} كانوا يرتدون عباءات وأقنعة ذات أفواه مغلقة وأزياء. وصف بلوتارخ ممثلي البانتوميميين الرومان القدماء وهم يلتوون ويقفزون ويقفون كالتماثيل. وكتب أيضًا أنه قد يُحكم على المجرمين بالرقص في المهرجانات. ^{[ 105 ]} استُخدم الرقص كوسيلة لإبراز الجمال، وقد يكون مثيرًا . ^{[ 117 ]} درّبت مدارس الرقص الخاصة الأرستقراطيين الرومان القدماء. ^{[ 118 ]} عُرّف الرقص غير اللائق في روما القديمة بأنه غير روماني. ^{[ 119 ]} لم تكن أنماط الرقص الأجنبية محبوبة. تعرّض إيلاغابالوس لتدقيق شديد لاستخدامه الرقصات الأجنبية. ^{[ 120 ]} ربط كورنيليوس نيبوس الرقص والموسيقى بالثقافة اليونانية القديمةوتعامل معه بازدراء. ^{[ 121 ]} ذكر شيشرون أنه لا يرقص أي شخص عاقل إلا إذا كان "مجنونًا". ^{[ 110 ]} من المرجح أنه لم يعترض على استخدام الرقص كوسيلة ترفيه، بل اعتبره دون مستوى الرومان من الطبقة العليا. ربما اعتقد شيشرون أنه يجب حصره على الراقصين المحترفين من الطبقة الدنيا فقط. من المحتمل أيضًا أنه كان يشير حصريًا إلى الرقص الإيروتيكي أو الرقص الأجنبي. انتقد سكيبيو إيميليانوس الراقصين بسبب "عرضهم غير اللائق لأجسادهم". ^{[ 122 ]}

• Synaulia ، موسيقى روما القديمة، المجلد الأول - آلات النفخ - Amiata Records ARNR 1396، فلورنسا، 1996.
• Synaulia ، موسيقى روما القديمة، المجلد الثاني - الآلات الوترية - Amiata Records ، ARNR 0302، روما، 2002.
• ثاليا ، كارمينا كانيري موسيقى روما القديمة، المجلد الأول - تاراغونا - إسبانيا 2012.
• لودي سكينيسي ، E Tempore Emergo - روما، إيطاليا - 2001
• لودي سكينيسي ، فيستينا لينتي - روما، إيطاليا - 2011
• فرقة كيريلوس ، دير. آني بيليس ، من رقبة ابنه  : موسيقى العصور القديمة ، K617، 1996.
• فرقة كيريلوس ، دير. آني بيليس ، D'Euripide aux Premier chrétiens  : موسيقى قديمة ، 2016.

• الشظية (القضيبية) ، وهي أداة استخدمها المغنون الرومان اعتقادًا منهم أنها ستساعد في الحفاظ على أصواتهم

• بنزينج، جنرال موتورز 2009. “‘Se vuoi Far Soldi، Studia la cetra’: musica e luxus nell'antica Roma”. في لوكسوس: Il piacere della vita nella Roma Imperiale: [تورينو، متحف أنتيتشيتا، 26 سبتمبر 2009  – 31 يناير 2010] ، تحرير إيلينا فونتانيلا. روما: Istituto Poligrafico e Zecca dello Stato. رقم ISBN 9788824011631الصفحات  80-85.
• كوموتي، جيوفاني. 1989. الموسيقى في الثقافة اليونانية والرومانية ، ترجمة روزاريا ف. مونسون. المجتمع والتاريخ القديم. بالتيمور: مطبعة جامعة جونز هوبكنز. ISBN 0801833647(قماش)؛ رقم ISBN 080184231X(غلاف ورقي).
• ابرهارت، يوهانس. 2018. Ungezähmte Musen. Musikkultur in der griechisch-römischen Spätantike [الأفكار الجامحة. الثقافة الموسيقية في العصور القديمة اليونانية الرومانية المتأخرة. برلين / مونستر: مضاءة، ISBN 978-3-643-13915-3.
• هاجل وستيفان وكريستين هاروير (محررون) (2005). الموسيقى اليونانية القديمة في الأداء: ندوة فيينا 29. سبتمبر - 1. حسنا. 2003 . فيينا: Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften. رقم ISBN 3-7001-3475-4.
• فيندريس، كريستوف. 1999. الآلات الموسيقية والموسيقية في الإمبراطورية الرومانية. Étude historique et Archéologique (IIe siècle av.J.-C./Ve siècle ap.J.-C.) [الآلات الوترية والموسيقيون في الإمبراطورية الرومانية. دراسة تاريخية وأثرية (القرن الثاني قبل الميلاد – القرن الخامس الميلادي)]. باريس: هارماتان، ISBN 2-7384-7925-1.
• ويست، مارتن ليتشفيلد. 1992. الموسيقى اليونانية القديمة . أكسفورد: مطبعة كلارندون؛ نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-814897-6(قماش) رقم الكتاب المعياري الدولي 0-19-814975-1(غلاف ورقي).
• ويلي، غونتر. 1967. Musica Romana: Die Bedeutung der Musik im Leben der Römer [Musica Romana: أهمية الموسيقى في الحياة الرومانية]. أمستردام: ب. شيبرز.
• ويلي، غونتر. 1977. Einführung in das römische Musikleben [مقدمة للحياة الموسيقية الرومانية]. دارمشتات: Wissenschaftliche Buchgesellschaft. رقم ISBN 3-534-05673-6.

• فرقة كيريلوس الموسيقية ، وهي فرقة موسيقية بقيادة الباحثة آني بيليس ومكرسة لإعادة إحياء الموسيقى اليونانية والرومانية القديمة.
• Musica Romana ، علم الآثار الموسيقية، مراجعة علمية للموسيقى الرومانية القديمة بالإضافة إلى العروض والمراجع والأوصاف للآلات الموسيقية والتدوينات الموسيقية على الإنترنت (باللغتين الإنجليزية والألمانية).
• Thesaurus Musicarum Latinarum (TML) ، وهي قاعدة بيانات متطورة لمجموعة كاملة من نظريات الموسيقى اللاتينية التي كُتبت خلال العصور الوسطى وعصر النهضة.
• سينوليا ، مخصصة لإعادة بناء الآلات الموسيقية التاريخية، والمسرح الصوتي، والرقص على أساس علم الأعراق.
• الأصول اليونانية للموسيقى الرومانية
• جوفينال: السخرية الحادية عشرة
• أداء وبحث لودي سكاينتشي حول الموسيقى والرقص في روما القديمة