عصر النهضة الرومانية

امتد عصر النهضة في روما من منتصف القرن الخامس عشر إلى منتصف القرن السادس عشر ، وهي الفترة التي أنجبت فنانين عظماء مثل مايكل أنجلو ورافائيل ، الذين تركوا بصمة لا تُمحى في الفن التشكيلي الغربي. لطالما كانت المدينة وجهةً للفنانين الراغبين في دراسة آثارها الكلاسيكية منذ أوائل القرن الخامس عشر. أدى الاهتمام المتجدد بالفنون الكلاسيكية إلى أول دراسة أثرية للآثار الرومانية على يد المهندس المعماري فيليبو برونليسكي والنحات دوناتيلو ، وكلاهما من فلورنسا. ألهمت هذه الدراسة نزعة كلاسيكية مماثلة في الرسم والنحت، تجلّت في لوحات ماساتشيو وأوتشيلو . كما استلهم بيزانيلو ومساعدوه بشكل متكرر من الآثار القديمة، لكن منهجهم كان في جوهره تصنيفًا، حيث جمعوا مجموعة من النماذج لاستخدامها لاحقًا. ^{[ 1 ]}

في عام ١٤٢٠، أعاد البابا مارتن الخامس مقر البابوية إلى روما، منهيًا بذلك بابوية أفينيون الطويلة ، أو ما يُعرف بـ"الأسر البابلي"، والانشقاق البابوي الذي شهد تنافس عدة "باباوات" على المنصب في آن واحد. شرع البابا فورًا في العمل على إعادة النظام وترميم الكنائس والقصور والجسور وغيرها من المباني العامة المتهالكة. ولإنجاز هذه الترميمات، استعان ببعض أشهر أساتذة مدرسة توسكانا، واضعًا بذلك حجر الأساس لعصر النهضة الرومانية. ^{[ ٢ ] [ ٣ ]}

ظل فن عصر النهضة الروماني يعتمد بشكل كبير على الفنانين القادمين من مناطق أبعد شمالاً، وخاصة من فلورنسا ، حتى بداية القرن السادس عشر على الأقل. وقد ازداد إنفاق الباباوات والكرادلة بشكل ملحوظ، مما أغرى العديد من الفنانين بالانتقال إلى المدينة.

كان القرن الرابع عشر في روما، في ظل غياب الباباوات خلال فترة بابوية أفينيون ، قرنًا من الإهمال والبؤس. انخفض عدد سكان روما إلى أدنى مستوياته، وكان من تبقى منهم يعاني من الجوع والشقاء. قبل عودة البابوية، التي تأجلت مرارًا بسبب سوء الأوضاع في المدينة وانعدام الأمن والسيطرة، كان من الضروري أولًا تعزيز الجوانب السياسية والعقائدية للبابا. عندما عاد غريغوري الحادي عشر إلى روما عام ١٣٧٧، وجد أن سلطته شكلية أكثر منها حقيقية. كانت المدينة تعيش حالة من الفوضى بسبب الصراعات بين النبلاء والشعب. تلت ذلك أربعة عقود من عدم الاستقرار، تميزت محليًا بصراعات على السلطة بين البلدية والبابوية، ودوليًا بالانشقاق الغربي الكبير . في النهاية، تمكن مارتن الخامس من عائلة كولونا من إعادة النظام إلى المدينة، واضعًا أسس نهضتها. ^{[ ٤ ]}

وُلد البابا مارتن الخامس في جيناتزانو عام 1368. درس في جامعة بيروجيا ، وأصبح كاتبًا رسوليًا في عهد البابا أوربان السادس ، ومدققًا بابويًا ومندوبًا بابويًا في بلاطات إيطالية مختلفة في عهد البابا بونيفاس التاسع . في 12 يونيو 1402، عُيّن كاردينالًا شماسًا في سان جورجيو إن فيلابرو. في مجمع كونستانس، انتُخب بالإجماع بابا في 11 نوفمبر 1417، واتخذ اسم مارتن الخامس تكريمًا لمارتن التوري ، الذي صادف عيده يوم انتخابه. حاول الملك سيغيسموند ملك ألمانيا إقناع مارتن الخامس بالبقاء في ألمانيا بينما توسلت إليه فرنسا للقدوم إلى أفينيون، لكنه رفض جميع العروض، وانطلق إلى روما في 16 مايو 1418. بعد العديد من المنعطفات، كان الهدف الرئيسي منها توطيد العلاقات مع ملكة نابولي، براكو دي مونتوني، وآخرين، وصل في 28 سبتمبر 1420. ^{[ 5 ]}

بدأت أعمال ترميم بازيليكا القديس يوحنا اللاتيراني ، التي تضررت بشدة عام ١٤١٣. وفي عام ١٤٢١، أُضيفت إلى الكنيسة أرضية جديدة على الطراز الكوزماتسكي ، وجُدِّد السقف، بينما كُلِّف جنتيلي دا فابريانو برسم سلسلة جديدة من اللوحات الجدارية في الممر الأيمن. وقد أنجزها بيزانيلو بعد وفاته عام ١٤٢٧. كما أُضيف إلى البازيليكا دير جديد، أُلحق بالرهبان البينديكتين. وصُمِّمت أرضية البازيليكا وأعمدتها كقطع مميزة لعائلة كولونا . ^{[ ٣ ] [ ٦ ]}

عندما نُفي كوزيمو دي ميديتشي من فلورنسا، عاد دوناتيلو إلى روما، وبقي فيها حتى عام ١٤٣٣. ويشهد على وجوده في هذه المدينة عملان فنيان: ضريح جيوفاني كريفيلي في سانتا ماريا إن أراكويلي، وكأس القربان في كاتدرائية القديس بطرس ، وكلاهما يحمل بصمة واضحة للتأثير الكلاسيكي. كما عاد برونليسكي عدة مرات بحثًا عن الإلهام لفن عصر النهضة . ^{[ ٧ ]} وخلال إقامته في فلورنسا، توطدت صداقة ماساتشيو ، أول رسام إيطالي عظيم في عصر النهضة الإيطالية (الكواتروتشينتو) ، مع برونليسكي ودوناتيلو، وبناءً على طلبهما، سافر إلى روما عام ١٤٢٣ برفقة معلمه ماسولينو . ومنذ ذلك الحين، تحرر من كل التأثيرات القوطية والبيزنطية ، كما يتضح في لوحته الجدارية لكنيسة الكرمل في بيزا . ولا بد أن آثار التأثيرات من الفن الروماني واليوناني القديم ، الموجودة في بعض أعمال ماساتشيو، قد نشأت أيضًا من هذه الرحلة. لسوء الحظ، تم إيقاف أي ابتكار آخر بسبب وفاة ماساتشيو المبكرة في سن 27. ^{[ 3 ] [ 8 ]}

وُلد يوجين الرابع (غابرييلو كوندولمارو، أو كوندولميريو) في البندقية عام 1388، لعائلة ثرية. كان ابن شقيق البابا غريغوري الثاني عشر . كانت خدمته للبابا مارتن الخامس جليلة لدرجة أنه انتُخب للبابوية من أول تدقيق. إلا أن بابويته كانت مُقدَّرة أن تكون عاصفة. ففي عام 1434، اندلعت ثورة في روما، حرض عليها أعداء البابا. هرب يوجين عبر نهر التيبر إلى أوستيا ، حيث استقبله الفلورنسيون الودودون بحفاوة بالغة. اتخذ من دير الدومينيكان في سانتا ماريا نوفيلا مقرًا له ، وأرسل فيتيلسكي ، أسقف ريكاناتي المتشدد، لإعادة النظام إلى الولايات البابوية . كانت فلورنسا آنذاك مركزًا للنشاط الأدبي، وأثرت بشكل واضح على الحركة الإنسانية . خلال إقامته في عاصمة توسكانا، دشن يوجين كاتدرائية فلورنسا ، التي كان برونليسكي قد انتهى من بنائها آنذاك. ^{[ 9 ]}

استمر البابا يوجين الرابع على هذا المنوال في روما، حيث كلف الفلورنسي أنطونيو دي بيترو أفيرلينو، المعروف باسم فيلاريتي (1400-1469)، بصنع بابين برونزيين ( أعمدة ) لكاتدرائية القديس بطرس القديمة ، والتي اكتمل بناؤها عام 1445. ^{[ 10 ] [ 11 ]}

في الفترة ما بين عامي 1443 و1445، كتب ليون باتيستا ألبيرتي ، الذي جسّدت مواهبه المتعددة بحقّ معنى " رجل عصر النهضة "، كتاب "وصف مدينة روما" (Descriptio urbis Romae )، حيث اقترح نظامًا للتخطيط الهندسي للمدينة يتمحور حول تل الكابيتول . وأصبح لاحقًا المستشار المعماري للبابا نيكولاس الخامس ، وشارك في عدد من المشاريع في الفاتيكان. وبعد وصولهما إلى المدينة بفترة وجيزة، بدأ بياتو أنجيليكو والفرنسي جان فوكيه سلسلة من اللوحات الجدارية في كاتدرائية القديس بطرس القديمة، مما يشهد على الاهتمام الناشئ بالرسم الفلمنكي والرسم النوردي عمومًا. ^{[ 12 ]} ورغم أن مدة حبرية البابا يوجين الرابع لم تسمح بالتنفيذ الكامل لخططه، إلا أن روما أصبحت ملتقىً خصبًا للفنانين من مختلف المدارس الفنية. وسرعان ما أدى ذلك إلى ظهور أسلوب مشترك، عُرف لأول مرة باسم "الروماني". ^{[ 13 ]}

أدى التعاون بين ألبرتي والبابا نيكولاس الخامس إلى ظهور أولى المشاريع العمرانية الضخمة في روما خلال عصر النهضة. وركزت خطة المدينة بشكل أساسي على خمس نقاط رئيسية: ^{[ 13 ]}

• ترميم الجدران
• ترميم أو إعادة بناء الكنائس الأربعين في المدينة
• إعادة ضبط منطقة بورغو
• توسعة كاتدرائية القديس بطرس القديمة
• ترميم القصر الرسولي

كان الهدف هو إنشاء صرح ديني مركزه تل الكابيتول. سعى المشروع إلى تعزيز سلطة الكنيسة، مُظهرًا بوضوح استمرارية العلاقة بين روما الإمبراطورية وروما المسيحية. ^{[ 13 ]} أهدى ألبرتي إلى نيكولاس الخامس عام 1452 العمل النظري الضخم الذي نتج عن دراسته المطولة لكتاب فيتروفيوس . كان هذا العمل هو كتابه "دي ري إيديفيكاتوريا " (فن البناء)، وهو ليس نصًا مُعادًا لكتاب فيتروفيوس، بل عمل جديد كليًا. أصبح هذا الكتاب مرجعًا أساسيًا في عمارة عصر النهضة ، إذ استوعب وطوّر المعرفة الهندسية القديمة، وأرسى المبادئ الأسلوبية للفن الكلاسيكي في نظرية جمالية متكاملة. ^{[ 14 ]}

نظراً لقصر مدة حبرية البابا نيكولاس الخامس، لم يتسنَّ إكمال جميع المشاريع الطموحة. ومع ذلك، فقد أدى ذلك إلى تقارب الفنانين الذين يشتركون في الاهتمام بعراقة وجمال الآثار الكلاسيكية (وخاصةً آثار توسكانا ولومبارديا). وقد أسفر ذلك عن نوع من التجانس في أعمالهم. ^{[ 13 ]}

يُعد قصر فينيسيا ، الذي بدأ بناؤه عام 1455، مثالًا نموذجيًا على الأسلوب المعماري الذي تطور في تلك الفترة، حيث دُمجت فيه مبانٍ قائمة. استُلهم فناء القصر الصغير الملحق من عناصر رومانية مُدمجة، ولكن دون دقة لغوية مُطلقة . فهو يتبنى نموذج الحديقة الخارجية (viridarium) ويستوحي تصميمه من الكولوسيوم في الزخارف المعمارية المتداخلة، وفي الكورنيش المُزخرف بأقواس . مع ذلك، تم تقليل عرض الأقواس وتبسيطها حتى لا تبدو مُبهرة مقارنةً بالمساحات التي تُحيط بها. أما في المبنى نفسه (الذي بُني عام 1466)، فقد كان هناك إحياء أكثر دقة للنماذج القديمة، مما يُظهر فهمًا أعمق تدريجيًا. على سبيل المثال، كانت القاعة في الأصل عبارة عن تجويف خرساني (مُستوحى من البانثيون أو بازيليكا ماكسينتيوس ) بزخارف متداخلة ومتكئة جزئيًا على الأعمدة، كما هو الحال في الكولوسيوم أو مسرح مارسيليوس . ^{[ 13 ]}

أُسندت مهمة تجديد كاتدرائية القديس بطرس القديمة في عهد قسطنطين إلى برناردو روسيلينو . وتم توسيع مبنى الكاتدرائية بإضافة خمسة أروقة وقباب متقاطعة طولية على أعمدة دُمجت فيها الأعمدة القديمة. وأُعيد بناء المحراب مع توسيع الجناح العرضي ، وأُضيفت جوقة، كانت امتدادًا منطقيًا للصحن الرئيسي، بالإضافة إلى غرفة مقببة عند تقاطع الجناح العرضي والجوقة. وقد أثر هذا التصميم على الخطة اللاحقة التي وضعها برامانتي لإجراء تجديد شامل للمبنى، مع الحفاظ على ما بُني سابقًا. ^{[ 15 ]} بدأ العمل حوالي عام 1450، ولكن مع وفاة البابا، توقف العمل، وظل راكدًا حتى قرر يوليوس الثاني إعادة بناء الكاتدرائية بالكامل. ^{[ 16 ]}

كان تجديد القصر الرسولي خطوة أولى في تزيين الكنيسة الخاصة بالبابا، كنيسة نيكولين ، على يد فرا أنجيليكو ومساعده بينوزو غوزولي . تتضمن الزخرفة قصصًا عن القديس لورانس والقديس إسطفانوس ، والتي فسرها فرا أنجيليكو بأسلوب غني بالتفاصيل، متقن، حيث تتجلى "إنسانيته المسيحية" في كل تفاصيلها. صُوّرت المشاهد في مبانٍ فخمة، مستوحاة من روما القديمة والعصور المسيحية المبكرة، ولكن دون تقليد أعمى، ربما مراعاةً للمشاريع التي كانت رائجة آنذاك في البلاط البابوي لترميم كنيسة القديس بطرس. الشخصيات متينة، هادئة، ووقورة، وكان الطابع العام أكثر فخامة، مما يجسد الفنان المتأمل. ^{[ 17 ]}

أدى الاحتفال باليوبيل عام ١٤٧٥ إلى تدفق إيرادات ألهمت العديد من المشاريع، ومكّنت البابا من جمع عدد كبير من الفنانين. وشهدت تلك الفترة تعاونات متنوعة بين فنانين مثل فيفاريني ، وبارتولوميو دي توماسو ، وبينيديتو بونفيلي ، وأندريا ديل كاستانيو ، وبييرو ديلا فرانشيسكا ، وربما روجير فان دير فايدن . مهّد هذا الكمّ الهائل من الأفكار الطريق أمام التوليف في أواخر القرن، وأدى إلى ابتكار لغة رومانية بامتياز. ^{[ ١٧ ]}

أنشأ البابا سيكستوس الرابع مكتبة الفاتيكان وأوكلها إلى الفنان الإنساني ميلوزو دا فورلي ، رسام البابا. وقد رسم ميلوزو جدارية تُعدّ رمزًا من رموز الثقافة الإنسانية الرومانية في ذلك الوقت، وهي لوحة "البابا سيكستوس الرابع يعيّن بلاتينا رئيسًا لمكتبة الفاتيكان " (1477)، حيث يظهر البابا بين أقاربه في عمارة كلاسيكية فخمة. وبعد بضع سنوات، في عهد جوليانو ديلا روفيري ، رسم ميلوزو محراب كنيسة القديسين الرسل بلوحة " صعود الرسل بين الملائكة الراقصين" ، والتي تُعتبر أول مثال على المنظر "من الأسفل إلى الأعلى".

تُنسب كنيسة سيستين إلى البابا سيكستوس الرابع، الذي أمر بترميم كنيسة كابيلا ماجنا القديمة بين عامي 1477 و1480. وكان من المقرر في الأصل أن يتولى تزيينها فنانون من أومبريا وماركي. [ 3 ^{] ولكن بفضل} وساطة لورينزو دي ميديشي ، أُسندت مهمة تزيين الجدران إلى أفضل فناني فلورنسا في ذلك الوقت، وهم ساندرو بوتيتشيلي ، وبيترو بيروجينو ، وبينتوريكيو ، ودومينيكو غيرلاندايو ، وكوزيمو روسيلي . وقد أبدعوا سلسلة من اللوحات الجدارية التي تصور حياة موسى وحياة المسيح، مع صور بابوية في الأعلى وزخارف ستائرية بتقنية الخداع البصري في الأسفل. بدأ العمل على اللوحات الجدارية عام 1481 وانتهى عام 1482. وهو نفس تاريخ الأعمال الرخامية: الحاجز، ومقاعد الجوقة، وشعار النبالة البابوي فوق باب المدخل. ^{[ ١٨ ]} في الخامس عشر من أغسطس عام ١٤٨٣، احتفل البابا سيكستوس الرابع بأول قداس عند تكريس الكنيسة وتكريسها للسيدة العذراء مريم. أصبحت كنيسة سيستين، التي تُعد الآن مقرًا لأهم احتفالات البابوية، مرجعًا لفن عصر النهضة، وشكّلت علامة فارقة في تطور الشخصيات في أواخر القرن الخامس عشر. ^{[ ٣ ]}

هيمنت شخصية البابا ألكسندر السادس ، المنحدر من عائلة بورجيا الإسبانية ، على النصف الأخير من هذا القرن. وجّه اهتمامه أولاً إلى الدفاع عن روما، المدينة الخالدة. حوّل ضريح هادريان إلى حصن، وكذلك برج نونا، لتأمين المدينة من الهجمات البحرية. ولا يزال شارع أليساندرينا، الذي يُعرف الآن باسم شارع المصالحة ، المدخل الرئيسي إلى كاتدرائية القديس بطرس حتى يومنا هذا. ورغم كونه بابا مثيرًا للجدل، إلا أنه كان راعيًا للفنون والعلوم، وشهدت روما في عهده بداية حقبة معمارية جديدة مع ظهور برامانتي ورافائيل ومايكل أنجلو وبينتوريكيو . وقد كلّف بينتوريكيو برسم مجموعة من الغرف في القصر الرسولي بالفاتيكان، والتي تُعرف اليوم باسم شقق بورجيا . ^{[ 3 ]}

إلى جانب المباني التي شيدها بنفسه، ترتبط ذكراه بالعديد من المباني الأخرى التي بناها الملوك والكرادلة بتحريض منه. خلال فترة حكمه، صمم برامانتي لفرديناند الثاني ملك أراغون معبد سان بيترو إن مونتوريو ، في الموقع التقليدي لاستشهاد القديس بطرس. كما بنى برامانتي للكاردينال رافاييل رياريو قصر كانشيليريا . وفي عام 1500، وضع سفير الإمبراطور ماكسيميليان حجر الأساس للكنيسة الوطنية للألمان، سانتا ماريا ديل أنيما ، وشيّد الكاردينال الفرنسي بريكونيه كنيسة ترينيتا دي مونتي ، وشيّد الإسبان كنيسة سانتا ماريا إن مونسيراتو ديلي سبانيولي . ويُنسب إلى ألكسندر السقف الجميل لكنيسة سانتا ماريا ماجوري ، الذي استخدم في تزيينه أول ذهب جُلِبَ من أمريكا على يد كولومبوس. ^{[ 19 ]}

في عام ١٥٠٣، انتُخب يوليوس الثاني بابا للفاتيكان بعد فترة حكم قصيرة للبابا بيوس الثالث . كان في الأساس جنديًا، ويعود الفضل في شهرته إلى حد كبير إلى إعادة تأسيس الدولة البابوية وتحرير إيطاليا من تبعيتها لفرنسا. لكنه اكتسب أيضًا سمعة طيبة كراعٍ للفنون. وقدّم برامانتي ورافائيل ومايكل أنجلو بعضًا من أعظم روائعهم خلال فترة حكمه. وضع حجر الأساس لكاتدرائية القديس بطرس في ١٨ أبريل ١٥٠٦، وربط قصر الفاتيكان بفيلا بلفيدير، وكلّف برامانتي بإنجاز المشروع . تُعدّ اللوحات الجدارية الشهيرة لمايكل أنجلو في كنيسة سيستين وغرف رافائيل في القصر الرسولي، وساحة القديس داماسوس بأروقتها، وطريقا فيا جوليا وفيا ديلا لونغارا، وحتى تمثال موسى الذي يزيّن قبره في كنيسة سان بيترو إن فينقولي ، شواهد خالدة على حبه الكبير للفن. ^{[ 20 ]}

كان البابا ليو العاشر، من آل ميديشي ، محباً وراعياً للفنون والعلوم، وربما بذل أكثر من أي بابا آخر في ترسيخ مكانة روما كمركز للثقافة الأوروبية. أمر ببناء كنيسة سان جيوفاني دي فيورنتيني ، الواقعة على طريق فيا جوليا ، وفقاً لتصاميم جاكوبو سانسوفينو ، وواصل العمل على إعادة بناء كاتدرائية القديس بطرس والفاتيكان تحت إشراف رافائيل وأغوستينو شيجي .

شجع البابا فن الرسم بشكل خاص، واستفاد رافائيل استفادةً عظيمةً تحت رعايته. كتب أحد السفراء عام ١٥١٨: "كل ما يتعلق بالفن يُعهد به البابا إلى رافائيل". ^{[ ٢١ ]} أكمل رافائيل تزيين غرف الكنيسة (ستانزي) التي بدأها في عهد يوليوس الثاني، بل وأشار إلى البابا ليو العاشر في بعض المشاهد. رسم رافائيل لوحاته الكرتونية لنسيج كنيسة سيستين، والتي تُمثل مشاهد من حياة القديسين بطرس وبولس ، وأروعها مشهد صيد القديس بطرس المعجزي للسمك ومشهد وعظ القديس بولس في أثينا . ومن المشاريع الشهيرة الأخرى تزيين رواق الفاتيكان، الذي أنجزه تلاميذ رافائيل تحت إشرافه، ومعظمها وفقًا لتصاميمه. وتُعد لوحتا "مادونا سيستين" و" التجلي" من أروع لوحاته .

لم تحظَ المنحوتات بنفس القدر من الاهتمام الذي حظي به الرسم في عهد البابا ليو العاشر، وبينما عمل مايكل أنجلو على واجهة رخامية لكنيسة سان لورينزو في فلورنسا، إلا أنه لم يُكملها. وكانت المهمة الأصعب والأكثر تعقيدًا هي استكمال بناء كاتدرائية القديس بطرس الجديدة. وظل برامانتي كبير مهندسيها حتى وفاته عام ١٥١٤. وخلفه رافائيل، ولكن خلال سنواته الست في منصبه، لم يُنجز الكثير، مما أثار أسفه الشديد، بسبب نقص الموارد.

أنفق البابا ليو العاشر كل الأموال التي ادخرها سلفه يوليوس الثاني بعناية. وباع صكوك الغفران للمساعدة في تمويل ذلك، وهو خطأ ساهم في اندلاع الإصلاح البروتستانتي . ^{[ 22 ]} أعقب عهد ليو بابوية قصيرة للبابا أدريان السادس ، ثم بابوية ابن عمه البابا كليمنت السابع ابتداءً من عام 1523.

أدى النهب الوحشي لروما عام 1527 على يد قوات الإمبراطور شارل الخامس إلى إنهاء عصر النهضة الرومانية بشكل مفاجئ. قُتل بعض الفنانين، وفرّ معظم الباقين إلى مدن أخرى، وكذلك فعل رعاتهم في الكوريا الرومانية . وعندما انتعش النشاط الفني، كان في معظمه على الطراز التكلفي . أما ما يُسمى بالطراز المضاد للتكلفي، فكان رد فعل على تجاوزات التكلفي، وقد دعمه عدد من الرعاة في منتصف القرن تقريبًا، حيث تميز بتصويرات أبسط وأكثر واقعية بروح حركة الإصلاح المضاد .

أصبحت روما مرة أخرى مركزًا رئيسيًا للفن في نهاية القرن، مع بداية عصر الباروك .