مدرسة أثينا

مدرسة أثينا ( بالإيطالية : Scuola di Atene ) هي لوحة جدارية للفنان الإيطالي رافائيل، أحد فناني. رُسمت بين عامي 1509 و1511 كجزء من تكليف من البابا يوليوس الثاني لتزيين الغرف التي تُعرف الآن باسم Stanze di Raffaello في القصر الرسولي بمدينة الفاتيكان .

تُصوّر اللوحة الجدارية تجمعًا لعلماء الرياضيات والفلاسفة والعلماء القدماء، مع وجود أفلاطون وأرسطو في المنتصف. تبقى هويات معظم الشخصيات غامضة أو لا يمكن تمييزها إلا من خلال تفاصيل دقيقة أو تلميحات؛ ^{[ 1 ]} ومن بين الشخصيات التي تم التعرف عليها بشكل شائع: سقراط ، وفيثاغورس ، وأرخميدس ، وهيراقليطس ، وابن رشد (المعروف باسم ابن رشد في الغرب)، وإقليدس ، وزرادشت . بالإضافة إلى ذلك، يُعتقد أن الفنانين الإيطاليين ليوناردو دافنشي ومايكل أنجلو قد تم تصويرهما من خلال أفلاطون وهيراقليطس، على التوالي. ^{[ 2 ] [ 3 ]} وقد أضاف رافائيل صورة شخصية له بجانب بطليموس .

لا تزال هوية الشخصية التي ترتدي الرداء الأبيض على الجانب الأيسر من اللوحة الجدارية مجهولة. والجدير بالذكر أن هذه الشخصية هي الوحيدة التي تنظر مباشرةً إلى المشاهد. ويُعتقد عمومًا أنها إما هيباتيا أو فرانشيسكو ماريا الأول ديلا روفيري ، ابن شقيق البابا يوليوس الثاني . ^{[ 4 ] [ 5 ]}

تتميز اللوحة باستخدامها الدقيق لتقنية إسقاط المنظور ، وهي سمة مميزة لفن عصر النهضة ، والتي تعلمها رافائيل من ليوناردو؛ وبالمثل، فإن مواضيع اللوحة، مثل إحياء الفلسفة والثقافة اليونانية القديمة في أوروبا، مستوحاة من مساعي ليوناردو الفردية في المسرح والهندسة والبصريات والهندسة وعلم وظائف الأعضاء وعلم التشريح والتاريخ والهندسة المعمارية والفن. ^{[ 6 ]}

تُعتبر مدرسة أثينا واحدة من أشهر أعمال رافائيل، وقد وُصفت بأنها "تحفته الفنية والتجسيد الأمثل للروح الكلاسيكية لعصر النهضة". ^{[ 7 ]}

كانت غرفة التوقيعات أولى الغرف التي تم تزيينها، ويُعتقد أن لوحة مدرسة أثينا ، التي تمثل الفلسفة ، هي اللوحة الثالثة التي تم الانتهاء منها هناك، بعد لوحة المناظرة (اللاهوت) على الجدار المقابل، ولوحة بارناسوس (الأدب). ^{[ 8 ]}

تُعدّ مدرسة أثينا إحدى أربع لوحات جدارية رئيسية على جدران الغرفة (تتخللها نوافذ في المنتصف)، تُصوّر فروعًا متميزة من المعرفة. ويُحدّد كل موضوع في الأعلى بلوحة دائرية منفصلة تضمّ شخصية أنثوية مهيبة جالسة في السحاب، مع ملائكة صغار يحملون عبارات: " اطلبوا معرفة الأسباب "، و" الإلهام الإلهي "، و" معرفة الأمور الإلهية " ( ديسبوتا )، و" لكلٍّ حقّه ". وبناءً على ذلك، تُجسّد الشخصيات على الجدران في الأسفل الفلسفة والشعر (بما في ذلك الموسيقى) واللاهوت والعدالة. ^{[ 9 ] [ 10 ]} العنوان التقليدي ليس من تأليف رافائيل. فموضوع اللوحة هو الفلسفة، أو على الأقل الفلسفة اليونانية القديمة، ويُشير عنوانها الدائري العلوي "Causarum Cognitio" إلى نوعها، إذ يبدو أنه يُردّد تأكيد أرسطو على الحكمة باعتبارها معرفة السبب، وبالتالي معرفة الأسباب، في كتاب الميتافيزيقا الأول وكتاب الطبيعة الثاني. في الواقع، يبدو أن أفلاطون وأرسطو هما الشخصيتان المحوريتان في المشهد. مع ذلك، سعى العديد من الفلاسفة المصورين إلى معرفة الأسباب الأولى. عاش الكثير منهم قبل أفلاطون وأرسطو، ولم يكن ثلثهم تقريبًا من الأثينيين. يحتوي التصميم المعماري على عناصر رومانية، لكن الشكل نصف الدائري العام الذي يتوسطه أفلاطون وأرسطو قد يكون إشارة إلى موناد فيثاغورس .

أشار بعض المعلقين إلى إمكانية العثور على جميع الفلاسفة اليونانيين القدماء العظماء تقريبًا في اللوحة، لكن تحديد الشخصيات المصورة يبقى أمرًا تخمينيًا، إذ لم يحدد رافائيل أي شخصيات سوى التشابهات المحتملة، ولا توجد وثائق معاصرة تشرح اللوحة. ومما زاد الأمر تعقيدًا، اضطر رافائيل إلى ابتكار نظام أيقوني للإشارة إلى شخصيات مختلفة لم تكن لها نماذج بصرية تقليدية. فعلى سبيل المثال، بينما يمكن التعرف على شخصية سقراط بسهولة من خلال التماثيل النصفية الكلاسيكية، فإن إحدى الشخصيات التي يُزعم أنها إبيقور تختلف اختلافًا كبيرًا عن تصويره المعتاد.

تنوعت تفسيرات جوانب أخرى من اللوحة الجدارية، إلى جانب هويات الشخصيات، لكن قليلًا منها يحظى بإجماع الباحثين. ويُعتقد على نطاق واسع أن إيماءات أفلاطون وأرسطو البلاغية هي نوع من الإشارة (إلى السماء، وإلى الأرض). مع ذلك، كان كتاب طيماوس لأفلاطون - وهو الكتاب الذي يضعه رافائيل في يده - معالجةً متقنةً للمكان والزمان والتغير، بما في ذلك الأرض، وقد أرشد العلوم الرياضية لأكثر من ألف عام. أما أرسطو، بنظريته عن العناصر الأربعة، فقد رأى أن كل تغير على الأرض ناتج عن حركات السماء. وفي اللوحة، يحمل أرسطو كتابه " الأخلاق" ، الذي أنكر إمكانية اختزاله إلى علم رياضي. ليس من المؤكد مدى معرفة رافائيل الشاب بالفلسفة القديمة، وما هي التوجيهات التي ربما تلقاها من أشخاص مثل برامانتي، وما إذا كان برنامجًا مفصلًا قد أُملي عليه من قبل راعيه، البابا يوليوس الثاني .

ومع ذلك، فقد تم تفسير اللوحة الجدارية في كثير من الأحيان على أنها دعوة إلى الفلسفة وتمثيل بصري لدور الحب في الارتقاء بالناس نحو المعرفة العليا، بما يتوافق مع النظريات المعاصرة لمارسيليو فيتشينو وغيره من المفكرين الأفلاطونيين الجدد المرتبطين برافائيل. ^{[ 11 ]}

وأخيرًا، وفقًا لجورجيو فاساري ، يتضمن المشهد صورًا دقيقة لرافائيل نفسه، ودوق مانتوا ، وزرادشت، وبعض الإنجيليين . ^{[ 12 ]}

مع ذلك، يرى هاينريش وولفلين أنه "من الخطأ تمامًا محاولة تفسير مدرسة أثينا على أنها أطروحة باطنية... فالأهم في زمن رافائيل هو الدافع الفني الذي يُعبّر عن حالة مادية أو روحية، أما اسم الشخص فكان أمرًا لا يُعتدّ به". ^{[ 13 ]} ثمّ يُبدع رافائيل في خلق فضاء بديع، متصل بفضاء المشاهدين في اللوحة، حيث تتفاعل فيه مجموعة متنوعة من الشخصيات البشرية، يُعبّر كل منها عن "حالات ذهنية من خلال أفعال جسدية"، في "تعدد صوتي" فريد من نوعه في الفن السابق، ضمن حوار فلسفي متواصل. ^{[ 14 ]}

قدّم غويرينو مازولا وزملاؤه تفسيراً للوحة الجدارية يتعلق بالتناظرات الخفية للشخصيات والنجمة التي رسمها برامانتي. ^{[ 15 ]} ويستند التفسير بشكل أساسي إلى مثلثين متناظرين في رسم برامانتي (إقليدس)، وهما يمثلان وضعيات أقدام بعض الشخصيات. ^{[ 16 ]}

أجرى باولو زامبوني ، أستاذ جراحة الأوعية الدموية في جامعة فيرارا ، دراسة طبية على اللوحة، ولاحظ أن تصوير رافائيل لمايكل أنجلو (في صورة هيراقليطس) يظهر دوالي في الساقين. ^{[ 17 ]}

الشخصيات الرئيسية (14 و 15)

في وسط اللوحة الجدارية، عند نقطة التلاشي المركزية لهيكلها المعماري ، يبرز موضوعان رئيسيان لا جدال فيهما: أفلاطون على اليسار وتلميذه أرسطو على اليمين. يحمل كل منهما نسخًا مجلدة من كتبهما، معاصرة (من زمن الرسم)، في يده اليسرى، بينما يشير بيده اليمنى. يحمل أفلاطون كتاب طيماوس ، بينما يحمل أرسطو كتابه الأخلاق النيقوماخية . يُصوَّر أفلاطون عجوزًا، شاحب الشعر، حافي القدمين. في المقابل، يظهر أرسطو، متقدمًا عليه قليلًا، في ريعان شبابه، مرتديًا صندلًا ورداءً مطرزًا بالذهب، ويبدو أن الشبان المحيطين بهما ينظرون إليه. إضافةً إلى ذلك، يشير هذان الشخصان المركزيان في اتجاهين مختلفين: أفلاطون عموديًا، صعودًا على مستوى اللوحة، نحو القبو العلوي؛ وأرسطو أفقيًا بزاوية قائمة على مستوى اللوحة (مما يُظهر تقصيرًا واضحًا )، مُحدثًا تدفقًا للفضاء نحو المشاهدين.

يُعتقد على نطاق واسع أن إيماءاتهما تُشير إلى جوانب جوهرية من فلسفتيهما: فبالنسبة لأفلاطون، تُشير إلى نظرية المُثُل ، وبالنسبة لأرسطو، إلى التركيز على الجزئيات الملموسة . ويُفسر الكثيرون اللوحة على أنها تُظهر تباينًا بين المدرستين الفلسفيتين للفلسفة الغربية الكلاسيكية. إذ يُجادل أفلاطون بفكرة الخلود، بينما ينظر أرسطو إلى الجانب المادي للحياة والعالم المرئي.

جلسة

يتخذ المبنى شكل الصليب اليوناني ، وهو ما يرى البعض أنه يهدف إلى إظهار التناغم بين الفلسفة الوثنية واللاهوت المسيحي ^{[ 7 ]} (انظر: المسيحية والوثنية والفلسفة المسيحية ). استُلهم تصميم المبنى من أعمال برامانتي، الذي ساعد رافائيل، وفقًا لفاساري، في تصميم المبنى الظاهر في اللوحة. ^{[ 7 ]} وكان التصميم الناتج مشابهًا لتصميم كاتدرائية القديس بطرس التي كانت حديثة الإنشاء آنذاك . ^{[ 7 ]}

يوجد تمثالان في الخلفية. التمثال الموجود على اليسار هو الإله أبولو ، إله النور والرماية والموسيقى، وهو يحمل قيثارة . ^{[ 7 ]} أما التمثال الموجود على اليمين فهو أثينا ، إلهة الحكمة ، في هيئتها الرومانية باسم مينيرفا . ^{[ 7 ]}

يُظهر القوس الرئيسي، فوق الأحرف، نقشًا متعرجًا (يُعرف أيضًا باسم الزخرفة اليونانية أو تصميم المفتاح اليوناني)، وهو تصميم يستخدم خطوطًا متصلة تتكرر في "سلسلة من الانحناءات المستطيلة" والتي نشأت على الفخار في الفترة الهندسية اليونانية ثم أصبحت شائعة الاستخدام في الزخارف المعمارية اليونانية القديمة. ^{[ 19 ]}

توجد عدة رسومات رسمها رافائيل كدراسات تمهيدية لمدرسة أثينا . ^{[ 20 ]} توجد دراسة تمهيدية لديوجين في متحف ستادل في فرانكفورت ^{[ 21 ]} ، بينما تُحفظ دراسة تمهيدية للمجموعة المحيطة بفيثاغورس، في أسفل يسار اللوحة، في متحف ألبرتينا في فيينا . ^{[ 22 ]} توجد عدة رسومات، تُظهر الرجلين يتحدثان أثناء صعودهما الدرج على اليمين، وميدوسا على درع أثينا، ^{[ 23 ]} وتمثال أثينا (مينيرفا) وثلاثة تماثيل أخرى، ^{[25] ودراسة تمهيدية لمشهد القتال في} النقش البارز أسفل أبولو ^{[ 26 ]} و"إقليدس" وهو يُعلّم تلاميذه ^{[ 27 ]} في متحف أشموليان للفنون والآثار بجامعة أكسفورد .

توجد النسخة الأولية للوحة في متحف بيناكوثيكا أمبروزيانا في ميلانو . ^{[ 28 ]} ويفتقر هذا الرسم إلى الخلفية المعمارية، وشخصيات هيراقليطس، ورافائيل، وبروتوجينيس. وتُذكّر مجموعة الفلاسفة في المقدمة اليسرى بشدة بشخصيات من لوحة ليوناردو " عبادة المجوس" . ^{[ 29 ]} إضافةً إلى ذلك، توجد بعض النقوش لمنحوتات المشهد من عمل ماركانتونيو رايموندي ؛ وقد تكون هذه النقوش مستندة إلى رسومات مفقودة لرافائيل، إذ لا تتطابق تمامًا مع اللوحة الجدارية. ^{[ 30 ]}

يضم متحف فيكتوريا وألبرت في لندن نسخة مستطيلة الشكل يزيد حجمها عن 4 أمتار في 8 أمتار، مرسومة على قماش، مؤرخة عام 1755 من قبل أنطون رافائيل مينغز ، وهي معروضة في قاعة الصبّ الشرقية. ^{[ 31 ]}

تنتشر نسخ حديثة من اللوحة الجدارية بكثرة. فعلى سبيل المثال، يمكن رؤية نسخة بالحجم الطبيعي في قاعة أولد كابيل بجامعة فرجينيا . وقد أنتجها جورج دبليو بريك عام ١٩٠٢ ليحل محل نسخة أقدم دُمرت في حريق عام ١٨٩٥، وهي أصغر من الأصل بأربع بوصات، لأن الفاتيكان لم يكن يسمح بنسخ متطابقة لأعماله الفنية. ^{[ ٣٢ ]}

تُعلّق نسخة طبق الأصل من نسيج يعود تاريخه إلى عام 1689، من إنتاج مصنع غوبلان وبتكليف من لويس الرابع عشر، فوق منصة رئيس الجلسة في قاعة الجمعية الوطنية الفرنسية. ^{[ 33 ]} وقد أُزيلت في عام 2017 لعملية ترميم استمرت ثلاث سنوات تولتها شركة موبيليه ناسيونال ، التي تدير مصنع غوبلان.

ومن بين النسخ الأخرى: نسخة في كاتدرائية كونيغسبرغ ، ونسخة من كالينينغراد بريشة نيدي، ^{[ 34 ]} ونسخة في اتحاد طلاب جامعة هايسميث بجامعة نورث كارولينا في آشفيل ، ونسخة حديثة في قاعة المحاضرات بكلية بروكس بجامعة بايلور . كما رُسمت نسخة من لوحة مدرسة أثينا لرافائيل على جدار الدرج الاحتفالي المؤدي إلى قاعة القراءة الشهيرة في الطابق الأرضي من مكتبة سانت جينيفيف في باريس.

تم استخدام الشكلين الموجودين على يسار بلوتينوس كجزء من غلاف ألبومي " Use Your Illusion I" و "Use Your Illusion II " لفرقة Guns N' Roses .

تُعرف مواضيع مشابهة من العصور القديمة، ولا سيما فسيفساء أكاديمية أفلاطون . وربما ظهرت أيضًا في مجموعتين من التماثيل من مصر الرومانية. ذكر القنصل الفرنسي جان فرانسوا ميموت، في القرن التاسع عشر، تسعة تماثيل في معبد سرابيوم بالإسكندرية تحمل لفائف، بينما عُثر على أحد عشر تمثالًا في سقارة ممفيس . ونسبت مراجعة لكتاب "التماثيل البطلمية في سرابيوم ممفيس" هذه التماثيل إلى القرن الثالث الميلادي، وهي منحوتة من الحجر الجيري والجص، بعضها واقف والبعض الآخر جالس. اقترح رو وريس عام 1956 أن مجموعتي التماثيل تشتركان في موضوع مماثل لفسيفساء أكاديمية أفلاطون، حيث تم تحديد شخصيات سقارة على النحو التالي: "(1) بيندار ، (2) ديميتريوس دي فالير ، (3) × (؟)، (4) Orphée (؟) aux oiseaux، ^{[ 35 ]} (5) هيسيود ، (6) هومير ، (7) × (؟)، (8) بروتاجوراس ، (9) طاليس ، (10) هيراقليط ، (11) أفلاطون ، (12) أرسطو (؟)." ^{[ 36 ] [ 37 ]} ومع ذلك، كانت هناك اقتراحات أخرى (على سبيل المثال Mattusch 2008). يتم تحديد أفلاطون وطاليس عادة كشخصيات مركزية. ^{[ 38 ]}

• 
  ليوناردو دافنشي في دور أفلاطون
• 
  أرسطو
• 
  أناكسيماندر
• 
  فيثاغورس
• 
  إسخينيس وسقراط​
• 
  مايكل أنجلو في دور هيراقليطس
• 
  ديوجين
• 
  ألكيبيادس أو الإسكندر الأكبر وأنتيستينيس أو زينوفون
• 
  ربما زينون من سيتيوم
• 
  بارمينيدس
• 
  ابن رشد (أفيرويس ) وفيثاغورس
• 
  ربما إبيقور أو ديموقريطس
• 
  كارنياديس ^{[ 39 ]}
• 
  ربما فرانشيسكو ماريا الأول ديلا روفيري أو هيباتيا

• قائمة لوحات رافائيل
• المراجع الثقافية لليوناردو دافنشي
• العشاء الأخير بريشة ليوناردو دافنشي

• كلاينر، فريد س. (2009). فن غاردنر عبر العصور: المنظور الغربي، المجلد الثاني . سينغيج ليرنينغ. الصفحات 363-365 . ISBN  978-0-495-57364-7.
• هنري كيزور : رافائيل "Schule von Athen". Von der Philosophenakademie zur Hall of Fame ، برلين 2021، ISBN 978-3-8031-3695-4.
• جيرترود غاريغيس، "مدرسة أثينا لرافائيل" ، مجلة الفلسفة التأملية المجلد 13، العدد 4 (أكتوبر 1879)، ص 406-420.

• مدرسة أثينا في معرض الفنون على الإنترنت
• مدرسة أثينا (خريطة تفاعلية)
• رسم كاريكاتوري لمدرسة أثينا
• إعادة إنتاج مدرسة أثينا في جامعة كارولينا الشمالية في آشفيل
• مناقشة على إذاعة بي بي سي 4 حول أهمية هذه الصورة في برنامج " في عصرنا" مع ميلفين براغ.
• 3 أشياء رائعة قد لا تعرفها عن مدرسة أثينا لرافائيل
• مدرسة أثينا في بريتانيكا.
• وسائط متعلقة بلوحة "مدرسة أثينا" للفنان رافائيل على ويكيميديا ​​كومنز