طفل عصرنا

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 5 صور
الموسوعة الحرة

يشاهد المارة متجرًا يهوديًا مدمرًا في ماغديبورغ ، ألمانيا، بعد مذبحة كريستالناخت في 9 نوفمبر 1938. الأحداث المحيطة بالمذبحة ألهمت تيبت لكتابة رواية "طفل عصرنا" .

"طفل زماننا " أوراتوريو علمانيمن تأليف الملحن البريطاني مايكل تيبت ، الذي كتب نصه أيضًا . أُلِّف العمل بين عامي 1939 و1941، وعُرض لأول مرة على مسرح أديلفي في لندن، في 19 مارس 1944. استُلهم العمل من أحداث أثرت في تيبت تأثيرًا عميقًا: اغتيال دبلوماسي ألماني على يد لاجئ يهودي شاب عام 1938، ورد فعل الحكومة النازية على الاغتيال الذي تمثل في مذبحة عنيفة ضد اليهود في ألمانيا: ليلة البلور . يتناول أوراتوريو تيبت هذه الأحداث في سياق تجارب جميع المضطهدين ، ويحمل رسالة سلمية قوية تدعو إلى التفاهم والمصالحة. تعكس ثيمات الظل والنور المتكررة في النص التحليل النفسي اليونغي الذي خضع له تيبت في السنوات التي سبقت تأليفه العمل مباشرة.

يستخدم هذا العمل الأوراتوريو صيغةً تقليديةً ثلاثية الأجزاء مستوحاةً من أوراتوريو المسيح لهاندل ، وهو مبنيٌّ على غرار أعمال باخ العاطفية. وتتمثل أبرز سمات هذا العمل في استخدام تيبت للأناشيد الروحية الأمريكية الأفريقية ، التي تؤدي الدور الذي خصصه باخ للترانيم الكورالية . وقد برر تيبت هذا الابتكار بأن هذه الأغاني التي تتناول القمع تتمتع بطابع عالمي غائب عن الترانيم التقليدية. وقد لاقى عمل "طفل زماننا" استحسانًا كبيرًا في عرضه الأول، ومنذ ذلك الحين عُزف في جميع أنحاء العالم بلغاتٍ عديدة. وتتوفر عدة تسجيلات له، من بينها تسجيلٌ قاده تيبت بنفسه عندما كان في السادسة والثمانين من عمره.

الخلفية والتصور

مدرسة ستامفورد (صورة التقطت عام 2006)، حيث برزت قدرات تيبت الموسيقية لأول مرة

وُلد مايكل تيبت في لندن عام 1905، لعائلة ميسورة الحال وإن كانت غير تقليدية. كان والده محاميًا ورجل أعمال، ومفكرًا حرًا ، بينما كانت والدته كاتبة وناشطة في حركة حق المرأة في التصويت . [ 1 ] تلقى دروسًا في العزف على البيانو في طفولته، لكنه أظهر براعته الموسيقية لأول مرة أثناء دراسته في مدرسة ستامفورد في لينكولنشاير، بين عامي 1920 و1922. على الرغم من أن المنهج الموسيقي الرسمي للمدرسة كان محدودًا، إلا أن تيبت تلقى دروسًا خاصة في العزف على البيانو من فرانسيس تينكلر، وهي معلمة محلية مرموقة كان أبرز تلاميذها مالكولم سارجنت ، الذي كان بدوره تلميذًا سابقًا في ستامفورد. أدى شراء تيبت بالصدفة لكتاب ستامفورد " التأليف الموسيقي" من مكتبة محلية إلى عزمه على أن يصبح ملحنًا، وفي أبريل 1923 قُبل كطالب في الكلية الملكية للموسيقى . [ ٢ ] هنا درس التأليف الموسيقي، أولاً على يد تشارلز وود (الذي توفي عام ١٩٢٦)، ولاحقاً، بنجاح أقل، مع تشارلز كيتسون . كما درس قيادة الأوركسترا، أولاً على يد سارجنت، ثم لاحقاً على يد أدريان بولت . غادر الكلية الملكية للموسيقى في ديسمبر ١٩٢٨، ولكن بعد عامين قضاهما في محاولة غير ناجحة لبدء مسيرته المهنية كملحن، عاد إلى الكلية عام ١٩٣٠ لفترة دراسة أخرى، بشكل رئيسي تحت إشراف أستاذ التأليف الموسيقي ، آر أو موريس . [ ١ ]

في ثلاثينيات القرن العشرين، التي شهدت ركودًا اقتصاديًا، تبنى تيبت موقفًا سياسيًا يساريًا متشددًا، وانخرط بشكل متزايد في شؤون العاطلين عن العمل، سواء من خلال مشاركته في معسكرات العمل في شمال يوركشاير، [ 1 ] أو كمؤسس لأوركسترا جنوب لندن المؤلفة من موسيقيين عاطلين عن العمل. [ 1 ] انضم لفترة وجيزة إلى الحزب الشيوعي البريطاني عام 1935، لكن ميوله كانت تروتسكية في جوهرها ، متعارضة مع التوجه الستاليني لحزبه المحلي، وسرعان ما تركه. [ 4 ] في عام 1935، اعتنق تيبت مذهب السلام، لكنه في ذلك الوقت كان يعاني من سلسلة من المشاكل والشكوك العاطفية، والتي كان سببها الرئيسي انفصاله عن الرسام ويلفريد فرانكس . إضافة إلى هذه الصعوبات الشخصية، انتابه قلق من أن الوضع السياسي في أوروبا كان يقود حتمًا نحو الحرب. بعد لقائه بالمحلل النفسي اليونغي جون لايارد ، خضع تيبت لفترة علاج تضمنت تحليلًا ذاتيًا لأحلامه. [ 5 ] ووفقًا لكاتب سيرة تيبت، جيرانت لويس، كانت نتيجة هذه العملية "ولادة جديدة، أكدت لتيبت طبيعة ميوله المثلية، بينما عززت في الوقت نفسه مصيره كفنان مبدع، ربما على حساب علاقاته الشخصية". [ 6 ] قاد هذا اللقاء مع لايارد تيبت إلى اهتمام دائم بأعمال كارل يونغ وتعاليمه ، وهو تأثير انعكس في العديد من مؤلفاته اللاحقة. [ 7 ]

في منتصف إلى أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، نُشرت العديد من أعمال تيبت المبكرة، بما في ذلك الرباعية الوترية رقم 1، والسوناتا رقم 1 للبيانو، والكونشيرتو لأوركسترا وترية مزدوجة . ومن بين أعماله غير المنشورة في تلك السنوات عملان صوتيان: أوبرا روبن هود الغنائية ، التي كُتبت للعرض في معسكرات العمل في يوركشاير، وأغنية الحرية المستوحاة من قصيدة ويليام بليك " زواج السماء والجحيم ". [ 8 ] في عام 1937، وبعد إتمام أغنية الحرية ، بدأ تيبت على الفور التخطيط لعمل كورالي ضخم حول مفاهيم يونغ بعنوان "نيكيا" ، والذي كان من المفترض أن يستكشف موضوع الاعتراف بوجود كل من الظل والنور في اللاوعي الشخصي والجمعي؛ وقد بشّر هذا العمل ببعض المفاهيم التي استُخدمت لاحقًا في " طفل زماننا"، لكنه لم يُكتمل. [ 9 ] ومع ازدياد ثقته بنفسه، شعر تيبت بدافع متزايد لكتابة عمل احتجاجي سياسي صريح. في بحثه عن موضوع، فكّر أولاً في ثورة عيد الفصح في دبلن عام 1916: ربما كان على دراية بأن بنجامين بريتن قد ألّف موسيقى تصويرية لمسرحية مونتاغو سلاتر " عيد الفصح 1916" . مع ذلك، حوّلت أحداث أواخر عام 1938 انتباهه عن الشؤون الأيرلندية. [ 10 ] كان تيبت قد زار ألمانيا عدة مرات، وتعلّق بأدبها وثقافتها. ازداد قلقه إزاء التقارير الواردة عن الأحداث في ذلك البلد، ولا سيما اضطهاد سكانه اليهود. [ 11 ] في نوفمبر 1938، أدى اغتيال الدبلوماسي الألماني إرنست فوم راث في باريس على يد هيرشل غرينسبان ، وهو لاجئ يهودي يبلغ من العمر 17 عامًا، إلى اندلاع مذبحة " ليلة البلور " في جميع أنحاء ألمانيا. على مدى عدة أيام من العنف، أُحرقت المعابد اليهودية، وهُوجِمت منازل ومتاجر اليهود ودُمّرت، واعتُقل آلاف اليهود، ورُجم بعضهم أو ضُربوا حتى الموت. [ 12 ] أثرت التقارير الواردة من ألمانيا عن هذه الأحداث في تيبت بشكل عميق، وأصبحت مصدر إلهام لأول عمل درامي واسع النطاق له. [ 10 ] [ 13 ]

الخلق

نص الأوبرا

هيرشل غرينسبان ، الذي شكلت أفعاله أساس كتاب "طفل عصرنا".

بعد أن وجد تيبت موضوعه، طلب المشورة بشأن إعداد النص من تي إس إليوت ، الذي كان قد التقاه مؤخرًا عن طريق صديق مشترك، فرانسيس مورلي. [ 14 ] يعلق عالم الموسيقى مايكل شتاينبرغ بأنه نظرًا لمعاداته للسامية، ربما لم يكن إليوت خيارًا مناسبًا للتعاون، [ 11 ] على الرغم من أن تيبت كان يعتبر الشاعر مرشده الروحي والفني، وشعر أن نصيحته ستكون حاسمة. يكتب تيبت: "تشجعت وسألته عما إذا كان سيكتبه. قال إليوت إنه سينظر في الأمر طالما زودته بمخطط دقيق للأقسام الموسيقية وإشارة دقيقة إلى عدد وأنواع الكلمات لكل مرحلة". عندما قدم تيبت مسودته المفصلة، ​​نصح إليوت الملحن بكتابة نصه الخاص، مشيرًا إلى أن شعره الراقي إما سيشتت الانتباه عن الموسيقى، أو "سيُطغى عليه". في كلتا الحالتين، سيكون هناك تنافر. قبل تيبت هذه النصيحة؛ ومنذ ذلك الحين، كما يسجل، كان يكتب نصوصه الخاصة دائمًا. [ 14 ]

قرر تيبت أن يكون عمله أوراتوريو لا أوبرا . واختار العنوان من رواية " طفل زماننا" (Ein Kind unserer Zeit) ، وهي رواية احتجاجية معاصرة للكاتب النمساوي المجري أودون فون هورفاث . [ 11 ] يتبع النص الذي أعده تيبت البنية الثلاثية المستخدمة في " مسيح" هاندل ، حيث يكون الجزء الأول نبويًا وتمهيديًا، والجزء الثاني سرديًا وملحميًا، والجزء الثالث تأمليًا وميتافيزيقيًا. في "طفل زماننا"، يُعرَّف الوضع العام للاضطهاد في الجزء الأول، وتقتصر العناصر السردية على الجزء الثاني، بينما يحتوي الجزء الثالث على تفسير وتأمل في إمكانية الشفاء. [ 15 ] [ 16 ] رأى تيبت العمل كتصوير عام لقسوة الإنسان على أخيه الإنسان، وأراد أن تمثل مأساة غرينسبان المضطهدين في كل مكان. [ 17 ] حرصًا على الحفاظ على عالمية العمل، تجنّب تيبت استخدام أسماء الأشخاص والأماكن: فباريس تُوصف بأنها "مدينة عظيمة"، وجريسبان يُصبح "الفتى"، والمغنية السوبرانو تُوصف بأنها "والدة الفتى"، وفوم راث يُوصف بأنه "المسؤول". [ 11 ] [ 18 ] إضافةً إلى موضوعات القمع الإنساني العامة، فإنّ معاناة تيبت الشخصية في نهاية علاقته مع ويلفريد فرانكس مُدمجة في نص الأوبرا. [ 19 ] في ذلك الوقت، كان تيبت مُنهكًا من ألم الانفصال عن فرانكس، وشعر "بالعجز عن استيعاب بؤس الفراق أو الاضطراب العاطفي الذي أحدثه". [ 20 ] بينما كان تيبت يسعى للشفاء من ألمه، أصبح فرانكس شخصية بارزة في تحليله اليونغي للأحلام [خلال النصف الأول من عام 1939] [ 21 ] وشرح الملحن أن صورة وجه فرانكس المشرق "ظهرت متحولة في أغنية الألتو في الجزء 3 من طفل زماننا". [ 22 ]

حدد المعلقون العديد من الأعمال كمؤثرات نصية، بما في ذلك مسرحية إليوت " جريمة قتل في الكاتدرائية وأربعاء الرماد" ، ومسرحية غوته "فاوست " ، وقصيدة ويلفريد أوين "البذرة". [ 23 ] يُشبه إيان كيمب، كاتب سيرة تيبت، نهاية الأوراتوريو بالصفحات الأخيرة من الجزء الأول من رواية جون بنيان " رحلة الحاج" ، حيث يختتم كريستيان وهوبفول رحلتهما بعبور نهر عميق وواسع للوصول إلى موطنهما السماوي. [ 16 ] ويتجلى تأثير المواضيع اليونغية في الصور المتكررة للظلام والنور، وفي إدراك المتناقضات وموازنتها. [ 24 ] في تحليل حديث للعمل، وجد ريتشارد رودا أن كتاب "طفل عصرنا " "متجذر في الجدلية الجوهرية للحياة البشرية التي كان تيبت يُقدّرها كثيرًا في فلسفة يونغ - الشتاء/الربيع، الظلام/النور، الشر/الخير، العقل/الشفقة، الأحلام/الواقع، الوحدة/الرفقة، رجل القدر/طفل عصرنا". [ 15 ]

تعبير

أنهى تيبت تحليله النفسي وفقًا لمنهج يونغ في 31 أغسطس 1939. وبعد ثلاثة أيام، في اليوم الذي أعلنت فيه بريطانيا الحرب على ألمانيا، بدأ بتأليف مقطوعة "طفل زماننا" . [ 6 ] وقد قاده إلمامه بتقاليد الموسيقى الأوروبية بشكل فطري نحو "آلام باخ" كنموذج موسيقي أساسي. وهكذا، فإن العناصر الأساسية للعمل مألوفة: المقاطع الغنائية، والأغاني المنفردة، والجوقات، والمجموعات الموسيقية، مع مغنٍ منفرد يؤدي دور الراوي، والجوقة كمشاركين كاملين في الأحداث. كما أدخل تيبت نوعين آخرين من الأرقام الرسمية: المشهد الأوبرالي والفاصل الأوركسترالي، الذي يتيح وقتًا للتأمل في الأحداث المهمة. [ 25 ] رغب تيبت في أن يختتم عمله بما يُشابه ترانيم الجماعة التي تتكرر في "آلام باخ"؛ ومع ذلك، أراد أن يخاطب عمله الملحدين واللاأدريين واليهود، بالإضافة إلى المسيحيين. فكّر لفترة وجيزة فيما إذا كانت الأغاني الشعبية، أو حتى الترانيم اليهودية، يمكن أن تُقدّم بديلاً، لكنه رفضها لأنه شعر أنها، مثل الترانيم الجماعية، تفتقر إلى العالمية. وُضِعَ له حلٌّ عندما سمع على الراديو ترنيمة روحية بعنوان " اهرب ". وقد أثّر فيه بشكل خاص قوة كلمات "يُسمع صوت البوق في داخلي - في روحي". [ 14 ] قاده هذا إلى إدراك أن الأغاني الروحية تحمل دلالة عاطفية تتجاوز بكثير أصلها كأغانٍ للعبيد في أمريكا في القرن التاسع عشر، وأنها تُمثّل المضطهدين في كل مكان. [ 26 ]

بعد أن وجد تيبت بديلاً للأناشيد الكورالية، راسل أمريكا ليطلب مجموعة من الترانيم الروحية. وعندما وصلت، "رأيت ترنيمة لكل موقف محوري في الأوراتوريو". [ 14 ] اختار خمس ترانيم: " اهرب بعيدًا "؛ "لا أحد يعلم المعاناة التي أراها يا رب" ؛ "انزل يا موسى" ؛ "يا آنسة"؛ و "النهر العميق" . وُضعت الترانيم الأولى والرابعة والخامسة في نهاية الأجزاء الثلاثة للأوراتوريو، بينما تُعبّر "النهر العميق" كخاتمة، وفقًا لتيبت، عن أمل ربيع مُنعش بعد شتاء طويل مُظلم. يكتب كينيث غلوغ، في تحليله المُفصّل للأوراتوريو: "إلى جانب بناء المسار عبر السرد الدرامي، تتضافر الترانيم الروحية الخمس لتوفير لحظات من التركيز والسكينة... مما يُضفي شكلاً على البُعدين الموسيقي والأدبي للعمل". [ 27 ] شعر تيبت أن العمل يجسد جميع اهتماماته السياسية والأخلاقية والنفسية الحالية. [ 6 ]

ملخص وبنية

بحسب وصف تيبت، "يتناول الجزء الأول من العمل حالة القمع العامة في عصرنا. ويعرض الجزء الثاني قصة شاب حاول تحقيق العدالة بالعنف وما ترتب على ذلك من عواقب وخيمة؛ أما الجزء الثالث فيبحث في العبرة المستفادة، إن وجدت." [ 28 ] وقد وسّع تيبت لاحقًا ملخصه ليشمل ما يلي:

  • الجزء الأول : الوضع العام للأمور في العالم اليوم وتأثيره على جميع الأفراد والأقليات والطبقات والأعراق التي يُنظر إليها على أنها خارجة عن الأعراف السائدة. الإنسان في صراع مع ظله (أي الجانب المظلم من شخصيته).
  • الجزء الثاني : يظهر "طفل عصرنا"، غارقًا في دراما مصيره الشخصي وقوى المجتمع الأساسية في يومنا هذا. تكمن الدراما في أن القوى التي تحرك الشاب تثبت أنها أقوى من نصيحة عمه وعمته، كما كان الحال دائمًا وسيظل كذلك.
  • الجزء الثالث : أهمية هذه الدراما والشفاء المحتمل الذي قد ينتج عن قبول الإنسان لظله في علاقته بنوره. [ 15 ]

معترض ضميرياً

بعد اندلاع الحرب في سبتمبر 1939، انضم تيبت إلى اتحاد تعهد السلام - الذي كان مرتبطًا به بشكل غير رسمي منذ عام 1935 - وتقدم بطلب للتسجيل كمعترض ضميريًا، [ 6 ] على الرغم من أن قضيته لم تُنظر أمام المحكمة حتى فبراير 1942. في أكتوبر 1940، أصبح مديرًا للموسيقى في كلية مورلي ، [ 29 ] حيث قاد في أبريل السابق أوركسترا جنوب لندن في العرض الأول لكونشرتوه لأوركسترا وترية مزدوجة. [ 30 ] بعد الانتهاء من تأليف " طفل زماننا" في عام 1941، عمل تيبت على مشاريع أخرى، إذ شعر أن رسالة الأوراتوريو السلمية لا تتناسب مع المزاج الوطني السائد. نصح والتر جوهر ، قائد أوركسترا كلية مورلي، بتأجيل عرضه الأول إلى وقت أنسب. [ 31 ] في فبراير 1942، كلفت المحكمة تيبت بمهام عسكرية غير قتالية. بعد استئنافه، تم تغيير مسار خدمته إلى العمل إما في الدفاع المدني ، أو في خدمة الإطفاء ، أو في مجال الزراعة. [ 29 ] شعر بأنه مُلزم برفض هذه التوجيهات، ونتيجة لذلك حُكم عليه في يونيو 1943 بالسجن ثلاثة أشهر، قضى منها شهرين قبل الإفراج المبكر عنه لحسن سلوكه. [ 6 ]

تاريخ الأداء والاستقبال

العرض الأول

بعد إطلاق سراحه من السجن في أغسطس 1943، وبتشجيع من بريتن وناقد الموسيقى الشاب جون أميس ، بدأ تيبت بالتحضير لأول عرض للأوراتوريو. [ 31 ] وافق جوهر على قيادة الأوركسترا، لكنه رفض رأي الملحن الأولي بأن أوركسترا كلية مورلي قادرة على أداء العمل، وأصر على ضرورة الاستعانة بمحترفين. يذكر تيبت أنه "بطريقة أو بأخرى، تم جمع المال اللازم للتعاقد مع أوركسترا لندن الفيلهارمونية ". [ 32 ] تم تعزيز جوقة كلية مورلي بجوقة الدفاع المدني الإقليمية في لندن. جلبت علاقة بريتن بأوبرا سادلرز ويلز ثلاثة مغنين منفردين للمشروع: جوان كروس (سوبرانو)، وبيتر بيرز (تينور)، ورودريك لويد (باس). أما المغنية الرابعة، مارغريت ماك آرثر (ألتو)، فقد كانت من كلية مورلي. [ 33 ] [ 34 ] رُتّب العرض الأول في 19 مارس 1944، على مسرح أديلفي في لندن . وقبل هذا الحدث، قدّم أميس العمل في مقال نُشر في عدد فبراير 1944 من مجلة "ذا ميوزيكال تايمز" ، حيث توقّع مناسبة موسيقية جديرة بالذكر: "الأسلوب العام للأوراتوريو بسيط ومباشر، وأعتقد أن الموسيقى سيكون لها تأثير فوري على كلٍّ من الجمهور والمؤدين". [ 35 ]

أشار كتّاب لاحقون إلى أن عمل " طفل زماننا" وضع تيبت في مصافّ ملحني جيله، [ 6 ] وكانت معظم المراجعات المبكرة إيجابية. من بينها، وصف ناقد صحيفة التايمز العمل بأنه "أصيل بشكل لافت للنظر في فكرته وتنفيذه"، وكتب أن تيبت قد نجح بشكل ملحوظ في كتابة رسالة مؤثرة تناسب عصره. [ 36 ] وأشارت مراجعة ثانية في صحيفة التايمز ، كُتبت بعد أيام قليلة من العرض الأول، إلى أن الأوراتوريو قد طرح سؤالًا معاصرًا رئيسيًا: "كيف يُمكن حلّ الصراع بين ما لا مفرّ منه وما لا يُطاق؟" وأشارت إلى الأمل المُعبّر عنه في الترانيم الروحية الأخيرة، "النهر العميق"، وخلصت إلى أنه على الرغم من بعض المقاطع الضعيفة، فقد خلق العمل شراكة ناجحة بين الفن والفلسفة. [ 37 ] وأشاد ويليام غلوك في صحيفة الأوبزرفر بالعمل قائلًا: "إنه العمل الأكثر تأثيرًا وأهمية لملحن إنجليزي منذ سنوات عديدة". ووجد غلوك أن الترانيم الروحية تُناسب موضوعات الأوراتوريو تمامًا، وقد تمّ ترتيبها "بإحساس عميق بالجمال". [ 38 ]

في مجلة "ذا ميوزيكال تايمز"، أشاد إدوين إيفانز بنص تيبت قائلاً: "بسيط ومباشر... لقد قاوم بحكمة أي إغراء لاستخدام لغة شبه دينية أو لغة مستوحاة من رواية "رحلة الحاج"". لكن إيفانز لم يكن متأكدًا مما إذا كانت الموسيقى تعكس الكلمات حقًا: "بدا الشعور باردًا بشكل غريب في ظل الاستفزازات الموصوفة في النص". وعلى عكس غلوك، لم يقتنع إيفانز بضرورة إدراج الأناشيد الروحية: "إن التأثير المميز الذي تتمتع به في شكلها التقليدي يميل إلى التلاشي في بيئتها الجديدة". [ 34 ] أما إريك بلوم ، في مجلة "ميوزيك آند ليترز" ، فقد رأى أن فكرة استخدام الأناشيد الروحية "رائعة"، وأن التشبيه بكورالات باخ مقنع. لم يكن بلوم متحمسًا للنص، إذ وجده "مختصرًا جدًا ومباشرًا - رديئًا نوعًا ما في الواقع" - مع أنه رأى ذلك أفضل من التكلف الذي يميز نصوص الأوبرا المكتوبة لهاندل . [ 39 ] في سيرته الذاتية، لم يشر تيبت إلا إشارات خافتة إلى العرض الأول، مشيرًا إلى أن الحدث "حظي ببعض الآراء المتباينة"، لكنه في رسالة إلى صديقته فرانشيسكا أليسون أعرب عن سعادته بردود الفعل الواسعة على العمل: "لم يقتصر الأمر على المستمعين العاديين فحسب، بل وصل أيضًا إلى المثقفين مثل [ماتياس] سيبر، الذي كتب إليّ عن "النسيج الرائع لبعض الأرقام". [ 32 ]

العروض المبكرة

أقنع الاستقبال الإيجابي العام للعرض الأول آرثر بليس ، الذي كان يشغل آنذاك منصب مدير الموسيقى في هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) ، [ 40 ] بترتيب بث إذاعي للعمل. [ 41 ] وقد تم ذلك في 10 يناير 1945، وبعد ذلك بوقت قصير، في فبراير، قاد تيبت العمل في قاعة ألبرت الملكية . [ 42 ] وكان هوارد هارتوغ، وهو كاتب وناشر موسيقي، [ 43 ] قد استمع إلى البث الإذاعي، وكان قد وصل إلى ألمانيا المحتلة بعد الحرب مباشرة ، محاولًا إعادة تأسيس أوركسترا شمال ألمانيا السيمفونية في هامبورغ. وكجزء من هذا المسعى، قرر تقديم عرض لـ "طفل زماننا" بقيادة هانز شميدت-إيسرشتيدت . ونظرًا لموقفه السلمي وسجله كمعترض ضميريًا، لم يُسمح لتيبت بدخول المنطقة المحتلة، وبالتالي فاتته فرصة حضور العرض. [ 44 ] مع ذلك، تمكن في عام 1947 من السفر إلى بودابست حيث نظم صديقه، الملحن المجري ماتياس سيبر ، عرضًا لإذاعة المجر . ونظرًا لصعوبة فهم المغنين المحليين للنص الإنجليزي، غُني العمل باللغة المجرية، وهو ما وصفه تيبت، قائد الأوركسترا، بأنه "تجربة غريبة للغاية". [ 45 ]

في أوائل خمسينيات القرن العشرين، حضر تيبت عرضًا للأوراتوريو في قاعة الإذاعة ببروكسل، وبعدها أعرب له بعض الحضور عن امتنانهم للعمل الذي قالوا إنه يجسد تجاربهم في زمن الحرب بدقة. [ 45 ] وفي ديسمبر 1952، سافر إلى تورينو لتقديم عرض إذاعي بقيادة هربرت فون كارايان ، وبمشاركة نجمي الأوبرا إليزابيث شوارزكوف ونيكولاي غيدا من بين المغنين المنفردين. يذكر تيبت أنه خلال البروفات، واجه مغني الباص المنفرد، ماريو بيتري ، صعوبة في أداء مقاطع الريسيتاتيف، وأنه على الرغم من بعض التوجيهات من الملحن، ظل مرتبكًا أثناء العرض. سأل كارايان تيبت عما إذا كان يمانع في إضافة فاصل موسيقي في الجزء الثاني، فأجاب تيبت بأنه يمانع بشدة. ومع ذلك، فرض كارايان الفاصل، ليقدم بذلك نسخة من العمل مكونة من أربعة أجزاء. [ 46 ]

جمهور أوسع

في مايو/أيار 1962، عُرضت أوبرا "طفل زماننا" لأول مرة في إسرائيل بمدينة تل أبيب. [ 47 ] يذكر تيبت أن هذا العرض تأخر لفترة بسبب اعتراضات محلية على كلمة "يسوع" في النص. وعندما عُرضت، كان من بين الحضور والد هيرشل غرينسبان، الذي كتب تيبت أنه "تأثر بشدة بالعمل الذي ألهمه عمل ابنه المتهور قبل 25 عامًا". [ 48 ] لاقى العرض، الذي قدمته أوركسترا كول يسرائيل مع جوقة تل أبيب، استحسان الجمهور الذي بلغ عدده 3000 شخص، لكنه تلقى آراءً متباينة من الصحافة. ​​وأشار تقرير صحيفة التايمز إلى آراء متباينة من اثنتين من الصحف الإسرائيلية الرائدة. فقد أعرب مراسل صحيفة هآرتس عن خيبة أمله قائلًا: "كل نغمة غير أصلية، والعمل يُكرر تأثيرات قديمة بطريقة تقليدية للغاية". وعلى النقيض من ذلك، ووفقًا لتقرير صحيفة التايمز ، فقد وجد ناقد هابوكير أن المقطوعة الموسيقية قد أثرت في كل شخص إلى أعماق روحه ... لم يكتب أي ملحن يهودي شيئًا بهذه الروعة حول موضوع المحرقة. [ 49 ]

على الرغم من نجاحها في أوروبا، لم تصل أوبرا "طفل زماننا" إلى الولايات المتحدة حتى عام ١٩٦٥، حيث عُزفت خلال مهرجان أسبن الموسيقي ، بحضور المؤلف نفسه. يذكر تيبت في مذكراته عرضًا آخر خلال تلك الجولة الأمريكية، في كلية نسائية في بالتيمور، حيث كان جوقة الرجال والمغنون المنفردون من طلاب اللاهوت الكاثوليك السود من معهد لاهوتي محلي. [ ٥٠ ] جاءت أولى العروض الأمريكية المهمة للعمل بعد عقد من الزمن: في كليفلاند عام ١٩٧٧، حيث أرجأ الأمير تشارلز ، الذي كان يزور البلاد، مغادرته ليتمكن من الحضور، [ ٥١ ] وفي قاعة كارنيجي في نيويورك، حيث قاد كولين ديفيس أوركسترا بوسطن السيمفونية وجوقة مهرجان تانغلوود . وفي مراجعته لهذا العرض في صحيفة نيويورك تايمز ، لم يقتنع دونال هيناهان بأن "صدق العمل ونواياه التي لا تشوبها شائبة ترقى إلى مستوى موسيقى مهمة". أُدّيت الأناشيد الروحية بحماسٍ وشغف، أما باقي المقطوعة فكانت "تُذكّر بخطبة دينية مألوفة" لم تكن كلماتها مفهومة إلا بشكل متقطع. [ 52 ] في هذه الأثناء، حقق العمل ظهوره الأول في أفريقيا، حيث شاهد تيبت عام 1975 عرضًا موسيقيًا لفرقة أوركسترا مرتجلة ضمت فرقة الشرطة الزامبية. وكان الرئيس الزامبي، كينيث كاوندا ، حاضرًا، وقد استضاف الملحن بعد ذلك. [ 53 ]

العروض اللاحقة

في أكتوبر/تشرين الأول 1999، في العام الذي تلى وفاة تيبت، عُرضت أوبرا "طفل زماننا" لأول مرة متأخرةً مع أوركسترا نيويورك الفيلهارمونية ، في قاعة أفيري فيشر . وقد أعرب بول غريفيث، ناقد صحيفة نيويورك تايمز ، عن دهشته من أن هذه كانت المحاولة الأولى للأوركسترا في أداء هذا العمل. [ 54 ] وكجزء من احتفالات الذكرى المئوية لميلاد الملحن في يناير/كانون الثاني 2005، قدمت الأوبرا الوطنية الإنجليزية عرضًا دراميًا للعمل، من إخراج جوناثان كينت - ومن المصادفة أن العرض الأول تزامن مع أسبوع الذكرى الستين لتحرير معسكرات الإبادة في أوشفيتز . وقد أقرت آنا بيكارد، في مقال لها في صحيفة الإندبندنت ، بصدق العمل، لكنها وجدت أن تجسيد رسالته السلمية دراميًا غير مناسب على الإطلاق: "هل نحن حقًا بحاجة إلى رؤية عشرات الممثلين والمغنين الممتلئين وهم يُجردون من ملابسهم ويُقتادون إلى حفرة مليئة بالدخان لفهم المحرقة؟" [ 55 ] كان أنتوني هولدن في صحيفة "ذا أوبزرفر" أكثر إيجابية، إذ علّق قائلاً: "إذا كان لا بدّ من تقديم عملٍ مُعدٍّ للعرض في الحفلات الموسيقية... فمن الصعب تخيّل نسخةٍ أكثر تأثيراً من نسخة كينت، الغنية بالرمزية التي كان تيبت ليُعجب بها بالتأكيد". ومع ذلك، وجد هولدن النتيجة الإجمالية "مُفرطة في الجدية، تتأرجح بين التفسير الحرفي المفرط والتشاؤم المُبالغ فيه". [ 56 ] أُقيمت فعاليات إحياء ذكرى الهولوكوست لعام 2005 (1-8 مايو) في مركز كينيدي في واشنطن العاصمة بعرضٍ خاصٍّ لأوبرا "طفل زماننا" ، حيث قاد جوقة واشنطن روبرت شيفر . [ 57 ]

لقد صمدت مقطوعة "طفل زماننا" أمام فترات اللامبالاة، لا سيما في أمريكا، لتُصنّف إلى جانب " قداس الحرب" لبريتن كواحدة من أكثر الأعمال الكورالية الضخمة أداءً في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية. [ 47 ] ووفقًا لميريون بوين، رفيق تيبت لسنوات طويلة وأحد أبرز الداعمين لموسيقاه، فإنّ السمة المميزة لهذه المقطوعة تكمن في رسالتها العالمية التي لاقت صدىً لدى الجماهير في جميع أنحاء العالم. [ 41 ] وفي ملاحظاته المصاحبة للعرض في مهرجان جرانت بارك الموسيقي عام 2010 في شيكاغو، يلخص ريتشارد إي. رودا جاذبية المقطوعة المستمرة قائلًا: "إنها تتناول قضايا خالدة كالحضارة نفسها - قسوة الإنسان على أخيه الإنسان، ومكانة الفرد الذي يواجه سلطةً لا ترحم... والحاجة إلى استخلاص العبر من التاريخ، وإلى التعاطف والتفاهم والصدق والمساواة في تعاملاتنا مع بعضنا البعض، مهما كانت اختلافاتنا. لا تزال مقطوعة تيبت " طفل زماننا" تُخاطبنا بعمق في عصرنا المضطرب". [ 15 ]

موسيقى

"النهر العميق، بيتي فوق الأردن" ترنيمة روحية أخيرة في الأوراتوريو، نسخة النوتة الموسيقية 1917

يصف كيمب المشكلة الرئيسية التي واجهها تيبت في تأليف "طفل زماننا" بأنها دمج لغة الأناشيد الروحية مع أسلوبه الموسيقي الخاص. ويرى كيمب أن تيبت قد نجح تمامًا في هذا الصدد؛ إذ يقول إن أغنية "يا للعجب" تبدو وكأنها من تأليف تيبت نفسه. وللمساعدة في عملية الدمج، حصل الملحن على تسجيلات لفرق غنائية أمريكية، ولا سيما جوقة هول جونسون ، [ 58 ] والتي زودته بنموذج ثلاثي الأجزاء لتحديد العلاقات بين الأصوات المنفردة والجوقة في الأناشيد الروحية: الجوقة، والمغنون المنفردون، والجوقة. [ 59 ] وتنص تعليمات تيبت في النوتة الموسيقية على أنه "لا ينبغي اعتبار الأناشيد الروحية ترانيم جماعية، بل أجزاء لا تتجزأ من الأوراتوريو؛ كما لا ينبغي إضفاء طابع عاطفي عليها، بل يجب غناؤها بإيقاع قوي أساسي و"تأرجح" طفيف". [ 60 ]

تُقدّم المقدمة الأوركسترالية القصيرة للجزء الأول حالتين مزاجيتين متناقضتين تُهيمنان على العمل بأكمله. يُشبّه كيمب افتتاحية "ثلاثية البوق الصاخبة" بـ"الهبوط إلى الهاوية"، [ 61 ] لكنها تُقابل على الفور بعبارة حزينة رقيقة في الآلات الوترية. [ 24 ] بشكل عام، تتميز الأرقام الثمانية التي تُشكّل هذا الجزء الأول، كما يقول غلوغ، بنسيجها الموسيقي وهويتها التوافقية الخاصة، وغالبًا ما تكون في علاقة منفصلة مع بعضها البعض، [ 62 ] على الرغم من أن الرقمين الثاني والثالث متصلان بفاصل موسيقي أوركسترالي. من بين السمات الموسيقية المتنوعة، يُلفت شتاينبرغ الانتباه إلى الإيقاعات في جوقة "متى ستتوقف مدينة المرابي؟" التي تُظهر معرفة تيبت وفهمه للموسيقى الإنجليزية ( المدريجال ). [ 24 ] ما يصفه كيمب بأنه "إحدى أروع اللحظات في موسيقى تيبت" يحدث قرب نهاية الجزء، حيث تندمج أغنية السوبرانو بسلاسة مع الترانيم الروحية "اهرب بعيدًا": "انتقال مؤثر للغاية لدرجة أنه يُحدث صدمة إدراك فورية تغمر العيون بالعاطفة... على الرغم من أن السوبرانو تستمر في الحزن في لحن متدفق ، إلا أن الترانيم الروحية تأتي بمثابة راحة وتحرر". [ 59 ]

بسبب كثرة مكوناته (17) القصيرة عمومًا، يُعدّ الجزء الثاني الأكثر تشتتًا بين الأجزاء الثلاثة، من حيث النسيج الموسيقي والتناغم. [ 63 ] يرتكز السرد بشكل كبير على تناوب الجوقات وتعليقات الراوي، مع مشهدين أوبراليين قصيرين يشارك فيهما المغنون المنفردون الأربعة. يجد كيمب في إحدى الجوقات تلميحًا إلى "Sei gegrüsset" من آلام القديس يوحنا لباخ ، ويسمع آثارًا من إلجار في غناء السوبرانو المنفرد "يا بني!" الذي يبدأ المشهد الأول. تبلغ ذروة السرد مع "ترنيمة الغضب الروحية": "انزل يا موسى"، التي رتبها تيبت على شكل ترنيمة كورالية. [ 64 ] يلي ذلك ثلاث تأملات قصيرة يؤديها عازفو التينور والسوبرانو والألتو منفردين، قبل أن تلوح بارقة أمل في الخلاص في المقطوعة الروحية التي تختتم الجزء، "يا آنسة"، مع لحن سوبرانو مميز وصفه شتاينبرغ بأنه "نشوة". [ 47 ] يتألف الجزء الثالث من خمس مقطوعات فقط، كل منها أطول من معظم المقطوعات في الأجزاء السابقة من الأوراتوريو. يتميز هذا الجزء، بشكل عام، بوحدة أكبر من الأجزاء السابقة. [ 65 ] تبلغ ذروة العمل موسيقيًا وعاطفيًا في المقطوعة قبل الأخيرة: "أود أن أعرف ظلي ونوري". يكتب كيمب: "كان العمل بأكمله يقود إلى هذه اللحظة... تتدفق المجموعة في ترنيمة ختامية مبتهجة بلا كلمات [قبل] أن يؤدي تغيير المقام إلى "النهر العميق"". في هذه المقطوعة الروحية الأخيرة، ولأول مرة، يتم استخدام كامل الموارد الصوتية والآلية. [ 66 ] ينتهي الأوراتوريو بهدوء، مع عزف بيانيسيمو ممتد "يا رب". [ 47 ]

تتطلب الأوراتوريو موارد صوتية وآلية كاملة، تشمل جوقة رباعية الأصوات (سوبرانو، ألتو، تينور، باس) مع مغنين منفردين (سوبرانو، ألتو، تينور، باس)، وأوركسترا تضم ​​فلوتين، وأوبوين، وكورنو إنجليزي، وكلارينيتين، وباسونين، وكونتراباسون، وأربعة هورن، وثلاثة ترومبيت، وثلاثة ترومبون، وطبلة تيمباني، وصنجات، وآلات وترية. ووفقًا للنوتة الصوتية، يبلغ متوسط ​​مدة العمل 66 دقيقة. [ 60 ] [ 67 ]

التسجيلات

صدر أول تسجيل لأغنية "طفل زماننا" عام 1958، وظل النسخة الوحيدة المتاحة لمدة 17 عامًا. سجّل السير كولين ديفيس أول تسجيلاته الثلاثة للعمل عام 1975. أما تيبت نفسه، فقد قاد تسجيلًا للعمل مع أوركسترا وجوقة مدينة برمنغهام السيمفونية عام 1991، وكان عمره آنذاك 86 عامًا. [ 68 ]

سنةعازفون منفردون ( سوبرانو، ألتو، تينور ، باس )قائد الأوركسترا والجوقةملصقمراجع
1958إلسي موريسون باميلا بودين ريتشارد لويس ريتشارد ستاندنجون بريتشارد، جوقة وأوركسترا ليفربول الملكية الفيلهارمونيةفينيل: Pye CCL30114/5 فينيل: Argo ZDA19/20 (ستيريو 1963)[ 69 ] [ 70 ]
1975جيسي نورمان، جانيت بيكر، ريتشارد كاسيلي، جون شيرلي-كيرككولين ديفيس، أوركسترا بي بي سي السيمفونية، ومغنيو بي بي سيفينيل: فيليبس 6500985[ 71 ]
1986شيلا أرمسترونغ، فيليسيتي بالمر، فيليب لانغريدج، جون شيرلي-كيركأندريه بريفين الأوركسترا الفيلهارمونية الملكية وجوقة مهرجان برايتونالقرص المضغوط: RPO 7012[ 72 ]
1991فاي روبنسون، سارة ووكر، جون غاريسون، جون تشيكمايكل تيبت، أوركسترا مدينة برمنغهام السيمفونية وجوقة أوركسترا مدينة برمنغهام السيمفونيةقرص مضغوط: Naxos 855750[ 68 ] [ 73 ]
1992سينثيا هايمون، سينثيا كلاري، دامون إيفانز، ويلارد وايتريتشارد هيكوكس، أوركسترا وجوقة لندن السيمفونيةقرص مضغوط: Chandos CHAN9123[ 73 ]
2003أوتي سيلبيج نورا جوبيش جيري هادلي روبرت هولكولين ديفيس ستاتسكابيل دريسدنقرص مضغوط: بروفيل PH7052[ 73 ]
2007إندرا توماس ميهوكو فوجيمورا ستيف ديفيسليم ماثيو روزكولين ديفيس، أوركسترا وجوقة لندن السيمفونيةقرص مضغوط: LSO0670 (تسجيل لأداء حي)[ 73 ]

ملاحظات ومراجع

ملحوظات

  1. ↑ تم تنظيم هذه المخيمات ابتداءً من عام 1932 من قبل مالك أرض بارز وزوجته، كوسيلة لتشجيع عمال المناجم العاطلين عن العمل على الانخراط في مشاريع المساعدة الذاتية التي شملت البستنة وصناعة الأثاث والموسيقى والمسرح. [ 3 ]

الاقتباسات

  1. 1 2 3 كلارك، ديفيد. "تيبت، السير مايكل (كيمب)" . غروف ميوزيك أونلاين . تم الاسترجاع في 9 مايو 2012 .(الاشتراك مطلوب)
  2. ↑ كيمب، الصفحات 8-13
  3. ↑ تيبت 1994، الصفحات 40-41
  4. ↑ كيمب، ص 31-32
  5. ↑ كيمب، الصفحات 36-37
  6. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ لويس، جيرانت (مايو ٢٠١٠). "تيبت، السير مايكل كيمب" . قاموس أكسفورد للسير الوطنية ( الطبعة الإلكترونية). مطبعة جامعة أكسفورد. doi : 10.1093/ref:odnb/69100 . تاريخ الاسترجاع: ٢٩ أبريل ٢٠١٢ . (يتطلب اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكيبيديا أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة .) (يتطلب اشتراكًا)
  7. ↑ ويتال، ص 32
  8. ↑ كيمب، الصفحات 498-499
  9. ↑ سودين، الصفحات 194-195
  10. 1 2 ويتال، ص 71
  11. 1 2 3 4 شتاينبرغ، الصفحات 284-285
  12. ↑ كيمب، الصفحات 150-151
  13. ↑ كوبلين، ديف. " طفل عصرنا " . جمعية لوس أنجلوس الفيلهارمونية . مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2018. تم الاسترجاع في 8 مارس 2018 .
  14. 1 2 3 4 تيبت 1994، الصفحات 50-51
  15. ١ ٢ ٣ ٤ رودا، ريتشارد إي (يوليو ٢٠١٠). "ملاحظات، مهرجان جرانت بارك الموسيقي: البرنامج الثالث عشر: طفل عصرنا " (ملف PDF) . مهرجان جرانت بارك الموسيقي. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في ٢٢ أبريل ٢٠١٢. تم الاطلاع عليه في ٣ مايو ٢٠١٢ .
  16. 1 2 كيمب، ص 157
  17. ↑ غولدينغ، روبن (1986). " طفل زماننا : الظلام يعلن مجد النور". ملاحظات حول التسجيل، قرص مضغوط CDRPO 7012، تسجيلات RPO.
  18. ↑ كيمب، ص 160
  19. ↑ جيلجان، دانييل (2019). "انعكاسات حبٍّ مكسور في أوبرا طفل زماننا لمايكل تيبت (1941)" . مجلة الموسيقى البريطانية ، مجلة الجمعية الموسيقية البريطانية . 41 (2): 31-49 . تاريخ الاسترجاع : 10 يناير 2021 .
  20. ↑ كيمب، إيان (1984). تيبت: الملحن وموسيقاه . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 36. ISBN  0-19-282017-6.
  21. ^ سودن ، أوليفر (2019). السيرة الذاتية لمايكل تيبيت . لندن: وايدنفيلد ونيكولسون. ص 220 – 221. ISBN  978-1-4746-0602-8.
  22. ↑ تيبت، مايكل (1991). موسيقى البلوز في القرن العشرين . لندن: هاتشينسون. ص 109. ISBN  0-09-175307-4.
  23. ↑ غلوغ، الصفحات 10-14
  24. 1 2 3 شتاينبرغ، ص 286
  25. ↑ كيمب، ص 168
  26. ↑ كيمب، ص 158
  27. ↑ غلوغ، الصفحات 27-30
  28. ↑ شتاينبرغ، ص 284
  29. 1 2 كيمب، الصفحات 40-41
  30. ↑ كيمب، ص 499
  31. 1 2 كيمب، الصفحات 52-53
  32. 1 2 تيبت 1994، ص 156-157
  33. ↑ غلوغ، ص 89
  34. 1 2 إيفانز، إدوين (أبريل 1944). " طفل عصرنا ". مجلة تايمز الموسيقية . 85 (1214): 124. JSTOR 921477 . (الاشتراك مطلوب)
  35. ↑ أميس، جون (فبراير 1944). "عمل كورالي جديد لمايكل تيبت: ابن عصرنا ". مجلة تايمز الموسيقية . 85 (1212): 41-42 . doi : 10.2307/921782 . JSTOR 921782 . (الاشتراك مطلوب)
  36. ↑ "أوراتوريو تيبت الجديد". صحيفة التايمز : 6. 20 مارس 1944.
  37. ↑ "الفلسفة والموسيقى". صحيفة التايمز : 6. 24 مارس 1944.
  38. ↑ غلوك، ويليام (26 مارس 1944). "الموسيقى". صحيفة الأوبزرفر : 2.
  39. ↑ بلوم، إريك (أبريل 1944). " طفل زماننا . أوراتوريو لمايكل تيبت". الموسيقى والآداب . 25 (2): 124-125 . JSTOR 728902 . (الاشتراك مطلوب)
  40. ↑ بيرن، أندرو (مايو 2010). "بليس، السير آرثر إدوارد دروموند" . قاموس أكسفورد للسير الوطنية ( الطبعة الإلكترونية ). مطبعة جامعة أكسفورد. doi : 10.1093/ref:odnb/30827 . تاريخ الاسترجاع: 30 أبريل 2012 . (يتطلب اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكيبيديا أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة .) (يتطلب اشتراكًا)
  41. 1 2 بوين، ميريون (سبتمبر 1986). "بريتن، تيبت، وعصر النهضة الموسيقية الإنجليزية الثاني (ملاحظات البرنامج التذكاري لمهرجان بريتن/تيبت، 1986) " . أوركسترا لندن سينفونيتا . تم الاطلاع عليه في 30 أبريل 2012 .
  42. ↑ تيبت 1994، الصفحات 181 و183
  43. ↑ هارتوغ 1961 ، ص. 8.
  44. ↑ تيبت 1994، ص 159
  45. 1 2 تيبت 1994، ص 192
  46. ↑ تيبت 1994، ص 206
  47. 1 2 3 4 شتاينبرغ، ص 287
  48. ↑ تيبت 1994، الصفحات 260-261
  49. ↑ "أداء أوراتوريو تيبت في إسرائيل". صحيفة التايمز : 2. 3 مايو 1962.
  50. ↑ تيبت 1994، الصفحات 250-252
  51. ↑ تيبت 1994، ص 257
  52. ↑ هيناهان، دونال (19 يناير 1978). "موسيقى: سكان بوسطن يقدمون العرض الأول للأوراتوريو". صحيفة نيويورك تايمز : C17.
  53. ↑ تيبت 1994، ص 244
  54. ↑ غريفيث، بول (31 أكتوبر 1999). "كيف ألهمت خمس طلقات نارية تأليف أوراتوريو" . صحيفة نيويورك تايمز .
  55. ↑ بيكارد، آنا (30 يناير 2005). " طفل عصرنا / دار الأوبرا الوطنية الإنجليزية، كولوسيوم، لندن" . صحيفة الإندبندنت . مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2016.
  56. ↑ هولدن، أنتوني (30 يناير 2005). "تيبت تحت الأضواء" . صحيفة الأوبزرفر .
  57. ↑ بيج، تيم (4 مايو 2005). " طفل عصرنا بالفعل" . صحيفة واشنطن بوست . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 مايو 2016 .
  58. ↑ كيمب، ص 164
  59. 1 2 كيمب، ص 172
  60. 1 2 تيبت 1944، الصفحات ii–iv
  61. ↑ كيمب، ص 170
  62. ↑ غلوغ، ص 31
  63. ↑ غلوغ، ص 44
  64. ↑ كيمب، الصفحات 173-176
  65. ↑ غلوغ، الصفحات 62-63
  66. ↑ كيمب، ص 177
  67. ↑ شتاينبرغ، ص 280
  68. 1 2 "تيبت. طفل عصرنا " . غراموفون . سبتمبر 1992. ص 154. 
  69. ↑ "تيبت. طفل عصرنا " . غراموفون . نوفمبر 1958. ص 60. مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 23 مايو 2016 . (الاشتراك مطلوب)
  70. ↑ "تيبت. طفل عصرنا " . غراموفون . أبريل 1963. ص 51. مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 23 مايو 2016 . (الاشتراك مطلوب)
  71. ↑ "تيبت. طفل عصرنا - أوراتوريو" . غراموفون . نوفمبر 1975. ص 124. مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 23 مايو 2016 . (الاشتراك مطلوب)
  72. ↑ "تيبت: طفل عصرنا " . غراموفون . أغسطس 1997. ص 86. مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 23 مايو 2016 . (الاشتراك مطلوب)
  73. 1 2 3 4 "تيبت: طفل عصرنا " . بريستو كلاسيكال . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 مايو 2012 .(الاشتراك مطلوب)

فهرس

  • غلوغ، كينيث (1999). تيبت، طفل عصرنا . كامبريدج، المملكة المتحدة: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-59753-1.
  • هارتوغ، هوارد، محرر. (1961). الموسيقى الأوروبية في القرن العشرين . هارموندسوورث: كتب بنغوين. OCLC 602294799 . 
  • كيمب، إيان (1987). تيبت: الملحن وموسيقاه . أكسفورد، المملكة المتحدة: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-282017-6.
  • ستاينبرغ، مايكل (2005). روائع الموسيقى الكورالية: دليل للمستمع . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-512644-0طفل عصرنا .
  • تيبت، مايكل (1994). موسيقى البلوز في القرن العشرين . لندن: بيمليكو. ISBN 0-7126-6059-3.
  • تيبت، مايكل (1944). طفل عصرنا: أوراتوريو للغناء المنفرد والجوقة والأوركسترا . لندن: شوت وشركاه. OCLC 22331371 . 
  • ويتال، أرنولد (1982). موسيقى بريتن وتيبت . كامبريدج، المملكة المتحدة: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 0-521-23523-5.

للمزيد من القراءة

  • بوين، ميرون (1982). مايكل تيبت . لندن: روبسون بوكس. ISBN 0-86051-137-5.