الفن الإندونيسي

تم اكتشاف رسومات كهفية تعود إلى عصور ما قبل التاريخ في عدد من المواقع في إندونيسيا. ومن أبرزها تلك الموجودة في كهوف مقاطعة ماروس في جنوب سولاويزي ، وكذلك في تكوين سانكوليرانغ-مينغكاليهات الكارستي في شرق كوتاي ومقاطعة بيراو في شرق كاليمانتان . ويُقدّر عمر هذه الرسومات الكهفية بنحو 40,000 عام. ^{[ 7 ]}

فن الرسم متطور للغاية في بالي ، التي يشتهر أهلها بفنونهم. بدأ تقليد الرسم البالي كأسلوب كاماسان أو وايانغ الكلاسيكي ، وهو أسلوب سردي بصري مستمد من الفن البصري لشرق جاوة، والذي تم اكتشافه على نقوش كاندي باس في شرق جاوة . يتميز فن الرسم البالي بحيويته العالية ودقته المتناهية، ويشبه الفن الشعبي الباروكي ذي الطابع الاستوائي. تشتهر أوبود وبوتوان في بالي بلوحاتهما . استقر عدد كبير من الفنانين الرسامين في بالي، مما جعلها ملاذًا عالميًا للفنانين. كما تُعد اللوحات البالية من المقتنيات أو التذكارات المرغوبة لدى زوار بالي.

كان رادين صالح ، الرسام العربي الجاوي من القرن التاسع عشر، رائدًا في مجال الرسم الإندونيسي الحديث، واشتهر بأعماله الرومانسية والواقعية خلال فترة الحكم الهولندي في جزر الهند الشرقية الإندونيسية. ومن بين الأنواع الفنية الشائعة التي ظهرت خلال تلك الفترة ما يُعرف باسم " موي إندي" (وتعني باللغة الهولندية "جزر الهند الجميلة")، والتي تُجسد في معظمها المشاهد الرومانسية لتلك الحقبة.

من بين الرسامين الإندونيسيين البارزين في القرن العشرين باسوكي عبد الله ، ولي مان فونغ ، وويليم جان بيتر فان دير دوس ، وإيدا باجوس ميد ، ودولاه، وأفندي ، وميسباخ تامرين ، وعمروس .

• 
  لوحة قديمة لسحلية ، وهي واحدة من أقدم الرسومات الكهفية في بابوا ، إندونيسيا
• 
  لوحة كلاسيكية، تصور قصة جاراتكو
• 
  تفاصيل من لوحة كاماسان باليندون التي تعود إلى ما قبل عام 1920 ، وهي مثال على الرسم الكلاسيكي على طراز كاماسان
• 
  نساء إندونيسيات يزرعن الأرز في جاوة ، دبليو جيه توهدجيوا
• 
  لوحة فنية لمناظر طبيعية لحقول الأرز والجاموس ، للفنان إي. تومبلوس
• 
  راقصة القناع ، AA Gde Anom Sukawati، أكريليك على القماش

تم اكتشاف منحوتات ضخمة في مواقع عديدة في إندونيسيا. ونتيجة لذلك، ازدهر الفن القبلي ضمن ثقافة قبائل نياس ، وباتاك ، وأسمات ، وداياك ، وتوراجا . ويُعد الخشب والحجر من المواد الشائعة المستخدمة في النحت لدى هذه القبائل.

بين القرنين الثامن والخامس عشر الميلاديين، شهدت الحضارة الجاوية تطورًا ملحوظًا في فن النحت على الحجر والعمارة ، متأثرةً بالحضارة الهندوسية البوذية . ومن أبرز الأمثلة على ذلك معبدا بوروبودور وبرامبانان . كما شهد عهد شيليندرا في مملكة ماتارام بناء العديد من المعابد التي تميزت بنحتها المتقن للآلهة الهندوسية والبوذية. ومن الأمثلة الرائعة على ذلك تمثال بوذا في بوروبودور بتعبيره الهادئ، وفيروتشانا محاطًا ببادماپاني وفاجراباني في معبد ميندوت ، بالإضافة إلى مجموعة آلهة هندوسية تضم شيفا ماهاديفا، وبراهما، وفيشنو، وغانيشا، ودورغا، وأغاستيا، وناندي في ساحة معبد برامبانان. أما براجناباراميتا في جاوة ، فهي تحفة فنية من روائع الفن الهندوسي البوذي الكلاسيكي الجاوي، وقد أُبدعت في القرن الثالث عشر الميلادي في سينغاساري بشرق جاوة. ^{[ 8 ]}

فن نحت الخشب متطور للغاية في إندونيسيا. فإلى جانب فنون القبائل، تشتهر مناطق أسمات، وداياك، ونياس، وتوراجا بثقافتها الراقية في نحت الخشب؛ وكذلك جيبارا في جاوة الوسطى، وبالي . وتشتهر قرية ماس بالقرب من أوبود في بالي بفن نحت الخشب. ويحظى فن نحت الخشب البالي اليوم بسوق سياحي مستدام في بالي.

• 
  قطعة معمارية برأس شيطان؛ القرن الثالث عشر - الرابع عشر؛ متحف فيلادلفيا للفنون (الولايات المتحدة الأمريكية)
• 
  تمثال ثلاثي مأخوذ من مجمع معبد برامبانان الهندوسي؛ القرن العاشر من جاوة ، إندونيسيا؛ فن جنوب شرق آسيا.
• 
  تمثال غانيشا ، إله هندوسي؛ 1275-1300؛ متحف فولكينكوندي ، ليدن
• 
  تمثال دورجا ماهيشاسورامارديني ؛ 1275-1300؛ متحف فولكينكوندي ، ليدن.
• 
  تمثال ناراسيمها ؛ من القرن الثاني عشر من جاوة ، إندونيسيا؛ معهد الحفاظ على التراث الثقافي.

كان أول فيلم أُنتج في إندونيسيا هو فيلم "لويتوينغ كاساروينغ" (Loetoeng Kasaroeng) من إنتاج جزر الهند الشرقية الهولندية عام 1926 ، وهو فيلم صامت مقتبس من أسطورة سوندية تحمل الاسم نفسه . بلغت صناعة السينما الإندونيسية ذروتها في ثمانينيات القرن العشرين، قبل أن تشهد تراجعًا ملحوظًا في الجودة والكمية خلال تسعينيات القرن نفسه. في العقد الأول من الألفية الثانية، بدأت السينما الإندونيسية بالانتعاش، وفي العقد الثاني من الألفية الثانية، عادت لتصبح صناعة متنامية: ففي عام 2005، أنتجت صناعة السينما الإندونيسية 33 فيلمًا، ^{[ 9 ]} بينما ارتفع هذا العدد إلى 99 فيلمًا سنويًا في عام 2014. ^{[ 10 ]} في السنوات الأخيرة، حظيت الأفلام الإندونيسية، وخاصة أفلام الحركة (سيلات) ، باهتمام عالمي، لا سيما مع شهرة سلسلة أفلام "ذا ريد" (The Raid ).

أدت الحاجة إلى أدوات عملية وأشياء مفيدة إلى ابتكار العديد من الحرف اليدوية المصنوعة من الخيزران، كالحاويات والحقائب والقبعات، وصولاً إلى أدوات الطبخ وتناول الطعام. لطالما استُخدمت المواد الخشبية وقشور جوز الهند والألياف النباتية، كالقصب والخيزران والروطان، في النسيج التقليدي في المجتمع الإندونيسي لصنع الأدوات والحاويات. ومن الأمثلة على ذلك حقيبة "نوكين" المنسوجة التي يصنعها سكان بابوا الأصليون، وحاويات الخيزران وأدوات الطبخ المنسوجة من قبل سكان سوندا ، وقبعات الخوص المنسوجة من قبل سكان داياك وتوراجان.

باعتبارها المنتج الرئيسي للخيزران في العالم ، تتمتع إندونيسيا بصناعة متطورة للخيزران، وقد شُجعت الحرف اليدوية المحلية، مما أدى إلى إنتاج كميات كبيرة من أثاث الخيزران. كما تُعد إندونيسيا من أبرز مصدري منتجات أثاث الخيزران.

تتميز المنسوجات الإندونيسية بتنوعها؛ من قماش اللحاء في شرق إندونيسيا إلى أقمشة التينون المنسوجة بدقة من سومبا . ومن أمثلة المنسوجات الإندونيسية الباتيك من جاوة، والسونغكيت والإيكات التي تطورت في أجزاء كثيرة من الأرخبيل.

فن الباتيك ، وهو فن صباغة باستخدام الشمع المقاوم ، يُنتج زخارف معقدة، وقد ارتقى ليصبح فنًا وطنيًا، وزيًا وطنيًا لإندونيسيا، يتجاوز الانتماءات العرقية الإندونيسية. وقد طُوّرت أنماط وزخارف عديدة، خاصة في جاوة، تحمل معاني ودلالات رمزية. لطالما ارتُدي قماش الباتيك وقمصانه كملابس رسمية، وكثيرًا ما كان يُرتدى بفخر كزيّ رسمي. وفي أكتوبر 2009، صنّفت اليونسكو الباتيك الإندونيسي تحفة من روائع التراث الشفهي وغير المادي للبشرية . ^{[ 11 ]}

الكريس خنجر إندونيسي غير متماثل يتميز بنقوش فريدة على نصله ، تُصنع من طبقات متناوبة من الحديد والحديد النيكل (بامور). يشتهر الكريس بنصله المتموج المميز، مع أن العديد منها ذو نصل مستقيم أيضًا. كان يُحمل تقليديًا كرمز للمكانة الاجتماعية، وكان المحاربون يحملونه تحسبًا لفقدان سلاحهم الرئيسي في المعركة، أما اليوم فهو السلاح الرئيسي في العديد من فنون القتال في إندونيسيا. يُعد الكريس رمزًا للقوة والفخر العرقي في معظم مجتمعات الأرخبيل الإندونيسي . وباعتباره سلاحًا ورمزًا روحيًا، يُعتقد أن للكريس جوهرًا أو حضورًا، ويُعتقد أنه يمتلك قوى سحرية، فبعض أنصاله تجلب الحظ السعيد والبعض الآخر يجلب النحس. يُستخدم الكريس للعرض، وكتمائم ذات قوى سحرية، وسلاحًا، وإرثًا مقدسًا (بوساكا)، ومعدات مساعدة لجنود البلاط، وإكسسوارًا للزي الاحتفالي، ومؤشرًا على المكانة الاجتماعية، ورمزًا للبطولة، وغير ذلك. وقد ذُكرت خناجر كريس أسطورية تمتلك قوى خارقة وقدرات استثنائية في الحكايات الشعبية التقليدية.

تشمل الأسلحة الأخرى من إندونيسيا بارانج ، جولوك ، كيرامبيت ، مانداو ، رينكونج ، سيلوريت ، كليوانج ، كوجانج ، وباديك .

تطورت صناعة الفخار في إندونيسيا منذ عام 400 قبل الميلاد في حضارة بوني الساحلية غرب جاوة، والتي أنتجت فخارًا مميزًا بزخارف هندسية محفورة. وكان هذا أول فخار هندي مزخرف بنقوش دائرية يُسجل في جنوب شرق آسيا. ^{[ 12 ]} وتطورت صناعة الفخار الطيني لاحقًا، حيث عُثر على أدلة في أنيير وسيريبون . كما عُثر على قطع أثرية ، مثل أواني الطعام والشراب، يعود تاريخها إلى الفترة ما بين 400  قبل الميلاد و100 ميلادي، وكانت في الغالب هدايا جنائزية. ^{[ 13 ]}

في الفترة ما بين القرنين الثالث عشر والخامس عشر الميلاديين، طوّرت مملكة ماجاباهيت فنها في صناعة الفخار . وقد تم اكتشاف العديد من القطع الأثرية المصنوعة من الطين والفخار، لا سيما في ترولان ، العاصمة الملكية السابقة لماجاباهيت. تشمل هذه القطع تماثيل صغيرة، ورؤوسًا، من بينها رأس رجل يُعتقد أنه يجسد غاجاه مادا ، وتماثيل حيوانات، بالإضافة إلى حصالة نقود ماجاباهيت الشهيرة ، وأوانٍ متنوعة، وأواني مياه كيندي ذات فوهة مميزة تشبه الثدي، ونقوش بارزة، وبلاط أرضيات وأسقف، وأنابيب، وزخارف معمارية. وحتى الآن، لم يتم العثور على أي فرن ، مما يشير إلى أن معظم هذه القطع قد تم حرقها في درجات حرارة منخفضة نسبيًا. ^{[ 14 ]}

من المحتمل أن يكون فن الطين المحروق في ماجاباهيت قد أثر على فن الطين المحروق في كاسونجان، الموجود في مقاطعة بانتول بالقرب من يوجياكارتا وفي بالي، وحافظ عليه. يشتهر فن الطين المحروق في كاسونجان بأوانيه الفخارية، والمزهريات، والجرار، وأدوات الطبخ الفخارية، وأطقم أباريق الشاي والأكواب، والتماثيل البشرية والحيوانية، مثل الخيول والفيلة، بالإضافة إلى حصالات على شكل ديك وخنزير. كما تطور فن مماثل من الطين المحروق في منطقة بليريد، بالقرب من بورواكارتا في غرب جاوة.

تتميز العمارة المحلية في إندونيسيا بتنوعها وتطورها وفقًا للتقاليد والتاريخ والتأثيرات التي تعرضت لها كل ثقافة أو مجتمع. وتتراوح هذه العمارة من الهياكل البسيطة المصنوعة من القصب في بابوا، إلى الهياكل الخشبية المرتفعة ذات الأسقف البارزة في تونغكونان وروما غادانغ ، وصولًا إلى القصور المنحوتة بدقة في جاوة ومجمعات المعابد في بالي .

تتميز الرقصات الإندونيسية بتنوعها الهائل، إذ تمتلك كل مجموعة عرقية رقصاتها الخاصة. وهذا ما يجعل إجمالي عدد الرقصات الأصلية في إندونيسيا يتجاوز 3000 رقصة. وتُحفظ التقاليد القديمة للرقص والمسرح في العديد من مدارس الرقص التي تزدهر ليس فقط في البلاط الملكي، بل أيضاً في أكاديميات الفنون الحديثة التي تديرها أو تشرف عليها الحكومة. ^{[ 15 ]}

لأغراض التصنيف، يمكن تقسيم الرقصات الإندونيسية وفقًا لعدة جوانب. فمن الناحية التاريخية، يمكن تقسيمها إلى ثلاث حقب: حقبة ما قبل التاريخ والقبائل، والحقبة الهندوسية البوذية، والحقبة الإسلامية. أما من حيث رعاتها، فيمكن تقسيمها إلى نوعين: رقص البلاط والرقص الشعبي. وفي تراثها، يمكن تقسيم الرقصات الإندونيسية إلى نوعين: الرقص التقليدي والرقص المعاصر. ومن أبرز الرقصات الإندونيسية: رقصة آتشيه سامان ، ورقصات بالي مثل بينديت ، وليغونغ، وبارونغ ، وكيكاك ، ورقصات سوندا جايبونغان، بالإضافة إلى رقصات جاوا مثل كودا لومبينغ ، ورونغينغ ، وريوغ .

عادةً ما يتم دمج الرقص والدراما والموسيقى التقليدية في إندونيسيا كشكل كامل من أشكال الفن الأدائي. تشمل الأشكال الفنية للدراما الراقصة الإندونيسية التقليدية ما يلي: الملايو بانجساوان ؛ مينانجكاباو رانداي ؛ جامبوه البالية ، سانغيانغ وتوبنغ ؛​ الجاوية وايانغ وونغ ، كيتوبراك ولودروك ؛ بيتاوي لينونج ; سانديوارا السوندانيزية ؛ أيضا تونيل الاستعماري وكوميدي اسطنبول .

يشير مصطلح "وايانغ" إلى عرض مسرحي يستخدم فيه الدمى أو الراقصون. وعند استخدامه للإشارة إلى أنواع مسرح الدمى، يُطلق أحيانًا على الدمية نفسها اسم "وايانغ". تُعرف عروض مسرح خيال الظل باسم "وايانغ كوليت" ، وتُصاحبها فرقة موسيقية من نوع "غاميلان" في جاوة ، و "غيندر وايانغ" في بالي . وقد تطور هذا الفن ليصبح شكلاً فنياً متكاملاً وراقياً، لا سيما في جاوة وبالي. في 7 نوفمبر 2003، صنّفت اليونسكو "وايانغ كوليت" الإندونيسية كإحدى روائع التراث الشفهي وغير المادي للبشرية . ^{[ 16 ]} تشمل أشكال فن "وايانغ" الأخرى "وايانغ غوليك" و "وايانغ كليتيك" .