نجم رجل الكلب

الموسوعة الحرة

نجم رجل الكلب
ألبوم استوديو بواسطة
جلد سويدي
مطلق سراحه10 أكتوبر 1994
مسجلة22 مارس - 26 يوليو 1994
الاستوديو
  • ماستر روك في لندن
  • CTS في لندن (أوركسترا)
النوع
طول57 : 50
ملصقناقص
منتجإد بولر
التسلسل الزمني للجلد المدبوغ
جلد سويدي
(1993) 		رجل الكلب النجم
(1994) 		قادم
(1996)
أغاني فردية من Dog Man Star
  1. " نحن الخنازير "
    تم إصداره: 12 سبتمبر 1994
  2. " The Wild Ones "
    صدر في: 7 نوفمبر 1994
  3. " الجيل الجديد "
    صدر في: 30 يناير 1995

Dog Man Star هو الألبوم الثاني لفرقة الروك البديلة الإنجليزيةSuede ، والذي تم إصداره في أكتوبر 1994 على Nude Records . تم تسجيل الألبوم في لندن في استوديوهات Master Rock في أوائل عام 1994، وتم إنتاجه بواسطة Ed Buller . كان آخر ألبوم لفرقة Suede يضم عازف الجيتار برنارد بتلر ؛ انتهت التوترات المتزايدة بينه وبين المغني بريت أندرسون بترك بتلر للفرقة قبل اكتمال التسجيل. نتيجة لذلك، كان لا بد من الانتهاء من بعض المسارات في الألبوم بمساعدة موسيقيي الجلسة.

على النقيض من ألبومهم الأول Suede ، والذي أظهر تأثيرات ديفيد بوي وفرقة سميثس ، [1] يُظهر Dog Man Star جماليات أكثر تنوعًا ويستمد من مجموعة أوسع من التأثيرات. على الرغم من أنه لم يبع بنفس النطاق مثل سابقه، فقد وصل إلى المرتبة الثالثة على مخطط ألبومات المملكة المتحدة وحصل على شهادة ذهبية من BPI في نوفمبر 1994. [2] وصفته مجلة رولينج ستون بأنه "أحد أكثر الألبومات تظاهرًا على الإطلاق التي أصدرتها شركة تسجيلات كبرى"، [3] تم إصدار السجل في مناخ موسيقي مختلف في المملكة المتحدة عن قائمة أعمالهم حتى الآن. [4] خارج نطاق مشهد الموسيقى السائد، فقد ظهر فيه الفرقة تبتعد عن "حزمة فرق البوب ​​البريطاني". [5]

في حين أشاد العديد من المراجعين بألبوم Dog Man Star باعتباره تحفة فنية، [4] إلا أن الاتجاه نحو "موسيقى البوب ​​الصبيانية" أدى إلى حجب نجاحه في الرسم البياني والمبيعات. [4] وقد تم تجاهله بشكل عام في ذلك الوقت، [6] وقد استقطب النقاد الأمريكيين، ووصفه البعض بأنه متكلف. حظي الألبوم بمرور الوقت بإشادة أوسع من النقاد. [7] في العقد بين انفصال Suede في عام 2003 وإصدار Bloodsports ، اكتسب Dog Man Star بثبات شعبية قوية كسجل روك كلاسيكي. في أكتوبر 2013، وضعت مجلة NME الألبوم في المرتبة 31 في قائمتها لأعظم 500 ألبوم على الإطلاق . [8]

خلفية

في أوائل عام 1994، عندما كان Suede على وشك إصدار الأغنية المنفردة " Stay Together "، كانت الروح المعنوية داخل المجموعة في أدنى مستوياتها على الإطلاق. توفي والد بتلر عندما كانت الفرقة على وشك بدء جولتها الأمريكية الثانية. تم إلغاء الأسبوع الأول من الجولة، وسافر Suede بالطائرة إلى لندن من نيويورك. عندما استؤنفت الجولة، ابتعد بتلر - ليس فقط لأنه فقد أحد أفراد أسرته مؤخرًا ولكن الآن أصبح مخطوبًا لخطيبته إليسا - عن بقية الفرقة أكثر بكثير من ذي قبل. وفقًا لبتلر، "لقد شعروا بالاستياء الشديد من حقيقة أنهم كانوا في جولة مع شخص لا يريد الحفل". [9] حتى أنه سافر بشكل منفصل، إما بمفرده، أو بسيارة أجرة، أو في حافلة الجولة الداعمة لفرقة Cranberries . ثم، في أتلانتا ، عانى Suede من العار المتمثل في الاضطرار إلى الافتتاح لكرانبيريز، [10] الذين أصبحوا مصدر جذب أكبر، بفضل أغنيتهم ​​​​الناجحة الأخيرة " Linger ". [9] وافقت الفرقة على السماح لفرقة Cranberries بالتواجد في المركز الأخير في ثلاثة أماكن، نظرًا لأنهم كانوا يلتقطون البث؛ قال أندرسون إن "مسألة التنافس بأكملها كانت مبالغ فيها". [11] بحلول وقت وصولهم إلى نيويورك، كان لدى Suede ما يكفي، وتم إلغاء التواريخ القليلة الأخيرة. وفقًا لعازف الطبول Simon Gilbert ، أصبح بتلر لا يطاق ومن المستحيل العمل معه، ولم تعد الفرقة قادرة على العمل معًا بعد الآن. [10] لتسجيل ألبوم Suede التالي، انتقل أندرسون إلى Highgate ، شمال لندن، وبدأ في كتابة كلمات الأغاني أثناء إقامته في شقة منعزلة؛ وهي الفترة التي تم تفصيلها في سيرة الفرقة Love and Poison .

وُصف الألبوم لاحقًا من قبل الكاتب نيك دوردن بأنه "أكثر تسجيلات الروك البريطانية فخامةً وتضخيمًا في العقد". [12] قال أندرسون إن صوته المبالغ فيه كان بسبب استخدامه للمخدرات المخدرة : "كنت أتعاطى الكثير من الحمض في ذلك الوقت، وأعتقد أن هذا هو ما أعطانا الثقة لتخطي الحدود". [12] كما قال إنه ازدهر في البيئة السريالية التي عاش فيها في ذلك الوقت؛ حيث كانت توجد بجواره طائفة تُعرف باسم المينونايت ، الذين كانوا غالبًا ما يغنون الترانيم أثناء نوبات تعاطي أندرسون للمخدرات. [13] بعد نجاح ألبومهم الأول، تم الترحيب بفرقة Suede باعتبارها مخترعة Britpop ، وهو الأمر الذي كانوا فخورين به لفترة قصيرة. ومع ذلك، بدأت الفرق الأخرى، ولا سيما Blur و Oasis و Pulp ، تهيمن على Britpop . أثار هذا اشمئزاز أندرسون، الذي أطلق على Britpop اسم " فيلم كاري أون موسيقي ". [12] خوفًا من أن يكون على مسار تصادمي ليصبح من المشاهير، ابتعد أندرسون عمدًا عن المشهد، مما دفعه إلى الانتقال إلى هايجيت. [13] قال المغني في عام 2008: "لم نكن مهتمين أكثر من هذا بكل هذا الشيء المخمور، الشبيه بالرسوم المتحركة، والطبقة العاملة المزيفة". "بمجرد أن علمنا بذلك، ذهبنا وكتبنا Dog Man Star . لا يمكنك العثور على سجل Britpop أقل. إنه معذب، وملحمي، وجنسي للغاية وشخصي. لا ينطبق أي من هذه الأشياء على Britpop." [14]

التسجيل والانتاج

تم تسجيل الألبوم بين 22 مارس و26 يوليو 1994 في استوديوهات ماستر روك، كيلبورن ، لندن. كانت التدريبات متوترة للغاية ومن شأنها أن تقسم الفرقة حتمًا إلى معسكرين منفصلين. كان لدى بتلر أجندته الخاصة، وكان يتعارض كثيرًا مع بقية الفرقة والمنتج إد بولر ، الذي كان لديه مخاوف بشأنه أثناء تسجيل الألبوم الأول. وفقًا لبولر، لم يكن بتلر وبقية الفرقة في الاستوديو معًا مرة واحدة أثناء التسجيل، ربما لبضع ساعات فقط. [15]

صرح بولر أن عملية التسجيل شهدت بعض " الحوادث السعيدة " أثناء التسجيل. سجل بتلر بشكل منفصل عن بقية الفرقة في صالة تم بناؤها لهذا الغرض. كان هناك تلفزيون في الصالة ويمكن سماع بتلر وهو يضبط التلفزيون في بداية "The Asphalt World". [15] في نهاية الأغنية، يمكن سماع بتلر وهو يغير القنوات ويلتقط جزءًا من حوار لورين باكال من فيلم Woman's World . [16] تحدث بولر أيضًا عن التسجيل المرتجل لبتلر وهو يعزف مقدمة "The Wild Ones" على دوبرو بالخارج بينما كان جالسًا على سطح سيارته. [15] [16]

بدا أن بتلر أثار استياء زملائه في الفرقة عندما ظهر على الغلاف الأمامي لمجلة Vox تحت شعار "بريت يدفعني للجنون". [17] في مقابلة نادرة، حيث كان يجري مقابلات صحفية فقط بحجة أنها تتعلق بالغيتارات، قال عن أندرسون: "إنه ليس موسيقيًا على الإطلاق. من الصعب جدًا عليه أن يتجنب أي شيء غير ABC". [17] يتذكر أندرسون اليائس قراءة المقال في نفس الصباح الذي كان يسجل فيه غناء "The Asphalt World": "أتذكر محاولتي توجيه كل هذا الألم الذي كنت أشعر به والبرودة التي كنت أشعر بها إلى الغناء". [18] اعتذر بتلر لاحقًا لأندرسون عن الحادث.

نشأت خلافات موسيقية حول "عالم الأسفلت". تبلغ مدة النسخة النهائية من الألبوم 9:25 دقيقة، وهي معدلة من تسجيل أطول بكثير. وفقًا لعازف الجيتار مات عثمان ، كان الإبداع الأولي لبتلر عبارة عن قطعة مدتها 25 دقيقة مع عزف منفرد على الجيتار لمدة ثماني دقائق. [19] ومع ذلك، وفقًا لأندرسون، كانت مدة التكوين 18 دقيقة، وكان تسجيلًا قبل الإنتاج يضم الجيتار والطبول فقط، وكان من المفترض أن يتم تحريره.

في ذلك الوقت، كان بتلر يكتب ترتيبات معقدة إضافية، وكان مهتمًا بالروك التقدمي ، وظهر في برنامج على هيئة الإذاعة البريطانية عن بينك فلويد . [20] كانت أغنية "The Asphalt World" الموسعة والنهاية التجريبية لأغنية "The Wild Ones" نابعة من هذا التقارب.

أعرب عثمان لاحقًا عن شعوره بأن مؤلفات بتلر كانت تجريبية للغاية: "كانت الكثير من الأفكار الموسيقية مبالغ فيها. كانوا وقحين مع المستمع: كان يتوقع الكثير من الناس أن يستمعوا إليهم". [19] امتدت الخلافات حول "The Asphalt World" إلى بقية الألبوم، حيث أصبح بتلر غير راضٍ تدريجيًا عن إنتاج إد بولر. في مقابلة عام 2005، حافظ عازف الجيتار على موقفه بشأن هذه المسألة، مشيرًا إلى أن بولر "قام بعمل رديء للغاية". [21] أراد بتلر طرد بولر، مما سمح له بإنتاج السجل بنفسه.

كُشف لاحقًا أن بتلر أوصى بكريس توماس كمنتج لهم. كان توماس أكثر خبرة وعمل سابقًا مع فرق الروك البانك The Pretenders و Sex Pistols ؛ ومع ذلك، رفضت شركة Suede's Nude Records الفكرة، قائلة إنه كان باهظ الثمن. [22] ادعى مالك Nude Saul Galpern أن عازف الجيتار أصبح من المستحيل التعامل معه، كما وجه تهديدات له ولبولر. يدعي بولر أنه تلقى مكالمات هاتفية سمع فيها شيئًا يشبه خدش السكاكين. [23]

أصدر بتلر إنذارًا نهائيًا للفرقة وإدارتها: إما طرد بولر، أو سيخرج. [19] رفض بقية أعضاء الفرقة الامتثال لمطالب بتلر، وقرروا السماح له بالخروج قبل الانتهاء من التسجيل. أصر بتلر على أنه طُرد من الفرقة، لأنه حضر إلى الاستوديو ذات يوم ليجد أنه لم يُسمح له بالدخول. عاد في اليوم التالي لاستلام جيتاره، وقيل له من خلال جهاز الاتصال الداخلي أنه سيتم ترك جيتاره في الشارع من أجله (ينفي بولر هذا، مشيرًا إلى أن الجيتارات تُركت في مكتب استقبال الاستوديو للاستلام). [24] [25] بذل مدير Suede، تشارلي تشارلتون، محاولة أخيرة للتوصل إلى إجماع بين الطرفين؛ ومع ذلك، خلال محادثة هاتفية متوترة، كانت الكلمات الأخيرة التي نطق بها بتلر لأندرسون على غرار "أنت وقح". [21] [25]

غادر باتلر الجلسات في 8 يوليو، تاركًا Dog Man Star على مسافة من الاكتمال. لم يسجل أندرسون أكثر من سلسلة من الغناء الإرشادي؛ لم يكن للعديد من الأغاني عناوين؛ كان لا يزال يتعين إكمال الكثير من الموسيقى مع التراكبات. [25] غادر باتلر قبل تسجيل جزء الجيتار الخاص به لـ "The Power"؛ تمت دعوة عازف جيتار في الجلسة لتسجيل الجزء، وتكرار تسجيل العرض التوضيحي لباتلر. [6] عرض أندرسون العزف على الجيتار الصوتي. [15]

نجح بولر والأعضاء المتبقون في إكمال التسجيل. أنهى باتلر بعض أجزاء الجيتار الخاصة به؛ ومع ذلك، رفض القيام بذلك في ماستر روك واستخدم بدلاً من ذلك استوديو آخر حيث يمكنه العمل بمفرده. [26] هذا هو المكان الذي قدم فيه مساهمة تعاقدية في "Black or Blue". [20] اكتشف أندرسون غناءً مساندًا سريًا في الأغنية، والذي تذكره: "لا أستطيع أن أتذكر الكلمات الدقيقة ولكنها بدت تهديدًا غامضًا". [27]

كما تم تسجيله مع باتلر، تضمنت أغنية " The Wild Ones " في الأصل مقطعًا ختاميًا ممتدًا لمدة أربع دقائق. وقد تم حذف هذا المقطع من النسخة النهائية وإعادة صياغة النهاية. وفي النهاية تم إصدار مزيج ممتد من هذا المقطع وThe Asphalt World، مع استعادة المقاطع المقطوعة من التسجيلات الأصلية، في الإصدار الموسع لعام 2011.

أصبح باتلر ناقدًا قاسيًا لإنتاج الألبوم والموسيقيين بشكل عام. ويستشهد بنقص الالتزام في الاستوديو وعدم رغبة الفرقة في تبني أفكاره المعقدة باعتبارها انتقاده الرئيسي: "لقد سمعت مرات عديدة، 'لا، لا يمكنك فعل ذلك'. لقد سئمت من ذلك. أعتقد أنه سجل جيد، لكن كان من الممكن أن يكون أفضل بكثير." [28]

كما انتقد بتلر لاحقًا الترتيب الأوركسترالي النهائي لأغنية "Still Life". [29] يتشارك عثمان وبولر وجهات نظر مماثلة حول الألبوم النهائي. وصف بولر "Still Life" بأنها "مبالغ فيها"؛ وقال إن "New Generation" كانت في مفتاح خاطئ، وأن طبولها ومزيجها كانا "مروعين". [15] صرح عثمان أنه يأسف لإضافة الأوركسترا إلى "Still Life" لكنه فهم جاذبيتها؛ وانتقد إنتاج "New Generation"، قائلاً إن الأغنية "تعاني من غموض المزيج". [30]

التأثيرات والموضوعات

"كنا نتنافس مع أفضل التسجيلات في الماضي؛ وكان علينا أن نثبت ذلك من خلاله. كنت أحاول الكتابة دون أي حدود. كنت أعيش في منزل غريب في شمال لندن، وأتناول الكثير والكثير من العقاقير المهلوسة، وأكتب في تيار من الوعي عن أي شيء أريده وأدفع نفسي كفنان. يعد Dog Man Star شهادة حقيقية على ما يمكنك إبداعه عندما تريد دفع نفسك إلى أقصى حد ممكن."

 – بريت أندرسون يتحدث عن فيلم Dog Man Star في عام 2011. [31]

قال نيل شتراوس في مقال كتبه لصحيفة نيويورك تايمز : " يعود دوج مان ستار إلى العصر الذي التقى فيه الروك الساحر بروك الفن ، مع أغانٍ مرتبة بعناية تُغنى ببراعة تذكرنا بديفيد بوي ويصاحبها أي شيء من أوركسترا مكونة من 40 قطعة إلى مُصنِّع موغ القديم ". [32] كان تأثير بوي لا يزال موجودًا في كل مكان، ومع ذلك، على عكس ألبومهم الأول، ركز سويد على صوت أكثر قتامة ودراماتيكية. [33] قارن بعض النقاد السجل بـ Diamond Dogs . [34] [35] [36] مع ملاحظة الكثيرين أن "The Power" هي القصيدة الأكثر وضوحًا لبوي. [37] [38] [39] لاحظ ديفيد بيرن من صحيفة آيريش إندبندنت التشابه في نهاية الأغنية مع أغنية " Starman " لبوي. [39] ذكر أندرسون أن الكثير من جنسية الألبوم مستوحاة من برينس . [40] كما استوحى الإلهام من سكوت ووكر . في كتابه The Last Party ، رأى جون هاريس أن تأثير ووكر كان سائدًا في جميع أنحاء الألبوم، مسلطًا الضوء على أغنيتي "Still Life" و"Black or Blue". [41] كانت التأثيرات الأخرى هي Hounds of Love لكيت بوش و Berlin للو ريد ؛ والتي وصفها أندرسون بأنها "ألبومات ذات رحلة موسيقية وقصص عن الحزن والظلام". [40] استوحى بتلر الإلهام من The Smiths ' The Queen is Dead ، و Joy Division 's Closer ، و Marc and the Mambas ' Torment وToreros و The Righteous Brothers ' You've Lost That Lovin' Feeling ". [42]

عند النظر إلى الوراء، وبصرف النظر عن كونه مجموعة من الأغاني، هناك تصور بين البعض أن الألبوم يروي قصة؛ وأن بنيته تتكون من بداية ووسط ونهاية. [43] أبدى أحد النقاد رأيه: "هناك مقدمة مناسبة، ونهاية أوركسترالية مثيرة، ويمكن القول إنها قصة متماسكة عن الحب والجنس والمخدرات والخسارة". [44] تأثر أندرسون بشدة بالسينما، واعترف أنه أثناء منفاه الاختياري الذي عاشه في هايجيت كان يشاهد فيلم Performance كل ليلة. [45] لاحظ النقاد التأثير السينمائي للألبوم، حيث كتب سيمون برايس أن أندرسون استخدم المدينة "كخلفية سينمائية للبطولة المأساوية في حياته". [46] وبالمثل، فيما يتعلق بموضوعات سويد الغنائية المألوفة، كتبت راديو تايمز أنه "[أندرسون] سيحل محلها شيئًا أعمق وخالدًا، مستوحى من هوليوود القديمة وقصص الحب المأساوية اليومية". [6] شبه النقاد الألبوم بهالة من الخوف من الأماكن المغلقة . [47] [1] بينما قدم سبين وصفًا مجازيًا للسجل بأنه "عمل رجل يفتح باب غرفة النوم بحذر ويترنح من اكتشاف أن الآخرين لديهم حياة". [48] الموضوعات الأخرى التي يستكشفها الألبوم هي العزلة والجنون وكراهية الذات. [5] على الجانب الأكثر قتامة، يصور الألبوم المأساة والعلاقات الفاشلة والرومانسية المحكوم عليها بالفشل؛ ومع ذلك، في هذا الإطار المظلم، سمح أندرسون بتصريحات إيجابية عن الطموح والتنقل الاجتماعي ، والتي تنعكس في "القوة". [49] كما لاحظ ديفيد سينكلير من Q ، فإن الموضوع المتكرر هو "الرغبة الساحقة في الهروب من الروتين". [38]

الموسيقى والكلمات

تأثرت عناصر كلمات أندرسون بتعاطيه للمخدرات، مشيرًا إلى ويليام بليك باعتباره مؤثرًا كبيرًا على أسلوب كتابته. [12] أصبح مفتونًا باستخدامه للرؤى والحالات الشبيهة بالغيبوبة كوسيلة للإبداع، وادعى أن الكثير من "الصور المجزأة" في "Introducing the Band" كانت نتيجة للسماح لعقله الباطن بالسيطرة. [45] كانت الأغنية عبارة عن تعويذة كتبها بعد زيارة معبد بوذي في اليابان. [42] حير أسلوب الأغنية الافتتاحية ذات الوتر الواحد غير المعهود النقاد؛ لم ينبهر البعض، [34] [50] بينما شعر ستيوارت ماكوني أن الأغنية لها "أجواء غامضة ومفككة تجعلها افتتاحية مثالية". [51] كان لويس كارول مؤثرًا على كلمات الأغاني، الذي كان أندرسون يقرأه في ذلك الوقت. كان هناك أيضًا نغمة أورويلية ، والتي تسربت إلى الأغنية الثانية والأغنية الرئيسية " We Are the Pigs "، [49] والتي تصور رؤى أندرسون عن نهاية العالم وأعمال الشغب في الشوارع. [45] تتميز الأغنية أيضًا بأبواق تذكرنا بتلك المستخدمة في موسيقى المقدمة من بيتر جان . [52] [53] أصبحت موضوعات أندرسون الغنائية شخصيات مأساوية حصريًا، مثل المراهق المدمن في "Heroine"، وجيمس دين في "Daddy's Speeding". [54]

وفقًا لأندرسون، تقدم كلتا الأغنيتين موضوعات العزلة حيث يشكل الهوس علاقات مع شخصيات خيالية، بدلاً من الأشخاص الحقيقيين. [49] "البطلة" ، مع الامتناع عن رؤية بطلتي ، لها تأثير المشاهير، تكريمًا لمارلين مونرو ، مع الاستعارة من اللورد بايرون . [55] " تمشي بجمال مثل الليل"، السطر الافتتاحي للأغنية، هو السطر الأول من قصيدة بايرون. كتب أندرسون تأبين "Daddy's Speeding"، عن حلم يتضمن تعاطي المخدرات مع الممثل الأمريكي الراحل جيمس دين. [42] تتوج الأغنية ذات الإيقاع البطيء بتراكم من ردود الفعل والضوضاء البيضاء ، والتي تصور حادث سيارة. ذكر عثمان أن هذا كان جهدًا لتكرار صوت الآلات باستخدام القيثارات. [30] تم إجراء الضوضاء الشبيهة بالتوربين في النهاية، تليها انفجار على مركب موغ . [15] ينعكس موضوع الكراهية الذاتية المتكرر في أغنية "The Wild Ones"، التي تحكي عن علاقة محتضرة. [1] يعتبر أندرسون هذه الأغنية هي اللحظة المنفردة المفضلة لديه في تاريخ Suede. [49] وافق Pitchfork قائلاً إنها "قد تكون أفضل أغنية منفردة لـ Suede، حيث تتجمع الأوركسترا الشاملة والغناء وأجزاء الجيتار معًا في توازن هش ولكنه مثالي". [56] كانت الامتناع الرئيسي مستوحى جزئيًا من أغنية " Ne me quitte pas " لجاك بريل . [49] هنا ، يتناوب أندرسون بين التينور والفالسيتو . [53]

"Black or Blue" هي أغنية عن التعصب العنصري وتحكي قصة رومانسية بين الأعراق محكوم عليها بالفشل. شبه النقاد الأغنية بـ West Side Story . [53] [48] "This Hollywood Life" هي واحدة من أغاني الروك القليلة في الألبوم. إنها أغنية روك قياسية، وتتميز بريف جيتار في جميع المقاطع وعزف منفرد على الجيتار . كتب جون هاريس من NME : "ربما يحتاج سجل مغطى بدراما تهز الأرض إلى نوبة غضب واحدة على الأقل." [52] يذكر أندرسون أن الأغنية تدور حول "الجانب الأكثر فسادًا في صناعة الموسيقى"، حيث يضطر الناس إلى إذلال أنفسهم إلى حد ما لتحقيق النجاح. [49] " New Generation " هي أغنية سريعة الإيقاع، وتعتبر الأغنية الأكثر تفاؤلاً في الألبوم ولحظة من "موسيقى الروك أند رول الأنيقة". [57] لاحظ أحد الكتاب أن أندرسون يبدو أكثر شبهاً ببوي في "New Generation" مما كان عليه في الأغاني السابقة التي اجتذبت مقارنات مماثلة. [53] "The Asphalt World" هي أطول أغنية في الألبوم وتعتبر محور الألبوم. إنها مقطوعة روك بطيئة الإيقاع متأثرة جزئيًا بفرقة Pink Floyd ، مع واحدة من أطول مقطوعات الجيتار التي قدمها باتلر. تنقل كلماتها الانحراف والغيرة الجنسية حيث كشف أندرسون أن كلمات الأغنية كان من الممكن أن تكون مأخوذة بالكامل من مذكراته الخاصة. [49] تستخدم الأغنية أحد الموضوعات الغنائية المألوفة لأندرسون للسيارات المستأجرة. [58]

وفقًا لأندرسون، فإن أغنية البيانو "The 2 of Us" تدور حول الشعور بالوحدة على خلفية الثروة والشهرة؛ زوجان محترفان غير قادرين على التواصل مع بعضهما البعض عاطفيًا. وهي تتميز بكلمات أندرسون المفضلة في الألبوم: قد يتساقط الثلج ويكتب السطر على الصفحة الصامتة . [49] تم سماع راقصة الصنبور في الأصل في قسم الثمانية الوسطى . تمت إزالة هذا واستبداله بعازف فلوت . [30] صدى "حبوب النوم" من Suede ، تعتبر "The 2 of Us" و "Still Life" مكتوبة من وجهة نظر ربة منزل تشعر بالملل أو الوحدة. [48] [38] مفهوم مبكر تم التخطيط له في الأصل لـ Suede ، [59] تتميز "Still Life" بأوركسترا Sinfonia of London المكونة من 40 قطعة . [60] الأغنية هي حكاية شخص ينتظر حبيبه ليعود إلى المنزل، وينظر من النافذة. كما اتفق أندرسون مع بولر وعثمان على أن الخاتمة الأوركسترالية كانت مبالغ فيها، لكنه دافع عنها قائلاً: "لقد تم تصورها مع وضع رحلة الألبوم في الاعتبار وبالتالي قدمت نقطة نهاية بليغة". [49] أطلق عليها أليكسيس بيتريديس "نهاية مبالغ فيها بشكل مناسب لألبوم مبالغ فيه". [47]

العنوان والعمل الفني

الغلاف الخلفي للألبوم يحتوي على صورة "الأحلام الضائعة".

تحدث أندرسون عن عنوان الألبوم باعتباره نوعًا من الاختزال الدارويني الذي يعكس رحلته الخاصة من القاع إلى النجوم. [61] [62] افترض كاتبا سيرة ديفيد بوي نيكولاس بيج وديفيد باكلي أن العنوان كان تكريمًا لمادة الموسيقي في السبعينيات. [63] [64] في غضون ذلك، لاحظ المعجبون التشابه مع فيلم المخرج التجريبي ستان براكهاج عام 1964، Dog Star Man . وفقًا لأندرسون، لم يكن للفيلم أي تأثير على العنوان. يدعي أن الكلمات الثلاث تظهر في جميع الأغاني تقريبًا بشكل ما. [65] يُقصد من العنوان أن يكون تلخيصًا فخورًا لتطور Suede. "كان من المفترض أن يكون سجلاً عن الطموح؛ ما الذي يمكنك أن تجعل نفسك فيه." [13]

كان تصميم الغلاف الأصلي عبارة عن صورة ثابتة من ألبوم Salò لـ Pasolini . [16] في النهاية، استقرت الفرقة على صورة مأخوذة من أحد كتب الصور القديمة لأندرسون، والتي تظهر رجلاً عاريًا ممددًا على سرير. تم التقاط الصورة من كتاب عام 1972 بعنوان Frontiers Of Photography . [66] التقطتها المصورة الأمريكية جوان ليونارد عام 1971، وكان عنوان صورة الغلاف الأمامي في الأصل "أحلام حزينة في صباحات باردة" والصورة الخلفية "أحلام ضائعة". [61] تقول أندرسون، "لقد أعجبتني حقًا الصورة، حقًا، للرجل على السرير في الغرفة. إنه حزين وجنساني نوعًا ما، كما أعتقد، مثل الأغاني الموجودة في الألبوم." [67]

الإصدار والترويج

تم الترويج للألبوم في جو فاتر إلى حد ما. مع رحيل نصف شراكة كتابة الأغاني، افترض المعجبون والصحافة الموسيقية أن الفرقة قد انتهت. [12] كان أندرسون والأعضاء المتبقون عازمين على الاستمرار كالمعتاد وأجروا مقابلات صحفية لإيصال الرسالة بأن الفرقة تبحث عن عازف جيتار جديد؛ وأنهم سيبقون معًا، حيث كان Suede هو الشيء الوحيد الذي آمنوا به حقًا. بدأ الترويج للألبوم قبل شهر واحد من إصداره المقرر مع إجراء الفرقة مقابلات مع الصحافة الموسيقية في المملكة المتحدة والولايات المتحدة. جندت الفرقة عازف الجيتار الجديد ريتشارد أوكس في منتصف سبتمبر بعد سماع شريط له وهو يعزف "My Insatiable One" أرسله إلى نادي معجبي الفرقة. [68] تم إصدار الأغنية الرئيسية "We Are the Pigs" في 12 سبتمبر وبلغت ذروتها عند 18 في المملكة المتحدة. [69] كان اختيار الأغنية الرئيسية موضوع نقاش، حيث ضغطت شركة Sony على أندرسون لإصدار " New Generation " أولاً لأسباب تجارية. [20] [70] [71] كان ثابتًا في هذا الأمر، حيث وضع معتقداته الفنية قبل الحس التجاري لأنه شعر أن "We Are the Pigs" كانت "الدراما والقوة" التي تمثل رسالة الألبوم. [72] يتذكر: "لقد أخطأت في قراءة تصور الناس للأغنية. لقد فقدت وجهة نظري للواقع". [71] شعر عازف الجيتار مات عثمان أن "The Wild Ones" كان يجب أن تكون الأغنية المنفردة الأولى، وقال إن إصدار "We Are the Pigs" كان "انتحارًا تجاريًا". [73] تم أداء الأغنية المنفردة في 22 سبتمبر على Top of the Pops حيث قدم Oakes أول أداء تلفزيوني له. لعبت الفرقة ثلاثة مواعيد في باريس في أوائل أكتوبر، حيث قدم Oakes أول ظهور مباشر له هناك قبل ظهوره الرسمي لأول مرة في المملكة المتحدة في عرض سري لنادي المعجبين في Raw Club في لندن في 10 أكتوبر. [74]

صدر Dog Man Star في المملكة المتحدة في 10 أكتوبر 1994 [33] على أسطوانة فينيل مزدوجة الطي ، MC و CD . ودخل مخطط ألبومات المملكة المتحدة في المرتبة الثالثة. [69] ومع ذلك، فقد انزلق إلى المرتبة 12 في الأسبوع التالي، وبحلول نهاية العام كان خارج أفضل 75. [75] شعر أندرسون أنه لم يحصل على الزخم التجاري الذي توقعه، قائلاً: "أعتقد أن الكثير من الناس اعتقدوا أن الفرقة انفصلت لأن برنارد قد غادر". [76] كانت أغنية "The Wild Ones" هي الأغنية المنفردة الثانية التي تم إصدارها في 14 نوفمبر، وعلى الرغم من أنها كانت أكثر استهدافًا للتيار الرئيسي، إلا أنها بلغت ذروتها أيضًا في المرتبة 18. [69] تم إصدار الألبوم في الولايات المتحدة على كولومبيا بعد أسبوعين في 25 أكتوبر. [77] لم يتلق الألبوم وأغانيه المنفردة نفس مستوى الترويج والتشغيل الإذاعي مثل الألبوم السابق في الولايات المتحدة. كان هذا بسبب المناخ الصعب المحيط بوقت الإصدار. كانت هذه الصعوبات هي رحيل عازف الجيتار برنارد بتلر المذكور أعلاه. تغيير الاسم إلى London Suede، حيث كان لمغني غير معروف من ماريلاند حقوق اسم Suede في أمريكا لمدة خمسة عشر عامًا؛ [32] وما وصفته مجلة بيلبورد بأنه "مشاعر معادية للإنجليز" في إذاعة الروك الحديثة الأمريكية. [77] تم اختيار "The Wild Ones" كأول أغنية فردية في الولايات المتحدة تُذاع على إذاعة الروك الحديثة في 4 أكتوبر. [78] كانت أيضًا أول أغنية فردية يتم اختيارها للسوق الأوروبية. [79] احتوى الإصدار الأمريكي والياباني على المسار الإضافي "Modern Boys"، الوجه الخلفي لأغنية "The Wild Ones". احتل الألبوم المرتبة 35 على مخطط ألبومات Heatseekers الخاص ببيلبورد في 12 نوفمبر. [80] كما احتل المرتبة 10 على مخطط أفضل 100 ألبوم في أوروبا . [81] كانت "New Generation" هي آخر أغنية فردية تم إصدارها من الألبوم الذي احتل المرتبة 21 في أوائل عام 1995. [69]

الأداء التجاري

على الرغم من أن الألبوم يُعتبر غالبًا خيبة أمل تجارية، إلا أن مبيعاته الفعلية في المملكة المتحدة كانت لا تزال قوية نسبيًا. بحلول أغسطس 1996، كان قد باع 235000 نسخة، دون كل الضجيج والتعرض الإعلامي لأول ظهور له والذي بيع منه 275000 نسخة. [82] ومع ذلك، في الوقت نفسه، كانت مبيعات الولايات المتحدة عُشر مبيعات المملكة المتحدة فقط، حيث تحولت إلى 23000. [83] وفقًا لـ Nielsen SoundScan ، اعتبارًا من سبتمبر 2008، باعت 36000 نسخة. وبالمقارنة، فإن هذا يمثل حوالي ثلث مبيعات Suede . [84] وقد تم اعتماده بالذهب من قبل صناعة التسجيلات الصوتية البريطانية في نوفمبر 1994. [2]

إعادة إصدار

في يونيو 2011، تم إصدار نسخة مُعاد صياغتها وموسعة من Dog Man Star جنبًا إلى جنب مع أول خمسة ألبومات لـ Suede. تتضمن المواد الإضافية الإضافية العروض التوضيحية والأغاني المنفردة " Stay Together " و" We Are the Pigs " و" The Wild Ones ". كما تم تضمين ستة مسارات إضافية؛ تتضمن الإصدارات البارزة الإصدارات الأصلية من "The Wild Ones" و"The Asphalt World"، و"La Puissance"، وهي نسخة من "The Power" تُغنى باللغة الفرنسية . لم يتم تضمين الأغاني المنفردة لـ " New Generation " حيث تم تسجيلها في جلسات لاحقة مع عازف الجيتار الجديد ريتشارد أوكس .

يحتوي قرص DVD على أفلام أغاني تم إنشاؤها خصيصًا لجولة Dog Man Star ولقطات لم تُعرض من قبل للفرقة وهي تعزف في كازينو دي باريس وفي فناك ، ليه هاليس في باريس في 27 نوفمبر 1993. تحتوي مادة قرص DVD الإضافية على مقابلة عام 2011 مع أندرسون وباتلر بما في ذلك مقاطع فيلم معاصرة من سيمون جيلبرت . يحتوي الكتيب على جميع الكلمات ومسودات كلمات مكتوبة بخط اليد وصور غير منشورة سابقًا للفرقة. يوجد أيضًا ملاحظة مكتوبة خصيصًا من قبل أندرسون؛ يقول فيها: "إذا كان بإمكاني اختيار أن أتذكر بمستند موسيقي واحد فقط، فسيكون هذا." [85] احتل الإصدار المعاد إصداره المرتبة 63 في مخطط ألبومات المملكة المتحدة. [69]

بمناسبة الذكرى العشرين للألبوم، تم إصدار مجموعة صندوق إصدار محدود في أكتوبر 2014. [86] تضمنت النسخة الخاصة قرص Blu-ray عالي الدقة من الألبوم والجوانب الخلفية؛ قرصان مضغوطان في غلاف مطوي صغير وشريط كاسيت للألبوم بالكامل مع التطعيم الأصلي لعام 1994؛ لقطات DVD ومقابلات فيديو لم تُعرض من قبل مع الفرقة من يوليو 2013؛ عروض عام 1994 من Top of the Pops و The O-Zone ، وأفلام جولة Dog Man Star ومقطع الفيديو الترويجي "Stay Together". أسطوانات فردية من الفينيل مقاس 12 بوصة من "We Are the Pigs" و"The Wild Ones" ونسخة طبق الأصل مقاس 7 بوصات من قرص NME المرن في غلاف الصورة الأصلي؛ كتاب غلاف مقوى مكون من 60 صفحة مع ملاحظات بقلم بريت أندرسون وصور وكلمات مكتوبة بخط اليد ومواد مؤقتة ؛ كتاب نوتة موسيقية مكون من 48 صفحة يحتوي على خمس أغنيات؛ حقيبة بلاستيكية بتصميم حصري؛ ملصق A2 وطباعة مقاس 12 بوصة × 12 بوصة. هناك نسختان من الأعمال الفنية الخاصة بتغليف مجموعة الصناديق. إحداهما مطابقة للأعمال الفنية الأصلية. التصميم الآخر، وهو إصدار محدود لهواة الجمع، يأتي بمعالجة لونية بديلة لصبغة برتقالية، والتي كانت محدودة بخمسمائة وحدة. تضمنت هذه النسخة أيضًا أسطوانة فردية من الفينيل مقاس 12 بوصة "Stay Together".

استقبال نقدي

التقييمات المهنية
نتائج المراجعة
مصدرتصنيف
كل الموسيقى[33]
شيكاغو تريبيون[87]
إنترتينمنت ويكليب [88]
الجارديان[47]
صحيفة التايمز الأيرلندية[35]
ن م ع9/10 [52]
مذراة8.9/10 [56]
س[38]
دليل ألبومات رولينج ستون[3]
يختار4/5 [51]

في عام 2011، تحدث بريان بويد من صحيفة آيريش تايمز عن كيفية تسبب الألبوم في "ارتباك جماعي" بين النقاد، حيث وصفه العديد من النقاد بكلمات مثل "مبالغ فيه ومتكلف". [70] وفي المملكة المتحدة، بينما اعترف البعض بأنه لم يخلو من العيوب، تحدث النقاد بالإجماع بشكل إيجابي عن الترتيبات التجريبية للألبوم. ووصفه جون هاريس من مجلة إن إم إي بأنه "ألبوم مذهل: ألبوم محاط بالحرارة البيضاء لشيء قريب من العبقرية". وأضاف: "أغاني دوج مان ستار هي تصاميم رائعة، تم تنفيذها على خلفيات فخمة". [52] كتب ديفيد سينكلير من مجلة كيو : "مع دوج مان ستار، أثبتت المجموعة صحة كل ادعاء تم تقديمه نيابة عنها. إنه ألبوم طويل وممتد وغير خالٍ من العيوب تمامًا، وسيتم الإشادة به في السنوات القادمة باعتباره الإنجاز التتويجي لمجموعة أعادت اختراع موسيقى الروك أند رول الإنجليزية التي تعتمد على الجيتار في التسعينيات". [38] وصفه نيكولاس باربر من صحيفة الإندبندنت بأنه "مزيج من مقاطع البوب ​​والإيماءات المسرحية". وأضاف: "في بعض الأحيان يكون Dog Man Star فوضويًا وسخيفًا. لكن لا تكتمل أي مجموعة تسجيلات بدونها". [57] وصفه ستيوارت ماكوني من مجلة Select بأنه "سجل رائع؛ جيد على الأقل مثل ألبومهم الأول وربما أفضل عند مشاهدته من خلال تلسكوب التاريخ المعكوس". [51] أشاد ديفيد كافاناغ من مجلة Mojo بالسجل، مع مدح خاص للأغنيتين الأخيرتين؛ واصفًا إياه بأنه مجموعة من "أغاني البيانو الرائعة وأرقام الروك المثيرة ... قبل أن تبلغ ذروتها بأفضل 15 دقيقة على الإطلاق لأي سجل هذا العام". [37] خارج الصحافة اللندنية، نشرت صحيفة Hot Press الأيرلندية [89] ، وصحيفة Irish Independent ، [39] ومجلة List الاسكتلندية [90] مراجعات إيجابية.

في الولايات المتحدة، لم يحقق Suede النجاح المعتدل الذي حققه ألبومهم الأول. وكان هذا يرجع في الأساس إلى الخلط حول اسم الفرقة ولأن Dog Man Star "كان أحد أكثر الألبومات تظاهرًا التي أصدرتها شركة تسجيلات كبرى على الإطلاق"، وفقًا للصحفي الموسيقي روب شيفيلد . [3] وعلى النقيض من الاستقبال الإيجابي في الوطن، كان للألبوم استقبال مختلط في الولايات المتحدة، حيث قارنه الكثيرون بشكل غير مواتٍ بألبومهم الأول. شعر مارك جينكينز من صحيفة واشنطن بوست أن الفرقة قد صممت السجل لدار الأوبرا الروك؛ بكلمات "متفجرة" وإعدادات موسيقية "فخمة". وكتب: "ترتيباتها المزخرفة تخفي ببساطة الافتقار إلى الخطافات التي ميزت موسيقى الفرقة السابقة". [34] وبالمثل، كانت مجلة Entertainment Weekly أقل حماسًا. قال تشاك إيدي : "في القصائد الغنائية القوطية المزخرفة، تبدو الفرقة التي كانت تُعرف سابقًا باسم Suede متأثرة ومملة". [88] أعرب ستيف هوتشمان من صحيفة لوس أنجلوس تايمز عن آراء مماثلة، قائلاً: "كان ظهور Suede لأول مرة في عام 1993 واعدًا، لكن هذا الإصدار ينظر إلى الوراء بدلاً من الأمام". [91]

ومع ذلك، على العكس من ذلك، نظر البعض إلى الألبوم باعتباره خطوة إلى الأمام مع خروج الفرقة من منطقة الراحة الخاصة بها. شعر سيمون رينولدز من صحيفة نيويورك تايمز أن الفرقة "ترتفع إلى آفاق جديدة من الهستيريا المفرطة"، على النقيض من موسيقى الروك البراقة التي ظهرت في الألبوم الأول. وأضاف: " يستحق Dog Man Star الاهتمام، ولو فقط لطموحه السخيف". [92] وعكس مشاعر تجاوز الحدود، اختتم جوناثان بيرنشتاين من مجلة Spin مراجعته الإيجابية قائلاً: "هذه مجموعة قادرة على تجاوز حدودها المتصورة". [48] وصفه باري والترز من مجلة The Advocate بأنه "وحش طموح من الألبوم"؛ واعترف بالرأي المستقطب الذي قد يولد، قائلاً: "بالنسبة للبعض، سيكون Dog Man Star مكثفًا للغاية. وبالنسبة للآخرين، سيكون هذا ألبوم الروك لهذا العام". [93] ظهر Dog Man Star في العديد من قوائم نهاية العام مع Spin ، [94] Vox ، [95] NME ، [96] Rockdelux [97] و Select [98] بما في ذلك ضمن العشرة الأوائل.

الإرث والتأثير

كان الألبوم ضمن قوائم أفضل الألبومات طوال تسعينيات القرن العشرين والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين. وقد وصفه النقاد بأنه تحفة فنية في القرن الجديد، [46] [99] [16] على الرغم من تجاهله إلى حد ما في وقت إصداره، [6] وفي السنوات التي تلت ذلك؛ حيث قالت مجلة NME إنه "تم محوه خلسة من التاريخ". [99]

في سبتمبر 2003، قبل فترة وجيزة من تفكك Suede، ظهر الألبوم في ميزة "On Second Thought" في مجلة Stylus ، والتي تلقي نظرة جديدة على الألبومات التي تم تجاهلها أو إساءة فهمها ظلماً. كتب جون مونكس، "لن تصنع Suede سجلاً جيدًا مرة أخرى، سواء كان ذلك بسبب رحيل بتلر أو مجرد أنه كان وقتًا مثاليًا لبريت للكتابة، فقد فشلوا في صنع أي شيء شامل تقريبًا مثل هذا." [1] في مراجعة استرجاعية عام 2006، قارن مايكل فورمان من Tiny Mix Tapes Suede بـ Radiohead و Oasis و Manic Street Preachers - الذين أصدروا جميعًا تسجيلات شهيرة في هذا الوقت - وكتب: "ومع ذلك، فإن Dog Man Star لـ Suede هو الذي غالبًا ما يتسلل عبر ذكريات هذه الفترة." [100] وبالمثل، في عام 2008، كتب جيسون باركس في Head Heritage : " يظل Dog Man Star سجلاً مثيرًا للاهتمام وغريبًا جدًا وغنيًا جدًا بالنسبة للتيار السائد في ذلك الوقت." [20]

عندما اجتمعت فرقة Suede مرة أخرى في عام 2010، أعادت المجلة الأمريكية Crawdaddy! تقييم الألبوم قائلة: "على الرغم من التحديات التي واجهتها Suede، حقق أندرسون الألبوم المضاد لموسيقى البوب ​​البريطانية الذي أراده في Dog Man Star ، وذلك على الرغم من إشادة الدائرة النقدية الأكثر عصرية، وعلى حساب جاذبية الفرقة السائدة. على الرغم من كل التساهل والدراما التي تشبه أسلوب ديفيد باوي، إلا أنها أكثر ثقافة وأكثر تعذيبًا وأكثر طموحًا من أقرانها. أكثر جوهرية من "woo-hoo" ، وأكثر إشراقًا من أي سوبر نوفا شامبانيا ، فإن أصول Dog Man Star ومسرحياته وشعوره بالتمرد هي أشياء من أسطورة الروك أند رول." [70]

مع إصدار الألبوم السادس للفرقة Bloodsports في مارس 2013، أصبح Dog Man Star نقطة نقاش بين النقاد وحظي بمزيد من الاهتمام بأثر رجعي. [43] [44] [54] في عام 2013، وضعت NME الألبوم في المرتبة 31 في قائمتها لأعظم 500 ألبوم على الإطلاق . [8] في عام 2014، اختاره مايك دايفر من Clash كسجل رئيسي لعصر Britpop: "عند الاستماع اليوم، يبدو السجل ثقيلًا كما كان في ذلك الوقت، حيث يشير إنتاجه بعناية إلى الضيق من خلال الضوضاء، ويضع الجمال في مواجهة الكآبة." [101] زعم ماثيو ليندسي من The Quietus أن Dog Man Star توقع بروز موسيقى الروك البريطانية الطموحة ذات الموضوعات المظلمة والوحيدة في السنوات التي تلت ذلك، مستشهدًا بفرق مثل Pulp و Radiohead و Spiritualized . [16]

وقد تم الاستشهاد بالألبوم باعتباره مؤثرًا على موسيقى الروك المستقلة البريطانية. وقال كيلي أوكيريكي ، قائد فرقة Bloc Party ، إنه "كان أول تسجيل أقع في حبه. لقد جعلني أدرك قوة الموسيقى". [102] كان Dog Man Star هو أول ألبوم يشتريه أوكيريكي. يتذكر قائلاً: "لقد حصلت عليه على شريط عندما كان عمري 12 عامًا. أردت إعادته بعد أسبوع، لكنني وجدت نفسي أستمع إليه بشكل مهووس. كنت أسمع أشياء جديدة فيه في كل مرة أستمع إليه". [103]

أدرج دوغي باين من الفرقة الاسكتلندية ترافيس الألبوم ضمن ألبوماته التسعة المفضلة: "فيما يتعلق بي، فاز Suede و Pulp بحروب Britpop . لقد كانا أكثر الأشخاص إثارة للاهتمام ومغامرة في الحركة. كان لدى Suede عمق لم يكن لدى الأشياء التي تلتها. Dog Man Star هي فرقة ترمي بكل شيء على سجل وهي رائعة!" [104]

تحدث الراحل جريج جيلبرت من الفرقة الإنجليزية Delays عن إعجابه بالألبوم في عام 2004، واصفًا كيف كتبت الفرقة الموسيقى بعد نشأتها في ساوثهامبتون : "أنا من أشد المعجبين بألبوم Dog Man Star . إنه بيان رائع. إنه إنجليزي للغاية، وهذا العنصر هو جزء من المكان الذي أتينا منه، بحثًا عن الرومانسية والدراما، لأن ساوثهامبتون هي موطننا ولكنها مكان عادي جدًا." [105]

في سبتمبر 2003، قدمت فرقة Suede خمس ليالٍ في معهد لندن للفنون المعاصرة ، حيث خصصت كل ليلة لألبوم واحد من ألبوماتها الخمسة وعزفت ألبومًا كاملاً في الليلة. بيعت التذاكر بأسرع ما يمكن لليلة Dog Man Star يوم الثلاثاء ، [106] وبيعت بأكثر من 1000 جنيه إسترليني للزوج على موقع eBay . [107] وبالمقارنة، وصلت أسعار تذاكر A New Morning إلى 100 جنيه إسترليني. [108] في مارس 2014، قدمت فرقة Suede ظهورها الثاني في Royal Albert Hall لمساعدة سلسلة الحفلات السنوية لمؤسسة Teenage Cancer Trust . قدمت الفرقة Dog Man Star بالكامل للاحتفال بالذكرى العشرين للألبوم. [109]

الأوسمة

النشر دولة تكريم سنة رتبة
الصحافة البديلة نحن أفضل 90 ألبومًا في التسعينيات [110] 1998 37
روبرت ديميري المملكة المتحدة 1001 ألبوم يجب عليك سماعها قبل أن تموت [111] 2005 *
الجارديان المملكة المتحدة 1000 ألبوم يجب عليك سماعها قبل أن تموت [112] 2007 *
عالم الجيتار نحن Superunknown: 50 ألبومًا مميزًا حدد عام 1994 [113] 2014 *
كولن لاركين المملكة المتحدة أفضل 1000 ألبوم على الإطلاق [114] 1998 62
صانع الألحان المملكة المتحدة أفضل 100 ألبوم على الإطلاق [115] 2000 16
مترو الاسبوعي نحن أفضل 50 ألبوم بديل في التسعينيات [116] 2014 17
ن م ع المملكة المتحدة أفضل 100 ألبوم [117] 2003 78
أعظم 100 ألبوم بريطاني على الإطلاق [118] 2006 58
أعظم 500 ألبوم على مر التاريخ [8] 2013 31
مذراة نحن أفضل 50 ألبومًا من نوع Britpop [119] 2017 5
س المملكة المتحدة في حياتنا: أفضل 100 ألبوم لـ Q [120] 1995 *
أفضل 100 ألبوم على الإطلاق حسب تصنيف القراء [121] 1998 35
أفضل 250 ألبومًا في حياة Q [122] 2011 81
روكديلوكس إسبانيا أفضل 150 ألبوم من التسعينيات [123] 2000 67
يختار المملكة المتحدة أفضل 100 ألبوم في التسعينيات [124] 1996 17

(*) تشير إلى القوائم غير المرتبة.

قائمة المسار

جميع الأغاني من تأليف بريت أندرسون وبرنارد بتلر

لا.عنوانطول
1."تعريف بالفرقة"2:38
2." نحن الخنازير "4:19
3."بطلة"3:22
4." البرية "4:50
5."أبي مسرع"5:22
6."القوة"4:31
7." الجيل الجديد "4:37
8."هذه حياة هوليوود"3:50
9."نحن الاثنان"5:45
10."أسود أو أزرق"3:48
11."عالم الأسفلت"9:25
12."طبيعة ساكنة"5:23
الطول الإجمالي:57:50

نسخة 2011 المعاد تصميمها والموسعة

القرص الأول: العروض التوضيحية
لا.عنوانطول
13."Squidgy Bun (مقدمة الفرقة)" (عرض تجريبي من أربعة مسارات)2:37
14."Ken (The Wild Ones)" (عرض تجريبي بأربعة مسارات)5:40
15."أغنية رجل (البطلة)" (عرض تجريبي من أربعة مسارات)2:55
16."Banana Youth (The Power)" (عرض تجريبي بأربعة مسارات)4:02
17."The 2 Of Us" (عرض تجريبي بأربعة مسارات)6:40
القرص الثاني: الوجه الثاني (والوجه الأول)
لا.عنوانطول
1."نجمتي المظلمة"4:27
2."الموتى الأحياء"2:55
3."البقاء معًا" (النسخة الطويلة)7:26
4."قتل فتى فلاش"4:07
5."الضربة القاضية"4:21
6."هذا العالم يحتاج إلى أب"3:55
7."الفتيان المعاصرون"4:09
8."إينو يقدم الفرقة"16:05
مسارات إضافية
لا.عنوانطول
9."القوة"1:24
10."الموتى الأحياء" (نسخة البيانو)2:47
11."نحن نؤمن بعالم الفن" (لم يتم إصداره من قبل)3:47
12."طبيعة صامتة" (نسخة الأوركسترا)5:15
13."The Wild Ones" (النسخة الأصلية غير المحررة)7:17
14."عالم الأسفلت" (النسخة الأصلية غير المحررة)11:27

الموظفين

المخططات البيانية

أداء الرسم البياني لـ Dog Man Star
الرسم البياني (1994)
موقع الذروة
الألبومات الأسترالية ( ARIA ) [125] 73
أفضل 100 ألبوم في أوروبا [81] 10
المخططات الرسمية الفنلندية [126] 14
قائمة الألبومات الفرنسية [127] 32
قائمة الألبومات اليابانية [128] 39
قائمة الألبومات السويدية [129] 5
مخطط الألبومات في المملكة المتحدة [69] 3
مخطط ألبومات فرقة Heatseekers الأمريكية [80] 35

الشهادات

شهادات لـ Dog Man Star
منطقة شهادة الوحدات المعتمدة /المبيعات
المملكة المتحدة ( BPI ) [2] ذهب 100000 ^

^ أرقام الشحنات تعتمد على الشهادة وحدها.

انظر أيضا

  • People Move On – أول ألبوم منفرد لـ Butler صدر عام 1998

مراجع

  1. ^ abcd Monks, Jon (1 September 2003). "Suede – Dog Man Star – On Second Thought". مجلة ستايلس . مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2016. تم الاسترجاع في 15 يونيو 2020 .
  2. ^ abc "شهادات الألبومات البريطانية – Suede – Dog Man Star". صناعة التسجيلات الصوتية البريطانية . تم الاسترجاع في 15 يونيو 2020 .
  3. ^ abc Sheffield, Rob (2004). "London Suede". في Brackett, Nathan؛ Hoard, Christian (eds.). The New Rolling Stone Album Guide (4th ed.). Simon & Schuster . ص 493-94. ISBN 0-7432-0169-8تم الاسترجاع بتاريخ 8 أبريل 2013 .
  4. ^ abc Paterson, Colin (1 March 1995). "New Suede Blues". The Scotsman . ص 16.
  5. ^ ab Jones, Chris (21 September 2007). "ألبوم بريت وبرنارد الكبير. أجمل من أي وقت مضى..." BBC Music . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2013 .
  6. ^ abcd Seale, Jack (17 May 2012). "متعة الألبومات الصعبة الثانية (أو الثالثة، أو الثانية عشرة). راديو تايمز . تم الاسترجاع في 23 نوفمبر 2013 .
  7. ^ Paphides, Pete (31 May 2012). "ألبومات المتابعة: Suede – Dog Man Star". BBC Radio 4. تم الاسترجاع في 23 نوفمبر 2013 .
  8. ^ abc "أعظم 500 ألبوم على الإطلاق: 100–1". NME . 25 أكتوبر 2013 . تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2016 .
  9. ^ ab Harris 2004، ص 169.
  10. ^ ab Barnett 2003، ص 131.
  11. ^ بايرن، جورج (10 نوفمبر 1994). "تلخيص فيلم Suede". صحيفة الإندبندنت الأيرلندية . ص 24.
  12. ^ abcde Duerden, Nick (18 October 2003). "Brett Anderson: 'I was a very strange human being indeed'". The Independent . مؤرشف من الأصل في 1 أبريل 2009 . تم الاسترجاع في 29 مايو 2013 .
  13. ^ abc Harris 2004، ص 170.
  14. ^ بريسويل، مايكل (2 سبتمبر 2008). "أنا مندهش لأنني وصلت إلى سن الثلاثين". الجارديان . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2013 .
  15. ^ abcdef باتمان، ستيف (ديسمبر 2010)، "إد بولر يتحدث عن إنتاج الجلد المدبوغ"، إدارة 140 ديسيبل
  16. ^ أ ب ج د ليندسي، ماثيو (23 أكتوبر 2014). "عالم انتهى: نجم فيلم Dog Man لسويدي بعد 20 عامًا". The Quietus . تم الاسترجاع في 23 ديسمبر 2016 .
  17. ^ ab Barnett 2003، ص 145.
  18. ^ بارنيت 2003، ص 146.
  19. ^ abc Harris 2004، ص 171.
  20. ^ abcd Parkes, Jason (9 أكتوبر 2008). "Unsung Reviews: Suede – Dog Man Star". Head Heritage . تم الاسترجاع في 29 نوفمبر 2013 .
  21. ^ ab Petridis, Alexis (22 أبريل 2005). "صراحةً كنت أكره Suede". The Guardian . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2013 .
  22. ^ فولتون، ريك (8 يوليو 2005). "Full Suede Ahead". Daily Record . مؤرشف من الأصل في 10 يونيو 2011 . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2013 .
  23. ^ بارنيت 2003، ص 148.
  24. ^ إد بولر عن إنتاج Suede: "لقد ظهرت كل هذه القصص المروعة التي لا أساس لها من الصحة على الإطلاق"، أليس جوستافسون، مجلة Headliner، 7 فبراير 2022
  25. ^ abc Harris 2004، ص 172.
  26. ^ بارنيت 2003، ص 150.
  27. ^ بارنيت 2003، ص 151.
  28. ^ ماكورميك، نيل (8 أكتوبر 1998). "عازف الجيتار يجد صوته". ديلي تلغراف . مؤرشف من الأصل في 13 يوليو 2018.
  29. ^ بارنيت 2003، ص 155.
  30. ^ abc "استمع إلى دليل Suede لـ Dog Man Star – الصوت". س . 21 أكتوبر 2014. تم الاسترجاع في 21 مارس 2017 .
  31. ^ مارتيل، نيفين (13 أبريل 2011). "بريت أندرسون ومات عثمان يتحدثان عن أعمال سويد الموسيقية". فلتر . تم الاسترجاع في 26 يوليو 2013 .
  32. ^ ab Strauss, Neil (9 فبراير 1995). "The Pop Life". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 26 يوليو 2013 .
  33. ^ abc Erlewine, Stephen Thomas . "Dog Man Star – Suede". AllMusic . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2013 .
  34. ^ abc Jenkins, Mark (18 January 1995). "Just a 'Second', 6 Years Later". The Washington Post . تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2018 .
  35. ^ ab Courtney, Kevin (27 May 2011). "Suede". The Irish Times . تم الاسترجاع في 9 فبراير 2017 .
  36. ^ Delingpole, James (31 August 1996). "Rock Records". The Daily Telegraph . مؤرشف من الأصل في 12 فبراير 2018.
  37. ^ كافاناغ، ديفيد (نوفمبر 1994). "الآن، أكثر من أي وقت مضى، فقط استمع". موجو . رقم 12.
  38. ^ أ ب ج د سينكلير، ديفيد (نوفمبر 1994). "الانزلاق". س . رقم 98. ص 123.
  39. ^ abc Byrne, David (18 October 1994). "Suede shade it". Irish Independent . ص 24.
  40. ^ "Mojo Presents Suede". Mojo . مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2013 . تم الاسترجاع في 24 يوليو 2013 .
  41. ^ هاريس 2004، ص 405.
  42. ^ abc Aston, Martin (يونيو 2009). "Mojo Classics: Britpop special". Mojo . المجلد 2، العدد 7. ص 20.
  43. ^ ab Cronshaw, Jon (19 March 2013). "هل يستطيع نجم فيلم Dog Man من Suede أن يصمد أمام اختبار الزمن؟". Sabotage Times . مؤرشف من الأصل في 12 مارس 2016.
  44. ^ ab Sharman, Martin (9 April 2013). "A Retrospective on Suede". There Goes the Fear. مؤرشف من الأصل في 7 مايو 2013. تم الاسترجاع في 26 يوليو 2013 .
  45. ^ abc Barnett 2003، ص 132.
  46. ^ ab Price, Simon (28 September 2003). "كنت على حق طوال الوقت، إنها عمل عبقري". The Independent . مؤرشف من الأصل في 3 مايو 2011 . تم الاسترجاع في 29 مايو 2013 .
  47. ^ abc Petridis, Alexis (9 June 2011). "Suede: Dog Man Star – review". The Guardian . تم الاسترجاع في 30 يونيو 2013 .
  48. ^ abcd Bernstein, Jonathan (December 1994). "The London Suede: Dog Man Star". Spin . المجلد 10، العدد 9. ص 103. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2013 – عبر كتب جوجل .
  49. ^ abcdefghi Anderson, Brett (20 May 2011). "Dog Man Star: track by track by Brett". Suede.co.uk . مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 29 نوفمبر 2013 .
  50. ^ كير، أليسون (7 أكتوبر 1994). "الترفيه المنزلي". هيرالد . تم الاسترجاع في 30 أكتوبر 2018 .
  51. ^ abc Maconie, Stuart (نوفمبر 1994). "ذهان اللحاء". Select . رقم 53. ص 98-99.
  52. ^ abcd Harris, John (1 October 1994). "Diamond 'Dog'!". NME . p. 47. مؤرشف من الأصل في 17 أغسطس 2000 . تم الاسترجاع في 26 يناير 2017 .
  53. ^ abcd Crowley, Thomas (14 November 1994). "The London Suede – Dog Man Star". The Michigan Daily . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2013 – عبر أرشيف أخبار جوجل .
  54. ^ ab Hadusek, Jon (23 مارس 2013). "Dusting 'Em Off: Suede – Dog Man Star". Consequence of Sound . تم الاسترجاع في 26 يوليو 2013 .
  55. ^ كوريو، بول (29 ديسمبر 1994 – 12 يناير 1995). "The London Suede: Dog Man Star / Blur: Parklife / Oasis: Definitely Maybe". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 8 مارس 2007. تم الاسترجاع 21 يونيو 2013 .
  56. ^ ab Tangari, Joe (7 June 2011). "Suede: Suede [Deluxe Edition] / Dog Man Star [Deluxe Edition]". Pitchfork . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2013 .
  57. ^ ab Barber, Nicholas (9 October 1994). "Arts / Records – Suede: Dog Man Star". The Independent . تم الاسترجاع في 25 مايو 2013 .
  58. ^ هوكينج، توم (29 مارس 2012). "مجموعة مختارة من أغرب الهواجس الغنائية الموسيقية". Flavorwire . تم الاسترجاع في 3 مارس 2017 .
  59. ^ بارنيت 2003، ص 117.
  60. ^ بارنيت 2003، ص 156.
  61. ^ ab Barnett 2003، ص 167.
  62. ^ Spitz 2009، ص 368.
  63. ^ بيج 2016، ص 417-421.
  64. ^ باكلي 2005، ص 413-421.
  65. ^ جينكينز، مارك (10 فبراير 1995). "Suede: Insatiable for US Fans". واشنطن بوست . تم الاسترجاع في 21 مارس 2017 .
  66. ^ فريث، مارك (5 يوليو 1995). "عزيزي مارك". مجلة سماش هيتس . رقم 433. ص 52.
  67. ^ "مقابلة Q100: بريت أندرسون". Q. رقم 100. يناير 1995. ص 152.
  68. ^ بارنيت 2003، ص 161.
  69. ^ abcdef "Suede". شركة الرسوم البيانية الرسمية . تم الاسترجاع في 13 يونيو 2013 .
  70. ^ abc Boyd, Brian (20 May 2011). "Easily Suede". The Irish Times . تم الاسترجاع في 14 ديسمبر 2016 .
  71. ^ ab Sinclair, David (24 January 1997). "مرحبًا بك من جديد، بريتبوب". The Times . ص 41.
  72. ^ بارنيت 2003، ص 165.
  73. ^ برايس، سيمون (18 يناير 1997). "هناك أغنية تُعزف على الراديو". ميلودي ميكر . ص 18.
  74. ^ بارنيت 2003، ص 166.
  75. ^ هاريس 2004، ص 187.
  76. ^ بارنيت 2003، ص 169.
  77. ^ "هل جلد الغزال اللندني جاهز للعالم؟". بيلبورد . المجلد 106، العدد 38. 17 سبتمبر 1994. ص 11.
  78. ^ "سوني ولندن سويد تتطلعان إلى إضعاف المقاومة الأمريكية" (PDF) . بيلبورد . المجلد 106، العدد 38. 17 سبتمبر 1994. ص 22. تم الاسترجاع في 6 ديسمبر 2018 .
  79. ^ Kops, Pieter (10 December 1994). "What's In A Name" (PDF) . Music & Media . ص. 25. تم الاسترجاع في 6 ديسمبر 2018 .
  80. ^ "قائمة ألبومات Heatseekers على موقع Billboard". مجلة Billboard . المجلد 106، العدد 46. 12 نوفمبر 1994. ص 18.
  81. ^ من "Breakin' & Entering" (PDF) . الموسيقى والإعلام . 21 سبتمبر 1996. ص. 19. تم الاسترجاع في 6 ديسمبر 2018 .
  82. ^ مورتون، روجر (أغسطس 1996). "الحرباء الأكثر هدوءًا". فوكس . رقم 70. ص 36.
  83. ^ كوت، جريج (23 أغسطس 1996). "البريطانيون لن يأتوا!". شيكاغو تريبيون . تم الاسترجاع في 15 يونيو 2020 .
  84. ^ Caulfield, Keith (26 September 2008). "Ask Billboard: Blue Suede Shoes". Billboard . مؤرشف من الأصل في 27 مارس 2013.
  85. ^ تورنر، لوك (10 يونيو 2011). "هل ما زلت صغيرًا جدًا؟ استكشاف شخصي لإعادة إصدار Suede". The Quietus . تم الاسترجاع في 24 يوليو 2013 .
  86. ^ كوبر، ليوني (29 أغسطس 2014). "Suede تصدر مجموعة "Dog Man Star" بمناسبة الذكرى العشرين". NME . تم الاسترجاع في 9 ديسمبر 2016 .
  87. ^ ويبر، براد (8 ديسمبر 1994). "The London Suede: Dog Man Star (Columbia)". Chicago Tribune . مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016 . تم الاسترجاع في 30 يونيو 2013 .
  88. ^ ab Eddy, Chuck (4 نوفمبر 1994). "Dog Man Star". Entertainment Weekly . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2013 .
  89. ^ كلارك، ستيوارت (2 نوفمبر 1994). "Suede: "Dog Man Star" (Nude)" . Hot Press . تم الاسترجاع في 17 فبراير 2017 .
  90. ^ شيبرد، فيونا (21 أكتوبر 1994). "الجلد المدبوغ: نجم رجل الكلب (عاري)". القائمة . رقم 239. ص 36. تم الاسترجاع في 17 فبراير 2017 .
  91. ^ هوكمان، ستيف (18 ديسمبر 1994). "The London Suede, 'dog man star,' Columbia". لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 15 فبراير 2017. تم الاسترجاع 15 فبراير 2017 .
  92. ^ رينولدز، سيمون (27 نوفمبر 1994). "Pop Brief: The London Suede: 'Dog Man Star' Nude/Columbia". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 8 أبريل 2013 .
  93. ^ والترز، باري (18 أكتوبر 1994). "وحش بريطانيا". المحامي . رقم 666. ص 72-73 . تم الاسترجاع في 17 فبراير 2017 – عبر كتب جوجل .
  94. ^ قائمة نهاية العام 1994. سبين .
  95. ^ قائمة نهاية العام 1994. فوكس .
  96. ^ قائمة نهاية العام 1994. NME .
  97. ^ قائمة نهاية العام 1994. Rockdelux .
  98. ^ قائمة نهاية العام 1994. اختر .
  99. ^ ab Yates, Henry (17 مايو 2011). "لماذا يعتبر Dog Man Star تحفة Suede المفقودة". NME . تم الاسترجاع في 22 يونيو 2013 .
  100. ^ فورمان، مايكل (14 ديسمبر 2006). "Suede – Dog Man Star". Tiny Mix Tapes . تم الاسترجاع في 4 يوليو 2013 .
  101. ^ دايفر، مايك (9 أبريل 2014). "موسيقى البوب ​​البريطانية كانت هراء، بصرف النظر عن هذه التسجيلات الستة". كلاش . تم استرجاعه في 10 فبراير 2017 .
  102. ^ هانمان، ناتالي (10 أبريل 2007). "صورة الفنان: كيلي أوكيريكي، المغني الرئيسي لفرقة بلوك بارتي". الجارديان . تم الاسترجاع في 16 فبراير 2019 .
  103. ^ "العودة إلى مكاني". موجو (140): 9 يوليو 2005.
  104. ^ تايلور، توم (14 أبريل 2021). "أوامر الطبيب: ترافيس دوجي باين يصف 9 من تسجيلاته المفضلة". Far Out . تم الاسترجاع في 27 نوفمبر 2023 .
  105. ^ دنفي، نيل (21 نوفمبر 2004). "غرفة الصدى". صنداي تريبيون .
  106. ^ سوليفان، كارولين (24 سبتمبر 2003). "Suede ICA London". The Guardian . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2013 .
  107. ^ Womack, Andrew (20 January 2004). "Suede, Dog Man Star Live at the ICA" The Morning News . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2013 .
  108. ^ ثورنتون، أنتوني (8 أكتوبر 2003). "Suede : London ICA". NME . تم الاسترجاع في 27 يوليو 2013 .
  109. ^ "Suede ستصدر ألبومًا جديدًا في عام 2015". The Guardian . 30 يناير 2014 . تم الاسترجاع 2 فبراير 2014 .
  110. ^ أعظم 90 ألبومًا في التسعينيات. Alternative Press . 1998.
  111. ^ ديميري، روبرت، محرر (2008). 1001 ألبوم يجب أن تسمعها قبل أن تموت . كاسيل المصور .
  112. ^ "1000 ألبوم يجب أن تسمعها قبل أن تموت". The Guardian . 22 نوفمبر 2007 . تم الاسترجاع في 14 يوليو 2014 .
  113. ^ "Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994". Guitar World . 14 يوليو 2014. مؤرشف من الأصل في 15 يوليو 2014 . تم الاسترجاع 14 يوليو 2014 .
  114. ^ لاركين، كولين ، محرر. (1998). أفضل 1000 ألبوم على الإطلاق (الطبعة الثانية). فيرجن بوكس .
  115. ^ أفضل 100 ألبوم على الإطلاق. ميلودي ميكر . 2000.
  116. ^ جيرارد، كريس (4 أبريل 2014). "أفضل 50 ألبوم بديل في التسعينيات". Metro Weekly . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2014 .
  117. ^ أفضل 100 ألبوم. NME . 2003.
  118. ^ أعظم 100 ألبوم بريطاني على الإطلاق. NME . 2006.
  119. ^ "أفضل 50 ألبومًا لموسيقى البوب ​​البريطاني". Pitchfork . 29 مارس 2017. ص. 5. تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .
  120. ^ أفضل 100 ألبوم. س . 1995.
  121. ^ "أعظم 100 ألبوم في الكون". س . رقم 137. فبراير 1998.
  122. ^ "أفضل 250 ألبومًا في حياة Q". Q. رقم 295. فبراير 2011.
  123. ^ أفضل 150 ألبوم من التسعينيات. Rockdelux . 2000.
  124. ^ أفضل 100 ألبوم في التسعينيات. مختارات . 1996.
  125. ^ ريان، جافين (2011). مخططات الموسيقى الأسترالية 1988–2010 (طبعة PDF). جبل مارثا، فيكتوريا، أستراليا: دار مونلايت للنشر. ص 270.
  126. ^ بينانين ، تيمو (2006). Sisältää hitin : levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 [ يتضمن النجاح الساحق: تسجيلات وفناني المخططات الموسيقية الفنلندية منذ عام 1972 ] (باللغة الفنلندية). هلسنجيسا: أوتافا . رقم ISBN 951-1-21053-X.
  127. ^ "Tous les "Chart Runs" des Albums classés depuis 1985" (بالفرنسية). InfoDisc. مؤرشف من الأصل (يجب البحث عن "Suede" يدويًا) في 20 أغسطس 2008. تم الاسترجاع في 6 أكتوبر 2008 .
  128. ^ "スウェド" (باللغة اليابانية). أوريكون . مؤرشفة من الأصلي في 26 أغسطس 2014 . تم الاسترجاع 25 أغسطس 2014 .
  129. ^ "Suede – Dog Man Star". Swedishcharts.com . تم الاسترجاع في 17 يناير 2014 .

فهرس

  • Dog Man Star في Discogs (قائمة الإصدارات)
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=دوج_مان_ستار&oldid=1245093924"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate