فرقة آلمان براذرز

📅 آخر تحديث: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 15 صور
الموسوعة الحرة

فرقة آلمان براذرز
الموسيقيون يواجهون الكاميرا
فرقة Allman Brothers في مايو 1969. من اليسار إلى اليمين، (الخلف) Duane Allman ، Gregg Allman ؛ (الأمام) Butch Trucks ، Dickey Betts ، Berry Oakley ، و Jaimoe .
معلومات خلفية
أصلجاكسونفيل، فلوريدا ، الولايات المتحدة
الأنواع
سنوات النشاط
  • 1969–1976
  • 1978–1982
  • 1989–2014
العلامات
المنتجات الفرعية
الأعضاء السابقينDuane Allman
Gregg Allman
Dickey Betts
Jaimoe
Berry Oakley
Butch Trucks
Chuck Leavell
Lamar Williams
David Goldflies
Dan Toler
Mike Lawler
David "Frankie" Toler
Warren Haynes
Johnny Neel
Allen Woody
Marc Quiñones
Oteil Burbridge
Jack Pearson
Derek Trucks
Jimmy Herring
موقع إلكترونيallmanbrothersband.com

كانت فرقة Allman Brothers Band فرقة روك أمريكية تشكلت في جاكسونفيل بولاية فلوريدا عام 1969 [3] من قبل الأخوين Duane Allman (جيتار الشريحة والجيتار الرئيسي) و Gregg Allman (غناء ولوحات مفاتيح وكتابة أغاني) بالإضافة إلى Dickey Betts (جيتار رئيسي وغناء وكتابة أغاني) و Berry Oakley (باس) و Butch Trucks (طبول) و Jai Johanny "Jaimoe" Johanson (طبول). بعد ذلك ، استقروا في ماكون بولاية جورجيا ، حيث دمجوا عناصر من موسيقى البلوز والجاز والكانتري ، كما تضمنت عروضهم الحية ارتجالات وآلات موسيقية على غرار فرقة الجاز .

كان أول ألبومين استوديو للفرقة، The Allman Brothers Band (1969) و Idlewild South (1970) (أصدرتهما شركة Capricorn Records)، متوقفين تجاريًا، لكن ألبومهم المباشر لعام 1971 At Fillmore East كان بمثابة اختراق فني وتجاري. يضم الألبوم إصدارات مطولة من أغانيهم " In Memory of Elizabeth Reed " و" Whipping Post "، والتي تعرض أسلوب الارتجال الخاص بالفرقة.

قُتل زعيم المجموعة Duane Allman في حادث دراجة نارية في وقت لاحق من ذلك العام - في 29 أكتوبر 1971 - وأهدت الفرقة Eat a Peach (1972) لذكراه، وهو ألبوم استوديو/مباشر مزدوج عزز شعبية الفرقة وظهر فيه أغنية Gregg Allman's " Melissa " وأغنية Dickey Betts " Blue Sky ". بعد وفاة عازف الجيتار بيري أوكلي على متن دراجة نارية بعد عام و13 يومًا في 11 نوفمبر 1972، جندت المجموعة عازف لوحة المفاتيح تشاك ليفيل وعازف الجيتار لامار ويليامز لألبوم Brothers and Sisters لعام 1973. تضمن الألبوم أغنية Betts الناجحة " Ramblin' Man " وأغنية " Jessica " الآلية، والتي أصبحت فيما بعد من الأغاني الأساسية في راديو الروك الكلاسيكي ووضعت المجموعة في طليعة موسيقى الروك في السبعينيات. وسرعان ما سيطر عليهم الاضطراب الداخلي عندما انحلت المجموعة في عام 1976، وأعيد تشكيلها لفترة وجيزة في نهاية العقد مع تغييرات إضافية في الموظفين، ثم انفصلت مرة أخرى في عام 1982.

أعيد تشكيل الفرقة مرة أخرى في عام 1989، وأصدرت سلسلة من الألبومات الجديدة وقامت بجولات مكثفة. وتوجت سلسلة من التغييرات في الموظفين في أواخر التسعينيات برحيل بيتس. وجدت المجموعة الاستقرار خلال العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مع عازف الجيتار أوتيل بوربريدج وعازفي الجيتار وارن هاينز وديريك تراكس (ابن شقيق عازف الطبول الأصلي) وأصبحت مشهورة بسلسلة عروضها التي استمرت لمدة شهر في مسرح بيكون في مدينة نيويورك كل ربيع. تقاعدت الفرقة نهائيًا في أكتوبر 2014 بعد عرضها الأخير في مسرح بيكون.

توفي بوتش تراكس متأثرًا بطلق ناري أطلقه على نفسه في 24 يناير 2017، في ويست بالم بيتش، فلوريدا عن عمر يناهز 69 عامًا. توفي جريج ألمان بسبب مضاعفات ناجمة عن سرطان الكبد في 27 مايو 2017، في منزله في جورجيا، عن عمر يناهز 69 عامًا أيضًا. توفي بيتس في 18 أبريل 2024، عن عمر يناهز 80 عامًا، بسبب السرطان ومرض الانسداد الرئوي المزمن، تاركًا جيمي العضو الأصلي الوحيد على قيد الحياة. حصلت الفرقة على سبعة ألبومات ذهبية وأربعة ألبومات بلاتينية من قبل رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA)، [4] وتم إدخالها إلى قاعة مشاهير الروك آند رول في عام 1995. في عام 2010، صنفتهم مجلة رولينج ستون في المرتبة 52 على قائمتها " أعظم 100 فنان في كل العصور ". [5]

تاريخ

الجذور والتكوين (1965-1969)

" البيت الكبير " في ماكون، جورجيا ، حيث عاشت الفرقة في أوائل السبعينيات

نشأ عازف الجيتار دوان أولمان وشقيقه الأصغر جريج في دايتونا بيتش بولاية فلوريدا ، بعد انتقالهما من مسقط رأسهما ناشفيل بولاية تينيسي عام 1959. أصبح دوان وجريج صديقين لشاب أسود يُدعى فلويد مايلز وبدأ الثلاثة في قضاء وقتهم في نوادي الإيقاع والبلوز المحلية، حيث شاركوا في جلسات الارتجال مع بعض الفرق. تذكر مايلز لاحقًا، "كان جريج موسيقيًا طويل الشعر، لذلك كان غريب الأطوار في ذلك الوقت. وأنا أسود. لذلك كنا نعرف كلينا كيف يكون الشعور بالتمييز ضدنا، وربما هذا هو السبب في أننا تعايشنا جيدًا. كان لدينا بعضنا البعض وكان لدينا الموسيقى ". [6] شكل الأخوان وقدموا عروضًا في العديد من فرق الروك المحلية مثل Escorts و Allman Joys. [7] بحلول عام 1967، كانت المجموعة تقدم عروضها في سانت لويس ، حيث اكتشفهم أحد المسؤولين التنفيذيين للتسجيل في لوس أنجلوس ؛ وبالتالي انتقلوا إلى الغرب وأعيدت تسميتهم باسم Hour Glass ، وأصدروا ألبومين غير ناجحين لشركة Liberty Records . [8] [9] عاد Duane لمتابعة مهنة كعازف جلسة في Muscle Shoals، ألاباما ، بينما بقي Gregg في لوس أنجلوس مقيدًا بالتزامات تعاقدية مع Liberty، الذي اعتقد أنه يمكنه الاحتفاظ بمهنة منفردة. [10] انفصل الاثنان لأول مرة لمدة عام، لكنهما اجتمعا مرة أخرى في ميامي ، وأنتجا عرضًا توضيحيًا بطول الألبوم مع 31st of February ، وهي مجموعة تضمنت عازف الطبول Butch Trucks . [11]

في استوديوهات FAME في Muscle Shoals، أصبح Duane عازف الجيتار الرئيسي، وسجل مع فنانين مثل Aretha Franklin و King Curtis . [8] [12] اقترح Duane على Wilson Pickett تسجيل غلاف لأغنية " Hey Jude " لفرقة البيتلز ؛ وصلت الأغنية إلى المرتبة 23 على المخططات الوطنية. [13] وقعت FAME مع Duane على عقد تسجيل لمدة خمس سنوات، وجمع مجموعة، بما في ذلك عازف الطبول جوني ساندلين وعازف لوحة المفاتيح بول هورنزبي. قام Duane بتجنيد Jai Johanny Johanson (Jaimoe) بعد سماع عزفه على الطبول في عرض توضيحي لكتابة الأغاني لجاكي أفيري، وانتقل الاثنان إلى منزله على نهر تينيسي . دعا Allman عازف الجيتار بيري أوكلي للمشاركة مع المجموعة الجديدة؛ التقى الثنائي في نادي ماكون، جورجيا قبل ذلك ببعض الوقت، وأصبحا صديقين سريعًا. [14] كان لدى المجموعة كيمياء فورية، وبدأت رؤية دوان لفرقة "مختلفة"، واحدة مع اثنين من عازفي الجيتار الرئيسيين واثنين من عازفي الطبول، تؤتي ثمارها. [14] وفي الوقت نفسه، كان فيل والدن ، الذي أدار أوتيس ريدينج والعديد من أعمال R&B الأخرى، يتطلع إلى التوسع في أعمال الروك. [15] شعر مالك FAME ريك هول بالإحباط من أساليب التسجيل للمجموعة، وعرض المسارات المسجلة وعقدهم على والدن وجيري ويكسلر من Atlantic Records ، الذين اشتروها مقابل 10000 دولار. [16] كان والدن ينوي أن تكون المجموعة القادمة هي محور علامته التجارية الجديدة التي توزعها Atlantic، Capricorn . [17]

انتقل دوان وجايمو إلى جاكسونفيل بولاية فلوريدا في أوائل مارس 1969، حيث أصيب دوان بالإحباط من كونه "روبوتًا" لأولئك في FAME. [18] دعا أي شخص يريد الانضمام إلى جلسات المربى التي ولدت فرقة Allman Brothers Band. أصبح ديكي بيتس ، قائد فرقة أوكلي السابقة، ذا سكند كومينج، عازف الجيتار الرئيسي الثاني للمجموعة، بينما أصبح بوتش تراكس، الذي قطع معه دوان وجريج عرضًا تجريبيًا قبل أقل من عام، عازف الطبول الثاني للمجموعة الجديدة. [19] عزف ريس وينانز من ذا سكند كومينج على لوحات المفاتيح، وتقاسم دوان وأوكلي وبيتس جميعًا مهام الغناء. [19] بدأت المجموعة التي لم يتم ذكر اسمها في تقديم عروض مجانية في ويلو برانش بارك في جاكسونفيل، مع طاقم متغير ومتناوب من الموسيقيين. [20] شعر دوان بقوة أن شقيقه يجب أن يكون مغني المجموعة الجديدة (وهو ما قضى فعليًا على منصب واينانز، حيث كان جريج يعزف أيضًا على لوحات المفاتيح). [21] غادر جريج لوس أنجلوس ودخل التدريب في 26 مارس 1969، عندما كانت المجموعة تتدرب على أغنية " Trouble No More " لـ Muddy Waters . [22] على الرغم من أن جريج كان خائفًا في البداية من الموسيقيين، إلا أن دوان ضغط على شقيقه ليغني "بأحشائه". [23] بعد أربعة أيام، ظهرت المجموعة لأول مرة في Jacksonville Armory. [23] على الرغم من طرح العديد من أسماء الفرق المحتملة، بما في ذلك Beelzebub ، إلا أن المجموعة المكونة من ستة أعضاء قررت في النهاية اختيار فرقة Allman Brothers Band. [24]

البداية والسنوات الأولى (1969-1970)

انتقلت المجموعة إلى ماكون، جورجيا بحلول الأول من مايو، حيث كان والدن يؤسس شركة كابريكورن ريكوردز. [25] أصبح كيم باين ومايك كالاهان وجوزيف "ريد دوج" كامبل أعضاء طاقم الفرقة الأوائل. كان "ريد دوج" من قدامى المحاربين في فيتنام المعاقين الذين تبرعوا بشيكات الإعاقة الشهرية لقضية الفرقة. [26] [27] في ماكون، أقامت المجموعة في شقة صديقهم تويجز ليندون في 309 شارع كوليدج، والتي أصبحت تُعرف باسم المنزل المشترك للفرقة وطاقم العمل، ولقبت بـ Hippie Crash Pad. [28] قال تراكس: "كان هناك خمس أو ست شقق مشغولة في المبنى الذي يضم Hippie Crash Pad وكان من المتوقع أن يتصلوا بالشرطة لأننا كنا نثير الجحيم باستمرار في الساعة الثالثة أو الرابعة صباحًا، لكنهم جميعًا انتقلوا للتو". [29] كانوا يعيشون على قدر ضئيل من المعيشة، ووجدوا صديقة في "ماما لويز" هدسون، الطاهية ومالكة مطعم H&H Soul Food، التي كانت تدير حسابًا عندما كانوا يعانون من نقص الأموال، [30] وفي وقت مبكر، تمكنوا من تحقيق دخل جيد من خلال عائدات جلسات تسجيل دوان الجانبية. كانت صورة الفرقة جذرية في ماكون التي كانت بالكاد متكاملة : قالت هدسون: "لم يوافق الكثير من البيض هنا على هؤلاء الأولاد ذوي الشعر الطويل، أو على وجود رجل أسود معهم دائمًا". [31] قدمت الفرقة عروضها محليًا، وكذلك على بعد 80 ميلاً شمالًا في حديقة بيدمونت في أتلانتا ، وتدربت في كابريكورن التي تم إنشاؤها حديثًا كل يوم تقريبًا. [30]

شكلت المجموعة أخوة قوية، حيث قضوا ساعات لا حصر لها في التدريب، واستهلاك العقاقير المخدرة ، والتسكع في مقبرة روز هيل ، حيث كتبوا الأغاني. [32] جاءت عروضهم الأولى خارج الجنوب في 30 و 31 مايو في بوسطن ، لافتتاح The Velvet Underground . [32] في حاجة إلى المزيد من المواد، أعادت المجموعة إنتاج أرقام البلوز القديمة مثل "Trouble No More" و " One Way Out "، بالإضافة إلى المربى المرتجلة مثل " Mountain Jam ". [33] أصبح جريج، الذي كافح من أجل الكتابة في الماضي، كاتب الأغاني الوحيد للفرقة، حيث ألف أغاني مثل " Whipping Post " و "Black-Hearted Woman". [34] كان من المقرر في الأصل أن تسجل الفرقة ألبومها الأول في ميامي مع المنتج توم داود ، الذي عمل مع كريم وجون كولتراين ، لكن داود أثبت أنه غير متاح. [35] وبدلاً من ذلك، توجهوا إلى مدينة نيويورك في أغسطس 1969 للعمل مع مهندس أتلانتيك هاوس أدريان باربر في أول اعتماد إنتاجي له. [36] تم تسجيل ومزج فرقة Allman Brothers Band في أسبوعين، [36] وأثبتت أنها تجربة إيجابية للمجموعة. [37] أصبحت نيويورك تُعتبر داخل المجموعة "موطنهم الثاني". [36] تم إصدار فرقة Allman Brothers Band في نوفمبر 1969 من خلال Atco و Capricorn Records ، [38] لكنها تلقت استجابة تجارية ضعيفة، حيث بيعت أقل من 35000 نسخة عند الإصدار الأولي. [39]

اقترح المديرون التنفيذيون على والدن نقل الفرقة إلى نيويورك أو لوس أنجلوس "لتأقلم" مع الصناعة. يتذكر تراكس: "أرادوا منا أن نتصرف" مثل فرقة روك "وقلنا لهم فقط أن يذهبوا إلى الجحيم". [40] من جانبهم، ظل أعضاء الفرقة متفائلين، واختاروا البقاء في الجنوب. قال جريج ألمان: "أخبرنا الجميع أننا سنسقط على جانب الطريق هناك"، [40] لكن التعاون بين الفرقة وكابريكورن ريكوردز "حول ماكون من هذه المدينة الصغيرة النائمة إلى مكان عصري للغاية ووحشي ومجنون مليء بالدراجين ومحبي الروك". [41] استأجرت الفرقة مزرعة مقابل 165 دولارًا شهريًا على بحيرة خارج ماكون، حيث ذكّرهم الذهاب والإياب المزدحم بمطار إيدلويلد في مدينة نيويورك . [42] كان جنوب إيدلويلد موطنًا للتدريبات والحفلات، وكان "حيث نشأت الأخوة"، وفقًا لمساعد الممرضة كيم باين؛ "كان هناك اتفاق تم التوصل إليه هناك حول نار المخيم - الجميع من أجل واحد والواحد من أجل الجميع ... كان الجميع يؤمنون [بالفرقة] بنسبة 100 بالمائة." [42] نشأت الكثير من المواد المقدمة في الألبوم الثاني للفرقة، Idlewild South ، في الكوخ. [42] استأجرت زوجة أوكلي منزلًا كبيرًا على طراز Tudor Revival في 2321 Vineville Avenue في ماكون وانتقلت الفرقة إلى ما أطلقوا عليه " البيت الكبير " في مارس 1970. [43]

سمعة حية،في فيلمور إيست، والاختراق (1970-1971)

قُتِل دوان ألمان ، زعيم المجموعة، في حادث دراجة نارية في عام 1971.

عزفت الفرقة بشكل مستمر في عام 1970، وأدت أكثر من 300 حفلة على الطريق بالسفر في شاحنة فورد إيكونولين وفي وقت لاحق، في سيارة وينيباجو، الملقبة بحقيبة الرياح. [44] [45] شكك والدن في مستقبل الفرقة، وقلق بشأن ما إذا كانوا سينجحون في ذلك، لكن الكلام انتشر شفهيًا بسبب جدول جولات الفرقة المتواصل، وازداد عدد الحشود. [46] أدى القرب الشديد من وينيباجو إلى تعاطي المخدرات بكثافة داخل المجموعة، وكان جميع أفراد المجموعة، باستثناء الأخوين، يكافحون من أجل كسب لقمة العيش. [47] في إحدى الحالات، طعن مدير الجولة تويجز ليندون وقتل أحد المروجين لعدم دفعه للفرقة؛ واستشهد لاحقًا بالجنون المؤقت. [48] [49] في وقت لاحق من ذلك العام، تناول دوان جرعة زائدة من الأفيون عن طريق الخطأ بعد العرض. [50] تم تسجيل الألبوم الثاني للفرقة، Idlewild South ، الذي أنتجه توم داود، تدريجيًا على مدى خمسة أشهر في مدن مختلفة، بما في ذلك نيويورك وميامي وماكون، واحتوى على اثنتين من أشهر أغاني الفرقة، " Midnight Rider " (لاحقًا حققت نجاحًا كبيرًا للعديد من الفنانين، بما في ذلك أغنية فردية من تأليف جريج ضمن أفضل 20 أغنية) و" In Memory of Elizabeth Reed "، والتي أصبحت واحدة من أشهر أرقام الحفلات الموسيقية للفرقة. [8]

تم إصدار Idlewild South بواسطة Atco وCapricorn Records في سبتمبر 1970، بعد أقل من عام من ظهورهم لأول مرة. [42] لم يباع الألبوم "بشكل أفضل قليلاً من سابقه، على الرغم من أن الفرقة كانت تتمتع بسمعة وطنية متزايدة وكان الألبوم يتضمن أغاني ستصبح من العناصر الأساسية في ذخيرة الفرقة - وفي النهاية من راديو الروك". [46] بعد وقت قصير من الانتهاء من التسجيل، وضع داود دوان في اتصال مع عازف الجيتار إريك كلابتون ، الذي دعاه للمساهمة في مشروعه الجديد، ديريك آند ذا دومينوز . كان أولمان من أشد المعجبين بعمل كلابتون مع كريم، وكان كلابتون قد أذهل بعمل أولمان في جلسة أغنية ويلسون بيكيت " Hey Jude " قبل بضع سنوات. [51] التقيا بعد عرض في إحدى الليالي في ميامي وعزفا معًا حتى بعد ظهر اليوم التالي، [52] حيث اعتبر عازفا الجيتار بعضهما البعض "رفقاء الروح الفوريين". [53] دعا كلابتون دوان للانضمام إلى ديريك ودومينوز، ووفقًا لعدة روايات فقد فكر في الأمر؛ في النهاية، رفض العرض وانضم مرة أخرى إلى فرقة أولمان براذرز، وعاد بعد أن غاب عن سلسلة من العروض العديدة. [54] تم جمع الجلسات في ألبوم ليلى وأغاني حب أخرى متنوعة ، الذي صدر في نوفمبر من ذلك العام.

بدأت ثرواتهم تتغير على مدار عام 1971، عندما تضاعف متوسط ​​أرباح الفرقة. [55] قال جريج ألمان: "أدركنا أن الجمهور كان جزءًا كبيرًا مما فعلناه، وهو ما لا يمكن تكراره في الاستوديو. أخيرًا انطفأ المصباح الكهربائي؛ كنا بحاجة إلى عمل ألبوم مباشر". [56] تم تسجيل الألبوم المباشر الناتج، At Fillmore East ، على مدار ثلاث ليالٍ - 11 و12 و13 مارس 1971 - في Fillmore East في نيويورك، حيث حصلت الفرقة على 1250 دولارًا في الليلة. [56] تم إصدار At Fillmore East في يوليو 1971 بواسطة Capricorn Records كألبوم مزدوج ، "بسعر الناس" بتكلفة LP واحد. [57] بينما استغرقت الألبومات السابقة للفرقة أشهرًا للوصول إلى المخططات (غالبًا بالقرب من أسفل أفضل 200)، بدأ السجل في تسلق المخططات بعد بضعة أيام. [58] وصل ألبوم Fillmore East إلى المركز الثالث عشر على قائمة أفضل ألبومات البوب ​​في مجلة Billboard ، وحصل على شهادة ذهبية من رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية في أكتوبر من ذلك العام، ليصبح إنجازهم التجاري والفني. [58] يُعتبر الألبوم من بين أفضل الألبومات الحية على الإطلاق، وفي عام 2004 كان أحد الألبومات المختارة للحفظ في مكتبة الكونجرس ، والذي اعتبره السجل الوطني للتسجيلات "مهمًا ثقافيًا أو تاريخيًا أو جماليًا" . [59]

تناول الخوخووفاة دوان أولمان وبيري أوكلي (1971-1972)

على الرغم من أن At Fillmore East جلبت للفرقة المزيد من النجاح والثروة أكثر من أي وقت مضى، إلا أن العديد من أعضاء الفرقة وحاشيتها كانوا يعانون من إدمان الهيروين . تم تسجيل أربعة أفراد - قائد المجموعة Duane Allman وعازف الجيتار Berry Oakley ومساعدي الفرقة Robert Payne وRed Dog Campbell - في مستشفى Linwood-Bryant لإعادة التأهيل في أكتوبر 1971. [60] في 29 أكتوبر 1971، قُتل Duane Allman، الذي كان يبلغ من العمر 24 عامًا آنذاك، في حادث دراجة نارية بعد يوم واحد من عودته إلى ماكون. كان Allman يركب دراجته النارية بسرعة عالية عند تقاطع Hillcrest Avenue وBartlett Street عندما اقتربت شاحنة ذات سطح مستوٍ تحمل رافعة أخشاب. [61] توقفت الشاحنة فجأة في التقاطع، مما أجبر Allman على انحراف دراجته النارية Harley-Davidson Sportster بحدة إلى اليسار لتجنب الاصطدام. وبينما كان يفعل ذلك، ضرب إما الجزء الخلفي من الشاحنة أو الكرة على رافعة الأخشاب وألقي على الفور من الدراجة النارية. [61] ارتدت الدراجة النارية في الهواء، وهبطت على أولمان ثم انزلقت لمسافة 90 قدمًا أخرى مع تثبيت أولمان تحته، مما أدى إلى سحق أعضائه الداخلية. [62] وعلى الرغم من أنه كان على قيد الحياة عندما وصل إلى المستشفى، على الرغم من الجراحة الطارئة الفورية، إلا أنه توفي بعد عدة ساعات متأثرًا بإصابات داخلية جسيمة. [63]

بعد وفاة دوان، عقدت الفرقة اجتماعًا بشأن مستقبلهم؛ من الواضح أن الجميع أرادوا الاستمرار، وبعد فترة قصيرة، عادت الفرقة إلى الطريق. [64] قال عازف الطبول بوتش تراكس : "كان لدينا جميعًا هذا الشيء بداخلنا ووضعه دوان هناك. لقد كان المعلم وأعطانا شيئًا - تلاميذه - كان علينا أن نلعبه" . [65] عادت الفرقة إلى ميامي في ديسمبر لإكمال العمل على ألبومهم الاستوديو الثالث، Eat a Peach . [66] أدى إكمال تسجيله إلى رفع معنويات كل عضو؛ قال أولمان: "أعادت الموسيقى الحياة إلينا جميعًا، وقد أدركها كل واحد منا في نفس الوقت. لقد وجدنا القوة والحيوية والجديد والعقل والانتماء أثناء عملنا على إنهاء Eat a Peach ". [67] "تلك الأغاني الثلاث الأخيرة [...] طفت للتو منا [...] كانت الموسيقى لا تزال جيدة، ولا تزال غنية، ولا تزال لديها تلك الطاقة - كانت لا تزال فرقة Allman Brothers". [67] صدر الألبوم Eat a Peach في فبراير 1972، وكان ثاني ألبوم ناجح للفرقة، وحصل على شهادة ذهبية وبلغ ذروته في المرتبة الرابعة على قائمة أفضل 200 ألبوم بوب لمجلة بيلبورد . [8] قال جريج ألمان: "لقد مررنا بجحيم، ولكن بطريقة ما كنا نتحرك بشكل أكبر من أي وقت مضى". [68]

قدمت الفرقة ما يقرب من 90 عرضًا في العام التالي، وقامت بجولة مكونة من خمسة أعضاء. [69] اشترت الفرقة أيضًا 432 فدانًا من الأراضي في جولييت، جورجيا مقابل 160 ألف دولار وأطلقت عليها لقب "المزرعة"؛ سرعان ما أصبحت مكانًا للتسكع الجماعي وحققت أحلام عازف الجيتار أوكلي المجتمعية. [70] ومع ذلك، كان أوكلي يعاني بشكل واضح من وفاة صديقه: كان يشرب بشكل مفرط، ويتعاطى المخدرات بكثافة، وكان يفقد وزنه بسرعة. [71] وفقًا للأصدقاء والعائلة، بدا أنه فقد "كل أمل، وقلبه، ودافعه، وطموحه، [و] اتجاهه" بعد وفاة دوان. [72] قال كيم باين، أحد العاملين في الفرقة : "لقد تحطم كل شيء تصوره بيري للجميع - بما في ذلك الطاقم والنساء والأطفال - في اليوم الذي توفي فيه دوان، ولم يهتم بعد ذلك" . [73] تمنى أوكلي مرارًا وتكرارًا "التعاطي، والتعاطي، والبقاء تحت تأثير المخدر"، مما تسبب في قلق هادئ من كل من حوله. [73] في 11 نوفمبر 1972، وفي حالة سُكر طفيفة وابتهاج شديد باحتمال قيادة جلسة ارتجالية في وقت لاحق من تلك الليلة، اصطدم أوكلي بدراجته النارية بجانب حافلة، على بعد ثلاث كتل فقط من المكان الذي قُتل فيه دوان. [74] رفض العلاج في المستشفى وعاد إلى المنزل، لكنه أصيب بالهذيان تدريجيًا. تم نقله إلى المستشفى بعد ذلك بوقت قصير وتوفي بسبب تورم في المخ ناتج عن كسر في الجمجمة. [75] دُفن أوكلي بجوار دوان مباشرة في مقبرة روز هيل في ماكون. [76]

الإخوة والأخوات، المشاهير، والاضطرابات الداخلية (1973-1976)

جريج أولمان في جولة الفرقة عام 1975

قررت الفرقة بالإجماع الاستمرار ورتبت اختبارات أداء لعازفي جيتار باس جدد، بحماسة وتصميم متجددين. تقدم العديد من عازفي الجيتار باس للاختبار واختارت الفرقة في النهاية لامار ويليامز ، وهو صديق قديم لعازف الطبول جاي جوهاني جوهانسون من جولفبورت، ميسيسيبي ، بعد عامين من مهمة في الجيش في فيتنام . [77] طُلب من تشاك ليفيل العزف على البيانو لألبوم أولمان المنفرد، Laid Back (1973)، ووجد نفسه تدريجيًا يساهم في Allman Brothers أيضًا. [78] أصبح ديكي بيتس الزعيم الفعلي للمجموعة أثناء عملية التسجيل. قال مدير الطريق ويلي بيركنز: "الأمر ليس كما لو أن ديكي جاء وقال،" أنا أتولى الأمر. أنا الرئيس. افعل هذا وذاك. "لم يكن الأمر صريحًا؛ كان لا يزال من المفترض أن تكون ديمقراطية، لكن ديكي بدأ في كتابة المزيد والمزيد من الأغاني". [79] تم إصدار الألبوم الرابع للفرقة، Brothers and Sisters ، في أغسطس 1973 وأصبح أكبر نجاح لهم حتى الآن، حيث بلغ ذروته في المرتبة الأولى مما أدى إلى اعتبار الفرقة "الفرقة الأكثر شعبية في البلاد". [80] تلقت أغنية " Ramblin' Man "، أغنية بيتس الريفية ، اهتمامًا من محطات الراديو على الفور، وارتفعت إلى المرتبة الثانية على Billboard Hot 100. [ 8]

عادت فرقة Allman Brothers إلى الجولات، ولعبت في أماكن أكبر، وحصلت على المزيد من الأرباح وتعاملت مع صداقات أقل، وسوء التفاهم، ومشاكل المخدرات المتصاعدة. [8] [81] بلغ هذا ذروته في مشاجرة خلف الكواليس عندما لعبت الفرقة مع Grateful Dead في ملعب RFK في واشنطن في يونيو 1973، مما أدى إلى طرد ثلاثة من مساعدي الفرقة منذ فترة طويلة . [82] لعبت الفرقة في الساحات والملاعب بشكل شبه حصري مع تصاعد تعاطيهم للمخدرات. في عام 1974، كانت الفرقة تكسب بانتظام 100000 دولار لكل عرض، وكانت تستأجر Starship ، وهي طائرة بوينج 720 B مخصصة تستخدمها Led Zeppelin و The Rolling Stones . [83] قال Allman، "عندما حصلنا على تلك الطائرة اللعينة، كانت بداية النهاية". أصدر كل من Allman و Betts ألبومات فردية ضمن أفضل 20 ألبومًا في عام 1974 ( The Gregg Allman Tour و Highway Call ). [84]

في يوليو 1974، زارت الفرقة أوروبا لأول مرة. لقد خططوا لجولة في بريطانيا وأوروبا في بداية ذلك العام، لكن أزمة الطاقة في عامي 1973 و1974 أجبرتهم على التأجيل في اللحظة الأخيرة. [85] لقد تصدروا حدثين كبيرين في الهواء الطلق. الأول، "Summerconcert '74" في Sportpark، Hilversum، هولندا، في 18 يوليو، حضره 20000 متفرج، [86] والثاني، في "Bucolic Frolic"، أول مهرجان Knebworth Park، [87] في 20 يوليو، حيث قدموا عرضًا جيدًا لمدة ثلاث ساعات من مجموعتين أمام 70000 مشجع، [88] من جميع أنحاء أوروبا. [89]

كانت الجلسات التي أنتجت ألبوم Win, Lose or Draw لعام 1975 ، وهو آخر ألبوم لفرقة Allman Brothers Band الأصلية، غير متماسكة وغير متسقة؛ كان جريج ألمان يعيش إلى حد كبير في لوس أنجلوس ويواعد نجمة البوب ​​شير ، وكان، وفقًا للسيرة الذاتية آلان بول، "[يصبح] أكثر شهرة لكونه مشهورًا من موسيقاه". [90] تم تسجيل غنائه هناك، لأنه لم يكن ليتكلف عناء العودة إلى ماكون. [8] عند إصداره، اعتُبر دون المستوى وبيع أقل من سابقه؛ وعلقت الفرقة لاحقًا على أنهم "شعروا بالحرج" بشأن الألبوم. [91]

بدأ عازف لوحة المفاتيح تشاك ليفيل المساهمة في الفرقة في عام 1973.

من أغسطس 1975 إلى مايو 1976، قدمت فرقة Allman Brothers Band 41 عرضًا لبعض أكبر الحشود في حياتهم المهنية. [92] تدريجيًا، تباعد أعضاء الفرقة خلال هذه الجولات، حيث أصبحت عمليات فحص الصوت والتدريبات "شيئًا من الماضي". [92] أشار Allman لاحقًا إلى فائدة للمرشح الرئاسي جيمي كارتر (معجب صريح بالمجموعة) باعتبارها "النقطة العالية" الحقيقية الوحيدة في "جولة قاسية جدًا". اعتُبرت العروض باهتة وكان الأعضاء مفرطين في تعاطي المخدرات. [27] [93] جاءت "نقطة الانهيار" عندما شهد جريج ألمان في محاكمة رجل الأمن سكوتر هيرينج. [8] اعتبره زملاؤه في الفرقة "مخبرًا"، وتلقى تهديدات بالقتل، مما أدى إلى حمايته من قِبل سلطات إنفاذ القانون. [94] أدين هيرينج بخمس تهم بالتآمر لتوزيع الكوكايين وحُكم عليه بالسجن لمدة 75 عامًا، وقد خُفف الحكم لاحقًا قبل العفو الرئاسي من كارتر. [94] من جانبه، أكد أولمان دائمًا أن هيرينج أخبره بقبول الصفقة لتقديم أدلة للدولة وأنه (هيرينج) سيتحمل العواقب؛ ومع ذلك، رفضت الفرقة التواصل مع أولمان بعد الحادث. [94] ونتيجة لذلك، انفصلت الفرقة أخيرًا؛ واصل ليفيل وويليامز وجايموي العزف معًا في Sea Level ، وشكل بيتس فرقة Great Southern، وأسس أولمان فرقة Gregg Allman Band . [95] كان الألبوم المباشر لعام 1976 Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas يُنظر إليه على أنه "النفس الأخير لفرقة تحتضر"، وكان هذا أمرًا مؤسفًا لشركة Capricorn Records المتعثرة الآن، حيث كانت الشركة تعتمد على بقاء الفرقة معًا للبقاء واقفة ماليًا. [96]

اللقاء الأول، والانفصال اللاحق، والسنوات الانتقالية (1979-1988)

في عام 1978، اقترب أولمان ووالدن لأول مرة من بيتس بفكرة لم الشمل. [95] كان ظهورهم العام الأول معًا في عرض Great Southern في سنترال بارك في نيويورك في ذلك الصيف، عندما انضم أولمان وتركس وجايمو إلى الفرقة لبضع أغانٍ. [84] رفض ويليامز وليفيل مغادرة Sea Level، لذلك استأجرت فرقة Allman Brothers عازف الجيتار دان تولر وعازف الجيتار ديفيد جولدفليز من Great Southern. [95] اجتمعت الفرقة مع توم داود في Criteria Studios في ميامي لتسجيل ألبوم لم شملهم، والذي صدر في فبراير 1979 باسم Enlightened Rogues ، وهو مصطلح استخدمه دوان لوصف الفرقة. [97] بينما "حاولت الفرقة تحقيق ذلك"، استنتجوا لاحقًا أن الكيمياء لم تكن موجودة؛ كان الألبوم نجاحًا تجاريًا طفيفًا، والذي يُنسب إلى العمل الإنتاجي من داود. [98] رفع بيتس دعوى قضائية ضد والدن لعدم دفع حقوق الملكية الخاصة بالتسجيل والنشر، وبدأ محامي بيتس، ستيف ماسارسكي، في إدارة المجموعة. [98] فاز بيتس بالدعوى القضائية، ورفع بقية أعضاء الفرقة دعوى قضائية بينما أعلنت كابريكورن إفلاسها في أكتوبر من ذلك العام. [99] قاد ماسارسكي الجهود الناجحة لتوقيع عقد مع الفرقة مع أريستا ، مما دفع الفرقة إلى "تحديث" صوتها. [100] قال تراكس لاحقًا: "دمر [مؤسس أريستا] كلايف ديفيس أي أمل كان لدينا في أن نتمكن من جعل الأمر يعمل مرة أخرى. أراد منا أن نكون نسخة جنوب أمريكية من ليد زيبلين وجلب منتجين من الخارج واستمر الأمر في التدهور". [101]

تم إنتاج أول جهد أريستا لهم، Reach for the Sky (1980)، بواسطة مؤلفي الأغاني في ناشفيل مايك لولر وجوني كوب. [100] غنت بوني برامليت ، التي قامت بجولة مع الفرقة قرب نهاية العقد، الأغنية الرئيسية في أغنية واحدة. [102] سرعان ما أصبح لولر جزءًا من فرقة الفرقة المتجولة، حيث تضمنت منفردات الكيتار المركزية " التي يعتبرها معظم المعجبين الحضيض للفرقة". [100] ظلت المخدرات مشكلة مع الفرقة، وخاصة بين بيتس وأولمان. [103] على الرغم من أن الألبوم تم صنعه بقصد إنشاء أغنية فردية ناجحة ، إلا أن نوع موسيقى الروك الجنوبية كان يتضاءل بشكل كبير في التيار الرئيسي. [101] تباعدت الفرقة مرة أخرى، وأطلقت "ريد دوج" وهو أحد أعضاء فرقة جريت ساوثرن واستبدلت جيموي بشقيق تولر فرانكي، الذي كان عضوًا في فرقة جريت ساوثرن. [104] كانت النقطة الرئيسية للخلاف هي إصرار جيموي على أن تتولى زوجته ومديرته، كانديس أوكلي (شقيقة بيري)، شؤونه التجارية. [104] قال آلمان لاحقًا: "كانت إحدى الآفات الحقيقية في تاريخ فرقة آلمان براذرز هي أن جيموي، هذا الرجل اللطيف، طُرد من هذه المنظمة". [105] بعد فترة وجيزة، "غيرت الفرقة المديرين، ووظفت المروج جون شير بعد أن هدأ ماسارسكي نفسه، قائلاً، "إنها صداع بمليون دولار ووظيفة بربع مليون دولار". [106]

بالنسبة لألبومهم الثاني والأخير مع أريستا، Brothers of the Road (1981)، تعاونوا مع "منتج مشهور" (جون رايان، من Styx and the Doobie Brothers )، الذي دفع الفرقة بقوة أكبر لتغيير صوتهم. [107] كانت أغنية " Straight from the Heart " هي الأغنية المنفردة في الألبوم، والتي أصبحت نجاحًا طفيفًا ولكنها بشرت بظهور المجموعة الأخير في أفضل 40 مخططًا. [84] اعتبرت الفرقة ألبوماتها التي صدرت بعد لم شملها "محرجة"، وانفصلت لاحقًا في عام 1982 بعد صدامها مع كلايف ديفيس، الذي رفض كل منتج اقترحته الفرقة لألبوم ثالث محتمل، بما في ذلك توم داود وجوني ساندلين. [108] قال بيتس: "انفصلنا في عام 1982 لأننا قررنا أنه من الأفضل التراجع وإلا فإننا سندمر ما تبقى من صورة الفرقة". [108] جاء الأداء الأخير للفرقة في Saturday Night Live في يناير 1982، حيث قدموا "Southbound" و"Leavin ' ". [109] أعاد الأعضاء تجميع صفوفهم من حين لآخر في السنوات الفاصلة؛ في عام 1986، قام بيتس وأولمان بجولة معًا، حيث افتتح كل منهما للآخر وتعاونا في مجموعة. [110] اجتمعت فرقة Allman Brothers بالكامل - Allman و Betts و Trucks و Jaimoe و Leavell و Dan Toler - مرتين أيضًا في عام 1986 لحفلات Volunteers Jam و Crackdown on Crack. بدأت مسيرة Allman الفردية في التطلع إلى الأعلى عندما أصدر أول ألبوم منفرد له منذ أكثر من عقد في عام 1987، I'm No Angel . أصبح مسار العنوان نجاحًا مفاجئًا على الراديو، حيث بلغ ذروته في المرتبة 49 على Billboard Hot 100 والمرتبة 1 على مخطط Mainstream Rock Tracks للمجلة . [111]

اللقاء الثاني والجولة المكثفة (1989-1996)

انضم عازف الجيتار وارن هاينز ، الذي يظهر في هذه الصورة في أواخر التسعينيات، إلى الفرقة في لم شملهم الثاني.

احتفلت فرقة Allman Brothers بالذكرى العشرين لتأسيسها في عام 1989، وأعادت الفرقة لم شملها في جولة صيفية، مع جيموي مرة أخرى على الطبول. [112] بالإضافة إلى ذلك، فقد تميزوا بعازف الجيتار وارن هاينز وعازف البيانو جوني نيل ، وكلاهما من فرقة Dickey Betts، وعازف الجيتار ألين وودي ، الذي تم تعيينه بعد الاختبارات المفتوحة التي أقيمت في استوديو Trucks في فلوريدا. [112] أعطى تنسيق الراديو الروك الكلاسيكي أغاني كتالوج الفرقة أهمية جديدة، كما فعلت مجموعة أقراص مضغوطة متعددة، Dreams . [113] وقع Epic ، الذي عمل مع Allman في مسيرته الفردية، مع الفرقة. أصبح داني جولدبيرج مدير الفرقة. لقد عمل سابقًا مع أعمال مثل Led Zeppelin و Bonnie Raitt . [114] كانت المجموعة مترددة في البداية في القيام بجولة، لكنها وجدت أنها قدمت أداءً قويًا؛ بالإضافة إلى ذلك، عاد رواد الطريق السابقون مثل "Red Dog". [115] عادت الفرقة إلى الاستوديو مع المنتج المخضرم توم داود في ألبوم Seven Turns في التسعينيات ، والذي اعتُبر عودة إلى الشكل السابق. [8] [116] حققت كل من أغنيتي " Good Clean Fun " و" Seven Turns " نجاحًا كبيرًا في مخطط Mainstream Rock Tracks . أدى إضافة هاينز وودي إلى "إعادة تنشيط" الفرقة. [117] غادر نيل الفرقة في عام 1990، وأضافت الفرقة عازف الإيقاع مارك كوينونيس ، سابقًا من Spyro Gyra ، في العام التالي. [118]

قدمت الفرقة 87 عرضًا في عام 1991، و77 عرضًا في العام التالي. [119] لم تجدد الفرقة عقد جولدبيرج كمدير، ونتيجة لذلك، أصبح مدير جولتهم، بيرت هولمان، مدير الفرقة بدوام كامل في عام 1991 وظل كذلك لبقية حياتهم المهنية. [114] أنتج جهدهم الاستوديو التالي، Shades of Two Worlds (1992)، الأغنية المفضلة لدى الجماهير "Nobody Knows". [120] أصدرت الفرقة أيضًا ألبومًا مباشرًا، An Evening with the Allman Brothers Band: First Set ، تم تسجيله في إقامتهم عام 1992 في مسرح Beacon في نيويورك . [121] قدمت الفرقة عشرة عروض متتالية هناك (وأثبتت نفسها على أنها "طقوس الربيع في نيويورك"، وفقًا للسيرة الذاتية آلان بول)، مما مهد الطريق لعودتهم كل عام تقريبًا بعد ذلك. [121] نما الخلاف بين الفرقة بسبب جولة عام 1993، حيث تم القبض على بيتس عندما دفع ضابطي شرطة. [119] وفي محاولة للعثور على عازف جيتار بديل، أحضروا ديفيد جريسوم (الذي كان يقوم بجولة مع جون ميلينكامب آنذاك )، وجاك بيرسون، وهو صديق هاينز المقيم في ناشفيل (البديل الأصلي، زاك وايلد ، حل محل أحد العروض لكن تصرفاته على المسرح لم تتناسب مع الفرقة). [122] كان هاينز يفتتح مع فرقته الخاصة ويشارك في العروض الرئيسية مع أولمان براذرز، وبدأ يفكر في ترك الفرقة، بسبب افتقارهم المتزايد للتواصل. [123]

على الرغم من التوتر المتزايد، ظل هاينز عضوًا وعاد بيتس. [124] تم تسجيل ثالث ألبوم لهم بعد لم شملهم، Where It All Begins (1994)، بالكامل على الهواء مباشرة على مسرح فيلم (بدون جمهور). [124] قال هاينز: "كان Allman Brothers شيئًا يحدث كل عام. لم يكن هناك ما يشير إلى أنه قادر على البقاء معًا لسنوات قادمة. لقد نظرنا جميعًا إلى الأمر على أنه يمكن أن تكون كل جولة هي الأخيرة، ولم يكن هناك سبب للتفكير بخلاف ذلك". [125] استمرت الفرقة في القيام بجولات بشكل متكرر أكبر، وجذبت أجيالًا أصغر سنًا مع ظهورهم على رأس مهرجان HORDE . [84] [125] تم إدخال المجموعة إلى قاعة مشاهير الروك آند رول في يناير 1995؛ كان أولمان في حالة سُكر شديد ولم يتمكن من إكمال خطاب قبوله. [126] عند رؤية الحفل الذي تم بثه على شاشة التلفزيون لاحقًا، شعر أولمان بالخزي، مما وفر حافزًا لمحاولته الأخيرة الناجحة للإقلاع عن الكحول وتعاطي المخدرات. خلال عرض عام 1996 في Beacon، وصلت الاضطرابات إلى نقطة الانهيار بين Allman وBetts، مما تسبب في إلغاء عرض تقريبًا وتسبب في تفكك الفرقة مرة أخرى. [127] قال Trucks: "كنا في الطابق العلوي في غرف تبديل الملابس الخاصة بنا [...] أجلس هناك أفكر، "هذا هو الأمر. هكذا تنتهي أخيرًا"، [128] غادر Haynes وWoody للتركيز على Gov't Mule ، وشعروا وكأن الانفصال كان وشيكًا مع فرقة Allman Brothers Band. [129] [130]

السنوات اللاحقة (1997–2014)

كان إقامة الفرقة عام 2009 في مسرح بيكون في نيويورك بمثابة أحد أبرز أحداث مسيرتها المهنية. [84]

قامت المجموعة بتجنيد أوتيل بوربريدج من وحدة إنقاذ الأكواريوم ليحل محل وودي على الجيتار، وجاك بيرسون على الجيتار. [131] نشأت مخاوف بشأن ارتفاع صوت عروض Allman Brothers المتزايد، والتي كانت تركز إلى حد كبير على بيتس. [130] بيرسون، الذي كان يعاني من طنين الأذن ، غادر نتيجة لذلك بعد جولة Beacon عام 1999. [132] اتصل تراكس بابن أخيه، ديريك تراكس ، للانضمام إلى الفرقة في جولتهم في الذكرى الثلاثين. [133] كان تراكس صغيرًا جدًا، في سن العشرين، وأصغر من أي من الأعضاء الأصليين عندما تشكلت الفرقة. قال ديريك تراكس: "لقد كان شرفًا لي أن أكون جزءًا من مثل هذه المؤسسة العظيمة منذ البداية". [133] "عندما حصلت على الحفلة الموسيقية لأول مرة، كنت أحاول فقط الحفاظ على روح الأمر برمته مع أمل جلب بعض الحماس إليها، على أمل أن أحافظ على نهايتي مع التعبير عن صوتي أيضًا". [133] تم اعتبار عرض Beacon في عام 2000، والذي تم تصويره في Peakin' at the Beacon ، من بين أسوأ عروض الفرقة بشكل ساخر؛ أدت جولة الربيع المكونة من ثمانية عروض إلى علاقات أكثر توتراً في المجموعة. [134] قال أولمان: "لقد توقفت عن كونها فرقة - كان يجب أن يعتمد كل شيء على ما كان يلعبه ديكي". [135] تصاعد الغضب داخل المجموعة تجاه بيتس، مما دفع جميع الأعضاء الأصليين إلى إرسال خطاب إليه، لإبلاغه بنواياهم للقيام بجولة بدونه في الصيف. [136]

انضم ديريك تراكس إلى الفرقة في عام 1999 وأصبح أصغر عضو في الفرقة.

يزعم جميع المعنيين أن الانفصال كان مؤقتًا، لكن بيتس رد بتعيين محامٍ ومقاضاة المجموعة، مما أدى إلى الطلاق الدائم. [135] قال بيتس: "لم يكن لدي أي فكرة أنني سأخرج من الصورة. اعتقدت أنه كان قاسيًا وغير شخصي". [137] كان أولمان رزينًا أخيرًا وشعر أن المزيد من العروض البائسة مع بيتس ستكون مضيعة للوقت. [137] تلقى بيتس لاحقًا تسوية نقدية، والتي تخضع لاتفاقية سرية ؛ واصل تسجيل موسيقى جديدة مع فرقة جديدة. [100] انضم جيمي هيرينج إلى الفرقة في الجولة الصيفية، حيث حاربت الفرقة الصحافة السلبية؛ زعم المعجبون أن حضور عروض فرقة أولمان براذرز بدون بيتس كان بلا جدوى. [8] [138] غادر هيرينج بعد فترة وجيزة من الجولة، لأنه شعر بالذنب لأنه سيحل محل بيتس. [139] في أغسطس من ذلك العام، تم العثور على عازف الجيتار السابق ألين وودي ميتًا في غرفة فندق في نيويورك. [140] أقام وارن هاينز عرضًا خيريًا لزميله السابق في الفرقة، والذي تضمن فرقة Allman Brothers Band. وفي غياب ديريك تراكس، جلس هاينز في العرض. [141] وفي عام 2001، عاد هاينز للانضمام إلى الفرقة في عرضهم على Beacon: "كانت هذه هي المرة الأولى التي أنضم فيها إلى الفرقة منذ أربع سنوات وكان الأمر مريحًا للغاية"، كما صرح. [140]

كان هذا التجسيد لفرقة Allman Brothers Band موضع تقدير كبير بين المعجبين وعامة الناس، وظل مستقرًا ومنتجًا. [8] [84] قال جيموي: "هذه الفرقة هي الأعظم منذ Duane and Berry، ولماذا لا تكون كذلك؟". [142] أصدرت الفرقة تسجيلها الاستوديو الأخير، Hittin' the Note (2003)، لاقى استحسان النقاد. [84] كان السجل هو الأول الذي يضم Derek Trucks والألبوم الوحيد لفرقة Allman Brothers الذي لا يضم Betts. [143] استمرت الفرقة في القيام بجولات طوال العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، وظلت من أفضل الأعمال السياحية، حيث اجتذبت بانتظام أكثر من 20000 معجب. [8] انتهى العقد بجولة ناجحة في مسرح Beacon، احتفالًا بالذكرى الأربعين للفرقة. [144] قال Allman: "كانت تلك الجولة [2009] هي الأكثر متعة التي مررت بها على الإطلاق في ذلك المبنى"، وقد اعتبرها الجميع داخل الفرقة بمثابة أبرز ما في مسيرتها المهنية. [145] [146] [84] تميز العرض بالعديد من الضيوف المميزين، بما في ذلك إريك كلابتون ، الذي اعتبره جميع أفراد الفرقة الضيف الأكثر "تميزًا"، نظرًا لارتباطه بدوان. [147] خضع ألمان لعملية زرع كبد في عام 2010، وعانى من انتكاسات صحية في العامين التاليين. [148] [149] ذهب إلى مركز إعادة التأهيل في عام 2012 بسبب الإدمان بعد علاجاته الطبية. [150]

توفي ديفيد "فرانكي" تولر في دار رعاية في برادنتون بولاية فلوريدا في 4 يونيو 2011، بعد مرض طويل أعقب عملية زرع كبد عن عمر يناهز 59 عامًا. [151] [152] [153]

في عام 2012، بدأ Allman Brothers مهرجانهم الموسيقي الخاص، The Peach، والذي يضم العديد من الأعمال المرتبطة والعديد من الأنواع بالإضافة إلى عرضين لـ Allman Brothers. لقد لعبوا جولة في Beacon في عام 2013 وفقًا للتقاليد وبعد ذلك استمروا في الجولة. [150] في عام 2014، أعلن Haynes وDerek Trucks عن نيتهما مغادرة المجموعة في نهاية العام. [154] كانت المجموعة تنوي أن تكون جولة عروض Beacon لعام 2014 هي الأخيرة، لكن الإقامة تم قطعها عندما أصيب Allman بالتهاب الشعب الهوائية . [155] ومع ذلك، في سبتمبر 2014، لعبت المجموعة ألبوم At Fillmore East الشهير في مهرجان Lockn' الموسيقي في Arrington، Virginia.

في أوائل عام 2014، أعلن وارن هاينز وديريك تراكس أنهما سيتركان الفرقة في نهاية العام وقررت المجموعة التقاعد من الجولات. صرح جريج أولمان، "هذا هو الأمر - هذه هي النهاية. خمسة وأربعون عامًا كافية وأريد أن أفعل شيئًا آخر على أي حال." [156] قدمت فرقة Allman Brothers عرضها الأخير في 28 أكتوبر 2014، في مسرح Beacon. [157] كان العرض هو العرض رقم 238 على التوالي الذي تم بيع جميع تذاكره للفرقة في Beacon. [158] تألف الحفل من ثلاث مجموعات، تتألف في الغالب من موسيقى من أول خمسة تسجيلات لهم، [159] بدون جلوس أي موسيقيين ضيوف. قال أولمان للصحفيين: "لقد عقدنا اجتماعًا للفرقة وقررنا عدم وجود اعتصامات للضيوف. سنخرج مع الفرقة فقط". [160] بعد العروض التي استمرت حتى ساعات الصباح الباكر، انضمت الفرقة إلى مركز المسرح وانحنت، حيث تذكر أولمان أول بروفة للمجموعة قبل 45 عامًا: [159] "لقد تم استدعائي للحضور ومقابلة هؤلاء الرجال في جاكسونفيل بولاية فلوريدا، [...] في 26 مارس 1969. الآن، سنؤدي أول أغنية نلعبها على الإطلاق." [155] بعد ذلك، قدمت الفرقة أغنية "Trouble No More" لمادي ووترز. خلال فترات الاستراحة الليلية، عرضت شاشة فيديو رسالة: "الطريق مستمر بالفعل إلى الأبد. لذا حافظ على هدوئك وتناول الخوخ واستمر..." [159]

الأنشطة اللاحقة

في يناير 2017، توفي العضو المؤسس Butch Trucks متأثرًا بطلق ناري أطلقه على نفسه. وفي مايو من نفس العام، توفي العضو المؤسس Gregg Allman متأثرًا بمضاعفات ناجمة عن سرطان الكبد عن عمر يناهز 69 عامًا، مما وضع نهاية لأي احتمالات لإعادة لم شمل المجموعة.

في يناير 2020، أعلن الأعضاء الخمسة الباقون على قيد الحياة من تشكيلة Allman Brothers النهائية، الذين أطلقوا على أنفسهم اسم Brothers، عن نيتهم ​​إقامة عرض للاحتفال بالذكرى الخمسين للفرقة في 10 مارس في Madison Square Garden. [161] [162] استمر الحفل لأكثر من أربع ساعات، حيث حل Duane Trucks محل عمه على الطبول، وحل عضو Proto-Allmans Reese Wynans محل Gregg Allman على الأرغن، وتولى Warren Haynes أجزاء Gregg Allman الصوتية. بالإضافة إلى ذلك، انضم عازف البيانو والعضو السابق Chuck Leavell إلى الفرقة لحوالي نصف الأرقام التي تم عزفها. (تمت دعوة ديكي بيتس للمشاركة ولكن صحته منعته من السفر على الرغم من أنه تمنى أن يكون الحدث ناجحًا.) [163] مثل عرض Beacon الأخير، كان حفل Brothers 50 يهيمن عليه مواد من أول خمسة ألبومات للمجموعة. كان العرض أحد آخر الحفلات الموسيقية الكبيرة التي أقيمت قبل أن يجبر وباء فيروس كورونا عام 2020 في أمريكا الشمالية على إغلاق مثل هذه الأحداث؛ وبالتالي لم يذهب بعض الأشخاص إليه، وخاصة بسبب التركيبة السكانية الأكبر سنًا لقاعدة المعجبين بالمجموعة، سيتساءل ديريك تراكس لاحقًا عما إذا كان من الحكمة المضي قدمًا في ذلك. [163] [164]

بعد وفاة ديكي بيتس في 18 أبريل 2024، أصبح عازف الطبول جيموي هو العضو الأصلي الوحيد الباقي على قيد الحياة في فرقة Allman Brothers Band. [165]

الأسلوب الموسيقي والتأثيرات

"عمود الجلد"
كانت أغنية " Whipping Post " تتجاوز 20 دقيقة بانتظام في الحفلات الموسيقية، وكانت مثالاً على تأثير الإيقاع والبلوز للفرقة .
"في ذكرى إليزابيث ريد"
" In Memory of Elizabeth Reed " هي أغنية آلية تظهر التركيز القوي للفرقة على الارتجال والجاز .
"الرجل المتجول"
كانت أغنية " Ramblin' Man " هي الأغنية الأكثر نجاحًا للمجموعة ، وكانت مستوحاة من موسيقى الريف أكثر من الأغاني الأخرى.
هل تواجه مشاكل في تشغيل هذه الملفات؟ راجع مساعدة الوسائط .

اعتُبرت فرقة Allman Brothers Band بشكل عام واحدة من الفرق الرائدة في موسيقى الروك الجنوبية ، على الرغم من أن المجموعة نأت بنفسها عن المصطلح. [166] كان عازف الجيتار ديكي بيتس أكثر صراحةً بشأن هذا التصنيف، والذي اعتبره غير عادل: "أعتقد أنه مقيد. أفضل أن أكون معروفًا فقط كفرقة روك تقدمية من الجنوب. أنا فخور جدًا بمن أنا ومن أين أتيت، لكنني أكره مصطلح "روك جنوبي". أعتقد أن وصفنا بذلك وضعنا في خانة واحدة وأجبر الناس على توقع أنواع معينة من الموسيقى منا لا أعتقد أنها عادلة ". [166] رأى جريج ألمان أيضًا أن علامة "روك جنوبي" زائدة عن الحاجة، قائلاً إنها تشبه قول "روك روك" نظرًا لولادة موسيقى الروك آند رول في الجنوب. [167] كانت الفرقة بالتأكيد في طليعة شعبية هذا النوع في أوائل السبعينيات؛ أدى اختراق At Fillmore East إلى إغراق مسقط رأسهم ماكون بمجموعات "روك جنوبي". [168] وعلى الرغم من ذلك، استمرت المجموعة في إزالة نفسها من المصطلح. قال عازف الجيتار وارن هاينز: "المشكلة التي أواجهها هي أن الكثير من الناس يربطونها بالريفيين وأعلام المتمردين والعقلية المتخلفة. لم يكن هذا أبدًا ممثلاً لفرقة Allman Brothers Band". [168]

أضافت المجموعة إلى موسيقاهم لمحات من موسيقى البلوز والجاز والكونتري . وشاركوا جميعًا بشغف مجموعات تسجيلاتهم مع بعضهم البعض خلال الأيام الأولى للفرقة. [169] على سبيل المثال، كان بيتس مهتمًا بموسيقى الريف وعمل تشاك بيري على الجيتار، بينما كان تراكس مهتمًا بشكل كبير بمجموعات مثل رولينج ستونز وجريتفول ديد . [169] أصبح دوان وجريج ألمان مفتونين بالإيقاع والبلوز في سن المراهقة، حيث جمعا تسجيلات لجيمس براون وبي بي كينج وسوني بوي ويليامسون وهاولين وولف . [170] تأثر الأخوان أيضًا بشكل كبير بعازف الجيتار تاج محل وألبومه الأول الذي يحمل نفس الاسم عام 1968. كان هذا التأثير هو الذي قادهما إلى اكتشاف أسلوب الجيتار المنزلق الشهير الآن . [171] قدم عازف الطبول جاي جوهاني "جايموي" جوهانسون للمجموعة موسيقى الجاز إلى حد كبير . بينما علق بيتس أنه كان مهتمًا بفنانين مثل هوارد روبرتس سابقًا، فإن جيموي "أشعل حماسنا حقًا"، حيث قدم زملائه في الفرقة إلى مايلز ديفيس وجون كولترين . [169] كما استوحى دوان ألمان إلهامه من هوارد روبرتس، ويس مونتغمري ، وتال فارلو ، وكيني بوريل . [169] كان مصدر الارتجال النمطي للفرقة في أيامهم الأولى هو تقديم كولترين لأغنية " My Favorite Things " وأغنية ديفيس " All Blues "، [172] والتي سرقها جيموي أحيانًا: "لقد قمت بالكثير من النسخ، ولكن فقط من الأفضل". [173] يتم التعبير عن هذا النوع من الارتجال الممزوج بالجاز في " In Memory of Elizabeth Reed "، والتي تركز بشكل كبير على الارتجال. [174] كانت أغنية "Whipping Post" ملحوظة لإدراجها موضوعات البلوز البالاد، [175] وأصبحت واحدة من أكثر المؤلفات شعبية (وأطولها). [176] في وقت لاحق، قاد بيتس الفرقة بشكل عام نحو اتجاه "ريفي" أكثر بعد وفاة دوان؛ كانت أغنيتهم ​​​​الفردية الوحيدة الناجحة " Ramblin' Man " تعتبر "ريفية" بشكل غير عادي بالنسبة للمجموعة لدرجة أنهم كانوا مترددين في تسجيلها في البداية. [177]

كان لدى Duane Allman فكرة وجود عازفي جيتار رئيسيين، والتي استوحاها من Curtis Mayfield ؛ قال Allman، "[لقد] أراد أن يشكل الجيتار الأساسي ولوحات المفاتيح والجيتار الثاني أنماطًا خلف العزف المنفرد بدلاً من مجرد التجميع". [172] كان أسلوبهم ودمجهم لتناغمات الجيتار مؤثرًا جدًا على الموسيقيين اللاحقين. [178] "كان لدى الثنائي أيضًا مجموعة واسعة من التقنيات التكميلية، وغالبًا ما شكلوا أنماطًا معقدة ومتشابكة مع بعضهم البعض ومع عازف الجيتار الأساسي، بيري أوكلي، مما مهد الطريق لرحلات درامية من الألحان المرتجلة". [178] كان عزف Dickey Betts قائمًا على اللحن بشكل كبير؛ قال، "أسلوبي سلس للغاية ومستدير للغاية بحيث لا يمكنني عزف موسيقى البلوز بشكل مستقيم، لأنني رجل لحن لدرجة أنني حتى عندما أعزف البلوز، أذهب إلى اللحن أولاً". [179] لقد أثر استماعه إلى موسيقى الريف والبلوجراس الوترية أثناء نشأته بشكل كبير على هذا: "لقد عزفت على الماندولين واليوكليلي والكمان قبل أن ألمس الجيتار، وربما يكون هذا هو مصدر العديد من المفاتيح الرئيسية التي أعزف عليها". [178] وصف أسلوبهم لاحقًا بأنه "سؤال وجواب، توقع واستنتاج"، والذي يتضمن السماح لإيقاع كل موسيقي بالوصول إلى مكان مختلف، مع مراعاة خطوط الجيتار الجهير. [180]

كما اعتمدت المجموعة نهجًا ارتجاليًا في العروض الحية، الأمر الذي ربط الفرقة بثقافة فرق الجاز . قال هاينز: "كان موسيقيو الجاز والبلوز يفعلون ذلك لعقود من الزمان، لكنني أعتقد أنهم جلبوا حقًا ذلك الشعور بأن أي شخص على خشبة المسرح يمكنه إلهام أي شخص آخر في أي وقت معين لموسيقى الروك". [180] قال أولمان : "من المؤكد أننا لم نكن نهدف إلى أن نكون "فرقة ارتجال"، لكن تلك المربى الطويلة كانت تنبثق من داخل الفرقة، لأننا لم نكن نريد فقط العزف لمدة ثلاث دقائق ثم ينتهي الأمر". [181] أشارت مجلة رولينج ستون إلى المجموعة بأنها "بلا شك أول فرقة ارتجال عظيمة، وقد أخذوا المربى إلى ارتفاعات لم تصل إليها من قبل". [182]

إرث

كانت فرقة Allman Brothers Band مؤثرة بشكل كبير في جنوب الولايات المتحدة. مهد وصولهم إلى المشهد الموسيقي الطريق للعديد من فرق الروك الجنوبية الأخرى البارزة - من بينها Lynyrd Skynyrd و Marshall Tucker Band و Wet Willie - لتحقيق النجاح التجاري، كما حولوا "بمفردهم تقريبًا" شركة Capricorn Records إلى "علامة تجارية مستقلة رئيسية". [8] كتب بيلي جيبونز من ZZ Top ، الكاتب لمجلة رولينج ستون ، أن المجموعة "حددت أفضل ما في كل موسيقى من الجنوب الأمريكي في ذلك الوقت. كانوا الأفضل منا جميعًا". [182] واستمر في وصف الفرقة بأنها "أخوة حقيقية للاعبين - واحدة تجاوزت العرق والأنا. لقد كانت شيئًا جميلاً". [182] خلقت شعبية الفرقة الممتدة من خلال الجولات المكثفة في أوائل التسعينيات جيلًا جديدًا من المعجبين، جيلًا نظر إلى Allmans على أنهم رواد "موسيقى الروك الجامعية الحديثة". [84] أشاد موقع AllMusic بتاريخ الفرقة: "لقد تحولوا من كونهم الفرقة الأكثر تأثيرًا في أمريكا إلى مجرد قشرة من أنفسهم السابقة تتاجر في أمجاد الماضي، ليصلوا إلى القرن الحادي والعشرين وقد عادوا إلى الحياة كواحدة من أكثر فرق الروك احترامًا في عصرهم." [8]

في عام 2012، تم نصب علامة تاريخية رسمية في موقع مهرجان أتلانتا الدولي الثاني للبوب في يوليو 1970 بالقرب من بايرون، جورجيا. لعبت فرقة Allman Brothers مجموعتين في المهرجان، وكان ذلك حدثًا مهمًا في حياتهم المهنية. يقرأ نص العلامة، جزئيًا: "تم تقديم أكثر من ثلاثين عملًا موسيقيًا، بما في ذلك... فرقة Allman Brothers في ماكون على منصة إطلاقهم للشهرة الوطنية." [183] ​​شمل الرعاة الرسميون للعلامة جمعية فرقة Allman Brothers في جورجيا، ومتحف فرقة Allman Brothers في Big House، و Hittin' the Note . في عام 2003، أصدرت الفرقة تسجيلاً لعروض افتتاح وختام المهرجان، Live at the Atlanta International Pop Festival: July 3 & 5, 1970. [ 184]

في عام 2018، شكل ديفون أولمان (ابن جريج أولمان)، ودوان بيتس (ابن ديكي بيتس)، وبيري دوان أوكلي (ابن بيري أوكلي) فرقة تسمى فرقة أولمان بيتس . [185]

كتبه المؤلف آلان بول ، ونشرته دار سانت مارتن للنشر في 25 يوليو 2023، احتفالًا بالذكرى الخمسين للألبوم الذي يحمل نفس الاسم . يتناول الكتاب عملية صنع الألبوم مع تقديم تاريخ ثقافي واسع النطاق للعصر، ويغطي قصصًا عن كيفية إنقاذ الفرقة لحملة جيمي كارتر الرئاسية الفاشلة، وزواج جريج ألمان من شير ، وكيف أدى نجاح الفرقة إلى الانفصال في النهاية. [186] [187]

الجوائز والتقديرات

كان ظهور الضيوف أثناء "Beacon Run" أمرًا شائعًا. هنا ينضم إريك كلابتون إلى الفرقة في مارس 2009 لعزف أغاني من ألبوم Layla and Other Assorted Love Songs لعام 1970 ، والذي شارك فيه Duane Allman .

قائمة أعماله

ركزت فرقة Allman Brothers Band بشكل أكبر على عروضهم الحية بدلاً من الألبومات. قال Duane Allman في عام 1970: "نشعر بالإحباط نوعًا ما عند القيام بتسجيلات [الاستوديو]". [196] وبالتالي، تتضمن هذه القائمة جميع ألبومات الاستوديو والإصدارات الحية الرئيسية (تم إصدار العديد من الإصدارات الحية الأخرى بأثر رجعي). [197]

الموظفين

أعضاء

انظر أيضا

مراجع

الحواشي

  1. ^ "The Allman Brothers Band – Biography – AllMusic". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 سبتمبر 2014 .
  2. ^ جرين، آندي (25 مارس 2015). "استطلاع رأي القراء: أفضل 10 فرق موسيقية". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 26 يوليو 2021 .
  3. ^ مات سورجيل، مات (21 فبراير 2019). "بدأت فرقة Allman Brothers في منزل قديم في Riverside Avenue". The Florida Times-Union . GateHouse Media. مؤرشف من الأصل في 18 أبريل 2019 . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2019 .
  4. ^ "Gold & Platinum – RIAA". رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية . تم الاسترجاع في 30 مارس 2017 .
  5. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-lists/100-greatest-artists-147446/the-allman-brothers-band-88282/
  6. ^ تومسون، كليفورد (2020). موسيقيون عالميون معاصرون. روتليدج. ص 48-49. ISBN 978-1-135-93961-8.
  7. ^ Abbott, Jim (27 مايو 2017). "وفاة جريج ألمان؛ الطريق إلى النجومية بدأ في دايتونا بيتش". Daytona Beach News-Journal Online . مؤرشف من الأصل في 28 مايو 2022. تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2024 .
  8. ^ abcdefghijklmn Eder, Bruce. "The Allman Brothers Band". AllMusic Guide . تم الاسترجاع في 13 مايو 2014 .
  9. ^ بو 2008، ص 46.
  10. ^ بو 2008، ص 90.
  11. ^ Allman & Light 2012، ص 99.
  12. ^ بول 2014، ص 6.
  13. ^ بو 2008، ص 88.
  14. ^ ab Paul 2014، ص 15.
  15. ^ بول 2014، ص 9.
  16. ^ بو 2008، ص 110.
  17. ^ بول 2014، ص 13.
  18. ^ بول 2014، ص 27.
  19. ^ ab Paul 2014، ص 17.
  20. ^ بول 2014، ص 24.
  21. ^ بول 2014، ص 25.
  22. ^ بول 2014، ص 28.
  23. ^ ab Paul 2014، ص 29.
  24. ^ بو 2008، ص 109.
  25. ^ بول 2014، ص 32.
  26. ^ Allman & Light 2012، ص 118.
  27. ^ ab Paul 2014، ص 30.
  28. ^ بول 2014، ص 33.
  29. ^ بول 2014، ص 39.
  30. ^ ab Paul 2014، ص 36.
  31. ^ بول 2014، ص 34.
  32. ^ ab Paul 2014، ص 46.
  33. ^ بول 2014، ص 41.
  34. ^ بول 2014، ص 42.
  35. ^ أولمان 2014، ص 200.
  36. ^ abc Paul 2014، ص 51.
  37. ^ بول 2014، ص 52.
  38. ^ فريمان 1996، ص 59.
  39. ^ بول 2014، ص 64.
  40. ^ ab Paul 2014، ص 65.
  41. ^ بول 2014، ص 66.
  42. ^ abcd Paul 2014، ص 92.
  43. ^ بول 2014، ص 71.
  44. ^ بو 2008، ص 144.
  45. ^ بول 2014، ص 99.
  46. ^ ab Paul 2014، ص 94.
  47. ^ بول 2014، ص 101.
  48. ^ بول 2014، ص 103.
  49. ^ بول 2014، ص 139.
  50. ^ بول 2014، ص 108.
  51. ^ بول 2014، ص 82.
  52. ^ بول 2014، ص 83.
  53. ^ بول 2014، ص 84.
  54. ^ بول 2014، ص 88.
  55. ^ بول 2014، ص 115.
  56. ^ ab Paul 2014، ص 117.
  57. ^ بول 2014، ص 124.
  58. ^ ab Poe 2008، ص 187.
  59. ^ كانادي، شيريل (5 أبريل 2005). "أمين مكتبة الكونجرس يسمي 50 تسجيلاً لسجل التسجيلات الوطنية لعام 2004". مكتبة الكونجرس .
  60. ^ بول 2014، ص 147.
  61. ^ ab Paul 2014، ص 156.
  62. ^ بو 2008، ص 210.
  63. ^ بول 2014، ص 160.
  64. ^ بول 2014، ص 162.
  65. ^ بول 2014، ص 165.
  66. ^ بول 2014، ص 167.
  67. ^ ab Allman & Light 2012، ص 204.
  68. ^ Allman & Light 2012، ص 210.
  69. ^ بول 2014، ص 173.
  70. ^ بول 2014، ص 175.
  71. ^ بول 2014، ص 185.
  72. ^ بول 2014، ص 187.
  73. ^ ab Paul 2014، ص 186.
  74. ^ بول 2014، ص 189.
  75. ^ بول 2014، ص 190.
  76. ^ بول 2014، ص 194.
  77. ^ بول 2014، ص 199.
  78. ^ بول 2014، ص 179.
  79. ^ بول 2014، ص 182.
  80. ^ بول 2014، ص 225.
  81. ^ بول 2014، ص 211.
  82. ^ بول 2014، ص 215.
  83. ^ بول 2014، ص 230.
  84. ^ abcdefghi Serpick, Evan (2001). موسوعة رولينج ستون لموسيقى الروك أند رول . نيويورك: سايمون وشوستر ، 1136 صفحة. الطبعة الأولى، 2001.
  85. ^ ميلودي ميكر، 25 مايو 1974، ص 1
  86. ^ موزيكرانت أور، 1 أغسطس، 1974، ص 5، مراجعة
  87. ^ "مهرجان نيبورث 1974، المرح الريفي". Ukrockfestivals.com . تم الاسترجاع في 4 مارس 2021 .
  88. ^ ميلودي ميكر، 27 يوليو 1974، ص 9، مراجعة
  89. ^ Rock&Folk، سبتمبر 1974، ص 64، مراجعة
  90. ^ بول 2014، ص 234.
  91. ^ بول 2014، ص 236.
  92. ^ ab Allman & Light 2012، ص 262.
  93. ^ Allman & Light 2012، ص 268.
  94. ^ abc Paul 2014، ص 237.
  95. ^ abc Paul 2014، ص 245.
  96. ^ بول 2014، ص 241.
  97. ^ بول 2014، ص 246.
  98. ^ ab Paul 2014، ص 247.
  99. ^ Allman & Light 2012، ص 292.
  100. ^ abcd Paul 2014، ص 249.
  101. ^ ab Paul 2014، ص 254.
  102. ^ بول 2014، ص 253.
  103. ^ بول 2014، ص 251.
  104. ^ ab Paul 2014، ص 256.
  105. ^ Allman & Light 2012، ص 297.
  106. ^ بول 2014، ص 258.
  107. ^ بول 2014، ص 260.
  108. ^ ab Paul 2014، ص 262.
  109. ^ بول 2014، ص 263.
  110. ^ بول 2014، ص 265.
  111. ^ بول 2014، ص 266.
  112. ^ ab Paul 2014، ص 269.
  113. ^ Allman & Light 2012، ص 313.
  114. ^ ab Allman & Light 2012، ص 317.
  115. ^ بول 2014، ص 270.
  116. ^ بول 2014، ص 277.
  117. ^ بول 2014، ص 280.
  118. ^ بول 2014، ص 290.
  119. ^ ab Paul 2014، ص 294.
  120. ^ بول 2014، ص 293.
  121. ^ ab Paul 2014، ص 288.
  122. ^ بول 2014، ص 299.
  123. ^ بول 2014، ص 303.
  124. ^ ab Paul 2014، ص 304.
  125. ^ ab Paul 2014، ص 310.
  126. ^ بول 2014، ص 318.
  127. ^ بول 2014، ص 312.
  128. ^ بول 2014، ص 314.
  129. ^ Allman & Light 2012، ص 336.
  130. ^ ab Paul 2014، ص 323.
  131. ^ بول 2014، ص 326.
  132. ^ بول 2014، ص 331.
  133. ^ abc Paul 2014، ص 333.
  134. ^ بول 2014، ص 341.
  135. ^ ab Paul 2014، ص 344.
  136. ^ بول 2014، ص 342.
  137. ^ ab Paul 2014، ص 345.
  138. ^ بول 2014، ص 351.
  139. ^ بول 2014، ص 355.
  140. ^ ab Paul 2014، ص 359.
  141. ^ بول 2014، ص 358.
  142. ^ بول 2014، ص 365.
  143. ^ بول 2014، ص 371.
  144. ^ بول 2014، ص 379.
  145. ^ بول 2014، ص 380.
  146. ^ بول 2014، ص 381.
  147. ^ بول 2014، ص 383.
  148. ^ بول 2014، ص 389.
  149. ^ بول 2014، ص 390.
  150. ^ ab Paul 2014، ص 392.
  151. ^ جيلين، جوشوا (8 يونيو 2011). "وفاة عازف الطبول في فرقة Allman Brothers، ديفيد "فرانكي" تولر، في برادينتون عن عمر يناهز 59 عامًا". صحيفة تامبا باي تايمز . مؤرشف من الأصل في 18 مارس 2017. تم الاسترجاع في 17 مارس 2017 .
  152. ^ "فرانكي تولر". Pure Southern Rock . تم الاسترجاع في 17 مارس 2017 .
  153. ^ تاتانجيلو، ويد (6 يونيو 2011). "وفاة عازف الطبول السابق لفرقة أولمان براذرز فرانكي تولر". صحيفة برادنتون هيرالد . تم الاسترجاع في 6 يوليو 2018 .
  154. ^ دويل، باتريك (8 يناير 2014). "وارن هاينز وديريك تراكس يتركان فرقة أولمان براذرز"، رولينج ستون . تم الاسترجاع في 8 مارس 2014.
  155. ^ ab Ratliff, Ben (29 أكتوبر 2014). "لا ضيوف، مجرد ضربات ووداع". صحيفة نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 29 أكتوبر 2014 .
  156. ^ مايك جرينهاوس (6 مارس 2014). "جريج أولمان يتأمل في الأصدقاء والأخوة". Relix.com . مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2014. تم الاسترجاع في 14 أبريل 2020 .
  157. ^ "فرقة Allman Brothers تودع المسرح". CBS News . 28 أكتوبر 2014. تم الاسترجاع في 29 أكتوبر 2014 .
  158. ^ بول، آلان. "فرقة آلمان براذرز تودعنا وداعًا أخيرًا". بيلبورد. 8 نوفمبر 2014: 63.
  159. ^ abc Fricke, David. "فرقة Allman Brothers تقدم عرضها الأخير في عرض Epic Beacon Theatre Show". مجلة رولينج ستون . تم الاسترجاع في 29 أكتوبر 2014 .
  160. ^ بول، آلان (22 أكتوبر 2014). "فرقة Allman Brothers تنهي مسيرتها التي استمرت 45 عامًا بعروض نهائية في نيويورك". صحيفة وول ستريت جورنال . تم الاسترجاع في 29 أكتوبر 2014 .
  161. ^ "خريجو فرقة Allman Brothers وآخرون يعلنون عن حفل فرقة Allman Brothers في حديقة ماديسون سكوير". JamBase . 3 يناير 2020.
  162. ^ براون، ديفيد (3 يناير 2020). "فرقة Allman Brothers تحتفل بالذكرى الخمسين بعرض تكريمي". رولينج ستون .
  163. ^ ab Browne, David (19 مارس 2020). "ديريك تراكس يتحدث عن العزف المباشر قبل وبعد إغلاق فيروس كورونا". رولينج ستون .
  164. ^ براون، ديفيد (11 مارس 2020). "ناجون من فرقة Allman Brothers يكرمون إرث الفرقة في عرض Fiery Tribute Show". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 18 أبريل 2024 .
  165. ^ موريس، كريس (18 أبريل 2024). "ديكي بيتس، عازف الجيتار في فرقة Allman Brothers، يموت عن عمر يناهز 80 عامًا". فارايتي . تم الاسترجاع في 18 أبريل 2024 .
  166. ^ ab Paul 2014، ص 232.
  167. ^ جريج أولمان. "أتمنى لك عقدًا لطيفًا"، تاريخ موسيقى الروك أند رول(DVD). فيديو Time-Life.
  168. ^ ab Paul 2014، ص 233.
  169. ^ abcd Paul 2014، ص 60.
  170. ^ بول 2014، ص 3.
  171. ^ "Muscle Shoals". Muscle Shoals . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2017 .
  172. ^ ab Paul 2014، ص 61.
  173. ^ بول 2014، ص 56.
  174. ^ واتروس، بيتر (7 أبريل 1994). "فرقة أولمان تستكشف عالم الجيتار". نيويورك تايمز .
  175. ^ "Whipping Post". مجلة رولينج ستون . 9 ديسمبر 2004. مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 7 أغسطس 2015 .
  176. ^ بالمر، روبرت (25 يونيو 1989). "فرقة أعطت عصر الإفراط اسمًا جيدًا". نيويورك تايمز .
  177. ^ بول 2014، ص 183.
  178. ^ abc Paul 2014، ص 68.
  179. ^ بول 2014، ص 63.
  180. ^ ab Paul 2014، ص 69.
  181. ^ بول 2014، ص 121.
  182. ^ abcd Gibbons, Billy (15 أبريل 2004). "The Immortals – The Greatest Artists of All Time: 52) The Allman Brothers Band". مجلة رولينج ستون . رقم 946. مؤرشف من الأصل في 16 مارس 2008. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2008 .
  183. ^ كولكوسكي، فيكتور. (19 سبتمبر 2012). "مهرجان بايرون بوب يحصل على علامة تاريخية". صحيفة ذا ليدر تريبيون ، مقاطعة بيتش، جورجيا.
  184. ^ مباشر في مهرجان أتلانتا الدولي للبوب: 3 و5 يوليو 1970. 2003. Epic/Legacy (E2K 86909).
  185. ^ جولدسميث، مارجي (25 يناير 2020). "فرقة أولمان بيتس: مواصلة الإرث وتشكيل مسارهم الخاص". فوربس . تم الاسترجاع في 27 مارس 2021 .
  186. ^ "الأخوة والأخوات فرقة Allman Brothers والقصة الداخلية للألبوم الذي حدد السبعينيات". دار نشر ماكميلان . تم الاسترجاع في 24 يوليو 2023 .
  187. ^ إدواردز، جافين (21 يوليو 2023). "مراجعة فيلم "الإخوة والأخوات": عصر الإخوة أولمان". صحيفة وول ستريت جورنال . تم الاسترجاع في 24 يوليو 2023 .
  188. ^ "أعظم 500 ألبوم على الإطلاق: 49) في فيلمور إيست". مجلة رولينج ستون . العدد الخاص لهواة الجمع. 18 نوفمبر 2003. مؤرشف من الأصل في 16 مارس 2006. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2008 .
  189. ^ "أعظم مائة عازف جيتار على مر العصور: 2) دوان أولمان". مجلة رولينج ستون . رقم 931. 18 سبتمبر 2003. مؤرشف من الأصل في 10 يونيو 2008. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2008 .
  190. ^ "أعظم مائة عازف جيتار على مر العصور: 23) وارن هاينز". مجلة رولينج ستون . رقم 931. 18 سبتمبر 2003. مؤرشف من الأصل في 10 يونيو 2008. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2008 .
  191. ^ "أعظم مائة عازف جيتار على مر العصور: 58) ديكي بيتس". مجلة رولينج ستون . رقم 931. 18 سبتمبر 2003. مؤرشف من الأصل في 10 يونيو 2008. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2008 .
  192. ^ "أعظم 250 عازف جيتار على مر العصور". مجلة رولينج ستون . 13 أكتوبر 2023.
  193. ^ "أعظم مائة عازف جيتار على مر العصور: 9) دوان أولمان". مجلة رولينج ستون . العدد 1145. 23 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع في 7 ديسمبر 2011 .
  194. ^ "أعظم مائة عازف جيتار على مر العصور: 16) ديريك تراكس". مجلة رولينج ستون . رقم 1145. 23 نوفمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 26 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع في 7 ديسمبر 2011 .
  195. ^ "أعظم 100 عازف جيتار على مر العصور: 61) ديكي بيتس". مجلة رولينج ستون . العدد 1145. 23 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع في 7 ديسمبر 2011 .
  196. ^ بو 2008، ص 175.
  197. ^ Strong, Martin C. (2000). The Great Rock Discography (الطبعة الخامسة). إدنبرة: Mojo Books. ص 14-16. ISBN 1-84195-017-3.

الأعمال المذكورة

  • أولمان، جالادريل (2014). من فضلك كن معي . دار نشر شبيجل آند جراو. رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0812981193.
  • أولمان، جريج؛ لايت، آلان (2012). صليبي الذي أحمله . ويليام مورو. رقم ISBN 978-0062112033.
  • فريمان، سكوت (1996). فرسان منتصف الليل: قصة فرقة آلمان براذرز . ليتل، براون آند كومباني. رقم ISBN 978-0316294522.
  • بول، آلان (2014). طريق واحد للخروج: التاريخ الداخلي لفرقة Allman Brothers Band . مطبعة سانت مارتن. رقم ISBN 978-1250040497.
  • بو، راندي (2008). سكاي دوج: قصة دوان أولمان . دار باك بيت للنشر. رقم ISBN 978-0879309398.

قراءة إضافية

  • ملاحظات الغلاف الخاصة بألبوم The Allman Brothers Band: Dreams
  • فريمان، سكوت. فرسان منتصف الليل: قصة فرقة آلمان براذرز ، ليتل، براون وشركاه، 1995.
  • Leavell, Chuck with J. Marshall Craig. Between Rock and a Home Place ، ماكون، جورجيا: مطبعة جامعة ميرسر، 2004.
  • بيركنز، ويلي. لا قديسين، لا منقذين ، ماكون، جورجيا: مطبعة جامعة ميرسر، 2005.
  • بيركنز، ويلي. مذكرات مدير جولة روك آند رول ، ماكون، جورجيا: مطبعة جامعة ميرسر، 2022.
  • بو، راندي. سكاي دوج: قصة دوان أولمان ، ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس، 2006.
  • ريد، جان. ليلى وأغاني حب أخرى متنوعة من تأليف ديريك ودومينوز (روك أوف إيجز). نيويورك: شركة رودال، 2006.
  • Reiff, Corbin (11 مارس 2016). "Allman Brothers Band's Fillmore East Run: An Oral History". Rolling Stone . تم الاسترجاع في 1 أكتوبر 2023 .
  • رينولدز، دين. مجموعة أغاني Allman Brothers Band الكاملة ، 2000.
  • سميث، مايكل بوفالو سميث. 2019. الطريق مستمر إلى الأبد: خمسون عامًا من الفرقة. ماكون، جورجيا: مطبعة جامعة ميرسر.
  • وين، بن. شيء في الماء: تاريخ الموسيقى في ماكون، جورجيا، 1823-1980. ماكون، جورجيا: مطبعة جامعة ميرسر، 2021.
يوجد في ويكيميديا ​​كومنز وسائط متعددة متعلقة بـ The Allman Brothers Band.
يحتوي Wikiquote على اقتباسات متعلقة بـ The Allman Brothers Band .

تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=فرقة_أولمان_برذرز&oldid=1249338265"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate