الإيقاع الزمني

مثال على علامة إيقاع ^3/4 . تشير علامة الإيقاع إلى وجود ثلاث نغمات ربعية (كروتشيت) في كل مقياس (بار) _.

علامة الإيقاع (المعروفة أيضًا بعلامة المقياس ، ^{[ 1 ]} وعلامة الميزان ، ^{[ 2 ]} وعلامة المقياس ) ^{[ 3 ]} هي مؤشر في التدوين الموسيقي يحدد عدد قيم النوتات الموسيقية من نوع معين التي تتسع في كل مقياس ( بار ). تشير علامة الإيقاع إلى إيقاع الحركة الموسيقية على مستوى البار.

في النوتة الموسيقية، يظهر دليل الإيقاع على شكل رقمين متراكبين، مثل ⁴ ₄ (يُنطق " إيقاع رباعي ")، أو رمز إيقاعي، مثل ♭ أو ♭ (يُنطق " إيقاع مشترك" أو " إيقاع مقطوع " على التوالي). ويأتي مباشرةً بعد دليل المفتاح الموسيقي (أو رمز المفتاح الموسيقي في حال عدم وجود دليل مفتاح ). ويشير دليل الإيقاع في منتصف النوتة، والذي يظهر عادةً مباشرةً بعد خط الميزان ، إلى تغيير في الإيقاع .

معظم علامات الإيقاع إما بسيطة (حيث تُجمع قيم النوتات الموسيقية في أزواج، مثل ² ₄ ، ³ ₄ ، و ⁴ ₄ )، أو مركبة (حيث تُجمع في ثلاثيات، مثل ⁶ ₈ ، ⁹ ₈ ، و ¹² ₈ ). أما العلامات الأقل شيوعًا فتشير إلى إيقاعات معقدة ، ومختلطة ، وإضافية ، وغير نسبية .

الإيقاعات الأساسية: ^4/4 ، والمعروفة أيضًا بالإيقاع المشترك ( ) ؛ ^2/2 ، أو _{الإيقاع القصير} ⁽ alla breve _{) ،} والمعروفة أيضًا بالإيقاع المقطوع أو الإيقاع المشترك المقطوع ( )؛ ^2/4 ؛ _3/4 ؛ و ⁶ _/8

تتكون معظم علامات الإيقاع من رقمين، أحدهما فوق الآخر:

• يشير الرقم السفلي إلى قيمة النوتة الموسيقية التي تُحسب في علامة الإيقاع. هذا الرقم دائمًا ما يكون قوة للعدد 2 (إلا إذا كانت علامة الإيقاع غير نسبية )، وعادةً ما يكون 2 أو 4 أو 8، ولكن يُستخدم الرقم 16 أحيانًا، خاصةً في موسيقى الباروك. يُقابل الرقم 2 النوتة النصفية (مينيم)، والرقم 4 النوتة الربعية (كروتشيت) ، والرقم 8 النوتة الثامنة (كويفر) ، والرقم 16 النوتة السادسة عشرة (سيميكويفر) .
• يشير الرقم العلوي إلى عدد قيم النوتات الموسيقية التي تشكل المقياس .

على سبيل المثال، يشير ² ₄ إلى نوتتين ربعيتين (كروتشيت) في كل ميزان، بينما يشير ⁴ ₈ إلى أربع نوتات ثُمنية (كويفر) في كل ميزان. أكثر المقاييس الزمنية شيوعًا هي ² ₄ و ³ ₄ و ⁴ ₄ .

تُسمى الإيقاعات التي لا تندرج ضمن الفئات البسيطة أو المركبة المعتادة بالإيقاعات المعقدة ، أو غير المتناظرة ، أو غير المنتظمة ، أو غير المألوفة ، أو الشاذة - على الرغم من أن هذه مصطلحات عامة، وعادةً ما يكون الوصف الأكثر تحديدًا هو أي ميزان يجمع بين النبضات البسيطة والمركبة. ^{[ 6 ] [ 7 ]}

تُعدّ الإيقاعات غير المنتظمة شائعة في بعض أنواع الموسيقى غير الغربية، وفي الموسيقى اليونانية القديمة مثل ترانيم دلفي لأبولو، لكنّ المقاييس الزمنية المقابلة لها نادراً ما ظهرت في الموسيقى الغربية المكتوبة الرسمية حتى القرن التاسع عشر. ظهرت أمثلة شاذة مبكرة في إسبانيا بين عامي 1516 و1520، ^{[ 8 ]} بالإضافة إلى مقطع صغير في أوبرا أورلاندو لهاندل (1733).

تُعدّ الحركة الثالثة من سوناتا البيانو رقم 1 لفريدريك شوبان ( 1828) مثالًا مبكرًا، وإن لم يكن الأقدم، على استخدام إيقاع 5/4 في موسيقى البيانو المنفردة. كما أن _فوغا ^رقم 20 لأنطون رايشا ، من مجموعته "الفوغات الست والثلاثون" _{المنشورة} عام 1803، هي أيضًا للبيانو ومكتوبة بإيقاع ^5/8 . أما الحركة الثانية الشبيهة برقصة الفالس من سيمفونية تشايكوفسكي " باثيتيك " (الموضحة أدناه)، والتي غالبًا ما توصف بأنها "فالس متعثر"، ^{[ 9 ]} فهي مثال بارز على استخدام _إيقاع ^5/4 في الموسيقى الأوركسترالية.

من الأمثلة على ذلك في الموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين ما يلي:

• مقطوعة "المريخ، جالب الحرب" و"نبتون، الصوفي" لغوستاف هولست من سلسلة الكواكب (كلاهما في ⁵ ₄ )
• "Fuga secunda" لبول هندميث في G من Ludus Tonalis ( ⁵ ₈ )
• نهاية أوبرا طائر النار لسترافينسكي ( ⁷ ₄ )
• الشرود من كتاب هيتور فيلا لوبوس Bachianas Brasileiras رقم 9 ( ¹¹ ₈ )
• الموسيقى التصويرية لمسلسل Mission: Impossible التلفزيوني من تأليف لالو شيفرين (في ⁵ ₄ ) ولـ Room 222 من تأليف جيري جولدسميث (في ⁷ ₄ )

في تقاليد الموسيقى الشعبية الغربية، تظهر أيضاً إيقاعات غير مألوفة، وخاصةً في موسيقى الروك التقدمي التي تستخدمها بكثرة. ومن الأمثلة المعروفة استخدام الإيقاعات المتغيرة في أغنية " Strawberry Fields Forever " لفرقة البيتلز، واستخدام الإيقاع الخماسي في أغنيتهم ​​" Within You, Without You "، ^{[ 10 ]} وكذلك أغنية " Paranoid Android " لفرقة راديوهيد (التي تتضمن ^{الإيقاعين 7} _و8 ). ^{[ 11 ]}

كانت مقطوعة بول ديزموند الجازية " تيك فايف _" ، المكتوبة بإيقاع ^5/4 ، واحدة من بين العديد من المقطوعات ذات الإيقاع غير المنتظم التي عزفتها فرقة ديف بروبيك الرباعية . وقد عزفوا مقطوعات أخرى بإيقاعات _11/4 ⁽ "إيليفن فور")، ^و7 _/4 (" أنسكوير دانس ")، و ⁹ _/8 (" بلو روندو آ لا تورك ")، والتي تُكتب على النحو التالي: ^2+2+2+3/ ₈ . وتُعد "بلو روندو آ لا تورك" مثالاً على إيقاع يبدو ظاهرياً ثلاثياً مركباً، ولكنه في الواقع أكثر تعقيداً. ويشير عنوان بروبيك إلى إيقاع "أكساك" المميز لرقصة "كارشيلما" التركية . ^{[ 12 ]}

مع ذلك، تُعدّ هذه الإيقاعات غير شائعة في معظم الموسيقى الغربية. أما الموسيقى التقليدية في البلقان فتستخدمها بكثرة. فالرقصات البلغارية ، على سبيل المثال، تتضمن أشكالًا موسيقية بخمسة، وسبعة، وتسعة، وأحد عشر، وثلاثة عشر، وخمسة عشر، واثنتين وعشرين، وخمسة وعشرين، وغيرها من أعداد النبضات في المقياس الواحد. تُدوّن هذه الإيقاعات كإيقاعات جمعية مبنية على وحدات بسيطة، عادةً ما تكون نبضتين، أو ثلاث، أو أربع نبضات، مع أن هذا التدوين لا يصف "انحناء الإيقاع " الذي يحدث، أو المقاييس المركبة . انظر المقاييس الجمعية أدناه.

بعض عينات الفيديو معروضة أدناه.

While time signatures usually express a regular pattern of beat stresses continuing through a piece (or at least a section), sometimes composers change time signatures often enough to result in music with an extremely irregular rhythm. The time signature may switch so much that a piece may not be best described as being in one meter, but rather as having a switching mixed meter. In this case, the time signatures are an aid to the performers and not necessarily an indication of meter. The Promenade from Modest Mussorgsky's Pictures at an Exhibition (1874) is a good example. The opening measures are shown below:

Igor Stravinsky's The Rite of Spring (1913) is famous for its "savage" rhythms. Five measures from "Sacrificial Dance" are shown below:

In such cases, a convention that some composers follow (e.g., Olivier Messiaen, in his La Nativité du Seigneur and Quatuor pour la fin du temps) is to simply omit the time signature. Charles Ives's Concord Sonata has measure bars for select passages, but the majority of the work is unbarred.

Some pieces have no time signature, as there is no discernible meter. This is sometimes known as free time. Sometimes one is provided (usually ⁴₄) so that the performer finds the piece easier to read, and simply has "free time" written as a direction. Sometimes the word FREE is written downwards on the staff to indicate the piece is in free time. Erik Satie wrote many compositions that are ostensibly in free time but actually follow an unstated and unchanging simple time signature. Later composers used this device more effectively, writing music almost devoid of a discernibly regular pulse.

If two time signatures alternate repeatedly, sometimes the two signatures are placed together at the beginning of the piece or section, as shown below:

To indicate more complex patterns of stresses, such as additive rhythms, more complex time signatures can be used. Additive meters have a pattern of beats that subdivide into smaller, irregular groups. Such meters are sometimes called imperfect, in contrast to perfect meters, in which the bar is first divided into equal units.^[13]

على سبيل المثال، يشير الميزان الموسيقي ³⁺²⁺³ ₈ إلى وجود 8 نبضات ثُمنية في المقياس، مقسمة كالتالي: أول نبضة من مجموعة ثلاث نغمات ثُمنية (ثُمنية) مُشددة، ثم أول نبضة من مجموعة اثنتين، ثم أول نبضة من مجموعة ثلاث نغمات مرة أخرى. عادةً ما يُحسب نمط التشديد على النحو التالي:

³⁺²⁺³ ₈ :واحداثنان ثلاثةواحداثنانواحداثنان ثلاثة ...

يُستخدم هذا النوع من الإيقاع الموسيقي عادةً لتدوين الموسيقى الشعبية وغير الغربية. في الموسيقى الكلاسيكية، استخدم بيلا بارتوك وأوليفييه ميسيان هذا النوع من الإيقاع في أعمالهما. كُتبت الحركة الأولى من ثلاثية البيانو لموريس رافيل في سلم _{لا الصغير بإيقاع} ^8/8 ، حيث تُقسّم النبضات إلى 3+2+3 لتعكس إيقاعات الرقص الباسكي . كما يُستخدم _إيقاع ^8/8 بكثرة في موسيقى البوغي ووجي ، كما هو مذكور في أغنية " Beat Me Daddy, Eight to the Bar ". ^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]}

أبدى عالم الموسيقى الروماني قسطنطين برايلويو اهتمامًا خاصًا بالإيقاعات المركبة، التي تطورت أثناء دراسته للموسيقى التقليدية في بعض مناطق بلاده. وأثناء بحثه في أصول هذه الإيقاعات غير المألوفة، اكتشف أنها أكثر شيوعًا في الموسيقى التقليدية للشعوب المجاورة (كالبلغاريين مثلاً ) . واقترح أن هذه الإيقاعات يمكن اعتبارها مركبات من إيقاعات بسيطة ثنائية وثلاثية النبضات، حيث تقع النبرة على النبضة الأولى، على الرغم من أن أطوال النبضات في الموسيقى البلغارية ، على سبيل المثال، هي 1، 2، 3، 4. إضافةً إلى ذلك، عند التركيز فقط على النبضات المشددة، يمكن اعتبار الإيقاعات البسيطة نبضات في إيقاع مركب أبطأ. ومع ذلك، يوجد نبضتان مختلفتا الطول في هذا الإيقاع المركب الناتج، إحداهما أطول بمقدار النصف من النبضة القصيرة (أو بالعكس، النبضة القصيرة تساوي ثلثي النبضة الطويلة) . يُطلق على هذا النوع من الإيقاع اسم "أكساك " (وهي كلمة تركية تعني "العرج")، أو " المُعاق " ، أو "المُهتز " ، أو "المُرتجف" ، ويُوصف بأنه إيقاع ثنائي غير منتظم . ولا مفر من حدوث قدر من الارتباك لدى الموسيقيين الغربيين، إذ أن المقياس الذي قد يعتبرونه ^7/16 ، على سبيل المثال، هو مقياس ثلاثي النبضات في إيقاع "أكساك" _، يتكون من نبضة طويلة ونبضتين قصيرتين (مع تقسيمات فرعية 2+2+3 ، أو 2+3+2 ، أو 3+2+2 ). ^{[ 17 ]}

قد تستخدم الموسيقى الشعبية انحناءات في الإيقاع، بحيث تختلف نسب أطوال النبضات في الإيقاع المُؤدّى عن النسب الدقيقة التي يُشير إليها الإيقاع. وبحسب أسلوب عزف الإيقاع نفسه، قد يتفاوت انحناء الإيقاع من معدوم إلى كبير؛ وفي الحالة الأخيرة، قد يُفضّل بعض علماء الموسيقى اعتماد إيقاع مختلف. على سبيل المثال، تُكتب المقطوعة البلغارية " إلينو مومي " بإحدى ثلاث صيغ: (1) 7 = 2+2+1+2 ، (2) 13 = 4+4+2+3 ، أو (3) 12 = 3+4+2+3 ، ولكن الأداء الفعلي (مثل "إلينو مومي" ^{[ 18 ]} ) قد يكون أقرب إلى 4+4+2+3 . أما الإيقاع المقدوني 3+2+2+3+2 فهو أكثر تعقيدًا، إذ يتميز بانحناءات إيقاعية أشد، واستخدام رباعيات على الثلاثيات. وقد تختلف نسب أطوال النبضات في الإيقاع باختلاف سرعة عزف المقطوعة. تتميز أغنية Boda Polska السويدية (Polska من أبرشية Boda) بنبضة ثانية مطولة نموذجية.

In Western classical music, metric time bend is used in the performance of the Viennese waltz. Most Western music uses metric ratios of 2:1, 3:1, or 4:1 (two-, three- or four-beat time signatures)—in other words, integer ratios that make all beats equal in time length. So, relative to that, 3:2 and 4:3 ratios correspond to very distinctive metric rhythm profiles. Complex accentuation occurs in Western music, but as syncopation rather than as part of the metric accentuation.

Brăiloiu borrowed a term from Turkish medieval music theory: aksak. Such compound time signatures fall under the "aksak rhythm" category that he introduced along with a couple more that should describe the rhythm figures in traditional music.^[19] The term Brăiloiu revived had moderate success worldwide, but in Eastern Europe it is still frequently used. However, aksak rhythm figures occur not only in a few European countries, but on all continents, featuring various combinations of the two and three sequences. The longest are in Bulgaria. The shortest aksak rhythm figures follow the five-beat timing, comprising a two and a three (or three and two).

Some video samples are shown below.

A method to create meters of lengths of any length has been published in the Journal of Anaphoria Music Theory^[20] and Xenharmonikon 16^[21] using both those based on the Horograms of Erv Wilson and Viggo Brun's algorithm written by Kraig Grady.

Example of an irrational ⁴₃ time signature: here there are four (4) third notes (3) per measure. A "third note" would be one third of a whole note, and thus is a triplet half-note. The second measure of ⁴₂ presents the same notes, so the ⁴₃ time signature serves to indicate the precise speed relationship between the notes in the two measures.

Irrational time signatures (rarely, "non-dyadic time signatures", or "odd-factored time signatures"^[22]) are used for so-called irrational bar lengths,^[23] that have a denominator that is not a power of two (1, 2, 4, 8, 16, 32, etc.). These are based on beats expressed in terms of fractions of full beats in the prevailing tempo—for example ³₁₀ or ⁶₇.^[23] For example, where ⁴₄ implies a bar construction of four quarter-parts of a whole note (i.e., four quarter notes), ⁴₃ implies a bar construction of four third-parts of it. These signatures are of utility only when juxtaposed with other signatures with varying denominators; a piece written entirely in ⁴₃ could be more legibly written out in ⁴₄.

The same example written using metric modulation instead of irrational time signatures. Three half notes in the first measure (making up a dotted whole note) are equal in duration to two half notes in the second (making up a whole note).

The same example written using a change in time signature.

According to Brian Ferneyhough, metric modulation is "a somewhat distant analogy" to his own use of "irrational time signatures" as a sort of rhythmic dissonance.^[23] It is disputed whether the use of these signatures makes metric relationships clearer or more obscure to the musician; it is always possible to write a passage using non-irrational signatures by specifying a relationship between some note length in the previous bar and some other in the succeeding one. Sometimes, successive metric relationships between bars are so convoluted that the pure use of irrational signatures would quickly render the notation extremely hard to penetrate.

Historically, this device has been prefigured wherever composers wrote tuplets. For example, a ²₄ bar of 3 triplet quarter notes could be written as a bar of ³₆. Henry Cowell's piano piece Fabric (1920) employs separate divisions of the bar (1 to 9) for the three contrapuntal parts, using a scheme of shaped noteheads to visually clarify the differences, but the pioneering of these signatures is largely due to Brian Ferneyhough, who says that he finds that "such 'irrational' measures serve as a useful buffer between local changes of event density and actual changes of base tempo".^[23]Thomas Adès has also used them extensively—for example in Traced Overhead (1996), the second movement of which contains, among more conventional meters, bars in such signatures as ²₆ and ⁹₁₄.

Notationally, rather than using Cowell's elaborate series of notehead shapes, the same convention has been invoked as when normal tuplets are written; for example, one beat in ⁴₅ is written as a normal quarter note, four quarter notes complete the bar, but the whole bar lasts only 4⁄5 of a reference whole note, and a beat 1⁄5 of one (or 4⁄5 of a normal quarter note). This is notated in exactly the same way that one would write if one were writing the first four quarter notes of five quintuplet quarter notes.

Some video samples are shown below.

These video samples show two time signatures combined to make a polymeter, since ⁴₃, in isolation, is identical to ⁴₄.

استخدم بعض الملحنين الإيقاعات الجزئية: على سبيل المثال، يظهر التوقيع الزمني ^{2 + 1 ⁄ 2} ₄ (المكافئ لـ ⁵ ₈ ) في سوناتا البيانو رقم 3 لكارلوس تشافيز (1928) الجزء الرابع، المقياس 1. يظهر كل من ^{2 + 1 ⁄ 2} ₄ و ^{1 + 1 ⁄ 2} ₄ في الحركة الخامسة من لينكولنشاير بوزي لبيرسي جرينجر .

اقترح كارل أورف، مُعلّم الموسيقى، استبدال الرقم الأدنى في علامة الإيقاع بصورة نوتة موسيقية، كما هو موضح على اليمين. يُغني هذا النظام عن استخدام علامات الإيقاع المركبة، التي تُربك المبتدئين. ورغم أن هذا التدوين لم يُعتمد على نطاق واسع من قِبل ناشري الموسيقى (باستثناء مؤلفات أورف نفسه)، إلا أنه يُستخدم بكثرة في كتب تعليم الموسيقى. وبالمثل، استخدم الملحنان الأمريكيان جورج كرامب وجوزيف شوانتنر ، وغيرهما، هذا النظام في العديد من أعمالهم. وقد اقترح إميل جاك دالكروز هذا النظام في مجموعته الصادرة عام ١٩٢٠ بعنوان " الإيقاع، الموسيقى، والتعليم" . ^{[ ٢٤ ]}

ثمة احتمال آخر يتمثل في تمديد خط المقياس حيث يحدث تغيير في الإيقاع فوق خط الآلة الرئيسية في النوتة الموسيقية، وكتابة علامة الإيقاع هناك فقط، مما يوفر الحبر والجهد المبذولين في كتابتها على كل سطر موسيقي للآلة. تُعدّ مقطوعة " بياتوس فير " لهنريك غوريكي مثالًا على ذلك. في المقابل، تُكتب علامات الإيقاع في بعض الأحيان في النوتات الموسيقية الكبيرة على شكل أرقام طويلة ورفيعة تغطي كامل ارتفاع النوتة، بدلًا من تكرارها على كل سطر موسيقي؛ وهذا يُسهّل على قائد الأوركسترا رؤية تغييرات علامات الإيقاع.

المقاطع غير المنتظمة هي تغيير في الإيقاع الموسيقي، وعادةً ما يكون ذلك في مقطع واحد فقط. غالباً ما يكون هذا المقطع مقطعاً من _{3/4 أو 5/4 أو 2/4} ^في مقطوعة ^{موسيقية} من ^4/4 ، ^أو _مقطعاً ^من 4/4 ^في مقطوعة موسيقية _{من 3/4} ، أو مقطعاً من ^5/8 في مقطوعة ^{موسيقية} _{من 6/8 .}

إذا كانت الأغنية كاملةً بإيقاع _4/4 ^، _فإن تغييرها إلى ^3/4 سيجعلها تبدو وكأنها قد فاتت نبضة. والعكس صحيح بالنسبة _{لإيقاع 5/4} ^، حيث يبدو وكأن الأغنية قد أضافت نبضة. أما إذا تغيرت الأغنية إلى _{إيقاع 2/4} ^، فسيبدو هذا المقياس وكأنه نصف طول المقاييس الأخرى. ^{[ 31 ] [ 32 ]}

تتضمن بعض الأمثلة الشائعة أغنية " Golden Brown " لفرقة The Stranglers ( ⁴ ₄ في تركيبة ³ ₄ )، وأغنية " I Love Rock 'n' Roll " الأصلية لفرقة The Arrows ( ⁷ ₄ في تركيبة ⁴ ₄ )، وأغنية " Hey Ya! " لفرقة Outkast ( ² ₄ في تركيبة ⁴ ₄ )، وأغنية " Wuthering Heights " لكيت بوش (أنواع مختلفة من المقاييس غير المنتظمة في تركيبة ⁴ ₄ ).

• شافيل ، نوع من أنواع موسيقى السوينغ في موسيقى الروك والتكنو
• تالا ، إيقاع في الموسيقى الهندية
• Colotomy ، مصطلح صاغه Jap Kunst لوصف البنية الإيقاعية لموسيقى الجاملان.