فرقة موسيقية كبيرة

📅 آخر تحديث: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 7 صور
الموسوعة الحرة

فرقة البحرية الأمريكية الشمالية الغربية الكبيرة تعزف في حفل موسيقي أقيم في مدرسة أوك هاربور الثانوية .

الفرقة الكبيرة (المعروفة تاريخيًا باسم أوركسترا الجاز ) هي نوع من الفرق الموسيقية لموسيقى الجاز، وتتألف عادةً من عشرة عازفين أو أكثر، موزعين على أربعة أقسام: الساكسفون ، والترومبيت ، والترومبون ، وقسم الإيقاع . ظهرت الفرق الكبيرة في أوائل العقد الثاني من القرن العشرين، وسيطرت على موسيقى الجاز في أوائل الأربعينيات عندما كانت موسيقى السوينغ في أوج شعبيتها. يُستخدم مصطلح "الفرقة الكبيرة" أيضًا لوصف نوع موسيقي، مع العلم أن هذا لم يكن النمط الموسيقي الوحيد الذي عزفته الفرق الكبيرة.

بدأت فرق البيغ باند كمصاحبة لرقصة ليندي هوب . وعلى عكس تركيز موسيقى الجاز التقليدية على الارتجال، اعتمدت فرق البيغ باند على المقطوعات الموسيقية والتوزيعات المكتوبة. وقد منحت هذه الفرق دوراً أكبر لقادة الفرق والموزعين الموسيقيين ومجموعات الآلات الموسيقية بدلاً من العازفين المنفردين.

الآلات الموسيقية

الترتيب الأكثر شيوعًا للجلوس لفرقة موسيقية كبيرة مكونة من 17 عازفًا

تتألف فرق البيغ باند عمومًا من أربعة أقسام: الأبواق، والترومبونات، والساكسفونات، وقسم الإيقاع الذي يضم الغيتار، والبيانو، والكونترباس، والطبول، وأحيانًا الفيبرافون أو آلات إيقاعية أخرى. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] في بدايات فرق البيغ باند، من عشرينيات إلى ثلاثينيات القرن العشرين، كان التقسيم عادةً يتألف من اثنين أو ثلاثة أبواق، وترومبون واحد أو اثنين، وثلاثة أو أربعة ساكسفونات، وقسم إيقاع من أربعة آلات. [ 4 ] في أربعينيات القرن العشرين، استخدمت فرقة ستان كينتون ما يصل إلى خمسة أبواق، وخمسة ترومبونات (ثلاثة ترومبونات تينور واثنان ترومبونات باس )، وخمسة ساكسفونات (اثنان ساكسفون ألتو ، واثنان ساكسفون تينور ، وواحد ساكسفون باريتون )، وقسم الإيقاع. استخدم ديوك إلينغتون في إحدى الفترات ستة أبواق. [ 5 ] بينما تخلّت معظم فرق البيغ باند عن آلة الكلارينيت الجازية الشائعة سابقًا من توزيعاتها الموسيقية (باستثناء فرق آرتي شو وبيني غودمان التي يقودها الكلارينيت)، احتوت العديد من أغاني ديوك إلينغتون على أجزاء للكلارينيت، [ 6 ] وغالبًا ما حلت محل أحد أجزاء الساكسفون التينور أو ضاعفتها؛ وفي حالات نادرة، كان إلينغتون يستبدل الساكسفون الباريتون بالكلارينيت الباص، كما في أغنية "موت آس" من ألبوم " سوينغينغ سويتس " . استلهم بويد رايبورن من فرق الأوركسترا السيمفونية بإضافة الفلوت والهورن الفرنسي والآلات الوترية والتيمباني إلى فرقته. [ 4 ] في أواخر الثلاثينيات، أضاف شيب فيلدز الأكورديون المنفرد، وآلات التمبل بلوكس ، والبيكولو ، والكمان ، والفيولا إلى فرقته "ريبلينغ ريذم أوركسترا". [ 7 ] [ 8 ] كما ضمّن بول وايتمان الأكورديون المنفرد في فرقته. [ 9 ] [ 10 ]

تُعرف فرق موسيقى الجاز التي تضم ثمانية ( أوكتيت ) أو تسعة ( نونيت ) أو عشرة ( تينتيت ) من الأصوات أحيانًا باسم "فرق البيغ باند الصغيرة". [ 11 ] خلال أربعينيات القرن العشرين، ظهرت تشكيلات أصغر حجمًا من فرق البيغ باند في شكل " السداسي الإيقاعي ". كانت هذه الفرق تتألف عادةً من ثلاثة أكورديونات أو أكثر مصحوبة بالبيانو والغيتار والبيس والتشيلو والإيقاع والماريما مع الفيبرافون ، وقد اشتهرت بفضل فنانين مسجلين مثل تشارلز ماغنانتي ، [ 12 ] [ 13 ] وجو بيفيانو [ 14 ] [ 15 ] [ 16 ] وجون سيري . [ 17 ] [ 14 ] [ 15 ] [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]

يمكن أن تكون فرق الجاز الكبيرة في القرن الحادي والعشرين أكبر بكثير من سابقاتها، حيث تتجاوز 20 عازفًا، وتستخدم بعض الفرق الأوروبية 29 آلة موسيقية ويصل بعضها إلى 50 آلة. [ 22 ]

أماكن الجلوس والترتيبات

في الترتيب الأكثر شيوعًا لفرقة موسيقية كبيرة مكونة من 17 عازفًا، يُرتب كل قسم بعناية لتحسين صوت الفرقة. بالنسبة لعازفي آلات النفخ، هناك ثلاثة أنواع من الأدوار: الأدوار الرئيسية (بما في ذلك البوق الأول، والترومبون الأول، والساكسفون الألتو الأول)، والأدوار المنفردة (بما في ذلك البوق الثاني أو الرابع، والترومبون الثاني، والساكسفون التينور الأول)، وأعضاء الأقسام (الذين يشملون بقية أعضاء الفرقة). عادةً ما تُهيأ الفرقة بحيث يجلس عازفو الأدوار الرئيسية في منتصف أقسامهم، بينما يجلس عازفو الأدوار المنفردة بالقرب من قسم الإيقاع. يُعزف دور الترومبون الرابع عادةً بواسطة ترومبون الباص. في بعض المقطوعات، قد يعزف عازفو البوق أيضًا على الفلوجل هورن أو الكورنيت ، وكثيرًا ما يعزف عازفو الساكسفون أيضًا على آلات نفخ خشبية أخرى مثل الفلوت ، والبيكولو ، والكلارينيت ، والكلارينيت الباص ، أو الساكسفون السوبرانو .

من المفيد التمييز بين أدوار الملحن والموزع الموسيقي وقائد الفرقة. يكتب الملحن موسيقى أصلية تُؤدى من قِبل أفراد أو فرق موسيقية بأحجام مختلفة، بينما يُكيّف الموزع الموسيقي أعمال الملحنين بطريقة إبداعية للأداء أو التسجيل. [ 23 ] غالبًا ما يُدوّن الموزعون الموسيقيون كامل أو معظم نوتة مقطوعة موسيقية معينة، والتي تُعرف عادةً باسم "المخطط". [ 24] عادةً ما يكون قادة الفرق الموسيقية عازفين يجمعون الموسيقيين لتشكيل فرقة موسيقية بأحجام مختلفة، ويختارون أو يُؤلفون لهم مواد موسيقية، ويُشكّلون ديناميكيات الموسيقى وتعبيراتها في البروفات، ويقودون الفرقة في الأداء غالبًا أثناء العزف معهم. [25 ] كان فردي غروفيه أحد أوائل الموزعين الموسيقيين البارزين لفرق البيغ باند ، والذي استعان به بول وايتمان للكتابة لأوركسترا الجاز السيمفونية الخاصة به. [ 3 ] أقام عدد من قادة الفرق الموسيقية علاقات طويلة الأمد مع بعض الموزعين الموسيقيين، مثل التعاون بين قائد الفرقة كاونت باسي والموزع الموسيقي نيل هيفتي . [ 26 ] بعض قادة الفرق الموسيقية، مثل غاي لومباردو ، كانوا يؤدون أعمالاً من تأليف آخرين (في حالة لومباردو، غالباً من تأليف شقيقه كارمن )، [ 27 ] بينما يتولى آخرون، مثل ماريا شنايدر ، الأدوار الثلاثة جميعها. [ 28 ] مع ذلك، في كثير من الحالات، قد يصبح التمييز بين هذه الأدوار غير واضح. [ 29 ] على سبيل المثال، كان بيلي سترايهورن ملحناً وموزعاً موسيقياً غزير الإنتاج، وكثيراً ما تعاون مع ديوك إلينغتون ، لكنه نادراً ما تولى دور قائد الفرقة، الذي كان إلينغتون نفسه ملحناً وموزعاً موسيقياً. [ 30 ]

فرقة أوكبروك الموسيقية الكبيرة في ملعب برايد بارك

كانت التوزيعات الموسيقية النموذجية لفرق البيغ باند في عصر السوينغ تُكتب على شكل مقاطع متكررة ، حيث تتكرر العبارة الموسيقية نفسها وبنية التناغم عدة مرات. [ 31 ] يتبع كل تكرار، أو مقطع كورال، عادةً شكل موسيقى البلوز المكون من اثني عشر مقياسًا أو شكل الأغنية المكون من اثنين وثلاثين مقياسًا (AABA) . يقدم المقطع الكورالي الأول من التوزيع اللحن، ويليه مقاطع كورال تطويرية. [ 32 ] قد يتخذ هذا التطوير شكل عزف منفرد مرتجل، أو مقاطع منفردة مكتوبة، أو مقاطع كورال صاخبة . [ 33 ]

يسبق المقطع الأول من التوزيع الموسيقي أحيانًا مقدمة، قد تكون قصيرة لا تتجاوز بضعة مقاييس أو قد تمتد لتصبح مقطعًا كاملًا. تحتوي العديد من التوزيعات الموسيقية على فاصل موسيقي، غالبًا ما يكون مشابهًا في مضمونه للمقدمة، يُدرج بين بعض المقاطع أو جميعها. تشمل الطرق الأخرى لتزيين الشكل الموسيقي التغييرات المقامية والامتدادات الختامية. [ 34 ]

عزفت بعض الفرق الموسيقية الكبيرة، مثل فرقة كينغ أوليفر ، موسيقى نصفها مُرتب ونصفها مرتجل، معتمدةً في كثير من الأحيان على التوزيعات الرئيسية. [ 35 ] التوزيع الرئيسي هو مقطوعة موسيقية يُشكلها أعضاء الفرقة أثناء البروفات. [ 36 ] يجربون، وغالبًا ما يبدأ أحد العازفين بفكرة موسيقية بسيطة تؤدي إلى تطويرها داخل القسم نفسه، ثم توسيعها من قِبل أقسام أخرى، ثم تحفظ الفرقة بأكملها طريقة أدائها للمقطوعة، دون كتابتها على النوتة الموسيقية. [ 37 ] خلال ثلاثينيات القرن العشرين، استخدمت فرقة كاونت باسي التوزيعات الرئيسية بكثرة، كما قال باسي: "نبدأ العزف، ثم ينضم إلينا الآخرون". [ 38 ] [ 39 ] كانت التوزيعات الرئيسية أكثر شيوعًا خلال فترة الثلاثينيات نظرًا لقلة تغيير أعضاء الفرقة، مما أتاح لهم مزيدًا من الوقت للتدرب. [ 40 ] : ص 31

تاريخ

موسيقى الرقص

قبل عام ١٩١٠، كانت الرقصات الاجتماعية في أمريكا تهيمن عليها خطوات مثل الفالس والبولكا . [ ٤١ ] ومع انتقال موسيقى الجاز من منشئها في نيو أورلينز إلى شيكاغو ومدينة نيويورك ، انتشرت معها رقصات حيوية وموحية. وخلال العقود التالية، امتلأت قاعات الرقص بالراقصين الذين يؤدون رقصتي الجيترباغ والليندي هوب . وقد ساهم الثنائي الراقص فيرنون وإيرين كاسل في نشر رقصة الفوكس تروت، برفقة أوركسترا جمعية أوروبا بقيادة جيمس ريس يوروب . [ ١ ]

كانت إحدى أوائل الفرق الموسيقية التي رافقت الإيقاعات الجديدة بقيادة عازف الطبول آرت هيكمان في سان فرانسيسكو عام ١٩١٦. قام فيردي غروفيه ، الموزع الموسيقي لهيكمان ، بتأليف توزيعات موسيقية قسم فيها أوركسترا الجاز إلى أقسام تتكامل بطرق متنوعة. أصبح هذا التداخل بين الأقسام سمة مميزة لفرق البيغ باند. في عام ١٩١٩، استعان بول وايتمان بغروفيه لاستخدام تقنيات مماثلة مع فرقته. كان وايتمان مُلماً بالموسيقى الكلاسيكية، وأطلق على موسيقى فرقته الجديدة اسم "الجاز السيمفوني". مثّلت أساليب فرق الرقص تحولاً عن موسيقى جاز نيو أورلينز. ​​باستثناء جيلي رول مورتون ، الذي استمر بالعزف على طريقة نيو أورلينز، أولى قادة الفرق الموسيقية اهتماماً لطلب موسيقى الرقص، فأنشأوا فرق البيغ باند الخاصة بهم. [ ٤ ] وقد دمجوا عناصر من موسيقى برودواي ، وتين بان آلي ، والراغتايم ، والفودفيل . [ ١ ]

قاد ديوك إلينغتون فرقته الموسيقية في نادي كوتون في هارلم. بدأت مسيرة فليتشر هندرسون عندما أُقنع بالتقدم لاختبار أداء لوظيفة في نادي ألاباما في مدينة نيويورك، والتي تحولت لاحقًا إلى وظيفة قائد فرقة موسيقية في قاعة روزلاند . في هذه الأماكن، التي اكتسبت شهرة واسعة، لعب قادة الفرق الموسيقية والموزعون دورًا أكبر من ذي قبل. اعتمد هيكمان على فردي غروفيه، ووايتمان على بيل تشاليس . اتبع هندرسون والموزع الموسيقي دون ريدمان نهج كينغ أوليفر ، ولكن مع تقدم عشرينيات القرن العشرين، ابتعدا عن أسلوب نيو أورلينز وأحدثا ثورة في موسيقى الجاز. وقد ساعدهما في ذلك فرقة موسيقية مليئة بالمواهب: كولمان هوكينز على الساكسفون التينور، ولويس أرمسترونغ على الكورنيت، وعازف الآلات المتعددة بيني كارتر ، الذي استمرت مسيرته المهنية حتى تسعينيات القرن العشرين. [ 1 ]

عصر موسيقى السوينغ

بيني غودمان (34 عامًا) وبيغي لي (23 عامًا) من فيلم Stage Door Canteen (1943).
قاد غلين ميلر ، وهو رائد في القوات الجوية للجيش الأمريكي خلال الحرب العالمية الثانية ، فرقة موسيقية عسكرية مكونة من 50 عازفًا متخصصة في موسيقى السوينغ.
فرقة غراند سنترال بيغ باند (2005).

بدأت موسيقى السوينغ بالظهور في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، وتميزت بإيقاع أكثر مرونة من الإيقاع الرباعي التقليدي لموسيقى الجاز المبكرة. يُنسب الفضل غالبًا إلى والتر بيج في تطوير أسلوب الباس المتواصل ، [ 42 ] على الرغم من وجود أمثلة أقدم، مثل ويلمان براود في مقطوعة واشنطن وابل لإلينغتون (1927). [ 43 ]

ازدهر هذا النوع من الموسيقى خلال أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، على الرغم من قلة جمهوره الواسع حتى عام 1936 تقريبًا. وحتى ذلك الحين، كان يُنظر إليه بازدراء، بل وأحيانًا كخطر. [ 44 ] بعد عام 1935، برزت فرق البيغ باند التي تعزف موسيقى السوينغ، ولعبت دورًا محوريًا في تعريف السوينغ كأسلوب مميز. كما شكّل موسيقيو الويسترن سوينغ فرق بيغ باند شهيرة خلال الفترة نفسها، إلا أن استخدامهم للكمان والغيتار وجذورهم في جنوب غرب الولايات المتحدة ميّزهم عن فرق مثل فرقة إلينغتون. [ 45 ] [ 46 ]

تطورت أنماط موسيقية متنوعة بين مئات الفرق الموسيقية الشهيرة. عكست العديد من الفرق الأكثر شهرة شخصية قائد الفرقة، والموزع الموسيقي الرئيسي، وأعضاء الفرقة. عزف كاونت باسي موسيقى سوينغ هادئة وحيوية، بينما عزف بوب كروسبي (شقيق بينغ كروسبي ) موسيقى ديكسي لاند، [ 47 ] وعزف بيني غودمان موسيقى سوينغ قوية وحماسية، أما مؤلفات ديوك إلينغتون فكانت متنوعة ومتطورة. ضمت العديد من الفرق عازفين بارعين برزت أصواتهم، مثل كلارينيت بيني غودمان وآرتي شو ، وترومبون جاك تيغاردن ، وبوق هاري جيمس ، وطبول جين كروبا ، وفيبراتون ليونيل هامبتون .

ازدادت شعبية العديد من الفرق الموسيقية الكبرى بفضل المغنين النجوم، مثل فرانك سيناترا وكوني هاينز مع تومي دورسي ، وهيلين أوكونيل وبوب إيبرلي مع جيمي دورسي ، وإيلا فيتزجيرالد مع تشيك ويب ، وبيلي هوليداي وجيمي راشينغ مع كاونت باسي ، وكاي ستار مع تشارلي بارنيت ، وبيا واين مع لاري كلينتون ، وديك هايمز ، وكيتي كالين وهيلين فورست مع هاري جيمس ، وفران وارين مع كلود ثورنهيل ، ودوريس داي مع ليس براون ، [ 48 ] وبيغي لي ومارثا تيلتون مع بيني غودمان . وكانت بعض الفرق "فرقًا راقية" تعتمد على فرق موسيقية قوية، [ 49 ] مثل فرق غاي لومباردو وبول وايتمان. [ 50 ]

كثيراً ما يُفرّق بين ما يُسمى بـ"الفرق الموسيقية الصاخبة"، مثل فرق كاونت باسي وتومي دورسي، التي ركزت على الألحان السريعة والقوية، و" الفرق الموسيقية الرقيقة "، مثل أوركسترا غلين ميلر وأوركسترا شيب فيلدز ريبلينغ ريذم [ 51 ] [ 52 ] ، التي تخصصت في ألحان أقل ارتجالاً مع تركيز أكبر على العاطفة، وتتميز بأغانٍ أبطأ إيقاعاً، وغالباً ما تكون نابعة من القلب. [ 53 ]

بحلول ذلك الوقت، كانت فرق البيغ باند قد سيطرت على موسيقى الجاز لدرجة أن الجيل الأكبر سناً وجد نفسه مضطراً إما للتكيف معها أو التقاعد. ونظراً لعدم وجود سوق لتسجيلات الفرق الصغيرة (وهو ما تفاقم بسبب عزوف صناعة الموسيقى في فترة الكساد عن المخاطرة)، قاد موسيقيون مثل لويس أرمسترونغ وإيرل هاينز فرقهم الخاصة، بينما انزوى آخرون، مثل جيلي رول مورتون وكينغ أوليفر، في طي النسيان. [ 54 ] ومع ذلك، فقد حرصت العديد من أشهر فرق البيغ باند في عصر السوينغ على تطوير فرق صغيرة ضمن فرقها الأكبر: على سبيل المثال، شكّل بيني غودمان فرقة ثلاثية ورباعية، وأسس آرتي شو فرقة غرامرسي فايف، وشكّل كاونت باسي فرقة كانساس سيتي سيكس، وشكّل تومي دورسي فرقة كلامبيك سيفن. [ 55 ]

شملت أبرز الفرق الموسيقية "السوداء" في ثلاثينيات القرن العشرين، إلى جانب فرق إلينغتون، هاينز، وكالواي، فرق جيمي لونسفورد ، تشيك ويب ، وكاونت باسي. وكانت الفرق "البيضاء" لبيني غودمان، آرتي شو، تومي دورسي، شيب فيلدز ، ولاحقًا غلين ميلر، أكثر شعبية من نظيراتها "السوداء" منذ منتصف العقد. وقد ساهمت أوركسترا كازا لوما وفرقة بيني غودمان المبكرة في سد الفجوة مع الجمهور الأبيض في منتصف الثلاثينيات. وكان التباين في الشعبية التجارية بين الفرق "السوداء" و"البيضاء" لافتًا للنظر: فبين عامي 1935 و1945، حققت أفضل أربع فرق "بيضاء" 292 أغنية ضمن قائمة أفضل عشر أغاني، منها 65 أغنية تصدرت القائمة، بينما لم تحقق أفضل أربع فرق "سوداء" سوى 32 أغنية ضمن قائمة أفضل عشر أغاني، منها ثلاث أغنيات فقط تصدرت القائمة. [ 56 ]

كان المراهقون والشباب البيض هم الجمهور الرئيسي لفرق البيغ باند في أواخر الثلاثينيات وأوائل الأربعينيات. [ 44 ] كانوا يرقصون على أنغام التسجيلات والإذاعة، ويحضرون الحفلات الموسيقية الحية. كانوا على دراية واسعة بالموسيقى، وغالبًا ما كانوا يميلون إلى فرقهم وأغانيهم المفضلة، بل وأحيانًا كانوا يُعجبون بشدة بالعازفين المنفردين والمغنين المشهورين. جالت العديد من الفرق الموسيقية البلاد في جولات مرهقة لليلة واحدة. كانت ظروف السفر والإقامة صعبة، ويعود ذلك جزئيًا إلى التمييز العنصري في معظم أنحاء الولايات المتحدة، وغالبًا ما كان على أعضاء الفرق العزف وهم يعانون من قلة النوم والطعام. وبصرف النظر عن العازفين المنفردين النجوم، كان العديد من الموسيقيين يتقاضون أجورًا زهيدة، وكانوا يتخلون عن الجولة إذا اختفت العروض. في بعض الأحيان، كانت منصات العزف صغيرة جدًا، وأنظمة الصوت غير كافية، والبيانو غير مضبوط. تغلب قادة الفرق الموسيقية على هذه العقبات من خلال الانضباط الصارم (مثل غلين ميلر) والذكاء النفسي ( مثل ديوك إلينغتون ).

ساهمت فرق البيغ باند في رفع الروح المعنوية خلال الحرب العالمية الثانية . [ 57 ] خدم العديد من الموسيقيين في الجيش وجالوا مع فرق USO على الجبهة، وفقد غلين ميلر حياته أثناء تنقله بين العروض. عانت العديد من الفرق من نقص في أعضائها خلال سنوات الحرب، ونتيجة لذلك، حلت النساء محل الرجال المجندين، وبدأت الفرق النسائية بالكامل بالظهور. [ 57 ] زاد إضراب الموسيقيين بين عامي 1942 و1944 الوضع سوءًا. بدأ المغنون بالانطلاق بمفردهم. وبحلول نهاية الحرب، بدأت موسيقى السوينغ تفسح المجال لموسيقى أقل حيوية، مثل البيبوب . تفككت العديد من فرق السوينغ العظيمة، مع تغير الأذواق والظروف.

استمرت العديد من الفرق الموسيقية من عصر موسيقى السوينغ لعقود بعد وفاة أو رحيل مؤسسيها وأصحاب الأسماء، ولا يزال بعضها نشطًا في القرن الحادي والعشرين، وغالبًا ما يشار إليها باسم " الفرق الشبحية "، وهو مصطلح يُنسب إلى وودي هيرمان، ويشير إلى الفرق الموسيقية التي تستمر في غياب قادتها الأصليين. [ 58 ]

فرق البيغ باند الحديثة

على الرغم من ارتباط فرق البيغ باند بعصر السوينغ، إلا أنها استمرت في الوجود بعد تلك العقود، وإن كانت موسيقاها تختلف غالبًا عن السوينغ. يُعتبر تسجيل قائد الفرقة تشارلي بارنيت لأغنية " شيروكي " عام 1942 وأغنية "ذا موس" عام 1943 بداية عصر البيبوب. استعارت فرقة وودي هيرمان الأولى، الملقبة بـ"القطيع الأول"، من موسيقى الجاز التقدمي، بينما ركزت فرقة "القطيع الثاني" على قسم الساكسفون المكون من ثلاثة عازفي تينور وعازف باريتون واحد. في خمسينيات القرن العشرين، وصف ستان كينتون موسيقى فرقته بأنها "جاز تقدمي" و"حديث" و"موسيقى جديدة". [ 59 ] أسس كينتون فرقته كوسيلة لعرض مؤلفاته. وسع كينتون آفاق فرق البيغ باند من خلال دمج عناصر متضاربة وتوظيف موزعين موسيقيين ذوي آراء موسيقية متباينة. تميزت موسيقى الجاز بعد الحرب العالمية الثانية بهذا التنوع الواسع. خلال ستينيات وسبعينيات القرن العشرين، ارتقى صن را وفرقته "أركتسترا" بفرق البيغ باند إلى آفاق جديدة. عُزفت موسيقى را الانتقائية بواسطة مجموعة من الموسيقيين تتراوح بين عشرة وثلاثين موسيقيًا، وقُدّمت على شكل مسرحية، مع أزياء وراقصين ومؤثرات خاصة. [ 1 ]

مع توسع موسيقى الجاز خلال الفترة من الخمسينيات إلى السبعينيات، استمرت فرق باسي وإلينغتون في الظهور، وكذلك الفرق التي قادها بادي ريتش ، وجين كروبا ، وليونيل هامبتون ، وإيرل هاينز ، وليس براون ، وكلارك تيري ، ودوك سيفيرينسن . أما الفرق التقدمية، فقد قادها ديزي غيليسبي ، وجيل إيفانز ، وكارلا بلاي ، وتوشيكو أكيوشي، ولو تاباكين ، ودون إليس ، وأنتوني براكستون . [ 60 ]

في ستينيات وسبعينيات القرن العشرين، اكتسبت موسيقى الروك ذات الفرق الكبيرة شعبية واسعة بفضل دمجها لعناصر موسيقية متنوعة، مثل تجارب موسيقى الروك التقدمية ، وموسيقى الجاز المدمجة ، وفرق آلات النفخ النحاسية التي كانت شائعة في موسيقى البلوز والسول . ومن أبرز الفرق التي قدمت هذا النوع: شيكاغو ، وبلوود، سويت أند تيرز ، وتاور أوف باور ، وفرقة لايتهاوس الكندية . ثم اندمج هذا النوع تدريجيًا في موسيقى البوب ​​روك السائدة وموسيقى الجاز روك. [ 61 ]

استخدم قادة فرق موسيقية آخرون الموسيقى البرازيلية والأفرو -كوبية مع آلات فرق الجاز الكبيرة، وقدمت فرق الجاز الكبيرة بقيادة الموزع الموسيقي جيل إيفانز، وعازف الساكسفون جون كولترين (في ألبوم "Ascension " عام 1965)، وعازف غيتار البيس جاكو باستوريوس ، موسيقى الجاز الهادئة ، والجاز الحر ، وموسيقى الجاز المدمجة، على التوالي، إلى عالم فرق الجاز الكبيرة. ويمكن العثور على فرق الجاز الكبيرة الحديثة وهي تعزف جميع أنماط موسيقى الجاز. وتعزف بعض فرق الجاز الأوروبية المعاصرة الكبيرة موسيقى الجاز الطليعية في الغالب باستخدام آلات فرق الجاز الكبيرة. ومن الأمثلة على ذلك أوركسترا فيينا للفنون ، التي تأسست عام 1977، وأوركسترا إنستابيلي الإيطالية ، التي كانت نشطة في التسعينيات.

عروض مهرجان هونك! 2022 في سومرفيل، ماساتشوستس ، الولايات المتحدة الأمريكية

في أواخر التسعينيات، شهدت الولايات المتحدة انتعاشاً لموسيقى السوينغ ، وأصبحت رقصة ليندي هوب شائعة مرة أخرى، وعاد الشباب للاهتمام بأنماط فرق البيغ باند.

حافظت فرق البيغ باند على حضورها في التلفزيون الأمريكي، لا سيما من خلال برامج الحوار المسائية، التي لطالما استخدمت فرق البيغ باند كفرقة موسيقية رئيسية . عادةً ما تستخدم البرامج الأكثر شهرة، والتي تُبث في أوقات مبكرة وتحظى بأكبر عدد من المشاهدين، فرقًا موسيقية أكبر تضم أقسامًا للآلات النحاسية، بينما تستخدم البرامج التي تُبث في أوقات متأخرة فرقًا أصغر حجمًا وأقل عددًا.

تقدم العديد من أقسام الموسيقى في الكليات والجامعات برامج موسيقى الجاز، وتضم دورات تدريبية في الارتجال والتأليف والتوزيع الموسيقي والتسجيل في الاستوديو، مع عروض تقدمها فرق موسيقية كبيرة تتكون من 18 إلى 20 عازفًا. [ 62 ]

راديو

خلال ثلاثينيات القرن العشرين، كان إيرل هاينز وفرقته يبثون برامجهم من غراند تيراس في شيكاغو كل ليلة في جميع أنحاء أمريكا. [ 63 ] وفي مدينة كانساس سيتي وعبر الجنوب الغربي، طوّر قادة فرق موسيقية مثل بيني موتين ، ولاحقًا جاي مكشان وجيسي ستون ، أسلوبًا موسيقيًا أكثر أصالةً وأقرب إلى موسيقى البلوز. وبحلول عام 1937، ظهر عازف الساكسفون شيب فيلدز ، المعروف بأسلوبه في موسيقى الجاز، على أثير شبكة راديو إن بي سي في برنامجه "ريبلينغ ريذم ريفيو"، الذي شارك فيه أيضًا بوب هوب الشاب كمذيع. [ 64 ] [ 65 ] [ 66 ]

ساهمت البثوث المباشرة لفرق البيغ باند عبر شبكات الراديو الرئيسية في نشر الموسيقى من قاعات الرقص والنوادي في جميع أنحاء البلاد خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، واستمرت البثوث المباشرة من نوادي الجاز حتى خمسينيات القرن العشرين عبر برنامج "مونيتور" على شبكة إن بي سي . وقد زاد الراديو من شهرة بيني غودمان ، "عازف الناي الساحر لموسيقى السوينغ". وتحدى آخرون موهبته، وأصبحت مسابقات الفرق الموسيقية سمةً أساسيةً في العروض المسرحية.

وبالمثل، حقق غاي لومباردو وأوركسترا رويال كانيديانز شهرة واسعة لما يقرب من نصف قرن نتيجة لبثهم على شبكتي إن بي سي وسي بي إس احتفالات ليلة رأس السنة السنوية من مطعم روزفلت جريل في فندق روزفلت بنيويورك (1929-1959) وقاعة الرقص في فندق والدورف أستوريا (1959-1976). [ 67 ]

قدمت غلوريا باركر برنامجًا إذاعيًا قادت فيه أكبر فرقة موسيقية نسائية بقيادة امرأة. قادت فرقتها "سوينغفوني" وهي تعزف على آلة الماريمبا. أما فيل سبيتالني ، وهو أوكراني الأصل، فقد قاد فرقة موسيقية نسائية مؤلفة من 22 عازفة، عُرفت باسم "فيل سبيتالني وأوركسترا ساعة السحر" ، نسبةً إلى برنامجه الإذاعي " ساعة السحر" ، خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين. وقادت فرقًا نسائية أخرى عازفة البوق بي. إيه. رولف ، وآنا ماي وينبورن ، وإينا راي هاتون . [ 39 ]

أفلام

بدأت فرق البيغ باند بالظهور في الأفلام خلال الفترة من ثلاثينيات إلى ستينيات القرن العشرين، على الرغم من أن ظهور قادة الفرق كان غالبًا متكلفًا وغير مؤثر في الحبكة. ظهر شيب فيلدز مع فرقته "ريبلينغ ريذم أوركسترا" في عرض رسوم متحركة مرح ومتكامل لأغنية "ذيس ليتل ريبل هاد ريذم" في الفيلم الموسيقي الضخم "ذا بيغ برودكاست أوف 1938 ". [ 68 ] كما أُنتجت أفلام سيرة ذاتية خيالية عن غلين ميلر ، وجين كروبا ، وبيني غودمان في خمسينيات القرن العشرين.

تم تصوير الفرق الموسيقية التي قادتها هيلين لويس، وبن بيرني ، وفرقة روجر وولف كان بواسطة لي دي فورست في عملية فونوفيلم الصوتية على الفيلم عام 1925، في ثلاثة أفلام قصيرة موجودة في مجموعة أفلام مكتبة الكونغرس . [ 69 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 جويا، تيد (2011). تاريخ موسيقى الجاز (  الطبعة الثانية). نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 100 وما بعدها . ISBN  978-0-19-539970-7.
  2. ↑ "نظرة عامة على نوع موسيقى البيغ باند" . موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 سبتمبر 2017 .
  3. ١ ٢ "كيف حصلنا على الصوت المميز لموسيقى الجاز للفرق الكبيرة" . أوركسترا ريدلاندز السيمفونية . مؤرشف من الأصل في ٢١ يونيو ٢٠٢٣. تم الاطلاع عليه في ٢١ يونيو ٢٠٢٣ .
  4. 1 2 3 كولير، جيمس (2002). كيرنفيلد، باري (محرر). قاموس غروف الجديد لموسيقى الجاز . المجلد 1 ( الطبعة الثانية). نيويورك: قواميس غروف. ص 122. ISBN    1-56159-284-6.
  5. ↑ أومالي، روبرت ج.؛ إدواردز، برنت هايز؛ غريفين، فرح ياسمين (2004). حوار أبتاون: دراسات الجاز الجديدة . نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. ISBN 978-0-231-50836-0تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 ديسمبر 2021 .
  6. ↑ ويلسون، جون س. (15 مايو 1981). "عازفو إلينغتون يحيّون آلات الكلارينيت في عصر السوينغ" . صحيفة نيويورك تايمز . NYTco . تاريخ الاسترجاع: 9 ديسمبر 2021 .
  7. ↑ "شيب فيلدز، قائد فرقة موسيقية كبيرة معروفة بإيقاعها المتدفق" . صحيفة نيويورك تايمز . 24 فبراير 1981. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أكتوبر 2020 .
  8. ↑ فرق البيغ باند - الطبعة الرابعة، جورج ت. سيمون. دار نشر شيرمر التجارية، لندن، 2012، رقم ISBN 978-0-85712-812-6"سيرة شيب فيلدز" على موقع Books.google.com
  9. ↑ شغف بالبولكا: الموسيقى العرقية القديمة في أمريكا . غرين، فيكتور. مطبعة جامعة كاليفورنيا، 1992، ص 124. عرض بول وايتمان الأكورديون على موقع كتب جوجل.
  10. ↑ الموسيقى حول العالم: موسوعة عالمية . تحرير أندرو مارتن وماثيو ميهالكا. "الأكورديون (الأمريكتان)"، صفحة 3. أوركسترا بول وايتمان، الأكورديون على كتب جوجل.
  11. ↑ بالمر، روبرت (5 أبريل 1981). "فرقتان موسيقيتان صغيرتان تقدمان موسيقى جاز جديدة" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 9 ديسمبر 2021 .
  12. ↑ الموسيقى حول العالم: موسوعة عالمية . تحرير أندرو مارتن وماثيو ميهالكا. "الأكورديون (الأمريكتان)"، صفحة 3. تشارلز ماغنانيت والأكورديون على كتب جوجل.
  13. ↑ قائمة تسجيلات تاريخية أمريكية: رباعية الأكورديون لتشارلز ماغنانتي مع الغيتار والكونترباس على موقع uscb.edu
  14. 1 2 "مراجعات التسجيلات" . بيلبورد . 27 أبريل 1946. ص 124. ISSN 0006-2510 .  
  15. ١ ٢ جو بيفيانو، وفرقته السداسية للأكورديون والإيقاع؛ توم ديلاني؛ جون سيري. "ليون جامب؛ سوينغ لو، سويت تشاريوت؛ ذا جاز مي بلوز؛ أغاني الأطفال" . Archive.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ ٢٦ نوفمبر ٢٠١٨ .
  16. ↑ تم حفظ أغنيتي "Leone Jump" و"Swing Low Sweet Chariot" (Sonora 1110) من ألبوم Accordion Capers (Sonora, MS-476) عام 1946 من أداء أوركسترا جو بيفيانو مع جون سيري (عازف الأكورديون الثاني والملحن) في المتحف الوطني للتاريخ الأمريكي التابع لمؤسسة سميثسونيان على الموقع الإلكتروني americanhistory.si.edu
  17. ↑ قائمة تسجيلات تاريخية أمريكية - جون سيرابيكا (المعروف أيضًا باسم جون سيري) كعضو في فرقة تشارلز ماجنانتي الرباعية للأكورديون مع الغيتار والكونترباس على موقع uscb.edu
  18. ↑ "نقطة في العبوات" . بيلبورد . 8 سبتمبر 1956. ص 22–. ISSN 0006-2510 .  
  19. ↑ مراجعة لألبوم Squeeze Play ، صفحة  22 في مجلة The Billboard ، 1 ديسمبر 1956
  20. ↑ اضغط على: تاريخ ثقافي للأكورديون في أمريكا . جاكوبسون، ماريون. مطبعة جامعة إلينوي، شيكاغو، إلينوي. 2012، ص 39. "ظهور أكورديون البيانو - تسجيلات تشارلز ماغنانتي للأكورديون وموسيقى الجاز للفرق الكبيرة على GoogleBooks.com
  21. ↑ الموسيقى في الحياة الأمريكية: موسوعة الأغاني والأنماط والنجوم والقصص التي شكلت ثقافتنا. إدموندسون، جاكلين. ABC-CLIO، 2013، ص 3. "الأكورديون" - تشارلز ماغنانتي، فرق الجاز، تسجيلات على GoogleBooks.com
  22. ↑ ويست، مايكل ج. "جاز تايمز 10: تسجيلات فرق البيغ باند الحديثة الرائعة" . جاز تايمز . مادافور ميديا . تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2020 .
  23. ↑ "الفرق بين الملحن الموسيقي والموزع الموسيقي" . BestAccreditedColleges.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 ديسمبر 2021 .
  24. ↑ تومسون، ويليام فورد (2014). الموسيقى في العلوم الاجتماعية والسلوكية . لوس أنجلوس: سيج. ص 85. ISBN  978-1-4522-8302-9تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 ديسمبر 2021 .
  25. ↑ "ماذا يفعل قائد الفرقة الموسيقية؟" . بيركلي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 ديسمبر 2021 .
  26. ↑ "هيفتي، نيل" . ejazzlines.com . هيرو إنتربرايزز . تم الاطلاع عليه في 12 يونيو 2023 .
  27. ↑ ستودويل، ويليام إيميت ومارك بالدين (2000). مختارات أغاني فرق البيغ باند المفضلة لدى فرق موسيقى السوينغ وغيرها من الفرق الموسيقية الشعبية . نيويورك: هاوورث برس. الصفحات 175-177 . ISBN  978-0-7890-0914-2تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 ديسمبر 2021 .
  28. ↑ تشينين، نيت (24 يوليو 2020). "الملحنة ماريا شنايدر تعود، مع حساب، في ألبوم 'Data Lords'"" . npr . تم الاطلاع عليه في 21 ديسمبر 2021 .
  29. ↑ أباتي، روبرت (10 فبراير 2015). "الملحن مقابل الموزع الموسيقي" . موسيقى روبرت أباتي . تم الاطلاع عليه في 21 ديسمبر 2021 .
  30. ↑ إيفينجر، شانون ج. (27 يوليو 2021). "حياة بيلي سترايهورن المترفة بعد ديوك إلينغتون" . uDiscoverMusic . مجموعة يونيفرسال الموسيقية . تم الاطلاع عليه في 21 ديسمبر 2021 .
  31. ↑ "تاريخ موسيقى فرق البيغ باند" . TheMusicHistory.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 نوفمبر 2020 .
  32. ↑ "دليل أشكال الأغاني - شكل أغنية AABA" . Songstuff . ١٨ فبراير ٢٠١٤. تم الاطلاع عليه في ٩ ديسمبر ٢٠٢١ .
  33. ↑ روجرز، إيفان. "توزيع موسيقى فرق البيغ باند: للملحنين والموزعين الموسيقيين والمنسقين: 16، العزف المنفرد والخلفيات" . إيفان روجرز: موزع موسيقي/منسق/قائد أوركسترا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 نوفمبر 2020 .
  34. ↑ دينيس، تايلر. "داخل النوتة الموسيقية في القرن الحادي والعشرين: تقنيات تأليف موسيقى الجاز المعاصرة للفرق الكبيرة" . مجتمع أكويلا الرقمي . جامعة جنوب المسيسيبي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 نوفمبر 2020 .
  35. ↑ بومان، روبرت (1982). مسألة الارتجال والتوزيع الموسيقي الرئيسي في فرقة كينغ أوليفر لموسيقى الجاز الكريولية (رسالة ماجستير ). تورنتو: جامعة يورك. ISBN  978-0-612-15541-1.
  36. ↑ "التعريفات: النبرة، التكرار، الخطوة" . دبليو دبليو نورتون . تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2020 .
  37. ↑ سيمون، 105.
  38. ↑ كيرنفيلد، باري (1995). ما يجب الاستماع إليه في موسيقى الجاز . نيو هيفن [ua]: مطبعة جامعة ييل. ص 90-91 . ISBN  0-300-05902-7.
  39. 1 2 جون بيرنز (مارس 2011). صُنّاع الموسيقى في أمريكا: الفرق الموسيقية الكبيرة وقاعات الرقص 1912-2011 . دار النشر AuthorHouse. الصفحات 36 وما بعدها. ISBN  978-1-4567-2952-3تم الاطلاع عليه بتاريخ 31 أغسطس 2017 .
  40. ↑ مارتن، هنري وكيث ووترز (2010). موسيقى الجاز: المئة عام الأولى ( الطبعة الثالثة). بوسطن: سينجايج ليرنينج. ISBN  978-1-4390-8333-8تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 نوفمبر 2020 .
  41. ↑ "اتجاه موسيقى البوب ​​في عشرينيات القرن العشرين: جنون رقصة الراغتايم" . تاريخ أغاني البوب . 11 يونيو 2014. تم الاطلاع عليه في 19 ديسمبر 2021 .
  42. ↑ شولر، غونتر (1991). عصر السوينغ: تطور موسيقى الجاز، 1930-1945 . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد (مطبوع). ص 226. 
  43. ↑ بروغ، ريغان (2012). "Walk That Dog: The Emergence of Walking Bass Lines In Jazz" . المجلة الإلكترونية لأبحاث الباس . 4. يُعرف إلينغتون بتأليفه موسيقى تُبرز مواهب عازفيه، وتسجيل "Washington Wobble" عام 1927 ليس استثناءً، حيث أُتيحت الفرصة لبراود للتألق. يبدأ بالعزف على القوس في إيقاع ثنائي، ثم ينتقل بوضوح إلى إيقاع رباعي مع النقر. بعد استراحة منفردة قصيرة، يعود إلى الإيقاع الثنائي بالقوس، وفي النصف دقيقة الأخيرة، يعزف براود على الأوتار في إيقاع ثنائي مع النقر بالتناوب مع إيقاعات متقطعة. تقول مقالة Grove Online عن براود: "كانت السمة الرئيسية لعزف براود على الكونترباس هي إيقاعه المتأرجح، لكنه فكر أيضًا في آلته من الناحية التوافقية، وادعى أنه طور مفهوم الباص المتجول... يذكر غونتر شولر (أحد كتاب مقالة Grove الذين ينسبون الفضل إلى بيج لكونه "أول أستاذ" لخط الباص المتجول) في عمله الصادر عام 1968 بعنوان Early Jazz: Its Origins and Early Development، أن "في Washington Wobble، يذهب براود خطوة أبعد ويخلق خط باص "متجول"، والذي غالبًا ما يُنسب اكتشافه بشكل فضفاض إلى والتر بيج، على الرغم من حقيقة أن بيج يعترف بدينه الكبير لبراود.
  44. 1 2 بينداس، كينيث ج. (2001). سوينغ، ذلك الصوت الحديث . جاكسون: مطبعة جامعة ميسيسيبي. ص 10-11 . ISBN  978-1-57806-382-6تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 يونيو 2023 .
  45. ↑ " ويسترن سوينغ" . موسيقى صوتية . تم الاطلاع عليه في 20 يوليو 2026. اختلف موسيقى الويسترن سوينغ عن فرق البيغ سوينغ الشهيرة التي تعتمد على آلات النفخ النحاسية في نفس الحقبة. في فرق الويسترن، كانت الآلات والغناء تتبع عزف الكمان. بالإضافة إلى ذلك، كانت معظم فرق الويسترن ترتجل بحرية، سواء من قبل العازفين المنفردين أو بشكل جماعي. كانت فرق آلات النفخ النحاسية الشهيرة تُنسق وتُكتب موسيقاها بعناية. سارعت فرق الويسترن إلى تبني واستغلال التكنولوجيا الجديدة للمضخمات والآلات المزودة بميكروفونات. كانت الغيتار الكهربائي وغيتار الستيل خيارين طبيعيين، حيث كان بإمكانهما الوصول إلى قوة ووضوح قسم آلات النفخ النحاسية بسهولة. هذا ما مكّن فرق الويسترن من تقديم عروضها في قاعات رقص كبيرة جدًا. أعطى قسم الإيقاع الكهربائي للآلات الوترية واستخدام غيتار الستيل الموسيقى صوتًا مميزًا وعاطفيًا لا يُنسى.
  46. ↑ جمعية أوكلاهوما التاريخية. "موسيقى الويسترن سوينغ | موسوعة" . جمعية أوكلاهوما التاريخية . تاريخ الاسترجاع: 20 يوليو 2026. يُعدّ وصف موسيقى الويسترن سوينغ أسهل من تعريفها، فهي موسيقى رقص قاعات ذات طابع غربي، تُعزف في المقام الأول على الآلات الوترية. مع ذلك، استُخدمت آلات النفخ النحاسية، ولا تزال تُستخدم، في العديد من فرق الويسترن سوينغ. من سماتها الأخرى التركيز على إيقاع قوي للرقص، والارتجال المذكور آنفًا. في مراحلها الأولى، كانت موسيقى الويسترن سوينغ تُعزف بشكل أساسي من قِبل موسيقيين من تكساس وأوكلاهوما بقيادة بوب ويلز، وجوني لي ويلز، وليون مكوليف، وغيرهم، ويمكن تسميتها بدقة أكبر موسيقى ساوث ويسترن سوينغ. ربما بدأ هذا النوع الموسيقي في تكساس، لكنه اكتسب شهرةً ونضجًا في تولسا، أوكلاهوما. بوب ويلز وموسيقى الويسترن سوينغ هما من أصول تكساس، لكن التأثير الهائل لـ دبليو لي "بابي" أودانيل وفرقته هيلبيلي بويز دفع بوب ويلز وفرقته الموسيقية عبر نهر ريد إلى أوكلاهوما.
  47. ↑ ويلسون، جيريمي. "جورج روبرت كروسبي: قائد فرقة موسيقية، ومغنٍ، وممثل، ومقدم برامج إذاعية وتلفزيونية" . JazzStandards.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 نوفمبر 2021 .
  48. ↑ يانوف، سكوت. "ليس براون" . أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه في 30 ديسمبر 2021 .
  49. ↑ شو، أرنولد (1989). عصر الجاز: الموسيقى الشعبية في عشرينيات القرن العشرين . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 103. ISBN  978-0-19-506082-9.
  50. ↑ أكوستا، ليوناردو (2016). كوبانو بي، كوبانو بوب: مئة عام من موسيقى الجاز في كوبا . دانيال وايتسيل، باكيتو دي ريفيرا. هيرندون: سميثسونيان. ص 18. ISBN  978-1-58834-547-9.
  51. ↑ يونغ، ويليام هـ. (2005). "موسيقى فترة الكساد الكبير" . فرقة شيب فيلدز سويت باند على كتب جوجل . ص 120. 
  52. ↑ بيرنز، جاك (2006). "فرق البيغ باند وقاعات الرقص الرائعة" . فرقة شيب فيلدز سويت باند على كتب جوجل . ص 23. 
  53. ↑ "موسيقى الجاز: عصر السوينغ" . جامعة كولورادو بولدر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 ديسمبر 2021 .
  54. ↑ ديكير، ديفيد (2010). موسيقيو الجاز في السنوات الأولى، حتى عام 1945. جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. ص 18، 35. ISBN  978-0-7864-8556-7تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 يونيو 2023 .
  55. ↑ ستيوارت، أليكس (2007). صناعة المشهد: موسيقى الجاز المعاصرة لفرق البيغ باند في مدينة نيويورك . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-24953-0تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 يونيو 2023 .
  56. ↑ ستار، لاري؛ ووترمان، كريستوفر آلان (2014). الموسيقى الشعبية الأمريكية: من عروض المينسترل إلى ملفات MP3 . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-985911-5.
  57. ١ ٢ "مدرس موسيقى في مقاطعة كولومبيا البريطانية يقول إن فرق موسيقى السوينغ الجوالة رفعت معنويات الجنود خلال الحرب العالمية الثانية" . أخبار سي بي سي. ١١ نوفمبر ٢٠١٧. تم الاطلاع عليه في ١١ يونيو ٢٠٢٣ .
  58. ↑ إبستين، بنجامين (18 يوليو 1986). "أصوات موسيقى الجاز الحماسية تُبقي الدفء : فرقة هاري جيمس تُحيي حفلاً في ميشن" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2021 . 
  59. ↑ بويد، مايكل. "ستان كينتون: مفاهيم تقدمية في موسيقى الجاز" . plosin.com . بيتر لوسين . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 مايو 2023 .
  60. ↑ "فرقة موسيقية كبيرة تقدمية" . JAZZMUSICARCHIVES.COM (JMA) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 مايو 2023 .
  61. ↑ هوفمان، فرانك وروبرت بيركلاين. "موسيقى الروك للفرق الكبيرة" . مسح للموسيقى الشعبية الأمريكية . تم الاسترجاع في 11 نوفمبر 2020 .
  62. ↑ لورانس، ريك (6 نوفمبر 2019). "أفضل فرق موسيقى الجاز الجامعية في العالم" . ملاحظات الاستوديو على الإنترنت . مؤرشف من الأصل في 6 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 7 نوفمبر 2020 .
  63. ↑ ترافيس، ديمبسي ج. (26 مارس 1985). "حيث كان الجاز في أوج تألقه" . شيكاغو تريبيون . تم الاطلاع عليه في 6 سبتمبر 2017 .
  64. ↑ دانينغ ، جون (1998). على الهواء: موسوعة الراديو القديم . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 105. ISBN  978-0-19-977078-6.
  65. ↑ ستريت، ريموند (2016). "الفصل 11. بوب هوب، شيب فيلدز، وفرقة ريبيلينغ ريذم ريفيو" . بوب هوب: تكريم . دار كروسرود للنشر.
  66. ↑ صورة لبوب هوب بصفته مقدم الحفل في عرض "ريبلينغ ريذم ريفيو" عام 1937، من موقع غيتي إيميجز
  67. ↑ كرامب، ويليام د. (2008). موسوعة أعياد رأس السنة الميلادية حول العالم . لندن: ماكفارلاند وشركاه. ص 101. ISBN  978-0-7864-3393-3.
  68. ↑ ستانلي غرين وإيلين شميدت (2000). الأفلام الموسيقية في هوليوود عامًا بعد عام . ISBN 0-634-00765-3شيب فيلدز وفرقته الموسيقية الإيقاعية المتموجة في البث الإذاعي الكبير لعام 1938
  69. ↑ جيدولد، هاري م. (1975). ميلاد الأفلام الناطقة: من إديسون إلى جونسون . مطبعة جامعة إنديانا. ص 97. ISBN  978-0-253-10743-5تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2022 .

للمزيد من القراءة