بلينك-182

تأسست فرقة بلينك-182 في أغسطس 1992 في باواي، كاليفورنيا ، إحدى الضواحي الشمالية لمقاطعة سان دييغو . طُرد عازف الغيتار توم ديلونج من مدرسة باواي الثانوية بسبب سُكره في مباراة كرة سلة، واضطر للالتحاق بمدرسة أخرى، وهي مدرسة رانشو برناردو الثانوية ، لفصل دراسي واحد. هناك، شارك في مسابقة "معركة الفرق الموسيقية"، حيث تعرّف على عازف الطبول سكوت راينور . ^{[ 7 ] [ 8 ]} كما صادق كيري كي، الذي كان مهتمًا أيضًا بموسيقى البانك روك. كان كي على علاقة بآن هوبوس، شقيقة عازف الباس مارك هوبوس ، الذي انتقل مؤخرًا من ريدجكريست، كاليفورنيا ، للعمل في متجر أسطوانات والدراسة الجامعية. نشأ كل من هوبوس وديلونج على الاستماع إلى موسيقى البانك روك، وكانا مفتونين بشكل خاص بفرق مثل سكريتشينج ويزل وديسندنتس . ^{[ 9 ] [ 10 ]} شهدت جنوب كاليفورنيا انتشارًا واسعًا لموسيقى البانك في أوائل التسعينيات، مدعومةً بنشاط رياضة ركوب الأمواج والتزلج على الجليد. ^{[ 11 ]} وعلى النقيض من موسيقى البانك في الساحل الشرقي ، أدخلت موجة فرق الساحل الغربي عادةً جوانب لحنية أكثر. ^{[ 11 ]} قال ديلونج: "نيويورك مدينة كئيبة ومظلمة وباردة. إنها تُنتج موسيقى مختلفة. أما ضواحي الطبقة المتوسطة في كاليفورنيا فلا يوجد ما يدعو إلى هذا الحزن". ^{[ 11 ]}

عرّفت آن شقيقها على ديلونج في 2 أغسطس 1992. ^{[ 13 ]} انسجم الاثنان فورًا وعزفا لساعات في مرآب ديلونج، وتبادلا كلمات الأغاني وكتبا معًا أغاني، إحداها أصبحت المفضلة لدى الجمهور " كاروسيل ". ^{[ 13 ]} سقط هوبوس، على أمل إثارة إعجاب ديلونج، من عمود إنارة أمام منزل ديلونج وأصيب بكسر في كاحليه، مما اضطره لاستخدام العكازات لمدة ثلاثة أسابيع. ^{[ 14 ]} بدأ الثلاثي التدرب معًا في غرفة نوم راينور، وقضوا وقتهم في كتابة الموسيقى ومشاهدة الأفلام وحضور حفلات موسيقى البانك، بالإضافة إلى بعض المقالب. ^{[ 15 ]} عمل الثلاثي في ​​البداية تحت أسماء مختلفة، منها "داك تيب" ^{[ 16 ]} و"فيجر 8"، إلى أن أعاد ديلونج تسمية الفرقة إلى "بلينك". ^{[ 17 ]} انزعجت حبيبة هوبوس آنذاك من اهتمامه الدائم بالفرقة، وطالبته بالاختيار بينها وبين الفرقة، مما أدى إلى مغادرة هوبوس للفرقة بعد فترة وجيزة من تأسيسها. ^{[ 18 ]} بعد ذلك بوقت قصير، استعار ديلونج وراينور مسجلًا رباعي المسارات من صديقهما وزميلهما كام جونز، وكانا يستعدان لتسجيل شريط تجريبي ، مع جونز على غيتار البيس. ^{[ 17 ]} انفصل هوبوس عن حبيبته على الفور وعاد إلى الفرقة. ^{[ 18 ]} تم تسجيل ألبوم "فلايسواتر" - وهو مزيج من الأغاني الأصلية وأغاني البانك المعاد غناؤها - في غرفة نوم راينور في مايو 1993. ^{[ 19 ]}

بدأت الفرقة بحجز عروضها، وكانت تصعد إلى المسرح في نهاية كل أسبوع تقريبًا، حتى في نوادي إلكس ومراكز جمعية الشبان المسيحية . ^{[ 20 ]} كان ديلونج يتصل باستمرار بالنوادي في سان دييغو طالبًا مكانًا للعزف، وكذلك بالمدارس الثانوية المحلية، مُقنعًا إياهم بأن بلينك فرقة "تحفيزية ذات رسالة قوية مناهضة للمخدرات " على أمل العزف في تجمع أو غداء. ^{[ 20 ]} لم تكن سان دييغو في ذلك الوقت "مركزًا للنشاط الموسيقي"، وفقًا للصحفي جو شومان، ونمت شعبية الفرقة بالتزامن مع ازدهار موسيقى البانك روك في التيار السائد. ^{[ 19 ]} وسرعان ما أصبحوا جزءًا من دائرة موسيقية ضمت أيضًا فرقًا مثل تين فوت بول وأنريتن لو ، وسرعان ما وجدت بلينك طريقها إلى قائمة الفرق الافتتاحية للعروض في سوما ، وهو مكان محلي مفتوح لجميع الأعمار. قال هوبوس لاحقًا: "كان أكبر أحلامنا عندما بدأنا هو أن نكون الفرقة الرئيسية في عرض في سوما". ^{[ ٢١ ]} في هذه الأثناء، قام باتريك سيكور، مدير هوبوس في متجر التسجيلات، بتمويل الفرقة لتسجيل نسخة تجريبية أخرى بشكل احترافي في استوديو محلي يُدعى دبل تايم. ^{[ ٢٢ ]} وكانت النتيجة ألبوم "بوذا" (١٩٩٤)، الذي اعتبره أعضاء الفرقة أول إصدار رسمي لهم. ^{[ ٢٣ ] [ ٢٢ ]} في ذلك العام، انتقلت عائلة راينور إلى رينو، نيفادا ، وحلّ محله لفترة وجيزة الموسيقي مايك كرول. ^{[ ٢٤ ]} ادخرت الفرقة المال وبدأت في استضافة راينور في حفلاتها، ثم عاد في النهاية للعيش مع هوبوس في منتصف عام ١٩٩٥. خلال تلك الفترة، سجلت الفرقة ألبومها الأول، وأول فيديو موسيقي لها، واكتسبت قاعدة جماهيرية أوسع. ^{[ ٢٥ ]}

كانت شركة "كارجو ريكوردز" قلب المشهد الموسيقي المستقل المحلي ، وقد عرضت على الفرقة توقيع عقد تجريبي، بمساعدة من " أو " ، عازف غيتار فرقة البانك المحلية " فلاف" ، وبرام غوديس، صديق الفرقة الذي كان والده رئيسًا للشركة. ^{[ 26 ]} كان هوبوس العضو الوحيد الذي وقّع العقد، لأن ديلونج كان يعمل في ذلك الوقت، وكان راينور لا يزال قاصرًا . ^{[ 27 ]} سجّلت الفرقة ألبومها الأول " تشيشاير كات" ، الذي صدر في فبراير 1995، في ثلاثة أيام في استوديوهات "ويست بيتش ريكوردز" في لوس أنجلوس ، مستعينةً بأغانٍ جديدة وإعادة تسجيل لأغانٍ من عروض تجريبية سابقة. ^{[ 28 ]} حظيت أغنية " إم+إم "، أول أغنية منفردة للفرقة، ببث إذاعي محلي على محطة 91X ، وعرضت "كارجو" على الفرقة ميزانية صغيرة لتصوير فيديو موسيقي لها. ^{[ 29 ]} في الوقت نفسه، لفت الألبوم انتباه فرقة "بلينك" الأيرلندية . رفضًا لخوض معركة قانونية، وافقت الفرقة على تغيير اسمها. ^{[ 30 ]} منحت شركة كارجو الفرقة مهلة أسبوع، لكن الثلاثي أجّل القرار لأكثر من أسبوعين. في النهاية، اتصلت كارجو بالثلاثي مطالبةً إياهم بتغيير الاسم، وإلا ستغيره هي، وبعدها اختارت الفرقة رقمًا عشوائيًا، وهو 182. ^{[ 31 ] [ 32 ]} . وقع الاختيار على الرقم 182 ذات ليلة بينما كان توم ومارك يتزلجان في باواي. اقترب مارك وقال: "ما رأيكم في 182؟ لقد وضعناه في النهاية." سأل توم: "لماذا 182؟" فأجاب مارك: "لا أعرف، إنه رقم مميز."

سرعان ما استعانت الفرقة بمدير أعمال، ريك ديفو ، الذي سبق له العمل مع فرق أكبر مثل NOFX و Pennywise و The Offspring . ^{[ 30 ]} بالإضافة إلى ذلك، لفتت الفرقة انتباه ريك وجين بوند من وكالة تاهو للحجز، واللذين كانا مسؤولين عن "نشر اسم الفرقة على نطاق واسع". ^{[ 30 ] [ 33 ]} في أواخر عام 1995، انطلق الثلاثي في ​​أول جولة وطنية لهم، للترويج لفيديو موسيقى ركوب الأمواج "Good Times" مع فرق Unwritten Law و Sprung Monkey و 7 Seconds . أخرج فيلم "Good Times" المخرج تايلور ستيل ، الذي كان صديقًا لديفو. استعدادًا للجولة، اشترى أعضاء الفرقة حافلة جولات خاصة بهم، أطلقوا عليها اسم " Millennium Falcon" . ^{[ 34 ]} امتدت جولة " Good Times" خارج الولايات المتحدة لتشمل أستراليا ؛ لم يكن الثلاثي قادرًا ماليًا على السفر، لكن أعضاء Pennywise تكفلوا بتذاكر طيرانهم. ^{[ 35 ]} كان فليتشر دراج ، عازف غيتار فرقة بيني وايز، يؤمن إيمانًا راسخًا بالفرقة. وطالب كيفن ليمان ، مؤسس جولة ووربد تور الموسيقية المتنقلة ، بتوقيع عقد مع الفرقة لجولتها عام 1996، متوقعًا أن تصبح "عملاقة". ^{[ 36 ]} في ذلك العام، قامت الفرقة بجولة مكثفة، شملت العديد من الحفلات المحلية ضمن جولة ووربد تور وخارجها، بالإضافة إلى رحلات إلى كندا واليابان، وحفلات أخرى في أستراليا. لاقت الفرقة وعروضها المسرحية الفكاهية استحسانًا كبيرًا في أستراليا، مما أكسبها شهرة واسعة، ولكنه عرّضها أيضًا للعزلة والسخرية. ^{[ 37 ] [ 38 ]}

بحلول مارس 1996، بدأت الفرقة الثلاثية تحظى باهتمام كبير من شركات الإنتاج الكبرى، مما أدى إلى منافسة حامية بين إنترسكوب ، وإم سي إيه، وإبيتاف . [ ^{39 ] وعدت} إم سي إيه الفرقة بحرية فنية كاملة، ووقعت معها في النهاية، ^{[ 40 ]} لكن راينور كان يكنّ ودًا كبيرًا لإبيتاف، وبدأ يشعر بأنه غير مستثمر في الفرقة عندما اختارت إم سي إيه. ^{[ 41 ]} لم تتردد الفرقة، المحبطة من ضعف توزيع شركة كارجو وعدم ثقتها بها، في التوقيع مع شركة إنتاج كبرى، لكنها واجهت انتقادات لاذعة في أوساط موسيقى البانك. ^{[ 39 ] [ 42 ] [ 43 ]} بعد جولة موسيقية متواصلة، بدأت الفرقة الثلاثية بتسجيل ألبومها التالي، "ديود رانش" ، على مدار شهر في أواخر عام 1996 مع المنتج مارك ترومبينو . ^{[ 44 ]} صدر الألبوم في يونيو التالي، وانطلقت الفرقة في جولة ووربد تور عام 1997. حققت أغنية " Dammit "، ثاني أغنية منفردة من الألبوم، انتشارًا واسعًا على محطات موسيقى الروك الحديثة. ^{[ 45 ]} وحقق ألبوم Dude Ranch مبيعات ذهبية بحلول عام 1998، إلا أن جدول الجولات المرهق تسبب في توترات بين أعضاء الفرقة الثلاثة. ^{[ 45 ]} كان راينور يُفرط في شرب الكحول للتخفيف من مشاكله الشخصية، فقام ديلونج وهوبوس بطرده في منتصف عام 1998 رغم موافقته على الالتحاق بمركز إعادة تأهيل والإقلاع عن الشرب، مع أن هوبوس ادعى في مذكراته أن راينور اختار الإقلاع طواعية. ^{[ 46 ] [ 47 ] [ 48 ]} حلّ ترافيس باركر ، عازف الطبول في فرقة Aquabats التي شاركتهم الجولة ، محل راينور، وتعلم قائمة الأغاني العشرين في غضون 45 دقيقة قبل العرض الأول. ^{[ 49 ]} وبحلول شهر يوليو، انضم إلى الفرقة بشكل دائم ^{[ 48 ]} وفي وقت لاحق من ذلك العام، دخلت الفرقة الاستوديو مع المنتج جيري فين للبدء في العمل على ألبومهم الثالث. ^{[ 38 ]}

مع بداية الألفية الجديدة، أصبحت الفرقة واحدة من أشهر فرق الروك العالمية بإصدار ألبومها الثالث، Enema of the State  (1999)، الذي تميز بإيقاعه السريع وألحانه العذبة. ^{[ 38 ]} حقق الألبوم نجاحًا عالميًا هائلًا، حيث بيع منه أكثر من 15 مليون نسخة. ^{[ 51 ]} وأصبحت أغانيهم المنفردة " What's My Age Again? " و" All the Small Things " و" Adam's Song " من الأغاني الرائجة على الإذاعات، كما ساهمت فيديوهاتهم الموسيقية وعلاقتهم بقناة MTV في ترسيخ نجوميتهم. ^{[ 32 ] [ 52 ] [ 53 ]} وشكّل هذا الألبوم بداية صداقتهم مع المنتج جيري فين، أحد أبرز مهندسي إيقاع البوب ​​بانك "المتقن" الذي اشتهروا به؛ ووفقًا للصحفي جيمس مونتغمري، الذي كتب في MTV News ، فإن المهندس المخضرم "كان عضوًا لا غنى عنه في فريق Blink: فهو بمثابة مستشار ومراقب محايد، وقد ساعد في تخفيف التوترات وصقل أسلوبهم الموسيقي الذي حقق مبيعات قياسية ." ^{[ 54 ]} كان لهذا الأسلوب والصوت تأثير كبير على موسيقى البوب ​​بانك، مما أدى إلى ظهور موجة جديدة من هذا النوع الموسيقي. ^{[ 55 ]}

شهدت تلك الفترة تحولًا هامًا للفرقة، حيث تأقلموا مع أماكن أكبر من ذي قبل، بما في ذلك المدرجات والساحات والملاعب . في بداية الحملة الترويجية للألبوم، كان الثلاثي يتنقلون من عرض إلى آخر في شاحنة صغيرة مزودة بمقطورة للبضائع والمعدات؛ [ ^{56 ] وبحلول} نهايتها، كانوا يسافرون على متن طائرات خاصة . ^{[ 57 ]} يتذكر هوبوس قائلًا: "لقد انتقلنا من العزف في نوادٍ صغيرة والنوم على أرضيات المنازل إلى تصدر عناوين الحفلات في المدرجات والإقامة في فنادق خمس نجوم ." ^{[ 58 ]} اشتهرت فرقة بلينك في نظر الجمهور بتصرفاتها الصبيانية، بما في ذلك الجري عراة؛ ^{[ 59 ]} وظهرت الفرقة في مشهد قصير في الفيلم الكوميدي الفاحش المماثل "أمريكان باي" (1999). ^{[ 60 ]} هذه العلامة التجارية الغريبة، التي شملت أفلامًا وثائقية وبضائع، "جعلت المعجبين يشعرون وكأنهم جزء من دائرتهم الاجتماعية الموسعة"، وفقًا لناقد الموسيقى كيليفا سانيه . ^{[ 61 ]} على الرغم من امتنانهم لنجاحهم - الذي استثمره الثلاثي في ​​مشاريع تجارية متنوعة، مثل Famous Stars and Straps و Atticus Clothing و Macbeth Footwear ^{[ 62 ]} - إلا أنهم بدأوا يشعرون تدريجيًا بعدم الرضا عن صورتهم العامة. في إحدى الحالات، قام الفرع الأوروبي لشركة UMG بنشر صور ساخرة من فرق الفتيان دون تدقيق، مما جعل أساس السخرية يبدو واهيًا. ^{[ 63 ]}

رداً على ذلك، بُذلت جهودٌ واعيةٌ لجعل الثلاثي يبدو أكثر أصالةً في ألبومهم التالي، الذي حمل عنواناً طريفاً " Take Off Your Pants and Jacket" (2001). أصبح هذا الألبوم أول ألبوم بانك روك يصل إلى المرتبة الأولى في الولايات المتحدة، ^{[ 64 ]} وأنتج الأغاني المنفردة " The Rock Show " و" First Date " و" Stay Together for the Kids ". ^{[ 37 ]} دعمت الفرقة الألبوم بجولة "Pop Disaster Tour" ، وهي سلسلة من الحفلات الموسيقية التي شاركت فيها مع فرقة "Green Day" . ^{[ 65 ]} بدأ هذا الإيقاع المتواصل يُرهق الفرقة، إذ شعروا بأنهم مُجبرون على إصدار ألبومٍ جديدٍ على عجل، حيث أفادت التقارير أن مديري شركات الإنتاج الموسيقي كانوا يُعاقبون الفرقة إذا لم يُقدموا بيانات إيراداتهم الفصلية. ^{[ 66 ]} في هذه الأثناء، ومع حصوله على إجازةٍ من الجولات، شعر ديلونج برغبةٍ في توسيع آفاقه الموسيقية. ^{[ 9 ] [ 67 ]} وجّه آلام ظهره المزمنة وما نتج عنها من إحباطٍ إلى مشروع "Box Car Racer" (2002)، وهو مشروعٌ يُحاكي تأثيرات موسيقى ما بعد الهاردكور . ^{[ 68 ] [ 69 ]} عاد فين بطبيعة الحال للإنتاج، ودعا ديلونج باركر لتسجيل الطبول، تاركًا هوبوس وحيدًا. شكّل هذا الأمر شرخًا كبيرًا في صداقتهما: فبينما ادّعى ديلونج أن الاستبعاد لم يكن مقصودًا، شعر هوبوس بالخيانة. ^{[ 70 ]} ومع حرص ممثلي قسم اكتشاف المواهب في شركة MCA على تسويق فرقة جديدة لعازف الغيتار، ^{[ 71 ]} سرعان ما تطورت فرقة Box Car Racer إلى مشروع جانبي متكامل، حيث أطلقت جولتين وطنيتين خلال عام 2002. ^{[ 72 ]} في هذه الأثناء، وسّع باركر أيضًا نطاق شغفه بموسيقى الهيب هوب ليشمل فرقة الراب روك Transplants ، بالتعاون مع تيم أرمسترونج من فرقة Rancid . ^{[ 38 ]}

اجتمعت الفرقة مجددًا عام ٢٠٠٣ لتسجيل ألبومها الخامس. وبدافع من تغييرات في نمط حياتهم - إذ أصبح جميع أعضاء الفرقة الثلاثة آباءً قبل إصدار الألبوم - أدخلت الفرقة عناصر تجريبية على أسلوبها المعتاد في موسيقى البوب ​​بانك. صدر الألبوم الجديد ، الذي ^لم يحمل عنوانًا ، في نوفمبر ٢٠٠٣ عبر شركة جيفن ريكوردز ، التي استحوذت على شركة إم سي إيه الشقيقة في وقت سابق من ذلك العام، وكان غلافه الأمامي مزينًا بشعار جديد للفرقة على شكل "وجه مبتسم" ^{. [٧٣} ] ^{أشاد النقاد عمومًا بالتوجه} الجديد، الأكثر عاطفية، الذي اتخذه الألبوم، ^{[ ٧٥ ] [ ٧٦ ]} وحظيت الأغنيتان المنفردتان " Feeling This " و" I Miss You " باستقبال جيد. ^{[ ٧٧ ]} وشملت جولة الفرقة العالمية، التي سافرت خلالها إلى اليابان وأستراليا ، تقديم عروض موسيقية للقوات المتمركزة في الخليج العربي خلال السنة الأولى من حرب العراق . ^{[ 78 ] [ 79 ]} اعتبرت الفرقة هذه الفترة "نقطة تحول هائلة" في مسيرتها الفنية، إذ مثّلت تغييرًا في أسلوب كتابة وتسجيل الموسيقى، فضلًا عن نظرتهم لأنفسهم. ^{[ 80 ]} ومع مرور العقد الأول من الألفية الجديدة، بدأت تظهر توترات لم تُحل داخل الثلاثي، ناجمة عن الجدول الزمني المرهق، وألبوم Box Car Racer، ورغبة ديلونج في قضاء المزيد من الوقت مع عائلته. ^{[ 81 ]}

في فبراير 2005، أعلن بيان صحفي عن "توقف مؤقت غير محدد" للفرقة؛ ^{[ 82 ]} حيث تفككت الفرقة بعد خلافات بين أعضائها حول مستقبلهم وعملية التسجيل. شعر ديلونج بتضارب متزايد في مشاعره حيال حريته الإبداعية داخل الفرقة، وتأثير الجولات الموسيقية على حياته الأسرية. ^{[ 83 ]} وأعرب عن رغبته في أخذ استراحة لمدة ستة أشهر من الجولات؛ إلا أن هوبوس وباركر رأيا أن هذه المدة طويلة للغاية. ^{[ 84 ]} تصاعدت حدة التوتر خلال بروفات حفل خيري، نتيجةً لتزايد المرارة بين أعضاء الفرقة الثلاثة؛ ^{[ 85 ]} اعتبر ديلونج أولويات زملائه في الفرقة غير متوافقة، وخلص إلى أنهم ببساطة تباعدوا. ^{[ 81 ]} بدلاً من ذلك، ترك ديلونج الفرقة وأسس "أنجلز آند إيرويفز "، وهي فرقة موسيقية و"مشروع متعدد الوسائط" يتألف من ألبومات وأفلام وخدمات تفاعلية. ^{[ 86 ]} أصدر هوبوس وباركر ألبومًا واحدًا مع فرقتهما التالية، +44 . ^{[ 87 ]} ظل باركر مشهورًا بشكل خاص؛ فقد جعلته علاقته المضطربة مع ملكة جمال الولايات المتحدة السابقة شانا موكلر ، والتي تم توثيقها في برنامجه الواقعي على قناة MTV بعنوان "لقاء مع عائلة باركر" ، محط أنظار الصحافة الصفراء . ^{[ 88 ]}

لم يتحدث ديلونج وهوبوس منذ انفصال الفرقة حتى عام ٢٠٠٨. ^{[ ٨٩ ]} في أغسطس من ذلك العام، أصيب المنتج والمرشد السابق جيري فين بنزيف دماغي وتوفي. ^{[ ٩٠ ]} في الشهر التالي، تعرض باركر وزميله آدم غولدشتاين لحادث تحطم طائرة أسفر عن مقتل أربعة أشخاص، وبقيا هما الناجيين الوحيدين. ^{[ ٩١ ]} أصيب باركر بحروق من الدرجتين الثانية والثالثة، وتطورت لديه حالة اضطراب ما بعد الصدمة ، ونتج عن الحادث ست عشرة عملية جراحية والعديد من عمليات نقل الدم . ^{[ ٩٢ ]} كانت إصابات غولدشتاين أقل خطورة، لكنه توفي بعد أقل من عام بسبب جرعة زائدة من المخدرات. ^{[ ٩٣ ]} دفعت تجربة باركر مع الموت، هو وديلونج وهوبوس، إلى الاجتماع في أكتوبر من ذلك العام، مما مهد الطريق لعودة الفرقة. ^{[ 94 ]} تحدث الثلاثة بصراحة عن أحداث فترة التوقف وانفصالهم، وكان ديلونج أول من طرح موضوع لم الشمل. ^{[ 94 ]} يتذكر هوبوس: "أتذكر أن [توم] قال: 'ما رأيكم يا رفاق؟ ما هي خططكم؟' فأجبت: 'أعتقد أننا يجب أن نستمر فيما كنا نفعله طوال السنوات السبع عشرة الماضية. أعتقد أننا يجب أن نعود إلى الجولات وإلى الاستوديو ونفعل ما نحب فعله. ' " ^{[ 95 ] [ 96 ]}

بعد خمس سنوات من الانفصال، ظهر أعضاء الفرقة معًا على المسرح كمقدمين في حفل توزيع جوائز غرامي في فبراير 2009 للإعلان عن لم شملهم. ^{[ 97 ]} انطلق الثلاثي في ​​جولة ناجحة في أمريكا الشمالية من يوليو إلى أكتوبر 2009، ^{[ 93 ]} تلتها جولة أوروبية من أغسطس إلى سبتمبر 2010. ^{[ 98 ]} سافر باركر، الذي كان يعاني من رهاب الطيران بعد حادثه، بالحافلة داخل الولايات المتحدة وكندا، وعبر سفينة سياحية لحضور حفلاتهم في الخارج. ^{[ 99 ]} تعثرت عملية تسجيل ألبوم "نيبرهودز " (2011)، وهو الألبوم الاستوديو السادس للفرقة، بسبب استقلالية الاستوديو، والجولات، والمديرين، والمشاريع الشخصية. سجل ديلونج في استوديو التسجيل الخاص به في سان دييغو ، بينما سجل هوبوس وباركر في لوس أنجلوس، مما يعكس استمرار توتر التواصل بينهما. ^{[ 9 ] [ 100 ]} أُصدر الألبوم الذي أنتجته الفرقة بنفسها - وهو أول ألبوم لها بدون جيري فين منذ ألبوم Dude Ranch ^{[ 54 ]} - في سبتمبر 2011، ووصل إلى المركز الثاني في قائمة بيلبورد 200 ؛ ^{[ 101 ]} أما أغنيتاه المنفردتان، " Up All Night " و" After Midnight "، فلم تحققا سوى نجاح متواضع في قوائم الأغاني. كانت موسيقى البوب ​​بانك تمر بفترة تراجع في شعبيتها التجارية، ^{[ 102 ]} وأُفيد أن شركة التسجيلات Interscope - التي أصبحت مقرّهم بعد سلسلة من عمليات الاندماج ^{[ 103 ]} - كانت غير راضية عن مبيعات الألبوم. ^{[ 104 ]}

واصلت الفرقة جولاتها في أوائل العقد الثاني من الألفية، "رغم تزايد مؤشرات الخلافات" بين أعضائها، وفقًا لما ذكره جون بوش، كاتب سيرة الفرقة على موقع AllMusic . ^{[ 1 ]} تصدّرت الفرقة فعاليات جولة هوندا سيفيك السنوية العاشرة في أمريكا الشمالية عام 2011 برفقة فرقة ماي كيميكال رومانس ، ^{[ 105 ]} وأطلقت جولة احتفالًا بالذكرى العشرين لتأسيسها في العام التالي. خلال تلك الجولة، عزفت الفرقة في أوروبا مرتين، ^{[ 106 ]} وفي أمريكا الشمالية، ^{[ 107 ]} وفي أستراليا؛ حيث حلّ عازف الطبول بروكس واكرمان محل باركر لعدم جاهزيته للسفر جوًا. ^{[ 108 ]} إضافةً إلى ذلك، احتفلت الفرقة بالذكرى العاشرة لألبومها الذي لم يُعلن عن اسمه بعد، من خلال سلسلة من العروض، ^{[ 109 ]} وشاركت في مهرجاني ريدينغ وليدز ؛ وكانت هذه المشاركة الرابعة للفرقة في المهرجان، وثاني مشاركة لها كفرقة رئيسية. ^{[ 110 ]} انفصلت الفرقة أيضًا عن شركة الإنتاج الموسيقي UMG التي تعاونت معها لفترة طويلة، ^{[ 103 ]} وأصدرت مشروعها التالي بشكل مستقل، وهو ألبوم قصير بعنوان Dogs Eating Dogs . ^{[ 100 ]} كان آخر أداء لديلونج مع الفرقة في مهرجان Wine Amplified في لاس فيغاس، نيفادا ، في 11 أكتوبر 2014. ^{[ 111 ]}

وصف كلٌّ من باركر وديلونج هذا اللقاء الأول للفرقة بأنه كان مختلاً وظيفياً. ^{[ 112 ] [ 113 ]} وعلّق هوبوس على هذه الحقبة من مسيرة الفرقة في مقابلة لاحقة قائلاً: "كان كل شيء متوتراً للغاية. كان هناك دائماً جوٌّ غريب. [...] كنت أعلم أن هناك خطباً ما." ^{[ 113 ]} وفي مذكراته، " هل لي أن أقول؟ "، يدّعي باركر أن سلوك ديلونج في الجولة كان "انطوائياً" إلى أن "بدأ المال يتدفق"، وبعدها "كان يتحمس لفرقة بلينك". ويذكر أن ديلونج استقال فجأة في منتصف عام 2014 تقريباً، ثم عاد في اليوم التالي. ^{[ 114 ]}

كان من المقرر أن تبدأ الفرقة كتابة ألبومها السابع في يناير 2015، ^{[ 115 ]} والذي شهد تأجيلات متكررة. ^{[ 116 ]} قال باركر لاحقًا: "كنت أجري مقابلات، وشعرت بالأسى الشديد تجاه المعجبين لأنهم وُعدوا بألبومات لسنوات ولم نتمكن من الوفاء بوعدنا". ^{[ 113 ]} تم إبرام صفقة تسجيل مع شركة BMG المستقلة، ^{[ 113 ]} وحُجزت جلسات التسجيل قبل أن يُبلغ مدير أعمال ديلونج الفرقة بنيته قضاء المزيد من الوقت في "أنشطة غير موسيقية" والانسحاب من الفرقة إلى أجل غير مسمى. ^{[ 117 ]} في تصريح له، أشار ديلونج إلى أنه "لم يخطط أبدًا للاستقالة، [لكنني] أجد صعوبة بالغة في الالتزام". ^{[ 118 ]} خلال ما تبقى من العقد الثاني من الألفية، ركز ديلونج على شركته " إلى النجوم... أكاديمية الفنون والعلوم" بدوام كامل، والمتخصصة في التحقيق في الأجسام الطائرة المجهولة . ^{[ 119 ]}

قرر هوبوس وباركر الاستمرار بدون ديلونج، واستعانا بمغني وعازف غيتار فرقة ألكالاين تريو، مات سكيبا، ليحل محله في ثلاث حفلات في مارس 2015. ^{[ 120 ]} كان هوبوس وسكيبا يرغبان في العمل معًا موسيقيًا لعدة سنوات، لذا كان هو المرشح الأول والوحيد لهذا الدور. ^{[ 121 ]} بعد تسوية النزاعات القانونية مع ديلونج، انضم سكيبا إلى فرقة بلينك-182 كعضو رسمي وبدأ التحضيرات لموسيقى جديدة. ^{[ 122 ]} أُنتج الألبوم الناتج، كاليفورنيا ، بواسطة جون فيلدمان ، وهو أول منتج جديد للفرقة منذ المتعاون القديم جيري فين. ^{[ 123 ]} عند إصداره في يوليو 2016 عبر شركة بي إم جي، أصبح ألبوم كاليفورنيا ثاني ألبوم للفرقة يتصدر قائمة بيلبورد 200، والأول منذ 15 عامًا؛ ^{[ 124 ]} كما تصدر قوائم الأغاني لأول مرة في المملكة المتحدة. ^{[ 125 ]} أصبحت أغنيتهم ​​المنفردة الرئيسية، " Bored to Death "، أنجح أغانيهم منذ سنوات، مسجلةً بذلك ثالث أغنية لهم تتصدر قائمة الأغاني البديلة في الولايات المتحدة . ^{[ 126 ]} وحصلت كل من الأغنية المنفردة والألبوم على شهادة ذهبية لأول مرة منذ أكثر من عقد، كما نال الألبوم ترشيحهم الأول لجائزة غرامي . ^{[ 127 ]} ودعمت الفرقة الألبوم بجولة رئيسية واسعة النطاق في أمريكا الشمالية بين يوليو وأكتوبر 2016، ^{[ 128 ]} وجولة أوروبية في يونيو ويوليو 2017. ^{[ 129 ]} وصدرت نسخة فاخرة مزدوجة الأقراص من ألبوم California في عام 2017. ^{[ 130 ] [ 131 ]}

خلال هذه السنوات، نشطت الفرقة في التعاون مع مجموعة متنوعة من الفنانين الخارجيين، أحيانًا دون مشاركة سكيبا؛ حيث أصدرت الفرقة أغاني منفردة بالاشتراك مع XXXTentacion ، ^{[ 132 ]} وليل واين ، ^{[ 133 ]} وجودي جريس ، ^{[ 134 ]} وستيف أوكي ، ^{[ 135 ]} وباوفو ، ^{[ 136 ]} وأوليفر تري ، ^{[ 137 ]} وفرقة ذا تشينسموكرز . ^{[ 138 ]} في عام 2018، بعد جولة دعم ألبوم كاليفورنيا ، أسس هوبوس مشروعًا فرعيًا باسم Simple Creatures مع أليكس جاسكارث ، المغني الرئيسي لفرقة أول تايم لو . ^{[ 139 ]} عادت فرقة بلينك-182 إلى شركة إنتاج كبرى، كولومبيا ، لإصدار ألبومها الاستوديو الثامن، ناين (2019). ^{[ 140 ]} وبينما يبني ألبوم ناين على شراكتهم مع فيلدمان، فإنه يستعين أيضًا بمنتجين وكتاب أغاني خارجيين إضافيين. ^{[ 141 ]} موسيقيًا، يُعزز الألبوم صوت البوب ​​بانك الخاص بالفرقة ببرمجة مستوحاة من موسيقى الهيب هوب، بالإضافة إلى المؤثرات الإلكترونية. ^{[ 142 ]} تأثرت الحملة الترويجية لألبوم NINE سلبًا بظهور جائحة كوفيد-19 العالمية في عام 2020؛ حيث تم إلغاء جولة مُخطط لها مع فرقة The Used ، نظرًا لاعتبار الحفلات الموسيقية الحية غير آمنة. استجابت الفرقة بإصدار أغنية " Quarantine "، على الرغم من أن الأغنية - التي نُسبت فقط إلى باركر وهوبوس وكتاب أغاني آخرين - أثارت تساؤلات حول استمرار مشاركة سكيبا في الفرقة. ^{[ 143 ]} لم يُصدر ألبوم قصير غير مكتمل، ^{[ 144 ]} وكان آخر أداء للفرقة مع سكيبا، وهو حفل موسيقي قبل الجائحة في مهرجان ALTer EGO لعام 2020 الذي نظمته iHeartRadio ، في لوس أنجلوس في 18 يناير 2020. ^{[ 145 ]}

في 23 يونيو 2021، أكد هوبوس تشخيص إصابته بنوع نادر من السرطان، وأنه كان يتلقى العلاج سرًا خلال الأشهر الثلاثة الماضية. ^{[ 146 ]} بعد تشخيص إصابته بالسرطان، أفادت مصادر أن هوبوس التقى بديلونج وباركر في منزله لمناقشة مشاكل قديمة وقضايا شخصية، بالإضافة إلى تشخيص إصابته بالسرطان. ^{[ 147 ]} أُعلن شفاء هوبوس من السرطان في وقت لاحق من ذلك العام، لكنه سيستمر في إجراء الفحوصات كل ستة أشهر. ^{[ 148 ]} بعد ذلك بوقت قصير، قرر الثلاثة أن الوقت قد حان لعودة ديلونج إلى الفرقة.

بلغت التكهنات العامة حول عودة ديلونج إلى الفرقة ذروتها في أكتوبر 2022 عندما حذفت الفرقة جميع منشوراتها السابقة على وسائل التواصل الاجتماعي وبدأت بنشر رسائل غامضة. في 11 أكتوبر 2022، أعلنت الفرقة عن عودة ديلونج الرسمية، وألبوم قادم، وجولة عالمية ستستمر عامين. ^{[ 149 ]} تم تأكيد رحيل سكيبا فعليًا، حيث غاب عن المواد الترويجية. بعد عودته، راسل ديلونج سكيبا على إنستغرام ليشكره على الفترة التي قضاها مع الفرقة، ثم شارك المنشور لاحقًا على حسابه. ^{[ 150 ]} كان سكيبا يعلم أن إعلانًا سيصدر، لكنه لم يكن على دراية بأنه يتعلق بعودة ديلونج. في الأشهر السابقة، بدأ أيضًا في التساؤل عن وضعه في الفرقة عندما سأله أحد المعجبين عما إذا كان لا يزال جزءًا من التسجيل. ^{[ 151 ]} عندما صدر الإعلان، هنأ سكيبا الأعضاء الآخرين وشكر المعجبين على الفترة التي قضاها مع الفرقة. ^{[ 152 ]}

تزامن إعلان عودة ديلونج مع إصدار أغنية منفردة جديدة بعنوان " Edging " في وقت لاحق من ذلك الأسبوع. ^{[ 153 ]} حققت الأغنية نجاحًا كبيرًا في الولايات المتحدة، لتصبح رابع أغنية لهم تتصدر قائمة بيلبورد، والأطول بقاءً في هذا المركز.تصدرت أغنيتهم ​​قائمة الأغاني البديلة الأكثر بثًا ، وحققت أعلى مركز لهم في قائمة Hot 100 خلال ثمانية عشر عامًا. ^{[ 154 ]} في العام التالي، صدر ألبومهم التاسع، One More Time... ، في 20 أكتوبر 2023. حقق الألبوم نجاحًا تجاريًا ونقديًا كبيرًا، ليصبح ثالث ألبوم لهم يتصدر قائمة Billboard 200 في الولايات المتحدة، ^{[ 155 ]} وأشاد النقاد بنهج الفرقة الذي يعود إلى جذورها. كما حققت العديد من الأغاني المنفردة نجاحًا مماثلًا، مثل الأغنية الرئيسية التي تصدرت قائمة الأغاني البديلة الأكثر بثًا محليًا لأطول فترة للفرقة. ^{[ 156 ] [ 157 ]} بعد عام، أصدرت الفرقة نسخة فاخرة من الألبوم بعنوان One More Time... Part-2 في 6 سبتمبر 2024. ^{[ 158 ]}

في أغسطس 2024، صرّح ديلونج بأنه على الرغم من نيتهم ​​أخذ استراحة بعد انتهاء الجولة، إلا أن الفرقة ستظل "الأولوية إلى الأبد [...] بصراحة، أعتقد أن هذه بداية جديدة تمامًا للفرقة. مع ما نخطط للقيام به، ومن أصبحنا عليه، وكيف نقوم بذلك الآن، أعتقد أن الأمر مثير للغاية حقًا." ^{[ 159 ]}

في 13 فبراير 2025، وخلال حفل خيري لدعم ضحايا حرائق لوس أنجلوس في قاعة هوليوود بالاديوم ، انضم سكيبا إلى الفرقة على المسرح لأداء أغنية "Bored to Death". ^{[ 160 ] [ 161 ] [ 162 ]} وانضم سكيبا لاحقًا إلى الفرقة على المسرح بشكل متقطع خلال جولة Missionary Impossible . ^{[ 163 ]} وفي مارس وأبريل 2025، صرّح كل من ديلونج وهوبوس بأن الفرقة تعمل على مواد جديدة لألبوم قادم. ^{[ 164 ] [ 165 ] [ 166 ]} وشاركت الفرقة في إحياء مهرجان Riot Fest في شيكاغو في سبتمبر 2025 إلى جانب "ويرد آل" يانكوفيتش ، وغرين داي ، وجاك وايت ، وويزر ، وآيدلز . ^{[ 167 ]}

يُصنف أسلوب فرقة بلينك-182 الموسيقي بشكل أساسي ضمن موسيقى البوب ​​بانك ، ^{[ 32 ] [ 168 ] [ 169 ] [ 170 ]} وهو نوع موسيقي يجمع بين تأثيرات موسيقى البوب ​​وموسيقى البانك روك التقليدية. وعلى مدار مسيرة الفرقة، وعلى الرغم من تنوع أسلوبها الموسيقي، إلا أن جزءًا كبيرًا من موسيقاها يميل إلى الإيقاعات السريعة ، والألحان الجذابة، واستخدام الجيتار الكهربائي البارز مع المؤثرات الصوتية المشوهة، وتغييرات الأوتار القوية . ^{[ 171 ]} كما صُنفت ألبومات الفرقة السابقة ضمن موسيقى السكيت بانك والبانك روك ، ^{[ 1 ] [ 172 ] [ 173 ] [ 174 ]} نظرًا لتأثرها بالفرق الأكثر تمثيلًا لهذا النوع الموسيقي والتي قامت بجولات فنية معها . بالإضافة إلى ذلك، صُنفت الفرقة أيضًا ضمن موسيقى الروك البديل بشكل عام. ^{[ 175 ] [ 176 ] [ 177 ]} زعمت الفرقة أن فرقة الروك البانك ديسيندينتس كانت مصدر إلهامها الأكبر في عدد من المناسبات. ^{[ 9 ] [ 10 ]} وقد أطلقوا أيضًا أسماء فرق البيتلز ، ^{[ 178 ]} نيدز أتوميك داستبن ، ^{[ 179 ] [ 180 ]} رامونز ، ^{[ 181 ]} بيتش بويز ، ^{[ 182 ] [ 183 ]} ​​ذا كيور ، ^{[ 184 ]} ديبش مود ، ^{[ 185 ]} يو تو ، ^{[ 10 ]} ستيف ليتل فينغرز ، ^{[ 10 ]} أول ، ^{[ 186 ]} داينوسور جونيور ، ^{[ 187 ]} نو إف إكس ، ^{[ 188 ]} باد ريليجن ، ^{[ 189 ]} ريفيوزد ، ^{[ 69 ]} فوجازي ، ^{[ 68 ]} غرين داي ، ^{[ 190 ]} سكريتشينغ ويزل[ ^{191 ]} المخربون ، ^{[ 7 ]} والمثليون . ^{[ 192 ]​}​

اعتُبرت فرقة بلينك-182 أكثر ملاءمةً للإذاعة من سابقاتها. كتب جون كارامانيكا من صحيفة نيويورك تايمز أن الفرقة "أخذت جوهر موسيقى البانك المرح وأضفت إليه لمسةً براقةً وجذابة". ^{[ 37 ]} لخص لوك لويس، في مقالٍ له في مجلة توتال غيتار عام 2003، الأمرَ بدقةٍ قائلاً: "لقد كتبوا أغانٍ آسرة، وبثتها محطات الراديو". ^{[ 193 ]} كُتبت أغنية الفرقة الأشهر، "كل الأشياء الصغيرة"، جزئيًا لأن ديلونج توقع أن شركة الإنتاج قد ترغب في أغنيةٍ للإذاعة. قال للويس: "كان من الواضح منذ البداية أنها ستناسب هذا النمط. لا بأس في ذلك. لا نريد أي عوائق بيننا وبين جمهورنا". ^{[ 193 ]} علّق ديلونج على جاذبية الفرقة الجماهيرية في مقابلةٍ عام 2014:

كان موسيقى البانك روك تكتسب صقلًا. فرقة NOFX كانت فرقة بانك نشأنا على الاستماع إليها، وكان لديهم ألبوم بعنوان Punk in Drublic ، وكان رائعًا. لقد غيّر قواعد اللعبة؛ كان صوته جميلًا . أردنا الارتقاء به إلى مستوى آخر. [...] لم تكن هناك فرقة بوب بانك من قبل تُشبه أغاني الأطفال المُضخّمة ، على الأقل على مستوى التيار السائد . وهذا ما كنت أحلم به. كنت أعتقد أن الإذاعة بحاجة إلى ذلك، بحاجة إلى فرقة قوية وجذابة وسريعة وشبابية ومفعمة بالحيوية. ^{[ 188 ]}

يتميز أسلوب توم ديلونج في العزف على الغيتار، الذي يستبدل العزف المنفرد بالعزف المتكرر ، ^{[ 193 ]} بضربات سريعة للأسفل وكثرة استخدام الأوتار القوية، مع استخدام مكثف لكتم الصوت براحة اليد . ويتعمق عزفه اللاحق على الغيتار في المؤثرات الصوتية ، ^{[ 193 ]} مستكشفًا بشكل بارز تأثيرات الصدى والتأخير . ^{[ 194 ]} تتمحور العديد من أغاني فرقة بلينك حول تسلسل I–V–vi–IV . ^{[ 195 ]} يُعرف هوبوس، كعازف غيتار باس، بنغمته المتوسطة الواضحة. وبما أن الفرقة ثلاثية، فإنه يؤدي دوره كعازف غيتار إيقاعي وعازف غيتار باس في آن واحد. ^{[ 196 ]} سُجلت الألبومات الأولى، مثل Cheshire Cat (1995) و Dude Ranch (1997)، مع عازف الطبول الأصلي سكوت راينور، وتتألف من أغاني سريعة الإيقاع . أضفى عازف الطبول ترافيس باركر تنوعًا إيقاعيًا على صوت الفرقة بانضمامه إليها عام ١٩٩٨. وعلى امتداد مسيرتهم الفنية، استلهم باركر في عزفه على الطبول من العديد من الأنواع الموسيقية، بما في ذلك الموسيقى الأفرو-كوبية ، ^{[ ١٩٧ ]} وموسيقى البوسا نوفا ، ^{[ ١٩٨ ]} وموسيقى الريغي ، ^{[ ١٩٩ ]} وموسيقى الهيب هوب . ^{[ ٦٤ ]} نشأ باركر وهو يعزف في فرقة موسيقية عسكرية ، ولا يزال ذلك يؤثر على عزفه على الطبول وإعداداته. ^{[ ٢٠٠ ]}

تتضمن المواضيع الغنائية الشائعة للفرقة العلاقات، ^{[ 32 ]} والحياة في الضواحي ، ^{[ 201 ]} والفكاهة المبتذلة، ^{[ 64 ]} ومعاناة المراهقة. ^{[ 202 ]} يتقاسم هوبوس وديلونج، ولاحقًا سكيبا، كتابة الأغاني، وتميل معظم كلماتهم إلى السيرة الذاتية . ^{[ 203 ]} ووفقًا لنيتسوه أبيبي من نيويورك ، فإن الموضوع الأكثر تكرارًا في أغاني الفرقة هو النضج - "وبشكل أكثر تحديدًا، افتقارهم إليه، أو موقفهم من هذا الافتقار، أو استكشافهم له في نهاية المطاف بعيون متسعة". ^{[ 204 ]} تتناول إحدى أشهر أغاني الفرقة، "ما هو عمري مجددًا؟"، متلازمة بيتر بان تحديدًا ، ^{[ 205 ]} بينما تحتوي أغنية "اللعنة"، أول أغنية منفردة ناجحة للفرقة، على لازمة "حسنًا، أعتقد أن هذا هو النضج". ^{[ 206 ]} تتناول ألبومات مثل "Take Off Your Pants and Jacket" بشكل شبه حصري الفكاهة المبتذلة وكلمات الأغاني الموجهة للمراهقين، مما دفع مجلة رولينج ستون إلى وصفها بأنها ألبوم مفاهيمي يؤرخ لمرحلة المراهقة. ^{[ 207 ]} بالنسبة لهوبوس، لم تكن هذه المواضيع مقتصرة على المراهقة فقط: "الأمور التي تحدث لك في المدرسة الثانوية هي نفسها التي تحدث لك طوال حياتك. يمكنك أن تقع في الحب في الستين من عمرك؛ ويمكنك أن تُرفض في الثمانين." ^{[ 208 ]} تستكشف ألبومات منتصف مسيرته الفنية، مثل "Neighborhoods " (2011)، مواضيع أكثر قتامة، مثل الاكتئاب والفقد. ^{[ 209 ]} أما أعماله الأحدث، مثل "California" (2016)، فتسعى إلى العالمية ^{[ 202 ]} ولكنها تركز أيضًا على سوء الفهم وفقدان الهوية. ^{[ 210 ]}